清 王铎《临淳化阁帖》轴
清王铎临淳化阁帖轴北京东方大观2014春拍
成交价650万元作品鉴赏清军入关，大肆屠杀烧掠，给广大汉族地区带来了极其严重的破坏和灾难。残酷的现实，摆在明王朝大批官宦面前的道路只有两条可供选择，一条是志士不屈，进行殊死的反抗，如黄道周、倪元璐等，大义凛然“为国”捐躯；另一条是懦弱贪生，忍辱归降，如王时敏、吴伟业等，或退藏村居，甘作遗民，或无奈出仕，沦为“贰臣”，他们悔恨、自责，承受着巨大的思想压力：“偷生称隐逸”，“无地堪投足”，“剖却心肝今置地”，“竟一钱不值何须说！”王铎，字觉斯、觉之，号嵩樵、石樵、十樵，又号痴庵、痴仙道人、雪庵等，别署烟潭渔叟。河南孟津人（今洛阳市孟津县会盟镇老城村有其故居遗址）。明万历二十年（公元1592年）生于一个诸生的家庭，幼年家境并不十分好，14岁才开始读书，16岁入庠，天启元年辛酉（公元1621年）30岁时中举，次年中进士，授翰林院庶吉士，崇祯十一年（公元1638年）任礼部侍郎，后至礼部尚书。崇祯十七年（公元1644年）明亡，避地南京，与史可法、钱谦益等拥立福王，入东阁大学士。清顺治二年（公元1645年）清军进入南京，福王遁逃，明廷复活无望，降清，次年，授礼部侍郎，充太宗实录副总裁后晋少保。顺治九年（公元1652年）病逝于故
里，时年仅60岁。王铎一生坎坷，作为明朝重臣，亲身经历了它的衰亡，入清虽居高位，因为“贰臣”，为世人所鄙视。正如马克思在《论法兰西内战》中说的：那些被钉在历史耻辱柱上的人们，“不论他们的教士们怎样祷告，也不能把他们解脱。”他心底深藏着极大的负罪感，抑郁、苦闷，时而以清高自居，与友人诗酒酬唱；复又放荡不羁，沉溺声色，但对书画却几十年“一日临帖，一日应请索，以此相间，终身不易。”他曾经为之慨叹：“我无他望，所期后日史上好书数行也！”他博学好古，工诗文、精史学、擅书画。他画山水宗法荆浩与关仝，同时吸取董源和王维的笔意，重视写实，山石少皴擦，以水墨晕染为主，施以淡色，使其深厚而有生机。秦祖永在《桐阴论画》中说他“魄力沉雄，丘壑峻伟，笔墨外别有一种英姿卓荦之概。”并认为是由于他的书法用笔“透入画中”的缘故。他画兰、竹、梅、石等也都以书法为关纽，逸气自别，洒然有物外之趣。王铎的书法与董其昌齐名，在明朝末期有“南董北王”之目。董、王皆从顔真卿入手，遍临诸家法帖，可谓“同源”，但其所走的道路与所取得的成就却形成了“异流”。董其昌深谙佛家禅悟思想，仕途迂回于庙堂与林泉之间，他追求一种文人意韵，清新恬淡。而王铎则身处乱世，又遭江山易主之难，常以抒发性情、排遗忧虑为目的，并将其表现于书画之中，创造出一种苍郁雄浑、气势磅礴，别具一格的书法作品。这就是人们
常说的“董字疏朗，王书茂密”，但王书结体变化之丰富，点画使转之奇崛，非董书可比。秀水张庚在《国朝画徵录》中记述：“明季工书者，推董文敏。文敏之丰神潇洒，一时固无有及者，若据此卷之险劲沉著，有锥沙印泥之妙，文敏当逊一筹”。王铎《临淳化阁帖轴》书于清顺治七年庚寅（公元1650年），按他的年龄来计算，此时58岁，是他晚年时的作品。这里他临写了《淳化阁帖》中陈伯智的两则疏书和据清·梁章钜（公元1775—1849年）《称谓录》所载：《淳化阁帖》中的“唐太宗与高宗书”等三段书迹。陈伯智是南朝陈世祖文帝的第十二子，被封为永阳王。陈亡之后，北迁并入仕隋朝。史书上说他少敦厚，有器局，博涉经史，善书。他的书迹现仅存于《淳化阁帖·卷一·历代帝王法帖第一·陈永阳王陈伯智书》（据“肃府本”）：1、《热甚帖》：“热甚汝习读为劳吾疾劣遣不具伯智疏”；2、《寒严帖》：“寒严比气力何似仆疾劣甚情想遇今信旨此不多陈伯智疏”。—这是前两段。第三段，唐太宗与高宗书：“数年来每有征动想汝诚心惟吾是念自非孝情深结孰能以此为怀省书潸然益甫感念
善自将爱书此不多”。《淳化阁帖》是宋太宗淳化三年（公元992年）刻搨的先秦至隋唐一千多年的书法墨迹，也是我国最早的一部汇集各家书法的法帖。共分10卷，收录了帝王、臣子和著名书法家等103人420篇作品，被后世誉为中国法帖之冠和“丛帖始祖”。自此以后，刻帖之风迅起，一方面
是它为学习书法的人们提供了极大的方便；另一方面是因为“二王”书有“尽善尽美，不激不厉”、“中庸和谐”的风格，统治者用来为作宣传教育的工具，大为倡导。上有所好下必甚焉。一时尊王崇帖，“趋时贵书”形成风气，一直漫延数百年，“临帖”成为所有书家的必修之课。王铎的这件《临淳化阁帖轴》，因为不是一般的摹写、学习，而是意临和创作，所以，不但与原帖字句不尽相同，就连点画、结体，也字字是“阁帖”而字字却是王铎。清代书家梁同书（公元1723－1815年）在《频罗庵论书》中说：帖教人看，不叫人摹。今人只是刻舟求剑，将古人书一一摹画，如小儿写仿本，就便形似，岂复有我？！因此，《临淳化阁帖轴》中的词句是陈伯智的和唐太宗的，或者字体也是“陈”与“唐”的，但书法和书意却是王铎自己的。他写这篇字的时候已是晚年，书艺炉火纯青，已臻妙境。从这里我们不仅看出他是以颜鲁公笔法为基础，同时也发现，他还融入了“二王”的风神，更加旁收博取古代书家之长，而其中风樯阵马、淋漓痛快的特点，又是米字对晋人书风的理解与发挥。这是第一。第二，我们再看《临淳化阁帖轴》的用笔，似米而又不觉有米的奔放—如米老自称的“刷字”特点，而是处处小心，时时留意，有“引而不发”的意思蕴含于其中。董其昌曾说：“作书所忌者，位置等匀。且一字中，须有收有放，有精神相挽者”。就这一点，既能放得开，也能收得住，又比董书“作”得充
分。近人马宗霍先生在《霋岳楼笔谈》中说：“明人草书，无不纵笔以取势者，觉斯则纵而能敛。故不极势而势若不尽，非力有余者，未易语此。”第三，纵观《临淳化阁帖轴》全幅，字迹初设三行，而于行外加出一行小字落款，这种灵活多变的形式，突出表现了密而不塞、奇而不怪，清新自然的章法布局。第四，《临淳化阁帖轴》的三行字，无论行气和其中的一些字迹，都不是笔管条直，时而出现某些作字的忌讳—敧侧。唐代书论家张怀瓘曾说：“书宜平正，不宜敧侧”。那么，王铎的这种“敧侧”又作如何的解释呢？原来，“古人或偏以攲侧胜者，暗中必有拨转机关者也。”这里所谓的“拨转机关”就是“崄不至崩，危不至失。”换成白话说，就是要掌握好分寸、把握住火候。《临淳化阁帖轴》整体行气和字距气势连贯，接应紧密，使得这些“攲侧”非但不是“病相”反倒是一种美的姿态，自然、活泼，增加了布阵的动感与趣味。就像欧阳询所称道的那样：“行行相向，字字相承，俱有意态，正如宾朋离处交相应接也。”总之，《临淳化阁帖轴》是一幅不只限于临写古法帖本身的作品，是“胸中有书数千卷，不随世碌碌”、集古帖法书之大成而又能推陈出新的成熟佳作。王铎自己曾经这样说：“书法之始也，难以入帖；继也，难以出帖。”因此，我们可以称“临阁帖轴”是他冲破“二难”的佳作。当代书家沙孟海先生说：“(王铎)一生吃着二王法帖，天分又高，功力又深，结果居然能得
其正传，矫正赵孟頫、董其昌的末流之失，在于明季，可说是书学界的‘中兴之主’。”最后，我们对王铎《临淳化阁帖轴》裱边上徐邦达先生的题签：“王孟津晚年真迹，徐邦达拜观并记”，再赘述几句：徐邦达先生是家喻户晓的书画鉴定家。资料显示，其父徐尧臣虽为经营丝绸生意的商贾，却性情儒雅，喜好文墨书画，闲暇时热衷于收藏。徐先生自小就受到家庭的熏陶，14岁时学习绘画，并从赵时棢(叔孺)学习古书画鉴定知识。稍后，又入当时海上著名书画家、鉴赏家吴湖帆先生之门，书画与鉴赏能力日进，年不及三十，即以擅鉴古书画闻名于江南。1937年协助上海市博物馆办理“上海市文献展览”中的古书画征集、检选、陈列之工作，并受叶恭绰先生之托，撰写《古书画提要目录》。著作有《古书画鉴定概论》、《古书画伪讹考辨》、《古书画过眼要录》、《重编清宫旧藏书画目》等。晚年鉴考之余，重拾画笔，创作山水，笔致秀润，意趣幽深。擅古典诗词。历任故宫博物院研究员、中央文物鉴定委员会常务理事、中国美术家协会会员、中国书法家协会会员、中国博物馆学会名誉理事……几十年来，徐邦达先生饱览清宫所藏历代书画珍品及国内外公私收藏不可胜计。1978年起，受国家文物局和国家文物鉴定委员会之邀，与启功、谢稚柳、刘九庵等先生组成全国书画巡回鉴定专家组，甄别、评骘国内各省、市、自治区文博单位所藏历代书画作品，历时8年，集体辑成《中国古代书画图目》
多卷，为我国古书画研究和博物馆建设事业做出杰出贡献。80年代以后，多次出访美国、澳大利亚、加拿大等国，考察海外流失中国书画并与国外专家进行学术交流，取得多项学术成果。据鉴定家王连起说，1991年徐先生到台湾为博物馆做书画鉴定，因徐先生书画鉴定能力极高，往往被鉴定的书画作品刚刚展开半尺，便已辨出真伪，由此得了“徐半尺”的绰号。王铎《临淳化阁帖轴》得到了徐邦达先生的认可，并且以“拜观”“真迹”的激悦心情为之题耑，这不仅说明徐先生为真识者，同时也足以证实了这件作品的重要性及其艺术价值。（文/晋甫）作品资料作者王铎
尺寸230×50.5cm
估价RMB 2,800,000-3,800,000
成交价RMB 6,497,500 HKD 8,081,468USD
974,625EUR
714,725
专场明清墨迹暨中国古代书画
拍卖时间2014-05-20
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拍卖会2014年春季艺术品拍卖会阴山箴言
阅画千卷，不如读透一帧
《葡萄月令》教学设计 一、作者介绍 汪曾祺，江苏省高邮县人，当代著名作家。1939年考入西南联大中国文学系，1940年开始写小说，受到当时为中文系教授的沈从文的指导。1943年毕业后在昆明、上海执教于中学，出版了小说集《邂逅集》。1948 年到北平，任职历史博物馆，不久参加中国人民解放军四野南下工作团，行至武汉被留下接管文教单位，1950年调回北京，在文艺团体、文艺刊物社工作。1956年发表京剧剧本《范进中举》。1958年被划成右派，下放张家口的农业研究所。1962年调北京市京剧团任编剧。1963年出版儿童小说集《羊舍的夜晚》。“文革”中参与样板戏《沙家浜》的定稿。1979年重新开始创作。80年代以后写了许多描写民国时代风俗人情的小说，受到很高的赞誉。出版了小说集《晚饭花集》、《汪曾祺短篇小说选》，论文集《晚翠文谈》等。所作《大淖记事》获1981年全国优秀短篇小说奖。比较有影响的作品还有《受戒》、《异秉》等。所作小说多写童年、故乡，写记忆里的人和事，在浑朴自然，清淡委婉中表现和谐的意趣。他力求淡泊，脱离外界的喧哗和干扰，精心营构自己的艺术世界，自觉吸收传统文化，具有浓郁的乡土气息，显示出沈从文的师承。 在上述介绍中，最值得注意的是汪曾祺是沈从文的学生，不是一般意义上的教过某个学生，听过某个老师讲课，而是虔诚地在心里执行传统意义那种弟子之礼。汪曾祺报考西南联大就是奔着沈从文去的，入学后选
修了沈从文开的所有课程。虽然都说沈从文很不会讲课，语音难懂，但是汪曾祺认为只要听懂就受用终身。即使毕业后，他仍和沈从文保持长达数十年的师生之谊，并且在创作上受到沈从文显著影响，同样都写出最好的母语作品。——我们的母语传承就是这样由一个人影响到后一个人，几千年来没有中断，形成一条“汉语文学的长河”。 二、课文的结构 这篇课文排在“组织与结构”单元。“组织与结构”是文章学或写作学或阅读学的概念，这是现在语文学界也还没有完全讨论清楚的问题。“组织与结构”也是中学语文课文分析的重要内容，具体说，“组织”与“结构”是既有联系又有区别的，借用人体学的语言说，“组织”也就是人体的各个部分，所谓“人体组织”的意思。“结构”则是把这些“组织”联系起来的方式。也有把“组织”理解为动词的，“组织文章”，“组织各段内容”，这样理解，“组织”和“结构”就成了同义反复，“组织与结构”成为“组织结构”。常常又好象和行文的“线索”纠缠在一起，比如组织结构中的时间线索、空间线索等等，这些都是在中学语文教学中没能够研究得很清楚的问题。大学语文要做的是：第一如何整理这些内容，第二如何确定这些内容在高等教育阶段的母语教育中的地位。 “组织与结构”单元所选取的五篇作品，在文章的组织和结构上都有着不同的方式。张中行的《命运》是一篇议论文，它的论述结构依照思辨的逻辑进行组织；陈从周的《园日涉以成趣》是一篇说明文，它的主要
王铎《行草诗稿》作者：众如居士 释文： 京中望北山，苍苍得要领。每于僧舍中，延眺臻此境。人声响已息，颇尔众虑屏。禅林无一物，树闲籁复静。冥默似有合，白云流晚影。离家赖此山，相对有馀景。吾生不能言，深坐忽然省。 投柱明因寄沆庵 与我共行游，翩翩多俊彦。京国览物华，随时有闻见。人生少相知，之子重
颜面。绸缪多远意，耿耿回音盼。红梅苞丹荣，欲邀偕式燕。冬尽气徐周，春立阳思扇。勖我以所敦，期我坚狂狷。草木倦未舒，相风不急卞。念君相爱情， 释文： 忘忧生遐眷。空斋重离思，容与自组练。殷勤桃李时，相与襄芳蓿。 愧古 中原非无事，燕地久滞淫。丑风日夜来，肃肃有凄音。出户一聘望，云苦结浓阴。故里今何如，怛然感我心。鹿门能偕室，侩牛晦其身。翡翠羽光彩，虞罗多见寻。珊瑚美枝柯，不复安深沉。思之悄无寐，能不愧古人。
岁晏 夜长不能寐，蚤起端龟蓍。不疑何为占，人境不可 释文： 知。今日趋桑乾，前日涉清淇。明月入我怀，幽意安能持。骨肉路以远，折梅斟酌之。□□改燠寒，相去才几时。括囊在遵养，居安欲思危。原缺经世道，胡为滞子斯。悠悠露花白，此中可对谁。 芳桂 芳桂何不实，修兰一时荣。伯齐与颜回，皆为好其名。大道则不然，嗜好奚
以盈。高山凌崖壑，大海就卑平。多病有所全，无名冲不盈。 吾欲尊柱下，可以逸吾生。 赠曰葵带黄简括苍 华冈被秀草，灵芝不竞辉。仰视驰云光， 释文： 吾子善自持。感物念孤挺，铮铮已不私。漱彼神泉水，手拂花木枝。君子信在独，玄造元无私。徘徊古今事，言之不免悲。愿各保遐尚，忉怛亦何为。 其二
相暌虽不远，若彼江沾蘅。采采隔远道，能不萦中情。良玉切磋需，玛墦有经营。石与兰同宅，原非慕其荣。子洵行古谊，使我道心生。神鳌海水潜，应龙藏光灵。嗟哉口艰难，岂独为嘤鸣。此外不敢言，有言谁与听。 其三 释文： 令名不易居，视履惟周行。素心鉴明月，不与浮飙翔。流景照烟海，咸池有馀光。濛汜立受荣，终古获永臧。池浍与溪睹，被荧及菰蒋。辉辉山上月，念尔不能忘。黾勉策同贯，展厝日方长。芳徽匪一时，无以怀自伤。
王铎行书《赠张抱一行书诗卷》 王铎--行书《赠张抱一行书诗卷》 内容摘要：王铎书法欣赏《赠张抱一草书诗卷》草书图片26张王铎《赠张抱一草书诗卷》自署书于崇祯十五年（1642）。绫本。草书。日本东京国立博物馆藏自作诗七律五首·凡七十五行，共3636字。横469厘米，纵26厘米。明崇祯十五年，王铎流寓怀州，受到张公祖的款待，并有诗作赠他，一是《赠张抱一行书... 王铎行书欣赏《赠张抱一行书诗卷》书法作品图片25张 明崇祯十五年，王铎流寓怀州，受到张公祖的款待，并有诗作赠他，一是《赠张抱一行书诗卷》，一是《赠张抱一草书诗卷》。款署“崇祯十五年三月夜”，可知与“壬午春莫书於怀州公署”的行书五律长卷乃同时所书。张抱一，名培，浙江平湖人，擅写山水，兼通医道。卷中以“公祖”称之，此人应是怀州的地方官。本卷的书写时间既与上述两幅巨制相吻合，落款内容又与当时王铎与张公祖频繁往来的经历一致，可被视为此卷确系王铎真迹的佐证。
释文：壬午春莫书于怀州公署抱一张公祖招饮舟中，偕又白给谏、念冲太守、云岫给谏此夕联轻舫，相从秩秩音。不期湖海意，转入素虚心。近岫清光正，孤城返照深。悠然仍未尽，掩褐（禾木旁）复何寻。其二浦云能自暇，逾与道情亲。况坐声光里，高闲似古人。一壶催叠鼓，诸屿绕闲身。谁谓烟尘外，芳洲水不春。其三邃深更得静，萧瑟答幽声。众派朱灯泛，一痕白鸟鸣。烟花身未老，丘壑道弥荣。百感中原事，魂魂向夜声。其四冲虚风在御，人影近渔扉。顿悟烟奚泊，斯知梦所依。湖江春自阔，戎马事多违，欲去频延佇，钟声出隐微。上沐涧寺后峪柬臾声诸君子忘此群生动，禽言亦觉纷。屡窥深谷色，高卧太濛云。百药吹香路，一身生月纹。其中殊领略，鱼罟也氤氲。抱一张老公祖教之孟津王铎
试述王铎书法风貌的成因及技法表现 姓名：孔研 【内容提要】：王铎书法面貌的形成，求其源，是他不同于时人的美学思想；寻其本，得力于他对古人书法的学习。将其美学思想和学古语言融入到作品中，加之技法上的独特性，最终形成了布势连绵，苍健跳跃，神气挥洒的风貌。【关键词】：王铎；中庸；学古；技法 王铎一生博学好古，工诗文，尤善绘画与书法，以书法闻名于世。明季书坛以王氏为代表的一派提倡取法高古，与当时的董派书风迥然不同。他刻意融合新机，形成自己的特色，给整个沉闷滞塞的书坛带进新鲜的活力。其论艺语曰：“……神气挥洒，不主故常，无一定法，乃极势耳”1，这“神气挥洒”的风格与他的美学思想、社会环境有着密切的联系，也与其学书渊源、学书方法密不可分。 一．挥洒之源 仍是处在封建社会的明清之际，儒家思想对当时人们思想的专制统治依旧渗透到中国封建社会生活的每一层面，集中表现儒家思想的，便是这早被皇家法定为《四书》之一的“中庸”。程颐曰：“不偏之谓中，不易之谓庸。中者，天下之正道；庸者，天下之定理。”，“中庸”作为政治伦理的同时也成为艺术审美的规范。它使每一个社会成员在行为上循规蹈矩，在情感上温柔敦厚，从而维持人际的和谐和社会的稳定。但却压抑了人的个性创新和活力的表现，导致艺术领域的模式和守旧，谁也不敢离经叛道，机械重复，惰性模仿。 明代是中国文化发展史上一个重要的转折期。禅宗思想的流行，泰州学派的崛起等各种复杂的历史原因，使得思想是比较自由，艺术也是比较发达的。所以便有了李贽的评论说：“天生一人，自有一人之用，不待取给于孔子而后足也。苦必得取足于孔子，则千古以前无孔子，终不得为人乎？”。他还嘲讽“千古一词”、“千年一律”的尊孔思想，无异于“前犬吠形，亦随而吠之”的随声附和之犬，他对尊孔言论和理学的批判，是对封建卫道者们的有力鞭挞……。 处在这个时代的王铎也必然会受到明代哲学与文艺思想的左右，受到那些果敢进行艺术实践的大师们的影响。王铎是如何面对这部教条的“法典”的？王铎承认“中庸之理”吗？“心浮，多分外求奇，而中庸之理反失。”2，这也许就是王铎的“中庸之理”吧，也可以说他是认同的，但却是矛盾的“中庸”，因为读一读他的文论，《拟山园选集》卷八十二《文丹》便可得知，文论中的语句显示了和程颐的截然不同的境界，充满了“奇”、“变”、“胡乱”，讴歌“怪”、“怒”、“沉雄”。 如他赞美“怪”：“怪则幽险狰狞，面如贝皮，眉如紫棱，口中吐火，身上缠蛇，力如金刚，声如彪虎，长刀大剑，劈山超海，飞沙走石，天旋地转，鞭雷电而骑雄龙，子
《葡萄月令》导学案 [学习目标] 1、通过讨论简单了解本文严谨别致、详略有致的结构特点。 2、通过朗读品味本文淳朴自然、闲适自在的语言。 3、通过想象和联想体会作者文人的灵性和雅致的情趣，激发对生活的热爱。[学习重点] 通过朗读品味本文淳朴自然、闲适自在的语言。 （一）读准字音 1．给加点的字注音 茵陈蒿（）葡萄窖（）铁锹（）摽紧（）泱泱（） 园圃（）嘬奶（）一铰（）笤帚（）玛瑙（） 慵懒（）瘪果（）筑成垄（）沁人心肺（）琳琅满目（）（）2．给形似字注音并组词 葡（）圃（）蒲（）脯（） 蒿（）篙（）镐（）缟（） 绽（）锭（）腚（）碇（） 桦（）晔（）烨（）哗（） [知识链接] 作者介绍：汪曾祺（1920年3月5日—1997年5月16日），江苏高邮人，当代作家、散文家、戏剧家。早年毕业于西南联大，历任中学教师、北京市文联干部、《北京文艺》编辑、北京京剧院编辑。在短篇小说创作上颇有成就。著有小说集《邂逅集》，小说《受戒》、《大淖记事》，散文集《蒲桥集》，大部分作品，收录在《汪曾祺全集》中。被誉为“抒情的人道主义者，中国最后一个纯粹的文人，中国最后一个士大夫。” 文体简析：状物是文学作品特别是散文作品常见的写作类型与表达方法，它将物作为主要的表达对象，根据需要，对事物的部分或全体，或者对某一类事物进行描写，使人对描写对象有比较清楚的了解，同时，在描写中适当穿插记叙、议论、抒情等内容，使人感受到作者对事物的态度，与事物的关系，事物在起生活中的意义，以及作者寄托在描写中的感情。但是，对事物的描写始终是这类文章写作的中心，接下来，我们看作者是如何完成状物任务的。 [学习过程] 1．通读全文，说说你读后对文章在某一个或几个方面的感受。 2．根据文章描写的对象，在“葡萄月令”中添加恰当的词语，说说这篇文章的内容 3.【知识链接】 积字成句，字词是构成语句的细胞。词的贴切运用，才能使语句表意更准确、细腻、传神。积句成章，句子是构成篇章的基本语言单位。长句、短句，整句、
中国当代优秀狂草书法作品欣赏 导读：我根据大家的需要整理了一份关于《中国当代优秀狂草书法作品欣赏》的内容，具体内容：让我们一同来欣赏这些优秀的狂草书法作品，走进狂草那不羁的书法世界中，下面是我为你整理的中国当代优秀狂草书法作品，希望对你有用!中国当代优秀狂草书法作品图片1... 让我们一同来欣赏这些优秀的狂草书法作品，走进狂草那不羁的书法世界中，下面是我为你整理的中国当代优秀狂草书法作品，希望对你有用! 中国当代优秀狂草书法作品图片1 中国当代优秀狂草书法作品图片2 中国当代优秀狂草书法作品图片3 中国当代优秀狂草书法作品图片4 草书的表现主义 张旭字伯高，唐开元天宝年间(713-756)吴郡(今江苏苏州)人，官至今吾长史，故世人又称张长史。张旭平生嗜酒，性情放达不羁，往往酒醉后一边呼叫一边狂走，乘兴而挥毫。画史上记载，他曾经用头发濡墨书写大字，当时人们叫他"张颠"。 张旭的狂草左驰右鹜，千变万化，极诡异变幻之能事。韩玉涛先生认为可将其归纳为三个特点。其一为"狂"，写起来一气呵成，始终一贯，保持一种气势，满眼是"意"，"无惜是非"。其二为"奇怪"、"变态"。如"游云千万朵"，变幻莫测，下笔结体，都不易捉摸。第三个特点是"可畏"。"可畏"不是"可悦"、"可媚"，摈弃妍美、纤弱的病态，而产生一种岩石压顶
之感，"观者对字，若逼利剑之锋芒，感到肃然巍然"。张旭的草书虽狂虽草，但不失法度，一点一画，皆有规矩，因为他的楷书亦有相当高的成就。张旭传世的作品不多，可见到的有《肚痛贴》、《古诗四帖》等。 另一位狂草大书家怀素。字藏真，俗姓钱，潭州(今湖南长沙)人，幼年便出家当了和尚。他比张旭晚二十多年，曾受张旭和颜真卿的影响，幼年学书，十分刻苦。"笔冢墨池"的成语典故就是由他所得。他的书法热情奔放、豪迈恣肆，如"飞鸟出林，惊蛇入草"。当时的诗人李白、钱起等都有赞美他书法的诗篇。韩*F在一首诗中写道："何处一屏风，分明怀素踪。虽多尘色染，犹见墨痕浓，怪石奔秋涧，寒藤挂古松。若教临水畔，字字恐成龙。"把他的字与张旭字相比较，可以看出，后者笔画偏肥而前者偏瘦，所以，怀素在《自叙帖》中有"奔蛇走虺势八座"、"寒猿饮水撼枯藤"的诗句，以"奔蛇"和枯藤"作比，甚为贴切。 在中国古代书论中，不论是对篆、隶、行、楷，还是对草书的论述，大多是以自然景观或某些现象作比，加以形容和描述，读者要靠一种生活感受、生活经验去领悟，才能欣赏和理解。书法实在是一种很玄奥的艺术，尤其狂草，书写者往往是充满激情，处在一种亢奋的状态下完成的，读者从墨迹中隐隐地感受到某种情绪。这其实正是一种表现主义艺术的特点，狂草产生于唐代，当时的绘画基本上属于工笔重彩的表现形式，范山模水，描眉涂目，都须凭藉理性在较长时间里才能完成的。即使如吴道子那种带有表现主义成分的画法，也终归要受到物形的限制，并不是能够完全放开来的。在这种情况下，从书法中出现了狂草，则可以借用来比较充分地表现情感或情绪。这恐怕是表现主义书法产生的主要缘由。
《中国书法全集》108卷目录 启功主编 《中国书法全集》目录 01、中国书法全集（1）甲骨文卷 02、中国书法全集（2）商周金文卷 03、中国书法全集（3）春秋战国金文卷 04、中国书法全集（4）春秋战国刻石简牍帛书卷 05、中国书法全集（5）秦汉简牍帛书卷一 06、中国书法全集（6）秦汉简牍帛书卷二 07、中国书法全集（7）秦汉刻石卷一 08、中国书法全集（8）秦汉刻石卷二 09、中国书法全集（9）秦汉金文陶文卷 10、中国书法全集（10）三国两晋南北朝碑刻摩崖卷一 11、中国书法全集（11）三国两晋南北朝碑刻摩崖卷二 12、中国书法全集（12）北朝摩崖刻经卷 13、中国书法全集（13）三国两晋南北朝墓志卷 14、中国书法全集（14） 15、中国书法全集（15） 16、中国书法全集（16）北朝造像题记卷一 17、中国书法全集（17）北朝造像题记卷二
18、中国书法全集（18）王羲之王献之卷一 19、中国书法全集（19）王羲之、王献之卷二 20、中国书法全集（20）魏晋南朝名家卷 21、中国书法全集（21）欧阳询虞世南卷 22、中国书法全集（22）褚遂良卷 23、中国书法全集（23）李邕卷 24、中国书法全集（24） 25、中国书法全集（25）颜真卿卷一 26、中国书法全集（26）颜真卿卷二 27、中国书法全集（27）柳公权卷 28、中国书法全集（28） 29、中国书法全集（29） 30、中国书法全集（30）隋唐五代墓志卷 31、中国书法全集（31） 32、中国书法全集（32）蔡襄卷 33、中国书法全集（33）苏轼卷一 34、中国书法全集（34）苏轼卷二 35、中国书法全集（35）黄庭坚卷一 36、中国书法全集（36）黄庭坚卷二 37、中国书法全集（37）米芾卷一 38、中国书法全集（38）米芾卷二 39、中国书法全集（39）
沈鹏先生是当代书坛名人，身具众多头衔：全国文联副主席、书法家协会主席、全国政协委员、北京大学艺术教育研究所顾问等职，可谓地位崇高，名声显赫。其著作颇丰，然而阅其《简介》，其作品还是以书法方面为主；而沈鹏先生之蜚声海内外，正因他是中国书法家协会的领袖人物，从副主席到主席至少经历三十年左右，而自称创作书法作品达一万五千件以上。大约在十年前，我的邻人在济南参观李清照纪念堂时拍摄了一张沈鹏先生以草书体写的《一剪梅》的碑刻，拿照片来让我观赏，照片的草书文字还算清晰（见图：沈书一剪梅）。《一剪梅》正文共六十字，浏览之下，不禁使我惊诧不已，因其中既有错字，又有不合规范的字，加在一起就有六个字之多。其后不久又有书画界的朋友向我提起：沈鹏先生出版过一本《沈鹏行草千字文》（以下简称：“沈书千文”），并说书中有若干错字。（按此书书名应命题为“草书千字文”更为切题，因严格地说书中可作行书看的仅寥寥数字。）闻听此言，就产生了一个很想一睹究竟的愿望，后来偶然在书肆发现了这本书，便买了回来。此书出版于2000年，封底写明是北京和平出版社出版、第一版第四次印刷。虽没有印数，但作为普及型的平装本，几次印刷至少也在数万册以上。披卷阅览一过，令我大为惊愕，因为几乎每一页都有写错的字，甚至有一页内就有数字谬误。 笔者作为书法艺术工作者，从上世纪六十年代初开始学习研究草书。从《淳化阁帖》（以下简称：阁帖）十卷本作为开端进行辨识草书，以后几乎遍览晋唐以来历代名家的草书碑帖，凡遇疑难不识的字，不惜耗费时间精力，必至辨清认识而后已；有些疑难的字是作为存疑经搁置多年之后重新检阅时始忽然开悟，获得确切辨识的。数十年的苦心研习探索，对草书的各种规范写法以及其创造的依据积累了较为丰富的知识，于是发现近二、三十年来国家一级出版社出版的多种碑帖书籍中，释文中的错误非常之多，甚至七十年代出版的四大巨册《草字编》（启功先生总校订）以及奉乾隆帝御旨刻制之《三希堂法帖释文》也有释错或应释而未能辨识的草书。由此深感草书之辨识确是一门艰深的学问（关于这一问题，笔者拟
《葡萄月令》学案（第一课时） 编写人：审定人：2010-11-17 一、目标导学： 1、学习目标： （1）、通过讨论简单了解本文严谨别致、详略有致的结构特点。 （2）、通过朗读品味本文淳朴自然、闲适自在的语言。 （3）、通过想象和联想体会作者文人的灵性和雅致的情趣，激发对生活的热爱。 2、教学重点： （1）、品味语言，理解作者闲适自由的行文风格。 （2）、通过想像和联想进一步体会文字间蕴涵的情感。 3、教学难点： （1）、让学生来体会语言的朴素自然之美。 （2）、然后由文及人，整体感受汪曾祺热爱生活、积极乐观的情怀。 二、课前预习： [知识链接] 作者介绍:汪曾祺(1920年3月5日—1997年5月16日),江苏高邮人,当代作家、散文家、戏剧家。早年毕业于西南联大,历任中学教师、北京市文联干部、《北京文艺》编辑、北京京剧院编辑。在短篇小说创作上颇有成就。着有小说集《邂逅集》,小说《受戒》、《大淖记事》,散文集《蒲桥集》,大部分作品,收录在《汪曾祺全集》中。被誉为“抒情的人道主义者,中国最后一个纯粹的文人,中国最后一个士大夫。” 在这篇课文以前。多数同学可能还没有听说过“月令”这个词,其实这是我们民族最古老的一个词语,讲的是以农耕为主的传统社会中最重要的一种知识。“月令”这个名称来自《礼记?月令》,《礼记》成书于西汉,而书的内容更要早很多,一般认为和孔子及其弟子有关。《礼记?月令》把一年里该做的事,按正规常例逐月加以安排,最初它只包括一些月份的天象、物候以及和季节有关的农事活动等,后来又添加了按月别时分,上起天子、百官等为政者应行的起居、祭祀、礼仪;下至被统治的劳苦大众应守的法令、戒条等政治措施。正因如此,有人也把“月令”的“令”字解释为“政令”。但是“月令”的主要意义在于农事,所以还是解释为“时令”更好。 用月令体裁写作农书是中国传统农学中一个较为突出的成就,它用以时系事的体例,把纷繁的农事活动加以编排,使之井然成序,而又极为简便易行,所以源远流长,各个历史时代几乎没有间断过,一直有人用这种体例编写撰着农书。有人统计过有21种,还有人认为要更多。“月令”成为农书的同时,也自然而然地成为文艺创作题材,文艺本来就是反映现实生活的,一年有十二个月,“十二月令”又为文艺提供了一个最贴近自然的结构。《诗经》中的《七月》(见《国风?豳风》)就是一篇描写农事的“十二月令”,学生不一定都知道这首诗,但提起“七月流火”这个成语一定都知道,就是这首诗的第一句。绘画方面,台湾故宫博物院藏有清代院本《十二月令图轴》,描画的是十二个月中民家之生活情景。清代康熙年间,景德镇御厂还制作过一套“十二月令花神杯”,整套十二件,每件除绘制月令花卉(又称“花神”)外,还配有唐人诗句,落“赏”字篆印,构成诗书画篆刻一体的官窑瓷艺术品。民俗方面,温州有“十二月令”童谣。即使今天网络写作中,也有这样的内容,比如“公司十二月令”,“恋爱十二月令”,虽带搞笑色彩,总还记得中国有这样的传统话题。知道了这些内容,我们也就知道汪曾祺的《葡萄月令》并非标新立异,而是我国自古就有的一个传统题材。“葡萄月令”,也就是“葡萄十二月令”。从文章的组织结构方面说,这样一种流水帐式的结构,假如是学生所写,也许要被老师批评为没有结构,然而没有结
书法作品释文及其赏析 一、毛泽东水调歌头【重上井冈山】 〖原词〗久有凌云志，重上井冈山。千里来寻故地，旧貌变新颜。到处莺歌燕舞，更有潺潺流水，高路入云端。过了黄洋界，险处不须看。风雷动，旌旗奋，是人寰。三十八年过去，弹指一挥间。可上九天揽月，可下五洋捉鳖，谈笑凯歌还。世上无难事，只要肯登攀。 【鉴赏】 上片起句“久有凌云志”，劈空而下，声势不凡。“凌云”既是形容山势之高，也昭示了词人志向的远大，这“凌云志”，就是当年初上井冈山，开创革命根据地之“志”，也是今天重上井冈山，开拓新征程之志。一个“久”字，连接今昔，指向未来，同时还突出了诗人的心理蓄势和期望价值。“重上”二字，显然是以井冈山的过去和现在作为审美背景的，看到井冈山的今天，不由想起它的昨天。“千里来寻故地，旧貌变新颜”。前句深挚地表达了对井冈山和老区人民的情意，“千里”写行程之远，“故地”写梦魂所系，“寻”写感情之殷。后句点出解放后的井冈山，变得如此壮美。这里的“变”字，连接了过去，突出了现在，回应了“久有”和“重上”。在描述“新颜”时，词人摄取了几个典型的镜头：莺歌燕舞、潺潺流水、高入云端的公路。这里，视觉映象和听觉映象融为一体。“高路
入云端”，既赞美社会主义建设取得的成就，也补充井冈山之高峻。从艺术上看，又形成了国画山水的意境。很明显，这些景物着上了词人浓重的情感色彩。此时，词人的情绪格外轻松愉快，一方面是故地重游，另一方面也因为那几年社会主义建设取得了重大成就，故词人对未来充满信心。 “过了黄洋界，险处不须看”，进一步体现了词人的豪壮情怀。黄洋界是井冈山五大哨口之一，最为险要。词人登上黄洋界，想起当年黄洋界保卫战，对未来信心更足。据当时随毛泽东重上井冈山的同志回忆：“他老人家不顾乘车的疲劳，风尘仆仆，登上黄洋界。黄洋界上阳光明媚，显得格外壮丽。毛主席他老人家站在最高处，极目远眺，久久不离。”这段回忆可印证词中所表现的毛泽东的心境：当年血与火的战斗难关都闯过来了，狭窄和将来还有什么艰难险阻不能超越呢？“不须看”表现了对困难的蔑视，也表现了对前途的自信与乐观。 “风雷动，旌旗奋，是人寰”过片，词人由过去的战斗生涯，，自然地想到了眼前的世界形势。连续三个三字句，奏出了充满阳刚之气的时代强音，揭示了革命可以改变一切的客观真理。接下去的“三十八年过去，弹指一挥间”两句，包含了丰富的历史与感情的内涵。词人两次上井冈山，时间跨度达三十八年之久，这三十八年，从个人以及中国革命的历史看，该是多么的漫长啊，其
洛阳位于河南省西部的伊洛盆地,南临伊厥，背靠邙山，东有虎牢关，西有函谷关，四周为群山环绕。这里气候温和，物产丰富。巨龙般的黄河穿过山陕峡谷，奔腾咆哮，经洛阳之北滚滚东流，而洛阳恰似一颗珍珠系在这条巨龙的腰间。 自古以来，洛阳是兵家必争之地，是历代帝王争相建都之地。 一、洛阳市内旅游线路： 市内游：天子驾六博物馆、洛阳博物馆、洛阳民俗博物馆（潞泽会馆）、洛八办纪念馆、洛阳都城博物馆（周公庙）、王城公园、西苑公园、牡丹公园、洛浦公园、明清老洛阳十字街（含鼓楼）、丽京门 东线：白马寺、神州牡丹园、汉魏故城、玄奘故里、洛阳商城博物馆、唐恭陵、双龙山 西线：千唐志斋、汉函谷关、龙潭大峡谷、青要山、荆紫山、黛眉山、始祖山、鹰嘴山、郁山森林公园、奇石山庄 北线：洛阳古墓博物馆、樱桃沟、郁金香园、洛阳国家牡丹园、黄河小浪底风景区、汉光武帝陵、龙马负图寺、王铎故居、万佛山风景区 南线：关林、龙门石窟风景名胜区（含香山寺、白园）、程园、范园、陆浑水库度假区、白云山国家森林公园、天池山、木札岭、鸡冠洞、龙峪湾国家森林公园、重渡沟、养子沟、老君山、通天峡、白石崖、倒回沟、鼎室山 东南线：西泰山、铁顶山、玉马湖、杜康仙庄、大虎岭风景区 西南线：花果山国家森林公园、灵山寺风景区、神灵寨国家森林公园、洛河漂流、“洛书出处” 二、洛阳周边游线路： 洛阳＋登封（嵩山少林寺、塔林、中岳庙、观星台、嵩阳书院、三皇寨、法王寺） 洛阳＋三门峡（黄河大坝风景区、黄河白天鹅观赏区、虢国车马坑博物馆、黄帝铸鼎原、宝轮寺塔） 洛阳＋山西运城（盐湖、永乐宫、关帝庙） 洛阳＋陕西西安（秦始皇兵马俑博物馆、秦始皇陵、陕西历史博物馆、骊山华清池、黄帝陵、唐乾陵、唐昭陵、法门寺） 洛阳＋济源（王屋山、九里沟、曲阳湖、五龙口、西滩、济渎庙） 洛阳＋山西晋城（皇城相府、鹳雀楼、普救寺） 洛阳＋安阳（殷墟博物苑、羑里城、岳飞庙、红旗渠风景区、林滤山太行大峡谷） 洛阳＋鹤壁（云梦山风景区、大伾风景区） 洛阳＋南阳（武侯祠、医圣祠、内乡县衙、恐龙蛋化石遗址、老界岭、宝天曼森林生态旅游区） 洛阳＋开封（清明上河园、中国翰园碑林、铁塔公园、龙亭、大相国寺、开封府、延庆观）洛阳＋平顶山（石人山风景区、昭平湖风景区、风穴寺、石漫滩、三苏坟）
中国书法兰亭奖简介 中国书法兰亭奖是中共中央宣传部批准，中国文联和中国书法家协会联合主办的全国综合性书法专业奖项，与中国戏曲梅花奖、中国电影金鸡奖、中国电视金鹰奖一样，都是艺术门类的最高奖，是授予在书法艺术创作、理论研究、书法教育、编辑出版等领域有重大成就和突出贡献的书法家、书法理论家、书法教育家和书法工作者的最高奖项和最高荣誉。 中国书法兰亭奖活动的宗旨是坚持邓小平理论和“三个代表”重要思想，全面贯彻落实科学发展观，坚持党的“二为”方向和“双百”方针，把握正确的艺术导向；坚持传统，鼓励创新，多种风格，遵循艺术规律；坚持公正、公开、公平的原则，增强评审工作透明度；全面检验书坛成果，综合考察作者成就，多出精品，多出人才，提升人文精神；推动中国书法事业全面繁荣，为构建社会主义和谐社会贡献力量。 中国书法兰亭奖的评奖，不同于一般全国书法展，也不仅仅是评艺术奖，而是除了书法艺术奖外，还要评出书法理论奖、教育奖、编辑出版奖、终身成就奖等。为区别于其他书法展览和比赛，从第
二届开始，书法艺术（创作）奖只限于向中国书法家协会会员征稿。为综合考察作者水平，重视和维护作者利益，凡参评者，不仅要提供本次参评的作品，还要提供自己曾在中国书协举办的活动中获得的成果资料，从而强化综合考察作者艺术成就的力度，更准确、更全面、更客观地把握参评作者的实际水平，使兰亭奖与届展、单项展区别开来。为满足广大书法爱好者的愿望，兰亭奖还设有“书法新人新作展”，向年满１８周岁以上的中国公民及海外华侨中（非中国书协会员）的书法家、书法爱好者征稿。 兰亭奖标志
兰亭奖标志说明 1．主体图案是书圣王羲之所写的草体“书”字，标明该奖的主体是书法。 2．对该草书略加改造，使上半部成为一个草体的“中”字，代表中国。 3．兰亭奖奖名来源于“天下第一行书”《兰亭序》，以《兰亭序》墨迹局部作背景，兰亭二字亦在其中。强化了主题，增强了历史感，与其它书法奖项拉开了距离。 4．以上三点代表了中国、书法、兰亭奖三个要素，圆形寓意圆满成功，兰色沉稳古朴，极具高雅浓郁之文化品味。 首届中国书法兰亭奖获奖名单 终身成就奖（1名）：启功 理论奖（15名）： 王玉池《二王书艺论稿》（著作） 邱振中《书法的形态与阐释》（著作）
人物简介 王铎（1592年—1652年）明末清初大臣、书画家。字觉斯，一字觉之。号十樵，号嵩樵，又号痴庵、痴仙道人，别署烟潭渔叟。孟津（今河南孟津）人。幼时家境十分贫寒，过着“不 王铎画像 能一日两粥”的生活。天启二年1622年）中进士，受到考官袁可立的赏识推荐，入翰林院庶吉士，累擢礼部尚书。王铎身逢乱世，仕途坎坷多艰。崇祯十六年（1643年），五十一岁的王铎曾一度避难于苏州浒墅关袁枢寓所，二人交情笃厚，往来间以诗文书画相唱和。袁枢之父兵部尚书袁可立的神道碑文和墓志铭就是王铎亲笔撰文书写的。1644年李自成攻克北京，崇祯帝殉国于景山。马士英等在南京拥立福王，王铎为东阁大学士。清朝入关后被授予礼部尚书、官弘文院学士，加太子少保，于永历六年（1652年）病逝故里。享年六十一岁，葬于河南巩义洛河边，谥文安。 绘画 杨竹西小像图 王铎博学好古，工诗文。画山水宗荆、关，丘壑峻伟，皴擦不多，以晕染作气，傅以淡色，沉沉丰蕴，意趣自别。山水花木竹石，皆用书中关纽。间作兰、竹、梅、石，洒然有物外趣。 他的画主要继承了五代荆浩和关仝的风格，王铎的作品丘壑高峻，气势雄伟。同时他也吸收董源和王维的画法，主要以水墨晕染为主，皴擦不多，略施淡色，山川显得厚实雄伟，生机勃勃。他的山水画景色比较写实，山石的造型方峻，勾皴相间。他的山水画是以元人的笔墨技法画出了宋人味道。王铎的人物画极少见，而且画法比较简略、写意。 书法 王铎书法独具特色，世称“神笔王铎”。他的书法与董其昌齐名，明末有“南董北王”之称，他书法用笔，出规入矩，张弛有度，却充满流转自如，力道千钧的力量。王铎擅长行草，笔法大气，劲健洒脱，淋漓痛快，他的墨迹传世较多，不少法帖、尺牍、题词均有刻石，其中最有名的是《拟山园帖》和《琅华馆帖》。其书法在日本、韩国、新加坡等国深受欢迎。
王铎草书唐人诗九首 （创意源自草根=> ）日期：______________ 阅读小页＠ 草书唐人诗九首 王铎《草书唐人诗九首》（局部）654×34.5 cm 绫本首都博物馆藏 附录：首都博物馆相关资料 其书师承古法，融百家之长为己所用，开创出自己独特的书风，有"神笔王铎"之美誉。其书法具有"四美 "的特点：一、纵中有敛（形质美）；二、草中有楷（情性美）；三、错落有致（节奏美）；四、今中有古 （韵味美）。王铎"雨加雪"（草中有楷）的章法和"错落有致"的体势，对后人书法艺术的进一步发展，开辟了道路。 释文： 1) 岑参《寄杜拾遗诗》 联步趋丹陛，分曹限紫薇。晓随天仗入，暮惹御香归。 白发悲花落，青云羡鸟飞。圣朝无阙事，自觉谏书稀。 2) 王维《送刘司直往安西诗》 绝域阳关道，胡烟（沙）与塞尘。三春时有雁，万里少行人。 苜蓿随天马，葡萄逐汉臣。当今外国惧，不敢觅和亲。
3) 王维《过香积寺》 不知香积寺，数里入云峰。古木无人径，深山何处钟。 泉声咽危石，秋日冷青松。薄暮空潭曲，安禅制毒龙。 4) 杜甫《秦州杂诗二十首之十九》 凤林戈未息，鱼海路常难。候火云峰峻，悬军幕井乾（干）。 风连西极动，月过北庭寒。故老思飞将，何时议筑坛。 5) 杜甫《禹庙》 禹庙空山里，秋风落日斜。荒庭垂橘柚，古屋画龙蛇。 云气生虚璧，江声走白沙。早知乘四载，疏凿控三巴。 ------------------------------------------------------------------------------------------------- 阅读小记 第 1 页共 10 页： （创意源自草根=> ）日期：______________ 阅读小页＠ 6) 杜甫《春宿左省》 花隐掖垣暮，啾啾栖鸟过。星临万户动，月傍九霄多。 不寝听金钥，因风想玉珂。明朝有封事，数问夜如何。 7) 杜甫《洞房》 洞房环佩冷，玉殿起秋风。秦地应新月，龙池满旧宫。 系舟今夜远，青漏往时同。万里黄山北，园陵白露中。 8) 杜甫《骊山》 骊山绝望幸，花萼罢登临。地下无朝烛，人间有赐金。 鼎湖龙去远，银海雁飞深。万岁蓬莱日，常悬旧羽林。 9) 王维《终南山》
全套清代十二月令图轴 农历一月也叫正月，吴自牧在《梦梁录·正月》中说，“正月朔日，谓之元旦，俗呼为新年。”唐人苏味道在《正月十五夜》诗中描述：“火树银花合，星桥铁锁开。”正月又称端月，那是秦朝为避始皇之忌讳，正与嬴
政的“政”谐音，故而把正月改为端月。《后汉书·冯衍传》中说：“开岁发春兮，百卉含英。”这里的“开岁”也是指农历一月。这幅画表现的是正月十五闹元宵的夜景。图中到处张灯结彩，人们赏灯饮酒，燃放焰火。儿童在灯架下嬉戏。整幅画将节日的喜庆场面表现得淋漓尽致。
“春色满园关不住，一枝红杏出墙来。”宋人叶绍翁的诗句中的红杏，花开二月故称杏月。又因二月为春季之中，所以又叫仲春。《尔雅·释天》说：“二月为如。”又据郝懿行义疏云：如者，随从之义，万物相随而出， 如如然也。阴历二月因而又称如月。 农历二月，万物复苏，天气又寒变暖。图中杏花绽放，人们纷纷走出户外，踏春，嬉戏，男人们则携带着猎具，狩猎，观景。此情此景使人不由想起宋代僧人志南的一句诗：“沾衣不湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。”
农历三月，也称阳春三月，天气渐暖，百木转荣。画家以“上已（即农历三月初三）踏青”的民俗为主题，描绘了在阳光下，文人墨客在小 河边“流觞”饮酒，豪放不羁的场面。 “曲水流觞”又名“九曲流觞”，是古时上已节（魏晋时期以三月三代替）所玩的一种游戏。觞，是古代一种盛酒器，通常为木制或陶制，木
制的可浮于水。而陶制的杯，两侧有耳，也称“羽觞”，但由于其重于木杯，玩时须放在荷叶上，才能浮水而行。每年农历三月初三，人们坐在“曲水流觞”的石刻旁，利用水流上下游间的落差，在上游放置酒杯，任其顺流而下，杯在谁的面前打转或停下，谁即取来饮之，彼此相与为乐，举觞相庆。
戴字行草书法_戴字行草书法图片欣赏 中国书法文化充分体现了汉民族的审美思维及其精神特征,与中华民族具有尊道重德、贵和尚中、偏向阴柔、运用心智等主要特征的处世性格有着不能剥离的联系。下面带给大家的是戴字行草书法，希望你们喜欢。 戴字行草书法欣赏 巨轴行草的笔法特征 随着巨轴行草作品数量的增加，大字书写技法经验的积累，前述书家写大字不善用笔的情况，在徐渭、张瑞图、王铎、倪元璐等书家的手下，终于得以改观。而王铎是这一笔法变革中贡献最大、影响最深远的彪炳巨匠。后人甚至因此又有“后王(铎)胜前王(羲之)”之说。现择《方石书话》书论数则，以此对王铎巨轴行草笔法特征略作剖析。 笔势奔放咫尺千里 书必有气以贯之，气大而长短大小皆宜。然气非可以劲直为之，须于顿挫起伏处蓄远势，方能咫尺千里。巨轴行草一旦挂入厅堂，与观者的距离拉远，就不能再以含蓄隽永为能事，必须给人以强烈的视
觉冲击力。“气大”则作品充满张力，“势远”则气脉贯通。写大字必须在用笔上做到“顿挫起伏处蓄远势”，方能纵横开拓、咫尺千里。纵观历代书法，在笔势、结体上可分为两种形式：即外拓与内擫，而草书强调笔势贯串，书写速度较快，多用外拓之法，所以在王献之以后，书家行草笔法，多以外拓为主，而以鲁公、觉斯、青主尤着。巨轴行草幅式拉长，尤其强调纵势，这一点，外拓笔法又体现其独特的优势。如果说鲁公将外拓笔势在小笔行草这一领域作了最淋漓尽致的阐释的话，那王铎和傅山的贡献，就是将外拓笔法的开张奔放的特点在巨轴行草这一子敬、鲁公从未涉足的领域推向了极致。另一方面，王铎作书有胆气，用笔刚猛肯定，狂蹈大方，笔势奔涌，一气呵成，似大江东去，浩浩荡荡。? 极笔势而不失控制 竭骥奔泉，怒猊抉石，形容奋猛，亦极笔势。然于奔腾不可遏抑时，陡然一勒，鞭入正路，及与狂怒劲张不同。王铎自称“一日临帖，一日应请索，以此相间，终生不易。”翻开《王铎书法全集》，其临书作品几乎贯穿了他一生的每个时期，可见此言之不谬，其长期临古浸淫阁帖所积聚的深厚功力，为其“放手”和“撒手”提供了最有力的保障。观王铎大草，理法兼备，狂而不野，其跳掷飞动的纵笔挥洒不失令人叹为观止的控制，快速流畅的行笔仍能将提按顿挫交待得准确到位，无懈可击，显示出其激情与理性的卓越平衡。马宗霍的《岳楼笔谈》说：“明人草书无不纵笔以取势者，觉斯则纵而能敛，故不极势而势若不尽。”当为确评。
王铎书法欣赏 王铎（1592—1652年）字觉斯，一字觉之，号嵩樵，又号痴庵，别署烟谭渔叟。孟津（今河南孟津）人。幼时家境十分贫寒，过着"不能一日两粥"的生活。明朝天启二年（1622年）中进士，累擢礼部尚书。王铎身逢乱世，仕途多变，1644年李自成攻克北京，明崇祯帝自缢于景山。马士英等在南京拥立福王，待为东阁大学士。满清入关后被授予礼部尚书、官弘文院学士，加太子少保，于顺治九年病逝故里。
王铎博学好古，工诗文。好古博学，诗文书画皆有成就，尤其以书法独具特色，世称“神笔王铎”。他的书法与董其昌齐名，明末有“南
董北王”之称，他书法用笔，出规入矩，张弛有度，却充满流转自如，力道千钧的力量。王铎擅长行草，笔法大气，劲健洒脱，淋漓痛快，戴明皋在《王铎草书诗卷跋》中说：“元章（米芾）狂草尤讲法，觉斯则全讲势，魏晋之风轨扫地矣，然风樯阵马，殊快人意，魄力之大，非赵、董辈所能及也。”他的墨迹传世较多，不少法帖、尺牍、题词均有刻石，其中最有名的是《拟山园帖》和《琅华馆帖》。 其书法在日本、韩国、新加坡等国深受欢迎。日本人对王铎的书法极其欣赏，还因此衍发成一派别，称为“明清调”。他的《拟山园帖》传入日本，曾轰动一时。他们把王铎列为第一流的书法家。提出了“后王（王铎）胜先王（王羲之）”的看法。 王铎善于画山水和梅兰竹石，他的画主要继承了五代的靳浩和关
同的风格，王铎的作品丘壑高峻，气势雄伟。同时他也吸收董源和王维的画法，主要以水墨晕染为主，皴擦不多，略施淡色，山川显得厚实雄伟，生机勃勃。他的山水画景色比较写实，山石的造型方峻，勾皴相间，他的山水画是以元人的笔墨技法画出了宋人味道。王铎的人物画极少见，而且画法比较简略、写意。
中国当代狂草书法作品 导读：我根据大家的需要整理了一份关于《中国当代狂草书法作品》的内容，具体内容：狂草，属于草书最放纵的一种，笔势相连而圆转，字形狂放多变，在今草的基础上将点画连绵书写，形成"一笔书"，在章法上与今草一脉相承。下面是我为你整理的，希望对你有用!... 狂草，属于草书最放纵的一种，笔势相连而圆转，字形狂放多变，在今草的基础上将点画连绵书写，形成"一笔书"，在章法上与今草一脉相承。下面是我为你整理的，希望对你有用! 欣赏 图片1 图片2 图片3 图片4 当代草书的艺术理论 当今人研究草书与古人研究草书的方法是不一样的。比如，王羲之把用笔的方法变成了一种下意识的表现，在写字的时候根本用不着思考笔法，在写上一字和下一字的映带的时候用不着考虑这里映不映带，上一笔和下一笔怎么连接也是不用思考的。从阁帖，手札里去分析，可以看得出来，他们实在很轻松，或者是很沉闷，很痛苦的状态下书写，心情是不一样的。但是，在书写的过程中，他是绝不会把怎么样写这一封信或者是一个手札作具体考虑。这是王羲之的情况。再来看怀素。怀素完全是把技巧转换成
了下意识的笔势，他是通过了非常严格的强化训练，比如说在蕉叶上写。他已经把草书的笔法熟悉到用不着思考的程度，不然的话，怎么会出现"忽然绝叫三五声，满壁纵横千万字"?这是内心激动的一种外化，一种激情的抒发，这种激情的表现是不可能去思考技法的。所以，王羲之也好，怀素也好，他们书写的状态是和今人不同的。 从王铎开始就不一样。王铎已经把草书作为一种表现，虽然他采取了一种极端浪漫主义的表现情绪，但他在具体的处理时都有自己的思考，在书写时都加以处理。有一件作品，是临张芝的一件草书，你分析它的时候你会发现，他的草书看起来是一笔书，很放浪，他把草书拓而为大时，展现成大字书写的时候，是不可能一笔完成的，他用接笔。在临张芝的帖的那件草书里，有十几处接笔，在接的时候，他都不用光滑的顺接方法。比如说一个笔法，他都把两边接的很光洁，用错位的大姐方法，这是王铎处理的一个技巧。仔细去观察他的原作，就会发现这个问题。由于他在用力的时候，如果不那样的话，他就很难做到顺利的转折，在这种情况下，就只能进行搭接，而且是用错位的搭接方法，以增加线条的变化。如果是线条变粗了，字型变大了，还是用顺接就将呆板，王铎在处理的时候是用错位搭接的方法。这是王镛先生在研究王铎作品中发现的。而且王铎为了使自己的字体量增加，他有意识的在墨法上进行了改革。徐渭在写大幅草书的时候，为了让他的字能够增加大字的效果，加强了线条中的丰富变化，顿挫更明显，比起王羲之、怀素他们的顿挫更狠猛，这是徐渭的处理当中的的一些技巧和方法。 明朝人是如此，到了今天，在写草书的时候，变化就更不一样了。因为
35 王铎行书的用笔特色 一时正时侧，变化多端^ 二折多于转，方多于圆^ 三提按顿挫，法度严谨^ 四轻重结合，疾涩相间 五燥润相映，对比强烈^ 六敏而好古，自出新意 41 王铎行书的结构特征 一欹侧多变^ 二向背成势^鲳v 三疏密有致 四揖让避就五长短参差六大小错落 七行而兼草八避免雷同 52 王铎行书的墨色特点 56 王铎行书的章法特点 一幅式多样，多为条幅56 二左右倾伏，摇曳多姿60 三大小交错，或断或连61 四行行分明，间距不一^吼v 五时疏时密，变化无穷62 一王铎简介 王铎，生于明神宗万历二十年，卒于清世祖顺治九年，即公元一五九二年．一六五二年，享年六十一岁。字觉斯，又字 觉之，号痴庵、嵩樵、石樵、十樵、雪山道人、龙湫道人等，别署一烟潭渔叟～，河南孟津人，故人称一王孟津～。明天启元年 ^公元：苎二年v乡举，天启二年进士，连科及第，考授翰林庶吉士，累官至礼部尚书。明崇祯十七年^公元：八四四年， 崇祯吊死煤山，他避地南京，拥立福王，擢东阁大学士。翌年，南京陷落，与福王同被执，降清。入清后，为《明史》副编修， 后为礼部左侍郎、礼部尚书。卒，追赠太保，谥文安。 王铎于诗文书画，无所不能，尤以书法著称。其书法诸体皆精，尤以行草书见长。他崇尚古法，集百家之长，成自家面目， 以其雄强豪迈之书风，标领书坛。在明末清初，书法大家叠起，如黄道周、张瑞图、倪元璐、傅山等，将中曙书法发展推向一个 新的高峰时期。其中成就最高、影响最大的，当首推王铎了。 王铎传世书法作品极多，著名的有《行书诗册二》《秋兴诗》《杜诗》《诗稿》《临各家诗》《投语谷上人》《见花迟诗二》 《拟山园帖》和《琅华馆帖》等。《清史稿》卷七十九有传。 二王铎对行书的主要贡献 当我们翻开当今的书法报刊，参观展览，就会发现热爱王铎书法的人众多，这不是一种奇怪的现象，而是王铎无愧为一代大 师。他是一个绝对尊重传统，又具有很强现代意识的大家，他的书法将传统与其个人表现极好地统一起来，使其书法艺术永放光 芒，爱的浪潮一浪高过一浪。下面我们从五个方面来具体谈谈王铎对行书的贡献。 ^：对取法发表了新的见解。王铎在学习书法时深深体会到了崇尚古法的好处，发出登五岳然后知山，浮海澳然后知海 之感叹，他一生习古非常勤奋，他说一余从事书艺数十年，皆本古人，不敢妄为，故书古帖日多。一我们从其传世书作中可以看 到，有相当一部分是临习古人力作。他的法古思想更是妙语惊人，引人深思。在取法上，他强调一师古ll的重要性，在《=琅华馆 帖册跋=》中说：一书不师古，便落野俗一路，如作诗文，有法而后合。所谓不以六律，不能正五音也。如琴