动画片创作中的蒙太奇应用 论文

动画片创作中的蒙太奇应用姓名：班级：学号：指导教师：提交日期：答辩日期：目录摘要………………………………………………………………… 3页Abstract………………………………………………………………… 4页引言………………………………………………………………… 5页一、蒙太奇的主要形式…………………………………………… 6页（一）蒙太奇两大模式……………………………………………… 6页（二）按照表现手法划分的蒙太奇………………………………… 6页二、动画创作方式对蒙太奇运用的影响………………………… 7页（一）动画片是蒙太奇手法最理想的实现方式…………………… 7页（二）新兴的三维动画对蒙太奇应用的影响……………………… 9页三、动画片中蒙太奇的应用……………………………………… 9页（一）剪辑中的蒙太奇……………………………………………… 9页（二）转场技巧中的蒙太奇………………………………………… 10页 (三)正反打镜头应用……………………………………………… 10页（四）杂耍蒙太奇与超现实主义…………………………………… 10页结论………………………………………………………………… 12页参考文献………………………………………………………………… 13页致谢………………………………………………………………… 14页摘要蒙太奇是电影艺术的基础，动画作为电影的一种形式，同样需要依赖蒙太奇这种表现手段，来将主创人员的构思有效的传达给观众。

蒙太奇也是动画片的基础，与动画片的创作是密不可分的。

动画片的镜头基本来源于创作人员的绘制。

正因如此，动画片镜头的连接手段——蒙太奇也具有其自身的特点。

动画片是蒙太奇手法最理想的实现方式，素材获取不受空间条件限制，镜头可以完美的做到“无缝链接”，可以充分应用蒙太奇的表现手法。

新兴的三维动画也为动画提供了更广阔的创作空间。

本文就是通过对蒙太奇在动画中运用方式的讨论，来丰富动画的创作和后期制作方式，为动画片的创作提供一些思路。

关键词：动画片蒙太奇三维剪辑AbstractMontage is a basic of the movie art. As a important form of movie, animation also need the way of montage, to convey the brainchild of framer to the audience in effect. So montage is also a basic of animation, is consanguineous to the inditing of animation.The scenes of animation are from the painting of the framer. As the connecting way of the scenes of animation, montage has its own character. Animation is the most perfect way of the using of montage. The obtaining of materials isn’t infinitized by the space, it can use the way of montage adequately. The three-dimensional animation had provided wider space to animation inditing. This treatise had discussed the using of montage in the animation, had enriched the way of inditing and making of the animation, and also had provided some idea for animation inditing.Key Words: Animation montage three-dimensional clip引言蒙太奇，是一个比较抽象的概念。

简要地说，蒙太奇就是根据影片所要表达的内容，和观众的心理顺序，将一部影片分别拍摄成许多镜头，然后再按照原定的构思组接起来。

一言以蔽之：蒙太奇就是把分切的镜头组接起来的手段。

由此可知，蒙太奇就是将摄影机拍摄下来的镜头，按照生活逻辑，推理顺序、作者的观点倾向及其美学原则联结起来的手段。

蒙太奇是电影艺术的基础，而动画作为电影的一种形式，同样需要依赖蒙太奇这种表现手段，来将主创人员的构思有效的传达给观众。

如果一部动画的主人公只在一个场景里面运动，那么这部片子显然会变得单调乏味。

所以说，蒙太奇也是动画片的基础，与动画片的创作是密不可分的。

本文就是通过对蒙太奇在动画中运用方式的讨论，来丰富动画的创作和后期制作方式，为动画片的创作提供一些思路。

一、蒙太奇的主要形式要想在电影中应用蒙太奇，我们首先需要了解蒙太奇的主要方式。

但是究竟有多少种蒙太奇，蒙太奇应该怎样来分类，迄今为止没有一个统一的看法。

（一）蒙太奇两大模式在实践中，人们总结出了两类蒙太奇模式，它们分别是叙述蒙太奇和表现蒙太奇。

1、叙述蒙太奇叙述蒙太奇是按照事物的发展规律、内在联系、时间顺序，把不同的镜头连接在一起，叙述一个情节，展示一系列事件的剪接方法。

叙述蒙太奇又可分为顺叙、倒叙、插叙、分叙等几种。

2、表现蒙太奇表现蒙太奇又称为“列蒙太奇”，是根据画面的内在联系，通过画面与画面以及画面与声音之间的变化与冲击，造成单个画面本身无法产生的概念与寓意，激发观众联想。

表现蒙太奇细分为并列式、交叉式、对比式、像征比喻式等几种。

（二）按照表现手法划分的蒙太奇蒙太奇的表现手段有很多种，但主要可以分为以下5种。

1、对比蒙太奇对比蒙太奇即通过具有矛盾含义的两个或两组镜头的连接，造成强烈的反差感，例如资本主义危机时期焚毁小麦与饥饿儿童镜头的连接。

2、平行蒙太奇平行蒙太奇是通过同时并行的两个镜头，来表现形势的推进。

比如士兵冲锋和飞机支援镜头的平行描绘。

3、比拟或象征的蒙太奇即今天常称为“隐喻”的蒙太奇，例如以飞翔的海鸥象征对自由的向往等。

4、交叉性或“动作同时发展”的蒙太奇利用剪接表现不同对象对同时发生的一个事件的不同反映。

如《新上海滩》中，许文强刺杀冯敬尧的一段，冯程程、许文强、冯敬尧、丁力的不同状态就是通过这种方式表现的。

5、“主题反复出现”的蒙太奇即代表着一定主题意义的事物，在关键时刻一再出现在银幕上。

二、动画创作方式对蒙太奇运用的影响镜头是电影的基本元素，蒙太奇是连接镜头的主要手段。

胶片电影同动画的镜头的创作方式大有不同，胶片电影的镜头来源于拍摄，而动画片的镜头基本来源于创作人员的绘制。

正因如此，动画片镜头的连接手段——蒙太奇也具有其自身的特点。

（一）动画片是蒙太奇手法最理想的实现方式1、素材获取不受空间条件限制影片的创作需要按照导演和美术指导的构思进行，胶片电影如果要想实现美术指导的构思，需要大量的场景、人员、道具、气候等多方因素的制约，还会受到拍摄角度的制约。

而动画片的素材是所见即所得的，美术指导画出的场景，基本上就是动画片最终的场景，创作人员可以通过绘画获得素材。

绘画性使之远远超出电视剧生活真实表演的限制。

电影这种艺术遗憾的特性，对动画片而言，完全不成问题。

在《灌篮高手》中，甚至连闪光的汗水在空中凝结的一刹那都可以表现出来。

2、镜头可以完美的做到“无缝链接”动画创作的镜头可以不受客观条件的限制,将不同的场景通过演绎的方式连接起来，从而实现不同场景的“无缝链接”。

动画蒙太奇既可以借用电影蒙太奇的闪回、平行、交叉、并列这些常用方法，同时也具有自身的方式，在这里我们主要讨论动画蒙太奇的独特性。

因为动画艺术是一门高度假定、夸张的艺术，同时在动中还可以形变，这样使得动画蒙太奇具有更加丰富、独特的魅力。

《太空堡垒》中因维德人通过脑波直接与地球人对话，在画面表现上是把因维德人的精神处理成少女形象的风或气流。

少女幻化成燃烧的巨龙冲出笼罩著地球的金色牢笼，在深蓝色的太空里蜿蜒游动；在消灭了威胁自己的入侵者之後，火焰般的巨龙升腾成一只金色的鸟，直飞向宇宙深处。

这一系列的形状变化流畅自然，充满诗意，是画面与意境的完美结合。

3、动画可以充分应用蒙太奇的表现手法动画的创作过程，可以根据作者的意图，应用丰富的表现手法。

动画设计根据配音的节奏开始绘画，以激烈的影像组接在一起，力求打破戏剧性的框架结构和传统影视剧的摄影规则；用不断变幻的影像叙述内容，甚至可以用极紧景别接极松景别、正常版与Q版交替使用，特写和近景使用得很多，特别是有一种特殊的“划”：把不同的角色乃至动静不同的表现对象划入同一画面中，以突出对比效果。

（二）新兴的三维动画对蒙太奇应用的影响新兴的三维动画，在传统动画的基础上，提供了更广阔的创作空间。

在传统动画场景和人物塑造十分自由的基础上，三维动画还提供了自由实用的摄像机功能，创作人员可以随意设置摄像机的机位。

机位的设置没有了空间上的限制，可以以任意高度和角度进行拍摄，而且可以拍摄任意大小的东西，可以表现微距的细小事物。

这为蒙太奇手段的应用提供了更为广阔的空间。

《达芬奇密码》宣传片的开头就是三维表现的典型例子。

深深的沟壑逐渐变成细小龟裂的纹理，纹理又逐渐缩小变成图案，最后变成完整的画作《蒙娜丽莎》。

三、动画片中蒙太奇的应用在动画片的创作过程中，蒙太奇主要在剪辑和转场等流程中，被大量的应用，下面我们就谈谈蒙太奇在动画片中的具体应用。

以著名的动画片《埃及王子》为例。

（一）剪辑中的蒙太奇相比常规故事片而言，动画片的剪辑更追求视觉节奏蒙太奇。

比如《埃及王子》开篇第一个段落的镜头节奏感就和音乐一样强烈且准确，镜头1至镜头5的长度比例和音乐节奏同步为4：2：2：4：2，形成真正意义上的视觉节奏。

而整个赛马段落的动—静—动的情绪线索、快速—舒缓—快速的剪接节奏也和音乐一起构成流畅的声画蒙太奇。

但在剪辑方面更值得关注的，却是诸多常规故事片无法企及的剪辑观念和影像形态。

（二）转场技巧中的蒙太奇动画片的剪辑和故事片剪辑最明显的差别应当数转场技巧的丰富。

《大力神》中有一段通过缪斯女神歌唱叙述海格力斯成名过程的段落，就使用了很多常规故事片极少使用的转场方式，比如左右划变、Z轴翻转、360度左右上下翻转、时钟式旋转、画中画带边框、三维DVE等。

这一方面来源于非线性编辑的转场技巧的丰富，另一方面则带有明显的杂耍的风格倾向。

片中另一个常用的转场技巧是通过奖杯上的灰度位图叠图样构图的现实场景的彩色位图，从而将歌唱叙述转换成客观叙述。