《认识中国画》教学反思

三年级小学美术教学反思（精选5篇）三年级小学美术教学反思篇1新课程标准中指出美术教育在小学阶段主要是引导学生参与各种美术活动，尝试各种工具和制作过程，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣。

在教学时，不再一味拘泥于教材规定的题材作为教学内容，题材的形式界限可模糊些，形式的表现留给学生自由的空间。

在题材、形式表现上营造较为宽松的氛围，能促进学生乐于参与美术活动。

教师要开放课堂活动空间，引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活，把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝。

如手工制作课不妨带领学生去放飞风筝，去迎风玩一玩小风车，用制作的彩练、挂饰。

窗花美化周围的环境;结合绘画课，可自办一个课堂小画展，组织学生参观发言，潜移默化培养学生的主动学习能力和月生活想结合的能力. 在新的基础教育理念要求课堂焕发出师生的生命活力, 能使学生在每一堂课中兴趣盎然, 通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中，在这些方面我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素质以外，不断的改进教学方法，上好美术课。

让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法，培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐。

三年级小学美术教学反思篇2美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习。

如今的美术课不再是以前那样，教师在上面画，学生在下面画;素质教育已进入美术教学，在课堂中以发展学生为本，使学生成为学习的主人;在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松，学得快乐。

人美版四年级下册认识中国画美术教案
教学目标：
1. 认识中国画的特点和历史背景。
2. 学习中国画的基本构图和技法。
3. 培养学生对中国传统文化的兴趣和理解。
教学准备：
1. 教师准备中国画的图片和茶具。
2. 学生准备画纸、颜料和画笔。
教学步骤：
Step 1：导入
教师展示中国画的图片，引导学生观察，询问学生对中国画的了解和认识。
Step 2：讲解
教师简要介绍中国画的历史背景和特点，如中国画起源于古代绘画，强调意境和
笔墨的表现等。
Step 3：示范
教师示范中国画的基本构图和技法，例如山水画的构图和绘画方法。同时，教师
还可以示范其他类型的中国画，如花鸟画或人物画。
Step 4：练习
学生根据教师的示范，自由练习中国画的绘画技法。教师可以提供一些主题或素
材，如山水、花鸟或人物等，供学生选择。
Step 5：展示和分享
学生完成作品后，可以在班级内展示和分享。学生可以互相欣赏和评论彼此的作
品，分享自己的绘画心得和体会。
Step 6：总结
教师引导学生总结本节课学到的内容，回顾中国画的特点和技法。
Step 7：拓展
教师可以邀请一位中国画家或艺术家来学校进行讲座或示范，让学生更深入地了
解和体验中国画的魅力。
Step 8：结束
教师对学生的表现进行肯定和鼓励，结束本节课。
教学延伸：
学生可以继续探索中国画的其他类型和技法，如水墨画、工笔画等。同时，学生
也可以尝试结合自己的创意和想象，创作出独特的中国画作品。

湘教版七年级下册美术教案湘教版七年级下册美术教案及反思湘教版七年级下册美术教案教学目标：1.了解中国画的基本构图和技法2.掌握中国画的基本颜色运用3.培养学生绘画的兴趣和创造力4.能够绘制简单的中国画作品教学重点：1.了解中国画的构图形式和技法2.学会使用中国画的基本颜色3.培养学生的绘画兴趣和创造力教学难点：1.学会运用中国画的颜色和技法进行创作2.培养学生良好的绘画习惯和审美能力教学准备：1.教材：湘教版七年级下册美术教材2.教具：画笔、颜料、毛笔、纸张等3.课件：展示中国画的相关图片和作品4.教学设计：根据教学内容设计相关的课堂活动和任务教学过程：Step1：导入（5分钟）用图片展示中国画的特点和美丽的作品，引起学生的兴趣和好奇心，激发学生学习美术的热情。

Step2：新课讲解（10分钟）通过课件展示中国画的构图形式和技法，讲解中国画的基本颜色运用，比如黑、白、淡墨、茶色等。

同时向学生介绍中国画的起源和发展历史。

Step3：示范演示（10分钟）老师用黑色画笔和毛笔进行示范，展示如何运用基本颜色和技法进行绘画。

同时解释每一步的操作和技巧，引导学生注意细节和表达自己的想法。

Step4：学生练习（20分钟）让学生根据老师的示范，用所学技法和颜色进行绘画练习。

鼓励学生勇敢尝试和创作，引导学生发挥自己的想象力和创造力，完成自己的作品。

Step5：展示和分享（10分钟）学生完成作品后，老师组织学生进行互相欣赏和分享，让学生展示自己的作品并讲解自己的创作思路和感受。

同时老师也给予学生肯定和指导，帮助他们提高绘画技巧。

Step6：作品展示和评价（5分钟）将学生的作品收集起来，进行集体展示和评价。

老师可以从构图、色彩运用和创意等方面进行评价，鼓励学生进一步提高。

教学反思：在这次教学中，我通过展示中国画的特点和美丽作品，成功激发了学生的学习兴趣和热情。

通过讲解和示范演示，学生掌握了中国画的基本构图形式和技法。

在学生练习环节，学生积极参与，不断尝试和创作，展现了良好的绘画兴趣和创造力。

接上一课，课时教学设计（人物、花鸟部分）课题《程式与意蕴——中国传统绘画》1.课时教材分析：从本主题开始，正式进入中国传统绘画的学习历程中，中国绘画作为中华文化的重要组成部分，有着几千年的历史，中国画作为中国绘画的一部分，有着举足轻重的作用，中国画家所创造的独特的表达物象和思想情感的形式，体现出中华民族特有的文化内涵和审美情趣。

本主题将山水画、花鸟画、人物画作为知识要点，将中国绘画的发展流程、历史脉络做了一个阐述，而教师引导学生认识历史的过程中，解读经典美术作品，对作品有一定的审美判断，了解其艺术特征，感受其艺术魅力，从而深入理解中华文化内涵，进而坚定文化自信。

2.课时学情分析：高中生对于中国传统绘画的了解仅停留在欣赏环节，对于如何去鉴赏一幅绘画作品，在此前还没有接触过。

如何将美术鉴赏的理论知识学习转化为学生们的兴趣爱好，是教师需要思考的要点。

其次，在教学中，如何发挥学生的主动性，培养学生自主发现问题、解决问题的能力，也是着重考虑的问题。

3.课时学习重点：深入理解中国画要表达的意境，感受作品的艺术内涵与审美特色，使学生对中国传统绘画的重要作品及其特点有基本的了解。

能够识别不同技法、不同风格的重要中国画作品，加深对中国传统文化的理解。

4.课时学习难点：如何将教材内容有机的转化为学生的兴趣，着重理解中国画的独特魅力，解读作品背后的文化内涵和审美特色，使学生领会到中国画的思想情感意图之间的关系。

5.课时学习目标：(一)通过对中国传统绘画的主要类别，发展概况、突出成就和人物、领会不同时期中国传统绘画在表现形式及审美观念上的差异。

能够比较、分析中国传统绘画的特点以及时代特征，掌握中国画的技法特点，并能够独立分析中国画的类别与特征。

并了解中国独特的绘画的工具：笔墨纸砚。

掌握不同的表现手法，认识中国画的艺术形式与审美特色，丰富自身的审美体验。

(二)在自主学习的基础上，请学生在课堂上充分展示课堂内容，使学生都能参与到课前准备和课堂展示内容之中。

中国画认识教学教案
活动目标
1、通过讲解国画和国画示范让小朋友了解和认识国画。

2、让小朋友画国画来感受国画的趣味。

活动准备
1、黑板
2、幼儿每人一份操作材料：毛笔、宣纸、墨汁。

教学过程
一、导入课题
1、出示毛笔和宣纸让小朋友观察和认识。

提问：你们平时用什么画画？这是什么？可以用来做什么？
2、小结：这些是国画材料。

用它们画出的画就是中国画。

3、为什么叫中国画？
4、小结：在世界上，最早也一直用毛笔、宣纸作画的是中国人。

这也是中国特有的作画形式。

二、通过教师演示画中国画，让幼儿进一步了解中国画的表现手法。

1、在黑板上固定宣纸，演示墨色的变化（浓淡干枯）。

2、教师示范画一幅荷叶画，边画边告诉幼儿如何去表现和使用毛笔、墨汁和宣纸。

三、小朋友临摹体验中国画。

1、教师：我们今天也来画一画中国画。

2、教师先画一幅带叶子的黄瓜画，让小朋友临摹练习。

2、教师分别进行现场指导。

四、展示作品，引导幼儿相互欣赏和交流。

教师把幼儿画的中国画在黑板上展示出来，幼儿用星星贴纸给自己认为好的漫画像投票，
并说一说这张画哪里画得好，最后根据票数的多少评出一、二、三等奖，给幼儿发小礼物。

诗书画印的完美结合教学设计一、教学目标1、知识与技能：（1）认识中国画是通过笔墨、色彩、章法等外在形式语言来表达作者的思想感情。

（2）认识中国画将绘画、书法、诗词、篆刻等进行有机结合，形成其独特的形式美感。

（3）运用对中国画的形式美进行分析，从而进一步加深对中国画整体的认识和理解，丰富和提高学生的审美感知能力。

2、过程与方法:（1）通过中国与西方绘画技法比较，了解不同文化的审美追求。

（2）运用形式美法则探究中国画的综合性，初步体验中国画“诗书画印”相结合的艺术形式。

3、情感、态度和价值观（1）通过本课学习，使学生感悟到中国画具有的丰富文化内涵并内化为热爱祖国的情怀。

（2）继承中华民族的优秀文化传统，弘扬和培育民族精神，激发对民族文化的自豪感，逐步形成对国家、民族的历史使命感和社会责任感。

二、教学重点让学生了解诗书画印的结合是中国画特有的艺术形式，体会诗书画印结合的美感，感受中国画的意境。

三、教学难点让学生尝试以诗作画和以画作诗。

四、教学过程（一）导入新课：很高兴来到咱们学校，认识这么多新同学，今天老师给同学们带来了一个小小的实验，同学们请看。

当墨滴入水，扩而散之，晕染出惟妙惟肖的墨花，好看吗？这让老师想到了一句诗：墨滴无声入水惊，如烟袅袅幻形生。

水与墨的结合让我们想到了什么绘画形式？师：那我们今天就来学习和了解水墨画。

（出示课题）（二）新授：1、国画的定义师：既然学习水墨画，到底什么是水墨画呢？出示定义：水墨画是中国传统民族绘画的统称，也称中国画或国画。

我们通常称它为中国画，它是以墨为主要颜料，以水为调和剂，以毛笔为主要工具，以宣纸和绢帛为载体的具有民族特色的特有画种。

2、中国画的绘画内容有：人物、山水、花鸟。

3、绘画的技法有：工笔、写意、兼工带写。

4、分析作品，体会诗书画印结合的过程⑴了解了一些关于中国画的知识，请看这幅王冕的《墨梅图》（此图经过处理，诗文用软件去掉，以便学生体会诗画结合的寓意）⑵师提问：请同学们仔细观察这幅墨梅图，和我们生活中看到的梅花有什么区别？答：没有色彩，……师：画家没有画出整棵梅树，而是将最能表达意境的一枝梅花进行了特写，把生活中的形象进行了提炼，融入了自己的主观情感。

《中国画形式美》一课教学实录与反思第一篇：《中国画形式美》一课教学实录与反思引导学生学会欣赏、感受、评述-----欣赏、表达《中国画形式美》一课教学实录与反思1．引导、对比、讨论展示课件衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声。

-----郑板桥齐白石作品欣赏《虾》白雪石作品欣赏师：欣赏了刚才的作品，你有何感受？你喜欢中国画吗？为什么？生：（学生积极踊跃的）-----师：说一说你对中国画的形式美的理解。

生：（学生积极踊跃的）-----师：（及时肯定并鼓励）师生小结：形象之美“形”是目的是为了“神”，“神”的基础是“形”。

无论工笔画或写意画，必须以一定的形象为基础。

中国画历来讲究以形写神，古代为人画像，称作“传神” 反思：利用课件上的中国画作品，直观、形象、感染力强。

通过欣赏、引导、对比、设置疑问，体现自主、探究学习（体现教师主导，学生主体作用），关注学生，让学生动起来，既调动了学生的学习积极性，又激发了学生对中国画的兴趣。

进一步使学生感受、体验中国画与中国画的形象之美。

2．2．逐步对比、讨论、感知。

展示课件潘天寿作品欣赏《露气》全图局部图吴昌硕作品欣赏《》师：笔墨是中国画的基本语言，欣赏了刚才的作品，你是如何理解的？生：师：（及时肯定并鼓励）师生小结：笔墨之美充分运用毛笔的性能，驾驶墨与色在宣纸上渗化效果，表现不同物体是形体、质感，塑造出生动完美的艺术形象，这种综合性技巧在中国画中统称笔墨。

中国画以线造型，墨分五色，以行笔的快慢、顿挫、提接与墨色的干、湿、浓、枯、焦等，互相接替使用虚实相生。

潘天寿《露气》充分发挥了中国画以线为主表现方法，造型概况，用笔果断老练。

反思：利用课件上的中国画美术作品，直观、形象、感染力强，多让学生说对作品的感受与体验，注意教师主导，学生主体作用，既调动了学生的学习积极性，又激发了学生对中国画的兴趣，进一步使学生感受、体验中国画与中国画的笔墨之美。

3.逐步欣赏、对比、分析展示课件李可染作品欣赏《万山红遍》何海霞作品欣赏《风光多绮丽还看祖国山》师：欣赏了刚才的作品，说一说你对中国画色彩美有什么感受？生：师：（及时肯定并鼓励）师生小结：色彩之美中国画有独特的特点，以画法分有白线、水墨淡彩、没骨、重彩、勾勒填彩、泼墨泼彩等，构成了中国画独特的民族独特。

课时教学设计写日记、跳舞等等，而古代的人们没有像我们如今一般那么多丰富的生活，他们大多以绘画的方式来抒发，今天我们就一起走进中国传统绘画的程式与意蕴之中。

一、中国传统绘画的渊源出示课题：程式与意蕴——中国传统绘画作为中国传统绘画的发展之初，首先根据渊源思考三个问题：1.中国传统绘画产生的原因？2.中国绘画的含义？3.中国画的含义？带着问题，学习了解以下课程内容：首先，要了解中国绘画发展的大致脉络，对历史进程要有一个先后顺序的认知，便于理解后面作品的解读。

展示《人面鱼纹彩陶盆》，古代仰韶文化时期，就已经有了绘画，这是在半坡发现的。

引导学生了解其用途，是一种陪葬品，用于祭祀、宗教活动，在展示《宴饮》区分画像石与画像砖的区别。

由器皿到石头上画画，用于记录人类的生活状态；《人物龙凤图》，是现存最古老的帛画，让学生观察画作内容，猜想它的作用。

比如很多同学看过盗墓笔记，古代帝王为了长生不老寻找各种方法，也希望死后灵魂不灭、升天的想法，同理，也是一副墓主人升天的祈祷性作品，属于陪葬物。

在观看《鹿王本生图》在这幅壁画中，出于敦煌莫高窟，窟内所画的题材大多是佛教、神话传说故事，“经变”指的是佛教徒到各个地方演说，传播佛教文化，因此壁画中很多是具有教化作用。

由此欣赏这些作品，它们都是带有一定目的的，古时人们也有很多不同的想法，需要表达出来时，就会通过各种途径、形式、方式来表达情感，就有了一幅幅精美的作品。

回归到问题上，中国传统绘画产生的原因就是社会分工的精细化，绘画很大程度上成为一种社会生产、现实生活和人的精神观念的表达媒介。

引导学生在书本中找出中国绘画的含义与中国画的含义并朗读一遍，作为初步的了解。

总结出中国画从内容上分为山水画、人物画、花鸟画。

并从技法与风格上分为工笔画、写意画、兼工带写。

并从技法上带领同学们欣赏几幅作品，学会区别它们的不同。

以展子虔的《游春图》为中间分界线，讲述山水画的发展，由人大景小转变为景大人小的变化过程，再到唐朝，花鸟画和山水画独立发展为一个画科。

第一篇：(湘教版)三年级美术下册教学反思益阳市赫山区第一完全小学第1课《美化教室一角》教学反思教室是老师和学生共同拥有的学习空间，而少先队队角又是学生非常熟悉的，所以《队角布置》这个主题贴近学生学习生活实际。

在教学过程中，我设计了三个活动，活动一了解队角，活动二探究设计方法，活动三分工设计，活动四展示评述。

为了完成所有教学目标，我采用了分析归纳法和合作探究法。

首先，我引导学生了解队角，分析归纳队角的教育和宣传内容以及其他项目内容。

并让学生说说可以采用哪些材料制作队角。

接着，我让学生合作探究队角的设计方法，并让学生谈谈布置方案、画出设计草图，并在组内选定和完善出一个队角布置方案。

然后，我让学生分组设计队角其中一个方面的内容。

最后，每组派代表介绍本组的设计方案，评出最佳队角设计。

在整个教学中，学生的参与积极性很高，课堂氛围也很好。

我认为这堂课最让我满意的是学生在谈队角的布置方案时都很有新意。

但小组分工存在一定问题，手巧的学生要完成的步骤很多，而那些不爱动手实践的同学则在一边闲着。

如果再上这堂课，我会多关注那些实践能力不强的同学，启发他们善于表达自己的想法，让他们积极参与到小组合作当中来，体会一起学习的快乐。

第2课《生日快乐》美术教学反思“生日快乐”是小学三年级美术的教本材料，本课的表现是以人物为主的画面。

这是一种情绪热烈的表现主题的学习内容，生日是儿童年年经历着得，自己、家人和朋友过生日时的自豪、幸福、快乐等诸多感受，成为学生最为甜蜜的回忆。

生日是人们期盼的开心的日子，孩子们一般都乐意用绘画的形式来表现生日的美好和甜蜜。

在对教学活动的开展过程中，我着重于从情境创设入手到活动的各个部分中，做到以情育人，以情激趣，从而使主题和表现变得更为鲜明热烈。

在民主导学的第一个大环节当中，我着重引导回忆“过生日”时的情景，让学生尽情地去表达，在此基础上，看看别人过生日时候的情景，培养学生对生活的观察能力和记忆能力，为学生创作打好基础。

高中美术《中国画》教案教学设计及说课稿模板《中国画》教学设计一、教学目标【知识与技能】了解笔、墨、纸、砚的特点，掌握不同的表现手法，认识中国画的艺术形式与审美特色，丰富自身的审美体验。

【过程与方法】赏析中国画不同发展阶段和领域的作品，掌握欣赏中国画作品的方法，形成综合审美感知体验，促进审美活动个性化。

【情感态度与价值观】在对中国画作品的欣赏与评述中，感受画家热爱自然、热爱生活的思想情感，体会中华民族的精神风貌和审美文化内涵，陶冶爱国主义情操，增强民族自豪感，达成审美情感的升华。

二、教学重难点【教学重点】深入理解中国画要表达的意境，感受作品的艺术内涵与审美特色。

【教学难点】如何将教材内容有机地转化为学生的兴趣，着重理解中国画独特的文化内涵和审美特色。

三、课前准备笔、墨、纸、砚、多媒体、图片、四、教学过程环节一：设置情境，导入新课展示视频：CCTV《水墨篇》的公益广告，仔细的观看，说一说给你什么感受?教师总结：这段视频将古代文明通过灵动的水墨与现代社会有机串联，很好的诠释了“从无形到有形，从有界到无疆”的哲学神韵。

同时也展现了中国艺术的博大精深，揭示课题《民族文化国之瑰宝-中国画》。

环节二：交流探讨，直观感知(一)整体国画独特魅力提出问题：为什么我国的绘画称为“国画”?你对中国画了解多少?为什么毕加索说“在这个世界上谈到艺术，第一是你们中国人有艺术”呢?学生回答，教师总结：中国画将中国文化中的诗、书、画、印融会在一处，彰显浓厚的文化底蕴。

中国画造型讲求“外师造化，中得心源”，强调主观精神与客观世界的内外相融，自由抒发胸臆，寄托高尚的精神。

(二)感知文房四宝教师展示“文房四宝”实物，引导学生赏析，并提问同学们知道以下这些绘画工具是画哪类绘画形式所需要的工具材料吗?国画颜料有怎样的特点?学生思考回答，教师总结：“文房四宝”泛指中国书法绘画常用的工具材料，早期以产于浙江湖州的湖笔、产于安徽泾县(唐朝时属宣州)的宣纸、产于安徽的徽墨、产于广东高要端溪的端砚最为著名。