高中美术_中国花鸟画与西方静物画教学课件设计

普通高中美术鉴赏第二单元第五课《中国花鸟画与西方静物画》教学设计一、导入：以两段分别代表中西绘画的动画片导入，导出课题《中国花鸟画与西方静物画》二、新授（一）中国花鸟画与西方静物画的基本含义及绘画题材。

（二）中西方写生观中国花鸟画：突出“动”。

神似，表达个性。

西方静物画：突出“静”。

深入观察，刻画。

欣赏崔白《双喜图》与夏尔丹《兔子》，请学生比较，从写生观以及画面视觉效果上，初步理解中西方绘画的不同。

在此基础上，引导学生进一步理解中西不同的“写生”观念。

（三）构图方法观察三幅中国花鸟画，请学生讨论它们的构图特点，引导学生说出：中国花鸟画：折枝法，进行立意的组合。

衣服油画静物和衣服中国花鸟画比较，让学生回答西方静物画的构图：全景式。

西方静物画：组合法，有目的的组合摆放。

（四）表现内涵、审美追求西方静物画：客观之真，理想之美。

中国花鸟画：借物抒情，托物言志。

中国画家借花鸟形象和笔墨情趣，表达内心的诗意情怀。

中国花鸟画家善于借物抒情、托物言志，运用比喻、象征和寓意等方式，赋予自然的花鸟虫鱼以人的品格、节操。

荷花雅正，牡丹富贵，竹子谦恭，仙鹤长寿……1、展示梅兰竹菊为题材的绘画作品，中国花鸟画不仅以其丰富的技法在世界绘画中独树一帜，更吸引我们的是花鸟画借物抒情、托物言志的精神内涵。

花鸟画中的四君子是什么？梅兰竹菊。

为什么历代的文人墨客如此喜欢四君子并将它们入画呢？中国画讲究“诗书画印”，以四君子为例，欣赏美术作品以及当中的书、画、印，顺便提升学生的文学修养。

学生以小组为单位讨论。

“兰花多生长在悬崖峭壁，高洁。

”“菊花是陶渊明的最爱，象征隐逸。

”“梅花严寒开放，不畏严寒，一身傲骨。

”“竹子节节高，谦虚并有气节。

”这些植物来源于大自然，因为外在形态漂亮、寓意美好，被有选择地表现在绘画当中，可见古人对美好品质的追求。

这种追求也正是人文情怀的体现。

我们为人处世要像四君子那样，有自己的气节、傲骨、高洁、含蓄。

德育体现人们画兰花，一般都寄托一种幽芳高洁的情操。

中国花鸟画与西方静物画课时:1课时教学目标通过欣赏作品,了解中国花鸟画在表现大自然景物方面的独特艺术思维特点。

比较理解中西的差异。

主要知识点1、认知理解中西艺术中写生的不同内涵2、认知书法与中国画“书画同源”和中国画的“墨分五色”　3、体验评价花鸟画与静物画在观察自然与表现手法的异同教学过程一.中国花鸟画与西方静物画如何对待“写生”　中西绘画中都有“写生”一词,但在各自的艺术审美理想和创作观中,“写生”　一词具有不同的内涵。

作品比较:《兔子》、《雪竹文禽图》教师提问:结合中西文化的不同背景,分析两幅作品的不同,(视觉、心理)学生讨论回答:(略)《兔子》(油画法夏尔丹)在该作品中,作者运用细腻的笔触,真实再现了所描绘静物死亡兔子与四周的环境。

是对静物形象的深入观察、刻画的结果,力求真实地再现其见到的静物形象。

表现了作者对自然的一种亲切、朴实的审美情趣。

突出一种视觉的真实之美。

雪竹文禽图(国画五代黄荃)图中水边数石叠起的岸上,所有景物上都布满积雪,皑皑一片,柳枝竹叶亦在积雪中努力伸展。

池塘上,雾气一片,水天一色,一片清寒静寂的景致,在静寂中又寓有生机。

画中笔法奇峭,精细而又简洁,石的画法简练含蓄,竹树则枝叶具体,而寒鸟和双鸭则更生动传神。

画中用墨洁净,设色简淡,是一种与其精工富丽完全不同的另一种画风。

突出的是一种静中带动的美感。

是一种心理的真实。

小结:西方绘画中:写生是指直接以实物为对象的绘画方式,画家通过直接面对静物的深入观察,完成对形象的刻画。

西方静物画突出的是“静”是对静物形象的深入观察刻画。

在中国传统画论中,写生是指描绘花果、草木、禽兽等的绘画,它指的不是绘画方式和过程,而是画面形象的生动效果。

即画家不一定直接面对真花、真鸟去描绘,却要求作品不仅要描写花鸟的形,更要表现花鸟的神。

中国花鸟画突出的是“动”,是对花鸟形象的生动感觉和作者审美联想的表达。

课件展示:动、静、形似、神似对应中西绘画各自的特点。

中国花鸟画与西方静物画学段：高中年级：高一学科：美术讲课时刻：2020年5月12日讲课地址：胶州市实验中学执教教师：寿海添研究课题或本节课要重点研究的问题：了解中西方绘画的不同教学目标：通过欣赏作品，了解中国花鸟画在表现大自然景物方面的独特艺术思维特点。

比较明白得中西的不同。

教学重点与难点：一、认知明白得中西艺术中写生的不同内涵二、认知书法与中国画“书画同源”和中国画的“墨分五色”3、体验评判花鸟画与静物画在观看自然与表现手法的异同教学对象分析：是刚升入高中的学生，对美术鉴赏知识充满好奇教学进程一、导入：1、观看视频，让学生说出视频里的绘画形式属于美术中的哪一类；2、展现作品，让学生欣赏，并说出以下作品中哪些属于中国花鸟画？哪些属于西方静物画？让学生分清什么是中国花鸟画和西方静物画，引出课题。

二、中国花鸟画与西方静物画的进展史1、中国花鸟画的进展史介绍什么是中国花鸟画：“花鸟画”是中国传统绘画中的一个画科，它是对以植物和动物为要紧刻画对象的绘画的总称。

依照刻画的内容，又可细分为花卉、翎毛、蔬果、草虫、畜兽等支科。

比起人物画和山水画来讲，花鸟画是一个晚熟的生命，至唐朝，她才以一个完整的生命体诞生于画坛。

中国花鸟画集中表现了中国人与作为审美客体的自然生物的审美关系，具有较强的抒情性。

它的进展史：原始社会,中国花鸟画已萌芽，作品：《人面鱼尾纹画》；在原始彩陶和商用青铜器上，“花鸟”充满神秘色彩，遗留着图腾的气息，作品：《鹳鱼石斧图》；进展到两汉六朝那么粗具规模，作品《双鸦栖树图》是已知最先的独幅花鸟画，到六朝时期，已显现很多独立形态的花鸟绘画作品，如顾恺之的《凫雀图》、史道硕的《鹅图》、顾景秀的《蜂雀图》、萧绎的《鹿图》等，尽管此刻已看不到这些原作，但资料已说明那时花鸟画已具有相当高的水平了；到了唐朝，花鸟画业已独立成科，著录中计有花鸟画家八十多人。

已能注意到动物的体态结构，形式技法上也比较完善；五代是中国花鸟画进展史上的重要时期，以徐熙、黄筌为代表的两大流派，确立了花鸟画进展史上的两种不同风格类型，“黄筌富贵，徐熙野逸”；如黄筌《写生珍禽图》、徐熙的花鸟作品；北宋的花鸟要紧仍是承接五代的传统，初期以黄筌之风格为主导，大体上用的是“勾画填彩”法，旨趣浓艳，墨线不显；作品《芙蓉锦鸡图》；南宋、元朝持续进展，并显现以水墨为主的写意花鸟，淡墨挥扫，整整斜斜，不专以形似，独得于象外。

高中美术鲁美版美术鉴赏 (选修)第2单元《第5课中国花鸟画与西方静物画》优质课教案省级比赛获奖教案公开课教
师面试试讲教案
【名师授课教案】
1教学目标
知识目标:了解中西方静物画在表现大自然景物方面的独特艺术思维特点和审美追求。

能力目标:理解和认识中西方绘画的差异。

情感、态度、价值观目标:树立正确的价值观,提高自身的艺术修养,尊重世界多元文化,深入学习体会中华优秀的传统文化。

2学情分析
1.学生生源素养差,基础薄弱。

2.教学客观条件的限制。

3重点难点
重点是:中国花鸟画独特的艺术传统
难点是:中国花鸟画如何追求“写物之生意”。

4教学过程
为了顺利地完成教学目标,真正让学生在兴趣中学,培养学生正确的审美观点,我是这样安排每一个教学环节的:
导入新课,引起学生兴趣(时间约为5分钟)
多媒体展示两幅作品:(请同学们欣赏课件)组织教学并导入新课
板书:《中国花鸟画与西方静物画》。

讲授新课(时间约为30分钟)
中国花鸟画与西方静物画的发展史
欣赏课件《海豚图》《鸠》《花》
《静物》《向日葵》《人面鱼尾纹画》《双鸦栖树图》《锦鸡图》
《竹子和兰花》《墨竹》《墨葡萄图》《荷花水鸟图》《虾》《墨蟹图》。