在生活情景中开展美术活动 ——《指南》艺术领域解读之感 《3——6岁儿童学习与发展指南》艺术领域中告诉我们这样一个概念：艺术是人类感受美、表现美和创造美的重要形式，也是表达自己对周围世界的认识和情绪态度的独特方式，对于我们再进行艺术领域中进行课题研究给了很好地诠释了如何来理解艺术和学习艺术的理念和方法。我把它归结为感受美、表现美和创造美，一切都是以“美”为中心，感受美，关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发和体验美，再通过一定的措施丰富幼儿的想象力和创造力，引导幼儿发现美，用自己的方式去表现美和创造美。 美术形象来源于视觉的经验。幼儿画一只小鸟、一个苹果、一棵大树，这些东西都是他曾经见过的，知觉经验中所有的，即使是一幅想象性的作品，其中很多事物也是来源于他周围的生活。因此，创设一种生活情境，让幼儿自己生成意象，将其转换和结合、生成和接通是实现美术创造的关键一环。 案例：我的名片 “名片”是生活中比较常见的事物，一次有一位小朋友带来了爸爸的名片，其他小朋友都围了过来。“我妈妈也有。”“我阿姨也有。”“我看到过的和你的不一样的。”于是，幼儿纷纷从家里拿来了大人的名片，许多名片放在一起，幼儿自然而然进行了比较。通过观察他们发现，名片的颜色、式样、花纹都有区别，并围绕名片展开了激烈的讨论。指南中指出：尝试多途径收集信息，乐意交流和分享。因此我决定在主题活动“我自己”中预设这个活动，让幼儿收集各种名片，并在看看讲讲中使幼儿对名片有一个初步的认识。并且幼儿对自己以及与自己有关的信息积累了一些经验，他们会写自己的名字，知道自己家的门牌号码，学会了用一些初浅的表征方式表达自己的想法，幼儿的这些能力水平也为实施本次教学活动做好了准备。 我问孩子：这里有什么？你们找一找，认一认，有没有你们熟悉的名片？名片上面一般有什么信息？所有的孩子睁大眼睛自由观看，寻找并交流。我又追问孩子：怎样设计自己的名片？怎样使名片更好看？大家又开始纷纷谈论了自己的观点。我于是鼓励幼儿大胆讲述自己的想法，如画上想象的标记、花纹等。接着我又介绍了自己设计的名片，引发幼儿创造、设计自己独特的名片的兴趣。提醒幼儿注意设计的名片要新颖、独特、有趣，引导孩子设计的名片的布局、色彩、图案、小装饰等，设计属于自己的名片，和别人不一样，可以让别人一下子就能记住你。 分析： 从这个案例中可以发现每个幼儿都是一个独立的个体，都是集体大家庭中的一员，每个人都有自己与众不同的特点、兴趣、特长。活动“为自己设计名片”，就是要求大家把自己的信息传达给朋友，有个性地表达自己，在制作、交流的过程中体验为自己服务的乐趣。了解名片的结构以及作用，思考为自己设计一张怎样的名片，写什么？如何装饰？并动手操作，最后是展示交流、互赠名片。通过活动让幼儿学会观察、探索问题，培养想象力和动手操作的能力。因为是幼儿第一次设计名片，所以他们非常感兴趣，心情一直是高兴的、愉悦的，活动中他们能自主设计自己喜欢的名片并大胆运用花纹进行装饰。我把幼儿对名片的零散印象、模糊经验进行提升，让幼儿在制作过程中尝试到成功、获得愉悦。在活动中，
艺术领域学习心得 艺术领域学习心得 通过李老师对《纲要》、《指南》的解读，使我明白艺术的关键在于教师充分创造条件和机会，使幼儿感受和发现美，以及表现和创造美的过程。 《指南》非常鲜明地体现了面向全体幼儿，以幼儿发展为本的教育理念。 艺术部分指出尊重幼儿的兴趣和独特感受，理解他们欣赏时的行为。 要让每个幼儿在其艺术天性的引领下，按他们自己的能力水平，在艺术活动中大胆、自由地以自己的方式表达他们对周围世界与生活中美好事物的感受，体验自由表达与创造的乐趣。 幼儿艺术领域学习的关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵去感受美和发现美，用自己的方式去表现和创造美。 艺术贵在创造，我们在对幼儿进行教育时，我们要注意培养幼儿的创造力，要让幼儿充分的发挥其自主性，不困住幼儿的思维与想象，多为幼儿提供机会，保护他们的天真与创造力。 作为教师的我们更应该引导幼儿在感受美、欣赏美的同时用他们丰富的想象力去创造。 而在幼儿活动中和设计课程的时候应该注意不要对幼儿的要求过多，不要过重的培养幼儿技术上的能力，我们应更重过程，教师应给幼儿创设宽松愉快的氛围，开展具有游戏倾向的艺术活动，这样才能调动幼儿的积极性。 如，在音乐教育活动中，就要让幼儿自发地去感受音乐，去理解音乐，幼儿在享受音乐的同时提高了感受音乐的审美情趣和审美能力，同时也满足了幼儿的求知、求成的需要，通过成功的学习经验又增强了幼儿的学习自信心和自我效能感。 艺术存在于生活，我们应该更加的注意生活中的艺术，培养幼儿在生活中感受艺术。 我们应在平时的一日生活中就注重对幼儿艺术的培养与启发，让幼儿自信大胆的进行表演与创作，尽自己最大的努力让幼儿拥有发现美、表现美、创造美的意愿或能力。
《3-6岁儿童学习与发展指南》艺术领域学习心得 最近我认真学习了《3-6岁儿童学习与发展指南》，对《指南》中健康、语言、社会、科学、艺术五个领域都进行了细致的研读，并结合我自己的工作实践，在对比中寻找差异，反思我的教育存在哪些不足。现以“艺术”领域为例，以我执教的小班幼儿为参照，在对照中反思我的“艺术”教育。 首先，《指南》指出：“幼儿艺术领域的学习关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。”由此可见，艺术的关键在于教师“充分创造条件和机会”，幼儿“感受和发现美”，以及“表现和创造美”。那么，教师如何创设？创设怎样的条件和机会？这是教师需要着重从自身方面来思考的。幼儿感受、体验和发现美了吗？是怎样表现和创造的？这是幼儿在活动中的具体表现。而在具体的教育教学中，我往往关注更多的是结果，也就是幼儿在活动中的具体表现，是不是学会一首歌了？这幅画画得像不像了？忽视了教学情境的创设，忽视了是什么原因导致孩子们不喜欢或者学不好。 其次，《指南》中指出，“用自己的方式表现和创造美”，幼儿是用自己的方式，而不是我们强加给幼儿的，这一关键点我们做到了吗？在美术活动中，孩子只是纯粹地模仿，离开了样本就无法下笔，只是被动地跟着书本和老师的思路走，造成没有个性只有共性的毫无创造性的作品。在音乐教育中，很多时候注重的仅仅只是几个简单的舞蹈
动作或者几句歌词的学习，片面强调技能的训练，而不去调动幼儿的情感生活积累，让他们积极主动地、愉悦地体验音乐艺术。种种现象难道是我们的孩子不会创造、不敢想象？责任不在幼儿，而在我们。孩子们从小就是按照家长、老师的步伐在走，他们的学习只是纯粹地模仿，是我们观念落后，教育方法简单枯燥和急功近利的不良心理的影响。因此，我们要贯彻《指南》精神，更新自己的教学理念。比如在音乐教学中，借鉴奥尔夫教学法，通过节奏让幼儿创造他们自己的音乐，不要求孩子们对一首歌曲或一个舞蹈进行不折不扣的模仿，而是要求大家共同进行创造性的活动，共同来形成一些新的东西。 再次，《指南》在教育建议中提出，“经常带幼儿参观园林、名胜古迹等人文景观，讲讲有关的历史故事、传说，与幼儿一起讨论和交流对美的感受。”孩子的经验来自于生活，只有多经历，才有助于孩子们“感受、发现和欣赏自然环境和人文景观中美的事物”。但是，在过去的一学年中，我基本上没有带孩子参观过，也没有与孩子们一起交流。在每天的艺术课程中，采用更多的则是教师的范图、磁带等，暂且不评价这两种教学材料的优缺点，光从形式和种类上看，我们就发现其单一了。也许我们可以理直气壮地说，附近没有这么多的资源，或者孩子们出去安全问题的存在，等等。其实，只要我们真的用心，总会有解决的办法。比如，挖掘我们的古镇资源，带领孩子们参观老街。又或者，现代教育媒体的运用。既然孩子们没有办法出去亲眼目睹，但是我们可以借助生动形象的多媒体，让孩子犹如身临其境啊！我们可以将一些园林、名胜古迹的录像带给孩子们，与孩子们一起分
解读《指南》中的艺术领域 本次的网络培训，让我对《指南》有了更深层次的认识，真正体会到《指南》的精神，讲座中生动有趣的案例，丰富的知识理论，让我对自己的工作进行了反思，对自己的思想、精神追求进行反思。尤其是对《指南》中艺术领域的解说，让我不得不对自己进行反思。 《指南》中指出：“幼儿艺术领域的学习关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。”由此可见，艺术的关键在于教师“充分创造条件和机会”，幼儿“感受和发现美”，以及“表现和创造美”。那么，教师如何创设？创设怎样的条件和机会？这是教师需要着重从自身方面来思考的。 利用幼儿好探索的心理，引导幼儿通过操作、观察、讨论等途径去发现，探索音乐的内在规律；引导幼儿自己开动脑筋，动手操作，从中发现问题，并且寻找答案，学会学习。在音乐活动中老师除了音乐形式的游戏化，还可以在教学具准备上体现游戏的特点。在歌曲的新授中我们常常为幼儿准备一些生动有趣的图片、教具等引起幼儿的学习欲望。 我们要尊重幼儿自发的表达和表现，对幼儿的自由涂鸦行为要给予认同,而不需要教师教的，要求的。我们还要提供空间、时间、材料和艺术品，让幼儿有机会自发模仿、自由涂画。让幼儿表达对事物的感受，用幼儿自己的方式表示出来。当幼儿创作完成后，要给予他们展示自己作品的机会，老师要了解并倾听幼儿艺术表现的想法或感受，领会并尊重幼儿的创作意图，不要简单用“像不像”、“好不好”等成人标准来评价。对幼儿个性化的绘画表达方式，我们要支持、鼓励，用幼儿的眼光去感受。对幼儿的作品不轻易给予否定的评价。 作为一名教师，我们将在《指南》的引领下，有效地促进幼儿身心全面和谐发展，在实践中认真贯彻和落实《指南》精神！
艺术领域学习心得 第一篇：艺术领域学习心得 艺术领域学习心得 通过李老师对《纲要》、《指南》的解读，使我明白：艺术的关键在于教师“充分创造条件和机会”，使幼儿“感受和发现美”，以及“表现和创造美”的过程。《指南》非常鲜明地体现了“面向全体幼儿，以幼儿发展为本”的教育理念。艺术部分指出：尊重幼儿的兴趣和独特感受，理解他们欣赏时的行为。要让每个幼儿在其艺术天性的引领下，按他们自己的能力水平，在艺术活动中大胆、自由地以自己的方式表达他们对周围世界与生活中美好事物的感受，体验自由表达与创造的乐趣。幼儿艺术领域学习的关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵去感受美和发现美，用自己的方式去表现和创造美。艺术贵在创造，我们在对幼儿进行教育时，我们要注意培养幼儿的创
造力，要让幼儿充分的发挥其自主性，不困住幼儿的思维与想象，多为幼儿提供机会，保护他们的天真与创造力。作为教师的我们更应该引导幼儿在感受美、欣赏美的同时用他们丰富的想象力去创造。而在幼儿活动中和设计课程的时候应该注意不要对幼儿的要求过多，不要过重的培养幼儿技术上的能力，我们应更重过程，教师应给幼儿创设宽松愉快的氛围，开展具有游戏倾向的艺术活动，这样才能调动幼儿的积极性。如，在音乐教育活动中，就要让幼儿自发地去感受音乐，去理解音乐，幼儿在享受音乐的同时提高了感受音乐的审美情趣和审美能力，同时也满足了幼儿的求知、求成的需要，通过成功的学习经验又增强了幼儿的学习自信心和自我效能感。艺术存在于生活，我们应该更加的注意生活中的艺术，培养幼儿在生活中感受艺术。我们应在平时的一日生活中就注重对幼儿艺术的培养与启发，让幼儿自信大胆的进行表演与创作，尽自己最大的努力让幼儿拥有发现美、表现美、创造美的意愿或能力。 另外，在个别化区域活动的环境创设中，我们应更好的营造气氛，鼓
《3-6岁儿童学习与发展指南》艺术领域测试题 一、填空。 1、艺术是人类( 感受美 )、（表现美）和（创造美）的重要形式，也是表达自己对周围世界的认识和（情绪态度）的独特方式。 2、艺术领域中（“感受与欣赏”）的目标有：1、喜欢自然界与生活中美的事物2、喜欢欣赏多种多样的（艺术形式和作品）。 3、幼儿艺术领域学习的关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的（感受和体验），丰富其（想象力）和（创造力）。 4、幼儿绘画时，不宜提供（范画），特别不应要求幼儿完全按照（范画来画）。 5、成人应对幼儿的艺术表现给予充分的（理解）和（尊重），不能用自己的（审美标准）去评判幼儿。 6、 二、判断。 1、成人不能用“好不好”“像不像”去评判幼儿的艺术作品（对） 2、要求幼儿在欣赏艺术作品时要认真，不能手舞足蹈、即兴模仿等。（错） 3、3—4岁的幼儿能用自然的、音量适中的声音基本准确的唱歌。（错）（4—5岁） 4、在幼儿自主表达创作的过程中，不做过多干预或把自己的意愿强加给幼儿，在幼儿需要时再给予具体的帮助。（对） 5、幼儿对事物的感受和理解不同于成人，但是他们表达自己认识和情感的方式却和成人一样。（错）（有别于成人） 三、选择： 1、以下哪个选项不是艺术领域的子领域（ CD ） A、欣赏与表现 B、感受与欣赏 C、表现与创造 D、模仿与创作 2、当前艺术领域教育存在的误区有（ ABD ） A、艺术教育价值与目标定位上忽略艺术本体能力的培养。 B、艺术教育内容选择上重技巧学习。 C、关注幼儿其他领域学习中所蕴含的艺术美。 D、艺术教育方法运用上忽略幼儿内在的体验。
解读《3-6岁儿童学习与发展指南》（艺术领域）《3-6岁儿童学习与发展指南》（以下简称《指南》）是为了指导幼儿园和家庭实施科学的保育和教育，促进幼儿身心全面和谐发展而制定的。《指南》共有五个领域（健康、语言、社会、科学、艺术），每一个领域由学习与发展目标和教育建议两部分构成。本文就艺术领域进行解析。艺术领域主要包括感受与欣赏、表现与创造两大部分，每个部分又分别由两个目标和教育建议组成。通过研读《指南》中艺术领域内容可以发现，当前学前儿童艺术教育主要具有以下特点：一、重视幼儿的情感体验与以前艺术教育强调幼儿的技能技巧相比，当前我国艺术教育更为重视幼儿在艺术活动中的自主探索和发现，更重视幼儿的情感体验和感受。《指南》中频繁地出现“喜欢”“乐于”“愿意”“感受”“欣赏”和“积极参与”等词汇。例如，感受与欣赏模块目标指出“喜欢倾听各种好听的声音，感知声音的高低、长短、强弱等变化”“乐于模仿自然界和生活环境中有特点的声音，并产生相应的联想”“愿意和别人分享、交流自己喜爱的艺术作品和美感体验”等。又如，在教育建议中指出“理解幼儿的兴趣和独特感受，理解他们欣赏时的行为”等。这些表述旨在表明，成人对幼儿的情感和体验应该给予足够的重视和理解，同时也说明了我国当前艺术教育已经逐步意识到了幼儿自身的情感体验的重要性，开始把关注的目光更多地投放到艺术活动过程中幼儿情感需要上来。与以前过于强调幼儿是否学会唱一首歌，是否学会跳一支舞相比，现在的艺术教育更侧重于幼儿在从事艺术活动中“愿不愿”“高不高兴”“喜不喜
欢”等有关幼儿自身的体验和感受。这无疑是《指南》的一大亮点，同时也给幼儿教育工作者、社会人员和家长指明了明确的方向。 二、能够把幼儿当作一个能动的个体来尊重《指南》处处体现了成人应该尊重幼儿，相信幼儿，幼儿是艺术教育中的主体，具有艺术创造天性的思想。而这种天性的发展又需要成人的支持和引导。在教育建议中指出“让幼儿观察常见动植物以及其他物体，引导幼儿用自己的语言、动作等描述它们美的方面，如颜色、形状、形态等”“让幼儿倾听和分辨各种声响，引导幼儿用自己的方式来表达他对声色、强弱、快慢的感受”等。因此，在艺术活动中要引导幼儿用自己独特的方式而不是成人的方式来表达其艺术体验和感受。而在以前的幼儿艺术活动中，更多的是幼儿在教师的“导演”下，在园长的“指挥”下，在家长的“围观”下，在社会的“报道”下进行的。而幼儿真正自己创造和表达的机会少之又少，大多数成人忽略了艺术活动真正的主角——幼儿。“尊重幼儿的兴趣和独特感受，理解他们欣赏时的行为”要求成人要尊重儿童、重视儿童。当幼儿在介绍自己对艺术作品的感受时，大人们要耐心倾听并给予积极回应和鼓励，同时应展示幼儿的作品，鼓励幼儿用自己的作品或艺术品布置环境。因此，我们要相信儿童，尊重他们的艺术行为和表现。 三、大自然和大社会是进行艺术教育的重要场所“在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力”，花草树木、日月星辰、鸟鸣、风声、雨声等美的景象和声音无不来自大自然。大自然是美的事物的集结地，是进行艺术教育的重要
指南艺术领域学习心得(精选5篇) 各位读友大家好，此文档由网络收集而来，欢迎您下载， 篇一：艺术领域学习心得 艺术领域学习心得 艺术领域学习心得 通过老师对《纲要》、《指南》的解读，使我明白：艺术的关键在于教师“充分创造条件和机会”，使幼儿“感受和发现美”，以及“表现和创造美”的过程。《指南》非常鲜明地体现了“面向全体幼儿，以幼儿发展为本”的教育理念。艺术部分指出：尊重幼儿的兴趣和独特感受，理解他们欣赏时的行为。要让每个幼儿在其艺术天性的引领下，按他们自己的能力水平，在艺术活动胆、自由地以自己的方式表达他们对周围世界与生活中美好事物的感受，体验自由表达与创造的乐趣。 幼儿艺术领域学习的关键在于充分
创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵去感受美和发现美，用自己的方式去表现和创造美。艺术贵在创造，我们在对幼儿进行教育时，我们要注意培养幼儿的创造力，要让幼儿充分的发挥其自主性，不困住幼儿的思维与想象，多为幼儿提供机会，保护他们的天真与创造力。作为教师的我们更应该引导幼儿在感受美、欣赏美的同时用他们丰富的想象力去创造。而在幼儿活动中和设计课程的时候应该注意不要对幼儿的要求过多，不要过重的培养幼儿技术上的能力，我们应更重过程，教师应给幼儿创设宽松愉快的氛围，开展具有游戏倾向的艺术活动，这样才能调动幼儿的积极性。如，在音乐教育活动中，就要让幼儿自发地去感受音乐，去理解音乐，幼儿在享受音乐的同时提高了感受音乐的审美情趣和审美能力，同时也满足了幼儿的求知、求成的需要，通过成功的学
习经验又增强了幼儿的学习自信心和自我效能感。艺术存在于生活，我们应该更加的注意生活中的艺术，培养幼儿在生活中感受艺术。我们应在平时的一日生活中就注重对幼儿艺术的培养与启发，让幼儿自信大胆的进行表演与创作，尽自己最大的努力让幼儿拥有发现美、表现美、创造美的意愿或能力。 另外，在个别化区域活动的环境创设中，我们应更好的营造气氛，鼓励幼儿艺术领域的发展，以新的教育理念指导幼儿艺术教育，克服以成人的评价标准去评价幼儿。重视音乐区的创设，活动室的不足应有幼儿的充分参与，美术区中应配备幼儿常用的创作材料和工具。 日常生活中，我们还可以根据幼儿的年龄特点和兴趣，利用盥洗、如厕的时间组织幼儿欣赏更多的艺术作品，如欣赏名画、欣赏不同的建筑、欣赏音乐等，在生活中培养幼儿对艺术的兴趣，培养培养幼儿发现美、创造美的能力。
艺术引领未来读《指南》艺术领域解 读有感 艺术引领未来读《指南》艺术领域解读有感 艺术教育能使孩子的智力逐渐提高；能陶冶孩子的情操，让孩子对自己充满自信；我清楚的意识到艺术是孩子感受美、表现美和创造美得重要形式，孩子用艺术的不同形式来表现自己对周围人、物的认知以及情感体验，教师也能从孩子的艺术作品中用孩子的眼光去认识周围的一切，了解孩子内心的想法，使孩子健康、和谐、全面地成长。 爱美之心，人皆有之。孩子也一样，每个孩子心中都有一颗美丽的种子。而作为教师如何保护孩子心中这颗美好的种子让其慢慢发芽，茁壮成长呢？现在的艺术教育更重视的是孩子的技能获得，而忽视了孩子对于美的感受以及表现美的能力。《指南》中明确指出：“幼儿艺术领域学习的关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化中萌发幼儿对美得感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。”从《指南》中我们知道，艺术领域教
育的核心价值是培养幼儿对审美对象的审美感受能力以及感知能力、想象能力和培养幼儿的创造意识与创造能力。那么具体落实到艺术领域又如何实施呢？ 一、兴趣是艺术学习的基础。 浓厚的兴趣是推动孩子艺术学习的一种内部动力。《指南》整体上强调艺术兴趣的养成。它是开展艺术活动的内在动力，是艺术感受能力与表现能力的前提保证，而艺术感受能力和艺术表现与创造能力的提高又进一步增加了幼儿对艺术的兴趣。我们在工作中都会有这样的体会，当孩子们对活动内容无精打采时，我们会使出浑身解数来吸引孩子的注意，以便完成我们预设的教育目标，但我们在完成目标的同时也可能扼杀了孩子的想象力与创造力。相反，如果我们能从孩子的兴趣和需要出发，那他们不仅能增加对艺术学习的兴趣，还能在愉快的情绪下获得艺术的技能。有了兴趣这位“隐形老师”的指引，孩子就能充分表达自己的艺术感受和体验，表现自己的个性特点及丰富的想象力和创造力，从而为儿童的艺术发展奠定基础。 二、感知的关键在于想象。
指南艺术领域学习心得 指南艺术领域这是一本让你对幼儿教育有新一层理解的书籍，不妨可以阅读下指南艺术领域。下面是为大家准备的，希望大家喜欢! 范文篇1 本次的网络培训，让我对《指南》有了更深层次的认识，真正体会到《指南》的精神，讲座中生动有趣的案例，丰富的知识理论，让我对自己的工作进行了反思，对自己的思想、精神追求进行反思。尤其是对《指南》中艺术领域的解说，让我不得不对自己进行反思。 《指南》中指出："幼儿艺术领域的学习关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。"由此可见，艺术的关键在于教师"充分创造条件和机会"，幼儿"感受和发现美"，以及"表现和创造美"。那么，教师如何创设?创设怎样的条件和机会?这是教师需要着重从自身方面来思考的。 利用幼儿好探索的心理，引导幼儿通过操作、观察、讨论等途径去发现，探索音乐的内在规律;引导幼儿自己开动脑筋，动手操作，从中发现问题，并且寻找答案，学会学习。在音乐活动中老师除了音乐形式的游戏化，还可以在教学具准备上体现游戏的特点。在歌曲的新授中我们常常为幼儿准备一些生动有趣的图片、教具等引起幼儿的学习欲望。 我们要尊重幼儿自发的表达和表现，对幼儿的自由涂鸦行为要给予认同,
而不需要教师教的，要求的。我们还要提供空间、时间、材料和艺术品，让幼儿有机会自发模仿、自由涂画。让幼儿表达对事物的感受，用幼儿自己的方式表示出来。当幼儿创作完成后，要给予他们展示自己作品的机会，老师要了解并倾听幼儿艺术表现的想法或感受，领会并尊重幼儿的创作意图，不要简单用"像不像"、"好不好"等成人标准来评价。对幼儿个性化的绘画表达方式，我们要支持、鼓励，用幼儿的眼光去感受。对幼儿的作品不轻易给予否定的评价。 作为一名教师，我们将在《指南》的引领下，有效地促进幼儿身心全面和谐发展，在实践中认真贯彻和落实《指南》精神! 范文篇2 通过李老师对《纲要》、《指南》的解读，使我明白：艺术的关键在于教师"充分创造条件和机会"，使幼儿"感受和发现美"，以及"表现和创造美"的过程。《指南》非常鲜明地体现了"面向全体幼儿，以幼儿发展为本"的教育理念。艺术部分指出：尊重幼儿的兴趣和独特感受，理解他们欣赏时的行为。要让每个幼儿在其艺术天性的引领下，按他们自己的能力水平，在艺术活动中大胆、自由地以自己的方式表达他们对周围世界与生活中美好事物的感受，体验自由表达与创造的乐趣。 幼儿艺术领域学习的关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵去感受美和发现美，用自己的方式去表现和创造美。艺术贵在创造，我们在对幼儿进行教育时，我们要注意培养幼儿的创造力，要让幼儿充分的发挥其自主性，不困住幼儿的思维与想象，多为幼儿提供机会，