2012年10月文化产业每周监测报告（一）影视演艺娱乐产业
（第4期）
MONITORING REPORT
北京新元文智咨询服务有限公司
新元文化产业俱乐部
文资网https://www.doczj.com/doc/ff527995.html,
新元文智集团https://www.doczj.com/doc/ff527995.html,
2012年10月出品
新元文智集团系列每周监测报告
新元文智资讯与研究产品说明
感谢您阅读新元文智出品的资讯与研究报告。
新元文智集团，是中国领先的文化产业研究咨询与资本服务机构，为文化产业企业提供多方位和多角度的智力咨询服务以及融资顾问、并购顾问、上市咨询等资本服务。
新元文智设立于2009年5月，3年来专注于文化产业，构建了全方位的文化产业体系，深度开发出了研究、咨询、培训、会议、投资银行的独特服务模式，在文化产业内拥有极高的知名度和影响力。
新元文智开设了中国第一的文化产业资本资讯平台-文资网；2009年11月联合百名投资机构人士和企业家发起成立了中国第一个商务合作与投融资平台-新元文化产业俱乐部；2011年开始编辑出品《新元文化产业与资本》高端内刊，面向政府机构、企业和投资机构发放；2012年8月发起设立中国第一个文化产业商学院-新元文化产业商学院。
新元文智文化产业研究中心有着丰富的研究资讯人员，已经形成系列化的研究与资讯产品，建立了长期对文化产业的资讯监测、深度研究体系，运用综合的研究方法，为地方政府、投资机构、文化企业和关注文化产业发展的各类企业提供丰富的资讯产品和研究产品。
新元文智的资讯产品与研究产品分别按照每周、月度、半年度、年度为客户提供，全方位满足各类客户对资讯和研究产品的需求，协助客户把握文化产业的发展脉络、挖掘文化产业的投资机会、了解文化产业政策信息和发展动态。
新元文智的资讯与研究产品分为三大系列：
新元文智资讯产品与研究报告在文化产业内遥遥领先其它研究机构，深度研究报告获得多达近百家政府机构、投资机构和企业认可。文化部产业司连续两年委托新元文智开展文化产业与资本的研究，签订年度协议；北京市文化创意产业促进中心委托就北京市文化产业投融资市场调研；复星文化产业集团、建银国际文化产业投资基金等委托年度提供研究产品服务；近百家投资机构与企业包括浙商创投、联想投资、厚朴投资、海富基金、鼎盛文化、华盈星娱乐集团、深圳文化产权交易所等购买。
政府机构、投资机构和企业等需求客户可按下述方式购买新元文智资讯与研究产品：
目录
产业政策................................................ 错误！未定义书签。【武汉出台多项文化产业政策】 (1)
【我国的电影产业】 (1)
【广播电视广告管理做出的政策调整】 (2)
企业动态 (3)
【2013娱乐产业：变局中的机会】 (3)
【电影节节后效应持续显现绍兴文化产业发展前景看好】 (3)
【影视基地：探索产业集聚发展之路需完善产业链条】 (4)
【“曲江影视”商标荣获西安市著名商标荣誉称号】 (6)
【卓尼五彩藏族风情演艺中心挂牌运行】 (6)
市场动态 (7)
【微电影营销渐成鞋服行业“新宠”】 (7)
【三网融合时代内容制作方“王者归来”】 (8)
【莫言作品改编影视剧“身价”至少百万】 (8)
【浙江影视声动海外】 (10)
【一天之内9片争雄10月影视档期大撞车国产片逃离】 (10)
【四川省入选2011-2012年度国家文化出口重点企业和项目居西部第一】 (11)
【《江南style》爆红原因：欧美巨星口碑营销】 (12)
【宁夏文化体制改革添活力赢市场】 (16)
【天津演出市场，愈演愈精彩】 (17)
【NBA拟在北京建体育娱乐中心中国成海外第一市场】 (18)
展览展会 (19)
【300余机构登场广州演交会】 (19)
【北市场开日市、夜市还能看公益演出】 (19)
【梵净山歌舞团参加广州国际演艺交易会载誉归来】 (20)
【文博会升格为国家级展会】 (20)
【米粒影业推“动画片定制化开发”】 (21)
投资融资并购 (22)
【20家PE高价热捧海润影视】 (22)
【赵本山再投7多亿建“刘老根”】 (22)
【50集投资亿元电视剧版《白鹿原》春节后开拍】 (23)
上市公司动态 (25)
【音像企业FAB精彩集团登陆纽交所】 (25)
【光线传媒：卫视节目超预期影视剧或成为新主力】 (27)
【莫言版权签约商欲3年内上市】 (28)
【*ST嘉瑞破茧成蝶浙报传媒参股公司恢复上市】 (29)
【黄百鸣旗下天马娱乐拟10月底上市市盈率最高19.1倍】 (30)
产业政策
【武汉出台多项文化产业政策】
武汉市政府常务会讨论并原则通过了《武汉市文化产业振兴计划(2012—2016)》、《武汉市关于加快文化产业发展的若干政策》和《武汉国家级文化与科技融合示范基地建设实施方案(2012—2015年)》。
《振兴计划》提出，到2016年，武汉文化及相关产业总收入突破3000亿元，增加值突破1000亿元，文化产业增加值占地区生产总值的10%以上，年均增长速度高于30%，成为全市先导性、战略性、支柱性产业。该计划还提出加快发展创意设计、传媒出版、文化旅游、动漫游戏、演艺娱乐等八大产业门类。
《政策》涉及财政税收、投融资、自主创新、招商引资、资产土地、贸易消费、知识产权和工商、文化人才等。武汉市拟财政出资设立市文化产业发展专项资金，为市场发展前景好、科技含量高、带动作用强的文化产业项目提供资助，为中小文化创意企业提供贷款担保。（中证网）
【我国的电影产业】
行业准入
我国对电影摄制、发行和放映实行许可制度，这反映了电影作为“可经营的文化产业”的文化属性的认识。2002年2月1日起实施的国务院《电影管理条例》第五条规定：“未经许可，任何单位和个人不得从事电影片的摄制、进口、发行、放映活动。”第八条规定了设立电影制片单位的六项条件，如果符合条件并通过国务院广播电影电视行政部门审批通过，那么取得《摄制电影许可证》并到国务院工商行政管理部门办理登记手续，依法领取营业执照后，就获得了摄制电影的主体资格。
要获得电影制片单位的主体资格比较困难，并且民营企业可能想先试水独立摄制电影再根据发展情况决定是否进入制片行业，因此一种替代选择就是获得一次性的《摄制电影片许可证(单片)》。第十六条规定：“电影制片单位以外的单位经批准后摄制电影片，应当事先到国务院广播电影电视行政部门领取一次性《摄制电影片许可证(单片)》。”对照1996年的《电影管理条例》该规定是2002年新增的，因此，它的取得要容易一些，实际上稍后的其他规定作为了获得电影制片单位的主体资格的前置条件。
外国人也可以进入中国摄制电影。国家广播电影电视总局《中外合作摄制电影片管理规定》允许外方以联合摄制、协作摄制和委托摄制三种形式与获得《摄制电影许可证》的中方制片单位或获得《摄制电影许可证(单片)》的中方联合摄制电影片。中外合作摄制电影促进了中外电影的交流，但鉴于目前我国严格的电影审查制度，对中方而言，外方的进入更重要的意义是提供一种融资渠道。
2004年11月10日起实施的国家广播电影电视总局、商务部《电影企业经营资格准入暂行规定》对电影制片放开的程度有大幅提高。而外方不仅可以与中方合作拍片，更可以参股与中方合资、合作成立电影制片公司，这对于引进外资和技术、提升管理、培育多元市场主体、加强中外交流都具有重要意义。
相对于电影制作，我国对电影发行和放映的行业准入要求更宽松一些。《电影管理条例》第三十六条规定了获得主体资格的法定许可条件，这些要求与一般设立企业的条件并无根本区别。《外商投资电影院暂行规定》的实施和具体执行，在很大的程度上推动城市影院的改造力度。当然，由于外商“不得组建院线公司”，因此外商对中国电影市场的进入还
是受到很大限制的。
电影审查
电影不仅仅是娱乐或者更通俗地说是商品，更属于文化或者是“意识形态”，因此决策层把握好电影的“入口”和“出口”是情理之中的事，这在我国电影产业的法律政策上体现为电影片的“事前审查”和“事后审查”。
《电影管理条例》第二十四条规定“国家实行电影审查制度”，对电影片的“事前审查”第二十六条规定的是有条件的备案制，即电影制片单位自行对电影剧本审查后报电影审查机构备案，“电影审查机构可以对报备案的电影剧本进行审查”。
电影制片单位在电影片摄制完成后，要将摄制完成的电影片报电影审查机构审查，依法获得国务院广播电影电视行政部门发给的《电影片公映许可证》后，方可发行、放映，并且特殊情况下国务院广播电影电视行政部门“可以作出停止发行、放映或者经修改后方可发行、放映的决定”。
《电影剧本(梗概)立项、电影审查暂行规定》还制定了电影属地审查的政策。之前，电影片剧本和摄制完成的电影片需要送电影局进行统一审查，该规定实施后，对一般影片仅报剧本(梗概)立项即可。然后，该摄制完成的电影片根据规定可以送电影审查委员会审查，或送受广播电影电视总局委托、经申请批准的省级广播影视行政部门成立的电影审查机构审查。（专题网）
【广播电视广告管理做出的政策调整】
自从广播电视广告管理出现之后，共历时三年，先后召开六次意见征求会，经过数十次反复修改，最终形成了《广播电视广告播出管理办法》。并且主要进行了重大政策调整。下面是对广播电视广告播管理做出的政策调整的介绍：
任谦：《办法》从意见征求到最终出台都充分体现了科学发展，以人为本，尊重规律，统筹协调的原则。进一步细化了广播电视广告内容标准，强化了广播电视广告播出责任。
具体来说，有以下几方面的重大政策调整：
一是将资讯服务、广播购物和电视购物短片广告纳入了商业广告管理范围。
二是明确广播电视广告是广播电视节目的重要组成部分，必须坚持正确导向，树立良好文化品位，并与广播电视节目相和谐。
三是要求广播电视广告播出应当合理编排，商业广告要“控制总量、均衡配置”，并将商业广告播出量由原来“按天计算”调整为“按小时计算”。
四是强调广播电视播出机构应当对广告履行依法经营、依法审查、依法播出的责任，并第一次提出对违反规定，情节严重的，将予吊销《广播电视频道许可证》、《广播电视播出机构许可证》。
电视购物产业链很长，其中电视购物短片广告和居家购物节目是购物企业营销的重要手段。总体上看，电视购物产业对拉动内需，调整经济结构，满足群众多样化生活需求都有促进作用。目前，电视购物短片广告和居家购物节目两者之间发展不平衡，前者数量越来越多，鱼龙混杂，一些企业为单纯追求经济效益，在广告中经常做夸大宣传，误导消费，尤其是一些丰胸、减肥、保健品、电子、首饰等产品，既无质量保证，又无售后服务，群众投诉量很大，还有一些广告内容导向存在严重问题。海南楼顶广告位。
而一些播出机构为了短期利益，放松甚至放弃了审查责任。这不仅严重损害了消费者权益，也影响和透支了广播电视媒体的社会公信力。因此，我们规范电视购物短片广告的播出时间和内容，强调播出机构必须对电视购物企业的资质审查，目的是树立电视购物行业商
业诚信，促进电视购物整个行业的健康有序持续发展。
为充分保障消费者合法权益，树立社会对电视购物行业的消费信心，维护广播电视的公信力，《通知》对电视购物短片广告和居家购物节目的内容以及在电视台投放短片广告的购物企业资质做了明确规定。（专题网）
企业动态
【2013娱乐产业：变局中的机会】
2012年中国整个文化娱乐产业的投资并购案例是趋于上升的趋势，海外公司走进来的趋势尤为显著，包括迪斯尼乐园、梦工厂进驻中国来造梦。本土的公司也面临着市场挑战与机遇并存，越来越多的中国公司开始走出去，像万达开始并购海外AMC公司，包括最新的小马奔腾并购海外特效公司。在这一系列背景之下，可以发现整个中国的文化娱乐产业开始进入了愈发快速的发展之路。新媒体领域也有越来越多视频网站开始进入内容制作的领域。中国文化娱乐产业应思考怎么在国内外市场变化中更好地把握融合，面对海外市场竞争的压力，去寻找更多新的机会。
目前整体的中国文化娱乐产业2011年达到了1000亿元的产业规模，2013年则有望超过1500亿元。数字领域网络游戏、在线视频占比较大，电影、电视剧和动漫产业占比相对在逐步地扩张。
电影的总体票房收入到目前为止是296亿元，这个数字跟网络游戏相比非常少，网络游戏2012年产值达315亿美元。当下有一个趋势，越来越多的影视企业或者娱乐行业开始慢慢进入或者投资到网络游戏的公司。同时，在国产影片和进口影片的比较过程中，国产影片目前严重处于劣势。目前国产影片在2011年全年票房占比仅为20%，9月份整体占比恢复到32%，基本上回到2001年的水平。
互联网在线视频广告收入在2012年已经达到了65亿元，这个数字近年以每年82%的速度增长，未来2013至2015年，艾瑞预测在线视频广告至少以50%的速度增长，视频广告有可能很快地超过文字互联网广告的总收入。越来越多的厂商、广告商看到，中国观众越来越少看电视，而电视节目又被监管得很紧，越来越多人用PC、Pad、iPhone等载体看电视。可以预测，未来互联网新媒体会在整个文化娱乐或者影视行业占到更加重要的位置。
资料显示，中国资本进入娱乐行业的频率正越来越密集。据最新的数据，2011年截止到2012年上半年，整个文化行业的融资并购案例达到32起，整体涉及的金额超过200亿元，其中，万达并购AMC更达到了20亿美元的数额。
业界认为，中国电影的整体票房结构仍不合理。2011年所有影片中，1亿元影片占1/4，绝大部分是中低票房影片。整体结构还属于初步阶段，未来还有很大调整空间。
而电视剧领域，2010年电视剧交易量达到了76亿元，是近几年中增长量最大的。除了国家政策支持，网络版权给以电视剧较大的支持。但其中，2011年获得电视剧制作经营许可证的机构已经达4600多家，产生1100多部电视剧，将近3万多集电视剧备案公示，平均到每家制作公司也就是0.23部或者7.76集的产量。从中可以看出，中国电视剧市场大，但制作公司整体不强。(中国文化报)
【电影节节后效应持续显现绍兴文化产业发展前景看好】
第21届中国金鸡百花电影节在绍兴完美谢幕。即便星光璀璨只是瞬间，但电影节对绍兴这座历史文化名城的文化发展所产生的影响却是持久而深远的。“连日来，我们欣喜地看到，电影节的社会效应和经济效应持续发酵，这是前所未有的。”绍兴市文化发展集团有限公司
总经理季凌如是说。
这些天，随着新片的陆续上映，市区鲁迅电影城的影厅上座率持续高升。“每天都有1000多人走进影城，比去年同期上升30%。”影城负责人表示，电影节期间，10元电影回顾展等各类影展活动场场爆满的效应一直在持续，许多观众转变了对电影的生活理念，从被动变为主动配合，频繁走进影院。
同样因电影节受益的影院不止“鲁迅”一家。作为电影节影展活动的承办方之一，咸亨国际影城节后票房也十分可观，电影《太极》的上座率更是居高不下，每晚上座率基本达100%。“《太极》剧组主创人员曾在电影节期间来绍兴举办首映式，提高了绍兴观众的知晓率。这是其中一个非常重要的原因。”市场部经理傅兆钬表示，目前影城计划面向一些社会特殊人群开展新一轮惠民活动。
电影节期间，在乡村空地、城市社区、市中心广场，百余场露天电影让人们充分领略光影魅力。各类电影惠民活动激发出来的市民观影热情让许多文化工作者感叹：电影，正在以前所未有的姿态融入人们的生活，绍兴电影市场潜力巨
大。
相关部门的一组数据见证了近年来绍兴电影事业的蓬勃发展：全市现有39家大小影院，一年票房收入过亿元；以农村电影“2131”工程为核心的电影惠民活动如火如荼开展，全市104支流动放映队每年下乡放映电影2.5万场以上，观众超过800万人次；影视产业方兴未艾，电影《假如我是你》、电视剧《美丽誓言》等一批作品陆续面世，越剧电影《沈园情》、惊悚悬疑影片《e恋迷情》在电影节上展映。
“目前，《沈园情》在农村市场颇受关注，这无形中给我们莫大的鼓励。有了这一尝试，我们将不再局限于终端产品，拉长产业链，制作更多老百姓喜爱的电影。”绍兴市文化发展集团有限公司有关负责人表示，金鸡百花电影节给企业发展提供了千载难逢的契机。
曾参与投资电影《关云长》《绣花鞋》《e恋迷情》的绍兴盛夏影视文化投资有限公司便作出了此番尝试，新近计划筹拍一部与绍兴旅游紧密相关的电影《追寻》。“《追寻》将到东湖、柯岩以及安昌古镇等多处景点取景。希望通过抛砖引玉，让更多绍兴籍导演、电影工作者回到绍兴，宣传绍兴，提高绍兴的影视文化品质。”公司负责人夏华君说。
由浙江长城影视传媒集团有限公司投资拍摄的两部电视剧《五台山抗日传奇和尚连》和《武松》也于近期在诸暨开机。“这是一个绝佳的机会，绍兴处处是美景，有很多取景的地方。”公司副总经理赵锐均表示，绍兴成功举办金鸡百花电影节，让更多绍兴人对本土影视文化产业发展充满信心。
“电影节让我们看到绍兴文化消费市场需求的旺盛，也刺激一些企业尝试提供相应的产品。近年来，在绍兴，无论国有企业还是民营企业，参与影视制作的热情都在不断增长。”市文化广电新闻出版局文化产业处处长梁智渊告诉记者，目前绍兴市已注册的影视企业共有六家，创作了不少优秀电影、动漫、电视剧等影视作品。“一些企业从传统产业转型投身影视文化产业或推出影视衍生产品是一种文化自觉。政府应从政策上鼓励、引导这些影视文化企业的发展。”（浙江在线新闻网站）
【影视基地：探索产业集聚发展之路需完善产业链条】
2012中国横店影视节日前在浙江横店举行，金牛奖颁奖晚会、“横店之翼”微电影展映周、横店影视产业协会成立大会、影视文化产业发展横店论坛…… 丰富多彩的活动吸引了各界的目光，也让“影视集聚区”的概念再次进入了公众的视野当中。目前，以影视基地为代表的影视集聚区现状怎么样，未来发展趋势如何？一系列问题引发了业界的讨论。
影视基地建设方兴未艾
“中国各地都在推进影视产业集聚区的建设，虽然形态各异，规模不一，运作方式各有特点，不过最主流的还要数传统的影视基地模式。”北京大学视听传播研究中心主任陆地指出。1987年，中央电视台为拍摄电视连续剧《唐明皇》、《三国演义》和《水浒传》，在无锡相继建成了唐城、三国城和水浒城三大景区，建立了我国最早影视拍摄基地——央视无锡影视基地。随之而来的建城热带动了中国影视基地发展的春天，形色各异的影视基地纷至沓来。
进入新世纪，影视基地建设热情还未来得及稍稍冷却便又被重新唤起。2011年9月，香港英皇集团与杭州余杭区政府签订协议，打造英皇影视文化村，投资逾60亿元；2011年11月，浙江海宁市政府与浙江华策影视携手打造“海宁中国武侠（影视）文化产业基地”，计划投资逾10亿元，占地2000 亩；2012年3月，湖北襄阳“唐城”、“汉城”影视基地陆续开工建设，总投资分别达到30亿元、22亿元。据不完全统计，目前我国的影视城已达上千座，全国影视基地总投资至今已接近500亿元，规模仍在持续扩大。上海社科院文化产业研究中心主任花建介绍道，跨入21世纪以来，数字化、网络化和智能化的潮流席卷全球，整个世界开始进入到以绿色能源、循环经济、节能减排为替代的新兴产业发展阶段。在这种背景下，全世界已经形成和正在加强一部分影视文化产业的集聚，集聚发展仍然是影视文化产业的重要特征之一。目前，在全国范围内有20多个大型影视产业基地，北部以怀柔、涿州为代表，东部有横店、海宁、无锡等，南部包括大理、南海等，三大区域各显神通，展开激烈竞争，拉动着影视产业的快速增长。
走出同质化竞争的误区
“一些影视基地不仅为各类影视作品的拍摄创造条件，而且通过影视作品的辐射力量，大大地推进了当地旅游业及相关产业的发展，但其中真正产生了良好的经济效益和社会效益的并不多。”陆地坦言。国内的影视基地80%处于亏损，15%处于温饱，只有5%可以盈利。
我国的影视产业基地建设仍处于初级阶段，对资源、人才和政策的狭义解读使得国内的影视基地呈现出城城相似、千篇一律的现象，复制、雷同情况极为严重。国内大部分影视剧基地内的人造景观及基础设施跟风模仿，重复建设，缺乏差异性和特色化，影视基地大都没有建立成熟的产业规划和发展模式，这就造成资源的浪费，使市场饱和严重并形成恶性循环、恶意竞争的局面。“古装剧流行，各影视基地就争相建设仿古建筑。现在中国从春秋到汉朝，一直到民国，哪个时代的古建筑都有。尤其是热门的汉城、宋城，都有几十家之多，严重供过于求。”一位业内人士告诉记者，除了同质化现象，管理不规范也成为诸多影视基地的弊病之一。由于监管不到位，或资源有限、缺乏竞争，使配套设施、摄影器材等都掌握在当地人手里，剧组拍戏时受到各种限制，无形中增加了拍摄成本。
针对这些问题，陆地认为要从两方面入手解决，一个是主管部门应该对影视基地的建设加强监管力度，尤其是省一级的广电机构必须严格控制基地盲目的建设发展；第二从基地本身来说，提高核心竞争力，发挥自身优势，提高同行克隆复制的难度，实现资源的优化整合，加强品牌的输出能力。
建立完善的产业链条
目前中国影视城的收入主要来源于两方面，一是影视剧外景拍摄的场租、提供的配套服务以及剧组食宿消费；二是旅游收入。“这种模式正面临多方挑战，一是数字技术的发展降低了制作者对成本高昂的实景的依赖；二是市场化运营使影视剧投资风险加大，剧组给影视基地带去的消费呈下降趋势；而最关键的是人们旅游消费观逐渐成熟，单纯人造景观的吸引力急速减弱。”浙江传媒学院副院长项仲平说。
不过，新的机遇也随之而来。随着业界对“产业聚集区”内涵认识的不断深入，很多影视聚集区开始扭转思路，功能从原来的提供场景拓展到剧本创作、影视制作、审批、发行、
后产品开发等各个领域，由低附加值的服务行业向高附加值的创意产业拓展。这一发展趋势将改变影视基地单纯依靠场租、疲于搭棚建景的尴尬局面，为其带去更合理的盈利模式，从而完成产业链的建设。
从这个方面来看，横店影视文化产业实验区可谓是我国影视产业聚集区发展的探路者。目前，这里除了秦王宫、清明上河图、明清宫苑、华夏文化园等28个大型景区和13座大型室内摄影棚之外，从道具、服装、影视器材到群众演员等要素也一应俱全。到2011年底，已经有430多家影视公司在横店注册，包括器材租赁、影视拍摄、后期制作等企业，形成了完整的产业链，力争实现“拿着本子进来，带着片子出去”的目标，甚至要做到“拿着资金进来，带着效益回去”。“剧组愿意去横店，没场租，服务也全面，租道具、服装，找群众演员都方便，拍摄成本可以节省10%—15%。”业内人士纷纷表示。此外，横店院线也在全国各地建起了80多家现代化的电影院，一跃跻身全国院线前十名。项仲平指出，影视集聚区只把注意力放在影视产品的生产环节是不够的，也应该重视影视产品的发行环节。有自己稳定的发行销售渠道，影视集聚区将更加受到投资者和制作人的青睐。（光明日报）
【“曲江影视”商标荣获西安市著名商标荣誉称号】
经西安市著名商标认定委员会全体会议通过、西安市工商行政管理局批准，“曲江影视”商标荣获“西安市著名商标”称号。西安曲江影视集团因国内外俱佳的知名度和美誉度，代表众多西安文化企业荣膺此项殊荣。
西安市政府对著名商标的评选有极为严格的规定，考核包括市场占有率、销售额、影响力、商标使用质量管理制度、广告宣传熟知度等关键指标。曲江影视成立六年来，因其在国内外影视剧拍摄投资和热心社会公益事业等卓著的成绩，成为西安市文化行业最具竞争力和影响力的品牌之一。
为进一步树立专业形象，传播品牌价值，2012年曲江影视面向社会推出了“和你在一起?曲江影视品牌推广季”系列形象推广活动，从平面媒体到网络宣传，从繁华路段户外路牌到公交品牌推广线，机场、地铁、微博、微信、手机报……曲江影视的缤纷形象通过各个渠道与广大市民和观众不断融合，充分阐释了“生活因影视而精彩”的全民互动品牌价值。此次荣获西安市著名商标肯定了对西安曲江影视集团多年来在品牌推广、传播、公关工作方面的工作，也将鞭策“曲江影视”这个品牌经过不断地打磨日臻完善，迈出国门、走向世界，向“中国著名商标”和好莱坞发起冲击！（西部网）
【卓尼五彩藏族风情演艺中心挂牌运行】
卓尼五彩藏族风情演艺中心举行了揭牌仪式,这标志着该县在文化体制改革上迈出了壮大文化市场、建设文化强县的重要一步。
去年以来,卓尼县委、县政府贯彻落实州委“文化撑州”战略,深入推进文化体制改革,实施国有文艺演出院团体制改革,按照省、州“转制改企”的要求,对卓尼县大峪沟藏族风情艺术团进行改制,将原有人员、设备、资产等从县文化体育广播影视局剥离出去,探索创建了卓尼五彩藏族风情演艺中心和卓尼县国家级非物质文化遗产巴朗鼓舞传承研习中心。演艺中心按照现代企业制度管理
运营,为活跃城乡群众精神文化生活,促进文化事业、产业的发展和开发保护优秀民族文化遗产发挥积极作用。（甘南日报）
市场动态
【微电影营销渐成鞋服行业“新宠”】
谈谈微电影营销
微电影营销，不同于商业化的影视大片，也不同于大众言论的视频短片，它是介于两者之间的一种新媒体网络化的营销手段。中国十大新锐导演林珍钊介绍说，对于企业来讲，微电影是完全为企业量身定做的影视营销。这点与影视植入广告相同，只不过它没有采用广告那种生硬的宣传方式，而是采用了一种更加柔和的，融入故事本身叙事风格中，使观众在潜移默化中接受的品牌宣传方式。微电影由于受时间限制，所以要以情节制胜，这与商业大片有些类似，而且企业可以比较轻松自然地将品牌信息融入到故事情节中，通过故事主人公的“事与情”达到升华、突出表现或引发关注、情感共鸣的目的。
林珍钊指出，微电影与微博有异曲同工之妙。微博是靠一百多个字、图片等有限信息支撑起大众言论平台，而微电影要想在短短十几分钟，甚至几分钟内打动观众，引发关注，一是靠故事性，二是靠与观众的情感共鸣。好的微电影能够使用户在看完后愿意转发和评论，愿意分享，甚至愿意寻找故事中出现的人和品牌。能够触发用户愿意做出相应的动作，这是微电影制作的核心，而不是企业自说自话。
微电影之所以有别于其他网络广告形式，主要在于其互动性，内容必须能够充分激起观众的参与热情，使全民参与收藏、分享、讨论甚至是二次创作，进而释放微电影的影响力。
赏赏微电影剧情
微电影的出现激起了鞋服企业营销战术新涟漪。“我们不推广产品本身，只是传达一种精神一种理念，诠释我们的品牌文化。”林珍钊表示，微电影的最大特点是富有一定的情感诉求，能在短时间内激发人们积极的情感并达到一种共鸣。
今年4月13日，由森马服饰主推韩国明星李敏镐主演的微电影《Your Moment My Moment》在各大视频网站上线。明星的效应、简单的故事、纯真的感情、莫名的共鸣、淡淡而又深刻的爱……抓住了不少“80后”、“90后”森马服饰主流消费群体的心。
同样以感人取胜的还有诺奇的《希望树》。5月17日，诺奇在企业十周年庆典之际拍摄的微电影《希望树》也在各大视频网站上线。这部以“感恩”为基调、以“助学支教”为核心内容，根据真实故事拍摄、传达诺奇企业“大爱”文化的慈善题材微电影，还未上映就受到广泛关注。在《希望树》中，真实深刻、充满大爱的镜头记录下了刘寅作为义务支教老师，与云南丽江大拉坝小学的孩子学习和生活的点点滴滴。
不仅如此，9月28日，由金苑女装和狼道服饰等赞助的微电影别惹系列之《别惹丑女》在晋江阳光时代广场大地数字影院完成晋江首映。短短10来分钟的时间里，身着金苑女装的女主角丁力男因为长相抱歉，举止冒失，加上被美女同事白美文陷害，最终被公司开除。在人生最低谷时，她的好姐妹菲菲出谋划策，启动美女炮制计划，从行为到形象，将丁力男打造成了一个全新的都市性感美女。
算算微电影成本
微电影营销的出现，让许多正在积极探寻创新传播方法的企业看到了希望的曙光，为企业带来了前所未有的商机。
微电影营销模式正成为企业和品牌的“宠儿”，甚至有分析人士指出，微电影正逐渐成为宣扬企业品牌策略的“标配”。据业内人士透露，一部微电影制作费用在10 万元左右，其中甚至还包括了推广费用。他分析道：“以前在央视投入5亿元的广告费用，可能产出的是10
亿元，觉得划算。但现在同样的投入，可能产出还不到1亿元。”相比起来，微电影就有点“物美价廉”的味道。“一部几万元成本制作的视频，只要在微博上一发布，便可能会引起许多人的关注与转发，这就等于为品牌做免费推广。”可见，微电影的低成本投入是企业选择其作为新营销手段的重要原因。
与传统的营销推广方式相比，微电影营销还具有更具吸引力、亲和力、可看性、传播力等诸多优势。普通的企业宣传片纯粹以宣传自身为目的，容易引起观众的抵触情绪，而企业微电影的剧情、内容更容易让人接受。剧情赋予了企业微电影更丰富的表现形式，相对于千篇一律的企业宣传片，企业微电影可以包含更丰富的创意元素。（石狮日报）
【三网融合时代内容制作方“王者归来”】
资本对于产业发展的驱动作用是不言而喻的，在投资人眼中，未来文化娱乐产业中哪些板块是“香饽饽”？启明创投甘剑平在近日举行的第三届文化娱乐产业年会上给出了自己的答案。
甘剑平首先表示了对网络游戏产业的关注。对于投资方而言，网络游戏有影视产业无可比拟的优势。其一，相较于影视行业中的限制和监管，网络游戏的整体行业氛围是相对比较宽松的。尤其未来国家对影视的监管形式和程度的不确定性使投资人对这一板块持观望态度。其二，从现状来看，网络游戏的盈利能力要远远超过影视。电影票房总体收入不仅小于网络游戏，而且院线还要把有限的收入分出一大部分给好莱坞制片商。游戏则不同，很多收入都是中方公司自己获得。所以有越来越多的影视企业或者娱乐行业开始慢慢进入、或者投资到网络游戏的公司。
此外，新媒体也将是投资热点。新媒体的盈利模式将主要靠视频广告来实现。数据显示，互联网在线视频广告收入在2012年已经达到了65亿元人民币，这一数字在过去是每年82%的速度在增长，行业内人士的预测2015年以前，在线视频广告至少以50%的速度增长，并在未来3年有可能超过了互联网文字广告的总收入。
最后，在即将到来的“三网融合”时代，内容制作公司的盈利模式也将有所突破从而成为投资方热捧的焦点。除了为内容提供了更多的播出渠道外，“三网融合”还可以让内容制作方直接广告商乃至快消品公司分成变现。例如，一部好的电视剧，里面所有内置的广告可以马上通过互联网或电子商务去变成消费者想要的产品，内容制作公司就可以通过分成的形式获得其中的一部分。内容提供商还可以通过“三网融合”将触角伸到游戏领域。在三网融合一体化时代一个用户在看电视的时候也可以参与到游戏当中去消费，内容提供商就可以从游戏300亿美元的市场中获得一杯羹。(中国经济网)
【莫言作品改编影视剧“身价”至少百万】
诺贝尔文学奖尘埃落定，但对一向低调的获奖者莫言来说，恐怕短期内无法摆脱公众关注的目光了。诺贝尔文学奖可以说是一块金字招牌，围绕在莫言身边的出版商笑开了颜，各大电影公司也开始蠢蠢欲动，广告商也“虎视眈眈”……而莫言的获奖更为股市注入强心针。
出版商：催化上市速度
昨日，北京精典博维文化发展有限公司(以下简称精典博维)就在北京举办了莫言新作出版的新闻发布会，宣布推出最新最全的莫言文集，包括11部长篇，2部中篇，3部短篇以及散文、文论、和剧作共20部作品。其中剧作《我们的荆轲》，访谈录《碎语文学》，演讲录《用耳朵阅读》和散文集《会唱歌的墙》都是首次面世的新书。精典博维副总经理史翔在接受本报记者采访时表示，莫言获奖为公司带来了相当大的正能量。他说：“我们签断了莫言的所有作品以及他的新作，在接下来的三五年时间里，肯定会为公司带来可观的业绩。就目前来说，最明显的就是莫言的作品销量大增，包括访谈录、散文集等一些并不好卖的作品在内，我们已经收到了很多书店的订购通知，营运部门正在紧急估算莫言新作的出版首发量。”还有传言精典博维将借机提前上市，对此史翔告诉记者：“莫言获得诺奖肯定会为公司带来强有力的企业力量，对于公司上市应该会起到催化和加速的作用。”
电影公司：透露合作意向
除了被大家熟悉的《红高粱》外，莫言还有不少作品被搬上了大银幕，这也使莫言由一名作家跨界到了影视界“编剧”，张艺谋、霍建起等实力派导演与个性作者莫言的强强联手，也让莫言及其作品为更多的影视迷所熟悉。这次莫言斩获“诺贝尔”，自然也让不少影视公司嗅到了商机。小马奔腾的负责人刘女士就表示，“作为影视公司，非常看重编剧的质量，莫言无疑是很好的编剧，如果有机会合作，肯定会出好作品”，而光线传媒负责人曹小白也透露：“虽然现在没有具体计划，但相信以后一定有机会合作”。
莫言本人：改编权至少100万
大奖加身的莫言“身价”自然也水涨船高。诺贝尔文学奖这个标签会为莫言“增值”多少？昨晚，国内一家影视制作公司透露，如今国内知名作家的版权改编费在二三十万左右，而莫言的身价至少会翻几番，“至少要100万了。”当年张艺谋改编《红高粱》，莫言仅拿到800元版权费，和当初相比，如今身价直接飙升1千倍。虽然目前莫言还没有签约广告代言，但贴上“莫言”标签的周边产品却一夜而红，莫言获奖的纪念邮戳、纪念T恤都在网上出售。以“莫言同款”为名出售的服装更是大卖。还有一些与莫言完全无关的产品也搭便车贴上了标签，如茶具、钢笔、炭雕摆件、文房四宝、手工刺绣等。如某茶具就将原有简介变为“品莫言作品集，享优雅人生茶”。
股票影响：传媒股涨停
莫言获得诺奖，居然还给股市也注入了一剂强心针。昨日，A股相关文化类上市公司集体大涨，其中：新华传媒涨停；长江传媒涨停；出版传媒、时代出版涨停；大地传媒、皖新传媒等涨幅均超5%。对此，各权威机构纷纷发布研报进行了点评。研报指出，莫言获得诺奖在短期内将提振出版传媒板块的市场情绪，将显著拉动其作品的出版和销售。中信证券则认为，从莫言获奖带来的文化体制改革推动来看，“独特商业模式+优秀财务指标”新媒体龙头可以是关注的中长期投资主线。中信证券则认为受益的是整个传媒板块，除了出版传媒行业，甚至还包括奥飞动漫、华谊兄弟、掌趣科技和人民网等。（重庆商报）
【浙江影视声动海外】
正在举行的2012法国戛纳秋季电视节上，浙江缔顺科技有限公司的最新作品《爵士兔2》入围电视节青少年节目单元评选，中南卡通、华策影视与国外影视机构成功签约。浙江电视台推广电视栏目《中国梦想秀》，并与BBC达成电视节目模式海外输出合作意向。
为进一步推动我省影视产品“走出去”，开拓海外节目市场，省广电局以“浙江·影视”概念，精选了电视剧、电影、电视纪录片、电视栏目等门类15部浙产影视作品，统一包装，向世界完整全面展示浙江影视。其中由杭州动漫展团带去的中南卡通、浙江博采传媒、华策影视、缔顺科技、浙江普达海文化、杭州定格文化创意等我省动漫作品也在法国戛纳秋季电视节上开拓市场。
法国戛纳电视节是目前规模最大、影响力最广的国际视听产品与数字内容交易市场。（浙江日报）
【一天之内9片争雄10月影视档期大撞车国产片逃离】
批片分账片大“倾销”
7日开始，连姆·尼森主演的《飓风营救2》率先开启批片大幕，接下来还有近10部批片上映，而且几乎全是“多国部队”。《飓风营救2》是美国和法国合拍，《大海啸之鲨口逃生》为中澳合拍；《叛谍追击》《诱饵》《幻影追凶》3部影片都来自加拿大；《朱莉娅的眼睛》来自西班牙，《拳皇》来自德国，奥斯卡最佳外语片《一次别离》来自伊朗。其中《飓风营救2》延续了上一部影片的扣人心弦，《大海啸之鲨口逃生》讲述人在灾难面前的各种表现，直击人的内心深处。
批片“一拥而上”后，本年度的分账大片也将抓紧收尾。记者获悉，为给贺岁档全面让路，今年剩余的进口分账片将于11月8日前上映。档期迟迟未定的《生化危机5》《谍影重重4》《全面回忆》等影片都有望于10月底上映，但中影数字排片表上还没有公布这几部影片的确切上映时间。
12日一天9片连映
记者注意到，批片大行其道的10月，国产新片也多达10余部，可惜能撑场的重头片没有几部。原本最值得期待的警匪大片《寒战》档期一改再改，先从国庆档挪到10月18日，现在又延至11月8日上映，有望领跑今年贺岁档。《寒战》撤出后，只剩娄烨的《浮城谜事》和《太极2：英雄崛起》被看好。
没了重磅影片坐镇，众多中小成本国产影片“蜂拥而至”，10月12日一天将出现“9片连映”，除了4部批片外，还有黄百鸣、郑中基、林峰领衔的《男人如衣服》，童谣、刘伟主演的《最长的拥抱》，吴建飞主演的《美男计》，青春成长片《岁月无声》，主旋律影片《吴
仁宝》5部国产片扎堆上档。虽然单日新片上映数量从去年开始一直在破纪录，但9部的数字，难免让人大跌眼镜。
票房有望爆炸式增长
对于观众来说，与国庆档“国产片扎堆上映、进口片形单影只”相比，国庆节后的电影市场，足以让喜爱好莱坞大片的影迷们大呼过瘾。西安博纳新天地国际影城经理李军练预测：“与好莱坞火爆刺激的受众群不同，国产片中的《男人如衣服》是典型的港式爆笑喜剧，汇集了林峯、郑中基、海清、吴千语等强大的明星阵容，该片将与两部好莱坞大片展开正面对撞。由于题材优势和受众群体宽泛，票房或许还会不错。”
谈及国庆档后的电影市场，不少业内人士预测节后国内票房将呈爆炸式增长，对此李军练有不同的看法，“能否超过今年国庆档的总票房，掀起新一轮的票房高潮，首先这些中外大片的质量很关键。不过如此密集的排片，估计大多数影片会成为炮灰。票房增长肯定是有的，这也是今年贺岁档之前的最后一个混战。到了《血滴子》《一九四二》《十二生肖》等影片的上映，今年影市真正的贺岁大战肯定会更惨烈。” （西安晚报）
【四川省入选2011-2012年度国家文化出口重点企业和项目居西部第一】
为鼓励和支持我国文化企业参与国际竞争，扩大文化产品和服务出口，推动中华文化“走出去”，商务部、中宣部、财政部、文化部、广电总局、新闻出版总署近日根据《文化产品和服务出口指导目录》（商务部、中宣部、财政部、文化部、海关总署、税务总局、广电总局、新闻出版总署、国务院新闻办公告2012年第3 号），共同认定了2011-2012年度国家文化出口重点企业和重点项目。我省此次共有19家企业入选出口重点企业，并有3个项目入选出口重点项目。主要呈现以下特点：
一、入选数量历年最多
据统计，我省入选数量创历史新高，并居西部第一。为争取更多文化出口企业加入重点企业队伍，今年4月，借商务部全国文化贸易专题培训班在川召开的契机，我厅组织市州商务部门和文化企业进行了培训，并联合省委宣传部、省文化厅、省广电局、新闻出版局等部门研究部署申报工作，并将推荐结果积极与财政厅沟通协调，联合向财政部、商务部上报争取支持。我厅还着力强化后期跟踪和协调，确保申报材料的完整性和规范性。
二、入选企业范围较广
我省此次入选的19家企业，涉及六类文化出口领域，具有自主知识产权和民族特色。新华文轩出版传媒股份有限公司、四川少年儿童出版社、四川辞书出版社是出版单位版权输出的代表企业；德阳杂技团、遂宁春苗杂技团为演艺及相关服务的典型企业；自贡灯贸、自贡灯会展出有限公司、四川天域景观艺术有限公司、自贡市众鑫实业公司、自贡市海天文化传播有限公司、自贡龙盛世纪仿真模型制造有限公司、四川力拓景观科技有限公司是商业艺术展览的龙头企业；四川银河地毯、自贡亘古龙腾科技有限公司则为工艺美术品创意设计及相关服务的模范企业；四川精锐动画、成都精英设计、成都炎龙科技、成都金山互动娱乐科技是动漫游戏的重要企业；成都索贝数码为专业文化产品的设计、调试等相关服务的领军企业。
此外，九寨沟容中尔甲文化传播有限公司则以具浓郁藏族特色的原生态歌舞乐《藏谜》、
自贡灯贸公司和四川天域景观艺术有限公司分别以极具地方特色的韩国恐龙彩灯展和彩灯嘉年华走进荷兰入选重点出口项目。
三、文化出口大有潜力
我省此次入选2011-2012年度国家文化出口重点企业和重点项目共22个，是2007-2010年间我省入选总数9个的2倍，但与北京、上海、江浙以及安徽等文化强省（市）相比，还存在着较大差距。一是文化贸易企业的量和质与发达省市相比还差距较大。北京、上海、江浙等均有几十家文化贸易企业入选，且像中国图书进出口（集团）总公司、上海电影（集团）有限公司、江苏凤凰出版传媒股份有限公司等企业在文化出口运作方面已具有较成熟的模式和渠道，我省多数企业尚处于起步阶段，有待提升。二是入选企业的业务覆盖面还不够广。我省虽然也在多个文化领域均有企业入选，但在广电等领域还未实现零突破，在对外演艺、动漫游戏等领域，不少企业也存在规模不大、档次不高、业务单一等问题。三是我省一些大企业外向度还不够。我省不乏具有一定实力的文化企业，但许多企业多注重于国内市场，“走出去”的战略意识还不够强。这些差距表明我省文化出口潜力巨大。今后，省商务厅将会同有关部门，进一步加大对文化贸易企业的发掘和培育，鼓励我省文化贸易企业在境外市场开拓、创新产品研发和自主品牌建设上取得新突破，弘扬民族文化，显示巴蜀风采。（四川省商务厅）
【《江南style》爆红原因：欧美巨星口碑营销】
鸟叔的逆袭
86天，两破吉尼斯、超4亿点击量、35个国家iTunes MV榜单排行榜冠军……此时此刻的地球另一边，一位其貌不扬、曾被经纪公司建议整容的韩国34岁胖大叔PSY（鸟叔）正以病毒般肆虐的疯狂速度、凭一连串令人咋舌的数据，轻松蹦上美国Billboard单曲榜亚军，成功将贾斯汀-比伯、阿黛尔等当红欧美歌手甩在马屁股后面捡马粪，自己则彻彻底底红个烂透，一场亚洲“土肥圆”屌丝大叔逆袭的励志故事神奇上演。这场看似纯属偶然的MV全球爆红现象背后，却是受众市场对韩国政府联手演艺界多年海外文化输出的一次成果检阅。
自今年7月15日MV被上传到视频网站YouTube开始，《江南Style》的表现只能用“奇迹”来形容。MV点击率以平均每天700万次稳健增加，更有过单天猛增2000万次的凶猛纪录。截至10月6日，MV点击率冲破4亿45万，震惊全球。照此势头，这首Billboard排行榜历史上首个进入Top10的韩文歌曲将极有可能力压美国歌手贾斯汀-比伯《Baby》创下的总点击量7.7亿的纪录，问鼎欧美流行音乐榜桂冠。在此之前，《江南Style》凭借好评数和点击率创造两项新的吉尼斯纪录，并包揽了英国、美国、巴西、比利时等35个国家iTtunes
单曲榜第一名。随即全民性的疯狂恶搞、翻拍模仿版本层出不穷，奥巴马版、周星驰版、美国海军版、婚礼版、屌丝版、女生宿舍版等在网络上被疯狂转载，搜索引擎中输入“江南Styl e”显示的信息数多达223000万条，而千余件和鸟叔相关的T恤、墨镜等周边物品也在淘宝网上卖得火热。
韩国到欧美的全球爆红
靠的是欧美巨星口碑营销
不得不承认，《江南Style》在全球范围内凭超4亿的MV点击量发酵一种“1秒钟变疯子”重度抽风型病毒。据说，在美国大街上，只要有一人开始跳招牌动作——骑马舞，身后肯定很快聚集一群人跟着跳“群马舞”。而在韩国夜店，这首神作一响起，方圆两公里内立刻就成农场。
然而，《江南Style》之所能最终晋身全球No.1神曲笑到最后，除了韩国本土粉丝保驾护航点击率外，布兰妮等欧美大牌明星的连番转载力推和口碑营销才是其坚挺笑傲北美市场的真正推手，一度在点击率陷入低靡的初始阶段挽救了它日后的命运。事实上，MV刚发布阶段点击率并不理想，直到7月底当红偶像贾斯汀-比伯的经纪人斯古特-布劳恩和说唱歌手提潘均在Twitter上大赞《江南Style》，并附上MV的YouTube链接，才令低靡的点击率起死回生。前者顺水推舟成了PSY经纪人。紧随其后布兰妮、安妮-海瑟薇、凯蒂-佩里在8月底的新一轮Twitter力捧，再次为《江南Style》日后的火爆注入至关重要的强心剂。8月29日小甜甜布兰妮发文表示：“我太喜欢这支MV了，真是太有意思了！我是不是也该学下这个舞呢？有没有人愿意教我？”没多久，美国电视媒体和报刊媒体强势跟进，布兰妮身着红色旗袍在美国综艺节目《艾伦脱口秀》中邀请PSY手把手教骑马舞，美国CNN、《华尔街日报》、《赫芬顿邮报》等主流媒体均对PSY展开报道，至此PSY和他的《江南Style》才开始真正大红大热起来。
韩国CJ娱乐公司北京办事处音乐事业部经理周小姐表示，PSY之所以在欧美这么红火主要还是因为欧美大牌歌手在帮他做口碑营销，“有很多大牌明星愿意去宣传这首歌，比如说这首歌很有趣，想学骑马舞之类的，或者会转发MV，互联网力量是很强大的。”从早期赴美发展的Rain，到近几年日益打拼出一定知名度的Wonder Girls、少女时代，K-Hop日益得到欧美流行音乐的认可，其中少不了韩国娱乐经纪公司砸钱的大手笔和与当地音乐人、主流
媒体关系网的建立。周小姐也称，“欧美巨星如此力挺，当然不排除背后有韩国经纪公司在运作和推广。”
席卷中国年轻化市场
靠的是韩流潜在消费群
《江南style》之所以能轻松敲开中国市场大门，一定程度上得益于日益年轻化的韩流潜在消费群。《南方周末》文化部总监袁蕾曾做过一系列韩流报道，对于神曲的走红她更认同是中国的韩流基础起作用，“他们都是一堆80、90后，甚至00后，韩流对他们的影响非常深，韩国那些我们根本不知道名字的组合在他们那里被捧为圣经，而且他们都会韩语，已经有无数家长在跟我提到这个东西，他们也不明白他们的小孩为什么会喜欢韩国艺人。七八年前中国其实流行过一段韩流，但当时流行的是比较成人阶段的。慢慢往后，成年人对它的兴趣已经非常弱了，韩国变成大家取笑的话题。但在年轻人这里，他们的视觉系、唱歌跳舞人员长相，我估计非常对这些小孩的胃口。”
另一方面，欧美巨星扎堆的力荐和YouTube上数不清几个0的恐怖点击率，也足以让猎奇心重的国人按动鼠标。而向来“Fashion不落伍”的《快乐大本营》和《天天向上》继续发挥特长，及时响应，公开教学骑马舞；不服老的毕福剑也跟紧时尚学跳骑马舞……然而，最让人惊诧的则是铁了心要与群众拉近距离的央视，多频道不同时段在新闻节目中给亿万人民普及《江南Style》的红火……相比电视媒体的卖力推荐，网上则稍显滞后平静，先是陶喆微博发问“为什么《江南style》这么火”，引起中韩网友骂战，再到李开复发表“神曲主旨解析”答疑解惑，再到潘石屹“《江南Style》是什么”的卖萌提问，不论什么形式，不论刻意还是无心，《江南Style》都达到了预期的传播效应。
《江南style》风靡全球
《江南style》神奇法宝1
屌丝姿态
影响富人故事
外人看热闹肥男跳着滑稽舞
很多人不理解《江南style》的走红。“就看见一个猥琐大叔扭曲的脸啊！这货躺椅上那德性，就想给他一刀。”很多网友直言：“夸张舞步感觉就像得了前列腺，欣赏不来。”
《江南style》在中国的流行并非顺风顺水。前有《忐忑》练胆，又有《最炫民族风》压阵，风靡欧美的《江南style》在见多识广的网友面前，最早反响不大。网友“怪蜀黍推萝莉”，将其音译成中文版，赐予神曲一个前途无量、颠覆三观、让人不敢直视的凶残曲名《欧巴肛门塞》。这个版本在国内的传唱度、知名度、搞笑度，超过了鸟叔韩语原版。
同样在西方人眼里，这也只是一个肥男跳着滑稽搞笑的舞蹈，唱着重复无意义的歌词罢了，歌曲视觉效果具有鲜明的美国风格，是西方流行音乐的大杂烩，所以西方观众无需知道鸟叔在哼唱什么，就已经觉得似曾相识了。
韩人爱讽刺鸟叔家喻户晓受尊重
尽管《江南style》的含义让外国人不明所以，现任中国传媒大学韩国专家的金恩静说，但其实在韩国，它受到追捧的重点不在于“骑马舞”和大叔歌手，而是“歌词和MV中表现的对追求物质的讽刺”鸟叔生于1977年，是个名副其实的富家公子。除了外貌上不可能与“帅”
搭上关系，其他方面可都是不折不扣的“江南style”。家境殷实的鸟叔毕业于美国伯克利大学音乐系和王力宏是校友，在《江南style》火遍全球之前，早已是韩国著名的音乐人。2001年发行第一张专辑就因搞笑诙谐的白哦眼成为当红明星。尽管曾因吸毒被捕，又陷过兵役风波，但之后鸟叔大改风貌，热心公益，重新在民众心中树立起了亲民爱国的形象。在一次的“剽窃门”中，民众选择站在了他这边，事实证明，相信对了。
《江南style》神奇法宝2
大叔耍宝
越低俗越放松
在为了美貌可以每年往自己脸上划几刀的韩国，红了一个长相难看、满身肥肉的胖大叔，着实不可思议。曾被经纪公司“好心”建议整容的胖大叔，如今却在首尔8万市民的簇拥下在首尔市政府面前打开演唱会，裸身秀肥肉——这肥肉还令14名过度激动的粉丝当场晕倒，看来，胖大叔的春天来得比想象中要疯狂。
胖大叔的体型让人很容易联想到红遍亚洲的韩国综艺节目《情书》的主持人姜虎东，还有去年大火的《城市猎人》中，一路追随男主角抓贪反腐胆小、秃头、搞笑逗乐的大叔裴食重也是另一款招人爱的大叔。
事实上，搞笑大叔在韩国一直很吃香。袁蕾称韩国一直在流行这种低俗的搞笑，一是因为支撑整个电视电影产业的还是性、搞笑和搞怪，还有另外一点，其实韩国人并不懂得幽默，
他们的幽默感非常少。美国人的幽默感体现在电影里，而韩国的电视剧始终都没有一个高级的幽默，他们的文化基础造成比较低俗的搞笑。这和韩国人生活严谨、上班族压力大的生存状态有关，社会压力造成他们需要在工作之外不带脑子的完全放松。
《江南style》神奇法宝3
骑马舞各种舞
越傻乐越风靡
《江南style》风靡全球，最大功臣当属“骑马舞”。这支看上去二了吧唧、极易被头脑清醒者怀疑为精神病的屌丝之舞，以迅雷不及掩耳之势，让美国流行音乐榜单连续两个多月在马背上动荡，更令世界各地都在上演“群马抽风”：院子里大妈在跳，广场上快闪族在跳，电视里明星主持人在跳，就连美国政要也跟着跳——看似动作简单，想跳出鸟叔原版也不简单，PSY在教授骑马舞秘籍时透露：“你要想着你骑在一匹马身上，你的身体不应该是严肃的，但你的脸应该是严肃的。”网上骑马舞“慢动作分解”和“舞蹈教学”配上这条“表情必须线”也引起疯狂转发。此类舞蹈的成功因素可增加宣传点制造话题，还雅俗共赏，这是一般人很容易跟上的舞蹈加上专业艺人炫技的部分的组合。
从风靡世界的《Nobody》“复古舞”到大人小孩都爱跳的《Sorry Sorry》的“搓手舞”，有太多歌手都从这类舞蹈中尝到走红的甜头。模仿者队伍从普通人到明星，从综艺节目主持人到相声界的诸位，真正成为全民舞蹈，而共同特点就是标志性的动作重复，容易模仿，表演效果强。
《江南style》神奇法宝4
官方力推
将韩流登封造极
在《江南style》之前，人类文化史上尚未产生一部一年内点击次数超一亿的音乐视频，而仅在YouTube上，它三个月已超4亿次。因此，它遭到吉尼斯世界纪录的利用。1964年，披头士的《我想抓住你的手》在Billboard上连续七周榜首，美国人惊慌食醋，称之为“大不列颠入侵”；58年过去了，《江南style》位于英国、美国、阿根廷、澳大利亚、泰国等将近40个国家和地区itunes下载榜冠军——按照那个老说法，韩国人替希特勒完成了夙愿，他们已经控制了全球。
对此最高兴的人并非鸟叔，而是韩国总统李明博。他一直强调的“靠提高韩国软实力来配合经济发展”的治国方针得到一次实验的机会。韩国文化的世界影响力是他所说的软实力的关键组成，而世纪初时至少席卷亚洲的所谓韩流式微，所以不少人将《江南style》的爆红视为一次偶然事件，甚至韩流的回光返照。其实韩国的流行文化相比一样不避舶来的日本更加没有所谓民族风，日本好歹还有菊与刀，韩国呢？泡菜？而《江南style》能同时在墨西哥和厄瓜多尔获追捧，或许正基于这种毫不避嫌、极尽谄媚只能是的国际主义。
韩国体质允许烂俗的《江南style》和偏激如《圣殇》的极端两面共存，或许才是它们能在各自领域登峰造极，在国际上活的剩余的关键原因。（南都娱乐周刊）
【宁夏文化体制改革添活力赢市场】
曾亏损550多万元的宁夏电影集团，在转企改制后的短短3年内“大翻身”，投拍的电影《画皮Ⅱ》国内票房突破7亿元，首开中国“小厂拍大片”的先河。