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小学美术教学中激发学生创新能力的教学策略研究引言美术是培养学生创新能力的重要学科之一。
在小学美术教学中，如何激发学生的创新能力是一个重要的课题。
本文旨在探讨小学美术教学中激发学生创新能力的教学策略，以期提供给教师在实际教学中参考与借鉴。
一、了解学生的兴趣和需求了解学生的兴趣和需求是激发学生创新能力的第一步。
在小学美术教学中，教师可以通过观察、调查、交流等方式了解学生的兴趣爱好和创作需求。
例如教师可以组织一次学生兴趣调查，了解学生喜欢的艺术形式、题材和风格等。
教师还可以通过与学生的交流和互动，深入了解学生对美术的兴趣和需求。
在了解学生的兴趣和需求的基础上，教师可以针对学生的实际情况制定教学计划，为学生提供有针对性的创新教学。
二、提供丰富多样的创作材料和工具提供丰富多样的创作材料和工具是激发学生创新能力的重要策略之一。
在小学美术教学中，教师应该根据学生的年龄特点和兴趣爱好，提供丰富多样的创作材料和工具，如彩色纸张、颜料、颜料笔、粘土、沙子等。
教师还应该鼓励学生使用自己的想象力和创造力，发挥他们的创新能力。
教师可以引导学生使用不同的材料和工具组合，创造出独特的艺术作品，激发学生的创新能力和创造力。
三、开展自主创作和合作创作开展自主创作和合作创作是激发学生创新能力的另一个重要策略。
在小学美术教学中，教师应该给予学生一定的自主创作空间，鼓励他们根据自己的想法和兴趣进行独立创作。
教师还可以组织学生进行合作创作，通过合作创作，让学生互相借鉴、互相启发，激发他们的团队协作精神和创新能力。
教师可以组织学生进行小组创作，设置一个共同的主题或目标，让学生通过合作创作，充分发挥自己的创造力和创新能力。
四、提供展示和评价的机会提供展示和评价的机会是激发学生创新能力的重要环节之一。
在小学美术教学中，教师应该给予学生展示作品的机会，让他们有机会向同学和家长展示自己的创作成果。
教师还应该给予学生评价和反馈，鼓励他们勇敢尝试、不断改进。
小学美术教育的创新思维能力培养美术教育不仅仅是教会孩子们如何画画，更重要的是培养他们的创新思维能力。
在当今社会，创新已经成为一种核心竞争力，而对于小学生来说，培养他们的创新思维能力将对其未来的发展起到至关重要的作用。
小学美术教育应当注重创新思维能力的培养，使每一个孩子都能够成为具有创造力和创新能力的未来人才。
一、激发兴趣，打开创新思维的大门在小学美术教育中，激发学生的兴趣是培养创新思维能力的第一步。
老师可以通过多种方式去激发学生对美术的兴趣，例如引导他们接触各种美术作品、给他们提供丰富多彩的绘画材料、组织美术创作比赛等。
激发兴趣可以让学生在美术创作中感受到乐趣和快乐，从而愿意去思考和探索更多的可能性，这将有助于培养他们的创新思维能力。
二、引导探索，培养创新意识在小学美术教育中，老师应当引导学生去探索和尝试，在创作中培养他们的创新意识。
通过给学生提供一些具有挑战性的题材和任务，鼓励他们去寻找解决问题的方法和途径，继而培养他们的创新思维能力。
在探索的过程中，学生可以学会发现问题、提出问题、解决问题，这样的思维过程将有助于培养他们的创新意识，从而促进他们的创新思维能力的提升。
三、开展实践，锻炼创新能力在小学美术教育中，实践是培养创新能力的重要途径。
通过开展各种实践活动，可以让学生将自己的创意付诸实践，并从中不断总结经验和教训，从而培养他们的创新能力。
可以组织学生参加美术作品展览、校园艺术创作等活动，让他们将自己的创意展现出来，并从中获得肯定和认可，这将有助于激发他们的创新动力，进而锻炼他们的创新能力。
四、激发想象，拓展创新空间在小学美术教育中，激发学生的想象力是培养创新思维能力的关键。
美术作品往往是来源于艺术家的想象力，因此激发学生的想象力将有助于培养他们的创新能力。
老师可以通过讲解一些具有想象力的艺术作品、引导学生进行幻想游戏等方式，激发学生的想象力，拓展他们的创新空间，从而培养他们的创新思维能力。
小学美术教学中培养学生创新能力的方法随着社会的发展和科技的进步，创新能力对学生未来的发展至关重要。
美术作为一门帮助学生发展创造力和审美能力的学科，在小学教育中起着重要的作用。
为了培养学生的创新能力，在小学美术教学中可以采取以下方法：1.提供多样化的教学资源和材料：为了培养学生的创新能力，教师可以提供多样化的教学资源和材料，鼓励学生从各种不同的角度思考和创作。
例如，教师可以引导学生参观艺术展览，使用各种不同的绘画工具和材料，并鼓励学生使用自己的想象力和创造力进行创作。
2.引导学生进行自主创作：在美术教学中，教师可以通过给学生一些主题或概念，并鼓励他们进行自主创作来培养学生的创新能力。
让学生有机会表达自己的想法，并鼓励他们尝试各种不同的创作方法和技术。
同时，教师可以提供一些必要的指导和反馈，帮助学生进一步改善和发展他们的创作能力。
3.鼓励学生进行团队合作和交流：一个重要的创新能力是与他人合作和交流的能力。
在美术教学中，教师可以鼓励学生进行小组或团队合作，并通过分享和交流彼此的想法和创作来培养学生的创新能力。
学生可以通过合作来解决问题、提供反馈和互相激励，从而进一步提高他们的创新能力。
4.提供挑战性的任务和项目：为了培养学生的创新能力，教师可以提供一些挑战性的任务和项目，激发学生的学习兴趣和动力。
这些任务可以是解决实际问题或创造新的艺术作品等，通过不断地挑战学生的思考和创作能力来培养他们的创新能力。
5.鼓励学生思考和质疑：培养学生的创新能力需要他们具备思考和质疑的能力。
在美术教学中，教师可以鼓励学生思考和质疑已有的艺术作品和观念，以及尝试提出自己的独特见解和创新想法。
通过培养学生的批判性思维和创新思维，可以帮助他们开拓思维和培养创新能力。
总之，培养学生的创新能力是小学美术教学中一个重要的目标。
通过提供多样化的教学资源和材料、引导学生进行自主创作、鼓励学生进行团队合作和交流、提供挑战性的任务和项目，以及鼓励学生思考和质疑，可以有效地培养学生的创新能力。
浅谈在小学美术课堂上培养学生的创新能力《美术新课程标准》中指出：美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，帮助学生学会运用美术的方法，将创意转化为具体成果。
美术教育是培养创造力的最具成效的学科之一，它能充分发挥学生的创造潜力，是培养学生创新意识和创造能力的良好渠道和途径。
一、引发学生的好奇心和求知欲心理学研究告诉我们，凡是因为求知好奇而受到奖励的学生，往往愿意继续进行试验和探索，从而促进智能的发展，产生创新的思想。
好奇心是科学研究的驱动力，是创新人才最重要的素质。
在美术课堂教学中，教师只有引发出学生的好奇心和求知欲，才能激发学生的学习兴趣，从而触发他们进一步探索的创新精神。
例如：湘美版一年级上册《花花绿绿的糖纸》一课，教师可以上课时请学生吃糖，但是要求学生等会也要送“糖果”给老师。
课堂上哪有糖果回送老师呢？引发学生的好奇心，能让他们一步一步地探索寻找答案，直至用自己设计的糖纸包好“糖果”回赠给老师。
培根说：“好奇是知识的萌芽”。
教师在课堂上要充分地触动学生好奇心，激发学生求知欲，调动他们的学习积极性和主动性。
人的好奇心和求知欲在课堂教学中被引发，能促使他们不断地探索创新，而且决定他们一生的事业追求。
二、培养学生的创新意识创新意识是一种独特的思维方式。
在美术教学中，要以培养学生创新意识为主线，根据学生发展特征，因材施教，使学生积极主动投入到创作学习活动中，获取创新的成功体验。
其实，学生敢于假设想像，产生质疑，提出新的见解，探索新的答案的过程，就是培养创新意识的过程。
例如：湘美版五年级美术上册《石头说话》一课中，教师可以在讲解了彩绘的基本方法、步骤后就放手让学生自己根据石头的形状和特征进行绘画组合。
让学生在创作中敢于大胆去设想和想象，发现一些新方法、新思路，从而获取创新的成功体验。
因此，在教学过程中，鼓励学生在学习上要刻苦钻研，引导学生去发现问题、思考问题，使他们在思考中勇于创新。
美术学习中的沃土:校本开发◆王陆军校本课程的开发需要课程资源的有效支撑。
通过自己的实践,发现只要以学生为本,站在学生的角度上去审视校本课程的开发,在我们的身边隐藏着众多的美术校本课程素材,可以是课堂教学中开设的选择型课程,还可以是校园活动中开设的体验型课程、社区实践中开设的拓展型课程等。
美术学习 以生为本美术校本课程校本课程的开发需要经历一个比较完整的开发过程,是一个以学校为基地,以学生需要为宗旨,以教师为主体的开发过程,它需要课程资源的有效支撑。
我通过实践,觉得在美术校本课程的开发过程中,更要紧紧地抓住一个重要的中心环节———那就是以学生为本,站在学生的角度上去审视校本课程的开发,去寻找身边的美术校本课程素材,能更好地提高学生的美术素养和实践能力。
一、在课堂教学中开设选择型课程,为学生准备“营养自助餐”对孩子学习美术来说,第一是兴趣,第二是兴趣,第三还是兴趣,只有当孩子兴趣盎然地投入到学习中去时,绘画才可能成为一种享受,变成一种需要。
作为老师,不仅要关注学生情感体验的培养,还应该提供学生成长所需的经验。
而学生在描述和表现自己设计和创作意图时,很多人并不愿意用绘画的方式来表现,往往喜欢采用自己感兴趣的形式来表达。
我就投其所好,在课堂上推出了“营养自助餐”的形式。
例如,同一题材的作品就可以采用设计邮票形式、制作贺卡画面的形式、尝试用纸艺或陶艺形式,还可以编制成剧本进行表演,为表演制作出好玩的道具、玩偶等,突出其趣味性表现的魅力。
让学生在尝试多种表现方式后找准切入点,再在课堂作业中加以灵活运用,表达出自己对某一内容的感知和体验。
相信只要给学生广阔的空间,多方面满足学生的需求,让学生在享受教育自主性和学习自由的同时,更有利于展示学生的个性,让每个学生都可以根据自己的情况选择不同的课程内容、表现形式,使自己的意愿得到充分发展。
二、在校园活动中开设体验型课程,为学生提供“成长新天地”学校是孩子们学习、生活的重要场所,让他们关注自己身边发生的事情,其教育影响力是巨大的。
美术教学中如何培养学生的创新能力在美术教学活动中，教师应强调在艺术活动中的主观意向及内心精神世界的表现，给学生思维活动的空间。
学个是主体，要充分尊重学生，调动学生的创造潜能，淡化象与不象的评价标准，强调主观感受的表达，只有这样才能使学生的智力得以开发，以下是店铺为你整理的美术教学中如何培养学生的创新能力，希望能帮到你。
一、培养学生的发散思维要选择有利于激发学生求知欲，触动学生好奇心，调动学习积极性和主动性的教学内容。
培根说：“好奇是知识的萌芽”。
因此，教学内容应力求构思新颖，趣味性强，能充分调动和激发学生学习积极性和主动性，利于培养和保护学生学习兴趣和信心;运用科学合理及有趣味的教学方法，吸引学生，让他们积极主动地学习，激发起他们对美好事物的表现欲望和创作的冲动。
人们常说：兴趣是成功的一半。
教学内容、教学形式、教学方法和手段应是丰富、生动、多样的。
1.教师要精心选编内容，改革传统的教学内容、教学方法、教学模式的单一化状态，课改后的美术课应突出学科本位，适当加强与其它学科的联系，提高课堂的知识含量。
例如：在四年级上册第四课《傲雪梅花》一课中，我们可以拓展教学领域，让绘画与语文相结合，课前让学生收集有关梅花的图片、咏梅的诗句，营造教学氛围，让学生们在作画前增进对梅花各方面知识的了解，从而能充满感情的、理解的去画;作画过程中可以让美术与音乐相结合，边作画边播放中国民乐《梅花三弄》等乐曲，让学生沉浸在浓郁的氛围中，能更主动地去画。
一堂传统的国画课加强了与语文、音乐相关学科的联系，更能激发起学生的学习兴趣，培养学生的创新意识。
2.利用丰富多彩的现代化教学设施和技术条件，强化学习内容的启发性与趣味性，以适应新时代发展的要求。
结合不同的教学内容，应用多媒体教学，拓展学生的视觉空间，为学生们提供更多的参考，为创新能力的培养提供条件。
二、重视写生训练，培养学生创新基础在美术教学中，重视学生的写生训练，让学生走向自然，走向社会，激发学生的创作欲望。
培养学生创造力的美术教学策略美术教学作为一门艺术教育学科，不仅仅是为学生传授绘画技能，更重要的是培养学生的创造力。
创造力是人类独特的思维能力和创新能力的体现，对学生的综合发展和未来职业发展都具有重要的影响。
因此，对于美术教师来说，如何在教学中有效地培养学生的创造力成为一项关键的任务。
本文将介绍几种有效的美术教学策略，旨在帮助教师们更好地培养学生的创造力。
一、提供多样的艺术材料和媒介为了培养学生的创造力，教师应该提供多样的艺术材料和媒介，例如不同颜色的纸张、绘画工具、雕塑材料等。
这样能够激发学生的创造潜能，使他们有更多的选择和发挥空间。
在学生进行创作时，教师可以鼓励他们尝试不同的材料和媒介，激发他们的创造力和想象力。
二、鼓励学生的自由表达和思考在美术教学中，教师应该鼓励学生进行自由表达和思考。
不要限制学生的想象力和创作方式，而是给予他们一定的自由度，让他们根据自己的兴趣和想法进行创作。
教师可以提供一些主题或者问题，鼓励学生围绕这些主题进行自由表达和思考，激发他们的创造力和独立思考能力。
三、组织创意讨论和合作创意讨论和合作是培养学生创造力的重要方法之一。
在美术课堂上，教师可以组织学生进行小组讨论，让他们分享自己的创意和观点。
通过相互交流和讨论，学生可以从不同的角度看待问题，吸收他人的想法，进一步激发自己的创造力。
四、赋予学生自主权和责任感为了培养学生的创造力，教师应该给予他们一定的自主权和责任感。
学生应该有机会自主选择创作的主题和方式，并承担相应的责任。
教师可以鼓励学生设定目标，并制定计划和时间表，让他们在一定的时间内完成创作任务。
通过这种方式，学生可以培养自己的创造力和自律能力。
五、激发学生的观察力和想象力观察力和想象力是创造力的重要组成部分。
为了培养学生的创造力，教师可以通过展示艺术品、实地考察等方式，激发学生的观察力和想象力。
在教学过程中，教师可以提问引导学生观察和思考，让他们通过观察和想象来丰富自己的创作内涵。
谈中职美术教学中对学生创新能力的培养中职美术教学是关注学生创新能力培养的重要环节，而学生的创新能力则是培养未来创意人才的基础。
在中职美术教学中，如何有效地培养学生的创新能力是一个重要课题。
本文将围绕中职美术教学中对学生创新能力的培养展开讨论。
一、激发学生的创造性思维中职美术教学中，教师应该注重激发学生的创造性思维。
在教学过程中，教师可以通过设置开放性的问题，引导学生展开思维，培养他们的创新意识。
教师还可以鼓励学生多思考，多提出自己的见解和想法，引导他们不断尝试、探索新的艺术表现方式。
只有不断激发学生的创造性思维，才能培养学生的创新能力。
二、提供丰富的艺术经验中职美术教学中，学生的创新能力也需要艺术经验的积累。
教师应该为学生提供丰富的艺术资源和艺术素材，引导他们进行大量的艺术实践。
通过绘画、雕塑、设计等多种形式的实践，学生可以积累丰富的艺术经验，提升自己的艺术修养，从而为创新能力的培养打下坚实的基础。
三、鼓励学生进行跨学科的学习中职美术教学中，鼓励学生进行跨学科的学习也是培养学生创新能力的一种重要途径。
艺术本身是一门综合性的学科，它涉及到文学、历史、哲学等多个学科领域。
教师可以引导学生积极参与跨学科的学习，让他们了解更多的知识和技能，拓宽自己的视野，培养出更加开阔的思维方式，从而为创新能力的培养创造条件。
中职美术教学是培养学生创新能力的重要阵地，教师们应该注重激发学生的创造性思维，提供丰富的艺术经验，鼓励学生进行跨学科的学习，培养学生的审美能力，并倡导“以人为本”的教学理念，共同努力，为培养更多的创意人才而努力。
相信在不久的将来，中职美术教学将会为社会培养出更多的优秀人才，为社会发展做出更大的贡献。
美术教育中培养学生创新能力的作用及意义美术教育不只是单纯的技能技法传授，更重要的是培养学生的创新能力，使学生在已有知识、经验的基础上更好地理解和运用新的思路，激发学生的灵感，从而创作出更好、更具有创新意识的作品。
以下是店铺整理的美术教育中培养学生创新能力的作用及意义，希望能够帮到大家。
美术教育中培养学生创新能力的作用随着社会经济的不断发展，创新将成为未来社会不断发展的根基和核心，创新人才将成为影响国家和企业综合竞争能力的关键因素。
当下，创新在社会、政治、经济、军事、科技、艺术领域都起着重要的作用，而且创新能力也日益成为人才的核心能力。
创新是一个民族进步的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力，也是当前教育改革需要考虑的重要因素之一。
创新能力包括个人的认识、情感、坚强的意志等众多因素。
创新意味着不因循守旧、循规蹈矩、一成不变，杜绝纯粹的模仿。
“艺术的特点就是创造性，个体的认知和感受不一样，视觉符号的表现也不一样。
美术活动是创造性活动，不是技能模仿课。
当今时代是一个发展迅速的知识经济时代，需要大量的创造型人才，而创造型人才的培养是离不开教育的，优秀的美术人才更需要创新能力。
中国传统教育思想比较注重向学生传授理论知识，相对而言，实践受到了忽视。
美术教育作为中国教育体系的重要组成部分，在某些方面受到了中国传统教育思想的影响，导致一些学生善于模仿而没有自己的见解，重视提升自身的绘画技能而缺乏探索与创新的精神，绘画创作缺乏创新思维。
培养学生的创新能力有利于解决美术教育中存在的问题。
在美术教育过程中，学生是主体，教师是主导。
教师要使学生形成自身的见解，用创新思维进行创作，而不是一味地模仿和照抄。
教师应该让学生走出课堂写生，参加校园美术文化节和国内外的美术展。
教师要积极引导，鼓励学生大胆创新，提升学生的学习兴趣和创新能力。
美术教育中培养学生创新能力的意义美术教学能培养学生的综合素质，让他们更好地学习、生活。
美术教育有利于培养学生的创新精神，锻炼学生的创新能力。
高校美术艺术素质和创新能力培养随着时代的进步和社会的发展，美术艺术教育在高校中显得越来越重要。
高校美术艺术素质和创新能力培养是培养学生们的审美意识和创新能力的重要途径。
通过对美术艺术的学习和培养，学生们可以拓展视野，提高自身的文化素养和审美情趣，培养学生们的综合素质和创新能力。
在高校美术艺术素质和创新能力培养方面，应该注意以下几个方面：一、建立全面的美术艺术教育体系在高校中，应该建立全面的美术艺术教育体系，涵盖美术史、美术理论、美术创作以及美术欣赏等多个方面。
通过系统的美术艺术教育，可以为学生们提供广泛的美术艺术知识，培养学生们的审美意识和艺术修养。
多样化的教学内容和形式也可以激发学生们对美术艺术的兴趣，激发他们的创造力和想象力。
二、加强美术教学的实践环节在高校美术教学中，应该加强美术教学的实践环节，让学生们有更多的机会参与美术创作和实践活动。
通过实践性的教学，学生们可以在实践中加深对美术艺术知识的理解和掌握，提高他们的美术创作能力和实践能力。
组织学生们参与美术创作比赛、美术展览和实地写生等活动，可以让学生们通过实践来感受艺术创作的乐趣和挑战，提高他们的创新能力和实践能力。
三、鼓励学生们进行跨学科的艺术实践在高校中，应该鼓励学生们进行跨学科的艺术实践，让学生们有更多的机会与其他学科的学生进行交流和合作。
通过跨学科的艺术实践，学生们可以结合不同学科的知识和技能，开展更加多元化和创新性的艺术创作活动。
美术学生可以与音乐学生、舞蹈学生、设计学生等进行合作，共同创作跨艺术形式的作品，拓展艺术创作的边界，提高创新能力和团队合作能力。
四、开设艺术创新与创业课程在高校中，应该开设艺术创新与创业课程，为学生们提供更多的创新与创业的机会与平台。
通过艺术创新与创业课程的学习，学生们可以了解艺术创新的理论与实践，学习艺术创业的相关知识和技能，培养学生们的创新意识和创业精神。
学校还可以与相关机构、企业和社会资源合作，为学生们提供更多的创业支持和创新资源。
小学美术教学中如何培养学生的创造力引言：美术教育是培养学生创造力的重要途径之一。
在小学美术教学中，如何有效地培养学生的创造力是每位美术教师都需要思考和探索的问题。
本文将探讨小学美术教学中培养学生创造力的方法和策略，旨在帮助美术教师更好地引导学生发展其创造潜能。
一、提供多样的艺术体验学生的创造力需要在多样的艺术体验中得到培养。
美术教师应该引导学生接触不同类型的艺术作品，如绘画、雕塑、摄影等，让学生从中感受到不同形式的美。
此外，学生还可以参观美术馆、画廊等艺术场所，观摩大师作品，了解不同的艺术风格和技巧。
通过这些多样的艺术体验，学生可以拓宽自己的艺术视野，激发创造力的源泉。
二、鼓励自由创作在小学美术教学中，美术教师应该鼓励学生进行自由创作。
学生可以选择自己感兴趣的主题和材料，展示自己的想象力和创造力。
美术教师可以提供一些启发性的话题或者故事，引导学生进行创作，但同时也要给予学生足够的自由度，不要限制学生的创作思维和表现方式。
通过自由创作，学生可以培养独立思考和解决问题的能力，激发创造力的发展。
三、注重过程而非结果在小学美术教学中，注重学生的创作过程而非结果是非常重要的。
美术教师应该关注学生的创作思路、表达方式以及解决问题的能力，而不仅仅是作品的成品。
美术教师可以与学生进行交流，了解他们的创作动机和想法，帮助他们发现自己的优点和不足之处，从而进一步提升创造力。
同时，美术教师还可以组织学生进行艺术创作分享，让学生互相欣赏和学习，促进彼此的成长。
四、培养观察力和想象力观察力和想象力是创造力的重要组成部分。
在小学美术教学中，美术教师可以通过一些特定的练习来培养学生的观察力和想象力。
例如，学生可以观察身边的事物，绘制生活中的景物或者人物，锻炼观察和表达的能力。
同时，美术教师还可以引导学生进行非常规的创作，如画出一只会说话的动物、一座梦幻的城堡等，培养学生的想象力和创造力。
五、提供合适的挑战和反馈在小学美术教学中，美术教师应该根据学生的实际水平和能力，提供合适的挑战和反馈。
如何在美术教育中培养学生的创新能力？如何在美术教育中培养学生的创新能力？随着社会的进步和发展，创新能力已经成为当今社会人才必备的素质之一。
美术教育作为教育的重要组成部分，对于培养学生的创新能力具有独特的作用。
本文将从鼓励想象、实践创新、跨学科融合和评估提升等方面探讨如何在美术教育中培养学生的创新能力。
1.鼓励想象激发学生的想象力是培养创新能力的基础。
在美术教育中，教师可以通过故事、游戏等方式引导学生尝试不同的角色和想法，让学生沉浸在想象的环境中，激发他们的创造力和想象力。
例如，教师可以让学生通过听故事来了解一位艺术家的创作背景和作品风格，然后让学生扮演这位艺术家，尝试创作出自己的艺术作品。
2.实践创新实践创新是将学生的想象转化为实际作品的过程。
在美术教育中，教师可以通过项目制学习、团队合作等方式，让学生进行反复尝试和实践，不断提高自己的创新能力。
例如，教师可以让学生以小组形式进行创作，每个学生负责不同的任务，最终将各自的作品整合成一张完整的作品。
这种团队合作的方式可以让学生在实践中不断尝试和创新，提高自己的创新能力。
3.跨学科融合跨学科融合可以帮助学生打破学科壁垒，让他们在不同领域的知识中寻找灵感。
在美术教育中，教师可以引导学生与其他学科进行交叉和融合，激发学生对新思路和新形式的探索。
例如，教师可以引导学生将数学中的几何图形融入到绘画中，或者将文学中的诗歌元素应用到艺术设计中等。
这种跨学科的融合可以帮助学生拓展思路，提高创新能力。
4.评估提升有效的评估提升可以帮助学生发现自己的不足之处，并及时纠正。
在美术教育中，教师可以定期组织评估考核，了解学生的创新能力和水平，并根据结果进行针对性的指导和帮助。
此外，教师还可以鼓励学生之间互相评价作品，让学生从同伴的作品中汲取灵感，找到自己的不足之处并加以改进。
总结起来，美术教育对于培养学生的创新能力具有重要作用。
通过鼓励想象、实践创新、跨学科融合和评估提升等多种方式，可以在美术教育中有效培养学生的创新能力。
河南教育·基教版2019第7-8期小学美术教学是学校美育的重要组成部分，能够培养小学生的想象力、观察力与创造力。
小学生的头脑中条条框框少，往往能创作出看似杂乱无章，却充满魅力的新奇形象。
这就需要美术教师多鼓励学生发挥想象力与创造力，毫无保留地将自己的内心世界展现出来。
世界上没有两片完全相同的树叶。
每一个学生的想法都与别人有所不同，因此，教师要给学生自由，给学生时间与空间，让他们以自己的方式去理解和看待美术学习。
那么，教师如何在小学美术教学中培养学生的创新能力呢？一、采取灵活的手段在小学美术教学中，教师要努力为学生营造自由的创作空间，培养学生的创新思维和创造精神。
在以往的美术教学中，一些教师偏重基本功的训练，以临摹为主，给学生一张固定的图片照着画，忽视了学生的独立性和创造性。
临摹画不仅占用了大量的时间，还限制了学生的想象力和创造力。
所以，教师在美术教学中要注重采用“一问多思”“一题多现”等方式，引导学生进行多方面、多角度的想象，让学生充分发挥自己的想象力与创造力，画出“属于自己的画”。
二、营造创新的氛围在小学美术教学中，教师应根据教学的实际情况为学生营造开放和谐的学习氛围，“用艺术的语言来阐述艺术”，激发学生学习兴趣，启发学生思维，让学生在艺术的氛围中感受美、理解美、鉴赏美、表现美。
教师应将课堂的主动权还给学生，让学生展现个性特点和专长，善于发现、敢于表现、标新立异。
在学生完成作品时，教师要给予肯定，多赞扬优点，同时指出缺点；不要急于否定学生的想法，而要试着理解学生的创作思路。
学生对知识的理解与表达存在很大差异时，教师应因材施教，根据学生个性及作品造型特点进行鼓励和引导，使每一个学生的个性都得到张扬。
三、在实践中培养创新能力在小学美术教学中，教师除了教给学生绘画技法，还应该经常带学生去写生，让学生在实践中自己观察、发现、比较、思考，寻找最佳的构图和最合适的绘画形式。
教师还可以将学生的作品拍下来放在微信群中，让家长欣赏孩子们的作品，并肯定他们的创造力。
小学美术教学对学生创新能力的培养小学美术教学对学生创新能力的培养21世纪的今天，社会的开展离不开创新，创新是社会开展的必然动力。
教育是培养创新型人才的根源。
但是从目前小学教育来看，存在很大的漏洞，不能满足社会开展的需求，腐朽落后的教学方式阻碍了学生的开展，尤其是美术教学，它最能培养学生的创新思维、创新能力，但是根据调查发现，目前小学美术教学中存在漏洞，学生不能到达全面的开展，下面我们就根据调查中存在的一些问题做出相应的策略，以培养学生的创造性思维，提高教学质量。
一、学生创新思维在美术教学中的培养随着教育的不断改革、不断深入，素质教育被全面实施，目的在于提高学生的创新能力、创新思维，以满足社会开展的需求。
就小学美术教学而言，应该从四个方面做起：其一，让学生有创新意识。
创新意识是小学创新能力培养的根底，拥有创新意识才能提高学生创新能力。
对于学生创新意识的培养，教师应该给学生留足够的思想空间，让学生尽情地发挥，这是学生创新意识培养的有效途径；其二，开展学生的创新思维。
也许有很多学生对创新思维的理解不是很深。
所谓的创新思维，简单来说就是思维有一定的独特性、独创性，具有很强的洞察能力、丰富的思想、独特的结构以及有活泼的灵感。
小学美术教学是培养学生创新能力的关键所在，但是核心在于培养学生的创新思维，有了独特的思维才能不断进行创新；其三，具有一定的创新技巧。
不管做什么，技巧是最根本的，这种创新的技巧不是老师教出来的而是学生在不断的实践过程中所掌握的技能，因此在小学的美术教学中，教师要给学生留足时间，让学生不断地去实践，在实践中掌握技巧；其四，要有创新情感，创新不仅需要智力，还要有远大的理想和创新情感辅助，这样才能不断地创新。
二、美术教学对学生创新思维、创新能力培养的作用1.有益于学生创新意识的形成小学美术教学最有益于学生创新意识的形成。
因为小学生的思想比拟丰富，并且美术是一门视觉上的艺术，时时刻刻都与生活息息相关，是学生形成创新意识的关键所在。
小学美术教学中的审美与艺术创新能力培养美术教育在小学教育中起着重要的作用，不仅能够培养学生的审美情趣，还可以激发学生的艺术创新能力。
本文将探讨小学美术教学中如何有效地培养学生的审美和艺术创新能力。
一、创设艺术氛围，激发学生的审美情感美术教学应该营造良好的艺术氛围，使学生在欣赏和创作艺术作品中获得审美情感的提升。
教师可以在教室内悬挂学生的艺术作品，展示优秀的艺术品，引导学生观察、思考、交流和赏析。
同时，教师还可以组织学生参观美术馆、画廊等文化场所，让学生接触到更广阔的艺术领域，培养其独特的审美观。
二、提供丰富的艺术素材，拓展学生的艺术想象力为了培养学生的艺术创新能力，教师应该为学生提供丰富多样的艺术素材。
可以组织学生观察自然景物、人物形象等，并引导他们发表自己的感受和想法。
此外，教师还可以引导学生观看艺术影片、欣赏音乐、阅读文学作品等，让学生从不同艺术门类中获取灵感，拓展自己的艺术想象力。
三、引导学生进行自由创作，培养艺术创新意识在小学美术教学中，教师应该鼓励学生进行自由创作，培养他们的艺术创新意识。
可以给学生提供各种不同的材料和工具，让他们尝试不同的创作方式和技巧。
同时，教师要引导学生思考，鼓励他们用独特的方式表达自己的想法和情感，培养学生在艺术创作中的独立思考和创新意识。
四、注重团体合作，培养学生的合作精神和创新思维在小学美术教学中，教师可以组织学生进行团体合作创作，培养学生的合作精神和创新思维。
可以给学生分配不同的角色和任务，让他们在创作过程中相互合作，互相借鉴和启发。
通过团体合作，学生可以学会倾听他人的意见，学会在集体中合理表达自己的看法，并从中获取新的艺术创作灵感。
五、提供有效的评价与反馈，促进学生的艺术成长在小学美术教学中，教师要给学生提供及时、有效的评价与反馈，促进他们的艺术成长。
可以通过赏析和讨论学生的作品，引导他们认识到自己的优点和不足，并提出具体的改进意见。
同时，教师还可以邀请专业的艺术家或美术教育专家来给学生讲座或进行评价，让学生从专业的角度获取艺术指导和意见。
如何在小学美术教学中培养学生的创新能力如何在小学美术教学中培养学生的创新能力创新是民族之魂。
学校教育在培育民族创新精神和培养创造性人才方面肩负着特殊的使命，因此，实施创新教育是面向二十一世纪教育的必然趋势和神圣职责，每一个教育工作者都应该义不容辞地担当起这一光荣的任务，为培养新世纪的创新人才而作出自己的积极贡献。
创新教育必须从小抓起。
小学阶段是重要的打基础阶段，小学美术教学在培养儿童创新精神、创新思维和创新能力上又具有特殊的地位和作用。
几年来我在教学实践中不仅深深感悟到了这一作用，而且在探索和发挥这一作用中进行了一些积极尝试，取得了较好的效果。
我的做法主要是遵循“激趣——开发——创新”的认知规律，做到知、行统一，使小学生从爱画画到会画画，在画画中既培养他们一定的美术基本素质，又培养他们丰富的想象力，活跃他们的创新思维并使他们取得某种创新的成功。
这种成功感迁移到其他文化课学习中去，就必将对学生创新能力的培养发挥巨大的潜在作用。
一、尊重学生的主体地位，激发学生的美术学习兴趣。
小学生，特别是低级段学生对美术课普遍有兴趣。
但是，这种兴趣是浅表的、不能持久的，如不注意引导，往往容易转移。
特别是有些学生因为画不好、画不像而失去兴趣，上课不专心，作业不认真，甚至对美术课持反感态度。
那么，如何激发和保持学生对美术课的兴趣，使他们得到艺术的陶冶，并使一部分学生从爱好到专长直至成为“小画家”，这是美术教师的职责，也是艺术教育的魅力。
我的体会是，影响学生学习兴趣的因素很多，但关键是教师要尊重学生在学习中的主体地位，引导学生成为学习的主人，变“要他学”为“他要学”，由冲动到欲望到追求，这样才能使学生的求知兴趣持久，并转化为执着追求知识的动力。
1基于这一认识，我在每一堂课的教学设计中都把“激趣”放在首要位置，针对不同的教学目标、教学内容而设计形式多样、生动活泼的激趣方法和手段，如讲故事、背诗词、做游戏、放音乐、播录像、打幻灯、展实物、示范画等等，使学生一进课堂就进入兴奋状态，产生强烈的学习情绪和欲望。
美术教学培养学生创新能力的沃土
美术教学：培养学生创新能力的沃土多年来的教学实践，使笔者深深体会到：小学美术教学在培养儿童创新精神、创新思维和创新能力上有着特殊的地位和作用，创新教育必须从小学抓起。
笔者在美术教学实践中，一直比较注重学生创新意识的激发和创新能力的培养，遵循“激趣———开发———创新”的认知规律，做到知、行统一，使学生从爱画画到会画画，活跃他们的创新思维并使他们取得某种创新的成功，取得了较好的效果。
一、尊重学生的主体地位，激发学生的美术学习兴趣
小学生，特别是低年级段学生对美术课普遍有兴趣。
但是，这种兴趣是表面的、不能持久的，如不注意引导，往往容易转移。
如何激发和保持学生对美术课的兴趣，使他们得到艺术的陶冶，并使一部分学生从爱好到专长直至成为“小画家”？笔者以为，关键是教师要尊重学生在学习中的主体地位，引导学生成为学习的主人，变“要他学”为“他要学”，由冲动到欲望到追求，这样才能使学生的求知兴趣持久，并转化为执着追求知识的动力。
基于这一认识，笔者在每一堂课的教学设计中都把“激趣”放在首要位置，针对不同的教学目标、教学内容而设计形式多样、生动活泼的激趣方法和手段，如讲故事、背诗词、做游戏、放音乐、播录
像、打幻灯、展实物、示范画等等，使学生一进课堂就进入兴奋状态，产生强烈的学习情绪和欲望。
同时在教学过程中教师要不断注意保持学生的兴趣，让学生主动参与，当堂训练，直至基本掌握，并在课后作业中继续绘画或制作，得到学习的满足和成功。
在小学各科教学中，美术教育是最容易使学生获得成功感的教育，美术教师应该很好地把握这种成功，从而不断激发学生的学习兴趣，使之成为主动的追求。
例如，在《伞》一课中，笔者就展示了四五把形状、大小、色彩各异的伞，并通过走动、转动等动作，使学生对伞产生兴趣。
在学生们对伞有浓厚兴趣的情况下，笔者及时导入如何画伞、伞的基本构图、伞的色彩和花纹等教学内容，并让学生当堂画出自己最喜爱的小花伞，每个学生都画得很好。
二、营造和谐的教学氛围，开发学生的审美想象思维
爱因斯坦说过，“想象力比知识更重要，是全部知识进步的源泉。
”知识是有限的，而想象力是无限的，想象可以感知已有的，也可以探知未有的、有待创造的。
美术就是最具想象力的艺术，因此在小学美术教育中开发学生的想象力或者创新思维尤其显得重要。
那么如何开发学生的想象力呢？笔者的体会是要营造一种和谐的教学氛围，让学生在轻松、愉快、宽松、和谐的气氛中学习。
为此，在教学中笔者努力做到对学生“动情”、让学生“动心”，师生一起“动手”，一起展开想象的翅膀，在艺术天地里自由地翱翔，从而在“互动”中轻松愉快地完成教学任务。
对学生“动情”，就是要满腔热情、充满爱心，以真诚的言谈举止潜移默化地感染学生；同时注重运用多种手段，创设直观情景，去激发学生的'学习兴趣，激活学生的创新潜能。
让学生“动心”，就是要使学生不断增强“创造成功”的信心和勇气，即使失败也不气馁，而是继续去争取成功。
师生一起“动手”，包括教师与学生、学生与学生一起共同参与。
每一堂课不再是“教师讲、学生听、教师画、学生看”，而是互讲、互画，学生真正成为课堂学习的主人。
例如教低年级美术课时，笔者经常从做游戏开始，让学生粘贴不同颜色的蝴蝶；用不同形状的纸块拼接人脸或小动物；用相互戴帽子的形式来展示各人制作的帽子；用学生讲坐车故事的形式来表述汽车的形式、颜色、构成等等，这样在游戏中激发兴趣，进而展开想象，然后完成一幅画或一件小制作，达到理想的教学效果。
三、创设开放的教学环境，培养学生的绘画创作能力
儿童画创作是展示小学生想象力和创造能力的重要美术教育形式，而要让学生展开想象的翅膀，必须创设开放的教学环境。
笔者认为，开放的教学环境包括软环境和硬环境两个方面。
软环境简单地讲是指图书、画册、模型、实物、影视、声像以及现代化的教学手段，包括多媒体教学手段。
硬环境，主要指社会和自然界。
要把学生带到开放的教学环境中去，让他们感知、理悟、升华。
想象力就会迸发出来，如洪水决口、直泄而下。
比如，小学生在儿童画中往往出现机器人、太空人、三头六臂的人，究其原因都是从“卡通片”中看来，由模仿而制作。
所以，让学生多读、多看、多游、多玩，既活跃了学生的身心，也丰富了学生知识，更增长了学生的能力。
由于笔者在儿童画教学和辅导中比较注意开发学生的想象力和创新能力，近两年来我校先后有5名学生在省、市儿童画创作比赛中获奖。
目前，我校的儿童画已成为校园、班级环境布置的一道亮丽的风景线。
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