下载文档原格式
一年级下音乐拓展教案一、教学目标。
1. 让学生了解音乐的基本概念，包括音高、音符、节奏等；2. 培养学生的音乐感知能力，让他们能够听出不同的音乐节奏和旋律；3. 激发学生对音乐的兴趣，培养他们的音乐表达能力；4. 培养学生的合作意识，让他们能够通过音乐合作活动来提高团队合作能力。
二、教学重点。
1. 音乐基本概念的介绍；2. 音乐感知能力的培养；3. 音乐表达能力的培养；4. 合作意识的培养。
三、教学难点。
1. 如何让学生理解音乐的基本概念；2. 如何培养学生的音乐感知能力；3. 如何引导学生进行音乐表达；4. 如何让学生通过音乐合作活动提高团队合作能力。
四、教学准备。
1. 音乐教材；2. 音乐播放设备；3. 乐器、打击乐器等音乐教学道具；4. 教学课件。
五、教学过程。
1. 导入。
通过播放一段简单的音乐，让学生感受音乐的节奏和旋律，引发学生对音乐的兴趣。
2. 学习音乐基本概念。
通过教师的讲解和示范，让学生了解音高、音符、节奏等音乐基本概念，可以通过简单的歌曲教学和打击乐器教学来帮助学生理解这些概念。
3. 培养音乐感知能力。
让学生听一些简单的音乐节奏和旋律，然后让他们模仿这些节奏和旋律，培养他们的音乐感知能力。
4. 音乐表达能力的培养。
让学生通过歌唱、舞蹈等形式来表达音乐，培养他们的音乐表达能力。
5. 合作意识的培养。
让学生分组进行音乐合作活动，让他们通过合作演奏一段简单的音乐，培养他们的合作意识和团队合作能力。
六、教学反思。
通过本节课的教学，学生对音乐的基本概念有了初步的了解，音乐感知能力和表达能力也得到了一定的培养，合作意识也有所提高。
但是在教学过程中也发现了一些问题，比如学生的注意力不集中，对音乐概念的理解有些困难等，需要在以后的教学中加以改进。
同时，也要不断鼓励学生对音乐的兴趣，让他们在音乐学习中能够享受到快乐。
小学音乐拓展活动教案教案标题：小学音乐拓展活动教案教学目标：1. 通过音乐拓展活动，培养学生的音乐兴趣和表达能力。
2. 帮助学生了解不同音乐风格和文化，拓宽他们的音乐视野。
3. 提高学生的协作能力和创造力。
教学内容：1. 音乐欣赏：选择多种音乐风格的经典曲目，如古典音乐、民族音乐、流行音乐等，让学生听并欣赏。
2. 音乐创作：引导学生进行简单的音乐创作，如编写歌词、编曲、创作简单的旋律等。
3. 音乐表演：组织学生进行小规模的音乐表演，可以是合唱、舞蹈、乐器演奏等形式。
4. 音乐游戏：设计一些有趣的音乐游戏，如音乐猜谜、音乐接力等，增加学生对音乐的兴趣和参与度。
教学步骤：1. 导入：通过播放一段有趣的音乐片段或唱一首简单的歌曲，引起学生对音乐的兴趣，激发他们的好奇心。
2. 音乐欣赏：选择一首古典音乐作品，如贝多芬的《命运交响曲》。
播放音乐时，引导学生仔细聆听，并让他们表达自己的感受和想象。
3. 音乐创作：让学生分成小组，每个小组选择一种音乐风格，如摇滚、爵士等，然后让他们编写一段简单的歌词，配以简单的旋律。
鼓励学生发挥创造力，可以使用乐器或身体动作来伴奏。
4. 音乐表演：每个小组准备好自己的创作后，进行小规模的音乐表演。
学生可以自由选择合唱、舞蹈或乐器演奏等形式，展示他们的创作成果。
5. 音乐游戏：设计一些音乐游戏，如音乐猜谜、音乐接力等，让学生在游戏中互动、合作，并增加对音乐的了解和兴趣。
教学评估：1. 观察学生在音乐欣赏和表演过程中的参与度和表现。
2. 评估学生的音乐创作作品，包括歌词的内容和旋律的创意。
3. 考察学生在音乐游戏中的协作能力和反应速度。
教学延伸：1. 组织学生进行更大规模的音乐表演，如学校音乐节或社区演出等。
2. 鼓励学生参加音乐比赛或参观音乐演出，拓宽他们的音乐视野。
3. 组织学生参加音乐讲座或工作坊，深入了解音乐的历史和文化背景。
教学资源：1. 多种音乐风格的音乐片段或歌曲。
小学音乐拓展课教案教学目标1.冬雪给大地带来严寒，雪景给我们带来银白世界的欢乐。
这一自然现象给音乐文化提供资源。
虽然祖国各地很多地方未能观其美景，但我们可以从歌曲、乐曲、京剧的音乐声中去寻找体验、去获得乐趣。
2.初步学习模进方法创作旋律。
教学安排：两课时第一课时：唱《堆雪人》；听《乘雪橇》。
第二课时：唱《雪花带来冬天的梦》；听《踏雪寻梅》、《打虎上山》。
第一课时一、表演《雪花带来冬天的梦》1.解题导入：“雪花”、“梦”有关系吗？这里的“梦”由谁在做？是小朋友？还是小动物？做什么“梦”？这就是本歌要告诉你的内容。
才2.聆听范唱。
听完范唱，对歌名能理解了吗？雪花-梦-小动物-春风-梦醒。
3.再听一遍范唱，在“告诉小xx”的间奏处，请大家轻轻随音乐拍手（XX）。
4.解决两处难点：“#2”的音高要*近“3"，这样“#2”就能唱准。
注意弱起的节奏，用划拍法唱准。
5.自学歌曲的曲调。
6.歌曲表演时，注意两个乐段的对比，第一乐段注重叙述性，平稳而口语化，尤其是四个“告诉”，要体现对小动物的保护的环保意识。
第二乐段是全曲的高潮，注重抒情性，表现对小动物的亲切和热情。
7.讨论：设问：（1）歌曲告诉了我们什么知识？（生物科普知识—冬眠）（2）还有哪些动物也冬眠？（知识的拓宽与延伸）8.带着生态平衡、环境保护的意识，有感情地唱好本歌。
9.小结：冬雪带给我们的益处——生态平衡。
二、聆听《踏雪寻梅》1.这是我国近现代作曲家黄自创作于20世纪30年代的一首歌曲。
简介黄自的生平。
2.欣赏《踏雪寻梅》。
边听边看书上的歌词，如能将歌谱也同时展示，效果会更好。
3.讨论歌曲表现的内容。
（歌曲抒发了主人翁在冬天，踏雪寻梅、勤奋读书、追求好时光的心情。
）4.再次聆听。
鼓励学生看着歌谱，轻轻哼唱。
5.小结：这是20世纪30年代以描绘雪景为题材的歌曲。
三、聆听《打虎上山》1.初听《打虎上山》。
介绍现代京剧《智取威虎山》剧情中的《打虎上山》唱段的背景。
小学音乐拓展课课程纲要设计教师：王辰晨课程类型：拓展类技术学科适用年级：小学二年级课时数：18课时一、课程介绍do re mi音乐课堂是一门专注于音乐实践操作的拓展性课程。
在DOREMI的音乐课堂中，小孩们有机遇进入丰硕的，音乐再也不单单是旋律和节拍，而是与童谣说白、律动、舞蹈、乃至是绘画、雕塑等相联系。
他们在教师的引导下去关注特定的一个声源，去倾听，分辨，想象来自生活和自然界的不同的声音。
在看到一幅图画后，他们能够依照自己的明白得用音乐去表达，通过简单的乐器即兴演奏、，使小孩也从事的工作，用音乐去挖掘、去创作、去发挥想像力。
当没有乐器时，他们能用手、脚、筷子、报纸等代替音乐进行演奏，充分表现对乐器的制造性。
通过小孩的视、听、触、嗅，最大限度地调动小孩方方面面的能力，开发小孩的潜能。
当音乐响起，你能够用躯体动作表达，就像有的小小孩，听到电视里面唱歌或跳舞，也扭动小屁股，嘴里也哼唱起来。
这种的音乐形式有助于情感的抒发与宣泄。
二、课程目标（一）感受与鉴赏一、音乐表现要素（1）感受自然界和生活中的各类声音。
能够用自己的声音或冲击乐器进行仿照。
（2）感受乐器的声音。
能听辨乐器的音色，能用乐器奏出强弱、长短不同的音。
（3）能够感受并描述音乐中力度、速度的转变。
2、音乐情绪与情感（1）体验不同情绪的音乐，能够自然流露出相应表情或作出体态反映。
（2）乐曲情绪的相同与不同。
3、音乐风格与流派了解不同国家、地域、民族的童谣、童谣，初步感受其不同的风格。
（二）表现一、识读乐谱（1）熟悉简单的节拍符号。
（2）能够表现简单的节拍。
（3）能够用唱名模唱简单乐谱。
2、综合性艺术演出（1）能够参与综合性艺术演出活动。
（2）能够在歌演出等活动中与他人合作。
（三）制造一、探讨音响与音乐（1）能够运用人声、乐器声仿照自然界或生活中的声音。
（2）能够用乐器或自寻音源探讨声音的强弱、音色、长短和高低。
二、创作实践能够用乐器或其他音源，创作1——2末节节拍或旋律。
一、教学目标1. 培养学生对音乐的兴趣，提高音乐素养。
2. 增强学生的团队协作能力和创新能力。
3. 培养学生热爱生活、积极向上的精神风貌。
二、教学内容1. 音乐基础知识：节奏、音调、音色等。
2. 音乐欣赏：中外优秀音乐作品。
3. 音乐实践：合唱、独唱、器乐演奏等。
三、教学过程（一）导入1. 利用多媒体展示与音乐相关的图片、视频，激发学生的兴趣。
2. 教师简要介绍本次拓展课的主题和目标。
（二）音乐基础知识学习1. 节奏训练：通过简单的节奏练习，让学生掌握基本的节奏感。
2. 音调训练：通过唱音阶、旋律等练习，让学生熟悉音调。
（三）音乐欣赏1. 播放中外优秀音乐作品，引导学生欣赏音乐的美。
2. 教师讲解作品背后的故事，加深学生对音乐的理解。
（四）音乐实践1. 合唱：组织学生进行合唱练习，培养学生的团队协作能力。
2. 独唱：鼓励学生进行独唱表演，展示自己的才华。
3. 器乐演奏：邀请有乐器特长的学生进行演奏，让学生感受音乐的魅力。
（五）创意实践1. 创编歌曲：鼓励学生发挥创意，创作自己的歌曲。
2. 创作舞蹈：结合音乐，编排简单的舞蹈。
（六）总结与评价1. 教师对学生的表现进行总结，肯定优点，指出不足。
2. 学生分享自己的学习心得，互相鼓励。
四、教学准备1. 多媒体设备：电脑、音响、投影仪等。
2. 音乐教材：中外优秀音乐作品、节奏卡片、乐谱等。
3. 乐器：吉他、键盘、打击乐器等。
五、教学评价1. 观察学生在课堂上的参与程度、表现能力。
2. 评价学生的音乐素养和创新能力。
3. 关注学生的团队合作精神。
六、教学反思1. 教师根据学生的反馈，调整教学内容和方法。
2. 总结教学过程中的亮点和不足，不断改进教学。
3. 关注学生的个体差异，因材施教。
本教案旨在通过音乐拓展课，让学生在轻松愉快的氛围中学习音乐知识，提高音乐素养，培养学生的团队协作能力和创新能力。
在教学过程中，教师应注重激发学生的兴趣，关注学生的个体差异，为学生的全面发展奠定基础。
小学生音乐欣赏拓展课教案一、教学目标1. 让学生了解和感受不同风格的音乐作品，提高音乐欣赏能力。
2. 通过音乐欣赏，培养学生的审美情感和审美观念。
3. 引导学生参与音乐活动，激发他们对音乐的热爱和兴趣。
4. 培养学生的团队协作能力和集体荣誉感。
二、教学内容1. 欣赏不同风格的音乐作品，如古典音乐、流行音乐、民族音乐等。
2. 学习音乐的基本元素，如节奏、旋律、和声等。
3. 了解音乐的历史背景和文化内涵。
4. 参与音乐活动，如合唱、乐器演奏、音乐游戏等。
三、教学方法1. 欣赏法：让学生聆听不同风格的音乐作品，感受音乐的美。
2. 讲授法：讲解音乐的基本元素、历史背景和文化内涵。
3. 实践法：引导学生参与音乐活动，提高实践能力。
4. 小组讨论法：让学生分组讨论，分享音乐欣赏的心得。
四、教学评价1. 学生音乐欣赏能力的提高程度。
2. 学生参与音乐活动的积极性和表现。
3. 学生对音乐作品的分析和评价能力。
4. 学生团队合作意识和集体荣誉感的培养。
五、教学计划1. 第一周：介绍音乐的基本元素，欣赏古典音乐作品。
2. 第二周：学习音乐的历史背景和文化内涵，欣赏民族音乐作品。
3. 第三周：欣赏流行音乐作品，分析流行音乐的特征。
4. 第四周：参与合唱活动，体验音乐合作的乐趣。
5. 第五周：音乐游戏，培养学生的音乐节奏感。
六、教学策略1. 利用多媒体手段，如音频、视频等，丰富教学形式，增强学生的学习兴趣。
2. 创设生动活泼的课堂氛围，鼓励学生自由地表达自己的音乐感受。
3. 采用循序渐进的教学方法，由浅入深地引导学生掌握音乐欣赏的基本技巧。
4. 对学生进行分组，鼓励小组合作，培养团队精神和集体荣誉感。
七、教学准备1. 准备相关的音乐作品录音、视频以及相关的乐理知识资料。
2. 准备教学用的乐器，如钢琴、吉他等，以供现场演示和练习使用。
3. 设计好每个课时的教学计划和教学活动，确保教学过程的顺利进行。
4. 准备评价工具，如评价表格、评分标准等，以便对学生的学习情况进行评估。
小学生音乐欣赏拓展课教案一、教学目标1. 让学生了解和感受不同类型的音乐，提高音乐欣赏能力。
2. 培养学生的音乐审美情趣，激发学生对音乐的热爱。
3. 通过对音乐作品的欣赏，陶冶学生的情操，丰富学生的精神世界。
二、教学内容1. 第四章：《古典音乐欣赏》教学目标：让学生了解古典音乐的基本特点和魅力，学会欣赏古典音乐。
教学内容：（1）介绍古典音乐的定义和发展历程。
（2）分析古典音乐的基本元素：旋律、节奏、和声、音色。
（3）欣赏古典音乐作品：《月光奏鸣曲》、《四季》、《命运交响曲》等。
2. 第八章：《民族音乐欣赏》教学目标：让学生了解我国民族音乐的特色，增强民族自豪感。
教学内容：（1）介绍我国民族音乐的基本分类：民间音乐、宫廷音乐、宗教音乐、戏曲音乐。
（2）分析民族音乐的特点：旋律优美、节奏丰富、富有地方特色。
（3）欣赏民族音乐作品：《茉莉花》、《二泉映月》、《赛马》等。
三、教学方法1. 采用讲授法，讲解音乐的基本知识和欣赏方法。
2. 运用示范法，播放优秀音乐作品，让学生直观感受音乐的魅力。
3. 采用互动法，鼓励学生积极参与讨论，分享自己的音乐心得。
4. 创设情境，引导学生走进音乐，体验音乐的情感。
四、教学评价1. 学生能熟练地运用音乐欣赏方法，独立欣赏不同类型的音乐作品。
2. 学生能准确地描述音乐作品的特点和魅力，写出自己的音乐感悟。
3. 学生参与课堂互动积极，表现出对音乐的热爱和兴趣。
五、教学资源1. 教学课件：包含音乐作品介绍、图片、音频等。
2. 教学视频：经典音乐作品的演奏或演唱片段。
3. 音乐教材：提供不同类型的音乐作品供学生欣赏。
4. 网络资源：或播放优秀的音乐作品，丰富教学内容。
六、第五章：《流行音乐欣赏》教学目标：让学生了解流行音乐的特点，培养学生的流行音乐欣赏能力。
教学内容：1. 介绍流行音乐的起源和发展。
2. 分析流行音乐的基本特点：节奏明快、旋律简单、富有感染力。
3. 欣赏流行音乐作品：《江南》、《演员》、《遥远的她》等。
一、教学目标1. 知识目标：通过拓展活动，丰富学生对音乐知识、音乐作品及音乐文化的了解。
2. 技能目标：培养学生的音乐感知能力、表现能力和创造能力。
3. 情感目标：激发学生对音乐的热爱，提高审美情趣，增强团队协作精神。
二、教学内容1. 音乐知识拓展：介绍音乐家、音乐作品、音乐风格等。
2. 音乐作品拓展：欣赏、学唱、演奏不同风格的音乐作品。
3. 音乐文化拓展：了解音乐与生活的关系，感受音乐在不同文化中的独特魅力。
三、教学过程（一）导入环节1. 情境导入：通过音乐、图片、视频等手段，创设与教学内容相关的情境，激发学生的学习兴趣。
2. 问题导入：提出与教学内容相关的问题，引导学生思考，引发学生的探究欲望。
（二）主体环节1. 音乐知识拓展：- 介绍音乐家：以图片、视频等形式展示音乐家的生平、作品和成就，激发学生对音乐家的兴趣。
- 介绍音乐作品：播放音乐作品片段，引导学生欣赏、分析、评价。
- 介绍音乐风格：介绍不同音乐风格的特点、代表作品，引导学生了解音乐文化的多样性。
2. 音乐作品拓展：- 欣赏：播放不同风格的音乐作品，引导学生感受音乐的美。
- 学唱：选择适合学生的歌曲，进行学唱练习，提高学生的音乐表现能力。
- 演奏：介绍不同乐器的演奏技巧，指导学生进行演奏练习，提高学生的音乐创造能力。
3. 音乐文化拓展：- 举办音乐知识竞赛，检验学生对音乐知识的掌握程度。
- 组织学生参观音乐博物馆、音乐会等，感受音乐文化的魅力。
- 开展音乐主题班会，分享音乐故事，激发学生对音乐的热爱。
（三）总结环节1. 回顾总结：引导学生回顾本节课的学习内容，总结所学知识。
2. 拓展延伸：布置课后拓展作业，鼓励学生课后继续学习音乐。
四、教学评价1. 课堂表现：观察学生在课堂上的参与度、积极性、合作精神等。
2. 知识掌握：通过提问、作业等方式，了解学生对音乐知识的掌握程度。
3. 技能水平：通过学唱、演奏等练习，评价学生的音乐表现能力和创造能力。
一、教学目标1. 知识与技能：通过拓展活动，使学生了解不同音乐风格的特点，提高音乐鉴赏能力。
2. 过程与方法：通过小组合作、自主探究等方式，培养学生的团队协作能力和自主学习能力。
3. 情感态度与价值观：激发学生对音乐的热爱，培养良好的审美情趣，增强集体荣誉感。
二、教学重点与难点1. 教学重点：了解不同音乐风格的特点，提高音乐鉴赏能力。
2. 教学难点：通过拓展活动，培养学生的团队协作能力和自主学习能力。
三、教学过程（一）导入1. 教师播放一段具有代表性的音乐片段，引导学生说出音乐的名称、风格和特点。
2. 学生分享自己喜欢的音乐作品，教师简要介绍作品的相关信息。
（二）新课讲授1. 教师讲解不同音乐风格的特点，如：古典音乐、流行音乐、民族音乐等。
2. 学生分组讨论，了解各自小组所代表的音乐风格的特点。
3. 各小组代表分享讨论成果，教师点评并总结。
（三）拓展活动1. 活动一：音乐知识竞赛。
每组派一名代表回答关于音乐风格的问题，答对加分。
2. 活动二：音乐创作。
每组学生根据所学音乐风格，创作一首简单的歌曲。
3. 活动三：音乐表演。
每组学生表演所创作的歌曲，其他组进行评价。
（四）总结与反思1. 教师引导学生总结本节课所学内容，强调音乐鉴赏的重要性。
2. 学生分享自己在拓展活动中的收获和感悟。
3. 教师点评并给予鼓励。
四、教学评价1. 课堂表现：观察学生在课堂上的参与度、互动情况等。
2. 拓展活动：评估学生在拓展活动中的表现，如：知识竞赛、音乐创作、音乐表演等。
3. 反馈与改进：收集学生对教学活动的意见和建议，及时调整教学策略。
五、教学反思1. 教师反思：针对本节课的教学内容、教学方法、课堂管理等进行分析，找出不足之处，为今后的教学提供改进方向。
2. 学生反思：引导学生反思自己在课堂上的表现，总结学习经验，提高自身音乐素养。
六、教学资源1. 音乐作品：不同风格的音乐作品，如：古典音乐、流行音乐、民族音乐等。
2. 教学设备：音响设备、投影仪等。
课时：2课时年级：四年级教学目标：1. 让学生通过音乐拓展活动，了解不同国家和地区的音乐风格。
2. 培养学生对音乐的兴趣，提高学生的音乐素养。
3. 增强学生的团队协作能力，提高学生的表达能力。
教学重点：1. 让学生了解不同国家和地区的音乐风格。
2. 通过实践活动，提高学生的音乐表现力。
教学难点：1. 引导学生理解不同音乐风格背后的文化内涵。
2. 激发学生的创新思维，培养学生的音乐创造力。
教学准备：1. 音乐设备：音响、麦克风、乐器等。
2. 教学资料：各国音乐风格介绍、音乐片段、图片等。
3. 教学活动道具：音乐卡片、贴纸、小礼物等。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师播放一段世界音乐混搭的片段，引导学生思考：“这段音乐里包含了哪些不同国家的音乐元素？”2. 学生分享自己的观察和感受。
二、主题活动一：音乐地图1. 教师展示世界地图，介绍各个国家和地区的音乐风格。
2. 学生根据教师介绍，将相应的音乐风格贴在地图上。
3. 学生分组，每组选择一个国家或地区，进行音乐风格的研究和展示。
三、主题活动二：音乐拼图1. 教师分发音乐卡片，每张卡片上有一个音乐元素（如乐器、节奏、旋律等）。
2. 学生根据音乐元素，将卡片拼成一幅完整的音乐画面。
3. 每组展示自己的音乐拼图，并简要介绍音乐元素。
四、实践活动1. 学生分组，每组选择一首具有代表性的音乐作品，进行演绎。
2. 学生可以自选乐器或采用合唱、舞蹈等形式进行表演。
3. 教师点评，鼓励学生发挥创意，提高音乐表现力。
第二课时一、复习导入1. 教师提问：“上一节课我们学习了哪些国家的音乐风格？”2. 学生回答，教师总结。
二、主题活动三：音乐旅行1. 教师组织学生进行一场“音乐旅行”，每组选择一个国家或地区，进行音乐风格的体验和分享。
2. 学生可以模拟音乐旅行中的场景，如舞蹈、歌唱、乐器演奏等。
3. 学生分享自己的音乐旅行经历，其他学生评价。
三、主题活动四：音乐创意1. 教师分发小礼物，鼓励学生发挥创意，将音乐元素融入礼物设计中。
