钢琴学习：什么是钢琴
弹奏者通过按下键盘上的琴键，牵动钢琴里面包着绒毡的小木槌，继而敲击钢丝弦发出声音。钢琴被称为乐器。当前我国的国内外钢琴
品牌有哈罗德、雅马哈、海伦等。数据显示：2020年，全国乐器制造
行业完成累计工业总产值238.77亿元，同比增长19.04%。
钢琴与小提琴、古典吉他并称为世界三大乐器。
人们口中所说的乐器就是钢琴，而乐器之后是小提琴，乐器王子
是古典吉他。
在世界各国的成千上万种古今乐器当中，现代钢琴被众多的音乐
家们誉为“乐器”。这不但是因为它的体积、内部结构最复杂，更主
要的还是因为它优良全面的性能和广泛的用途都是其他任何乐器（除
为数不多的教堂、音乐厅中的管风琴外）无法与之相比拟的。
在欧洲，大约14——18世纪之间，曾流行过两种键盘乐器，一种
叫击弦键琴，一种叫拨弦键琴（又称大键琴、羽管键琴）。这两种乐
器都因被认为是钢琴的前身而被我们称为古钢琴。两种古钢琴的发音
原理互不相同，但有一个共同的弱点，就是：完全不能或几乎不能随
手指触键的不同力度弹出强弱不同的音来。虽然有这样的弱点，但古
钢琴作为键盘乐器，已经具备了将不同的音、不同的曲调同时结合起
来的功能。当不同的音、不同的曲调同时（不是先后）结合起来时，
音乐就变成多声的、复合的、立体的了，这无疑是人类音乐思维的深化。键盘乐器的优点就在于能够适合这种深化的需要。同时也反过来
为多声音乐的发展创造了条件。
那时的欧洲音乐，恰好是复调音乐迅速演进的时代。相对应的，
古钢琴也盛行了几百年。很多作曲家都为古钢琴作曲。例如巴赫、亨
德尔和斯卡拉蒂的钢琴曲，都是为古钢琴的。海顿、莫扎特的大量作
品和贝多芬的一些作品，也都是为古钢琴作的。另外，古钢琴还有它
特有的纤巧的音色。所以在古钢琴普遍被现代钢琴取代之后，到了十
九、二十世纪之交，甚至在当代，又有少数钢琴家重新提倡使用古钢琴。今天，很多型制的电子琴也都设置古钢琴的音色（Harpsichord），就是这个缘故。
乐器的演进，是伴随着音乐创作的深化而变化的。而音乐创作的深化，就在于更细腻、生动地表现出人们内心对无限丰富的大自然和社会生活的感受，以及由此而来的无限丰富的感情色调及其变化。这时，缺少力度变化和对比的古钢琴，就不能完全满足音乐艺术发展的需要了。新的钢琴就是在这样的背景下出现的。
世界上第一台钢琴，由意大利人克里斯托弗里（B·Cristofori）于1710年前后在佛罗伦萨制造出来，当时取名为“弱和强”[Piano e forte(也说Pianoforte)。后来，几乎所有语种都称钢琴为Piano，就是Piano e forte的简称。中文称Piano为钢琴，这倒是中国化了的名称。
钢琴陪练中的十大要点 如今学习钢琴的孩子越来越多，家长在钢琴教育中扮演很重要的角色，但是很多家长往往过于着急，先入为主，以自己的想法约束了孩子的良性发展。那么，在钢琴学习过程中，家长有哪些地方值得注意呢？今天歆然教育就来和大家分享钢琴陪练中的十大要点。 一、不要包办代替 现在孩子弹琴，家长像侍候什么似的，忙着打开钢琴，放乐谱等，这些小事等到了一定的年龄都能自己完成，应该从小培养孩子自己的事自己做的良好习惯。 二、不要在线谱下注简谱 刚开始是慢些，慢慢就好的。实践证明，孩子在识谱初期，就需要“逼”一下，歆然教育在陪练的时候在加强识谱上有独特有效的方法。 三、不要急于指导 练习中，如发现弹错了音，或指法不对，应让孩子想一想错在哪里。遇到技术难点也让孩子思考一下，想想办法，不要一个劲的死弹。要他未发现或解决不了时再进行指导，急于说明会养成依赖性。 四、不要斥责打骂 家长不能急躁，要知道孩子也想把琴弹好。有一点差错就指责训斥，弄得孩子不知所措提不起精神来。要循循善诱让孩子静下心来不能一味的斥责。 五、一般老师不主张预习 初学阶段为了赶进度而超前预习，弊多利少。因为各种技术是一点一点加入的，预习难免出错。应该紧跟老师的步骤，把老师要求弹的曲子练熟，扎扎实实地学习。 六、不要打“疲劳战” 练习时要精神集中。一次最多一小时，如果时间多可以分散练习，长时间练习易使孩子疲劳效果会不好。 七、不要另教一套 懂一点音乐的家长对孩子练琴是有利的，但也要防止一意孤行。毕竟自己不是专业的有些时候还是要按着老师的方法来，不能把自己的东西强加给孩子。 八、不要光弹不听 现在市面上各种教学片很多，听得不够的儿童将缺乏乐感，练琴休息时听听歆然教育其
孩子到底几岁适合学钢琴 许多人认为学琴的年龄越小越好，这是一种误解。 随着音乐教育越来越得到家长认可，很多孩子也早早的加入到了“琴童”的行列，有的小孩甚至2、3岁就开始练起了钢琴。 据非正式统计，在重大国际比赛中获奖者开始学琴的年龄是5～15岁左右。一般，4-5岁开始学钢琴比较适宜。当然，宝宝的发展是有差异的，可以根据实际情况，提早或推迟。 儿童的生长发育是先由大肌肉活动开始，再到小肌肉的细腻动作，而弹琴需要的是很具技巧性的小肌肉动作，需要相当的耐性。太小的孩子小肌肉、身体协调性的发育还不够完善，骨骼、关节还未完全发育成熟，注意力也比较弱，过早练琴，有可能影响其手部骨关节、韧带生长发育，严重者还可能导致骨骼发育畸形。而5岁孩子的这些身体指标基本达标，认知能力和自我约束能力明显提高，对音乐也有了一定的分辨和理解能力。
3岁到4岁的孩子，进行一些启蒙教育是非常好的，但是不要去上那种45分钟以上的课程，特别是一对多的，孩子肯定会坐不住，这样既浪费了时间，也没学到任何东西，同时也会让孩子感到厌倦。凯笙钢琴提醒您，这个年龄段，最好学习一些音乐知识，比如学习音符和节拍等简单的乐理知识，并且以小游戏的方式来学习，这样可以让孩子喜欢上音乐，给孩子带来快乐，同时也为孩子以后系统的学习钢琴打下完美的基础。
对于那些已经成为小琴童的孩子们来说，一定要保护好自己的双手。勤剪指甲，玩球类运动时一定要小心，每次练琴时应先练简单的曲子热身，让手指、手腕先活动灵活，不要上来就练有难度的技巧动作，这样容易致使手部肌肉和韧带受损。 孩子喜欢音乐，家长应给予尊重。家长应尽量客观、理性地评价自己孩子的音乐才能和智力，牢记“每个孩子都是不同的”，拒绝攀比。放平心态，拉近音乐与孩子的距离，帮助孩子享受学习过程，不要把音乐和过多的功利目的挂钩。有利于孩子轻松愉快地学琴和长久坚持下去。
学钢琴如何少走弯路 枯燥单调的初学内容就会让本来对钢琴弹奏充满向往的孩子失去热情,这就是所谓的“厌倦期”。这样就必须家长的努力和配合, 1.练习曲很枯燥,可以来帮助小孩子度过这个“厌倦期”。?? 让钢琴老师给孩子改变一下每周的曲子内容。练习曲每周只要布置一首到两首，有针对性地训练某个技巧点就好了。多加一些好听的让孩子感兴趣的乐曲，就算是没什么难度的普通乐曲也可以，这样孩子弹 ?２.自己喜欢的曲子就会又对学钢琴感兴趣了！? 每次练琴时,曲子的顺序安排很关键。先练基本的练习曲，爱弹的曲子放到最后练。因为爱弹的乐曲容易使孩子在练习时情绪高涨。而刚开始练琴兴趣也要比后来浓一些,这样先练的曲子效果自然好些，而后练的曲子越来越没兴趣弹，而且也感到疲劳，效果自然不如前面，长此以往孩子就会出现“偏科”的现象。?如果把不喜欢的乐曲放在前面练，把喜爱的乐曲留在最后，那孩子心里就会想练完这课就可以弹比这“好听的”曲子了，这样从始至终都能保证练琴时的兴趣和质量。而且在最喜爱的乐曲练到情绪最高涨时,就结束练琴，这样会使孩子愿意下次再练，可继续保持他的练琴兴趣。 3.弹琴时间一定要固定。这里包括固定时间点和每次练琴的长短。你可以把练琴时间安排在孩子喜欢的活动之前进行,比如孩子喜欢看的某个电视动画片，你把练琴时间安排在它开始的前一个小时并告诉他这一段时间里如能认真练琴，就可以看电视,即使孩子不情
愿练琴，可只要完成了‘任务’就可以看到自己喜欢的节目,一想到能看喜欢的电视节日，对于您所规定的练琴时间自然也不会有任何异议,哪怕练琴的量比平常多一点，往往也能够轻易地完成。这样练琴时间每天就可以轻易的达到一个小时了! 练琴时的16个好习惯 习惯一：弹琴前做些手指拉伸的动作。?动作以手指韧带的拉伸为主,不要太用力。目的类似于跑步、游泳前的准备运动，能使你更快地进入弹琴状态。冬天的话可以先抱会儿热水袋暖暖手。? 习惯二： 坚持每天弹一段哈农。?只要你开始弹哈农了，就坚持每天弹一段。这样,即使每天没太多时间碰琴，也能使你的水平不至于退得太厉害。对初学者来说，每天弹哈农更能保持稳定的进步。??习惯三: 由慢至快。 慢练的好处实在太多,往后会细谈。总之,慢练就是王道。??习惯四: 第一遍弹就重视谱子上的每一个符号。?许多人第一遍弹都会忽略谱上的表情记号,然后在弹熟后改,其实在第一遍弹时就注意表情符号 更能加深对曲子的理解。 ?习惯五: 弹琴时备一支铅笔。?很多时候谱子上并没有详细的指法、强弱指示，这时候,就需要用笔来把我们自己认为合适的指法、强弱等记号标上去。记住要用铅笔,不然写错很难改哦！ ?习惯六：
青岛琴行教您如何学钢琴：学钢琴，别做“没谱”的人！ 钢琴学习虽然是一项技能的掌握 但是从根本意义上来说 比掌握技能更重要的是一种习惯的养成 当我们在不断地强调 手型、手指要求等的时候 也不能忘了学琴非常关键的一步 ——识谱与唱谱 如何更好地识谱 第一，不要盲目地在琴键上识谱。 每次拿到新谱子，直接毫无准备地在钢琴上弹，会使识谱的过程变得很漫长，也容易出现各种各样的问题。为了避免这样的盲目性，建议大家在识谱时，先眼脑配合，将谱子上的谱号、调号、拍号、音乐术语等元素了解清楚，将段落、乐句划分清楚，将这些铺垫都做好，在钢琴识谱时才能更容易一些。 第二，要慢速识谱。 很多人拿到新谱子会非常兴奋，心急想要立刻弹，但往往错误就是在这一过程中产生的。盲目地追求完成作品，很多细节的问题就容易被忽视掉，对于谱子不熟悉而导致的一些错音、错节奏、错指法等，就成了很自然的事情，后期还要花费更多的时间来修正。 为了避免这些问题，在识谱时要慢下来，首先要看清楚每一个音，让思维走在手的前面，这才是正确的识谱方法。 识谱习惯的养成，是练琴过程中一项长期的工程，好的识谱方法才能让练琴变得有趣而高效。
唱谱的重要性 说到识谱，自然要提到唱谱，唱谱是学习音乐中的重要环节，尤其对于学习乐器者来说，唱谱是尤为重要的事情。 音乐是声音的艺术，乐谱是符号、图形，是视觉不是声音，如何把看到的乐谱变成声音甚至音乐，唯一的途径是唱谱。通过唱谱，才能真正把符号变成声音。而演奏乐器是把已唱会的“内心音乐”提取出来，变成特定的乐器声音，再通过耳朵的辨别、纠正，形成好听的音乐。 如果不唱谱，直接从乐谱到演奏乐器的过程，其实心里是没有音乐的，或者音乐是没有真正深入内心的。
太可怕了！钢琴学习中路上的十大误区！ 1.盲目追求速度 大家都知道《野蜂飞舞》技术高，速度虽然是考验一个人技术高低的标准，但却不是一步就能达到的，殊不知慢练才是王道。 一些人盲目的追求曲子的速度和进度，想很快的达到自己理想的效果，孩子在练习时由于家长很多都是非专业的，所以也没有特别仔细关注过程停顿了几次，出现了几处错音，几处重复，只是大概听起来还不错，就没有再继续深究了。其实不知道的是，那些都是你的错觉，曲子其实已经是漏洞百出了。弹琴最忌讳的就是错了不改，不重是细节符号。这是非常不利于进步的一种误区，长此以往下去如果在经常出错的地方不及时改正，就会产生错误的记忆点，以至于每次一到固定的位置时就会卡顿就会先错再改对。所以练琴时一定一段一段的练习，错的地方及时停下来，反复练习。其实不错音符比速度更重要。 2.孩子不坚持就是没兴趣 这一点针对的是年纪不太大的青少年学习时遇到的问题，许多家长经常会问一个问题，孩子刚开始学习的时后还很主动，还是很有兴趣的，可是为什么学习了一段时间之后就不爱学了呢？是没有兴趣了吗？那我应不应放弃？ 爱玩是孩子的天性，没有一个孩子不喜欢轻松愉快的事物，而练琴的刚开始都是很枯燥的，那种刚开始被音乐吸引的心情就会产生变化，这很正常，但此时因为孩子们是没有一个正确的对事物的判断的能力，遇到困难都会想到退缩，其实他们并不是真的没兴趣了，只是再退缩在逃避。如果这个时候你真的放弃了那么就会像蔡康永说过的话一样：“15岁的时候觉得游泳很难，放弃了游泳。18岁遇到喜欢的人约你游泳，你只好说不会。18岁的时候觉得英语很难，放弃了英语，28岁出现一个很棒但要会英文的工作，你也只好说我不会。所以坚持是在学习过程中最重要的也最难做到的事情。”而对于孩子来说，其实家长的坚持比孩子的坚持更重要。 3.只学简谱，不学五线谱
学钢琴的最佳年龄段 在学习钢琴的过程中，孩子可以学习乐谱，学习演奏技巧，可以学习许许多多的音乐知识。除此之外，还能学得三种能力，即注意力、协调力与自信力。 一般来说女孩4~5周岁，男孩5~6周岁可以开始学琴。当然每个孩子对音乐的理解和感悟能力还是有个体差异的。不同的孩子，其音乐天赋存在差异，父母不可一刀切。 学钢琴的好处 在学习钢琴的过程中，孩子可以学习乐谱，学习演奏技巧，可以学习许许多多的音乐知识。除此之外，还能学得三种能力，即注意力、协调力与自信力。 无论从哪个角度来说，这三种能力都是孩子健康成长所需要的。学习弹奏钢琴需要这三种能力，读书搞研究需要这三种能力，做学生、做教师、做演员、做领导、做科研人员，亦或做工人、农民、士兵……想要干得出类拔萃，也都必须具备这三种能力。 因而，不仅是教师，每位家长也应该了解到这一点，以期在辅导孩子练琴的过程中，抓住重点，收到良好的寓教于乐之效果。 钢琴学习要求孩子具有这三种能力。不能想象一个注意力不够集中、脑眼耳手脚协调能力弱、自信心不强的孩子会是钢琴弹奏水平较高的学生。其二，也正是钢琴学习对这三种能力的客
观“苛”求，使得每一个参与这一学习活动的孩子都有希望从中获得其原有基础与现有基础上的这三个“力”的改观和提高。这正是孩子练琴的益处之一。 注意力、协调力与自信力是怎样随孩子的钢琴学习不断深入而得到发展与提高的?对此，美国音乐教师鲍德温先生曾做过简明而透彻的分析： ①眼看单行乐谱，手弹单指旋律——训练孩子的一般注意力。 ②眼看单行乐谱，用右手弹奏两三个音符组成的旋律——训练孩子较强的注意力。 ③眼看两行乐谱，用左右手弹奏出各自不同的声部——训练孩子高度注意力与协调力。 ④眼看两行乐谱，用脑同时兼顾到双耳、双臂、十指、双腿及双脚的动作，以弹奏出乐曲——训练孩子高度精确的注意力、协调力，从而产生自信力。 学钢琴前的准备 考察宝宝 ●先天条件如果宝宝能以正确的姿势握住笔，说明孩子手的小肌肉能控制自如了，这就具备了学琴的最基本的条件了。只要是十指健全的孩子都可以学钢琴。 宝宝对音乐的敏感也很重要，比如他是不是喜欢听音乐？当电视机、音响里播放出好听的乐曲时，是否能不自觉跟着音乐的节奏手舞足蹈，并在听数遍后自己模仿着哼唱出来？他的音乐记忆力如何，是不是能在听过之后清楚、准确地记住不忘？还有，就是具备敏锐的听觉，对声音的高低、长短、强弱的微小差异，都有精细的辨别能力。 ●性格因素学琴需要心静。相比之下，那些做事认真、有耐心、情绪平和、专注的孩子，更适合学琴，学习效果也更好。即便是性格好动、比较浮躁的宝宝，其注意力最短也要能持续
十种人不宜学古筝，您中枪了吗？ 1.没有古筝的； 这第一条就说出了基层教师的心声！多少家长在买古筝的时候犹犹豫豫，怕买回来孩子不学不弹放在这浪费。买还是不买？买好的还是买一般的？殊不知家长一开始就持有这种观望态度，下不了决心，孩子也会被家长影响！孩子会想：反正琴也没买，爸妈对我也不是很有信心，我就弹着玩玩试试，不认真学也没关系，遇到一点困难随时准备撤退！ 家长们，如果你想让孩子通过学习音乐来培养认真、坚持的学习态度，就从买琴做起吧！让孩子看看爸爸妈妈的决心！既然要学，就要学好！有了良好的开端，一定会有个完美的结果。这个结果不是成为音乐家，而是通过音乐塑造性格，培养全面发展的好孩子! 2、不尊重老师的; 这个不尊重，会有很多种情况，比如不按时上课，不提前请假，随意缺课的。如果是在学校，不按时上课会怎么处理？次数达到了一定程度是否要记过？严重了是否会开除？可是到了课外，是不会有这种制度来约束的，也就是说，完全要靠自觉，看素质。不能按时来上课，需要提前一天跟老师打个电话，讲明原因，约定补课的时间，并表示会在家抓紧时间练习。老师也可以将上课时间临时做调整，不会白等你一节课，这是最基本的尊重。 3、让老师送课上门的； 有些家长在挑选老师的时候会考虑距离远近的问题，当然这无可厚非，找一个离家近的，孩子学琴路没那么遥远，也节约宝贵的学习时间。可是一旦过了头，就有点变味了。有些家长会要求老师上门授课，让孩子在家里等着，您可知道，得来的太容易就不知道珍惜这个道理？风雨无阻的学琴路，坚定的不仅是家长的望子成龙的美好愿望，更是孩子的学琴信念：爸爸妈妈为了我，这么不容易，我一定要好好努力！多少音乐学院的学生，从小就是坐车长途跋涉来找老师学习，坐火车坐一夜来找老师上课，完了再坐火车回家，每周如此！邓老师小时候求学路上也有妈妈的陪伴，那个时候90年代初，大街上汽车还很少，也没有电动车，妈妈就蹬着自行车带着我、带着琴去老师家里，一去一回就要两个小时，妈妈额头上渗出的汗水，印象太深刻，到现在都还历历在目！ 4、认为有钱就能找到好老师的； 这是典型的暴发户心态么？好老师要的是好苗子，有好的音乐素养、好的学习态度、好的家庭环境，这三点具备了就基本能有个好苗子的雏形。真是遇到不可多得的孩子，老师甚至愿意免费教他！还要说一点，好老师课时费一定高，但是课时费高不一定是好老师，家长请擦亮双眼！ 5、频繁、随意更换老师的; 一个老师一个教法，孩子刚接触一个老师还没适应就换了老师，重新再学一套，孩子的脑袋都是糊的，能学好吗？到最后的结果就是四不像。建议跟一个老师好好学一段时间，具备一定程度了再多听听别的老师的课，能学以致用那是最好！而且，一个好老师是不会把学生紧紧攥在手里的，会根据学生的程度把他推向更高的层次上去。比如李云迪的钢琴启蒙老师，就将李云迪推荐给了川音教授但昭义，这才是负责任的老师！ 6、出了问题全怪老师的; 弹琴弹不好，练不下去都是老师的错吗？那走路走不好撞到树上都是树长得地方不对吧？看到这，你一定呵呵了！其实家长和学生也都明白，有问题就解决问题，一味的埋
关于成年人学钢琴的问答 你也许说过，也许没说过：你内心一直藏着一个愿望：我要也能弹钢琴多好！然后你会感叹：唉！咱小时候没条件啊。 小时候没条件，现在有了啊，现在你不能为自己的生活做主吗？ ——事实上专门多时候，不是我们没有天赋，而是我们观念上的藩篱埋没了自己。面对钢琴，心动即行动，永久没有太晚。 ★我都这么大了，学钢琴还来得及吗？ ——谁规定的钢琴必须从小学呢？你要拿钢琴丰富自己的生活那谁也无权干涉。只要你理性地决定并付诸了行动，等着看吧，你的成绩专门快会让人刮目相看。 ★成人的手、脑、适应等等差不多定型，还能学好吗？ ——小孩们的手眼灵活可塑性强的确是优势，然而，你是个成年人哎，成年人的明白得力、定性、自控能力都远在儿童之上，那不确实是最大的优势吗？ 成人学不行的缘故，事实上是因为有太多别的情况要做。（比如：我今天好累、我工作太多、我要顾小孩、我得刷手机、我还有四圈麻将、今晚有世界杯啊！……） ★能把钢琴学好的人都有什么特质？ ——他们多少都有点“宅”吧。 因为音乐学习需要用心的、长时刻的独自研究和练习。 ★我的手专门小，也能够学吗？ ——一个人长得高的话，对打篮球一定会有关心，因此有一双大手的人，在某些钢琴技巧的把握上也的确会比较容易。然而手的大小，并不是能否弹好钢琴的关键，你对音乐的明白得和品味才是。 ★我有时刻练习吗？每天要练习多久？ ——练习的时刻长短不是衡量你功力的指标，练习的品质才是。 假如练琴的时候不用脑不用心不用耳，那就只是机械的手指运动了。 因此，关于初学者来说，每日半小时的“用心且高品质的练习”就足够让你有专门大进步。关于中高阶有意走专业的学习者，每日2-4 个小时是合理的练习量，业余的话1-2 个
一、正确的手型要点： 钢琴弹奏的第—线工作是由手指来完成的。根据人手的生理形态和乐器制作的键盘结构形态，必然产生出适应弹奏需要的手指触键的态势。这就是我们通常所说的“手型”。 手型的基本要点是： 1、手指自然弯曲，同手掌一起构成一个半圆型，呈空握球状。 2、掌关节（通常叫第三关节）及所有手指关节都应凸起，应避免和纠正最易出现的手指第一关节和第三关节（指掌关节）塌陷呈凹状 3、手指应自然分开，原则上刚好一个指头对准一个琴键 4、整只手（从整个前臂到手）应以水平位置正摆在琴健上，并应使手指摆正，与琴键排列平行，大指应放在琴键上面 5、手指触键的基本位置应取在白键与黑键距离的约二分之一处。当触按黑键时，整只手应向黑键位置前挪，黑键应弹在键前端位置 二、错误手型的矫正方法： 何谓错误手型： 幼儿未经训练的柔弱小手在不具备弹奏需要的肌肉能力时、极易形成弹奏手型的不良姿势和不良动作习惯。对种种不良手型，不在此—一例举。概括起来，不良的手型主要表现在两个主要方面： 1、是指甲关节(通常称第—关节)和掌关节（通常叫第三关节）塌陷呈凹状，这个问题的主要危害是不能获得正确的发音、以后会影响到手指快速跑动； 2、是出于弱指的软弱使它们在站立和弹奏时会产生某些手指的多余动作和多余紧张。它可能表现为某些手指相互依靠、或某些手指伸直、卷曲等。这会直接影响正常弹奏，造成弹奏的不均匀、僵直生硬和能量的浪费。纠正不良手型主要依靠加强手指的独立支撑能力来解决。用—个极普通的例子可以说明：凡站立有困难或缺陷的人、走路的姿势必定不正常，出
怪相。手指也是一样，只有当肌肉能力发展到每个手指不依赖其他手指帮助而独立支撑，不牵动其他手指产生多余动作和多余紧张而独立动作时、基本手型就形成并真正得到了巩固。 如何矫正手型： 孩子弹琴时手型不标准并且很难纠正，或是纠正后又不能保持，几乎所有学琴的孩子都遇到过这个问题。关键是在初学钢琴的早期，就应注重正确手型的训练，如果让一些不良习惯养成便会根深蒂固，即使日后努力纠正获得成功，也难免今后还会在无意间再度恢复，给日后的继续学习和提高演奏技巧造成重大障碍，所以这也是最令家长头疼的问题。小孩子正处于成长发育期，指骨、肌肉、韧带还都十分柔嫩，缺乏力量，所以作为家长，切不可指望在短期内就能让孩子练好手型。必须要耐心地帮助孩子，不厌其繁地提醒孩子注意保持手型。 1、如果孩子掌关节凹陷，可把一只乒乓球放进丝袜中，绑在孩子手上〔球在手心部位〕再弹琴，这样坚持一段时间，会有一定的成效。 2、让孩子双手十指相对作抱球状，每对手指不停地做分开、相碰动作。〔但手指必须是自然弯曲状〕 3、也可将以上2种方法结合起来，将双手分开平放在桌面上，十个手指不停的轮番敲打
学钢琴最怕走弯路 我，一个陪女儿学琴，练琴7年的父亲，经历了许多酸、甜、苦、辣想用亲身经历和四处求经得来的一点儿经验给那些还在为孩子学钢琴而困惑的家长一些参考。 我现在虽然经历很多，知道不少，但总觉得每件重要的事都明白得太晚，耽误女儿太多，如果有位经验丰富的家长早点提醒，也许我的女儿会走得更快更远。 小孩子学琴最忌家长迷茫、不知不觉中把孩子引上弯路。 我现在虽然明白了许多，但总觉得关于学琴的事悟出点儿“道”还真不容易，等你好不容易悟出点儿“道”又总觉得晚了点儿，耽误了孩子的学习。 如果你的孩子因为你读了这本书而学琴顺利，那同样也会给我带来成功的快感。还有个私心，就是我想以此书来激励女儿刻苦练琴（她现在是钢琴专业学生），因为我向她保证：“你每攻克一个难关的时候，都会是这本书最畅销的时候，因为是你印证了我的书很有用”。 我女儿农村出生，十岁才开始学弹钢琴，3年后即获星海杯全国少儿钢琴比赛广东赛区金奖，14岁又顺利考入四川音乐学院附中高中钢琴专业。 向我取经的家长总认为，即然你不懂音乐，那你女儿主要是靠天分罗！可他们哪里知道，为了女儿学琴顺利，我曾自掏腰包，在珠海市公共广场上搭建钢琴舞台，免费邀请琴童、家长、老师过来自娱自乐，以此煅炼女儿的胆量，在交流表演中激发兴趣，同时，向来宾讨教经验、见识。 “您的孩子跟谁学？买的哪种钢琴？用过什么教材？老师怎么上课？在家怎么样练琴，孩子不认真时有什么办法？……”一个月下来，我成半个专家了。也就是在那段日子的交流中，我才知道深圳有位全国著名的钢琴教育家但昭义，知道了关于学琴的几本好书，和后来改变我女儿学习进程的好方法。我的学琴见识以及女儿的进步来自于我强烈的关注。 为了弄清怎么样选购日本二手钢琴、琴键加铅好不好等问题，我曾向国内十几位专家名师请教，要知道，找到他们的电话就已经是件很难的事了，还有我女儿在家中弹琴，我从外面拎着大包、小包回来，里面的曲子没有弹完，我是绝对不会敲门打断的。尽管手被勒得很痛，我会一直坚持等她弹完才进门。女儿总是一脸庆幸地对我说：“这么巧，每次正好弹完，你就回来了”。我呢，只能一语双关地笑道：“想我早点回呀，那就努力把曲子弹完咯～”！读到这儿，您还会相信我女儿是主要靠天份进步吗？ 为了您尽快直接进入主题，我还是人经常被家长问到的问题来写吧！ 1、关于天分 如果想成为莫扎特那样的神童，就需要极高的天分与运气。但是对于大多数学琴为了丰富生活、陶治情操、学个业余十级的孩子来说，天分是足够用的，因为今天孩子的学习条件及智力水平要比莫扎特年代好出很多。现在不缺乏有天分的孩子，但缺乏有心关注的家长和非常专业的老师。 国外有专家做过调查，业余学琴较为成功的孩子往往不是天分最高的那一类，因为那种孩子过于依赖天分，而不会踏实刻苦练琴，所以走不远。 而天分次之的孩子，为了完成同样的练琴任务，只有依赖“笨方法”——多动脑筋，勤奋刻苦，慢慢地就养成了良好的学习习惯，自然会学得更好些。 弹琴不同于唱歌，天生嗓子好会占很大的优势，弹琴的先天条件好，但是不刻苦、不动脑筋练琴，学到业余十级的可能性几乎为零。 所以作为家长，不要太过于关注孩子的天分，对于孩子学好钢琴而言，天分只占30%，家长的正确关注占70%。当然国外也有人统计过：钢琴弹得好最多的是A血型，其次是B
钢琴弹奏要点（精） 首先，钢琴学习要求具有这三种能力。不能想象一个注意力不够集中、脑眼耳手脚协调能力弱、自信心不强的孩子会是钢琴弹奏水平较高的学生。其二，也正是钢琴学习对这三种能力的客观“苛”求，使得每一个参与这一学习活动的孩子都有希望从中获得其原有基础与现有基础上的这三个“力”的改观和提高。这正是孩子练琴的益处之一。 注意力、协调力与自信力是怎样随孩子的钢琴学习不断深入而得到发展与提高的?对此，美国音乐教师鲍德温先生曾做过简明而透彻的分析： ①眼看单行乐谱，手弹单指旋律——训练孩子的一般注意力。 ②眼看单行乐谱，用右手弹奏两三个音符组成的旋律——训练孩子较强的注意力。 ③眼看两行乐谱，用左右手弹奏出各自不同的声部——训练孩子高度注意力与协调力。 ④眼看两行乐谱，用脑同时兼顾到双耳、双臂、十指、双腿及双脚的动作，以弹奏出乐曲——训练孩子高度精确的注意力、协调力，从而产生自信力。 1：钢琴的基本练法 （1）钢琴的基本练法就是慢练。 慢练尤如"大镜"，把乐曲中的一切细节都扩大了。慢练的最大优点是来得及根据视觉，听觉得到的反馈信息调整和修正缺点和毛病。
慢练的方法之一是用节拍器。即使在作品练习成熟之后，也不应忽视适当得慢速练习。 （2）有计划、有目的地学习： 冰冻三尺，非一日之寒。练钢琴需要的是持之以恒的态度。钢琴曲目繁多、演奏技法多样。初学者应制定一个远期学习目标和近期学习计划，从基础着手，循序渐进地学习，才能目的。 （3）以良好的心态学习钢琴： 学琴过程中，可能会遇到情绪起伏不的情况。应调节情绪，适当减轻学习难度，充分激发学琴兴趣、缓解学琴紧张感。 2：钢琴弹奏中自然重量的运用 关于自然重量的运用的要求是整只手臂的放松自如，从肩部的舒展下垂，到整个手臂的协调下垂，通过放松灵活的手腕调节，然后由手指把手臂重量传入键盘。 （1）：认识体会到手臂的自然重量 以前倾上身的坐姿，把两只手臂完全放松地垂下去。此时手臂好像是从肩部自然垂挂下来的物体。在空气中随意摆动，晃动，而血都涌向了手掌，通向了指尖。体会到手臂的自然重量后，我们就要把这个自然重量用到弹琴上去。接下来手指就要发挥它的功能和作用了。 （2）：手指要承受并支撑整只手臂的重量 手指的三个小关节微微凸起，尤其是处于手掌部位的指根关节（以下简称"掌关节"）必须要作为一个力量的支持点。手臂的自然重量落下来，要求每一个手指都能支撑住。我们用断奏入门的方法练习：先
考察宝宝 ●先天条件如果宝宝能以正确的姿势握住笔，说明孩子手的小肌肉能控制自如了，这就具备了学琴的最基本的条件了。只要是十指健全的孩子都可以学钢琴。 宝宝对音乐的敏感也很重要，比如他是不是喜欢听音乐?当电视机、音响里播放出好听的乐曲时，是否能不自觉跟着音乐的节奏手舞足蹈，并在听数遍后自己模仿着哼唱出来?他的音乐记忆力如何，是不是能在听过之后清楚、准确地记住不忘?还有，就是具备敏锐的听觉，对声音的高低、长短、强弱的微小差异，都有精细的辨别能力。 ●性格因素学琴需要心静。相比之下，那些做事认真、有耐心、情绪平和、专注的孩子，更适合学琴，学习效果也更好。即便是性格好动、比较浮躁的宝宝，其注意力最短也要能持续集中10分钟以上，性格活跃的孩子更善于表现音乐。 权衡实力 ●一次性投入在宝宝学琴前，父母要对未来的花费有心理准备。首先是购买钢琴的费用。一般孩子学琴都选用立式钢琴，因为立式钢琴相对于三角钢琴来说占地面积小，价格便宜，更适合做家庭学习用琴。在立式琴中，国内的著名品牌有珠江、聂耳和星海等，它们的质量都是很不错的，价格在8000元至2万元左右;国内组装的YAMAHA、KAWAYI等国际品牌售价在2万～4万元左右;而国际原装进口品牌钢琴的价格则在5万元以上了。家长可以根据自身经济实力来选择不同的钢琴。适合就是好的，1万～2万元的琴对于初学者来说已经足够用了。 ●长期投入不同水平、资历的老师所收的学费标准差别很大，一节45分钟的课，一般收费100～300元，高的为1小时500元。按一周一节课计算，宝宝一个月的钢琴学习费用为四五百元到上千元不等。确实是一笔不小的开销。如果考级，还要加上报名费、考前加课费;假如请陪练，一小时也需要30～50元左右。 每次去上课，无论是开私家车还是打车，还需要花一笔不小的交通费。而且，每年至少要请调琴师为钢琴调音两次，每次的费用是150～200元。一般孩子初学弹得不是很多，一年一次就可以了。 ●物色合适的老师为宝宝物色一位学琴入门阶段的好老师，就等于为孩子铺稳了学琴道路上的基石。老师是否科班出身，其演奏水平、教龄、教学水准、学生的成绩，老师的耐心、友善、对孩子的要求是否适当等因素，都应在考虑范围之内。同时，给宝宝请的钢琴老师要懂一些儿童心理学，最好能以童话般的语言讲解乐理知识、弹奏技巧、音乐术语等，深入浅出、生动有趣，宝宝才能容易懂，也才会爱听、爱学。 审视自身
选钢琴老师经常遇到的“几大坑” 怎样选择优秀的钢琴老师 让孩子从小接受良好的艺术教育，这本是一件好事，然而，各种培训机构遍地开花，其中不乏滥竽充数误人子弟者。有说是上海音乐学院毕业的，有说是中央音乐学院的…… 拒查，情况多属欺骗。个别教师可能到过这些学校短期培训，于是就称自己是某某学校毕业的。对业余授课教师队伍进行规范管理，教育家长选什么样的教师，这都是迫在眉睫要解决的事。 一、好老师的标准是什么? 教初级的老师，不一定有很高的演奏造诣，但是路子要对。琴行好多老师，虽然他本人是8级的水平，但是你知道吗？现在只要交钱，考级基本就让过。好多能弹8级曲子的老师，基本手型自己都不对。你也许要问：“基本手型自己都不对，能弹8级的曲子吗？”答案是：只要只准备考级曲目，弹上半年到一年，明明不具备这个级别的水平，但是就这首曲子而言，算是连滚带爬，弹下来了，照样可以通过考级。 初级最重要的是，正确的手型、触键技巧、良好的习惯、认真负责，但很多初级老师是只管谱子没错，等达到4、5级的程度，没有前面扎实的基本功，速度就上不去了。他们就是哄着孩子玩，自己也省劲，家长看着也高兴，孩子也没任何压力，有的
家长觉得不要给孩子压力，错了，学钢琴的目的除了熏陶音乐细胞、开发智力等等外，还有磨练一个人的意志。无规矩不成方圆教高级别的老师一定要看钢琴老师的实际演奏能力，怎样叫做弹得好呢？说的俗一些首先是技术（即弹得快，弹不快的人方法上肯定有问题，家长最常犯的错误是没见老师真正弹过大曲子，许多钢琴老师只能做一些简单的 599示范，要知道这太算不了什麽了，小孩的曲子都是很简单的。一个合格的钢琴老师必须能够很好的弹奏譬如：李斯特的狂想曲，肖邦叙事曲、协奏曲，贝多芬奏鸣曲（黎明、悲怆等）、巴赫三部创意曲以上、等等，在技术上不应有很大负担。（老师最好是本人拿过权威性的国际国内专业钢琴赛事大奖，这样就更说明问题了），由于家长对钢琴的无知，导致见老师能弹《献给爱丽丝》《梦中的婚礼》《土耳其进行曲》就觉得水平很棒，其实这些全都是业余6级左右的曲子，根本不能体现教师水平，理查德克莱德曼流行钢琴的走红，让中国多数家长认为能演奏他的这些作品就是很棒的，其实他的所有曲子在专业钢琴演奏着手下只是初级的不能再初级的曲子，当然我不是说克莱德曼不是高水平的钢琴家，但他的实力在于与整个乐队在编曲上的造诣，（被称为流行钢琴曲）单就钢琴演奏的技巧难度上来说，实在不能体现一位钢琴老师的水平。说句俗话，不怕没好货，就怕货比货。多拿你的老师跟郎朗、李云迪等
成年人学钢琴的正确指法及注意事项 摘要：从成人学习钢琴的特点，识谱和练习应注意的问题这三个方面作了初步的探讨，以期给众多追求钢琴艺术的成年学习者一些帮助。 关键词：成人；钢琴；特点；识普；练习 钢琴传入中国已有一百多年，近年来出现了令人吃惊的学习热潮。一方面，开始学习钢琴的年龄日趋降低，甚至有出世才六个月的婴儿，被抱在心切如焚的母亲怀中，前来参加“铃木教学法”钢琴班的。各种探讨儿童学习钢琴的著作、儿童钢琴教材层出不穷；而另一方面，从零起点开始学习钢琴的年龄也在不断升高，从风华正茂的青年到白发苍苍的老人正在从拜厄、车尔尼等初级教材加入到学习钢琴的大军中。作为大龄学习者，尽管有许多旁人无法想象的艰难困苦，他们却乐在其中、乐此不倦。他们的学习、演奏与活动，无疑对我国大众音乐水平有重要的促进作用。对于他们的学习，除了有一些“成人教材”之外，很少有人关注。本文从成人学习的特点，识谱和练习应注意的问题这三个方面做了初步的探讨，但愿能给众多苦苦追求钢琴艺术的成年学习者一些帮助。 一、成年人学习钢琴的特点 与儿童相比，成年人无论心智、身体器官等各方面都已发育成熟，在学习钢琴时，具有许多与儿童不同的特点，用比较的方法将其归纳如下：
(一)从心智方面看，儿童正处于飞速发展的成长期，此时学琴，无疑是事半功倍，成年后大有潜力可挖。研究表明2—7岁为人一生中开始学习钢琴的最佳时间；成年人虽已错过了最佳年龄段，但他们理解、分析能力远胜于儿童，且自制能力强、注意持续时间长。勤能补拙，如果能刻苦学习，可以在一定程度上弥补这一缺撼。 (二)从手的条件看，儿童的小手尚未发育成熟，柔软、稚嫩，通过学习钢琴，手会更加柔顺、敏感且有力；而成年人的手已经基本或完全定型，尤其是控制精细动作的肌肉已趋定型，力量虽大，但柔顺度、灵敏度与儿童根本无法相比，要达到比较快的速度，则更为困难。 (三)从学习的主观能动性看，儿童学习钢琴往往与家长有关，家长对钢琴的兴趣、让孩子有一技之长的想法等。虽然许多孩子也特别喜欢钢琴，但钢琴学习的枯燥性决定了孩子的兴趣不会持续太久，因此，儿童学习钢琴的主观能动性较差。成年人则不然，无论目标有何不同，他们基本上都是兴趣使然而为之，具有较高的学习积极性和能动性。纵然有许多的艰难困苦，也是无所畏惧，勇往直前。这是成年人学习钢琴的一个明显优势。 (四)从学习的外部条件看，儿童学习钢琴家庭有很大作用：家长陪课、陪练、陪听(音乐会)，每天为孩子提供固定练习时间、场所等等。可以说，没有家庭的积极配合，孩子要想有所成就是非常困难的。成年人就不一定有这样的外部条件，他们有自己的本职工作要完成，可能有自己的孩子或家庭要照顾等等，有时还得不到别人的支持与理
孩子学钢琴，家长要知八原则 学钢琴既可以提高修养、陶冶情操、促进孩子手眼协调和大脑发育，又有助于好习惯的养成、培养毅力锻炼性格，一举多得。然而，该不该将钢琴搬回家，确实是一个沉重的话题。说它沉重，在于从孩子学钢琴那一刻起，就注定了父母要把自己和孩子“捆绑”在一起，除了有经济基础做后盾，还要搭进大量的时间、精力和耐心，没有韧性与执著是很难见到成效的。 宝宝的特长培养，有可能成就他日后的事业方向，也很可能成为令宝宝一生受用不尽的精神财富。日本雅马哈公司有一句很有名的广告词：“学音乐的孩子不学坏”，这句名言征服了无数父母的心，同时在不少父母的印象中，学钢琴是理解音乐、学习音乐学习的很好载体。 因此，在决定让孩子学钢琴之前，父母有一些原则一定要知道。 原则一：考察孩子先天条件 如果孩子能以正确的姿势握住笔，说明孩子手的小肌肉能控制自如了，这就具备了学琴的最基本的条件了。同时，比较宽厚的手掌和较长的手指对学钢琴非常有利，这有助于孩子轻松自如地驾驭钢琴。 孩子对音乐的敏感也很重要，比如他是不是喜欢听音乐?当电视机、音响里播放出好听的乐曲时，是否能跟着音乐的节奏手舞足蹈?他的音乐记忆力如何，是不是能在听过之后清楚、准确地记住不忘?还有，就是具备敏锐的听觉，对声音的高低、长短、强弱的微小差异，都有精细的辨别能力。 原则二：性格因素 学琴需要心静。相比之下，那些做事认真、有耐心、情绪平和、专注的孩子，更适合学琴，学习效果也更好。通常，孩子的注意力最短也要持续集中15分钟以上，才可以考虑学琴。 原则三：审视自身足够的耐心和韧性 孩子学琴的成效和持续性，在很大程度上取决于父母的耐心和韧性，父母能坚持、孩子才有可能坚持。所以，有让宝贝学琴的打算，父母就要有“持久战”的准备，保持平和的心态。 弹钢琴是一件比较辛苦的事情。有时克服了一个缺点，又冒出另一个缺点;新的缺点克服了，旧的缺点又犯了。为了一个音、一个指法，要反复练习多次，初学的孩子既难适应又觉得枯燥，出现情绪不稳定、焦躁、退缩、放弃等现象都是正常的，这时候爸爸妈妈要有能力说服自己、耐心营造和睦的家庭氛围，开导、引导他们，比如以讲故事的方式帮孩子稳定情绪、建立自信心、克服眼前的困难。
妈妈就是我的眼失明儿子学钢琴三年考过十级-平凡人不平凡的故事_平凡人不平凡 “妈妈就是我的眼。”32岁的翁宁坐在钢琴前，几近失明的双眼对着琴键，仿佛看到了过去5年和妈妈日夜相处的情景。 5年前，27岁的翁宁患上青光眼，几近失明，无奈辞职回家。那一年，妈妈牵起他的手，成为他的眼。4年前，妈妈陪着他，从零开始学习钢琴，成为他的琴谱。1年前，妈妈陪着他走上考场，通过钢琴10级考试。上周，妈妈陪着他走进一家酒店，为应聘钢琴师作准备。 患青光眼，大学全靠听着学习 昨日，重庆晚报记者来到江北区读书梁，一阵悠扬的钢琴声就从一处房屋里传出，这就是翁宁的家。4年来，翁宁每天要练习七八个小时的钢琴。1年前，他通过了钢琴10级考试，现在担任一些合唱团的伴奏，还准备应聘一家酒店的钢琴师。
翁宁的妈妈宁秀娥说，儿子的眼睛看似明亮，但由于患上青光眼，几近失明，只剩下光感。“就算有人站在他面前，他也只能看到一团影子。” 58岁的宁秀娥告诉重庆晚报记者，2001年，翁宁高考前夕患上青光眼，双眼手术后，他连两米远的黑板也看不清，大学4年学习全靠听。毕业后，他到湖北省襄樊市从事信息技术方面的工作，每天对着电脑，视力下降严重。2010年，他的双眼已经完全看不清事物。 回到重庆，单亲妈妈日夜照顾 2010年4月，宁秀娥来到重庆火车北站接双目几近失明的儿子。翁宁回忆，当时一下火车，知道妈妈来了，就把头靠在她的肩上，晕了过去。 宁秀娥带着儿子到医院检查。医生说，眼睛最好的情况就是留有光感。 宁秀娥和前夫早年离婚，儿子视力下降后，就一直跟随着她，全家的收入就是她的退休工资。“我是他的妈妈，有责任照顾他。”
《拜厄》老师上课要点讲解笔记及个人心得体会 学习拜厄十个月终于划上句点练习曲几乎是逐条弹完练得我几乎喷血不过还好坚持过来了看到我们成人学琴的队伍越来越庞大不禁有点欣慰感觉在大龄学琴的路上我并不孤独现在把这十个月的心得体会和上课笔记拿出来和大家分享下里面很多都是老师的讲的要点这样让大家少走点弯路如果你觉得对你有帮助就请你顶一下让更多人能看到 说明：（我用的是人民音乐出版设那本红色的拜厄） 《关于手指的站立以及慢走》 上课之前先自学五线谱这是必须的这样才不会浪费上课宝贵的时间毕竟学费很贵 然后第一节课老师会教你坐姿和手型（良好的手型并不是老师教你随便摆摆就有能形成的主要还是要靠你几个手指能不能良好的站立不能良好的站立就不可能会有良好的手型）然后进入触键练习这是重重之重因为你已经开始学习让手指怎样良好的站立了需要用长时间才能练好的而这一点我们成人朋友往往却忽略了纵然是成人骨骼已经定型手指比较硬但是大多数人在第一次接触钢琴时候手指却还是站不稳所以我老师一再强调开始一定要使手能站稳 【方法】：断奏练习手不用抬过高但是一定每一次都要站稳反复练习（注意尤其练习左右手五指因为它们最不容易站稳） 然后用落滚和高抬指学习提腕和2个手指的连奏3个手指……以及5个手指的连奏注意一定要慢慢慢！！！每一次击键慢慢的高高抬起迅速而有力击键并且手指能站稳 【注意】：5指若不能良好的站立左手则会向左偏右手会向右偏所以一定要对4 5指加强练习（高抬指若已经练好就可以加入《哈农》指法练习里面的6. 11条对4. 5指训练有帮助） 断奏和连奏都练好了就进入差不多你就可以进入练习曲了 《关于练习曲》 练习曲最好不要跳太多的练因为该过程你的各方面都在缓慢进步不止是手指到了后期完全跟不上还有读谱如果跳太多读谱跟不上你到后面难一点的练习曲就没有办法看谱弹了只有背着弹了这样对你以后视奏极为不利 练习曲要么不练要么就一定要练好 【练好的标准】节奏节拍无误提腕自然无错音速度稳定尽量表现出强弱对比 【练习曲的几个必要且容易忽略的要点】 要点1练习曲的节拍中的强弱节拍强弱意识一定要有比如3/8 拍是强弱弱（不要弹的像三连音一样全部都一样的均匀）2/4拍是强弱交替等等 要点2拜厄练习曲的节奏难点是附点音符以及切分节奏4分音符附点8分音符附点以及4分音符的双附点节奏及切分节奏都要很好的掌握 要点3 不要忽略休止符遇到休止符时提腕并且将休止符的时值要停满 要点4 调性的转变最典型的就是第91条先是优美阴冷的A小调中间转入明朗欢快的C大调后面在软换回A小调这个变化一定要感知到并能表现出来 要点5 提腕提腕一定要自然且无多余的动作 要点 6 民歌拜厄的民歌既是难点又是要点因为民歌对左手也有很好的训练但是因为民歌情感变化多强弱变化也就不好掌握而且后面的民歌结构也不是特别规整一定要慢慢的练好
学钢琴的一些个人心得 1.钢琴作为一门音域宽广的和声乐器，无疑是学习音乐最好的媒介，它向我打 开了音乐世界的大门。让我开始学习弹奏的技法、乐理、和声、曲式、复调、 配器、音乐史，了解了很多作曲家的故事与中西方音乐的发展进程，聆听和分 析了很多大师的作品。极大的丰富了我的人生。 2.提高了自身的音乐综合素养。学琴让我的音准变好了，唱歌不跑调了，节奏 感变强了，什么切分、附点、三连音都不是事了。还有经过多年的视唱练耳， 我终于能听出音了。（好吧，我承认钢琴队的所有人因为从小学琴都能听出音）。知道一首流行歌曲在哪里离调了，在哪里转调了，一些套路式的流行歌 一听就厌烦了，知道了一些音乐作品是单三还是复三，回旋曲式还是奏鸣曲式…… 3.修身养性。弹琴不仅可以打发大量的无聊时间，在我孤独、寂寞、烦躁的时候，只要弹弹琴，内心就会静下来。西方音乐在很早的时候就是与神挂钩的， 所以那时候的音乐家享受了相当高的社会地位，也因此西方音乐得到了极大程 度的发展。对于我这种无神论者，比起阅读《圣经》、《古兰经》、《佛经》 而言，偶尔能弹一下古典音乐，沐浴一下心灵，我想就是神给我的最大启示了吧。 4.学习钢琴让我明白：只要有兴趣，肯坚持，就算你没有天赋，或许你起步比 人家晚（我学琴比队里的人晚了13年），或许你成为不了那个领域的佼佼者，但是最后你会发现，你超过了很多起步比你早很多的人。这点，让我在做人生 中的一些决定的时候，给了我很大的帮助，所以如果你对一个东西感兴趣，就 勇敢的去做吧，生命是极其短暂的。学琴（如卡罗德钢琴）也好，学编程，学 画画，学跳舞，学设计，学你想学的任何东西，只要你感兴趣，肯坚持，最后 你会在那个领域，超过许多比你起步早很多的人。 最后贴一句我偶像的名言： 音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示，谁能渗透我音乐的意义，便能超脱 寻常人无以自拔的苦难。——贝多芬
钢琴基础：初学者看钢琴谱的几大要领 一、原则 1、背口诀。 在五线谱中 , 高音谱表的 5 条线是自下而上的排列的, 最下面的是第一线,一次类推往上是第二第三第四和第五线, 我们要背的就是这些线上 的音请跟我说：高音谱表一线 mi 二线 sol 三弦 si 四线 re 五线 fa 低音谱表中五条线的顺序是自上而下的排列请跟我说：低音谱表一线 la 二线 fa 三弦 re 四线 si 五线 sol 一定要根据键盘来背这些线上的音, 高 音谱表上的一线 mi 是在中央 C右侧的那个 MI, 低音谱表上的一线 la 是在 中央 C左侧的那个 la , 然后按照线的顺序高音谱表上线上的音依次向右侧 排列 , 低音谱表上线上的音依次向左侧排列。 2、看音的实行方向和音之间的距离。 在五线谱上 , 音越来越往高走 , 在琴键上就会越来越往右侧走 , 反之 , 则 往左侧走这就是五线谱上音的走向和键盘上音的走向的关系五线谱上 音与音之间的距离 , 我们只要知道几个基本距离就好了在五线谱中, 相 邻的两个线上音之间的关系是隔一个音的关系; 相邻的两个间 ( 就是线 与线之间的空格 ) 上的音之间的关系是隔一个音的关系; 相邻的线与间 之间的音的关系是挨着的关系.五线谱上音与音之间的基本关系就是 这三种 , 那么 , 其它的距离关系都能够通过音与音之间所隔的线和间来 间接推算出来 . 比如 , 高音谱表上三线si, 那么有一个音在在五线上方的 间里 , 那么这个音我能够用几种方法能够找到, 第一种就是背线上的音 , 高音谱表五线 fa , 那这个音比 fa 又高一个 , 则这个音就是 sol; 第二中 方法 , 就是通过三线 si 来计算 , 这两个音之间隔了两条线. 那么线和线 之间的音是隔一个音的关系, 那么最上面的线就和si是隔一个音再隔 一个音的关系 , 则比的线再高一个音就应该是sal .练习时要注意看到 五线谱上音向上走 , 手就向右侧移动 , 五线谱上音向下走 , 手就向左侧移动; 音和音之间的距离是挨着, 手指就挨着用 ; 音与音之间是隔着的关系, 手指也就隔着用 , 除非是琶音 , 要按照琶音的指法来安排。