【各类牛B电影】
[最费脑力的14部电影】
《盗梦空间》、《记忆裂痕》、《生死停留》、《死亡幻觉》、《禁闭岛》、《穆赫兰道》、《蝴蝶效应》、《恐怖游轮》、《伤城》、《盗走达芬奇》、《88分钟》、《万能钥匙》、《决胜21点》、《沉默的羔羊》
【感动无数人的电影】
《恋空》《婚纱》《比悲伤更悲伤的故事》《我脑中的橡皮擦》《属于你的我的初恋》《夏天协奏曲》《天使之恋》《分手信》《近在咫尺的爱恋》
【15部让你哭的昏天暗地的电影】
《假如爱有天意》《我脑海中的橡皮擦》《情书》《恋空》《等待，只为与你相遇》《我们的幸福时光》《请别相信她》《触不到的恋人》《菊花香》《剪刀手爱德华》《海上钢琴师》《恋恋笔记本》《美丽心灵的永恒阳光》《泰坦尼克号》
【18部经典天才电影】
《美丽心灵》、《雨人》、《波拉克》、《暗物质》、《想飞的钢琴少年》、《嫌疑人X 的献身》、《天才瑞普利》、《猫鼠游戏》、《香水》、《一级恐惧》、《心灵捕手》、《莫扎特传》、《证据》、《海上钢琴师》、《电锯惊魂》、《沉默的羔羊》、《非常嫌疑犯》、《寻找弗罗斯特》
【人生必看的10部电影】
爱情→《罗马假日》；
执着→《阿甘正传》；
哲理→《第七封印》；
才华→《莫扎特传》；
人生→《美国往事》；
童心→《ET》；
痛苦→《现代启示录》；
信念→《肖申克的救赎》；
责任→《辛德勒的名单》；
勇气→《勇敢的心》
【十部适合一个人静静看的电影】
1、阿甘正传
2、肖申克的救赎
3、触不到的恋人
4、海上钢琴师
5、千与千寻
6、雏菊
7、花样年华
8、幸福来敲门
9、蓝莓之夜
10、放牛班的春天
【10部震撼狙击手电影】
①《狙击电话亭》；
②《最后的莫希干人》；
③《敌人的荣誉》；
④《兵临城下》；
⑤《全金属外壳》、
⑥《快枪手》；
⑦《双狙人》；
⑧《杀手悲歌》；
⑨《一号通缉令》；
⑩《最后刺客》
【亚洲十大恐怖电影】：
1.《咒怨》
2.鬼娃娃花子
3.《午夜凶铃》
4.《鬼来电》
5.《笔仙》
6.《解剖学教室》
7.《邪降》
8.《四人餐桌》
9.《人形师》
10.《凶相》
【12部让你笑喷的电影】
《神探飞机头》《我盛大的同志婚礼》《幸运库克》《校园卧底》《我的野蛮老师》《美女也烦恼》《疯狂的石头》《谋杀快乐》《XXXX》《我为玛丽狂》《美国派》《偷天情缘》
【18部讲述天才的电影】
《美丽心灵》、《雨人》、《波拉克》、《暗物质》、《想飞的钢琴少年》、《嫌疑人X 的献身》、《十一罗汉》、《猫鼠游戏》、《香水》、《一级恐惧》、《心灵捕手》、《莫扎特传》、《证据》、《海上钢琴师》、《电锯惊魂》、《沉默的羔羊》、《非常嫌疑犯》、《寻找弗罗斯特》。
最酷的狗:《101真狗》
最可爱的狗：《狗狗心事》
最红的狗：《史努比》
最搞怪的狗：《家有贱狗》
最苦命的狗：《龙龙与忠狗》
最懂孙子兵法的狗：《猫狗大战》
最大无畏的狗：《酷狗正传》
最会装傻的狗：《酷狗宝贝》
最忠心的狗：《导盲犬小Q》
最早狗明星：《灵犬莱西》
【哈佛商学院要求学生必看的10部经典电影】
《华尔街》《大亨游戏》《颠倒乾坤》《抢钱大作战》《硅谷传奇》《可口可乐小子》《发达之路》《大公司小老板》《巴塞罗那》《社交网络》
【最美的10部电影】
1.《公民凯恩》
2.《猎人之夜》
3.《游戏规则》
4.《日出》
5.《亚特兰大号》
6.《M就是凶手》
7.《雨中曲》
8.《迷魂记》
9.《天堂的孩子》
10.《搜索者》
【国内10部经典同性恋电影】
1.《蓝宇》
2. 《霸王别姬》
3. 《美少年之恋》
4. 《心动》
5. 《自梳》
6. 《喜宴》
7. 《春光乍泄》
8. 《夜奔》
9. 《今年夏天》
10. 《东宫西宫》
【15部治愈系温暖电影】
《入殓师》、《大鱼》、《阳光小美女》、《放牛班的春天》、《天使爱美丽》、《菊次郎的夏天》、《天堂电影院》、《蝴蝶》、《蓝色大门》、《曾经》、《诺丁山》、《真爱至上》、《幸福终点站》、《西雅图夜未眠》、《当幸福来敲门》。
【15部变态连环杀手的电影】
《十二宫》，《七宗罪》，《沉默的羔羊》，《电锯惊魂》，《美国精神病人》
，《看见恶魔》，《神秘拼图》，《可爱的骨头》，《天生杀人狂》，《机动杀人》，《香水》，《八面埋伏
》，《十五号星期五系列》，《老无所依》，《女魔头》。
【唯美如画的日本纯爱系电影】
《花水木》《恋空》《现在只想爱你》《秒速5厘米》《情书》《花与爱丽丝
》《泪光闪闪》《四月物语》《春之雪》《虹之女神》《燕尾蝶》《在世界心的中呼唤爱》《等待只为与你相遇》《属于你的我的初恋》《大约在雨季》《五年后的情书》《好想告诉你》
【10部关于初恋的电影】：
1.《情书》
2. 《初恋50次》
3. 《牯岭街少年杀人事件》
4. 《这个杀手不太冷》
5. 《罗马假日》
6. 《蓝色大门》
7. 《心动》
8. 《教室别恋》
9. 《初恋这件小事》
10. 《初恋红豆冰》
【美国好看的校园电影盘点】
《牛仔裤的夏天》，《贱女孩》，《美国派》，《歌舞青春》，《朱诺》，《邻家女孩》，
《回到17岁》，《暮光之城》，《足球尤物》，《平民天后》，《灰姑娘的玻璃手机》，《辣妈辣妹》，《公主日记》，《发胶》，
【当你失落时，不妨看看这10部电影，能带给你无尽勇气！】
《听见天堂》《追梦女孩》《阳光小美女》《闻香识女人》《放牛班的春天》《百万宝贝》《跳出我天地》《永不妥协》《心灵捕手》《侧耳倾听》
【全球十大魔幻电影榜】
一、指环王系列；
二、哈利波特系列；
三、纳尼亚传奇系列；
四、加勒比海盗系列；
五、印第安纳琼斯(夺宝奇兵)三步曲；
六、范海辛；
七、狼族盟约；
八、爱丽斯梦游仙境；
九、暮光之城；
十、画皮；
【最让人欲罢不能的15部美剧】
《生活大爆炸》、《绯闻女孩》、《迷失》、《２４小时》、《老友记》、《越狱》、《豪斯医生》、《X档案》、《Lie to me》、《欲望都市》、《邪恶力量》、《吸血鬼日记》、《CSI》、《欢乐合唱团》、《ROME》
【12星座推荐电影】
金牛座《童梦失魂夜》
狮子座《梦》
天蝎座《我在伊朗长大》
水瓶座《黑店狂想曲》
白羊座《镜子面具》
巨蟹座《科学睡眠》
天秤座《Gil Alkabetz》
摩羯座《漫长的婚约》
双子座《人生七部曲》
处女座《黑暗中的舞者》
射手座《被嫌弃的松子的一生》
双鱼座《The double life of Veronique》
【五大悬疑电影推荐】
NO.5万能钥匙：悬念迭起度:
NO.4恐怖油轮：悬念迭起度:
NO.3灵异第六感：悬念迭起度:
NO.2空中危机：悬念迭起度:
NO.1致命ID：悬念迭起度:
【让这些电影治愈你】
1、缺乏学习动力：《幸福终点站》、《风雨哈佛路》
2、对爱失望：《偷天情缘》、《初恋50次》
3、自卑失落：《阿甘正传》、《肖申克的救赎》
4、失败或绝望：《铁权男人》、《迫在眉梢》、《伊丽莎白镇》
5、厌倦生活：《在世界转角遇见爱》、《搏击俱乐部》
【僵尸爱好者必看电影——真人大战僵尸】
《生化危机》《惊变28天》《惊变28周》《活死人的黎明》《活死人之地》《僵尸肖恩》《我是传奇》《致命拜访》《隔山有眼》《毁灭战士》《丧尸出笼》《生化寿司》《群尸玩过界》《死亡航班》《厄夜三十》《活死人归来》
【近期火爆的泰国青春浪漫电影】
《yes or no》《初恋这件小事》《悲恋三人行》《初三大四我爱你》《亲爱的伽利略》《爱在暹罗》《爱久弥新》《季节变幻》《下一站，说爱你》《荷尔蒙》《让爱发光》《你好，陌生人》《泰国派》《友谊我和你》
【十四部塑造独立女性的电影】
《走出非洲》《人在纽约》《阿黛尔·雨果的故事》《清洁》《时时刻刻》《乱世佳人》《征婚启事》《饮食男女》《蒙娜丽莎的微笑》《革命之路》《朗读者》《成为简·奥斯汀》《朱莉与朱莉娅》《希尔维亚》
【电影名导3部曲】
多纳托雷时空3部曲：《西西里的美丽传说》、《天堂电影院》、《海上钢琴师》；瑟吉欧.莱昂美国3部曲：《西部往事》、《革命往事》、《美国往事》；库布里克未来3部曲：《奇爱博士》、《发条橙》、《2001太空漫游》；
阿加多隔阂3部曲：《爱情是狗娘》、《21克》、《通天塔》。
【因为名字烂而被错过的好电影】
《三傻大闹宝莱坞》《刺激1995》《搏击俱乐部》《机器人总动员》《杀死比尔》《低俗小说》《落水狗》《午夜牛郎》《洋葱电影》《蝴蝶效应》《诺丁山》《两杆大烟枪》《摇滚黑帮》《十诫》《黑道当家》《一酷到底》《热带惊雷》《叫我第一名》《记忆碎片》《摇滚校园》
【12星座的恐怖片】
摩羯《鬼影》；
水瓶《女高怪谈》；
双鱼《孤儿》；
白羊座《鬼怨》；
金牛《死神的十字路口》；
双子《怪谈新耳袋》；
巨蟹《恐怖油轮》；
狮子《孤堡惊情》；
处女《死寂》；
天秤《厉鬼将映》；
天蝎《咒怨》；
射手《死亡录像》
【十部能让女生看透自己的电影】
1.情欲《情迷六月花》
2.梦幻《天使爱美丽》
3.母性《黑暗中的舞者》
4.纯真《花与爱丽丝》
5.痴爱《绿光》
6.尊严《永不妥协》
7.孤独《迷失东京》
8.压抑《钢琴教师》
9.恐惧《恐惧吞噬灵魂》
10.女权《射杀安迪霍尔》
【适合一个人看的电影】
独自等待、天使之城、海上钢琴师、蓝色大门、触不到的恋人、假如爱有天意、蓝莓之夜、两小无猜、千与千寻、花样年华、放牛班的春天、当幸福来敲门、恋恋三季、雏菊、阿司匹林、四月物语。
【结局最意外的20部电影】
《搏击俱乐部》、《迷雾》、《心理游戏》、《第六感》、《蝴蝶效应》、《电锯惊魂》、《赛末点》、《穆赫兰道》、《非常嫌疑犯》、《魔术师》、《小岛惊魂》、《万能钥匙》、《火柴人》、《七宗罪》、《魔鬼代言人》、《孤儿》、《八面埋伏》、《香水》、《偷拐抢骗》
【十佳剧情电影】
1、《肖申克的救赎》
2、《教父1、2》
3、《美国往事》
4、《天堂电影院》
5、《无主之城》
6、《阿甘正传》
7、《勇敢的心》
8、《楚门的世界》
9、《音乐之声》
10、《辛德勒的名单》
【值得收藏的韩国电影】
1.杀人回忆
2. 老男孩
3. 薄荷糖
4. 八月照相馆
5. 母亲
6. 春夏秋冬又一春
7. 生活的发现
8. 我的野蛮女友
9. 共同警备区
10. 绿洲
11. 太极旗飘扬
12. 国家代表
13. 空房间
14. 蔷花，红莲
15. 汉江怪物
16. 马拉松白醋让你成为千年老妖
厚德远志笃学创新 《中国当代电影研究》期末作业近年来，中国文艺片的创作现状 学院：文学院 专业：13级戏剧影视文学 班级：二班 姓名：康泽亮 学号：201342059
近年来，中国文艺片的创作现状 13级戏剧影视文学二班康泽亮 201342059 [ 摘要 ] 20 世纪 80 年代后，中国影坛上文艺片崛起并迎来了近 20 年的繁荣发展。进入 21 世纪，文艺片的创作情结依然还在，但作品的数量已经明显缩水。随着市场经济的发展和电影创作上的其他原因，文艺片的生存空间越来越有限。目前主流商业电影正积极吸纳文艺片经验，在商业影片中显露艺术电影的潜影，文艺片的创作理念正在逐渐成为商业电影的精神支柱。 [关键词]中国文艺片 从世界范围来看，文艺片起源于法国。在电影发明的 10 年后，电影面临深刻的危机，电影和当时的地摊文艺、民间文艺、彩色明信片和画报一样，沦为一种商业化的通俗玩艺。电影的存在和发展引起了法国戏剧界的忧虑，艺术电影公司的成立和文艺片的崛起标志着世界电影史上一个新的电影时期的开始，观众在银幕上看到了电影诞生 10 年来很少有过的面貌和新的品质。中国艺术电影出现于 20 世纪 80 年代，它的发展历程与中国的社会进程和大众的审美需求密切相关。 一、2010 年前的中国文艺片 20 世纪 80 年代后，中国影坛上艺术电影崛起并迎来了近 20 年的繁荣发展。台湾电影和大陆电影在欧洲三大电影节上风光无限，侯孝贤、蔡明亮、杨德昌、王家卫、张艺谋、陈凯歌等导演的电影多次获奖，这是中国文艺片的高峰，也是华语电影的第一次国际化高潮。文艺片的兴起与发展不仅使一度陷人困境的中国电影事业重振雄风，而且也在中国电影史上增添了一个全新的类别。 文艺片之所以在中国 20 世纪 80 年代兴起并蓬勃发展，深层根源在于经历了文革时期的文化断层后中国人对文化的反思以及改革开放带来的艺术思想的活跃，与其他艺术样式一样，中国电影导演在这一历史转型时期开始投入对世界、社会、生命之个人的、原创的、批判性的表达，尝试僭越规范，冒犯常识的视听表现。具体地说，大陆当时还处在市场经济和计划经济的过度时代，主要的电影制片厂不反对拍艺术片，电影如果在艺术上得到认可，即使拍的艺术片在票房上没什么收获也会得到支持。而且当时处于改革开放的初期，人们的
由香港资深电影人吴思远出品的《新龙门客栈》修复版将于2月24日重登大银幕。消息一出，引发众多影迷关注，熟悉原版经典作品的影迷非常期待重温武侠经典，但也有业内专家担心此次电影修复达不到要求和水准。无论怎样，观众对修复版电影并不陌生，此前，《东邪西毒：终极版》作为《东邪西毒》的修复版，公映后取得了骄人的票房，2011年，原版香港电影《倩女幽魂》修复后也登上内地银幕。接下来，3D修复版的《泰坦尼克号》将于4月6日上映，据悉，经典电影《青蛇》也将被修复。一时间，老电影的修复和重映，正在成为一个悄然兴起的话题。 关键词1：技术与艺术 去年，在第14届上海国际电影节期间，中国电影资料馆负责人介绍过关于老电影修复的一些问题，由于电影胶片具体保质期与保存环境息息相关，保存期限从4年到1250年不等，在外界环境原因或人为破坏等情况下，影片损坏将会造成褪色、画面剥落、划痕、声道受损等。根据来自65个国家超过130家电影资料馆的数据统计，电影自诞生一百多年来的平均存活率仅为10%。在美国，1950年代之前的电影一半以上遗失，在中国，1949年以前的电影绝大多数去向不明。可见电影修复亟须成为电影保护领域里一个举足轻重的领域。然而影片修复是一个复杂的过程，在电影保护研究者吴觉人看来，如何才算修复一部电影，这是一个很难界定，而且相当复杂的问题。单纯从技术上来说，修复需要至少8个阶段，包括素材整理、素材清洁、素材数字化扫描、数字中间片颜色校正等阶段。而修复一部电影并不是几个简单的技术流程就可以完成的，它所耗费的人力物力也相当巨大。对于老电影拷贝和素材的搜集整理，以及影片的周边素材搜集，都成为修复工作中必不可少的首要工作。
中国电影艺术的历史发展 来源：作者： 2003-11-05 14:10:02 一、形成时期（1905-1931） 电影诞生不久，就传入了中国。 1906年青年时代曾留学日本的沈阳人任景丰在北京利用他开设的丰泰照相馆拍摄了中国第一部影片。这部影片拍摄三天，共成三本。内容是著名京剧泰斗谭金培主演的《定军山》中“请缨”、“舞刀”、“交锋”等场面，当时出现“万人空巷来观之势”，由此奠定了中国电影的起始点。1913年摄制了我国第一部短故事片《难夫难妻》（原名《洞房花烛》），由郑正秋编剧，张石川、郑正秋导演，依什尔摄影，共拍摄了一个月。影片详细地叙述了旧社会一个父母包办婚姻的故事，批判了封建买卖婚姻制度的不合理。这部影片与以前的戏曲影片有着明显的区别：①它有一系列影像活动，有电影创作意识；②具备了戏剧电影样式的雏形；③具有干预社会、批判现实的创作倾向。因此，它开中国电影片种、样式、和创作方法的风气之先，具有深远的历史意义。1917年，中国民族资产阶级首次注意到电影，他们自筹资金，成立了商务印书馆的活动影戏部，以自制自销的经营方式，开始了中国
电影事业的真正起步。 1922年2月，张石川、郑正秋等人率先筹建“明星影片公司”，此后，该公司成为旧中国规模最大、出品最多、历史最长的一家制片机构。据《中华新业年鉴》统计，1925年前后在国内各大城市注册的电影公司多达175家，仅上海一地就有141家。通过激烈的市场竞争与淘汰，最后只剩较著名的商务印书馆的活动影戏部、“明星”、“天一”、“联华”等影片公司。 中国电影就是在这样混乱状态中发展的。当时公司林立，队伍复杂，思想混乱，艺术质量参差不齐。正在这时，电影艺术和技术的最大革新成果——有声电影于1926年8月6日在美国诞生了。不久传入中国，同年12年16日在上海虹口新中央大戏院进行了试映，这是中国有声电影的开始。1930年，“明星”怀着极大的勇气，开始了中国有声电影片《歌女红牡丹》的摄制工作。影片于1931年3月15日在上海新光大戏院首次公映，成为中国最早的蜡盘发音的有声片。1931年，中国开始了片上发音有声片的试制工作，从此标志着中国电影开始走向成熟。 二、成熟时期（1931—1949）
关于看电影的经典句子 本文是关于关于看电影的经典句子，仅供参考，希望对您有所帮助，感谢阅读。 关于看电影的经典句子 星星在哪里都是很亮的，就看你有没有抬头去看它们。 你不要对我这么好，你对我这么好、要是有一天你对我不好了，我会很伤心。 没有法律。没有限制。只有一条规则——永远也别坠入爱河。 如果这个世界对你不理不睬，你也可以这样对待它。 或许我活在你的心中，是最好的地方，在那里别人看不到我，没有人能鄙视我们的爱情。 朋友之间无所谓谁欠谁，不然要朋友来干什么？ 人生本就是苦还是只有童年苦？生命就是如此。 对真心相爱的人来说，对方的心才是最好的房子。 黑夜给了我黑色的眼睛，我却用鼻孔迎接光明。 你个娘们，脱了裤子和我风流快活，穿上裤子你就不认帐了？ 当你年轻时，以为什么都有答案，可是老了的时候，你可能又觉得其实人生并没有所谓的答案。 生下来的时候都只有一半，为了找到另一半而在人世间行走。有的人幸运，很快就找到了。而有人却要找一辈子。 我们看到了变化，那是一种只有人肉才能制止的即可，电影的人类行为现在完全没有了。 不要恨你的对手，那样会影响你的判断力，永远不要让别人知道你在想什么。 不要相信漂亮女人，尤其是不穿衣服的裸体女人。 世界上最遥远的距离不是生和死，而是站在你面前却不能说：”我爱你“。 每天你都有机会和很多人擦身而过，而你或者对他们一无所知，不过也许有一天他会变成你的朋友或是知己。 如果你不出去走走，你就会以为这就是世界。 但是它们不在了，定会让你感到寂寞。 《跟我说爱我》：即便互相伤害，我们也不会分开，只要两人在一起，尽管
有时会受伤，伤口总会愈合的。因为我听得见他心里的声音。
《十诫》基耶斯洛夫斯基的作品 《水中刀》 《法国中尉的女人》《钢琴别恋》《四季商人》《最后一班地铁》 《暴雨将至》《天堂电影院》《海上钢琴师》《四百击》《天使爱美丽》吕克?贝松《地下铁》阿伦?雷乃《广岛之恋》[法国]德?里奥?卡拉克斯《新桥恋人》[法国] 沃尔特?塞勒斯《中央车站》[意大利]德?西卡《偷自行车的人》皮埃尔?保罗?帕索里尼《马太福音》安东尼奥尼《奇遇》《放大》《红色沙漠》《云上得日子》贝尔托鲁奇《1900》[德国]弗立茨?朗《凶手就是M》[德国]雷妮?瑞芬斯塔尔《意志的胜利》[德国]沃尔克?施隆多夫《铁皮鼓》 维内尔?赫尔措格《人人为自己，上帝反大家》[德国]维姆?文德斯《大路之王》《德州巴黎》[德国]赖内?维纳?法斯宾德《玛利亚?布劳恩的婚姻》《薇罗尼卡?福斯的欲望》[中国台湾]杨德昌《牯岭街少年杀人事件》《一一》《麻将》侯孝贤《恋恋风尘》《悲情城市》《童年往事》《海上花》《最好的时光》蔡明亮《青少年哪吒》《河流》《洞》《爱情万岁》《你那边几点？》 赖声川《暗恋桃花源》[苏俄]米哈依尔?卡拉托佐夫《雁南飞》[苏俄]爱森斯坦《战舰波将金》塔尔科夫斯基《伊万的童年》《乡愁》《镜子》布努埃尔《一条安达鲁狗》[西班牙]阿尔莫多瓦《捆着我，绑着我》《关于我母亲的一切》《对她说》[西班牙]毕加斯?卢那《乳房与月亮》[波兰] 安杰伊?瓦依达《铁人》《灰烬与钻石》罗曼?波兰斯基《苦月亮》基耶斯洛夫斯基《薇罗尼卡的双重生命》[瑞典]英格玛?伯格曼《野
草莓》《处女泉》《芬妮与亚历山大》《第七封印》[日本]小津安二郎《东京物语》[日本]大岛渚《青春残酷物语》今村昌平《猪与军舰》《赤色杀机》《鳗鱼》《赤桥下的暖流》岩井俊二《情书》《燕尾蝶》《关于莉莉周的一切》竹中直人《无能的人》周防正行《谈谈情，跳跳舞》[伊朗] 阿巴斯?基亚罗斯塔米《樱桃的滋味》[伊朗]马吉德?马吉迪《小鞋子》[丹麦]拉尔斯?冯?特里厄《黑暗中的舞者》黑泽明《乱》、《蜘蛛巢城》、《懒汉睡夫》、《七武士》、《罗生门》、《生之欲》、《野犬》、《战国英豪》、《影子武士》 最后给你推荐库布里克，我最喜欢的几部作品《全金属外壳》《2001太空漫游》 希望你能看到更多的好片。我这里每个导游只推荐他的代表作和成名作。 意大利导演朱塞佩托纳托雷的经典三部曲很好啊：《海上钢琴师》、《天堂电影院》、《西西里的美丽传说》。另外《不可撤销》是一部很晦涩的电影，看了让人有点头晕，寻找刺激的话也可以看看。中国导演张元的《我爱你》也不错，谈过恋爱的人都能够从中找到自己的影子。还有《迷失东京》也不错啊，片中尽现人到中年的无奈与平和。以上几部都是不错的文艺片，楼主不妨看看。
电影艺术的语言 每一门艺术都有它自己独特的艺术语言，或者说是表现元素。如： 绘画：色彩，线条，构图等…… 戏剧：台词、唱腔、表演等…… 文学：文字。 二十世纪伴随着科学技术的发展，诞生了艺术的奇迹：──电影、电视。它第一次、也是终于实现了艺术家千百年的梦想：使艺术走进了人类的每一个家庭。 “文化学”学者曾这样概括：二十世纪以前的人类是“文字的一代”，二十世纪的人类是“影像的一代”。 而且，象通常那样用艺术作品的“审美作用”和“认识作用”来衡量电影、电视对本世纪人们的作用和影响已是远远不够的了。走进地球上每一个家庭的电影、电视，它对人们所起的作用和影响除了艺术作品所能起到的作用和影响之外，实际上，它已经深刻地影响和改变了世界各地人们的思想和生活，就象巴拉兹所说的，它使地球上的人类第一次有可能向着“一体化”，向着“世界大同”的方向迈进。 好来坞电影走遍全球。 简·方达，斯特里普，索非亚·罗兰决定了全世界的女性的衣着、化妆和发式。 《成长的烦恼》教育全世界的人们：人与人应该完全平等。老人应该理解年轻人，大人应该尊重孩子。 所以，今天我们在这里学习这门闪烁着时代光辉的艺术，并且，在不久的将来，我们还要从事这种艺术的创作，应该说，我们既光荣而又幸福……（《参考消息》上有一篇报道：美国、日本现在大约有20％──30％的人从事与视听有关的工作。而且，以后还会更多。可见，我们这个时代已是名符其实的“视听的时代”）。 那么，这种具有如此重要意义的艺术形式，它的语言或者说它的表现元素又是什么呢？
观点①：“画面、音响、表演、和蒙太奇方法”── 观点②：“画面、音响、色彩……”── 观点③：“影像、声音、剪辑。”──波布克（《电影的元素》）。 我同意波布克的观点。即“影像、声音、剪辑”。 影像、声音、剪辑三者之间的关系：电影是视、听结合的艺术，它首先是“视”，即“影像”，然后是“听”，即“声音”，而这些“视”、“听”（影像、声音），最后需要通过剪辑才能构成一部完整的电影。 影像：除了演员的表演、物体的造型之外，影像构成的主要元素有：构图、景别、角度、运动、照明、色彩。 声音：语言、音响、音乐。 剪辑：影像剪辑、声音剪辑。影像剪辑是剪辑中的主要内容。影像剪辑主要包括：光学技巧转场剪辑、无技巧转场剪辑。剪辑除了将影像、声音的素材组织成一部电影之外，剪辑还能创造出“1＋1＝3”的“蒙太奇效果”。
1896年（清光绪二十二年）8月11日，一位法国游客在上海徐园的茶楼“又一村”放映 了一部短片，这是电影第一次在中国放映，当时被人们称为西洋影戏。电影在中国最初的情形和国外游乐场里的新鲜玩意一样，也是一个供人在茶馆里戏弄的洋玩意。直到1905年， 北京丰泰照相馆拍摄了由京剧演员谭鑫培主演的《定军山》，电影才开始为中国所熟识。而《定军山》也成为了中国人自己摄制的第一部影片，也是中国最早的一部戏曲片。 1912年中国拍摄了第一部有故事情节的无声短片《难夫难妻》。由于当时所处的半封建半殖民地的历史境遇，使电影成为一种以取悦市民阶层为主、以牟利为价值取向的商业化电影。三十年代随“左翼电影运动”（一场以电影的方式而展开的社会政治运动，同时又是一场电影的艺术美学运动）曾涌现出一批彪炳千秋的经典之作如《渔光曲》、1947年的《一江春水向东流》、1948年的《小城之春》等。1949年新中国成立以后，电影被用作革命历史教 材，承担着教育人民、巩固政权的意识形态重任。代表作品如《万水千山》、《红日》、《林则徐》、《红色娘子军》等。经历过六十至七十年代文化大革命的真空期后，到了七十至八十年代改革开放，中国电影开始摆脱高、大、全的歌颂模式，有更多的生活内容刻画。如《小花》、《野山》、《黄土地》、《霸王别姬》等。九十年代至今，社会发展急速，中国电影创作更多元化。如《大决战》、《头发乱了》、《秋菊打官司》、《大腕》、《洗澡》等，均呈多样化风格。 中国电影自其诞生之日起，就汲取了中国传统艺术的题材和表现手法。大多数的中国影人对电影的认识和创作方法，都受到中国传统戏剧经验的深刻影响，带有浓烈戏剧化色彩的“影戏”观念。由于中国电影与中国传统艺术构成了内在的血缘联系，所以中国电影呈现的是一种“中和之美”，而不像西方电影追求的那种纪实的电影美。所谓“中和之美”，就是把不同类型的艺术形式融会到电影艺术中，使之成为一种采众家之长的新型艺术。所以，中国电影艺术家们有时在电影中着意表现“诗的意境”，有时塑造像文学作品那样丰富生动的人物形象，有时还想创造出戏剧化的情节结构和音乐般的神韵。这是中国电影区别于外国电影的重要美学特征。如在奥斯卡名片《卧虎藏龙》（李安导演，周润发主演）中，除了侠女舞动的刀光剑影和凌波微步外，更使我们心动的是凄清冷月下从树影中惊飞的宿鸟，是竹影摇曳间美女闪动的明眸，是生死路上轻舟撒网、涟漪绽放的湖光山色。任何一部影片，不论什么题材和风格，只要它是一部令人倾心之作，就总会有令人心醉神迷的地方──这就是呈现出来的影像神韵。另外，反映现实社会生活和表现时代精神，一直是中国电影最为重要的美学原则，也是其核心内容。关注的现实并不单指重大的社会历史变迁，还有国家的兴衰荣辱，和老百姓的家长里短。 在经济全球化、中国加入世界贸易组织（ＷＴＯ）的历史背景下，尽管中国电影也跟世界其他电影一样面临种种问题，但是在进行电影体制改革的同时，电影界仍努力生产出一批具思想、艺术和观赏性的电影；国产影片也时有突破进口大片票房的佳绩，中国电影依然存
看电影活动策划 篇一：看电影活动方案 鸿景苑业主电影欢乐会——执行案 一、活动主题与目的：为了加深老业主对新代理公司的了解，同时为顺利推出剩余房源做好前期的推广，特举办此次业主电影欢乐会活动。二、活动时间：20XX年4月12日(周六)19：00 三、活动地点：领票处——销售中心；电影院——时代凤凰国际影城。 四、活动对象：所有已签合同业主，原则上每户业主派发2张票，若有特殊申请要求3张票的业主住户，我司可酌情派发3张。按现时某某康城约700户业主（含商铺及员工业主）共需700X2票+130票（机动）=1530票。 五、活动形式：销售中心现场（感受新团队）派发电影票＋产品推介（传达新优惠）＋问卷调查＋集体看电影《新少林寺》 七、活动合作（凤凰国际影城）： 1、影院情况。位于八一东路与府西路交叉口许昌迎宾馆西门，共有三个场同时播映，共512个票席。按我们2100名业主，需要包四个场次512X4=2048席，有效席位为2000席，另余100名业主视领票情况赠送另外时间段的票席（该票席不包场）。 2、票价优惠。普通票价40元/张，包场价格统一按照25元/张计算，2100X25=52500 1
元。 3、活动期间电影院门口正宗位挂横幅，电梯厅、大堂、专厅门口摆放数个X架。 4、在该包场电影开映前3——10分钟播放鸿景苑项目宣传片花。 2 营销策划部20XX年4月9日 篇二：看电影活动策划书 长沙理工大学英语协会看电影活动策划书 1.一、活动目的： 通过进行播放经典英语原声电影等活动，营造长理英语学习气氛，提高同学们英语学习兴趣，丰富大家的课余生活，了解更多欧美文化。 1.二、活动主办单位：长理校英语协会赞助商： 2.三、活动时间：暂定20XX年11月4日19:00 3.四、活动地点：学生活动中心一楼报告厅 4.五、活动流程： 5.（一）活动前期准备： 1.准备活动奖品（外联部），以及制作与活动内容和赞助商有关的海报2张（宣传部） 2.制定活动主题，根据主题思想准备活动内容：选择一部与活动主题相关的欧美影片，由主持人负责租碟、试碟及放 映 3.批场地（由办公室负责，尽早完成，及时通知负责人）
早期中国类型电影与商业电影传统
集中关注早期中国电影（1923—1931）的历史现象，从历史源流的源头梳理中国商业电影传统的生成发育过程和特定内涵，弄清同一电影历史分期[1]之内不同电影现象之间的关系是理清中国电影史知识系统和实施准确的历史阐释与叙述的必要步骤。早期中国电影所显现的，风云 集中关注早期中国电影（1923—1931）的历史现象，从历史源流的源头梳理中国商业电影传统的生成发育过程和特定内涵，弄清同一电影历史分期[1]之内不同电影现象之间的关系是理清中国电影史知识系统和实施准确的历史阐释与叙述的必要步骤。早期中国电影所显现的，风云际会的喧嚣状况，远不是基于某部著作抽取“影戏观念”[2]或直接概括为“艺术竞争与商业竞争”[3]就能够说清楚的。早期中国电影在形态层面的芜杂直接联系着较深层次的动力学缘由（或者说某些内在与外在的推动力），而且，这种力量更多地来自于中国电影自身，与社会历史文化思潮层面（以先导和权威性面目出现的强势）主导话语没有太多的关联。因此，早期中国电影“芜杂的显现”露出的，更多是电影自身的本色；是电影这一现代艺术形式与新兴文化产业在中国“自在自为”地初步发展的结果。 早期中国电影的“陡转现象”：从文艺片[4]到商业类型电影 从整体来看，早期中国电影发展历程中最为突出的现象是从文艺片到商业类型电影的徒转。以1926年为界，热闹异常的“国产电影运动”剎时完结，各大公司转向古装片的拍摄。商业类型电影浮出水面，并迅速覆盖了电影生产与创作的主要地盘。对这一“陡转现象”现有的中国电影史述著作基本是按史实陈述。对现象发生的内、外在原因并未作系统与深入的探究。
电影艺术的基本类型 影视艺术概论讲义（第一章到第五章） 影视艺术概论 电影艺术的产生揭开了人类文化历史新的一页。 电影引发了人类思维的一次革命——影像思维。电影的发明意味着人类的艺术思维进入了一个新境界——影像阶段。 电影：作为艺术的理解 电影是运用现代科技手段，以蒙太奇为主要表现手法，在银幕时空中塑造运动的视觉形象，以表现生活、传达思想情感。 电影是看见的世界 电影是梦幻工厂 电影是长以公里计的滚滚而流的视觉鸦片河 电影是诗与画的特别组合 第一章电影艺术特性 视像性与运动性 *真性与假定性 综合性 第一节视象性与运动性 一、视像性 “看见的世界”。“肖似代码”，有意味的视觉符号，在视觉直感中获得满足。 视觉元素：色彩、光线、构图、人物 等银幕造型。 色彩造型 人物造型 二、运动性( Moving picture) 1客体运动：拍摄对象的运动 2主体运动：摄影机的运动。机位距离、角度、焦距的变化。 3主客体复合运动 4蒙太奇运动：画面组接切换产生的运动 三、运动性与视像性的关系 空间状态与时间变化，运动中的造型和造型中的运动。 第二节*真性与假定性 一、*真性 ——真实感、接近生活的自然形态。 直观的真实：形式与表象的真实 内在本质的真实：故事的真实、情感的真实、符合生活的逻辑、艺术的逻辑。 二、假定性 假定性 ——创造性、人为性、主观性。非自然、非现实性形态。 “假定性是艺术家的伟大的同盟者。” 电影艺术的假定性：a 时空的假定性
b 冲突的假定性 c 造型构图的假定性 d角色的假定性e 声音（音响）的假定性。 三、*真性与假定性的关系 第三节电影艺术的综合性 一、各种艺术门类手段与媒介的融合 电影与文学 电影与戏剧 电影与绘画雕塑 电影与音乐 二、空间艺术与时间艺术的融合 “视觉列车”。造型与叙事艺术。 “摄影机捕捉瞬间，把瞬间从延续不断的时间过程中抽区和分离出来，强调意义，使之成为审美对象。电影的本质特征是空间的动态化和时间的空间化。” 靠镜头画面叙事，具有画面的空间感和时间的连续性。空间结构中的时间和时间链条中的空间。 三、艺术与技术与商业的融合 电影的商业性。供大众消费的文化产品。“电影是一门昂贵的艺术。” 投入、产出与回报。市场流通，经济效益与票房价值。 企业化生产，机械复制。 艺术性与商业性的矛盾：创造与消费、超越与媚俗。 电影的技术性 “影视艺术是科学与艺术的结晶。一部世界电影史，既是视听艺术的发展史，也是影视技术的发展史。它是批着现代科学技术戎装屹立于艺术之林的。” 起源照相术。照明师、摄影师、录音师、剪辑师、布景设计师。 材料：胶片、影带、声带、摄影、照明。电脑成像。 传播媒介：放映机、银幕。影碟、多媒体。 第二章电影语言（上） ——电影语言的独特元素： 镜头、画面、蒙太奇 第一节镜头与画面 一、电影语言的基本要素：镜头与画面 “画面是电影语言的基本元素。”—— [法]阿尔诺·马尔丹 影视语言是依托镜头、以声音和图象的综合形态进行思想情感交流的视听语言。电影语言的基本元素是镜头。是摄影机开始转动到停机这一过程中的一组画面。[美]梭罗门、[法]麦茨 镜头与画面的关系。 关于画面 影象画面是艺术符号、美学的现实。 画面的视野和焦点。影象画面与人的视界的对应性。
中国艺术电影现状、审美特征和发展趋 势 作者 摘要：随着经济全球化的发展，文化作为综合国力的组成部分在当中起着越来越重要的作用，其中艺术电影作为文化的载体之一，对文化的发展、电影的多元化起着重要的作用，同时随着时代和历史潮流的不断变化，艺术电影的发展也呈现出阶段性变化。本文通过对中国艺术电影的现状的探讨、审美特征的分析并进一步展望了它的发展趋势。使对目前艺术电影有一个全方位、多层次的认识，加深对艺术电影相关问题的思考。 关键词艺术电影现状审美特征多元化发展趋势 一、中国艺术电影的现状 1、在国际上受到越来越广泛的认可 中国艺术电影在国际上的状况是让人充满希望的。在各大电影节上中国的电影制作者手持奖杯证明了中国艺术电影的魅力，反映了中国艺术不断进 步的历史进程。仅从2004到2005年上半年,中国艺术电影的创作取得了丰 硕的成果,继顾长卫《孔雀》在第55届柏林电影节上开屏,降伏“银熊”后, 王小帅的解禁新作《青红》扬眉第58届戛纳电影节,喜获评委会奖。《孔雀》、 《青红》赢得了西方影人的肯定在一次证明中国艺术电影的国际认可度是毋 庸置疑的。. 2、在国内市场的劣势地位 相对于在国际上的发展状况，在国内艺术电影却面临着尴尬的局面。由于计划经济向市场经济的转型，观众的认知度不高以及无法根除的盗版问 题，政府不完善的制度限制，使得当下中国电影市场多是国内外商业巨作长 期全面占据院线，受着广大观众的宠爱，而艺术电影却很少被人们所认可接 受，面临票房收入不足甚至无法维持制作成本，出现生存危机等严重的问题。 这种艺术电影与商业化难以融合的局面让艺术电影的发展受到了阻碍，影响 了它所具备的社会价值的发挥。 3、艺术电影新的发展阶段
看电影的常见句子 据360教育集团介绍：谈喜欢看什么电影常用的句子 Would you like to go to the movies tonight? 今天晚上去看电影怎么样? I feel like going to a movie tonight. 今晚我特想去看一场电影。 Well, I just saw a horror movie last night. It almost frightened me to death. 好呀，昨天晚上我看了一个恐怖片，差点把我给吓死。 Well, we could see something different like a detective film. 嗯，我们可以看不同的片子，像侦探片。 I don‘t care for a detective film. It also makes me nervous. 我对侦探片不感兴趣，它也使我紧张。 How about a comedy? 喜剧片怎样? No, I don’t think comedies today are natural or cheerful. 不，我感觉当前的喜剧片不自然，无法使人振奋起来。 How about a love story then? 那么爱情片呢? No, romance is boring. 爱情片很乏味。 Well, a western, an adventure, a war, aviolent or a science-fiction movie, which of them do you like best? 好吧，西部片、探险片、战争片、暴力片、科幻片，你最喜欢哪种? What is your favorite kind of movie? 你喜欢哪一类的电影? What kind of movies do you like? 你喜欢什么类型的电影？ Which do you prefer, Chinese pictures or foreign ones? 你喜欢看哪一类片子? 中国片还是外国片? A science-fiction film, I think. 我认为科幻电影。 What film would you like to go and see then? 你想看什么电影? What film do you like? 你喜欢看什么电影? I like action movies like other guys. But love stories and dramas also do me fine 我和其他的男孩一样爱看动作片，但是爱情片和剧情片我也爱看。
[摘要] 中国现代电影，表面之下隐藏着表达中国传统特色的 象征指代，这是西方国家所不具备的，而中国传统的文化 元素也是国外不可模仿的。中国电影的明天也会因为电影 本身增加中国特有的传统文化元素而更加辉煌。 电影是一种具有世界性的语言艺术，它既是舶来品，又是文化融合的产物。现代 电影作为各国文化的传播载体，将不同民族的文化传播于世界的每一个角落。这种文 化的传播本身也镶嵌着现代文化和传统知识体系的融合，所以有人认为根本不存在什 么所谓“电影文化民族化的问题”，因为民族的就是世界的，个性可以在反映整体。 我个人认为，这也许在其他某些个案中是成立的，就现代电影艺术而言，这个理论是 不成立的。尤其是中国电影的发展，我们的电影如果要在世界电影之林中站稳脚跟， 它就需要我们自己独特的文化理念在里面，更需要我们自己独特的文化符号在里面， 而这种符号最好的表现形式之一是我们的传统文化元素。在中国传统文化元素在现代 电影的运用上，中国的导演表现出色，中国的现代电影中也出现了一大批好的具有极 强“中国特色”的现代电影，如《菊豆》、《秋菊打官司》、《大红灯笼高高挂》、《英雄》、《甲方乙方》、《花样年华》、《三峡好人》、《无极》、《黄土地》等，这些电影中的中国传统文化元素的体现或直接或间接，或从色彩，或从场景，或从传 统理念，或从声音，或从民俗仪式，都给大众留下了深刻的印象。 1、中国传统文化元素在光与色中的流露 1.1 中国传统文化元素在色彩中的感情流露色彩作为现代电影艺术中不可或缺的 艺术表现方式，通过环境气氛的渲染、对人物场景空间的色彩布局和构成、与观众的 交流、色彩的不断转变给观众的感受有时甚至超出某种故事情节之外的内容。色彩在 电影作品中或隐或现地透露出来，给观众留下深深的印记。比如中国传统中的红色， 它是中国喜庆和灵魂的代表，中国传统文化中对红的依恋是五千年文化中的经典。红 色在中国现代电影中的出现，已经成为了一种中国传统文化视觉符号化的元素，在现 代中国电影中导演们又赋予红新的意义:《大红灯笼高高挂》中的红灯笼代表着封建社会中女人的不幸，《秋菊打官司》中成串的红辣椒代表着中国农村妇女的泼辣，《甲 方乙方》中的红棉袍表现出中国传统意识的禁锢思想，《黄河绝恋》中的红五星代表 着八路军顽强的精神.
好时代？坏时代？柏林电影节与中国艺术电影 柏林还是爱中国 桂纶镁本来的机票是2014年2月15日早上从柏林飞伦敦，在伦敦时装周她有一场秀。2月14日，《白日焰火》监制沈暘问柏林电影节会务主管托马斯·海勒：桂纶镁是否可以走？导演刁亦男可以否早点回国？海勒语气急迫，一连串的“NO”。电影节给剧组留了20多张颁奖礼的票。 第64届柏林电影节最终把最佳影片金熊奖给了《白日焰火》。主演廖凡从评委梁朝伟手中接过最佳男演员银熊奖，成为柏林电影节史上第一位华人“影帝”。 “难以置信，看来这个梦是一直醒不了了。”导演刁亦男语带颤抖地说。2014年2月15日，第64届柏林电影节落幕，刁亦男执导的电影《白日焰火》首次入围柏林电影节“竞赛单元”，就捧走了最佳影片金熊奖，最佳男主角奖也被片中男主角廖凡收入囊中。 2014年2月的德国柏林街头寒意阵阵，平均气温接近零度，华语艺术电影在这里却正火热地吐着股股热气，这又是一个华语艺术电影的丰年——除了《白日焰火》，娄烨执导的《推拿》也获得了最佳艺术贡献奖。三部中国影片《白日焰火》、《推拿》以及宁浩的《无人区》同时入围“竞赛单元”，另有十部华语影片在电影节其它单元亮相，虽然中国电影是柏林的常客，但这样规模，即使在柏林电影节历史上也算罕见。“中国在柏林闪光”是《好莱坞报道》封面报道的标题。 从1980年代初在柏林电影节有所斩获的《三个和尚》、《陌生的朋友》，到张艺谋电影《红高粱》1988年首次捧得金熊奖，再到《白日焰火》获奖，柏林见证了中国艺术电影三十年。 三十年过去，尤其是近十年来，中国电影市场呈现“爆发式增长”，跃升为仅次于美国的全球第二大电影市场。2013年，中国内地电影票房达到217.69亿元人民币，刷新了2012年创造的170亿元纪录。 另一个事实是，为这个强大的市场贡献票房的，大部分都是商业电影。对于那些不得不向商业电影争取生存空间的中国艺术电影而言，这究竟是最好的时代，还是最坏的时代？ “中国电影看上去不再像法国电影了” “它们看上去不再像法国或德国电影，这就是地地道道的中国电影……中国电影正在变化。”柏林电影节主席迪特·科斯利克告诉南方周末记者。 科斯利克所说，只是变化的一角。 21岁的重庆大学生周豪拍了一部叫《夜》的艺术电影，讲述一位“Money boy”（男妓）夜来香的生活，被柏林电影节亚洲区选片人王庆锵看中，成为本届柏林电影节“全景大观”单元的入围影片。每年11、12月，王庆锵会专门到亚洲各地选片，这两个月里，他会密集看六十多部影片，《夜》是他在北京选片时从朋友手中发现的。 夜来香是一名同性恋，过着糜烂的性生活。他在一条狭窄杂乱的小巷里招徕客人时遇到
看电影活动方案 The pony was revised in January 2021
2016年寒假亲子电影：《鼠来宝4：萌在囧途》观影方案一、活动背景 看电影是一种最有效的教育，爱因斯坦说过“电影作为一种对人类精神幼年时期的教育方法，是无与伦比的。因为电影可以使思想剧情化，这就比用任何其他的方式更容易为儿童所接受和理解”。鼠来宝是一系列集音乐、奇幻、冒险、为一体的优质喜剧动画，鼠来宝4恰逢在孩子的寒假初上映，为丰富孩子们的寒假生活决定带新盛社区“阳光儿童家园”的孩子去电影院观看鼠来宝4。 二、活动目的 通过这次观影活动在欢笑中提高孩子们在音乐和绘画方面的审美能力，提高孩子的英语听力和语感，引导孩子们在生活中做一个敢于挑战敢于冒险的人，明白人和小动物之间可以和谐友爱的相处，从而应该保护小动物保护环境保护我们的地球。 三、活动内容 活动举办方：新盛社区快乐阳光儿童家园 活动时间：2016年1月26日 活动地点：成都横店影城 活动对象：阳光家园新盛社区的孩子 活动组织人:康敏 四、活动准备
1.确定参加观影的人数 2.老师提前买好电影票 3.在活动前，向所有参加活动的学生讲清这次活动的意义、目的、纪律等。 4.老师提前向学生讲授有关交通、消防安全常识，遵守秩序、有序进出场、路上不打闹不乱丢垃圾等公德教育。 五、安全防范工作 （一）学生一旦发生安全事故紧急处理程序： 1、带队老师应马上与活动地点附近的诊所、医院联系及时送治；如果活动地点附近没有诊所或医院，也应视情况及时找车把伤者送到最近的医院及时医治，并通知该学生家长。 （二）踩踏事故应急处理： 1、一旦发生拥挤堵塞现象，带队老师应积极组织学生疏散，撤离人员密集的地点。 2、如发生踩踏事件应迅速向徐老师报告，以便得到其他老师的帮助。 3、带队老师应冷静处理、沉着应对，确保在事故的始发阶段，把人员伤害降低到最底程度。 3、疏散完毕后，带队老师应对学生进行清查，以便受伤者能及时得到救治，同时要耐心做好学生的思想安定工作。 4、及时通知当事人家长。
中国武侠电影中的传统文化观_电影艺术论文 中国武侠电影中的传统文化观_电影艺术论文 电影艺术论文 武侠,顾名思义,“武”即武术、武力,“侠”即侠义。中国的武侠文化源远流长,可追溯至春秋时代,司马迁在《史记》中专门着有《游侠列传》。当电影传到中国,与中国传统的武侠相结合,从而形成了具有中国特色的功夫电影。 武侠对于中国人而言,就如同超级英雄至于美国人,并且,武侠因为 其植根于中国传统文化的悠久历史与丰富内涵,而显得更加丰满。“千古文人侠客梦”,每个男人都有一个武侠梦。作为一种类型影片,且是中国独有的类型电影,武侠片融入了中国的人生观与价值观,全 面地反映了博大精深的中国文化。武侠电影之所以能够被推崇,与其中所蕴含的侠义观念,能被中国人所接受,产生道德观上的认同,有着重要的关系。武侠文化是中国传统文化的一部分,而侠义精神则是武侠的内涵核心,行侠仗义,打抱不平,已经成为一种传统的民间美德。 一、武侠电影中的武德信仰 (一)武侠文化的内涵 武侠文化作为中国特有的一种文化现象,对中国人有着巨大的吸引力。这是平民的一种伦理文化。司马迁在史记中描述的“游侠”形象,“其行虽不轨于正义,然其言必信,其行必果,已诺必诚,不爱其躯,赴士之厄困。既已存亡死生矣,而不矜其能,羞伐其德,盖亦有足多者焉”。①在过去法治不健全的社会,人民受到不公正的待遇而无法得到保护,自然将希冀放在了抱打不平为民请命的侠客身上。 侠义精神是武侠文化的基本内核,也是平民百姓在现实生活中理想 化期待的产物。人们在观看武侠电影的时候,心中自然也有一个心灵的参照,即现实社会中的情态,反映在武侠社会中,观众随着剧中人物进行人格上的升华,从而获得心理满足。正如在文学中,陶渊明所代表的形象,是古往今来无数仕子心灵的家园,武侠世界也称为了普通中 国人短暂逃离现实的一个精神乐园。 (二)侠义观念
一切艺术中电影是最重要的和最大众化的艺术 电影是一门外来的艺术，它是近代科学技术的产物，这种光影原理最早在我国的汉代被用来给人“招魂”，到了宋代已经演变为民间的演出活动，成为中国的民间艺术。最早运用光影原理创作的艺术就是我国古代的“影灯戏”或者叫“皮影戏”。在《墨子》书中就有关于这方面的某些论断，这“不仅说明我国古代人民的智慧，而且是世界上最早的有关光学的文献”。电影是一门综合艺术，在其成长过程中，不断地吸取和借鉴文学、喜剧、绘画、音乐、舞蹈、雕塑、建筑以及摄影等多种艺术的成就和经验，集多种艺术元素于一身，成为综合性很强，而又不同于其他艺术的一门综合艺术。然而电影又是一门年轻的艺术，与其他古老艺术几千年的历史相比，电影的诞生至今只有一百多年的时间。尽管年轻，电影却以其通俗易懂和喜闻乐见的特点很快成为深受人们欢迎的艺术形式，就像列宁讲的那样，在一切艺术中电影是“最重要的”和“最大众化”的艺术。利用电影作为传媒载体，在对外交流中宣传中华文化方面发挥积极作用，不失为对外宣传的一种有效途径，尤其是在经济全球化的大背景下，这是一个难得机遇，关键在于我们是否能抓住这个机遇。 一、近现代中国国情对中国电影发展的影响 关于中国电影的历史，《中国电影发展史》是这样划分的：一是1896～1931年，为中国电影的萌芽期，而这个时期的电影发展是“一片混乱”；二是1931～1937年，中国电影表现为，由国民党反动派电影对革命电影的“围剿”和由中国共产党领导的革命电影进行的“反围剿”的斗争；三是1937～1949年，即抗日战争和解放战争时期的中国电影；四是1949～1962年，中国社会主义革命和社会主义建设时期的中国电影。这样划分的依据是根据中国电影发展本身的特点，有“考虑到整个中国革命和中国新文化革命的发展情况”,也就是说中国电影的发展是和中国近代历史的发展相伴相随的。而中国电影必然成为“无产阶级领导的人民大众的反封建文化的组成部分，配合着中国新民主主义革命的总任务”,肩负着民族独立和争取民族解放的光荣职责。电影作为政治斗争的工具之一，这是由当时中国的国情所决定的。https://www.doczj.com/doc/f810409836.html, 十年“文革”期间，“以阶级斗争为纲”是当时社会生活的主题，也是当时中国电影的主题。这时期的中国电影可以用“三?八”来归功。中国电影在“以阶级斗争为纲”的年代，被推到阶级斗争的风口浪尖上，成为阶级斗争的重要工具。这也是中国电影的一个特点。 改革开放，解放了人们的思想，也解放了中国电影，中国电影走向繁荣昌盛的新时代，出现了中国电影史上的“黄金”时期，到1979~1980年左右，电影的放映网点遍布全国，出现了“乡乡放电影、村村挂银幕”的大好局面；全国的电影放映单位、票房收入以及观众人数达到历史的最高峰。分析其原因，主要有三点，一是不再“以阶级斗争为纲”，而是集中精力搞经济建设，中国电影在抓好国产影片的同时，适当引进外国影片，电影市场的节目比较丰富；二是电影已开始注意经济效益，把票房收入提到适当的位置；三是改革开放前期的十年电影的“饥荒”造成了人们的饥不择食，只要是新片节目，人们照样是争先恐后地观看，以先睹为快。在随后的几年里，电影市场出现平稳的态势，人们不再是一哄而上，而是开始有选择地观看自己所喜爱的影片。中国电影市场走向常态，影片的题材也出现了多样化。有以重大革命历史题材为内容的主旋律影片，有弘扬爱国主义精神的爱国主义教育影片，有配合中心工作的专题影片，也有娱乐片和科幻影片，还有商业片等。在中外影片的交流中，中国电影的质量不断提升。https://www.doczj.com/doc/f810409836.html, 二、中国元素在中国电影定位中的重要性 艺术是一种精神文化，每一种艺术中可以加入不同国家的元素使其成为这个国家独有的艺术而显示出独特的风格。 现如今，美国电影在全世界推广的美式文化已弥漫全球，其影响之大都归功于美国电影市场强大而成熟的运作体系。现在电影在美国已经成为了一种工业化的发展模式，一直在引
浅析小刚电影的艺术特色 摘要：小刚作为我国银幕上一位异军突起的导演，曾致力于对意识形态下所形成的电影模 式的反叛，致力于电影艺术潜力的感性挖掘。1997年他开创了地贺岁片的风潮，并始终把注意力集中于喧闹的当代都市生活和市井平民的精神状态，他的电影继承了王朔小说中的戏谑、反讽等特点，对人生的调侃和对大众文化的嘲弄推向了极致。本文试图归纳出小刚电影的叙事规律，以期从中折射出小刚电影的艺术特色，为今后对小刚电影的艺术特色有新的理解和思考。 关键词：小刚，贺岁电影，艺术特色，传播策略 Analysis the Art of Feng Xiaogang’s movies Abstract: As an outstanding director in China’s movie industry, Feng used to be a rebellion of the old forms which were established with ideology and devoted to discover the potential of art. In 1997 he set the starting of new year’s film in mainland, focusing on the city life and civilian’s psychosis. Meanwhile his movies inherits Wang Shuo’s novels characteristics-Irony and Banter, and enlarged the “game” to the entertainment of life in the movies. He has created his rules of his commercial movies and used the proper ways to promote the movies. And in this way could Feng becomes the benchmarking in China’s movie industry. Key words: Feng Xiaogang, New Year’s movie, Art characteristics, spreading methods 引言 90年代以来，一方面我国电影随着市场经济的逐步建立，为电影的发展扫清了诸多障碍，创造了电影发展的良好契机，但另一方面由于市场开放，好莱坞电影始终笼罩着中国电影，本土国产电影的创作数量逐渐下滑，电影票房市场也一蹶不振，电影的发展似乎遇到了瓶颈。但小刚导演作为一名非科班导演，1997年创作的《甲方乙方》开创了地贺岁片的风潮，并且多部作品都获得当年票房市场的冠军，也为奄奄一息的中国本土电影注入了一剂强心剂，不论是他独特的“氏贺岁片”，还是艺术电影《震》、《温故一九四二》，都有不俗的表现。他能在商业片和艺术片都获得票房市场的成功，这是能引人深思的。他的电影艺术特色有哪些？在商业和艺术间的如鱼得水能够带给我们那些启示呢？