2013年1月山西大学学报（哲学社会科学版）Jan．，2013第36卷第1期Journal of Shanxi University（Philosophy＆Social Science）Vol．36No．1·现当代文学研究·诺贝尔文学奖得主莫言创作研究
聚焦莫言：乡土、传统与域外
莫言获得2012年度诺贝尔文学奖，这当然是中国文坛的一大盛事，也成为我们推进莫言研究和中国当代文学研究的一个契机。
这里的一组文章，就是这样的一次尝试。王春林的《莫言小说创作与中国文学传统》，如题所示，探析莫言对本土文学传统的积极继承，在通常人们讨论较多的古典文学传统之外，又提出其对现代文学传统的承续———是的，新文学运动从五四以来，迄今已经近百年了，它自身的成就和经验，当然有其独到之处，需要予以充分的考评。而莫言，正是新文学从鲁迅、沈从文以来的乡村书写的又一高峰。张艳梅的《历史文化视野中的莫言》，将感受性和分辨力融为一体，话题纷繁，内涵密集，又处处注意辨析莫言创作中内在的矛盾和张力，是一篇值得推荐的力作。《莫言作品在越南的翻译与研究》的作者范文明，是越南国立河内大学外国语大学的中文教师，现在首都师范大学文学院攻读中国现当代文学专业的博士学位，他讲到莫言《丰乳肥臀》等作品对越南青年作家的影响，显然是值得我们关注的重要信息。笔者的《奇想化的“战争启示录”———莫言战争小说谈片》，则是在对莫言创作进行多年的追踪研究之后，力图开出新的研究界面的一次探索。
希望通过我们的努力，让更多的读者，从诺奖颁奖前后的短暂激动，延伸到对莫言的作品、对新时期的文学作品的关心和阅读。我们的另一个心愿，是以莫言获奖为一个节点，与同仁一道，对新时期文学的中国特色中国经验进行一次较为深入的总结，从而推动中国文学与世界文学的全方位、多维度的美学对话。
(特约主持人:张志忠)
奇想化的“战争启示录”
———莫言战争小说谈片
张志忠
（首都师范大学文学院，北京100089）
摘要：文章对莫言的战争题材小说进行实证研究，从如何“写绝对主观的战争”、“童心”与“奇想”、“信史”与“心史”、文学故乡的双向拓展、普遍人性对战争的超越等方面，予以深度阐释，以揭示莫言对战争文学的独特观点和莫言战争文学经验的若干重要特征。
关键词：莫言；小说；战争题材；文学经验；特征
中图分类号：I207．42文献标识码：A文章编号：1000－5935（2013）01－0059－07
莫言的作品中，与战争相关的不在少数，战争叙述，是其高密东北乡文学世界的重要组成，带给我们很多的“战争启示录”。但是，在谈论莫言的创作时，这一点却容易被忽略。究其实，莫言80年代后期的代表作《红高粱系列》是正面地描写荡气回肠的抗日战争的，“我奶奶”倒在日军的机枪扫射之下，“二奶奶”更是受尽日军士兵凌辱而死；《丰乳肥臀》的开篇就是上官鲁氏临产、日本鬼子进村，接下来，从抗日战争到解放战争，金童的姐姐们的爱情和婚姻都深深地卷入了战争风云；《檀香刑》对义和团的战斗进行了浓墨重彩的摹写，孙丙就是义和团的头目之一；他还有数量不少的作品，如《战友重逢》《我们的七叔》《儿子的敌人》《野种》《人与兽》《断手》《凌乱战争印象》等，与战争密切相关，而《革命
收稿日期：2012－11－20
作者简介：张志忠（1953－），男，山西文水人，首都师范大学文学院教授、博士生导师，主要从事中国现当代文学教学与研究。
浪漫主义》居然把红军长征的故事也涵盖其中。此外，值得关注的还有他的“写绝对主观的战争”的主张，和“把淮海战役放到高密东北乡去打”的机敏，以及如何发挥自己的艺术想象力营造战争氛围的独创性，等等。早在20世纪80年代末，时为军事文学创作的开拓者和组织者之一的徐怀中，就这样评价莫言的意义：
我曾经讲过一点意见，认为中国的战争文学有赖于两个轮子一起转动才能向前
推进，一个轮子是有丰富战争经历的老作
家，另一个轮子是没有过战争经历的中青
年作家。战争文学要掀起新的浪潮，要有
重大收获，在很大程度上要寄希望于中青
年作家。说不曾经历过真枪实弹的战争便
写不了战争，至少是不完全的，不确切的。
我的这种看法，在莫言的“红高粱”系列小
说问世以后，就更加确信无疑了。莫言一
定会感到遗憾，他没有机会经受过血与火
的考验，但他毫不犹豫地进入了战争领域，
他的小说把战争生活奇想化了，许多奇想
构成了一种战争生活的诗意。他的“红高
粱”系列小说对于军事题材创作所带来的
新鲜气息，怕要过若干年之后再回过头来
看，才可能看得更清楚一些。山东高密县
的那一片充满了神秘意味的高粱地，确实
给我们提供了许多值得研究并亟待研究的
东西。［1］
时光荏苒，许多年之后再来回望当初，关于奇想化了的莫言战争文学创作的“值得研究并亟待研究”的问题，似乎并没有很好地得到解答。从宏观上讲，战争一直是作家们偏爱的题材，战场的形势瞬息万变、惊险至极，人们被一次又一次地逼迫到了绝境而又要寻找绝地逢生的拯救，个人、群体、民族、国家，都不得不做出断然的抉择，或彻底消亡，或柳暗花明，个性、民族性、人性、兽性，都得到了充分的展现，生与死，爱与恨，痛苦和狂欢，炼狱和天堂，给予和牺牲，都表现得淋漓尽致。战争，永远充满了戏剧性和想象力，让作家找到了驰骋才情的舞台。战争的危机，激发出浴火重生的浩瀚之气，战争的毁灭性灾难，成为民族自我更新的艰难洗礼。如同莫言所说：“战争，即使不是人类历史的全部，也是人类历史中最辉煌、最壮丽的组成部分。战争荟萃了最优秀的人才，集中了每一历史时期的最高智慧，是人类聪明才智的表演舞台。因此，从某种意义上说，历史就是战争的历史，文学也就是战争的文学。”［2］45这显然是应该予以充分的重视，予以深度讨论的。
一如何“写绝对主观的战争”
莫言提出“写绝对主观的战争”的主张，是20余年前在北京西直门宾馆召开的一次关于战争文学创作的座谈会上，那一次会议恰好我也在场。
在那次会议上，一批新老作家们，不能不面对一个非常令人尴尬的话题：苏联的卫国战争进行了短短4年，但是，从战后到80年代中期，苏联作家们写了足足40年，依照苏联文学史家的描述，先后经历了三次战争文学浪潮，产生了肖洛霍夫《一个人的遭遇》、贝科夫《方尖碑》、邦达列夫《岸》、华西里耶夫《这里的黎明静悄悄》等名作。比较起来，现代中国的战火硝烟，无论是其规模还是其时间跨度，都远远超过前者，但是中国的战争文学却远远比不上苏联的成就。这样的发问，似乎简单了一些，但是，以此反观21世纪的今天，它仍然让每一个致力于战争文学创作的人扪心自问，沉吟再三。
在那次会议上，我第一次见到了莫言，也听到了他的创作宣言：写绝对主观的战争。说起来，当时在场的多是已经有若干创作成就的资深作家，而莫言，还仅仅是写过《透明的红萝卜》的青年小子。他说一口带“地瓜味”的普通话，拿着几页事先写好内容的稿纸，拿腔拿调，咬文嚼字，一二三四地逐条宣讲，这和那些在这样的场合谈笑风生挥洒自如的前辈们形成鲜明的比照。莫言后来回顾说：
当时我就站起来说:“我们可以通过别的方式来弥补这个缺陷。没有听过放枪放
炮但我听过放鞭炮;没有见过杀人但我见
过杀猪甚至亲手杀过鸡;没有亲手跟鬼子
拼过刺刀但我在电影上见过。因为小说家
的创作不是要复制历史，那是历史学家的
任务。小说家写战争———人类历史进程中
这一愚昧现象，他所要表现的是战争对人
的灵魂扭曲或者人性在战争中的变异。从
这个意义上讲，即便没有经历过战争的人，
也可以写战争。”［3］
在中国当代文学的传统中，一直强调的是现实主义，是源于生活高于生活，是以认识论为前提的；而胡风的“主观战斗精神”遭受的残酷批判，也让“主观”一词带有了负面的色彩。而且，在一向是以谨慎低调风格示人的部队作家中，总是先用作品说话，然后才有创作谈问世；现在忽然有人提出要“写绝对主观的战争”，在尚未拿出有分量的作品之前，
山西大学学报（哲学社会科学版）2013年1月
就高调地宣布自己的创作主张，众目睽睽之下，好大的胆子！关注文学新潮的我，对于已经写出《透明的红萝卜》等作品的莫言，有一定的研究，但是，对如何才是他所宣称的“绝对主观的战争”，也不甚了然。莫言没有刻意对此做出更多的解释，却也不经意地表述出他心中的榜样：太史公司马迁的《史记》。莫言说，《史记》，尤其是其中的霸王项羽，都是司马迁的独特创造，“刘邦成功在结果，项羽成功在过程。太史公此文，首先是杰出的文学，然后才是历史。是充满客观精神的文学，是洋溢着主观色彩的历史。”［2］44－45莫言对司马迁的理解，大体不出李长之在《司马迁的人格与风格》中所强调的司马迁所体现的浪漫情怀、个性主义，把个人对历史人物评价的浓郁色彩融入对人物和事件的叙述之中，因此显得气势不凡。这为我们深化对莫言“写绝对主观的战争”的认识提供了新的线索。历史尚且可以写得充满主观色彩，何况文学乎！由此，引发出莫言对战争文学的新的表述：
小说家观察战争的角度，研究战争的方法，必须不断变化才好。太史公是描写
战争的大家，他是当然的战争文学的老祖
宗。他也写战争过程，但他笔下的战争过
程从来都是有鲜明的性格在其中活动的过
程。我们都知道什么是好的战争文学，但
我们写起来就忘了文学，忘了文学是因为
我们忘不了政治。［2］45
庆幸的是，莫言没有令我们失望，没有“写起来就忘了文学”。为期不远，他就以《红高粱系列》一鸣惊人。《红高粱系列》的成就，不仅是说“我爷爷”余占鳌、“我奶奶”戴凤莲的生死传奇，刷新、改写了习见的抗日战争小说的陈旧套路，而且它的叙述方式，它的语言修辞，都令人耳目一新。它和徐怀中的《西线轶事》、李存葆的《高山下的花环》、乔良的《灵旗》、朱春雨的《亚细亚瀑布》、张廷竹的《酋长营》等一道，形成了80年代战争文学的瑰丽风景。
时至今日，对于“主观”云云，人们早已失去了当年的政治敏感和心理拒斥，莫言所说的经由相似性联想达致人性刻镂的路径，尚未过时。当然，莫言在创作实践中，不仅是通过相似性联想，更通过创造性想象，展现了自己的卓越才华，这才是他的出奇制胜的法宝。
二“童心”与“奇想”“信史”与“心史”
《红高粱系列》《我们的七叔》《儿子的敌人》《野种》《战友重逢》《断手》等，都融入了莫言的高密东北乡的文学领地，有着浓烈的乡土文学气息。如徐怀中所言，没有战争经验的作家们，如何处理战争题材，对作家们是一个挑战。莫言的应对，非常具有个人化色彩。
其一，他充分地发挥了地域文化的优势。《红高粱系列》所描写的那场击毙日军中将的伏击战，确有其事，史籍有载。这场战斗发生在1938年农历三月十六日，隶属国民政府地方管辖的抗日游击队曹克明部组织军民400余人，在高密县沙河公路孙家口村利用青纱桥及周围的地形，伏击了由平度返回胶州的日军车队，毙敌39名，击毙日军中将中岗弥高，并缴获各种枪支50余支，子弹1万多发，同时并有10余名伪军被俘。此役一举震动了胶东半岛。［4］而那个在《红高粱系列》中出现的因为枪支走火闹出大笑话，大叫“司令———我没有头啦———司令———我没有头啦———”的王文义，连姓名带细节都是现实中的真人真事。《野种》等作品表现的淮海战役等，山东军民贡献颇多，也有青史可鉴。从历史中发掘出丰厚的文学创作资源，让莫言的作品充满了历史的豪气。
其二，和那些直接在史料基础上进行某些剪裁、加工和提炼的写法不同，莫言对其进行了独特的改造，将其乡土化、农民化了。《红高粱系列》中墨水河大桥伏击战的指挥者变成了“我爷爷”余占鳌———一个为了“二奶奶”及其女儿的惨死进行复仇而自发地组织民众抗日的草莽英雄，他的队伍并非训练有素，完全是一群乌合之众，在日军久等不来之际军心涣散，使计划中的伏击战变成了仓猝间的遭遇战，将国民政府方面的游击队打的胜仗，转交到桀骜不驯的农民领袖余占鳌麾下来打，稳操胜券变成了两败俱伤。这不但让故事有了新意，更吻合莫言要为农民在历史上和文学中争地位的深层心理。进一步而言，乡土化、农民化，也有不同的方式，有人喜欢用民间化来描述莫言的创作，其实，莫言的创作，和通常所说的民间化也有很大的差异。在《红高粱系列》中，莫言就记述了民间化的一种说法：“为了为我的家族树碑立传，我曾经跑回高密东北乡，进行了大量的调查，调查的重点，就是这场我父亲参加过的、在墨水河边打死鬼子少将的著名战斗。我们村里一个九十二岁的老太太对我说：‘东北乡，人万千，阵势列在墨河边。余司令，阵前站，一举手炮声连环。东洋鬼子魂儿散，纷纷落在地平川。女中魁首戴凤莲，花容月貌巧机关，调来铁耙摆连环，挡住鬼子不能前……’”［3］这才是真正的民间化吧。黑
第36卷第1期张志忠：奇想化的“战争启示录”
格尔说过，有什么样的人民，就有什么样的政府，那我们也可以说，有什么样的正史，就有什么样的民间化。许多时候，人们会有意无意地夸大正史与民间传说的不同，但是，由这位老太太的叙事可以看出来，这场战斗的主人公改变了，但是它把战斗的严酷性也大大地冲淡了。莫言的创作资源来自乡间见闻和传说，严格地说，他是在正史化和民间化之间，走出新的道路，否则，他的创作也就只能是介乎于《林海雪原》《烈火金刚》之列，远远达不到现在的水准了。
其三，在处理这些史料的同时，莫言不是顺着写实的路子去展开，而是在从史料获得创作灵感之后，发挥自己天才的想象力，驰骋意气，挥洒才情，营造出神奇的文学世界。通过小豆官的眼睛，这场战斗被童心化了，因而也更加具有个性化色彩。莫言的创作特色之一，是大量地应用儿童视角。这种儿童视角，和通常的儿童文学不同，它不局限于儿童生活的界面，而是让这个孩子闯入成年人的世界，以一种幼稚的、充满了新鲜感的目光去看待未知的社会生活、未知的历史风云。诸多在成人看来日复一日、熟视无睹的自然的和生活的景观，在刚刚打开全部感官拥抱之的孩子看来，都是非常新奇的；在成人的思考中许多用简单的因果关系就能够说清楚的人和事，在孩子却是对其大惑不解，而“非逻辑”思维的发达，又使得孩子的感觉能力和想象力超乎成人。在此意义上，孩子的童心未泯，是更贴近于重直感、重想象的一类文学的。对于瞬息万变，风云莫测的战争，在孩子眼中就更具有沉重而神奇的魅力了。在小豆官的世界里，这场战斗被碎片化了，因为他还没有建立起一种整体把握事物的能力，这正和文学的重细节刻画、重场景描述的特点相吻合；在小豆官的世界里，这场战斗被儿童化了，它的奇幻色彩和新颖表达，足以令读者拍案叫绝。
例如，长枪短枪驳壳枪，多少人有过握枪的经验，在年幼力薄的小豆官这里，却是独具感觉的特色：“父亲伏在余司令身边，擎着沉重的勃朗宁手枪，手腕灼热酸麻，手掌汗水粘湿，手虎口那儿有一块肉突然跳了一下，接着便突突地乱跳起来。父亲惊讶地看着那块杏核大的皮肉有节奏地跳动，好像里边藏着一只破壳欲出的小鸟。父亲不想让它跳，却因用了力，连动得整条胳膊都哆嗦起来。余司令在他背上按了一下，那块肉跳动猛停，父亲把勃朗宁手枪换到左手，右手五指痉挛，半天伸不直。”第一次上战场，成人也会感到恐慌，却不会直接表露出来，小豆官呢，却是如实道来，毫无顾忌：“父亲把头使劲缩着，一种从未有过的冰冷从脚底上升到腹部，在腹部集合成团，产生强大压力，父亲感到尿急，尿水激得鸡头乱点，他用力扭动着臀部，来克制即将洒出的水。余司令严厉地说：‘兔崽子，别动！’”
如果说，儿童化的视角，使得这场悲壮慷慨的战斗显得摇曳多姿，童心盎然，那么，还有没有进一步发掘其内涵的可能呢？一向反对做“过度阐释”的我，也要冒一次探索的风险。莫言称赞司马迁笔下的霸王项羽，是个只注重过程，不计较结果，只追求纵情适意，不计较功利得失的孩子。［2］44在莫言看来，项羽之所以能够用这样的面目流传千年，与司马迁的精神状态密不可分。司马迁隐忍着宫刑的奇耻大辱发愤著书，是其易于被人们察觉的一个方面，他的另一个方面，与项羽相似，都具有勃勃童心。莫言对此，进行了一再的言说：项羽性格中最宝贵的大概就是童心始终盎然。这一点与司马迁应有共通之处。［2］45司马迁一生最大的特点是好奇。好奇是人类的天性。人类的天性在童年时最能自然流露，所以儿童最好奇。司马迁老而好奇，他是童心活泼的大作家。司马迁的童心表现在文章里，项羽的童心表现在战斗中。［2］46与童心盎然相关的是童心的放纵恣肆、快意恩仇，并且由此导致历史叙述的主观化：“司马迁在《项羽本纪》里对项羽给予了深深的同情，而对汉王朝的开国皇帝多有讥刺，这肯定与身受酷刑有关。这样，问题就出来了：司马迁笔下的项羽，是不是历史生活中真正的项羽，同样，历史生活里的刘邦是不是就像司马迁写的那样？这样一想，胡适所说‘历史是一个任人打扮的小姑娘’，也就有了一点点道理。”［2］45忍受着如此的奇耻大辱写汉家的历史，怎么能客观得了。由此推想，我们今天所读到的历史，都是被史学家、文学家和老百姓大大地夸饰过的，都是有爱有憎或是爱憎分明的产物。我们与其说是读史，还不如说是在读传奇；我们读《史记》，何尝不是在读司马迁的心灵史。［2］46这就引发出“信史”与“心史”的关系。在此难以细言。不过，我们由此可以对上述的“主观化”、“奇想”、“童心化”、“心灵史”诸命题做一个梳理。“童心化”是个关节点，因为取童年视角，所以会带有很强的“主观化”“奇想”；因为以童心去感应生活，又将心灵世界也折射出来，所以会将“信史”替换为“心史”。
三文学故乡的双向拓展
莫言化解未曾经历的战争与自身经验的阻隔的再一个办法，如其所说，要把淮海战役放到高密来
山西大学学报（哲学社会科学版）2013年1月
打，在自己所熟悉的环境中消解历史的距离。这样造成的效果是双向的，它既让作家在故乡的熟悉环境中找到了描写战争的灵感和对笔下人物的情感评价，又扩展了高密东北乡的文学视野，使其与更为阔大的世界产生沟通和融合。如同莫言所言，“小说家笔下的故乡当然不能与真正的故乡画等号，故乡高密在我的创作世界中，刚开始还有现实的意义，越往后越变得像一个虚幻的遥远的梦境，实际上它只是我每次想象的出发点或归宿。最早使用‘高密东北乡’这个概念是1985年在军艺念书时，当时也没有十分明确的想法，就在《白狗秋千架》这篇小说里，几乎是无意识地写出了‘高密东北乡’这几个字。后来成了一种创作惯性，即使故事与高密毫无关系，还是希望把它纳入整个体系中。但我也觉悟到一个问题：一个作家故乡素材的积累毕竟是有限的，无论在其中生活多久，假如要不断用故乡为背景来写作，那么这个故乡就必须不断扩展，不能抱残守缺炒剩饭。要把通过各种途径得到的故事、细节、人物等都纳入到故乡的范围里来。后来我给故乡下了一个定义：故乡就是一种想象，一种无边的、不是地理意义上而是文学意义上的故乡。”［5］在中国现当代文学的版图中，故乡记忆，是许多乡土文学作家重要的创作资源。鲁迅的未庄—鲁镇—S城，沈从文的边城、沅江、水陆码头，汪曾祺的高邮水乡，刘绍棠的运河两岸，高晓声的陈家桥，路遥的陕北乡村，贾平凹的商州古地，各有千秋。但是，像莫言这样，不仅有写实性的追忆，还有着想象性的扩张，这对于乡土文学的写作经验，是极大的丰富。进一步而言，现实中的故乡印象，无论多么丰富多彩，它也有资源枯竭的时候，但通过不断地扩展其文学空间和外部联系，却会让人灵感不绝。与那些以故乡（或某一特定情结）印记为标志，为情而造文，创作达致高峰之后便难以为继的作家不同，莫言的文学故乡的双向开拓，让他的创作如水银泻地，不择地而涌流。
《断手》和《战友重逢》是将战争与乡土连接起来，以质朴的笔触，描写农家子弟走上战场前后的心态，对矫正20世纪80年代战争文学的“洋化”倾向，有着积极的建构意义。在其时，一批表现边境自卫反击作战的小说，着力于小规模的局部战争与宏伟的时代转型之间的关联，出于反思“文革”历史及其遗患的思考，出现了一批富有冷峻思索的时代气质的军人，他们的成长背景，多是城市和干部家庭；还有的作品，顺应时代对于军人知识化的要求，描写新到部队不久的院校毕业生，人物新颖，故事也容易展开；由于《巴顿将军》等作品的影响，那种带着“洋味儿”的硬派小生，也流行一时。让其主人公在作品中炫耀其丰富的学识，从历史、哲学、美学，到诗词书画，交响音乐，颇为常见，很多人都没有觉察其中是否会有偏颇。但是，对莫言来说，如同他把孙家口伏击战改写为农民英雄余占鳌和他的队伍所为，他非常敏感地看到这种“洋化”与中国军队现状之间的差异，看到出身农民的战士在此类题材中的失语。莫言肯定表现自卫反击作战的作品的成就说，自卫还击战在某种程度上，提高了军队的心理素质，反映这场战争的文学作品，也注入了比较强烈的当代意识。文学面对着这场小小的战争，进行了深入持久的探索，进行了幅员广大的非常有深度的思索。而“事情的另一方面，则表现在我们的自卫还击文学对中国当代的军人的心理和文化素质给予了过高的估计。因此，自卫还击文学中，就洋溢着强烈的洋味道。在某些作品的字里行间，表现出一种令人难以接受的虚假的骑士风度。这又为我们的战争文学的今天和明天埋伏下了巨大的陷阱。”［6］在这里，我们不拟辨析莫言的批评在多大程度上切中时弊，更需要关注的是，莫言用自己的创作《战友重逢》和《断手》对此作出的回应。
《断手》的写作，是要打破那种“美女爱英雄”的浪漫主义或者伪浪漫主义，直面现实的残酷。“你说的跟电影上演的一模一样。”“电影，电影全是演屁，光坏人死，不死好人，打仗可不一样，我们一连人只剩下七个，还是缺胳膊少腿，打仗，打仗可不是闹着玩的。”在小说的男主人公、战场上失去一只右手的退伍军人苏社，和他的穿着红袄绿裤、眼睛水汪汪的漂亮未婚妻小媞之间不经意的一段对话，暴露了经过艺术包装的战争与真实的战争之间的迥异。更残酷的是，苏社的军功章，抵挡不住世俗生活的价值取舍，小媞终于弃他而去，苏社也在现实中得到教训，并且在另一个残疾女性留嫚自强自立的榜样下振作起来，与留嫚一起走向月光下采桑。《战友重逢》将乡村的景象与战士的牺牲结合起来，钱英豪和华中光、姜宝珠等一群农村兵，家庭的穷苦让他们死后仍无法释然，身在烈士园中犹心中挂牵，乡村生活的困窘，衣与食的艰辛，在几个死者与生者的反复诉说中，强烈地凸现出来，今日读来，仍令人怆然。同时，他们又不失为优秀的士兵，虽然未必都立过战功，但他们的军营生活，也有丰富多彩的一面，如钱英豪生前曾经和赵金一起在舞台上表演的“吃黄豆”的节目令人捧腹，而他的青涩的爱情故事则令人叹惋。
第36卷第1期张志忠：奇想化的“战争启示录”
那个回乡之后落魄不堪的郭金库，也有其耿耿不灭的战士情怀。在莫言笔下，农家士兵战时和平时生活的苦乐辛酸的各个侧面，并不互相抵消，乡村的痛苦刻骨铭心，却也并不压倒一切，而是如同彩虹的七色一样，错彩流金，斑驳纷繁。乡村生活的印记，让这一群普通的默默无闻的士兵血脉丰盈，力道饱满。
如果说《断手》和《战友重逢》是从战场走向土地，是士兵还乡或者英魂还乡，尽显其乡村本色，那么，《野种》《我们的七叔》《儿子的敌人》等作品，则是选取了高密的乡亲作为战士、作为支前民工，走向战场，走向历史的硝烟的身影，从一个侧面接近战争的。从农民的际遇和感受去写战争，恰恰又成为莫言的擅长所在。
莫言写战争，不避其残酷、血腥的一面，《红高粱系列》中写到了“活剥人皮”、日军屠村、人狗大战；《野种》中写到支前民工为了把军粮送到前线，涉过齐胸口的冰冷彻骨的冬河，忍受饥饿的折磨（尽管他们的推车上就是满满的粮食），射杀前来哄抢的饥民；《儿子的敌人》中的母亲，她的大儿子孙大林已经牺牲在战场上，小儿子小林也在部队当司号员，做母亲的唯一的希望就是小林能够活下来，但是小林的死讯却在枪炮声中传来……这样的酷烈，超过了我们的情感承受力，在在显示着历史的严峻和悲伤。
但是，莫言的作品常常会有奇思妙想，常常会以其放纵不羁的想象力导引出情感的转折，激起巨大的波澜。莫言说，他把那些童年听来的故事传说，都不由自主地编进了自己的家谱，童年的故事与自己的想象融为一片血色的红高粱。“这是我的想象。我的家乡有红高粱但却并没有血一般的浸染。但我要她有血一般的浸染，要她淹没在血一般茫茫的大水中。我的这个家乡是谁也不能侵入的。”［7］《野种》中的“我父亲”余豆官（和《红高粱系列》中的小豆官是同一人物，只是长大成人了）和《我们的七叔》中的“七叔”，都是淮海战场上支前有功的高密县民工，两个人的命运却是如此不同：余豆官在支前途中被误认为临阵脱逃面临枪决，他居然可以从民工连连长和指导员两人手中夺过枪支转败为胜而逃脱一死；更匪夷所思的是，他没有因此而逃离民工连，反而还自命为民工连连长，继续完成支前的使命，而且处处身先士卒，赢得人们的尊重和服从。“七叔”的故事主要是在战后展开。支前有功却没有得到实质性奖励的七叔，虽然只是个普通农民，但每逢国家规定的节假日，他就自行休假，还把战场上荣获的军装和奖章披挂出来，在人多处行走，“盛装游村”，令人感叹这是一个“奇人”、“怪人”。最奇思妙想的是《儿子的敌人》，部队上派人把孙小林的遗体送回家，母亲把孙小林的铜号抱在怀中，“她感到那把军号就像一块烧红了的热铁，烫得手疼痛难忍，并且还发出了嗞嗞啦啦的声响。她感到自己的双腿就像火中的蜡烛一样溶化了，然后就不由自主地坐在了地上。她把烫人的铜号紧紧地搂在怀里，就像搂住了吃奶的婴儿。她嗅到了从号筒子里散发出的儿子的独特的气味。”悲伤至极的情景是很难描写的，一把军号在此成了绝好的道具。幸亏莫言的独特禀赋。
四普遍人性对战争的超越
在莫言这里，对待战争的态度是有很深刻的思考的，表现出情感的丰富复杂性。一方面，他不回避战争的残酷和仇恨，“我爷爷”余占鳌在与日军的殊死血拼中冷酷万分，他愤怒劈死向其举枪投降的日军士兵，他将战死的日军的生殖器割下来塞到他们的口中以泄心头之恨，如其在续写余占鳌在日本深山中逃亡故事的《人与兽》中所言：“日本、小日本、东洋小鬼子，你们奸杀了我的女人，（枪）挑了我闺女，抓了我的劳工，打散了我的队伍，作践了我的乡亲，烧了我们的房屋，我与你们是血海般的深仇”。“我爷爷”在北海道山林中流亡多年，几近野人，偶然遇到一位日本的青年妇女，便一心要凌辱已经昏厥、失去抵抗能力的她以复仇泄愤，但是，在最后时刻，他停止了施暴，因为面对这位女性打着黑补丁的红布内裤，他想到了当年在红高粱地里与自己“野合”的穿着同样内裤的“我奶奶”戴凤莲。在最疯狂的状态下，人终归还是人，而不是野兽。《丰乳肥臀》中写到了日军对村民的屠戮，上官氏家中的父子两代男人都在此时遇难。但是，在对具体人物的描写上，莫言谨慎地加以区别，让随着日军进村的日本军医为难产的上官鲁氏动手术接生，把双胞胎金童和玉女带到人间，为惨烈的场景留下一丝温馨。有人据此指责莫言对日本军医的描写是为日本军国主义脸上“贴金”，这样的批判貌似有理，却完全是用一个非常褊狭的视野，看待错综纠结的历史和人性。仅就《丰乳肥臀》而言，写中日民族之间生死相搏的笔墨淋漓尽致，金童在母亲怀中就跟着母亲逃难荒野，饱经战乱，怎么可能因为一个日本军医的善行就改变其对民族大义的彰显呢？《儿子的敌人》，更是展现了“渡尽劫波兄弟在，相逢一笑泯恩仇”的高迈。因为忙中出错，送到母亲身边的，竟然是国民党军队士兵的遗体，是“儿子的敌人”。但是，母亲推
山西大学学报（哲学社会科学版）2013年1月
己及人，认下了这具尸体，并且为其清洗入殓，因为她看到了他和儿子一样的因为劳动而粗糙的双手，闻到了和儿子一样的大男孩身上的奶腥气，想到了另一位牵挂儿子的母亲，“爱吾爱以及人之爱”，在此得到了最充分的表现：
她把自己的眼睛几乎贴到了士兵青年的脸上，鼻子嗅到一股熟悉的奶腥气。
……她大着胆子，抓起了他的手，看到他的
手指关节粗大，手掌上生着烟色的老茧。
她心中默念着:也是个苦孩子啊!于是她
的眼泪就如同连串的珠子，滴落在她自己
和死者的手上。这时，她听到一个细弱的
像蚊子嗡嗡的声音在耳边响起:
“大娘，我不是您的儿子，但我请您说我就是您的儿子，否则我就要被野狗吃掉
了，大娘，求求您了，您对我好，我娘也会对
您的儿子好的……”
她感到鼻子一阵酸热，更多的眼泪流了出来。她把脸贴到士兵的脸上，哭着说:
“儿子，儿子，你就是我的儿子……”
这也许就是莫言多次讲到的，文学要表现普遍的人性，要超越有限的战争的功利性。并非莫言在获得诺贝尔文学奖之后才如是说，他在当年西直门宾馆的会议上已经涉及这一话题，就在2011年，他还有一次更为清醒和清晰的表述：“中国当代文学想要获得国外读者青睐，必须打破过去局限的立场，站在人类共同的立场上，去表现普遍人性。真正世界性的文学作品必须表现普遍的人性，才能引起世界各地读者的共鸣。”［8］
当然，莫言的选择只能是一种启示，而不是一种供人模仿的样板，表现战争和历史中的人性，也只是战争文学的一种视点。何况，齐白石老人有言，“学我者生，似我者死”。这也是学习和仿制的差别。我在最近的一篇关注当下军事文学状况的评论中，对一批“连队文学”作品进行了近乎苛刻的批评，指出其摹写现实和发挥想象力的两个方面的不足。［9］两相对照，莫言的“战争启示录”，和我的这篇短文，都有其现实的针对性吧。
参考文献：
［1］徐怀中．《莫言论》序言［M］//张志忠．莫言论．北京：中国社会科学出版社，1990．
［2］莫言．读书杂感［M］//莫言．小说的气味．北京：当代世界出版社，2004．
［3］莫言．我为什么要写《红高粱家族》［M］//莫言．小说的气味．沈阳：春风文艺出版社，2003：17－18．
［4］丛书莹，李淑芳．高密孙家口伏击战［N］．齐鲁晚报，2012－08－09．
［5］发明着故乡的莫言———与《羊城晚报》记者陈桥生对谈［M］//莫言．说吧莫言———作为老百姓写作．深圳：海天出版社，2007：54．
［6］莫言．战争文学断想［M］//莫言．小说的气味．北京：当代世界出版社，2004：155．
［7］赵玫．淹没在水中的红高粱———莫言印象［J］．北京文学，1986（8）：42－44．
［8］著名作家莫言：中国文学走向世界须表现普遍人性［OL］．http：//www．chinanews．com/cul/2011/06－25/ 3136866．shtml．
［9］张志忠．军事文学的自信力与精气神［J］．解放军文艺，2012（11）：26－32．
Fantastic“Revelation of War”：Discussion on MO Yan’s War Novels
ZHANG Zhi－zhong
（School of Literature，Capital Normal University，Beijing100089，China）
Abstract：This paper conducts an empirical study of Mo Yan’s war novel and gives an in－depth interpretation of such aspects as“the description of absolutely subjective war”，“childlike innocence”and“whimsy”，“the authen-tic history”and“the psychological history”，the two－way extension of literature land and the transcendence of uni-versal human nature over war，thereby revealing the distinctive viewpoints of MO Yan towards war literature and some important features of his war literature experience．
Key words：MO Yan；novels；the theme of war；literature experience；features
（责任编辑郭庆华）第36卷第1期张志忠：奇想化的“战争启示录”
本科毕业论文 论文题目：论莫言小说的语言特色 指导老师：涂成林 学生姓名：范志丽 学号：44741412220025 院系：网络教育学院 专业：汉语言文学 写作批次：2015年秋
原创承诺书 我承诺所呈交的毕业论文是本人在老师指导下进行的研究工作及取得的研究成果。据我查证，除了文中特别加以标注和致谢的地方外，论文中不包含其他人已经发表或撰写过的研究成果。若本论文及资料与以上承诺内容不符，本人愿意承担一切责任。 毕业论文作者签名：__ 范志丽 日期： 2015年 12 月 12日
摘要...........................................................................................................................I Abstract (Ⅱ) 一、语言的修辞手法灵活多样………………………………………………………………………………… 二、语言风格幽默诙谐………………………………………………………………………………………… 三、语言色彩丰富，抒情自然………………………………………………………………………………… 四、语言色彩丰富，抒情自然………………………………………………………………………………… 五、狂欢化、变异化的语言结构……………………………………………………………………………… 六、乡土气息浓厚……………………………………………………………………………………………注释………………………………………………………………………………………………………………参考文献…………………………………………………………………………………………………………致谢词……………………………………………………………………………………………………………
莫言作品赏析 莫言简介： 莫言男，原名管谟业，1955年二月生于山东高密，童年时在家乡小学读书，后因文革辍学，在农村劳动多年。1976年参军，任战士、政治教员、宣传干事。曾在解放军艺术学院和鲁迅文学院研究生班学习。1981年开始发表小说诗歌文学作品，著有《莫言文集》五卷，长篇小说《红高梁家族》、《天堂蒜薹之歌》、《丰乳肥臀》、《酒国》、《红树林》、《檀香刑》，中篇小说《透明的红萝卜》、《红高梁》、《牛》，短篇《拇指铐》等。1997年转业到最高人民检察院《检察日报》报社工作，并为报社的影视部撰写连续剧本。中国作家协会会员。 他是中国新一辈极具活力的作家之一。自八十年代以一系列乡土小说诗歌文学作品崛起。虽然早期被归类为“寻根派”作家，但其写作风格素以大胆著称，小说中总是充满进攻型的语言。例如成名作《红高粱家族》里，不断出现的血腥场面中充满着强烈的感情控诉，但在“屎尿横飞”的场景之间，其实正是演义着一段现代革命的历史。故事中那片广袤狂野的高粱地，也被描绘成一个把历史、传统、城乡纵横交错的辽阔炫丽空间。 在经历《红高粱》的写作高峰后，继续寻求突破，创作了大量中短篇小说诗歌文学作品《金发婴儿》、《爆炸》、《欢乐》、《红蝗》、《筑路》、《雨中的河》、《流水》、《弃婴》、《猫事荟萃》、《玫瑰玫瑰香气扑鼻》及数部极具份量的长篇小说，不少小说集如《红耳朵》及《传奇莫言》亦先后在台湾推出。由于童年大部份时间在农村度过，自谓一直深受民间故事或传说影响，故乡高密的一景一物就正是他创作的灵感泉源。小时在乡下流传的鬼怪故事，也成为他许多荒诞小说的材料。《十三步》中出现了神秘的南美洲魔幻写实，描写一个人的“变身”，以华丽的语言带出一浪接一浪的神秘。《酒国》则以充满浪漫色彩的描写，绘划出一个盛产名酒地方的故事。《红树林》实现了小说题材的时空转换和创作方法的探索更新，是对自己的一大超越。 千言万语，何若莫言！莫言自谓“莫”言，笔下却是千言万语。不论题材为何，他那滔滔不绝、丰富辗转的词锋，总是他的注册商标。这大约是小说家自嘲或自许的游戏了。 《檀香刑》
◆复习要点 一、名词解释 （1）“双百”方针（2）“两结合”创作方法（3）政治抒情诗（4）新民歌运动 （5）山药蛋派（6）社会主义教育剧 （7）主题先行论（8）根本任务论 （9）“三突出”创作原则（10）样板戏 （11）天安门诗歌运动（12）重放的鲜花 （13）归来的诗人（14）朦胧诗 （15）新生代诗歌（16）伤痕文学 （17）反思文学（18）改革文学 （19）寻根文学（20）中国式现代派小说（21）先锋小说（22）新写实小说 （23）学者散文（文化散文）（24）探索剧 （25）京味剧 二、论述思考题 1评述第一次文代会的历史意义？ 2谈建国初期文艺界对电影《武训传》、《红楼梦》研究、胡风3文艺思想的批判过程及经验教训问题？ 4结合创作实例，试论十七年现实主义创作与新时期现实主义创作的不同？ 5评述《保卫延安》在军事题材长篇小说创作上的开创性意义？6分析《保卫延安》中周大勇的性格特征 7分析小说《林海雪原》的传奇性特征？ 8分析《红旗谱》反映历史生活与探索民族文化的成就？ 9分析《红旗谱》中朱老忠这一人物形象的典型意义？ 10评述小说《青春之歌》思想艺术方面的得与失？ 11分析《青春之歌》中林道静的性格特点及发展过程？ 12比较分析峻青、王愿坚的军事题材短篇小说创作的思想艺术特点？ 13结合《百合花》论析茹志娟小说创作细腻动人的艺术风格？14论述《创业史》的史诗特点及艺术成就？ 15分析《创业史》中的人物形象梁生宝、梁三老汉的典型意义？16以《三里湾》为例，谈赵树理小说在民族化大众化上的贡献？17试论宗璞小说《红豆》的文学史意义及其中的江玫与齐虹这两个人物形象。 18评述述十七年诗歌发展的基本状况。 19如何评价“新民歌运动”？ 20分析郭小川诗歌的思想和艺术特色。 21试分析郭小川诗歌《望星空》的独特意义？ 22比较分析贺敬之和郭小川诗歌创作的思想艺术特点？ 23评述闻捷诗歌集《天山牧歌》的思想艺术成就？ 24评述十七年散文发展的基本情况？ 25试分析杨朔散文的结构艺术特点？ 26试分析杨朔散文的诗意表现在哪些方面？ 27分析秦牧散文的思想艺术特色？ 28论刘白羽散文的思想艺术特色？29比较分析杨朔、秦牧、刘白羽散文的思想蕴涵、艺术特色及缺失？ 30以《谁是最可爱的人》为例，评述魏巍散文创作的思想艺术特点？ 31简述十七年戏剧文学创作情况？ 32分析1958年到1962年间历史剧热潮出现的的原因，它的代表作有哪些？ 33分析《龙须沟》中程疯子形象及意义？ 34评述话剧《茶馆》的思想艺术成就？ 35分析《茶馆》中王利发、泰仲义、常四爷这三个人物形象的典型意义？ 36试分析老舍的话剧《茶馆》是如何处理时间与结构的？ 37简述《部队文艺座谈会纪要》的内容及反动实质？ 38论述四五诗歌产生的背景、内容及意义？ 39简述新时期小说发展各阶段的基本情况？ 40评析刘心武小说《班主任》的思想价值？ 41论述王蒙的创作历程及小说创作的新探索？ 42简述王蒙小说《春之声》的思想主题和艺术特色 43以《绿化树》为例，评述张贤亮小说的思想艺术特色？ 44分析《乔厂长上任记》中的乔厂长这一人物形象的典型意义？45分析《黑骏马》的主题和艺术特色 46如何理解《芙蓉镇》的乡土气息？ 47分析高晓声笔下的陈奂生这一人物形象的典型意义？ 48分析《人生》中高加林的性格特征？ 49简论陆文夫小说的思想艺术特色？ 50分析陆文婷这一知识分子的典型形象？ 51简述王安忆小说创作所经历的不同阶段及各阶段的创作特征？ 52试析莫言《红高粱》的意义及艺术特色 53评述“寻根文学”出现的意义及创作上的得失。 54《高山下花环》对军旅文学的超越是什么？ 55结合具体作品，分析池莉小说的艺术特点？ 56以作品为例，谈“新写实”小说的艺术特征？ 57试述新时期艾青诗歌创作的基本特点？ 58如何评价“新的美学原则”？ 59论述舒婷诗歌的思想艺术特色？ 60简述韩东诗歌创作的艺术特点？ 61简述“后新潮诗”的探索意义及其局限性？ 62分析贾平凹散文的思想内容和艺术风格？ 63简述余秋雨文化散文的特色？ 64新时期报告文学的发展可分为几个阶段？每个阶段的特点又是什么？ 65徐迟的报告文学有哪些特点？ 66试分析沙叶新戏剧思想特色？
浅析余华小说中的暴力情结 摘要：20世纪80年代以来，余华的小说常常呈现出一种与现实的紧张关系。对鲜血、暴力和死亡的叙述构成了他文学创作的重要特色。这种倾向与他的童年记忆、阅读经验以及80年代的先锋文学潮流有关。对暴力的残酷书写决非余华内心的真正向往，实是作者采取极端和隐喻的方式对人文关怀的重新提倡和对人生苦难的痛切关注。 关键词：余华；鲜血；暴力；死亡；人文关怀 在20世纪80年代的先锋文学创作中，余华通过冷漠残酷的叙述向人们展示了一个充斥着血腥、暴力与死亡的世界。90年代创作转型后，余华小说的潜在主题依然与暴力有关。这种极端而强硬的叙述方式其实隐喻了作者对人和世界本身的独特理解。令许多读者关注的是，余华为什么这样迷恋于血腥和暴力的书写？或许，只有解开了这个谜底，余华精神世界的最后一道大门才会向我们真正敞开。 <一> 余华对鲜血的钟情由来已久。在中国以往的文学作品里，血莫不与道义、气节联系在一起，而余华笔下的血已无关宏旨。“鲜血像是伤心的眼泪”，在《十八岁出门远行》的成名作里，余华不动声色地将自己鲜红的血液稀释成了“眼泪”，第一次向读者显示了他冷酷的一面。而在那篇以《鲜血梅花》（1989年《人民文学》第一期）命名的小说里，他就兴趣盎然地玩味道：“一旦梅花剑沾满鲜血，只须轻轻一挥，鲜血便如梅花般飘离剑身。只留一滴永远盘踞剑上，状若一朵袖珍梅花。”到了《死亡叙述》，余华则是这样描述鲜血的：“动脉里的血“哗”地一片涌了出来，像是倒出去的洗脚水似的。”而“我”却以欣赏的眼光看着自己的鲜血在地面留下的印痕，毫无痛惜之感。余华曾经坦言：“暴力因为其形式而充满激情，它的力量源自于人内心的渴望，所以它使我心醉神迷。”①［P162］对暴力的迷恋，使余华在描写鲜血时，禁不住会以一种超然于物外的欣赏的眼光来打量，甚至以华丽的语言来不厌其烦地精描细写。如在《一九八六》里，余华这样写道：“破碎的头颅在半空中如瓦片一样纷纷落下来，鲜血如阳光般四射……溢出的鲜血如一把刷子似的，刷出了一道道鲜红的宽阔线条。”在这里，鲜血四溢的视觉冲击，给人的不再是惊心动魄的畏惧，而是豪奢的感官盛宴。与此同时，余华内心的暴力倾向、死亡情结也愈来愈清晰地展现给了读者。 “暴力”也是贯穿和理解余华小说的一个关键性词语。早期如《一九八六》、《现实一种》、《河边的错误》、《古典爱情》等作品，写的多是一种纯粹的肉体暴力，并希望用肉体暴力这个寓言转寓“精神暴力”和“思想暴力”。后期如《在细雨中呼喊》、《活着》、《许三观卖血记》等作品，表面看起来似乎没有了血腥和暴力的场景，但它们的潜在主题其实依然与暴力有关。 以中篇小说《现实一种》为例，尤其能够说明余华那冷酷的暴力美学。这篇小说不仅有最为阴郁、冷酷的血腥场面，更重要的是，余华让我们看到了，人是如何被暴力挟持着往前走，最终又成为暴力的制造者和牺牲者的。暴力起源于一个叫皮皮的孩子，他虐待和摔死了自己的堂弟。虽然他只是一个孩子，可是已经开始学会使用暴力来获取快乐—— “这哭声使他感到莫名的喜悦。他朝堂弟惊喜地看了一会儿，随后对准堂弟的脸打去了一个耳光。他看到父亲经常这样揍母亲。挨了一记耳光后堂弟突然窒息了起来，嘴巴无声地张了好一会儿，接着一种像是暴风将玻璃打开似的声音冲击而出。这声音嘹亮悦耳，使孩子异常激动。然而不久之后这哭声便跌落下来，因此他又给了他一个耳光。” 接着，皮皮抱着堂弟到屋外去看太阳，似乎是出于本能，当他觉得手上的孩子越来越重时，就松开了手，那一刻，他“感到轻松自在”。就这样，暴力的旋涡在孩子一次无意识的罪恶行动中形成了。山岗和山峰两兄弟及其妻子，都被不由自主地卷入到暴力的旋涡中。成人世界的暴力一旦展开，可绝不像孩童世界那样是非理性的，它是有计划、有安排、有目标的，它要求每一个人
一、单项选择题{每题分，共 10 分) 要求:将正确答案的序号填写在答题纸上。每题只有一个正确答案，错选或多选均不得分。 1.在"十七年时期"，最具传统文人意味，受西方文学影响最深，其英文程度也是最高的农 村题材小说家是( C )。A. 赵树理 B. 孙犁 C. 周立波 D. 柳青 2. 20 世纪 80 年代"反思文学"的重要收获，主要有张炜的《古船》和古华的( B )等。 A. 三家巷 B. 芙蓉镇 C. 白鹿原 D长恨歌 3. 描写了文革刚刚过去，黑子、蜜蜂、小号三个各具经历的年轻人、老车长与车匪在一节 夜间行驶的列车守车上发生的一段遭遇的实验话剧是( C )等。 A.正红旗下 B. 车站 C.绝对信号 D. 野人 4. "朦胧诗"派的主要代表者.也是最有争议的一位诗人，写出了《回答》、《履历》、《结局或 开始》、《雨夜》、《宣告》、《古寺》、《一切》等著名的"朦脆诗"的诗人是( A)。 A. 北岛 B. 舒婷 c. 顾城 D. 海子 5. 迟子建的小说具有一种童话的气息，她的第一部小说集就名为( D ). A. 雾月牛栏 B岸上的美奴 C亲亲土豆D北极村童话 6.玫瑰门的主人公是( B )。 A. 竹西 B. 司猜纹 C. 苏眉 D. 庄老太爷 7. 余华开始先锋小说创作的标志是 1987 年发表的( A )。 A. 十八岁出门远行 B. 西北风呼啸的中午C四月三日事件D 一九八六年 8. 改编为电影《大红灯笼高高挂》的苏童小说是( B )。 A.红粉 B. 妻妾成群 C. 米 D. 黯粟之家 9. 被誉为中国的乔依斯和卡夫卡的作家是( D ) A. 韩少功 B. 贾平凹 C. 余秋雨D王小波 10. 梁羽生的第一部武侠小说是( A )。 A. 龙虎斗京华 B. 七剑下天山 C. 萍踪侠影录 D. 白发魔女传 二、多项选择题{每题分，共 20 分} 11. 《铁木前传》的主要人物有(ABC ) 等。 A. 黎老东 B. 小满儿C 傅老刚D. 双眉 12. 王蒙笔下的干部形象主要有(ACD )等。 A. 刘世吾 B. 钱文 C. 张思远 D. 犁原 13. 第一批八个"革命样板戏"中的现代芭蕾舞剧是(AD )。 A. 白毛女 B. 智取威虎山C沙家浜D红色娘子军 14. 郭小川的叙事长诗主要有（ACD） A.白雪的赞歌B甘蔗林-青纱帐C一个和八个D将军三部曲 15. 贾平凹的乡土小说主要有（ACD）等 A. 浮躁 B. 废都 C. 秦腔 D. 高兴 16. 铁凝创作的第三个时期大致从 1991 年至 2006 年，其代表作有(ABD )等。 A. 大浴女B孕妇和牛C.玫瑰门D.笨花 17. 马原的《冈底斯的诱惑》讲述的三个故事是(BCD )。A. 王子光事件 B. 探寻"野人"C. 观看"天葬" D. 顿珠婚姻 18. 方方小说的主要作品有(ABD )等。 A.风景 B. 祖父在父亲心中 C. 手机D乌泥湖年谱 19. 在改革开放之初的散文创作中，老作家的人生反思作品主要有陈白尘的《云梦断忆》、 黄秋云的《雾失楼台》和(BCD )等。 A. 杨朔的《香山红叶》 B. 孙犁的《亡人逸事》 C. 巴金的《怀念萧珊》杨缉的《干校六记》 20. 白先勇《台北人》中的主要作品有(ABD) A. 永远的尹雪艳 B. 游园惊梦 C.台湾人三部曲 D.金大班的最后一夜 三、填空题{每空分，共 20 分} 1.赵树理的《登记》、谷峪的《新事新办》、马烽的《一架弹花机》、( 孙犁 )的《村歌》、周立 波的《山那边人家》、李擎的《李双双小传》都表现出一种轻松欢快的"农村新生活的情调"。 22. 以赵树理、孙犁、周立波为代表的"山药蛋派"、"荷花淀派"和" （茶子花）派等都具有鲜明的地域文化特点。 23. "十七年文学"中那些讲述革命历史的"红色经典"主要有梁斌的《红旗谱》罗广斌、杨 益言的《红岩》、（曲波）的《林海雪原》等。 24. 记录现代革命历史的小说主要有杜鹏程的《保卫延安》、梁斌的《红旗谱》、吴强的《红日》知侠的《铁道游击队》、杨沫的《青春之歌》、（欧阳山）的《三家巷》等。 25. 在中国当代戏剧文学的第一个高潮期中，涌现出了（夏衍）的《考验》、安波的《春风 吹到诺敏河》、海默的《洞萧横吹》、杨履方的《布谷鸟又叫了》等优秀作品。 26.1957 年"反右"扩大化之后，许多作家都转向了历史题材的创作，其主要收获有郭沫若 的《蔡文姬》、（田汉）的《关汉卿》、老舍的《茶馆》、曹禹的《胆剑篇》等。 27. 当代文学史上最先出现的颂歌主要有郭沫若的《新华颂》、何其芳的《我们最伟大的节 日》、艾青的《我想念我的祖国》、（胡风）的《时间开始了》、减克家的《有的人》等。 28. 蔡其矫的《生活的歌》、（李季）的《玉门诗抄》、邵燕祥的《到远方去》、梁上泉的《高原 牧筒》、雁翼的《在云彩上面》等，都是 50 年代工农业建设的写照。 29. 在改革开放后的 30 年间，莫言的《红高梁》、贾平凹的《浮躁》、张炜《古船》（陈忠实） 的《白鹿原》等乡土文学作品，标志着当代文学的最高成就。 30. 新时期初期乡土文学的优秀作品主要有何士光的《乡场上》、（古华）的《芙蓉镇》、周 克芹的《许茂和他的女儿们》、张一弓的《犯人李铜钟的故事》等。 31.五六十年代，女作家的主要作品有茹志鹊的《百合花》、（杨沫）的《青春之歌》、宗瑛
莫言小说对人性的解读 ——及对社会问题的反思 学校:廊坊师范学院 指导老师：贺莹 姓名：李彬 专业班级：11级汉语言文学1班 学号：11010141012
目录第一章摘要 第二章写莫言作品的原因 第三章莫言的生平与创作 第四章莫言作品研究现状 第五章正文 第六章 1.对人性当中个性自由之我见 2.对人性之中软弱性之我见 3.对人性当中性问题之我见 4.对人性当中暴力 第五章附录
一、摘要与关键词 这篇论文主要通过对莫言的某些作品及作品中人物性格的分析来理解莫言作品中所表现出来的人性的内质，通过这些人性内质来更好的了解人性，了解人，了解我们自己。并且指出我们的社会在这写人性内质影响下的社会问题，旨在希望通过这篇论文我们能够更好的完善自己，完善我们的社会。 关键词：莫言莫言作品中的人物自由软弱性暴力 二、写关于莫言的论文的原因 2012年，莫言因为其本人作品获得了诺贝尔文学奖，这样造成的直接结果就是莫言的名字红遍了大江南北，甚至都到了妇孺皆知的程度。同时莫言的作品也达到了销售的高潮。作为一名文学院的学生，之前对莫言的了解是肤浅的，甚至是仅仅局限在当代文学的教材当中，对莫言的事迹也是不是很清楚地知道的，对莫言的作品更是处于“只闻其名，不见其人”的状态之中。 莫言获得“诺奖”之后，亦是读了莫言的一些书的。先是《生死疲劳》，再是《檀香刑》，又是《丰乳肥臀》、《红高粱》、《红蝗》等书。还记得，在首先读《生死疲劳》是的情形，当时就被莫言在这部书中奇妙的形式构思，精彩的内容以及围绕农村土地所展开的主题震惊折服了。《生死疲劳》这个词最早出现是在佛经当中的一句话：“生死疲劳，从贪欲起，少欲无为，身心自在。”这句话得当的指出了在世间繁繁碌碌的人们受尽生死疲劳之苦的根源，那就是贪和欲。
论莫言小说的语言特色 Document serial number【KKGB-LBS98YT-BS8CB-BSUT-BST108】
本科毕业论文 论文题目：论莫言小说的语言特色 指导老师：涂成林 学生姓名：范志丽 学号：25 院系：网络教育学院 专业：汉语言文学 写作批次：2015年秋 原创承诺书 我承诺所呈交的毕业论文是本人在老师指导下进行的研究工作及取得的研究成果。据我查证，除了文中特别加以标注和致谢的地方外，论文中不包含其他人已经发表或撰写过的研究成果。若本论文及资料与以上承诺内容不符，本人愿意承担一切责任。 毕业论文作者签名：__ 范志丽 日期： 2015年 12 月 12日
摘要……………………………………………………………………………………………………………I Abstract (Ⅱ) 一、语言的修辞手法灵活多样………………………………………………………………………………… 二、语言风格幽默诙谐………………………………………………………………………………………… 三、语言色彩丰富，抒情自然………………………………………………………………………………… 四、语言色彩丰富，抒情自然………………………………………………………………………………… 五、狂欢化、变异化的语言结构……………………………………………………………………………… 六、乡土气息浓厚……………………………………………………………………………………………注释……………………………………………………………………………………………………………… 参考文献………………………………………………………………………………………………………… 致谢词……………………………………………………………………………………………………………
从《红高粱家族》分析莫言的叙事方式和语言特色的文献综述 【前言】 莫言是新时期以来极具个性的小说家，写作风格大胆。其作品的文学史意义与学术价值日益引起研究界的重视。本文从《红高粱家族》分析莫言的多视角的叙事方式和独特的语言风格。 【主题】 80年代的中国文学界伸手西方现代主义文学思潮的影响，作家的创作具有浓厚的西方色彩。莫言深受魔幻现实主义的影响，他的作品充满了神秘、诡异、朦胧、空灵的氛围。而且，他又立足于民间文化的源泉，把自己得天独厚的语言艺术，深深扎根于高密东北乡的民族土壤里，广泛吸收了民间文化的生命意义，叙述了“高密乡”的悲欢离合。在创作上，他用具有穿透性的语言、天马行空般的叙述，对中国历史、现实、社会、人性等进行个性化创作，并融合西方现代派，尤其是魔幻现实主义，来表现东方古老民族坚强而又懦弱、伟大而又卑微的品给人以耳目一新的陌生感与惊奇感以及悲剧的美。 一．多视角的叙述方法 詹姆斯说：“讲述一个故事至少有五百种方式，选择什么样的叙述方式叙述结构，是作家主观能动性的表现，而作家叙述方式、叙述结构的不断调整，则是作家对叙述艺术不断探索的表现。如果对莫言的创作做一个考察，就会发现其小说的叙述是多视角的。莫言说过：“我不愿意四平八稳地讲一个故事，当然也不愿意搞一些过分前卫的、让人摸不着头脑的东西。我希望能够找到巧妙的、精致的、自然的结构。”“结构与叙述视角有关，人称的变化就是视角的变化，而崭新的人称叙事视角，实际上制造出来了一个新的叙述天地。”这天地就是莫言所实践的多视角的叙述方式，既主客体相互交织，时间、空间打乱，叙述主体打乱，形成了莫言的特殊叙述方法。 莫言1986 年发表了中篇小说《红高粱》在学术界产生很大反响。随后，他又连续写了相关的几个中篇，并将其结集为《红高粱家族》。成为莫言小说创作的代表作品，对以后的小说创作产生了深远影响，有学者认为其为“寻根派”，称莫言是“弘扬民族文化的骁将”[1]。李洁非认为莫言是先锋派，“在莫言哪里，小说写作超越于…讲故事?这个层面?……”[2] 《红高粱家族》的叙事模式成为以后小说写作模式，其中叙事特色达到了写作的高峰，颠覆了以往传统小说写作的规范，他不仅汲取了马尔克斯和福克纳的叙述特色，还结合了中国传统野史的写作特点，从而使《红高粱家族》成为一个经典的文本，对其进行细致的剖析，对理解其他作品具有重要的借鉴作用。 《红高粱家族》的叙事艺术独特新颖，与以前的中国小说的叙事大相径庭，并开创了小说叙事的新纪元，作者在历史叙事和事实叙事、叙事时间上既有西方的理论影响，又有中国民族特色，为以后的叙事提供了经典的仿效范本。 1.虚构叙事和历史叙事 1985年，当代文学开始了“寻根小说”的创作潮流，莫言也深受其影响，开始
一、名词解释 1、伤痕文学产生于70年代末至80年代初。开山之作为刘心武的《班主任》，因卢新华的短篇小说《伤痕》而得名，主题主要于展示“文革”给人民大众带来的精神与肉体创伤的主要作品有中短篇小说：王亚平《神圣的使命》、丛维熙《大墙下的红玉兰》、宗璞《我是谁》。张贤亮《邢老汉与狗的故事》；长篇小说：莫应丰的《将军吟》、古华的《芙蓉镇》、周克芹《许茂和他的女儿们》等。 2、先锋小说中国文坛80年代中后期出现的，在创作思想和形式技巧上都呈现出强烈的西方现代主义文学气息的小说创作流派。主要代表作家有马原、残雪、苏童、格非、余华、叶兆言、洪峰等人。具有两大鲜明特点：（1）话语的叛逆性，即对权威叙事的颠覆与反抗。（2）形式的前卫性，即大胆尝试最新的文体试验。 3、反思文学主要指1979至80年代初出现的对解放后几十年曲折历史和人的现实处境等进行反思的小说。代表性作家作品有高晓声的《李顺大造屋》、张贤亮的《绿化树》、王蒙的《蝴蝶》等；与伤痕小说内容上有交叉，是伤痕小说的深化。但存在偏重于政治反思，文化反思不够等缺陷。 4、朦胧诗崛起于70年代末期、80年代初期，是新时期初期出现的现代诗潮，其名来源于一篇诗评《令人气闷的“朦胧”》，诗歌在主题或内容上有哲理的思考，又追求意象的象征性和意蕴的不确定性，具有浓厚的现代主义色彩。代表诗人有：北岛、顾城、舒婷、杨炼、江河等人。 5、新写实小说指80年代后期开始出现、书写普通人的生存状态或生存本相、在价值取向、叙事风格与审美趣味方面有别于传统现实主义特别是“革命”现实主义小说的写实主义小说。代表作家有池莉、方方、刘恒、刘震云等。 6、寻根文学产生于80年代中期，对民族文化或传统文化与地方文化进行反思、审视与批判的小说，其目的主要在于发掘民族文化传统的活用资源，重铸民魂或民族精神，同时在全球化语境下参预中国文学与世界文学的对话。所谓寻根，就是寻求民族文化之根。代表作家有贾平凹、韩少功、阿城等。其特点是：一是超越政治视角，走向文化视角。二是追寻民族文化之根，参预与世界文学的对话。 7、女性主义小说：指80年代中期以后出现的我国女性作家描写女性独特的社会、情感经历、带有鲜明女性性别特征的小说。对女性的自我认同与男权话语的抗拒是其中心价值取向。代表作家有林白、陈染、张洁等。 8、归来诗人：粉碎“四人帮”以后，一批在新中国诗坛上一度被冤屈而消失了的诗人重返诗坛，唱起了“归来”的歌，他们被称为“归来诗人”，其名得之于艾青诗集《归来的歌》。 9、新生代诗歌80年代中期，一批更年轻的诗人张扬生命意识，崇尚非崇高、非优美的美学原则，强调语言之于诗的根本性地位，追求能够呈现生命与生存的、自然本色的、非意象化的直接性语言。代表诗人有韩东《有关大雁塔》等 10、知青小说指描写知青生活的小说作品。或描写知青生活的苦难，揭露文革非常历史岁月的黑暗，凭吊流逝的青春岁月；或表达“青春无悔”的理想情怀等等。代表作家有梁晓声、韩少功、张承志、史铁生等，代表作品有《这是一片神奇的土地》等。 11、新历史小说指20世纪80年代中期以来，作家以自己的历史观念和话语方式对某些历史事件和历史叙事的重新陈说或再度书写，其目的在于改写、解构被既往话语赋予特定价值和意义的历史叙事。如叶兆言的“夜泊秦淮”系列、莫言的《红高粱》、苏童《1934年的逃亡》等 12、台湾乡土文学 70年代台湾民族意识大觉悟，促使了社会、文化、文学的民族和乡土回
西北工业大学成人教育学生毕业论文 浅谈莫言小说得艺术风格 所学专业汉语言文学 入学年度 2013级 学习地点奈曼教师进修学校 学生姓名张晓梅 指导教师 完成时间 2015、3、1
浅论莫言小说得艺术风格 张晓梅2013级汉语言文学 【内容摘要】莫言就是新时期以来最具创新意识得作家之一,她在小说语言方面取得得成就引人瞩目。杨扬说:一个作家用什么语言来写作,有时就是先天注定,无法更改得。大家都在用同一种语言,为什么有得作家作品有自己得语言特征,而有得人却没有呢?这就是因为有得作家通过某种发现,唤起了语言中沉睡得不被人注意得东西,而这种语言就是属于作家个人得,只有她能够感受,只有她能够将这种语感得灼热得温度传达出来。一个作家只有寻找到这种语感与语言得表达方式,才算就是开始了自己得文学语[1]。”莫言正就是这样得一位作家,她作品得语言个性鲜明,风格独特。 【关键词】莫言;艺术风格;《红高粱》;《檀香刑》 艺术风格指作家创作个性同具体话语情境所营造得相对稳定得整体话语特色,它包括主体与对象、内容与形式得特定融合,就是一个作家创作趋于成熟其作品达到较高艺术造诣得得标志。其形成就是以作者生活实践得情感体验为基础,以思想倾向得创作为方向,并受到时代精神、阶级属性等众多因素得影响,并最终形成作者独特得风格特点为表现,就是一个不断积淀突破得过程。 一、雅俗共赏得语言 高尔基曾说“文学创作得技巧,首先在于研究语言,因为语言就是一切著作,特别就是文学作品得基本材料”,即文学得第一要素。干脆利落、激情奔放、着意于色彩、但又含蓄内敛,就是一种“莫言式”得语言风格,下面以《红高粱》为例,具体其语言得主要特点为:
莫言（1955年2月17日－），原名管谟业，生于山东高密县，中国当代著名作家。香港公开大学荣誉文学博士，青岛科技大学客座教授。1980年代中以乡土作品崛起，充满着“怀乡”以及“怨乡”的复杂情感，被归类为“寻根文学”作家。作品深受魔幻现实主义影响。莫言在小说中构造独特的主观感觉世界，天马行空的叙述，陌生化的处理，塑造神秘超验的对象世界，带有明显的“先锋”色彩。2006年荣登中国作家富豪榜第20位，2007年问鼎中国作家实力榜第1名，2011年凭长篇小说《蛙》获第八届茅盾文学奖，2012年10月11日获得2012年诺贝尔文学奖。 他自80年代中期以一系列乡土作品崛起，充满着“怀乡”以及“怨乡”的复杂情感，被归类为“寻根文学”作家。1981年开始创作生涯，发表了《枯河》、《秋水》、《民间音乐》等作品。1986年毕业于解放军艺术学院文学系。1991年毕业于北京师范大学鲁迅文红高粱剧组照（巩俐、莫言、姜文、张艺谋） 学院创作研究生班并获文艺学硕士学位1997年以长篇小说《丰乳肥臀》夺得中国有史以来最高额的“大家文学奖”，获得高达十万元人民币的奖金。1997年脱离军界，转至地方报社《检察日报》工作，并为报社的影视部撰写连续剧剧本。2000年《红高粱家族》获亚洲周刊选为20世纪中文小说100强。2001年《檀香刑》获台湾联合报读书人年度文学类最佳书奖。 莫言笔下作品(20张) 2001年6月4日受聘山东大学文学与新闻传播学院兼职教授。2002年至今任山东大学文学与新闻传播学院中国现当代文学专业研究生导师。2003年《檀香刑》获第1届鼎钧双年文学奖。2003年11月受聘为汕头大学文学院兼职教授。2005年再次失手茅盾文学奖。《四十一炮》获第2届华语文学传媒大奖年度杰出成就奖。获香港公开大学荣誉文学博士学位。2005年，获意大利诺尼诺国际文学奖。[3] 2006年出版第一部章回小说《生死疲劳》获颂福冈亚洲文化大奖。2006年11月28日受聘为青岛理工大学客座教授。2006年12月15日，【2006第一届中国作家富豪榜】重磅发布，莫言以十年345万元的版税收入，荣登作家富豪榜第20位，引发广泛关注。2007年9月11日，中国作家富豪榜创始人吴怀尧策划发起【中国作家实力榜】，由包括朱大可、谢有顺、陈晓明在内的十位文学评论家共选出了58名作家上榜，其中莫言以9票高居榜首，余华、史铁生、阿来和王安忆以6票同居次席。2007年7月出版散文集《说吧，莫言》。这套书分为三卷，约100万字，全面展示了莫言的心路历程。2008年《生死疲劳》获第2届红楼梦奖首奖。长篇小说《四十一炮》系第七届茅盾文学奖最终入围作品。2008年11月8日，受聘为中国海洋大学文学与新闻传播学院驻校作家。2009年3月，受聘为潍坊学院文学与新闻传播学院名誉院长。2009年开始使用新浪微博，一共发微博28条，1043056粉丝，关注5人。2009年12月，出版长篇小说《蛙》，创作手法别具一格，小说由四封长信和一部话剧构成，讲述了一个乡村妇产科医生的人生经历，表现一个时代的难和痛。当代著名作家莫言文学作品《蛙》 2011年3月，应邀成为军赋文学院特约作家。2011年8月，长篇小说《蛙》获第八届茅盾文学奖。2011年11月，受聘请为青岛科技大学客座教授。2011年11月24日下午，中国作家协会第八届全国委员会第一次全体会议投票选出中国作协第八届全委会副主席，莫言当选副主席。2012
内容摘要：莫言是当代文坛上的重量级作家，其作品在言说的气质上具有异质性：以民间立场消解官方话语，凸显自由意志以颠覆压抑人性的文化传统，以土匪形象解构典型英雄。为了达到言说的目的，莫言运用了多种艺术手段，并在感觉与语言、人称与视角、声音与色彩、文体与结构等的综合使用上具有探索性与实验性，尤其以站在民间立场的写作引人关注。如此手段的运用，虽然给莫言作品增色不少，但也产生局限性的瑕疵。本文试从叙述的异质性、多种手段的运用及二元对立的局限等方面浅析莫言小说的叙述特征与得失。 关键词：莫言；小说；叙述；特征 Abstract：Mo Yan is a heavyweight writer in the contemporary literary world, his works reflects on the temperament of the heterogeneity: the official discourse digests civil position, highlight the repression of free will in order to subvert the cultural heritage of humanity, deconstruct the image of a typical hero with regard to the image of bandits . In order to achieve the purpose of his works, Mo Yan uses of a variety of artistic means , and in perception and language, person and perspectives, sound and color, style and structure , Mo Yan is doing a revolutionary and experimental, especially the writing of folks position draws people’s attention. The use of such means, although the adds much color to the works of Mo Yan, also produces the limitations of the drawbacks . I will try this article from the accounts the heterogeneity 、the integrated use of various means as well as the limitations of binary oppositions to analyze the features of Mo Yan's narration and gains and losses of his works. Key words : Mo Yan ; novel ; narration ; features
莫言作品的价值 摘要：莫言小说一直以独特的文学视角和叙事手法吸引着读者的目光。此次，莫言成为第一位获得诺贝尔文学奖的中国籍作家，他的作品及其价值又一次的被剖析与挖掘。从地域特征、语言特色、女性描写和民族文化等方面看，莫言的作品都存在着其独特的艺术价值。 关键词：莫言价值 莫言，原名管谟业，生于山东高密县，中国当代著名文学家、剧作家。十九世纪八十年代中以乡土作品崛起，充满着“怀乡”以及“怨乡”的复杂情感，被归类为“寻根文学”作家。2011年凭借长篇小说《蛙》获第八届茅盾文学奖；2012年10月11日获得2012年诺贝尔文学奖，成为首位获此奖项的中国籍作家。莫言在小说中构造独特的主观感觉世界，天马行空的叙述，陌生化的处理，塑造神秘超验的对象世界，带有明显的“先锋”色彩。 从早期的作品《透明的红萝卜》、《球状闪电》、《红高粱》等作品到近期的《丰乳肥臀》、《蛙》等长篇小说，莫言的作品一直都有着鲜明的特色，体现着一种与众不同、瑰丽奇谲的表现形式。 “怀乡”作为最重要的文学主题之一，一直受到古今中外作家们的青睐。莫言的小说与乡土紧密结合，注重强调民间特质，使莫言的小说形成具有独特风格的乡土小说。莫言对故乡的感情是复杂的，在《我的故乡与我的小说》中他提到：十五年前，当我作为一个地地道道的农民在高密东北乡贫瘠的土地上辛勤劳作时，我对那块土地充满了仇恨。······但是三年后，当我重新踏上故乡的土地时，我的心中却是那样激动;当我看到满身尘土、眼睛红肿的母亲挪动着小脚艰难地从打麦场上迎着我走过来时，一股滚热的液体硬住了我的喉咙，我的脸上挂满了泪珠。那时候我就隐隐约约地感觉到了故乡对一个人的制约。对于生你养你、埋葬着你祖先灵骨的那块土地，你可以爱它，也可以恨它，但你无法摆脱它。从《白狗秋千架》中第一次提到了莫言的故乡——高密东北乡的时候，就意味着了一个文学共和国的诞生。莫言曾说过：“从我的作品中大约归纳为四个方面，这就是故乡、梦幻、传说与现实。这些因素从《透明的红萝卜》、《红高粱家族》、《欢乐》、《红煌》以及《十三步》、《天堂蒜台之歌》、《酒国》、《丰乳肥臀》都可以找到。我说的故乡是一个文学的概念,而不是地理上的概念,如果我在外地获得了丰富的灵感,而且这些灵感也能促使我塑造小说中的人物的话,我会把他带回到我的故乡,赋予他生命,爱情,憎恨。这是我的文学的王国,我就是国王,我可以尽情享受掌握生杀大权的快乐,也必须为我所怜爱的人的死去而悲伤。一个作家的童年是他的创作的摇篮,而故乡是他的情感的源泉。”作家莫言的小说是深深地扎根于乡土的，是从民间的视角来进行书写的，表现出来的是作家具有强烈的乡土意识，带有对现代文明的怀疑，更具有对现代文明束缚人性的批判。 而一个地域最显著的特征就是它的民间文化。莫言站在民间立场上，以故乡为背景，把高密东北乡为代表的中国农村的民风民俗被描写的淋漓尽致。例如《丰乳肥臀》中有关于“雪集”的描写，主人公上官金童就做过一次“雪公子”。《檀香刑》中的“叫花子节”，《五个饽饽》里的年夜请财神、送财神的习俗，表现出了地地道道的乡俗。作者还把潍县年画、胶东剪纸、猫腔、泥塑等民风民俗写进了作品中。在《红高粱》中就有“我奶奶”剪“帼帼出笼”、“梅花小鹿”等描写。而《檀香刑》里的“猫腔”也与民风民俗有着密切的关系。“猫腔”乃是一种地方小戏种，热情奔放、放任不羁是它给人最明显的感觉，可以说高密东北乡的老百姓
中国当代文学名词解释集锦 1、“朦胧诗”——20世纪70年代末80年代初，文坛上涌动着一股崭新的诗潮，因章明发表《令人气闷的“朦胧”》一文而得名。其成员包括北岛、顾城、舒婷、芒克、多多、梁小斌等。他们从自我心灵出发，以象征、隐喻、通感等现代诗歌的艺术技巧创作了一批具有新的美学特点的诗歌。代表作如北岛的《回答》和顾城的《一代人》等。 2、“样板戏”又称作“革命现代京剧”。是20世纪中国文学史上的一个极其特殊的称谓和现象。产生于六十年代，流行于文革时期。它是对传统京剧的一次大胆的尝试和改革，由于江青的参与，样板戏过多地与“阶级斗争”的政治现实相联系，形成“三突出”、“三结合”等一系列模式化的文学观念，给文革期间的创作造成恶劣的影响。习惯上将京剧现代戏《红灯记》《沙家浜》《奇袭白虎团》《智取威虎山》、《海港》，芭蕾舞剧《红色娘子军》、《白毛女》和交响音乐《沙家浜》并称“八个样板戏”。 3、新写实小说——产生于20世纪80年代中期，其创作特点是：特别注重现实生活原生形态的还原，真诚直面现实、直面人生。新写实小说对含有强烈政治权力色彩的创作原则给予拒绝和背弃，努力还原生活本相，表现生活的纯态事实。力求复原出一个未经权力观念解释、加工、处理过的生活的本来面貌。代表作家有刘震云、方方、池莉、苏童、王安忆等。 4、先锋小说——产生于20世纪80年代中期，在“寻根小说”和“现代派”小说并行推进的同时，以马原、莫言、格非、孙甘露、余华等为代表，在叙事革命、语言试验和生存状态三个层面同时进行大胆的创新和激进的试验。创作上的特点主要有：在文化上表现为对意识形态的回避、反叛与消解;二是在文学观念上颠覆传统的真实观，一方面放弃对历史真实和历史本质的追寻，另一方面放弃对现实的真实反映，文本只具有自我指涉的功能；三是在文本特征上，体现为叙述游戏，更加平面化，结构上更为散乱、破碎，人物趋于符号化，性格没有深度，通常采用戏拟、反讽等写作策略。 6、伤痕文学：文革后，以刘心武的《班主任》和卢新华的《伤痕》为代表的一批旨在批判、揭露“文革”以及极左路线的罪恶性，揭示文革给人们带来巨大身心创伤的作品被称为伤痕文学。这些作品的共同主题体现在对文革的批判及揭露文革给人们造成的精神戕害，在艺术上都采用了能明确剖析社会问题的现实主义手法。代表作如《神圣的使命》（王亚平）、《我该怎么办》（陈国凯）等。 7、反思文学：通过艺术概括，深刻地揭示出极左思潮和现代迷信给党和人民造成的巨大损失和严重后果，从不同方面总结了党的优良传统受到破坏的历史教训，启示人们思考产生历史悲剧的社会原因，以防悲剧重演的这类文学作品称为反思文学。反思文学具有较为深邃的历史纵深感和较大的思想容量，揭露和批判极左路线、反对官僚主义，揭示社会和历史悲剧，呈现和剖析悲剧人物的命运遭际，刻画悲剧人物性格是它们共同具有的特色。茹志鹃的短篇小说《剪辑错了的故事》，是“反思文学”的起步标志。代表作除《剪辑错了的故事》（茹志鹃）还有《布礼》（王蒙）、《芙蓉镇》（古华）等。 12、非主流文学：指的是50-70年代，那些偏离或悖逆主流文学规范的主张和创作。（1）它是相对于不同阶段的那些被接纳、被肯定、被推崇的主张和创作而言，是个历史的感念。（2）非主流文学在一个高度一体化的文学语境里，处于受压制的地位。（3）非主流的异质文学的出现，在本时期呈现为阶段性的状况。如1956-1957年，1961-1962 或文革后期等。 15、寻根小说（寻根文学）：以现代意识观照现实与历史，反思传统文化，重铸民族灵魂，探寻中国文化重建的可能性；作品题材和文化反思对象呈现鲜明的地域特点，在表现手段上既有中国传统文学的手法，又运用现代派的象征、暗示抽象等手法，丰富和加深作品的文化意蕴。代表作品
作品研读总第期 MangZhong Literature 439 论莫言小说的语言修辞与叙事特征 ◎夏艳艳 (铜仁学院教育科学系，贵州铜仁554300) 引言 出生于20世纪50年代的莫言，因为其作品充满着深度的怀乡和怨乡的感情，被放置在“寻根文学”作家队伍的行列，他先后出版了《红高粱家族》《食草家族》《生死疲劳》《丰乳肥臀》《蛙》等作品，莫言自荣膺2012年诺贝尔文学奖之后，对其小说的相关研究呈现“井喷”趋势。作为一个农民家庭出身的作家，他的乡土情结与生命情怀使其作品充满着乡村知识分子的敏感和厚重。莫言的成功，让我们想起了路遥。路遥对于乡土世界的描绘，激发起了我们的希望，然而路遥过早地去世；这种燃起的希望又落在了莫言的身上。因此，莫言的成功某种程度上也是对路遥等一代充满乡土忧患意识的作家的告慰。对于莫言而言，其对语言的贡献远远超过对小说技巧的贡献。换句话说，莫言对于语言的实验和创新，使其小说充满了一个独特的乡土世界。莫言在语言上的大胆创新使其成为建国后在小说创作方面，独树一帜的作家，与高行健在小说技巧方面的贡献不同，莫言对语言的独特建构使得他成为一个有别于中国其他作家的佼佼者。莫言对语言的建构在于他大胆地打破语言的理性束缚，表现了感性化的语言体系，莫言试图改造词汇，使词汇产生一种变异，在某种程度上来说，莫言小说的语言变异使得他备受争议。本文试图对莫言小说的语言修辞做出阐释，从而探讨莫言小说语言上的叙事特征。 一、莫言小说的语言修辞 莫言小说的语言修辞就是指莫言在创作小说的过程中，对于词汇的改造和创新使其语言表达的效果具有强烈的修辞特征。莫言所构建的语言世界以色彩缤纷为主，在莫言的小说中，修辞无处不在，可以说，莫言是一个十分会掌控语言的作家，通过他刻意的改造，使语言为他叙事所需要的。在莫言的语言修辞中，隐喻手法的运用最为常见，莫言总是把具体的人物关系摄入隐喻的表现手法，从而凸显整个乡土社会；如移就手法的运用：莫言在描述一件事的时候，喜欢用语言来描述另外的事情，以此对比和暗衬，达到叙述目的；对于变用，莫言最擅长的就是对词汇的变异使用，诸如通过对熟悉词汇的改造和翻新等；此外，莫言语言的修辞手法还有诸如仿词、夸张、双关、谐音、反语、反讽、戏仿等。其中，在词汇的变异和创新方面，莫言确实是一个高手，这在他的小说中处处可见。 总体上来说，莫言对语言的革新主要有如下几种方式：一是旧词新用、熟词生用。莫言常常对一些习以为常、约定俗成的成语或词语进行改造，从而产生一种新鲜感，尤其对一些旧词，通过改造后用其描绘具体的人物或场景，形象逼真，惟妙惟肖。二是断章取义，制造起义。这种断章取义是作家刻意为之，可以说，莫言最喜欢的就是刻意地断章取义，从而制造歧义，这种歧义又是为语言的修辞服务的，为塑造人物服务的。三是更换语素、拆分词组；莫言喜欢拆分词汇，或拆分一些谚语，使得语言的修辞效果更加明显，有时候体现为一种对比，有时候体现为一种衬托，或反讽、或比喻等，总是让人既熟悉又新奇。四是截取语素，颠倒语序。莫言在处理一些语素的时候，或是故意截取，或是颠倒语序，导致语言呈现一种似是而非的效果，有时候对数字的处理也同样如此。 如“急急如丧家之犬，忙忙如漏网之鱼”（见《欢乐》），作家把急急忙忙进行拆分，一方面通过拆分之后形象表达诸如此类场景，另一方面，形成强烈的对比。通过拆分一些相对固定的词汇，再添加一些意思进去，改变词组的固有结果，使其前后的语序关系发生变化，语言的修辞作用得以扩展。再如“我在作品中也添了油加了醋撒了味精”（见《酒国》），莫言把添油加醋进行拆分，从而为语言的修辞功能服务。莫言喜欢用对比，尤其是词汇对比，虽然有堆积词汇之嫌，但是通过语言的对比，使得其修辞效果产生了巨大的衬托张力，如“高密东北乡无疑是地球上最美丽最丑陋、最超脱最世俗、最圣洁最龌龊、最英雄好汉最王八蛋、最能喝酒最能爱的地方”（《红高粱》），他在这个句子中，用了四对“最”对他的家乡高密进行语言描绘，以此体现高密所具有的独特魅力。又如“四老爷蹲在春天的麦田里拉屎，其实并不光是拉屎，他拉出的是一些高尚的思想”（见《鲜女人》），对于这种描述来说，莫言试图把一些特定语境的词汇运用到另外的语境中去，强化语言的修辞效果。对于夸张手法的运用，莫言可谓得心应手，通过夸张的表现手法，使得语言的修辞效果啼笑皆非，如“只有俺老赵坐得稳，为国杀人立大功，砍头好似刀切菜，剥 068