公开课
课题：【欣赏】不同风格的民族歌曲
教学时间：第九周两课时35分钟/课时
授课年级：盲一（1）班
教学目标：
能力目标：
通过听赏四首各具特色的民族歌曲，使学生能够初步了解并体验我国不同民族的音乐特色和风貌。
认知目标：
A类：（江安、段庆楼）能讲出不同风格的民族歌曲在节奏、情绪上的特点。
B类：（刘曦、岩温罕、玉留香）通过老师的引导，能够说出不同风格的民族歌曲在节奏及情绪上的特点。
C类：（玉光）通过同学和老师的引导，能够大致说出欣赏不同风格的民族歌曲的自身感受体验。
情感目标：
培养学生民族自尊心和自豪感。
教学重点：通过欣赏不同风格的民族歌曲，引导学生正确说出听完每首歌曲后的感受体会。
教学难点：
通过欣赏不同民族的歌曲，引导学生能具体感受其中的节奏、情绪等体现歌曲特色的重要因素，从而更好的把握歌曲的
民族风格。
教具准备：黑板音响钢琴乐器
上课类型：新授课音乐课欣赏课
教学过程：
课时一
一、组织教学
导入：
师：同学们，我们班上有没有哪名同学是少数民族呢？请是少数民族的同学举手来说一说你的民族好不好？
——（玉光、玉留香、岩温罕，傣族），（段庆楼，拉祜族），
（刘曦，纳西族），（江安，哈尼）。
师：看来我们班的少数民族还真不少，一共有几种民族？
——4种。
师：同学们说的真好，我们小小的一个班就有四种不同的
民族，我们的祖国那么大，谁知道我们的祖国有多少
个民族呢？
——……（不知道、56个民族）。
师：1.看来，同学们还不清楚我们的祖国有多少个民族，
那我们先来欣赏一首歌曲《爱我中华》，请同学们认
真听，在歌曲中找到这个答案。
2.回答的真棒，同学们给这位同学鼓励一下，123……
那我们就来欣赏一首歌唱我们祖国56个民族的歌
曲《爱我中华》。（时间3分钟）
二、新授教学
1．欣赏歌曲《爱我中华》的一段，并请同学们和着音乐自
由的为歌曲配节奏或跟唱。（拍手）（时间2分钟）
2．师：这首歌曲我们就欣赏完了，同学们有没有找到刚刚
问题的答案呢？
①我们的祖国有多少个民族？
——有56个民族。
②56个民族你知道多少?有没有谁到过其中一个民族旅
游？
——……。
师：接下来请同学们跟着老师，我们一起去别的民族旅游，
好不好？
——……。
师：那老师先带同学们去内蒙古看一看，看看那里绿色的
大草原和纯洁白色的毡房。一起来欣赏蒙古族歌曲《美
丽的草原我的家》。（时间4分钟）
3.歌曲欣赏《美丽的草原我的家》（时间1分钟）
⑴师：我们边听着歌就边来到了内蒙古，同学们有什么感
受？能不能来说一说自己的感受呢？
——……。
师：这几位同学呀，说的真不错，都说到了点子上，我
们给他们掌声，123…好，老师来总结一下同学们说的，
来到了内蒙古呀，同学们有没有看见了宽广的大草原？
——有。
还有成群的牛、羊正在吃草，给我们一种，宽阔，
舒适的感觉。所以蒙古族音乐的特点总结为：旋律自然
流畅，舒适和宽广。好了我们现在一起来说一说，蒙古
族的音乐特点是什么？节奏怎么样？
——旋律自然流畅，舒适，宽广。
——节奏比较慢。（例举我们学过的快节奏的歌曲《幸福
拍手歌》）。
（2）师：我们走过了蒙古的草原，这会儿啊，老师要带着
同学们去老师的家乡看一看了，老师的家乡也有很多的少
数民族，今天我们就走近其中的一个民族，哈萨克族，你
们想去吗？
——想。（时间5分钟）
4.歌曲欣赏《玛依拉》（时间1分钟）
师：边听着歌，我们就又来到了新疆，有没有同学们了
解新疆的？或者知道新疆有什么？
——有葡萄干，哈密瓜，杏干等，新疆特产。
师：恩，说的真棒。老师就给他一包新疆的杏干作为奖
励。老师这里还有很多包杏干，请别的同学踊跃回答后
面的问题，老师同样会奖励的，好吗？
师：先请同桌之间互相说一说，你刚才听完这首新疆哈
萨克族歌曲《玛依拉》之后的感受，等一下老师提问，
每个同学都要说一说。
——讨论…… (时间2分钟) 师：讨论还的同学就请坐正，举手，老师就请这位同学来
说。谁第一个来说？
——……。（时间4分钟）师：同学们说的太棒了，我们给自己鼓励一下，123…每
一位同学讲的都很不错，老师的奖励肯定是要给的，在发
奖励之前，老师先将同学们说的总结一下，我们刚刚听到
的是新疆哈萨克族的歌曲《玛依拉》，歌曲的节奏与前面
听到的蒙古族歌曲《美丽的草原我的家》有什么不同？一
个节奏——慢，这首歌的节奏很——快！很好，这首歌曲
的特点是：热情，奔放和豪迈。
师：同学们一起来说一说这首歌曲的特点是什么？
——热情，奔放，豪迈。
师：节奏呢？
——很快。
师：说的真不错，老师奖励每一位同学一包新疆的特产杏
干。请同学们尝一尝！（时间5分钟）
三、巩固练习
1.分小组讨论
师：同学们边品尝新疆特产，边讨论、回忆一下今天我们欣赏的两首民族歌曲他们的特点是什么？一个是蒙古族的《美丽的草原我的家》（播放音乐），一个是哈萨克族的《玛依拉》（播放音乐），好，开始讨论。（时间2分钟）四、小结
师：今天老师带领大家认识了两个民族的，他们是？
——蒙古族，哈萨克族。
师：回答的真棒，我们也听了这两个民族的歌曲，想一想刚刚讨论的这两个民族的歌曲分别有什么特点？先说说蒙古族。
——蒙古族的歌曲旋律自然流畅，舒适，宽广。
师：那新疆哈萨克族的歌曲呢？
——热情，奔放。（时间1分钟）五、扩展延伸
师：我们的祖国有多少个民族？你们爱自己的民族吗?
——56个民族。爱。
师：这么多的民族在一个国家，你们的民族也是在我们国家里，你们爱我们的国家吗？
——爱。
师：我们的班级，我们的学校也是由很多个民族的同学组
成，我们也应该“爱”我们的班级，我们的学校对不对呀？
——对。
师：那你们能不能说一说，你们是如何爱我们的班级，我们的学校的呢？
——……。（时间4分钟）六、本课小结
这节课，我们认识了两个新的民族“蒙古族”和“哈萨克族”，他们的歌曲特点分别是，蒙古族“旋律自然流畅，宽广”，哈萨克族“热情，奔放”。这节课我们就上到这里，下节课老师将继续带同学们去别的民族旅行。
下课！（时间1分钟）七、板书设计：
对音乐鉴赏课程的建议以及对交响乐的理解 通过一学期的音乐鉴赏学习，让我对音乐鉴赏这门课有了一定的了解。同时让我在音乐方面的知识以及对音乐的品味乃至对生活的态度都有部分提高。但在学习过程中我也发现了此门课程存在着一些小小的问题。 音乐鉴赏是培养大学生艺术修养和艺术鉴赏的一门重要课程。高校开设公共音乐欣赏课程的基本目的是提高大学生的审美素养,陶冶他们的情操,丰富他们的内心,补充和完善大学生的知识。故此，教学目的以及教学方法要妥当。 首先我认为一个优秀的音乐鉴赏老师要能够活跃课堂。课堂上，教师起着控制场面、调动气氛的作用，一堂形式新颖、充满热情的欣赏课更能吸引学生的目光。教师还应有意识的根据当前的教学环境和教学目的调整自己的教学内容、教学进度和方式方法，实验新的教学模式，总结教学经验，对在教学中遇到的问题多思考，提高自身的音乐修养，加强教书育人的责任感，这样才能让音乐欣赏课的教学活动更加生动、精彩，更受学生的喜爱，更好的完成教学目标，也才能完成开设音乐欣赏课的初衷。同时希望老师能多一些互动的活动，这样能让同学们更好的参入课堂。 其次，课程的内容要丰富多彩，且与生活有密切联系。生活中处处存在着音乐，而我们去品味音乐的同时就是去品味生活。音乐欣赏课的内容设置也应做到“与时俱进”。传统的音乐专业欣赏课程内容都
是一些经典的世界名作，掌握对于这些作品的分析、理解、再度创作是必须的，但是我们也应看到，流行音乐、爵士音乐等多元化的音乐正在大量的充斥、丰富着我们的音乐活动。而音乐专业培养的是要能够完成中小学音乐课教学的音乐专业工作者，他们将来要面对的是一批可能相对于古典音乐更喜欢多元化音乐的学生，由此，不得不担心继续用传统音乐教材培养的当代音乐教师，能否较好的、全面的扮演好音乐教师的角色。所以，建议在传统的音乐欣赏内容基础上，增添关于流行音乐、爵士音乐、舞剧、音乐剧等多元化、多层次的欣赏内容。 再者，希望学校能够重视音乐鉴赏这门课程，能够为这门课程配备更好的设备。以此帮助同学们更好的体会音乐当时的意境。 在这个学期的学习中，老师讲到了关于交响乐的内容。使我对交响乐有了一定的了解并且对此很感兴趣。通过查阅资料，我对交响乐有了更深的认识。交响音乐的起源可以追述到十分遥远的历史长河中。它的名称源于古希腊，是当时“和音”和“和谐”两个词的总称。到了古罗马时期，它就演变成为泛指一切器乐合奏曲和重奏曲的代称。15、16世纪，也就是欧洲的文艺复兴时期，交响乐这一名称被当作了一切和声性质的、多音响器乐曲的标志。而到了巴洛克音乐的初期，它又主要指歌剧、神剧和清唱剧等作品中的序曲及间奏曲。18 世纪初期，音乐艺术在欧洲得到了迅猛的发展，随着欧洲产业革命的进程，音乐艺术也开始逐步地走向平民化和社会化。在这个时期中，交响乐作为一种独立的艺术形式，其规
谈音乐情感在音乐欣赏中的体现 音乐是艺术的一个品种，它带给人们的是美感和幸福，是表达或寄托人们感情的艺术语言，它比一般的语言更直接地传达情感，并且它始终与美感结合在一起。它不受人种、民族、国家、地域、时代、阶层、职业等的限制，但存在一些微小的个别差异及各自特色。音乐是通过人的感官刺激才使人感知到美，并产生了生活联想及艺术想象，从而又发展了美感。音乐不以说理方式来传播，而是更多地通过熏陶及感染的途径潜移默化地来影响人的心灵，使更多地得到美的滋润。音乐是人们抒发感情、表现感情、寄托感情的艺术，不论是唱或奏或听，都内涵着及关联着人们千丝万缕的情感因素。即使以叙事为主的歌唱，音乐也并不全依靠语义来传达内容，而必定会用赋有感情的音乐语言和赋予美的因素来表达或烘托或寄托感情，即使是附有歌词的声乐曲，其表达感情主要的仍是音乐本身。在综合艺术中(如戏剧、舞蹈、影视等)，也总是当需要抒发感情之时，就常常让音乐来负担，借音乐的抒情性能，把情感表露出来，并有所渲染、强调、夸大。 音与音之间连接或重叠，就产生了高低、疏密、强弱、浓淡、明暗、刚柔、起伏、断连等等，它与人的脉搏律动和感情起伏等等有一定的关联。特别是对人的心理，会起着不能用言语所能形容的影响作用。语言和文字尚需通过符号，或带感情起伏的语气语调信号，来传达感情或思想、内容，且语言及文字有时因民族不同而尚须翻译，那就麻烦了。而音乐，它可以直接地来反映人们内心感情的起伏及复杂的情绪，且不受人种、民族、国家、地域等等限制。因此，不论什么民族、国家、地城、阶层的人民，虽语言不通，却都能通过音乐直接感受这种真挚朴素的感情。因此音乐是真正的世界语音乐是感情的语言，音乐无国界，这些近百年来已得到全世界有识之士的共识，即乐与情通。本文就是讲述了音乐情感在音乐欣赏中各方面的体现及要素。 音乐欣赏中情景(场面)变化要渗透音乐要素的变化 当人们打开音像资料第一遍欣赏音乐，首先听到的是音乐的旋律，其次是音乐的力度是强还是弱、速度是慢还是快，然后才是考虑是用什么乐器演奏的。在对力度、速度这一要素的欣赏中，只是注重了音乐所表现的场面，而不去挖掘音乐的要素。通过对乐曲慢与快的比较，轻与重的比较体会出音乐的强与弱、快于慢的音乐要素的变化。充分体现了音乐欣赏的根本是音乐场面、情境的变化是音乐要素变化的真理。 音乐欣赏的情绪、情感变化中要渗透音乐要素变化 从心理学的角度说：情绪与情感是密切相关又相互区别的两种心理形式。但从关联范围来说，情绪比情感要更广泛。虽然当我们体验到某种情感时，总会感到具有一定的情绪色彩，但这种情绪色彩远不如情感那样稳定和持久。情感有强度和深度之分、有高低层次之分。情绪与情感是审美教育的基本特征之一，对音乐教学来说，不仅尤为突出，而且还有特殊的表现内容。从音乐美的本质来说，音乐进行的过程实质上就是情感的展示与变化过程。同时也是音乐要素发展变化的过程，音乐作为情感的载体，虽无语义，但却是最生动的心灵语言，常言说：语言的尽头是音乐的开始。就艺术形式来说，音乐的表现力远远胜过其他艺术门类，其特质就是情感抒发、情感的撞击、情感宣泄、情感交流和情感审美。音乐情绪与情感体验不能仅仅停留在外表的层面上，更需要内心深处的体验，寻求那种动人心魄的、使人感到震撼的艺术效果与境界。通过对乐曲舒展与紧张而终情绪的比较，体会出音乐快与慢的音乐要
关于《音乐鉴赏》课的一些体会与感想 在大学生涯中的最后一次选课中，我选择了《音乐鉴赏》，没有什么特殊的原因，只因为我喜欢音乐。听音乐是我的业余爱好，也是我娱乐消遣的方式，不管是开心或是不开心，我都会去听音乐，因为音乐能带给我心灵的慰藉，平静我浮躁的心情。在音乐中，我可以达到忘我的境界，忘却一切烦恼与忧愁。 在短短的几个星期的课中，老师给我们讲述了很多有关音乐方面的知识，介绍了很多乐器，也让我们欣赏了众多乐曲。这其中，在讲到有关民族音乐的知识时，让我无比兴奋。 每次接触中国民族音乐都仿佛经受了一次心灵的洗礼，它的每一个音符仿佛都融入了我的血液，它的每一个起伏仿佛都牵起我驿动的心。每次倾听都有新的感受，每次关注都会感到无比的振奋，总感觉那些音乐融入了中国的历史，文化，灵魂……在不断深入学习与了解中，我的心情既有激动又有赞叹，我的心被中国音乐的精髓冲刷得越发清净透明了，我的民族自豪感被中国音乐灿烂的历史激发得空前激越豪迈了！ 面对着中国音乐如此璀璨的历史，我不觉感到自己的无知与渺小。或许，对中国民族音乐，我还知之甚少，但我从中得到的知识、震撼与感悟却是比任何时候都多的。 我们说，音乐是流动的诗歌，是浪漫的思想，是历史的传承，是文化的积淀……中国民族音乐则是艺术这份璀璨的天空中，最耀眼的明星。其是世界上非常具有特色的一种艺术形式。中华民族在几千年的文明中，创造了大量优秀的民族音乐文化，形成了有着深刻内涵和丰富内容的民族音乐体系。这一体系在世界音乐中占有重要的地位。我们要认识中国音乐，不能仅仅会唱一些中国歌曲，听几段传统乐曲，还必须从民族的、历史的、地域的角度去考察中国音乐，了解中国音乐，从而真正理解中国音乐的内涵，了解它在世界音乐体系中的地位和历史价值。 中国民族音乐分为：民间歌曲、民间歌舞音乐、民间器乐、民间说唱音乐和民间戏曲音乐。 一般而言，民族乐器可分为四大类：即吹管乐器、拉弦乐器、弹拨乐器、打击乐器。属于罗类的有大锣、小锣、汤锣、云锣、八音锣、马锣等，属于钹类的有大钹、小钹、四钹、简钹等，这是根据乐器的形制和特点而划分的类别。 民族器乐的主要乐种有：吹打乐、丝竹乐、鼓吹乐、弦索乐、锣鼓音乐。民族器乐的演奏形式有独奏、齐奏、重奏、小合奏、大合奏。 凡是我国的民族乐器（包括我国各兄弟民族乐器）演奏的乐曲，统称为民族乐曲。对乐曲的时代背景、作曲家的生活、思想、创作意图等的了解是欣赏民族音乐的重要一环节，也只有这样才能真正了解民族音乐的内涵。欣赏民族音乐作品，不仅需要通过听来辨别音高、音乐力度节奏等基本的要素，同时要力图把这些要素所形成的主题、旋律、乐段、乐章等加以分析，从而加深对乐曲的体会，这还不够，还要在此基础上增强对音乐的感受能力，当我们有了对音乐的感受力时，我们自身的感情就必然有了某种体验。 中国民族音乐有其巨大的自身价值，这也是其将拥有美好前景的重要因素。中国民族音乐的价值主要包括：一方面，线性音乐的审美价值。我国几千年来形成了自己独特的“线”型单声织体的音乐表现体系，使民族旋律不仅具有婉转迂回的曲线美，更具有深刻的表情意义。它不同于西方音乐以旋律、和声、复调共同完成音乐的表现内容，而是仅以单声旋律完
幼儿园大班音乐教案（15篇） ：幼儿园幼儿园教师啄木鸟大班音乐教案小树叶幼儿园大班音乐教案（第一篇：幼儿园大班音乐教案：啄木鸟 【设计意图】 本活动选自大班主题活动三《桃花朵朵》中的次主题二”莺歌燕舞”。这首乐曲属于三段体意大利民歌音乐，A段乐曲节奏平稳(可理解为啄木鸟在大森林里寻找生病的大树);B段乐曲节奏跳跃(可理解为啄木鸟为大树捉虫);C段乐曲优美流畅(可理解为啄木鸟为大树治好病围绕大树欢快的跳舞)。教师在引导幼儿欣赏时采用三幅图画作为欣赏线索;利用”欣赏不同图画”帮忙幼儿分辨乐曲结构;选取听觉(耳听音乐)、视觉(眼看图画)、运动觉(创编动作)同步开放的参与方式，使幼儿充分体验和感受乐曲的内涵及旋律的美。 【活动目标】 1、能感知并区分音乐旋律的变化，理解音乐和形象。 2、幼儿在理解音乐资料，分辨音乐旋律变化的基础上，尝试用适当的肢体动作表达对音乐的理解。 【活动准备】 《啄木鸟》音乐磁带、三幅森林的情景画(啄木鸟飞在森林中寻找、啄木鸟为大树治病、啄木鸟开心的飞舞)、大树模型、啄木鸟头饰若干。 【活动重难点】 重点：能感知并区分音乐旋律的变化，理解音乐和形象。 难点：幼儿在理解音乐资料，分辨音乐旋律变化的基础上，尝试用适当的肢体动作表达对音乐的理解 【活动过程】： 1、谜语导入：”有个医生技术高，尖嘴好像手术刀。啄开树皮把虫瞧，叼出蛀虫一条条。”引出树木医生―啄木鸟。 2、出示三幅森林情境画，引起幼儿音乐欣赏的兴趣。 幼儿啄木鸟这天又去干什么了呢 出示第一幅图画：在大森林里，有一只啄木鸟，它飞来飞去。它正用自己敏锐的眼睛寻找生病的大树(重点突出寻找一词)
出示第二幅图画：啄木鸟找到了生病的大树。它把自己尖尖的嘴巴，放入因生病而痛苦不堪的大树身体里，用力的啄(重点突出捉虫) 出示第三幅图画：啄木鸟围绕大树飞舞(重点突出啄木鸟与大树的高兴 3、引导幼儿欣赏《啄木鸟》音乐。 引导幼儿倾听音乐，有一首音乐讲的也是啄木鸟给大树治病的故事，你们听啄木鸟是怎样给大树治病的 4、请幼儿完整欣赏一遍音乐，并引导幼儿说说自己听到了什么 5、请幼儿再次欣赏音乐，教师利用三幅情境图和肢体动作配合，引导幼儿理解音乐资料，感知旋律的变化。 6、引导幼儿分段欣赏音乐。 (1)啄木鸟在森林里，它不明白哪棵树生病，它会先怎样样(寻找)让幼儿自由想象，并用动作表现，如：边学飞，便睁大眼睛;飞左飞右… (2)找到生病的大树，发现虫子，开始捉虫了，它怎样捉虫呢(捉虫)可加语言”笃笃笃”，随音乐节奏做捉虫动作。 (3)捉虫后我们听到了欢快的旋律，猜一下他们都感觉怎样样(高兴)，用肢体动作表现，如:挂着笑容欢快的飞舞、翩翩起舞… 7、师幼互动，分不同主角表演。 教师或个别幼儿扮大树，其它幼儿扮啄木鸟，根据音乐旋律的变化，做出不同的动作。 8、分组随音乐进行群众表演，教师指导。注意演大树的幼儿，必须表现出治愈前的痛苦和治愈后的高兴比较。 9、活动结束，幼儿学啄木鸟飞出教室。 【活动延伸】 可在表演区创设森林情景，投放啄木鸟头饰继续表演。 【活动开展小感】 音乐欣赏活动对于大班幼儿而言，仍然十分具有难度。在幼儿毫无所知的状况下，让幼儿欣赏这段音乐，他们很难听出什么，更不用说到达预想目标了。 而设计本活动，我们首先谜语导入，引出主角;然后运用情景画、讲故事等形式，让幼儿明白是啄木鸟给大树治病的故事;之后，让幼儿欣赏音乐，他们便能
音乐鉴赏对培养大学生素养的意义 赵俊男 理学院应用化学1405 20141458
21世纪的人才培养不只是局限于单一的培养模式，而是要通过多种方法和途径来提高学生的各方面素质，不仅在专业上的突破更重要的是对学生的精神层面的熏陶，而音乐熏陶则是最好的载体之一。开设音乐鉴赏课程通过不同教材可以在各方面对大学生的修养和精神层面得以全面的提升。音乐教育作为现在最有感染力和最通俗化的艺术方式，对培养大学生生活的艺术、个性的建构和创造力等方面具有重要作用。 高校不仅是培养学生的专业能力的地方，更重要的是它是教育人的重要阵地，人才培养首先强调的是培养“人”。这里是指人的品德、修养、内涵，然后才是培养“才”即专业知识和技能。音乐鉴赏课程的开设有助于从艺术的角度开提高大学生的个方面素质。 在歌唱《义勇军进行曲》时，大学生都觉得心情激动，热血沸腾，被作者对祖国、对人民的赤诚和对敌人无比的愤恨所感动，在高亢激昂的旋律中让心灵得到洗礼，政治思想得到升华；在《黄河大合唱》中，大学生都感受到这部作品以黄河为大背景，描绘了一幅幅中华民族抗日卫国的壮丽图画，具有雄浑的气魄和激动人心的战斗力量，它讴歌了中国人民在共产党的领导下，团结一致，坚强不屈地反抗侵略的英雄气概…… 任何一门艺术都是一种思想的升华，在音乐的世界中任何一首乐曲也蕴涵着作者的思想、心情和他们的故事。很多歌曲里面有饱含对祖国热爱的深情，有的表达的是对老师的尊重，对父母的感激，对朋友的珍惜，很多能够为我们大家所接受的艺术大家们的作品往往是能
够给人们在思想上有一种鼓舞，有一些共鸣的作品。通过各种题材的教学内容不仅可以通过歌曲来提高学生鉴赏作品的水准，而且可以在每个作者对歌曲中抒发的情感产生共鸣从而在思想上接受一次再教育。 音乐是不分民族、地域、时空和阶层的，不同的音乐不同的乐器有着它不同的产生背景和故事。李岚清同志曾经说过：“音乐的美育功能还不是一般地提高审美能力和陶冶情操等，它对人的智力开发，特别是提高人的想象力和创意动力，锻炼表达和解决问题的能力等方面都有帮助，音乐对社会的文明进步有着深远的影响…… 聆听一部音乐作品就像进入了一个人的内心世界。大量的、广泛的音乐作品，通过歌唱、器乐、欣赏等方式，能充分调动学生的感知觉，使其在主观情感上得到审美体验、情感升华、心灵净化。高尚的音乐会使人在困难面前增添勇气，在痛苦当中变得坚强。 音乐的这种最具情感的艺术，在培养学生思想情操方面起着其他学科不可替代的作用。一部好的音乐作品，能通过它特有的音乐形象，以情感的形式和寓教于乐的方法，使大学生在生动活泼、丰富多彩的音乐文化中得到精神享受；通过其优美的音乐语言打动人心，使学生思想感情随着乐曲的旋律起伏波动，引入遐想，净化心灵，陶冶情操。 大学生大多都处在繁忙的学习当中，在紧张的学习之余，欣赏一下音乐是非常必要的，在当前就业环境恶劣的情况下，大学生更要很好的调整来自各方面的压力，利用舒缓的音乐来减轻精神上的疲劳，舒缓一下紧绷的神经，大学生由于各种原因，会产生一定的心理压力，
浅谈音乐欣赏中感情体验的基本要求
论文 题目：浅谈音乐欣赏中感情体验的基本要求 作者：王辉亚 摘要：本文主要探讨音乐欣赏者在欣赏音乐的过程中，其感情体验的基本要求。我从欣赏者对音乐作品感情内涵体验的深浅这一角度出发进行论证，得出准确、深刻和细致地体验音乐作品中的感情内涵，是音乐欣赏中感情体验的基本要求这一结论。 关键词：音乐欣赏感情体验基本要求 音乐是一种善于表现和激发感情的艺术。可以说，音乐欣赏的过程就是感情体验的过程，它既是欣赏者对音乐的感情内涵进行体验的过程，同时也是欣赏者自己的感情和音乐中表现的感情相互交融、发生共鸣的过程。无论是对于普通的音乐听众，还是对于音乐专业家来说，感情体验都是进行音乐欣赏时不可缺少的一种心理要素。对于音乐专家来说，假如在欣赏音乐时只注意技巧、技术手法、结构形式等方面，而在感情上却无动于衷，那么他对音乐的欣赏也只见其文而未见其心，见其表而未见其里，并不能完整地感受与领会音乐的美。一位有经验的英国音乐教育家曾告诫说：不要允许你的批评性的敏捷聪明窒息你的情绪反应。那些专家们经常把他们的注意力局限在技巧上。①他还说：除非你也重新抓住了激动过贝多芬写这一作品（指Waldstein）钢琴奏鸣曲—引者注）的同样感觉，或是认为你也有这种情感，你才有权利说你欣赏他。②音乐是一种羞于抒情的艺术，音乐中有着丰富而深刻的感情内涵，只有当音乐欣赏者的感情活动与音乐作品蕴涵的感情基本吻合的时候，才能称之为正确的音乐欣赏。因此，准确、深刻和细致地体验音乐作品中的感情内涵，是音乐欣赏中感情体验的基本要求。 例如，我们听到这样一些音乐主题： 例1：快速地 郑路、马洪业：《北京喜讯到边塞》 我们自然会从这个由弦乐器和木管乐器奏出的快速而又活跃的音乐主题中，获得一种欢乐和喜悦的感情体验。 例2：慢速的 《江河水》 当在钢琴上响起了这个在左手持续不断地上下滚动的音型衬托下，由右手奏出的号角般铿锵有力的音乐动机时：一种悲苦、凄凉的感情会不由自主地在我们的心头涌起。 例3:肖邦《C小调练习曲》 音乐中所表达的那种激昂的感情波涛，会把我们深深地打动。 欣赏者从音乐中获得的这种感情体验，并不是由于标题或文字说明等所引起的，而是一种感性上的直接体验。当然，欣赏者能够在自己的意识中，把从听觉感受到的音乐音响转化为感情的体验，是要以正确的音乐感知为前提的，而当欣赏者对某种音乐音响及其艺术风格不熟悉，不能正确地进行音乐感知的时候，那他就不可能获得正确的感情体验。我在为学生讲课的过程中所做的课
幼儿园音乐新课程标准教材音乐教案( 2019 — 2020学年度第二学期 ) 学校： 年级： 任课教师： 幼儿园教案 / 幼儿园大班 / 幼儿园大班音乐教案 编订：XX文讯教育机构
大班音乐欣赏《啄木鸟》(教案) 教材简介:本教材主要用途为学习音乐可以提高气质与生活品位，社会上对学音乐的人最常见的评价是有气质有品位，学习音乐可以提高想象力，音乐是声音的表现艺术，本教学设计资料适用于幼儿园幼儿园大班音乐科目, 学习后学生能得到全面的发展和提高。 本内容是按照教材的内容进行的编写，可以放心修改调整或直接进行教学使用。 设计意图： 《啄木鸟》这首乐曲选自奥尔夫打击乐。a段乐曲节奏平稳（可理解为啄木鸟在检查树木）：b段乐曲节奏跳跃（理解为啄木鸟捉虫）c段乐曲优美流畅（理解为啄木鸟跳舞）教师利用图谱帮助幼儿分辨乐曲结构，使幼儿充分体验和感受乐曲的内涵及旋律的美。 活动目标： 1、通过欣赏乐曲，激发幼儿爱护啄木鸟的情感。 2、初步感知乐曲的三段体结构，辨别音乐的不同性质。 3、在理解乐曲的基础上，尝试创编简单的动作表达自己的感受。 活动准备： 1、《啄木鸟》音乐磁带 2、图谱一张 3、啄木鸟以及大树头饰
活动重点难点： 让幼儿理解音乐并能自己辨别三段音乐的不同 活动过程： 一、开始部分： 故事导入：在一个森林里，有几棵大树生病了，于是请来了啄木鸟医生，经过检查发现是害虫在捣乱，于是啄木鸟笃笃笃、笃笃笃。把虫子给捉完了，大树的病好了，又长出了茂盛的树叶，所有的树枝开心的跳起舞来。今天刘老师带来的音乐讲的就是这个故事，我们来听听看。（幼儿完整欣赏一遍音乐） 二、基本部分： （一）完整欣赏乐曲： 师：请小朋友说说看音乐分别说了些什么事情？啄木鸟在干什么？（啄木鸟在给大树检查，啄虫子）现在请小朋友把手指伸出来，我们跟啄木鸟医生一起去给大树看病。（边欣赏音乐边做动作） 1、欣赏第一段音乐 （1）师：刚才我们跟着啄木鸟医生给大树看病给它捉虫子，那你们有没有看见啄木鸟是怎么给大树做检查的呢？（从上到下）那我们一起来跟大树学一学。提问：检查了几颗大树
音乐教案－音乐欣赏 一、教材分析 今天我说课的课题是大班音乐欣赏"摇篮曲"，这首歌曲有三段，这是一首东北民歌，曲调优美，节奏缓慢，歌曲有三段歌词其中渗透着妈妈对宝宝的无限疼爱和殷切希望。教材所含的知识点是：摇篮曲的节奏特点及情绪色彩。由于大班幼儿已经有了一定的欣赏音乐作品的基础，能完全较为正确的来辨认音乐作品的情绪及节奏特点。因此只有掌握了摇篮曲具有的缓慢轻柔的节奏特点，优美抒情的情绪色彩。才能更进一步了解作品表达的思想内容，为教学地顺利开展做好铺垫准备。这一知识点的掌握在整个知识结构中处于基础地位， 音乐教育是审美教育中的重要组成部分，根据音乐教学的意义中所提到的：对幼儿来说音乐活动的意义决不应局限于音乐本身，它同时也要有益于发展幼儿的智力和体力，陶冶幼儿的情感、品格，形成幼儿活泼开朗、积极向上的个性，使幼儿身心健康的成长。制定了三个教学目标，1、在欣赏过程中感受到浓浓的母爱、享受到愉悦的情感体验。2、发展幼儿的音乐理解力、想象力及表现力，培养幼儿注意倾听的良好习惯。3、引导幼儿了解摇篮曲的性质特点，知道这是一首东北民歌，启发幼儿运用语言、动作表达对歌曲内容的理解。 教学重点是：引导幼儿注意倾听，正确理解歌曲的内容。制订的依据是：音乐是一门听觉艺术，音乐形象是通过各种表现手段如旋律、节奏、速度等而塑造出来的。而音乐又是一门时间艺术，是在时间中流动的，稍不注意就会流失过去，作为歌曲的欣赏幼儿可以借助于歌词来理解歌曲内容。大班幼儿注意力的发展比较好，也具有了一定的理解能力，因此只有聚精会神地倾听正确理解歌曲的内容，才能使幼儿与歌曲产生共鸣。 教学中的难点是：引导幼儿运用语言、动作表达情感体验与联想。难点制定的依据是：欣赏音乐是一个由浅入深、由表及里、由感性到理性的认识过程。幼儿的认知程度具有感性大大超过理性的特点。因此在音乐感知的基础上，产生情感体验及联想从而达到对作品的深入理解，对幼儿来说及具挑战性，就象一个跳一跳就够得到的果实，借助于教师的引导帮助，幼儿通过努力是可以完成的。 二、教学方法 针对教材内容和分析依据纲要的精神：音乐教育不是用说理的方法，而是通过幼儿对音乐的审美感受，陶冶情操，丰富幼儿感情，启迪幼儿智慧，培养良好的个性。我主要运用了欣赏法、启发联想法和情绪感染法进行教学。 第一种欣赏法，这是音乐欣赏教学不可缺少的方法。在欣赏法中又分为完整欣赏和分段欣赏两个层次。整首欣赏，其目的就是保持作品的完整不割裂，给幼儿一种完整的感受。分段欣赏的目的是引导幼儿进一步深入地理解歌曲的思想内容，感受摇篮曲的性质。因此教学中的第一遍欣赏是完整欣赏，给幼儿初步的音乐印象；然后再分段欣赏进行深入分析；最后再完整欣赏，这是幼儿对摇篮曲更深层次的理解与赏析。在运用欣赏法时为幼儿创设安静温馨、有利于倾听的教学环境，借助于动感的多媒体课件、教师声情并茂的的演唱。在听觉和视觉上给幼儿积极的刺激，使幼儿对歌曲的节奏、旋律和情绪有充分的感受，激发幼儿爱妈妈的美好情感。
音乐欣赏教学论文：从音的要素浅谈音乐欣赏教学的切入音乐欣赏教学是音乐教育中非常重要的一种方式，以培养学生的音乐审美能力和鉴赏能力为教学目的，有计划地培养学生审美素质的一种教育活动，可以为学生终身喜爱音乐、享受音乐、丰富情感、提高审美能力打下良好的基础，对素质教育起着极为重要的作用。 音乐欣赏通常来说由浅入深大概可分为三个阶段，即从感性认识（官能感受）到理性认识（探究音乐知识）又回到感性认识（更深层次的欣赏）这样三个阶段，这是欣赏音乐的必经之路。 但是，面对浩若星海的众多音乐经典，大多数学生不得其门而入，而且音乐欣赏课的上课时间、学生的欣赏时间和内容有限，到底如何欣赏呢？笔者认为引导学生进入音乐内部，理解音乐的组成要素，使学生保持欣赏兴趣，就能使学生在课外的欣赏得到无限延展，这时，欣赏的切入点就显得非常重要了。下面是笔者的一点个人浅见，从音的要素来谈谈欣赏音乐如何切入，着重强调在第一阶段的官能体验。 那么，音的要素有哪些呢？音的要素通常是指音高（音的高低）、音量（音的大小）、音值（音的长短）和音色四个方面的特点。在这里我们要注意，音的要素和音乐的要素是有一些概念上的不同的，音乐的要素是包含节拍、节奏、旋
律、音色、和弦、调式、力度、速度等多方面、多层次的要素，狭义上来讲前者是涵盖后者的。 一、音高方面 在实际的音乐欣赏教学中，最常见的引起学生兴趣的就是从音高方面了。通常较高的音会给人以激动、昂扬的感觉，较低的音给人的感觉暗淡、哀伤，由音高变化而形成起伏线条。旋律线与情感的起伏和语言声调的抑扬顿挫密切关连，直接给人以美的享受。旋律是音乐的灵魂，旋律作为音乐表现手法中最重要的一种要素，在音乐欣赏中占主导地位。旋律线是曲调在运动过程中，在教学中，可以让学生在听完之后或者欣赏过程中轻声哼唱作品主旋律，获得最直接的音乐锻炼和情感体验。 通常音高的变化有三种方式：1、同音进行，其线条较平，如果与多变的节奏相结合，会造成紧张、强烈、推进的效果。比如《中国人民解放军进行曲》同音进行出现的那一部分，表现了解放军勇往直前、锐不可挡的英雄气概。2、上行的旋律富有朝气、善于表达积极向上、坚定有力的情绪。比如《毕业歌》中上行旋律线，是以强烈的语气向自身提出充满责任感的质问、疾呼，反映了青年的爱国热情。3、下行的旋律线一般与力度减弱、紧张度缓和、情绪低落相联系，善于表达平稳、深沉、思念和悲痛的情绪。例如，《松花江
古典音乐鉴赏心得体会 导语：我觉得如果从另一个角度来理解其最后一句的话，应该就是每个人对于同一份音乐作品，会有各种不同的感受和理解。以下小编为大家介绍古典音乐鉴赏心得体会文章，仅供参考! 古典音乐鉴赏心得体会在本学期，我选择了《音乐鉴赏》课作为选修课。起初我选修《音乐鉴赏》课，也仅仅是因为觉得鉴赏音乐时不用动脑子，不用写字，只要用耳朵去听就行，上课时会很轻松。其实我本人自认为我自己是一个严重缺乏音乐细胞的人，甚至可以说我对音乐是一无所知的。但是在现代这个音乐无处不在的社会熏陶之下也或多或少的接触了一点音乐。当然我接触的音乐也只是皮毛而已。不得不承认有时候当心烦意乱的时候，静静的聆听音乐，心情就会好很多。我想音乐作为一种艺术，带给人的有时候不仅仅是美感，还有精神的吧。当然了，虽然我平时很喜欢听音乐，特别是在流行音乐方面，但也仅仅是停留在喜欢听的层次方面，而不是会去欣赏或鉴赏它。但在上过几堂课之后，我的想法有了些变化。我渐渐地就被它吸引了，它让我再次感受到音乐的魅力。课堂上老师不但教给我们一些基础乐理知识以便我们更好的学习，还叫我们学会聆听，还给我们介绍了好多经典的乐曲和一些非常有特色的民族乐器。这不但
使我们了解一些民族音乐，也使我们受益颇多。甚至到现在还有一些优美的民族音乐一直萦绕在我耳边呢！就这样，渐渐地我对鉴赏音乐有了更深刻的理解，也懂得了鉴赏音乐的方式方法，并且在通过课堂上老师的讲解以及我利用业余时间增加对音乐知识的学习之后，我的音乐文化知识增长了许多，了解了更多种形式的音乐。同时，我的艺术修养也得到了很大的提高。 老实说，我在学习《音乐鉴赏》课前，对音乐的认识更多的是在流行音乐方面，仅仅是喜欢一些歌手的声音和一些歌词的意蕴。当然了，我之所以更关注流行音乐，也是因为它的语言比较生活化、节奏也比较明快、更加贴近生活、易于让我接受。而对于其它方面的音乐，我则是一知半解，而这次《音乐鉴赏》课使我开阔了眼界。在《音乐鉴赏》课上，我们是以“聆听”的方式进行学习的，聆听是沟通的开始。在整个学习过程中，我觉得老师就像是一个导游，一直引导着我们直接面对音乐，体验音乐，同时也给我们留有想像的空间，这使我们能够很好的感受音乐、欣赏音乐。在课上，我们都欣赏了民乐、管弦乐、钢琴曲、圆舞曲、小夜曲同时，为了更好的使我们欣赏音乐，了解音乐家的故事。老师也为我们准备了一部以音乐为题材的电影：《出水芙蓉》。在看这部片子的时候，我一直在猜测，这部片子里面的很多演员应该都是真正的艺术家。因为他们的才情和对音乐的感
高职院校音乐欣赏课 从音乐教育被重视的发展历程来看，在西周时期已经形成我国最早的音乐教育制度，到近代清末民初的学堂乐歌，再到新的历史背景下，在中小学教育中音乐课的延续，直到今天音乐的普及，无不说明音乐对教育的重要辅助作用。了解音乐已不再是专业院校学生的专利，普通高校在近几年的时间中，陆续开设了与音乐相关的课程，音乐作为“教学育人”手段之一，取得的成绩也是有目共睹的。因此，高职院校开设音乐欣赏课的意义和价值也是无可置疑的！那么，如何设计音乐欣赏课，使非专业的学生们对音乐感兴趣，换句话说，也就是：任课教师如何能像会议主持那样，时刻抓住学生耳朵，调动学生的积极性，使每一位同学投入、参与到课堂教学内容当中，笔者作为音乐任职教师，就合理设计高职音乐欣赏课，谈些浅见。 一、强化音乐欣赏课的设计，充分发挥音乐疗法的作用
所谓音乐疗法是用音乐陶冶性情、调整心境的心理疗法。如今，大学生心理健康已凸显得尤为重要。如何能在大学有限的学习时间里，通过课程的设置，教师的疏导，帮助学生减轻来自于外界与内心的双重压力，使之更加积极乐观地走向社会、面对生活，是音乐课程教学的重要任务。在音乐欣赏课程的设计中，加入音乐疗法的元素，恰恰是全面素质教育取之不尽的营养源泉。 我国古代对音乐治疗的作用十分重视，认为“五音”通过“五行”可以调节人的 情志和身体功能。现代研究表明，乐曲的不同旋律、节奏、音响、速度、音调、音色，可以产生不同的情感效应和机体效应。如欢快的旋律可以加强肌肉张力、振奋精神；柔和的旋律、舒缓的节奏则可以平稳呼吸、镇静安神；优美的音色可以降低神经张力，令人轻松愉快；神秘的音响效果，可以提高注意力，令人精神集中等。正如孟子所说，“仁言不如仁声之入人深也”。把握音乐的特点，音乐欣赏课上教师选择乐曲就不再是无的 放矢了。就能很好地针对学生普遍存在的问
高中音乐:音乐与人生 音乐与人生 第一课时 ［基本思路］ 本单元的学习，既是学生学习音乐鉴赏的出发点，也是他们最终提高音乐审美能力的归宿点，是音乐鉴赏教学活动的“纲”。这个时代的学生们，可能有自己崇拜的偶像，或歌星，或演唱组合，一开始就发自内心地喜欢听教材内容的人不多。虽然第一节内容较多，但由于师生是第一次见面，有必要对学生进行正确的引导，所以这些内容又上必要的。为此第一节我们计划用两课时完成。 ［课题］： 学会聆听第一节音乐与人生第一课时 ［教学年级］： 高中一年级 ［教学内容］： 一、学习导言、格言、散文。 二、认识音乐基本要素、音乐形式要素。 三、鉴赏琵琶协奏曲《草原小姐妹》第一部分《草原牧歌》。 ［教学目标］： 一、通过《草原小姐妹》小散文的学习，使学生认识到，对音乐的感悟、表现和创造是人类的一种基本素质的能力。高质量的人生，应该用音乐美化自己人生的道理，从而激发和培养学生学习音乐鉴赏的兴趣和信心。
二、初步认识音乐要素的基本内容。 三、聆听《草原放牧》，感受形式要素。 ［教学重点］： 一、认识音乐要素、音乐形式要素的基本内容。 二、通过鉴赏作品《草原牧歌》认识部分音乐形式要素是怎样发挥作用的？ ［教学难点］： 认识音乐形式要素节奏、力度、速度、旋律的艺术作用。 ［教学过程］： 教学环节教学内容 师生活动设计意图 一、组织教学 相互认识1、教师告诉自己姓名 2、要求学生每次上课要带书、带笔。 3、进教室后不要高声喧哗。不能在课桌上写画。 4、鼓励学生多参与。培养上课习惯和欣赏音乐的习惯。 二、导入 谈话导入问：音乐与人生有什么关系？ 引起注意和思考 三、认识音乐鉴赏的相关 知识（一）学习导言、格言和散文1、集体读导言 2、语言科代表解释孔子格言：“兴于诗，立于礼，成于乐”教师补充。“兴于诗”，人的修养从学诗歌开始；“立于礼”，自立从学礼仪开始；“成于乐”，完美人生从音乐开始。
音乐鉴赏课心得体会 音乐以其独特、美妙的艺术魅力伴随人类历史的发展，伴随我们每一天的生活。 演奏家精湛的表演，令我们羡慕不已，歌唱家动听的歌声，令我们跃跃欲试，这是因为音乐是美的艺术。 追求美是人类的天性，高层次的审美追求会使人的精神得到升华，情操受到陶冶，生活也将变得更加丰富而充实。 世界也会愈加澄明。 子曰“三月不知肉味。 ;一直都觉得音乐这东西很深奥、很有内涵、很奇妙;我也很喜欢音乐，不过只是喜欢听听唱唱流行歌曲，对于那种专业的音乐，还有肖邦、贝多芬什么的，虽能听听，却不知所云，我只能在心里默默地感叹，我一直觉得自己听不懂所谓的音乐，也许有一定程度的心理意识，反正我就是一直都有这种想法，而且也从来没有去试过听那种音乐的感受。 本来这次选修音乐欣赏课是因为随便玩玩才选的，之前也是抱着一种随便听听的心态，不过渐渐地我被吸引了，它让我再次感受到音乐的魅力。 课堂上老师不但教给我们一些基础乐理知识以便我们更好的学习，还叫我们视唱，还给我们能介绍乐曲和一些优秀歌唱家的作品。 让我记起周国平先生这样一段话，比较有趣。
他说“音乐家用天国的语言叙说天国的事情，诗人用人间的语言述说天国的事情。 诗人痛苦了，因为俗人根据人间的事情来理解人间的语言，总是误解了诗人。 音乐家可以免于此患，反正俗人听不懂天国的语言。 从另一个角度来理解其最后一句，也就是每个人对于同一首音乐作品，会有各种不同的感受和理解。 很多时候，即使同一个人在不同的环境和心境下，对于同一首作品的理解和感悟，也可能会发生很大的差异。 适当的了解作品产生的时候作曲家所处的时代背景和作曲家当时的处境，对理解音乐也许有一定的帮助。 但是，也仅仅是“适当的帮助而已。 因为我们即使知道作曲家当时所处的时代环境、生活环境，我们也不可能完全了解作曲家当时的心境。 对于音乐而言，最重要的，还是能不能引起你共鸣。 再退一步讲，也就是能不能让我们觉得所听的音乐“好听。 伯牙与子期的“高山流水的故事是大家耳熟能详的。 钟子期以一介樵夫，应该也没有什么高深的乐理知识，但是，却能感受伯牙琴声中高山流水的意境。 所以，我觉得，乐理知识对于欣赏(仅仅是欣赏)音乐而言，不是太重要。
大班音乐欣赏教案《盖房子》 设计意图： 幼儿园的孩子喜欢音乐，喜欢唱歌，喜欢用动作表现歌曲，将自己美好的心情表现出来，给孩子提供更多材料，他们会给我们更多的惊喜! 活动目标： 1.在学唱歌曲的基础上进行创意歌表演。 2.借由乐器联想表现盖房子的过程，并歌曲伴奏。 3.体验劳动后的喜悦心情。 4.欣赏歌曲，感受歌曲活泼有趣的特点。 5.让幼儿知道歌曲的名称，熟悉歌曲的旋律及歌词内容。 重点难点： 在学唱歌曲的基础上进行创意歌表演。 活动准备： 幼儿用书，音乐MP3、打击乐器若干、盖房子的视频。 活动过程： 一、看看、说说： 1.你看过工人盖房子吗?房子是怎么样盖起来的呢? 2.播放盖房子的视频(或户外观察幼儿园对面楼房的修建过程)，并说一说工人叔叔在干什么? 3.听一听盖房子时发出了什么声音。
二、玩玩、想想： 1.出示打击乐器，请幼儿自己探索乐器。 2.想一想盖砖块、抹水泥、钉钉子可以用什么乐器表现，并选择出乐器。 3.引导幼儿将乐器的声响与盖房子的动作连接。 三、听听、唱唱： 1.播放音乐，幼儿听一听。 2.听赏并学唱歌曲《盖房子》 3.幼儿练习演唱歌曲。 四、唱唱、演演：跟着音乐节奏敲奏乐器。 一组扮演搬砖块，一组扮演水泥。两组交换乐器，再次演奏。 活动总结： 游戏是大班幼儿最喜欢的活动，而音乐游戏是音乐教育中最易为大班幼儿接受、喜爱、理解的一种综合性艺术形式，是培养大班幼儿乐感和美感的一条有效途径，也是融音乐与游戏为一体的艺术教育形式所以，我觉得要提高大班幼儿音乐教学的效果，培养大班幼儿对音乐美的感受力、表现力，最关键的就是要从提高大班幼儿兴趣入手。在本次活动中，我觉得不足的就是教学时间的把握上，本次活动超过了所规定的时间。
课题：音乐的基本要素 教学年级：高一（或高二） 教学目标： 一、能在聆听与感受音乐作品的过程中，用简短的话说出节奏、旋律、音色、和声、速度、 力度等音乐要素在音乐表现中的作用。 二、能主动探索音乐的欣赏过程，并在全班交流。 教学重点与难点：音乐要素在音乐表现中的作用 教学方法：对比、合作、探究、练习法、 教具准备：多媒体课件 设计意图：在进行高中《音乐鉴赏》教学时，我们总是感觉到学生的鉴赏水平不高，没有养成良好的欣赏习惯，对音乐的基本要素也是一知半解。所以，在启始课后，我设计了这堂以音乐的基本要素在音乐表现中的作用为重点的常规课，补充了第一单元的教学内容，为后面的鉴赏打下良好的基础。 教学过程： 一、导入 1．聆听音乐，根据感受选择相应的词语。（采用小组竞赛的形式，每组派一个代表上台，写出相应词语的序号。） （1）欢快活泼（2）优美抒情（3）雄壮有力（4）悲惨凄凉 音乐（1）《乱红》（钢琴与笛子）音乐（2）《中国人民解放军进行曲》 音乐（3）《江河水》音乐（4）《喜洋洋》 2．评价。（自评、互评、师评） 3．导题：为什么会这么选择呢？ 二、表现与感受 （一）节奏与旋律 1．请同学把下面这一部分内容表达出来。 3 3 3 2 3 6 5 3 2 3 6 5 2．节奏 问题：假设这是音符，好听的音乐，少了什么？——节奏
3．旋律 （1）有了节奏，数字变成了什么？——旋律 （2）旋律的进行：上行、下行、平行、波浪型（举例说明） 4．探讨：旋律能脱离节奏单独存在吗？反过来呢？ （二）和声 1．出示《欢乐颂》曲谱，比较不同处。（有和声） 2．演唱，体验和声。学生唱《欢乐颂》高声部，老师唱低声部。 3．欣赏 （1）歌曲《音乐故事》（蝌蚪合唱团演唱）（和声饱满时用手势引导学生）（2）民乐曲《春江花月夜》主题（感受乐曲的意境美） （3）管弦乐曲《第五命运交响曲》主题（感受乐队的磅溥气势） （三）音色 1．聆听歌曲《蜗牛与黄鹂鸟》（童声） 问（1）属人声中的哪一类？ （2）假如用男中、男低来演唱，表现出来的意境合适吗？ 2．人声的分类。（学生回顾） 3．听辨音色（分组抢答） 笛子、二胡、长笛、小提琴、唢呐、大提琴、小号、古筝等。 4．聆听乐器音色。（学生不太熟悉的） 单簧管、双簧管、短笛、大管、大号、圆号等。 （四）速度与力度 1．对比欣赏《隐形的翅膀》与《保卫黄河》。问题；速度与力度能不能换一下？2．请用演唱来证明。 （五）调式、调性、织体等。（在以后的课堂中再学习） 三、巩固。 1．聆听《春节序曲》（片段），你能听到哪些音乐要素？ 2．学生分组回答。 四、音乐的欣赏过程 1．说说你欣赏音乐时有怎样的心理过程。 2．音乐的欣赏过程： 音响感知——情感体验——想象联想——理解认识——审美评价
最新对音乐的赏析 最新关于对音乐的赏析 对音乐的赏析篇一：论情感对音乐赏析的影响 摘要：音乐是一种善于表现和激发感情的艺术，可以说，音乐欣赏的过程就是感情体验的过程，它既是欣赏者对音乐的感情内涵进行体验的过程，同时也是欣赏者自己的感情和音乐中表现的感情相互交融、发生共鸣的过程。情感是技术与感受、理解的融合，这种有别于自然状态的乐感需要天赋，更需要培养。 关键词：乐感理解：来源；培养 乐感是指人对音乐的感受能力与理解能力。通常表现为人在音乐欣赏或音乐表现时对音乐作品的审美感受能力。前者的表现是隐性的，潜在于人的内心活动；而后者则将这种内心活动付诸音响传达出来。 一、音乐是最富情感的艺术。 二、乐感需要天赋，更需要培养 在音乐欣赏中，一个人若难以或不能真切地感受到音乐的美，便认为他的乐感不好；同样，在音乐表现中，一个人若难以或不能贴切地传达音乐的美，我们也会认为他的乐感不好，因而乐感这一概念的涵义应当包括对音乐的感受与理解两方面。 三乐感的培养 (1)首先要注重文化知识与中外音乐理论知识的学习，全面提高文化与艺术方面的修养。文化修养与对外部事物的接受能力、理解能力直接有关。文化修养不足的演奏者，在表达作品意境、诠释作品内涵的程度必然受到一定局限。音乐作品与文学作品有着相同之
处，在产生背景、社会功效、创作与欣赏均需形象思维与逻辑思维。许多钢琴音乐作品与文学作品有 关甚至是直接受文学作品启迪而创作的。古今中外优秀的钢琴音乐作品是世界文化艺术宝库中的珍奇、人类文明与智慧的精华。 (2)其次要注重和声、复调、曲式、配器等音乐理论的学习，不 断提高宏观把握、微观分析钢琴音乐作品的能力。钢琴是和声与复 调类的乐器，钢琴作品在某种程度上是乐队作品的浓缩。如同指挥 家指挥乐队(无论管弦乐队还是民族乐队)需要音乐理论这一基础知 识一样，钢琴家驾驭钢琴同样离不开音乐基本理论。否则，便无法 通晓钢琴作品的和声配置、复调形式、织体特点、曲式结构，便无 法做到胸有成竹，不仅直接影响对具体作品的感受、理解与表达， 而且还会影响钢琴演奏整体水平的提高。。 (3)要注重对于一切优秀音乐作品，包括中外钢琴音乐、交响音乐、民族民间音乐的欣赏，特别要注重对于优秀钢琴演奏家的演奏 的欣赏，以便博采众长、融会贯通，逐步形成自己独具特色的演奏 风格。音乐是听觉的艺术，运用听觉器官大量欣赏，可以直接有效 地吸取艺术精华、培养良好的感受与理解音乐作品的能力、领略作 品的韵味与内涵、洞悉作品的情绪与意境。欣赏优秀的钢琴音乐， 可以深入地体味作品处理方面的细微差异；欣赏中外管弦乐与民族 管弦乐，可以有益于发挥钢琴演奏和声与复调的独特作用；欣赏民 族民间音乐，可以更准确地表现中国钢琴音乐的东方神韵。而当今 高度发达的现代科技、传播媒介，则为音乐作品的传播普及开辟了 多种途径。录音录相、广播电视、舞台演出、电影放映等形式使音 乐欣赏成为举手之劳。 总之，乐感，需要一定的天赋，更需要经过专业技术的训练与培养，我认为欣赏者在欣赏音乐的过程中，首先对音乐表现为感性上 的直接体验，其次欣赏者要从各个方面去研究和了解乐曲感情的内 在含义。换句话说，欣赏者要准确、深刻和细致地体验音乐作品中 的感情内涵，这是欣赏者在音乐欣赏中感情体验的基本要求。当然，我又认为问题还有另外一个方面，那就是音乐欣赏者的欣赏能力各 不相同，而且每个欣赏者都只能根据自己的不同生活经验来体验乐
1 在音乐欣赏中，不一定非要用文学化、美术化的内容区解说音乐。正确答案:? 我的答案:? 2 “听不懂”——说不出音乐表现的是什么，说明听者欣赏水平差。正确答案:× 我的答案:× 3 音乐音响的两个基本属性是下面哪一项:() A、 视觉性;非语义性 B、 没有视觉性;没有语义性 C、 没有视觉性;语义性 D、 视觉性;语义性 正确答案: B 我的答案:B 4 《西西里之歌》选自下面哪一项:() A、 《蝴蝶夫人》 B、 《莫扎特》 C、 《佩利亚斯与梅丽桑德》 D、 《星条旗永不落》 正确答案: C 我的答案:C 1
文学和音乐分别是下面哪一项的艺术:() A、 语言;视觉 B、 语言;听觉 C、 视觉;听觉 D、 情绪;视觉 正确答案: B 我的答案:B 2 音乐是情绪的艺术。 正确答案:? 我的答案:? 3 下面关于廖尚果描述错误的一项是:() A、 即青主 B、 中国音乐理论家 C、 生于1892年，卒于1959年 D、 著作有《乐话》和《音乐通论》正确答案: C 我的答案:C 4 《流浪者之歌》的作者是贝多芬。正确答案:× 我的答案:× 1 音乐是人类灵魂的避难所是下面哪一位的观点:() A、
聂耳 B、 李叔同 C、 廖尚果 D、 梅兰芳 正确答案: C 我的答案:C 2 音乐欣赏的基本方式是下面哪一项:() A、 感受听觉的美;体验情绪的变化 B、 感受视觉的美;体验情绪的变化 C、 感受听觉的美;体会创作形式的变化 D、 感受视觉的美;体会创作形式的变化正确答案: A 我的答案:A 3 《马刀舞》是一首热闹的管弦乐曲。() 正确答案:? 我的答案:? 4 下面关于《蝴蝶夫人》表达正确的一项是:() A、 一首悠扬的钢琴曲 B、 一首雄壮的进行曲 C、 一首热闹的舞曲 D、 一首安静的合唱曲 正确答案: D 我的答案:A