试论“舞蹈教育心理”在舞蹈基本功教学中的作用

心理调控在舞蹈培训中的应用
随着社会的不断发展和人们生活水平的提高，舞蹈培训逐渐成为了一种流行的健身方式。

然而，在舞蹈培训过程中，由于学习形式的单一和强度的高低不一，可能会给学员带来压力和情绪波动。

因此，心理调控成为了舞蹈培训中必不可少的技能。

在学习舞蹈过程中，通过心理调控技巧，可以改善学员的情绪状况，提高学员的学习积极性和学习效果。

一、放松训练
放松训练是舞蹈培训中常用的心理调控技巧之一。

在学习舞蹈之前，进行放松训练可以缓解学员的紧张感和焦虑感，提高学习效果。

放松训练可以采用深呼吸、肌肉松弛等方法，使学员放松身心，在最佳状态下学习。

二、自我暗示
自我暗示是舞蹈培训中的有效心理调节技巧。

学员可以利用自我暗示放松自己的情绪，提高学习效果。

在学习舞蹈时，可以通过自我暗示增强自信心，提高学习的积极性。

例如，学员可以对自己说：“我能够学会这个动作，我有足够的实力和技巧。

”
三、轻松愉快的交谈
在舞蹈培训过程中，师生之间的交流十分重要。

轻松愉快的交谈可以缓解学员的紧张感和压力，促进师生之间的互动和理解。

学员可以通过交流表达自己的情绪，获得他人的帮助和关心，从而减轻负面情绪和不适感。

总之，心理调控在舞蹈培训中的应用能够使学员更好地处理情绪，提高学习效果。

通过放松训练、自我暗示和轻松愉快的交谈等技巧，学员可以更好地适应学习环境，从而更快地进步。

试论“舞蹈教育心理”在舞蹈基本功教学中的作用摘要：在舞蹈基本功教学中融入舞蹈教育心理可以让学生存在认知能力、创造思维能力以及想象能力和创新艺术的能力。

把舞蹈教育心理在舞蹈基本功教学中存在的作用充分发挥出来，学生舞蹈教学基础可以从整体上得到稳固，从而使其成为教学核心。

关键词：舞蹈教育心理；舞蹈基本功教学；作用一、发展现状大学生近几年在学习方面、感情方面、竞争以及经济方面具有很大的压力。

正因为这样，导致学生产生各种心理问题，部分学生还出现了行为障碍或者是人格缺陷。

在学校整体教育中学科教育实践次数最多，学生一天当中的大部分实践都是在课堂中度过。

教育部明确指出：学生的心理健康教育需要在学科教学中得到有效加强，这是开展心理健康教育的重要方法。

由此可见，现阶段对学生进行心理健康教育的重要方式就是学科教育。

舞蹈教学作为比较特殊的艺术类别和课程方式，在对学生的个性和心理健康教育展开培养过程中具有明显优势。

舞蹈艺术不但可以将学生运动的身体展现出来，还可以体现运动精神。

舞蹈不仅属于身体艺术，也属于心灵艺术，主要是利用心灵来对自己的身体进行驾驭，通过身体将心灵的艺术展现出来。

从此方面可以看出，如果将心理教育有意识的渗透到舞蹈教学中，可以在素质教育过程中成分体现出舞蹈教学所发挥的作用。

二、利用舞蹈教育心理培养学生认知能力学生的认知能力在学习舞蹈期间属于非常重要的基础能力，学生要想练好舞蹈的基本功就要拥有良好的认知能力。

认知能力包括以下几方面：听觉、视觉以及运动记忆力和注意力。

对于刚开始接触并学习舞蹈的学生来说，他们对舞蹈的概念并不了解，同时也面临着适应新环境等问题。

老师在这个时候应该先培养学生的认知能力，其中最关键的就是对学生的注意力和记忆力予以培养，只有这样才能让日后的教学工作顺利开展。

1.学生的记忆力需要利用舞蹈教育心理来培养对于人的心理活动来讲有一种特别重要的形式就是记忆力，如果学生记忆力不好，那么就没有办法顺利学习，甚至是也没有办法开展日常生活。

论现今心理学在少儿舞蹈教育中的运用及意义【摘要】现今心理学在少儿舞蹈教育中发挥着重要作用。

本文探讨了心理学原理在少儿舞蹈教学中的应用，包括如何通过了解孩子的心理特点来设计教学内容和方法，促进他们更好地学习舞蹈。

心理学也有助于培养少儿的自信心，增强他们的积极性，并帮助他们克服困难，提升舞蹈技能。

心理学还可以促进少儿的艺术创造力发展。

在文章强调了心理学在少儿舞蹈教育中的深远意义，并指出未来心理学在这一领域持续发挥作用的必要性。

通过心理学的应用，可以更好地促进少儿舞蹈教育的发展，帮助孩子们更好地成长。

【关键词】关键词: 现今心理学, 少儿舞蹈教育, 心理学原理, 自信心, 学习积极性, 克服困难, 艺术创造力, 深远意义, 必要性1. 引言1.1 现今心理学在少儿舞蹈教育中的重要性在现今社会，心理学在少儿舞蹈教育中扮演着至关重要的角色。

少儿舞蹈教育是培养孩子们身心健康、全面发展的重要途径之一，而心理学的理论和方法的应用可以帮助教育者更好地了解和引导孩子们的心理活动，进而促进他们在舞蹈学习中的成长与发展。

通过心理学原理在少儿舞蹈教学中的应用，教育者可以更好地了解孩子们的认知、情感和行为特点，因材施教，制定针对性教学计划，提高教学效果。

心理学在培养少儿舞蹈自信心中的作用更是不可或缺，自信是孩子们顺利学习舞蹈、展现自己的重要保障，而心理学可以帮助教育者有效地激发孩子们的自信心，让他们敢于表现自己，充分展示自己的舞蹈才华。

现今心理学在少儿舞蹈教育中的重要性不言而喻，它不仅帮助教育者更好地指导孩子们的学习，促进其全面发展，也有助于孩子们建立积极的心态和自信心，从而更好地适应社会发展的需要。

2. 正文2.1 心理学原理在少儿舞蹈教学中的应用心理学原理在少儿舞蹈教学中的应用可以说是至关重要的。

在少儿舞蹈教育中，教师需要了解少儿的心理特点，以便更好地引导他们学习舞蹈。

心理学原理可以帮助教师根据不同年龄段的少儿制定相应的教学计划，包括注意力集中、情绪管理、学习动机等方面。

心理调控在舞蹈培训中的应用舞蹈是一门综合性的艺术，它不仅需要身体的协调性和技巧性，还需要艺术的表现力和情感的传达。

在舞蹈培训中，心理调控显得尤为重要。

本文将从以下几个方面探讨心理调控在舞蹈培训中的应用。

一、舞蹈学习过程中的心理调控舞蹈学习过程中，学生需要不断地修炼技巧、提升水平。

而这个过程中，往往会遇到挫折和困难。

这时候，心理调控就显得非常必要。

首先，要建立正确的心态。

学生应该明确自己的目标和方向，不断鼓励自己，相信自己能够成功。

其次，要学会放松自己。

在学习舞蹈的过程中，身体和心理都会承受很大的压力，学生需要学会放松身体、调整心态，以便更好地学习舞蹈。

最后，要保持积极的态度。

学生要时刻保持积极的心态，不断地鼓励自己，相信自己能够取得更好的成绩。

二、舞蹈表演中的心理调控舞蹈表演是舞蹈艺术的重要组成部分，也是舞蹈学习的最终目的。

在舞蹈表演中，心理调控显得尤为重要。

首先，要保持自信。

在表演前，学生要不断地练习，增强自己的信心。

其次，要保持放松。

在表演时，身体和心理都会承受很大的压力，学生需要学会放松身体、调整心态，以便更好地表演舞蹈。

最后，要保持专注。

在表演时，学生要全神贯注，专注于舞蹈表演，不被外界干扰。

三、舞蹈比赛中的心理调控舞蹈比赛是舞蹈学习的重要环节，也是学生们展示自己舞蹈水平和艺术表现力的重要机会。

在舞蹈比赛中，心理调控显得尤为重要。

首先，要保持冷静。

在比赛前，学生要充分准备，保持冷静，不被紧张和焦虑所影响。

其次，要保持自信。

在比赛中，学生要相信自己的能力，不断鼓励自己，充满自信。

最后，要保持专注。

在比赛中，学生要全神贯注，专注于舞蹈表演，不被外界干扰。

四、教师在舞蹈培训中的心理调控教师在舞蹈培训中起着重要的作用，他们不仅要教授学生舞蹈技巧，还要帮助学生进行心理调控。

首先，教师应该鼓励学生，帮助他们建立正确的心态，相信自己能够成功。

其次，教师应该关注学生的心理健康，及时发现学生的心理问题，给予适当的帮助和支持。

试论舞蹈教学中心理素质的培养舞蹈表演要求表演者身体与情感实现高度统一，其整个表演过程中无时无刻不需要心理活动的参与、调节，可以说，稳定的心理素质是舞蹈表演成败的关键，心理素质的培养是舞蹈教学中不可或缺的一环。

但是我们目前的舞蹈教学实践，通常并不注意对学生进行这方面的训练与辅导。

有些教师虽然意识到了心理素质的重要性，却不知道该从哪里入手、用什么样的手段来帮助学生提高。

长此以往，直接后果就是导致学生在平时学习或舞蹈表演中产生这样那样的不良心理，影响着表演的表现力和感染力。

一、怯场国外有研究揭示，在造成舞蹈演员演出时表现失常的主要原因中，近七成的直接发端于心理因素或者与心理因素有关。

几乎每个表演工作者都曾遇到过的怯场问题，虽然也有准备不足、对表演内容熟悉不够、对演出环境不适应等原因的作怪，但归根结底还是因为表演者的心理应激能力不强。

舞蹈表演具有在开放场所公开演出的特点，表演者必须具有在大庭广众、众目睽睽之下从容应对环境的心理应激能力，必须自始至终保持舞蹈表演所需要的情绪紧难度。

如果不在平时的学习、训练中可以打造这种素质，几乎所有学生都会临场犯晕。

有人说，参加演出多了，舞台经验丰富了，自然就不会怯场了。

其实，如果不从心理素质上来提高，怯场的尴尬记忆在有些人身上会叠加的，失败的阴影挥之不去，结果很可能导致他不断失败。

而且，这种应对策略是消极的，我们何不在平时训练中积极帮助学生有效克服这一难题呢？研究证实，要想避免怯场，表演者必须具有严肃认真的演出态度，一丝不紊地准备演出，这是艺术技能层次的要求；其次则是要有坚定的意志--心理素质层次的要求，有了坚定的意志，表演者就能够善于用心理素质调整、掌控自己的行为，善于用灵机应变、以不变应万变等来应对多变的环境，善于迅速忘记演出过程中的一些小失误而避免演出不可收拾。

笔者通过实践发现，如果在平时教学中注重培养学生的心理应激能力，很多同学在初登舞台时就很少再有过于紧张的情绪，如此不仅能避免怯场的困扰，也更有助于演出的发挥。

一、少儿舞蹈教育心理学意识的产生1.帮助孩子认识自我自我认识一直心理学的话题，正确认识自我是培养形成健全自我意识的根本，教学要帮助孩子在舞蹈的学习过程中全面了解自己。

所以教师首先要拓展自己的知识面，增加信息来源、提升文化及专业修养。

同时教会孩子多与他人进行思想上的交流，对自我的构建、发展、人际等关系处理都有非常好的作用。

2.自我控制的形成我们要从多个角度去进行全面发展。

自我控制是在学习中心理品质以及行为的心理过程。

有效控制自我是健全自我意识与完善自我的方法。

每位教师都要在少儿舞蹈的教学中培养他们的意识品质，提升孩子的自我控制能力，达到实现自我的目的。

二、加强教师、学生之间的心灵交流舞蹈教学有着自己的特有性质，特别是舞蹈当中的基本功教学。

所以，在对孩子进行基本功训练的时候，孩子的每一次进步都是辛苦所换来的，学生不单要动脑，同时还要体力上的支持。

因为身体的辛苦，在精神上的支持就显得非常重要，而心理学正是舞蹈强大的精神支持，可促进教师、学生之间的心灵交流。

1.完善孩子的心理发育舞蹈对于孩子人体训练也有着非常高的要求，因为从小开始接受训练，所以心理的发育不完善，在身体非常痛苦的情况下，其心理状态会有一些变化，甚至还会产生叛逆的情绪，产生一些心理上的问题。

此时，舞蹈的基本功教育需要心理学帮助，来正确解决孩子的恐慌，让孩子可以身心都得到完善、良好的发育。

2.可让孩子明白教师的苦心心理知识可帮助教师用正确教学态度表达出自己的意愿、要求，和学生进行良好互动。

同时，孩子在学习心理学知识后会明白教师的心里，明白教师的严格要求都是为了自己着想，在心理上会接受教师的教学方式，让课堂学习形成良好的学习气氛。

3.教学可更多包容学生心理学知识可帮且教师看清本质，通过学生的表现来发现学生的心理活动，换位思考，为学生所想，帮助学生解决在学习中的问题，促进孩子对舞蹈学习的兴趣，还可构建起良好的师生关系，更多去了解、包容学生。

三、有利于教学制定科学、合理的教学计划教学计划是教师工作中非常重要的一个内容，教学计划的好与坏直接关系着教学的进度、教学内容等多方面的情况。

96艺术家The artists能够促进学生形成良好的品性，进而促进其整体素质的提高。

一、心理教育的现状在我国，心理健康教育大约在20世纪八九十年代才开始萌发，经历的时间不长，还处于创新启迪的阶段。

但随着社会的发展，国家越来越重视学生的心理健康教育，因此，面对教育改革的推行，各级学校都开展了有关心理健康教育的课程。

比如，有的学校设立了心理健康咨询中心，目的是帮助学生解决心理方面的疑惑或问题。

但由于推行的时间较短，学校的心理教育出现了很多问题需要解决，具体表现在几个方面。

第一，教师思想观念较为落后；第二，各个学校的心理健康教育的培育普遍薄弱，心理教师的专业水平有待提高；第三，心理教育的师资力量不足。

所以从这几个方面可以看出，大多数学校的心理健康教育的效果不显著，学生的心理健康教育还需要教师进行深入的研究。

二、心理教育在舞蹈基本功教学中的作用（一）舞蹈教育心理能够培养学生的记忆力学生在学习舞蹈基本功时需要记忆相关动作，这一记忆更倾向于视觉记忆能力，因此舞蹈教师在开展舞蹈基本功教学时可以借助舞蹈教育心理来有效培养学生的记忆力。

就舞蹈本身而言，其作为人体动作的形象艺术，学生在学习过程中需要掌握基本的动作，因此教师在指导学生进行舞蹈基本功的学习时可以培养学生的运动记忆力，如通过为学生示范优雅标准的舞蹈基本动作来强化学生的视觉记忆力。

除此之外，舞蹈教师在教导学生掌握舞蹈基本功时，可以借助生动形象的语言来表述相关概念，这在一定程度上可以增加学生对舞蹈体系的认知，进而有助于他们形成相对完善的舞蹈思维体系，这对于强化学生舞蹈能力，提升舞蹈基本功学习效率具有重要意义。

（二）舞蹈教育心理能够培养学生的注意力学生在学习舞蹈基本功时需要将全部注意力集中在教师的动作示范上，这样才能更好地记忆并掌握基本动作，因此舞蹈教师可以借助舞蹈教育心理来有效培养学生的注意力。

例如，在具体的教学环节中，舞蹈教师可以借助标准的示范动作和生动的语言来吸引学生的课堂注意力，在此基础上为学生营造积极活跃的学习氛围，这些都有助于提高学生在舞需要实现对学生的思维培养，就需要舞蹈教师借助舞蹈教育心理来有效提高学生对周遭环境的适应能力和对舞蹈知识的把控能力。

心理调节对舞蹈艺术的重要性心理素质对于舞蹈表演来讲是十分重要的。

舞蹈表演中有很多的个人情感和精神，是一种行为艺术，心理素质指的是在舞蹈表演的过程中，学会承受一切来自外界的压力，需要给舞台增添魅力。

心理素质对于舞蹈表演是非常关键的，舞蹈表演的每一个动作都代表一个故事，都代表一种情感，都代表对艺术的尊重，而良好的心理素质就能够让人们看到舞蹈表演中的情感，能够让人们与舞蹈表演的情感产生共鸣。

一、心理素质对舞蹈表演很重要（一）舞蹈表演中，能够影响舞蹈表演的效果和质量的因素很多，但是舞蹈者的心理素质却是众多因素中最为重要的一个因素，良好的心理素质的养成对于舞蹈表演来讲是非常重要的。

（二）心理素质能够影响舞蹈者表演舞蹈时的艺术发挥，能够影响舞蹈者在舞蹈时精神和情感的释放，能够考验一个舞蹈者的表演水平，舞蹈者的表演水平高低将影响舞蹈者的地位。

（三）良好的心理素质能够克服人本身的紧张感，能够让舞蹈者在实行表演时的动作灵活，不会出现僵硬的现象，这也关系到舞蹈者的演出是否成功，舞蹈者在舞台上心理素质良好，能够让舞蹈者发挥潜力，超常发挥，能够让舞蹈者发挥舞蹈水平，能够有突破性的进展。

（四）舞蹈要有技能和知识双重的辅助，才不容易遗忘，心理素质良好的舞蹈者，在有压力的情况下就不会出现遗忘或者是遗漏的现象，舞蹈者就不会因为紧张导致舞蹈动作的不协调，而且即使出现差错，也会因为心里素质良好的原因，巧妙地掩盖过去，而不至于使舞蹈表演的现场出现混乱的现象。

心理素质良好能够使舞蹈者终身受益无穷，良好的舞蹈基础能够使舞蹈动作协调和熟练，心理素质良好则会让舞蹈表演整体感觉富有美感，而且能够使舞蹈者的情感升华，能够使舞蹈者的表演几近完美。

二、舞蹈表演中，不良的心理素质的原因和表现分析（一）舞蹈者的临场应变水平比较差在日常的舞蹈训练中，教练和学生还有教学的场所和环境基本上是固定的，舞蹈者能够在训练场所中表现地很好，舞蹈动作比较娴熟，但是到了舞台上，或者在不同的表演场合，舞蹈者心理素质不好的话，调整心态就会很慢，而且因为受环境影响比较大，还会出现舞蹈动作遗忘或者是僵硬的现象。

论舞蹈教育的心理疏导作用
随着现代生活压力的不断增加，越来越多的人开始感受到情绪上的压抑和焦虑。

而舞蹈教育作为一种身体和心理的锻炼方式，能够在很大程度上缓解这些负面情绪。

首先，舞蹈能够通过身体的运动，促进身体释放多巴胺等快乐激素，从而使人感到愉悦和放松。

这种身体感受能够减轻焦虑和紧张，使人能够更加自信和乐观地面对生活中的挑战。

其次，舞蹈教育也能够提高个体的自我意识和自我认知。

在舞蹈中，个体需要对自己的身体状态和动作进行观察和调整，这种练习能够帮助人们更好地了解自己的身体和情绪，更好地掌控自己的情绪和行为。

另外，通过舞蹈，个体还能够培养自己的创造性思维和想象力。

在舞蹈中，个体需要不断地探索和尝试新的动作和表现方式，这种创造性的活动能够带来愉悦感和满足感，从而减轻负面情绪。

总之，舞蹈教育在心理疏导方面有着非常积极的作用。

通过身体的运动、自我意识和创造性思维的培养，舞蹈能够帮助人们缓解负面情绪、增强自信和乐观，从而更好地面对生活和工作中的挑战。

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中图分类号：g642.41 文献标识码：a 文章编号：1002-7661（2016）12-0002-03舞蹈是一种艺术，也是一种心理活动。

北京舞蹈学院舞蹈学系平心老师曾说：在诸多艺术门类中，舞蹈可能是与心理学关系最近的一门艺术，心理学也可能是与舞蹈关系最近的一门学科，因为舞蹈艺术的工具是身体，而身体与心理的关系即身心的关系又是一种最为密切或密不可分的关系，同时舞蹈用身体表现的也是人的心理（其中包括情感和思想）。

一、舞蹈基本功训练的内容舞蹈基本功训练要达到开发智力，表现美的最终目的。

在基本功训练的基础上，要能驾驭舞蹈表现的三大要素――情感（舞情）、节奏（舞律）、构图，运用自己的手、眼、腰、腿的表情和动作，去表现美、享受美、传播美。

他们既是美的塑造者，又是美的传播者。

从而进一步发展形象思维，自由地、创造性地组合表演动作，直至能较成功地创编舞蹈、舞蹈律动和游戏作品。

这些本领都必须以基本功训练为基础。

舞蹈基本功训练的内容及要求一个专业的舞蹈表演者需要具有综合素质，其中包括有“柔韧性”“力量控制力”“稳定性”“肢体协调性”“动作灵活性”等。

柔韧性是人们肢体活动幅度的大小，如果舞蹈者柔韧性好，就可以做出不生硬的肢体动作；力量控制力是舞蹈者表演中需要的力量，是控制肌肉的“速度力量”与控制力：它们是人体肌肉收缩或者张开过程中瞬间产生的能力；稳定性指的是舞蹈者在表演过程中调整自己身体平衡与稳定的能力；肢体协调性指的是舞蹈者全身肌肉可以相互协调配合；肢体灵活性指的是表演者可以瞬间改变身体或者部分关节的位置的能力。

舞蹈基本功训练是学习舞蹈的基础，对学生提高舞蹈水平具有重要意义。

二、舞蹈基本功训练的方法研究1.注重基本功训练，转变学生自然形态舞蹈艺术是具有感染力与魅力的意识形式，而基本功是学习舞蹈的基础。

舞蹈专业学生进行基本功训练的主要目的是为了克服自然形态，掌握相关舞蹈技巧。

假如学生不经过系统而严格的基本功训练，一定不能跳好舞蹈，将来也教不好舞蹈。

浅析心理学在幼儿舞蹈教学中的作用【摘要】幼儿舞蹈教学中的心理学发挥着重要作用。

在教学过程中，了解幼儿的心理发展特点，并运用心理学知识指导教学，可以提高教学效果。

个性化指导和激发动机能够更好地激发幼儿学习兴趣和积极性。

在表达情感方面，心理学也能帮助幼儿更好地表现自己。

深入理解心理学在幼儿舞蹈教学中的重要性，探索心理学启示下的教学策略，并关注未来心理学在教学中的发展方向，将有助于提升幼儿舞蹈教学质量。

【关键词】心理学、幼儿舞蹈教学、心理发展特点、个性化指导、激发动机、情感表达、重要性、教学策略、发展方向。

1. 引言1.1 幼儿舞蹈教学的重要性幼儿舞蹈教学的重要性在于其对幼儿全面发展的促进作用。

通过舞蹈教学，幼儿可以锻炼身体，提高身体协调性和灵活性，促进身体健康发展。

舞蹈教学可以培养幼儿的审美情感和艺术修养，提高他们的艺术修养和审美能力。

舞蹈教学还可以促进幼儿社交能力和团队合作能力的培养，让幼儿学会与他人合作、交流和互助。

最重要的是，舞蹈教学可以激发幼儿的兴趣和热情，让他们在舞蹈中感受快乐和成就感，培养积极向上的人生态度和价值观。

幼儿舞蹈教学不仅是一种艺术教育，更是一种促进幼儿全面发展的重要途径和手段。

1.2 心理学在幼儿教学中的作用心理学在幼儿教学中起着至关重要的作用。

幼儿时期是人类个体发展中最为关键的阶段，心理学能够帮助教师更好地理解幼儿的心理发展特点，指导他们进行有效的教学。

在幼儿舞蹈教学中，心理学可以帮助教师了解幼儿的认知、情感、社会交往等方面的特点，从而更好地指导他们学习舞蹈。

心理学在幼儿舞蹈教学中的应用也包括了个性化指导和激发动机。

每个幼儿的心理特点都是独一无二的，教师需要根据不同幼儿的特点制定个性化的教学计划，以发挥他们的潜力。

通过了解幼儿的内在动机和需求，教师可以激发幼儿学习舞蹈的兴趣和热情，使他们更加投入到学习过程中。

心理学在幼儿舞蹈教学中扮演着不可或缺的角色，只有充分利用心理学知识，才能更好地引导幼儿学习舞蹈，促进他们全面发展。

浅析心理学在幼儿舞蹈教学中的作用长久以来，我国舞蹈教学，尤其是幼儿舞蹈教学中，重视舞蹈技能培养，而忽略了舞蹈心理。

将幼儿舞蹈教学简单的视为基本功培养，强调技巧教育与肢体教育，以表演质量为唯一评判标准。

但从舞蹈艺术的本质来说，舞蹈艺术是指流动的人体造型艺术，但其所要求的人体动作不仅是自然形态或生理状态，同时也是经过美化的，富有感情色彩的动作集成。

舞蹈艺术在艺术手段上的特征，即决定了舞蹈是以抒情为核心的艺术表现形式，而舞蹈在人类情感表达中所占据的地位是独一无二的。

一、心理学在舞蹈教学中的运用心理学在舞蹈教育中的应用，在舞蹈教育研究中，已有较多案例，常规来说，心理学在舞蹈教育中所起的作用主要体现在四个层面：（一）培养学生兴趣。

在实际的舞蹈教育工作中，学生往往由于存在好奇、新颖的心理，在初期学习中表现出了较强的学习兴趣和学习欲望。

但随着较为枯燥的基本功、形体教育的展开，学生兴趣逐渐消退。

而依据心理学原理，我们可知，兴趣是人力求接触和认识某种事物的认识倾向。

培养学生的舞蹈学习兴趣，需要从学生包括态度、心情、需要、经验、世界观等主观因素上的高度集中，以舞蹈学习为主要指向。

持久的激发其舞蹈学习的兴奋点，并不断地增强这一兴奋，激发其学习欲望和学习潜能。

（二）缓解心理压力与紧张情绪。

在舞蹈教学工作实践中，较为轻松活泼的课堂气氛是在其他学科教育过程中常见的有效手段，在舞蹈教学工作中，这一点也具有十分重要的意义。

教师在实际教育过程中应当注重对学生心理的观察，以平等心态进行鼓励与指导，使学生在潜意识中将教师作为朋友与模仿的对象，而非己身的监控者或管理者。

这样的课堂氛围无疑更有利于教学工作的开展。

二、对舞蹈教育有重大影响的幼儿心理特征不同于成人，幼儿在心理上具有一些特有特征与特点，因此，在舞蹈教学中，不能简单运用成人舞蹈教育中的心理手段，而要充分考虑儿童心理特征，对于舞蹈教育有重大意义的幼儿心理特征主要包括以下几个层面：（一）幼儿认知以形象性认知为主，模仿性强。

试论心理学对舞蹈教学的重要意义试论心理学对舞蹈教学的重要意义论文关键词：舞蹈教学心理学意义论文摘要：众所周知，舞蹈是一门身体艺术，身体是舞蹈展示内容、情感、思想的唯一媒介，也就是说身体是舞蹈的核心力量，没有肢体的不断变化，舞蹈就不复存在。

然而，舞蹈却并不只是对人类肢体的发掘与训练，它是一种艺术，一种行动与心灵的契合;它是一段传承，一段历经千秋万代仍然流传至今的永恒;它是一种精华，一种包含着全部舞蹈家们集体的结晶。

舞蹈从之前仅仅是娱乐的一部分，逐渐发展成为一项专业的学科，已被大多人所认可。

但是，直至今日舞蹈却仍然存在争议，有的人认为舞蹈始终是难登大雅之堂，只是一种头脑简单、四肢发达的工具。

面对这种情况，作为舞蹈专业的舞者们，必须要提高自身的文化修养，加强对各种科学知识的贮备，用实际行动让那些存有偏见的人们改观。

随着文化的不断沉淀，知识信息量的增多，我逐渐发现想要成为一名优秀的舞蹈教师，只有足够的热情和专业的知识还不够，教学讲究方法，传授需要技巧，而心理学的出现，为我在迷雾中点亮了一盏灯，让我懂得了教育事业需要心理学，在舞蹈教育中，心理学更是必不可少。

?一、促进教师与学生之间的心灵互动?舞蹈的教学具有特殊性，尤其是舞蹈中的基本功教学更是如此。

因为，在基本功的训练中，每一次的进步都是依靠汗水和泪水换来的，学生们不仅需要脑力，更需要体力，甚至是身体上的痛苦，所以，精神上的支持和心灵上的慰藉就异常重要，而心理学正是舞蹈训练的强大精神支柱，更是可以促进教师与学生之间的心灵互助。

?1. 健全学生的心理发育?由于舞蹈专业对人体训练的高端要求，舞者们往往从小就接受训练，心理的发育也并不完善，在身体的极度痛苦下，学生的心理状态很可能会发生变化，或产生强烈的逆反心理，或出现畏惧恐慌状态，甚至有可能出现一系列的心理疾病，这时，舞蹈的基本功教育就需要心理学的帮助，拥有心理学知识的教师大多可以正确的解决学生的恐慌，疏导学生的迷茫，健全学生的心理发育。

浅谈心理素质的培养在舞蹈教学中的重要性【摘要】舞蹈是一种身体运动，也是一种心理活动，意识形态和精神现象。

舞蹈教育也是一种艺术实践，它在学生心理上的反映也是极为微妙的。

在舞蹈教育中不仅要培养学生的身体素质，而且也要注重对学生心理素质的培养。

教师的心理现象及学生的心理特征受制于教学实践，又受制于学生的个性特征，学生的个性特征通过教学实践而显现，而教学直接影响着学生心理个性特征的形成。

舞蹈教育在学生心理素质教育中有着不可忽视的地位和作用，也是学生心理素质的重要内容和手段。

【关键词】心理学舞蹈教育舞蹈心理学法国作家雨果说过：“世界上最广阔的莫过于海洋，比海洋更广阔的莫过于天空，比天空更广阔的莫过于人的精神世界。

”人的精神世界是世界上最广阔、最复杂的，又是最抽象，最难以把握、难以控制的。

针对当代青少年表现出来的心理素质脆弱不利于在未来社会更好的成长、发展的因素，教育工作者在理论、实践再论证后，发现了在教学中较有效地提高学生心理素质的方法就是利用舞蹈，舞蹈教学在提高学生心理素质方面表现出了独特的优越性和可操作性。

1.心理学与舞蹈教育的联系心理学是研究人的心理现象及其客观规律的科学。

随着社会的发展，人的心理因素在人们活动中的作用，将会越来越受到重视，心理学在人类社会生活中的重要意义将更会引人注目。

舞蹈是人类生产文化发展的必然产物，它的再现与人的思想活动及心理有着密不可分的关系。

舞蹈是一种身体运动，也是一种心理活动、意识形态和精神现象，它展示了人类内心生活与感情世界的丰富性和流动性，其本质与人的本质是息息相通的。

人们常把舞蹈看成是“四肢发达”“头脑简单”的艺术。

这就是只看到舞蹈是身体运动，而没有看到舞蹈艺术的背后也需要感情、思想和精神。

由此看来，我们的舞蹈不能整天去抒发“喜怒哀乐”等“七情六欲”。

而需要研究如何去抒发和表现人的高级情感及情操！这就需要我们认真学习和研究心理学和舞蹈心理学关于需要层次和情绪层次的理论。

舞蹈教育与舞蹈心理舞蹈是一门艺术，它不仅仅是一种身体的动作，更是一种心灵的表达。

舞蹈教育在培养学生的技术技能的同时，也要注重培养学生的舞蹈心理。

本文将从舞蹈教育和舞蹈心理两个方面进行探讨，并阐述它们之间的关系。

一、舞蹈教育的重要性舞蹈教育作为一种专业的教育形式，对个体的身心发展具有重要的意义。

首先，舞蹈教育有助于培养学生的身体素质。

通过舞蹈的训练和锻炼，学生能够提高灵活性、协调性和耐力，增强体质，保持身体的健康。

其次，舞蹈教育培养学生的审美意识和艺术情趣。

学生在舞蹈课堂上接触到各种舞蹈形式和艺术表达方式，能够提升对美的感知和欣赏能力，激发对艺术的热爱。

此外，舞蹈教育还有助于培养学生的自信心和团队意识。

舞蹈需要学生展示自己的独特魅力，同时也需要与其他舞者合作，达到整体协调的效果，这既锻炼了学生的自信，又培养了他们的团队精神。

二、舞蹈心理的重要性舞蹈心理是指舞蹈者在舞蹈过程中所经历的心理活动和心理状态。

舞蹈是一门情感表达的艺术，舞者需要通过身体的动作来表达内心的情感和思想。

因此，舞蹈心理对于舞蹈者的表演能力和舞蹈效果起着至关重要的作用。

首先，舞蹈心理可以提升舞者的表演力。

舞者需要通过情感的投射和情绪的表达来打动观众，而良好的舞蹈心理状态可以使舞者更加自如地表现出内心的情感，增强表演的力量和感染力。

其次，舞蹈心理可以影响舞者的技术运用。

舞者需要在表演中运用各种技术动作，而舞蹈心理状态的不同会影响到技术动作的发挥，好的心理状态有助于舞者有效地运用技术动作，呈现更加完美的舞蹈效果。

三、舞蹈教育与舞蹈心理的关系舞蹈教育与舞蹈心理是密切相关的，二者相互促进、相互依赖。

舞蹈教育提供学习和训练的机会，使学生掌握舞蹈的基本技巧和动作，同时也培养学生的专注力和毅力，为舞者的心理铺垫了基础。

舞蹈心理则通过舞蹈教育的实践过程得以实现与提升。

在舞蹈教育中，舞者的心理状态会受到各种因素的影响，如自信心、焦虑情绪、创造力等。

教师在舞蹈教育过程中需要关注学生的心理需求，对于不同的心理状态采取相应的引导和辅助，帮助学生克服困难，提升表演能力。

舞蹈心理学是研究舞蹈与心理之间关系的学科，它涉及舞者的心理状态、情绪体验、认知过程等方面。

舞蹈心理学对舞蹈表演有以下几个方面的帮助：
情绪表达：舞蹈是一种情感表达的艺术形式，舞蹈心理学可以帮助舞者更好地理解和表达自己的情感。

通过心理学的研究和技巧，舞者可以更深入地体验和表达情绪，使舞蹈作品更加真实、感人。

舞台表现力：舞蹈心理学可以提高舞者的舞台表现力。

它研究舞者在舞台上的自信、自我调节、舞蹈技巧应用等方面的心理因素。

舞者通过舞蹈心理学的训练，可以增强自己的表现力和自信心，在舞台上展现更加出色的舞蹈技巧和表演能力。

创造力和表现力的发展：舞蹈心理学可以激发舞者的创造力和表现力。

它研究舞者的创意思维、艺术想象力、自我表达等心理机制。

舞者通过舞蹈心理学的培训和技巧，可以开发自己的创造潜力，创作出更具个性和独特性的舞蹈作品。

自我调节和艺术成长：舞蹈心理学可以帮助舞者进行自我调节和艺术成长。

它研究舞者的心理健康、压力管理、自我反思等方面的问题。

舞者通过舞蹈心理学的指导，可以更好地管理自己的情绪和压力，不断反思和提高自己的舞蹈技巧和艺术水平。

总之，舞蹈心理学对舞蹈表演具有重要的帮助。

它能够提升舞者的情绪表达能力、舞台表现力、创造力和表现力，同时帮助舞者进行自我调节和艺术成长。

舞蹈心理学的研究和应用，为舞者的艺术发展和舞蹈表演的成功起到积极的推动作用。

舞蹈教学：心理学在舞蹈教学中的运用心理学在舞蹈教学中的运用【摘要】伴随心理学理论的逐渐完善，逐渐融入到了各个行业与领域之中，同样在舞蹈教学中有着较多的运用。

本文从心理学角度入手，全面研究如何在舞蹈教学环节中充分运用心理学相关的原理，推动教学品质的增强。

【关键词】心理学；舞蹈教学；运用一、引言长期以来，在我们国家的舞蹈教学过程中，高度关注舞蹈技能的教育，却忽视了舞蹈心理的发展。

舞蹈艺术所具有的艺术特点，便明确了舞蹈是以抒情为中心的艺术体现方式，然而舞蹈在人们感情表达里面所具有的作用是无法取代的。

心理学是能够解读人类感情的最适宜的领域。

心理学领域的快速发展，不但使学科内部的理论框架更加完整严密，其应用价值也得到了很好的开发。

在舞蹈教学中，有很多能让心理学理论发挥的地方。

舞蹈教育是教育中的一个特殊领域，它所传递的知识往往以动作为载体表现出来，舞蹈教学既蕴含了教育中的普遍心理规律，也具有其特异性的心理规律。

本研究旨在分析舞蹈教学中的现有问题，用心理学的理论加以解决，以丰富舞蹈教育领域的理论基础。

二、心理学与舞蹈教学概述（一）心理学的具体含义心理学是一个和人们的日常生活有着较大关联同时备受关注的学科。

20世纪80年代，心理学家对于心理学做出了具体的概括：“心理学是研究人的行为与心理活动规律的科学”。

其理论和实践层面研究成果逐渐涌现，其在制造、教育以及商业等其他层面有着大量的运用。

心理学汲取了非常多有关学科知识的核心内容，同时为有关学科的发展奠定了较好的基础。

（二）心理学与舞蹈教学的关联舞蹈教学是一个双向性的教育行为，其需老师和学生之间共同实施相关舞蹈动作的统一和规范，其间涵盖了主要的教学内容、学生的心理素质以及学生自身的接受能力等。

因此由心理学层面来分析舞蹈教学行为，便能够得知，舞蹈教学是一种持续、立体以及流动的心理活动环节，具备相应的系统、架构以及规律等。

在舞蹈教育架构里面，心理学往往会对舞蹈教学的具体目标与相应的任务造成了非常大的影响，其间涵盖了普通技能的培育、舞蹈专业技巧以及舞蹈创新思维拓展的影响等，均非常重要。