《第十放映室》恭贺2011─2010年电影回顾（冬季篇）
简报
作为集中了国庆档和年底贺岁档的第四季度，中国电影市场正在逐步加速，向着年度票房百亿的目标开始了最后冲刺。其实无论最后这个数字是否能够达到100亿人民币，对于中国电影来说，2010年都将会是值得铭记的一年。
中国电影市场作为目前世界上发展最快的电影市场，市场的类型化和细分化必然是未来的趋势之一。如果仅仅只是从市场角度来看这个问题，是否需要类型化和细分化简直是一个不需要讨论的问题。因为没有细分化市场就没有良性循环的商业格局，没有良性商业格局，就没有中国电影在商业和艺术上的真正繁荣。
而今天我们所看到的这一切，都将在以后的岁月中逐渐浮现出最终的结果。中国电影的票房在2010年终于要艰难地迈过100亿的标志性门槛，但如果我们将其视为一个产业的话，这还仅仅只是开始。中国电影经历了十年艰难的产业化道路后，终于有机会迎来了一个大发展的机遇。如果不能在法制化的基础上对这个行业给予保障，那么眼前的繁华终将不过是黄粱一梦而已。
（出片名《恭贺2011·冬季篇》）
十月份：本月共有20部影片公映，加上从9月份贺岁档延续过来的几部国产大片，10月份的档期成为今年最为拥挤的档期之一。而与此同时，10月份和11月份的市场表现却成为本年度最冷淡的月份，连续三周全国总票房没有过亿。
西风烈
《西风烈》是一部引起了很多争议的影片。作为中国类型片的一次探索，《西风烈》交了一份并不算合格的答卷。
由于历史原因，中国电影一直没有能够形成类型片的传统和环境。伴随着市场的需求，中国电影开始越来越迫切地体会到类型片叙事的重要性，以及一再地面对中国电影的艺术模式和类型化市场需求之间的尴尬。
由于中国电影缺乏类型片传统，因此即使如张艺谋、陈凯歌等国际知名导演在转战类型片领域后，因为缺乏一个共同认可的叙事框架，导致他们拍摄的商业类型片最后也成为了不伦不类的产物。而《西风烈》导演高群书最后也没能逃离这个怪圈。
类型片作为一种可预期、可识别、可传承的影片类型，具有非常明确的叙事框架。而《西风烈》这部号称“西部动作警匪”的影片，却从一开始就背离了类型片的叙事传统，最后向着风格独特的作者电影滑落而去。
西部片作为最具美国特色的影片类型，是无法轻易模仿和照搬的。《西风烈》虽然将故事的发生地放在了西部戈壁荒漠之中，但它的故事内核却离西部片相去甚远。作为一部主要场景都发生在野外的动作警匪片，《西风烈》能够从中国电影中获得的资源帮助和叙事帮助几乎等于零，于是本片不得不从最成熟的好莱坞动作片和香港动作片中去寻求外援和借鉴。最后，我们在这部电影中看到了诸多熟悉的好莱坞电影的身影：《荒野大镖客》、《喋血双雄》、《终结者》、《虎胆龙威》、《皇家赌场》、《决战尤马镇》等等。
在借鉴的同时，《西风烈》也在努力尝试将这种影片类型本土化。但是这一点恰恰是本片的软肋所在。“四大名捕”各个身怀绝技，但他们的这种个人技能最后并没有被融合在故事当中，导致后面部分的动作场面变成了纯粹的奇观展示，和影片叙事以及人物塑造相互脱节，变成为打而打。
对影片风格和故事的最终伤害，则来自影片结尾的决斗场面。当警察豹子和杀手麦高在小镇街道上进行最后的决斗时，警察藏獒忽然偷袭，给了杀手最后致命一击。
从观众频发的笑场来看，如果这是导演决定采用的“反高潮”处理，那么不得不说这种处理方式的效果是适得其反的。这种处理方式双重消解了正反两方人物的性格塑造，无论观众喜欢哪一个角色，看到这种结局后都不免感到愕然。
对于中国本土化类型片来说，《西风烈》做出一次勇敢的尝试，但最后的票房和评论都证明，这并不是一次成功的尝试。但对于中国类型片来说，正是这一次次的失败，才能够让后来者积累经验和教训，才能总结出真正适合于中国本土的类型片创作经验。
我是植物人
《我是植物人》作为一部中国电影当下稀缺的现实题材影片，这部电影以其独特的知假造假主题，成为今年最值得关注的一部国产低成本电影。
本片制片人和编剧谢晓东与导演王竞曾合作过《一年到头》、《无形杀》，此次是第三次合作。本片风格则延续了前两部电影的作者风格，并在此基础上有所创新，将这样一个现实题材故事，和好莱坞类型片的叙事手法相结合，是本片的一个亮点之处。《我是植物人》作为一部获得了公映许可证，能够在影院做正式商业发行放映的影片，能够直面当下社会现实并有所反思，实属中国电影中的稀缺类型。
《我是植物人》严格说来并不算是一部标准的商业类型片，因为从创作规律上来说，有许多细节其实恰恰是为了表现创作者的态度和主题而在娱乐性上做了牺牲和取舍。但即使这样，《我是植物人》也仍然在故事的主题性上努力做了许多尝试，或许很多细节是游走在审查的边缘，但无论如何，影片主创努力做到了用创造力和智慧性来解决掉主题和审查在叙事性上的矛盾，虽然可能做的还不算太好，但已经开始让这部电影变得在有意义的同时还好看起来。
由于低成本的限制，《我是植物人》这部电影虽然意识层面到了，但在许多具体的执行层面上还是被打了折扣，所以导致这部电影在一些细节的表现上出现了和商业类型片截然不同的表现方式。以颇受争议的画面虚焦处理来说，虽然导演王竞一直在努力阐述他的创作理念，但对于大多数观众来说，这种画面的虚焦处理方式确实有悖于他们的视觉习惯和观影经验，因此受到非议是在所难免的。
另外对于片中的狗仔队记者这个角色的处理，《我是植物人》在最后的结尾也处理的略显草率了一些，很好的一条故事线，随着女主角的线索发展，男主角的故事线居然被淹没了，最后竟完全从电影的故事主线中消失了，导致后续的剧情张力在影片高潮的紧要时刻缺乏后劲，实在有些可惜。
不过虽然有这些缺陷，但对于中国的低成本电影来说，《我是植物人》仍然是一个很好的样本，可以让我们看到在一个“中国式大片”通吃市场的环境下，另一些中国电影人是如何坚持自己的创作理念和人生态度，并将它们贯彻到电影创作中的。其实对于一个成熟的电影市场来说，恰恰正是这些低成本电影的存在，才为大片提供了足够的人才基础和创作土壤。如何能够让电影市场大发展的红利回流到这些低成本电影身上，或许是中国电影能够在今后的十年里保持旺盛的创造力的关键所在。
本片虽然口碑不错，但最后的市场遭遇却让人叹息，几乎是悄无声息地上映和下线。对于大片来说，口碑其实是无所谓的，因为它们的票房回收主要是凭借强大的资源掌控能力，如影院排片和硬广告推广等，口碑所能影响的票房是很微小的。但是口碑对于《我是植物人》这样的低成本电影就不同了，如果说口碑能带来三百万票房，对于大片来说完全是九牛一毛不值一提，但对于低成本小片来说，这就关乎能否活下来有下一部的问题了。
伴随着电影银幕数量的增多，我们的市场起码要给观众带来另一种选择：我可以看自己想看的电影，而不是只能看影院在放的电影。这一点对于中国电影的未来，很重要。
魔侠传之唐吉可德
《魔侠传之唐吉可德》是一部整体来说很糟糕的3D电影。虽然在个别以CG为主的镜头和场景中，3D效果尚可一看，但整体效果非常糟糕。
从3D电影的角度来说，由于《魔侠传之唐吉可德》存在种种技术缺陷，是一部不值得去影
院观看的3D电影。但如果它是一部普通的2D电影，那么这部电影还算延续了导演阿甘从《大电影2.0》、《高兴》开始，一直延续下来的某种标志性的导演情怀和叙事风格。只是由于本片十分勉强地做成了一部3D电影，因此它的这些微弱优点全部被技术上的醒目缺陷掩盖，从而失去了它本应被观众重视的卖点。
如果《唐吉可德》仅仅只是一部中小成本的国产电影，那么它的这种大无畏的山寨世界经典名著的叙事风格，以及对中国传统武侠片的解构和嘲讽，或许还可以引起足够的关注。但现在几乎所有的批评火力都被本片糟糕的3D效果所吸引，这种在叙事上的努力企图还没有表现出苗头就被直接火力覆盖了。
虽然《唐吉可德》是一部很糟糕的3D电影，但我们不应该过分地讥讽和打击这一点。对于中国电影来说，3D电影无疑是迟早要去尝试的一种新的技术形式，总要有人去尝第一只螃蟹。虽然现在阿甘啃的满嘴是血，但对于中国3D电影来说，勇敢地去应用这种新技术是必须的。没有应用就没有体验，没有体验就没有要求，没有要求就没有标准，而没有标准的话，那就什么都无从谈起了。
《唐吉可德》由于资金、经验、人员素质，甚至可能是态度的问题，在3D电影的尝试上得到了一个很糟糕的结果。希望它的失败对于后来者能够起到一些积极的借鉴作用。3D电影的视觉奇观能够放大电影的优点，同时也能加倍放大电影的缺点。而对于任何一部电影来说，不管它是几D的，一个好的电影故事都是最基本的起点。
就像现在已经成为3D电影标杆的《阿凡达》一样，虽然很多观众对它的故事提出了许多质疑和不满，但无论如何，《阿凡达》的电影故事是在水准之上的。你可以说它没有新意或俗套，但你也很难从里面找出根本性的错误。正是在这个基础之上，《阿凡达》才成为一部里程碑式的3D电影。
对于中国电影来说，这种技术上的差距是必须要正视的。所谓的“技术差距”，并不仅仅只是那些昂贵的前后期设备，包括商业类型片的基本叙事技巧和编剧能力，都是我们要必须承认的技术差距。如果说钱能买来的技术是“硬技术”的话，那么结合本土市场的文化特点而发展起来的成熟叙事技巧，则是无法用钱买来的“软技术”。这就像是我们可以买来汽车的生产线，但却买不来成熟的设计能力一样，想要在“软技术”方面达到可以和好莱坞类型片在市场上正面角逐，需要的是不断的市场应用和由此得来的经验总结，还有及时的市场正面鼓励。这却恰恰是现在的中国电影市场上所缺乏的。
十一月份：本月继续有19部新片公映，但相比疲软无力的国产电影，好莱坞引进大片则抓紧2010年最后的机会，开始横扫国内电影市场票房。
爱出色
作为一部都市时尚浪漫爱情题材影片，《爱出色》在延续了《非常完美》开创的这个本土类型的同时，也试图向好莱坞的前辈《穿普拉达的女魔头》致敬。本片主演姚晨在这部电影中成功塑造了一个令人难忘的银幕形象，可以说是姚晨所有大银幕角色中最为成功的一个。
本片导演陈奕利的上一部电影作品是2007年的《天堂口》，此片最后无论票房还是口碑都不算成功。在沉默了三年之后，陈奕利此次凭借《爱出色》试图杀回主流电影市场，但是最后黯淡的票房还是没有让他如愿以偿。
导致本片票房不佳的原因有很多，但如果从电影角度来看，《爱出色》仍然算是一部制作精良、人物精彩的浪漫爱情片。只是如何让这样的电影故事真正能够和中国观众的生活接上头，恐怕仍然会是今后的电影创作者需要去认真琢磨的问题。
哈利波特与死亡圣器（上）
本片导演大卫·叶茨执导了三部“哈利波特”电影，分别是凤凰社、混血王子和半部死亡圣器。他未必是“哈利·波特系列电影”中最有艺术水准的导演，但他绝对算得上是最会走钢丝的高手，一直在书迷、影迷、电影公司和J·K·罗琳之间小心翼翼搞平衡，虽然每次都在搞砸和满堂彩之间让人替他捏一把汗，但他居然也平安无事地一路走了下来，现在终于要完成他的历史使命了。
《哈利·波特与死亡圣器》的中文版有559页，仅次于《哈利·波特与凤凰社》的575页，但这一部被拍成了上下两集，从好的角度来看，这是电影公司吸取了《哈利·波特与混血王子》的教训，顺应广大书迷的心声，让原著故事能够完整地呈现；而从邪恶的角度来想，这是电影公司面对史上最赚钱的电影系列之一，在最后结局来临之前，恋恋不舍地想从这棵摇钱树上再最后摇点钱下来。
伴随着商业上的成功，哈利波特系列小说所带来的商业利益已经膨胀为一个庞大的商业体系，作为这个商业体系的一环，哈利波特系列电影，特别是后期的几部电影，开始受到越来越多的非艺术因素的干扰。从《哈利·波特与凤凰社》开始，即使我们排除掉对大卫·叶茨导演在个人艺术能力方面的质疑，他在相关改编电影中所呈现的那种小心翼翼、试图八面玲珑的拘谨状态，也在很大程度上影响到了这三部电影的完整度。这种完整度并非基于电影是否忠实于原著，而是看导演是否忠实于电影本身。大卫·叶茨执导的三部哈利特波电影，都很遗憾地在电影本体方面存在着明显的缺陷，但同时我们也都知道，这未必与他的艺术能力有直接关系。
从本片我们可以看出大卫·叶茨或者华纳电影公司的一种明显态度转变：既然怎么拍都有人不满意，那么在大结局来临之前，我们就优先照顾书迷吧。于是本片就变成了这样一部电影，如果你不是书迷，那么你在看这部电影的时候很可能会在故事方面有无数困惑；如果你是书迷，那么这部电影拍成什么样其实你都不在乎。因为感动你的永远是你自己，这种感动和电影其实无关。
生化危机：战神再生
虽然已经是该系列的第四部，但是作为第一部在国内公映的僵尸片，《生化危机：战神再生》凭借出色的3D效果，仍然在国内获得了不错的票房。
僵尸片作为一种独特的西方电影类型，中国观众一直无缘在大银幕上感受。本片虽然在该类型中略有名气，但放在大的坐标系中对比的话，《生化危机》系列远非最好的僵尸片。《生化危机4》此次在国内公映，对于类型片爱好者来说无疑是值得兴奋的。但是最后本片票房接近2亿人民币，说明本片在国内的观众群体远远超出了小众类型片爱好者的范围。
对于我们的观众来说，在电影院能够看到这样的电影，就是在行使我们可以享受恶趣味的权利，就是在保护我们可以有各种古怪念头的权利。而这一点对于中国电影来说，则是比票房更为重要的。
十二月份：一年一度最盛大的贺岁档终于拉开了帷幕。作为本年度中国电影的代表，三部大片加一部面目可疑的伪大片终于要为2010年的中国电影画上一个句号了。12月份的市场竞争已经不能用惨烈来形容，四部电影在一个月内先后公映，每部电影都面临着巨大的票房压力，在一番激烈的贴身肉搏之后，到底谁能笑到最后呢？
大笑江湖
作为一部朱延平导演、小沈阳主演的古装喜剧片，恐怕很多观众都会带着“三枪+刺陵”的期待值进电影院。在这样的前提下，《大笑江湖》居然不是那么难看。
朱延平导演可能是一个不错的商人，但他肯定不是一个好导演，甚至连一个合格的导演都算不上。编剧宁财神的剧本很显然被朱延平导演给浪费了，许多人物和故事的亮点都被导演给仓促地一笔带过，最后这个原本很有潜力的故事变成了一个中国电影所独有的类型：古装山寨喜剧。
小沈阳在经历过《三枪》之后，试图通过《大笑江湖》来完成他的转型，从一个二人转小品演员变成一个电影明星。只是这种努力最后还是没看到明显成效，小沈阳一旦严肃甚至纯情起来之后，这个符号化的人物带给观众的感觉就会变得有些尴尬。周星驰能够从一个无厘头的代表人物转化为一个演员，首先是因为他是一个演员。而小沈阳如果不能在大银幕上让自己从一个小品演员转变为一个电影演员，那么他就无法说服观众，让大家相信他不是那个叫“小沈阳”的娘娘腔二人转演员。
赵氏孤儿
在中国电影经历了最近两年毫无底线的试探之后，对任何能守住底线的国产影片我们都应对其保持一份敬意。陈凯歌导演的《赵氏孤儿》就是这样一部电影，它虽然有所缺憾，但是它坚持电影标准、尊重观众感受，已经足以让它在这个二流时代里成为一部好电影。
电影《赵氏孤儿》在故事层面基本延续了经典的“赵氏孤儿复仇”框架，但除了刻意模糊了故事的历史背景外，还在两个重要细节上做出了不同的改编。一是用合乎现代观众口味的方式，解释了程婴为何会用亲生儿子替换赵氏孤儿，从而确立了影片的基本视角；二是对“复仇”的主题进行了重新解读。
在传统故事中，程婴用自己的亲生儿子掉包了赵氏孤儿，如果以传统的“忠义”传统价值观来看，这个决定可能艰难但并非不可理解。但将这样的一个故事放在当下，这个故事的基础就开始变得可疑起来。影片《赵氏孤儿》为了解决这个问题，花费了相当篇幅，来刻画和铺垫程婴这样一个小人物的心理动机变化过程。影片通过一系列小事件的设计，将“掉包计”这个关键转折点，经过精密的推算之后，变成了一个程婴面对命运的无奈选择。程婴这个角色还是一个普通平凡的小人物，他的所作所为仍然试图在躲避崇高，但个人的抗争却无法战胜命运的摆布，最后还是将他逼到一个不得不做出无奈选择的地步。
在完成了这种视角的转换后，程婴已经从一个串联故事、保存和传递仇恨记忆的功能型角色，变为电影故事中的支撑人物。但是影片前半部分的成功改编，却为后半部分的叙事带来了一个更大的麻烦：程婴的牺牲意义何在？
而这一点，也正是影片《赵氏孤儿》关于传统的“复仇”主题的重新解读。但在这一点上，影片并没有能够给出一个能够说服大多数当下观众的答案。
和传统叙事不同的是，在影片《赵氏孤儿》中，承担“复仇”任务的人，已经从赵氏孤儿变成了程婴自己。影片中对程婴的牺牲以及复仇动机的解释，也正是程婴这个角色在电影中反复强调的一句话：“我要把这个孩子抚养长大，让他们相亲相爱，再把孩子带到他面前，告诉他孩子是谁，我是谁！”
但是，这个动机实际上回避了传统的“大忠大义”或“士为知己者死”等理由背后所隐藏的终极
意义。程婴所表现出的犹豫和怀疑，显现出导演陈凯歌面对当社会的犹豫和怀疑。他的对手，不是电影，而是这个时代。
作为一部肩负巨大票房期望的主流大制作的商业影片，陈凯歌导演既不能彻底背离当下社会的混乱价值观所带来的压力，也无法找到一个各个阶层观众都认可的大概念来获得满堂喝彩。面对这种犹豫和怀疑，他也无法横下一条心来，彻底不顾这个淘金时代所带来的压力或诱惑，决然转身而去，在自己的道路上渐行渐远。这种犹豫和怀疑，其实正是中国电影在这二十年来的缩影，也是我们这个时代在电影中的缩影。
如果说《赵氏孤儿》还不够好，那么它所缺失的这些因素，是导演个人所无法提供的。什么样的时代拍什么样的电影，如果仅仅只是就当下而言，《赵氏孤儿》是一部好电影；但如果从电影的角度出发，它仍然有所缺憾，只是一部“二流时代里的好电影”。
让子弹飞
《让子弹飞》作为2010年度最受关注的国产电影，它在公映后引起了广泛的争议。这部电影具有一种极其独特的个人风格，完全不能以当下中国电影体系为坐标来衡量。但与此同时它又是一部得到公认的好电影，显示出导演姜文的过人才华。对于这样一部几乎是横空出世的好电影来说，无论对它有什么样的评价，但它仍然是一部值得重视和反思的中国电影。
《让子弹飞》是一部非常“电影化”的影片，它所有的重要构成元素都是以一种极端的电影方式呈现的，除了演员的台词可以用文字复述外，其他构成这部电影的诸多元素，如故事、画面、剪辑、音乐等，都只能在电影院里亲身体验才能体会到那种电影化叙事所带来的观影快感。
姜文作为一个长时间独立于中国电影体系的导演，他迄今为止只有四部影片问世，但每一部都能位列中国影史。他极具个人风格的创作方式，使得他的影片，尤其是《让子弹飞》这部影片，完全不同于中国电影工业体系所可能生产出来的那些“中国式大片”。这就好比一个本来已经让顾客毫无牵挂的平庸餐馆，既没换老板也没换采购，后厨用的原料还是那些东西，只是因为换了个厨师，今天出来的菜就让顾客吃的惊喜连连。只是大家也都清楚，这种惊喜
是吃了这顿没下顿，因为这和餐馆没关系，完全看厨师今天的心情和状态。
《让子弹飞》就是这样一种“惊喜”。它完全脱离了当下中国电影体系的惯常思路，横空出世也好，一鸣惊人也好，总之它就是不按常理出牌，完全凭借导演姜文个人的才华，就让通常的那些规则鞠躬让路，为他闪出一条通衢大道。这种拼天分和才华的创作方式，就是我们所说的“不可复制，无法超越”。因为天才制定规则，后来者谈何超越。
无论是本片的演员阵容，还是故事本身，以及前所未有的强势营销，《让子弹飞》都可以说是本年度最耀眼的电影明星。即使大家只是想去看一部喜剧高兴一下，这部电影都会超量满足观众对于中国喜剧片的期望。要和大家在电影院里连续见一个月的葛优，在《让子弹飞》中的表现也会让大家摆脱掉审美疲劳，因为我们将要看到的葛优，是一个你期望之中但又绝对意料之外的崭新葛优，他仿佛被重新充过电一样，每一个细节都让你觉得熟悉和放心，但每一个细节又都让你觉得意外和惊喜。
参与这部电影的演员，并不仅仅只是葛优带给观众这种熟悉的陌生感。几乎每一个演员都犹如脱胎换骨，呈现出了一种全新的银幕质感。这就是好电影带给好演员的礼物，它并不损耗演员，而是让演员获得养分和成长。虽然并不是所有观众都会在乎演员在银幕上呈现出的质感，但电影最后所呈现出的全新面貌，必然会对观众产生潜移默化的影响，从而在根本上改变观众对这部电影的认识。
演员只是这部电影的一张名片，这部电影在所有电影元素上都呈现出了一种全新的感觉。对于备受摧残的中国观众来说，他们终于可以迎来一次国产电影带来的狂欢。即使你不在乎这部电影对于中国电影的意义，你也可以享受这部电影带给我们的快乐。这是一种简单、纯粹的快乐，它可以只和电影有关。当然，我们都知道，姜文的电影不可能满足于仅仅停留在这个层面。如果你愿意再深入去解读这部电影，你或许能从中得到许多能够让你会心一笑的东西。
非诚勿扰2
冯小刚导演的《非诚勿扰2》是一部让许多观众感到纠结的影片。作为一部续集电影，作为
一部冯小刚和葛优的电影，可能会有很多观众已经习惯要在年底去电影院享受他们给大家带来的欢乐。但这次的《非诚勿扰2》因为王朔参与了编剧，所以整部电影的气质就发生了根本性的改变，那些想要去电影院享受欢乐的观众可能会有些意外地撞上一堵冰冷而坚硬的墙。
作为一部很认真地去试图思考“生与死”这样终极话题的电影，《非诚勿扰2》可能会是不错的小说、话剧，甚至是电视剧，但它不是一部足够好的电影。无论是视听语言还是叙事技巧，《非2》在形式上的轻飘和话题上的沉重都形成了一种强烈的反差，对于那些抱着既定期望值的观众来说，这样的电影可能会让他们有些消化不良。
但冯小刚导演的电影有其固有的生命力，这一点是无法用影迷的思维方式去思考的。《非2》一定会取得令所有人都满意的电影票房，甚至如果从投入产出比的角度来看，即使《让子弹飞》打破中国电影的票房纪录，但考虑到《非诚勿扰2》的投入成本，笑到最后的一定还会是这部电影。
结尾
经历过2010年的市场考验之后，中国电影正在逐渐显现出一种可能的模式：结合好莱坞的类型化叙事经验，以及中国传统文化的底蕴和影响力，再配合较高成本的精细制作，结合两岸三地优质电影力量，最后实现“华语优质电影”的市场概念。
伟大的电影要依赖其所在的时代，构成我们这个时代的那些因素同样也构成了这个时代的电影。但是从商业角度来说，不管时代本身如何，但只要我们的电影人坚持逆流而上的勇气，坚持去做好的电影，那么我们才可能去接近电影这个梦想的本质。
顺序一： 《钢铁侠1》 《钢铁侠》是2008年上映的美国超级英雄电影。漫威电影宇宙的第一部影片，由乔恩·费儒执导，小罗伯特·唐尼及格温妮斯·帕特洛等人主演。 关键人物： 钢铁侠 漫威英雄扮演人物： 小罗伯特·唐尼（Robert Downey Jr.） 1965年4月4日出生于纽约州纽约市，美国电影演员、制片人。 1971年，5岁的他出演电影《狗》。1987年，22岁的小罗伯特·唐尼主演了喜剧片《泡妞专家》，该影片是他主演的第一部电影。1993年，小罗伯特·唐尼凭借电影《卓别林》获得第65届奥斯卡最佳男主角的提名。1997年，他因吸毒被逮捕并强制戒毒。2001年，他凭借《艾莉的异想世界》中的演出获得第53届喜剧类剧集最佳男配角奖和第58届美国金球奖最佳男配角奖。2007年，他主演了《十二宫》。2008年，他出演了电影《钢铁侠》。2010年，他凭借《大侦探福尔摩斯》获得第67届金球奖电影类音乐喜剧类最佳男主角奖。2012年，他主演了《复仇者联盟》。2013年，他主演的《钢铁侠3》上映。2014年1月，小罗伯特·唐尼获得第40届人民选择奖最受欢迎男演员奖。
顺序二： 《无敌浩克》 《无敌浩克》是2008年上映的超级英雄电影，漫威电影宇宙的第二部影片。根据漫威漫画改编，由路易斯·莱特里尔执。 关键人物： 绿巨人 漫威英雄扮演人物： 爱德华·诺顿（Edward Harrison Norton） 1969年8月18日出生于美国马萨诸塞州波士顿，美国演员。 1996年，爱德华·诺顿参与演出庭辩戏《一级恐惧》，获得奥斯卡最佳男配角奖的提名和美国金球奖最佳男配角奖。1998年，他以《美国X档案》的演出获得奥斯卡最佳男主角奖提名。1999年，爱德华与布拉德·皮特合作主演了《搏击俱乐部》。2000年，他自导自演喜剧片《男人爱美神》。2006年，爱德华·诺顿主演兼制片的《流入深谷》更入围戛纳电影节。2008年，爱德华·诺顿主演的《无敌浩克》上映[2]。2010年7月8日，联合国任命爱德华·诺顿为联合国的生物多样性亲善大使。
2017年电影票房行业分析报告 2017年6月出版
文本目录 1、2017 年春节档票房分析 (5) 1.1、2017 年春节档票房情况 (5) 1.2、2017 年春节档实际票房分析 (7) 2、票房走势影响因素分析 (10) 2.1、热门影片积极票补拉升春节档期票房 (10) 2.2、影院渠道加快下沉，三四线城市成重要票仓 (11) 2.3、电影内容质量与口碑将影响票房的后续走势 (15) 3、2017 年电影票房预测 (18)
图表目录 图表 1：2016、2017 年春节档电影票房对比（亿元） (5) 图表 2：2016、2017 年大年初一电影票房对比（亿元） (6) 图表 3：2016、2017 年春节档单日票房对比（万元） (6) 图表 4：2017 年春节档实际票房（亿元） (7) 图表 5：2016、2017 年春节档实际单日票房对比（万元） (7) 图表 6：2016、2017 年春节档累计观影人次对比（万次） (8) 图表 7：2016、2017 年春节档平均票价对比（元） (8) 图表 8：2016、2017 年春节档单日观影人次对比（万次） (9) 图表 9：2017 年春节档电影票补宣传 (10) 图表 10：2016 年和 2017 年春节档电影票房预售前三（万元） (11) 图表 11：2015-2017 年春节档各层级城市电影票房收入占比 (11) 图表 12：2015-2016 年各层级城市电影票房收入占比 (12) 图表 13：2015-2016 年年观影用户地域分布 (12) 图表 14：2015 与 2016 年观影用户年龄分布 (13) 图表 15：2016 年和 2017 年春节档票房前三占比 (14) 图表 16：2016 年和 2017 年春节档票房前三电影对比 (15) 图表 17：2016 年和 2017 年春节档大年初一至初六票房走势（万元） (16) 图表 18：2017 年春节档重点电影豆瓣评分 (16) 图表 19：2017 年春节档重点电影票房（万元）走势 (17) 图表 20：2017 年春节档重点电影人均场次走势 (17) 图表 21：2017 年春节档重点电影排片走势 (18) 图表 22：2012-2016 年分账片票房（亿元） (20) 图表 23：2012-2016 年分账片票房占比 (20)
国产黑白老电影100部，看你看过多少 1. 国产黑白老电影《独立大队》 2. 动画片《小号手》1974（上海美术电影制片厂） 3. 经典黑白老电影《林海雪原》 4. 国产反特故事片《神秘的旅伴》 5. 国产彩色故事片《海鹰》 6. 国产解放战争故事片《赤峰》(1959) 7. 动画片《东海小哨兵》1973（上海美术电影制片厂） 8. 经典老电影《刘三姐》 9. 国产经典老电影《侦察兵》 10. 国产彩色武打故事片《无敌鸳鸯腿》 11. 国产反特故事片《羊城暗哨》 12. 国产反特故事片《古刹钟声》(1958年) 13. 国产彩色故事片《闪闪红星》 14. 纪录片《周总理和我们在一起》 15. 南斯拉夫故事片《桥》1974（北影译制） 16. 文革时期反特故事片《东方剑》 17. 《渡江侦察记》74年彩色版 18. 体育题材故事片《女跳水队员》 19. 反特老电影《斩断魔爪》（1954） 20. 老电影《艳阳天》(1973) 21. 经典国产故事影片《咱们的牛百岁》 22. 古装彩色武打故事片《岳家小将》 23. 国产反特故事片《岸边激浪》 24. 反特电影《南海的早晨》(1964年) 25. 文革反特彩色故事片《第二个春天》1975（上影） 26. 国产反特黑白故事片《前哨》 27. 国产反特故事片:《波斯猫在行动》(1986)长影 28. 解放战争故事片:《南岛风云》(1955) 29. 抗美援朝故事片:《长空比翼》(1958) 30. 抗美援朝故事片《心灵深处》 31. 文革时期老电影《枫》 32. 国产反特故事片《徐秋影案件》 33. 体育题材故事片《沙鸥》 34. 动画片《半夜鸡叫》 35. 印度爱情老电影《大篷车》Caravan (1971) 36. 国产反特老电影《熊迹》(1977) 37. 国产黑白老电影《风雪大别山》 38. 国产彩色老电影《拔哥的故事》 39. 文革时期老电影《第十个弹孔》 40. 文革时期彩色故事片《春苗》 41. 《蓝光闪过之后》(1979) 42. 文革老电影《欢腾的小凉河》
长久以来，中国电影在体制与市场之间摸索向前，却同时不可避免地被自身制造出来的敌人——资本——所吞噬《国际先驱导报》记者杨梅菊发自北京“2010年电影票房超过100亿，改变了进口大片主导我国电影市场的局面。”2月28日，中央外宣办召开的深化文化体制改革新闻发布会上，中宣部副部长孙志军说。 100亿，这一数字，足令一大批长期浸淫于小格局的电影人狂喜：中国电影的“黄金时代”终于来临。 然而，与此同时，我们却也目睹狂喜背后的苦涩：当跻身亿元导演俱乐部代替艺术奖项成为无上荣耀，当票房完胜艺术成为终极追逐目标，当人们再次回归影院却仍苦于选择太少，当艺术院线迟迟不能赢利回本而商业院线大肆扩张……长久以来，中国电影在体制与市场之间摸索向前，却也同时不可避免地被自身制造出来的敌人所吞噬——愈是真金白银的市场，愈意味着真枪实弹的抢掠。 一个市场，两份榜单 追求一亿人民币已经不刺激了，要进就进“一亿美元俱乐部”——确切地说，是姜文升级了中国导演们的胃口和野心。尽管其艺术主张和隐喻技巧无不深具划时代意义，但《让子弹飞》更加强烈而真实的刺激在于数字：超7亿元的票房，让其成为首部实现“一亿美元”目标的华语片。
而仅仅几年前，票房过亿还几乎是个奢望。 张华勋凭《神秘的大佛》、于本正凭《生死抉择》、张艺谋凭《英雄》、冯小刚凭《天下无贼》、陈凯歌凭《无极》纷纷成为票房破亿的导演，其中冯小刚从《天下无贼》开始，拍摄的6部作品票房均过亿元，张艺谋则以5部紧随其后。在随后的两年中，这一阵容飞速扩大，仅2009年，“亿元户”成员就增至11位。而随着《武林外传》、《将爱情进行到底》等华语片票房过亿，导演尚敬和张一白也正式跻身“亿元俱乐部”。据统计，目前中国内地已有17位导演执导的电影票房成功破亿，再加上执导合拍片的我国香港和台湾地区的导演，“亿元户”已有35位。 就在中国电影市场捷报频传的同时，两份票房榜单却令业界哗然。今年1月，某网站评出“2010年内地影片票房亏损前十位”和“十大最差”榜单。榜单显示，投资2500万元的电影《惊情》，票房收入仅为10万元，收益比约1/250，位列榜首。由陶虹监制的影片《米香》，上映不到一周，就被迫下线，全国票房不到10万元，收益比约1/50；《异空危情》投资高达3000万元，票房仅150万，收益比不过1/20…… 一将功成万骨枯——到底是多少中小成本影片的落寞，成就了亿元导演们的荣光？而若要为今年中国电影市场票房过百亿的出品人摆一场年夜饭，那注定将成为少数人的狂欢，在门外默默垂泪的，则是沉默的大多数。不仅榜单中的影片，2010年，除了《人在囧途》、
历届金马奖十大高颜值影后看看你中意哪个 金马奖是一年一度的电影届的盛会，红毯上各大明星争奇斗艳，但是每年的影后却少之又少，在今年的第53届金马奖上，马思纯和周冬雨获得双影后，这也是金马奖历史上首次颁出的双影后。除了这次的双美以外，鹿豹座小编就带你来看看金马奖历史上有哪些高颜值的影后。 归亚蕾 在华人女演员中，能够在本土、亚洲以至欧洲的电影节上都曾获奖者实在为数少之又少，而四度金马奖获得者归亚蕾便是其中的一位。除了在金马奖和亚太影展上曾经获得过影后之外，归亚蕾还曾扬威捷克的卡罗维发利国际电影节。在历届的金马影后中，唯一能与她相媲美的应该也只有张曼玉一人了。最为难得的是，在进入五十岁以后这位女明星的演艺事业不
仅没有直线下落，反而有蒸蒸日上逾来逾红之势，这无疑使得她在观众的心目中显得更具魅力。 张艾嘉 在台湾电影金马奖最佳女主角的获奖者中，有不少人从最初的银幕上的表演转向了幕后工作，前面我们曾经介绍过的徐枫便是其中非常知名而成功的一位。在金马历届的影后之中，成功地从银幕上转到幕后工作的人中，张艾嘉可以算做是迄今为止最为优秀和最为成功的一个。在银幕上她曾经获得过两届金马影后称号，做编剧她曾经获得过香港电影金像奖和亚太影展的最佳编剧奖，这一成就无一不证明了张艾嘉不愧为全能的女艺人。
梅艳芳 1987年她主演了《胭脂扣》才让影坛人士真正认识到她的表演才华。影片中梅艳芳饰演石塘嘴名妓如花，她与张国荣饰演的富家公子十二少产生了真爱情，但不为男方家长接受，两人相约吞食鸦片殉情，不料如花的阴魂来到五十年后才发觉十二少未死，而是在垂老之年落魄地当一个临时演员。在报馆上班的万梓良与女友朱宝意从中帮助如花寻人，也因而反省了他们自己的爱情关系。这段凄美的东方人鬼情未了令她获得了第八届香港电影金像奖最佳女主角奖和第二十四届台湾金马奖最佳女主角奖。
1.泰坦尼克号(1998) ￥3.595亿 2.赤壁-上(2008) ￥3.12亿 3.满城尽带黄金甲(2006) ￥2.91亿 4.变形金刚(2007) ￥2.77亿 5.英雄(2002) ￥2.5亿 6.集结号(2007) ￥2.43亿 7.画皮(2008) ￥2.27亿8.长江七号(2008) ￥2.05亿 9.投名状(2007) ￥2.0亿 10.功夫之王（2008) ￥1.865亿11.功夫熊猫(2008) ￥1.81亿12.无极(2005) ￥1.795亿 13.功夫(2004) ￥1.55亿 14.十面埋伏(2004) ￥1.536亿
15.蜘蛛侠3(2007) ￥1.45亿 16.007大破量子危机（2008） ￥1.44亿 17.哈利·波特与凤凰社(2007) ￥1.37亿 18.色戒(2007) ￥1.263亿 19.夜宴(2006) ￥1.251亿 20.加勒比海盗3：世界的尽头(2007) ￥1.247亿 21.天下无贼(2004) ￥1.21亿 22.生死抉择(2000) ￥1.20亿 23.木乃伊3：龙帝之墓(2008) ￥1.14亿 24.大灌篮(2008) ￥1.11亿 25.钢铁侠(2008) ￥1.08亿 26.珍珠港(2001) ￥1.05亿 27.全民超人汉考克(2008) ￥1.03亿 28.真实的谎言(1995)
￥1.02亿 29.金刚(2006) ￥1.0184亿 30.霍元甲(2006) ￥1.0160亿 31.达·芬奇密码(2006) ￥1.0120亿 32.少林寺（1982） 约￥1.011亿 33.妈妈再爱我一次(1990) 约￥ 1.005亿 34.保密局的枪声(1979) 约￥1.00亿 35.神话(2005) ￥9550万 36.哈利·波特与火焰杯(2005) ￥9490万 37.007大战皇家赌场(2007) ￥9200万 38.宝贝计划(2006) ￥9200万 39.指环王3：王者归来(2004) ￥8630万 40.纳尼亚传奇2：凯斯宾王子(2008)￥8610万 41.后天(2004) ￥8600万 42.七剑(2005)
2012中国电影票房排行榜 据国家广电总局电影资金办数据显示，2012年上半年，内地电影票房77亿元，与去年同期票房57亿元相比，同比增长35%。其中国产影片票房25亿元，占比仅为32.5%。今年5月，国产片仅占当月总票房的13.8%，为上半年最低。 随着4月《泰坦尼克号3D》、《复仇者联盟》、《超级战舰》、《黑衣人3》等接连粉墨登场，国产片票房告急。5月，全国票房收入约12亿元，其中国产片票房1.65亿元，仅占比13.8，跌入谷底。1至6月，全国票房77亿元，其中国产影片票房25亿元，占比32.5%。 6月28日，《画皮2》上映，一扫国产片萎靡气息。《画皮2》在6月25日至6月30日赢得票房冠军，收入2.082亿元。截止到7月17日日晚，该片票房超越6亿元，并刷新国产片多项票房纪录。
据不完全统计，截止到6月30日，共有141部电影上映，其中国产片有103部。可是，影片上映数量与票房并不成正比例关系，而是“倒挂”。 上半年公映电影约为140余部，进口片数量为38部，其中14部分账大片中仅有两部片子票房未过亿。“吸金大户”3D《泰坦尼克号》进账9.3亿元，《碟中谍4》和《复仇者联盟》分别将6.8亿元和5.6亿元收入囊中。此外《黑衣人3》接近5亿元、《超级战舰》破3亿元。 纵观上半年公映的百余部国产片，过亿的影片也不过6部。《画皮2》票房排名第一，算是为国产片挽回一点颜面。《大魔术师》 1.7亿元位居次席，过亿的还有《喜羊羊与灰太狼4》1.65亿元、《黄金大劫案》1.5亿元、《爱》1.37亿元、《逆战》1.3亿元。相比之下，2011年上半年票房过亿的国产片数量达到8部。 在今年上半年电影票房收入前五名地区依次为：广东11亿元（8.6亿元）、北京7.4亿元（6亿元）、江苏7.2亿元（4.8亿元）、上海为6.6亿元（5亿元）、浙江将近6.6亿元（4.5亿元）。在院线票房排名上，万达院线将近12亿元、上海联和院线8亿元、中影星美院线7.7亿元，占据票房前三甲。 国产片的分账比例大致是，可以分的票房为总票房减去有关税费剩余部分，制片方分38%至43%，发行分4%至6%，院线分3%至7%，影院分50%至52%。也就是说，大致每100元票房，制片方最多可以拿到40元左右。至于一些中小成本制作，往往在分账上拿得更少，也就是三成。一部投资300万元的小成本制作，要拿回700万元至1000万元的票房才能收回成本。最近大热的画皮2制片方已经入账2.2亿。 在中国电影市场，有一个重要指标，观众人次过千万。2009年，达标影片3部；2010
2017香港电影金像奖视频直播完整版高清 录像回放重播 2017香港电影金像奖视频直播完整版高清录像回放重播 2017香港电影金像奖视频直播完整版高清在线观看录像回放重播下载 2017香港电影金像奖颁奖典礼视频直播：点击进入 第36届香港电影金像奖颁奖典礼订于2017年4月16日晚上在香港文化中心正式举行,由首次当司仪的古天乐主持。 2月7日，第36届香港电影金像奖举行记者会，上届影帝郭富城和最佳女配角得主金燕玲分别宣布本届入围名单，20部香港电影及5部两岸华语电影入围。其中，《七月与安生》以12项提名领跑入围名单，马思纯、周冬雨则再度双双入围，能否延续金马奖的火热势头再度齐封后，令人期待。 《七月与安生》12项提名领跑星爷作品再入围 由周冬雨、马思纯等主演的《七月与安生》曾在金马奖获得7项提名，最后两位女主角双双摘得影后，不可谓不风光。本届金像奖，本片延续了强势的提名势头，获得最佳电影、最佳导演、最佳编剧、最佳女主角、最佳摄影等12项提名，成为本届提名数最多的影片。由梁乐民、陆剑青执导，郭富城、梁家辉等主演的《寒战2》则获得10项提名紧随其后。此外，周星驰的《美人鱼》、陈志发执导的《点五步》也分别以8项提名成为提名大户。 从影29年以来，在金像奖上，周星驰多次在编、导、演获提名，不过迄今只获得三座奖杯，最近一次获奖还要追溯到12年前的《功夫》，上一部作品《西游降魔篇》虽获得最佳电影提名，终究还是折戟。今年该片同时入围最佳电影、最佳导演、最佳编剧等提名，最终星爷能否得奖将是本届金像奖的一大悬念。
汤唯凭借《北京遇上西雅图之不二情书》再次入围金像奖 汤唯连续六年入围周冬雨成影后大热门 影帝方面，入围的有余文乐《一念无明》、吴镇宇《脱皮爸爸》、梁家辉《寒战2》、任贤齐《树大招风》和林家栋《树大招风》。其中，吴镇宇、梁家辉与林家栋已是金像奖的老朋友，而余文乐和任贤齐则是第一次与金像奖结缘。 影后的角逐似乎更有看头，汤唯凭借《北京遇上西雅图之不二情书》再度入围金像奖最佳女主角，这是她继《黄金时代》、《月满轩尼诗》、《武侠》、《北京遇上西雅图》、《三城记》之后，连续六年入围金像奖最佳女主角。不过从未在金像奖上有实际收成的她，不知今次能否打破零记录，获得影后奖杯。 她的竞争者，除了香港电影的中坚力量惠英红、鲍起静，还有在金马奖上以《七月与安生》大放异彩赢得双影后的周冬雨、马思纯。其中，周冬雨刚刚捧回第23届香港电影评论学会大奖最佳女演员奖。而近年的评论学会大奖一直被视为金像奖的风向标，最佳女演员得主，大多稳稳地坐上了金像奖影后宝座。内地女星章子怡、赵薇、春夏在过去三年在拿下评论学会最佳女演员后，马上在金像奖上分别封后，所以这位大热门选手能否如愿得奖也将是一大看点。
简谈漫威超级英雄电影的跨文化传播超级英雄电影以其类型化的好莱坞生产模式，在全球范围内形成了独特的自我风格。其中，漫威漫画公司更是凭借超级英雄电影成功转型，广为人知。作为美国核心价值观之一的个人英雄主义，是超级英雄电影的核心，下面对漫威电影宇宙进行一下简要分析。 一、漫威电影宇宙的构建 2008年，漫威成立了自己的影视公司，在此之前有过很多的超级英雄电影上映，并且收获不错的票房成绩，所以漫威并很快推出了“漫威电影宇宙”计划：将主角不同的超级英雄故事有步骤地不断推向大银幕，并逐步将他们在同一部电影中集齐，以“英雄团队”的方式去承担拯救世界的任务。 漫威关于“电影宇宙”的构建，似乎在下一盘很大的棋。“电影宇宙”中的每部影片都遵照统一的价值原则。在构成上，先将独立的超级英雄角色故事搬上银幕，在每个故事中都相互埋下剧情伏笔；再将各个超级英雄聚集一处，通过先前的每一处伏笔将剧情逐渐铺开，形成完整的更为巨大的故事网络。这使得一部部漫威电影看似独立，却有着共同的表演方式和文化内核。不论哪一部影片出现，都有着部分代表整体的功能，逐步形成并不断强化电影的品牌效应,而长时间铺垫的暗示和影响效益比单一电影要远得多。 二、漫威电影中的个人英雄主义 “电影的传播决定了电影符号的载体是综合性的，即图像、声响、语言等不同类型符号的综合。组成电影的每一种不同的表现载体，都携带着大量的文化符号。作为文化的重要组成部分，电影的生产，不仅是艺术的创造，也是意识形态的要求。毫无疑问，漫威电影通过不断的发展，已成为新时代美国式英雄电影的典型，电影中始终充斥着对个人英雄主义的宣扬与赞颂。 漫威电影中的超级英雄形象是无所不能的代表，他们拥有普通人梦寐以求却求之不得的特殊能力，可以做出一些不同寻常的英勇行为，匡扶正义，守护人民，与邪恶势力斗争。比如蜘蛛侠和钢铁侠、美国队长、绿巨人等，他们都拥有超凡的能力。这些超级英雄的形象基本都源自于漫画，他们拥有鲜明的个性和突出的超能力，在大灾难面前，都将地球和人类的命运扛在自己肩上，与邪恶势力斗争，保护平凡的普罗大众。美国人借以在影片中推崇超级英雄的机会，宣扬在经历了成长过程中的波折、锤炼和磨难之后，还永不放弃的精神。电影中超级英雄普遍都有着强烈且鲜明的个性特征，独来独往，不喜或不屑融于集体。即使组成团队“复仇者联盟”，但在真正面临困难之际，稍有分歧则土崩瓦解。这一典型的文化符号所指向的便是美国主流价值取向中的个人主义思想。
2007年中国电影市场报告：07年部分上映影片场 次、人次、票房 https://www.doczj.com/doc/f04186481.html, 2008年11月25日中国电影网 2007年进入城市院线市场发行的新片共计200多部。其中，国产影片150多部，占75％；进口影片约50部，占25％。贺岁档期间，国产影片占了绝对优势，《集结号》、《投名状》等三部影片票房过亿，当年合计票房为45000多万元，占全国影院票房16％以上。三部影片的出色的票房表现充分显示出国产影片的市场竞争力。 5．1部分上映国产影片票房分档结构 2007年国产影片票房过亿元影片有3部，与2006年持平；票房1000万元以上的影片数量23部，较2006年的17部增长超过35．29％；票房200万元以上的影片63部，较2006年的46部增长了36．96％。 表5-1-1：2007年国产影片票房200万元以上影片票房分档结构 图5-1-1：2007年票房200万元以上国产影片分档票房及市场份额
中小成本影片的票房比例明显较上年有所提高，这标志着中小成本影片开始从内容和市场出发，主动选择适合类型和样式，有针对性地选择档期和市场，吸引了不同层次、不同需求地观众进入影院，扩大了电影的消费群体。 2007年进口影片票房过亿元的影片4部，票房合计70276万元，占进口影片票房的46．85％。票房过2000万元的影片18部，票房合计11．78亿元，占进口影片票房的78．53％。 2007年中国电影市场报告：07年部分上映影片场 次、人次、票房 https://www.doczj.com/doc/f04186481.html, 2008年11月25日中国电影网 5．2票房200万元以上国产影片的场次、人次、票房 表5—2—1：2007年度票房200万元以上的影片场次、人次、票房一览表
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大李、小李和老李（1962） 魔术师的奇遇（1962） 燎原（1962） 金沙江畔（1963） 红日（1963） 宝葫芦的秘密（1963） 蚕花姑娘（1963） 双珠凤（1963）（1963） 球迷（1963） 槐荫记（黄梅戏）（1963） 武松（京剧）（1963） 柳荫记（黄梅戏）（1963） 血碑（1964） 家庭问题（1964） 霓虹灯下的哨兵（1964） 柜台（1965） 年青的一代（1965） 舞台姐妹（1965） 戏曲集锦（采茶戏）——怎么谈不拢（赣南采茶戏）（1965）戏曲集锦（采茶戏）——小保管上任（高安采茶戏）（1965）上海之春（音乐舞蹈)（1965） 江南电影制片厂 不老松（1959） 不夜城（1957） 乘风破浪（1957） 凤凰之歌（1957） 护士日记（1957） 阿福寻宝记（1957） 北京电影制片厂拍摄影片大全 呼我（2000） 聊斋.席方平（2000） 一声叹息（2000） 益西卓玛（1999）
2011年中国电影票房排行榜 （2010.12.06——2011.12.04） 本榜单数据全部来源于中国电影报的周票房排行榜，榜单上每部电影的最终票房是该电影在榜单上最后一周下榜前的票房，相信与电影的最终票房误差不会很 大，也基本不影响排名。 和去年一样，这份榜单的时间截取了2010年12初到2011年12初这一时间段，是为了有效的纳入去年贺岁档几部大制作的完整票房，也踢出了今年贺岁档几部影片的不完整票房，以更好的反应电影最终票房所取得的成绩。依然是52周一 个整年度的票房。 2011年，影院全年上映电影178部（以每周上榜电影为准，有误差，但很小），全年总票房122.6428亿（误差在5%以内），实际票房统计出来应该会比这个略高些，因为下榜并不以为下线，但与影片总票房相比这点误差也可以忽略不计了。 1 变形金刚3 108230 2 让子弹飞73000 3 功夫熊猫2 60370 4 非诚勿扰2 47000 5 加勒比海盗4 46680 6 建党伟业40270 7 哈利波特与死亡圣器（下）40150 8 失恋33天34400 9 蓝精灵25900 10 速度与激情5 25485 11 洛杉矶之战23500 12 新少林寺22100 13 窃听风云2 21520 14 猩球崛起20930 15 将爱情进行到底20800 16 白蛇传说20570
17 武林外传20100 18 赵氏孤儿19600 19 画壁18284 20 武侠17230 21 最强喜事2011 16681 22 关云长15972 23 大笑江湖15600 24 喜羊羊与灰太狼之兔年顶呱呱14500 25 青蜂侠14200 26 致命伴旅14160 27 倩女幽魂14125 28 里约大冒险13882 29 铁甲钢拳13510 30 创战记13300 31 纳尼亚创奇3 13200 32 夺命深渊11975 33 丁丁历险记11880 34 关键第四号11486 35 财神客栈10340 36 雷神9800 37 单身男女9720 38 美国队长9520 39 孤岛惊魂8930 40 杨善洲8209 41 鸿门宴传奇8200 42 惊天战神7950 43 赛车总动员2 7710 44 战国7675 45 观音山7500
史上最全54位漫威超级英雄大全 漫威（Marvel）（即惊奇漫画）始建于1939年，2009年12月31日，迪士尼公司（DIS）以42.4亿美元的价格完成了对MarvelEntertainmentInc的收购，从而获得了蜘蛛侠、钢铁侠以及其它5000多个漫画角色的所有权 漫威漫画设立于1939年，当时公司名称为及时漫画（TimelyComics）；到了1951年更名为亚特拉斯漫画（AtlasComics），而在1961年才更名为漫威漫画。从此连载神奇四侠后，才由斯坦·李、杰克·科比与史蒂夫·迪特科等漫画家开始创造其它超级英雄与超级反派 1. 2. 3. 4.绿巨人 绿巨人浩克是60年代Marvel最早创作的漫画主角之一，是一位科学家布鲁斯·班纳受到自己开发的武器辐射而变异成的生物，具有非常巨大的力量，并以“越愤怒，越强壮”闻名。浩克代表了一种无视一切障碍、难以自控的野性，尤其是与循规蹈矩的文明人形成对比，因此他一直受到社会的敌视，与其他英雄的关系也时好时坏，但同时他仍然保持着锄强扶弱的英雄特质。浩克长期以来受到广泛的喜爱，人们把自己反抗权威、发泄不满的感情寄托在他身上! 5.黑寡妇
黑寡妇（BlackWidow）为Marvel漫画中的一位超级英雄，本名娜塔莎罗曼诺夫，由斯坦李和唐氏兄弟共同创造的人物。从小是孤儿，由前苏联政府抚养，后被训练成一名超级特工，反叛前苏联后加入复仇者。 6.鹰眼 他原是个在马戏团长大的孤儿，在电视上受到钢铁侠启发之下打扮成超级英雄，加入复仇者。擅使弓箭，百发百中，曾与黑寡妇是恋人的关系。在复联1中开始被洛基控制神智，后被黑寡妇救下，与其他复仇者成员共同抗敌。 7.死侍 ”计划得以8. 9. 用Cerebro。总得来说，Emma的心灵感应能力是不逊于X教授的。Emma还精通电子理论及电子学，并且学到了如何建造提高心感能力的装置，而且利用心感能力发挥出不同的效果。她设计出了一种心感掌控机制可以使她的影像直接进入到Jean凤凰状态下的思维之中。她有中等运动员以上的身体素质并学习过一些近身肉搏术，配合自己的钻石状态可以发挥更大的威力。Emma设计过一把像枪，曾经用于在和Storm暴风女交换思维（就是在试图拉拢Kitty的时候）。 11.万磁王? 惊奇漫画(Marvel)出品漫画《X战警》中主要敌对势力首领。出生于20世纪20年代德国中产阶级家庭，犹太人，逃过了奥斯威辛集中营的屠杀。因为这段经历使得身为变种人的他对普通人类更加严酷。他创办了变种
关于香港电影你不知道的8件事 第一届香港电影金像奖 第一届香港金像奖诞生于1982年，当时并未引入提名机制，只有五个奖项：最佳电影、最佳导演、最佳男女主角、最佳编剧，另设十大华语片与十大外语片奖。 首届颁奖礼参与人数不多，除惠英红与周润发外，大多数导演穿得随随便便就去了，甚至有人着短裤和T-shirt上台领奖，被报刊批评不够庄重。 32年后，香港电影金像奖成为唯一能够在大中华地区均可收看电视直播的华语电影奖项，也是全球电影颁奖典礼中收视人群最高的华语电影颁奖盛会。 那些不可能没得过香港金像奖的演员们 大众电影（pop-movies） 成龙 1985年《A计划》最佳男主角惜败李修贤（《公仆》）； 1986年《警察故事》、《龙的心》最佳男主角惜败郑则仕（《何必有我》）；1999年《我是谁》最佳男主角惜败黄秋生（《野兽刑警》）； 2005年《新警察故事》最佳男主角惜败梁朝伟（《2046》） 林青霞 1984年《蜀山》最佳女主角惜败叶童（《表错七日情》）； 1986年《警察故事》最佳女主角惜败王小凤（《错点鸳鸯》）； 1993年《绝代双骄》、《笑傲江湖之东方不败》最佳女主角惜败张曼玉（《阮玲玉》） 夏文汐 1983年《烈火青春》最佳新人惜败马斯晨（《投奔怒海》）； 1986年《花街时代》最佳女主角惜败王小凤（《错点鸳鸯》） 王祖贤 1988年《倩女幽魂》最佳女主角惜败萧芳芳（《不是冤家不聚头》） 张耀扬 1988年《监狱风云》最佳男配角惜败梁朝伟（《人民英雄》）；
2001年《江湖告急》最佳男配角惜败吴镇宇（《公元2000》） “HAF”和梦想 HAF是指香港国际电影节旗下的香港亚洲电影投资会，从HAF起步的作品包括魏德圣的《赛德克·巴莱》、陈德森的《十月围城》、奉俊昊的《母亲》、朴赞郁的《蝙蝠》、陆川的《南京！南京！》、黑泽清的《东京奏鸣曲》、宁浩的《疯狂的赛车》，“对导演来说，在HAF得到关注就等于离梦想成真迈进了一大步”，关锦鹏曾这样说。 “创意香港” 如果想在香港拍摄电影，就必须和一个叫作“创意香港”的政府部门打交道，“创意香港” 是香港特别行政区政府商务及经济发展局的下一个专责办公室，于2009年6月1日成立，重点工作是去牵头、倡导和推动本港创意经济的发展，其最重要的部分就是电影。 韩国的《夺宝联盟》，好莱坞的《敢死队2》，迈克尔·贝的《变形金刚4》，迈克尔·曼的《骇客交锋》……没有“创意香港”的支持帮助，就没有这些影片中的香港元素。 大众电影（pop-movies） “警察公共关系科” 港产动作片片尾字幕的致谢名单中经常会出现一个名字：警察公共关系科。在香港拍电影，但凡影片内容涉及“警察”或者有“开枪”情节，以及影片拍摄时需要“封路”清场的影片，都要向警方报备并协调安排。而香港警方负责与电影业串联的就是警察公共关系科。 演员穿着警察（包括辅警）、交通督导员、政府飞行服务队及中国人民解放军驻香港部队的制服进行拍摄之前，需要向警察公共关系科递交申请，经过警务处处长批准后，才能拍摄。比如据陈木胜导演说，拍《扫毒》时，刘青云要穿警服前一定要拍照给警方才能参与拍摄。 电影雇佣港警多少钱？ 在电影制片方雇用香港警察参与电影外景拍摄的收费标准：警员，时薪228港元；警长，410港元；督察，691港元，最低收费两小时，雇用时长中还包括往返的交通时间。 同时警务人员并不会充当电影演员，他们工作内容主要为协助剧组进行临时交通管制，为电影拍摄提供便利。 《志明与春娇》在香港是三级片！
英语介绍电影漫威的一系列电影 I like watching movies very much. My favorite movie is Iron Man A special version of the Robert Downey Jr.-starrer has been made for the Chinese market, with the increased number of significant Chinese elements. A joint statement from Marvel and DMG Entertainment, the film's Chinese distributor, reads： "Renowned Chinese actor Wang Xueqi will appear in both the studio's Chinese version of the film and in its international and domestic US version. Both versions of the film include 'Iron Man 3' footage filmed in Beijing in December. The Chinese version of the film will also feature a special appearance of China's top actress, Fan Bingbing, and will offer specially prepared bonus footage made exclusively for the Chinese audience." 由小罗伯特·唐尼主演的《钢铁侠3》特别版专门为中国市场打造,并加入了大量的中国元素.由漫威影业和DMG娱乐公司发布的联合声明表示：“国际知名演员王学圻在国际版和中国版均会亮相.这两版《钢铁侠3》中都会出现12月份在北京拍摄的场景.而中国版将会特别加入一位重量级演员范冰冰,这也是中国版《钢铁侠3》给中国观众的特别福利.” One wonders how the Chinese audience will respond to the film's villain, The Mandarin. As described by the film's co-writer and director Shane Black to Yahoo! Movies, the character, played by Ben Kingsley, is no longer Chinese, as he was in the comics, but "draws a cloak around him of Chinese symbols and dragons because it represents his
中国电影票房的变迁史 调查课题:中国电影票房的发展历程——2000至2009年 摘要:随着世界一体化的进程的加速，电影，这件没有国籍的娱乐产品正以势不可挡的劲头涌入家家户户，渗透入各国的文化。其中首屈一指的成功案例当属美国洛杉矶的好莱坞，它的迅速发展俨然已经成为美国经济中必不可少的增长因素。而作为发展中国家的带头人面对这么一件崭新却比不陌生的东西，该何去何从,从历史的角度来看，我国的电影发展的并不比其他的国家晚，而且早期的中国电影也是深得人们的喜爱。按理说中国的电影事业发展至今也应该比较成熟，可是现实却恰恰相反，中国电影的发展之路还有一段很长很长的路途。这其中的原因是多方面的，比如设备的限制，人才的外流，好莱坞的涌入，保守的生活观等等，可是追根究底还是居民的收入和他们收入的真实价值在作怪，虽然看一场电影的消费水平不高，可是面对中国居民普遍的保守性思想，用宏观经济学知识来解释就是中国居民的边际消费倾向太低，似乎人们总是觉得自己的钱赚的还不够，而没有足够的钱就好像失去了生活的保障，所以就别提去花钱娱乐了。正因如此本次调查便深刻探讨中国人均GDP和CPI与中国电影票房收入的调查意义 一个理性的人实在快乐的时候能够看到隐藏在快乐身影中的痛苦，并会做好充分的准备，迎接痛苦的到来，这就是生命的进程。而电影作为一个事物也应拥有自己的进程，只是属于它的的进程很大一部分不是受他自己能够控制的。每每想到中国当今的电影市场现状的统计数据我都感觉中国的电影市场是时候显现你那沉积多年的力量了。可是现实却是残酷的，中国电影无疑还是处于一个尴尬的境地，下面我将做针对这一方面的几点叙述: 1)我们应该把票房收入这个数字放到国民文化消费总支出中去看，而不是孤立地看，这样可以更准确地评估出中国电影市场在中国整个文化产业发展中所处的位
1982年父子情 第一届无提名！ 1983年投奔怒海 靓妹仔、杀出西营盘、败家仔、烈火青春、投奔怒海 1984年半边人 打擂台、人吓人、垂帘听政、蜀山、半边人 1985年似水流年 等待黎明、省港旗兵、上海之夜、似水流年 1986年警察故事 女人心、非法移民、僵尸先生、警察故事 1987年英雄本色 火龙、兄弟、地下情、美国心、英雄本色、癫佬正传 1988年秋天的童话 天菩萨秋天的童话倩女幽魂书剑恩仇录最后胜利龙虎风云 1989年胭脂扣 七小福旺角卡门胭脂扣童党鸡同鸭讲 1990年飞越黄昏 八两金不脱袜的人阿郎的故事飞越黄昏喋血双雄 1991年阿飞正传 阿飞正传客途秋恨秦俑爱在别乡的季节滚滚红尘 1992年破豪 五亿探长雷洛传婚姻勿语黄飞鸿跛豪纵横四海 1993年笼民 92黑玫瑰对黑玫瑰 阮玲玉武状元苏乞儿黄飞鸿之二男儿当自强笼民 1994年新不了情 重案组风尘三侠诱僧新不了情抢钱夫妻 1995年重庆森林 飞虎雄心东邪西毒我和春天有个约会重庆森林金枝玉叶 1996年女人四十 天国逆子女人四十烈火战车堕落天使红番区 1997年甜蜜蜜 甜蜜蜜虎度门冲锋队怒火街头警察故事4之简单任务色情男女 1998年香港制造 宋家皇朝十万火急高度戒备春光乍泄香港制造 1999年野兽刑警 《玻璃之城》《野兽刑警》《风云之雄霸天下》《去年烟花特别多》《我是谁》2000年千言万语 《细路祥》《千言万语》《枪火》《星愿》《暗战》 2001年卧虎藏龙 《榴莲飘飘》《江湖告急》《花样年华》《卧虎藏龙》《孤男寡女》 2002年少林足球 《少林足球》、《北京乐与路》、《男人四十》、《瘦身男女》、《蓝宇》 2003年无间道
中国及全球电影票房综合排名榜 (2009-03-14 01:56:55) 转载 分类：娱体 标签： of 星战前传 and harry 哈利·波特 加勒比海 娱乐 内地票房历史排行榜 1 泰坦尼克号1998 ￥359,500,000 2 赤壁（上）2008 ￥312,000,000 3 满城尽带黄金甲2006 ￥291,000,000 4 变形金刚2007 ￥277,000,000 5 周恩来1992 ￥270,000,000 6 英雄2002 ￥250,000,000 7 集结号2007 ￥240,760,000 8 画皮2008 ￥229,000,000 9 长江七号2008 ￥202,000,000 10 投名状2007 ￥200,000,000 11 功夫之王2008 ￥186,500,000 12 无极2005 ￥179,500,000 13 功夫熊猫2008 ￥178,000,000 14 功夫2004 ￥155,000,000 15 十面埋伏2004 ￥153,600,000 16 蜘蛛侠3 2007 ￥145,000,000 17 哈利·波特与凤凰社2007 ￥137,890,000 18 007大破量子危机2008 ￥133,000,000 19 色?戒2007 ￥126,300,000 20 夜宴2006 ￥125,100,000 21 加勒比海盗：世界的尽头2007 ￥124,700,000 22 天下无贼2004 ￥120,000,000 23 生死抉择2000 ￥116,500,000 24 大灌篮2008 ￥112,800,000
25 木乃伊3 2008 ￥110,000,000 26 钢铁侠2008 ￥105,900,000 27 珍珠港2001 ￥105,000,000 28 真实的谎言1995 ￥102,000,000 29 少林寺1982 ￥102,000,000 30 金刚2006 ￥101,840,000 31 霍元甲2006 ￥101,600,000 32 达·芬奇密码2006 ￥101,200,000 33 全民超人汉考克2008 ￥101,000,000 34 妈妈再爱我一次1990 ￥100,000,000 35 大决战：辽沈战役1990 ￥100,000,000 36 芙蓉镇1986 ￥100,000,000 37 白蛇传1981 ￥100,000,000 38 喜盈门1981 ￥100,000,000 39 庐山恋1980 ￥100,000,000 40 405谋杀案1980 ￥100,000,000 41 保密局的枪声1979 ￥100,000,000 42 神秘的大佛1979 ￥100,000,000 43 白金龙1997 ￥96,000,000 44 简单任务1996 ￥96,000,000 45 神话2005 ￥95,500,000 46 哈利·波特与火焰杯2005 ￥94,900,000 47 007大战皇家赌场2007 ￥92,000,000 48 宝贝计划2006 ￥92,000,000 49 指环王：王者归来2004 ￥86,300,000 50 纳尼亚传奇：凯斯宾王子2008 ￥86,000,000 51 后天2004 ￥86,000,000 52 少林小子1984 ￥86,000,000 53 七剑2005 ￥83,450,000 54 拯救大兵瑞恩1998 ￥82,300,000 55 碟中谍3 2006 ￥81,000,000 56 红番区1995 ￥80,000,000 57 南北少林1986 ￥80,000,000 58 史前10000年2008 ￥76,000,000 59 星战前传3：西斯的反击2005 ￥75,540,000 60 伤城2006 ￥74,300,000 61 侏罗纪公园：失落的世界1997 ￥72,100,000 62 通缉令2008 ￥72,000,000 63 鸦片战争1997 ￥72,000,000 64 特洛伊2004 ￥70,000,000 65 见龙御甲2008 ￥69,900,000 66 国家宝藏2 2008 ￥69,700,000 67 海神号2006 ￥67,000,000 68 义胆厨星1997 ￥65,000,000