少儿音乐：音乐教育让童心飞扬
少儿音乐：音乐教育让童心飞扬
一、幻想是童心天真的智慧窗
孩提的童心是纯洁美妙的，如同一方洁白的纸张，有待我们去描
画着色；如同一朵含苞欲放的蓓蕾，有待我们去浇灌催放；又如一只
出壳的雏鸟，有待我们去精心哺育，使他长出羽毛丰满的翅膀，去迎
接风雨的洗礼飞向未来向往的高空。少年儿童喜欢幻想，因为他们的
生活本身就充满幻想。鲁迅先生在《看图识字》一文中就曾热情地赞
美儿童的幻想。他说："孩子是能够敬服的，他常常想到星月以上的境界，想到地面下的情形，想到花卉的用处，想到昆虫的语言；他想飞
上天空，他想潜入蚁穴......"可见，幻想是孩子们在生活中的奇思妙想，是他们纯真心灵的一种大胆的无拘无束的表露，也是一种智慧聪
颖的反映。
人生的起飞，理想的腾跃，往往都是童年心灵彩翼在翱翔。古今
中外，很多有成就的科学家、艺术家、军事家、以及诸多卓有建树的
能工巧匠、志士仁人，他们的童年无论是幸福的，还是苦难的，心灵
中都曾有过一双美丽的翅膀，这翅膀就是天真的、神奇的、充满五颜
六色彩虹般的幻想。这幻想的彩翼驾着一颗稚嫩的童心，去向往未来
的世界，去探索生活的奥秘。童年的幻想，能够化为青春的理想，能
够结成壮丽的人生之果。所以我认为童心的幻想世界是一个多彩的万
花筒，是一首壮丽的人生梦幻曲，是一扇天真的智慧窗。
二音乐是童心幻想的大世界
音乐的旋律，是幻想世界的载体。它充满着芳醇浓郁绚烂多彩的
诗情画意，但只有通过幻想和想象，才能亲临其境，有所观赏和领悟。那些极富想象力的儿童音乐作品，更是童心幻想的大世界。如：歌词
作家李幼容，就是我国儿童音乐幻想创作的典范。他从童年在母亲那
儿听来的民歌、童谣，乡土传说和降妖除害的神龙与给人吉祥的仙鸟
等故事产生了童年幻想，得到了启发，又经过苦苦思索，多方探求，
为儿童写出了具有东方色彩的幻想组歌。他的每一首幻想歌词，都以
最能夸张的典型事物，以拟人化移情化的手法，构成一幕幕童话世界，使音乐幻想更具特色、更有魅力。这些都是音乐幻想教育的教材。在
六个儿童幻想组曲中《天上果园》、《海底花园》、《森林童话》和《天山童话》，塑造了各种有趣的艺术形象，赢得了世界儿童的喜爱。在创作《天上果园》时，作者以儿童的心理去观察去想象，巧妙的表
现了儿童的观感和情趣。他在《试作儿童幻想曲中的追求》一文中写道："你看，早晨初升的太阳鲜红透亮，多像一个大苹果呀！夜晚那油
黄的月亮不正像一个金桔吗？而那划过天际的流星，是不是熟透的葡
萄被风吹掉的呢？这样一想就发现原来天上有个美丽的大果园，那雨
后的彩虹就是果园的大门。如果我们能去看看这果园多好呀！"于是作
者深入构思写成下面五段歌词：一、序歌：天空是个神秘的地方；二、太阳：熟透的苹果；三、月亮：油亮的金桔；四、星星：闪耀的葡萄；
五、尾声：让幻想展翅飞翔。在这个组曲中，作者提示了童心（想象
天空是个大果园），表现了童趣（到天上果园去游玩），引出了童思（要想摘甜美的果子，必须学好本领--架起知识的天梯）。同样，作
者用童心观察大海，就发现了大海深处那绚丽多彩的《海底花园》。
经他绘声绘色的具体描述，引起孩子们的兴趣和想象，为孩子进入
《海底花园》做好"导游"工作，更引起孩子们对大海的热爱和对海底
世界的探索之心。总之李幼容为儿童幻想创作开拓出一个令人神往的
幻想天地。
除歌词外，音乐幻想曲更为童心织造着幻想的彩翼，众所周知贝
多芬的《月光奏鸣曲》，就是题为《幻想曲》式的奏鸣曲。柴可夫斯
基的《天鹅湖》，则是一曲具有浓郁幻想氛围的美丽童话。小提琴协
奏曲《梁祝》以浪漫主义的表现手法，为我们歌颂了美丽的爱情故事。法国作曲家圣桑的名曲《天鹅之死》久享盛誉，令人心醉，问世以来，它就像长了翅膀一样，很快在世界各国传开，以它熠熠光照的优美形象，含蓄深邃的思想内涵，撼动人心的强烈激情，赢得无数听众的思
索和神往。随着音乐的展开，脑海里便出现了在朦胧的月光下，纯白
的天鹅缓缓地从水面飘来，她轻移双足，舞动双翅，体态轻盈，像微
风中柔曼飘逸的轻纱，有行云流水似的流畅和奇幻。逐步地双翅倾斜了，天鹅面色忧郁，凝眸祈望远方，她奋力振翅挣扎，想要重上蓝天。但是她体力不支了，死亡的阴影正向她袭来，她仍尽全力挣扎......，此时，天鹅的命运，引起了孩子们无穷遐思，有的哀惋她在奋战中死去，有的则出于美好的希望，祝愿她能飞向远方，在那里有她很多同
伴正等着她。
我国中小学音乐欣赏教材中的《龟兔赛跑》《动物狂欢节》等更
是启迪思想，开发智力的优秀幻想教材。当我们把儿童带入这些音乐
的梦幻世界的时候，怎能不引起孩子们的极大兴趣而展开想象的翅膀呢？
三音乐教师应给童心插上幻想的翅膀
试想：数学上的王冠--哥德巴赫猜想，不就闪烁着幻想的异彩吗？现代的火箭，不就是从古老的大炮口中喷出的一支幻想曲吗？我国古
代的飞天神话、嫦娥的传说和今日世界的卫星上天、宇航员登月，不
正是将美丽的幻想变成生动的现实吗？那航天飞机穿梭于太空的壮举，不也是从人类幻想的摇篮中起飞的吗？
伟大导师列宁为此呼吁："理应幻想"①，他还曾多次论述过幻想
的问题。他认为有幻想是极其可贵的。他说："有人认为，只有诗人才
需幻想，这是没有理由的，这是愚蠢的偏见！甚至在数学上也需要幻想，甚至没有它不可能发明微积分。"②幻想存有于生活中，存有于人
类发展进程中，不但远古有幻想，今日和未来都存有幻想；不但成人
有幻想，孩子更有幻想。这种幻想是思维的展翅，是想像力的飞翔。
它是无止境无穷尽的，伟大科学家爱因斯坦说过："想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。"
所以音乐教师要用动人的音乐艺术形象去陶冶孩子们的心灵，去
丰富他们的精神生活，去启迪他们美好的思想，还要为孩子们架起幻
想的天梯。
首先要精心选择能够引起儿童幻想的音乐教材，把它合理地组织
在一起，然后对学生实行由浅入深的系统教育。在教学过程中，教师
务必抓住作品的构思，反复地思考和体味，并努力用儿童的眼光看世界，因为生活里本来是一般现象，只有透过童心的折光，才能发现美
丽的幻想世界--童心中的"海市蜃楼"。这样，我们就能够用最巧妙、
最有趣味，最能夸张典型事物的话语，把孩子带入童话般梦幻天地。
当孩子进入幻想中，就会提出一连串的"为什么？"我们千万不要指责
这是"想入非非"，更不要厌烦训斥，而要因势利导帮他们把幻想之火，炽热的燃烧起来。只要我们对孩子特有的好奇心倍加爱护，就能培养
孩子强烈的求知欲望和幻想水平。例如：儿童歌曲《劳动最光荣》、《七色光之歌》、《种太阳》等等，教师能够构成一幅幅色彩各异，
奇特美妙的画卷，增长儿童幻想力的发展。
总之，幻想是孩子的天性，音乐增进幻想，音乐的幻想一直伴随
着音乐的出现，而闪烁着它那迷人的光彩，并在音乐教育中以其独特
的奇异功能，发展着儿童的心智水平。世界教育家苏霍姆林斯基，对
音乐教育的意义和作用以前作过这样精彩的描述："音乐是思维强有力
的源泉。没有音乐教育，就没有儿童完全合乎要求的智力发展。音乐
形象以新的方式在儿童面前揭示出，现实中各种各样事物和现象的独
特之点。音乐--想象--幻想--童话--创造，这便是儿童所走过的发展
自己精神力量的道路。音乐的旋律在儿童心上唤起鲜明的想象，这种
旋律是培养创造力的一种不可比拟的手段。"
儿童音乐是儿童无比广阔的幻想世界，音乐教师要在这个世界中，当好导游，让童心插上幻想的翅膀，为祖国培养出更多更有智慧更有
创新精神的栋梁之才。
试卷代号:2507 中央广播电视大学2011-2012学年度第一学期“开放专科”期末考试 学前儿童艺术教育(音乐) 试题 2012年1月 一、填空题(每空1分，共20分) 1.加德纳认为要想理解儿童的艺术发展就需要理解生命过程中的三大系统，这三大系统是: 、、。 2. 幼儿园音乐作品表现性的二种依附性是分别是、。 3. 幼儿的三种身体动作类型是、、。 4. 柯达伊歌唱教学的主要方法是、、。 5. 学前儿童音乐技能类型有、、。 6. 风格经验的年龄目标有、、。 7. 在幼儿园音乐教学中运用铺垫手法的两种目的是、。 二、名词解释(每小题3分，共15分) 1. 知觉系统 2. 音符单一的节奏型 3. 创编歌词活动 4. 双圈舞 5. 音乐即兴 三、简答(每小题7分，共3 5分) 1. 简述学前儿童的三大音乐趣味。 2. 简述学前儿童音乐经验获得的三个条件。 3. 简述学前儿童音乐课程评价的对象。 4. 简述再现音乐内容的三项标准。 5. 简述声音高低经验获得机制。 四、论述题(每小题10分，共20分) 1. 阐述幼儿年龄阶段音乐关键经验目标中第一、二个层次的音乐形式经验目标。 2. 阐述动作意象的原则。 五、音乐材料分析题(共1 0分) 分析"未出壳雏鸡的舞蹈"的曲式结构与再现主题内容。 试卷代号:2507 中央广播电视大学2011-2012学年度第一学期“开放专科”期末考试 学前儿童艺术教育(音乐) 试题答案及评分标准 (供参考) 2012年1月 一、填空题(每空1分，共20分) 1. 制作系统知觉系统感受系统 2. 对形式性的依附对再现性的依附 3. 非移动动作移动动作与物体一起移动动作 4. 字母谱与节奏谱手势指挥 5. 身体动作音乐技能嗓音表达音乐技能打击乐器音乐技能即兴音乐技能 6. 摇篮曲舞曲进行曲 7. 为音乐审美经验铺垫为生活经验本身铺垫 二、名词解释(每题3分，共15分) 1.知觉系统:知觉系统的产物是识别，从音乐学习的角度来说，是对各种音乐形式样式的辨别、确认。 2. 音符单一的节奏型: 只有一到二种音符组成的节奏型。 3. 创编歌词活动: 是利用幼儿语言发展能力先于音乐能力的优势，通过把歌唱的心理能量主要用于编歌词的方式促进噪音控制能力自动化的活动。 4. 双圈舞: 是全体围成二个圈，以双圈为基本队形而进行的集体舞。 5. 音乐即兴:是音乐制作的一种形式，在这种形式中一人或多人自发地、同时地对一音乐作
学前教育（音乐）参考答案，请核对，可能某些解答题还要充实。（2011.12.9） 一、填空题 1．从我国学校音乐教育产生的渊源来看，我国传统的音乐教育内容是西方音乐作品. 1．加德纳认为要想理解儿童的艺术发展就需要理解生命过程中的三大系统，是：制作系统、知觉系统、感受系统。 2．幼儿园音乐作品表现性的二种依附性是对形式的依附、对再现性的依附。 3．儿童艺术发展三阶段是：（0-1岁）前符号阶段、（2-7岁）符号运用阶段、（8岁后）继续进步与可能的退步阶段。 4．音乐的句法因素是旋律、和声与节奏。 5．节奏的两个方面是拍子与节奏型。 6．幼儿拍感的两个方面是合拍，二拍、三拍的强弱韵律感。 7．音乐的非句法因素是音色、织体、速度、曲式结构与力度。 1．幼儿的三种身体动作类型非移动动作、移动动作、与物体一起移动动作。 2．非移动动作可以从四个方面探究，它们是意识到身体的部分与整体、空间、层次、重量。 3．3-4岁幼儿嗓音能达到的音区是d1-b1。 4．4-5岁幼儿嗓音能达到的音区是d1-c2。 5．5-6岁幼儿嗓音能达到的音区是d1-d2。 7．幼儿的音乐创作形式是即兴。 8．音乐制作的关键经验有动作制作、歌唱、演奏。 9．幼儿音乐学习中的原有知识是音乐音响之外的内容。 10．音乐再现性最重要特征是与幼儿生活经验相连。 11．幼儿音乐感知有效性的两个制约条件是在行动中感知；感知的内容指向音乐形式的样式。 1．幼儿园音乐课程目标的主要取向是表现性目标。 2．学前儿童音乐课程目标的四个层次是音乐课程目标、年龄阶段目标、单元目标、具体活动目标。 3．学前儿童音乐课程内容组织的标准是连续性、顺序性与整合性。 4．幼儿园音乐课程评价的四个基本问题是评什么、谁来评、为什么评、怎么评。 5．学前儿童音乐技能类型有身体动作音乐技能、嗓音表达音乐技能、打击乐器音乐技能、即兴音乐技能。 6．在幼儿园音乐教学中运用铺垫手法的两种目的是为音乐审美经验铺垫；为生活经验本身铺垫。 7．幼儿园音乐教学中的两种铺垫方式是围绕目的进行铺垫；以综合为视角进行铺垫。 1．节奏经验的年龄目标有稳定的节拍；疏密节奏型。 2．节奏与节拍分离的二种音乐材料类型是童谣与常规游戏；一字一音并具活泼风格的歌曲。 3．学习打击乐器音色所用的三类音乐材料是打击乐器演奏的音响材料；能用打击乐乐器模拟的生活中的声音；即兴创作打击乐作品。4．学习人声所用的四类音乐材料是分辨说、唱、悄悄话与喊叫的音响材料；故事；歌曲；用于辨别的音响。 5．风格经验的年龄目标有摇篮曲、舞曲、进行曲。 6．进行曲的音乐特点是进行曲的音乐特点是用偶数拍子、节奏鲜明、重拍突出、结构整齐。 7．进行曲的二种类型是比较优雅的进行曲、比较喧闹的进行曲。 学前教育（音乐） 二、名词解释 1．制作系统的产物是行动，而行动是指向目的的，不只是单纯的身体运动 2．知觉系统的产物是识别，从音乐学习的角度来说，是对各种音乐形式样式的辨别、确认。 3．音符单一的节奏型只有一到二种音符组成的节奏型 4．音乐作品的再现性音乐作品中的句法与非句法形式主要用来描绘或刻画人、物、地点、事件等客观现实的性质。 5．音乐作品的形式性音乐作品中涉及由句法与非句法因素组成的作曲或即兴的音乐设计。 1．故事性歌曲指那类歌词内容有故事情节的歌曲。 2．音乐即兴是音乐制作的一种形式，在这种形式中一人或多人自发地、同时地对一音乐作品进行诠释、表演、创作。 3．创编歌词活动是利用幼儿语言发展能力先于音乐能力的优势，通过把歌唱的心理能量主要用于编歌词的方式促进嗓音控制能力自动化的活动。 4．自发咏唱幼儿基于一个很熟悉的歌曲片断或一个简单的词，或是无词的，哼唱出在一个简单的音调上绕来绕去的旋律。 5．感受系统的结果是情感，从音乐学习的角度来说，这种情感可以包括任何有关儿童的情绪情感反应。 1．幼儿园音乐课程目标是实现幼儿园教育目标的手段，是帮助幼儿获得音乐经验，促进幼儿身心和谐发展的各种音乐教育活动的总和。2．学前儿童音乐课程的内容组织指在音乐价值观的指导下，将选出的课程内容要素妥善地组织成幼儿园教育活动结构，使教育活动要素在动态运行的教育活动结构系统中产生合力，以便有效地实现幼儿园音乐课程目标。
《学前儿童音乐教育》模拟试卷 一、填空题：（每空1分，共35分） 1、音乐具有以下基本特征：声音的艺术、听觉的艺术、时间的艺术、情感的艺术、间接的艺术。 2、世界流行的儿童音乐教育流派主要有奥尔夫体系、达尔克罗兹体系、柯达伊体系、铃木体系、综合音乐感体系。 3、歌唱活动中培养创造性的创编活动形式主要有创编歌词、创编动作。 4、幼儿歌唱教育的基本内容包括歌曲、歌唱形式、歌唱的简单知识和技能三部分。 5、韵律活动教学中一般性的教学方法主要有：示范、提问、退出、反馈。 6、达尔克罗兹音乐教育体系及教学实践的基本内容分为体态律动、视唱练耳、即兴创作。 7、学前儿童音乐教育的价值取向可以分为以教育为本位_的学前儿童音乐教育和以_音乐为本位__的学前儿童音乐教育两种。 8、幼儿园音乐游戏的基本类型包括歌舞游戏、表演游戏、听辨反应游戏。 9、学前儿童音乐教育的评价方法有：观察法、谈话法、问卷法、测试法、综合等级评定法。 10、幼儿园音乐教育活动的组织结构可以分为专门的音乐教育活动和__渗透的音乐教育活动音乐作品_ 两种形式。 11、从心理活动的不同领域来分，目标可以分为认知目标、情感与态度目标、操作技能目标三方面。 1、关于音乐起源的较具代表性的理论有模仿说、游戏说、巫术说、表现说。 3、音乐欣赏活动的材料是指音乐作品和辅助材料。 4、“多通道参与”主要有视觉辅助材料参与、动作辅助材料的参与、言语辅助材料参与三种参与形式。 5、幼儿园音乐游戏的基本类型包括歌舞游戏、表演游戏、听辨反应游戏。 10、音乐才能主要包括体态律动、视唱练耳、即兴创作。 1、音乐是社会审美生活的。 2、幼儿音乐教育具有；、的特点。 3、80年代至今我国幼儿音乐教育的发展体现出教育目标、教育内容和教育方法的、和特点。 5、歌唱教育活动中节奏感培养的具体方法有、、、 和。 7、音乐能力主要是指、、、和。 12、幼儿园音乐教育活动设计的发展性原则强调教师必须准确把握幼儿的，从而促进其发展。 2、音乐具有四个基本特征：首先，音乐是，同时，音乐也是，其次还是和。 4、是培养旋律感和内部听觉表象能力的一种重要方法。 6、系列层次活动是以设计的层层递进、环环相扣，以促进儿童发展为目标的。它主要是针对而提出的，而预知学习的理论主要是针对提出的。二者紧密相联系：需要在科学的系列层次活动设计的基础上才能使用，也需要在科学的系列层次活动的实施中才能达到。 7、幼儿身体动作的发展中，最先发展的是。 8、韵律动作包括基本动作、和三种。 13、幼儿园音乐教育活动评价的计划性原则是指评价应。 二、概念题：（每题4分，共16分） 1、韵律活动----是指在音乐的伴奏下以协调性的身体动作来表现音乐的活动。 2、幼儿园音乐教育活动----是以儿童为主体，以适合儿童的音乐为客体，通过教师设计和组织的多种形式的音乐活动使主、客体相互作用，以培养和发展儿童的音乐能力，促进儿童身心全面发展为过程的教育活动。 3、系列层次活动----以一个音乐活动材料（可以是一首歌曲或乐曲、一种节奏、一种舞步、一个音乐游戏或一种音乐知识技能等）为基础而设计的层层递进、环环相扣，以促进儿童全面发展为目标的教学活动
学前教育专业的音乐课教学 今年6月的全国职教工作会议之后，国家出台了一系列加快发展现代职业教育的严重政策和文件，为发展现代职业教育提供了行动指南。作为职业教育的一部分，学前教育专业的课堂教学也随之发生了奥秘的变化。 就专业培养目标来看，学前教育培养的是具备学前教育专业知识、能在幼儿园从事教育教学和研究工作的教师或者教育教学管理人员。十一届全国政协副主席、中华职业教育社理事长张榕明在第四届黄炎培职业教育奖颁奖大会上指出，当前职业教育既存在“重知识、轻技能”的理念误区，又存在强调单一技能的实践误区，不符合经济社会发展规律和人才成长规律。笔者认为，学前教育专业音乐课的教学应当体现学前教育的职业性，或者说应该在教学过程中始终贯穿并强化一种观念，即学前教育专业的职业化。使学前教育专业的学生认识到自己首先是一位幼儿园教师，然后才是一名有音乐特长的教师。 一、围绕xx音乐课堂安排教学内容 按照幼儿活动的对象及其所规定的活动类型，幼儿园的课程可以分为康健、自然、社会、语言和艺术5个领域，而音乐只是艺术（包括音乐、美术）领域中的一个组成部分。学前教育专业的学生应该认识到，幼儿园音乐课的教学目标是培养和训练学前儿童的音乐经验，包括节奏、旋律、音色、速度、肢体、力度、结构、风格。对于学前儿童来说，音量要素最能引发他们对音乐的兴趣，在运动中体验音乐能最大程度加深学前儿童对音乐的感知。将音乐以故事的形式展示出来，能触发学前儿童的艺术想象力。因此，学前教育的教学内容要围绕幼儿园课堂音乐课展开。 二、营造xx课堂环境和教学氛围 在为学前教育专业同学上音乐课时，教师不仅要重视音乐基础知识、基本理论的教学，使学生掌握学前儿童音乐学习的年龄特征和音乐学习的发展趋势，更要注重理论联系实际，系统地向学生讲解学习音乐对学前儿童意志、情感、想象力、智力开发等方面的严重性，引导学生根据学前儿童的生活、行为、娱乐、学习等现状来思考和分析问题。在课堂中训练学前教育专业的学生
一、填空题 1．加德纳认为要想理解儿童的艺术发展就需要理解生命过程中的三大系统，是：感受系统、制作系统、知觉系统。 2．幼儿园音乐作品表现性的二种依附性是对形式的依附、对再现性的依附。 3．儿童艺术发展三阶段是：（0-1岁）前符号阶段、（2-7岁）符号运用阶段、（8岁后）继续进步与可能的退步阶段。 4．音乐的句法因素是旋律、和声与节奏。 5．节奏的两个方面是拍子与节奏型。 6．幼儿拍感的两个方面是合拍，二拍、三拍的强弱韵律感。 7．音乐的非句法因素是音色、织体、速度、曲式结构与力度。 8．早期儿童艺术教育研究者需要解决的一个核心问题是如何让8岁以后的儿童的艺术表达能力不退化 9.对于幼儿园音乐教师来说挖掘音乐作品再现内容一般可以采取以下两个步骤：第一步，曲式分析，旨在捕捉再现内容的音乐主题；第二步，动作表现，旨在诠释再现内容。 10.用肌肉感引导幼儿辨认先紧后松节奏型的方法是双手抱拳与伸展。 二、简答题 1.简述音乐教育的儿童在八岁前没有获得全面而基础的音乐经验的可能原因。 答：第一，早期音乐学习缺乏感受系统的参与;第二，早期音乐学习缺乏音乐知觉系统的参与；音乐学习缺乏制作系统的参与。 2.简述幼儿节奏感发展特征。 答：3-4岁幼儿可以通过大量的身体动作表演与打击乐演奏表演获得稳定的节拍感；4-5岁幼儿通过快与慢的配合理解节拍通过歌谣朗诵理解节奏型；5-6岁幼儿已经能够理解歌曲的节奏型能独立完成快慢节拍的变换能理解节奏的主题、动机。 3.简述制作系统、知觉系统、感受系统的含义。 答：1、制作系统：制作系统的产物是行动，而行动是指向目的的，不只是单纯的身体运动。 2、知觉系统：知觉系统的产物是识别，从音乐学习的角度来说，是对各种音乐形式样式的辨别、确认。 3、感受系统：感受系统的结果是情感，从音乐学习的角度来说，这种情感可以包括任何有关儿童的情绪情感反应。 4.简述音乐作品的形式性、再现性及表现性的含义。 答：1、音乐作品的再现性：音乐作品中的句法与非句法形式主要用来描绘或刻画人、物、地点、事件等客观现实的性质。2、音乐作品的形式性：音乐作品中涉及由句法与非句法因素组成的作曲或即兴的音乐设计。3、音乐作品的表现性：音乐作品中的句法与非句法形式对人类情感、情绪的表达性质。 5.简述符合幼儿趣味的歌曲特点。 答：1、歌词本身生动、具有儿童语言的口味幼儿容易朗诵。 2、歌词所描述的主题突出、故事性强、幼儿容易动作表演。 3、旋律音调与词调吻合，幼儿容易歌唱。 三、论述题 1、答： 1、歌词本身生动、具有儿童语言的口味幼儿容易朗诵。 2、歌词所描述的主题突出、故事性强、幼儿容易动作表演。 3、旋律音调与词调吻合，幼儿容易歌唱。
儿童音乐教育体系特点 一、在课程思想上，奥尔夫追求“原始性”音乐，倡导综合性音 乐教育 奥尔夫认为：“……原始的音乐是接近土壤的、自然的、机体的、能为每个人学会和体验的、适合儿童的”。从其原始性儿童音乐教育 观出发，奥尔夫指出，“原素性音乐永远不是音乐本身，它是同动作、舞蹈和语言联系在一起的”，“音乐来自动作，动作来自音乐”。对 于处在个体发展原始或者初级阶段的儿童来说，获得全面、完整的综 合性审美体验是十分重要的。从艺术的本原来看，音乐、语言、舞蹈 本身就是连在一起不可分割的，儿童从事音乐学习行为实际上就是人 类原始艺术活动的一种再现，儿童音乐教学活动不能只局限于音乐范 围内。 在这种综合性艺术观指导下，奥尔夫不但教儿童唱歌识谱，而且 也教儿童演奏乐器。在教儿童演唱、演奏的同时，还结合自由朗诵、 即兴舞蹈、歌唱和奏乐来实行艺术实践活动，并鼓励儿童在活动中身 心投入地实行创作、表演、欣赏、交流与评价。奥尔夫认为：这种创作、表演、欣赏三位一体，歌、舞、乐三位一体的综合教学是为了给 儿童创造获得全面、丰富、综合审美体验的机会。 二、在课程内容上，奥尔夫强调一切从儿童出发，选择最符合儿 童天性的民歌、童谣、谚语等教学素材于儿童音乐教学中 奥尔夫教学体系的对象是所有的儿童，包括那些才能较差的儿童。所以，在教学内容、教材的选择与确定上，奥尔夫都是根据儿童的特 点来实行的。例如，在教学材料的选择上，从布谷鸟叫的下行三度（sol―mi）作为旋律学习的起点，词的起点则是孩子们的名字、熟悉 的童谣、儿歌以及色彩、花、树木、一周的每一天、地名等。 奥尔夫体系的课程内容主要包括嗓音造型、动作造型、声音造型 三方面。其中嗓音造型包括歌唱活动和节奏朗诵活动。动作造型包括
早期教育计划书 课程名称：奥尔夫音乐课程 适合年龄： 2.5—6岁 了解我们 宝贝成长会馆是教育科技有限公司旗下的连锁早教机构，以“塑造美丽妈妈，培育聪慧宝宝”为目标，以“爱心，奉献，协作，创新”作为公司的文化和服务理念，为0～6岁的婴幼儿家庭提供优质的育儿指导，确保每一位宝贝都能拥有最佳的人生开端，确保每一位妈妈都能成为秀外慧中的极品妈妈。早教中心关注从母亲怀孕到婴儿6岁的整个过程，在科学育儿理论的指导下，有一套完整的宝贝成长计划，为妈妈提供科学的产后护理和早教指导，为宝宝提供完整的服务，并建有《宝贝成长档案》。不断探索，追求卓越是早教中心的追求目标。 让我们一起享受育儿生活中的“早教中心时光”！ 幼儿能够学到什么？
一、奥尔夫音乐教育 音乐学习的目的之一就是要把儿童培养成肯主动学习的人。在音乐教育的课堂上，教师为孩子们提出许多来自生活中的声音和音乐，通过孩子的自我理解和自我表达以及即兴的创作活动，启发他们的智慧、创造力和感受客观事物的能力。音乐教育对开发儿童的智力、表达能力和情感世界给予同样的重视，有助于他们的全面成长。 在音乐课中，通过系统的学习，您的孩子将主要获得以下多方面的进步： 1、综合性的学习 奥尔夫音乐教育根据儿童的学习特点，围绕课堂主题展开了一系列生动有趣的活动，包括拍打身体的声势训练、朗诵、演唱、乐器演奏、舞蹈、表演等，充分激发儿童对音乐的喜爱和学习音乐的兴趣，在学习中得到全面的发展，保持乐观向上的情绪。 2、愉快的实践活动 奥尔夫音乐教育通过丰富多彩的实践活动，由浅入深、由表及里的提高儿童的学习质量，避免了常规教育中枯燥、机械式的重复，孩子在轻松快乐中获得能力的提高。 3、准确把握节奏 当孩子配合节奏轻轻拍打、转身，配合节奏摇晃身体，以及他们的朗诵、歌唱、集体合唱和重唱，这些练习会帮助他们感知节奏，正确把握曲调，使他们获得良好的音律感。 4、轻松掌握乐理知识 在音乐课堂上，孩子们在模仿狮子走、小兔跳、鸟儿飞的动作，而教师就是从这里巧妙的把二分音符、四分音符、八分音符以及它们相应的节奏特点传授给了孩子。孩子们认识了音符、感知音符特点，还学会了选择相应的乐器来加以表现。5、培养孩子的创造力 在每一堂课上都有孩子即兴创作或创编活动，小至一些动作，大到编剧，他们都会受到教师的肯定和鼓励，而孩子也会为自己的成功感到欣慰和骄傲。音乐给孩子想象和联想的广阔空间。 6、适合儿童学习，是进一步学习舞蹈、表演、演奏的开端
儿童舞蹈学习：家庭音乐与舞蹈的教育 优秀的艺术作品往往具有震撼人心、催人奋进的伟大力量。所以，家长应该制造各种条件，引导孩子进入艺术的圣殿—— 为他营造美的殿堂 在家庭中教孩子学习音乐，一般包括教孩子唱歌、乐理知识、技 能训练和音乐欣赏三部分。 教孩子唱歌要选择适合儿童身心发展特点的歌曲，家长能够身体 例行，或借助于磁带、录像、光盘的示范引导，使孩子感受到完善的 艺术形象，理解歌曲的思想内容，能够富有感情地唱歌，从而使他受 到音乐美的感染，并逐步掌握准确的唱歌方法。当前，社会上适合儿 童唱的歌不多，优秀的很少，儿童唱的歌基本上以流行歌曲为主，成 人化、情歌化问题严重，这不利于儿童身心健康发展，应引起家长的 重视。 音乐知识和技能的训练主要是培养孩子识谱、感受音乐、注意和 记忆音乐的水平。音乐欣赏能够逐步扩大孩子的音乐视野，培养他对 音乐的兴趣和理解的水平。家长能够根据孩子的年龄特点和接受水平 选择多种形式和风格的中外声乐、器乐曲及我国各民族民间音乐供孩 子欣赏。培养孩子机敏、细腻的音乐情感，培养他丰富的音乐想像力，丰富他音乐之外的知识，以求得他对音乐作品内涵的准确把握。另外，家长可根据孩子的兴趣，通过鼓励他参加音乐兴趣小组，举办家庭卡 拉OK演唱会，举行邻里歌咏比赛，带他欣赏高雅的音乐，培养他的音 乐修养和对欣赏水平，还能够使他的音乐才能得到发展。 舞蹈艺术是儿童美育的手段之一。舞蹈给孩子的生活带来很多快乐。舞蹈要求动作优美，富有表情和节奏感，它一般与音乐相结合， 给人以美的感受，能够培养孩子健美的体形和韵律感，培养他美的情操。家长可带孩子看歌舞晚会，指导他看电视舞蹈节目，丰富孩子特
早教音乐课程教案 播放音乐，家长和宝宝一起听音乐，通过拍手、拍腿、握拳、放开等动作感知音乐节奏，还可以通过蹲下、站立等动作感知音量的高低。下面是早教音乐课程教案，欢迎阅读。早教音乐课程教案教学内容： 1.唱《快乐的小木匠》 2.歌表演，打击乐器伴奏 教学目标： 1.能熟练的有感情的演唱《快乐的小木匠》，并从中体验到劳动创造财富的快乐。 2.在用打击乐器为歌曲伴奏的活动中，学生的合作协调能力进一步得到提高。 教学重点：体验劳动的快乐与喜悦，感受到音乐的基本情绪。 教学难点：连续三度跳进，不容易唱准，需多次模仿练习。 教学过程： 一、律动《风儿吹向哪边》 二、导语 1.师：风儿把我们带到了美丽的大森林。 2.师：小朋友，在这片密密的大森林里住着一个可爱的小动物。他是谁? 三、学习歌曲 1.初步感受歌曲。 2.师：他在干什么? 3.师：对，原来小熊猫是位木匠师傅，他以前干活很马虎，他以为木匠活很容易做，结果做出来的东西既粗糙有不牢固，出尽洋相。后来，他改正了错误，专心干活，做出来
的东西既漂亮有牢固。 4.发声练习 53 16 53 2 53 2 53 16 52 1 52 1 5.节奏练习 师：请大家再听一听，小熊猫干活的时候还发出了什么声音? a、听辨模仿 刨木花：嚓嚓嚓嚓| 嚓嚓嚓 | 拉大锯：沙沙 | 沙沙 | 钉小钉：叮叮叮叮叮 | 叮叮叮| 敲大锤：咚咚咚咚咚 | 咚 | b、综合创造训练。 学生把以上几种节奏连起来读。 6、整体学唱歌曲 (1)理解歌词 师：我们把刚才的节奏配上一首儿歌，来夸夸勤劳认真的小熊猫。 (出示歌词) (2)分角色读歌词，齐读歌词 (2)范唱 师：现在老师把这首歌唱一唱，请小朋友想想给这首歌起个什么名字比较合适? 师：小朋友给它取了很多好听的名字，现在让我们来看一看音乐家叔叔为它取了什么名字?(课件揭题) (3)模唱歌曲 师：跟老师轻声用“lu”来哼唱。 师：小朋友有没有发现歌谱中有许多旋律是相同的，我们来找一找。 师：大家观察得真仔细，歌谱中采用了许多重复的旋律，
[开发婴儿智力的音乐]婴儿早教音乐100首必听 智力一部分来自先天的遗传，但更大部分在于后天的开发。什么样的音乐可以开发婴儿的智力呢?下面是小编整理的开发婴儿智力的音乐相关资料，一起来看看吧! 开发婴儿智力的音乐 01莫扎特:D大调钢琴奏鸣曲 02拉赫玛尼诺夫:第2钢琴协奏曲 03肖邦:降D大调前奏曲《雨滴》 04孟德尔颂:乘着歌声的翅膀 05巴赫:F大调双簧管协奏曲《西西里舞曲》 06巴赫:清唱剧第208号《羊能安祥吃草》 07勃拉姆斯:降A大调第15号圆舞曲 08享德尔:降B大调竖琴及双长笛协奏曲 09马斯涅:沉思 10斯帕丁:竖琴协奏曲 11沃恩威廉姆斯:绿袖子幻想曲
12贝多芬:第六交响曲《田园》 13莫扎特:春天来了 14维瓦尔第:小提琴(四季)春天快板 15莫扎特:土耳其风格回旋曲 16葛得格:皮尔金组曲第一号《早晨》 17柴可夫斯基-糖果仙子之舞 18舒伯特:音乐瞬间 19巴赫:G弦上的咏叹调 20柴可夫斯基:如歌的行板 能提高人智力的书 建议多看一些科学性强，有哲理的，或能启发人灵感的好书。一些逻辑性强的书如：侦探类的书也不错。和一些能陶冶情操的书：如经典文学类书籍。总之，多读好书肯定对智慧是有帮助的。 如何开发孩子的智力 从小培养孩子的良好习惯 一个人从生下来的那一天起，就在自觉不自觉地进行着某种习惯的养成过程，这本身就是影响孩子健康发展的过程。况且，坏习惯一经养成，再改变过来往往要耗费巨大精力，甚至有些习惯还会对孩子造成终生无法补救的损失。看来，为了不浪费孩子智力，一开始就应注重培养孩子的良好习惯。般说来，良好习惯往往同时具有行为上的自然性、自觉性、规律
《学前儿童音乐教育》读后感 无锡市新光幼儿园俞秀《学前儿童音乐教育》是許卓娅老师的著作。书中对学前儿童音乐教育的历史、发展、及实际操作活动都进行了详细的论述，为幼儿教育工作者更好的开展学前儿童音乐教育活动提供了坚实的理论依据。再次拜读许老师的这本著作，对于许老师在打击乐方面的阐述使我感触颇多。尤其是第二章第二节第三小段，关于音乐教育与学前儿童打击乐演奏能力的发展。 书中阐述的孩子演奏乐器能力的发展非常符合孩子的认知特点，正象许老师所说，对于一些用软绳穿起来的碰铃孩子们掌握起来有一定难度，因为这种主要靠小肌肉来演奏的乐器，对手眼协调能力的要求较高。那在孩子的演奏过程中，孩子们总是不能很好的用大拇指和食指捏住绳子的顶端，而总是用手捏住碰铃的根部，造成碰铃悦耳动听的音色出不来。为了解决这个问题，大家除了一遍遍的示范，还可以让幼儿倾听正确的演奏方法和错误的演奏方法演奏出的音色有什么不同，通过反复的教育和练习，孩子们肯定能够逐步学会用小肌肉来演奏乐器，而且，通过不断的练习，他们自然会熟悉各种乐器的不同演奏方法，也了解了用什么样的演奏方法才能使自己演奏出来的音色更好听。 还有对孩子们在演奏打击乐作品中的创造性表现进行的阐述。许老师说，随着儿童对音乐对周围事物的感知经验日益扩大，感知能力逐步增强，理解体验能力逐步提高，他们对节奏、音色、速度、力度表现力的认识越来越深刻和丰富，与运用这些要素来进行创造性表现的热情和能力也越来越强。对这一点，我是深有认同。以前在班里刚开始开展打击乐的演奏活动时，孩子们对音乐的理解能力和认知能力并不强，对演奏过程中音色、节奏、力度、速度的把握总是让人非常失望。稍微慢点的乐曲，他们就会抢拍，快点的乐曲速度也总是更不上。更别提
早教音乐教案 下面让我们随着音乐做一只可爱的小猪，喜欢老大的请你吹起小笛(师示范)，喜欢老二的可以拉起小提琴，喜欢老三的也可以盖新房，你们也可以演演森林的小草小花，选个地方做几个美丽的造型。下面是早教音乐教案，欢迎阅读。早教音乐教案一、教学内容： 1、节奏游戏《鸭子ga ga ga 》 2、欣赏《嘎嘎小鸭子》 3、唱《你早》 二、教学目标： 1、尝试用动作表达自己想象中动物的神态。 2、能用自然的声音演唱《你早》，并能与其他同学同步开始和结束。 3、认识简单节奏，知道节奏有长有短。 三、教材分析： 学唱歌曲《你早》、欣赏歌曲《嘎嘎小鸭子》以及创编活动《鸭子ga ga ga 》，是几个既彼此独立又相互联系的教学内容。“表现人与人、人与动物、人与自然之间的和谐”是联系这几项活动的纽带。通过这一纽带在形式上把歌唱、欣赏、创编等活动有机地结合在一起，拓宽了教学领域。 四、教学设想： 本节课教学开始以画可爱的小鸭子入手引起学生的兴
趣，接着想象模仿小鸭子说话、走路、游泳、捕鱼等动作，培养学生的想象力与表现能力，进一步活跃课堂气氛。在进行节奏游戏《鸭子ga ga ga 》活动时，以故事形式入手，学生感到亲切自然，像做游戏一样就完成了教学任务，降低了学习的难度。欣赏及唱歌教学也始终以故事连接，使学生始终感觉好像在故事中，其实已经不知不觉学到了很多知识。我想，教学的真谛就该是春风化雨般，润物细无声吧。 五、教学重点、难点： 1、通过多种活动提高音乐感受力、表现力。 2、认知简单的节奏，知道节奏有长短快慢。 六、教学准备： 电子琴、磁带、录音机、相关图片 七、教学过程： (一)、师生琴声互问好 1、律动《小手拍拍》。教师弹琴，学生随琴声有节奏地做律动。 (二)、节奏游戏《鸭子ga ga ga 》 1、教师：瞧!老师会用数字变魔术。(教师边说边在黑板上画出一只小鸭子) 2、引导学生用动作表现小鸭子可爱的形象 a)、教师：这是谁呀?(学生回答)对，是一只活泼可爱的小鸭子。它是怎样叫的?(学生模仿)你能用动作表现
学前音乐教育复习资料 1．认为音乐起源于人类对客观世界各种声音现象的模仿之学说是( C) A．巫术起源说 B．游戏起源说 C．模仿起源说 D．情感表达说 2．认为才能是通过后天的有效教育发展起来的，为儿童提供优良的教育环境是才能发展的第一个必要条件的音乐教育家是( C) A．达尔克罗兹 B．柯达依 C．铃木 D．奥尔夫 3．教师把握音乐作品的思想内容、情绪性质及其审美价值的能力属于教师基本音乐素养中的(A ) A．音乐欣赏能力 B．音乐表现能力 C．音乐文化涵养 D．音乐创造能力 4．侧重强调不同活动中同一种能力在要求上的循序渐进是(A ) A．能力目标的系列化 B．材料目标的系列化 C．内容目标的系列化 D．过程目标的系列化 5．除了能学会有节奏地跟随音乐做动作外，还能够初步学会对音乐的总体结构作出反应的幼儿，其年龄段是(B ) A．2～3岁 B．3～4岁 C．4～5岁 D．5～6岁 6．在韵律教学活动中，从复习某个熟悉的动作开始联系新动作学习的活动,或直接从观察新动作作示范开始的新动作学习活动的方法是( C) A．观察导入 B．回忆导入 C．基本动作复习或练习导入 D．队形复习或学习导入 7．幼儿园小班打击乐演奏的空间安排一般采用(D ) A．单马蹄形 B．双马蹄形 C．品字形 D．半圆形 8．“揣摩和分析”（揣摩音乐的情绪、风格、趣味，分析音乐的节奏特点和结构特点）是打击乐曲编配的( B) A．第一个步骤 B．第二个步骤 C．第三个步骤 D．第四个步骤 9．教师用现场的演唱、演奏、做动作表演的方法来向儿童提供活动范例的教学方法是(A ) A．示范 B．演示C．参与 D．提示 10．在“教师将幼儿创编的动作进行组合并表演，请幼儿观看，并要求幼儿指出哪些人的动作被采用了”的教学过程中，教师运用的方法是( D) A．提示 B．演示 C．退出 D．反馈 11．提出“五育并举”的教育方针的我国近代美育体系创始人之一的教育家是(B ) A．康有为 B．蔡元培 C．张雪门 D．陈鹤琴 12．综合性的音乐教育活动是帮助儿童自然而然地进入音乐天地的一个重要条件。唱歌、跳舞、奏乐、演戏、玩耍的综合一体是(A ) A．形式上的综合 B．目的上的综合 C．过程上的综合 D．内容上的综合 13．一般来讲，适合4～5岁幼儿演唱的歌曲的音域为( C) A．e1-g1 B．d1-b1 C．d1-a1 D．d1-c1 14．对于含有不断重复出现的简单而特点鲜明的词曲动机的歌曲，适宜采用的歌唱活动导入方法是(D ) A．情境表演导入 B．故事讲述导入 C．歌词朗诵导入 D．填充参与导入 15．先省略细节，从感知舞蹈的大体轮廓入手，再逐步细致化的“完整累进”的教学设计方案适用于( B) A．比较单纯的律动摹仿动作 B．比较简单的集体舞蹈 C．动作结构比较复杂的韵律动作 D．音乐结构比较复杂的韵律组合动作 16．打击乐器演奏活动中，适用于主要声部创编导入的作品特点是( C)
音乐教育论文：儿童早期教育音乐教育音乐早教教学 【中文摘要】1957年苏联发射了第一颗人造地球卫星,使美国政府认识到美国在培养人才、发展尖端科学技术方面的落后。由此,美国开始了战后一系列的教育改革措施,从平等到优越,美国儿童早期 教育的地位发生了根本的变化,关于儿童早期智力开发的研究有了新进展,其中音乐教育是不可缺少的一部分。美国是儿童早期音乐教育较为发达的国家,上世纪末,对脑科学的探索将其音乐早教推向了世 界前沿。本文具体研究1957年—2009年整个教育大背景下的美国儿童早期音乐教育从平等到优越的发展情况,对1957—1979、1980— -2000、2001—2009三个时间段期间的法令法案、教学方法、教材内容、课程设置、师资培养以及具有代表人物和研究成果等方面进行论述和分析。本文所提及的儿童早期音乐教育特指零至五岁婴幼儿音乐教育,强调音乐教育的年龄下移,认可婴幼儿时期音乐学习的价值。本论文的研究在于深入了解美国儿童早期音乐教育的发展过程,填补对美国音乐教育发展研究的空白,同时,为中国儿童早期音乐教育在新 时期的发展提供参考和借鉴。 【英文摘要】The United States government was aware that the U.S. lagged behind in personnel training and top science and technology developing since the Soviet Union launched Sputnik 1 in 1957. As a result, series of educational reforms started in the United States. From the equality to the excellence, early
致家长的一封信 亲爱的家长朋友们： 你们好！本学期我们中班组研究的课题是“在生活中培养幼儿的音乐素养”，希望家长配合的地方等。随着社会的进步与发展，人们更加关注和重视学龄前教育，有关学龄前教育的家庭教育也更加丰富多彩。音乐能陶冶情操、开启智力，对学龄前儿童实施音乐教育，成了很多家长所首肯的教育方式。对学龄前儿童实施音乐教育，必须遵循相关的科学原则。科学地认识对学龄前儿童实施音乐教育的特殊意义，遵循其普遍规律，科学地落实教育方式和教育步骤，已经成为亟待解决的问题。 一、家庭音乐教育可以促进学龄前儿童生理上的健康发展 学龄前儿童处在日新月异的发展阶段。健康的饮食、生活方式、教育手段，都能够在儿童生理发展过程中相互影响，起到良好的促进作用。在这个发展阶段中，音乐教育所发挥的作用是不可或缺的。科学研究证实，人类大脑的左半球和右半球有相对的分工。左半球对应的是人们的逻辑思维，右半球对应的是人们的形象思维。只有大脑左右协调发展，才能保证学龄前儿童生理上的健康发展。音乐教育，在开发学龄前儿童大脑右半球能力的过程中，发挥着极其重要的作用。美妙动听音乐的韵律和节奏，符合了人们生理的韵律和节奏，被不同年龄和知识阶段的人们所接受。如果让学龄前儿童在家庭中经常性接触音乐，或者带他们参与各种适宜的音乐活动，儿童大脑的右半球就会时时处于积极活动的状态，从而获得良好的发展。 二、家庭音乐教育可以促进学龄前儿童心理的健康发展。 音乐的魅力更在于审美。因为音乐是一门艺术，它能直接作用于学龄前儿童的心理，影响他们的感情，这对帮助儿童认识周围世界，产生道德与美的体验有着特殊的作用。所以，对学龄前儿童进行音乐教育，就是对儿童进行美育、开发其智力的最好手段。为儿童精心选择适宜他们年龄段的音乐学习内容，可以激发儿童对美的爱好和追求，能够为其今后良好的个性发展打下坚实的基础，并塑造出健康、完美的人格。音乐在培养儿童听觉、记忆、语言想像力、毅力、情感和自信心等方面，都能取得良好的成效。 三、家庭音乐教育可以发展学龄前儿童的音乐才能。
一、填空题（每空 1加德纳认为要想理解儿童的艺术发展就需要理解生命过程中的三大系统，这三大系统是：制作系统、知觉系统、感受系统。 2幼儿园音乐作品表现性的二种依附性是对形式的依附、对再 现性的依附。 3．儿童艺术发展三阶段是：（0-1岁）前符号阶段、（2-7岁）符号运用阶段、（8岁后）续进步与可能的退步阶段 4．音乐的句法因素是旋律、和声与节奏 5．节奏的两个方面是拍子与节奏型 6．幼儿拍感的两个方面是合拍，二拍、三拍的强弱韵律感。 7．音乐的非句法因素是音色、织体、速度、曲式结构与力度。 8．幼儿的三种身体动作类型非移动动作、移动动作、与物体一起移动动作。 9．非移动动作可以从四个方面探究，它们是意识到身体的部分与整体、空间、层次、重量。 10．3-4岁幼儿嗓音能达到的音区是d1-b1 11．4-5岁幼儿嗓音能达到的音区是d1-c2 12．5-6岁幼儿嗓音能达到的音区是d1-d2 13．歌曲即兴的两种类型是创编歌词与自发咏唱 14．幼儿的音乐创作形式是即兴。 15．音乐制作的关键经验有动作制作、歌唱、演奏。 16．幼儿音乐学习中的原有知识是音乐音响之外的内容。 17．音乐再现性最重要特征是与幼儿生活经验相连。 18．幼儿音乐感知有效性的两个制约条件是在行动中感知；感知的内容指向音乐形式的样式。 19．幼儿园音乐课程目标的主要取向是表现性目标。 20．学前儿童音乐课程目标的四个层次是音乐课程目标、年龄阶段目标、单元目标、具体活动目标。 21．学前儿童音乐课程内容组织的标准是连续性、顺序性与整合性。 22．幼儿园音乐课程评价的四个基本问题是评什么、谁来评、为什么评、怎么评。 23．学前儿童音乐技能类型有身体动作音乐技能、嗓音表达音乐技能、打击乐器音乐技能、即兴音乐技能。24．在幼儿园音乐教学中运用铺垫手法的两种目的是为音乐审美经验铺垫；为生活经验本身铺垫。 25．幼儿园音乐教学中的两种铺垫方式是围绕目的进行铺垫；以综合为视角进行铺垫。 26．节奏经验的年龄目标有稳定的节拍；疏密节奏型。 27．节奏与节拍分离的二种音乐材料类型是童谣与常规游戏；一字一音并具活泼风格的歌曲。 28．学习打击乐器音色所用的三类音乐材料是打击乐器演奏的音响材料；能用打击乐乐器模拟的生活中的声音；即兴创作打击乐作品。 29．学习人声所用的四类音乐材料是分辨说、唱、悄悄话与喊叫的音响材料；故事；歌曲；用于辨别的音响。 30．风格经验的年龄目标有摇篮曲、舞曲、进行曲。 31．进行曲的音乐特点是用偶数拍子、节奏鲜明、重拍突出、结构整齐。 32．进行曲的二种类型是比较优雅的进行曲、比较喧闹的进行曲。 33．要求幼儿理解的段落结构内容是主副歌结构、二段体结构、三段体结构、回旋体结构、引子与尾声。 34．幼儿园音乐作品的四种实用性是教育性、说教性、知识性、娱乐性。 35．学前儿童音乐课程目标两类体系的名称是以音乐教育内容为结构框架的幼儿园音乐课程目标体系；以幼儿音乐经验为结构框架的幼儿园音乐课程目标体系。 36.旋律经验的年龄目标有声音的高与低、旋律的上行与下行、旋律的级进与跳进。 37．要求幼儿关注的节奏型包括节拍、简单音符组成的节奏型、张弛不同的节奏型_。 38．织体经验的年龄目标有打击乐（包括身体打击与乐器打击）、舞蹈中的多层次、有伴奏与无伴奏的比较以及织体厚与薄的比较、多声部歌唱。 39．力度经验的年龄目标有轻与重和渐强与渐弱。 40．风格经验的年龄目标有摇篮曲、进行曲、舞曲。 41．学前儿童音乐教育涉及的曲式有三段式、回旋曲式。 42．音乐形式的关键经验有节奏、旋律、音色、速度、织体、力度、结构、风格。 43．学前儿童音乐技能类型有身体动作音乐技能、嗓音表达音乐技能、打击乐器音乐技能、即兴音乐技能。44．培养幼儿拍感的两个规定性，一是在歌曲中进行，二是在动作中进行。
2014年自考7月份学前儿童音乐教育试题和答案 课程代码：00397 一、单项选择题(本大题共20小题，每小题1分，共20分) 在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的，请将其代码填写在题后的括号内。错选、多选或未选均无分。? 1．认为音乐起源于人类对客观世界各种声音现象的模仿之学说是(?) A．巫术起源说? B．游戏起源说 C．模仿起源说? D．情感表达说 2．认为才能是通过后天的有效教育发展起来的，为儿童提供优良的教育环境是才能发展的第一个必要条件的音乐教育家是(?) A．达尔克罗兹? B．柯达依 C．铃木? D．奥尔夫 3．提出“五育并举”的教育方针的我国近代美育体系创始人之一的教育家是(?) A．康有为? B．蔡元培 C．张雪门? D．陈鹤琴 4．综合性的音乐教育活动是帮助儿童自然而然地进入音乐天地的一个重要条件。唱歌、跳舞、奏乐、演戏、玩耍的综合一体是(?) A．形式上的综合? B．目的上的综合 C．过程上的综合? D．内容上的综合 5．教师把握音乐作品的思想内容、情绪性质及其审美价值的能力属于教师基本音乐素养中的(?) A．音乐欣赏能力? B．音乐表现能力 C．音乐文化涵养? D．音乐创造能力 6．侧重强调不同活动中同一种能力在要求上的循序渐进是(?) A．能力目标的系列化? B．材料目标的系列化 C．内容目标的系列化? D．过程目标的系列化 7．一般来讲，适合4～5岁幼儿演唱的歌曲的音域为(?) A．e1-g1 B．d1-b1 C．d1-a1? D．d1-c1 8．对于含有不断重复出现的简单而特点鲜明的词曲动机的歌曲，适宜采用的歌唱活动导入方法是(?) A．情境表演导入? B．故事讲述导入
幼儿园音乐教育 一、幼儿园音乐教育的目标与原则 （一）《纲要》中的艺术领域目标及解读 1、能初步感受并喜爱环境、生活、和艺术中的美。 2、喜欢参加艺术活动，并能大胆表现自己的情感和体验。 3、能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。 《纲要》的这种表述使我们对幼儿园音乐教育的基本理念有了一个新的认识：幼儿音乐活动以幼儿为本，强调主动性，改变幼儿被驱使进行音乐活动的被动地位；强调幼儿音乐教育对儿童自身的影响作用、对幼儿发展的促进作用；改变使音乐成为技能训练和表演的功能。这是必须深入领会并在实施中进行贯彻的基本理念。 幼儿园音乐教育活动目标： 第一层次目标——艺术教育终极目标 第二层次目标——音乐教育总目标 第三层次目标——各年龄段音乐教育目标 第四层次目标——具体音乐教育目标 （二）幼儿园音乐教育的基本原则 1、“以美感人”——以“审美”为核心的幼儿音乐教育
用美好的音乐感召幼儿，引导幼儿感受和体验生活环境和音乐中蕴含的美，熏陶自己心灵世界的美，插上想象的翅膀，进入音乐美妙的境界。 2、“以乐施教”——以游戏为手段的“愉悦性”的幼儿音乐教育 让幼儿与音乐一起玩，在快乐的游戏中自主探索音乐的奥秘，学习并大胆尝试用个人喜爱的方式来抒发和交流自己的思想和感情。 3、“以情动人”——以幼儿作为“教育主体”的幼儿音乐教育 在幼儿喜爱的音乐活动中激发幼儿智慧与灵感，满足幼儿活动与交往的需要，健全幼儿的人格，提升幼儿的生活质量。 二、幼儿园音乐教育活动的内容 幼儿园音乐教育活动内容多样，形式丰富，主要包含以下方面： 1、歌唱活动 2、韵律活动 3、音乐欣赏活动 4、打击乐器演奏活动 三、幼儿园音乐教育活动的组织结构
《学前儿童音乐教育》教案 上课时间：7月24日上午（四课时） 上课内容：《学前儿童音乐教育》第一章：音乐与儿童音乐 第二章：学前儿童音乐教育的基本理论问题 【教学目标】 1、了解音乐起源的四种学说及音乐的四个发展阶段特点。 2、理解音乐的本质、特征和教育功能。 3、理解儿童音乐的特点、审美特性和类型特征。 4、理解学前儿童音乐教育对儿童发展的作用。 5、了解学前儿童音乐教育的两种价值观。 6、理解学前儿童音乐教育的内涵，掌握学前儿童音乐教育的特点。 【教学重点】 理解儿童音乐的特点、审美特性、类型特征，理解学前儿童音乐教育对儿童发展的作用，理解学前儿童音乐教育的内涵及特点。 【教学难点】 正确理解学前儿童音乐教育的内涵及对儿童发展的作用。 【教学过程】 一、组织教学。 1、点名。 2、向学生说明教材的总体内容。 3、提一些学习的要求。 二、讲授新课 第一章：音乐与儿童音乐 第一节：音乐 一、音乐的起源与发展 （一）音乐的起源 1、模仿说，即认为音乐来源于对客观的自然界和社会现实的模仿。这是最古老的一种说法。 2、游戏说，认为艺术活动和审美活动起源于为估所具有的游戏本能。 3、巫术说，认为音乐起源于人类早期原始文化的图腾歌舞、巫术礼仪。 4、表现说，认为音乐艺术起源于音乐家的主观想象和情感的表现。这种理论在东西方都有着悠久的历史。 从总体上说，音乐产生的原因离不开人类社会的实践活动。 （二）音乐的发展 音乐的产生经历了一个由实用到审美、以社会劳动为前提的漫长历史发展过程。 1、原始社会的音乐：是集音乐、诗歌、舞蹈三位一体的“乐舞”的艺术形式。
2、古代的音乐：产生了歌曲、器乐音乐、舞蹈及最初的戏剧和诗歌。经历了雅乐音乐时期、清乐音乐时期、燕乐音乐时期和俗乐音乐时期。 3、近代的音乐：诞生了歌剧、芭蕾舞剧、音乐剧等综合音乐、戏剧、美术、舞蹈的新的艺术形式。产生了各具特色的音乐艺术流派。 4、现代的音乐：音乐流派更加复杂。 二、音乐的本质 音乐是对社会生活的主观反映，是一种社会审美生活的主观反映。 三、音乐的基本特征 1、材料的特殊性：音乐是用声音构成的，主要是听觉的艺术。 2、流动性：音乐是在时间进程中运动着的时间艺术，具有流动性。 3、情感性：音乐的用声音来表达情感的艺术。 4、表现性：必须通过演唱、演奏等“再度创作”过程才能成为活生生的艺术供人们欣赏，可见，音乐具有明显的表现性。 5、由于音乐不能直接提供视觉形象，不能直接表述思想内容，难以直接用具体的形象来反映，，人们通过听觉感受到的音乐信息是非语义性的，所以音乐在一定程度上带有不确定性。 四、音乐的功能 （一）教育功能 1、启迪智慧，诱发灵感。 2、潜移默化，陶治情操。 （二）保健功能 1、调节身心。 2、治疗疾病。 （三）娱乐功能 此外，音乐还具有其他一些实用功能。 第二节儿童音乐 一、儿童音乐的基本特点： 1、愉悦性：儿童在倾听一首乐曲时，往往会身不由己地陶醉在乐曲所描绘的境界之中，从而产生情感上的共鸣。 2、教育性：儿童音乐的教育性影响往往不像语言的表述那样直截了当，而是像春雨般点点滴滴渗透到儿童的内心情感和心灵深处，起着熏陶、感染的教育作用。 3、个体性：对于儿童而言，音乐也是其个体发展的一种表现。不同年龄阶段的儿童对外部世界的认识和体验是不相同的，表达自己情绪和情感的方式也是各有差异的，这就是儿童独特个性的表现。 二、儿童音乐的审美特性 （一）形式美：