王维以诗免罪民间传说故事
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《明皇杂录》：天宝末，群贼陷两京，大掠文武朝臣及黄门、宫嫔、乐工、骑士，每获数百人，以兵仗严卫，送于洛阳……禄山尤致意乐工，求访颇切，于旬日获梨园弟子数百人。群贼因相与大会于凝碧池，宴伪官数十人，大陈御库珍宝，罗列于前后。乐既作，梨园旧人不觉歔欷，相对泣下，群逆皆露刃持满以胁之，而悲不能已。有乐工雷海清者，投乐器于地，西向恸哭。逆党乃缚海清于戏马殿，支（肢）解以示众，闻之者莫不伤痛。王维时为贼拘于菩提寺中，闻之赋诗曰：“万户伤心生野烟，百官何日再朝天。秋槐叶落空宫里，凝碧池头奏管弦。”又《新唐书·王维传》：安禄山反，玄宗西狩，维为贼得，以药下痢，阳瘖。禄山素知其才迎置洛阳，迫为给事中。禄山大宴于凝碧池，悉召梨园诸工合乐，诸公皆泣，维闻悲甚，赋诗痛悼。贼平，（陷贼官）皆下狱，或以（维）诗闻行在，……肃宗亦自怜之，下迁太子中允。
这两条记载记述了大诗人王维在安史乱中的一段史实Ｌ菩宗天宝十四？755年）末，安禄山叛于幽州，叛兵势如破竹，几乎末遇到多少抵抗就攻占了洛阳。次年夏天，潼关失守，玄宗携贵妃等仓皇西逃，朝中文武官员多数不及扈从，为叛军所掳，王维（时任门下省给事中之职）也在其中。叛军除了掳掠百官，还特别致意搜求乐工（即
玄宗教坊、梨园弟子），这自然是为安禄山当皇帝铺排场预备的。于是有乐工雷海清“西向恸哭（当时唐肃宗的‘行在’在凤翔）、投乐器于地”而遭肢解的事。被拘禁于菩提寺的王维听说了，于是写了这首事后挽救了自己生命和声名的七绝。为什么一首七绝有这么大的效用呢？说穿了也很简单。安禄山叛，玄宗幸蜀，太子李亨即位，是为肃宗。当时的军事、政治形势可以说是一片混沌，是唐军胜还是叛军胜？是李家王朝继续重整山河还是安禄山登九五之尊？关键是人心向背。王维的这首诗正好给初即位的肃宗吃了一颗定心丸：“百官何日再朝天！”绝大部分官员还是盼望唐天子重整山河的。这同时也给肃宗的小朝廷官员们以鼓励。再加上王维还有“以药下痢，阳瘖（说话无声）”这些抵制叛军的举动。所以乱平后惩治伪官，王维仅仅从给事中调为太子中允了事。太子中允是闲散之官，是一种轻微的处分。
王维被拘的菩提寺、叛军奏乐的凝碧池，长安和洛阳都有，所以此诗有作于长安、洛阳两说。姑存之。
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王维的诗全集 山居秋暝 空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。 竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。 竹里馆 独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。 春中田园作 屋上春鸠鸣，村边杏花白。持斧伐远扬，荷锄觇泉脉。 归燕识故巢，旧人看新历。临觞忽不御，惆怅思远客。 少年行 新丰美酒斗十千，咸阳游侠多少年。相逢意气为君饮，系马高楼垂柳边。 观猎 风劲角弓鸣，将军猎渭城。草枯鹰眼疾，雪尽马蹄轻。 忽过新丰市，还归细柳营。回看射雕处，千里暮云平。 渭川田家
斜阳照墟落，穷巷牛羊归。野老念牧童，倚杖候荆扉。 雉雊麦苗秀，蚕眠桑叶稀。田夫荷锄至，相见语依依。 即此羡闲逸，怅然吟式微。 归嵩山作 清川带长薄，车马去闲闲。流水如有意，暮禽相与还。 荒城临古渡，落日满秋山。迢递嵩高下，归来且闭关。 过香积寺 不知香积寺，数里入云峰。古木无人径，深山何处钟。 泉声咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禅制毒龙。 终南别业 中岁颇好道，晚家南山陲。兴来每独往，胜事空自知。 行到水穷处，坐看云起时。偶然值林叟，谈笑无还期。 积雨辋川庄作 积雨空林烟火迟，蒸藜炊黍饷东菑。漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂。山中习静观朝槿，松下清斋折露葵。野老与人争席罢，海鸥何事更相疑？ 送别 下马饮君酒，问君何所之。君言不得意，归卧南山陲。但去莫复问，白云
田园乐 桃红复含宿雨，柳绿更带朝烟。花落家童未扫，莺啼山客犹眠。 秋夜曲 桂魄初生秋露微，轻罗已薄未更衣。银筝夜久殷勤弄，心怯空房不忍归！ 老将行 少年十五二十时，步行夺得胡马骑。射杀山中白额虎，肯数邺下黄须儿！一身转战三千里，一剑曾当百万师。汉兵奋迅如霹雳，虏骑奔腾畏蒺藜。卫青不败由天幸，李广无功缘数奇。自从弃臵便衰朽，世事蹉跎成白首！昔时飞箭无全目，今日垂杨生左肘。路旁时卖故侯瓜，门前学种先生柳。苍茫古木连穷巷，寥落寒山对虚牖。誓令疏勒出飞泉，不似颍川空使酒。贺兰山下阵如云，羽檄交驰日夕闻。节使三河募年少，诏书五道出将军。试拂铁衣如雪色，聊持宝剑动星文。愿得燕弓射大将，耻令越甲鸣吾君。莫嫌旧日云中守，犹堪一战立功勋！ 山中送别 山中相送罢，日暮掩柴扉。春草年年绿，王孙归不归？
王维孟浩然的山水田园诗的区别特点.txt我的优点是：我很帅；但是我的缺点是：我帅的不明显。什么是幸福？幸福就是猫吃鱼，狗吃肉，奥特曼打小怪兽！令堂可是令尊表姐？我是胖人，不是粗人。 山水田园诗属于写景诗的范畴，侧重于歌咏自然景物中的山水田园。山水田园诗在盛唐形成一个诗碑，至于山水田园诗之外的数量更多的写景诗反例显得不很突出了。古代优秀的山水田园诗，都是佳山胜水的自然美在艺术上的再现，因而具有强烈的艺术感染力，给人以美的享受。这类诗歌的主要特点就是“一切景语皆情语”，亦即作者笔下的山水自然景物都融入了作者的主观情愫，或者借景抒情，或者情景交融。而王伟和孟浩然便是这类诗的代表人物。 王维十五岁便离开家乡赴长安谋求进取，并以自己的才能博得了上流社会的青睐。开元九年，中进第，为太乐丞，年仅二十一岁。但同年秋，便因太乐署中伶人违制舞黄狮子事受到牵累，被贬为济州司参军，后又在淇上为官，但不久又弃官隐居于淇上，约在开元十七年．回到长安闲居。并从荐福寺道光禅师学佛。后王维作《上张令公》诗献给张九龄，受到其推荐，官拜右拾遗。此后，他开 始了长期的亦官亦隐的生活，他曾隐居终南山。又购置辋川别业，在公余暇时游息其中。到安史之乱前，他官至给事中。安史之乱长安陷落，他被迫接受伪职。两京收复后，虽被定罪下狱，但由于被俘时曾作《凝碧池》诗以抒发亡国之痛和思念朝廷之情，又因其弟王缙平乱有功请求削籍为兄赎罪，得宽宥，仅降为太子中允，后逐步升迁。官至尚书右丞。故世称“王右丞”。 孟浩然出生于小庄园主家庭，自幼饱受正统的儒家教育。这一点从他的诗“惟先自邹鲁。家世重儒风。诗礼袭遗训，趋庭绍末躬。”(《书怀贻京邑故人》)中足以看出。四十岁以前，他在家闭门苦读，隐居于距鹿门山不远的岘山附近。四十岁到长安应进士举，与王维、张九龄等人相交，以“微云淡河汉，疏雨滴梧桐。”一联名动京师．但却不幸落第，败必还乡。随后，满怀失意的他南下吴越，寄情山水。时间长达三年之久，他的足迹遍布江东沿海一带的山山水水。此外，他还游历过江淮、湘桂、巴蜀(时间也集中在中年)。开元二十五年，人九龄幕，但不到一年即辞职还乡，两年后因“疾疹发背”去世。终年五十二岁。 由王维、孟浩然的生平我们可以看出：虽然二者同是山水田园诗派的代表诗人，但是他们的生活经历和生活环境却存在在着很大的差异。而正是由于生活环境和性格气质的不同，在诗的写法和艺术风格方面，王维与孟浩然也同样存在着差别。“王诗丰缛而不华靡，盂却专心古澹，而悠远深厚”(《麓堂诗话》)。“浩然清而旷“王维清而秀”(胡鹿麟《诗薮》)。具体概括起来有以下几点： 首先，王维受佛、禅影响较深，其山水田园诗常能揭示出大自然的幽静恬适之美，也表现山水的雄伟气魄，反映农村生活的情趣：孟浩然诗以山水隐逸为主要题材，风格恬淡孤清。 王维很早就归心于佛法。精研佛理，受当时流行的北宗禅的影响较大，晚年思想又接近南宗禅。佛教哲学的核心思想是讲一切皆空．企图证明现实世界的一切都是虚幻不实的。这种思想对王维的影响很大，常常能揭示出大自然的幽静恬适之美，从而使山水诗的创作别具特色。进而达到“搜求于象，心入于境，神会于物，因心而得”(王昌龄《诗格》语)的意境创造。如“雨中山果落，灯下草虫鸣”(《秋夜独坐》)“野花丛发好，谷鸟一声幽。夜坐空林寂，松风直似秋。”(《过感化寺昙兴上人山院》)，将禅的静默观照与山水审美体验合而为一。在对山水清晖的描绘中，折射出清幽的禅趣，显示出“临心境的空明与寂静。 当然王维的山水诗也表现山水的雄伟气魄，写得意境高远，气象开阔。如《终南山》：太乙近天都，连山到海隅。 白云同单合，青霭入看无。 分野中峰变，阴晴众壑殊。
王维与孟浩然的故事 王维与孟浩然都是唐代著名的诗人，但王维官运亨通，直作到尚书右丞，相当于副部长，而孟浩然却终生仕途不通，被称为“布衣诗人”。造成孟浩然官运不通的重要原因，乃是王维嫉才妒能，抑制了他的仕进之路。 孟浩然是湖北襄阳人，青年时讲节义，隐居在鹿门山，一心作诗，当他40 岁出山时，已是名满天下，开始游历京师，希望在仕途上谋得发展。当时，王维的诗名也很响，又作着尚书右丞的高官，孟浩然便去拜访他，希望得到他的引荐。但是，他却找错了对象，王维嫉妒他的才能，生怕皇帝一见孟浩然会疏远自己，因此，虽表面上大捧孟浩然，实际上都抑制他的仕进之路。 有一次，孟浩然正在王维处谈诗论道，唐玄宗李隆基忽然来了，王维以孟浩然是布衣不能面圣，于是令孟躲在床底下。当时唐玄宗尚未为杨贵妃所迷，正励精图治，与王维谈了一些政治事务之后，看到桌上有诗笺，便随手拿起来看。这诗正是孟浩然所写的《岁暮归南山》，诗云： 北阙休上书，南山归赦庐； 不才明主弃，多病故人疏； 白发催人老，青阳逼岁除；
永怀愁不寐，松月夜窗虚。 唐玄宗看了“不才明主弃”这一句不大高兴，悻悻然对王维说：“这人岂有此理，他自己不来找我，怎么可以说我弃他呢！”据说，王维听到这话后，并不替孟浩然辩解，更谈不上替孟引见了。在床底下躲着的孟浩然，此时的心情是可以想见的。如果王维在这个时候利用机会替他的朋友吹嘘一下，孟浩然平步青云的可能性相当大，然而王维却不肯为，于是，孟浩然自知找错了人，自己与仕途无缘了。孟浩然在长安住了一阵，发觉仕途无望，加上自己的倔强个性不愿再屈身求人，于是毅然返回襄阳去了。临走之时，他给王维留了一首诗，诗中写 道： 寂寂竟何时，朝朝空自归； 欲寻芳草去，惜与故人违； 当路谁相假，知音世所稀； 只应守寂寞，还掩故园扉。 此诗的口气，对王维有极明显的谴责，“当路谁相假”是说王维不肯引荐，“知音世所稀”自然说得更明白了。可见王维抑制孟浩然，给孟造成的伤害之深。
浅析孟浩然与王维山水诗的不同 摘要：孟浩然、王维是唐开元、天宝年间“山水田园”诗派的代表。在当时诗坛享有盛誉，影响很大。两人虽然都以山水田园诗见长，但也有所不同，孟诗不但具有清新宁静的自然美，也常含淡淡的伤惜之情，而王诗则不同，是一种静谧超尘绝俗的意境，常含佛理；孟诗有有我之境，而王诗则有无我之境,诗中有画，画中有诗。 关键词：王维；孟浩然；山水诗；不同 王维、孟浩然都是陶渊明、谢灵运的后继者，在诗歌创作领域都具有领袖的地位。两位诗人情趣相投，在思想、风格上都是以“高人”、“隐士”著称，都擅长五言诗。 一、生活经历、性格对诗歌创作的影响 孟浩然（689～740），襄阳人。从小受到家庭的熏陶，接受儒家思想的教育，早岁隐居家乡的鹿门山，闭门读书。因此产生了强烈的求取功名的欲望，热切地盼望出仕，以施展他的抱负。《二十五史．旧唐书》用四十一个字概括了孟浩然的一生，“隐鹿门，以诗自适，年四十，来游京师，应进士 不第，还襄樊。张九龄镇荆州，属为从事，与之唱和，不达而率”① 一心求取功名的孟浩然在他的 求仕道路上却屡遭挫折，承受着巨大的痛苦，一次次的失败不免产生怀才不遇的怨恨：“寂寂竟何待？朝朝空自归，欲寻芳草去，惜与故人违。当路谁相假？知音世所稀。只应守索寞，还掩故园扉。”《留别王维》满怀用仕之心，却求仕无望，更好做激愤之言，牢骚之语。《临汉隐居诗话》记载：“孟浩然入翰苑访王维，适明皇驾至，浩然仓皇伏匿，维不敢隐奏知，明皇曰：‘吾闻此人久已，召使进所业，’浩然诵：‘北阙休上书，南山归敝庐。不才明主弃，多病故人疏。’明皇曰： ‘吾未曾弃卿，卿自不求仕，何诬之朕也！’因命放归襄阳。”② 一语触犯了龙颜，从此也断送了自 己念念不忘的求仕之路。无奈之下，辗转返乡，由此写下了很多田园诗歌，“故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。”（《过故人庄》），可见在字里行间染上了一层冷清的色彩，带有一种淡淡的愁绪，也暗藏了他个人的失意、孤独和苦闷。尤其是在《宿建德江》中“移舟泊烟渚，日暮客愁心，野旷天低树，江清月近人”，更体现得淋漓尽致。 简单的生活经历、平凡、单纯的性格，缺少城府的语言断送了孟浩然的求仕之路。但是，这种单纯对于山水诗却是一件幸事。单纯的心灵最易贴近自然，与山水融合无间；以单纯的心灵关照山水，其山水诗自然呈现单纯明镜的意境。“落景余清晖，轻桡弄溪渚。泓澄爱水物，临泛何容与。白首垂钓翁，新妆浣纱女。看看未相识，脉脉不得语。”（《耶溪泛舟》）“垂钓坐盘石，水清心亦闲。鱼行潭树下，猿挂岛藤间。游女昔解佩，传闻于此山。求之不可得，沿月棹歌还。”（《万山潭作》）
内容摘要 绘画美是王维山水田园诗的突出特点，本文从经营结构、光色映衬、音声律动、气韵生发等四个层面具体剖示绘画美的表现形式，并经由绘画美的内涵探讨其画意的生成背景与原因，揭示诗的审美价值。王维山水田园诗的美，首先表现在娴熟而成功的运用了绘画艺术中的构图美。如“大漠孤烟直，长河落日圆。”（《使至塞上》）和《汉江临泛》等诗，远景和近影的相互映衬，层次分明，线条流畅，对景物的布局和取舍精确和谐。其次，就是他的形象美。王维的山水田园诗看似随意而写，不事雕琢，但却清新而秀丽，生动真切的形象，有着精巧之妙，传神之处，把自然的景色与人情感融为一体，形象而逼真，神形传韵，风格别致。第三点，就是它的色彩美。自然的景物，通过人诗人独特手法描绘着色后，情态飞动，色彩传情。淋漓尽致地表达自己思想感情的同时，也强烈地感染着读者的情绪，通过色彩本身的特性美，表达出了情意美。他的意境美。王维的诗在幽静恬淡的情景中深含着高洁的形象，寓意出深远的涵意。优美秀丽的画面上，融化着人物丰富而复杂的情感。使人的心声和外界的景物融为一体，给人留下了无限的想象空间，使诗的创作达到了美不胜收的境地。 王维把画与诗相互融会贯通。他的山水田园诗平淡朴实丰富，意境深远，有力的线条，明快的色彩，无时不散发出绘画的艺术美。
试谈王维山水田园诗的绘画美 古往今来能诗会画者固然不少，但罕能并臻其妙，而王维却得天独厚。他“文章冠世，画绝古今”（《纯全集》）。《诗活总龟》把他在诗画方面的成就与杜甫、顾恺之相提并论，说：“顾长康善画而不能诗，杜子美善作诗而不能画。从容二子之间者，王右丞也。”其实，王维不只擅长作诗、工于绘画，而且妙通音律。正是广泛的兴趣和深厚的艺术修养，使之成为诗坛上声名卓著的大家，杜甫也曾用“最传秀句寰区满”（《解闷》）表示对他的钦佩。他一生流传下来的诗歌有四百多首，其中山水田园诗尤为人所称道。盛唐的殷璠在《河岳英灵集》中评价王维的诗曰：“词秀调雅，意新理惬；在泉成珠，着壁成绘；一字一句，皆出常境”。北宋的苏轼也曾说：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”［1］这些评价都十分精当地指出了王维诗歌富有诗情画意的特征。在描写山水田园等自然景物方面，王维有着独树一帜的造诣。无论是名山大川的壮丽雄伟，还是边疆关塞的辽阔荒远；无论是小桥流水的恬静，还是丛林古刹的幽深，他都能运用最自然、最凝练、最生动、最富于特征性的语言，点缀成一幅形象鲜明、意境深远的优美画卷。在这一幅幅画卷里，诗人的自我形象与外界景物融成一体，作者的个性与自然达到完美的契合。正如钱钟书在《中国诗与中国画》中所指出的：“恰巧南宗画创始人王维也是神韵诗的大师”，“在他身上，禅、诗、画三者可以算是一脉相贯，‘诗画是孪生姐妹’这句话用来品评他是最切不过了。”王维的山水田园诗不仅画意盎然；而且其中不少作品，尤其是后期的描写隐居终南、辋川的闲情逸致生活的诗歌，还包孕着耐人寻味的禅意，表现出一种静淡之美，这与其家庭环境的影响，社会现实的刺激，个人际遇的沉浮等有着千丝万缕的联系。本文着重来探讨一下王维山水田园诗的美学价值。 黄庭坚说：“诗成无象之画，画出无声之诗.”张舜民说：“诗是无形画，画是有形诗.”明代著名画家董其昌引晁以道的诗云：“诗传画外意，贵有画中态。余曰，此宋画也。”诗画一体论的思想在中国古典诗歌创作中的影响是很深的。王维的山水田园诗创作也潜移默化地渗透了他的绘画思想。他曾在《偶然作（其六）》中云：“宿世谬词客，前身应画师”，他不仅是一个大诗人，更是一个大画家。在画坛上他堪与北宗之祖李思训媲美［2］，有“文章冠世，画绝千古”之美誉。南宗画派主张诗的发想与画的发想是同一性的。王维以诗人兼画家的眼光来观察客观世界，凭着自己长期隐居于山水林壑之间对自然美的独特的敏感与对画理的娴熟运用，他别具匠心地剪取自然界中那些最有特征的水色山光来写入诗作，使其诗以色泽苍润制胜于人；并且善于把人物丰富复杂的感情融化在一幅幅优美隽永的画面上，给自然景色注入了人的气质、人的性格、人的精神，从而使他的诗形神俱佳、气韵生动，“如空中之音、相中之色、水中之月、镜中之象，言有尽而意无穷”。 一、王维的山水田园诗在结构上吸取了绘画技法的特点。南朝谢赫始唱的《画之六法》云：“一曰气韵生动，二曰骨法用笔，三曰应物象形，四曰随类赋彩，五曰经营位置，六曰传移模写。”而“经营位置”是“画之总要”（张彦远《历代名画记》），画家善于把许多个别景象通过“经营位置”组合成一个整体，王维的山水田园诗也深谙此法。如《辋川闲居赠裴秀才迪》： 寒山转苍翠，秋水日潺媛。倚仗柴门外，临风听暮蝉。
王维研究故事范文 一王维的家世 入谷仙介从王维家谱中，看出王维的父祖辈官位都不高，据此而得知王维是成长在「小官僚出身的士族家庭」之中的。虽说古人认为王维「富贵山林，两得其趣」（《岁寒堂诗话》），然而王维并非如人们想象的是个天生的富贵公子，他是成长于一个有潜力、但当时不算显赫的阶级之中。这一点可能会影响他的性格。 而王维的籍贯，《旧唐书》写道：「太原祁人。父处廉，终汾州司马，徙家于蒲，遂为河东人。」说王维是太原祁人，父亲名叫王处廉，退休时官做到汾州司马（汾州副州长），全家搬到蒲州，因此他们家后来算是河东人。这一段叙述看似平凡无奇，然而入谷仙介认为「蒲州因位于潼关之外而被视为天子膝下，又是连接长安、洛阳两都的中介，受这些都会的风气影响，又作为唐朝的发祥地和北方的边防重镇，连经首都长安和朝廷重地太原的要地，在当时相当繁荣。」因此，王维家族从祁县搬往蒲州，表示他们是个「积极靠拢中央政权及官方文化的家族」。以现代台湾的角度想，就好比原来住在中南部的王家，因为家长王处廉工作调到台北，遂全家搬到台北去，以便未来更有发展。 王维的家谱主要是靠着王维那身为宰相的弟弟王缙，才得以保存下来。唐代对宰相的家谱总会尽量保留，然宰相王缙，他的家谱却只从他的高祖父──赵州司马王儒贤开始记起。王维、王缙兄弟的父祖们：从高祖父王儒贤、曾祖父王知节、祖父王冑、父亲王处廉，有
三代官只做到司马，司马只是「从五品下」到「正六品下」的官，不算高官。对于这个历史事实，入谷仙介解释道：「王儒贤和他的后嗣四人中，有三人官只做到州司马，也是因为受家族地位所限，面对一道难以攻破的门第之墙，而从山区的祁县举家迁移到稍靠近首都的繁华地蒲州，应该是出于靠拢中央集权的愿望」。 家族地位、门第，这在唐朝初年尚是一个残存的 * 。初唐时，真正的大家族，威望能盖过皇室。拥有胡人血统的皇室李家，为了在大家族面前抬得起头来，将自己的血统向上攀缘到老子李耳。至于为什么是老子，或许跟六朝以来玄学盛行的风气有关。玄学中，《易经》、《老子》、《庄子》（俗称三玄）是士人间最崇尚的经典。读书人往往以能够谈三玄，当作优雅高贵的象征。而李家自称是三玄中老子的后代，证明自己拥有高贵的血统，并非一时暴起的政治暴发户，在名门望族面前或许能扳回一点颜面。这种托付名人之后的习惯在中国很常见，不一定要经过多么详细的考证，不一定要一代一代推出来，它有时是一种信念的宣称，目的在确立自身在当代的地位。 在这样的风气中，入谷仙介认为，王维的家庭中，母亲一方应该具有较权威的发言权。王维的母亲姓崔，被封为博陵县君（县君是朝廷给官员妻子或母亲的封号）；如果她的家族就是博陵崔氏的话，那么她是当时的大贵族之一，在家里的地位应该很高，能对家里的大事拿主意。王维十七岁时，写下有名的〈九月九日忆山东兄弟〉。其诗道：
浅谈王维山水诗中“诗中有画”的艺术特色 我国唐朝时期国土辽阔、国力空前强盛，各民族大融合，不但经济发达、文化繁荣，而且由于开国皇帝的大力发展促进了社会的安定。在开放政策的时代背景下，唐代的诗歌、音乐、舞蹈、服饰、宗教、绘画、建筑等各个领域都得到了大力发展，成为中国封建王朝历史上难以逾越的巅峰。在丰富多彩的大唐文化中，诗歌的兴盛和不断的发展，令人叹为观止。唐诗流传至今的共有5万多首，有名有姓的诗人就有2000多位，诗歌内容涉及当时社会的各个领域，是当之无愧的诗歌王朝。在这浓浓诗风的诗国里，诗人们不仅留下了体现人文风情和意蕴的优美诗歌，也留下了诗人们对祖国大好河山的热爱，对生命的赞美以及对国家的政治民生的关注。正是由于他们的这些华丽诗歌，滋养着每个中国人的精神世界。正是在这样的环境里，大诗人大艺术家王维诞生了，他的出现，使中国诗歌的艺术成就在田园领域里又达到一个高峰。 王维（701-761年）,字摩洁,太原祁仲山西祁县人。官至右丞，世称“王右丞”，盛唐著名诗人。他被诗论家誉为“诗佛”,与“诗圣”杜甫、“诗仙”李白在盛唐诗坛鼎足而立.王维出身于五大望族之一的太原王氏，而他的母亲也是出身于五大望族（博陵崔氏、范阳卢氏、太原王氏、荥阳郑氏、陇西李氏）之一的博陵崔氏，但是由于父亲为官清廉，去世甚早，导致王家的家境日益衰落，所以全家人振兴家族的希望都在王维身上寄托着。对于王维来说，高贵的出身并没有为他带来优越的物质生活，王维和弟弟们都是由母亲崔氏一手带大。母亲崔氏信奉佛教，是当时著名高僧大照禅师的弟子，她一生严守佛律清规，常年不沾荤腥，从不穿戴绫罗绸缎。王维30岁时妻子去世，但他却未再娶，由于少年时代受到母亲的影响，对佛学产生了浓厚的兴趣，至此开始学佛，他道：“一生多少伤心事，不向空门何处消”。 王维，经历大唐盛世，身处长安贵族豪门之间，诗风雍容华贵，以清丽内敛的山水禅学，留下了“诗佛”的独特风景。王维写景诗中数量多、富有特色的是山水诗，在山水诗的创作上,王维是开一代风气的人物，而且他是一个多才多艺的文化巨人，由于王维的诗歌艺术修养很高,在音乐、绘画、书法等方面均具有较高成就,这为他在继承前人的基础上，把山水诗创作的艺术技巧发展到更高的水平.王维诗现存不足400首，其中以描绘山水田园和歌咏隐居生活一类成就最大。名作如《终南山》、《过香积寺》、《辋川集》20首、《赠裴十迪》、《汉江临泛》、《山居秋暝》、《青溪》、等。王维是盛唐山水田园诗派的代表人物，被苏轼称赞为“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”自宋以来，用类似词语来赞美其他诗人或画家的，不计其数，如拥有传奇般人生和天马行空思维的“诗仙”李白，以他的放荡不羁名垂千古；一生饱经战乱，居无定所，常常以靠朋友救济为生的忧国忧民的“诗圣”杜甫，以史为吏，写出大唐社会的繁华与沉沦；“诗王”白居易家境清苦，却每每要将诗作改得平易近人，连不识字的老太太都能听懂；“诗鬼”李贺风格诡奇、想象丰富，留下了不少让人浮想联翩的传奇佳作……。但是，当我们每每提起“诗中有画”或“画中有诗”的境界时，情不自禁的就能想起王维的名字，觉得只有他才担当的起这种赞誉，由此可见苏轼的品评深入人心，这说明在种境界里的王维所达到深度和广度，比之一般作家要更突出，更值得我们去探索和研究。 所谓王维诗山水诗中的“诗中有画”,就是指以诗为主体，吸收画的某些因素，融入诗境，从而体现出一般诗作难以达到的美感。以至于他的诗既充分发挥了诗应有的长处,也能在描写人物、绘写景物时同时又能不自觉的引起读者的联想，给读者以充分的想象空间，这些不仅表现在山水景色之美的形象刻画上，也表现在声、光、色、态的语言结合上。本文简单的就以“诗中有画”所能表现出王维山水中所透露出的问题，表达自己的想法和看法，也许更能突出王维山水诗中的艺术特色。 一，声与色的绝佳融合。
从王维浅谈唐代山水田园诗 摘要：山水田园诗兴起于魏晋南北朝。对于山水田园审美的自觉是魏晋对人的自觉同步进行的。只有向内意识到自己的人格个性，才能向外感受自然；只有当人们能领略自身风度，气质，个性的美，才能感受“池塘生春草，园柳变鸣噙”“暧暧远人村，依依墟里烟”的美妙，因为人类对内在自我的发现与对外在自然的发现在本质上是一致的。山水诗的鼻祖是谢灵运，田园诗的鼻祖是陶渊明。 关键字：魏晋唐代山水田园王维孟浩然淡泊 唐代诗歌是我国古代诗歌艺术发展的顶峰，在中华民族源远流长的文化长河中，唐诗是最璀璨的文化瑰宝之一，是中国文学史上的一颗明珠，唐代被称为诗的时代。唐朝分为四个阶段，初唐、盛唐、中唐、晚唐，每个阶段都代表性的诗歌流派，大体分为四类：怀古诗歌、抒情诗歌、边塞诗歌、山水诗歌。山水诗歌以反映山水田园为主要题材，描绘山水景物为主要内容，流行于盛唐时期，以该诗派的代表人物命名则称为王孟诗派，代表诗人是王维、孟浩然，这一诗派的诗人除王孟外，还有储光羲、裴迪、韦应物、柳宗元等诗人。他们的作品较多地反映了闲适淡泊的思想情绪，色彩雅淡，意境幽深，既能概括地描写雄奇壮阔的景物，又能细致入微地刻画自然事物的形态。 一、山水田园诗的起源
人们对山水的这种喜好以及由此产生的对自然的认识和体验又同时与当时盛行的玄学有关。玄学的核心是道学之术和老庄之学，老庄人生境界进入文学，乃是山水进入文学的前奏。山水意识是建立在老庄人生情趣之上的。魏晋时期由于统治者忙于征伐战争，镇压人民的反抗和争夺统治权，两汉以来儒学那种重功利、主政教，主讽谏、崇实录，尚雅正的正统思想开始动摇。随着儒家正统观念的淡化，经学束缚的逐渐解除，思想出现了活跃的局面，僵化的思想世界让位于一个感情丰富细腻的世界。崇尚虚无，消极避世的老庄思想和着佛教随之兴盛起来。“儒在钟鼎，道在山林”儒家思想较多地渗透到政治关系和伦理规范方面，道家思想则较多地积淀在艺术形式和审美观念上。当时文人学士普遍认为“山静而谷深者，自然之道也”（阮籍《达庄论》）。“阳降阴生，一替一兴，流而为川，滞而为陵”（挚虞《思游赋》）。山川景物都是自然之形，“方寸湛然，固以玄对山水”（孙绰（庚亮碑）），正如庄子所言“得鱼忘筌”“得意忘言”。这样，他们就可以在游览山水中领略玄趣，追求与道冥合的精神境界。这也是嵇康所主张的“返乎自然”。不仅如此，钟情山水还成为士林衡量为人作文的价值标准，形成了一种崇尚潇洒明秀、高雅脱俗之美的审美情趣，这种审美情趣在以后的士文化传统里占有者重要的地位。 总之，山水宦游已成为此时期的一种风气，一种时尚。这一风气在文学中得到了相应的反映，山水田园诗经历了一个形成、发展、和兴盛的过程。 二、从王维看山水田园
唐代王维的禅诗意境 2.1.1 王维 唐代思想，三教汇流。一般文人心灵中都综合了三家的思想。三家思想就如同三维空间，每个人都生活在三维空间之中，但又有各自的位置。三教之中的禅宗思想深深地渗透了唐代的诗歌世界。在诗情与禅意的海洋中，诞生了王维这样伟大的诗人。 王维被誉为诗佛，是唐代禅诗的代表人物。王维的禅诗大多描写自然界的清幽、静谧、肃穆，创造了空灵浑融的艺术境界。由于禅味的自然渗透，王维的作品达到了物我两忘、云水无心的妙境，只可意会，难于言传，只能由读者自己领悟。 竹里馆 独坐幽篁里，弹琴复长啸。 深林人不知，明月来相照。 终南别业 中岁颇好道，晚家南山陲。 兴来美独往，胜事空自知。 行到水穷处，坐看云起时。 偶然值林叟，谈笑无还期。 鹿柴 空山不见人，但闻人语响。 返景入深林，复照青苔上。 酬张少府 晚年惟好静，万事不关心。 自顾无长策，空知返旧林。 松风吹解带，山月照弹琴。 君问穷通理，渔歌入浦深。 这些诗的境界，在唐诗里也是少见的。表达了诗人对天然机趣、山水妙音的领悟，同时展示了诗人高洁洒脱的风致和澄净剔透的心灵。独说王维，难于看清楚禅对王维的人生及其诗艺的影响。下面对比王维与杜甫，以便说明。 2.1.2 王维与杜甫对比 杜甫、王维是唐代的杰出诗人，分别被誉诗圣、诗佛。他们之所以成为后人敬仰的诗人，关键在于他们对人生境界的不懈追求。如果说他们的生命如浩浩长河的话，他们的诗只不过是跳跃的浪花。浪花虽小，但透过浪花折射的光彩，依然可以感悟到他们波澜壮阔的生命之流。唐代是一个思想开放的世界，儒道释三家自由发展，杜、王人生背景各不相同，对三家的吸收也各异：杜甫最终从于儒、王维最终归于佛。 在一般读者的心中，杜甫是一个忠君爱民的儒者，但是杜甫却写下了这样的诗，颇像一个佛教居士： 江亭 坦腹江亭暖，长吟野望时。 水流心不竞，云在意俱迟。 寂寂春将晚，欣欣物自私。 江东犹苦战，回首一颦眉。 上牛头寺 青山意不尽，衮衮上牛头。 无复能拘碍，真成浪出游。
浅析王维山水田园诗的艺术美 内容摘要：历中，唐代是我国诗歌发展的鼎盛时期。王维精通音乐、书法、绘 画，而且深得佛道理念熏染。他的山水田园诗同自己独特的审美理念融为一体，清逸明秀，意境深远，开拓了诗歌写作的新境界。他在前人的山水田园诗创作基础上，融入自己的文学、绘画、音乐和佛学修养，创作了许多不朽的诗作。后期他逐步走上一条回避政治斗争，追求闲适生活的道路，山水田园生活的体验使其创作了许多优美的山水田园诗。 关键词：王维山水田园诗审美理念艺术境界 曾评论说：“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗。”(《东坡志林》) 他善于发现和捕捉自然景物的形态特征和状态，以画家的绘画技巧去构图和选择色彩，并将诗人对自然的独特情感体验和审美感受及精神境界融入到生活中，可谓是自然与生活相互融合。创造出优雅秀美的艺术境界。王维的山水田园诗创作也潜移默化的渗透了他的绘画思想。他曾在《偶然作其六》中云：“宿世谬词客，前身应画师”，他不仅是一个大诗人，更是一个大画家。在画坛上他堪与北宋之祖李师训媲美，有“文章冠世，画绝千古”之美誉。王维以诗人兼画家的眼光来观察客观世界，凭着自己长期隐居在山水林壑之间对自然美的独特敏感与对画理的娴熟运用，他别具匠心的剪取自然界中那些最有特色的水色山光来写入诗作，使其诗色泽仓润制胜于人；并且善于把人物丰富复杂的感情融化在一幅幅优美隽永的画面上，给自然景色注入了人的气质、人的性格、人的精神，从而使他的诗形神俱佳、气韵生动，“如空中之音、相中之色、水中之月、镜中之象，言有尽而意无穷”。 王维的山水田园诗，其中有些诗在幽邃、寂静、空灵的艺术境界中，直接透入了禅中佛理的观照，是禅意、禅趣在诗境中的艺术体现。如《鹿柴》:“空山不见人”是静境，“但闻人语响”则是动中有静了。其次，王维的山水田园诗，既有陶渊明诗歌的浑然天成的艺术境界，也有谢灵运诗歌的细致精工的刻写。语言清新明快，洁净洗凝练，是朴素平淡与典雅秀美的完美结合。而且语言有极强的艺术表现力。 一、王维的山水田园诗中充满了生活的真意 艺术源于生活，在王维很多的山水诗中，诗人从优美的景色描写中，抒发了作者冲淡闲散的心情。在很多的田园诗中，具有浓厚的乡土气息和生活情趣，表现出自己的闲适生活和恬静心情。在山水是的写景中，在田园诗的描绘中，王维的不少诗作包含浓情。 西晋陆机提出:“诗缘情而绮靡”（《文赋》）。意思是诗歌理当发自真情而且必须有美丽繁盛的文采。在王维的山水田园诗创作中，就是通过田园山水和自然生活的描绘，真情流露，充满了对生活的深情。 （一）王维对大自然的真情 ①、的山水诗作中充满了对生活的真情。在描绘景色优美的山水诗作中，诗
浅析王维山水田园诗的意境美(一) 摘要：王维是诗国盛唐伟大的诗人，他留下的四百多首诗歌中，有许多成为千古绝唱，经久流传。他的山水田园诗意境优美，文章从三个方面进行了分析，即诗中有画，宫商迭奏；情景交融，浑然天成；幽寂静谧，禅意盎然。关键词：王维山水田园诗意境美王维诗歌的艺术成就，在盛唐诗坛上，除李杜外，鲜有堪于比并的。就其对自然山水美景的领悟和表现而言，王维的艺术个性更为独特，堪称古代山水诗艺术巨星。王维的一生创作了大量脍炙人口的山水田园诗，他以清新淡远、自然脱俗的风格，创造出一种“诗中有画，画中有诗”，“诗中有禅”的优美意境，在诗坛上树起了一面不倒的旗帜。 一、诗中有画，宫商迭奏 王维是一位诗歌、绘画、音乐、书法兼长的多才多艺的文化巨人，他在诗歌创作时，比一般诗人更能精确地、细致地感受到和捕捉到自然界美妙的景色和神奇的音响以及大自然的千变万化，并将之诉诸笔端。也更会用辞设色，注意诗歌音调的和谐。所以在他的诗中，有画的意境，有音乐的流畅，有书法的变化。苏轼评价为“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗”。《史鉴类编》则将王维的诗称为“有声画”，说“王维之作，如上林春晓，芳树微烘，百啭流莺，宫商迭奏”。 具有这一意境特点的诗，以他隐居辋川过着半官半隐生活时写的一批山水田园诗表现最为突出。此时的王维，进取之心和用世之志逐渐消减殆净。请看《山居秋暝》： 空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。 描写秋日傍晚雨后的山村风光。随意挥写，语出自然。在这首诗里，空山雨后的秋凉，松间明月的清光，石上清泉流动的声响，浣纱归来的女孩子们在竹林里的笑声，小渔船缓缓穿过荷花的情态，都和谐完美地交织在一起，像是一幅清新秀丽的有声画，又像是一支恬静优美的抒情曲。从“空山”、“明月”、“翠松”、“清泉”、“浣女”、“渔舟”等意象组成的秋夜图中，我们仿佛呼吸到了雨后清新的空气，听到了诗人希望远离俗尘、回归乡村质朴生活的心语。清新、明净的暮秋意境，令人有心胸荡涤之感。 再如《辋川闲居赠裴秀才迪》： 寒山转苍翠，秋水日潺。倚仗柴门外，临风听暮蝉。渡头馀落日，墟里上孤烟。复值接舆醉，狂歌五柳前。 寒秋时节，山色变得越来越苍翠，溪水却日复一日潺潺流淌；日近黄昏，诗人拄杖立于柴门之外，聆听暮蝉的鸣叫；渡头上夕阳正要落入水中，村庄里一股炊烟徐徐升起；这时醉酒的朋友来了，在我面前狂歌。寒山、秋水，一动一静；落日、孤烟，一上一下；倚仗听蝉的老人、醉酒的朋友，一个悠闲、一个不羁；再配上山涧溪流的水声，暮蝉的鸣叫声，醉酒人的狂歌声……这不光是一幅静谧优美的山水田园图，更是一部有声有色的电影。意境闲适、率性、有趣，浑然一体。 还有其它一些诗作也达到了诗画乐合一的境界，如《终南山》： 太乙近天都,连山到海隅。白云回望合，青霭入看无。分野中峰变，阴晴众壑殊。欲投人处宿，隔水问椎夫。 太乙峰是终南山主峰。诗人从主峰着笔，总揽全山，写出了终南山雄伟磅礴的气势。前几句写终南山的高大雄浑，末二句撇开山写人，更反衬出山之嵩峻，正象山水画里常用人身与山势构成对比一样。这是一部最美的终南山风景片，远景、近景、全景、特写，画面十分丰富。最后两句，为无声的画面增添了樵夫砍柴的丁丁声、山涧流水的潺潺声、一问一答的唱和声，使画面中有音乐，有动感。 王维有些诗歌中的名句也是诗中有画，诗中有乐，能引发我们美妙的遐想。如：“松含风声里，花对池中影”，“细枝风乱画，疏影月光寒”，“开畦分白水，间柳发红桃”，“泉声咽危石，
唐代诗人王维研究：王维与“禅” 王维(701年-761年，一说699年—761年)，唐朝河东蒲州(今山西运城)人，祖籍山西祁县，唐朝著名诗人、画家，字摩诘，号摩诘居士，世称“王右丞”。王维参禅悟理，学庄信道，精通诗、书、画、音乐等，与孟浩然合称“王孟”。 1、诗佛王维 以禅入诗，为唐诗注入特有禅趣的王维(七○一至七六一，一作六九八至七五九)，出生时，他的母亲梦见维摩诘进入室中，故取字号"摩诘"。开元九年(七二一)，举中进士。张九龄为宰相时，擢升他为右拾遗，不久转任监察御史;一直到他辞官退朝之前，官拜至尚书右丞，当时的人尊称他为"王右丞"。归隐后，时常与高僧共游，又和处士裴迪等日谈经典，兴趣浓厚，不觉疲乏。曾经皈依荷泽神会禅师，从之参禅。他是唐代著名的诗人、画家、书法家，兼通音乐。当时有被推崇的诗仙李白、诗圣杜甫，而王维则被称为"诗佛"，三人在盛唐诗坛上多有建树，可说是居三足鼎立的重要地位。 王维早年就信仰佛教，曾"十年座下，俯伏受教"于道光法师。他一生习禅，与南、北二系的禅师均有交往，先受北宗神秀一系禅学思想的薰陶，又受南宗荷泽一系禅学思想 * 。他的母亲崔氏曾"师事大照禅师三十余岁，褐衣蔬食，持戒安禅，乐住山林，志求寂静"，大照禅师就是神秀的高足普寂。王维并写有《为舜闍黎谢御题大通大照和尚塔额表》、《谒璇上人并序》、《过福禅师兰若》等，大通就是神秀的諡号，璇上人就是瓦官寺的道璇，出于神秀门下，福禅师就
是受神秀亲传，与普寂同门的义福或惠福，可见王维与北宗禅师有密切的接触交往。 王维与南宗的关系更为深厚，他除了皈依慧能大师的弟子神会外，还受神会之托，撰著《能禅师碑》，这是最早撰述南宗创始人思想的文献资料。他经常向神会请教佛法，他的许多诗作更常常"遥契南宗"，说明王维深受慧能、神会禅学思想 * 。另外，王维在《送衡岳瑗公南归诗序》中写到"滇阳有曹溪学者，为我谢之"，曹溪是慧能的传法处，曹溪学者是指南宗禅师，由此可知，他与南宗禅师交往的频繁密切。 王维非常推崇佛教史上的维摩诘居士，尤其《维摩诘经》的" 净名杜口，文殊绝名"的"不二法门"，对禅宗影响很大。所以王维推崇禅宗与推崇维摩诘居士是一致的。 此外，王维对于净土宗的信仰，也倾心归向，他在《西方净土变尽赞并序》中说："愿以西方为导首，往生极乐性自在。"王维常去听法的香积寺，就是净土宗寺院。他还与传扬密宗的温古和尚交往颇深。这一切都说明了王维对于佛教十分崇信，而且涉猎很广。 在安史之乱时，王维被安禄山拘留在洛阳，并被迫担任官职，待动乱平息，朝廷以附贼之罪要将他下狱，后来肃宗怜惜他的诗才，只贬了他的官职，让他任"太子中允"，再经多年的升迁，才任职尚书右丞。但是经过这一次的动乱，王维自觉倍受屈辱，又看到朝廷纲纪紊乱，不思振作，使他更想落尽繁华，回归田园。当时他一再表示要奉佛报恩，苦行斋戒，避开纷扰人世。于是他在京师每天供养十数名
王维的山水田园诗都有哪些 咏物诗的特点：内容上以某一物为描写对象，抓住其某些特征着意描摹。思 想上往往是托物言志。由物到人，由实到虚，写出精神品格。常用比喻、象征、 拟人、对比等表现手法。 一般是怀念古代的人物和事迹。咏史怀古诗 往往将史实与现实扭结到一起，或感慨个人遭遇，或抨击社会现实。如，苏 轼《念奴娇·赤壁怀古》，感慨个人遭遇，理想和现实的矛盾，年过半百，功业 无成。辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》表达对朝廷苟且偷生的不满，抨击社 会现实。 也有的咏史怀古诗只是对历史作冷静的理性思考与评价， 或仅是客观的 叙述，诗人自身的遭遇不在其中，诗人的感慨只是画外之音而已。古诗十九首赏 析如，刘禹锡的《乌衣巷》，今昔对比，表达了诗人的历史沧桑之感。 （一）怀古诗。 （二）咏物诗。王维 的山水田园诗 咏物诗的特点：内容上以某一物为描写对象，抓住其某些特征着意描摹。思 想上往往是托物言志。由物到人，由实到虚，写出精神品格。学习心得体会 常用比喻、象征、拟人、对比等表现手法。 （三）山水田园诗。 南朝谢灵运开山水诗先河，东晋陶渊明 开田园诗先河，发展到唐代，有山水田园诗派，代表人物是王维、孟浩然 。山水田园诗以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活见长，诗 境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练。 时代背景王维的山水田园诗 一、盛唐时期社会安定，国力强大，社会的政治、经济、文化全面繁荣。文 人士大夫的物质生活优裕，为漫游行旅、赏玩山水提供了条件。社会上佛道思想 流行，道家崇尚自然及返朴归真的追求和佛家禅宗的净心明性的境界，为诗歌 提供了文化及审美心理的基垫。 文人的隐逸情怀也与山水田园诗的形成有紧 密的关系，但此际并非为隐而隐，而是酿成了一种向往自然、追求超然独立的文 化心态和崇尚自然的审美趣味。此外，晋宋以来的田园诗、山水诗的创作，也无
王维买药 唐代著名诗人王维,年轻时不仅文才出众,而且仪表堂堂。因此,许多名门望族、达官显贵,都希望王维能成为自己的乘龙快婿,有的托媒前去说合,有的亲自登门求亲,但都被王维一一婉言谢绝了。 那年刚入冬,忽然下起雨来,天气骤然变冷,王维受了风寒,感到有些发烧,身上难受,便去找郎中诊治,郎中给王维开了几味草药,让王维拿上药方速去药店买药。 且说药店的掌柜有个独女,名叫紫云,芳龄二九,长得貌若仙女,精通诗词联谜,是镇上有名的才女。 那天正巧掌柜的有事外出,紫云代父打理药店。王维来到药店,见紫云虽非大家闺秀,却别有一番风姿,一时竟看呆了。而紫云却不卑不亢,落落大方地问王维道:“公子有何贵干?” 王维这才回过神来,连忙答道:“昨日偶染风寒,特买几味草药疗疾,不知贵店有无?” 姑娘微微一笑,又问:“有药方吗?” 王维素闻紫云颇有才华,决定试她一试,灵机一动,说:“来得慌张,药方忘带了。” 紫云道:“还记得药名吗?” 王维说:“记得,头一味是——酒阑宴毕客何为?” 紫云不由一怔,但马上明白过来:此人借口买药,实为前来考试姑娘我的才学。便将身子一扭,背对着王维,面对着药橱,道:“酒阑宴毕客当归,当归当然有了。” 王维一惊,暗暗钦佩紫云果然才思敏捷,又说道:“夜深月黑路不迷。” 姑娘又马上猜中,仍然背对着王维,以问作答:“‘熟地’要多少?” “再要百年美貂裘。” “‘陈皮’也有。” “还要夫妇偕白头。” “‘百合’是新进的。” …… 王维被紫云姑娘的才思折服了,一种爱慕之情油然而生。买药回去
之后,心里久久平静不下,觉得紫云正是自己所希望的未来伉俪。但他不知道人家意下如何,又不便直接去问,决定重新试探姑娘一回,便提笔在纸上写了一首诗,然后折叠几下,唤来书童,吩咐他道:“我方才前去买药,买得少了,你拿上这个药方,速去再买两服来。” 书童来到药店,言称王公子派他前来买药,说罢将药方递给了紫云。紫云展开一看——哪是什么药方?原来是一首谜诗: 二者缺一真可叹,书房偏又无石砚, 金童身边少玉女,晴天无日烦心添。紫云斟字酌句,原来是个四字成语:一见钟(钟)情。不禁两腮飞红,连忙假装取药转过脸去,问书童道:“那位王公子叫什么呢?” 书童忙答道:“就是大名鼎鼎的诗人王维呀!” 啊?原来他就是王维!其实,紫云姑娘也对那个英俊潇洒、才华不凡的买药书生产生了爱意,一听那人就是王维,心中更加欢喜,低头一想, 便对书童谎称王维所买之药本店已经不全,让他明日再来。说罢也给王维回了首谜诗,然后叠好,让书童带了回去。王维接到紫云的回信,急忙展开看去——一月一日喜相逢,二人结缘去问僧, 竹林深处见古寺,伊刚张口人无踪。王维乍一看,顿时凉了半截,再一琢磨,不由会心地笑了。 李白和孟浩然的故事唐玄宗开元十三年（公元725年），李白乘船从四川沿长江东下，一路游览了不少地方。在襄阳（今湖北襄樊），他听说前辈诗人孟浩然隐居在城东南的鹿门山中，特地去拜访他。孟浩然看了李白的诗，
浅析王维前后期山水诗风格的不同 摘要王维是我国文学史上有名的“诗佛”。其诗独有的恬淡空灵的特色，究其缘由，与其对佛教的深刻造诣和他独特的人生经历及家庭背景是分不开的。王维在长期艰苦的禅观修习中,逐渐形成了自己独特的以对空寂之美的追求和赞颂为突出表现的禅宗审美观,从而也形成了自己空灵清丽的诗风。历史将禅道和王维的山水诗促成了一对“旷世之恋”。本文从王维四十岁前后山水诗的不同特点入手，分析其风格的变化。王维山水诗风格前期形象鲜明、情韵深长和后期空灵静美、虚荣清净。 关键词王维山水诗风格 王维（公元701—761）字摩诘，太原祁（今山西祁县）人。王维的诗歌今存四百多首，题材和内容丰富多样，有很多咏政诗、边塞诗，其中最突出的是山水田园诗。诗人一生都与禅道相伴，与禅有缘。那么何为禅？禅是无，禅是有，禅是实，禅是虚，禅是天地万物;就是在生活中静静过滤碎片，修正错误的思维，抛弃恶念。他将禅的种种意境融入了其山水诗，从而形成了其山水诗空灵澄净的风格。 纵观王维的一生，大约可以四十岁为界，划分为前后两期，前期仕途顺利，政治热情高涨，充满济世之志。其前期山水诗的风格表现为：形象鲜明、情韵深长。四十岁后，随着李林甫执政，唐代政治逐渐走向腐败，他的政治热情受到压抑，逐步走上一条回避政治斗争，追求闲适生活。他先是在终南山、蓝田、辋川等地隐居，身为官吏，却全身远祸于林下。他的山水诗的风格转变为空灵静美、虚融清净。盛唐的殷璠在《河岳英灵集》中评价王维的诗曰：“词秀调雅，意新理惬；在泉成珠,着壁成绘；一字一句，皆出常境[1]”。 一、前期：形象鲜明、情韵深长 王维前期仕途顺利，其诗内容丰富多样。由于他能透彻理解诗、画、音乐等几种艺术之间的同异，比一般诗人更深入地探索诗歌表现的特殊规律，因此他的山水田园诗兼有绘画、音乐之美，被后人称为“诗中有画”，“百啭流莺，宫商迭奏[2]”（《史鉴类编》），体现了盛唐诗形象鲜明、情韵深长的典范风貌。 王维前期诗歌的基本风格是“清而秀[3]”（胡应麟《诗薮》），善于用清新的笔调，匀润的色彩，精致地描绘山林幽美清空的境界以及生活在这静美环境中的闲情逸致。这类诗中最为人们称道的是《辋川集》绝句，这组诗不仅再现了丰富多彩的自然美，而且融进了高于自然的理想美。他能在一片乱竹丛中找到弹琴啸咏、对月抒怀的理想境界：“独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。[4]”（《竹里馆》）让空山中的深林透过人语的回响和夕阳的返照，赋予人间暖色：“空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。[5]”（《鹿柴》）《白石滩》描写春夜月下少女浣纱的情景：“清浅白石滩，绿蒲向堪把。家住水东西，浣纱明月下。[6]”青嫩的绿蒲、柔和的月光与透明的轻纱、清浅的滩水构成了清澈纯净而又充满