编导专业学习计划
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广播电视编导专业大学生职业规划范文作为当代青年大学生的我们,只有认真、合理地规划未来,才能认识到自己的优势与不足,才能不至于大学四年茫然虚度,才能认真学习到真本领,从而在四年以后的道路上畅通无阻,而不至于在济济的现代社会上无立锥之地。
这学期选修了周老师的大学生职业生涯规划课程,学到了很多东西,受益颇多。
现在我尽力地尝试着写一份自己的职业生涯规划,瞭望一下自己的未来,规划自己的职业理想。
在如今人才济济的竞争社会,想要在工作中得心应手,就必须给自己做好计划,像我这样的大学生更应该对自己将来的工作好好做个。
因此,我给自己拟订了大学生职业生涯规划书,认真设计一下自己的未来.1.类型:一般的多血质气质2.特点:感受性低;耐受性高;不随意反应性强;具有可塑性;情绪兴奋性高;反应速度快而灵活。
心理特点:活泼好动,善于交际;思维敏捷;容易接受新鲜事物;情绪情感容易产生也容易变化和消失,容易外露;体验不深刻。
多血质又称活泼型,敏捷好动,善于交际,在新的环境里不感到拘束。
在工作学习上富有精力而效率高,表现出机敏的工作能力,善于适应环境变化。
在集体中精神愉快,朝气蓬勃,愿意从事合乎实际的事业,能对事业心向神往,能迅速地把握新事物,在有充分自制能力和纪律性的情况下,会表现出巨大的积极性。
兴趣广泛,但情感易变,如果事业上不顺利,热情可能消失,其速度与投身事业一样迅速。
从事多样化的工作往往成绩卓越。
3.适合职业:导游、推销员、节目主持人、者、外事接待人员、演员、市场调查员、监督员、管理工作、外交工作、驾驶员、服装纺织业、餐饮服务业、医生、律师、运动员、冒险家、新闻记者、演员、军人1.类型: ISFJ型2.特点: ISFJ型的人忠减、有奉献精神和同情心。
他们意志清醒而有责任心,乐于为人所需,并能理解别人的感受。
ISFJ型的人十分务实,他们喜欢平和谦逊的人,他们喜欢利用大量的事实情况,对于细节则有很强的记忆力。
他们耐心地对待任务的整个阶段,喜欢事情能够清晰明确。
大学舞蹈两年学习计划第一学期:舞蹈基础:学习舞蹈的基本功和技巧,包括身体训练、柔韧性训练、肌肉力量训练等。
通过每日训练和反复练习,逐步提高舞蹈基本功的水平。
舞蹈历史与理论:学习舞蹈的历史渊源和发展轨迹,了解舞蹈的不同流派和风格,培养对舞蹈的理论知识和思考能力。
舞蹈编导基础:学习舞蹈编导的基本理论和技巧,包括动作构思、编排节奏、音乐配合等。
通过实际操作,掌握舞蹈编导的基本方法和技巧。
体育健康:学习与舞蹈相关的健康知识和方法,包括营养学、心理健康、运动损伤预防等。
通过学习和实践,保持身体健康和心理健康。
第二学期:舞蹈表演:学习舞蹈表演的基本技巧和方法,包括面部表情、舞台表现、情感表达等。
通过舞台表演和实践演出,提高舞蹈表演的水平。
舞蹈解剖学:学习人体解剖学知识和舞蹈身体结构的相关知识,了解人体各部位在舞蹈中的运动原理和关键点。
通过学习和实践,提高对舞蹈动作的理解和掌握。
音乐基础:学习舞蹈表演中的音乐知识和音乐节奏,了解音乐与舞蹈的配合关系,培养对音乐的感受和理解能力。
现代舞技法:学习现代舞的技法和表现方法,包括舞蹈技巧、动作组合、舞蹈风格等。
通过学习和实践,掌握现代舞的基本技巧和表演方法。
第二年:第一学期:舞蹈教育与管理:学习舞蹈教育和管理的基本理论和方法,包括教学技巧、教育原理、管理策略等。
通过实践教学和管理,提高教育和管理的水平。
舞蹈剧场设计:学习舞蹈剧场设计的相关知识和技能,包括舞台美术、灯光布置、音响效果等。
通过实践设计和布置,提高舞蹈剧场设计的能力。
文学基础:学习舞蹈相关的文学知识和文艺理论,了解文学与舞蹈的关系和互相影响。
通过学习和阅读,提高文学素养和批评能力。
表演艺术概论:学习舞蹈与表演艺术的相关知识和理论,了解表演艺术的发展历史和表演原理。
通过学习和实践,提高对表演艺术的理解和掌握。
第二学期:舞蹈创作:学习舞蹈创作的理论和方法,包括创作思路、构思形式、作品呈现等。
通过实践创作和演出,提高舞蹈创作的能力和水平。
在校期间,我将立足于专业基础知识的学习,包括舞蹈技巧与理论、音乐和戏剧知识的学习,以及文学、哲学、心理学等相关学科的修习,通过这些基础知识的学习,为我未来的编导工作打下坚实的基础。
另外,我还将注重在实践中提升自己的技能,比如在校园舞蹈团队中的表演实践、参加舞蹈比赛、学习并尝试不同风格的舞蹈等,以此锻炼自己的身体素质和演绎能力。
在此基础上,对于舞蹈编导专业的学习,我计划主要分为以下几个方面展开:一、舞蹈技巧的学习舞蹈编导需要有扎实的舞蹈技巧,因此我将全面学习舞蹈基本功和舞蹈技术,包括古典舞、现代舞、民间舞等不同类型的舞蹈,并通过专业的训练,提高自己的舞蹈水平,为未来的编导工作打下坚实的基础。
二、舞蹈理论知识的学习学习舞蹈理论知识是舞蹈编导的基础,我将主要学习舞蹈史、舞蹈美学、舞蹈剧本分析等相关理论知识,系统地了解舞蹈在不同历史时期的发展与变化,以及对于舞蹈作品的评价标准和创作原则。
三、音乐和戏剧知识的学习作为一名舞蹈编导,不仅需要了解舞蹈,还需要学习与之相关的音乐和戏剧知识。
因此,我将学习音乐理论知识、音乐与舞蹈的配合原则,以及戏剧表演技巧等相关知识,为未来的创作和演出提供充分的支持。
四、实践能力的提高在校期间,我将积极参加各种舞蹈创作、表演和比赛活动,加强实践性的学习,不断提高自己的创作能力和演出水平。
同时,我还会积极参与校园舞蹈团队的排练和表演活动,与同学们共同创作舞蹈作品,在实践中不断提高自己的表演能力和编导技巧。
五、多领域知识的拓展舞蹈编导需要有广泛的文化和艺术知识,因此我将积极参与校园多种艺术活动,比如参观美术展、音乐会、戏剧演出等活动,拓展自己的文化眼界,增强对不同艺术形式的理解和鉴赏能力。
六、提高团队合作能力在未来的舞蹈编导工作中,团队合作能力是十分重要的,因此我将积极参加团队合作训练和活动,锻炼自己的沟通能力和团队合作能力,与团队成员和同学们共同创作好的舞蹈作品。
舞蹈编导是一个跨学科的专业,需要有综合能力,因此我将主动学习与舞蹈相关的文学、哲学、心理学等跨学科知识,在综合能力方面不断提升自己。
艺考舞蹈学习计划与目标一、学习计划1.基础功底首先,我会以学习基础功底为起点。
在这个阶段,我会注重基础功底的练习,包括舞蹈姿势、基本舞步、节奏感的培养等。
为了加快进步,我会准备一份详细的基础功底课程,每天都要花一定的时间来进行练习。
同时,我也会听从老师的建议,调整自己的学习方式和方法。
2.技术层面在获得了基础功底之后,我将开始学习更加专业化的舞蹈技术。
我会注重学习不同类型的舞蹈技巧,包括爵士舞、现代舞、民族舞等。
通过学习不同的舞蹈种类,我可以更全面地提升自己的舞蹈技术水平。
3.舞蹈理论在技术学习的同时,我也会注重学习舞蹈理论知识。
包括舞蹈的历史、发展、风格、表现形式等等。
通过学习舞蹈理论,可以帮助我更好地理解舞蹈的本质和内涵,为以后的舞蹈创作和表演打下扎实的理论基础。
4.表演技巧作为一名舞者,表演技巧同样是非常重要的一项能力。
在学习舞蹈技术的同时,我也会注重培养和提升自己的表演技巧。
我会参加各种舞蹈比赛和演出,尽量多地积累表演经验,提高自己的表演水平。
5.身体素质舞蹈是一项需要良好身体素质的艺术活动。
身体的柔韧性、力量、耐力等都是舞者必备的素质。
因此,我也将注重进行身体素质锻炼,包括拉伸训练、力量训练、有氧运动等多方面训练,以提高自己的身体素质。
6.舞蹈创作除了学习舞蹈技术和理论知识,我还会注重舞蹈创作的学习。
我希望可以通过创作自己的舞蹈作品,表达自己的情感和想法。
因此,我会努力学习舞蹈编导、编舞等知识,提高自己的舞蹈创作能力。
7.音乐和舞蹈配合音乐和舞蹈的配合是舞蹈表演中非常重要的一环。
我会注重学习音乐知识,包括音乐的节奏、节拍、音乐风格等,以及如何将音乐与舞蹈结合起来,使舞蹈更加生动有力。
二、学习目标1.基础功底在基础功底的学习中,我希望自己能够掌握正确的姿势和舞蹈基本功,获得舞蹈的基本技能和身体控制能力。
2.技术层面在技术学习中,我希望能够掌握不同种类的舞蹈技巧,包括爵士舞、现代舞、民族舞等多种舞蹈技术,丰富自己的舞蹈技能。
个人职业规划三篇个人职业规划篇1编导专业属于影视传媒类专业,就业的选择当然是传媒系统的一些工作。
像电视台、广播电台、影视制作公司、报社、出版公司、络公司、公关公司、广告策划公司等,都是影视类专业毕业生非常好的选择。
你们可以在大学的学习过程中去多寻找实习的机会。
然后结合自身的兴趣去决定你以后的职业发展方向。
编导专业毕业生短期职业规划(1年内)1、前三个月,初入职场难免需要一定时间的过度。
这段时期内,你要尽快的接手工作,多开点小灶,利用业余时间去阅读书籍或是实践操作,样自己尽快的跟上同事的步伐,从而融入到团队工作中。
2、4~6个月,可能会因为工作的熟悉而产生一定的怠倦感。
出现这种情况,你要第一时间调整自己的情绪,重新找到学习的方向,能焕发你的斗志。
3、大半年的学习适应,让你对职场都有了一定的了解。
这时候无论你从事什么样的工作,都不能放弃自己的思考,就算作品被上司驳回,就算已经被规定好内容,你也要尽可能的将自己的想法融入到工作中,不能被别人牵着鼻子走。
而且通过那么长时间的了解,后几个月是职场新人最容易出成绩的时候,你可能因为一个好的创意或是一个不错的剪辑,就被上司所肯定,所以这时候千万不要懈怠。
编导专业毕业生长期职业规划(10年内)1、1~3年,短期来说,编导专业毕业生一般都从事一线工作,大多需要承受高强度的脑力劳动。
这时候,你需要通过职场经验的磨练和老同事的指导,尽快的掌握工作中所需要的技能,争取早日摆脱机器的状态,能独立思考创作。
2、4~6年,通过初入职场的磨练,你已经能非常熟练的进行独立操作,这时候你所要做的便是通过独立的工作,尽快的确立自己的风格,摆脱别人的影响。
这样有特色的`发展,对你以后的晋升甚至跳槽都有这显著的优势。
3、7~10年,事业上升期。
这时候,你已经积累了足够的实践经验,也明确了自己的风格,所要做的,便是趁着年富力强的黄金期,为自己以后的发展拼上一把。
争取摆脱操作者的工作,将自己提升到管理的范畴。
舞蹈编导专业大学生职业生涯规划书自我分析:有的书上说舞蹈时早出现的一门艺术,我不敢确定。
所以只能凭感觉分析一下。
起初我想这种表现无所谓美与丑,不过时表达情感而已。
这可能只是自我表现,表现给自己看,发泄一下而已。
而人么觉得某一种表现很有味道,想以一种欣赏地兴味再看看,那么表现者再重复一遍,这就成了表演者,这种表现也成了表演艺术。
可是那看的或是俗气的表演总是长久不了的,因此需要将其表现得优雅一点,完美一点,这肯定也是艺术追求美感的一种原因。
我的兴趣爱好非常广泛。
读书,从书中悟道理;上网,从网中览世界。
还有其它一些例如弹吉它、骑车等。
兴趣虽广,但没有特专长的一面;有点内向,不大喜欢喧哗的场面,人多的场合不擅口头交际,这让我有时在人际交往中处于被动状态;不大活跃,不主动参加积极性高的活动,比如晚会等。
我的优势在于我能够经常反思自己,哪些做对哪些做错,以及如何完善自己的人格和关注心理健康。
懂得开导自己,并以己推人。
己所不欲勿施于人,己所不乐勿加于人。
“天生我材必有用”,做不到的事,不必苛求,但能做到的事,一定竭尽全力,朝着切合自己的目标迈进吧!虽说我人生的开始并不顺利,但我相信经历苦难后便是福!而一帆风顺的人生并不是完整的人生,因为它缺少了份苦难!只有从困苦中挺过来后的人才是有意志,才懂得事情的来之不易!所以我觉得我舞蹈生涯走的辛苦但十分值得!就业方向:演员、舞蹈教师、舞蹈编导、企/单位事业的文化办、宣传办、公关部、做些幕后也行,后就是舞蹈家了。
就业前景分析:目前西北地区仅我校一所开设编导专业方向,在人才培养方面具有9年的发展经验和一定优势。
现有的导、表、教为一体的课程体系,比较适合我系大部分一般舞蹈基础的生源实际,对于不同层次学生的培养呈现笼统的局面,专业教学层次模糊。
因此会出现20%至30%的,在编导及表演方面具有可塑性的学生有“吃不饱”现象。
编导、中国舞、外国舞三个学科的课程设置相对均衡,使学生具备较宽知识面,但课程间也形成的掣肘,使对编导和表演“塔尖”型人才培养力度呈现不足。
编导专业策划书范文模板3篇篇一编导专业策划书范文模板一、活动主题[活动主题名称]二、活动目的[活动目的]三、活动时间[活动时间]四、活动地点[活动地点]五、活动主体[活动主体]六、活动流程1. 签到入场:[签到时间],活动参与者在签到处签到,领取入场券和相关资料。
2. 开幕式:[开幕式时间],主持人介绍活动的背景、目的和流程,邀请嘉宾上台致辞。
3. 主题演讲:[主题演讲时间],邀请专业编导进行主题演讲,分享编导专业的知识和经验。
4. 分组讨论:[分组讨论时间],将参与者分成若干小组,就某个具体的编导项目进行讨论,形成初步的创意和方案。
5. 创意展示:[创意展示时间],每个小组选派代表上台展示讨论的成果,包括创意阐述、实施方案等。
6. 专业点评:[专业点评时间],邀请专业编导对展示的创意进行点评,提出改进的建议和意见。
8. 闭幕仪式:[闭幕仪式时间],颁发活动证书和奖品,合影留念,宣布活动结束。
七、活动预算1. 场地租赁费用:[场地金额]2. 设备和材料费用:[设备金额]3. 嘉宾出场费:[嘉宾金额]4. 餐饮费用:[餐饮金额]5. 宣传费用:[宣传金额]6. 其他费用:[其他金额]7. 总预算:[总预算金额]八、注意事项1. 请提前[X]天确认参与活动的人员名单,并通知他们相关的活动信息。
2. 活动现场提供基本的音响、灯光设备,但建议参与者自行携带必要的道具和服装。
3. 活动期间,请保持现场的整洁和安静,遵守活动的安排和规定。
4. 如遇不可抗力因素导致活动无法正常进行,将另行通知。
[策划人][时间]篇二编导专业策划书范文模板一、活动主题“创意无极限,编导展风采”二、活动目的本次活动旨在为编导专业的学生提供一个展示创意和才华的平台,同时加强学生之间的交流与合作,提高学生的专业技能和综合素质。
三、活动时间[活动时间]四、活动地点[活动地点]五、活动对象[具体对象]六、活动内容1. 微电影展映:展映学生自编自导的微电影作品,邀请专业教师和业内人士进行点评和指导。
广播电视编导专业职业生涯规划书1. 引言广播电视编导专业是培养学生在广播电视媒体领域具备创新思维和专业技能的专业。
在这个竞争激烈的行业中,如何规划自己的职业生涯,实现个人目标和职业发展是非常重要的。
本文档旨在帮助广播电视编导专业的学生制定职业生涯规划,明确职业目标,培养必要的技能和知识,以实现自己的梦想。
2. 职业目标确定在开始职业生涯规划之前,我们需要明确自己的职业目标。
作为广播电视编导专业的学生,可以考虑以下几个方向:2.1 电视剧编导电视剧编导是广播电视编导专业的主要发展方向之一。
通过剧本创作、导演指导以及制片等工作,产生高质量的电视剧作品。
作为电视剧编导,可以致力于创作优秀的剧本,并在剧集制作过程中发挥导演的才能。
2.2 广告导演广播电视编导专业的学生还可以选择广告导演的职业路径。
广告导演负责广告片的创意构思、导演指导以及后期制作等工作。
在这个职业中,需要具备出色的创意能力和影视制作技术。
2.3 网络综艺制作随着互联网的迅猛发展,网络综艺逐渐成为广播电视编导专业的新兴领域。
网络综艺的制作既需要创新的节目构思,又需要熟悉网络传播的特点。
在这个领域,编导可以通过创作优秀的综艺节目赢得观众和市场的认可。
3. 培养必要的技能和知识要实现自己的职业目标,学生需要培养以下必要的技能和知识:3.1 影视制作技术掌握影视制作的技术是广播电视编导专业的基础。
学生需要学习摄影、剪辑、音频制作等相关技术,以提高自己在制作过程中的能力。
3.2 创意能力创意能力是广播电视编导专业的核心竞争力。
学生需要培养自己的创意能力,提高对剧本、节目构思等方面的理解和创作能力。
3.3 沟通协调能力在职业生涯中,广播电视编导需要与演员、制片人、摄影师等多个专业领域的人员进行合作。
学生需要培养自己的沟通协调能力,以便更好地与团队合作。
4. 实践机会和学习资源为了培养职业能力,学生可以积极寻找实践机会和学习资源。
以下是一些建议:4.1 参加实习通过参加实习,学生可以接触到真实的工作环境,并且获得实践经验。
编导生大学四年学习计划第一年:基础知识学习在大学的第一年,编导生需要扎实的基础知识来支撑未来的学习和实践工作。
因此,在第一年,主要课程将主要围绕计算机科学、艺术设计、音乐和戏剧,以及相关的人文社科学科展开。
1.1 计算机科学基础编导生需要具备一定的计算机应用能力和理论基础。
因此,第一年的计算机科学基础课程将涵盖计算机基础知识、算法与数据结构、编程基础等内容,以便编导生学习和掌握相关的技术和工具。
1.2 艺术设计和戏剧基础对于编导生来说,艺术设计和戏剧基础是至关重要的。
因此,第一年将包括艺术设计基础、舞台表演基础、舞台美术基础等课程,以便编导生了解和掌握相关的艺术理论和技术。
1.3 音乐基础编导生需要了解音乐基础知识,因为音乐在影视作品中扮演着非常重要的角色。
第一年将包括音乐基础、音乐理论和音乐创作等课程,以便编导生学习和掌握音乐相关的理论和技术。
1.4 人文社科学科编导生需要了解人文社科学科的基础知识,以便在影视创作中能够更好地塑造角色和表现情感。
因此,第一年还将包括心理学、社会学、文学等人文社科学科的基础课程,以便编导生熟悉人文社科学科的相关理论和知识。
第二年:扩展学科知识在大学的第二年,编导生需要扩展自己的学科知识,以便更好地发展自己的专业能力。
因此,第二年的课程将主要围绕影视文学、戏剧表演、音乐创作、影视技术等方面展开。
2.1 影视文学影视文学是编导生必须学习的核心课程,因为影视作品的创作离不开优秀的剧本和故事。
第二年将主要包括影视剧本写作、影视小说写作、影视剧情分析等课程,以便编导生掌握相关的影视文学知识和技能。
2.2 戏剧表演编导生需要了解和掌握戏剧表演的基本技能,因此第二年的课程将主要围绕戏剧表演技巧、舞台演出训练、角色刻画等方面展开,以便编导生在戏剧表演方面有更深入的学习和实践。
2.3 音乐创作音乐在影视作品中扮演着非常重要的角色,因此编导生需要了解和掌握音乐创作的基本技能。
第二年将主要包括音乐制作技术、影视配乐创作、歌曲创作等课程,以便编导生学习和掌握相关的音乐创作知识和技能。
标题:2024年学期计划舞蹈生大学引言:舞蹈,作为一门艺术,不仅是对身体的锻炼,更是对灵魂的洗礼。
在大学这个充满机遇与挑战的环境中,舞蹈专业的学生们如何合理规划自己的学习生活,最大化地利用时间与资源,成为每一位舞蹈生需要认真思考的问题。
以下是一份为2024年舞蹈生量身定制的大学学期计划,旨在帮助同学们在专业技能、理论知识、个人发展和社会实践等方面取得全面进步。
一、专业技能提升1.基础训练:每周至少进行三次基本功训练,包括芭蕾、现代舞、民族舞等不同风格的基础动作练习,夯实舞蹈基础。
2.技巧提升:每月至少学习并掌握一种新的舞蹈技巧,如跳跃、旋转、翻滚等,不断提升身体的灵活性和表现力。
3.剧目排练:积极参与学校舞蹈团或专业剧目的排练,通过实际演出锻炼舞台表现能力和团队协作能力。
4.独舞创作:每学期尝试创作一支个人独舞,从选曲、编舞到表演,全流程参与,培养独立创作和演绎的能力。
二、理论知识学习1.舞蹈史论:系统学习中国舞蹈史和世界舞蹈史,了解不同历史时期的舞蹈风格和流派,提升艺术修养。
2.舞蹈教学法:学习如何有效地教授舞蹈,为将来可能的舞蹈教育工作打下基础。
3.舞蹈解剖学:了解人体结构与舞蹈动作的关系,预防运动损伤,提高舞蹈训练的科学性。
4.舞蹈编导:学习舞蹈编排的基本原理和技巧,尝试创作小型舞蹈作品。
三、个人发展与修养1.音乐素养:学习乐理知识,提高对音乐的理解和感受能力,为舞蹈表演提供更深的情感支撑。
2.外语能力:选修一门外语课程,提升外语水平,为将来可能的国际交流或深造做准备。
3.阅读计划:每月至少阅读两本与舞蹈或艺术相关的书籍,拓宽视野,丰富知识储备。
4.心理健康:参加学校组织的心理健康讲座或工作坊,学习应对压力和情绪管理的方法。
四、社会实践与交流1.实习机会:利用寒暑假时间,争取在专业舞蹈团或艺术机构实习,将理论知识应用于实际工作。
2.交流演出:积极参与国内外舞蹈交流演出活动,拓宽视野,增进与其他舞蹈爱好者的交流。
一、课程背景随着影视行业的蓬勃发展,编导人才需求日益增加。
为了满足广大对编导行业有兴趣的学员,提高其专业素养和实战能力,特制定本编导课程培训计划。
二、培训目标1. 培养学员具备扎实的编导理论基础,掌握编导技能。
2. 提高学员的创意思维和审美能力,培养独立创作的能力。
3. 增强学员的团队合作精神,提高沟通与协调能力。
4. 为学员提供丰富的实践机会,助力其顺利进入影视行业。
三、培训对象1. 对编导行业有兴趣,希望从事编导工作的学员。
2. 已从事编导工作,希望提升自身能力的在职人员。
3. 对影视创作有浓厚兴趣,希望了解编导工作的爱好者。
四、培训时间为期三个月,每周六、日进行课程培训。
五、培训内容1. 编导基础知识- 编导的定义、发展历程及在我国的发展现状- 编导的基本理论、技巧与方法- 编导在影视创作中的地位与作用2. 创意思维与审美能力培养- 创意思维的训练方法- 审美能力的提升途径- 创意案例分析与讨论3. 编导实战技巧- 分镜头脚本创作- 故事构思与结构- 角色塑造与表演- 场景设计4. 团队合作与沟通能力- 团队协作的重要性- 沟通技巧与协调能力- 团队案例分析5. 实践项目- 实地考察影视基地,了解影视制作流程- 参与微电影、广告片等实践项目,提升实战能力六、培训方式1. 理论讲解:由资深编导讲师进行系统性的理论授课。
2. 实战演练:分组进行实战项目,讲师现场指导。
3. 案例分析:通过经典影视作品分析,提高学员的审美能力和创意思维。
4. 互动交流:学员之间、学员与讲师之间进行互动交流,分享心得体会。
七、考核方式1. 平时成绩:包括课堂表现、作业完成情况等。
2. 实践项目:根据学员在实践项目中的表现进行评分。
3. 考试:结业前进行闭卷考试,检验学员对编导知识的掌握程度。
八、培训费用根据课程内容、师资力量等因素,具体费用将在报名时公布。
九、报名及联系方式1. 报名方式:电话、网络报名。
2. 联系方式:电话:XXX-XXXXXXX;邮箱:***************。
广播电视编导专业职业发展规划模板一、前言随着我国广播影视行业的快速发展,广播电视编导专业人才的需求日益增长。
为了更好地规划职业生涯,实现个人价值,特制定本职业发展规划模板,供广大广播电视编导专业学生和从业者参考。
二、自我评估1. 个人基本信息(1)姓名:_______(2)性别:_______(3)年龄:_______(4)学历:_______(5)专业:广播电视编导2. 技能与特长(1)熟练掌握广播电视编导基本理论(2)具备一定的文学、艺术修养(3)擅长沟通协调,具备团队协作能力(4)熟练使用办公软件和影视制作软件(5)_______(其他特长)3. 职业兴趣与目标(1)电视剧编导(2)电影编导(3)综艺节目编导(4)广告编导(5)_______(其他兴趣方向)4. 职业规划期限(1)短期目标(1-3年)(2)中期目标(3-5年)(3)长期目标(5年以上)三、职业发展路径1. 短期目标(1-3年)(1)提升专业技能,深入学习广播电视编导相关理论知识(2)积累实践经验,参与各类广播电视节目制作(3)拓展人脉资源,结识行业内优秀人才(4)参加行业内培训和证书考试,取得相关资格证书(5)了解行业动态,关注市场趋势2. 中期目标(3-5年)(1)担任小型广播电视节目的编导或助理编导(2)独立完成广播电视节目的策划、组织和实施(3)提高项目管理能力,负责节目制作过程中的预算、人员协调等(4)参与广播电视节目的创新和研发,为节目注入新的元素(5)在行业内建立良好的口碑和声誉3. 长期目标(5年以上)(1)成为具有影响力的广播电视编导,具备一定的行业话语权(2)带领团队完成高质量的广播电视节目,为公司创造丰厚利润(3)拓展业务领域,涉足电影、网络视听等领域(4)培养新一代广播电视编导人才,传承经验和理念(5)积极参与行业标准的制定和改良四、行动计划与时间表1. 行动计划(1)深入学习广播电视编导理论知识,每周阅读相关书籍、文章(2)参加实践活动,争取实习、兼职机会,积累实践经验(3)参加行业内培训和证书考试,如制片人资格证书、导演资格证书等(4)拓展人脉资源,加入行业组织、社群,积极参加行业活动(5)关注行业动态,定期整理和分析市场趋势2. 时间表(1)短期目标(1-3年):每季度制定学习计划,每月参加一次行业活动,每年参加至少一次培训或考试(2)中期目标(3-5年):每年完成至少一个小型项目的策划和实施,每两年参加一次培训或考试(3)长期目标(5年以上):每三年带领团队完成一个创新项目,每五年参与一次行业标准的制定五、评估与调整1. 定期对自己的职业发展进行自我评估,分析取得的成果和存在的不足2. 根据行业发展和个人情况,适时调整职业规划目标和行动计划3. 保持与行业内的联系,积极寻求合作伙伴和支持者,共同推动职业发展4. 在遇到困难和挫折时,保持积极心态,勇敢面对,寻求解决方案本职业发展规划模板旨在为广播电视编导专业学生和从业者提供一种思考和规划职业生涯的框架。
作为一名编导老师,本月的重点工作是围绕课程教学、学生辅导、教学研究等方面展开。
以下是我对本月工作的详细规划:二、本月工作重点1. 课程教学(1)完成课程大纲的制定,确保教学内容与行业需求相结合。
(2)根据课程安排,按时完成教学任务,保证教学质量。
(3)针对学生反馈,及时调整教学方法和手段,提高课堂效果。
2. 学生辅导(1)定期与学生进行沟通交流,了解学生在学习过程中遇到的困难和问题。
(2)针对学生的个性化需求,提供有针对性的辅导和建议。
(3)组织学生参加各类实践活动,提高学生的实际操作能力。
3. 教学研究(1)参与学校组织的教研活动,分享教学经验和心得。
(2)关注行业动态,学习前沿知识,提高自身教学水平。
(3)撰写教学论文,总结教学成果,为行业发展贡献力量。
4. 教学管理(1)做好课程安排和考勤管理,确保教学工作有序进行。
(2)加强与教务处的沟通,及时了解教学资源情况。
(3)关注学生的心理健康,做好学生思想政治教育工作。
三、具体工作安排1. 第一周(1)完成课程大纲的制定,与教务处沟通课程安排。
(2)组织学生进行课程预习,了解课程内容。
(1)进行课程教学,注重理论与实践相结合。
(2)开展学生辅导,关注学生个性化需求。
3. 第三周(1)组织学生参加实践活动,提高学生的实际操作能力。
(2)撰写教学论文,总结教学成果。
4. 第四周(1)进行课程教学,巩固学生所学知识。
(2)组织学生进行期末复习,为考试做好准备。
(3)总结本月教学工作,为下月工作做好准备。
四、工作总结1. 完成课程教学任务,保证教学质量。
2. 关注学生个性化需求,提供有针对性的辅导。
3. 积极参与教研活动,提高自身教学水平。
4. 做好教学管理工作,确保教学工作有序进行。
五、下月工作展望1. 深入研究教学内容,提高教学效果。
2. 关注学生心理健康,做好思想政治教育工作。
3. 加强与同行的交流与合作,共同推动行业发展。
4. 积极参加各类学术活动,提升自身学术水平。
大学生舞蹈专业的学习计划一、总体目标作为一名舞蹈专业学生,我希望通过自己的努力和不懈的学习,能够掌握舞蹈的基本技巧和理论知识,具备扎实的舞蹈表演能力和艺术修养,最终成为一名优秀的舞者和舞蹈教育工作者。
为了实现这一目标,我制定了以下的学习计划。
二、学术学习1. 针对舞蹈基本功的学习首先,我会注重舞蹈的基本功练习,包括舞蹈姿势、步法、身体的柔韧性和力量等。
我计划每天都进行基本功的训练,包括拉伸、舞蹈动作的练习、肌肉力量训练等。
2. 舞蹈理论知识的学习在学习舞蹈的理论知识方面,我将重点学习舞蹈史、舞蹈编导、舞蹈表演理论等相关知识。
为了加深对舞蹈理论知识的理解,我将积极参加相关学术讲座、舞蹈艺术展览等活动,扩展自己的舞蹈视野和知识面。
三、实践训练1. 舞蹈表演的训练在舞蹈表演方面,我将利用课余时间,积极参加校园舞蹈社团的舞蹈排练和演出活动,提高自己的舞蹈表演能力。
同时,我计划找到专业老师进行一对一的指导,不断完善自己的表演技巧。
2. 舞蹈编创的实践我也计划积极参加舞蹈编创工作坊,学习舞蹈编导的基本技巧和方法,尝试自己的舞蹈创作,提高自己在编导方面的能力。
3. 舞蹈比赛和演出我将积极参加各类舞蹈比赛和演出,通过舞台表演来检验自己的实践水平。
参加比赛和演出也是我提升自己舞蹈表演能力和积累舞台经验的重要途径。
四、综合素质的培养为了成为一名优秀的舞者和舞蹈教育工作者,除了要具备扎实的舞蹈技能外,我还需要具备较高的综合素质。
因此,我将注重以下方面的培养:1. 语言和沟通能力我将学习舞蹈表演和教育方面的专业术语,提高自己的表达能力和沟通能力。
同时,我还将积极参加英语口语培训,提高自己的英语水平。
2. 身体和心理素质的锻炼舞蹈是一项高强度的运动,因此我将注重身体素质的锻炼,保持良好的身体状态。
同时,我也将学习一些心理调节的方法,保持良好的心态,克服舞蹈练习和演出中的压力。
3. 舞蹈教育方面的知识为了未来能够成为一名舞蹈教育工作者,我将积极参加相关的师范课程和实习,了解舞蹈教育的基本理论和实践技巧。
大一舞蹈生学习计划第一学期1. 基础舞蹈课程在大一的第一个学期,我计划先从基础舞蹈课程开始学习。
这些课程将包括身体素质训练,如柔韧性、力量和耐力的提高,以及基本的舞蹈技巧的学习。
我将努力在这些课程中建立起对舞蹈的基本理解和技能基础,为未来的学习奠定坚实的基础。
2. 舞蹈史和理论课程除了实践课程外,我还将学习舞蹈史和理论课程。
这些课程将帮助我了解舞蹈的起源、发展和不同的流派。
同时,我将学习舞蹈的理论知识,包括身体动作、舞蹈技巧及其表现形式等方面。
这些知识将有助于我更深入地理解舞蹈艺术,为将来的表演和教学提供更多的背景知识。
3. 表演课程在大一的第一个学期,我还将学习基本的表演课程。
这些课程将包括舞台表现、肢体语言和情感表达等内容。
通过这些课程的学习,我将培养自己在舞台上的表演能力和自信心,为未来的表演做好充分准备。
第二学期1. 舞蹈编导课程在大一的第二个学期,我将开始学习舞蹈编导课程。
这些课程将帮助我了解舞蹈编导的基本理论和技巧,学习如何通过舞蹈来表达情感和故事。
我将尝试参与一些小型的编舞活动,锻炼自己的创造力和表达能力。
2. 舞蹈音乐课程在大一的第二个学期,我还计划学习舞蹈音乐课程。
这些课程将帮助我了解不同音乐与舞蹈的配合方式,学习如何通过音乐来表现舞蹈的节奏和情感。
我也将学习一些基本的音乐理论知识,以提高我对音乐的理解和应用能力。
3. 舞蹈教学实践在大一的第二个学期,我还计划参与一些舞蹈教学实践活动。
这些活动将包括在校内或校外的舞蹈教学实习,锻炼我在教学中的表达和沟通能力。
通过这些实践活动,我将为未来可能的教学生涯做好准备。
整个大一学期1. 参加舞蹈比赛和演出在整个大一学期,我将积极参加各种舞蹈比赛和演出。
通过这些活动,我将有机会锻炼自己的表演能力和舞蹈技巧,同时结交更多同行并积累舞蹈表演的宝贵经验。
2. 建立良好的身体素质在整个大一学期,我也将注重培养自己的身体素质。
我将定期进行身体训练,包括拉伸、力量和耐力的训练,以保持自己的体态和身体机能。
编导专业的职业策划书3篇篇一编导专业的职业策划书一、前言随着文化产业的快速发展,编导专业的就业前景日益广阔。
本策划书旨在为编导专业的学生提供一份职业发展规划,帮助他们在未来的职业生涯中取得成功。
二、自我评估1. 个人优势(1)对编导工作充满热情,具有较强的创造力和想象力。
(3)有较强的学习能力和适应能力,能够快速掌握新的知识和技能。
2. 个人劣势(1)缺乏实践经验,需要不断积累和提高。
(2)在面对压力和挑战时,容易焦虑和紧张。
(3)需要进一步提高自己的专业素养和综合素质。
三、职业目标1. 短期目标(1-3 年)成为一名合格的编导助理,熟悉编导工作的流程和要求,积累实践经验。
2. 中期目标(3-5 年)晋升为编导,独立完成节目策划、拍摄和后期制作等工作,提高自己的专业水平和业务能力。
成为业内知名的编导,拥有自己的创作团队和作品,在行业内具有较高的影响力和知名度。
四、职业发展路径1. 学习阶段(1)在学校期间,认真学习编导专业的理论知识和实践技能,提高自己的综合素质。
(2)参加各种实践活动和比赛,锻炼自己的实际操作能力和团队协作能力。
(3)利用课余时间,学习相关的软件和技术,提高自己的专业水平。
2. 实习阶段(1)寻找相关的实习机会,积累实践经验,了解行业动态和市场需求。
(2)在实习过程中,虚心向导师和同事学习,不断提高自己的业务能力。
(3)积极参与项目的策划和制作,锻炼自己的团队协作能力和创新能力。
3. 职业发展阶段(1)毕业后,进入相关行业工作,从编导助理做起,逐步晋升为编导。
(2)在工作中,不断学习和积累经验,提高自己的专业水平和综合素质。
(3)积极参与各种项目的策划和制作,展示自己的才华和能力,争取更多的发展机会。
五、职业发展策略1. 不断学习和提高自己的专业技能,保持对行业动态的关注和研究。
2. 积极参与各种项目的策划和制作,锻炼自己的团队协作能力和创新能力。
4. 关注行业发展趋势,及时调整自己的职业发展策略。
编导怎么写工作计划书范文一、引言工作计划书是制定和实施工作计划的重要文件,是组织和管理工作的指导性文件。
编导工作计划书是编导工作的重要组成部分,是确保编导工作按照预定目标、计划和要求有序开展的核心文件。
二、编导工作计划书的制定背景和意义《编导工作计划书》是根据全年工作目标和任务,具体围绕编导工作方面的整体要求和实际情况,经过分析研判而制定的系列计划,其中包括具体时间节点、工作内容、责任人、配合人等,并对完成情况进行监督和评估,进而实现全年编导工作的科学管理和良好发展。
三、编导工作计划书的编制原则和方法1. 确定编制标准,根据实际情况,制定科学、合理的计划。
2. 综合考虑编导工作的需要,编制具体的计划内容和时间节点。
3. 及时调整和完善计划,确保计划的灵活性和可操作性。
4. 加强与相关部门和人员的沟通和协调,确保计划的顺利实施。
四、编导工作计划书的具体内容1. 工作目标:明确全年工作目标,包括编导工作的总体目标和具体细分目标。
2. 工作内容:列举具体的工作项目和任务,包括编导策划、文案创作、导演指导等。
3. 时间安排:确定工作的具体时间节点和完成期限,确保进度的可控性和有效性。
4. 责任人和配合人:明确每项工作的责任人和配合人,做好分工合作,确保工作的顺利进行。
5. 资源保障:明确所需的资源和保障措施,包括人力、物力和财力等。
五、编导工作计划书的实施措施和保障1. 做好组织和领导工作,确保计划的顺利进行。
2. 监督和评估工作进展情况,及时调整和完善计划。
3. 加强宣传和宣传工作,提高编导工作的知名度和影响力。
4. 做好工作人员的培训和管理,提高员工的工作素质和能力。
六、编导工作计划书的风险防范和应急预案1. 对可能出现的风险和问题进行预判和分析,并制定相应的预案。
2. 加强对外部环境的监测和分析,及时应对可能对工作计划产生的影响。
3. 做好对员工和资源的保障措施,确保在突发事件发生时的快速反应和处置。
广播电视编导专业职业规划书尊敬的XXX学院招生办公室:我是一名即将毕业的大学生,我的专业是广播电视编导。
在我即将迈入职场的关键时刻,我意识到职业规划对于我的未来发展至关重要。
因此,我制定了以下职业规划书,旨在明确我的职业目标和规划,并为未来的职业生涯制定一套可行的步骤。
一、背景介绍我对广播电视行业充满热爱,并在大学期间取得了优异的学习成绩。
通过实践,我意识到编导是我的优势所在,我对节目策划、导演执行以及后期制作都具有较强的能力和深厚的兴趣。
我相信自己具备了成为一名出色广播电视编导的基本素质。
二、职业目标1. 短期目标在毕业后的5年内,我计划进入一家知名电视台工作,如CCTV等,以实践与学习的机会塑造自己的专业能力。
2. 中期目标在工作的前10年内,争取晋升成为一名资深广播电视编导,并承担更重要的节目策划和指导工作,积累丰富的项目经验。
3. 长期目标在广播电视行业中取得卓越成就,成为广播电视制作领域的专家,并在其领域内建立起自己的专业声誉。
三、职业发展路径1. 实习与实践为了提升自己在广播电视编导领域的专业能力,我计划在大学期间积极参加校内外的实习活动,如电视台、广播台等媒体机构。
通过实践锻炼,我将学习到更多的专业知识和实际操作技巧。
2. 学术研究与进修我将继续深造,通过攻读硕士学位或参与行业相关研究项目,不断拓展自己的学术视野与研究能力,为自己在广播电视领域的职业发展打下坚实的基础。
3. 寻找合适的工作机会我将积极寻找与广播电视编导相关的工作机会,在行业内有名气的电视台工作,并通过实际工作来丰富自己的经验,不断提高自己在节目制作和导演执行方面的能力。
4. 持续学习与进修我将不断学习新的技能和知识,如摄影、剪辑和创意策划等,以适应和应对行业发展的变化和挑战,并不断提升自己在职场的竞争力和专业能力。
四、自我评价我自认为具备以下几个方面的优势:1. 专业知识扎实:通过大学教育的系统学习,我掌握了广播电视编导的基本理论和实践技能,并拥有一定的创意能力。
编导专业学习计划一、基本的学习思路:(1)教师授课:由专业教师根据考试要求对相关考试要点进行讲解,介绍考试时应注意的基本事项以及相关答题技巧等。
主要包括以下方面:A广播电视编导及其他专业的考试要点分析;B典型影视作品分析讲解;C编导类考试涉及到的基本人文素养、文史知识概览与学习指导;(2)模拟考场:为学员提供编导类专业考试的基本流程模拟以及常见考试题型练习,包括:A面试考场模拟演示,以扮演的形式,真实地再现编导专业面试时的基本流程及考试方式,使学员提前了解考试的形式。
B各院校编导类历年考试的影片赏析试题(影视片)及相同类型的其他影视作品,并附作品简介及学生的分析文章以及教师对学生作业的讲评、指导。
C部分环节的学生表演,如命题演讲、给定材料的即兴述评等,并附有教师的点评。
(3)学长心得:邀请编导及其相关专业的在校生与大家一起分享自己的考试经验以及切身体会,介绍他们的备考经验和求学历程。
以帮助未来的考生正确备考,少走弯路。
(4)知识要览:广播影视的基本常识、与编导类专业考试相关的文史知识以及社会热点问题的讨论分析等等。
(5)考题集锦:国内各相关院校广播电视编导专业考试的专业介绍、招生简章、历年考题分析等等。
(6)讨论答疑:学员在学习过程中的问题可以随时提交到网上,专业老师将会及时作出解答。
学员之间也可以就某一问题进行讨论。
(7)作业评改:辅导教师根据教学计划安排督促学生完成相应的影视作品评析作业(或者其他专业考试涉及到的练习)二、教学内容及建议教学进度(一)总述1.讲授:编导类专业介绍及相应的考试要求2.练习与实践:阅读资料,了解各相关院校编导类专业的基本情况与考试要求(二)影视作品分析1.讲授:如何分析电视片的主题;电视片的人物形象分析方法;电视片的段落、细节分析感悟电视画面元素;电视片声音元素分析;如何分析影片的结构方式;热点电视栏目评介影视作品中的特技应用;电视声音构成;电视画面剪辑;影视精品读解;电视新闻节目研究中国电视文艺(文艺编导方向);影视摄影艺术2.练习与实践:阅读学生作业及教师点评,了解影评写作的基本要求;观看提供的影视作品,根据要求写影评;或电视作品分析(侧重点)。
(三)即兴述评与演讲()1.讲授:如何对新闻事件、社会热点进行分析评论;即兴演讲的技巧与注意事项编导类专业面试的基本程序及要求2.练习与实践:根据提供的题目进行述评练习,先拟稿,后脱稿练习。
(四)戏剧影视文学专业1.讲授:如何根据给定条件编写故事;考试散文写作的基本要求与技巧故事的创意技巧;剧本的结构与创作技巧2.练习与实践根据网上提供的题目创作散文、故事或剧本;观看网上提供的电影,写影评(五)其他相关专业考试辅导)1.讲授:数字媒体艺术专业考试的备考要点电视摄影专业考试指导;如何进行图片分析;如何进行照片组合2.练习与实践根据作业要求进行练习,创作相关作品★高考编导、导演、戏剧影视文学、公共事业管理考试内容:导演:朗诵、小品、编讲故事、影视评论、综合素质编导:散文写作、影视评论、编讲故事、小品、文学常识戏剧影视文学:散文写作、影视评论、剧作、文学常识公共事业管理:散文写作、命题演讲、案例分析、影视评论高中文化课:语文、数学、英语、文科综合、理科综合★专业报考范围:编导包括文艺编导、影视编导、电视编导、影视与传媒、广播电视编导。
导演包括话剧表演、影视导演、戏曲导演、戏曲影视导演、电视导演。
公共事业管理包括公共事业管理、文化产业管理、制片管理、经纪人、演出制作管理、艺术院团管理、文化行政管理、国际文化交流、媒体创意、群众文化等。
戏剧影视文学包括戏剧影视文学、戏曲文学、电影剧本创作、影视文化与传播、影视剧议制、影视媒体理论、戏剧学、电影学、艺术教育等。
2010年编导、导演、戏文、管理专业拟定课程表时间/星期星期一星期二星期三星期四星期五星期六星期日7:30-8:30 体能练习发声练习晨读晨读文化自习文化自习定期文化、专业考试8:40-11:50视听语言分析/编讲故事命题写作及技巧训练中外文学史/案例分析散文写作/影视分析英语/数学语文/数学13:30-17:00文学文艺社会常识/命题演讲朗诵/小品/散文写作图片分析/电视节目分析影视片段/电视节目分析英语/语文物/化/生地/政/历19:00-21:30政/化(上课)影视鉴赏地/物(上课)影视鉴赏历/生(上课)文化课自习编导高考学习重点很多编导的高考培训班安排了那么多的课程却没有突出考试的重点。
甚至有不少高考的培训班在外面做招生宣传的时候说的是一套,而在真正教学授课的时候做的是另外的一套。
认真负责的编导培训机构不会随便找一个老师来敷衍,认真负责的培训机构不会连报考咨询、教学重点总结都做不到,认真负责的培训机构不会连自己的课程编排都不会安排。
今天我们联系中国编导网灵羽传媒培训的老师为大家做了一些编导高考重点的总结。
相信对2011年编导高考的学生会有用。
编导考试大纲编导专业考试内容还会和往年的一样,编导专业考试内容还会依据从前的编导考试大纲来出题。
文艺常识的出题会根据考生从高中最基础的文学艺术常识来考。
所以大家可以多看一下高中的语文基础知识。
高中美术和音乐可以稍微浏览一下。
影视方面的基础知识会考到最简单的中国电影史和世界电影史的一些考题。
近现代的中国电视方面的知识,尤其是中国的一些第一的作品,比如第一部电视剧,第一个电视台,第一部电影等,这些东西常考。
可以参考培训资料《编导高考培训手册》里面的总结。
考试大纲的影评依然按照原来的考试模式。
考题样式会因大学的不同而不同。
从以往的经验来看,2010年的电影大片会是影评考题热衷于考察的。
比如《唐山大地震》。
其他比较新的文艺电影大家自己查一下,多关注一些。
编讲故事大纲不变。
文艺特长展示继续会考生放宽要求,但这个也要视不同的报考学校而论。
如果考生不能确定要报考的学校是否支持你所要展示的特长,在表演特长之前征求老师的意见。
文艺特长展示最好准备两套方案,一个不行换另一个,老师也喜欢特长多的考生嘛。
尤其是独立的重点艺术院校。
编导高考重点训练重点训练影评的写作,对于有文字功底的考生来说影评是很简单的。
从前一直强调写影评要朴实简单。
其实如果你功底比较强,阅卷老师也会喜欢。
问题的关键是你所要表达的意思能够用最恰当的词藻来表现出来。
而对于影视作品意义的表达首要的就是要了解影视语言的基本知识。
基础知识属于文艺常识的范畴。
从这里我们也能看出来,其实文艺常识和影评写作是有很大关系的。
这两个都是编导高考的重点。
文艺常识掌握好了,写影评也就有了词来表达。
这两个是需要重点训练的。
文艺常识的训练方法是多背、多练。
影评的训练方法是多看电影、多练,还要多看别人的评论。
艺考的那些事——关于我的艺考故事作为一名艺考生,虽然我最后没能考上我自己梦想中的大学,但是拿到通知书的那一刻,我还是充满了激动和惊喜,毕竟,我为此付出了很多的努力,也许结局不是最完美的,但是,当我回首往事的时候,我没有感到后悔,相反我的内心感到十分的富足,因为这确实是人生中一次难忘的寻梦之旅,现在我把它写下来,希望能对那些即将参加艺考的同学们有些帮助。
Part 1. 培训准备期我考的是广播电视编导(简称广编),我小的时候就对电视节目,对新闻传媒类很感兴趣,参加过市电视台一些零散的播音员,记者培训班。
但是惭愧的是,直到高二下半期暑假才狠下心来进行专业系统的训练,当时很多人都说有点晚了,后来找了专业人士咨询了一下,那老师说,不晚,因为这个广编呀,考的就是一个孩子平时的文学积累和素质,所以呢,要说也不是很晚。
听到老师这句话,我放下心来。
很多人问我,到底我适不适合学传媒呢?现在学有不有点晚呢?我给大家以下几个贴士:A.找专业的老师咨询一下,因为每个孩子的情况都不一样,所以最好找这方面的老师资讯一下,听听老师的意见。
B.咨询一下父母的意见,因为在艺考这条路上,父母要付出强大的资金支持和精神上的支持。
C.关键问问自己,为什么想学艺术?是想借此考大学,还是真正喜欢?(如果只是想作为考大学的捷径,我劝你放弃,因为这条路只是看上去很简单而已)D. 平时可以多看看一些经典电影,推荐大家看中央十套的《第十放映室》还有可以去看看杂志《新周刊》报纸《南方周末》甚至可以看看《微型小说》收集故事素材!Part 2. 培训期我自己当时培训是两种形势,在高二末的那个暑假,我觉得相对而言时间而比较长,就跑去外省参加了那种培训班,就是通常说的上大课。
后来进入个高三,就一边在学校学习,一边找了专业的老师带我,也就是上小课。
关于这两种形势呢,我也有几点心得想和大家分享:A. 上大课适合那些刚开始啥都不懂的学生,这样呢它可以给你一个比较清晰的框架,带你入门,让你对于自己的专业有一个比较系统,简单的了解。
像我的专业,广编,分为笔试和面试部分,笔试部分讲了电影发展史,电视发展史,广播发展史等等,还有介绍了中外出名的导演,戏剧流派等,重要的是开始学写影评。
因为编导本就是一个杂家,所以学的也杂。
但是,重要的是你的影评。
面试部分,主要抓了自我介绍,即兴评述,考官提问。
缺点是,人多,老师确实也顾不过来,想要让自己的专业变精很难。
B. 上小课,我是一对一,老师特别好,(我又开始想念我的老师了,呵呵)。
上小课的时候,因为是一对一老师对你也就特别了解,你自身的特色在哪,不足在哪,老师了解的也就比较到位,这样知道起来也就更有方向感了。
所以呢,上小课就比较适合在有一定基础后自我提升的阶段。
缺点呢,就是嘿嘿,你钱包里的兄弟有点受不了,不过也是情理之中,想想看嘛,毕竟是专业的一对一,因此学费比上大课肯定要那什么嘛。
(再次表扬一下我的老师,呵呵,价格实惠,好而不贵哈哈!开个玩笑)Part 3 考试前夕一般到了每年11,12月份左右,艺考生就开始活跃起来了,表现为班里请假的特别多,呵呵!想起去年的那个时候,我像打仗一样,呵呵,一下是几个心得,希望你不要重蹈我的覆辙,从从容容的参加考试。
A.衣:俗话说这佛靠金装,人靠衣装,这里的衣,咱们可以给它扩展为服饰,造型,仪态上,这些比较外在的东西上。
其实,不用穿的很夸张,整洁大方即可,最好是符合自己的个性,像我的个性比较活泼,但是人比较矮小,我就选了学院风,裙子加上校服类的外衣,需要注意的是,天气!考试的时候都比较冷,所以能千万别美丽“冻”人啊!男孩子,一般比较简单,看看你是什么型,运动型,书生型,阳光型…找适合自己的最重要。
关于化妆,以前我很纠结这事情,现在看来不必过分担心,因为很多考试初试是笔试,所以关键是内在美,面试的时候一点点淡妆,可以遮瑕即可。
B.住:你别说,每年艺考住宿真是个大问题,那些院校周围房子贵就算了,关键是没房,晕~所以最好的是,提前一两个月预定你要校考,联考学校周围的房屋。