空间处理手法
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现代化空间处理手法现代化空间处理手法是建筑师为满足人类生活需要而创造的一种空间处理手法。
它不仅强调建筑的美观和功能, 还着重于空间的灵活性和适应性, 以及对现代技术的应用和新材料的使用等方面。
现代建筑空间处理手法涉及建筑的各个方面, 从建筑结构和材料到景观设计、装饰和照明等方面,都在不断创新和进步。
在现代建筑中,空间处理的手法包括模块化和预制化, 可折叠、可伸缩和可进可退等。
此外, 空间处理还涉及到人性化设计, 通过增加房间高度、选择合适的颜色和材料、合理设置开放式空间等手段, 来创造一个宜居、健康的生活环境。
现代化空间处理手法还涉及到可持续发展和环保。
现代化建筑要确保建筑材料尽可能少的对环境造成污染, 并采用可再生的材料。
与此同时,新型空气过滤系统、再生利用水的方法以及太阳能发电系统的使用等, 都是现代化空间处理手法的重要组成部分。
现代化空间处理手法还注重于效率和灵活性。
空间的灵活性是指整个建筑空间能够适应各种不同的使用方式, 并且可以随着时间和使用需求的变化进行调整和改变。
从设计流程开始, 建筑师就要考虑到这些方面, 以确保建筑的适应性和灵活性。
在现代化空间处理手法中, 建筑师还需要考虑到室内空气质量,设计空气过滤系统,以确保建筑内部的清洁和健康。
此外, 采光、照明和室内温度等方面也需要考虑到, 某些建筑甚至还会配备全自动化的环境控制系统, 以保障生活质量和舒适度。
总之, 现代化空间处理手法是一种综合性的空间处理方式, 它不仅重视美观和实用,更关注环保和可持续发展, 注重灵活性和效率, 并采用最新的科技和新型材料。
通过这些方法, 我们可以打造一个更加适合人们居住、工作和娱乐的宜居空间。
3、楼梯间的处理:
➢处理手法:
直跑楼梯与空中走廊结合,易于中庭结合设置
双跑楼梯
中间两边式(放中间楼梯的疏散有效覆盖面积最大)
纪念性建筑的楼梯,可采用竖向直跑楼梯,具有强烈引导性,产生崇高感
结合构图的楼梯
➢规范要求:
位于主入口附近
一个公共建筑内至少有2部楼梯(即使规模再小)
带形走道(防火规范要求满足<22m)快题中要求<15m
楼梯前有个缓冲空间
直跑楼梯,不能超过18级台阶,不能少于3级台阶;一般来说,易用横向的直跑楼梯,竖向的直跑楼梯引导性过强
➢楼梯间的采光问题:
楼梯间尽量应尽量对外开窗
(1)侧窗采光:
楼梯的开窗形式也可以采用大胆的手法,做形态的变换
(2)休息平台前加一个通高的中庭
(3)外挂式处理
4、交通空间的处理:
➢交通空间的处理方式:
(1)上下柱网对齐,不能有柱子出现在走道内,小房间不能再大房间上面(这样会导致在大房间内产生不必要的柱子)
(2)交通空间可以作为动静分区的过度空间,把一个区单独分离成一个体块,用交通空间联系。
➢交通空间的复合功能:
(1)与休闲交往空间复合
(2)与展览空间复合,作为展廊(世博会沙特馆)
(3)与等待休息空间复合
➢交通空间的设计亮点
(1)与中庭结合来做
(2)适当加宽交通空间的宽度——人流量大的区域,如主门厅
(3)适当加高交通空间的层高——顶层开天窗
(4)园林式走廊
(5)联系两个建筑的交叉走廊。
浅议园林空间的处理手法摘要:一个好的园林设计作品,在数量、质量、空间构图、环境的协调,艺术布局等方面,进行巧妙地、精而体宜地对园林空间与时间序列的苦心经营,达到兼具功能、艺术效果。
此类成功的空间,我们称之为积极空间;而失败的园林空间设计,就是消极空间。
中国园林空间的组成要素包括山石、水体、建筑、植物和道路等,这些要素是营造园林空间的物质基础,其装饰作用在园林景观中具有重要意义。
根据周围的环境、地形、以及比例尺度创造出协调的园林环境,构成了生动的意境,组成了多样性主题内容,形成一种空间艺术。
在构筑空间时,往往运用各种手法。
关键词:积极空间消极空间空间处理手法一、前言:园林设计是一种环境设计,也可说是“空间设计”,目的在于提供给人们一个舒适而美好的外部休闲憩息场所。
园林是由地形、地貌、水体、园林小品、道路和植物等造园要素组成。
空间的本质在于其可用性,即空间的功能作用。
空间需要人们的认和感,在人们的视觉感受中,一个空间给他带来的感受是不同的,这就需要在空间的设计中以优美的景色、幽静的境界为主,而更重要的是意境的设想,能够寓意与境、寓意与景,从而达到情景交融,使人触景生情,把思绪扩展到比园景更广阔更久远的境界中去。
园林空间是一种相对于建筑的外部空间,由组成要素所组成的景观区域,既包括平面的布局,又包括立面的构图,是一个综合平、立面艺术处理的立体概念。
简言之,人观赏事物的视野范围,园林之中,围合是形成空间的最直接手段,一个围合的空间、是视觉的重点,给人以场所感、归属感。
空间的垂直面能表现出组成要素的内在构成规律。
这个规律符合人们的审美观念以及精神文化水平,人们在这个空间中能找到场所感、归属感,给人以愉悦的感觉,那么这就是个积极的空间;反之,人们一进入这个空间,感觉到这里的景色杂乱不堪,人们有逃离的感觉,那么这就是一个消极空间。
二、积极空间所谓的积极空间,简言之,人观赏事物的视野范围,园林之中,围合是形成空间的最直接手段,一个围合的空间、是视觉的重点,给人以场所感、归属感。
空间操作手法pdf
摘要:
1.空间操作手法的概述
2.空间操作手法的主要内容
3.空间操作手法的实际应用
4.空间操作手法的未来发展
正文:
【空间操作手法的概述】
空间操作手法是一种在计算机中处理和操作空间数据的技术,它主要涉及到三维建模、空间分析和可视化等方面。
空间操作手法广泛应用于地理信息系统、城市规划、环境保护等领域,它对于提高空间数据的处理效率和精确度具有重要意义。
【空间操作手法的主要内容】
空间操作手法主要包括以下几个方面:
1.三维建模:通过计算机技术构建出物体的三维模型,可以直观地展示物体的形态和结构。
2.空间分析:通过空间操作手法对空间数据进行分析,可以得到更准确的数据和信息。
3.可视化:将空间数据通过图形化的方式展现出来,便于人们理解和操作。
【空间操作手法的实际应用】
空间操作手法在实际应用中发挥着重要的作用,例如在地理信息系统中,通过空间操作手法可以处理大量的地理空间数据,提高地图的精度和准确性。
在城市规划中,空间操作手法可以帮助规划师更准确地预测城市的发展趋势,制定出更合理的规划方案。
【空间操作手法的未来发展】
随着计算机技术的不断发展,空间操作手法也将迎来新的发展机遇。
未来,空间操作手法将会更加智能化和自动化,可以更好地满足人们对空间数据的处理和操作需求。
居住空间设计手法在现代社会中,居住空间设计已经成为人们生活中的一个重要方面。
一个好的居住空间设计可以提高生活品质,使人们感到舒适和愉悦。
本文将介绍一些常见的居住空间设计手法,以帮助读者更好地打造理想的居住环境。
1. 开放式布局:开放式布局是现代居住空间设计的一大趋势。
通过拆除或减少隔墙,将不同的功能区域相互连接,使得整个空间更加通透和开放。
开放式布局可以增加空间感,提升居住舒适度,同时也便于家庭成员之间的交流和互动。
2. 自然光利用:充分利用自然光是一个重要的设计原则。
通过合理的窗户设置和采光方式,可以使阳光充分照射到室内,使空间更加明亮和温暖。
同时,充足的自然光还可以提高居住空间的整体质感,使其更加舒适宜人。
3. 色彩搭配:色彩搭配是居住空间设计中的一个重要环节。
不同的色彩可以给人不同的感受,因此在选择颜色时需要考虑到整体的氛围和风格。
明亮的色彩可以增加空间感,而柔和的色彩则可以营造温馨和舒适的氛围。
此外,色彩的搭配也可以用来突出空间的重点和亮点,使整个空间更加有层次感和趣味性。
4. 多功能家具:对于小型居住空间来说,多功能家具是一个不错的选择。
它可以充分利用空间,满足不同的功能需求。
例如,可以选择一张带有储物功能的沙发床,既可以作为沙发使用,又可以展开成为床铺。
此外,还可以选择一张带有折叠功能的餐桌,可以根据需要进行展开或收起,以节省空间。
5. 绿化装饰:绿植是居住空间设计中常用的装饰元素。
它不仅可以增加空间的生气和活力,还可以改善室内空气质量。
选择适合室内生长的植物,并将其巧妙地放置在不同的角落,可以为整个空间增添一抹绿意,使人感到舒适和放松。
6. 家具布置:家具的布置是居住空间设计中的关键环节。
要根据空间大小和功能需求,选择合适的家具,并将其布置在合适的位置。
合理的家具布置可以使空间更加整洁和有序,同时也可以提高使用的便利性和舒适度。
此外,还可以通过家具的样式和材质选择来营造出不同的风格和氛围。
舞台美术知识:舞台美术中的空间处理手法舞台美术是一门集舞美、造型、美学等多种艺术形式于一体的艺术门类,是舞台艺术的重要组成部分。
在舞台美术中,空间处理手法是非常重要的一种手段,在舞台美术的设计中发挥着重要的作用。
空间处理手法是指在舞台美术设计中,对舞台空间通过造型、色彩等手段的处理,达到一种合理利用、有效营造、符合表演需要的效果。
常见的舞台美术空间处理手法有以下几种:一、透视处理透视处理是一种通过线性变化的手段,将远近物体在视觉上加以分割的手法。
最常见的透视处理方式是线性透视处理,包括单点透视、双点透视、三点透视等。
透视处理可以使得舞台的空间更加真实、自然,从而更好地传递表演信息,增强观众的视觉感受力。
二、近大远小近大远小是一种通过物体大小变化来达到空间效果的处理手法。
即离观众较远的物体为小,离观众较近的物体为大。
这种手法可以使得舞台的空间感更加立体,对观众的视觉冲击力也更强。
三、层次分割层次分割是指将舞台空间的不同区域进行层次分割,以便更好地传递表演信息。
例如在布景设计上,可以通过在前后区域进行分割,并进行颜色、造型等差异化设计,来增强层次感和舞台空间感。
四、光影处理光影处理是舞台美术设计中的重要手段之一。
通过灯光、反光等处理手法,可以让舞台上的物体产生不同的光影效果,从而使得舞台设计更加生动、自然,增强表演效果。
五、虚实结合虚实结合是指在舞台美术设计中,通过虚拟的造型手法和实际物体的结合,来达到创意性的效果。
例如在科幻舞台美术设计中,通过虚拟空间设计、光影处理等手段来创造出前卫的舞台效果,增强观众的视觉冲击力。
以上几种空间处理手法,可以单独运用,也可以多种方式结合运用,以达到更好的舞台效果。
在实际舞台美术设计中,需要根据剧目类型、演出需求、观众接受程度等因素进行选择和运用。
当前,随着科技的发展和舞台技术的不断升级,舞台美术的空间处理手法也在不断创新和更新。
例如现今的舞台投影技术,可以通过虚拟空间的建立来增强舞台空间感,同时又不受实际物体的限制,增强创意性。
浅谈中国园林空间的处理手法摘要:园林空间是人们外部休闲憩息的场所,本文通过分析中国园林空间设计中的典型案例,总结出几种不同的处理手法。
创造空间是园林设计的根本目的,设计需要通过空间对比、渗透、引导,才能创造出富有性格的园林空间。
关键词:园林空间对比结合平衡隔离在人类的历史发展过程中,优美的环境是人们无时无刻都在追求的目标。
中国最早的造园造诣可以追溯到二千多年祭祀神灵的场地、供帝王贵族狩猎游乐的场地和居民为改善环境而进行的绿化栽植等。
随着经济的发展和社会的进步,中国园林跟随着历史的脚步也在不断前进,创造出了闻名世界的中国四大园林。
创造空间是园林设计的根本目的,丰富的园林空间就是中国园林的一大特点。
空间的本质在于其可用性,即空间的功能作用。
一片空地,无参照尺度,就不成为空间,但是,一旦添加了空间实物进行结合便形成了空间,容纳是空间的基本属性。
“地”、“顶”、“墙”是构成空间的三大要素,地是空间的起点、基础;墙因地而立,或划分空间,或围合空间;而顶则是为了遮挡而设。
1 空间的分类中国园林的美,是在自然空间形态基础上加以抽象化的产物。
空间可分为旷与奥两大类,再根据各功能不同、具体环境不同和景观美特征不同,演变出三种形态。
内向空间,这种空间形态最典型的表现方式是四合院。
它以建筑、走廊、围墙面环绕,中肩,以山水、小品、植物等素材加以点缀,形成一种内向、静雅的空间形态。
外向空间,这种类型的特点,是居高点而收揽周围景观,常用的建筑形式有亭、楼、阁、塔等。
其表现方式的典型是由建于山顶、岛屿、堤桥等地的园林建筑所形成的开敞性空间。
向外空间,中国园林建筑运用得最多的是内外空间。
它或漏、或透,内外相宜,既利于静赏庭院美景,又能对外观赏周围四时之景。
2 空间的关系大尺度的空间气势壮观,感染力强,常使人肃然起敬,多见于宏伟的自然景观和纪念性空间。
小尺度的空间较亲切宜人,适合于大多数活动的开展。
为了获得丰富的园林空间,应注重空间的渗透和层次变化。
谈建筑设计空间组合的处理手法
建筑设计的空间组合处理是建筑师在设计过程中需要关注的一个重点,它直接决定了建筑的形态和建筑功能的实现。
下面是关于建筑设计空间组
合的处理手法:
1.四向对称处理:四向对称是一种常见的空间组合处理方式。
通过对
建筑布局进行四向对称处理可以增强建筑的稳重和庄重感,提高建筑的整
体美感。
2.中心对称处理:中心对称是一种经典的空间组合处理方式,建筑师
在建筑设计中经常会应用到这种手法。
通过将建筑的功能空间围绕中心点
展开,形成中心对称的结构,使建筑整体更富有层次感和艺术感。
3.延展型处理:延展型处理是一种利用延伸形态来处理建筑空间组合
的方式。
通过改变建筑结构的延展形态,增加建筑的视觉性和空间美,使
建筑空间更加优美和流畅。
4.分割型处理:分割型处理是一种在建筑设计中常用的处理方式。
通
过将建筑的不同功能空间进行分割,分别进行处理和布置,从而形成分割
型的建筑空间组合。
5.开敞式处理:开敞式处理是一种直接将不同功能空间通过开敞的方
式进行连接的处理方式。
通过采用开敞式的建筑空间组合方式,可以增加
建筑的视觉性和空间感,更加符合现代人的审美需求。
空间表现的十种手法
1. 远近关系:通过调整物体的大小和位置来表现远近关系,例如透视法和大小递减法。
2. 堆叠感:通过将物体叠放在一起来表现深度和立体感。
3. 影子效果:通过绘制物体的阴影来表现立体和空间感。
4. 透视法:通过使用透视线和消失点来表现远近关系和深度。
5. 大小递减法:通过将远处物体绘制得比近处物体小来表现深度和距离感。
6. 重叠法:通过将物体重叠绘制来表现远近关系和深度感。
7. 高度差异:通过调整物体的高度来表现远近关系和空间感。
8. 阴影和明暗:通过使用明暗效果来表现物体的立体感和深度。
9. 线性透视:通过使用平行线将物体收敛到一个点上来表现深度和远近感。
10. 锐化和模糊效果:通过调整物体的边缘清晰度来表现物体
的远近关系和深度感。
空间设计12种设计手法
1.对称:将物品或空间分成两部分,左右对称排列。
2.不对称:打破对称,创造独特的视觉效果,增加动态感。
3.重复:在空间中重复同一种或几种元素,增强空间感。
4.反复:在空间中形成回旋、穿插、延伸、重叠等形式,增强动感。
5.连续:将不同空间连接起来,实现空间的整体感。
6.分隔:通过分隔来划分出不同的空间,增加层次感。
7.交错:将不同的元素沿不同的方向交错排列,增加动感和流畅感。
8.层次:通过不同高度、大小、形状的元素来营造空间层次感。
9.对比:通过对比营造出强烈的视觉冲击,增加视觉趣味性。
10.异质性:利用不同的材质、颜色、形态等元素,形成丰富多彩的视觉效果。
11.抽象化:在设计中利用抽象化的手法,通过色彩、材质等元素来诠释思想和主题。
12.场所感:通过营造出特定的照明、氛围、音乐等元素,打造出特定的场所感。
圆明园山水空间处理手法我一直对圆明园充满着无限的好奇与向往。
那片曾经辉煌无比的园林,它的山水空间处理手法就像是一部神秘而伟大的艺术史诗。
在圆明园里,山水就像是被赋予了生命的精灵。
先说说山吧,那一座座小山丘可不像我们平常看到的普通山丘那么简单。
它们的布局简直是神来之笔。
你看,有的小山丘就像是一个忠诚的卫士,静静地守护着一片小天地。
我仿佛能看到当年的工匠们,像一群充满创意的魔法师,他们用土和石头,一点点堆砌出这些山丘的形状。
他们在想什么呢?是不是想着要给这片园林创造出一种高低起伏的韵律感?就像音乐里的音符,有高有低才能奏响美妙的乐章。
再看看水,水在圆明园里就像是一条灵动的绸带。
它蜿蜒穿梭在各个角落,和山巧妙地融合在一起。
那些大大小小的湖泊、溪流,就像是大自然亲自雕琢的艺术品。
我听老人们说,以前在圆明园游玩的时候,阳光洒在水面上,波光粼粼的,就像无数颗钻石在闪耀。
这水的形状也很有趣,它不是那种规规矩矩的方形或者圆形,而是曲曲折折的,一会儿宽,一会儿窄。
这多像一个调皮的孩子啊,随心所欲地流淌着,给整个园林增添了无限的生机。
有一次,我和一位研究园林艺术的朋友聊天。
我就问他:“你说圆明园的山水空间处理得这么妙,到底有啥秘诀呢?”他眼睛一亮,跟我说:“你想啊,这山和水就像是一对恋人。
山给了水依靠,水给了山灵动。
”我一听,觉得还挺有道理。
在圆明园里,山环绕着水,水倒映着山,两者相互映衬,不就像恋人之间那种相互依存的关系吗?从具体的布局来看,圆明园里的山水还创造出了各种各样不同的空间体验。
有时候你走着走着,会突然发现自己进入了一个被山和水包围的小天地,就像走进了一个与世隔绝的仙境。
这里没有外界的喧嚣,只有山水的宁静。
这难道不是一种神奇的空间魔法吗?就好像是园林的设计者故意给游客们设置的惊喜。
再想想那些建在山水之间的建筑。
这些建筑就像是一颗颗璀璨的明珠,镶嵌在山水这个大画卷里。
建筑的布局和山水相得益彰。
比如说,有些楼阁建在小山坡上,从远处看,就像是从山里长出来的一样。
园林空间处理手法园林空间处理,那可是一门相当有趣的艺术呢!就好像我们过日子,得把家里收拾得舒舒服服、有滋有味。
你看那园林里的小路,弯弯曲曲的,为啥不直接修成笔直的呢?这就有意思了,就像人生的路要是都笔直笔直的,那多没趣呀!这弯曲的小路让你慢悠悠地走,边走边欣赏周围的景色,一步一景,多有意思呀!这就是园林空间处理的妙处之一。
还有那亭台楼阁呀,摆放得也是有讲究的。
不能随便找个地儿就放,得考虑和周围环境搭配不搭配。
就跟咱穿衣服似的,得搭配好了才好看。
要是在一片竹林边放个金碧辉煌的亭子,那多别扭呀!可要是放个朴素淡雅的小亭子,那就相得益彰了。
再说说那些花草树木。
园林里可不能乱种一气,得有层次,有高低错落。
高的树像爸爸,矮的灌木像孩子,再配上些小花小草,就像一个和谐的大家庭。
而且呀,还得注意颜色的搭配,红的绿的黄的,搭配好了那叫一个美,就像一幅漂亮的画。
园林里的水也是很重要的元素呢。
那水池或湖泊,或大或小,或静或动。
有时候平静得像一面镜子,能映出周围的景色;有时候又波光粼粼,好像在跟你眨眼睛。
在水边摆上几块石头,就像给它镶上了边儿,多好看呀!你想想,要是园林里没有这些巧妙的处理,那会是啥样?那不就成了一片乱糟糟的地方啦!那还能叫园林吗?咱们逛园林不就是为了享受那份宁静和美好吗?园林空间处理就像是一位神奇的魔法师,能把普通的地方变得美轮美奂。
它让我们在小小的一方天地里,感受到大自然的魅力,感受到生活的美好。
这可不是随便谁都能做到的呀,得靠那些有才华的园林设计师们。
咱们平常过日子也可以学学园林空间处理呢!把家里布置得温馨点,摆上些自己喜欢的东西,让家也变成一个小小的园林。
这样每天回到家,心情该多舒畅呀!所以呀,园林空间处理可不仅仅是在园林里有用,它对我们的生活也有很大的启发呢!咱们可得好好琢磨琢磨,让生活变得更加美好,更加有滋有味!这就是园林空间处理的魅力所在,不是吗?。
天安门建筑空间处理手法利用建筑群来烘托皇帝的崇高与神圣方面,达到了登峰造极的地步。
它的主要手法是在1.6km的轴线上,用连续的.对称的封闭空间,形成逐步展开的建筑序列来衬托出三大殿的庄严.崇高.宏伟。
北京故宫从大清门起经过6个封闭庭院而后到达主殿:大清门北以500余米长的“千步廊”组成一个狭长的前院,再接一个300余米长的横向空间,形成丁字形平面,北端就是高耸的皇城正门——天安门,门前配有白石华表,金水河桥,形成第一个高潮。
进入天安门,是一区较小的庭院,尽端是体量.形式和天安门相同的端门。
这种重复,使天安门的形象得到加强。
通过端门,进入一个深300余丈的狭长院落,午门以其丰富的轮廓和宏伟的体量形成第二个高潮。
午门内是太和门庭院,宽度达200余米,至此豁然开朗。
过太和门,庭院更大,是一个面积4公顷多的近乎正方形的大广场,正中高台上的太和殿有10余座门.楼和廊庑环列拱卫,达到全局的最高潮。
在建筑处理上,应用以小衬大.以低衬高等对比手法突出主体。
我国的北京故宫的总体布局,为了体现封建统治阶级威慑森严的意图,在室外空间中,创造了严谨对称的建筑空间环境。
其中天安门、午门及太和殿,是故宫建筑艺术处理上的三个高潮。
这一系列组织室外空间的手法,是利用长的,横的和方的等不同形状的院落,与不同形体的建筑物相配合,构成不同气氛的封闭空间,使人们有节地由一个院落进入另一个院落,获得由低到高,步步紧扣的感觉,从空间构图序列中由南至北,前面是矮小的大清门,两侧是廊子,形成一个狭长低矮的空间,北端是一个横长开阔的院子,北门矗立着高大的天安门,配以汉白玉的华表与金水桥,形成第一个高潮。
继而入内,天安门与端门之间,是一个较小的方形院子,气氛顿觉收敛,然后又展现一个纵长的大院空间,以体形宏伟,轮廓多变的午门构成,第二个高潮/太和门前的横长院子,因不装点绿化,气氛极为肃穆。
在院子两侧白石台基上雄伟壮丽的太和殿,形成第三个高潮。
从以上建筑群体布局中,可以看出室外空间的组合,为一定的设计意图创造环境的重要性。
留园的空间处理手法构图艺术及空间艺术构图艺术:留园是中国著名古典园林,位于江南古城苏州,以园内建筑布置精巧、奇石众多而知名。
留园集住宅、园林于一身,该园综合了江南造林艺术,并以建筑结构见长,善于运用大小、区直、明暗、高低、收放等手法,吸取四周景色,形成一组组层次丰富,错落相连的,有节奏、有色彩、有对比的空间体系。
留园内既有以山石花木为主的自然山水空间,也有各式各样一建筑为主或是建筑、山水相间的大小空间-----庭院,庭园、天井等。
园林空间构图非常丰富,为江南诸园之冠。
一进大门,留园的建筑艺术处理手法就不同凡响:狭窄的入口内,两道高墙之间是长达50余米的曲折走道,造园家充分运用了空间大小、方向、明暗的变化,将这条单调的通道处理的易趣无穷。
过道尽头是迷离掩映的漏窗。
洞门,中部景区的湖光若隐若现。
绕过门窗,眼前景色才一览无余,达到欲扬先抑的艺术效果。
留园内的通道,通过环环相扣的空间造成层层加深的气氛,游人看到的是回廊复折、小园深深室接连不断错落变化的而建筑组合。
园内精美宏利的厅堂,则与安静闲适的书斋、丰富多样的庭院、幽僻小巧的天井巧妙地组合成有韵律的整体,使园内每个部分、每个角落无不受到建筑美的光辉辐射。
留园建筑艺术的另一重要特点,是它内外空间关系格外密切,并根据不同意境采取多种结合手法。
建筑面对山池时,如果想得到湖山真意,就取消了湖面的整片墙面:建筑各方面对着不同的露天空间时,就以室内窗框为画框,室外空间作为立体画付引入室内。
空间艺术主从与重点留园,属于大型私家园林,其中部面积并不显著大于其它部分,且主要厅堂又不在其内,但由于景观内容充实而极富变化,实为全院精华荟萃的中心。
渗透与层次透过若干层次看某一对象,可增强其深远感。
即使隔着一重网格看,也比直接看要显得深远些。
古木交柯向西透过门洞,窗口看绿荫及华步小筑庭院,空间显得更加深远。
蜿蜒曲折中国园林自古以来崇尚的是“自然美”,讲究的是“虽由人作,宛自天开”的艺术境界,所以在格局上忌平直而求曲直。