莫扎特ppt

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1788年后可看作莫扎特的第三阶段，也就是晚期。这 一阶段一方面他创作出巅峰作品，比如最后的3部交响 曲、歌剧《女人心》、与《魔笛》；另一方面，他的 创作中也开始出现了较激烈的冲突，在晚期的室内乐 作品、宗教作品中，这种冲突表现得特别明显。
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莫扎特一生共600多首作品，对各类音乐体裁创作都能轻松自如。 他的创作特色，其一是靠其天才而体现出的优秀的即兴性，莫 扎特大量的创作都是即兴灵感发挥的产物，他的优秀的即兴感 觉能力无人能与之比拟。其二是他的音乐中所体现出来的即兴 的单纯的美，不是精雕细琢的产物，所以呈现着一种自然的单 纯；因为保持着孩子般的单纯，其音乐中似乎没有杂质。其三 是非凡的平衡能力，莫扎特音乐基本承袭了从巴赫到海顿那种 创作是体现音乐中各种因素的平衡的能力，莫扎特的长处是善 于在丰富的音乐灵感的表现中自然地达到出色的平衡。其四就 是把宫廷艺术的优雅发展到了顶峰，莫扎特的音乐植根于萨尔 茨堡和维也纳文化之中，莫扎特的音乐是最单纯、最自然、最 优雅、最宁静的音乐。莫扎特最大的贡献是教会了乐器歌唱， 他把过去时代伟大声乐艺术中的抒情性，注入他的精美的器乐 形式中。莫扎特既没有从民歌也没有从大自然中汲取灵感，他 的音乐严格说是室内的音乐。
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协奏曲：

协奏曲( concerto)在古典音乐作品里占有相当多的地 位，此者通常在一般管弦乐演奏会的第二部分，是由 一名或数名演奏家独奏，乐团作为伴奏，之前提到： 作为一位独奏者他在一首曲子所扮演着重要角色，显 现出这首乐曲的价值所在。从十七世纪末<协奏曲>的 演奏方式转变成一小部分弦乐器作为主奏(称为 concertant,soli)，乐团其他成员作为伴奏(ripieno)的 演奏方式为大家所接受，通常乐团的大小及主奏乐器 都是随着演奏乐曲而改变，并没有一定的限制。

最重要的十年！
他的一生都在创作 同时，他也一直在追寻着人生与创作的自由
英年早逝 1791年12月5日0时55分，莫扎特逝世 ，享年35岁，死因不明。 莫扎特留下的重要作品总括当时所有的 音乐类型。他谱出的协奏曲、交响曲、 奏鸣曲、小夜曲、嬉游曲后来成为古典 音乐的主要形式。
莫扎特趣事（一）
童年时期
莫扎特是有史以来最伟大的音乐神童
他4岁开始和父亲学习钢琴并且作曲 6岁可父亲开始巡回演出
他的一生都在创作
同时，他也Βιβλιοθήκη 直在追寻着人生与创作的自由青年时期
1781年6月，莫扎特离开教会，成为欧洲历
史上第一位拜托宫廷束缚的音乐家 他到奥地利维也纳谋生，此后十年是他创作
小作曲家
在莫扎特小时候，有一次，父亲列奥波尔得德与一位朋友一起回到
自己家中，看到4岁的儿子正聚精会神地趴在五线谱纸上写东西。 父亲问他在干什么，莫扎特答道他正在作曲。
孩子的举止使两位大人相觑见笑，面对着纸上歪七扭八的音符，他
们以为这不过是小孩的胡闹。然而，当细心的父亲将儿子的作品认 真看过之后，发现这张乐谱不一般，他相信莫扎特将成为一名出类 拔萃的作曲家，因此他开始指导莫扎特作曲并带领他举行演出。
音乐神童 莫扎特
进才实验小学 孙一诺
莫扎特简介
出生日期：1756年1月27日 全名：沃尔夫冈·阿玛迪乌斯·莫扎特 出生于：奥地利 萨尔茨堡 去世时间：1791年12月5日 卒于：奥地利 维也纳
作曲家，一共创作了22部歌剧、41 部交响乐、42部协奏曲、一部 安魂曲以及奏鸣曲、室内乐、宗教音乐和歌曲等作品。
莫扎特趣事（二）
用鼻尖弹奏的钢琴曲 莫扎特创作过一段特别难弹奏的钢琴曲，按照乐谱，两手分别弹两 端的琴键时，演奏者还需要敲击中间的一个琴键。据说他和海顿打 赌看谁能把这段曲子弹出来，海顿试弹后放弃了；轮到莫扎特演奏 时，当那个音符该出现，莫扎特弯腰用鼻子压下了琴键。

③第三乐章
④第四乐章
呈示部
展开部
再现部
第一主题
第二主题
呈示部 第一主题
呈示部 第二主题
呈示部按古典交响曲式的结构把一、二主题重复演奏一遍
展开部
ห้องสมุดไป่ตู้
（不和谐减和弦）
再现部
英国伦敦清唱合唱团 《莫扎特第四十交响乐》第一乐章
谢谢聆听！
莫扎特《g小调第四十交响曲》
奋斗小学 焦莉莉
莫扎特
生于1756年他是音 乐史上罕见的奇才，被 誉为“音乐神童”。 莫 扎特是奥地利作曲家， 欧洲维也纳古典乐派的 代表人物之一。1791年 12月5日逝于维也纳，终 年35岁。
《g小调第四十交响曲》
①第一乐章 ②第二乐章 奏鸣曲式 稍快板的3/4拍 小步舞曲

课堂小结
古典主义音乐与巴罗克音乐的对比：
力度 旋律 和声 织体
古典主义音乐 渐进力度的广泛使用 平衡对称、朗朗上口
简明清晰 主调音乐
巴罗克音乐 阶梯式力度 华丽复杂、不易演唱 通奏低音 复调音乐
课后作业
完整聆听莫扎特《G大调弦乐小夜曲》第二乐章。 1．跟随音频视唱主部主题； 2．分析回旋曲式结构特点。
古典主义音乐赏析（一）
莫扎特《G大调弦乐小夜曲》第二乐章
高一年级 音乐鉴赏
感受音乐
这段音乐是哪位音乐家的作品？是欧洲哪个时期的音乐？
感受音乐
（后略）
年代 知识回顾音乐时期
475 —— 1450
中世纪时期
1450 —— 1600
文艺复兴时期
1600 —— 1750
巴罗克时期
1750 —— 1827
第一插部
（后略）
第一插部
（后略）
第二插部
（后略）
第二插部
（后略）
第三插部
（后略） （后略）
第三插部
（后略） （后略）
拓展练习
（后略）
拓展练习
（后略）
拓展练习
（后略）
拓展练习
课堂小结
古典主义音乐表现特征：
力度 旋律 和声 织体
渐进力度的广泛使用 平衡对称，朗朗上口
简明清晰 主调音乐
（后略）
《渴望春天》乐谱片段
1
2
（后略）
《渴望春天》乐谱片段
1
2
（后略）
《渴望春天》乐谱片段
1
2

（后略）
知识介绍
I
主和弦
V 属和弦
V7 属七和弦
【奥】沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特 (1756-1791)

《G大调弦乐小夜曲》
1
本课是奥地利伟大音乐家莫扎特所作的《G大调 弦乐小夜曲》，也是他小夜曲体裁中最受欢迎
2
的一部
2 这部作品是莫扎特所写同类体裁的最后一部作 品，完成于1787年8月10日，流传最广，也最 受欢迎。
教学目标
情感目标
知识目标
聆听音乐，感受音 乐所表达的情绪， 结合小夜曲的欣赏， 初步了解小夜曲这 种艺术形式
铜管乐器是由铜或其它
金属材料制成管状乐器。铜 管乐器最初起源于狩猎用的 猎号与军队用的军号。它包 括有小号、圆号、长号、大 号。
打击乐器在乐队中主要是用来突出节
奏、加强音响，并以其独特的色彩装饰管 弦乐队的音响，丰富乐队的色彩表现力。 根据它的发音可分为有固定音高与无固定 音高两大类。在这只介绍定音鼓、大鼓、 小鼓三种乐器。
3、这部分的旋律给人一种庄重典雅的舞蹈印象。乐曲把人们 引向一种热烈欢快的景象之中。优美抒情，温柔又富于气息。
教师用钢琴弹奏主旋律，学生跟着哼唱，感受音乐情绪、 力度、旋律特点，体会雄壮而强有力的进行曲风格。
课堂延伸
1、了解维也纳古典乐派代表人物
Haydn
Mozart
Beethoven
2、了解莫扎特的生平事迹欣赏视频片段， 了解莫扎特的其他音乐体裁
交响乐、歌剧、舞剧音乐。
主部主题的开头是带有那不勒斯风格的一段
作
旋律，开门见山给人一种激昂、雄壮、华丽感觉。 节奏上雄壮有力，情绪上流畅明快。
品
赏
析
这段旋律留给人们一种优美、舒展的情绪，动
作
听如歌的主题。旋律温柔恬静，犹如轻舟荡漾， 充满了绵绵情思。抒情带有浓郁的维也纳风格，
品 同时又有庄重典雅的舞蹈印象。

古典主义时期音乐莫扎特作品欣赏莫扎特的简介艺术生涯作品成熟时期维也纳时期人物生平1756年1月27日1791年12月5日出生于奥地利歌剧费加罗的婚礼欧洲维也纳古典乐派的代表人物之一4岁学习钢琴5岁开始作曲6岁开始巡回演出2首长笛协奏曲1首双簧管协奏曲7首钢琴小提琴奏鸣3首钢琴奏鸣曲4首钢琴变奏曲4首钢琴奏鸣曲等安魂曲命名的巧克力莫扎特幼时睡的床世界国银章莫扎特银章和莫扎特巴赫肖邦黄铜章莫扎特广场和维也纳城市公园
星变奏曲》是欢快的，但是莫扎特的生活是 悲惨的，他说过：“我的生活是艰难的，但 是艰难的生活压不倒我。我乐曲里的快乐， 是我从内心发出的。”
7
以“莫扎特”命名的巧克力
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莫扎特幼时睡的床
9
莫扎特故居及音乐广场
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世界国银章（莫扎特银章）和 莫扎特，巴赫，肖邦黄铜章
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莫扎特广场和维也纳城市公园
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音乐欣赏
古典主义时期音乐 -莫扎特作品欣赏

❖ 莫扎特的简介 ❖ 艺术生涯 ❖ 作品成熟时期 ❖ 维也纳时期 ❖ 人物生平
2
❖ 1756年1月27日-1791年 12月5日
❖ 出生于奥地利
❖ 歌剧《费加罗的婚礼》 《唐璜》《魔笛》
❖ 欧洲维也纳古典乐派的 代表人物之一
3
艺术生涯
❖ 4岁学习钢琴 ❖ 5岁开始作曲 ❖ 6岁开始巡回
演出
4
成熟时期
❖ 《2首长笛协奏曲》 ❖ 《1首双簧管协奏曲》 ❖ 《7首钢琴小提琴奏鸣
曲》 ❖ 《3首钢琴奏鸣曲》 ❖ 《4首钢琴变奏曲》 ❖ 《4首钢琴奏鸣曲》等
5
维也纳时期
❖ 《安魂曲》 ❖ 《魔笛》 ❖ 《费加罗婚礼》 ❖ 《唐璜》
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欣赏音乐

详细描述
创作于1791年，是一部带有合唱的康塔塔，其歌词取自《圣 经》的《撒拉弗歌》。这部作品以其深情的旋律和宏大的规 模而著名，被认为是莫扎特最伟大的合唱作品之一。
《魔笛》
总结词
这部作品是莫扎特的代表作之一，是一部融合了歌剧和交响乐的独特作品。
详细描述
创作于1790年，是一部德国歌唱剧，以德国神话为背景。该剧以其优美的旋律和 丰富的音乐色彩而著名，被认为是莫扎特最伟大的歌剧作品之一。
早期教育
总结词
莫扎特从小接受严格的上等教育，展 现出非凡的音乐天赋。
详细描述
莫扎特的父亲是他的启蒙老师，从小 教授他钢琴、小提琴和作曲等。在父 亲的指导下，莫扎特的音乐才华得以 充分展现。
职业生涯
总结词
莫扎特的职业生涯丰富多彩，他创作了大量的音乐作品，被誉为古典音乐大师 。
详细描述
莫扎特的音乐作品涵盖了交响乐、室内乐、歌剧等领域，他的作品结构严谨、 旋律优美，深受人们喜爱。他在维也纳度过了生命中的最后十年，并创作了大 量的音乐作品。
对莫扎特的纪念和研究
纪念活动
为了纪念莫扎特的贡献和成就，世界各 地都举办了各种形式的纪念活动，包括 音乐会、研讨会、展览和演出等。这些 活动不仅让人们更好地了解莫扎特的音 乐和生平，也促进了音乐艺术的发展和 传承。
VS
研究成果
随着研究的深入，人们对莫扎特的音乐和 生平有了更深入的了解。近年来，学者们 通过研究发现了许多关于莫扎特的有趣事 实和细节，这些发现不仅丰富了人们对莫 扎特的认识，也为音乐艺术的研究和发展 提供了
为了纪念莫扎特这位伟大的作曲家，奥地利政府宣布2017年为“莫扎特年”，并举办了一系列活动 和演出，以纪念这位音乐天才。
音乐节

1781年6月忍无可忍中与大教主公开决裂。成为欧洲历史上第一位 公开摆脱宫廷束缚的音乐家。 冲出牢笼的莫扎特定居在维也纳，开始了一个自由艺术家的生涯。 由于没有固定收入，妻子又不善于持家理财，生活非常穷困。为 了维持生活，他拼命工作 —— 教课、演出、创作，应不暇接，永 无休止。
莫扎特的晚年生活每况愈下，不得不向朋友们求援。一天，有一 位陌生人请他写一首《安魂曲》。他是带着一种狂热的拼死劲儿 开始写最后一部作品《安魂曲》，他处于过度劳累的状态中，他 摆脱不了这部“为死亡而作的弥撒曲”他鞭策自己来写这部充满 死亡景象的杰作，开始了与时间进行的悲剧性竞赛。但是写到一 半的时候，莫扎特他再也握不手上的笔......
这首乐曲是C大调，4/4拍，急速的快板，用三段体，分节歌 形式写成。A段前十二小节）基本上是主和弦和属七和弦的 分解和弦上构成的曲调，明快有力；B段曲调变得比较温柔， 它带有宣叙调性质。这是费加罗亲切地劝导凯鲁比诺不要天 天想谈情说爱，讲究修饰，打扮，然后A 段曲调再现， C 段 又带宣叙调性质，然后A段再现，最后接尾声。接下去是雄 壮的音乐，到这时，凯鲁比诺终于被费加罗说服，愉快地到 军队去了。
《g小调第四十交响曲》第一乐章
作品共分四个乐章： 第一乐章：甚快板， g 小调，2/2拍，奏鸣曲式。开头 在中提琴不安稳的和弦的伴奏下，由小提琴以八度演 奏充满优美哀愁的第一主题，这段主题非常出名，后 来经常被改编成为轻音乐曲单独演奏。 副部主题带有 沉思情绪，伴音进行的音调，新的调式色彩和织体、 旋律，与主部主题形成强烈对比。 展开部主要是运用主部素材加以变化，展衍，有大胆 和频繁的调性变换，进一步加强了作品的戏剧性。再 现部与呈示部的重要区别在于连接部有了较大的发展。 最后，乐章在热情的尾声中结束。 第二乐章：行板，降E大调，6/8 拍，奏鸣曲式。乐曲 虽然婉转，但其中保留了焦躁不安的情绪。 第四乐章，甚快板， g 小调，2/4拍，奏鸣曲式。乐章 充满令人产生亢奋的狂热情绪，但仍有抑郁的色彩。 乐曲以强弱分明的力度奏出忐忑不安的第一主题，令 听众耳不暇接。第二主题为bB大调，忧郁而沉思。发 展部以第一主题为主导，像第一乐章那样进行频繁转 调。再现部调性安排与第一乐章相同，乐器绝望的结 束于悲悯的g小调。

3、宗教音乐
莫扎特代表作品
歌剧 《费加罗的婚礼》 《唐.璜》 《魔笛》 交响乐 《 降E调第39号交响曲》〈帝王〉 《G小调第40号交响曲》 《C大调第41号交响曲》〈丘比特〉 协奏曲 《D大调小提琴协奏曲第四号 》 《降B大调小提琴协奏曲第五号》 《C大调钢琴协奏曲第21号》 《A大调钢琴协奏曲第23号 》 其它 《弦乐四重奏〈狩猎〉》
以及他的最好的一部正歌剧《伊多梅纽》。
协奏曲 奏鸣曲 交响曲 四重奏 小夜曲 嬉游曲
3、维也纳时期（ 25-35岁） 1781—1791年，莫扎特是在维也纳
度过的。 这时他再也无法忍受大主教的凌辱， 毅然向大主教提出辞呈，到维也纳谋 生。
莫扎特的音乐
1、歌剧 2、器乐 ♪、 交响曲 ♪、 协奏曲
谢谢观看
地做了一次试验性的巡回演出，获得成功。
1763—1773年间，又到德、比、法、英、荷、
意等国做了先后10年的旅行演出，又获成功。
青少年时期莫扎特的音乐创作： ♪、在伦敦出版：6首羽管键琴 小提琴(或长笛)的奏鸣曲 ♪、写作了3首交响曲 ♪、创作了歌剧《虚伪的善意》 (1768年 12岁) 《巴斯蒂安与巴斯蒂娜》 (1768年)
认识新朋友
莫扎特
我长什么样？
维也纳古典音乐三杰
海顿
莫扎特
贝多芬
个人资料
• 姓名：沃尔夫冈· 阿玛多伊斯· 莫扎特 • 生日：1756年1月27日（奥地利萨尔兹堡） • 逝世日期：1791年12月5日（享年35岁） • 欧洲古典主义音乐作曲家 • 被誉为“音乐神童”
身世
• 1756年1月27日，沃尔夫冈.阿玛多伊斯.莫 扎特出生于奥地利的萨尔兹堡一个宫廷乐 师之家。他的父亲列奥波尔得· 莫扎特 （Leopold Mozart)原籍德国，曾先后生有 7个孩子，不过，其中5个都过早地夭折， 顽强地活下来并长大成人的只有最小的儿 子沃尔夫冈和他的姐姐安娜。

值得注意的是，在他晚期创作中所出现的另一种新的素质——悲剧性、戏剧性的因素。这与他在晚期对封建 社会的黑暗与压迫的认识，以及对必须改变现实的问题日渐有更深的体会分不开；他通过这些作品反映了“要取 得自由与欢乐必须经历艰难的过程”这样一种理性认识。只是，莫扎特还不能像贝多芬那样把这两种对立的素质 很辩证地统一起来，而常常是并列地或相互矛盾地存在于同一作品内，或者存在不同的作品中 。
1791年5月9日，被确定为圣·斯特凡大教堂乐队副乐长（无薪俸）；8月底至9月中，去布拉格；9月6日，歌 剧《狄托的仁慈》（K.621）在布拉格首演；9月30日，歌剧《魔笛》在席卡内德租用的、处于维登城关的“自由 之所”剧院首演；同年，创作了《安魂曲》，未完成；11月20日，卧病不起；12月5日，去世；12月6日，根据死 亡登记簿的记载，被葬于维也纳圣·马克斯墓地 。
1761年，首次作曲。1762年，莫扎特及姐姐在父亲的带领下，开始去欧洲各国献演，并获得成功。1764年， 创作首部交响曲《降E大调第一交响曲》。1772年，16岁的莫扎特被任命为萨尔茨堡宫廷乐师，结束了长期的旅 行演奏生活。1781年，脱离对雇主的依赖，成为历史上最早的自由作曲家。1782年，歌剧《后宫诱逃》在维也纳 首演。1784年，完成题献给约瑟夫·海顿的六首弦乐四重奏。1786年，歌剧《费加罗的婚礼》在维也纳首演。 1787年，被任命为宫廷作曲家。1791年，歌剧《魔笛》首演；12月5日，莫扎特逝世。
莫扎特人生的最后几小时，亨利·尼尔森·奥尼尔绘
莫扎特途经德累斯顿留下的画像，绘于1789年4月1789年4月8日，与K.利希诺夫斯基去柏林，途经布拉格、 德累斯顿、莱比锡，来到波茨坦。1790年1月26日，歌剧《女人心》（K.588）在维也纳首演 ；9月，应邀去美 因河畔法兰克福参加利奥波德二世的加冕礼，去时经美因茨，返程经曼海姆与慕尼黑 。

代表作品
• 《唐·乔万尼》 两幕歌剧《唐·乔万尼》初演于
1787年。剧中的主人公唐·乔万尼是中 世纪西班牙的一个专爱寻花问柳的胆大 妄为的典型人物，他既厚颜无耻，但又 勇敢、机智、不信鬼神；他利用自己的 魅力欺骗了许多村女和小姐们，但他终 于被鬼魂拉进了地狱；他本质上是反面 人物，但又具有一些正面的特点。 《唐·乔万尼》把生活和哲理的因素揉 合在一起，着重于人物的心·璜理刻划， 为十九世纪大为发展的音乐心理戏剧开 创了先例。
▪ 莫扎特是个戏剧天才，他巧妙地把音乐的旋律和戏剧情 节完美地结合起来，成为名副其实的歌唱戏剧艺术。
▪ 重唱在意大利正歌剧中一向不重要，在莫扎特的歌剧中 却占有极其重要的地位，被莫扎特作为安排戏剧性冲突 和高潮的重要手段。
• 序曲简练、个性化，在性格上与全剧有了更多的联系。
我爱祖国，但用的是奇异的爱情！
▪ 莫扎特的交响曲有如下特征： 他的写作技术是从海顿那儿直接继承过来的，但他去
掉了以往海顿交响曲的引子，加强了奏鸣曲式中两个主题 之间的对比，促进了戏剧性的发展。和声、调性大胆构思， 展开部的不稳定幅度都已大大区别于海顿的交响曲，在一 定程度上预示着后来贝多芬交响曲创作的新倾向。
我爱祖国，但用的是奇异的爱情！
• A：再现部—— • 主部主题旋律（g小调）； • 副部主题旋律（g小调）表现出失望、哀伤的情绪； • 结束部（ g小调）
我爱祖国，但用的是奇异的爱情！
莫扎特的音乐风格与成就
➢ 莫扎特是维也纳古典乐派的代表人物之一，他的音乐体现了古典主义 时期最完美的风格和对纯真音乐的理想。
➢ 莫扎特对音乐的最大贡献是在歌剧领域，他吸取了许多德国传统的 民歌、新教圣咏，同时也创造性地借鉴了过去正歌剧以及意大利喜歌 剧的因素来丰富歌唱剧，为德国民族歌剧体裁的发展奠定了基础。

• Learning music
theory, performance
skills, Latin, French,
Italian, English,
literature and history
etc.
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He couldn't stand the
touarcehdbishop's humiliation. He was
• Son of the violinist and composer Leopold Mozart .His father had 7 children, while 5 of them died . Only he and his older sister, Maria Anna, grew up. Both of them were
小调交响曲》《C大调弦乐四重奏》 等，但其社会内容和思想深度已趋成
熟、完美。他一生共创作了 75卷（六 百多部）音乐作品，其中包括 22
部歌剧、49部交响曲、25首钢琴协奏 曲和为数甚多的各种独奏乐器的协
奏曲、钢琴奏鸣曲和室内乐。莫扎特 还创作了大量的舞曲，仅小步舞曲
就达九十多首，他的最大贡献是歌剧。
学起莫扎特拉小提琴来了，而这个“特别演员”竟
是一只小猴子！
当莫扎特 6岁在慕尼黑宫廷里弹钢琴时，竟要坐在
他钢琴边的皇帝走开，而要让作曲家瓦根西尔先3 生
坐在他身旁。

4

维也纳古典音乐三杰：
Haydn
Mozart
Beethoven5
莫扎特简介简要介绍早期生活主要创作莫扎特效应wwwthemegallerycom莫扎特的生平趣事莫扎特1756年27日生于奥地利的山城小镇萨尔斯堡起名为mozartwolfgangamadeus沃尔夫冈阿梅丢斯莫扎特

作者简介
莫扎特Wolfgang Amadeus Mozart （1756年1月27日—— 1791年12月5日）出生 于德国神圣罗马帝国时 期（現在的奥地利的萨 尔兹堡 Salzburg. ）， 是欧洲最伟大的古典音 乐作曲家兼演奏家之一， 也是维也纳古典乐派的 代表人物。
35岁便英年早逝的莫扎特，留下的重要作品总括 当时所有的音乐类型。根据当代的考证显示，在 钢琴和小提琴相关的创作，他无疑是一个天份极 高的艺术家，谱出的协奏曲、交响曲、奏鸣曲、 小夜曲、嬉游曲等等成为后来古典音乐的主要形 式，他同时也是歌剧方面的专家，他的成就至今 不朽于时代的变迁。此外其作曲风格同时兼具旋 律及艺术性，悦耳开朗，令其作品地位足以与巴 赫及贝多芬相提并论，亦能让人感受到音乐由巴 洛克时期 转向古典主义时期。
一 个 人 所 这受 样的 的教 人育 才超 有过 学了 问自 。己 的 智 力 ，
You made my day!
我们，还在路上……
D大调圆号协奏曲
第一乐章
第二乐章
第1乐章：
• 快板，D大调，极单纯的奏鸣曲式。第一主题是 在弦乐伴奏下由第一小提琴表现，有牧歌风格， 管乐加入变成合奏。副主题展开后，引出圆号主 奏表现第一主题，乐队强奏后，进入第二主题转 调部，铺垫A大调后，圆号奏第二主题，进入呈 示部小结尾。发展部由第一小琴奏第一主题，转 调而经B小调，借圆号再以E小调重复一次，乐队 以合奏结束。圆号回到主调的第一主题而开始再 现部。在再现部弦乐再现第二主题，而在呈示部 由弦乐表现的经过部副主题由圆号再现，发展成 快速音群而进入终结部。
古典与浪漫的追忆——
《第一圆号协奏曲 》 莫扎特
古典主义音乐:
• 通常是指18世纪至19世纪20年代产生于欧洲的音 乐潮流及创作风格。古典主义时期，随着人文和 科技的发展，在欧洲掀起了著名的启蒙运动。反 对宗教的权威，反对封建专制特权，推崇理性， 提出“自由、平等、博爱”的口号。这场运动对 音乐产生了巨大的影响。古典音乐的作曲家都在 维也纳渡过自己创作的成熟期，因而也被人们称 为“维也纳古典乐派。古典主义音乐讲求平衡与 含蓄，保持着完美和严谨的表现形式。代表人物 有海顿、莫扎特等。

莫扎特的音乐作品涵盖了交响 曲、室内乐、歌剧等多个领域 ，他的作品充满了活力和创新 精神。
职业生涯
莫扎特的职业生涯非常成功，他的作 品在欧洲各地都受到了广泛的赞誉和 欢迎。
莫扎特的音乐作品至今仍然被广泛地 演奏和欣赏，被认为是古典音乐的瑰 宝之一。
他的作品也反映了当时的社会背景和 文化氛围，对于欧洲文化的发展产生 了深远的影响。
交响乐的贡献
交响乐的奠基人
莫扎特是古典交响乐的奠基人之 一，他的交响曲作品数量众多， 且质量卓越，对后世交响乐的发
展产生了深远影响。
创新性的音乐结构
莫扎特的交响曲在音乐结构上进 行了大胆的创新，他运用丰富的 和声、独特的旋律和创新的配器 手法，使得他的交响曲独具魅力
。
对情感表达的探索
莫扎特的交响曲注重情感表达， 他通过音乐来探索人类内心世界 的喜怒哀乐，使得他的作品具有
深刻的情感内涵。
室内乐的贡献
对室内乐的推动
莫扎特创作了大量的室内乐作品，如弦乐四重奏、钢琴三 重奏等，他的作品对室内乐的发展起到了重要的推动作用 。
音乐性的创新
莫扎特的室内乐作品在音乐性上进行了大胆的创新，他运 用丰富的和声、复杂的对位和独特的旋律，使得他的室内 乐作品具有很高的艺术价值。
对情感的细腻表达
THANK YOU
人。
情感表达
通过和声的巧妙运用， 莫扎特能够细腻地表达
出各种复杂的情感。
创新探索
在和声的运用上，莫扎 特也展现出其创新精神 ，不断探索新的音乐可
能性。
旋律的美感
01
02
03
04
优美流畅
莫扎特的旋律总是优美流畅， 给人以美的享受。
变化多样
他的旋律不仅丰富多样，而且 极具个性，使得他的作品很容