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深圳动漫产业发展的思考
作者：罗清和丁浩然
来源：《消费导刊·理论版》2008年第13期
[摘要]深圳动漫产业的发展已初具规模，产业链构造相对完整，已建成一个国家级动漫产业基地。但仍面临产业链构造不均衡、人才培养吸收力度不够、政策扶持局限性等问题。为了更好地推进深圳动漫产业的发展，深圳市政府应明确政策扶持方向，进一步完善对产业链的构造，同时重视优秀动漫人才的培养吸收，积极深化深港动漫产业合作。
[关键词]深圳动漫产业链动漫产业细分深港合作
基金项目：深圳市哲学社会科学“十一五”规划课题：经济特区转型一种经济发展模式研究，编号：115A032
作者简介：罗清和（1961-），男，湖北武汉人，深圳大学教授，从事区域经济、产业经济研究；丁浩然（1984-），男，江苏徐州人，深圳大学区域经济学专业硕士研究生。
动漫产业是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、录像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生品的生产和经营的产业。[1]
1999年深圳提出“文化立市”的口号，至2003年，正式确立了“文化立市”的战略目标[2]。2005年，深圳市委三届十一次全体(扩大)会议首次提出，将把文化产业作为第四大支柱产业来发展。作为深圳文化产业内涵一部分的动漫产业，自1985年起，就伴随着特区的建设一起成长，[3]经过20多年的发展，如今已初具规模。现已建成一个国家级动漫产业基地深圳怡景国家动漫产业基地。动漫产业各产业链也相对构造完整，在动漫产业的前、中、后端产业均有本土动漫企业涉及，并在中端产业高度发达的背景下积极的向前、后端产业拓展。深圳市政府对动漫产业的发展高度重视，出台了一系列优惠、扶持政策，有效推动了深圳动漫产业的进一步发展壮大。
一、深圳动漫产业发展现状
（一）具有深圳特色的动漫产业发展之路及特征
对我国动漫产业现状及发展路径的思考
对我国动漫产业现状及发展路径的思考 文小元 一、危险的信号 2008年，我国动漫产品的产量取得了13万分钟的业绩，这个产量已经与世界动漫大国——日本并驾齐驱了。于是，很多专家欣喜的认为，我国的动漫产业已经发展到了一个新的阶段。 对此，笔者有不同看法。对于这个产量，我们应当理性的去认识。首先，动漫产品不等同于动漫产业。动漫产品在整个动漫产业链上，只是其中一个环节，若要以动漫产品的产量说明动漫产业的发展，首先要看这些产品是否拉动了产业链上下游产业的均衡发展；其次要看这些产品是否具有市场价值(即能否全部由产品转化为商品)；最后还要看这些产品的投入产出比是多少，这些才是产业发展的标志。想清楚了这些问题，才能明白这个产量的实际意义。 若从上述几个角度进行认真考量，笔者认为13万分钟的高产量，只是动漫产品的繁荣，而非动漫产业的繁荣。并且这单一产品的繁荣恰好说明我国动漫产业目前的发展正处于一个危险的畸形发展状态，这绝非危言耸听，只需对动漫产业的现状稍做分析，便可明白我国动漫与产业化发展相悖的现实状况。 二、与产业化发展相悖的现状 我国从2004年起，陆续出台了各项动漫扶持政策，以促使动漫产业的迅速发展。所谓动漫产业化发展，就是通过市场行为，将与动漫产品生产相关的各环节链接起来，形成一个相互依赖、相互促进、共同发展的整体，并在市场上形成良性的投入产出的产业循环。这是政府发展动漫产业的根本目的。但我们目前的现状却是与之相悖的，这对于动漫产业的发展十分不利，也有悖于政府发展动漫产业的初衷。我们对此要有清醒的认识： （一）忽视产业链建设 动漫产业是包括了漫画、动画、衍生产品生产等上下游诸多环节的企业集合，或者说，动漫产业是由漫画、动画、衍生产品等上下游产业构成的一条产业链。在这条产业链上，三个环节各自扮演着不同的角色，起着不同的作用，共同促进着动漫产业的发展。 漫画是动画发展的基础，其起到培养作者、读者、漫画刊物和市场的作用；为动画产品制作提供经过市场检验的内容，从内容方面为动画产品树立起初步品牌。 但漫画最重要的作用，就是为降低和防范动画产品的投资风险。一部好的漫画作品会集聚起若干的读者群，随着时间的延长（甚至可延续几十年，如日本的“侦探柯南”），这些作品的读者群会越来越多，该作品的影响力也越来越大，这就使该作品有了坚实的市场基础与品牌影响力。若此时动漫制作公司将这些已经过市场检验的漫画作为改编动漫的素材，就不再会有大的风险。关于这一点，我们的管理层并不十分清楚，于是将所有的扶持政策全向动漫倾斜，导致中国原创漫画刊物的全面萎缩，动漫产品无内容来源，制作公司只有投入大量资金从头培育本应由漫画产品完成的产品品牌，从而大大增加了动漫产品制作的风险。 日本的动漫产品出口占了世界动漫产品市场的65℅。这样受市场欢迎的、高水准的质量是与其有着深厚的漫画基础是分不开的。 “日本有1.2亿人口。在不景气的时候，讲谈社的漫画杂志《周刊少年杂志》每期平均发行400多万册，每月平均发行1600万册。在景气的时候，集英社的漫画杂志《周刊少年跳跃》每期平均发行600多万册，每月平均发行2400多万册。平均每
日本动漫产业分析 目前，世界60%的动漫作品来自日本，动漫产业占日本GDP的比重超过10%，成为日本第三大产业。同时，日本也是世界上最大的动漫产业创作输出国。 动漫产业从狭义的产业内涵看，动漫产业主要指动画产品和漫画出版物。从外延性的广义产业角度看，动漫产业包含范围极广，包括以动画和漫画为核心产品的所有相关行业。具体产品可以包括传统出版物、电影、电视、网络产品、公园、玩具、食品、手机短信、游戏等。 在动画方面，日本的动画片在欧美、东南亚以及我国均占有较大的市场。据初步统计，目前全球播放的动画节目约有60％是日本制作的，世界上有68个国家播放日本电视动画、40个国家上映其动画电影。仅以宫崎骏的《千与千寻》为例，该片不仅在日本市场上获得近3亿美元的票房价值，也在北美市场上取得了超过2亿美元的收入。如果说美国的动漫是以质取胜，那么日本的动漫就可以说是以量取胜了。目前，日本共有400多家动画制作公司，包括“贴牌生产”型的来料加工公司、联盟公司和集团公司等多种类型。这些公司每周能生产70～80集动画作品。这就充分表明日本动画产品的优秀成绩及其受欢迎程度，更表明日本对动漫的依赖越来越大了。 在漫画方面，日本是个漫画大国，目前漫画杂志及单行本的发行量已占杂志和图书发行总量的45％，漫画的读者层从幼儿直到四五十岁的成年人，漫画作品所涉及的范围有科学幻想、探险、政治、经济、奇闻逸事、恋爱、体育、历史、科学、宗教、幽默玩笑以及文艺小说、纪实报告文学等等，无所不包。漫画家也越来越专业，每年都有大量的漫画出版。《浪客剑心》、《猎人》、《最游记》、《火影》、《犬夜叉》、《good morning call》、《东京天使保镖》……都大受读者好评，把漫画这一产业再推到一个新的高度。 在电子游戏方面，因为与动漫画的相互渗透，日本的电子游戏产品也得到了飞速的发展。如《宠物小精灵》就是由掌上机游戏发展而来的动画电视片，并且由此衍生出动画电影、玩具等产品，创下近1万亿日元的经济规模。另一方面，动漫画以及其他衍生产品对电子游戏所涉及形象的具象化，极大地促进了新款掌上游戏机的发售，例如：PSP系列、NDSL。由此可见，日本动漫产业链的每一个环节都处于活跃状态，相互联动，获得巨大收益。 由于大多的观众追动画、越来越多的读者热衷于看漫画，并希望收集到相关的例如女主角的手链等的产品，从而出现了动漫周边这一概念。动漫周边包括包括以动漫为主概念的玩具、食品、饰品等实物，同时也包括音乐、图象、书籍等文化产品。就我觉得，动漫周边是动画、漫画和动漫游戏的一个延伸，动漫周边的产品涉及到生活中的方方面面。在日本，动漫周边潜在着很大的一个市场，从一些摆饰（模型、手办......）到装饰（手链、手表……）到日常用品（台灯、杯杯碟碟……）等等，动漫周边的形式多种多样，适合各种爱好收藏者收藏，而且有的周边还是限量版，就更具收藏价值，吸引更多的消费者。 COSPLAY，即角色扮演指一种自力演绎角色的扮装性质表演艺术行为，被视为一种次文化活动。在经历了六、七十年代的幼稚，八十年代的初创之后，九十年代的COSPLA Y伴随着日本动漫产业中游戏业的急速成熟（最典型的就是任天堂、世嘉和索尼之间的次世代机种之争）以及视觉系乐团的层出不穷而开始步入正轨，成为一个极具规模的动漫业界的附属文化。在九十年代，日本动漫业界成功举办了大量的动漫画展和游戏展，此时的日本漫画商
关于动漫产业发展的几点思考 摘要：动漫产业是我国重点发展的五大新兴文化产业之一。本文回顾了我国动漫产业的发展状况，对其存在的问题进行了分析，指出创作观念滞后、题材选择和人才匮乏是制约发展的主要因素，并提出了有关动漫人才培养和产业经营等方面的相关建议。 关键词：动漫产业；创意；题材；人才培养当前，经济竞争已经延伸到文化领域，文化迎来了产业化发展时期。其中，动漫产业是以形象创意为核心、以动漫画为内容载体、资本和新科技相融合、传统美术文化业和现代IT产业相结合拓展而成的一种新兴文化产业，它通常包括动漫出版物和网络动画、影视动画、游戏动画等[1]。推而广之以动漫、游戏、手机多媒体产品、广告、体验服务、电影电视以及动漫形象的衍生产品如服装道具、玩具、主题公园、主题餐饮等领域为代表的产业都可归属到动漫业[2]。我国动漫产业的主要受众人群仅青少年就有约3.7亿人，且随着受众人群向成年人扩展，需求不断扩大，有力地推动了动漫产业的发展，中国动漫在国际市场份额不断扩大，我国动漫产业发展空间巨大。正确认识我国动漫产业的现状，对该产业的发展壮大具有重要意义。 一、动漫产业发展进入快车道 （一）动漫产业已经提升到战略高度 动漫产业是文化、艺术与高科技高度结合的新型产业，具有低能耗、高效益的特点，是2l世纪最具发展潜力的产业。动漫作为产业开始被政府正式提出始于2004 年广电部的文件《关于发展我国影视动画产业的若干意见》，2006 年国务院办公厅转发了广电总局等十部委《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》。党的十七届六中全会提出了“文化强国”战略，第一次把文化体制改革、推进文化发展繁荣作为主题，动漫被列入重点发展的五大新兴文化产业之一。这是实现中华民族的伟大复兴的需要，也是转变经济增长方式的客观选择。 （二）动漫产业链不断完善 随着数字技术、网络技术和信息通讯技术的高速发展，动漫产业紧紧依托电影与电视而日渐构成了一个完整的产业链条，与出版、游戏、网络、移动通信等具有很强的产业关联度，动漫产业所涉及的领域越来越广、边界越来越宽[3]。2009年11月18日举办的首届中国动漫艺术大展上更是提出了“大动漫”的概念，把传统意义上的动漫产业概念扩大到包含了漫画、动画片、动画电影、网络游戏、动漫舞台剧、动漫主题公园等在内的4000个品类、近10万个品种的动漫衍生产品。大动漫的提出将更加有利于带动关联产业的发展，成为经济发展新的增长点和支柱产业，创造新的就业机会。2009 年原创动画产量为18 万分钟，2010 年内地共制作完成原创电视动画片385 部，突破22万分钟，产值增加了27.8%，总额达470.84亿元。网上调查数据显示，游戏设计师、3D多媒体艺术设计师、游戏动画设计师是最令人羡慕的新兴职业。 （三）新的艺术形式不断涌现 著名诺贝尔物理奖得主李政道先生曾深刻地指出，“科学与艺术是不可分割的，就像一枚硬币的两面”[4]。进入信息时代，科学技术的进步以前所未有的速度迅猛发展，在改变人类生活工作方式的同时，也强烈地冲击着文化艺术的各个领域，各种多媒体技术迅速地影响和渗透到艺术活动之中。利用电脑绘画、虚拟现实等先进的技术手段，艺术家们的创作已不仅限于颜料、纸、布，不但为艺术
本科生毕业论文（设计） 日本动漫产业发展现状分析及其对中 国的启示 姓名秦艳萍 学号 专业国际经济与贸易 指导教师娄钰 2006年4月10日
摘要 本文通过对日本动漫产业的发展历程，产业特点，优势所在的分析，得出了日本动漫产业之所以取得当前蓬勃发展的局面，归根到底是由于其完整的产业链，使得产业链的各个部门都能获利，进而得到长足的发展。日本动漫从其发展伊始，就有了一个好的开始，其动漫产业链先从漫画的出版开始，到发行单行本，然后进行动画制作，接着是周边衍生品的开发。在这样一个产业链下，产业活动可以得到源源不断的动力，能够循环往复的进行下去。再者，日本动漫将受众群体进行分类，这大大的扩张了产业市场。由此，我认为，对于振兴我国动漫产业的发展，应该从产业链的发展建设入手，并在此基础上加强人才培养，扩大市场，兼顾成人动漫。为此，我们应该从政府政策，市场人才培训的角度予以支持。 关键词：日本动漫；产业链；创意人才；动漫分级制度 问题：1.模板不对，请紧扣模板 2．题目改为：日本动漫产业的发展及其对中国 的启示 一、日本动漫产业的发展现状 二、日本动漫产业的成就及陈宫的原因 三、我国动漫产业的发展现状 四、我国动漫产业存在的问题 五、启示 沿着这个思路写下去 参考文献格式一定要对 Abstract Inthisarticle,throughanalyzingthedevelopmentandthecharacteristicsofJapaneseanimationindust ry,,,publisherspublishedsingles,animation,目录这个目录不对吧？ 引言 出于对日本动漫的喜爱，本人对日本动漫的精致精彩深有体会，进而对当前我国的动漫产业的发展状况有所质疑，因出此有了这篇研究论文。本文主要分为两部分。第一部分主要是对于日本动漫的发展状况进行研究，学习其产业的发展模式。第二部分主要是针对我国的实际情况，提出相关的改进意见。由于本人能力有限，对问题的认识不够到位，提出的想法会有所局限。 一、日本动漫产业 （一）日本动漫产业的成就 1.概念阐述 动漫产业，是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形
中国动漫发展现状与趋势 动漫产业发展现状 (一)国产动漫市场不断扩大 随着动画作品受众不断扩大、动漫制作技术水平的不断提高，我国市场上各种动漫公司日益增加，并出现了一批优秀的动漫企业和动漫品牌，衍生产品种类越加丰富，产品质量亦在不断提高。不断丰富的动漫产品种类导致动漫的生产方式也逐渐向创新发展。简言之，我国动漫产业规模正在不停扩大，且成长前景良好。 (二)政府支持动漫产业发展 近年来，国家对我国动漫产业愈来愈重视，不仅为动漫产业提供扶持政策，也鼓励动漫产业投资，并设立专项资金支持我国动漫产业的发展。不过由于监管力度不够、融资渠道畅等因素，虽然我国动漫产业发展趋势良好，但当前我国动漫产业发展还留有一定问题。针对这些问题，国家相关部门逐渐出台了优化政策，为动漫产业的发展提供指导性意见。 (三)涌现大量优质动漫作品 当前，我国大量的优秀动漫作品涌现，备受群众的欢迎和支持，如动画电影《罗小黑战记》、《哪吒之魔童降世》，动画片《狐妖小红娘》、《刺客五六七》等，它们以精致的画面、优秀的剧本、引人共鸣的情感赢得了人们的关注和喜爱，近几年不断出现走出国门，赢得国外市场认可的优秀作品。 显而易见，国内动漫产业发展日渐迅猛,审美提升的观众对优秀动漫的渴求与日剧增。在这样的市场环境中，中国动漫如何快速且良性的发展? 首先我们需要了解目前中国动漫的特点，分析当下存在的问题以及优势，针对问题提出建设性建议，取长补短，将优势得到最大化的发挥。 中国动漫产业特点 1．不具有完整产业链 中国动画的制作与传播和日本动画相比存在难以避免的风险性。作为动画本身的制作与发行，中国动漫与日本动漫相比其中一项不同在于，大部分日本动漫改编自较受欢迎的漫画作品，这不仅保证动画出品既带有一部分粉丝，也在一定程度上排除了产出后冷门的题材。不仅如此，与动漫产业相关的玩具产业、电子游戏产业、互联网产业的成熟，对于动漫产业的发展起着至关
沈阳市动漫产业集群发展的思考(一) 【摘要】本文简要阐述了动漫产业集群的发展特征,介绍了沈阳市动漫产业的发展历程,指出沈阳市动漫产业集群发展存在问题,并在此基础上提出了针对性建议。 【关键词】动漫产业集群发展 动漫产业集群内部结构和关系遵循了产业集群的发展原则,但又有其特性。动漫产业具有知识密集和创新密集的特征,动漫企业的创新激励和创新能力决定了城市动漫产业竞争力的高低。产业集群可以通过正式的和非正式的制度加强动漫企业之间的信息交流,这有利于降低动漫企业的知识搜寻成本,增强动漫企业的吸收能力和创新能力;同时动漫产业集群也有利于专用人力资本的积累和培育,强化区域品牌。 目前,沈阳动漫企业主要集中于浑南的动漫产业基地,沈北和东陵地区的动漫规划项目尚在建设之中。2008年浑南国家动漫产业基地入驻企业注册资金总额2.8亿元,入驻企业105家,就业人数4000人左右。2008年动漫基地内原创动画片制作完成12000分钟左右,实现动漫产品产值15亿元,提前进入全国前5名。而国际动漫产业城位于东陵区浑河南岸,根据规划,动漫产业城将分为动漫产业区、动漫旅游区和动漫配套区,预计年产值达1000亿元。此外,2008年深圳华强集团有限公司投资80亿元人民币,在沈北新区建设沈阳华强文化科技产业园项目,项目规划总用地面积5500亩。政府对动漫产业发展应进一步合理规划,逐步整合浑南新区、沈北新区动漫产业和东陵区动漫产业城的资源,帮助企业迅速成长,不断增强国际竞争力。沈阳市动漫产业发展前景广阔,但是在快速发展过程中仍存在一些问题亟待解决。 一、沈阳动漫产业发展存在的问题 1、动漫集群发展不够成熟,产业链延展不够完善 我市动漫产业不是通过产业群的自主机制和动漫产业的内在关联性得到发展,而是通过政府建立动漫产业基地,搭建公共技术平台,以税收、土地等优惠政策来吸引动漫企业特别是原创公司入驻而形成企业空间集聚。企业之间配合不多,产业链缺乏延展。动漫产业具有跨行业的特点,几乎与所有的行业都能实现无缝隙结合,实现双赢。目前,我市寻求动漫形象作为自己品牌代言人的企业还寥寥无几。从国际成熟的动漫业发展情况看,只有在产业链运作全面有效的前题下,动漫产业才可能实现赢利化的良性循环可持续发展。 2、动漫集群产业结构雷同,欠缺集群内部企业合作互补 我市动漫产业尚处在发展阶段,由于浑南、沈北、东陵的资源类似、区位相近,且各政府部门的职能、目标和任务也大同小异,在产业定位和特色上存在雷同,导致竞争战略的边际成本递增,阻碍了集群长期竞争优势的形成。动漫基地内密集型竞争与合作机制尚未形成,几年来企业虽然增长很快,但同一行业的企业数量少,企业单兵作战,缺乏竞争,企业的学习与创新不够普及,信息、技术、人才等创新要素的流动缺乏内在动力,创新主体之间缺乏竞争与合作的动力机制,无法形成以竞争与协作为核心、以创新和提高竞争力为主要目标产业集群。目前,我市动漫产业集中于动漫产业链源头,原创、制作技术合成,作为产业链后端,游戏的开发制作、中介营销、衍生品开发营销企业少之又少,动漫人才的培训机构配套不到位,与其他城市动漫产业群相比,缺乏产业链内分工和产业特色,企业趋同化现象比较严重,不利于产业集群的整体发展。 3、动漫产业集群发展资金短缺 目前,市政府和浑南新区共同出资设立了动漫产业发展基金,每年新区财政列支2000—3000万元,对进驻基地的企业在房租补贴、动画片播出奖励、贷款贴息以及产业基金等方面给予扶持,进一步推动了动漫产业的发展。这些政策可以短时间推动动漫集群发展,但资金来源渠道单一,风险投资机制不完善,风险资本出口不畅;银行为规避商业风险,加大动漫企业借贷难度;证券市场的门槛过高,使得证券市场很难成为动漫企业的融资渠道。从总体上看,风险投资规模偏小,满足不了动漫产业发展的需要,担保风险投融资的服务体系欠缺,严重制约了动漫
动画产业四大发展趋势 【内容提要】近年来，动画产业的发展面临良好的机遇。本文通过对我国动画产业的现状进行综合分析，提出动画产业将呈现出政策法制化、市场主体和资本多元化、产业化以及高科技化的发展趋势。【摘要题】文化与市场【关键词】动画产业/文化政策/发展趋势【正文】动画产业具有无语言障碍消费群体广大、市场需求大、产品生命周期长、无高能耗、不污染环境等特点，被认为是21世纪具有巨大开发潜力的核心产业。美国在20世纪90年代中期，动画片及其衍生产品的出口产值就超过了传统工业，动画产品及其服务创造的价值在国民生产总值中占到第六位。日本、韩国的动画片及衍生产品目前也正在超过传统工业，成为其出口创汇的支柱产品。据统计，目前全世界动画片及衍生产品的产值每年大约在5000亿美元左右（注：赵实：《解放思想，创新体制，加快发展影视动画产业》，载《中国电视》2004年第5期，第13页。）。众所周知，我国曾经是最早开发动画片的国家之一，曾经一度也是动画大国。我国动画片由于种类繁多、民族风格独特以及制作精良而被国际动画艺术界誉为“中国动画学派”。但是自上世纪80年代开始，我国动画片逐渐与发达国家拉开差距。由于缺少有影响力的国产作品，国外动画片趁机大量涌入，国内动画市场80％以上被美国、日本等国的动画片所占据。洋卡通形象、洋动画品牌更是大肆抢占相关行业的市场份额，赚走了巨额的商业利润。近几年来，我国政府十分重视包括动画产业在内的文化产业的发展，出台了一系列有利于中国动画产业健康有序发展的政策和措施，动画产业面临良好的发展机遇，许多业内人士认为：中国动画产业的春天已经到了。动画产业是一个投资回收周期较长的产业，目前我国整个动画产业还处在起步阶段，产业成熟至少需要三至五年时间。通过对世界动画产业的发展规律以及我国动画产业的现状进行综合分析，我们认为我国动画产业在未来的三至五年中，将呈现出下列四大发展趋势：一、随着相关政策的逐步出台，动画产业呈现政策法制化趋势党的“十六大”确立了大力发展文化产业的新战略，为推动动画产业的理论、观念、体制创新，解放文化生产力指明了方向，创造了良好的政策环境。“十六大”报告明确指出：发展文化产业，是市场经济条件下繁荣社会主义文化的重要途径，要深化文化体制改革，完善文化产业政策，支持文化产业发展，增强我国文化产业的整体实力和竞争力。因此，国家广播电影电视总局等政府管理部门先后制定了动画产业发展的指导性文件，把动画产业发展作为新的增长点纳入发展规划中。李长春同志2003年8月20日在《光明日报》刊登的《中国动画：何时走向振兴》一文上批示：要从体制、政策、市场管理上支持我国动画产业的发展（注：徐光春：《在全国影视动画工作暨动画片题材规划会上的讲话》，载《中国电视》2004年第5期，第6页，第5页。）。2004年2月16日，国务院发布的《中共中央、国务院关于进一步加强和改进未成年人思想道德建设的若干意见》提出：“积极扶持国产动画片的创作、拍摄、制作和播出，逐步形成具有民族特色，适合未成年人特点、展示中华民族优良传统的动画片系列”；“各级电台、电视台都要开设和办好少儿专栏或专题节目。中央电视台要进一步办好少儿频道，各地要切实抓好中央电视台少儿频道的落地、覆盖工作。省(区、市)和副省级城市电视台要创造条件逐步开设少儿频道。少儿节目要符合少年儿童的欣赏情趣，适应不同年龄层次少年儿童的欣赏需求，做到知识性、娱乐性、趣味性、教育性相统一”。 2004年4
动画行业现状及前景分析 从1995年美国迪士尼发行的《玩具总动员》开始，特别是2006年以来，新一代3D动画给人们带来的动画试听效果上升到了从来未有的高度，《怪物史瑞克》《超人总动员》《汽车总动员》等3D动画电影的问世，迅速飙升的票房，显示出了三维动画的霸主地位，三维动画迅速取代传统二维动画成为最卖座的片种。三维动画技术也逐步走入了人们视线，现今三维动画的运用可以说无处不在，网页、建筑效果图、建筑浏览、影视片头、MTV、电视栏目、电影、科研、电脑游戏、三维动画等多项领域，具有非常广阔的市场和就业前景。 但是现在“用得上、留得住、可发展”的高素质、高技能人才却可遇而不可求，从社会上招聘来的动漫人才，却不能直接应用到实际制作当中，需要很长一部分时间来适应和学习企业的制作技术、流程，与公司制作项目要求严重脱节，导致人才上岗时间与人才需求形成了极大的“时间差”，人才的匮乏已成为影响我国动漫发展的重要原因。 据摩根斯坦利（MorganStanley）预测，全球娱乐与动漫业在今后3年内将以每年5.6%的速度增长，预计2011年后将达到23560亿美元的规模。 一、国际动画电影产业发展现状 全球电影市场未来3年的平均增长率将为6% 2009年的全球电影票房收入达到299亿美元，上升7.6% 全球范围内掀起幻想类电影浪潮 《阿凡达》在全球收入27亿美元，《功夫熊猫》全球票房超过7.5亿美元 二、中国动漫产业发展现状：初具规模、潜力巨大 1、中国已经占据世界1/5的动漫市场 2、国家政策支持，至少有800亿的缺口 ◇2004年4月20日国家广电总局颁发了《关于发展我国影视动画产业的若干意见》 ◇国内各级电视台统一实行境外动画片限播，限播时段17：00－21：00 ◇2008年8月13日文化部发布《关于扶持我国动漫产业发展的若干意见》
浅析日本动漫产业发展及对中国的影响 1、日本动漫的整体趋势 日本素有动漫王国之称，是世界上最大的动漫制作和输出国，目前全球播放的动漫作品中有60%以上都来自于日本，在欧洲这个比例更高，达到了80%以上。在日本各种各样的文化产业当中，在电影院，电视台播放的各类动漫节目格外引人注目，动漫已经渗透到了日本社会的各个角落。 日本动漫的国内和国际影响力的确不可小看。首先，动漫文化给日本带来了丰厚的外汇收入，俨然成为了日本的第三支柱产业；其次，日本动漫在某种程度上来说扮演了日本文化大使的角色。毫无疑问，在进行日本动漫制作时，制作者往往有意无意地将日本的价值观念，政治，文化和思想渗透其中。于是，当他国消费者在消费日本动漫时，不可避免地会受到日本文化的影响；最后，日本动漫可以给日本形象加分。日本动漫世界里的人物，不管男女老少，忠奸美丑，都具有形象美的特征，而这正好使世人对日本人的生活方式与国民形象有一个善意的感知。 2007年，日本动漫产业的年营业额已达到230万亿日元，已经成为了日本第三大产业，占日本GDP的9%。根据日本贸易振兴会公布的数据显示，2007年，销往欧洲的日本动漫片以及相关产品的总收入为4亿欧元，是日本出口欧洲钢铁收入的3倍多。日本动漫及其相同产品已经形成了一整套的产业链，促进了日本经济的发展。下面将从三个方面详细地进行论述： 1.1 日本动漫的发展和其独特性 1.1.1日本动漫的发展历程 日本是漫画之国，动漫在日本出版业、娱乐业所占的份额要远大于美国的情形。与美国不同的是，日本动漫历史上就有强大的成人读者和观众群，并非只是为小朋友提供娱乐。因此，作为动漫文化一部分的动漫电影，不可避免地带上了很多成人的视角和思考。总的看来，日本动画电影一般都有个比较成人化的主题，甚至可以说他们的动画电影创作的初衷便是承载那个先行的主题。即使是成人主题最轻微的宫崎骏作品，其中对于人与自然关系思考的程度，仍然是大大超出普通儿童的认识范围。 1950—1970年的日本动漫画是确立风格与技法的一个时代，由手冢发展起的新类型漫画绘画，以剧情发展和人物塑造为主的娱乐故事，逐渐向题材的多元化延伸。1958年东映动画制作并公映了第一部彩色动画电影《白蛇传》，故事以我国家喻户晓的民间传说为蓝本，当时在日本本土和海外都得到很好的评价。另外也有些人尝试不同的动画题材。像1968年《太阳王子大冒险》就是一个成功的例子，而成为后来高水准动画的基础。经过探索期,动画和卡通的分野被确定。因此与中国动画定位的不同开始出现，日本在此之后渐渐开始注重复杂而严密的剧情结构，并受到大龄动画迷们的热烈支持。后来并有《冱屺宇宙战舰》，《永远的大和号》及《宇宙战舰完结篇》等三部电影，寿命长达十年。由富野由悠季原作小说改编成的《机动战士》亦非常卖座。这一点在很大程度上影响了中国动画与日本动画对观众市场占有率的差距。在提高了剧情结构之后，人们追求视觉享受又成为风潮，因此动画画技力求突破。此时期之画技突破有《超时空要塞》，
2020年动漫片行业现状 及前景趋势 2020年
目录 1.动漫片行业现状 (4) 1.1动漫片行业定义及产业链分析 (4) 1.2动漫片市场规模分析 (5) 1.3动漫片市场运营情况分析 (6) 2.动漫片行业存在的问题 (9) 2.1行业服务无序化 (9) 2.2供应链整合度低 (9) 2.3基础工作薄弱 (9) 2.4产业结构调整进展缓慢 (9) 2.5供给不足，产业化程度较低 (10) 3.动漫片行业前景趋势 (11) 3.1产业方向不断丰富 (11) 3.2合作模式不断创新 (11) 3.3营销效率不断提高 (11) 3.4用户体验提升成为趋势 (12) 3.5行业协同整合成为趋势 (12) 3.6细分化产品将会最具优势 (12) 3.7呈现集群化分布 (13) 3.8动漫片产业与互联网等产业融合发展机遇 (14) 3.9行业发展需突破创新瓶颈 (14)
4.动漫片行业政策环境分析 (16) 4.1动漫片行业政策环境分析 (16) 4.2动漫片行业经济环境分析 (16) 4.3动漫片行业社会环境分析 (16) 4.4动漫片行业技术环境分析 (17) 5.动漫片行业竞争分析 (18) 5.1动漫片行业竞争分析 (18) 5.1.1对上游议价能力分析 (18) 5.1.2对下游议价能力分析 (18) 5.1.3潜在进入者分析 (19) 5.1.4替代品或替代服务分析 (19) 5.2中国动漫片行业品牌竞争格局分析 (20) 5.3中国动漫片行业竞争强度分析 (20) 6.动漫片产业投资分析 (21) 6.1中国动漫片技术投资趋势分析 (21) 6.2中国动漫片行业投资风险 (21) 6.3中国动漫片行业投资收益 (22)
年度中国动漫产业发展报告
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2014年度中国动漫产业发展报告 2015-01-15广电独家中国国际动漫节 2014年我国动漫产业更多地受益于转型升级所带来的质量和效益提升，依旧保持强劲的发展态势，总值超过1000亿元，与2013年相比增长14.84%。 2014年，我国动漫企业快速成长，规模实力有所增强，一批有实力、有特色的动漫企业逐步脱颖而出。 据统计，目前我国共有动漫企业4600余家，专业人员近22万人，从业人员50余万人，年产值3000万元以上的动漫企业24家，年产值超过1亿元的大型企业13家。我国动漫产业已形成以广东、上海、北京为首，珠三角、长三角和环渤海地区协同发展的核心区域，以及以奥飞动漫、华强动漫、腾讯动漫、中南卡通、炫动传播、央视动画等大型企业为代表的“第一阵营”。 1.电视动画产量走低，“低龄化”成发展瓶颈 2014年国产电视动画产量继续走低，全年产量411部（其中完结220部），同比下降13.4%。一是由于市场竞争激烈，部分动画制作企业有限成长、微利生存；二是由于“十二五”规划提出动画生产要从数量向质量转变，各地相继优化了扶持方案。从类型来看，2014年我国国产电视动画类型依旧以益智教育类为主，占52.3%；其次是亲子类动画，占42.5%，相比2013年都有小幅增长。 电视动画“低龄化”仍然是内容生产的主流形式。爱奇艺2014年第三季度《中国动漫指数报告》显示，7~13岁儿童是国产动漫的主流观众，占比46%；18岁以上的动画观众占比上升至16%，与第一季度3.7%的占比相比增速明显。但从针对18岁以上成人动画产品的质量来看，2014与2013年相比有一定程度的下降。 《动漫蓝皮书：中国动漫产业发展报告(2014)》指出，“低龄化”成为阻碍国产动画市场繁荣发展的主要原因之一，“全龄化”动画正成为动画内容生产的主流趋势。 2.动画电影票房走高，“全龄化”路线初步探索 2014年，国产动画电影票房持续走高。第二届浙江青年电影节“聚焦浙江动画电影”论坛上，中国动画学会名誉主席金德龙表示，国产动画电影2014年约上映30部，总票房超过11亿元，比上年的逾6.6亿元翻了一番。 2014年票房超过5000万元的国产动画电影达7部，相比2013年5部的产量和2010~2012年每年一部超过5000万票房收入的情形，表现不俗。 2014年暑期档共上映11部动画电影，8部系国产，其中5部票房超过5000万元。从代表大众观影人群的时光网、豆瓣网评分来看，2013年和2014年暑期档国产动画电影平均得分为4.81分和6.01分；而从代表专业观影人群的动画影评俱乐部评
283 实 践 与 探 索INTELLIGENCE ············ ············日本动漫产业模式 带给我们的启示和思考 山东大学物理学院 林鸣远 摘 要：本文通过对动漫产业模式成熟的日本产业链分析，延伸到我国动漫产业现状的不足，提出一些有助于我国动漫发展的建议。 关键词：动漫 产业 模式 漫画 动漫产业被誉为新世纪最有发展潜力的产业之一，它的发展对于转变经济增长方式、优化产业结构具有重要意义。日、美、韩的动漫产品独霸世界，为本国的经济发展提供了巨大的支持，并有效起到了本国文化输出的作用，动漫产业的发展对一个国家亦是不可忽视的方面。本文通过对动漫产业模式成熟的日本产业链进行分析，并对我国动漫产业的不足进行探讨，提出一些有助于我国动漫发展的建议，以就教于同仁。 一、动漫产业的定义与特点1、动漫产业的定义 2006年，国务院办公厅转发了财政部、文化部、广电总局、新闻出版总署等部门联合提出的《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》。此“意见”给“动漫产业”作了一个较权威的界定，这个界定对我们学习、研究和发展动漫产业很有指导意义。“意见”称：动漫产业是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。 2、动漫产业的特点 综合相关文献及对这个产业的一些了解，笔者认为动漫产业有以下特点： （1）具有自己独特产业链，并依靠这个产业链进行成熟的商业运作赚取利润的一种产业。 （2）是资金、技术密集型产业，具有劳动生产率高、资源消耗低、市场竞争力强等优点。 （3）以创意为核心，个性与社会性并存。创新点越多、创意越密集就意味着其冲击力越大、市场吸引力也就越大。当个性化动漫形象获得社会化的认同后就形成了一个具有较高市场价值的产业，实现了经济效益与社会效益的统一。 二、日本动漫产业商业运作分析1、以漫画为产业核心 在日本动漫界，有一个著名的口号：让三岁到八十岁的人都有漫画看。漫画的创作在日本动漫产业中占据了核心部分。 在日本书类销售中，漫画占到了惊人的33%！这在我国根本就是天方夜谭的数字，究竟是什么让日本漫画这么具有生命力？ 首先是优秀作家的培养，日本十分重视漫画人才的培养，在大学中把漫画作为单独的一个专业，而每一个漫画作家都有自己的工作室，有自己的运作团队。在日本，仅职业漫画家就有3000多人，一些自由漫画家更是数不胜数。在人才培养方面，日本动漫产业做得十分到位。从上世纪的手冢治虫，藤子.F.不二雄，鸟山明等人，到现在岸本齐史，尾田荣一郎等作家百花齐放的情景，为日本动漫产业提供了原动力，而以后的所有产品，都是基于此而发展的。 然后是人群定位优势。日本出版社在漫画经营上的成功源于成功地开拓了青少年以上的漫画杂志市场，这类面向成年人的漫画杂志在内容上更注重现实性、题材更趋于多样化，而且针对不同的读者群体，漫画分为幼儿漫画、少年漫画、少女漫画、热血漫画等多种。而由于这种细分，引来了大批的追随者。 最后是成熟的漫画刊物运营机制。现在日本市面上主要有两种漫画书籍，一类是期刊杂志，另一类就是漫画的单行本。当大量青年漫画杂志的涌现，漫画杂志的销售额和销售量迅速扩大。在动漫杂志业，每个出版社不但定位准确，而且营销策略也十分得当。在此过程中漫画生产团体、出版社、发行单位及销售终端从漫画杂志的销售收入中获得相应份额。同时，出版社对杂志消费者进行市场调查，统计出市场欢迎度较高的漫画作品，优胜劣汰。例如《少年jump》就会实行末尾淘汰制，连续三个月排行最后漫画会被清除。单行本就是连载中受欢迎的漫画会编成合集进行出售，例如我们耳熟能详的《龙珠》，单行本共有44本，并受到广大欢迎。单行本亦是漫画给编成动画的剧本，在产业链中起到重要作用。 2、分工协作 在这里的分工协作主要有两种，一是产业链某一环节内部协作，另一个就是产业链间的协作。 先来探讨产业链内部协作，通常每一个画家都有自己的工作室，大致分为两种，一是漫画家有创作与绘画能力，工作室的人员主要是在画完一话后进行纠错，分析作品内容，并未漫画画风等内容提出建议。很多漫画初期画风比较粗糙，到中后期会越来越细腻，可以参照《Naruto》。另一种工作室类似于协同创作，每一部分都有专人负责，大家集体协作完成一部漫画。 在动画及衍生物制作上也有良好的分工协作，制作一集动画，会有一些人模仿漫画进行绘画制作，也有导演，编剧，声优等等分类，其严谨态度不亚于做一部电影。 产业链间的协作也是分工协作的重要一环，大致产业链如下： 漫画制作→动画制作→VOA，剧场版及衍生产品制作
日本动漫产业的现状分析 日本的动漫产业蓬勃发展，已成为其第三大产业。日本国内的动画市场不断扩张，规模已经突破2000亿日元，国际市场上日本动漫亦是风生水起展露异彩，2003年销往美国的日本动画片以及相关产品的总收入为43.59亿美元。日本动漫产业成功的原因是多方面的，包括动漫作品广泛的社会基础、运行良好的产品开发投资模式、拥有顶尖级的动漫大师和制作机构、政府的支持等。在繁荣的背后，日本动漫产业的缺陷和来自内部与外部的威胁却制约着它的进一步发展，这主要包括：日本国内动漫创作的空壳化现象、动漫作品的质量良莠不齐、具有将动漫产品成功推向国际市场的能力的专业人才的不足，以及来自国外日益激烈的竞争。 有人说现在已经进入了“ACG”时代。所谓“ACG”，是Animation（卡通动画）、Comnics（漫画）、G ame（游戏）的简称，它的三位一体，拼凑出的是一个全新时代的沙盘。日本是“ACG”这个新时代的领跑者。近年来，当日本在制造业遭遇众多强大对手、不再能一枝独秀于世界舞台时，日本致力于用新技术打造新文化产品，使得它从一个产品制造大国，转向一个文化产业输出大国。目前，日本的动漫内容产业市场的总体规模，包括动漫衍生产品市场，诸如动画人物的使用授权、动画人物的玩具制造等，据估计已经达到2兆多日元，广义动漫产业占日本GDP的十多个百分点，它已经成为日本第三大产业。 一、日本动漫产业的成就 1、日本动画的国内市场 2005 动画市场可以大体上划分为三大块：电影市场、电视节目和录像带、DVD版的动画市场。二十世纪70年代，日本动画作为文化产业概念迅猛发展。动画市场的规模，包括动画电影的票房收入、电视动画的收入和售卖和出租录像带、DVD的收益，1975年为46亿日元，80年达到了120亿日元，90年代上升至千亿元的规模（见图1）。90年代，日本动画的市场规模基本保持上升的态势，除去1996年和1999年的些许回调。2001、2002年的市场规模扩张非常快，2002年的总收入达到了2135亿日元，这主要是得益于影片《千里千寻》。2003年日本动画市场因没有具有冲击力的作品出现，规模萎缩到1912亿日元，下降了10.4%。到2004年，日本国内电影院上映的动画片约为81部，由于《哈维尔的移动城堡》轰动性的成功，电影票房、电视动画和录像带等的总收入又重拾上升趋势。 日本2004年的票房收入前20位的电影中，只有7部是国产片，而其中4部是动画电影，占到了57%以上，并且动画片《哈维尔的移动城堡》以200亿日元的收入力拔票房头筹。另外，2004年日本本土出品的电影中票房收入前20位中，动画影片有10部，也占到了50%，其票房排名分别占据第1位、第4位、第5位、第6位、第11位、第15位、第16位、第17位、第18位和第20位的位置，每部影片的票房均超过10亿日元。[1] 日本人对动画电影热情持续升温。日本经济贸易产业部（Ministry of Economy，Trade and Industry）公布的数据显示，2004年在影剧院观看动画片的观众达到了20,649,179人次，比上年的11,533,110人次增加了近80%，占观众总人次的18.7%。日本动漫迷们将他们的可支配收入的大约13%用在了动漫产品的消费上。 日本电视台动画片的播出数量在逐年上升，2001年是2454集，2002年是2748集，2003年是2850集，2003年比2002年增加播出102集。[2] 因为大量动画片安排在孩子们放学以后收看，以及成人动画基本上在晚上11点以后播出，所以大约60%的电视动画片的播出时间集中在晚间（18：00 –5：00）时段，上午时段（5：00 –12：00）播出的动画片为30%多，而下午时段（12：00 –18：00）的比例不
国内动漫产业发展趋势 虽然“动漫”的产生只有短短几年的时间，但在此之前，我国的连环画、漫画以及美术片等曾经流传甚广,在美术艺术方面成就巨大。令人遗憾的是，在上世纪七八十年代，随着以电视媒体崛起为代表的信息时代的到来，它们开始日薄西山,逐渐淡出社会大众的主流视野。欧美以及日本，甚至我国港台地区的漫画和动画，开始乘虚而入，短短几年之间成为广大青少年的新宠，随后在我国盛极一时，影响至今。 中国动漫的诞生，固然与我国过去的连环画和美术片有着千丝万缕的联系，也不可避免地受到海外卡通的影响,但最为重要也最易被人们忽视的是，中国的市场经济和信息革命推动了文化信息以图形图像的形式成为一种供大众消费的文化产品。当西方已经完成工业化过程、正昂首走向知识经济时代的时候，中国则像一条正在穿越时空隧道的巨龙，龙头已经开始和世界对接，探向信息时代、知识经济时代,而龙身还处在完成工业化的过程中,至于龙尾。 中国本国的动漫产业存在什么不足之处 首先是态度，动漫从来就被国人贴上了“低幼”的标签,所以现在的动漫都是针对十岁以下的儿童的,范围太狭窄。其次是技术，我想如果配音也可以归类为技术的话，国人的配音水平实在不怎么样，而且看看那些配音字幕，很多名字都是偶从小看到大的，并不是说老一辈不好，而是为了未来而担忧……然后是,现在的中国动漫发展的情况从《风云决》就可见一斑:乍一看是不是很熟悉？很有日漫的味道吧？这可以被说成是跟风,但也可以认为是一种借鉴和学习,再看看较早的，现在还在制作第三部的《秦时明月》,也看得出是下了一番功夫的，请来了胡彦斌做音乐，更是在动画中融入了大量中国传统的东西,说明中国动漫人已经意识到了中国动漫需要改变,至少这是一个好的方向，只是希望中国动漫在这样的摸索中能够找到属于中国自己的风格。 尚处在落后的农业时代。与此同时，我国传媒业也发生了翻天覆地的变化, 报刊业基本实现市场化运营，影视业日趋成熟完善，互联网快速崛起,移动媒体势头迅猛。在信息革命的推动下，人们正在迎来“读图时代”。从信息传播角度来看,动漫是一种综合应用文字、图画、图像和声音等多种载体进行艺术创作,并传
日本动漫产业的发展及对我国动漫产业发 展的启示 【摘要】本文主要总结了日本的动漫发展史，对其特点即发展的原因进行了总结，最后阐述了日本动漫产业的发展及对我国动漫产业发展的启发。随着互联网的发展，动漫借助各种媒介逐渐发展成为一个完整的产业，其衍生品也渗透到了人们生活的方方面面，成为了一支新兴的文化产业军。日本动漫的发展取得了令世人瞩目的成果，在世界动漫市场上占据了近60%的市场份额。在日本动漫业的自身努力和政府的大力支持下，日本动漫业成为了日本经济的重要推动力，对世界产生了重要的影响。 【关键词】动漫；文化；产业 一、日本动漫产业的发展历史 1、战前阶段 从1917年到1945年，是日本的动画的战前发展阶段。在这一阶段的前期，以世界名著为题材，随着军国主义的盛行，在后期主要以宣传、鼓动战争为主，多以战斗夸张式的打斗为主要表现形式。 2、战后短暂的探索期 这一时期的动漫题材繁多，是日本动画家的摸索时期。鉴于日本战败的教训，有的开始创作以反战为题材的漫画;有的内容低俗，有的高雅。总之，这一时期的日本动画的题材十分丰富。 3、画技突破期 1982年，《超时空要塞》引发了第二次动画热，观众开始追求视觉效果，因此，动画画技在这一时期有了重大的突破，再加上题材的明确，经典佳作不断涌现，日本动画进人了成熟期。 4、分线发展期 自1987年到九十年代初，被忽视了多年的幼年观众重新受到了动画亚的重视，动画逐渐考虑以年龄分层制作，因此，自1987年下半年起，高层年龄的动画逐渐转向电影。 5、稳定发展期 1993至今，日本动漫业快速发展，到1996年达到了巅峰期，当年的漫画销售额突破5500亿日元，所发行的漫画也达600万册。近十年来，日本动漫产业平均每年的销售收人达到2000亿日元，已经成为日本经济的三大支柱产业之一。实际