悲剧性恋爱婚姻题材小说
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2023年《伤逝》读书心得2023年《伤逝》读书心得1《伤逝》是鲁迅先生唯一以青年恋爱和婚姻为题材的作品,这是一篇悲情小说。
作者以“涓生手记”的形式,回顾从恋爱到感情破灭这一年的经历,用涓生的切身感受来抒发他曾有的热烈的爱情,和爱情破灭后深切的悲痛与悔恨。
涓生的故事发生在“五四”年代那个黑暗社会里,有知识的青年刚刚接触到自由恋爱,自由婚姻的观念,他们向往自由,追求自由,但是在那个年代他们自由的恋爱和婚姻注定了破灭,感情的破灭似乎还可以归罪于社会解放的过程。
但是那样的爱情,冲动的结合,缺少交流的生活真的可以幸福吗?即使是在现在,21世纪的爱情就可以这样随便的结合吗?21世纪的爱情,创造在一个更进步更自由的时代,他们不会再经历涓生的社会迫害,不必为“人必生活着,爱才有所附丽”的苦恼,也无需为求生而象涓生那样“向着这求生的道路,是必须携手同行,或奋身孤注”的决择。
但是,我们今天的爱情绝对不是像他们一样可以冲动的结合的,他们爱情的破灭在今天的我看来就似乎是一种对冲动的惩罚,由冲动的爱开始再由理智的现实来结束,如此看来,在今天这个社会似乎也无可厚非呢?他们相爱了,彼此努力了,最终走到了一起,组建了家庭,可是他们彼此却又生疏了,日子一天不如一天,安静了,沉默了,最后自然而然的破灭了,消失了,分开了。
这不是梦,他们真的为了这份爱努力过,可是他们既然相爱,那么努力得到的爱情为什么又要放弃呢?是他们没有努力吗?我看不是,他们有过炽烈的爱恋,他们有过寂寞的等待。
“我是我自己的,他们谁也没有权利干涉我的权利。
”说尽了她的坚持和毅力,我想他们一定是努力了。
可是他们为什么还是分开了呢?“不过三个星期,我们似乎与与她已经更加了解,揭去许多先前以为的了解,而现在看来确实隔膜,即所谓真的隔膜了。
”生活让爱情变淡了,还是金钱对身体以至精神的折磨摧残了这段爱情?在那个年代我们理解为社会摧残了爱情,生活所迫压跨了爱情。
他们感情的破碎归罪与社会的黑暗。
鲁迅《伤逝》读后感精彩10篇鲁迅《伤逝》读后感篇一涓生和子君,小资产阶级的理想与脆弱,经不起生活的考验。
《伤逝》是鲁迅先生唯一的一部爱情小说,小说短短一万多字却生动地描写了子君与涓生从相恋同居到爱情破灭的全过程。
语言简短有力,思想内容深刻庞杂。
涓生和子君单纯追求个性解放,爱情至上,走个人奋斗的道路,最后造成了悲剧。
在“五四”年代,在那个黑暗社会里,恋爱和婚姻问题不可能是一个独立的问题,他们感情的破灭似乎还可以归罪于社会解放的过程。
但现在呢?21世纪的爱情,一个进步自由的时代,不会再受到社会迫害,但,始终逃不过家庭和物质的阻挠,重复着涓生和子君的故事,一样的爱了,逃了,最后抛弃他们曾经深爱过的女人,任她们自生自灭……他们相爱的时候,涓生是这样形容的,“去年的暮春是最为幸福”,但就算如此愉悦时,他们走在路上,他仍会觉得到时时遇到别人的探索,讥笑,猥亵和轻蔑的眼光……可见,子君给他的幸福并没有坚定他的爱情,他的勇气在很早时段都已经暗地里隐藏着不稳定性。
文中描述子君的心理活动很少,我们只能从涓生的想象中来寻找她的影子,但她的形象却是鲜明无比的。
尤其是于她的死对涓生全部的爱更是做了一个永恒,“子君总不会再来的了……她的命运已经决定她在我所给与的真实的———无爱的人间死灭了!”而这种美好东西的毁灭,才更激起读者随之而来的悲情意识,也许这正是揭示出悲剧人物形象的实质吧,令到我不免再次为之嘘唏心痛了。
涓生与子君的爱情悲剧,更让我们看到了爱情底下的更多内幕,贫贱夫妻百事哀,谁对谁错世说纷纭,希望伤逝能给我们带来对爱情更多的思考!”又起了一个催化剂的作用,加深加快了她的悲剧化进程。
但我们应该值得借鉴的是,既不能象子君那样爱得失去了自我个性,也不能象涓生那样轻率地开始。
还是那句老话:没有足够的水,就不要走进罗布泊。
既然两人决定了相爱,就应该相互扶持,共同进步,哪怕结局是一同灭亡,也要与爱同生。
鲁迅《伤逝》读后感篇二仰望星空,勇敢大胆地释放心的信念与梦想;脚踏实地,真切清醒地触摸生的现实与失望。
伤逝一九二五年创作的《伤逝》是鲁迅先生惟一一部反映青年男女爱情的小说。
作者将一对青年的爱情故事放置到“五四”退潮后依然浓重的封建黑暗背景中,透过他们的悲剧命运寓示人们要将个性解放与社会解放结合起来,引领青年去寻求“新的生路”,具有深刻的历史意义。
有同名电影。
《伤逝》是鲁迅先生的一部短篇小说,也可以说是唯一一部以爱情为主题的小说。
它所讲述的是两个觉醒的知识分子涓生和子君的爱情故事。
作为鲁迅的唯一爱情小说,却以涓生和子君他们爱情的破裂为结局,可以说是一个悲剧,但它的悲剧原因又是什么呢?我想,大概有以下的几方面首先,他们生活在那“万难破坏的铁屋子里”,整个社会的沉滞、腐朽不可能不毁灭这个爱情的绿洲。
封建礼教是一个吃人的社会,爱情,当然也不例外。
涓生和子君只是希望获得婚姻自主和爱情上的自由,可以说,是这个世界上一个小小的愿望,但那些“仁义道德”却容不下他们的叛逆!他们需要的是奴隶!一个“忠诚”的奴隶! 在那些“德高望重”的封建卫道士和“铁屋子”里面的“沉睡者”们,他们都不允许他们的“屋子”里出现叛逆者!在那间“铁屋子”里,人们永远地维护着他们认为是无法替代,无法逾越的礼教精神。
封建伦理道德,纲常名教,诸如节烈、孝道。
“以不情为伦理,都是吃人”的东西,最低限度也是压制人的个性的东西。
涓生和子君在追求自己爱情和婚姻的自由的时候,便触动了“仁义道德”者们。
在他们的眼中,青年男女之间是没有爱情自由可言的,有的应该是“父母之命,媒妁之言”。
一旦脱离了他们的准线,那就是“叛逆者”,当然,他们是不会让那些“叛逆者”好过的。
于是,涓生和子君便生活在一个众人白眼的环境里。
涓生和子君经过他们自己的努力,他们成功地同居了,找到了自己的爱情,在他们自己看来,一切都是幸福的(最起码刚开始的时候是那样),但在那些封建卫道士的眼里,他们这些坏纲乱常的“激进分子”是不允许存在的!“我觉得在路上时时遇到探索,讥笑,猥亵和轻蔑的眼光”人们为什么要用这样的眼光来看他们?原因很简单,就是因为他们破坏了人们一直以来所认同的“道德”。
浅析《玉梨魂》的悲剧性作者:唐红星来源:《青年文学家》2013年第12期摘要:《玉梨魂》是徐枕亚的成名之作,也是鸳鸯蝴蝶派的代表作之一,小说讲述了家庭教师何梦霞与青年寡妇白梨影的爱情悲剧。
笔者认为,这部小说的悲剧性主要体现在三个层面:一、主人公所处时代转型期赋予其思想的转变;二、命名所赋予主人公的悲剧意识;三、主人公的悲剧性格。
关键词:玉梨魂;时代转型;命名的悲剧;性格悲剧作者简介:唐红星,男(1982.4-),河南鹤壁人,鹤壁汽车工程职业学院,本科,助教,研究方向为汉语言文学。
[中图分类号]:I206 [文献标识码]:A[文章编号]:1002-2139(2013)-12-0-01《玉梨魂》是“鸳鸯蝴蝶派”早期作家徐枕亚的成名作品,也是这一流派成型时期最重要的奠基之作。
“鸳鸯蝴蝶派”其他作家把其称为言情鼻祖。
新文学的评论家更是把他奉为鸳鸯蝴蝶派小说的祖师。
该作品自1912年出版以来,风靡一时,再版达32次之多,销量数十万册,香港,新加坡等地也有翻版,还被改编为话剧、电影等多种艺术,为民国初年极具影响的文言哀情小说之一。
笔者欲从时代感伤基调、姓名蕴意、人物性格悲剧三方面入手来探析《玉梨魂》的感伤、悲情基调及其对传统小说大团圆结局的挑战。
一、时代感伤情调《玉梨魂》作者徐枕亚所处的时代,正值一个新旧思想交替,中西文化碰撞,开明与蒙昧杂揉,人性恶俗泛起的时代。
欧美等国的文化观念、文学思潮开始涌入中国,并开始冲击旧有的社会结构和人们的思想意识。
中国民众以往生活的“自然状态”被西方冲击的历史开端打破,这种陡然的变化造成广大中国人记忆的断裂,迫使人们开始寻找政治意外的东西。
对于变革向前,还是回到过去,两者之间的选择在当时并没明确的光明前景,个人的命运也变得难以把握,人们普遍表现得彷徨、困惑及伤感。
尤其是辛亥革命失败以后,使相当一部分作家看不到革命的出路和前途,因而在思想上更加苦闷、彷徨和颓唐。
他们为了寻求精神上的安慰,也是为了生存问题,开始企图借爱情、哀情小说来发泄自己的苦闷。
浅析张爱玲小说《金锁记》的主题浅析张爱玲小说《金锁记》的主题张爱玲,本名张煐,她的父亲张志沂为清朝末年著名大臣张佩纶的儿子,母亲黄逸梵是清末长江七省水师提督黄翼升之女,继母孙用蕃是北洋政府国务总理孙宝琦的女儿,祖母李菊藕是李鸿章长女。
上海沦陷时期,陆续发表《倾城之恋》、《心经》、《金锁记》等中、短篇小说,震动上海文坛。
中学时期的张爱玲已被视为天才,并且通过了伦敦大学的入学试。
后来战乱逼使她放弃远赴伦敦的机会而选择了香港大学。
在那里她一直名列前茅,无奈毕业前夕香港却沦陷了。
关于她的一切文件纪录尽数被烧毁。
此后张爱玲返回上海,因为经济关系,她以唯一的生存工具——写作,来渡过难关。
《第一炉香》和《第二炉香》却成为她的成名作,替张爱玲向上海文坛宣布了一颗夺目的新星的来临。
继之而来的《红玫瑰与白玫瑰》《倾城之恋》《金锁记》等等更奠下她在中国现代文学重要的地位。
就在她被认定是上海首屈一指的女作家,事业如日中天的同时,她恋爱了。
偏偏令她神魂颠倒的是为大汉奸汪精卫政府文化部服务的胡兰成。
她为这段恋情拼命地付出。
她不介意胡兰成已婚,不管他汉奸的身份。
可是一段时间后,胡兰成背叛了她。
然而,凋谢的不只是张爱玲的心,她惊世骇俗的写作才华亦随之而逝。
往后的日子纵然漫长,她始终没再写出像《金锁记》般凄美的文章。
目前研究界对于张爱玲小说的研究成果颇多,但是局限于对张爱玲小说创作历程的单阶段,或几个阶段进行归纳,而缺乏对张爱玲小说创作历程的整体研究。
纵观张爱玲的小说,可以发现有几个主题始终持续于她的整个创作。
本论文按照张爱玲小说主题的分为三大类型,选取了一些比较具有代表性的作品依次进行分析。
但需要指出的是,这三大主题涵盖了张爱玲的大部分小说创作,但并非全部,之所以划分为此三类,是因为它们在张爱玲小说中占有很大的比重和重要的位置,共同构成了张爱玲小说创作的主要资源。
一、对婚姻悲剧的形象描述(一)金钱至上型张爱玲小说中一个较为突出的特点就是充满了欲望,对金钱的渴望。
悲剧故事概括爱情的悲剧最终导致主人公的自毁爱情故事一向是文学创作中的热门题材之一,而其中的悲剧更是常常能触动人心。
在众多经典文学作品中,爱情悲剧往往是主人公走向自毁的原因之一。
本文将概括几个爱情悲剧故事,分析其中的原因和主人公的自毁过程,探讨爱情悲剧故事背后的隐藏现实和深层含义。
第一个爱情悲剧故事是莎士比亚的经典作品《罗密欧与朱丽叶》。
这个故事发生在意大利的维罗纳市,讲述了年轻的罗密欧和朱丽叶因为两家宿怨相恋,最终双双殉情的悲惨结局。
罗密欧和朱丽叶的爱情被家族仇恨所阻碍,他们不得不设法在秘密中追求幸福。
然而,种种误会和不幸事件终究让两人在误会之下选择了自杀,这是整个故事的悲剧发展。
第二个爱情悲剧故事是托尔斯泰的名著《安娜·卡列尼娜》。
安娜是一位美貌高贵的贵族女性,却陷入了和自己丈夫关系疏远、没有爱情的婚姻中。
她在与军官瓦罗兹基的禁忌恋爱中,逐渐走向毁灭。
安娜面临的道德困境、社会压力和个人情感纠纷相互交织,最终导致了她的悲剧结局。
安娜选择了自我毁灭,她的爱情悲剧也成为了整部小说的核心。
第三个爱情悲剧故事是王尔德的《道林·格雷的画像》。
这个故事讲述了道林是一个年轻英俊、富有的贵族,他被一幅神秘的画像所影响,保持了永远的青春美貌。
然而,道林的道德败坏、堕落行径却在画像中体现,最终导致他的自我毁灭。
道林与女友西比尔的感情也因为他的变态和自私而破裂,这是他悲剧命运的开始。
这几个爱情悲剧故事揭示了爱情悲剧的内在逻辑和主人公的自毁过程。
爱情悲剧的主要原因一般包括道德沦丧、家族压力、社会道德束缚等因素,使得主人公在爱情中走向毁灭。
爱情悲剧所呈现的悲剧结局,既是个人情感的体现,也折射出当时社会的一些现实问题。
因此,爱情悲剧故事不仅仅是一种文学创作形式,更是对人性、社会和道德的深刻思考和探讨。
在现实生活中,我们也经常可以看到一些爱情悲剧的发生。
无论是各种外在原因还是内在因素,爱情悲剧往往能够触动人心,引起共鸣。
鲁迅作品《伤逝》读后感【优秀10篇】《伤逝》读后感篇一找来《伤逝》一读,多少是为“鲁迅唯一一部爱情小说”这个名头。
新文化运动背景下的爱情故事,总会有个如子君的女孩儿:及肩短发,条纹布衫子,玄色的裙子,黑皮鞋,还有脸上一笑就显出来的酒窝。
“我是我自身的,他们谁也没有干涉我的权利!”她喊出了新时代的宣言,标志着个体意识和自主精神的觉醒。
但谁曾想这纯净的爱情和决绝的勇气竟过早地燃尽了她的生命。
涓生与子君谈新文化,论雪莱的诗,或是家庭专制、男女平等……两人相对,时而沉默,时而相视彼此。
他们坚执而盲目地爱着,丝毫察觉不到背后丝丝的不确定与危险。
同居后,爱情便多了一个如影随形的伙伴——生活。
日子多了些油烟,少了起初的浪漫与宁静。
渐渐地,猜疑、不安打破了两人原有的和谐,眼中曾经的彼此成了另一番模样,最终,“我老实说罢:因为,因为我已经不爱你了!”,涓生亲手打碎了他们早已斑驳的爱情。
当他再次回到住处,一切照旧,只是,没了子君。
她已随父亲回去,独留了一句,“我去了”。
涓生不久后偶然得知子君已故的消息,而他则将毁灭了的爱情深埋在心里,在悔恨与悲哀中生活下去。
爱情,亘古不变的话题,到了鲁迅手里,依然动人,只是他把美好的东西在特定的时代打碎,抛出矛盾给读者,悲剧中更多了几分思辨。
这关于那个时代。
子君是新女性,她接受新思想,希望自决命运,追求自主的爱情。
但她的觉醒是跛脚的。
个体的独立有赖社会的进步,精神的自由更需文化的更新和物质基础的支撑。
爱情是水晶宫,但构建它的仍是钢筋铁骨。
社会没有足够的空间让她们飞舞,自身稚嫩的翅膀又不够健硕去披荆斩棘。
子君的悲剧,无疑是那个时代的悲剧。
这关于生活。
生活,简单的两个字,却有太多的内容,可只一点,爱情决然不是它的全部,而是否为第一要义也可以争论。
涓生说:“人必生活着,爱才有所附丽。
”爱情不是空中楼阁,她是生活大地上生出的苗,长成的树,开出的花,结出的果。
没有坚实的生活基础,再豪华绚丽的爱情大厦也会轰然坍塌。
鲁迅《伤逝》优秀读后感800字鲁迅《伤逝》优秀读后感800字(精选21篇)当认真看完一本名著后,相信大家的收获肯定不少,现在就让我们写一篇走心的读后感吧。
那么你真的会写读后感吗?下面是本店铺为大家收集的鲁迅《伤逝》优秀读后感,仅供参考,欢迎大家阅读。
鲁迅《伤逝》优秀读后感800字 1《伤逝》是鲁迅先生唯一的一部爱情小说,小说短短一万多字却生动地描写了子君与涓生从相恋同居到爱情破灭的全过程。
语言简短有力,思想内容深刻庞杂。
涓生和子君他们单纯追求个性解放,爱情至上,走个人奋斗的道路,最后造成了悲剧。
作者以“涓生手记”的形式,回顾从恋爱到感情破灭这一年的经历,用涓生的切身感受来抒发他曾有的热烈的爱情,深切的悲痛和愿入地狱的悔恨。
涓生的故事发生在“五四”年代,在那个黑暗社会里,恋爱和婚姻问题不可能是一个独立的问题。
从涓生的个性心理描写,我真实地感受到相爱至分手的残酷,而血淋淋的爱情正是那个提倡爱情必须时时更新、生长、创造,最后却为了求生而离开子君的涓生亲手埋葬的。
回顾涓生对待子君爱情的过程,这里可以看出他矛盾自私的阴暗面。
追求子君的时候“照见我含泪握着她的手,一条腿跪了下去......”。
也难怪日后竟成了子君温习的必修课,而涓生后来却只当作是浅薄可笑的电影一闪。
如此纯真热烈的求爱形式,竟被涓生自已践踏了。
涓生冲动的,甚至是不负责任的浪漫热情,只能维持到得到子君的爱时,就成了“被质问,被考验”的负累了。
他们相爱的时候,涓生是这样形容的,“去年的暮春是最为幸福”,但就算如此愉悦时,他们走在路上,他仍会觉得到时时遇到别人的探索,讥笑,猥亵和轻蔑的眼光......可见,子君给他的幸福并没有坚定他的爱情,他的勇气在很早时段都已经暗地里隐藏着不稳定性。
总之,《伤逝》中子君是个悲剧性的人物,她对爱情的盲目纯真一开始就奠定了她的悲剧色彩。
涓生的“无爱之爱”又起了一个催化剂的作用,加深加快了她的悲剧化进程。
鲁迅《伤逝》优秀读后感800字 2《伤逝》是鲁迅探索运用内心独白的叙事方式写作的一篇小说,这在鲁迅的两个主要的小说集《呐喊》和〈彷徨〉中可谓是独一无二的。
论《伤逝》中爱情悲剧产生的原因谢越(西南大学文学院汉语言文学专业08级4班222008308011302)摘要:《伤逝》是鲁迅的一篇短篇小说,也是唯一的一片以爱情为主题的短篇小说。
它讲述了“五四”时期两个觉醒的青年知识分子涓生和子君的爱情悲剧。
涓生和子君因相爱而结合,最终却以悲剧而结束,让读者在叹息的同时又多了几分思考,是什么原因导致了他们美好爱情最终走向了悲剧?在认真的阅读和思考后文章给我展现出了以下几个方面的原因。
关键词:《伤逝》子君涓生爱情悲剧正文:小说的主要内容大致是主人公涓生和子君在相爱的过程中,尽管遇到来自家庭和社会的各种阻挠,但他们无所畏惧,毫不退缩,子君的态度尤其坚决。
面对父亲和叔父的反对,她坚定地表示:“我是我自己的,他们谁也没有干涉我的权利!”正是靠这种无畏的勇气和坚定的态度,他们终于冲破重重阻碍而结合,实现了婚姻自主的理想。
但两人婚后的“安宁和幸福”并未维持多久,他们的爱情悲剧恰恰发生在恋爱成功,婚姻自主之后不久。
首先来临的打击是涓生被解聘。
失去职业后,他们的生计成了问题。
虽然他们尝试用其他办法“来开一条新路”,但都没有走通。
这使他们的爱情生活蒙上了阴影。
加上结婚后,子君以为追求的目标达到了,便日渐沉浸在小家庭琐碎的生活中,不再去上进了,变成了一个目光短浅的甚至有些庸俗的家庭主妇,甘愿做靠丈夫养活的附属品。
实际上,子君尚未得到真正的自由就停止了追求。
软弱而自私的涓生在感受到婚后生活的平庸和生活的压迫时,只想着“救出自己”,并自欺欺人地把抛弃子君作为自己“向着新的生活跨出去”的第一步,结果是导致了子君的死亡,而他自己也并未真的跨入新的生活,整日在悔恨与悲哀中消磨着生命。
那么到底是什么原因导致了他们美好爱情的毁灭?通过对当时时代背景以及人物性格的分析,我得到了以下几点。
一、经济来源断绝在爱情走向悲剧的原因中最重要的是巨大经济压力。
当涓生和子君同居的消息传到涓生供职的机关,局长为了维护封建传统道德,很快就把涓生解聘了。
《伤逝》读后感800字7篇写读后感让我们对角色之间的关系有了更全面的认识和思考,在撰写读后感时,可以引用书中的经典语句,增强文章的说服力,本店铺今天就为您带来了《伤逝》读后感800字7篇,相信一定会对你有所帮助。
《伤逝》读后感800字篇1《伤逝》是鲁迅唯一一篇以青年男女恋爱和婚姻为题材的作品,它讲述了一个醒者与未醒者的悲哀故事,全文描写得细腻、细心、细事无非,尤其结尾那句我要向着新的生路跨进第一步去,我要将真实深深地藏在心的创伤中,默默地前行,用遗忘和说谎做我的前导。
更是提纲挈领、发人深思。
在《伤逝》描述的故事里,涓生是醒者,他虽然不致于象狂人那样受众多不醒者的排斥和贬损,但他也同样有狂人般醒者的痛苦。
子君是个未醒者的代表,阿随虽然是子君的宠物狗,但它是子君未醒的象征,老观念不就是嫁鸡随鸡、嫁狗随狗吗?所以,做为醒者为未醒者疗救病痛,自然不可能真话就有效果的,有时适得其反。
这样,也就不难理解在小说《伤逝》中的结尾了。
鲁迅先生通过涓生的手记说:爱情必须时时更新,生长,创造。
他还没说的话是:爱情如果不时时更新、生长和创造,那就必定伤逝。
听说鲁迅先生写这篇小说的时候,正是和他的学生许广平结合的时候,这在某种意义来讲,小说对社会、对先生、对许广平都是个警示。
鲁迅说过,女人幸福生活的最大敌人是无聊事实上我一直觉得自己是个幽默大方、自信阳光、身体健康、相貌堂堂的男生,但这些优点在缺乏物质基础的支撑下显得那么无辜无助和无力。
确实,没有房子,我让爱情住在哪里?没有车子,生活又如何运转?生活的现实让大多女孩在选择对象时不得不把男方的物质基础放在首位,但从《伤逝》中我们可以清楚看到,如果过分依赖男人,那便会使自己走向脆弱。
其实找对象就和炒股一样,必须分散投资,决不能孤注一掷,而且选择的类型要多样化,不能只关注基本面好的绩优股,或者急功近利地做短线,最好能今天买,明天就涨停;所谓长线是金,有时候找对一直潜力股将来可能获得的收益会远远超乎想像!如果把女人的相貌、身材、个性、人品等综合起来用数字来表示其水准的话,那找一个60分左右的对我而言可能就是实惠,而70分左右的则是现实,80分左右的叫理想,85分以上的,就是梦幻了。
《伤逝》读后感7篇优秀的读后感能够帮助我们深入理解书中的主题和人物情感,优秀的读后感能够帮助我们更好地整理思绪,本店铺今天就为您带来了《伤逝》读后感7篇,相信一定会对你有所帮助。
《伤逝》读后感篇1主人公子君和娟生两个人的爱情故事很让人感动,同时也留给人很多的思考!很久以前就有人在呼吁女性解放,女性也在用不同的方式让这样的一个弱势群体独立,可是寻觅了这么多年,世界的女性主义者也在为此奋斗了很多年,可到了二十一世纪的今天女性真的就独立起来了嘛?到了这样一个发达发展迅速的经济时代女性也许是有钱了从经济上独立了,可是他们真的就从人格上和男性有了平等的地位了嘛?也许这样讲很多男性是反对的,男性会说女人已经怎么样怎么样了?可是这样的争论是没有输赢的,自古皆是!爱情里没有对与错,但是爱情里受伤害的永远都是女性!这的从男女不同的性别差异来分析,男性永远都是向前看的,他们不会总是回头看过往的一切,他们相信世界在他们的脚下,一切都要往前看;女性则永远都是怀旧的,她们在爱情里永远都是伤痕累累的,但是她们最好的良药——回忆曾经的美好,回忆曾经的甜蜜!在爱情里,男人不爱了就是不爱了,而女人即使已经不爱了,她们都会想着曾经别人的好,想着去维持这份遗失的美好。
其实已经成了一个人的战争,总是要有伤害的,只在于什么样的方式结束这份曾经的爱,男人选择不爱了就大声的说出来。
娟生选择了这种男人的方式来结束这份残缺的爱,他告诉子君他已经不爱她了。
子君离开了,后来死了。
她的死给人在读者的脑海中留下了一个问号她怎么死了呢?,子君无法接受这样的一个事实——他不爱她了,也许在子君生命的最后一个时刻脑海仍然呈现娟生单腿跪地向子君求爱的场景!在这场爱情的战役里,没有胜利者。
娟生一个人的战争使他获得了自由,却夺取了子君的生命,但是他没有错,不爱了就是不爱了。
死了的人带着镣铐解脱了,活着的人仍然要一个人战争着!《伤逝》读后感篇2《伤逝》是鲁迅先生唯一的一部感情小说,小说短短一万多字却生动地描述了子君与涓生从相恋同居到感情破灭的全过程。
《伤逝》、《边城》、《寒夜》中的悲剧纵观古今中外的文学作品,不难发现,能够登大雅之堂、永垂不朽地为后人传颂的往往是那些悲剧作品。
中国的四大名著可以称的上是国之经典,文化荟萃,但仔细分析作品便可以总结他们的一个共同点——悲剧性。
就《红楼梦》的结局而言,四大家族最终归于沉寂,湮没在历史的尘封中,林黛玉和贾宝玉也最终天人永隔;四大家族最终走向衰败灭亡,宝黛爱情也以失败告终。
就《水浒传》的结局而言,本来有望与朝廷一争天下的梁山好汉却放弃抵抗,归顺了朝廷,最终落得个身首异处的下场;就《三国演义》的结局而言,在历经了多少血雨腥风后,多少仁人志士命丧其中,多少百姓在战火硝烟的夹缝中艰难求存。
为何悲剧性的作品更能够流传下来?为何悲剧性的作品更能够成就其经典?为什么只有经历过苦难的作者才能写出经典?本文将通过对鲁迅的《伤逝》、沈从文的《伤逝》、巴金的《寒夜》的具体分析来解答这些问题。
一、《伤逝》的悲剧《伤逝》创作于1925年,是鲁迅唯一以青年的恋爱和婚姻为题材的小说。
1925年鲁迅为北京女子高等师范学生讲授《中国小说史》,许广平成了他的学生。
许广平从此走进了鲁迅先生的生活,再也没出来。
随着深入了解,二人互生爱意。
1927年10月,鲁迅与许广平在上海景云里23号正式同居。
从这段历史可以看出,鲁迅在创作《伤逝》期间,可谓是迎来了“爱情的春天”,那他为何在自己情感出现亮色的时候创作出《伤逝》这样的悲剧作品呢?1.悲剧体现(1)题材选择前面谈到《伤逝》是鲁迅唯一一部以青年的恋爱和婚姻为题材的小说,那为何鲁迅为选择这个题材呢?这与其自身的情感经历是分不开的。
从鲁迅的经历可以知道,鲁迅在年轻时曾和朱安结过婚,这是传统的包办婚姻,鲁迅本人对于这种包办婚姻本来无感,然而这种旧社会的传统是鲁迅先生摈弃的,这可以说的上是鲁迅先生情感上的一个伤疤。
而《伤逝》创作期间鲁迅先生和许广平女士之间发生了爱情。
这可以说是鲁迅选择以青年恋爱为题材的一个背景。
浅析冷清秋的形象及爱情悲剧摘要:冷清秋是张恨水的言情小说中最典型的一个人物形象,她是中国传统女性的代表,在她身上聚集着传统女性的优良传统道德,沉静的性格、质朴、大方、素洁并且还有着诗一般的才情。
在她身上同样有着现代女性的意识,追求自由、爱情平等、以及对人格尊严的向往。
但是恰恰是这样一位诗一般的女子却没有好的宿命,真可谓是一朝花落清秋冷,金粉飘零各自心。
一本《金粉世家》道尽了时代的变迁,也写尽了人间的冷漠与凄凉。
而对女主人公更是充满了尊敬以及深深的同情。
关键词:张恨水《金粉世家》冷清秋认识价值时代意义悲剧婚姻新旧合参张恨水原名心远,恨水是笔名,取南唐李煜词《乌夜啼》“自是人生长恨水长东”之意。
张恨水是著名章回体小说家,也是鸳鸯蝴蝶派代表作家。
作品情节曲折复杂,结构布局严谨完整,将中国传统的章回体小说与西洋小说的新技法混合在一体,并有所创新。
他以作品多产出名。
但现代人对张恨水最熟悉的恐怕还是他那部已经被改编成电视剧的小说,《金粉世家》。
作为一名著名作家,张恨水的文笔实在了得,这部作品是他早期新闻生涯所积累的素材的一次大喷发,该作品真实的再现了在北洋军阀统治下的社会现实。
小说讲述了一个悲剧性的爱情故事,描写了内阁总理金铨的豪门家族兴衰史,以他的儿子金燕西与平民小家碧玉冷清秋的恋爱、结婚、婚变、以至出走为主线结构全书,反应了整个家族树倒猢狲散的悲惨局面。
冷清秋是张恨水笔下鼎力塑造的一个人物形象,她在文中起到关键性作用,作为一名传统女性,她的才华,她的优雅,是当时年轻女子的楷模,但是作为一个新时代的女性,她的内心又是极度的渴望自由,追求自由、人格尊严和平等。
她是一个融古典与现代于一体的女性,她不同于传统的女性形象,有自主的现代意识并符合现代的审美意蕴,体现出鲜明的时代特色,冷清秋人如其名,端庄娴静、知书达理,同时也如秋月般皓洁冰冷,这样一个出生于没落书香世家的清贫女子,看中了一个富家公子金燕西,嫁入豪门,从此开始了她坎坷的一生。
伤逝读后感伤逝读后感范文(精选6篇)伤逝读后感1涓生和子君,小资产阶级的理想与脆弱,经不起生活的考验。
《伤逝》是鲁迅先生唯一的一部爱情小说,小说短短一万多字却生动地描写了子君与涓生从相恋同居到爱情破灭的全过程。
语言简短有力,思想内容深刻庞杂。
涓生和子君单纯追求个性解放,爱情至上,走个人奋斗的道路,最后造成了悲剧。
在“五四”年代,在那个黑暗社会里,恋爱和婚姻问题不可能是一个独立的问题,他们感情的破灭似乎还可以归罪于社会解放的过程。
但是现在呢?21世纪的爱情,一个进步自由的时代,不会再受到社会迫害,但是,始终逃不过家庭和物质的阻挠,重复着涓生和子君的故事,一样的爱了,逃了,最后抛弃他们曾经深爱过的女人,任她们自生自灭他们相爱的时候,涓生是这样形容的,“去年的暮春是最为幸福”,但就算如此愉悦时,他们走在路上,他仍会觉得到时时遇到别人的探索,讥笑,猥亵和轻蔑的眼光可见,子君给他的幸福并没有坚定他的爱情,他的勇气在很早时段都已经暗地里隐藏着不稳定性。
文中描述子君的心理活动很少,我们只能从涓生的想象中来寻找她的影子,但她的形象却是鲜明无比的。
尤其是于她的死对涓生全部的爱更是做了一个永恒,“子君总不会再来的了她的命运已经决定她在我所给与的真实的无爱的人间死灭了!”而这种美好东西的毁灭,才更激起读者随之而来的悲情意识,也许这正是揭示出悲剧人物形象的实质吧,令到我不免再次为之嘘唏心痛了。
涓生与子君的爱情悲剧,更让我们看到了爱情底下的更多内幕,贫贱夫妻百事哀,谁对谁错世说纷纭,希望伤逝能给我们带来对爱情更多的思考!”又起了一个催化剂的作用,加深加快了她的悲剧化进程。
但我们应该值得借鉴的是,既不能象子君那样爱得失去了自我个性,也不能象涓生那样轻率地开始。
还是那句老话:没有足够的水,就不要走进罗布泊。
既然两人决定了相爱,就应该相互扶持,共同进步,哪怕结局是一同灭亡,也要与爱同生。
伤逝读后感2从小说的名字中可以感觉到这是一篇以悲剧结尾的文章。
No. 1《傲慢与偏见》简·奥斯汀(著)内容简介:《傲慢与偏见》是简·奥斯汀的代表作,是一部描写爱情与婚姻的经典小说。
作品以男女主人公达西和伊丽莎白由于傲慢和偏见而产生的爱情纠葛为线索,共写了四起姻缘:伊丽莎白与达西、简与宾利、莉迪亚与威克姆、夏洛蒂与柯林斯。
推荐理由:影响当今的偶像剧、言情小说太多太多了,绝对是言情小说的源头啊……不过可惜现在的偶像剧、小说只学到奥斯汀的套路,却缺乏那一种敏锐感以及对社会的鞭挞,因此沦为娱乐的工具。
以此看来,奥斯汀值得经典。
No. 2《飘》玛格丽特·米切尔(著)内容简介:《飘》是一部经典的爱情巨著。
小说以美国南北战争为背景,主线是好强、任性的庄园主小姐斯佳丽纠缠在几个男人之间的爱恨情仇,与之相伴的还有社会、历史的重大变迁,旧日熟悉的一切的一去不返……推荐理由:唯美的爱情,细腻的感情,倔强的女主角,以及那个曾经追寻的班瑞德。
不论是小说还是电影都那么精彩。
斯佳丽的坚强让我也觉得有了面对困难的勇气。
No.3《呼啸山庄》艾米莉·勃朗特(著)内容简介:小说主人公希斯克利夫与收养他的庄园主的女儿相爱,却因社会地位悬殊不能结合。
数年后希斯克利夫再回到庄园时,便对夺走他爱情与幸福的人进行残酷的报复,复仇虽然成功了,但他并未从中获得幸福,而是留下了一个令人神伤的传奇故事。
全篇充满强烈的反压迫、争幸福的斗争精神,又始终笼罩着离奇、紧张的浪漫气氛。
推荐理由:经典的爱情名著,少女时只会懂得《简·爱》的好,要真正成人,并绚烂地爱过伤过之后,才会明白《呼啸山庄》的珍贵。
No. 4《简•爱》夏洛蒂·勃朗特(著)内容简介:《简•爱》主要通过简•爱与罗切斯特之间一波三折的爱情故事,塑造了一个出身低微、生活道路曲折,却始终坚持维护独立人格、追求个性自由、主张人人平等、不向命运低头的坚强女性形象。
推荐理由:这是一个爱情故事,但不仅仅是一个爱情故事。
论《儿子与情人》中俄情结的悲剧一、概述《儿子与情人》作为英国作家D.H.劳伦斯的代表作之一,以其深刻的心理剖析和细腻的情感描绘,展现了工业革命背景下英国社会家庭关系的复杂纠葛。
在这部小说中,俄情结作为一种重要的情感线索,为整个故事增添了浓厚的悲剧色彩。
源于古希腊神话中俄狄浦斯与母亲之间的禁忌之恋,后被弗洛伊德等心理学家引申为个体对母亲过度依赖、爱恋的情感倾向。
在《儿子与情人》这种情结以不同形式在多个角色身上得以体现,使得原本就充满矛盾和冲突的家庭关系更加复杂。
小说以保罗的成长经历为主线,通过他与母亲莫瑞尔太太之间扭曲的依恋关系,展现了俄情结对个体成长和家庭关系的破坏力。
保罗在成长过程中,深受母亲的影响,对母亲产生了过度的依赖和爱恋。
这种不正常的情感关系,不仅阻碍了保罗的自我成长和独立,也导致了他与女友米莉安和克拉拉之间的爱情关系陷入困境。
小说中其他角色也在不同程度上受到俄情结的影响。
莫瑞尔太太对儿子的过度保护和控制,反映出她对丈夫的失望和对家庭的无奈;而保罗的父亲,则在家庭中失去了应有的地位和作用,成为了俄情结悲剧的牺牲品。
通过对《儿子与情人》中俄情结的探讨,我们不仅可以深入理解小说中的情感纠葛和人物关系,更能从中窥见当时英国社会家庭关系的普遍问题和矛盾。
这种悲剧性的情感表达,不仅是对个体命运的揭示,更是对整个社会现象的深刻反思。
1. 简要介绍《儿子与情人》的作者D.H.劳伦斯及其文学地位《儿子与情人》是英国作家戴维赫伯特劳伦斯(D.H.劳伦斯)的杰作,他在英国文学史上占据着举足轻重的地位,被誉为二十世纪最独特和最有争议的作家之一。
劳伦斯以其敏锐的洞察力、独特的叙事风格和对人性深度的探索,在文学界独树一帜。
他的作品充满了对人性的深入挖掘和对社会现象的深刻剖析,深受读者和评论家的喜爱。
劳伦斯出生于矿工家庭,他的成长经历与《儿子与情人》中的许多情节有着惊人的相似之处,这也使得他的作品充满了自传色彩。
论巴金《寒夜》的婚姻悲剧导读:本文论巴金《寒夜》的婚姻悲剧,仅供参考,如果觉得很不错,欢迎点评和分享。
论巴金《寒夜》的婚姻悲剧作者/袁祖洪近年,关于《寒夜》的研究出现了一些新的视角,除了传统的社会批评角度外,还有精神分析法、女性主义文学批评方法、症候式批评、文化视角等,对小说的主题意蕴取得了长足的进步。
本文从当事人在家庭中的角色错位方面出发,来分析《寒夜》中爱情婚姻悲剧产生的根源。
《寒夜》是巴金最后一部长篇小说,它的诞生,标志着巴金在现实主义艺术探索中所达到的最高成就。
小说以1944年冬至1945年底国统区的重庆为背景,描写了几个“小人物”及其家庭的悲剧。
小说中的主人公汪文宣和曾树生是一对大学毕业的夫妇,他们曾经受过现代新思潮的熏陶和启迪,在个性解放的信念下结合,又共同追求过“教育救国”的理想,共同走过了14年的婚姻生活道路,如此相爱的夫妻,最终却走上末路,是谁断送了他们的婚姻?他们的婚姻悲剧,除了社会因素之外,当事人双方的婚姻角色错位也是引发悲剧的重要原因。
一、汪文宣:在婚姻中的角色错位当年的汪文宣在“五四”个性解放的旗帜下,满脑子的理想和事业,又有志同道合的妻子,是何等的意气风发?他们夫妻携手创办一所“乡村化,家庭化”的学校,献身教育。
他和曾树生没有结婚就同居,勇敢地向封建礼教挑战,何等的惊世骇俗?那时的汪文宣是曾树生仰慕的对象,他们以为会这样相亲相爱一辈子。
然而,日本侵略者的炮火很快使他跌人了贫穷的深渊,工作上的几次碰壁,使他彻底丧失了当年的锐气。
由于事业上的落寞,经济上的捉襟见肘,疾病的困扰,汪文宣在曾树生面前越来越抬不起头。
他爱妻子,可连妻子的生日蛋糕都买不起;爱儿子,可儿子的高额学费却只能靠妻子想办法;他爱母亲,却不得不眼睁睁地看着母亲沦为“二等老妈子”。
他的爱显得那么苍白无力,他帮不了身边的每一个人。
他只能用眼泪来留住妻子,就像一个可怜的孩子,汪文宣在爱情里完全丧失了自我,缺乏独立意识,忘记了一个男人在婚姻中应有的担当和责任。
悲剧性恋爱婚姻题材小说
《伤逝》作为鲁迅唯一的以青年男女恋爱婚姻为题材的小说,写得异常凄切哀婉,情意
悠长。作品在叙述方式上采用了涓生手记"的形式,以涓生的回忆来叙述他与子君的这场令
人悲哀心碎的恋情。在叙事的过程中不断穿插着涓生的议论和抒情。这样的写法造成了小说
的双重效果:一是真切地记叙了涓生、子君两人的情感历程及其悲剧结局,使作品所表述的
故事显得清晰、完整;二是主人公的议论与抒情大大增强了作品的思想和感情力度,作品凸
现出涓生深深的自责与忏悔,更加重了故事的悲剧性,也加深了作品思想内涵的感染力。
鲁迅一生中真正的爱情体验是许广平给他带来的,用世俗人眼光看来,鲁迅跟许广平
的结合存在诸多障碍,除年龄、外貌、金钱、地位外,他还有一位形式上的太太。如果离婚,
按绍兴旧习女方会因为被休而被受歧视,后果不堪设想。鲁迅宁可赔着做一世的牺牲,也不
愿伤害虽然无爱但无辜的朱安。然而,许广平仍然主动果敢地向鲁迅献出了纯真的爱情。他
在旧式婚姻的囚室里自我禁闭20年之后,终于逃出来了。鲁迅就以自己婚恋为题材,写了
充满生活哲理和抒情色彩的小说--《伤逝》。里面的两位主人公涓生、子君折射了鲁迅、许
广平的影子。
《伤逝》创作的年代与我们这个时代有着许多的相同之处,《伤逝》写于1925年,是鲁
迅唯一的一部以青年的恋爱和婚姻为题材的作品。它以独特的角度,描写了涓生和子君的恋
爱及其破灭过程。作者以一般作为追求目标的自主婚姻的完成的喜剧性结局,作为自己所揭
示的一出社会悲剧的出发点。这是由喜到悲的变化转折,是我们所深思的。
谈及《伤逝》这篇文章时,往往给一般读者留下的印象便是:这是鲁迅先生唯一的一篇
以青年恋爱和婚姻为题材的作品,写的是一曲荡气回肠的爱情悲歌。这自然不错,或者更深
一步,会将它当作中国近代新文学作品中为反封建而宣扬爱情、主张个性解放的之一。这固
然也不错。但究其两种印象而言,皆未抓住鲁迅先生写这篇《伤逝》的真正要旨--即批判走
个性解放道路的脆弱性,向人们,尤其是知识分子,揭示了社会解放才是个性解放的前提,
而这些思想就是通过对人物的塑造对人物的塑造而表现出来的。
鲁迅曾说过这么一句话:“死于敌手的锋刃,不足悲苦;死于不知何来的暗器,却是悲
苦。但最悲苦的是死于慈母或爱人误进的毒药„„”。
《伤逝》男性启蒙者的自白虽然痛惜女性在当时社会的悲剧命运,但就涓生手记中使用
的男性话语和男主人公拥有的启蒙抉择意识来看,这是一种男权社会和陈旧世俗的社会状态
的表征,在这种社会状态下为“出走的娜拉”找到出路是绝无可能的,而这正是隐藏在涓生
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自白下的鲁迅所指向的„绝望的反抗‟。当鲁迅对当时男性社会中女性无法逃脱的悲剧命
运了然于心时,就以男主人公的男性绝对话语的忏悔来颠覆男性中心的社会现实。这种在文
本内视野后隐藏作者视野的复调手法,显示了鲁迅非凡的艺术创造力和敏锐的社会洞察力。