四川省共有辖区21个：
阿坝藏族羌族自治州甘孜藏族自治州内江市自贡市广安市遂宁市巴中市德阳市乐山市凉山彝族自治州眉山市攀枝花市雅安市资阳市泸州市成都市达州市广元市绵阳市南充市宜宾市
非物质文化遗产简介：
非物质文化遗产是相对于有形的物质文化遗产而言，是以无形文化为主，以人为本的活化的遗产。2003年联合国教科文组织第32届大会通过的《非物质文化遗产公约》给非物质文化遗产下的定义为：“非物质文化遗产”指被各群体、团体、有时为个人所视为其文化遗产的各种实践、表演、表现形式、知识体系和技能及其有关的工具、实物、工艺品和文化场所。各个群体和团体随着其所处环境、与自然界的相互关系和历史条件的变化不断使这种代代相传的非物质文化遗产得到创新，同时使他们自己具有一种认同感和历史感，从而促进了文化多样性和人类创造力。非物质文化遗产包括：a.口头传统和表述；b.表演艺术；c.社会风俗、礼仪、节庆；d.有关自然界和宇宙的知识和实践；e.传统的手工艺技能。我国政府根据本国国情把我国的非物质文化遗产分为民间文学、传统音乐、传统舞蹈、传统戏剧、曲艺、杂技与竞技、传统美术、传统技艺、传统医药、民俗十大类。
1、阿坝州羌族非物质文化遗产介绍：
（一）、口头传说和表述（民间文学）
1、史诗
史诗是羌族民间文学中的珍品，在羌族口碑古籍中占有重要的地位。代表作有《羌戈大战》、《木姐珠与斗安珠》、《迟基格布》。
2、歌谣
歌谣是羌族人民生活、生产、习俗、文化、历史、道德和思想感情的反映，表现出羌族人民的价值观、审美观和艺术情趣，是羌族人民生活的重要组成部分。羌族歌谣题材十分广泛可分为历史传说歌：《戈基格布》、《木姐珠与燃比娃（斗安珠）》、《赤基格布》。
3、民间故事
羌族民间故事丰富多彩，有神话、传说、，以及其他故事。羌族民间故事片主要以叙述体的口述文本不用唱颂形式。神话故事流传较广且比较有名的主要有《开天辟地》、《造人种》、《两兄妹》、《太阳和月亮》、《取火种》、《木姐珠与斗安珠》、《羌戈大战》等。
4、谚语和谜语
谚语是羌族人民千百年来劳动和社会生活经验的总结。有事理谚语、社交谚语、时政谚语、生活谚语、风土谚语、农林谚语等。羌族谜语题材广泛，内容丰富，是羌族人民长期观察、分析，对生活事务进行概括的结果。根据所反映的对象以及形式一般分为物谜、事谜、字谜。
（二）、表演艺术
羌族的表演艺术主要有是民间音乐、民间舞蹈和羌族戏剧。
1、羌族民间音乐大体分为民间歌曲、民间器乐、民间祭祀音乐。
（1）、民间歌曲是羌族民间音乐最主要的载体，它直接反映羌族人民的历史、社会、劳动、风土人情、日常生活。
（三）、传统的手工技艺
1、羌族的挑花刺绣艺术
羌族的挑花和刺绣是传统的民间手工技艺，具有鲜明的地域特点和民族风格，在四川民族工艺中有着“南彝北羌”之说。羌绣的纹饰图案丰富多彩大都是反映现实生活中的自然景物，内容多含有吉祥如意和对生活的美好憧憬。如“团花似锦”、“鱼水和谐”、“蛾蛾戏花”、“凤穿牡丹”、“瓜瓞绵绵”、“群狮图”等几十种。羌绣巳于2008年6月被公布为国家级第二批非物质文化遗产项目。
（四）、社会风俗、礼仪、节庆
1、在羌族的传统节日中最重要的是每年农历十月初一过的“羌历年”，是羌族庆祝丰收的节日。为感谢保佑他们丰收的天神、祖先神、山神，节日期间全寨人停止劳动，穿着新装，在神林中举行大型祭祀活动，然后走村串巷共贺节日。羌历年现巳成为展示羌民族文化的载体，被联合国教科文组织列入“急需保护的非物质文化遗产名录”。
2、被称为羌族妇女节的“瓦尔俄足”节（歌仙节）是只流行于茂县赤不苏地区。农历五月初五这天全寨的妇女们要祭祀歌舞仙女——萨朗姐，互教互传民间歌舞，并教授勤俭持家之道。此节有母系氏族社会的遗风。“瓦尔俄足”节巳列入第一批国家级非物质文化遗产项目。
阿坝州羌族国家级非物质文化遗产及主要传承人：
2、甘孜藏族自治州非物质文化遗产介绍：
甘孜藏族自治州是藏族文化的发祥地之一，德格与西藏拉萨、甘南夏河被同称为藏族三个古文化中心。藏传佛教在州内传播广、影响深、历史悠久。州府驻地康定自宋代以来就是汉藏“茶马互市”的重要场所，对沟通祖国内地与边缰的联系，维护祖国统一，促进汉族地区同西南边缰民族地区的政治、经济、文化交流起着重要的作用。甘孜藏族自治州的藏族车模技艺是生产并流传于藏族民间的一种制作各类木制生活用具的特殊工艺，距今已有千年的历史了。其中以甘孜州得荣县的车模技艺最具代表性。
得荣的车模技艺主要流传于该县子庚乡境内，这里的木制品品种花样较多，约有50余种，
其中不乏传统与现代结合的民族手工艺术的精品，具有独特的艺术价值，其工艺独特、精美，具有一定的观赏性和实用性，其产品远销于西藏、印度等地，深受广大群众的喜爱。
甘孜藏族自治州国家级非物质文化遗产名录及主要传承人：
甘孜藏族自治州省级非物质文化遗产名录及主要传承人：
3、内江市非物质文化遗产介绍：
1、内江“一品德”酱豆腐以豆腐为原料，选用中草药、天然香料等佐料，精选无公害大豆，经过浸泡、磨浆、制坯、培菌、腌胚、配料、装坛发酵等过程，用特制配方及纯手工技艺精酿而成。除酿制酱豆腐外，还有五香豆腐干、麻辣豆香干等产品。为了保护这项独门秘制土特产，2004年成功注册了“一品德”商标品牌，2009年被评为内江市名优产品；2012年成功申遗，成为市级非物质文化遗产项目。
2、黄老五花生酥是威远县著名的特色小吃，因清朝光绪年间发现并流传于后世而得名。“黄老五花生酥的制作工艺经过民间艺人一百余年的千锤百炼，具有甜、白、香、酥、脆的五大特色。”据威远县黄老五土特产食品有限公司行政办公室主任姚鸿介绍，其产品制作坚持传统古法，甜而不腻，酥而化渣。黄老五花生酥产品色泽自然，甜而不腻、酥而化渣、老少皆宜，与普通的酥糖有着截然不同的舌尖体验，获得内江市名优特新特色小吃称号。黄老五花生酥历经黄氏家族四代传承，其“黄老五花生酥”的手工生产技艺已被列入内江市非物质文化遗产名录。
内江市市级非物质文化遗产产品：
省级非物质文化遗产名录及主要传承人：
4、自贡市非物质文化遗产介绍：
1、龚扇，又称自贡龚扇，是汉族传统工艺美术珍品，蜀中名扇之一。四川自贡竹编扇，晶莹光亮，宛如纨绢，驰名中外。由民间艺术家龚玉璋创制至今已逾百多年历史，是自贡著名的小三绝之一，目前龚扇的制作已经传至龚氏家族第五代传人。
2、自贡剪纸是一种古老的民间传统艺术，剪纸又叫刻纸或者剪画，是一种优秀的传统艺术，始于40年代初期，在中国已经有三千多年的历史，郭沫若同志曾经亲自为自贡剪纸题字“中国自贡剪纸”，足见它是享有一定声誉的。
3、自贡井盐，在历史上，四川省自贡市是以盛产井盐著称。自贡开采井盐已有2000年的历史。国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，自贡井盐深钻汲制技艺经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
4、自贡扎染，自贡扎染是一种古称蜀颉的扎染艺术，四川省的汉族传统手工艺术珍品，自贡更为主要的产地。扎染的主要步骤是画刷图案、绞扎、浸泡、染布、蒸煮、晒干、拆线、漂洗、碾布等，其中主要有扎花、浸染两道工序，技术关键是绞扎手法和染色技艺，染缸、染棒、晒架、石碾等是扎染的主要工具。自贡扎染工艺性强，以针代笔，无一雷同，色彩斑斓，款式多样，扎痕耐久。近年研制的棉、麻、丝、缎、皮革、绒等质地的多色套染，永隽雅秀、韵味天成，图案设计富于情趣，特色浓郁。
自贡市市级以上非物质文化遗产名录及主要传承人：
5、广安市非物质文化遗产介绍：
1、武胜剪纸，武胜剪纸艺术历史悠久，据《武胜县志》载：“解放前，民间剪纸与县内的民俗活动相联系。新春之际，用剪纸装饰窗户、彩灯。婚嫁时，枕头、帐帘、布鞋等绣花用剪纸做样。丧葬时，纸扎的陪葬童子、白鹤、引灵幡、灵房等，也用剪纸图案装饰。”虽然表现的形式和内容都非常单一，但因其能渲染气氛，能够生动反映民众生活，表达民众的喜怒哀乐，它作为产生并流传于该县及附近县市的一种民间艺术，仍然深受到广大民众的喜爱。
2、邻水手掌木偶发源于1850年左右，由该县御临镇首创发起，历经三代150余年，一直深受观众喜爱，由此代表了邻水民间特色文化。手掌木偶始于汉朝，兴于唐代，盛于宋代，距今有1000余年的历史。四川邻水“手掌木偶戏”最初是由该县么滩镇陈永清掌握，历经三代，后传给其外侄张邦军，又传其子张贤光。150余年来，手掌木偶戏一直流传于重庆、贵州、四川邻水、广安、达州等地，所到之处，非常受欢迎，一定程度上代表了邻水民间的特色文化。目前手掌木偶只有唯一传人，张贤光。
3、广安市邓家盐皮蛋，先后荣获“广安市地方商品畅销品牌”、“特色旅游商品”、“广安市非物质文化遗产”等等，并获国家农业部”无公害农产品“标志认证。
4、顾县牛皮豆干又名顾县牛皮豆干或顾县五香牛皮豆干，是一道四川的地方特色小吃，属于素菜。因千年古方的神奇，顾县水质的玄妙，加上制作工艺的历史锤炼，顾县豆腐质嫩爽
口，滑润细腻，味道纯正，百吃不厌。独具特色的豆腐宴席，菜式达180种。
5、九龙手工空心挂面资料暂缺。
6、武胜麻哥面是由武胜人冯基民首创。因其外貌特征被人谑称为“麻哥”，故称“麻哥面”。麻哥面柔而不稠，味道独特，以“麻、辣、香、鲜”而闻名，是武胜一大特色小吃，深受人们喜爱。
7、马氏牛肉资料暂缺。
广安市非物质文化遗产名录及主要传承人：
6、遂宁市非物质文化遗产介绍：
1、沱牌曲酒，射洪历代盛产美酒，杜甫曾以“射洪春酒寒仍绿”加以赞誉。传承于唐代春酒的“沱牌曲酒传统酿制技艺”至今已1300余年。其重要载体—泰安酢坊现存古窖池两处，古井一口，始建于唐代，被国家文物局认定为“中国食品文化遗产”。
2、徐氏泥彩塑，用传统技法施工，泥塑用黄泥、粘土就地取材，先绘图设计（包括白描，效果图和施工图），再扎架、砌粗坯、上细泥等白坯完成待干。修补后，刮灰打磨，作立彩花纹，上彩贴金，开相完成。“徐氏泥彩塑”采用传统人物造型，服饰彩画、贴金、绘画工笔重彩，透出古风雅韵，其作品流传于四川、重庆、湖南、江西、海南、台湾等地，在旅游景点及宗教寺庙及受欢迎。
3、观音绣，作为蜀绣的一种，以蜀绣为基础，同时吸纳其它名绣精髓，绣制各种观音、莲花、荷包、蒲团、佛枕、方巾等寄托爱情、平安、福寿康年等美好寓意。观音绣法有晕针、木针、铺针、滚针、截针、掺针、沙针、盖针等，其特点绒片平滑、绣品细腻、浑厚圆润、灵动美观。观音绣“织文锦绣，穷工技巧”是民间艺术和观音崇拜的完美结合。
4、石洞竹编，是当地竹编艺人以本地茨竹为原料，经过数十道工序制成薄如蝉翼，细如发丝，透明晶莹独特，不腐不蛀，永不褪色的竹丝，再用多种不同的编织绝技，与各种书画作品相结合，编织而成的手工艺术品。产品形式多样，有平面字画、各种生活用具和瓷胎竹编，既是生活用品和美化家庭的装饰品，又是具有收藏价值的艺术品。
遂宁市国家级非物质文化遗产名录及主要传承人：
遂宁市省级非物质文化遗产名录及主要传承人：
7、巴中市非物质文化遗产介绍：
1、翻山铰子，发源于川东北平昌县西兴、龙岗一带，流传于大巴山区达州市、巴中市、南充市所辖部分县（市、区）的一种传统民间舞蹈。据传，它是由清咸丰年间达县石桥镇的民间艺人冯白仁首创的，历经五代传承，至今已有150多年历史了。咸丰年间，石桥著名艺人冯白仁的杂耍班子，经常在达县的一些乡场上表演杂技。一次，冯将一根红布带子系在手中的两面钗子上，一手固定一钗，一手甩另一钗打击固定钗子，从不同方位、角度击打，以击中为准。
2、江口醇，起源于晚清，自江苏无锡知县、海洲道员廖纶晚年所建“南台酒坊”伊始，距今已有130余年历史。采用优质红粮和山泉，辅以大巴山特有的20多种中草药制曲，经独创的“窖中窖”复式发酵工艺生产而出，酒质上乘，浓酱兼香；以江口醇文化传统为依托，以博采众长的包容意识和全心、全过程的服务去诠释品牌和精心设计的外包装，赋予了产品独特的灵性，深受广大消费者喜爱。
3、提糖麻饼，小吃位于四川巴中市恩阳古镇，制作“提糖麻饼”的居民家庭内景，小吃很香脆，还带有提糖麻花，因为是人家家传手艺，制作过程不外漏，因此资料暂缺。
4、驷马豆瓣，是四川省巴中市平昌县驷马镇的特产。荣获“四川老字号”称号的平昌“驷马豆瓣”，是川北名土特产，采用传统民间老作坊式手工加工而成，其色泽油润、香味醇厚、味美可口。
巴中市市级及以上非物质文化遗产名录及主要传承人：
8、德阳市非物质文化遗产介绍：
1、绵竹年画，又称绵竹木版年画，中国民间木版年画之一，因产于竹纸之乡的四川省绵竹市而得名，流行于中国西南地区。多以木版印出轮廓而后填色。绵竹年画与天津杨柳青年画、山东潍坊杨家埠木版年画、苏州桃花坞木版年画齐名为中国四大年画之一，素有“四川三宝”、“绵竹三绝”之美誉
2、剑南春，是中国传统名酒，产于四川省绵竹市，因绵竹在唐代属剑南道，故称“剑南春”。四川的绵竹市素有“酒乡”之称，绵竹市因产竹产酒而得名。
德阳市国家级非物质文化遗产名录及主要传承人：
9、乐山市非物质文化遗产介绍：
1、罗城海氏牛肉，罗城古镇民风淳朴，采用百年传统工艺制作的牛肉加工食品在乐山久负盛名。
2、犍为泡子酒，资料暂缺。
3、峨眉山香菩提茉莉花茶，资料暂缺。
4、乐山红苕麻糖，资料暂缺。
5、夹江豆腐乳，资料暂缺。
乐山市市级非物质文化遗产名录及主要传承人：
10、凉山彝族自治州非物质文化遗产介绍：
1、彝族克智，是一种彝族民间脍炙人口、广为传诵的诗体口传文学[1] 。是彝族人民在长期的生产生活中形成的文化积淀，具有十分悠久的历史。它叙述内容包罗万象，诗体语言通俗易懂，艺术性强，诵之朗朗上口，易于铭记。
2、甲搓舞，是四川凉山泸沽湖摩梭历史经典舞蹈，演员们以优美的舞姿展现出摩梭女人的勤劳、善良的品德，是国家第二批非物质文化遗产项目。
3、彝族漆器髹饰技艺，是贵州富有民族风格和地方特色的传统工艺美术作品。明、清朝代，大方漆器就被选作“贡品”上京供奉皇帝。作为家庭陈设品装饰书斋、客厅，更增添了古色古香的雅致。民间也作为日常生活中的用具，盛装干鲜果品、蜜饯乃至菜肴均可。
4、火把节，是彝族、白族、纳西族、基诺族、拉祜族等民族的古老传统节日，有着深厚的民俗文化内涵，被称为“东方的狂欢节”。
凉山彝族自治州国家级非物质文化遗产名录及主要传承人：
11、眉山市非物质文化遗产介绍：
1、青神竹编，是四川省青神县的传统手工艺品。青神竹编工艺历史悠久，技艺高超，产品从竹制品生活、生产用具到竹编画都达到了很高的艺术水平。该县被评为“中国竹编艺术之乡”。
2、抬工号子，是一种古老的传统民歌
3、复兴耍锣鼓，产生于四川洪雅瓦屋山下的复兴村境内的严道古城，在2200年前，秦灭楚后将楚国贵族后裔押解到瓦屋山下设立严道县，进行管理，楚人用先进的冶炼技术在王河两岸大规模开矿炼铜，楚国人利用置身大铜山的条件，用铜块打造了几件铜器来敲打、说唱他们亡国离家的忧伤，引起了当地清衣羌人的共鸣，他们在劳作之余自编、自演、对唱山歌，以此来表达各自的忧伤，同时达到自娱自乐。
眉山市国家级非物质文化遗产名录及主要传承人：
眉山市省级非物质文化遗产名录及主要传承人：
12、攀枝花市非物质文化遗产介绍：
1、洞经音乐，是非常古老的传统器乐乐种，起源于宋代的四川省，现流行于四川省，云南汉族地区和丽江、楚雄等纳西族、彝族地区，源于古代中原的道教丝竹乐。洞经音乐发源于四川省蓬溪县，其创始者为刘安胜和卫琪。
2、苴却砚雕刻，苴却砚是中国“四大名砚”之一，它集中国古“四大名砚”之优点于一身。苴却砚其石质细密腻滑、莹洁滋润、抚之如婴儿肌肤、扣之声音清越铿然，视之文理清秀。
攀枝花市国家级非物质文化遗产名录及主要传承人：
攀枝花省级非物质文化遗产名录及主要传承人：
13、雅安市非物质文化遗产介绍：
1、荥经砂器烧制技艺，荥经砂器是四川省雅安市荥经县六合乡古城村的传统制陶工艺，荥经是砂器的主产地，砂器的制作方式分为采料、粉碎、搅拌、制胚、晾晒、焙烧、上釉、出炉等几道程序。荥经砂器于四川省省级非物质文化遗产名录。
雅安市省级非物质文化遗产名录及主要传承人：
14、资阳市非物质文化遗产介绍：
1、安岳石刻，安岳石窟开凿于启始于南梁武帝普通二年(公元521年)，盛于唐宋两代，延续至明清直到民国，几乎每个乡都有大型石窟造像遗址，为民间结社造像，其中以佛教石窟为主，也有部分道教造像，三教合一的造像也不在少数，安岳石窟拥有几大之最：最大的唐代左侧石刻卧佛以及21万字石刻佛经、中国最精美的观音经变像-----毗卢洞北宋紫竹观
音、唐代最大的道教石刻群------玄妙观、五代最集中的石窟群------庵堂寺等，安岳石窟除少数遭受自然人为破坏妆彩外，大部分保存完好，特别是宋代造型更是达到中国石窟艺术的巅峰，具有很高的观赏价值。
资阳市国家级非物质文化遗产名录及主要传承人：
15、泸州市非物质文化遗产介绍：
1、泸州老窖酿造工艺，泸州老窖是中国最古老的四大名酒之一，“浓香鼻祖，酒中泰斗”，中国大型白酒上市公司（深交所股票代码000568）。其1573国宝窖池群1996年成为行业首家全国重点文物保护单位，传统酿制技艺2006年又入选首批国家级非物质文化遗产名录，世称“双国宝单位”，旗下产品国窖1573被誉为“活文物酿造”、“中国白酒鉴赏标准级酒品”。
2、分水油纸伞传统制作技艺，分水油纸伞是四川泸州的汉族民间工艺品。位于泸州市江阳区分水岭镇，距离泸州市城区35公里。位于长江南岸，四川盆地向云贵高原过度带，云贵川渝四省市结合部，是茶马古道，南丝绸之路起点之一。
泸州市国家级非物质文化遗产名录及主要传承人：
16、成都市非物质文化遗产介绍：
1、瓷胎竹编，工艺品，又称（细丝工艺品）、瓷胎竹编，是成都地区独特的传统手工艺品，也是四川特产的一种，起源于清代中叶，当时主要用做贡品。由于世道艰辛，技艺几经绝传，五十年代经重新发掘、恢复生产。瓷胎竹编产品技艺独特，以精细见长，具有"精选料、特细丝、紧贴胎、密藏头、五彩图"的技艺特色。瓷胎竹编产品只有四川生产，以其纪念性、地方性成为中外宾客优选的旅游纪念品。2008年入选第一批国家级非物质文化遗产扩展项目名录。
2、四川扬琴，四川扬琴是四川省的地方传统曲艺说唱艺术代表性曲种之一，主要流行于成都、重庆、泸州、自贡等城市和地区。早期又称洋琴，后改为扬琴。约形成于清乾隆年间。至光绪时已有艺人100多名，并分为南会、北会两派。2008年6月7日，四川省曲艺团、成都艺术剧院、四川省音乐舞蹈研究所申报的四川扬琴经国务院批准列入第二批国家级非物质文化遗产名录。
3、四川竹琴，四川竹琴是一种古老的传统戏曲剧种。表演者手持渔鼓、简板说唱故事。原名“名琴”。因其伴奏的乐器是竹制的渔鼓筒，故又称“渔鼓道琴”、“道筒”。清末、民初即有现名。流行于四川地区。竹琴长3尺，直径2寸，一端用鱼皮或猪小肠蒙上。演员斜抱竹琴，用指尖拍击竹筒下端；另一手持两块竹制的筒板，板上端系有小铜铃，筒板相碰时铃响板响，音韵铿锵。唱腔分为中和调、扬琴调。2008年6月7日，重庆市三峡曲艺团、四川省成都艺术剧院联合申报的“四川竹琴”经国务院批准入选第二批国家级非物质文化遗产名录。
4、糖塑（成都糖画），成都糖画是集民间工艺美术与美食于一体独特的传统手工技艺，主要流传于四川省成都市及周边地区。四川民间过去又称倒糖饼儿、糖粑粑儿、糖灯影儿等。是用融化的糖汁作画曾广泛流行于四川省成都市及周边巴蜀大地城市乡村。列中国国家级第二批非物质文化遗产名录。
5、蜀锦，专指蜀地（四川成都地区）生产的丝织提花织锦。蜀锦多用染色的熟丝线织成，用经线起花，运用彩条起彩或彩条添花，用几何图案组织和纹饰相结合的方法织成。四川古称“蜀”、“蜀国”和“蚕丛之国”，这里桑蚕丝绸业起源最早，是中国丝绸文化的发祥地之一。蜀锦兴于春秋战国而盛于汉唐，因产于蜀地而得名，在我国传统丝织工艺锦缎的生产中，历
史最悠久，影响最深远。起源于战国时期中国四川省成都市所出产的锦类丝织品，有两千年的历史，大多以经线彩色起彩，彩条添花，经纬起花，先彩条后锦群，方形、条形、几何骨架添花，对称纹样，四方连续，色调鲜艳，对比性强，是一种具有汉民族特色和地方风格的多彩织锦。它与南京的云锦、苏州的宋锦、广西的壮锦一起，并称为中国的四大名锦.2006年，蜀锦织造技艺经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。成都蜀锦织绣博物馆是蜀锦工艺的传承单位。蜀锦也是日本国宝级传统工艺品京都西阵织的前身。
6、水井坊酒传统酿造技艺，是一种四川省成都市的地方传统手工技艺。生产始于元末明初，至今已有600余年的历史。得天独厚的地理、气候条件，为酿酒微生物的繁衍提供了合理的生存空间，孕育了水井坊酒古老、独特的风格。传统的生产操作工艺历经几个世纪的洗涤，去粗取精、去伪存真，并结合现代科技，形成了今天水井坊的独特生产工艺。
7、郫县豆瓣传统制造工艺，郫县豆瓣，成都市郫都区（旧称郫县）特产，中国地理标志产品。是中国顶尖调味料之一。它在选材与工艺上独树一帜，与众不同。香味醇厚却未加一点香料，色泽油润却未加任何油脂，全靠精细的加工技术和原料的优良而达到色、香、味俱佳的标准，具有辣味重、鲜红油润、辣椒块大、回味香甜的特点，是川味食谱中常用的调味佳品，有“川菜之魂”之称。其制作技艺列第二批国家级非物质文化遗产名录。
8、竹麻号子，是一种流传于四川省成都市的地方民歌，属于当地造纸工人在打竹麻时所唱的一种劳动号子，主要流行于成都所辖邛崃境内平乐镇的金华村金鸡沟、金河村杨湾、同乐村的芦沟以及花楸村等地。竹麻号子唱腔原始、质朴、粗放、高亢，是川西地区民间少数原汁原味演唱类的非物质文化遗产之一，具有浓郁的川西地方特色和独特的文化艺术魅力。
9、高台狮子，是四川省成都市的传统民间杂技表演类节目的典型代表，主要流行于成都市金堂县土桥镇，其传人为周乐茂、周英凡家族，是世代相传的一门民间杂技。
10、成都木偶戏，形成于唐代是一种由演员在幕后操纵木制玩偶进行表演的传统戏剧剧种，历代艺人智慧和实践的结晶。成都木偶戏在继承“川派”木偶艺术传统的基础上，借鉴地方戏曲、民间歌舞等姊妹艺术的表演技法，广采南北各派木偶艺术之精华为己所用，形成了“阿睹传神”的成都木偶。
成都市国家级非物质文化遗产名录及主要传承人：
成都市省级非物质文化遗产名录及主要传承人：
17、达州市非物质文化遗产介绍：
1、灯影牛肉，是四川省达州市的地方传统名食。牛肉片薄如纸，色红亮，味麻辣鲜脆，细嚼之，回味无穷。
2、大竹竹唢呐及制作工艺，大竹竹唢呐是产生并流传于四川省达州市大竹境内的传统民间音乐，它包括乐器的制作工艺和乐器的演奏技艺。四川省达州市大竹县产竹，素有“川东绿竹之乡”之美誉。作为川东大竹县独有的竹唢呐，以其清新、动听的音韵载入四川省非物质文化遗产名录。
达州市省级非物质文化遗产名录及主要传承人：
18、广元市非物质文化遗产介绍：
1、白花石刻，是四川省广元市的传统雕刻艺术。当地民间艺人采用以广元为中心，辐射半径在周围不足约六七十公里的大巴山中，一种罕见的赤（绿）白相间的白花石。巧妙的利用其赤(绿)白相间的自然纹理，采用镂空的雕刻手法，制作成千姿百态、栩栩如生的龙凤、花鸟、虫鱼等文房用品及装饰物件，其精湛的雕刻技艺，无一不显现出古代劳动人民的聪明才智和高超的雕刻技艺。
2、白龙花灯，白龙花灯是产生并流传于四川东北部剑门山区的一种传统舞蹈，主要分布于白龙、禾丰、广坪、金仙、香沉一带。融和了民间音乐、民间戏曲。白龙花灯的制作，主要以生活和劳动用品为原形，如西瓜灯、莲花灯、鲤鱼灯、马马灯、踩莲船等，具有制作特色。
3、高观皮影戏，高观皮影是产生并流传于四川北部剑门山区的一种传统戏剧，属于灯影戏。主要分布在陈江、青牛、沙坝、张王、剑门关及汉阳等。其精湛的雕刻技艺和不朽的艺术价值，充分体现了古代劳动人民的卓越才能和和艺术创造力。
4、广元凉面，又称蒸凉面，是四川省广元市的传统面类特产。其外型和陕西凉皮近似，但其原材料为大米而不是面粉。广元凉面口感滑腻爽口，清凉宜人。
广元市国家级非物质文化遗产名录及主要传承人：
成都非物质文化遗产——川剧 姓名： 学号：
一、川剧的简介 川剧，是中国戏曲剧种之一,流行于四川东中部、重庆及贵州、云南部分地区。川剧脸谱，是川剧表演艺术中重要的组成部分，是历代川剧艺人共同创造并传承下来的艺术瑰宝。川剧由昆曲、高腔、胡琴、弹戏、灯调五种声腔组成。总分生、旦、净、末、丑五大类，形式多样。 二、川剧流行区域分布 流行于四川东中部、重庆及贵州、云南部分地区。 三、川剧的起源与发展 川剧是中国戏曲宝库中的一颗光彩照人的明珠。它历史悠久，保存了不少优秀的传统剧目，和丰富的乐曲与精湛的表演艺术。它是四川、云南、贵州等西南几省人民所喜见乐闻的民族民间艺术。在戏曲声腔上，川剧是由高腔、昆腔、胡琴腔、弱腔等四大声腔加一种本省民间灯戏组成的。这五个种类除灯戏外，都是从明朝末年到清朝中叶，先后由外省的戏班传入四川。 川剧，是四川文化的一大特色。成都，是戏剧之乡。早在唐代就有“蜀戏冠天下”的说法。清代乾隆时在本地车灯戏基础上，吸收融汇苏、赣、皖、鄂、陕、甘各地声腔，形成含有高腔、胡琴、昆腔、灯戏、弹戏五种声腔的用四川话演唱的“川剧”。其中川剧高腔曲牌丰富，唱腔美妙动人，最具地方特色，是川剧的主要演唱形式。川剧帮腔为领腔、合腔、合唱、伴唱、重唱等方式，意味隽永，引人入胜。川剧语言生动活泼，幽默风趣，充满鲜明的地方色彩，浓郁的生活气息和广泛的群众基础。常见于舞台的剧目就有数百，唱、做、念、打齐全，妙语幽默连篇，器乐帮腔烘托, “变脸”、“喷火”、“水袖”独树一帜，再加上写意的程式化动作含蓄着不尽的妙味……。川剧为世人所喜爱并远涉重洋传遍世界。川剧名戏《白蛇传.金山寺》更是在国内外流传甚广。川剧，流行于四川全省及云南、贵州部分地区。原先外省流入的昆腔、高腔、胡琴腔（皮黄）、弹戏和四川民间灯戏五种声腔艺术，均单独在四川各地演出，清乾隆年间（1736—1795），由于这五种声腔艺术经常同台演出，日久逐渐形成共同的风格，清末时统称“川戏”，后改称“川剧”。 高、昆、胡、弹灯在融汇成统一的川剧过程中，各有其自身的情况。昆腔，源自江苏，流入四川，演变成具有本地特色的“川昆”。高腔，在川剧中居主要地位。源于江西弋阳腔，明末清初已流入四川，楚、蜀之间称为“清戏”。在保持“以一人唱而众和之，亦有紧板、慢板”的传统基础上，又大量从四川秧歌、号子、神曲、连响中汲取营养，丰富和发展了“帮、打、唱”紧密结合的特点，形成具有本地特色的四川高腔。胡琴腔，又称“丝弦子”，源于徽调和汉调，也吸收了陕西“汉中二黄”的成分，先后通过“做唱胡琴”和舞台演出与四川方言和川剧锣鼓相结合，在腔调与音乐过门上起了不少变化，形成具有四川风味的胡琴腔。弹戏，即乱弹，又称“盖板子”、“川梆子”，因用盖板胡琴为主奏乐器和以梆子击节而得名，其源出于陕西的秦腔同州梆子。秦腔流入四川后，与川北的灯戏、高腔长期共处，互相融汇，又采用四川方言，便逐渐形成独具风格的四川梆子--弹戏。
附件1：申报项目代码：03 温县非物质文化遗产代表作申报书 申报项目类别：民间美术技艺 申报项目名称：面塑 申报地：大善台村 中华人民国文化部印制 年月日
注意事项及填表说明 一、注意事项 （一）封面及表格中“申报项目代码”按以下标准填写数字代码： 民间文学（口头文学02），民间美术（03），民间音乐（04）， 民间舞蹈（05），戏曲（06），曲艺（07），民间杂技（08），民间手工技艺（09），生产商贸习俗（10），消费习俗（11），人生礼俗（12），岁时节令（13），民间信仰（14），民间知识（15），传统体育竞技（16），与上述文化表现形式相关的文化空间（17）。 （二）此申报书可在全国文化资源共享工程（https://www.doczj.com/doc/ea16759437.html,.）“社文处长专栏”下载，表格各项栏目可根据容自由扩展版面。 （三）凡在各项栏目中没有纳入的其它重要容，可在“备注”一栏中说明。 （四）表格一律用电脑填写，准确无误，不得弄虚作假。凡填写容不实、有虚假成分者，一经发现，取消其申报资格。 二、填表说明 （一）第二项“项目说明”的“基本容”栏目中，包括： 1、项目基本情况； 2、具体表现形态； 3、子项目说明； （二）第四项“项目管理”的“已采取的保护措施”栏目中，应包括：为防止滥用而采取的法律或其他措施、为保
护传承人而采取的法律或其他措施、为保护技艺传承人而采取的法律或其他措施等等。 （三）在第五项“保护计划”的“保护容”栏目中，保护计划应包括确认、建档、保存、保护、传承、传播、研究等容。具体可参见《级非物质文化遗产代表作申报评定暂行办法》。
一、基本信息 二、项目说明
广州市非物质文化遗产 南沙妈祖信俗 粤与闽连疆，是妈祖信仰重要的传播地。自宋代始，妈祖信仰就开始随闽人入粤。广东沿海及海岛陆续兴建了天后宫或妈祖神祠，祭祀妈祖。每年农历3月23日妈祖诞期间，民众到天后宫朝拜进香者络绎不绝，形成了以南沙妈祖祭祀为核心的民俗文化圈，集中反映了妈祖文化在广东的传播。南沙妈祖信俗是在福建妈祖信俗的基础上融合南沙地域文化而形成的，包括搭炷夜香、祭祀仪式、乐舞、演粤剧、妈祖巡游等内容。南沙妈祖信俗是当地人民俗生活的重要内容，也成为沟通闽台粤港澳妈祖信众的重要桥梁。 黄阁麒麟舞
黄阁麒麟舞是来自民间的纯自娱自乐的民间舞蹈，有200多年的历史，发源于中山市黄圃横档村。据史料记载，黄圃的麒麟舞始于明代，正宗的麒麟舞套路是由已故老艺人蒋润峰传授的。 “麒麟”造型是根据古代的传说，做成龙头、狮身、鹿角、羊头、牛尾的仁兽形象，做工精细，生动传神；舞动时是一头麒麟独舞，由两个舞者分别舞动头、尾，按特定的艺术套路和舞蹈技艺舞动，伴奏音乐则采用节奏起伏的锣鼓吹打乐，以展现麒麟舞的生动、活泼。 象牙雕刻
牙雕是以象牙为原材料进行雕刻的传统民间手工技艺，历史悠久，内涵丰富，远在秦汉时期，广州牙雕就已经有了一定的发展。明清时期，广州牙雕的工艺与生产规模达到了历史高峰。刀法见棱见角，品种齐全，华丽美观，豪华名贵，以其镂空、透深的技法，在全国牙雕工艺中独树一帜。广州牙雕手工技艺以师徒传承、家族传承为主，采取手工作坊的生产模式。 灰塑
广州灰塑具有显著的地域特征和传统的民间美术艺术价值。做工方面，广州灰塑精致细腻，色彩艳丽。用材方面，灰塑艺人因地制宜，采用适合广州炎热而潮湿的气候的雕塑材料石灰。它耐酸、耐碱、还耐温。制作流程方面，广州灰塑必须到待雕塑建筑的现场，于常温下制作，不需烧制。制作过程中，在景物之中或每组图案之间，巧妙地留出装饰性通风孔，从而减轻台风对脊饰的猛烈冲击。最值一提的是，灰塑学艺需要10年左右的时间才能出师，独立施工。 核雕（广州榄雕）
四川非遗调查报告
篇一：四川国家级非遗名录 篇二：四川民俗民风调查报告 四川民俗民风 惊世的川剧绝活:变脸.四川成都民俗风情 变脸，这是川剧表演艺术的特殊技巧之一，观众非常感兴趣，看过之后，无不惊叹，它是揭示剧中人物内心思想感情的一种浪漫主义手法。把不可见、不可感的抽象的东西变成可见、可感的具体的东西。刘成基说：“变脸的手法大体上分为三种，它们是‘抹脸’、‘吹脸’、‘扯脸’”，此外，还有一种“运气”变脸。 “抹脸”是将化装油彩涂在脸的某一特定部位上，到时用手往脸上一抹，便可变成另外一种脸色。如果要全部变，则油彩涂于额上或眉毛上，如果只变下半部脸，则油彩可涂在脸或鼻子上。如果只需变某一个局部，则油彩只涂要变的位置即可。如《白蛇传》中的许仙，《放裴》中的裴禹，《飞云剑》中的陈仑老鬼等都用“抹脸”。
吹脸，只适合于粉末状的化妆品，如金粉、墨粉、银粉等等。有的是在舞台的地面上摆一个很小的盒子，内装粉末，演员到时做一个伏地的舞蹈动作，趁机将脸贴近盒子一吹，粉末扑在脸上，立即变成另一种颜色的脸。必须注意的是：吹时闭眼、闭口、闭气。《活捉子都》中的子都，《治中山》中的乐羊子等人物的变脸，便采用的“吹脸”。《活捉子都》中的吹脸，粉末是放在酒杯内的。 “扯脸”是比较复杂的一种变脸方法。它是事前将脸谱画在一张一张的绸子上，剪好，每张脸谱上都系一把丝线，再一张一张地贴在脸上。丝线则系在衣服的某一个顺手而又不引人注目的地方(如腰带上之类)，随着表演的需要，在舞蹈动作的掩护下，再一张一张地扯下来。一是粘脸谱的粘合剂不宜太多，以免到时扯不下来，或者一次把所有的脸谱都扯下来。二是动作要干净利落，假动作要巧妙，能掩观众眼目。如《白蛇传》中的钵童(紫金铙钵)，可以变绿、红、白、黑等七、八张不同的
附件1：申报项目代码：03温县非物质文化遗产代表作申报书 申报项目类别：民间美术技艺 申报项目名称：面塑 申报地：大善台村 中华人民共和国文化部印制 年月日
注意事项及填表说明 一、注意事项 （一）封面及表格中“申报项目代码”按以下标准填写 数字代码： 民间文学（口头文学02），民间美术（03），民间音乐（04）， 民间舞蹈（05），戏曲（06），曲艺（07），民间杂技（08），民间手工技艺（09），生产商贸习俗（10），消费习俗（11），人生礼俗（12），岁时节令（13），民间信仰（14），民间知识（15），传统体育竞技（16），与上述文化表现形式相关的文化空间（17）。 （二）此申报书可在全国文化资源共享工程网站（https://www.doczj.com/doc/ea16759437.html,）“社文处长专栏”下载，表格各项栏目可根据内容自由扩展版面。 （三）凡在各项栏目中没有纳入的其它重要内容，可在“备注”一栏中说明。 （四）表格一律用电脑填写，准确无误，不得弄虚作假。凡填写内容不实、有虚假成分者，一经发现，取消其申报资格。 二、填表说明 （一）第二项“项目说明”的“基本内容”栏目中，包括： 1、项目基本情况； 2、具体表现形态；
3、子项目说明； （二）第四项“项目管理”的“已采取的保护措施” 栏 目中，应包括：为防止滥用而采取的法律或其他措施、为保护传承人而采取的法律或其他措施、为保护技艺传承人而采取的法律或其他措施等等。 （三）在第五项“保护计划”的“保护内容”栏目中，保护计划应包括确认、建档、保存、保护、传承、传播、研究等内容。具体可参见《国家级非物质文化遗产代表作申报评定暂行办法》。
广东省非物质文化遗产名录
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广东省“第一批国家级非物质文化遗产名录” 序号项目类别项目名称申报地区或单位项目保护单位 1 民间音乐梅州客家山歌梅州市梅州市群众艺术馆 2 中山咸水歌中山市中山市非物质文化遗产保护中心 3 广东音乐广州市广州市群众艺术馆 4 台山市台山市文化馆 5 潮州音乐潮州市潮州市民间音乐团 6 汕头市潮阳区文化馆 7 广东汉乐大埔县大埔县文化馆 8 民间舞蹈龙舞 湛江人龙舞湛江市东海岛经济开发试验区文化馆 9 汕尾滚地金龙汕尾市陆丰市文化馆 10 狮舞（广东醒狮）佛山市南海区文化馆 11 遂溪县遂溪县文化馆 12 广州市番禺区沙溪镇文化站 13 英歌普宁英歌揭阳市普宁市文化馆 14 潮阳英歌汕头市潮阳区文化馆 15 传统戏剧潮剧 汕头市广东潮剧院 16 潮州市潮州市潮剧团 17 正字戏陆丰市陆丰市正字戏剧团 18 粤剧广东省文化厅广东省艺术研究所 19 香港特别行政区民政事务局香港特别行政区民政事务局 20 澳门特别行政区文化局澳门特别行政区文化局 21 广州市广州市文艺创作研究所 22 佛山市佛山市群众艺术馆 序号项目类别项目名称申报地区或单位项目保护单位 23 传统戏剧西秦戏海丰县海丰县西秦戏剧团 24 白字戏海丰县海丰县白字戏剧团 25 花朝戏紫金县紫金县花朝戏剧团 26 皮影戏（陆丰皮影戏）汕尾市陆丰市皮影剧团
27 木偶戏高州木偶戏高州市高州市文化馆 28 潮州铁枝木偶戏潮州市潮安县文化馆 29 曲艺龙舟说唱佛山市顺德区顺德区文化馆 30 民间美术佛山木版年画佛山市佛山市群众艺术馆 31 剪纸（广东剪纸）佛山市佛山市群众艺术馆 32 汕头市潮阳区文化馆 33 潮州市潮州市群众艺术馆 34 粤绣广绣广州市广州市群众艺术馆 35 潮绣潮州市潮州市工艺美术研究院 36 象牙雕刻广州市广州市大新象牙工艺厂 37 潮州木雕潮州市潮州市湘桥区文化馆 38 灯彩（东莞千角灯）东莞市东莞市莞城文化服务中心 39 传统手工技艺石湾陶塑技艺佛山市佛山市禅城区文化馆 40 端砚制作技艺肇庆市肇庆市端砚协会 41 凉茶广东省文化厅广东省食品行业协会 42 香港特别行政区民政事务局香港特别行政区民政事务局 43 澳门特别行政区文化局澳门特别行政区文化局 44 民俗瑶族盘王节韶关市乳源瑶族自治县文化广电新闻出版局 45 小榄菊花会中山市中山市小榄菊花文化促进会 46 瑶族耍歌堂清远市连南瑶族自治县文化馆 广东省“第二批国家级非物质文化遗产名录” 序号类别项目名称申报地区或单位备注 1 民间文学雷州歌雷州市 2 谜语（澄海灯谜）汕头市澄海区第一批扩展项目 3 传统音乐惠东渔歌惠州市 4 古琴艺术（岭南派）广州市第一批扩展项目 5 十番音乐（佛山十番）佛山市第一批扩展项目 6 传统舞蹈麒麟舞海丰县 7 灯舞（沙头角鱼灯舞）深圳市 8 禾楼舞郁南县 9 蜈蚣舞汕头市澄海区 10 瑶族长鼓舞连南瑶族自治县 11 龙舞埔寨火龙丰顺县 第一批扩展项目人龙舞佛山市 荷塘纱龙江门市蓬江区 乔林烟花火龙揭阳市 醉龙中山市 12 狮舞（席狮舞）梅州市第一批扩展项目
关于保护、传承和利用 我市非物质文化遗产的调研报告 市人大教科文卫委员会 (2012年4月) 2012年4月16-17日,市人大教科文卫委员会组织调研组,由市人大教科文卫委主任周琴带领,就我市“非物质文化遗产保护、传承和利用”的专题进行调研。调研组分别听取了市文广新局及赣榆县文广体局关于非物质文化遗产(以下简称“非遗”)保护传承情况的专题汇报;实地察看了市民俗博物馆、新海小学非遗传承基地、汪恕有醋厂,赣榆县宋庄甜闷瓜、黑陶生产基地等。现将调研情况报告如下。 一、我市“非遗”保护、传承工作概况 1、逐步落实政策、组织、设施、资金四大保障,为非遗保护奠定了基础。印 发了《连云港市非物质文化遗产保护工作管理办法》,对非遗保护工作的组织领导、项目申报与评定、规定保护与传承、管理利用等方面作了详细规定;市文广新局成立了专家委员会,对非遗开展咨询论证工作;各县区成立了由县区政府分管领导牵头的普查工作领导小组,组建了县(区)和乡镇(街道)两级普查工作队伍;提请各级财政增加保护经费投入,近年来,共争取国家、市级和区县财政对非遗保护的投入累计达到500万元。 1 2、开始建立资源、名录、传承人、整体性四大保护体系,搭建了非遗保护的 整体架构。圆满完成了全市非遗普查工作任务;构建起国家级、省级、市级、县(区)级四级非遗名录体系,全市列入国家级非遗保护项目。截止目前,全市有海州五大宫调、淮海戏、徐福传说等3个项目入选国家级“非遗”目录,26个项目入选省“非
遗”目录,106个项目入选市级“非遗”目录,106个项目入选县级“非遗”目录,基本完善了对国家级和市级项目代表性传承人的申报、认定、管理和扶助体系。 3、“非遗”的保护、传承工作逐步走上规范化、系统化、特色化轨道。创建了一批“非遗”传承基地,初步建立了“非遗”保护传承体系;规划建设了全省唯一的市级范围的文化生态保护实验区,将历史文化的生态传承保护和城市建设发展同步推进;通过出版丛书,广泛开展群众文艺活动,引导民俗活动,促进民间艺术繁荣,开展对外文化交流等形式,使我市“非遗”的保护、传承和利用正在逐步走上规范化、系统化的轨道。 二、存在的主要问题 虽然我市“非遗”保护、传承工作取得可喜成效,但其生存与发展环境仍面临诸多问题和困难,“非遗”的保护、传承和利用仍然任重道远。 1、认识不到位,总体发展不平衡。个别部门、县区对非遗保护工作的重要性和紧迫性认识不足,没有树立非遗保护的自觉意识,导致有关工作进展缓慢,工作不扎实,成效不明显,表现在有的县区在落实资金、建立保护工作等方面措施不力,致使一些非遗资源的普查、抢救、保护工作不能正常持续深入进行;有的申报项目不积极;有的重申报轻管理、重开发轻保护。 2、保障机制尚未建立健全。一是经费投入机制未建立,财政投入严重不足,经费来源单一。目前,我市非物质文化遗产保护专项经费中市财政拨款仅10万元,与周边地区相比是最低的,仅靠这十分有限的资金来发掘、保护和传承全市的“非遗”项目,显然是十分困难的。二是传承激励机制不健全。不少身怀精湛技艺的老艺人,大多年届古稀,精力不济,十分担心技艺失传。且有的传承人生活经济来源无保障,缺少医疗、养老等社会保险,后顾堪忧,明显影响其向后人传授技艺的积极性;三是人才培养机制不完善。由于缺乏传承基地和传承点,加上“非遗”项目多数难与经济效益直接挂钩,传授、学艺均难以为继。
重庆有多少个国家级非物质文化遗产名录 2012年5月14日星期一目前重庆国家级非物质文化遗产项目共有39项。其中 （1）民间文学1项。走马镇民间故事（重庆市九龙坡区）。 （2）传统音乐（民间音乐）14项。石柱土家啰儿调（重庆石柱土家族自治县）、川江号子（重庆市）、南溪号子（重庆市黔江区）、木洞山歌（重庆市巴南区）、接龙吹打（重庆市巴南区）、金桥吹打（重庆市万盛区）、梁平癞子锣鼓（重庆市梁平县）、秀山民歌（重庆市秀山土家族苗族自治县）、酉阳民歌（重庆市酉阳土家族苗族自治县）、梁平抬儿调（重庆市梁平县）、龙骨坡抬工号子（重庆市巫山县）、永城吹打（重庆市綦江县）、酉阳古歌（重庆市酉阳土家族苗族自治县）、小河锣鼓（重庆市渝北区）。 （3）传统舞蹈（民间舞蹈）3项。铜梁龙舞（重庆市）、土家族摆手舞（重庆市酉阳土家族苗族自治县）、高台狮舞（重庆市彭水苗族土家族自治县）。 （4）传统戏剧2项。川剧（?重庆市）、梁山灯戏（?重庆市梁平县）、 （5）曲艺6项。四川竹琴（重庆市三峡曲艺团）、车灯（重庆市曲艺团）、四川评书（重庆市曲艺团）四川扬琴（重庆市曲艺团）、四川清音（重庆市曲艺团）、金钱板（重庆市万州区）。 （6）传统美术（民间美术）3项。梁平木版年画（重庆市梁平县）、蜀绣（重庆市渝中区）、梁平竹帘（重庆市梁平县） （7）传统技艺（传统手工技艺）7项。荣昌夏布织造技艺（重庆市荣昌县）、重庆漆器髹饰技艺（重庆市）、永川豆豉酿制技艺（重庆市）、涪陵榨菜传统制作技艺（重庆市涪陵区）、荣昌折扇（重庆市荣昌县）、土家族吊脚楼营造技艺（重庆市石柱土家族自治县）、荣昌陶器制作技艺（重庆市荣昌县）。 （8）传统医药2项。刘氏刺熨疗法（重庆市渝中区）、桐君阁传统丸剂制作技艺（重庆市南岸区）。 （9）民俗1项。秀山花灯（庆市秀山土家族苗族自治县）。
四川省非物质文化遗产保护现状与对策 【摘要】非遗的保护已经成为全社会全民族关注的重点。当前, 由于经济、社会等原因,非遗保护虽然取得了令人瞩目的成果,但也面临环境、人才、资金等因素的制约。本文以四川省近年来非物质文化遗产保护现状为着眼点,在肯定非遗保护成就的基础上,揭示现存的问题并据此提出对策。希望本文为我国非遗保护工作提供有用的参考。 【关键词】四川;非物质文化遗产;保护 非物质文化遗产(以下简称非遗是 2001年联合国教科文组织在《世界文化多样性宣言》中提出的概念。随着全球化趋势的加强, 我国的文化生态出现了诸多不利因素,非遗保护面临困境,加强完善我国非遗的保护已经刻不容缓。本文以四川省非遗的保护现状为考察对象,详尽梳理和分析其取得的成就、遇到的困难和未来的完善,期望对该类文化遗产的保护提供可鉴参考。 四川非遗保护的重大意义 非遗保护是建设文化强省的重要内容。四川省委第九届九次全会审议通过了《中共四川省委关于深化体制改革加快建设文化强省的决定》 ,把四川省建设成为文博强省、非遗强省是四川省发展战略目标之一,是建设具有四川文化特色的精神家园的重要着力点。非遗是先辈们留下的宝贵精神财富,保护和挖掘文化遗产,弘扬和传承地域文化,对文化强省建设具有重要意义,应站在文化强省战略
的高度,重视和加强非遗保护与传承。非遗保护是建设和谐四川的重要条件。在某种意义上,优秀的非遗产生的凝聚力和亲和力,正成为维系四川省各民族各阶层生存、发展的重要纽带。因此,保护非物质文化遗产是建设和谐四川的重要途径之一。 四川非遗保护现状考察 四川省非遗资源丰富,以古蜀文化为核心,以历史文明渊源深厚、区域文化特色显著、遗产荟萃、古蜀文化兼容多元、民族文化绚丽多姿等为特点,具有独特的文化魅力。 四川非遗保护的成就。四川非遗的类别有戏曲与曲艺系列、文昌文化与德孝文化信仰、民族民间音乐舞蹈、民间口头文学系列、民间美术与手工艺和各种民间信仰与习俗等 [1]。目前,省、市、县非遗保护体系已形成,其结构严密、机制科学、措施到位,凸显了四川省非遗保护工作的系统性和高效性。 一是法律与政策保护。《中华人民共和国非物质文化遗产法》 (以下简称《非遗法》 ,于 2011年 6月 1日起正式施行。《非遗法》十分强调对文化整体的保护,第二十六条规定:“对非物质文化遗产代表性项目集中、特色鲜明、形式和内涵保持完整的特定区域,当地文化主管部门可以制定专项保护规划,报经本级人民政府批准后,实行区域性整体保护。” [2]2005年 3月 26日国务院办公厅下发了《关于加强我国非物质文化遗产保护工作的意见》 , [3]国务院对保护文化遗产的指导思想、基本方针和总体目标作出了清楚明晰 的阐述,提出了切实可行的措施。 2005年 7月,四川省财政厅草拟《四川省民族民间文化保护工程专项资金管理暂行办法》 , [4]规定专项资金的使用范围、申报条件、申报程序、管理方式、使用规定和监督检查等具体内容。 [5]各级政府对非遗文化生态保护试验区、博物馆等实体在税收、土地、规划、生产资料、规
广州市非物质文化遗产保护办法 第一条为加强非物质文化遗产保护工作，继承和弘扬广州优秀传统文化，根据《中华人民共和国非物质文化遗产法》《广东省非物质文化遗产条例》等法律、法规，结合本市实际，制定本办法。 第二条广州市行政区域内非物质文化遗产的调查、认定、保存、传承、传播、利用等保护活动以及相关管理工作，适用本办法。 第三条市、区人民政府应当将非物质文化遗产保护工作纳入国民经济和社会发展规划，将非物质文化遗产保护经费列入本级财政预算，保障非物质文化遗产保护工作与经济社会协调发展。 市、区人民政府应当建立非物质文化遗产保护工作协调机制，协调处理非物质文化遗产保护工作中的相关事项。 第四条市文化主管部门负责本行政区域内的非物质文化遗产保护工作，并组织实施本办法。 区文化主管部门负责本行政区域内的非物质文化遗产保护工作。
发展改革、工业和信息化、财政、教育、人力资源社会保障、规划和自然资源、住房城乡建设、商务、卫生、民族宗教、体育等有关部门，按照各自职责，负责有关非物质文化遗产保护工作。 第五条市、区非物质文化遗产保护机构应当确定专职人员负责非物质文化遗产保护工作。 鼓励通过政府购买服务等方式开展非物质文化遗产保护工作。 第六条非物质文化遗产保护经费应当专款专用，并接受文化、财政、审计行政主管部门的监督。 非物质文化遗产保护经费包括非物质文化遗产补助经费和业务经费。 补助经费包括对非物质文化遗产代表性项目、代表性传承人、工作站建设、传承和研究基地、文化生态保护（实验）区建设等的补助。 业务经费包括评审、宣传、传播、培训、咨询、征集、展览展示、开发设计、信息化建设等经常性专项经费。 第七条市文化主管部门应当建立全市统一的非物质文化遗产信息系统，对全市非物质文化遗产工作实行全程动态信息化管理与服务。
四川省非物质文化遗产——贾氏微刻 贾氏微刻，源于四川省宜宾市兴文县，是目前世界上刻写密度最大、艺术影响力最大、已经形成流派风格的微刻艺术。贾氏微刻始创于清道光年间，传承至今已有上百年的历史。 贾氏微刻艺术完全承袭传统书画之精髓，选用竹木、铜铁、金银、玉石、印石、角骨等不同材料，使用自制的特殊刻笔，通过特殊的精湛微刻技艺，将微刻艺术以独特形式表现出来。而在这些载体上进行镶嵌纯金金片再加工后进行微刻是贾氏微刻的显著特征，也是贾氏微刻艺术的独创形式和标志。 贾氏微刻书画艺术功底深厚，微刻表现形式多彩纷呈，已形成独特的流派风格。其作品平均密度为每平方厘米6000—10000字，最大密度的作品达到了每平方厘米70000字。 2002年，贾宗赤微刻《老子?庄子》获得微刻书法基尼斯世界之最，该件作品同年被中国故宫博物院收藏。2010年，贾宗赤微刻作品黄金版《红楼梦》再获基尼斯世界之最。2003年，贾氏微刻在“第六届北京国际艺术博览会”上，获得广泛赞誉，并由此改写了微刻艺术的行业标准。2004年，在北京举办的“首届中国收藏文化博览会”上，贾氏微刻又荣获“金艺奖”。 2011年5月，在四川省成都市举办的“第三届国际非物质文化遗产节”上，贾氏微刻以其精湛的技艺和完美的艺术表现形式，获得了各界的一致赞誉。新浪网、腾讯网、新华网、搜狐、网易、四川在线等为主的数十家主流网络媒体，以“红透第三届国际非遗节的‘贾氏微刻’”为题，多次对贾氏微刻进行了广泛报道。 从2000年起，随着四川省、宜宾市、兴文县等各级政府相关部门的大力支持和众多媒体的不断深入报道，贾氏微刻艺术的影响力不断扩大、知名度不断提升。
仁寿抬工号子、丹棱唢呐、洪雅复兴耍锣鼓、青神竹编被四川省政府公布为四川省第一批非物质文化遗产保护名录。目前，青神竹编工艺、仁寿抬工号子已申报国家级非物质文化遗产。 一首抬工号子说“前辈古人把话讲，修建长城秦始皇，当数元老张抬匠，带出徒弟干这行。师傅传艺留世上，要学当年修城墙。” 过去的仁寿，乡间小路崎岖不平，弯道多，路面窄，交通十分不便，运输全靠肩挑背磨，往往男抬女背，而重物靠一人无法搬移，就产生多人合作整体用力，运用力学原理，通过工具将所抬物体的重量均匀分解到每个人肩上。后来由2人发展到多人，乃至128人的队形，队伍由小到大，由弱到强，所抬之物重达2吨，并把强体力劳动与民间歌谣结合起来，以喊号子统一行动，协调步伐，这就产生抬工号子。抬工技艺、抬工号子都是通过抬工的师带徒和口耳相传的形式，一代代延续和发展下来。 以前交通不便，抬石头修堰塘、房子都需要抬工，很多人就开始当抬工了。到现在，这些抬工里抬龄最小的也有几十年了，抬工这个职业已经成为他们生命中不可缺少的一部分了。 参加了中央电视台的“想挑战吗”。据介绍，这支进京的抬工队9人中有8人参加过修建黑龙滩水库。据说修建黑龙滩用的300多万方条石可从仁寿连到北京一个来回，而这些条石全靠数万名抬工抬出来的。2001年5月17日，仁寿县举办第四届枇杷节，9人都参加了由128人组成的抬工队，抬起长3.8米，宽4.8米，重达2吨的平台，创下人数最多的抬工号子队基尼斯纪录。 青神竹编历史悠久，源远流长。自蜀蚕丛氏教民农桑起，青神先民就用竹编编“箕”养蚕。到唐代，张武率县民编竹篓填石拦“鸿化堰”提水灌溉农田，古县志载：“竹石垒者几多丈”，民间竹编篼、筐、篮普遍使用；到宋代，据传苏东坡在中岩书院读书时，就用王弗送的定情物“竹宫扇”纳凉；明代，县人余承勋进京考进士后任翰林院修撰，所用的竹丝书箱、膳食盒就很精美，现藏于“中国竹艺城”；到了清代光绪年间，青神的竹编艺术水平有了明显提高，当时编的“宫扇”相当精美，被列为朝庭贡品，现有一把收藏于沈阳故宫博物院。；民国时县人将写有“抗战到底”的细竹丝斗笠用以慰劳抗日将士；新中国成立后，竹编工艺又发展创新到名人字画、人物山水、花鸟虫鱼等精美艺术品了。 随着养蚕业的迅速发展，青神成了当时“西南第二大丝市”、“蜀国的蚕文化中心”。 2000年5月，青神县被国家文化部命名为“中国竹编艺术之乡”，国际竹藤组织率20多个国家的专家前来考察，将青神定为了“国际竹手工艺培训基地”。目前已在印度、新加坡等8个国家开展培训，并接收了26个国家的学员到基地进行培训。
连云港高校名单,连云港有哪些高校 江苏海洋大学（原淮海大学）独立学院 南京医科大学康达学院专科院校 连云港师范高等专科学校（海州师范学院（筹）） 连云港职业技术学院（连云港科技学院（筹）） 江苏财会职业学院江苏城市职业学院连云港校区高职院校 江苏省连云港中医药高等职业技术学校（江苏中医药职业学院（筹）） 江苏省连云港工贸高等职业技术学校（江苏粮食科技职业学院（筹）） 连云港有哪些四星级普通高中，连云港的四星级普通高中有哪些 海州区 江苏省新海高级中学、江苏省海州高级中学、连云港外国语学校、江苏省板浦高级中学连云区江苏省连云港高级中学 赣榆区江苏省赣榆高级中学、江苏省赣榆第一中学、江苏省海头高级中学、连云港市城头高级中学、赣榆智贤中学、连云港市赣马高级中学 东海县江苏省东海高级中学、江苏省白塔高级中学、东海县石榴高级中学、东海县第二中学 灌云县江苏省灌云高级中学、灌云县第一中学、南京师范大学灌云附属中学 灌南县江苏省灌南高级中学 连云港市区部分有哪些优秀中学，连云港市区部分的优秀中学有哪些 连云港市新海实验中学 连云港市海宁中学连云港外国语学校 连云港市海州实验中学连云港东港中学连云港市西苑中学 连云港市区部分有哪些优秀小学，连云港市区部分的优秀小学有哪些 连云港市解放路小学 连云港市海宁小学连云港市建宁小学 连云港市新海小学连云港市海州实验小学连云港市幸福路小学 连云港师专一附小连云港师专二附小连云港师专三附小 连云港市墟沟小学连云港市院前小学 连云港文化事业有哪些，连云港有哪些文化事业 2018年，连云港建成综合性文化服务中心803个，全市覆盖率达到87.1%。市文化馆公共服务数字推广业绩全省领先，国家级试点项目“连云港市图书馆服务标准化”通过中期评估，8家公共图书馆均被评为国家一级馆。持续开展文化惠民活动，组织举办群众性展演展映活动2万余场次，获评省“紫金文化艺术节”优秀组织奖。小戏《孤岛夫妻哨》参加2018年戏曲百戏（昆山）开幕式及央视新年戏曲晚会，女子民乐团获2018上海“周浦杯”全国民族管弦乐及地方曲种邀请赛金奖。 连云港城市快速公交介绍，连云港（BRT）介绍 连云港快速公交系统（BRT）由快速公交主线（B1、B2、B3）、环线（H1）及配套支线（B11、B12、B13、B15、B20）组成。整个系统长136.9千米，其中，BRT1号线为34千米，环1线为18千米，配套支线为84.9千米，它贯通了连云港城区的东西南北，并将之贯穿起来，连成一体。
申报非物质文化遗产——桐城玉雕专题片解说词 一、概况 桐城位于安徽省中部，这里物产富饶、人口稠密、文风昌盛，民生富足、丘陵地貌，蕴含多种矿体，还探明富含石墨、明矾、花岗石、铁、铜、金等多种金属矿并富有稀土等珍稀资源。用土面积1644平方公里，湖泊水面16.7万亩，人口78万，是省级合肥经济圈和承接长江经济产业转移的重要城市，有省级民营经济开发区一个，这座享有盛誉的历史文化名城，可谓江淮沿江城市一颗璀璨的明珠，在这块古老而又充满生机的土地上，孕育着玉雕艺术的兴起与发展。 桐城玉雕历史悠久，工艺精湛，代有传人，声名远播，自夏、商、周承袭扬州玉雕血脉以来，绵延不绝，历数代艺人的不懈努力，薪火相传，博采众长，纳宇内各派玉雕工艺之长，融为一炉，形成迄今相对完整配套的玉雕工艺体系，由昔日的家族式作坊，零散式创制与经营，过渡到今天实现4万众从业人员，20多亿固定资产，历经文化传人一脉相承与发展的跨越，已经形成一个名副其实的玉雕产业体系和工艺竞技之地，成为桐城文化不可分割的重要组成部分，并受“桐城派”、“黄梅戏故里”的文化滋润浸滢而生发出新一轮的创造活力和发展规模。它必将作为中华文化的载体融入现代社会的发展元素，成为弘扬桐城文化的新亮点。 自上世纪八十年代在桐城大栗树村民组发掘战国时期古墓葬出土的玉器工艺品以来，玉雕业在桐城的发展与兴盛，伴随朝代更迭，国运昌盛走向今天继往开来的康庄大道，沉淀着桐城玉雕人一千余年不懈的心血，历史上涌现出一代又一代的工艺大师；尤在明清时期，王小溪、李文甫、贺四、姚宗仁等功不可没，奠定了桐城玉雕业的坚实地位，而一代“玉圣”胡正文正是受惠桐城玉雕工艺之营养修成的一代大家，在全国享有极高的威望；后起之秀勃发英姿，层出不穷，仰前人之恩泽，发后人之壮志，造世纪之辉煌，革故鼎新，自重修养，提升玉雕工艺品质，闯荡国内外市场。加工、销售网点遍布全国，将现代设备和传统工艺融为一体，以师徒传授技艺和现代工艺大师的优秀杰作为参照，重实践、求提高，形成自己以玉佩、玉把件、玉摆件、玉琮、玉璋、玉环等白玉小件为主要工艺品加工的全国重要产业基地；形成了独特的工艺特色和拳头产品，及有地域特色的一个产业群，以和田玉、俄罗斯玉、青海玉等高品质玉材为依托，加工成一件件艺术精品，远销海内外，传播中华文明，提振现代人文精神！ 二、重要价值 艺术价值：玉雕工艺是我国传统的民间工艺的重要品类，其以玉石文化与中国绘画艺术珠联璧合，互为载体，一脉相承，是中国文化的重要组成部分，能给拥有者带来健康向上、磊落光明的生命活力与远大追求。 收藏价值：玉雕工艺品流向市场，广为中外各民族所喜爱，既是对中华文明的传播的最好的载体，又是提升人类自我修养的宝贵之物，可以因时间、地理环境的变迁而传之久远，并伴随时代变迁而产生高回报的附加值，可以增强收藏人的历史知识和人文见识。 经济价值：玉雕工艺品因玉雕工艺的高下而产生不同的市场前景，可以促进就业，丰富流通，便于贸易，创造物质财富，提高经营者收入，活跃玉材市场，有无可估量的价值。三、濒危状况 斗转星移，朝代更迭。桐城玉雕历经千年的沧桑岁月，实属不易。这一优秀文化遗产的传承目前面临诸多危机：由于玉雕是采用单一的手传师承方式，工艺长期处于自生自灭状况，特别是目前父子相传，师徒相承的技术传承关系很难适应规模化的生产，对不可再生的玉石
四川省共有辖区21个： 阿坝藏族羌族自治州甘孜藏族自治州内江市自贡市广安市遂宁市巴中市德阳市乐山市凉山彝族自治州眉山市攀枝花市雅安市资阳市泸州市成都市达州市 广元市绵阳市南充市宜宾市 非物质文化遗产简介： 非物质文化遗产是相对于有形的物质文化遗产而言，是以无形文化为主，以人为本的活化的遗产。2003年联合国教科文组织第32届大会通过的《非物质文化遗产公约》给非物质文化遗产下的定义为：“非物质文化遗产”指被各群体、团体、有时为个人所视为其文化遗产的各种实践、表演、表现形式、知识体系和技能及其有关的工具、实物、工艺品和文化场所。各个群体和团体随着其所处环境、与自然界的相互关系和历史条件的变化不断使这种代代相传的非物质文化遗产得到创新，同时使他们自己具有一种认同感和历史感，从而促进了文化多样性和人类创造力。非物质文化遗产包括：a.口头传统和表述；b.表演艺术；c.社会风俗、礼仪、节庆；d.有关自然界和宇宙的知识和实践；e.传统的手工艺技能。我国政府根据本国国情把我国的非物质文化遗产分为民间文学、传统音乐、传统舞蹈、传统戏剧、曲艺、杂技与竞技、传统美术、传统技艺、传统医药、民俗十大类。 1、阿坝州羌族非物质文化遗产介绍： （一）、口头传说和表述（民间文学） 1、史诗 史诗是羌族民间文学中的珍品，在羌族口碑古籍中占有重要的地位。代表作有《羌戈大战》、《木姐珠与斗安珠》、《迟基格布》。 2、歌谣 歌谣是羌族人民生活、生产、习俗、文化、历史、道德和思想感情的反映，表现出羌族人民的价值观、审美观和艺术情趣，是羌族人民生活的重要组成部分。羌族歌谣题材十分广泛可分为历史传说歌：《戈基格布》、《木姐珠与燃比娃（斗安珠）》、《赤基格布》。 3、民间故事 羌族民间故事丰富多彩，有神话、传说、，以及其他故事。羌族民间故事片主要以叙述体的口述文本不用唱颂形式。神话故事流传较广且比较有名的主要有《开天辟地》、《造人种》、《两兄妹》、《太阳和月亮》、《取火种》、《木姐珠与斗安珠》、《羌戈大战》等。 4、谚语和谜语
中国国务院先后于2006年、2008年、2011年和2014年公布了四批国家级项目名录（前三批名录名称为“国家级非物质文化遗产名录”，《中华人民共和国非物质文化遗产法》实施后，第四批名录名称改为“国家级非物质文化遗产代表性项目名录”），共计1372个国家级非物质文化遗产代表性项目，按照申报地区或单位统计，共计3154个子项。2006年5月20日，国务院发出《关于公布第一批国家级非物质文化遗产名录的通知》，批准第一批国家级非物质文化遗产名录（共计518项），并正式公布。 国家级名录将非物质文化遗产分为十大门类，其中五个门类的名称在2008年有所调整，并沿用至今。十大门类分别为： 民间文学； 传统音乐； 传统舞蹈； 传统戏剧； 曲艺； 传统体育、游艺与杂技； 传统美术； 传统技艺； 传统医药； 民俗。 中国曲艺品种十分丰富，至今仍在民间流传的曲艺品种约有400个，流布于中国各个地区各个民族。入选第一批国家级非物质文化遗产名录的曲艺项目共46个，至2019年，共有193个。 民间舞蹈是广大人民所创造、世代相传、在日常生活场所表演的各种传统舞蹈，它是民族民间文化的重要组成部分，也是非物质文化遗产的一个重要类别。在第一批国家级非物质文化遗产名录中，共有41种流传于各地域、各民族的优秀民间舞蹈项目入选，截至2019年，增至324种。其中包括在汉族聚居地区广为流传的秧歌舞、狮子舞、龙舞；彝族的葫芦笙舞；蒙古族的安代舞等。 民间音乐是中国非物质文化遗产中的重要组成部分。在第一批国家级非物质文化遗产名录中，共有72项中国民族民间音乐入选。其中包括已经进入联合国教科文组织公布的“人类口述与非物质遗产代表作”名录的中国古琴艺术，另外还有新疆维吾尔族木卡姆艺术和蒙古族长调民歌，以及江南丝竹、西安鼓乐、南音、广东音乐、侗族大歌、回族的花儿等著名的民族民间音乐。至今，这门类已增至401个项目。 民间文学又称口头文学，是非物质文化遗产中的重要类别，主要是通过口耳相传的方式产生并流传于民间的口头文学创作。进入第一批国家级非物质文化遗产名录中的“民间文学”项目共31项，至2019年则增至231项。其中有中国少数民族的三大史诗──藏族的《格萨尔》史诗、蒙古族的《江格尔》和柯尔克孜族的《玛纳斯》；有壮族的刘三姐歌谣、彝族的《阿诗玛》长篇叙事诗等少数民族著名的口头文学经典；有汉族流传久远的著名传说如梁祝传说、孟姜女传说、董永传说、西施传说、济公传说、白蛇传传说等；也有耿村民间故事、青林寺谜语等，至今仍在民间鲜活流传，散发着具乡土气息的民间文学形态。
蜀绣是以四川成都为中心的刺绣产品的总称。它以软缎和彩丝为主要原料，运用独特的绣技，绣制被面、枕套、衣、鞋和画屏等。蜀绣的绣工和针法特点可以概括为：“针脚整齐，线片光亮，紧密柔和，车拧到家”。所谓“车”是指刺绣的关键部位，如动物的眼睛，一朵花的花瓣等处，由中心起针，逐渐向四周扩展。所谓“拧”则是指运用长短不同的针脚，从刺绣形象的外围逐渐向内添针或减针。这种独特的绣工使绣作品有张有弛，浓淡适度，密疏得体，因而，蜀绣多有水墨写意画的艺术效果。成都蜀绣厂生产的蜀绣艺术珍品里最负盛名的作品要数《鞭蓉鲤鱼》条屏。此产品在洁白的缎料上，用几朵粉红色的鞭蓉花作衬托，七条肥腴丰满的鲤鱼，大小参差，前游后随，摇头摆尾，自由自在。看上去，有的动有的静，有的浮在水面，有的沉在水底，层次分明。1981年，蜀绣作品参加了四川省出口商品展览，赴美国费城展出，深受赞赏。同年在全国工艺美术百花奖评比会上，蜀绣作品荣获银杯奖。
蜀绣也称"川绣"，它是以四川成都为中心的刺绣产品的总称。蜀绣的生产具有悠久的历史。蜀绣以软缎和彩丝为主要原料，针法多达100多种，充分发挥了手绣的特长，具有浓厚的地方风格。蜀绣题材大多为花鸟、走兽、虫鱼和人物等，品种除了绣屏之外，还有被面、枕套、靠垫、桌布、头巾等等。明式家具.早在汉代（公元前206～公元220年），蜀绣之名就已誉满天下，汉朝政府还在成都专门设置了"锦官"进行管理。汉以后至五代十国时期（公元907～960年），四川相对安定的局面为蜀绣的发展创造了有利的条件，社会需求的不断增大，刺激了蜀绣业的飞速发展。到了宋代（公元960～1279年），蜀绣的发展达到鼎盛时期，绣品在工艺、产销量和精美程度上都独步天下。清朝（公元1644～1911年）中叶以后，蜀绣逐渐形成行业，当时各县官府均设"劝工局"以鼓励蜀绣生产。新中国成立后，在四川设立了成都蜀绣厂，使蜀绣工艺的发展进入了一个新阶段，技术上不断创新，品种日益增多。
国家级非物质文化遗产名录申报范本 2008年05月23日 14:50:30 附件1：申报项目代码： 02 国家级非物质文化遗产代表作申报书 申报项目类别：民间文学 申报项目名称：彝族撒尼语口传叙事长诗《阿诗玛》 申报省、自治区、直辖市：云南省 中华人民共和国文化部印制 年月日
一、基本信息 属地云南省项目名称彝族撒尼语口传叙事长 诗《阿诗玛》 申报者负责人 通讯地址邮编 电话传真 电子信箱
所在区域及其地理环境 《阿诗玛》流传在云南省昆明市石林彝族自治县。石林彝族自治县位于滇东南，是昆明市的远郊区，离昆明仅70余公里。全县面积1717平方公里，人口230548人，其中少数民族人口79405人，占总人口的34.44%，而少数民族人口中彝族人口77519人，占总人口的33.62%。这里海拔1600—2000米，为典型的喀斯特地貌。石林风景名胜区是最具代表性的，它是国家重点风景名胜区和世界地质公园，被誉为世界喀斯特地貌的精华、世界喀斯特地貌博物馆。石林喀斯特地貌有柱状石林、剑状石林、石林洼地、石林岭脊等，或突兀于广阔的石芽原野；或残留于山脊；或藏于林间；或立于湖泊洼地……，变化万千，展现出一幅幅美妙的景观。石峰、石柱、石芽形态各异，状人拟物，惟妙惟肖，许多已被当地撒尼人予以形象的称谓。如“阿诗玛”石峰，形似撒尼传说中的美神阿诗玛，头戴包头、身背背篓、亭亭玉立、昂首远眺。当地的气候为典型的亚热带高原干湿季风气候，具有“冬无严寒、夏无酷暑，四季如春、干湿分明”的特点。每年5月至10月为雨季，11月至次年4月为旱季。雨季降水量占全年降水量的80%—88%，境内平均湿度70%，常年主导风向为西南风，次主导风为南风。县境内有324国道，昆（明）——石（林）和石（林）——曲（靖）高速公路、九（乡）——石（林）——阿（庐古洞）旅游专线、昆（明）——河（口）公路、还有南（宁）——昆（明）铁路穿境而过，交通十分发达。古代这里是广西、贵州进入昆明的重要交通要塞，为滇黔、滇桂的古驿道交汇处。 一、项目说明 类别民间文学代码02
中国非物质文化遗产主题公园规划方案 位于四川省成都市金牛区两河城市森林毗邻古蜀文明代表之一的金沙遗址是国 内唯一一个非物质文化遗产主题公园。主题公园占地4897亩主题公园将分三期建成总投资预计 整个20亿 元。第一期主题公园核心区占地1400亩在2007年6月9日前完成并对游人开放第二、三期将逐步在后两年内完成。 建筑原则按照“传承历史文脉、保护文化遗产、融入生活方 式、守望精神家园”的原则主题公园建设将坚持“与生态保护相 结合、与产业化相结合、与市场化相结合”着力打造成文化内涵 丰富、生态环境优美、人文与自然交相辉映的主题公园。建成后 的主题公园将成为中国非物质文化遗产保护基地、全国文化产业 示范基地、国家AAAA级文化旅游景区、青少年爱国主义教育基 地。 公园构成十个聚落据悉由于日前国务院公布的中国第一批 非物质文化遗产518项中分成民间文学、民间音乐、民间舞蹈、 传统戏剧、曲艺杂技与竞技、民间美术、传统手工艺、传统中医、民俗等10大类别主题公园内将划分为十个聚落即中国民俗风情 聚落、中国民间工艺聚落、中国民间美术聚落、中国中医药聚落、中国地方戏剧聚落、中国曲艺聚落、中国民间文学聚落、中国传 统竞技聚落、中国民间音乐聚落和中国民间舞蹈聚落每一个聚落都代表一种类别。按照 保护性原则、独特性地域性原则、阶段性原则、产业化原则将在每一类别中甑选二至十 个具有代表性并能
实现互动体验效果的文化产业项目。 八百工程主题公园内还将打造“百卷楼”、“百工坊”、“百戏城”、“百草堂”、“百趣园”、“百闲河”、“百味街”、“百客栈”等“八百工程”。按照初步规划“八百工程”将在一期工程中建设完成。 其他部分主题公园将突出人的参与性并通过功能分区和特色项目立体展示非物质 文化遗产形成独特的文化感观和景区吸引力主要分为展示区、体验区、展销区、文化景 观区和商业服务区五大功能区。主题公园由生态、水景、园林、建筑和文化景观 五大部分构成其建筑风格将以中国古代建筑、民族建筑、中式园林为主国际馆则拟采用古罗马或希腊的建筑风格。 关于建立“太原中国非物质文化遗产主题公园”的建议一、 总论华夏文明看山西山西是中华民族和华夏文明的主要发祥地 之一悠久的黄河文化和古老的民俗风情为三晋儿女留下了无数 宝贵的传统文化财富。早在远古时期我们的祖先就以自己的勤劳 与智慧燃烧起抟泥烧陶走向文明的灿烂之火在这块土地上劳作、 生息、繁衍创造了丰富多彩的民俗文化成为中华文化的重要组成 部分。太原是一座具有悠久历史和厚重文化的文明古城在当代又 是经济、文化、中心的省会城市。保护、传承好我省的物质文化 遗产与非物质文化遗产对推动山西由矿产资源大省向人文资源 开发强省的战略转变有着深远的历史意义与树立以文化品牌为 中心打造旅游文化强省的现实意义。