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景观手绘各工具使用技法和窍门

景观手绘各工具使用技法和窍门
景观手绘各工具使用技法和窍门

景观手绘各工具使用技法窍门

一般而言,所有的效果图以及图例解说都可以用下列三类表现形式中的一种来完成,这三类形式是:干性的、半湿的和湿性的。

1、干性的表现形式不融于水,一般容易清除干净,便于携带,用起来很快。对于绝大部分效果图所需要的明暗过渡变化,干性工具都可以做到。

2、半湿表现形式包括墨和马克笔,尽管它们在用的时候是湿性的但因为干的非常快,所以人们将其归为半湿。在效果图中无论是色调的过渡变化,还是线条过渡的明暗变化,半湿工具都可以做到。他们在色彩上有很多选择,再加上易于使用,所以是专业人员和初学者的理想工具。

3、湿性表现形式在使用时需要水它们可融于水,比如水彩、丹配拉颜料和水粉它们通常不能完全拭除干净。用好它们需要很好的技艺,表现微妙的色调变化,需要把不同颜料混合起来使用。不过,湿性工具可以让画家快速的覆盖画面上的大片区域,它们的色彩选择也最多。

除了上述三类表现形式外,还有他们的各种混合使用技法,可以用来创造一些特殊效果。这下技法可以是湿加湿、湿加干,或者是干加干。不同表现形式的混合使用在对画面进行修改或纠正时尤其有用,比如,丹配拉颜料这样的不透明媒介,可以很轻松的把马克笔画出的透明画迹覆盖住。下面列出27种表现形式,其中6种将在后面详细说明。

27种表现方式

干性工具(铅笔和色粉笔)

1、普通铅笔

2、木匠铅笔

3、黑色铅笔

4、炭笔

5、彩色铅笔

6、彩色铅笔与黑色线条或褐色线条晒图纸合用

7、普通色粉笔

8、色粉笔与黄色描影纸合用

半湿工具(墨和马克笔)

9、普通的墨

10、漂墨

11、墨线轮廓加快速彩色施色

12、墨线轮廓加快速黑白施色

13、普通的马克笔

14、马克笔与彩色铅笔合用

15、马克笔与醋酸透明纸合用

16、马克笔与丹配拉颜料和色粉笔合用

17、马克笔与黄色描影纸合用

18、马克笔与(碳基)晒图纸合用

19、马克笔与聚酯薄膜合用

20、马克笔与赛皮尔纸合用

湿性工具(水彩、丹配拉颜料、喷笔和丙烯颜料)

21、普通的水彩

22、水彩加墨线轮廓

23、水彩与丹配拉颜料合用

24、普通丹配拉颜料

25、普通的喷笔

26、喷笔加墨线轮廓用于赛皮尔纸

27、丙烯颜料加墨线轮廓

铅 笔

用来画效果图的铅笔有两类:石墨铅笔与蜡基铅笔。由于铅笔的用途很广,可以通过施色或线条来表现色调变化,所以很多专业人员都喜欢用它。铅笔的描绘,尤其是石墨铅笔,可以很容易的擦除干净,快速的修改。效果图中,用一种铅笔可以画出许多色调,铅笔的类型包括石墨铅笔、炭笔等,铅笔最适宜的用途是素描。

简要步骤:

1、磨好笔尖,画出好效果图的基本形状,要把透视和构图处理好。

2、把想要的轮廓描到一张合适的纸上,确定所有的色调和空白,注意暗部和阴影区域。

3、确定构图。运笔要用腕和臂,而不是手。用45度角笔画来表现明暗过渡,从纸或所画对象的一边开始,朝另外一边画,从光亮处朝深黑处画,以避免弄污画面。

4、增加细节、暗部、阴影。画作一旦完成,马上就喷定色剂。

技法窍门:

1、尽量少用橡皮擦除。

2、利用画笔的方向来突出你描绘的物体表面的轮廓。

3、沿着纸的边缘来起笔或者是利用三角板或直尺的边缘来停笔,由此形成轮廓。

4、在画纸下边放肌理粗糙的材料,然后在使用铅笔,可以创造处画面的肌理感。

5、使用可塑橡皮或普通橡皮,擦出天空中的云彩或水中浪花这样的亮光区域。

彩 色 铅 笔

彩色铅笔可以为效果图增加兴奋感。他们容易混合使用,易于控制。可以快速画出光线或色调的变化。对于效果图来说,这是一种很适用的工具。

彩色铅笔的颜色多达120多种,不像石墨铅笔那样反光,它防潮而且不会褪色。他们可以用在不同的板材和画纸上,从而产生各种各样的肌理效果。彩色铅笔的描绘可以先不画轮廓,如果用得好的话,会产生极为逼真的效果。

彩色铅笔易于使用,既可以用于快速的设计构图,也可用于最后的成稿,不过,由于它们的笔画较细,使用它们颇为耗时。

简要步骤:

1、使用铅笔在纸上画出大致的草图。

2、先上那些浅基色,从纸的一边朝另一边拖色,用的每一支彩色铅笔都要磨好笔尖备用。上色要从浅色处朝向深色处,还要注意留下空白。

3、尽可能地添加较深的色彩,不要忘记前面讲的色彩原则。

4、最后用黑色铅笔来画轮廓线,如果什么地方色调深度不够,也可以用它来加深。

技法窍门:

1、借鉴铅笔技法的窍门。

2、从最浅的色彩开始, 逐渐增加那些较深的颜色。

3、使用表面光滑的纸张,以获得逼真的效果。

4、选定一种颜色后,效果图中的每个物体都要重复用它,不过在树上要增加哦绿色,树干上要增加褐色,天空增加蓝色,依次类推。

5、使用对比色来激活画面。比如,在草上加点红色,在天空加点橙色,给紫色椅子加上一个黄色的靠垫。

6、要使用色调自然的色彩,如果可能的话,避免使用那种过分的鲜艳的色彩,这样才能得到最逼真的效果。

7、用黑色铅笔来画轮廓,增加细节。

8、使用黑色铅笔在各个部分轻轻擦划,把色调加深一点,以创造平衡的色彩效果。这种处理通常是在所有色彩都画上之后进行。

色 粉 笔

对于速写画来说,色粉笔的效率极高。色粉笔常常用来快速覆盖画面上的大片区域。它的颜色很多,足够画整幅效果图之用,或者是在其他工具的画作中用来描绘光亮区域。色粉笔的成分是白垩。它们可以用在线描稿上,做出很好的色彩效果,几乎和水彩画一样。表现天空、湖泊和其他的水晶,色粉笔很起作用,对于那些需要微妙色彩变化和细腻肌理效果的大片区域,它也很好用。

简要步骤:

1、用普通铅笔在纸上轻轻画出草图

2、在画面上增加想要的色粉笔基色。从色调最浅的地方朝向色调最深的地方画,从纸的一边朝另一边画,以免弄污画面。

3、增加更多的较深的色彩,画完一个地方就用定色剂覆盖。当所有的部分都画完后,整体用可改动的定色剂再次覆盖。

4、使用黑色铅笔为整体画轮廓线,用其他颜色的铅笔来增加那些无法用色粉来画的细节。最后,使用透明定色剂覆盖整幅画作。

技法窍门:

1、把色粉笔处理成便于使用的大小。用它的边在纸上轻轻擦画着色,避免造成生硬的线条。

2、如果需要细腻肌理效果的地方,如天空、水景或者是草,使用你的指尖或揉擦来着色,这样来处理表面和色调的变化。

3、永远从所画对象的一个边缘开始着色,逐渐变化手上的力量,在另外那个边缘结束,以形成色调逐渐过渡变化的效果。

4、遵循色彩原则,使用了一种颜色后,效果图的各个物体都要重复使用。

5、可以在画纸下面垫肌理粗糙的纸张,从而画出那些需要粗糙肌理效果的区域。在原作上施用色粉笔,下面的肌理仍然可以显现出来。

钢 笔 和 淡 墨

钢笔和淡墨可能是最为普遍的黑白效果的绘制工具。使用的笔墨包括标签笔到各种专业用笔,使用的方式也有徒手和各种机械性方式。笔墨的不透明特点,使得很适宜于黑白

描绘和印刷。墨是不可以去除的,画面上肌理的表现和明暗值变化,需要靠墨线色调的组合来获得。圆点、垂直线条或水平线条、交叉影线以及墨线的随意涂抹,都为了达到这种目的。

单靠墨线表现的明暗变化,通常都不够逼真,需要其他工具辅助才能得到最佳效果。

简要步骤:

1、用铅笔在纸上画出透视草图。

2、加入要表现的对象,调整构图。

3、用笔墨把要表现的轮廓哦滑到画纸上。

4、增加细节、暗部和阴影。

技法窍门:

1、画轮廓时,线条越细越好。

2、通过改变线条的粗细老形成画面的纵深感,靠前的物体用较粗的线条,后面的物体用细线条。

3、恰如其分地描绘暗部和阴影,这很重要。

4、一般而言,用尺子还线要快一点,徒手画线较费时间,但徒手的线条让画面更有吸引力。

5、在蜡质描图纸洒上吸墨粉,可以防止笔滑。

6、可以尝试用别的颜色的墨来代替黑墨。褐色的墨可以让效果图产生柔和感觉。

马 克 笔

马克笔用笔时为湿性,但画出来笔画几乎马上就干。这种性能有点像钢笔类工具使用水彩。用不着对色彩进行混合也用不着使用刷笔,就可以画出逼真的色彩。用途很广,颜色很多,有许多不同的的笔尖供选择,与彩色铅笔这样的其他工具配合使用。

不同于其他的湿性工具,马克笔几乎可以用于任何纸张,包括描图纸和描影纸,从而可以获得不同的明暗和其他的效果。不过,马克笔的笔迹容易褪色,尤其是较长时间太阳直射,如果要用于展览这类目的,可以使用对原作进行照相或复印的方法。

通常的步骤:

1、使用铅笔画出草图。

2、用铅笔或钢笔和淡墨将想要的轮廓描到描图纸上,并加上细节。

3、使用晒图纸,用马克笔来填色。从颜色最浅的部分开始,一次集中处理一个对象,逐渐朝向色彩较深的对象,这样才有较好的融合效果,并防止出现水印痕迹。

4、用彩色铅笔或其他工具来增加较深的色彩和细节,完成画作。

色调逐渐变化的简要步骤:

1、同一色系的马克笔,选定3—5种从浅到深的不同色调。

2、在整片区域垂直涂抹几遍最浅的色彩。

3、趁着最浅的色调未干,用接下来的较深色调覆盖这片区域的大约三分之二,朝右边多刷几遍,以保持湿度。马上使用前面用过的色调在这第二层色调的开始处上垂直印几遍,让这两种色调的连接处柔和起来。

4、趁第二层色调还是湿的,用接下来的更深的第三种色调在第二种上在覆盖三分之一,马克笔朝右边走,马上又用第二层来柔和第三层色调与第二层色调的结合处。

技法窍门:

1、如果原作上的轮廓线条看不见,要用黑色的标签色重新标出来。画作的色调越浅,尺寸越小,标签笔的笔尖就要越细。

2、在一种颜色上面覆盖另一种颜色,可以得到新的颜色。比如,在黄色上覆盖蓝色,就出现了绿色。如果要做斑纹效果,在涂了第一层色彩后,等2—3分钟让它干,然后再在它上面画。

3、涂了第一层色彩后,等一等在涂第二层色彩,就会出现较深的色调。比如。两层较淡的灰色这样处理就会出现较深的灰色。

4、自己做一个马克笔色彩和色调的色谱表,可以在绘制时起到参考作用。

5、干热环境中,马克笔的颜色很容易干,要保存在阴凉处。如果一支马克笔干了,增加几滴甲苯,可以恢复使用,但它的色彩可能会变淡。

6、用完的马克笔不要扔掉,干了的马克笔可以用来创造较淡的色调和特殊效果。

7、使用卡片、透明胶或其他材料作为边框,可以得到整齐的边缘。

8、用三角板等尺子来画马克笔线,壁画上会留下黑色的污迹,使用一条纸板来画,就不会出现问题。

9、用白色彩色铅笔可以柔化处一种粗糙的色调过渡效果。白色铅笔从一边朝另一个边涂抹,要逐渐减轻手上的力量。

水 彩

使用水彩有两种方式:

一是先用铅笔在纸上淡淡的画,然后在用水彩。

一是用钢笔和淡墨画出轮廓,然后在用水彩。

简要步骤:

1、用铅笔在描影纸上画出大致的草图。

2、将草图转描到合适的水彩纸上。

3、使用铅笔,如愿意可以用笔墨。细心的画出整幅画作的轮廓。

4、施色时先画天空和地面,让它们干透在画别的。上水彩时要慢,从浅色朝向深色。

5、画细节和环境。

技法和窍门:

1、选择高质量的画纸和画笔很重要。依据对象选择画笔,如天空使用大笔,细节用小笔。

2、画天空和地面等大片区域,或要求表现色彩逐渐过渡的对象,在这些地方施清水,让水渗入纸中,纸面上看不到水光立即施色。可以防止难看水印。

3、用蜡笔、蜡烛或者一张纸或其他东西来对一些地方进行遮蔽,留下必要的空白。

4、使用小刀这样的锋利工具对纸进行刮擦,得到肌理效果。向要色深的肌理,当颜料还湿着的时候刮擦;如果想要白亮光,等颜料干后在刮。

5、当纸面还湿的时候,把盐洒上去。盐与水发生反应,会产生肌理效果。

选购工具介绍:

1、笔

包括钢笔、针管笔、彩色铅笔和马克笔。

美工钢笔笔头扁平,可将粗线和细线结合。

针管笔有0.1,0.2,0.3,0.4等不同型号,可根据绘图需要购买。

彩色铅笔有水溶性和蜡性两种。

马克笔有油性、水性和酒精性三种。

2、纸

可采用较厚实的铜版纸,素描纸或复印纸。要求是吸水性较好。

3、其他工具

直尺、曲线板、橡皮、铅笔、图版、丁字尺、三角尺、透明胶带等。 本文由齐生学校收集整理分享,版权归原作者。

浅谈手绘效果图表现技法 据近期的一项调查显示,所有领照的装饰公司里受过专业训练的设计人员平均还不到一个,能拿得出手的表现图绘画师更是凤毛麟角,在校接受训练的室内专业学生也都有待掌握进入社会市场的敲门砖——效果表现图。这项调查说明,“手绘”对于设计师的潜移默化的辅助作用还未被广大的设计师重视起来。我们大家所熟知的勒·柯布西耶作为20世纪最有影响的建筑大师,他是绘图方面的一个典范,用图画记录自己的灵感,用图画当思维的笔记。他喜欢简略地绘出构思和所见现象,他的很多灵感是从他的那些速写本里获得的。他充分地利用绘图的各种可能性、不同的绘画种类,去其糟粕取其精华为自己的设计提供一种对话,这种对话是自己的笔和心的一种交流。他将图画作为一种必要的设计模式,这种方法及他的作品在科技发达的今天,仍用作模型,而且是很多人灵感的源泉。无论是钢笔、铅笔,绘图总是他的最早出发点。 一、手绘效果图的意义和作用 手绘效果图技法是我校环境艺术设计专业、室内设计专业一门必修专业基础课。这门基础课对学生掌握基本的设计表现技法、理解设计、深化设计,提高设计能力有重要作用。效果图是设计师与非专业人员沟通最好的媒介,对决策起到一定的作用。因此,长期以来受到这些专业设计与教育界的重视,它是设计师艺术的完整的表达设计思想的最直接有效的方法,也是判断设计师水准最直接的依据。近些年来表现效果图随着现代科技的发展,运用电脑制作手段较多一些,但从艺术效果上看,远远不如手绘效果图生动。因此,我们要注意手绘效果图的学习,在理论方面要使学生明确手绘效果图技法课程的相关知识;在实际上,要施以切合实际的教学方法,不仅对于他们掌握手绘效果图技法具有促进作用。而且对于学生在今后设计创作的实践中,不断增强完善设计方案的能力具有十分重要的意义。 二、如何学习手绘效果图技法 手绘效果图是运用较写实的绘画手法来表现建筑或室内空间结构与造型形态,它既要体现出功能性又要体现出艺术性。手绘效果图是用绘画手法来表现建筑或室内设计的构想语言,它受描绘对象的生产工艺性所制约。而一般绘画作品则着重于感性观念的创作,注重形态的真实性,但手绘效果图要运用理性的观念

第一章基本概念及理论 一、效果图的概念及表现意义 (一)基本概念 效果图是指设计者通过运用一定的绘画工具和表现方法,来构思主题、表达设计意图的一种创作方法。它被广泛运用于建筑设计、工业设计、视觉传达等艺术设计领域。 (二)效果图表现的意义 效果图是设计者表达其设计意图最直接的手段和形式,这表现在很多方面。 1、首先,效果图传达设计的宗旨,反映设计的内涵、合理运用表现技法组织画面,使其体现设计方案意境的表达、空间创造的思想。 2、其次,效果图通过表现技法,将设计作品在二维空间的图纸上三维立体地表达出来,可以很直观地表现设计内容,并且可以顺利地得以实施与制作。 3、此外,设计者可以借助效果图向建筑单位、业主、用户直接推荐和介绍设计意图,参与工程招标、设计竞赛等活动,具有较强的成果展示作用。 二、效果图学习方法与步骤 (一)基本原则 效果图与绘画作品的根本区别在于 :效果图为满足人们对于使用功能的要求而服务,更具有客观实用性,而绘画作品对于欣赏性、艺术性、装饰性有更高的要求。 三个基本原则:实用性、科学性、艺术性。 1、实用性 效果图以准确真实地反映设计作品效果为首要前提,以便于后期的施工与应用,有很强的实用性,且具有独特的专业特点。 建筑装饰设计表现效果图要对建筑结构、空间造型、材料色彩等因素进行详实表现,以利于后期的施工制作。 景观设计表现则要做到设计意图表达准确,功能分布与构造特点表现明确,环境气氛表现充分。

2、科学性 效果图的表现要遵循一定的科学性,严谨地按照透视关系和制图标准起稿,对光影、色彩的处理要依据色彩学理论来操作,在实用功能上要按人体工程学的要求来设计表现,并要像科学家对待科学研究一样认真操作。 对于建筑表现中结构的稳定性、家具陈设的水平性、前后空间及光线的矛盾性也应遵循科学规律去表现。 在环境、景观表现中,对于城市道路、绿化方式、建筑排列等,都应科学地布局,不能违背设计规律。 3、艺术性 效果图是后期指导产品制作施工的有效蓝图,所以形式一般较为规矩周正。在表现当中,成熟的技巧、动感的线条、完美的构图、精美的画面能为其设计平添不少风采,增加效果图的艺术感染力。在表现过程中,既要如实反映设计内容的真实实用性,又要合理地适度夸张、概括与取舍,运用素描色彩关系、构图美学原理来营造画面气氛,增强艺术表现效果。 设计特点及表现形式体现出的艺术性的高低,取决于设计者本人的艺术涵养的高低,所以要注重自身的美术绘画基本功训练,以充分展示设计者的个性,在将其融入到设计作品当中,同时,还要不断提高自己的审美意识。 严谨规范的制图才能有效地表现作品的实用性。 精细准确的透视才能逼真地表现作品的科学性。 协调完美的色彩才能充分地体现作品的艺术性。 (二)学习方法 效果图表现是一门多学科综合运用的课程。该课程的学习不仅需要具备良好的美学基础和扎实的绘画能力、了解形式美的基本法则、具备一定的标准制图能力,还需要掌握市场前沿动态,时刻引领设计表现新潮流,与时俱进。 该课程属于实践性较强的课程,仅依据基本理论、技法要领进行一般性的练习是不够的,表现技能的提高并不能在短期内实现。如果想得心应手地把设计作品完整、自信地表达出来,需要做到“三勤”:眼勤、手勤、脑勤。 1、眼勤

室内效果图表现技法题库一 单项选择题(将你认为正确答案的字母代号填在括号内。) 1.一点透视最早的发现者是( D ) A. 柯布西埃 B. 皮拉内西 C. 米开朗琪罗 D. 莱昂纳多·达·芬奇 2. 17世纪的( C)建筑时期,图像的表现偏离了文艺复兴时期的庄重典雅与和谐,而是呈现出一种极度奢华的状态。 C. 巴洛克和洛可可 3. 公元1世纪罗马工程师马可·维特鲁威(Marcus Vitruvius)在《建筑十书》中将(B )概括为透视方法的一种,与()()共同构成了制图的三大表现方法。 B. 布景法、平面图、立面图 4. 手绘表达图像可分为( D ) D. 直观性图像表达、思维性图像表达、交流性图像表达 5. 隋唐时期的图像作品如敦煌壁画中延续了( A ) A. 斜面平行法 6. 直观表达图像三大类型主要分为(C ) C. 平面图、透视图、轴测图 7.包豪斯反对的是( B ) B. 反对艺术学院古老的教育体制 8.在餐饮空间的表现中,视点的经验高度为( A )左右,低于人的一般视点高度,这样是为了便于刻画天花板及立面的设计而减少因重复刻画样式统一的桌椅而带来的麻烦。 A. 1.2米 9.( C )透视学迎来其发展的黄金时期。 A. 公元13世纪 B. 公元17世纪 C. 公元15世纪 D. 公元19世纪 10.景观表现中透视点大多高于人的一般视点高度,以( B )为宜,因为此种透视点能充分地反映景观中各种景物前后之间的关系,但又不是十分脱离人的习惯视点。 A.1.5至2.0米 B. 2.0至2.5米 C.2.5至3.5米 D.4.5至5.5米 11.宋代( A )是由官方颁布的一套适用于估算工程用料的预算定额标准,浓缩了中国木构架建筑营造的高超技巧,体现了唐宋以来经济高度发展对建筑营造工程的深度影响。 A.《营造法式》 B.《元祐法式》 C.《万有文库》 D.《法式》12.( B )盛行于16世纪晚期,装饰风格繁琐奢华,画面中的物品从材质到光影都追求真实,体现了上等阶层奢侈浮华的生活状态。 A.巴洛克风格 B.维多利亚风格 C.洛可可风格 D.荷兰风格派 13.思维性图像表达的作用包括( A ) A.模拟、编辑、图解 14.真正科学严谨的透视法则的出现是在( B )时期 B.意大利文艺复兴时期 二、判断题(判断正误、正确的在题后括号内划√,反之划×。) 1.西方的美学思考是建立在“本于物”的基础之上。(√) 2.麦克笔适用于表现自然一些的材料,如石材、砖、木材等等。(×) 3.作为一名立志于建筑表现的设计师而言,养成一种对周围城市环境有意识观察与思考的能力是必需的。(×) 4.住宅类建筑多形体现代,科技感较强,适合在晴朗、阳光灿烂的都市环境中。(×) 5.建筑的手绘表现技法注重的并不是逼真的细节,而是整体氛围的感染力。(√) 6.手绘所表达的图像是客观景象与作者心中所想的结合体。(√) 7.真正严谨的透视法则,在中世纪法国歌特时期悄然出现。(×) 8.顾恺之的《洛神赋图》中可以清晰的看到“正面平行法”的应用。(× 9.中国的美学思考从“本于心”出发,强调通过作品体现创作者的心境和对环境的感受。(√) 10.铅笔和彩色铅笔适用于表现自然一些的材料,如石材、砖、木材等等。(√) 11.办公类建筑形体浑厚,气质沉稳、大气,表现时可以选择大雨滂沱、深秋的黄昏、雨后初晴等较为特别的天气。(×) 12.感官无法思考,理解无法看到,只有两者联合才能产生知识。(√) 13.真正严谨的透视法则,在中世纪法国歌特时期悄然出现。(×) 14.设计表达“作为图像”可以分为:直观性图像表达、思维性图像表达、交流性图像表达。(√) 15.表现图中各要素之间的关系是客观事物的主观认识之后的图像化。(√) 16.西方的美学思考是建立在“本于心”的基础之上。(×) 17.真正严谨的透视法则,在意大利文艺复兴时期时期悄然出现。(√) 18.铅笔作为表现力最丰富的工具适用于多种材料的质感表现。(√) 19.表现图是一种在纸面上表现三位乃至四维空间的图像。(√) 20.感官无法思考,理解无法看到,因此二者是独立存在的。(×) 21.设计师要面对设计图像的可控性和实体的不可控因素。(√)

. 手绘表现技法》说课稿《一、课程基本信课程名称手绘效果图表现技法适用专业装饰艺术设计 二、课程定位 《手绘效果图表现技法》是装饰艺术设计专业的基础应用课程之一。它是连接设计者设计构思与最后设计方案的桥梁,在整个室内设计流程中占据了很重要的地位。《手绘效果图表现技法》是以教师讲解辅导,学生手绘练习为主的课程,将理论课内容实践化,从而在理论与实践上完整的掌握本课程的教学内容。 本课程授课周期为9周,共72学时,《设计基础》、《三大构成》、《家具设计与工艺》为前续课程,《室内设计原理》、《室内陈设设计》、《家居空间设计》为后续课程。 三、工作岗位和课程目标 3.1 工作岗位及职业能力 工作岗位及职业能力分析表 .

2 / 7 . 课程目标3.2知识目标3.2.1 练习并探索效果图手绘表现的表现方法和技效果图手绘表现基本理论知识,巧。建立效果图手绘表现能力。技能目标3.2.2 室内设计的图形思维方手绘效果图是一种设计语言,又是设计的组成部分。将复杂多法是建立在徒手画的基础之上的,通过学习力求把复杂的物象抽象化,样的表现技法浓缩成几种规律的表现技法,在训练上采用分解训练和综合训练、感性与理性的学习方法使学生在较短的时间里掌握好手绘效果图快速表现技法,手绘表现能力的训练有助于加强设计师对空间想象能力与空间效果的感受力和表现力,进而提高造型能力和审美素质。成为一名掌握各类室内空间的效果图表现方法,学会如何与客户进行沟通,优秀的设计人员。 3.2.3 态度目标)使学生形成积极主动的良好学习习惯。1( 2()掌握扎实的手绘功底。 3()培养学生的创新能力,表达能力,团队合作能力。3 / 7 . (4)培养学生的敬业精神和职业道德。 四、教学组织 根据工作岗位与职业能力分析,为使学生掌握手绘效果图表现技法基础知识和室内各空间效果图绘制方法,并能够解决室内设计方案中遇到的实际问题,本课程设计了六个学习项目,教学组织表如下: 课程教学组织表

景观手绘表现上色技法旨在清晰表达景观设计时的空间关系,一个空间在平面图中不能带来直观的感受,这时就显示出了透视图的重要性。海上艺号手绘与快题培训中心总结出,一张好的透视图不仅仅是需要很好的绘画功底,也是对设计思想有很大的要求——空间尺度,体块关系,植物配景……都需要合理地推敲、处理,最后通过手绘表达。接下来海上艺号为大家总结了景观手绘表现技法的上色步骤。 景观手绘图上色步骤: 1、铅笔稿是手绘表现技法的第一步,很多同学在这一步认为只要表现效果好怎么画都是可以的。其实并不是纯粹只是靠抄袭或者临摹别人的东西这么简单,一张效果图的铅笔稿是最需要动脑子、最需要从设计的角度出发去构思的。铅笔稿基本由辅助线和结构线组成,画者需根据自己的设计认真推敲效果图表达。另外选择视点和平面构图也同样重要。

2、上墨线稿前应仔细检查铅笔稿透视是否准确,结构是否清楚完整。线稿尽量徒手绘制,除非一些很长的线条可以借助尺规,其他应都已徒手线条表达,这样才能达到一个很好的练习目的。景观手绘上色线稿要注意一下几点:1、注意区分线性:结构线一般用0.3的针管笔绘制;刻画线用0.1的针管笔绘制。2、结构线条要清晰线,交叉的地方宁可出头不可断。2、刻画线可适当虚化,以拉开远近虚实关系。 3、曲线等不规则线条可以适当用抖线、树的“几”字形线应自然而不规整,注意光影下的虚实关系处理。 3、视觉主体上色,景观手绘上色是一般先处理主体,这样相对会来的容易一些。当然最好的应是整体去上色,一层一层叠加色彩关系,但是这样带来的影响会是在来回换笔上会浪费很多的时间,并且对于初学者

来说(包括已经有一定基础的同学)经常会把握不好远近虚实关系,要么都很重,要么都很淡,要么就是里轻外重。主体上色时也要注意虚实处理关系,这张图中我们要刻画的是空间关系,因此就要适当重里轻外,有一些遮挡物时也要注意背景虚化,已形成前后对比,拉开空间关系。 4、景观手绘配景上色,配景处理也要注意远景关系要适当拉开,近处的植物应用暖色处理,远处的植物应用冷色处理,同时要注意配景不能太抢主景的风头。配景的深度与主景几乎一样时(既画面感很平均),可不必对配景做进一步加深。

手绘做为一种设计语言,已经越来越受到设计师们的关注与追捧。手绘的表现过程就是刻画形象、塑造环境的思维过程。根据设计元素,手绘表现可分为:建筑设计、景观园林设计、室内设计、工业设计以及一些服装、动画等等艺术相关的设计表现。根据表现工具又可分为:钢笔线稿、马克笔色彩表现、彩铅色彩表现、水彩色彩表现等等。 手绘表现工具根据各人喜好不同,以及其自身性能的差异而受到不同程度和不同专业人士的喜爱。马克笔是一种快速、简洁的渲染工具。因其色彩明快、使用方便、其颜色保持不变且可以预知等优点,已经受越来越多设计师的偏爱和广泛使用。 手绘是从事建筑,美术,园林,环艺,摄影,视觉传达等专业学习的学生一门重要的专业必修课程。手绘表现是判断把握环境物象的空间、形态、材质、色彩特征的心理体验过程,是感受形态的尺度与比例、材质的特征与表象、色彩的统一与丰富的有效方法。

而对于马克笔的使用,即使是有着多年绘画经验,或者是美术专业生来说,在刚开始画马克笔色彩表现的时候都不能很好很快地把握它的特性。很多人都存在着这样或者那样的问题。 在此,我根据自己多年的设计绘图经验以及对马克笔的,给大家粗略地总结了一下关于马克笔上色的大体步骤,希望能给初学者一些启迪与帮助。 首先,一幅好的马克笔色彩表现分为线稿跟色稿两部分。好的线稿是画好色稿的前提和基础。线稿胡好坏直接关系到画面最后的效果,可以这样说拥有一个好的线稿你这效果图就已经成功70%。马克笔上色得线稿跟纯钢笔线稿是有区别得,马克笔线稿讲究简洁概括,不需要像纯钢笔线稿那样画得很细致,一来是可以在上色时尽可能随意发挥,方便上色后做后期塑形调整。二来是突出色稿,弱化线稿,使画面主次更明显,层次更丰富。但是马克笔线稿对整个空间得透视要求是很严格得,要求透视绝对得准确。空间内各个构成元素得比例也要准确以及构图得和谐,形体得准确都是一个好得马克笔上色线稿必不可少的。大家可以看下下面这两幅线稿,很简单基本上只是把每个元素的外轮廓表现出来没有进行细致的刻画,但是构图,透视,比例,形体的准确,线条都准确。然后就准备上色。当然也有一些人喜欢把线稿画得很细致,再铺一层淡色,类似于水彩画里的钢笔淡彩。(喜欢的朋友也可以关注我们网站上对于类似画法的文章,在这里不做赘述。)

乐山师范学院美术系《手绘表现技法》课程教案绪论 要求:了解手绘表现在环境艺术设计专业中重要性; 了解手绘表现方式:徒手画与电脑后期处理。 理解:当代设计中手绘表现的现象 教学手段:多媒体课件讲授,图例分析 内容: 一、手绘表现图的重要性、意义和价值 1.1 手绘表现的重要性 手绘效果图表现是建筑设计、室内设计、景观艺术设计过程中的重要环节,其能力的优劣直接影响设计思维的转化是否合理、设计成果的表达是否合理、准确。效果图也是作为向业主表达设计思维的最主要手段。手绘表现图是环境艺术设计专业的基础平台课程之一,是环境设计人员必需掌握艺术设计成果图形转化的相关知识,有效地将思维意念“物化”转变的关键。 本课程安排在空间设计基础和工程测绘制图课程之后,主要是综合之前空间结构和规范制图的认知,通过讲授室内设计的基本程序、空间透视、效果图绘制技巧、装饰配置与材料和电脑效果图绘制等内容,使学生了解环境空间设计表达的各个环节,把握效果图绘制的要点、技巧和诀窍,并能够针对工程实际进行装饰或规划的效果图制作。 通过本课程的学习,可以提供本专业学生最基本的“生存工具”—设计表达能力,并借此提升和完善设计思维,进行有效的交流,最终提升设计的整体质量,为以后的专业设计工作打下坚实的基础。 1.2 电脑效果图与手绘效果图的特点比较 电脑效果图——真实、准确、速度较慢、易于反复修改、但不适合搞创作 手绘效果图——生动、概括、速度较快、不易于反复修改、但适合搞创作手绘效果图和电脑效果图是有一定差别的,当然也有一定的联系。但是,并非每个设计师都会让电脑效果图表现出神入化,而这些电脑效果图的设计人员本身又有多少表现的底蕴。要知道电脑效果图的完美表现不仅仅是懂得建模、灯光、材质和渲染就可以了结的事情。可以说手绘效果图的表现是一种设计思维的过程,它所表达的思想和情感是电脑效果图永远不可能替代得了的。 因而,在设计师们开始追求和完善自身素养提高和加强设计语言表达的今天,手绘和电脑效果图这种表现形式也越来越受到重视,同时它也是对设计师职业水准最直接、最直观的衡

《设计表现技法》课程总结 《设计表现技法》是室内装潢设计、展示空间设计过程中的重要环节,其能力的优劣直接影响设计思维的转化是否合理、设计成果的表达是否合理、准确。效果图也是作为向业主表达设计思维的最主要手段。效果图表现技法是环境艺术设计专业的基础平台课程之一,是环境设计人员必需掌握艺术设计成果图形转化的相关知识,有效地将思维意念“物化”转变的关键。本课程安排在空间设计基础和工程测绘制图课程之后,主要是综合之前空间结构和规范制图的认知,通过讲授室内设计的基本程序、空间透视、效果图绘制技巧、装饰配置与材料和电脑效果图绘制等内容,使学生了解环境空间设计表达的各个环节,把握效果图绘制的要点、技巧和诀窍,并能够针对工程实际进行装饰或规划的效果图制作。通过本课程的学习,可以提供本专业学生最基本的“生存工具”—设计表达能力,并借此提升和完善设计思维,进行有效的交流,最终提升设计的整体质量,为以后的专业设计工作打下坚实的基础。 教学基本要求: 1.目的 掌握手绘设计表现图的绘制技法和电脑效果图绘制软件的操作方式,通过学习徒手彩色绘画和计算机操作的方法,能够快速、有效地完成自己的设计作品,创造合理性、艺术性的空间环境。培养学生建立设计表达的基本观念,力求将专业理论知识与具体社会实践相结合,通过实例剖析进一步深化理解所学的知识和技巧,注重效果图表现的实际操作能力训练,引导和培养学生的艺术表达素养和技术驾驭能力。本课程是培养环境设计人才具备实践动手能力、就业竞争力及创造执行力的教育教学体系中的关键环节。 2.要求 要求学生学习态度端正、工作严谨、保证设计时间和设计质量。对设计效果表现图的绘制方法和种类有全面的了解和认知,把握效果图绘制的要点、技巧和诀窍,并结合工程案例进行实践操作训练,通过学习,具备审美能力和专业的色彩知识以及扎实的设计表达能力。教师应合理地编制课程进度计划,理论联系实际,进行知识、技能、设计三位一体的综合训练,以提高教学效率,落实“学用结合”;授课过程由浅入深,循序渐进,充分发挥学生的主观能动性,因材施教。

《手绘表现技法》说课稿 一、课程基本信息 二、课程定位 《手绘效果图表现技法》是装饰艺术设计专业的基础应用课程之一。它是连接设计者设计构思与最后设计方案的桥梁,在整个室内设计流程中占据了很重要的地位。《手绘效果图表现技法》是以教师讲解辅导,学生手绘练习为主的课程,将理论课内容实践化,从而在理论与实践上完整的掌握本课程的教学内容。 本课程授课周期为9周,共72学时,《设计基础》、《三大构成》、《家具设计与工艺》为前续课程,《室内设计原理》、《室内陈设设计》、《家居空间设计》为后续课程。 三、工作岗位和课程目标 3.1 工作岗位及职业能力 工作岗位及职业能力分析表

3.2课程目标 3.2.1 知识目标 效果图手绘表现基本理论知识,练习并探索效果图手绘表现的表现方法和技巧。建立效果图手绘表现能力。 3.2.2 技能目标 手绘效果图是一种设计语言,又是设计的组成部分。室内设计的图形思维方法是建立在徒手画的基础之上的,通过学习力求把复杂的物象抽象化,将复杂多样的表现技法浓缩成几种规律的表现技法,在训练上采用分解训练和综合训练、感性与理性的学习方法使学生在较短的时间里掌握好手绘效果图快速表现技法,手绘表现能力的训练有助于加强设计师对空间想象能力与空间效果的感受力和表现力,进而提高造型能力和审美素质。 学会如何与客户进行沟通,掌握各类室内空间的效果图表现方法,成为一名优秀的设计人员。 3.2.3 态度目标 (1)使学生形成积极主动的良好学习习惯。 (2)掌握扎实的手绘功底。

(3)培养学生的创新能力,表达能力,团队合作能力。 (4)培养学生的敬业精神和职业道德。 四、教学组织 根据工作岗位与职业能力分析,为使学生掌握手绘效果图表现技法基础知识和室内各空间效果图绘制方法,并能够解决室内设计方案中遇到的实际问题,本课程设计了六个学习项目,教学组织表如下: 课程教学组织表

《手绘效果图表现技法》项目教学与实训案例教学教案 一本课程的性质任务 手绘效果图是设计师用来表达设计意图的,它既是一种语言,又是设计的组成部分,学习手绘效果图的任务是通过对构图与透视技巧的表现来忠实地表达设计意图。 二本课程的基本要求 本课程通过效果图常用的手绘方法训练来巩固透视阴影作图方法,能熟练地运用环境艺术设计的表达方法,态度要认真要求实际,透视比例、尺度、材质、空间、气氛、色彩心理等应作为一个衡量标准,从“意”到“图”的设计构思与设计实践的升华。 三课程内容 (一)概述了解手绘效果图的特点及其在设计工作中的实用价值 (二)手绘效果图常用工具的了解以及使用方法的介绍 (三)透视图与线条训练 (四)效果图的常用工具训练(以一住宅透视图为例) 1、铅笔线条训练 2 靠尺、底纹笔的应用,针管笔应用的练习 3、细部线条的特点以及应注意的方面 (五)光照效果、色彩心理学在手绘效果图中的分析 1、光源的种类和特点 2、光照效果分析 3、色彩心理学的分析(重点) (六)家具单体练习 材质的临摹练习 (七)(难点) 1、钢笔淡彩渲染方法 2、马克笔快速表现方法 (八)(难点) 1、一点透视 2、两点透视 3、微点透视 (九)景观设计 1.景物分类徒手表现(天空、地面、山石、水景、植物、景观建筑小品、环境设施、交通工具及人物等的画法) 2.景观设计徒手表现分类技法(钢笔、马克笔、彩色铅笔、水彩、水粉、喷笔等画种的技法及综合性表现方法) 3。二维图形表现(包括平面、立面、剖面草图的表现)、三维轴测图形表现(包括平面曲线轴测图、水平斜等测图的作法及轴测图基本作图步骤) 二.实践环节 1、客厅马克笔快速表现练习 2、卧室钢笔淡彩创作练习

手绘表现技法教材 绪论手绘表现的意义 一、环境艺术手绘的相关概念 环境艺术设计:是设计者根据各空间环境的使用性质、背景、相关标准,运用物质技术手段和美学艺术原理,创造功能合理、舒适优美、能满足人们物质及精神生活需要的空间环境的综合性规划过程。 当代环境艺术设计主要包括景观设计和室内设计。 景观设计:或称外部环境艺术设计,是以建筑、雕塑、绿化等诸要素进行的空间艺术设计。 室内设计:或称内部环境艺术设计,是以室内、家具、陈设等诸要素进行的空间艺术设计。 环境艺术手绘表现:通常是指设计者对某空间环境按一定目的进行改变前后,将其设计意图通过手绘的空间视觉效果图象的形式表达出来的一种绘图技术、方 法。本书简称“环艺手绘”。从广义上说:与环境艺术设计相关的一切手头作品都可纳入环境手绘研究范畴。 二、环艺手绘技法的意义 环艺手绘的意义来自于五个层面: (一)科学性——忠实展现环艺设计的预期效果 环艺手绘必须具有“求真务实”的科学态度,忠实展现环艺设计的预期效果。 虽然美观的表现图能够使方案更容易得到认同,但只有真实的信息能够使客户做出正确的判断。这就要求作者通过对作品的空间关系、尺度、造型、构造方式、色彩、材质、环境气氛等作真实的、准确的把握,使得业主能够通过直观方式,获得待建项目的信息,以便进一步决策。 1.忠实环境的空间尺度和比例关系。 对环境的忠实有赖于透视技术,我们今天能够看到一些文艺复兴时期的建筑设计表现图。虽然在构图上略显呆板,但科学的透视方法使得设计作品的尺度和空间关系非常精确。(图1)

2. 忠实设计作品的构造和装饰细部 在一些设计作品中,虽然有的作品细节繁复,但为了保证真实性,也应不厌其烦地将作品细节做出精心描绘。(图2) 图 2 法国巴黎歌剧院大厅 1850年 3.忠实建筑材料的色彩和材质 手绘作品必须真实反应设计作品的色彩和材质,在和业主的方案讨论过程中,这样的表现手段对设计师意思的传达非常重要。(图3) 图 3 彩色混凝土的材质效果山城义彦 4.忠实场景气氛 不要简单地认为人物是环艺手绘当中的配景,其实在绝大多数情况下、对人物动态和心理的准

手绘效果图表现技法教案

一、教学目的: 手绘效果图表现技法是教学计划中的一个重要教学环节,效果图的表现是艺术设计专业的一个重要环节。它通过形象化的语言表述了设计师的设计构思、空间塑造和材料工艺等综合概念。它不仅是学生以后步入社会与业主沟通的桥梁,同时也体现了设计师的艺术修养和表现水准。所以,要让艺术专业的学生如何画好效果图表现,如何准确的快速的表达设计意图,是手绘效果图表现技法这门课的主要教学目的。 二、教学要求: 通过讲授手绘效果图表现技法的基本理论使同学们了解该课程的目的和任务,掌握徒手画表现的重要性,提高同学们的动手能力和审美眼光,使手绘效果图富有良好品质,达到艺术和技术的完美统一。作业一律采用手绘,表现工具不限,要求学生加强徒手画的能力。其次教师有较高的学术和先进的表现手段,在辅导过程中随时给予学生示范,启发性地给予学生更广阔的表现思路,引导学生把自己的表现能力在作品中体现出来。 三、教学重难点: 由于课时时间短,下学期还有这门课程的延伸课程。这次的手绘效果图表现技法主要是让学生掌握徒手画表现的一些技巧和方法的运用。而如何有效的运用线描法、影调法和综合法来体现各种物体的材质的视觉表现是本门课的难点。 四、教学方法: 1、通过多媒体进行理论基础方面的教学。 2、通过范图及示范等手法进行作业辅导 五、教学内容: (一)概述 徒手绘画表现是一种基本功的表现,它就象素描一样,只有把基础打牢,才能使我们的形象思维开阔,才能在设计中得心应手。徒手绘画,主要是训练我们对点、线、面的特性的表达和物体落影的原理的认识,以及对透视学的理解。 徒手绘画表现的分类: 1、慢工表现(细化表现) 特点:费时费力,但是刻画的极其细致、形象生动、细腻。以喷绘效果图为典型代表。 2、快速表现 特点:能在较短的时间内表现出方案的大致效果。以钢笔画表现,彩铅表现、马克笔表现等为代表。 (二)快速表现的背景理论 1、快速表现的绘图工具: 钢笔、美工笔、针管笔、签字笔等。

广东理工学院2020年本科插班生招生考试 《园林手绘表现技法》考试大纲 Ⅰ.考试性质 普通高等学校本科插班生招生考试是由专科毕业生参加的选拔性考试。《园林手绘表现技法》课程是广东理工学院招收专科毕业生入读风景园林专业的考试课程之一。学校根据考生的成绩,按已确定的招生计划,德、智、体全面衡量,择优录取。该考试具有较高的信度、较高的效度、必要的区分度和适当的难度。 Ⅱ.考试内容和要求 基本要求:着重考核应试者能否熟练掌握景观各要素的手绘表现技法;景观平面图、立剖面图的手绘表现技法、景观设计方案效果图的透视手绘表现技法,以及综合运用手绘表现技法能力,检查学生是否达到了《高等学校风景园林专业园林手绘表现技法教学大纲》所规定的基本要求。 第一章景观设计手绘表现基础 1、考试内容 (1)手绘表现中的构图技巧和透视原理 (2)景观手绘常用技法 2、考试要求 (1)掌握手绘表现中的构图技巧和透视原理 (2)掌握景观手绘常用技法 第二章景观各要素手绘表现技法 1、考试内容 (1)景观各要素线稿的绘制 (2)景观各要素线稿的上色技法 2、考试要求 (1)景观元素表现准确,景观透视图空间层次分明,视角不限。 (2)表现技法要细致,空间透视要准确,绘画线条流畅。 第三章平面图、立剖面图的表现技法

1、考试内容 (1)景观设计手绘表现平面图的表现手法 (2)立面图和剖面图的表现手法 2、考试要求 (1)掌握校园、广场、公园、别墅庭院、城市滨水等绿地手绘平面图的表现手法 (2)掌握立面图和剖面图的表现手法 第四章景观设计方案效果图的透视表现技法 1、考试内容 (1)根据所给的平面图绘制透视效果图 (2)一点透视的画法 2、考试要求 (1)掌握校园、广场、公园、别墅庭院、城市滨水等绿地透视表现技法效果图绘制 (2)掌握一点透视的画法 Ⅲ.考试形式及试卷结构 一、考试形式 闭卷,手绘表现,试卷满分为100分,考试时间为120分钟,考生使用A3绘图纸进行答题(自备画板、马克笔、铅笔、针管笔、橡皮、直尺、圆规等工具)。 二、试卷内容比例 第一章景观设计手绘表现基础约占10% 第二章景观各要素手绘表现技法约占20% 第三章平面图、立剖面图的表现技法约占50% 第四章景观设计方案效果图的透视表现技法约占20% 三、试卷题型比例 1. 比例、透视准确。 (20 %) 2. 画面视觉冲击力强。 (30 %) 3. 表现技法要细致, 绘画线条流畅。 (50 %)

《手绘表现技法》课程教学大纲 课程英文名称:Hand-paintedtechniques 执笔人:编写日期: 一、课程基本信息 1.课程编号:05040828 2.课程性质/类别:专业方向课/必修课 3.学时/学分:48学时/2学分 4.适用专业:艺术设计专业 二、课程教学目标及学生应达到的能力 手绘效果图是设计师用来表达设计意图与客户进行方案沟通的媒介,它既是一种语言,又是设计的组成部分,学习手绘效果图的目的是通过对构图与透视技巧、空间表达、色彩关系等的表现来忠实地表达设计意图和与客户沟通的目的。通过过该课程的学习,学生应能够熟练并快捷的绘制效果图,在第一时间内形象的展示设计方案效果,具有脑与手相互配合和能力。 三、课程教学内容与基本要求 1.主要内容: 第一章手绘效果图表现技法概述 (一)目的与要求 1.要求学生了解景观手绘效果图的基本技法 2.要求学生了解景观手绘效果图工具的基本使用特征 (二)教学内容 第一节手绘效果图表现概述 ?第二节工具和材料 1.主要内容 这一节主要讲授手绘效果所需要的工具材料及其使用特性。 2.基本概念和知识点 笔:针管笔、马克笔(水性、油性)、彩色铅笔、色粉笔 纸:复印纸、新闻纸、牛皮纸、硫酸纸、有色纸 辅助工具:透明直尺、遮盖液、水彩、照相水色等 3.问题与应用 工具材料对手绘效果制作来说是必备的,但并不是说具备这些工具材料后就一定能画好手绘图,对工具材料的特性熟悉与把握至关重要,特别是对马克笔特性的把握,要区分油性和水性的不同绘制效果。彩色铅笔同样要区分水性和油性的效果。在纸张的选用上,要注意不同类型的纸张有不同的绘制效果,比如有色纸和牛皮纸就具有中间色调的特性,因此在绘制效果图时就可以省略很多中间色调。所以,在手绘效果图的绘制过程中,不断的熟悉与掌握不同材料的特性对绘制好一张好的效果图尤为重要。 第二章彩色铅笔表现技法 (一)目的与要求

《手绘表现技法》课程教案 建筑装饰手绘效果图技法是以建筑装饰设计工程为依据、通过手绘效果图技法手段直观而形象地表达装饰设计师的构思意图和设计最终效果。手绘效果图技法是一门集绘画艺术与工程技术为一体的综合性学科。 第一章手绘表现概论 一、手绘表现的历史发展 手绘效果图技法在古老的建筑学发展史上,文艺复兴时期的建筑师是全才,他们把设计与表现溶为一体;米开朗基罗既是建筑师,又是工程师,同时还是画家、雕塑家,在建筑教育的始祖布扎的理论中,建筑师要接受大量的渲染训练。随着现代建筑业的发展,社会需要精致性设计,从某种意义上,它需要的是精细的分工、各自发挥所长的就业模式,西方工业化国家早已经这样做了。近十年计算机及软件的成熟孕育了一批计算机绘图技术人员,国外早已出现、国内近些年也开始出现许多专业效果图及模型事务所,同时形成一个专业表现工作者队伍,他们是建筑师表现之手的外延------从某种意义上说他们的工作是对建筑师创造性工作的再创造。建筑装饰效果表现图因其创作绘制的专业性极强,并非一朝一夕所能驾驭,现国内外建筑画坛人材济济,已构成一个专门化领域,进而形成了一种新兴的行业,并有了培养这方面人才的专业学校。 二、手绘表现的重要性 做为设计师来说,手绘的重要性,越来越得到了大家的认同!因为手绘是设计师表达情感、表达设计理念、表诉方案结果的最直接的“视觉语言”! 建筑装饰设计可通过工程制图、模型、文字说明及效果表现图等形式表达出来。其中,工程制图虽表现的最为确切,但由于其专业性太强而使一般未经专业训练的人很难读懂,尤其是为业主提供设计方案时,设计人员与业主之间对设计方案的理解常常不易沟通。模型,因直观性强,并可以从不同角度进行观察,在国内外设计领域内被广泛应用,但它却无法表现出建筑物所处的环境、气氛和材料质感,故而显得美中不足。文字说明是设计师设计的辅助手段,仅可以作为视觉形象的补充说明。上述三者都不如建筑表现图真实感人,具有说服力。建筑效果表现图具有的直观性、真实性、艺术性,使其在设计表达上享有独特的地位和价值,这一点已被我国近年来建筑表现图艺术领域的飞速发展所证明。它作为表达和叙述设计意图的工具,是专业人员与非专业人员沟通的桥梁。在商业领域里,工程投标中所用的建筑表现图,其优劣直接关系竞争的成败。 三、意义 那么,什么是手绘?它的真正意义又是什么?手绘,个人的理解是:通过手工绘画完成某种结果的绘制过程。是一个过程。我们现在通常所讲的“手绘”实际上是一种简化了的概念化语言。“室内设计建筑手绘”是一个大的概念! 手绘”可以划分为两个部分:传统手绘和现代手绘。把现代手绘定位在“现代室内设计实用手绘”上。划分的目的,是便于理解,便于掌握,便于有针对性的学习!因为两者的表达方式、表达工具、色彩应用都完全的不同了(关键是画图的时间),“传统手绘”讲究的是:准确、细致、全面、完整!“现代手绘”讲求的是:精炼、简洁、快速、生动!“现代手绘”必须以“传统手绘”做基础!那是我们“起跑”和“腾飞”的基石——- 万丈高楼平地起。打好一个坚实的基础,是我们做任何事情的首要条件。这样的道理,人人都懂得!但真正的领悟并做到的却不是很多。谁都希望在很短的时间内取得成功,实现自己的计划,达到自己所希望的目标!然而,“浮躁”的情绪,“好高务远”“急功近利”的做法,又是我们学习和生活的大忌,要想取得事业上的成功必须扎扎实实、一步一个脚印的前行!这就要求我们,在这次学习中必须有一个良好的心态,树立一个正确的思想观,认认真真地按照既定的教学计划去学习、去训练、去提高! 在环境表现的手段和形式中,手绘的艺术特点和优势决定了在表达设计中的地位和作用,其表现技巧和方法带有纯然的艺术气质,在设计理性与艺术自由之间对艺术美的表现成为设计师追求永恒而高尚的

手绘表现技法 在快题设计中的应用 CHAPTER SIX 第 6章

113 第6章 手绘表现技法在快题设计中的应用6.1 快速设计的过程 6.1.1?任务分析 解读任务书是明确设计任务和要求的第一步,设计者应尽快阅读设计信息,包括文字说明和地形、环境、原有建筑物等重要设计限定信息。将这些重要信息整理、归纳后,形成思维活动的初始条件。需要说明的是,这个过程在应试时要用较短的时间完成,不要占用太多的设计表达时间,但是这个过程也要求设计者细致严谨,防止看错或遗漏一些隐蔽性的重要信息,导致整个设计出现偏差。 这个过程可在纸上用图示的方式,提取所有设计信息和重点内容,根据设计意图进行逻辑组织,从而指导下一步设计工作的开展。(图6-1) 6.1.2?设计构思 明确题设的要求后,设计者应尽快进入角色,整理出符合设计条件的概念草图。概念草图通常是随意的、自由的创作。然而,概念草图可以表达比预期的更多的东西——即使是硬线条表现图。每一根线条都传递着长、形式、光线和空间的信息,也暗示了细部和表面的特征。一幅优秀的概念草图可以揭示先前没有考虑到的可能性,换言之,草图可以指导接下来的设计。 快题设计又称快速设计、快图设计,要求在一个限定的较短时间内完成设计方案构思和过程及成果,是景观设计过程中方案设计的一种特殊表现形式,同时是园林专业研究生入学考试的科目之一,也常为设计单位招聘人员时所采用。因此提高快速构思、设计和图纸表达的综合能力,是我们学习手绘表现技法的最终目的。 方案设计作为景观设计的第一阶段工作,有着重要的纲领统领作用,它对于整个设计而言是一个“从无到有”的决定性过程。在这个过程中,我们要构思方案,整体设计理念,然后将思维整理、记录,并用概念草图的方式形象化地表达出来,经过反复的推敲和修改,将设计草图用手绘表达的形式规范化地表达设计成果。这一阶段的工作完成之后,初步设计和更深一步的施工图设计都以此为基础,逐步完善和深化,同时将其他工种的技术、设备等物质化条件逐一落实,最终形成可以实施的设计成果。 手绘表现技法常应用于快速设计的方案设计阶段,它往往要求在很短的时间内完成。就规定的时间分类,快速设计可以分为两种: 第一种,8小时、6小时或3小时完成的快速设计(常用于各类综合考试中) 第二种,几天内完成的快速设计(常用于专业学习和工作中) 图6-1 图解任务分析过程

《手绘表现图技法》课程教学大纲 一、课程的性质与任务 (一)课程的性质 建筑装饰手绘表现图技法课是建筑装饰技术专业的一门主要专业基础课。包括理论教学内容、实践教学内容两部分,理论教学主要讲授各种手绘表现图的技法。实践教学内容是辅导学生在规定的时间内,完成手绘表现图的绘制任务。 (二)课程的任务 课程的主要任务是通过本课程的理论和实践教学,使学生掌握各种手绘表现图的技法原理知识,培养学生绘制室内装饰手绘表现图动手能力,并能够通过绘制手绘表现图直接为建筑设计和室内设计服务。 二、课程内容 (A)理论教学内容 第一章手绘建筑表现图概述 第一节手绘建筑表现图在建筑中的应用范围与作用 第二节手绘建筑表现图的发展简史 第三节学习手绘建筑表现图的知识准备 第四节手绘建筑表现图的表现种类 第二章手绘建筑表现图透视画法 第一节手绘建筑表现图透视的类型 第二节手绘建筑表现图的构图种类 第三节手绘建筑表现图透视的简易画法 第三章钢笔表现图表现技法 第一节绘制钢笔表现图的常用材料与工具 第二节绘制钢笔表现图的基本方法 第三节钢笔表现图绘制步骤 第四章彩色铅笔表现图表现技法 第一节绘制彩色铅笔表现图的常用材料与工具 第二节绘制彩色铅笔表现图的基本方法 第三节彩色铅笔表现图绘制步骤 第五章马克笔表现图表现技法 第一节绘制马克笔表现图的常用材料与工具 第二节绘制马克笔表现图的基本方法 第三节马克笔表现图绘制步骤

(B)实践教学内容 三、课时分配表 四、大纲适应范围

本大纲适用于高中毕业、高职高专三年制建筑装饰技术专业学生使用。 五、大纲说明 (一)课程的基本要求 通过讲授、示范和反复练习,使学生对建筑与室内装饰设计表现图各种表现技法、规律有一定的了解和认识,能熟练地运用所学技法绘制建筑室内外表现图,并能运用钢笔、彩铅、马克笔技法,较好地表达建筑设计或室内装饰设计的思想和意图,并取得良好的效果。 (二)本课程与其它课程的关系 本课程是一门综合性的专业基础课,与先修课绘画,后续课室内设计有紧密的联系。本课程需要以上绘画课程的知识,同时也为毕业设计手绘图打下一个良好的基础。 (三)教学要求、重点、深广度和教学方法建议 1.教学要求通过理论教学使学生掌握效果图技法的一般规律,步骤。 2.教学重点是徒手画的能力、徒手线条的训练。 3.教学深广度方面 建筑钢笔画的表现技法要求学生重点学习徒手画的能力、线条的表达及构图的能力。还要重点讲授绘制设计构思草图的能力。 彩色铅笔画的表现技法要求学生重点掌握彩色铅笔的表现特点及适用范围,了解利用彩色铅笔表现方案图的技巧。 马克笔画的表现技法要求学生理解马克笔画在效果表现图中的重要性,掌握马克笔画的常用方法。 4.教学方法建议采用互动教学、个性化教学对提高教学质量有所帮助。 (四)教学建议 1.本课程要充分利用现代化教学工具参与教学,开发多媒体及网络教学,最大限度地使学生了解最新表现图的表现方式。 2.本课程的教学要注意教师的示范教学。 (五)其它说明 1.单项设计按五级评定单独打分,单项作业不及格者重新补做。 2.本课程结业成绩由九个单项作业成绩(占80%)加平时表现(占20%)综合评定,评定等级为五级记分,为优、良、中、及格、不及格。 3.本大纲适用于建筑装饰技术专业使用,突出高职教育培养技能的特点。本课程理论讲授以够用为原则,以培养学生动手为主体,使学生掌握的技能到企业就能对接。

《手绘表现技法》说课稿 、课程基本信息 、课程定位 《手绘效果图表现技法》是装饰艺术设计专业的基础应用课程之一。它是连接设计者设计构思与最后设计方案的桥梁,在整个室内设计流程中占据了很重要的地位。《手绘效果图表现技法》是以教师讲解辅导,学生手绘练习为主的课程,将理论课内容实践化,从而在理论与实践上完整的掌握本课程的教学内容。 本课程授课周期为9周,共72学时,《设计基础》、《三大构成》、《家具设计与工艺》为前续课程,《室内设计原理》、《室内陈设设计》、《家居空间设计》为后续课程。 三、工作岗位和课程目标 3.1工作岗位及职业能力 工作岗位及职业能力分析表

3.2课程目标 3.2.1知识目标 效果图手绘表现基本理论知识,练习并探索效果图手绘表现的表现方法和技巧。建立效果图手绘表现能力。 3.2.2技能目标 手绘效果图是一种设计语言,又是设计的组成部分。室内设计的图形思维方法是建立在徒手画的基础之上的,通过学习力求把复杂的物象抽象化,将复杂多样的表现技法浓缩成几种规律的表现技法,在训练上采用分解训练和综合训练、感性与理性的学习方法使学生在较短的时间里掌握好手绘效果图快速表现技法,手绘表现能力的训练有助于加强设计师对空间想象能力与空间效果的感受力和表现力,进而提高造型能力和审美素质。 学会如何与客户进行沟通,掌握各类室内空间的效果图表现方法,成为一名优秀的设计人员。 3.2.3态度目标 (1)使学生形成积极主动的良好学习习惯。 (2)掌握扎实的手绘功底。 (3)培养学生的创新能力,表达能力,团队合作能力。

(4) 培养学生的敬业精神和职业道德 四、教学组织 根据工作岗位与职业能力分析,为使学生掌握手绘效果图表现技法基础知识和室内各空间效果图绘制方法,并能够解决室内设计方案中遇到的实际问题,本 课程设计了六个学习项目,教学组织表如下: 课程教学组织表

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