中国京剧教学设计
Teaching design of Beijing Opera in China
中国京剧教学设计
前言：小泰温馨提醒，音乐是用各种各样的乐器和声乐技术演奏的，从唱歌到说唱 ; 仅存在器乐作品，仅存在声乐作品以及将唱歌和乐器结合在一起的作品，是用组织音构成的听觉意象，来表达人们的思想感情与社会现实生活的一种艺术形式。本教案根据音乐课程标准的要求和针对教学对象是初中生群体的特点，将教学诸要素有序安排，确定合适的教学方案的设想和计划、并以启迪发展学生乐感为根本目的。便于学习和使用，本文下载后内容可随意修改调整及打印。
中国京剧
教学目标：
1、通过本课学习，使学生对我国京剧文化艺术中的行当和表演动作的程式，以及京剧的伴奏乐器有所了解，培养他们对京剧的兴趣和热爱祖国优秀传统文化的情感。
2、通过对京剧中唱、念、做、打四种艺术特征的介绍，启发学生积极体验与感受，从而提高学生鉴赏京剧的能力。
3、培养学生的探索精神和观察分析问题的能力。
教学方法：
1、引导学生做多种形式的参与和感受。
2、启发学生通过观察、分析、归纳来获取知识、培养能力。
3、运用多媒体教学手段，做到声像结合、视听结合。
教学过程：
一、组织教学：
学生听《京调》音乐走进教室。
二、导入：
京剧是我国的国粹，迄今已有200多年的历史。它是一个大剧种，在全国300多个地方戏曲剧种中，京剧无论如何也算是个老大哥。它也是第一个走向国际舞台的，代表中华民族的表演艺术。有个美国人说：“如果中国没有京剧了，我也就不承认中国了。”有一位老华侨，在太平洋彼岸的一个大都市迷失了路途，正在他彷徨迷惘之际，突然听到从附近的一个大楼中传出京胡的声音，老华侨欣喜得热泪盈眶……所以有人说，一位无产者可以凭借着《国际歌》找到自己的同志，那么，我们中国人凭借着京剧的曲调就可以找到自己的同胞。真是相逢何必曾相识，同样宫商唱皮黄。作为一个中国人，如果不知道京剧，不知道自己的民族国粹。甚至妄自菲薄，就不对了。所以我认为作为中国人，有必要了解一下自己的国宝——我们的京剧艺术。
三、介绍京剧的行当：
京剧的行当分为生、旦、净、丑四大类。但在初期，京剧的行当仍分为生、旦、净、末、
丑五大类，后来才把生行和末行合并，取消了末行。
生：扮演男性角色的一种行当。包括老生、小生、武生、文武老生、红生、娃娃生等几个门类。（展示生行扮相的图片）旦：扮演女性角色的一种行当。包括花旦、青衣、老旦、武旦、刀马旦、贴旦等。（展示旦行扮相的图片）
净：指在面部勾画各种脸谱，故又称大花脸。一般都是扮演男性角色，包括正净（黑头、铜锤）、副净（架子花脸）、武净（武花脸）等。（展示净行扮相的图片）
丑：属于喜剧的角色行当，又叫“小花脸”。分文丑（方巾丑、彩旦、丑婆等）和武丑（又称“开口跳”）等。（展示丑行扮相的图片）
四、介绍京剧的唱、念、做、打四种艺术特征。
1、唱：
a.京剧把“唱”、“念”、“做”、“打”都综合在一起。在不同的剧目和场次中，“唱”、“念”、“做”、“打”各有侧重。但从总体上来说，京剧还是以“唱”为主，京剧界传统说法是“唱”居首位；在观众的语言中，把“演戏”说成是“唱戏”，这也可以说明，歌唱在戏曲中的重要地位。唱功必须有基本的技术功力，不仅要扩大音域音量，锻炼歌喉的耐力，还要学会归韵、运腔等技巧，因而唱功是品评一个演员技艺高下的重要
因素。目前京剧已形成不同的唱腔流派，使得京剧的流派纷呈，
它的唱以其绚烂多彩而独具魅力。
b.欣赏《玉堂春》中《苏三起解》选段，并分析青衣唱腔特点。
c.女生学唱《苏三起解》的唱段。
d.欣赏《唱脸谱》，并分析净行唱腔特点。
e.男生学唱《唱脸谱》。
2、念：
a.京剧把“唱”作为重要表现手段，但它不是单独运用，而
是经常与“念”配合，互为补充。
b.欣赏《拾玉镯》中刘媒婆与孙玉姣的对话，让学生感受剧
中的念白是否与我们日常生活中的对话一样？
c.很显然，京剧中的念白不同于我们日常的对白，它在推动
剧情、刻画人物、揭示思想方面有着十分重要的作用。戏谚“千
斤话白四两唱”就正是为了强调念白的重要性。念白为“韵白”、“京白”两种，“京白”基本是京音，而“韵白”则讲究韵味。
念白在音调上要抑扬起伏、节奏上要疾徐顿挫，除此之外，念白
中的语气、语势、需要突出其节奏感，从而增强它的表现力与感
染力。总之，京剧的念白，无论是“韵白”或“京白”，都不是
普通生活语言，而是经过艺术提炼的语言，近于朗诵体，具有节
奏感和音乐性，并与唱腔协调，相互衔接，使念白达到传神的艺
术境界。
d.再欣赏一遍，并让学生选择其中一个角色学着说一说。
3、做：
a.戏曲除了通过语言，而且要通过行动，来展示人物之间的
关系，塑造人物的性格特征，京剧中的“做”正是为了完成以上
任务而强调的一门功夫，所以称为“做功”也称“做派”。“做功”泛指表演技巧，它有一套特定的程式体系。京剧中对种种生
活情景，如开门、关门、上楼、下楼、上船、下船、乘马、行舟、饮酒、跪拜，种种不胜枚举的情景，在表演时均有一定的程式可
供使用。下面请大家看一看，猜猜他们在干什么？
b.分别让学生欣赏开门、喂鸡、穿针三个片段。
c.再让学生欣赏上楼、下楼片段。
d.学生通过看、说、学进行表演。
4、打：
a.“打”是戏曲形体动作的一个重要组成部分，是传统武术
的舞蹈化，也是生活中格斗场面的高度艺术提炼。
京剧的武打范围广，难度大，是经过精心设计的舞台动作，
尤其是大打出手时，刀枪满台飞，构成图案，有节奏、有层次，稳、准、美的体现着剧情。做为武戏的演员，需经过特别的训练，自觉地练功的道理就不言自明了。
京剧在武戏剧目的丰富过程中，形成了武生行当，提高和发
展了武打的技巧。那么，武生究竟需要哪些基本功夫呢？有两门
功夫是必须具备的，这就是“把子功”和“毯子功”。“把子功”是传统武戏中所用兵器道具的统称，“毯子功”包括翻、跃、腾、扑各种技艺，俗称“筋斗”，因为这些技艺的难度大，技术复杂，练习时需要在毯子上进行，以免练功者受伤，所以又称“毯子功”。
b.让学生欣赏“把子功”和“毯子功”的武打场面。
c.介绍“水袖功”、“甩发功”、及“手绢功”，并让学生
欣赏。
5、京剧伴奏乐器：
a.京剧伴奏乐器分打击乐与管弦乐。其中，打击乐是京剧伴
奏乐器中的灵魂。京剧的“唱”、“念”、“做”、“打”完全
按照规定的节奏进行，“唱”要有板有眼，“念”要抑扬顿挫，“做”则是舞蹈，而舞蹈必须表现出鲜明的韵律，谁来控制、体
现节奏？那就是打击乐。
京剧课例 课时：二课时 课型：欣赏课 年级：初中二年级 教学目标： 1、通过本课学习，使学生对我国京剧文化艺术中的行当和表演动作的程式，以及京剧的伴奏乐器有所了解，培养他们对京剧的兴趣和热爱祖国优秀传统文化的情感。 2、通过对京剧中唱、念、做、打四种艺术特征的介绍，启发学生积极体验与感受，从而提高学生鉴赏京剧的能力。 3、培养学生的探索精神和观察分析问题的能力。 教学方法： 1、引导学生做多种形式的参与和感受。 2、启发学生通过观察、分析、归纳来获取知识、培养能力。 3、运用多媒体教学手段，做到声像结合、视听结合。 教学过程： 一、组织教学： 学生听《京调》音乐走进教室。 二、导入： 京剧是我国的国粹，迄今已有200多年的历史。它是一个大剧种，在全国300多个地方戏曲剧种中，京剧无论如何也算是个老大哥。它也是第一个走向国际舞台的，代表中华民族的表演艺术。有个美国人说：“如果中国没有京剧了，我也就不承认中国了。”有一位老华侨，在太平洋彼岸的一个大都市迷失了路途，正在他彷徨迷惘之际，突然听到从附近的一个大楼中传出京胡的声音，老华侨欣喜得热泪盈眶……所以有人说，一位无产者可以凭借着《国际歌》找到自己的同志，那么，我们中国人凭借着京剧的曲调就可以找到自己的同胞。真是相逢何必曾相识，同样宫商唱皮黄。作为一个中国人，如果不知道京剧，不知道自己的民族国粹。甚至妄自菲薄，就不对了。所以我认为作为中国人，有必要了解一下自己的国宝——我们的京剧艺术。 三、介绍京剧的行当： 京剧的行当分为生、旦、净、丑四大类。但在初期，京剧的行当仍分为生、旦、净、末、 丑五大类，后来才把生行和末行合并，取消了末行。 生：扮演男性角色的一种行当。包括老生、小生、武生、文武老生、红生、娃娃生等几个门类。（展示生行扮相的图片） 旦：扮演女性角色的一种行当。包括花旦、青衣、老旦、武旦、刀马旦、贴旦等。（展示旦行扮相的图片） 净：指在面部勾画各种脸谱，故又称大花脸。一般都是扮演男性角色，包括正净（黑头、铜锤）、副净（架子花脸）、武净（武花脸）等。（展示净行扮相的图片） 丑：属于喜剧的角色行当，又叫“小花脸”。分文丑（方巾丑、彩旦、丑婆等）和武丑（又称“开口跳”）等。（展示丑行扮相的图片） 四、介绍京剧的唱、念、做、打四种艺术特征。 1、唱： a.京剧把“唱”、“念”、“做”、“打”都综合在一起。在不同的剧目和场次中，“唱”、“念”、“做”、“打”各有侧重。但从总体上来说，京剧还是以“唱”为主，京剧界传统说法是“唱”居首位；在观众的语言中，把“演戏”说成是“唱戏”，这也可以说明，歌唱在戏曲中的重要
现代京剧教学设计 1、培养，发展学生对京剧艺术的兴趣与爱好，激发其参与艺术实践活动积极性。 2、聆听《雄心壮志冲云天》及《家住安源》，了解唱段内容，感受其情感表现，理解角色的思想感情 3、初步懂得京剧音乐的声腔、板式、伴奏行当以及现代京剧的相关知识。 教材分析：广义地说，五四运动之后直至今天的所有反映现生活的京剧都可视为现代京剧。狭义地说，在中华人民共和国成立之后，在双百方针指导下，通过戏曲改革运用历史唯物主义观点创作的反映社会现实生活的新京剧 教学重点： 1、京剧音乐的声腔、板式、伴奏、行为以及现代京剧的相关知识。 2、京剧知识在唱段中的作用。 教学用具：MP3播放器，音响，音响资料。 教学过程：一、导入新课 请同学们欣赏李铁梅的《都有一颗红亮的心》，同学们知道这个唱段是选自哪部京剧吗？这个唱段跟上节课欣赏的京剧有何区别吗？（引进了交响音乐，生不刮须，净不构脸）（导入现代京剧） 二、新课教学 1、什么是现代京剧？（书P64） 2、欣赏现代京剧《红灯记》选段《雄心壮志冲云天》
（1）、介绍作品（《红灯记》的简单剧情） （2）、欣赏作品（提问：这个唱段主要表现人物什么样的情绪）（3）、分析作品（分段介绍参照教师用书P57） （4）、请学生注意唱词中一些提示（如二黄导板，原板……）这是什么意思呢？ 3、介绍京剧音乐（见书P64页） 4、提问：京剧中除了音乐很有讲究以外，她还有一个很大的特点，京剧的行当，知道有哪些行当吗？（生，旦，净，丑） 5、介绍京剧的行当（提问：李玉和是属于哪个行当？接下来请学生欣赏作品，请学生回答作品中的人物属于哪个行当？） 6、欣赏《家住安源》 （1）、介绍《杜鹃山》简单剧情 （2）、欣赏《家住安源》 提问：①《家住安源》中的人物属于哪个行当？里面运用了哪些唱腔，板式？ ②音乐是怎样来塑造人物形象的？（老师通过学生的回答分析作品） 7、总结所学知识（京剧音乐、京剧的行当） 8、聆听现代京剧《穷人的孩子早当家》《都有一颗红亮的心》及《当你爹心红胆壮志如钢》三个唱段。 提问：判断其中的人物属于哪个行当中的哪个细类？其唱腔属于二黄、西皮？
第二单元第二课时 课题：欣赏传统京剧和现代京剧 教学内容： 1、复习演唱戏歌《唱脸谱》； 2、欣赏传统京剧《铡美案》选段《驸马不必巧言讲》及现代京剧《智取虎山》选段《打虎上山》（节选） 教学目标 1、了解中国传统文化艺术戏曲的基本特点，引导学生对戏曲这种舞台艺术产生兴趣，激发学生对民族艺术的热爱之情。 2、通过欣赏、分析戏曲名段、归纳等教学活动，感受京剧的魅力。 重点：传统京剧和现代京剧的赏析 难点：从哪个欣赏角度将同学们引入并深入了解京剧 教学方法：启发、互动 教具：多媒体 课型：欣赏课 【学生情况】 学生大多深受各种媒体的影响，对于音乐的欣赏兴趣，更趋向于当今的流行音乐，而对于本民族的音乐，特别是戏曲音乐知道的不多，有的学生甚至不想了解，觉得学习
欣赏戏曲音乐是“老土”，据老师初步了解，大多学生知道“梅艳芳”，却不知道京剧大师“梅兰芳”。 【设计思路】 民族戏曲音乐对于在城镇生活中的孩子来说是比较陌生的，只是从电视里有一点视觉和听觉上的感受，根本谈不上理性认识。初中学生不是专业学者，戏曲艺术又博大精深，在这一戏曲启蒙教学课中，在一堂课有限的时间内，对于戏曲知识内容了解上不可能太多，专业性也不可能太强，技能表现更不可能太难。在本课的教学中，以引导学生“走向戏曲”——“走近戏曲”——“走进戏曲”为主线，努力引导学生积极主动参与学习，增进对戏曲艺术的了解和喜爱。 【教学目标】 1、知识与技能 （1）通过对京剧、越剧、黄梅戏及其唱腔的介绍，增进学生对戏曲艺术的了解。（2）引导学生在欣赏及学唱戏曲唱段的过程中，初步感受和了解各剧种音乐的风格特点。 2、过程与方法 （1）通过老师的引导示范及利用多媒体教学手段，让学生从多方面、多角度去感知戏曲音乐，加深对戏曲音乐及戏曲音乐形象的理解和把握。
中国传统文化——京剧 中国的京剧文化十分悠久，已有200多年的历史。它被称为“东方歌剧”，是地地道道的中国国粹。京剧的源头要追溯到几种古老的地方戏剧，特别是十八世纪流行于中国南方的地方戏“徽班”。1790年，第一个徽班进入北京，参加皇帝的生日演出。随后又有不少徽班陆续到北京演出。19世纪末、20世纪初，经过数十年的融汇，京剧才算形成，并成为中国最大戏曲剧种。京剧剧目之丰富、表演艺术家之多、剧团之多、观众之多、影响之广泛，都居中国之首。京剧是综合性表演艺术，它集“唱、念、做、打、舞”为一体，通过程式的表演手段，叙述故事，刻划人物，使它特别惹人喜爱。 京剧的角色很多，“生”分成老生、武生和小生。“老生”，顾名思义就是中老年男子角色，在剧中多扮演正直刚毅的人物形象，他们演出时要戴挂在耳朵上的假胡须，在京剧的行话中叫“髯口”。胡须的颜色表示了人物的年龄：三十岁，所戴胡须为黑。六十岁，所戴胡须为白。老生在剧中一般注重演唱和细腻表演，唱腔上也最为丰富。台词用京剧中的韵白来表现，演唱用真声，风格刚劲、挺拔、质朴、醇厚，动作也以雍容、端方、庄重为基调。京剧中把女性统称为“旦”，其中按照人物的年龄、性格又可细分为许多行当，饰演大家闺秀和有身份的妇女称为“正旦”，正旦在京剧中俗称“青衣”，这就是因为正旦所扮演的角色常穿青色的长衫而得
名。“丑”分“文丑”和“武丑”两类。武丑扮演的经常是一些机警风趣、武艺高超的人物，像绿林好汉、侠盗小偷等等。“文丑”经常扮演花花公子、狱卒、酒保、更夫、老兵等。不管文丑或武丑，虽有文武善恶、身份高低之分，在剧中都是幽默、滑稽的喜剧人物，也并不都是反派。京剧的行当是经过长期的提炼和规范，突出人物的内在特征，把人物的内在特征加以外化而形成的，是京剧与其他戏剧形式不同的重要特征。京剧的角色很多，特点也很多。它由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材，也兼唱一些地方小曲调和昆曲曲牌。京剧形成于北京，盛行于20世纪三、四十年代，有“国剧”之称，现在它仍是具有全国影响的大剧种。它的行当全面、表演成熟、气势宏美，中国京剧是中国的“国粹”，历史上曾有皮黄、二黄、黄腔、京调、京戏、平剧、国剧等称谓，清朝乾隆五十五年安徽四大徽班进京后与北京剧坛的昆曲、汉剧、弋阳、乱弹等剧种经过五六十年的融汇，演变成为京剧，是中国最大戏曲剧种。剧目之丰富、表演艺术家之多、剧团之多、观众之多、影响之深都是全国之冠。京剧是综合性表演艺术，即唱、念、做、打、舞为一体，通过程式的表演手段表演故事，刻划人物，表达“喜、怒、哀、乐、惊、恐、悲"的思想感情。2006年5月20日，京剧经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。京剧是我们的国粹，应该源远流长。它使我们的生活更加丰富多彩，让我们热爱京剧，更好地传承中华优秀传统文化。
《我们的国粹一京剧》教学设计 一、教材分析 京剧是我国的国粹，迄今已有200多年的历史。它是一个大剧种，在全国300多个地方戏1山剧种屮，京剧无论如何也算是个老大哥。它博采众长，形成了唱、念、做、打有机结合的艺术体系。京剧的唱腔有的悠扬委婉，有的铿锵有力，念白也有音兀性。表演上富有鲜明的舞蹈性和强烈的节奏感。乐队主奏乐器为京胡，其他还有京二胡、月琴及锣、钺、鼓等, 是我国影响最广的一种戏曲。本课木着以学生为本的原则，针对学生的年龄、学习兴趣、实际接受能力以及所处的地域特点，从日常生活屮司空见惯的社会现彖入手，以他们的实际生活为基础整合学习内容，力求使学生感到亲切、真实。 同时以审美为核心，以兴趣为动力，以生动的模仿实践活动来完成教学目标和达到理想的教学效果。它依据逻辑关系，经过有机的整合，丰富和扩大了教学内容，突出了综合学习的特点。此外，教材还特别关注社会的发展变化，将目前社会上发生的重要事件以及社会共同关心的问题作为课程内容，加强了与学生生活的社会环境以及学习活动的联系。 二、学情分析 小学五年级学生对H常生活屮存在的京剧只能做到“耳熟”而不“能详”。对京剧不了解，对京剧为什么被称为“国粹”不理解，对京剧在世界上的影响，更难有深刻的认识，更无法做到珍视屮华传统文化——京剧；从心理上分析，五年级学生已有独立发现问题、分析问题、解决问题的能力，这是重要的心理基础。在现实生活中家长和老师应该有效地引导学生的对京剧的好奇心，激发其学习的兴趣、求知欲望和勤奋学习的精神；鼓励他们参与社会实践活动，提高做事情的坚持性，建立进取的人生态度，促进白我意识发展。通过说说国粹、感受体验京剧；收集、報理、表达有关京剧的信息等活动，使学生初步对京剧产生兴趣; 培养学生珍视我国的国粹——京剧的思想感情。才能真正感悟到国粹京剧是屮国人独特的, 精神文化的精华。 三、教学目标、重点、难点 1.教学目标： （1）通过说说国粹、了解京剧知识、欣赏京剧、感受体验京剧等活动，让学生对京剧有一个基木的了解，从而关注京剧，使学生初步感悟到国粹京剧是屮国人独有的，精神文化的精华。 （2）领悟屮华文化的精神风采和独具魅力的屮华文化。了解京剧在世界上的影响，从而更加珍视屮华传统文化——京剧； （3）通过课前预习，收集资料等学习活动初步培养学生收集、報理信息以及表达信息的能力。培养学生发现问题、分析问题、解决问题的能力。 2.教学重点：让学生对中国的传统文化——京剧的起源、京剧的行当、京剧的脸谱、京
第九节《现代京剧》教学设计 一、学习目标 （一）聆听《雄心壮志冲云天》、《家住安源》唱段，了解唱段内容，感受体验现代戏曲音乐的表现力，理解角色的思想感情，享受表演唱段的乐趣。 （二）了解京剧音乐的声腔、板式、伴奏、行当以及现代京剧基本知识。 二、重点与难点 重点：聆听《雄心壮志冲云天》及《家住安源》，感受、体验其变化着的音乐情绪，掌握一些有关声腔、板式、伴奏、行当及现代京剧的知识。 难点：理解声腔（以西皮、二黄为主）、板式、伴奏，在戏曲情感、情绪渲染表现中各自独立而又相互帮衬的重要作用。 三、教学内容安排 （一）唱段初次欣赏；引领学生思考教师课前已准备的试题板所示思考题目（题目的拟定主要围绕学习目标和知识重点中的内容，难易依据学生实际情况和能力水平而定）。 （二）二次欣赏唱段中重点部分节选，引领学生边听边依据题板、记录作答。 1.再次欣赏：学生间的交流，教师针对某些学生中还不清楚的知识点，进行讲解、总结、归纳后再次欣赏。 2.分组展示学生艺术实践活动：从完整唱段中根据声腔及板式的特点，有目的挑选简单的局部唱段让学生分组进行唱段模仿、板式节奏敲击体验 四、教学资源建议 （一）学生资源 （二）多媒体资源 （三）网络资源 五、教学方法与学习指导策略建议 （一）知识的学习，采用在教师指导下自主预习式学习方法，每个人搜集的资料互相交流，共享。同时在音乐实践活动中顺带讲解有关音乐知识。 （二）重要唱段的了解、掌握，采用针对性多次重复听赏、听辨法以及模唱唱段来获得在感受体验中的音乐理解。
六、教学过程 教学内容 教师活动 学生活动 一、导入新课：首先请同学们聆听两个京剧唱段，进而引领学生走进现代京剧。 播放《红灯记》中《雄心壮志冲云天》选段及《杜鹃山》中《家住安源》选段（mp3格式）引导学生思考： 两个唱段与上节课我们欣赏的京剧唱段有什么不同？大家有什么新的感受和体验？ 学生畅谈自己的见解 二、新授 （一）了解现代京剧 （二）观看录像《雄心壮志冲云天》及《家住安源》 （三）聆听两个唱段的局部段落 （四）学生学唱自己认为《家住安源》中最喜欢的乐句，并附加表演 （五）再次复听两个唱段 教师不对知识做讲解，而是由学生代表把自己搜集到的有关资料介绍给大家，最后教师总结 1．播放两个唱段的录像，要求学生通过视听感受、体验两个唱段变化着的音乐情绪，教师顺带讲解京剧音乐的相关知识 2．简单了解剧情 采用比较唱腔和板式的方法，引导学生深入认识声腔、板式的艺术作用以及它们在表现人物感情、刻画人物性格方面所发挥的作用。 1．播放《家住安源》录像 2．教师随音乐边唱边表演
一、课程名称：中国戏曲介绍课时：2个学时 二、背景分析：戏曲是中国文化的瑰宝，同学们对中国戏曲 还不够了解，不能经常接触戏曲。 三、教学内容：中国戏曲 四、教学目标：初步了解中国戏曲的相关知识，并学会哼唱具有代表性的戏曲，简要说出他们的起源 五、教学过程： 【引入课程】1、先介绍董永和七仙女的故事，然后放[天仙配]，为讲戏曲作铺垫，将同学们带入戏曲的氛围中 【初步了解】1、介绍戏曲相关知识中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。它起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术，它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术综合而成，约有三百六十多个种类。它的特点是将众多艺术形式以一种标准聚合在一起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。[1]中国的戏曲与希腊悲剧和喜剧、印度梵剧并称为世界三大古老的戏剧文化，经过长期的发展演变，逐步形成了以“京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”五大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑。[2-5]中国戏曲剧种种类繁多，据不完全统计，中国各民族地区地戏曲剧种约有三百六十多种，传统剧目数以万计。其它比较著名的戏曲种类有：昆曲、粤剧、淮剧、川剧、秦腔、晋剧、汉剧、河北梆子、河南坠子、湘剧、黄梅戏、湖南花鼓戏等。放[刘海砍樵] 2、戏曲行当 生、旦、净、丑各个行当都有各自的形象内涵和一套不同的程式和规制；每个都行当具有鲜明的造型表现力和形式美。 3、艺术特色 综合性、虚拟性、程式性，是中国戏曲的主要艺术特征。这些特征，凝聚着中国传统文化的美学思想精髓，构成了独特的戏剧观，使中国戏曲在世界戏曲文化的大舞台上闪耀着它的独特的艺术光辉。 4、唱腔 第一种是抒情性唱腔，其特点为速度较缓慢，曲调婉转曲折，字疏腔繁，抒情性强。它宜于表现人物深沉而细腻的内心感情。许多剧种的慢板、大慢板、原板、中板均厉于这-类。放[女驸马] 第二种是叙事性唱腔，其特点为速度中等，曲调较平直简朴，字密腔简，朗诵性强。它常用于交代情节和叙述人物的心情。许多剧种的二六、流水等均属于这一类。放[花木兰] 第三种是戏剧性唱腔，其特点为曲调的进行起伏较大，节奏与速度变化较为强烈，唱词的安排可疏可密。它常用于感情变化强烈和戏剧矛盾冲突激化的场合。各戏剧中的散板、摇板等板式曲调都属于这一类。 5、国五大戏曲剧种
中国传统文化之京剧脸谱的赏析一提起中国的国粹京剧，首先浮现在人们脑海中的的肯定是一个勾画着五彩脸谱，着华丽戏服的人物形象和咿咿呀呀的唱腔，而给最先吸引我，给我印象最深的，就是色彩斑斓，种类繁多的脸谱了。 前辈戏剧家张庚先生说：“脸谱是一种中国戏曲内独有的、在舞台演出中使用的化妆造型艺术。从戏剧的角度来讲，它是性格化的；从美术的角度来看，它是图案式的。在漫长的岁月里，戏曲脸谱是随着戏曲的孕育成熟，逐渐形成，并以谱式的方法相对固定下来。”脸谱是中国戏曲独有的，不同于其它国家任何戏剧的化妆。戏曲脸谱有着独特的迷人魅力。京剧脸谱，是具有民族特色的一种特殊的化妆方法，尤其 以“象征性”和“夸张性”著称。由于每个历史人物或某一种类型的人物都有一种大概的谱式，就像唱歌、奏乐都要按照乐谱一样，所以称为“脸谱”。 京剧脸谱来源于生活。每个人面部五官的形状、轮廓相似，布局也都有一定的规律，面部肌肉与人物的年龄、经历、生活的条件也都有密切关系，所以京剧脸谱的勾绘是以生活为依据，也是生活的概括。如生活中人们常说的人的脸色，晒得漆黑、吓得煞白、臊得通红、病得焦黄等，既是剧中人物心理活动、精神状态的揭示和生理特征的表现，又是确定脸谱色彩、线条、纹样与图案的基础。从前年幼只觉得新奇，原来人物的脸还可以这样表达，不像人又最像人，后来才理解，脸谱虽然来源于生活，但又是实际生活的升华。演义小说和说唱艺术对历史人物的夸张、形象的描写，也是京剧脸谱进行艺术夸张的依据来源。如关羽的丹风眼、卧蚕眉，张飞的豹头环眼，赵匡胤的面如重枣等，所有这些描写，都被戏曲化妆吸取下来。。“离形得似”、“遗貌取神”，这是中国古代美学思想，意思是“神似”要高于“形似”，写形要为传神服务，为了达到神似，可以突破形似。这种美学思想，不仅在绘画上，也在戏曲舞台上得到贯彻。体现了中国传统文化中对神韵，即精神境界的追求。 京剧脸谱色彩十分讲究，看来五颜六色的脸谱品来却巨细有因，决非仅仅为了好看。不同含义的色彩绘制在不同图案轮廓里，人物就被性格化了。比如红色表示忠诚耿直、热情吉祥；黑脸表示豪爽粗暴、刚正不阿；紫色表示老实忠厚；黄色表示凶狠勇猛；蓝色表示桀傲不训、刚强爽快；白色表示奸诈多疑；绿色表示骁勇鲁莽；粉红色表示年迈血衰；金银色表示庄严，多用于神仙圣人，等等。这是因为我国的传统文化以儒家文化为主体，儒家文化又以伦理道德为本位，因此，道德化成为传统文化的鲜明特色。在这浓重的道德化的文化氛围中生长的戏曲艺
走近京剧教案设计 本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！ 走近京剧一、教学目标： 通过欣赏使学生初步了解国粹京剧的基础知识，并通过对唱念做打的模仿充分体验京剧艺术的魅力，激发学生对京剧传统戏曲艺术的自豪之感和热爱之情，宏扬中国传统艺术。 二、教学内容： 本课教学内容以浙江省编教材四年级下册第二课《都有一颗红亮的心》为基点，加入创新，将更多的京剧知识，如京剧的形成、京剧的行当、京剧的表演形式、京剧的艺术魅力等溶入其中。 三、教材分析： 京剧是一门博大精深的艺术，在一节课中根本无法把它全部讲完，因此，本课选取了最为重要的京剧的形式和发展，京剧的行当，京剧的表演形式为切口做浅近的介绍，让学生对京剧有一个较全面的了解，目的在于激发对中国传统戏曲的兴趣和自豪之情。 四、课时安排：一课时。 五、教学对象：六年级。
六、教具准备：1、四套代表生、旦、净、丑的京剧服饰及简单道具 2、电脑多媒体。 3、京剧脸谱。 4、京锣。 七、主要教学方法： 1、谈话法：用于京剧历史，行当的介绍等。 2、情境教学法：整个教室营造京剧氛围，并充分用媒体让学生直观地感受到京剧的表演过程，让课堂变戏台，使学生变成演员，身临其境。 3、体验教学法：让学生模仿京剧的唱念做打，感觉京剧的魅力。 八、教学过程： 一、随京剧武场音乐进教室。 二、导入新课。 1、师：刚才这段音乐是我国哪一种戏曲的音乐声？ 生：京剧。 2、师：对了。我们知道京剧是我国的国粹，那么你对京剧有哪些了解呢？我想请同学们把你所知道的有关京剧的内容说给大家听听，让我们一起来走近京剧。
第四单元第9节现代京剧--高中音乐教学设 计 高中《音乐鉴赏》第四单元国之瑰宝—京剧 第九节现代京剧 作者单位：江阴市澄西中学音乐组教学目标：1、培养，发展学生对京剧艺术的兴趣与爱好，激发其参与艺术实践活动积极性。2、聆听《雄心壮志冲云天》及《家住安源》，了解唱段内容，感受其情感表现，理解角色的思想感情3、初步懂得京剧音乐的声腔、板式、伴奏行当以及现代京剧的相关知识。教材分析：广义地说，五四运动之后直至今天的所有反映现生活的京剧都可视为现代京剧。狭义地说，在中华人民共和国成立之后，在双百方针指导下，通过戏曲改革运用历史唯物主义观点创作的反映社会现实生活的新京剧教学重点：1、京剧音乐的声腔、板式、伴奏、行为以及现代京剧的相关知识。2、京剧知识在唱段中的作用。教学用具：P3播放器，音响，音响资料。教学过程：一、导入新课请同学们欣赏李铁梅的《都有一颗红亮的心》，同学们知道这个唱段是选自哪部京剧吗？这个唱段跟上节课欣赏的京剧有何区别吗？二、新课教学 什么是现代京剧？2、欣赏现代京剧《红灯记》选段《雄心壮志冲云天》、介绍作品、欣赏作品、分析作品、请学生
注意唱词中一些提示这是什么意思呢？3、介绍京剧音乐4、提问：京剧中除了音乐很有讲究以外，她还有一个很大的特点，京剧的行当，知道有哪些行当吗？5、介绍京剧的行当6、欣赏《家住安源》、介绍《杜鹃山》简单剧情、欣赏《家住安源》提问：①《家住安源》中的人物属于哪个行当？里面运用了哪些唱腔，板式？②音乐是怎样来塑造人物形象的？ 7、总结所学知识8、聆听现代京剧《穷人的孩子早当家》《都有一颗红亮的心》及《当你爹心红胆壮志如钢》三个唱段。提问：判断其中的人物属于哪个行当中的哪个细类？其唱腔属于二黄、西皮？9、欣赏了很多现代京剧的作品，接下来让学生亲自尝试一下，学唱现代京剧《智取威虎山》选段《甘洒热血写春秋》和《红灯记》选段《都有一颗红亮的心》。要求学生尽量模仿演员的唱法，唱出京味。三、课后讨论人们将京剧视为综合艺术，那么京剧艺术的综合性表现在哪里呢？2、你知道京剧脸谱吗？它是怎样起源的吗？这其中有个很有趣的故事，如果不知道的话，请查阅相关资料，并将故事说给大家听。3、课后欣赏现代京剧《我是中国人》，判断其中人物所属的行当和所使用的京剧音乐。
小学音乐《学戏曲》教案 教学目标： 通过欣赏使学生初步了解国粹京剧的基础知识，激发学生对京剧传统戏曲艺术的自豪之感和热爱之情，宏扬中国传统艺术。了解京剧行当的分类以及表演的特点。欣赏《生旦净末丑荟精粹》，进一步准确把握各行当演唱特点；通过欣赏、模唱感受体验京剧艺术的深厚文化底蕴。 教材分析： 京剧的唱腔属于板腔体，以对称的上下句作为唱腔的基本单位，在此基础上，按照一定的演变原则，形成各种不同的板式，京剧以西皮和二黄为主要唱腔。让学生了解京剧四大行当，四功五法，四大名旦等基础性知识。 教学方法：听赏结合 教学用具：多媒体教学 课时安排：1课时 教学过程： 一、随京调歌曲《唱脸谱》音乐进教室。 二、导入新课。 1、通过刚才这段音乐，大家知道今天老师要给大家讲解什么内容了么？ 2、我们知道京剧是我国的国粹，那么你对京剧有哪些了解呢？今天老师给大家带来几道小题目考考大家，让我们一起来走近京
剧。 3、学生回答京剧的有关知识，当学生回答到相关的主题时教师马上加以详细的说明介绍。例如：“四击头”锣鼓经。 三、京剧的形成。 1、总结：刚才大家讲到了非常多的内容，使我们对京剧有了一个初步的认识，谁能说说“京剧”中的“京”代表什么意思？ 2、但是京剧的真正源头却是安徽，讲解京剧形成，及四大徽班进京故事。 四、京剧四大行当的介绍（播放微课堂《四大行当》）。 1、媒体演示，教师讲解。 京剧根据人物的性别，个性等把人物分成四大类，就是我们所说的四大行当：生、旦、净、丑。 “生”一般指男性演员，在每个行当里，不同的年龄职业的人物又有不同的行当名，比如：画面上的这个叫老生，而这个年轻的叫小生，另外还有武生。播放老生唱段《此时间不可闹笑话》，“旦”是指女性角色，如年龄大的叫老旦，年纪轻的叫花旦，播放花旦唱段《海岛冰轮初转腾》。 “净”则是指“花脸”，就是我们刚才我们介绍的有脸谱的角色。播放包公唱段《驸马不必巧言讲》， “丑”则是指诙谐滑稽或小奸小恶的人，就象画面上的这位水浒传中的石迁一样。播放文丑唱段《法门寺》。 2、逐一欣赏京剧视频，让大家进一步了解京剧各个行当及表演
《我们的国粹——京剧》教案 兰河中心校王金生 教学目标： 1、知识目标： 让学生了解京剧的唱腔、角色行当、四功五法等相关知识，知道不同脸谱各代表什么性格的人，掌握五种脸谱各代表什么性格。调动学生的兴趣，从而去关注京剧。 2、能力目标： 通过了解国粹、感受京剧等活动，培养学生小组合作探究及独立思考的能力，激发学生的创新意识。 3、情感目标： 通过学习，培养学生对中华文化的认同感、亲近感。使学生初步对京剧产生兴趣；感悟到国粹京剧是中国人独特的精神文化的精华。培养学生珍视我们的国粹──京剧的思想感情。 教学重难点： 重点：通过学习活动：让学生对中国的传统文化──京剧的角色行当、乐器、脸谱艺术等有一个基本的了解，从而去关注京剧； 难点：使学生初步对京剧产生兴趣；感悟到国粹京剧是中国人独特的精神文化的精华。培养学生珍视我们的国粹──京剧的思想感情。 教学准备： 1．学生准备：了解京剧。 2．教师准备：收集资料，制作课件。 教学过程： （一）激趣导入，走进京剧。 1、课前播放歌曲《说唱脸谱》 2、提问：同学们，你们知道脸谱是哪种戏曲所独有的吗？你们了解京剧吗？（学生自由回答）(设计意图：分层教学重视学生在预习后的信息反馈，此环节就是为了更好地了解学生的状况，为分层教学做充分准备。) 偷偷告诉大家一个小秘密，我发现京剧的脸谱里包含了很多京剧的知识，而且，他还和数字有关呢。这节课就让我们一同走进京剧，揭开它神秘的面纱。 （板书：京剧） （设计意图：将居庙堂之高的京剧于简单的数字相联系，拉近京剧与学生的距离。同时，激发学生的学习兴趣。） （二）了解京剧，说说国粹。 1、说说国粹 请同学们打开品德书78页，读一读小资料，思考：为什么京剧被称为国粹呢？（学生汇报）
七年级音乐 多彩的华夏之音__戏曲 宜都外校李书媛 教学目标： 1、通过几首著名戏曲选段的欣赏，使学生了解我国戏曲文化的基本特征，对戏曲艺术产生兴趣。 2、愿意聆听和观看戏曲音乐，乐意搜寻与戏曲有关的文化知识，并参与各种创造性实践活动。 3、初步认识有关戏曲“唱、念、做、打”的基本知识，感受和体验各种唱腔艺术。 4、能够模仿豫剧的韵味学唱《谁说女子不如男》 教学重点： 以唱、念、做、打为线索，引导学生欣赏几首著名的戏曲选段，使学生了解我国戏曲文化的基本特征。 教学难点： 愿意聆听和观看戏曲音乐，对戏曲艺术产生兴趣，并参与各种创造性实践活动。 教具： 电脑课件 教学方法： 讲授法讨论法启发引导法 教学过程： 一、导入： 播放陈升带有吸取唱腔的歌曲《北京一夜》，引导学生对本课的学习兴趣，展开对本课的学习讨论。
欣赏播放孔莹演唱的《说唱脸谱》，讨论不同脸谱所代表的历史人物。 分析脸谱： 1、歌中都唱了哪些颜色的脸谱？ （蓝色、红色、黄色、白色、黑色、紫色、绿色、金色、银色、灰色。） 2、不同颜色的脸谱都与哪些历史人物相对应的？ （蓝色-窦儿敦、红色-关公、黄色-典韦、白色-曹操、黑色-张飞、紫色-天王、绿色-魔鬼、金色-猴王、银色-妖怪、灰色-精灵） 京剧脸谱中的不同颜色，分别代表着不同性格的人物及其命运。（请同学们看课件：红脸---褒义，代表忠勇者；黑脸---中性，代表猛智者；蓝脸、绿脸 ---中性,代表草莽英雄；黄脸、白脸 --- 贬义，代表凶诈者；金脸、银脸 --- 神秘，代表神妖、精灵。） 二、戏曲的概念： 1、说出你所知道的戏曲种类？ 答：京剧、粤剧、川剧等。 2、什么是戏曲呢？ 戏曲指的是中国传统的（戏剧）。戏曲的内涵包括( 唱念做打 )，综合了对白、音乐、歌唱、舞蹈、武术和杂技等多种表演方式 3、欣赏：《中国戏曲真神奇》 这首歌高度概括了戏曲的特点，你最喜欢戏曲的什么特点？ （服装、化装等） 4、课件出示：京剧四大行当的脸谱和服饰的图片，引发学生兴趣。 生:男性人物,分老生、小生、武生、娃娃生和红生等。 旦:女性人物，一般分为青衣、花旦、正旦、刀马旦、武旦、老旦和彩旦。 净:威重、粗犷，俗称“花脸”。有文有武。 丑:反派人物或诙谐、滑稽的人物，又称“小花脸”。可分文丑和舞丑。
《我们的国粹——京剧》详细教案 情感态度价值观 通过学习，让学生感受中华传统文化在当今时代的继承和发展，以及表现出来的无穷魅力，培养学生对中华文化的认同感、亲近感。 能力目标 1．通过了解国粹、感受京剧、体验京剧等活动，培养学生收集、整理信息以及表达信息的能力。 2．通过课前预习、收集资料等学习活动，初步培养学生发现问题、分析问题、解决问题的能力。 知识目标 1．通过了解国粹、感受京剧、体验京剧等活动让学生对我国的传统文化──京剧有一个基本的了解，调动学生的艺术兴趣，从而去关注京剧； 2．通过学习、小组讨论交流等活动，了解京剧在世界上的影响，从而更加珍视中华传统文化──京剧。 设计理念 京剧是我国戏曲中影响最大的剧种，老一辈特别痴迷。但由于京剧普及程度还不高，对于小学生来说，接触得很少，对京剧所表达的一些内在的东西了解甚少，因此，不太感兴趣。本课中通过各种体验活动，激发学生关注这些生活中习以为常的文化积淀，尽可能地改变自己平常漠然或者不以为然的态度，调动学生的艺术兴趣，提升学生本身对文化的敏感和理性认识，让学生明白京剧业已融入我们的生活中，引导学生欣赏京剧的特色；认识到京剧是中国人特有的一种审美表达，是我们的国粹。 教学重点 通过学习活动：让学生对中国的传统文化──京剧的表演手段、角色行当、脸谱艺术等有一个基本的了解，从而去关注京剧。 教学难点 1．使学生初步对京剧产生兴趣；培养学生珍视我们的国粹──京剧的思想感情。 2．感悟到国粹京剧是中国人独特的精神文化的精华。 教学准备
1．学生准备：关于京剧人物的小故事。 2．教师准备：收集资料，制作课件。 教学过程 活动一说说国粹, 了解京剧。 1．师：同学们，2008年，是我们每个中国人都不能忘怀的年份。我们齐心协力举办了一场伟大的奥运会。奥运会开幕式巧夺天工的设计与完美的表演为中国人在世界面前的展示拉开了精彩的序幕。你们想重温一下那激动人心的时刻吗？播放短片。［见视频素材：北京奥运会开幕式］（脚本描述：北京奥运会开幕式上中国传统文化的部分，如画轴、击缶而歌、武术、京剧等部分连接成一段短片。） 2．师：同学们，再次回味，哪个片段让你依旧热血沸腾呢？ 3．学生交流。（师相机归纳这些片段的内容包括汉字书法、京剧、武术等） 4．师：开幕式结束后，各国的媒体都盛赞这场开幕式很有中国特色。想想，开幕式的导演们为什么要选择这样一些内容表演给来自世界各地的人们观看呢？ 5．学生讨论汇报。（启发学生感受到这些表演展现了中国最有魅力的传统文化，这些文化是中国特有的，流传久远的，现在依旧被世人接受的内容。） 6．师：你们还知道其它的传统文化内容吗？ 7．学生交流。（启发学生关注到如刺绣、评书、泥人等民间传统文化精华。） 8．小结：这些宝贵的文化积淀就被我们称之为——国粹。（板书课题：我们的国粹） 9．师：谈到国粹，首先让我们想到的就是中国独有的戏剧形式——京剧了。（板书：京剧）对于京剧这个剧种，你们想知道些什么呢？ 生自由答：京剧为什么被称为我国的国粹？它到底有着怎样的历史呢？京剧和其他的艺术表演形式有什么不同呢？------ 10．师：看来，同学们有很多的为什么想弄清楚。为了找寻到这些答案，让我们一起走进缤纷夺目的京剧舞台，去认识这有着悠久历史和文化底蕴的剧种吧。（脚本描述：京剧如何由一个地方剧种变成全国人民喜闻乐见的一种艺术表演形式的介绍。）
京剧崛起与中国文化传统的近代转型——以昆曲的文化角色为背景 【内容提要】 19世纪中叶诞生的京剧是中国文化传统的重要表征之一。它是“地方戏时代”出现的最重要的剧种，是雅文化在中国文化整体中渐趋衰落的时代变革的产物。相对于超越了特定地域审美趣味的昆曲而言，它更多地是特定地域文化的产物；相对于昆曲所代表的文人士大夫趣味，它更接近于底层和民间的趣味，京剧的剧目系统更充分体现出其历史叙述的民间性或曰草根特性。 【关键词】京剧昆曲地方戏时代花雅之争 京剧是戏曲三百多个剧种里最重要的 剧种之一，在中国戏剧领域有着特殊地位。从19世纪中叶以来，京剧就是中国文化传统的重要表征之一。京剧的诞生与发展过程
是近代以来中国戏剧发展的范本，京剧与中国文化传统的关系体现了中国文化传统明 清以降发展演变的关键脉络。解读京剧的历史文化内涵，对于解读中国表演艺术的发展及其传播，对于更深入地理解中国文化传统的内在构成和近代转型，都具有重要和典型的意义。 一 京剧诞生于清中叶的北京，承接宋元以来业已历经数百年的中国戏曲文化之流，是在中国戏曲发展史的所谓“地方戏时代” 出现的许多剧种之一。和这一时代出现的大量地方剧种一样，它的出现并不是从宋元以来以戏文与杂剧为主体的戏曲历史的简单 延伸，或者说，它并不仅仅是宋元南戏、元杂剧以及明清传奇的地方化身或变种。在戏曲史上，京剧的出现意味着戏曲文化领域进入了一个新的阶段，而这一重要变化的内涵和背景十分复杂，这种复杂性，主要源于它所处的特殊的政治文化与社会背景。 日本学者波多野乾一着《京剧二百年之历史》指“三庆、四喜、春台、和春四班，
以乾隆二十五年入于北京，余窃以此为‘皮黄纪元’之年”①。姑且不论其中“乾隆二十五年”为“乾隆五十五年”之误，今人将“纪念徽班进京二百周年”视同为纪念京 剧诞生二百周年，实与该书有直接关系，即以乾隆五十五年徽班进京为京剧诞生的标志。徽班进京是京剧发展进程中的重大事件，但徽班进京不等于京剧诞生，而且离京剧诞生还有相当一段距离，这已经是学术界的共识。但是，徽班进京这一事件本身仍值得特别注意，它的艺术学含义，更准确地说，多个徽班相继进京并且在北京这座作为国家 政治中心的城市里立足发展的艺术学含义，仍值得发掘。 中国戏剧进入“地方戏时代”的背景，是中国文化整体大变革时代的来临，徽班之所以能够进入京城演出并且在北京站稳脚跟，赢得市场与观众的认可，进而催生出京剧，就是这一时代变革的突出呈现。这个大变革时代的实质，是汉代以来大一统的文化格局逐渐让位于更加错综复杂的新的多元 文化格局。秦汉以来迄至明清，中央集权的
《京剧的前世今生——现代京剧》教学设计 【学情分析】 高中课堂教学对学生情感世界的熏陶不够，缺乏对学生的音乐审美能力的培养，音乐作品脱离实际。而且，音乐教学没有升学考试的外界动力，学生对音乐的兴趣便成为他们学习音乐的主要动力。都是由于长期的应试教育导致重分数、轻素质、妨碍了学生的个性发展，基本以课本为主。 【教学目标】 1. 欣赏现代京剧唱段《家住安源》及《雄心壮志冲云天》，感受、体验唱段的音乐情绪及表达的思想情感，能够正确判断它们的唱腔及行当，掌握京剧音乐的板式、伴奏等京剧常识。 2. 能够积极大胆、有感情地演唱现代京剧唱段《甘洒热血写春秋》，体会现代京剧艺术的唱腔韵味，培养对京剧艺术的兴趣及爱好。 3. 探究现代京剧和传统京剧在内容、服装、伴奏等方面的区别。【教学重点】 欣赏现代京剧唱段《雄心壮志冲云天》，感受唱段的音乐情绪及表现的思想内容。 【教学难点】 能够较为准确、有感情地演唱现代京剧唱段《甘洒热血写春秋》，体验京剧艺术的唱腔特点。 【教学过程】 课前播放音乐视频：古典时尚组合与灰姑娘组合演奏的《打虎上山》。
【设计意图】这段视频既保留了京剧的独特韵味又增添了浓郁的时尚气息，让学生在动感十足的音乐声中走进教室，被京剧音乐所吸引，为新课创设情境。 一、组织教学、师生问好！ 二、导入： 1．师播放两段京剧唱腔视频，请学生对比欣赏，并说一说：你知道这两个京剧唱段的题目分别是什么吗？它们有哪些不同之处？2．学生讨论回答，课件出示答案： 片段一：《贵妃醉酒》选段《海岛冰轮初转腾》； 片段二：《红灯记》选段《都有一颗红亮的心》。 两个唱段在服饰、内容、打扮等方面都有所不同。 3．师总结： 《海岛冰轮初转腾》是我们上节课学习的内容，它属于传统京剧，《都有一颗红亮的心》则是现代京剧的代表作之一。今天就让我们一起来学习、了解、感受第九节——现代京剧。（课件出示课题） 【设计意图】选择传统京剧和现代京剧中的两个典型唱段，进行对比欣赏，引导学生运用自主探究的学习方法，探究两者的区别，从而引出新课课题。其中《海岛冰轮初转腾》为上节课学习内容，又起到复习回顾的作用，使本课内容与本单元内容融为整体。 三、新课： 1．简介现代京剧的概念：
2017年洪山区南望山小学六年级戏剧进校园教案 教材分析： 《戏剧进校园》是根据综合实践活动课程理念、目标和特征而编制的一本普及读本。在内容编排体例上，以学生与大美戏剧、京剧之美、汉剧之美、楚剧之美、戏剧乐园的主题系列的课题的带领下，将校园实践活动与审美素养、艺术文化教育内容进行有机整合。为贯彻落实中省《关于全面加强和改进学校美育工作的意见》要求，在全市各级各类学校开展戏剧进校园活动，培养学生对优秀传统文化的兴趣，增强学生戏曲艺术素养和审美素养，弘扬社会主义核心价值观。 通过“戏剧进校园”这一主题教育，传承民族文化、弘扬民族精神，建设中华民族共有的精神家园，丰富校园文化生活、提高青少年儿童艺术修养，尝试探索课程改革和实施素质教育。同时做到传承中华优秀传统文化，培育和践行社会主义核心价值观。运用戏剧形式实践美育形式多样化，让中华传统文化在学校生根、开花、结果。 1、教育性原则。坚持育人宗旨，遵循教育规律、技能形成规律和不同年龄段学生身心发展特点，将教学内容化繁为简、由易而难。引领学生接受优秀民族文化熏陶。 2、学习与欣赏相结合，坚持以学生兴趣为动力，注重教学方式与学习方式的多样化，将戏剧曲艺学习和经典名段欣赏结合起来，逐步引导、培养学生的兴趣与爱好。
3、普及与提高相结合原则。在普及戏剧曲艺知识的基础上，加强特长学生和有浓厚兴趣学生的培养和训练，努力提高学生戏剧曲艺表演水平。 4、将校内与校外相结合，以校内课堂教学为主阵地，通过学生课外活动、兴趣小组活动、专题讲座、示范观摩等多种形式，有效地推进艺术教学和欣赏活动的开展。 主要教学策略 1、组织引导学生接触戏剧文化，欣赏戏剧之美，丰富对中国传统艺术-戏剧的认识，发展对中国文化的热爱情怀。 2、课程的具体实施 （1）认真制定实施方案，结合日常工作，重点做好宣传发动、氛围营建和培训等工作。 （2）充分利用多媒体教学手段，充分调动学生的学习戏剧的积极性。 （3）让戏曲文化进入校园，成为校园文化特色。藉此契机弘扬民族文化，传承文化经 （4）充分利用校园广播、网络、黑板报、晨会、班会、家长会等形式，大力宣传戏剧曲艺艺术。 教学进度安排
一、教材分析 京剧是我国的国粹，迄今已有200多年的历史。它是一个大剧种，在全国300多个地方戏曲剧种中，京剧无论如何也算是个老大哥。它博采众长，形成了唱、念、做、打有机结合的艺术体系。京剧的唱腔有的悠扬委婉，有的铿锵有力，念白也有音乐性。表演上富有鲜明的舞蹈性和强烈的节奏感。乐队主奏乐器为京胡，其他还有京二胡、月琴及锣、钹、鼓等，是我国影响最广的一种戏曲。本课本着以学生为本的原则，针对学生的年龄、学习兴趣、实际接受能力以及所处的地域特点，从日常生活中司空见惯的社会现象入手，以他们的实际生活为基础整合学习内容，力求使学生感到亲切、真实。 同时以审美为核心，以兴趣为动力，以生动的模仿实践活动来完成教学目标和达到理想的教学效果。它依据逻辑关系，经过有机的整合，丰富和扩大了教学内容，突出了综合学习的特点。此外，教材还特别关注社会的发展变化，将目前社会上发生的重要事件以及社会共同关心的问题作为课程内容，加强了与学生生活的社会环境以及学习活动的联系。 二、学情分析 小学五年级学生对日常生活中存在的京剧只能做到“耳熟”而不“能详”。对京剧不了解，对京剧为什么被称为“国粹”不理解，对京剧在世界上的影响，更难有深刻的认识，更无法做到珍视中华传统文化──京剧；从心理上分析，五年级学生已有独立发现问题、分析问题、解决问题的能力，这是重要的心理基础。在现实生活中家长和老师应该有效地引导学生的对京剧的好奇心，激发其学习的兴趣、求知欲望和勤奋学习的精神；鼓励他们参与社会实践活动，提高做事情的坚持性，建立进取的人生态度，促进自我意识发展。通过说说国粹、感受体验京剧；收集、整理、表达有关京剧的信息等活动，使学生初步对京剧产生兴趣；培养学生珍视我国的国粹──京剧的思想感情。才能真正感悟到国粹京剧是中国人独特的，精神文化的精华。 三、教学目标、重点、难点 1．教学目标： （1）通过说说国粹、了解京剧知识、欣赏京剧、感受体验京剧等活动，让学生对京剧有一个基本的了解，从而关注京剧，使学生初步感悟到国粹京剧是中国人独有的，精神文化的精华。 （2）领悟中华文化的精神风采和独具魅力的中华文化。了解京剧在世界上的影响，从而更加珍视中华传统文化──京剧； （3）通过课前预习，收集资料等学习活动初步培养学生收集、整理信息以及表达信息的能力。培养学生发现问题、分析问题、解决问题的能力。 2．教学重点：让学生对中国的传统文化──京剧的起源、京剧的行当、京剧的脸谱、京剧的四大工夫等有一个基本的了解，从而去关注京剧。
幼儿园大班课程计划《京剧》 大班课程《京剧》适用于大班的主题教学活动.它让孩子们可以通过京剧脸谱和人物的颜色轻松区分京剧人物的性格和人物,并试图模仿京剧中的不同人物形象.国家的精髓,了解京剧脸色的意义和“生,丹,网,丑”四大主题,感受京剧独特的艺术魅力,对探索国家的国民精神有浓厚的兴趣.京剧.快来看看幼儿园班《京剧》的课程计划吧. 活动目标： 1.了解京剧是中国的国粹,了解京剧脸色的意义和“生,丹,网,丑”四大行为. 2.通过京剧脸谱的颜色和人物的服饰,可以很容易地区分京剧中人物的性格特征和人物形象,并试图模仿京剧中的不同人物. 3.感受京剧独特的艺术魅力,培养对探索中国京剧精髓的兴趣. 4.以团队合作的形式,以您喜欢的方式表达京剧的表现. 5.在活动期间展示孩子的可爱一面. 活动重点： 幼儿了解京剧的特点,了解不同颜色的脸部,以表现不同人物的性格和四个专业的特点,如“天生,丹,网,丑”. 活动困难：
通过对京剧脸书Facebook和四大行业的了解,可以区分京剧中人物的人物和人物.并尝试模仿京剧中不同人物的动作和人声. 活动准备： 知识准备：活动前,请听京剧,简单了解京剧面具和四大业务.了解着名的京剧剧目及其在剧中的代表角色. 材料准备：自制多媒体课件,各种京剧脸谱,京剧四大系列,分类板,小篮子. 活动程序： 首先,展示京剧脸谱,激发孩子对京剧的兴趣 1.问题：这是什么？当你看到Facebook时,你会想到什么样的戏剧？ 总结：京剧是中国的精髓.这是一种独特的戏剧.它有近200年的历史,是中国的骄傲. 3.介绍京剧人物课件,简要了解京剧的特点. 问：京剧有哪些独特的地方？ 摘要：京剧有一个面孔,一个服装,一条线和一个声乐.它还分为四大业务线：“生活,丹,网和丑”. 第二,带领孩子了解面部,了解京剧面具不同颜色的含义 1.介绍课件,观察各种京剧脸谱的特点和差异. 题：