浙教版五年级下册美术教案
美术第十册( 每周一课时)
第一周:准备课(学习目的性教育、规范教育、学习准备)、立方体的透视现象介绍。
第二周:立方体的包装盒。
第三周:圆柱体的透视现象。
第四周:圆柱体的生活用品(实物写生指导)。第五周:各种各样的房屋(写生指导)。第六周:想象中的机器人(想象画)。
第七周:变体美术字(书写指导)。
第八周:同上
第九周:手拉手的动物(铅画纸制作)。第十周:生动的纸面具(铅画纸制作)。第十一周:泥塑面具。
第十二周:泥塑小动物
第十三周:?中国画学习 * 牵牛花 * 第十四周: * 梅花 * 第十五周:?结合中国画欣赏小鸡
第十六周:调皮的小猴子
第十七周:戏剧人物
第十八周:复习
第十九周:测评、总结。
准备课一、本册教材分析、介绍:
二、布置学具准备:
1、思想准备
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明确学习目的，进行纪律教育。
2、预习，熟悉教材内容。
3、学习用品准备:2B铅笔、直尺、水彩笔、彩泥、中国画颜料、毛笔(大、
中、小白云)、墨汁、调色盘、毛毡、宣纸4—6张等。
第一单元立方体和圆柱体的透视现象
一、立方体的透视现象
教学目标:
1、了解立体方形的结构，以及人眼所能够看到的部分(从各个角度)——最多
三个面，最少一个面。
2、使学生初步掌握“平行透视原理”和“成角透视原理”。
3、能够初步运
用立方体的两种透视原理，画出平行透视、成角透视的立方体结构的物体。
重点:平行透视、成角透视的原理。
难点:掌握并运用立方体透视原理。
教师课前准备:立方体石膏模型，直尺。
第一教时:平行透视，成角透视的原理
教学过程:
一、出示石膏立方体模型。
1、结合数学课学生接触到的立方体概念，让学生分析(引导、启发)立方体的
12条棱。
2、分成三组线(每组4条相同角度的线)。
二、引导、分析。
依据人在观察立方体的视线高度，人的位置，立方体的位置(角度)。概括出:
a) 视平线，中心垂直线、心点;
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b) 视平线，左、右消失点。
这两种透视的条件:平行透视和成角透视。导出课题《立方体的透视现象》。平行透视:(板书)条件——
1、立方体的一个面平行对着你。
2、人眼视线的位置:视平线。
3、人的位置:中心垂直线。
4、视平线与中心垂直线的交点:心点。平行透视三组线:
1、水平线
2、垂直线
3、对准心点的线
成角透视:(板书)条件——
1、立方体的一个棱角对着你。
2、人眼视线的位置:视平线(人的眼睛在视平线的中心)。
3、视平线两端:左、右消失点。成角透视三组线:
1、垂直线。
2、往左边消失点对准的线。
3、往右边消失点对准的线。
三、根据以上所板书的原理:
1、举例示范，平行透视立方体写生步骤。
2、举例示范，成角透视立方体写生步骤。以上板书要求:学生作笔记
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作画步骤要求:学生能按顺序口头述说。
四、学生回家温习所学知识。
第二教时:立方体的包装盒——临摹(写生指导) 教学重点:通过立方体包装盒的写生，掌握立方体的透视方法，提高学生的绘画
技能。
教学难点:培养学生抽象思维和从实物中提炼几何体的能力。教学过程:
一、复习巩固
根据上节课要求(学生回家复习)，抽查提问:
1、立方体的透视现象有哪两种,
2、平行透视的条件，三组线,
3、成角透视的条件，三组线,
二、分析讲解
分析讲解平行透视条件、成角透视条件。
重点:示范演示成角透视立方体画法步骤。
三、写生指导
根据P4第二幅照片中包装盒，作写生指导。四、巡视指导
要点讲解，注意点(易错地方)重点提示。
五、色彩、投影、花纹装饰等作业要求讲解。
第三教时:各种各样的房屋(写生指导) 教学重点:通过对各种各样的房屋写生或描绘，进一步运用立方体透视原理，对
房屋形体作出适当的分解，将复杂的房屋看作是多种几何体的合理组合，画出符
合透视规律的房屋建筑画。
教学难点:对学生的观察能力、分析能力和应变能力的培养。
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教学过程:
一、评析学生作业
指出普遍存在着的问题(黑板示范解决)。二、指导观察
1、指导学生观察房屋(看作类似立方体)。
2、启发运用已学的立方体透视原理去画房屋。三、示范
指导面对一幢房子(或照片中选一座): 1、确定视平线左、右消失点;
2、从人站的位置确定中心棱线的位置;
3、通过立方体定位，修整成房屋的形状，划分结构。
4、最终完成房屋构图。
四、练习
学生调整、修改稿件，教师巡视指导。
五、典型作业评析
引导学生进一步修整作品。
六、拓展
布置学生课后从学校操场和教学楼阳台，观察附近的建筑群。
第四教时:高楼——写生指导一、分析，描述
通过实景观察，让学生述说从要求的角度所看到的高楼 (角度、形状组合、色彩及细节，周围的环境等) 二、欣赏范画
1、出示范画“高楼”。
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2、讲解构图方法、思路，景物的取舍。
3、分析启发:高楼可看作成角透视立方体和圆柱体的组合。强调:突出主题;
三、绘画指导
1、构图定位(包括细节定位)。
2、环境的衬托(树、天空)。
学生完成铅笔稿，修整后可用蜡笔勾线。
四、上色
色彩提示，学生上色，教师巡视指导。
五、讲评
分两步分析、讲评:
1、学生完成铅笔稿时。
2、学生基本上好色彩时。
二、圆柱体的透视现象教学目标:
1、通过观察、示范，让学生了解圆在不同角度看到的形状。
2、用已学的平行透视、成角透视立方体的方法，掌握圆柱体的透视。
3、学生能用学到的方法画圆柱形物体。
重点:圆柱体透视原理的掌握。
难点:不同角度圆柱体的准确描绘。
教师准备:圆柱体石膏模型，扁形圆盘。
第一教时:圆柱体透视原理一、观察石膏模型
1、引导观察扁形圆盘
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2、让学生述说观察结果
3、概括并示范画在黑板上。
二、示范
通过观察、示范演示圆柱形的平行透视、成角透视(结合立方体的平行透视，成角透视原理、作画步骤)，让学生弄懂圆柱体的透视现象。三、学生练习指导试画圆盘——平行透视圆柱体和成角透视圆柱体
(同时进行巡视，个别指导)。
三、评析
评析学生铅笔稿，指导修改方法。
四、着色
学生自由着色(圆柱体着色，或背景着色衬托)。
第二教时:易拉罐写生指导(课前布置学生带空罐)
教学重点:培养学生运用科学的观察方法，掌握圆柱体的形体特征和透视规律，正确地描绘出生活中常见的圆柱体的生活用品，提高描绘物象的能力。教学难点:圆柱体顶面(底面)圆平面弧形的透视处理，教自如和准确地描绘出不同大小、高低、横竖圆柱体的圆平面的弧形透视，掌握变化规律。教学过程:
一、观察，分析
1、让学生通过易拉罐不同摆位的观察，述说应该采用哪一种透视原理来作画(写生)。
2、让学生说说易拉罐的形、色，提示色彩上色选择。
二、示范写生
示范指导易拉罐(一竖一躺两只)的写生过程:
1、定位细节
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2、图案花纹
3、着色
三、学生进行写生
四、巡视指导
五、学生作品评析
三、想象中的机器人(想象与临摹)
教学目标:
1、根据已学的立方体和圆柱体的透视现象、原理，来想象设计一个外型奇特的多功能机器人，并画下来。
2、进一步巩固已学知识，结合引导，启迪学生的想象能力，培养学生的设计能力。
重点:
1、已学知识的复习、巩固。
2、知识与想象结合，设计、画出机器人。
难点:机器人的设计(造型、色彩、环境的想象)，画面和构图。教学过程:
一、欣赏、讨论
1、引导学生欣赏课本范例
2、讨论课题《想象中的机器人》
提示:把立方体、圆柱体等形体组合后(合理组合)，想象一下机器人的形状。
二、讨论机器人的具体功能
1、让学生说说自己了解的机器人的用途和将来可能会有的机器人(启发从用途上去想象)
2、进行概括后写在黑板上。
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三、设计机器人
启发、引导、指导学生进行机器人的设计。 1、从机器人形体上设计
a) 以立方体作为基本形象
b) 圆球体与圆柱体结合
c) 立方体、圆柱体、球体结合 d) 更复杂的形体组合
2、从机器人功能上设计
a) 会飞的
b) 善跑的
c) 能潜水的
d) 会干某些特殊工作的
3、借助仿生学设计
a) 昆虫形
b) 走兽形
c) 飞禽形
d) 鱼类形
提示:机器人色彩的装饰、环境的衬托要在构图中反映出来。
四、评析
1、评析学生设计稿
2、提出调整、修改、完善的参考意见。五、学生完成作品
六、巡视指导
第二单元变体美术字
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教学目标:
1、复习上学期所学的“黑体美术字”的笔划规律、特征。
2、在原基础上进行变化——排列变化、笔划变化、色彩变化。
3、启迪学生的想象、设计能力。
重点:美术字的间架结构，同一组字的格式统一、整体协调。难点:变化和装饰。
教学过程:
第一教时
一、欣赏
1、欣赏课本内的变体美术字
2、进行分析、讲解，从而激发学生学习变体美术字的兴趣。二、详细介绍变体美术字
1、介绍、示范、演示变体美术字的变化方法、步骤，变化过程;
2、导入黑体美术字复习
重点:回顾笔划、间架及同一组字的大小统一、笔划粗细统一。三、重点指导指导美术字设计、变化前的重要一环——打格、定位、变化。着重进行笔划变化的启发和示范。
四、学生练习
学生试进行变体美术字的设计——“庆祝六一”
五、巡视指导
六、学生完成设计院稿。
七、展示、交流
让设计好的学生上讲台说说自己的设计思路、方法、过程。
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八、变体美术字优秀设计稿评析。
第二教时
一、学生作业讲评
作业讲评,此进行启发、引导。
二、欣赏
1、再次让学生欣赏课本内范例和课件范例
2、启发学生进行美术字的变形、装饰、色彩、美化的思维，以求产生更好的效果。
三、布置练习内容
布置变体美术字设计作业(让学生自己定主题文字)。要求:字型变化有序，装饰美观。
四、学生练习
1、学生作业设计开始
2、进行针对性指导
3、对好的、有新意的设计进行表扬，进一步来启发其他同学。五、学生完成作业
六、布置下一节课的准备工作。
第三单元泥塑/纸工
教学目标:
1、通过学习，学生能够运用剪、折、卷、贴等方法，制作一个具有立体感的纸
面具。
2、用彩泥或橡皮泥，塑出造型、色彩美观的面具形象。
3、在欣赏瓷雕造型后，启发学生进行小动物的泥塑造型。重点:面具，小动物的造型设计，立体造型概念的培养。
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难点:纸工——造型设计，连接、卷、折、贴。泥塑——造型设计，色彩运用。
学生准备:
1、铅画纸、剪刀、胶水、颜料;
2、彩泥或橡皮泥、硬纸板。
教学过程:
第一教时手拉手的动物(纸工) 教学重点:让学生掌握设计、描绘、裁减、插接等制作方法，制作一组形象重复
和组合有序的手拉手的动物玩具，培养学生立体造型和动手制作的能力。
教学难点:动物形象设计和插口设计。
教学过程:
一、欣赏
1、欣赏课本范例
2、分析制作的方法、步骤:
折纸，图案设计、造型和连接、剪、粘贴。二、指导设计
1、简单动物图案资料展示
2、举例进行图案设计指导
三、示范制作
1、取三张大小相同的长方形卡纸。
2、设立动物形象，如画出企鹅。
3、设立立式插口。
4、剪裁，三张卡纸重叠在一起减。
5、分别描绘企鹅的形象。
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6、按顺序插接组合。
四、启发引导
讨论:如何使动物连接既牢固又美观
五、学生设计、制作
六、教师巡视指导
七、学生作品展示，评析。
第二教时生动的纸面具(纸工) 教学重点:学习立体构成知识，设计制作生动的纸面具。教学难点:纸面具制作的难点在设计，设计的难点是高度的概括抽象，制作的难
点是加工凹凸面。
教学过程:
一、谈话导入
1、纸面具欣赏
2、让学生讲讲自己玩过的面具
二、介绍制作过程
1、纸面具制作过程分析、演示
2、讲讲剪、折、卷、贴的具体方法
三、设计重点提示
设计纸面具提示:
1、略大于脸
2、眼孔位置对准自己的眼睛(能看到外面)
3、面具不同性别的脸型特点
四、学生设计，制作
五、教师巡视指导
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六、学生作品展示，评析
学生演示、互评
第三教时泥塑面具(浮雕)
教学重点:用彩泥或黏土塑造一个生动有趣的面具玩具，培养学生立体造型能力。
教学难点:培养学生发散思维，对面具的脸部做夸张与变形，使面具更有趣。教学过程:
一、欣赏
1、欣赏课本内范例
2、分析其中几个的造型和色彩。
二、示范制作过程
1、泥塑面具的制作过程演示:先脸、五官、发(饰)再其他装饰
2、色彩的衬托对比。
三、造型设计
1、启发学生造型设计
2、进行面具制作
四、巡视指导
启发学生对色彩的应用，装饰的手法。
五、学生优秀作品展示、评析。
第四教时泥塑小动物
教学重点:培养学生立体造型能力，塑造出自己熟悉或喜爱的小动物形象，抒发对小动物的喜爱之情。
教学难点:培养学生发散思维，能抓住该动物的形象特征，塑造出多种多样的可爱的小动物造型。
教学过程:
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一、欣赏
1、欣赏瓷雕小动物
2、让学生说说造型特点及色彩
二、介绍瓷雕相关知识
1、概括分析造型特点、色彩色调
2、让学生知道瓷雕就是从泥塑烧制而来。
三、分析塑造的方法，突破难点
欣赏，分析泥塑小动物的立体造型、花纹刻划。四、学生设计制作
五、教师巡视制作过程，进行指导。
六、学生作品展示。
第四单元中国画中国画的相关知识:
表现形式:壁画、扇面、长卷、册页、卷轴画等表现范围:山水、花鸟、人物、禽兽、虫鱼、界画等。表现技法:钩皴点染、浓淡干湿，阴阳向背，虚实疏密等。工具材料:笔墨砚、宣纸(生宣、熟宣)、中国画颜料。教学目标:
1、通过欣赏(现代中国画欣赏一、二等)和以上的介绍，了解中国画及中国画
知识，陶冶学生审美情操，提高审视美、表现美的素质。 2、正确地进行中国画的墨、色运用、笔法练习，掌握作画的正确姿势以及执笔
运笔的方法。
3、能在宣纸上用中国画的方法画花卉、禽鸟、人物。重点:
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1、让学生懂得中国画是我国传统的绘画形式，是中华文化的瑰宝之一。
2、使学生了解和初步掌握中国画的基本技法，为今后进一步学习中国画打好基础。
难点:正确掌握执笔、运笔、用墨、用色、造型、布局。
学生准备:墨汁、宣纸、毛笔、废报纸(作衬垫)，水，中国画颜料，调色盘。
教学过程:
第一教时牵牛花
教学重点:传授中国画传统绘画方法，用中国画的形式在宣纸上画牵牛花，从中学习中国画的笔法、墨法、章法等基础知识和基本技法。
教学难点:掌握蔓草植物的茎、叶、花、果的作画方法、作画步骤、作画要领，使基本知识和技能有机地结合起来。
教学过程:
一、欣赏课本范画，介绍牵牛花
牵牛花属藤蔓花卉，藤为木本，蔓为草本，是蔓草植物，茎在画中起很重要的作用，象纽带一样把花、果、叶贯穿联结成一个整体。
一、分析牵牛花结构
常见的牵牛花一般为喇叭形，由五枚花瓣组成，叶子多分三个叉。二、示范分解画法:
1、花的画法——前面一笔点簇成圆形的一半，用笔较慢色就厚，后面几枚花瓣很工整地由外向内点簇成另一半原形，在喇叭口的下方，左右两笔画出筒部，颜色稍浅。
2、叶的画法——多蘸墨汁，运用笔根，用力下揿，三笔成一片叶子，乘湿勾叶茎(用浓墨)。
1、藤的画法——如书法挥写，多用中锋，写出具有弹性、柔软、转折的特点，注意气势、疏密、聚散的变化。
2、指导学生跟画练习(花的向背，花苞)。
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三、相关要点
1、牵牛花构图分析、指导
2、落款方法
3、整体效果指导
五、引导学生用色或水墨画花，完成整幅画。
六、巡视指导
七、评析学生作品。
第二教时梅花
教学重点:培养学生欣赏中国画的审美情趣，对学生进行爱国主义教育。教学难点:要求学生能正确地掌握运笔用墨的方法，描绘出梅花的特性和情趣。
教学过程:
一、欣赏梅花图
二、说说历代文人、画家对梅花的崇敬和喜爱。三、梅花画法
画梅，布局取势主要是枝干走向。梅花为五瓣、七蕊，花托成丁字型，绘花需用
细笔，色用朱膘。
示范步骤:
1、重墨，干笔，侧锋画老干。
2、老干转折处画分枝。
3、加小枝和辅枝。
4、用朱膘点花瓣(笔尖带红)。
5、用重墨点花蕊，浓墨点花萼。
四、指导、临摹第二幅(课本内)
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五、重点讲解:
枝干——如弓似铁，曲折有力。
花——向背、花蕾、自然分布
假山石，雀的墨色处理、落款。
六、学生作业
七、巡视指导评析。
第三教时小鸡
教学重点:学习中国画的笔墨表现方法，用中国画的形式，描绘小鸡，提高绘画
技能。
教学难点:小鸡形象的刻画和掌握墨色的浓、淡、干、湿的表现技法。教学过程:
一、欣赏各种姿态的小鸡(课本内)
二、示范小鸡的画法步骤。
1、用重墨点头，留笔时间稍长，让墨渗化。
2、画双翅，与头成斜品字状。
3、用浓墨画翅上的毛，用疾笔表现。
4、用淡墨画肚皮，可分三笔:颈、肚、尾，用湿墨，以求渗化效果。
5、用小笔浓墨画嘴、眼、爪。
三、画鸡的布局分析，引导学生构图。
四、指导画丝瓜，小鸡图
边分析墨色、手法。
五、巡视指导，学生完成作品。
六、作品评讲。
第四教时调皮的小猴子
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教学重点:用中国画的形式描绘猴子，培养学生造型与写意能力。
教学难点:表现猴子的调皮，画面传神。
教学过程:
一、指导欣赏课内范画
1、小猴调皮的动态
2、墨色处理效果，
3、背景、环境的衬托。
二、示范小猴画法，墨色处理方法。
1、用洋红画脸面
2、用淡墨画头颅
3、用淡墨画背后及大腿
4、用浓墨画眼、鼻、嘴、耳、手、臂、脚、尾
5、用洋红画桃子
三、学生试画小猴，巡视指导，
四、讲评学生练习作业。
五、指导学生创作。
1、谁能模仿几个猴子的动作,
2、谁能表现猴子调皮的几个姿势和动作,
3、看了精彩的表演，请大家想一想，画出猴子调皮的样子。六、学生作业，巡视指导。
七、学生作品评讲，展示优秀作品。
第五教时戏剧人物教学重点:使学生了解优秀的戏剧艺术，并能用中国画的表现技法画出自己喜爱
的戏剧人物。
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教学难点:对戏剧人物的神态刻画，反映人物的性格特征。教学过程:
一、欣赏课本内范画
1、听一段京剧录音。
2、结合京剧人物脸谱知识，分析人物造型、比例关系，环境衬托。二、画教材上的内容
1、临摹
用铅笔在宣纸上画草图，仔细观察，注意人物形象特征、面部五官位置、各部分比例关系、服装的装饰及衣纹等。在宣纸上用铅笔作画，用力一定要轻。
2、落墨
作品的成败，落墨是最关键的一步。一般可先从头部和五官画起，逐渐画到整身。因笔墨不易修改，只能加不能减，因此落墨要谨慎。 3、着色采用平涂的方法，可选用较大的笔一扫而过。面部可以用赭石做基调，根据性别、年龄适当加其他(如曙红、朱砂等)色。
4、整理
先把画面推开一定距离，整体观察一下，尽力纠正不当之处，使画面完美。
三、根据剧照创作
把握住人物的大比例、特征、神态即可。
四、记忆画
用记忆画的形式，描绘自己喜爱的戏剧人物。
五、学生习作。
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六、巡视指导。
七、作品评讲，优秀作品展示。
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新浙美版三年级下册 美术教案 林爱明
1灯彩辉映 一、教学目标 1、了解传统节日挂彩灯的含义，知道制作灯饰的一般步骤。 2、学习制作彩灯的方法，能利用各种材料制作彩灯，在制作过程中培养学生的制作技巧及综合能力。 3、培养学生热爱家乡、热爱生活的情感以及细致、耐心的品质。 二、重点难点 重点：利用各种材料制作彩灯。 难点：巧妙利用各种材料，使彩灯更漂亮、更有吸引力。 三、教具学具 （学生）设计彩灯的工具材料。 （教师）彩灯、范作、图片、录像等。 四、教学过程 1、猜谜引入，吸引注意。 （1）教师出示谜语（有关大公鸡或莲花等）。 （2）学生猜后，结合谜语文字出示彩灯让学生观察。 （3）引出课题：灯彩辉映。 2、观看录像，走向生活。 （1）观看各种各样的彩灯及灯彩辉映的热闹场面。 （2）请学生说说看后的感受。 （3）交流生活中看到的彩灯的造型特点及蕴含的含意。 （4）教师小结。 3、欣赏范作，加强体验。 （1）学生欣赏范作。 （2）讨论范作：造型种类、艺术价值、制作方法、创意等。 （3）教师小结。 4、探讨做法，学生实践。 （1）结合以前的知识，进行灯型设计。 （2）创作建议：可同桌或小组合作设计；选用各种合适的材料制作；设计的彩灯要观赏性强、漂亮、有趣。 （3）学生进行制作。 6、作业讲评，课外拓展。 （1）师生共同评价作业。 （2）参观有关灯展，同时查找有关彩灯的资料。
2台灯造型设计 一、教学目标 1.认识台灯设计中不同的创意或制作手法。 2.能设计或制作出一只完整的台灯，并运用画、剪、绕等方法设计或制 作别具一格的台灯。 3.培养学生体现美观和实用相结合的创意或制作台灯的实践能力，并意 识到设计的灵感往往隐含在日常的生活之中。 二、重点难点 重点：从生活中寻找灵感设计一只有创意的台灯或利用废弃物品制作一只台灯。 难点：如何在台灯的设计与制作中，既注重美观与实用相结合的原则，又不失独特的创意。 三、教具学具 （学生）课前根据教材提示就地取材的废弃物品。 （教师）台灯实物，示范作品。 四、教学过程 1.认识材料。 （1）说说各组准备的各种材料。 （2）动手感受：材料还可以变出新形态吗？ （3）揭示课题：利用材料的多变性设计台灯。 2.造型游戏。 （1）出示“我的台灯”，提问：根据台灯各部分的形态选择适合的废弃物进行大胆的“实物替换”。 （2）组内讨论设计方案——如何利用所带废弃物的不同形态组合台灯？解决：各个部分之间如何连接？怎样利用材料的多变性让台灯稳稳的站住？ （3）邀请有不同构思的小组汇报并演示让台灯站稳的方法。 （4）教师演示另类创意：利用同一种废弃物重复组合可以变化出不同的形（如利用铁丝或细木棒等材料的特征捆扎成球状、圆柱体或不规则形），引导学生联想可以应用于台灯设计的哪些部位。 3.创意小细节。 （1）教师变出多个台灯作品，引导学生观察局部小创意的制作方法（剪、镂空、粘贴、缠绕、镶嵌等） （2）结合本组的设计方案说说美化细节的小创意。 4.学生创作。 （1）要求：充分利用手中的材料进行巧妙的组合，让台灯站起来并表现
第一课形的魅力 课时：1课时 教学目标： 1．通过教学活动，让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式，并学会应用各种形状来组成艺术画面。 ２．通过学习活动，学生初步在学习中体会造型元素--形的魅力，尝试自己动手，运用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。 教学重点： 认识形状的概念和形式 教学难点： 学会运用各种造型组成画面 教学过程： 一．导入阶段： 1．欣赏各种平面形状 师问：看了这些形状，你们能给他们归类吗？为什么？ 生答：略 2．导入课题：《形的魅力》 二．发展阶段： 1．《形的魅力》的特点（学生讨论找规律） 展示各种形状。 师问：请找一找它们有什么规律（学生讨论）
生答：略 师小结：形是构成美术作品的基本元素之一。（点、线、形状、色彩等） 2．形的分类（知识窗内容） 几何形（三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等）自由形（随手画的形状）3．形的特点（外形和骨式的变化）： 有规则-- 无规则— 三．拓展阶段： 1．怎样运用各种形状组成画面（小组讨论）。 师小结：首先要创造出各种形状（剪出形状） 2．制作步骤（教师示范） 四．学生作业： 1．作业要求：设计、制作一幅画。 2．学生练习， 3．教师巡回辅导。 五．作品展示： 1．小组单位展示、评述学生自己的作品。 2．学生代表向全班同 3．学展示并评述自己的作品。 六．收拾和整理： 收拾并整理好自己的桌面。
七．教学延伸与拓展： 思考：用各种形状还可以创造什么作品或运用装饰像框等方面。 第二课形体的组合 课时：1课时 教学目标： 1．通过教学活动，让学生了形体是具有三维空间的立体实物。掌握形体的基本知识，并学会应用各种形体来组成艺术作品。 ２．通过学习活动，学生初步在学习中体会形体的魅力，尝试自己动手，进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。 3、培养学生的环保意识，利用废弃物进行再创造，美化环境。 教学重点： 认识形体的基本特点 教学难点： 学会运用各种形体进行雕塑创作 教学过程： 一．导入阶段： 1．欣赏几何石膏形体 师问：看了这些形体，有什么特点吗？为什么？ 生答：是立体的 2．导入课题：《形体的组合》 二．发展阶段：
浙教版小学一年级美术上册全册教案 1．走进新天地 教学目标： 1.让学生初步了解小学阶段美术学科学习的内容，认识相关的工具材料。 2.通过看看、说说、画画、玩玩的形式，培养学生对儿童美术作品欣赏和学习使用各种相关美术工具材料的能力，大胆尝试油画棒、彩色水笔的几种基本用法。 3.培养学生对美术学科的兴趣，对美术作品的审美评价的情趣，养成爱护和正确使用美术工具材料的习惯，为学习美术打下良好的基础。 教学重点： 让学生了解美术课的学习内容和工具材料，培养学习美术的兴趣。 教学难点： 培养学生养成评价作品的习惯及正确使用美术工具材料的习惯。 课时安排：2课时 课前准备 （学生）一幅自己创作的画或一件手工作品、彩色水笔或油画棒一套、画纸 （教师）一只装有优秀儿童美术代表作品和各种工具材料的“百宝箱”：形式多样、能反映小学段美术教学内容的作品（如学生的作品画册或成长袋），相关美术资料图片（课件或实物投影仪） 教学过程： 1.展示、交流，激发兴趣。
（1）出示我国彩陶上的绘画杰作或法国史前绘画的拉斯科洞穴壁画的图片，引起学生学习美术的兴趣。 （2）启发谈话：我们小朋友会画画、会做手工吗？能展示一下你的作品吗？教师启发学生展示自己带来的美术作品，简单评述自己的作品，并引导学生学会欣赏别人的作品，同时进行简单的评价。让小朋友互相了解、互相学习，初步熟悉美术课的学习内容。 （3）教师出示“百宝箱”，激发学生的学习兴趣，导入新课。 2.欣赏、感受各种作品，了解学习内容和相关材料。 教师从“百宝箱”中逐一展示儿童代表作品，通过多媒体教学或观看展览的形式，让学生猜猜、看看、说说和评评，自然、生动地讲授小学段的美术课学习内容，也可通过相关作品欣赏，重点了解本学期的学习内容。 (1)出示各种形式的手工造型作品。 结合书本、课件、图片，让学生欣赏更多的手工造型作品，如纸艺、橡皮泥、陶艺、废旧物创意造型等等。教师可进行相关制作演示，让学生认识手工造型作品及相关材料。 （2）展示绘画造型作品。 结合书本、课件、图片，让学生进行“连线游戏”等活动，欣赏更多的绘画造型作品，如纸版画、水粉画、水墨画、线描画和贴纸画等。同时出示相应的绘画制作工具，可结合讲讲有关工具的发明等。 （3）出示学生参加美术活动的图片或进行直观演示，帮助学生了解学习方式，培养学习兴趣。 3.了解油画棒、彩色水笔的用笔，激发想象。 （1）结合课本和儿童作品，出示油画棒、彩色水笔的绘画作品，让学生看看，并说说对这两种作品的不同感受。
五 年 级 上 册 美 术 教 》 案 美术教学计划 一.教材分析（教学内容.教学重点.教学难点） 该教材改变过去以技术训练为中心的教学体系，确立以审美教育为核心，绘画.工艺.欣赏并重的教学体系，着力真善美学生的审美情趣。根据小学生的身心特点，注意联系生活实际，注意民族性.时代性，选择思想性.知识性.实用性.趣味性等教学内容。 , （一）.对学生进行美育教育，逐步培养学生对自然美.社会生活美.艺术美的感受，爱好和审美能力。 （二）促进学生智力和才能的发展。 （三）使学生掌握美术基础知识和基本技能。 重点： 1.用绘画和制作表现看到和想象的事物。
3.学习浅显的色彩知识和一些简易图案的设计。 4.学习浅显常见美术字的写法。 — 5.学习浅显的彩墨画知识和技法。 6.学习简单的手工的基本方法。 难点： 1.培养学生细致耐心的操作态度，进一步提高观察力.形象记忆力.想象力和创造力。 2.培养学生对自然美.生活美.艺术美的感受力。 3.让学生了解中国古来的文化，对中国的传统绘画有一定的了解，及一些 正确执笔.运笔与运墨的方法。 4.培养学生民族自豪感。 二.教学目标 ; 1.通过美术课堂教学，引导学生通过各种方式的学习，提高美术审美能力，体会审美情趣。 2.了解美术的基本知识,认识美术工具,并在学习过程中丰富经验，在学习过程中培养学生的动手.动脑的能力和学生的想象力.创造力.欣赏与评述能力。 三.主要教学措施 1.教学中要注意知识的基础性与应用性，使学生学好常用的.必要的.有价值的知识和技能，还要注意体现民族性和时代性。 2.教学中应注意将看看、想想、讲讲、做做、画画、玩玩等活动和绘画、工艺、欣赏等内容有机结合起来。 3.在教学方法上不宜过分强调严谨的素描结构.透视规律.色彩原理等，以免束缚学生的自由想象和个性发展。 4.通过教学评价，了解学生的学习情况，及时总结教学经验，改进教学，调动学生学习的积极性。 四. 课外拓展方法 ( 1.积极拓展课后内容，如《安全标识》《民间木雕》《彩色的世界》……渗透 相关课外知识，增加文化内涵。 2.注重课前准备和课前知识的积累，在信息积累的过程中了解课堂内容。 五.教学进度表
13自己做图画书 教学目标 1、用自己喜欢的工具和表现方法来完成图画书的设计过程。 2、通过课前大量各种类型的图画书的欣赏，以及课堂经典图画书的欣赏让学生开阔视野，了解图画书的设计过程和表现方法。 3．通过学习，使学生感受到图画书的美，提高学生的审美品味。 三．教学重点难点 用临摹或改画的方式，也可以自己创作表现好看的图画书。 自己创作作品，作品要有自己的风格。 四．教学准备教师准备：儿童图画书、图画书范画。 学生准备：自己喜欢的图画书，作画工具（水彩笔、油画棒、蜡笔等）。五．教学过程 导入： 老师拿出带来的图画书向学生介绍，引导：好看的图画书是我们多年来最亲密的朋友，给了我们美的熏陶、有趣的知识，还有无穷的想象力。今天我们学习图画书的临摹或创作的方法（板书课题）。 学生做好上课的准备工作：检查学习用具、图画书等。 新授： （1）教师提问：你喜欢什么样的图画书，为什么？ （2）教师：图画书有何特点，我们喜欢的图画书里有什么地方吸引人。（3）教师让学生说说准备如何去临摹或制作怎样的图画书。 （4）老师引导学生联系书本欣赏精品图画书的 精彩之处：色彩的搭配、运用，文字与图画如何有机的谐和等。 （1）学生对自己喜欢的图画书作一介绍。（可以上前讲） （2）学生讨论，然后用自己的语言向大家表述。 （3）学生思考说说临摹图画书的方法或者自己创作的构思。 作业：用自己喜欢的工具对图例进行临摹或改画，也可以根据生活中的故事自己创作。教师巡视个别指导。 学生作业。 小结下课：教师对部分学生的作品进行评价。
学生可以组成评议团，对自己或周围同学的作品作一具体客观的评价。 学生的相互评价有利于培养学生自主学习能力。 教学反思： 《好看的图画书》与前课《作文插图》、后面《我设计的书》是属于一个单元系列的内容。图画书是学生喜闻乐见的一种书籍，因为针对的是六年级的高年级学生，我就平时他们对漫画类的图书特别感兴趣这一特点请他们带上自己喜欢的图画书，我也带了一本儿童故事的图画书与他们一起进行探索、发现图画书中故事的过程，除了要了解故事的发生、结局外，重点是理解故事的发展过程，然后将整个故事中的画面进行分析“这幅画面中为什么要用这种色彩？”“主体与背景是如何进行搭配的？”“我们为什么会喜欢这种书籍？”“看到这些图画书后你觉得对自己的绘画有什么启发？”通过对这些问题的思考。再将漫画书中的图与儿童故事中的图画相比有什么不同。同学们通过思考后能很快的认真观察，自由讨论，进一步对儿童图画产生兴趣，老师这时要不失时机的鼓励他们大胆发言，发表自己的见解。提高儿童的审美情趣，让他们在绘画中不知不觉地吸收图画书中的构图、线条和色彩的运用，丰富他们的艺术感知，使他们成为真正的儿童图画书的欣赏者。
苏教版五年级下册美术教案： 1课家乡美 教学目标： 1、了解、学习风景画的表现方法。 2、学习图案设计的基本方法。 3、培养学生组织安排版面的能力。 4、激发学生热爱家乡、歌颂宣传家乡的情感。 教学程序 一、交流 1．课前信息收集： 2．交流感受： a、欣赏家乡的片段。 b、家乡发生了什么变化? c、你喜欢的家乡美景是什么?都有哪些特点? 3．教师小结：家乡这几年变化可真大，家乡是生我养我的地方，不管是朴素的农家小院还是城市的璀璨华灯，它都是美的!家乡是祖国的一部分，热爱家乡就是热爱祖国。 二、学生开展讨论和评价，教师总结： 1．引导学生欣赏课本上的学生作品是怎样表现家乡的。 a、构图的处理。(前主后次，前实后虚，前大、多，后小、少) b、特定的内容。(房屋、街道、田野、树木等) c、内容的取舍。(选择有代表性的景物，抓住景物特征) 2．师生总结作画方法和步骤，提出作画要求： 三、创作 a、选择有代表性的内容和景物，将家乡的主要特点表现出来，不必完全写实。 b、注意有主次，有取舍，注意构图的完整性，能在一定程度上表现家乡的景色特点。 c、绘画工具不限。 四、评价 选择最富有表现力的工具作画，把家乡最美的景色画出来。 教师巡回指导。 表扬作画大胆和构图独特的学生，并通过视频展示台展示其作品。 五、拓展 欣赏《家乡好》。 课后通过书籍或民间搜集有关家乡各方面文化的资料(传说、民歌、戏曲、特产等)。 第1课家乡美(活动二)
教学程序 一、导入新课 1．出示课题：《欢迎来家乡做客》 2．(学生自由回答后，赏风景——品特产) 二、设计制作 1．选择旅游景点：选取具有代表性的景点——选画。 2．景点介绍：各小组交流资料，教师巡回指导，引导学生丰富 各景点的知识介绍，然后整理成简单精练的文字——突 出特色。 3．品尝家乡特产和特色小吃。 4．感受家乡的节庆活动。 5．了解家乡名牌产品。 6．老师小结：家乡的历史文化、风景物产给朋友留下了深刻印象，为了让更多的游客到我们这里来旅游观光、投资办厂、购买物品，让更多的朋友知道家乡，喜欢家乡，你们愿意为家乡做广告宣传吗? 7．制作宣传刊：8人一组，根据家乡的特点设计并制作宣传刊。比比看。哪个小组能获得最佳设计奖或最佳导游奖。 8．步骤方法和要求：根据书上制作步骤图的提示，将表现家乡的画配以简洁的文字说明，并结合美丽的图案，合作办一期介绍家乡的宣传刊。 a、用黑色或灰色厚纸托裱作品。 b、配上简单精练的文字和精美的插图(画、剪贴等方法)。 c、标题文字要美观醒目。 9．小组分工合作，教师巡回指导。 三、交流互动 各小组在教室四周展示作品： 1．派代表按“风景、建筑、特产、人物”的顺序夸夸家乡。 a、每组根据自己搜集的资料成立旅游咨询小组。 b、走下座位向其他小组咨询，也可邀请同学到自己小组咨询。 4．教师小结：我们家乡的变化日新月异，通过咨询你最想说什么话?为了明天家乡的更美好，我们该做些什么? 四、深入调查拓展思考
新浙美版五年级下册美术优秀教案全册 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN
1.风筝风筝飞上天 一教学目标： 1.通过对当地画家故居的参观、探访，了解画家的生平。 2.通过欣赏画家的作品，了解画家的艺术风格，对我国近代艺术发展的贡献和艺术地位。 3.引导学生在欣赏过程中，感悟画家为追求艺术而不懈努力的精神和思想境界。 二教材分析： 本教材在编写上，从参观、探访当地有一定知名度的画家故居人手，通过参观、探访画家故居，了解画家的生平、艺术风格以及历史地位。这样的编写意图，充分体现了在新课程理念下，美术欣赏课要在一定的文化背景、文化氛围、文化情景中进行描述、分析、解释、评价，充分感受美术作品的内涵。 三教学重点、难点。 重点：通过欣赏画家的代表作，了解画家的艺术风格以及其对近代绘画史的贡献。 难点：如何引导学生站在历史的高度辩证地去欣赏画家及其作品。 四教学设计 课前准备： （学生）有条件的同学课前参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居。（教师）参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居，收集他们作品的图片，了解历史背景。 教学过程： 1、出示图片，谈话引入。出示《画家工作室一角》、《缘缘堂》二图，提问：“看到这幅图，你有什么想法猜猜主人是怎样的画家”“你知道哪些中国画画家？”“我国近代生活在杭州一带的画家有哪些？”（学生各抒己见。） 2、引导学生欣赏黄宾虹的作品。 （1）出示黄宾虹的《简笔山水图轴》，提问：“看这幅国画，你有什么感受？”（学生畅所欲言。） （2）出示黄宾虹的名字，提问：“大家对黄宾虹了解多少？”（学生把参观黄宾虹故居时了解的情况对大家做一些介绍。） （3）教师补充，重点介绍他画山水画经历的三个阶段：大约60岁以前以师古人为主；60—70岁以师造化为主（以游历山川，写生为主）；70岁以后，自立面目，渐趋成熟。风格浑厚华滋，意境郁勃，是黄宾虹山水画的基本特点。提问：“根据你对黄宾虹的理解，你认为《简笔山水图轴》大约是他什么阶段的作品最大的特点是什么” （4）归纳黄宾虹的艺术特点： ①浑厚华滋，笔墨上注重“黑、密、厚、重”。 ②主张创造，即使是学习别人的画，也要有创造性地学。三、举一反三，欣赏其他三位画家的画。（以学生欣赏为主，老师进行方法指导。） （1）启发学生用以上学得的方法欣赏潘天寿的作品。
四年级下册美术教案 第一课茶香四溢 一、教学目标 1．掌握茶文化的相关知识。欣赏了解各类茶具及茶叶包装设计。 2．根据自己了解的茶文化知识，设计一造型别致、图案精美、色彩和谐、容丰富的介绍茶文化的卡片。 3．感受茶文化与生活的密切关系，提高对茶文化探究的兴趣，增强热爱中国传统文化的情感。 二、教材分析 1．教材编写思路。 茶是中国人的日常饮用品，也为世界人士所普遍喜爱，它与咖啡、可可被称为世界三大饮料。中国是发现和利用茶叶最早的国家，是世界茶文化的发祥地。史书记载，茶“发乎神农氏，闻于鲁周公”。《庄子·盗跖篇》说：“神农之世只知其母，不知其父。”也就是说，在几千年前，我们的祖先还处于母系社会，由狩猎逐渐进化到畜牧和初级农业的时代就开始发现和利用茶叶了。至公元前1 100年，茶在神州已广为人知。公元U59年已有茶叶买卖的文字记载。唐代已是“比屋皆饮”、家家饮茶了。茶与瓷、丝绸一样，是中华民族对世界人民的卓越贡献。 本课主要意图是让学生充分地感受中国茶文化的博大精深、茶叶包装设计精神以及茶具的造型之美，激发学生对祖国传统文化的热爱之情。教科书全面展示了中国的茶文化，如茶的历史、茶的制作工艺、饮茶的益处、茶叶的品种、茶与艺术（如绘画、书法、木雕）、茶馆文化、不同时期的茶具以及设计精美的茶叶包装盒等，还展示了学生设计的介绍茶文化的卡片。 本课程所涉及的茶文化领域很广，这里安排2课时来教学。 第一课时主要了解中国茶文化的知识，可以从这几个方面人手：了解茶的起源、种类及特点；我国有哪些名茶；怎样品茶；茶的制作方法及过程；饮茶有什么益处；饮茶的茶具有哪些，有哪些茶叶包装设计。通过教学，对于提高学生的茶文化知识和审美文化修养，都具有一定的意义。 第二课时主要在前一节课了解的茶文化知识的基础上，根据自己对茶文化的关注点设计制作一介绍茶文化的卡片。
浙教版五下美术教案
1.画家故居 教学目标： 1.通过对当地画家故居的参观、探访，了解画家的生平。 2.通过欣赏画家的作品，了解画家的艺术风格，对我国近代艺术发展的贡献和艺术地位。 3.引导学生在欣赏过程中，感悟画家为追求艺术而不懈努力的精神和思想境界。课前准备： （学生）有条件的同学课前参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居。 （教师）参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居，收集他们作品的图片，了解历史背景。教学过程： 一、出示图片，谈话引入。 出示《画家工作室一角》、《缘缘堂》二图，提问：“看到这幅图，你有什么想法？猜猜主人是怎样的画家？”“你知道哪些中国画画家？”“我国近代生活在杭州一带的画家有哪些？”（学生各抒己见。） 二、引导学生欣赏黄宾虹的作品。 （1）出示黄宾虹的《简笔山水图轴》，提问：“看这幅国画，你有什么感受？”（学生畅所欲言。） （2）出示黄宾虹的名字，提问：“大家对黄宾虹了解多少？”（学生把参观黄宾虹故居时了解的情况对大家做一些介绍。） （3）教师补充，重点介绍他画山水画经历的三个阶段：大约60岁以前以师古人为主；60—70岁以师造化为主（以游历山川，写生为主）；70岁以后，
自立面目，渐趋成熟。风格浑厚华滋，意境郁勃，是黄宾虹山水画的基本特点。 提问：“根据你对黄宾虹的理解，你认为《简笔山水图轴》大约是他什么阶段的作品？最大的特点是什么？” （4）归纳黄宾虹的艺术特点：①浑厚华滋，笔墨上注重“黑、密、厚、重”。②主张创造，即使是学习别人的画，也要有创造性地学。 三、举一反三，欣赏其他三位画家的画。（以学生欣赏为主，老师进行方法指导。） （1）启发学生用以上学得的方法欣赏潘天寿的作品。 ①出示图片，学生自主欣赏潘天寿的作品《灵岩涧一角》（教师提醒重点分析它的构图、气势）,从中了解潘天寿笔墨苍古、凝练老辣、大气磅礴、雄浑奇崛，具有慑人心魄的力量感和现代结构美的艺术风格。 ②了解潘天寿的生平以及对近代国画界的贡献。（学生先说，教师补充。） （2）欣赏丰子恺、林风眠的作品。 ①了解丰子恺、林风眠的生平。请参观过他们故居的同学介绍他们的生平。教师重点介绍他们出国留学的经历，国外学习为他们的“中西合璧”、“引外为中”创造了条件。 ②欣赏林风眠的作品《渔舟》，体验一种悲凉、孤寂、空旷、抒情的风格；欣赏《菖兰》，感受构图的饱满，色彩的浓艳。 ③欣赏丰子恺的《瞻瞻的车》、《小梦》、《人散后一钩新月天如水》，体验漫画充满情趣的、简洁的美。
画音乐 一教学目标： 1、学习通过色彩的冷暖变化、块面变化、笔触变化等方法，表达节奏和情感 2、了解抽象绘画作品中的节奏感和韵律感，提高对美术作品的表现能力 3、通过欣赏音乐、画音乐、增强审美感受，提高学生的审美能力 二、教学重难点： 1、重点：如何运用点、线、面、色彩等美术语言表现音乐的节奏和情绪 2、难点：如何整体地表现出音乐的情绪基调 三、教学课时：1课时 四、课前准备：（学生）多媒体、油画棒、水粉颜料、绘画纸 （教师）范画、课件等 五教学过程： 1、律动游戏、激趣导入 师生共同做律动小游戏 （1）请同学们用自己的肢体语言表现：横线、折线、竖线 （2）请同学们用自己的肢体语言表现：波浪线、螺旋线、蜗牛线 （3）请同学们听一段音乐，感受音乐的旋律，并用肢体语言表现出音乐的节奏和旋律。（教师随着悠扬的旋律画出变化的线条） 音乐、舞蹈与绘画一样，都是人类的艺术的重要形式，人们常说艺术是相通的，音乐不仅可以听，可以舞，还可以“画”，今天我们就一起来学习《画音乐》2、探究实践，视听画结合 (1)听两段不同的音乐，用线条表现音乐的节奏和旋律
学生听《茉莉花》和《兔子舞》两段乐曲，并用不同的线条描绘出两首乐曲不同的音乐节奏和旋律 （2）教师出示《多啦A梦》漫画，由学生根据对话框的外形变化，给漫画配音，从而读懂声音的高低变化，体会不同的“面”变现不同的声音 （3）探究如何表现声音的大小变化 ①学生听两种打击乐器：鼓和镲。探究如何用“点、线、面”和“色彩”表现两种不同的声音 （鼓的声音沉闷、浑重；镲的声音清脆、响亮） ②学生探究，如何表现鼓和镲从低到高的声音变化 （通过线条的长短变化、形的大小变化、色彩的深浅变化等） （4）体会音乐中的“情绪色彩” ①听《悲伤的乐曲》感受到悲伤低沉，说一说会用哪些色彩表现？ ②听《金蛇狂舞》感受喜庆热烈，说一说会用哪些色彩表现 （5）欣赏大师作品，整体认识如何用绘画语言表现音乐 ①欣赏康定斯基作品《第十三号即兴曲》，说一说感受到了什么样的音乐旋律？（康定斯基被人们称为“画布上的音乐师”。在画中，我们能感受到一种如同音符般的因素存在，有一种与音乐相同的气质，像音乐一样具有流动性。作者让点、线、面处于急速的运动状态之中，在画面中，除了一团团大大小小的色斑和扭曲、激荡的线条以外，我们几乎看不到其他东西。画家还用淡淡的奶油色打底，造成了一种如同梦幻般的效果，笔触轻盈、快乐，一切都没有规律性，似乎是在精神世界中一闪而过却又无法清晰地辨认出来 纯粹以抽象的色彩和线条来表达内心的精神，这是康定斯基与其他画家的不同
第1课巨匠童心 一、教学目标 知识目标：通过信息的收集和课堂讨论，了解齐百石国画中虾的特征及其艺术风格，提高学生对艺术作品的欣赏能力。 能力目标：能体会运笔用墨的技巧和方法，临摹齐百石的国画——虾。 情感目标：学习齐白石一生对艺术不懈追求的精神,激发学生对中国画的兴趣及强烈的民族自豪感。 二、教学重点 认识和了解虾的结构及动态,能用水墨画出各种形态的虾。 三、教学难点 体会怎样合理地运笔用墨来表现虾的形态。 四、教学过程 （一）说人品画 课的开始，我便请孩子们自由地谈对画坛巨匠齐白石的了解。孩子们纷纷举手,兴致勃勃地说起了齐白石：他是湘潭人，是中国的一位着名画家，他能书善画，最擅长的是画虾。他担任过中国美术协会的主席、北京画院名誉院长，还被授予“中国人民艺术家”的称号。 孩子们都很专注，我用齐白石说的一句话“若非实物，一生未敢落笔”来总结了他的艺术态度后，便和孩子们一起欣赏了一段齐白石画虾的录像。 （影片介绍：晚年的白石老人，年事虽高却天天坚持画画，他把砚比作田，把自己比作牛。“铁栅三间屋，笔如农器忙；砚田牛未歇，落日照东厢。”正是他耕耘不息的真实写照。在人们眼中一提到齐白石老爷爷的作品，都会想到他画的虾。为了画虾，他曾在笔洗里养了几只虾，每天观察……） 孩子们一下就被影片吸引了，随后有孩子总结说：为了画好虾，齐白石就在笔洗里养了几只虾，日日看，时时观察。还有同学马上补充：齐白石爷爷把自己比作牛，把砚比作田，很勤奋地画画…… “那么，经过长期观察，日日练习，不断改进，齐白石这位严谨、勤奋、注重观察生活的画家又是怎样简洁生动地表现姿态各异的虾的呢”我的总结和设问带着孩子们进入了下一个环节。 （二）探索欣赏 1、欣赏生活中的虾，了解虾的结构
1.画家故居 教学目标： 1.通过对当地画家故居的参观、探访，了解画家的生平。 2.通过欣赏画家的作品，了解画家的艺术风格，对我国近代艺术发展的贡献和艺术地位。 3.引导学生在欣赏过程中，感悟画家为追求艺术而不懈努力的精神和思想境界。课前准备： （学生）有条件的同学课前参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居。 （教师）参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居，收集他们作品的图片，了解历史背景。教学过程： 一、出示图片，谈话引入。 出示《画家工作室一角》、《缘缘堂》二图，提问：“看到这幅图，你有什么想法猜猜主人是怎样的画家”“你知道哪些中国画画家”“我国近代生活在杭州一带的画家有哪些”（学生各抒己见。） 二、引导学生欣赏黄宾虹的作品。 % （1）出示黄宾虹的《简笔山水图轴》，提问：“看这幅国画，你有什么感受”（学生畅所欲言。） （2）出示黄宾虹的名字，提问：“大家对黄宾虹了解多少”（学生把参观黄宾虹故居时了解的情况对大家做一些介绍。） （3）教师补充，重点介绍他画山水画经历的三个阶段：大约60岁以前以师古人为主；60—70岁以师造化为主（以游历山川，写生为主）；70岁以后，自立面目，渐趋成熟。风格浑厚华滋，意境郁勃，是黄宾虹山水画的基本特点。 提问：“根据你对黄宾虹的理解，你认为《简笔山水图轴》大约是他什么阶段的作品最大的特点是什么” （4）归纳黄宾虹的艺术特点：①浑厚华滋，笔墨上注重“黑、密、厚、重”。②主张创造，即使是学习别人的画，也要有创造性地学。 三、举一反三，欣赏其他三位画家的画。（以学生欣赏为主，老师进行方法指导。） （1）启发学生用以上学得的方法欣赏潘天寿的作品。 ①出示图片，学生自主欣赏潘天寿的作品《灵岩涧一角》（教师提醒重点分析它的构图、气势）,从中了解潘天寿笔墨苍古、凝练老辣、大气磅礴、雄浑奇崛，具有慑人心魄的力量感和现代结构美的艺术风格。 ②了解潘天寿的生平以及对近代国画界的贡献。（学生先说，教师补充。） （2）欣赏丰子恺、林风眠的作品。 ! ①了解丰子恺、林风眠的生平。请参观过他们故居的同学介绍他们的生平。教师重点介绍他们出国留学的经历，国外学习为他们的“中西合璧”、“引外为中”创造了条件。 ②欣赏林风眠的作品《渔舟》，体验一种悲凉、孤寂、空旷、抒情的风格；欣赏《菖兰》，感受构图的饱满，色彩的浓艳。 ③欣赏丰子恺的《瞻瞻的车》、《小梦》、《人散后一钩新月天如水》，体验漫画充满情趣的、简洁的美。 四、概括四位画家的共同点。 学生概括四位画家的共同点：创新。
浙美版五年级美术教案 【篇一：新浙美版五年级下册全册美术教案含教材分析】 2014学年第二学期浙美版五年级下册教案 啸秋小学余健 1.画家故居 一教学目标： 1.通过对当地画家故居的参观、探访，了解画家的生平。 2.通过欣赏画家的作品，了解画家的艺术风格，对我国近代艺术发 展的贡献和艺术地位。 3.引导学生在欣赏过程中，感悟画家为追求艺术而不懈努力的精神 和思想境界。 二教材分析： 本教材在编写上，从参观、探访当地有一定知名度的画家故居人手，通过参观、探访画家故居，了解画家的生平、艺术风格以及历史地 位。这样的编写意图，充分体现了在新课程理念下，美术欣赏课要 在一定的文化背景、文化氛围、文化情景中进行描述、分析、解释、评价，充分感受美术作品的内涵。 三教学重点、难点。 重点：通过欣赏画家的代表作，了解画家的艺术风格以及其对近代 绘画史的贡献。 难点：如何引导学生站在历史的高度辩证地去欣赏画家及其作品。 四教学设计 课前准备： （学生）有条件的同学课前参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺 故居。（教师）参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居，收集 他们作品的图片，了解历史背景。 教学过程： 1、出示图片，谈话引入。出示《画家工作室一角》、《缘缘堂》 二图，提问：“看到这幅图，你有什么想法？猜猜主人是怎样的画家？”“你知道哪些中国画画家？”“我国近代生活在杭州一带的画家 有哪些？”（学生各抒己见。） 2、引导学生欣赏黄宾虹的作品。 （1）出示黄宾虹的《简笔山水图轴》，提问：“看这幅国画，你有 什么感受？”（学生畅所欲言。）
（2）出示黄宾虹的名字，提问：“大家对黄宾虹了解多少？”（学生把参观黄宾虹故居时了解的情况对大家做一些介绍。） （3）教师补充，重点介绍他画山水画经历的三个阶段：大约60岁 以前以师古人为主；60—70岁以师造化为主（以游历山川，写生为主）；70岁以后，自立面目，渐趋成熟。风格浑厚华滋，意境郁勃，是黄宾虹山水画的基本特点。提问：“根据你对黄宾虹的理解，你认 为《简笔山水图轴》大约是他什么阶段的作品？最大的特点是什么？” （4）归纳黄宾虹的艺术特点： ①浑厚华滋，笔墨上注重“黑、密、厚、重”。 ②主张创造，即使是学习别人的画，也要有创造性地学。三、举一 反三，欣赏其他三位画家的画。（以学生欣赏为主，老师进行方法 指导。） （1）启发学生用以上学得的方法欣赏潘天寿的作品。 ①出示图片，学生自主欣赏潘天寿的作品《灵岩涧一角》（教师提 醒重点分析 它的构图、气势）,从中了解潘天寿笔墨苍古、凝练老辣、大气磅礴、雄浑奇崛，具有慑人心魄的力量感和现代结构美的艺术风格。 ②了解潘天寿的生平以及对近代国画界的贡献。（学生先说，教师 补充。） （2）欣赏丰子恺、林风眠的作品。 ①了解丰子恺、林风眠的生平。请参观过他们故居的同学介绍他们 的生平。教师重点介绍他们出国留学的经历，国外学习为他们的“中 西合璧”、“引外为中”创造了条件。 ②欣赏林风眠的作品《渔舟》，体验一种悲凉、孤寂、空旷、抒情 的风格；欣赏《菖兰》，感受构图的饱满，色彩的浓艳。③欣赏丰 子恺的《瞻瞻的车》、《小梦》、《人散后一钩新月天如水》，体 验漫画充满情趣的、简洁的美。 3、概括四位画家的共同点。 学生概括四位画家的共同点：创新。 教师小结：清末民初，国家动荡，中国绘画史上一度出现了萧条的 景象。黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺四位画家锐意进取、不断 改革，创造出与众不同的绘画语言，形成别具一格的艺术风格，为 中国近代美术的发展创立了新的里程碑。 4、拓展延伸。
1、水资源 一、教学目标 1.知识：明白水对人类生活的重要性，学习并利用招贴画的方式宣传节约水资源。 2.技能：看懂招贴画，分析了解招贴画设计的基本要素及其创作手法，进行简单的节水、爱水、保护水资源的招贴画创作。 3.情感：进行保护水资源、节约用水的教育，培养学生关心社会问题和热爱祖国的情怀。 二、重点、难点。 重点：了解水对人类的重要性，用美术特有的方式来宣传节水、爱水、保护水资源。 难点：巧妙利用生活中的相关素材，创作一幅个性化的招贴画。 三、教学课时：2课时 四、教学设计： 第一课时 课前准备 （学生）收集有关水的资料、带齐绘画工具材料。 （教师）收集并整理及教材有关的水的资料、范画及学生的优秀作品，准备课件，小组作业展板，绘画材料及工具。 教学过程 1.情境导入。 （1）播放流水声，静静地听。设问：想到了什么？ 学生发表自己的感受。 （2）引出课题。 2.观察感受。 （1）水不仅具有流动的美感，还有变化的美感——播放课件：观察生活中各种各样水的图片，描绘水的画面。通过观察使学生发现水的动态美及静态美，水色的无穷变化，水形状的变化多端，水纹的节奏美及韵律美。 （2）请学生分别用语言文字和肢体语言来表达一下对水的不同感受。 3.欣赏讨论、启发思维。 （1）我们的艺术大师用他们特有的方式来表达了对水的感受，出
示齐白石、凡高的作品：欣赏并讨论他们是怎样来表现水的？（2）也有好多同学用自己喜欢的方法来表现水——用线、色、剪贴等等。 设问：你最喜欢哪一幅？为什么？这些画面及生活中完全一样吗？它们为什么要这样来表现？你最想表现的是怎样的水？用什么样的方式来表现？把你的想法跟同学讲一讲。 4.表现及创新。 布置作业 （1）作业内容：表现你心中的水的形态。 （2）作业要求：①可小组合作、也可以独立完成一副表现水的作品。②表现手法可不拘一格，不受所欣赏的方法的限制。③比一比，谁的作品最有创新意识。 5.展示及评价。 展示自己的作品，师生共同点评。 教学反思： 第二课时 教学过程 1.导入。 出示一招贴画： （1）说说这幅画中画了什么？猜猜它想表达什么？ （2）分析是利用什么创作手段来表达意思的，有什么特点？（写实加点夸张，画面简洁明了） （3）讨论得出：这是在表达水没了，严重到水龙头都裂了，向我们宣传要节约用水，引出——这是一张招贴画。 2.欣赏分析。 观察讨论：招贴画还具有什么特点？ 引导了解： （1）主要构成：标题、画面、可有文字辅助说明 （2）创作手段：利用联想、拟人、夸张等手法通过写实的、装饰的、抽象的、漫画的形式来表现生活中的一些现象。 （3）主要特点：构图单纯、主题鲜明。 3.联系生活实际，获取创作素材。 （1）说说水对我们人类的重要性：浪费水的现象 （2）小组交流：生活中污染水的现象（通过收集的材料利用
2017-2018学年度第二学期 洞水小学教学设计 学科：美术；任课班级：五年级；任课教师：张异；
2018年 2 月 26 日 浙美版(新版)五年级下册美术教案 1.画家故居 教学目标： 1.通过对当地画家故居的参观、探访，了解画家的生； 2.通过欣赏画家的作品，了解画家的艺术风格，对我； 3.引导学生在欣赏过程中，感悟画家为追求艺术而不；（学生）有条件的同学课前参观黄宾虹、林风眠、潘天；（教师）参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居，；一、出示图片，谈话引入；出示《画家工作室一角》、《缘缘堂》二图，提问：“二、引导学1.画家故居 教学目标： 1.通过对当地画家故居的参观、探访，了解画家的生平。 2.通过欣赏画家的作品，了解画家的艺术风格，对我国近代艺术发展的贡献和艺术地位。 3.引导学生在欣赏过程中，感悟画家为追求艺术而不懈努力的精神和思想境界。课前准备： （学生）有条件的同学课前参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居。 （教师）参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居，收集他们作品的图片，了解历史背景。教学过程：
一、出示图片，谈话引入。 出示《画家工作室一角》、《缘缘堂》二图，提问：“看到这幅图，你有什么想法？猜猜主人是怎样的画家？”“你知道哪些中国画画家？”“我国近代生活在杭州一带的画家有哪些？”（学生各抒己见。） 二、引导学生欣赏黄宾虹的作品。 （1）出示黄宾虹的《简笔山水图轴》，提问：“看这幅国画，你有什么感受？”（学生畅所欲言。） （2）出示黄宾虹的名字，提问：“大家对黄宾虹了解多少？”（学生把参观黄宾虹故居时了解的情况对大家做一些介绍。） （3）教师补充，重点介绍他画山水画经历的三个阶段：大约60岁以前以师古人为主；60—70岁以师造化为主（以游历山川，写生为主）；70岁以后，自立面目，渐趋成熟。风格浑厚华滋，意境郁勃，是黄宾虹山水画的基本特点。 提问：“根据你对黄宾虹的理解，你认为《简笔山水图轴》大约是他什么阶段的作品？最大的特点是什么？” （4）归纳黄宾虹的艺术特点：①浑厚华滋，笔墨上注重“黑、密、厚、重”。②主张创造，即使是学习别人的画，也要有创造性地学。 三、举一反三，欣赏其他三位画家的画。（以学生欣赏为主，老师进行方法指导。） （1）启发学生用以上学得的方法欣赏潘天寿的作品。 ①出示图片，学生自主欣赏潘天寿的作品《灵岩涧一角》（教师提醒重点分析它的构图、气势）,从中了解潘天寿笔墨苍古、凝练老辣、大气磅礴、雄浑奇崛，具有慑人心魄的力量感和现代结构美的艺术风格。 ②了解潘天寿的生平以及对近代国画界的贡献。（学生先说，教师补充。） （2）欣赏丰子恺、林风眠的作品。 ①了解丰子恺、林风眠的生平。请参观过他们故居的同学介绍他们的生平。教师重点介绍他们出国留学的经历，国外学习为他们的“中西合璧”、“引外为中”创造了条件。
浙美版五年级美术下册教案 1.画家故居 教学目标： 1.通过对当地画家故居的参观、探访，了解画家的生平。 2.通过欣赏画家的作品，了解画家的艺术风格，对我国近代艺术发展的贡献和艺术地位。 3.引导学生在欣赏过程中，感悟画家为追求艺术而不懈努力的精神和思想境界。 课前准备： （学生）有条件的同学课前参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居。 （教师）参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居，收集他们作品的图片，了解历史背景。教学过程： 一、出示图片，谈话引入。 出示《画家工作室一角》、《缘缘堂》二图，提问：“看到这幅图，你有什么想法？猜猜主人是怎样的画家？”“你知道哪些中国画画家？”“我国近代生活在杭州一带的画家有哪些？”（学生各抒己见。） 二、引导学生欣赏黄宾虹的作品。 （1）出示黄宾虹的《简笔山水图轴》，提问：“看这幅国画，你有什么感受？”（学生畅所欲言。） （2）出示黄宾虹的名字，提问：“大家对黄宾虹了解多少？”（学生把参观黄宾虹故居时了解的情况对大家做一些介绍。） （3）教师补充，重点介绍他画山水画经历的三个阶段：大约60岁以前以师古人为主；60—70岁以师造化为主（以游历山川，写生为主）；70岁以后，自立面目，渐趋成熟。风格浑厚华滋，意境郁勃，是黄宾虹山水画的基本特点。 提问：“根据你对黄宾虹的理解，你认为《简笔山水图轴》大约是他什么阶段的作品？最大的特点是什么？” （4）归纳黄宾虹的艺术特点：①浑厚华滋，笔墨上注重“黑、密、厚、重”。②主张创造，即使是学习别人的画，也要有创造性地学。 三、举一反三，欣赏其他三位画家的画。（以学生欣赏为主，老师进行方法指导。） （1）启发学生用以上学得的方法欣赏潘天寿的作品。 ①出示图片，学生自主欣赏潘天寿的作品《灵岩涧一角》（教师提醒重点分析它的构图、气势）,从中了解潘天寿笔墨苍古、凝练老辣、大气磅礴、雄浑奇崛，具有慑人心魄的力量感和现代结构美的艺术风格。 ②了解潘天寿的生平以及对近代国画界的贡献。（学生先说，教师补充。） （2）欣赏丰子恺、林风眠的作品。 ①了解丰子恺、林风眠的生平。请参观过他们故居的同学介绍他们的生平。教师重点介绍他们出国留学的经历，国外学习为他们的“中西合璧”、“引外为中”创造了条件。 ②欣赏林风眠的作品《渔舟》，体验一种悲凉、孤寂、空旷、抒情的风格；欣赏《菖兰》，感受构图的饱满，色彩的浓艳。 ③欣赏丰子恺的《瞻瞻的车》、《小梦》、《人散后一钩新月天如水》，体验漫画充满情趣的、简洁的美。 四、概括四位画家的共同点。
人教版五年级下册美术教案 学习领域：造型·表现设计·应用 课时建议：1课时 教学目标： 1.观察生活中的多种平面形,了解几何形和不规则形的造型特点。 2.尝试剪或画出多种几何形与不规则形,组合成视觉效果不同的画面,体会 几何形和不规则形组成的独特美感。 3.体会生活中形的魅力,乐于用几何形和不规则形进行创意表达。 教学准备： 教师:课件,示范作品,彩纸、剪刀、固体胶等工具。 学生:课前进行点、线、面系统知识和色彩知识的复习；彩纸、剪刀、固体胶等 工具。 重点难点： 重点：了解几何形和不规则形的造型特点。 难点：运用多种几何形与不规则形,组合成视觉效果不同的画面。 教材分析： 这是一堂由“造型·表现”和“设计·应用”两大学习领域相结合的课。通过这节课的教学,让学生学会运用绘画或剪贴等表现方法,将各种几何形或不规则形组合出不同情感的画面。同时,让学生感受各种不同的“形”在美术作品中的魅力,并理解不同的“形”给我们带来的不同感觉,从而提高学生的赏析和审美能力。 教学思路： 本课教学可采用以下环节:寻找“形”——认识“形——感受“形”的魅力——创作“形”——组合“形”教师可通过学习“形”,比较不同形的魅力,培养学生感受“形”的组合产生的魅力。 通过欣赏大师康定斯基的作品,开拓学生对抽象画的认识,学习大师对“形”的运用,为学生的学习和创作提供借鉴。 五年级学生虽然已经有了基本的创作基础,但教师最好能在情感方面给予引导,如环保题材、表现生活等方面图片的欣赏,如此有利于激发学生的创作灵感。 三、教学建议 (-)引导阶段 (1)根据课前预习,你能说说什么是“形”吗? “形”就是平面的形状,如画在纸上、墙上或剪出来的都称为“形”。 (2)生活中的形状丰富多彩,现在请同学们从下列照片中找到你所看到的形。(课件 将形导出) (3)老师把这些形进行了这样的分类,对吗?依据是什么? (学生回答。) 教师总结“形”的分类知识,即平面形可分为“几何形”和“不规则形”。 (二)发展阶段 (1)学习形的特点: 几何直线形—安定有秩序; 自由直线形——不安定,有动感; 几何曲线形—自由,整齐有序; 自由曲线形—优美、自由。 (2)不同形的组合也具有这样的特点吗? 分析:几何形组成的公鸡、几何形与自由曲线形组合成的公鸡、自由曲线形组成的公鸡,这三种不同的形组合成的公鸡进行比较,谈谈感受。