当前位置：文档之家› “器乐进课堂,优化音乐教学”的研究

“器乐进课堂,优化音乐教学”的研究

“器乐进课堂，优化音乐教学”的研究

利州区中小学教研室禇小波

【摘要】随着音乐新课程改革的深化，器乐教学已是音乐教学的重要内容，是促进音乐教学的有效手段，音乐课程标准就确定了器乐教学在学生音乐实践，音乐表现、音乐创造领域中占有重要的作用，器乐教学实验的意义远远不只是器乐本身。本文从器乐进课堂优化音乐教学出发,阐述器乐进课堂优化音乐教学的研究目的与意义、研究的理论依据、内容与方法，达到的目标及其保障措施。

【关键词】器乐优化教学

一、研究的目的和意义

随着音乐新课程改革的深化，器乐教学已是音乐教学的重要内容，是促进音乐教学的有效手段，音乐课程标准就确定了器乐教学在学生音乐实践，音乐表现（歌唱、演奏、）音乐创造领域中占有重要的作用，器乐教学实验的意义远远不只是器乐本身。据调查，北美、日本、欧洲等发达国家的中小学音乐课程均十分重视音乐实践，将音乐演唱、演奏作为音乐课程内容的核心，通过演唱演奏音乐作品，使学生在操作学习中获得对音乐艺术表现形式和内容的接触、在音乐表演实践过程中获得对音乐艺术审美特征的体验、领悟和理解。以美国为例，音乐课教学中普遍重视演唱与演奏、乐理视唱与音乐常识等教学内容与演唱演奏实践密切结合。

器乐具有鲜明的艺术性、情感性和技巧性，这些特性，是诱导学生对器乐产生兴趣的重要原因。器乐对演奏者的能力，要求是很全面、很严格的。必须有准确的音高、准确的音值、适度的情感表现、恰当的速度、力度保证等等，此外，还需演奏者有一定的音乐记忆力、音乐理解力、音乐想象力、演奏技巧等。因此，器乐教学

对培养和发展中小学生的音乐感知力、表现力、创造力和养成乐于亲近音乐的态度、乐于参与音乐活动的兴趣有不可替代的作用。它是学生从事音乐实践活动的有效途径和手段，是学生用来创造音乐美并陶冶高尚道德情操的一个契机。

长期以来，一些地区的中小学音乐课都是以“讲解+聆听+唱歌+游戏（或戏剧性表现）”为固有的基本教学模式‘器乐教学没有受到应有的重视，一些好的学校有学生乐团或合唱团，但器乐教学普及工作则未落到实处，许多学校因师资和资金不足等现实原因根本未能开设器乐教学。在开设器乐教学的学校也存在音乐目标不够完善、教学形式的单一、教师教材选择单调、音乐教学手段单一、课堂组合等问题。器乐教学发展滞后，呈现不规范化、随意化特征，亟待系统构建。

围绕“器乐进课堂，优化音乐教学”展开实验研究，建立一套利用器乐教学来优化音乐教学的教学策略体系，可解决课堂内容片面、形式单一、学生被动学习等问题。将会有效发展学生音乐实践运用能力；提高学生的音乐综合素养；增强音乐课堂教学的生动性和有效性。同时，通过“器乐进课堂，优化音乐教学”的研究，会带动部分中小学音乐老师参与课程改革试验，让他们在研究中不断尝试、学习、改进、提高，从而实现自身专业成长、并在一定程度上带动地区音乐教育水平的提高。另外本课题的研究在一定程度上也是国内中小学器乐教学改革实践的迫切需要，能为后继研究者们提供一定的参考。

二、核心概念的界定

“器乐”是作为一种帮助学生学习音乐的辅助性用具，即“课堂乐器”，它不同于常规意义的乐器，它具有“简易性”和“普及性”的特点。对学生而言，既是“乐器”——需要学习掌握的一种乐器，更是“学具”——通过乐器拓展音乐学习；对教师而言，既是“教具”——教会学生掌握乐器，更是“教育”——与其他教学领域同等重要、相互渗透、相互影响的音乐教育重要组成部分。

“器乐进课堂、优化音乐课堂教学”，不是抛开音乐教材单一的进行器乐教学，而是器乐教学与歌唱、音乐欣赏、音乐知识、音乐技能学习的有机结合，是器乐与音乐教材学习的熔合。它要求教师从课堂器乐的应用入手，研究科学的操作策略，使器乐教学在优化音乐课堂教学中发挥其独特的功能与价值；它是在“以审美为核心”的音乐课堂上，通过器乐教学将音乐知识的传授、音乐作品的欣赏、表现、创造与器乐演奏实践紧密结合，实现学生音乐知识的运用、音乐综合素养的提高，从而达到优化音乐教学之目的。

三、研究的理论依据

(一)美国著名的音乐教育心理学家詹姆士·莫塞尔曾说过：“器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁，事实上它本身就是一个广泛的音乐学习领域。”詹姆士·莫塞尔精辟的论述，道出了器乐教学的宝贵价值与意义。从整体上看，音乐审美不仅是心灵的感知，还是人类实践的方式，音乐重体验，音乐教学重在体验音乐。器乐进课堂为学生音乐实践创造了更多的空间，它让学生自己积极活动起来并获取自己独特的审美体验。

(二)心理学家皮亚杰等人认为：“动作因素在一切记忆水平中占

有重要地位，记忆中的表象既是构成一种内化的模仿，而内化的模仿也同样包含一种动作的因素在内”。从心理层面说，动作参与是儿童认知的主要特点；从教育层面看，身体参与是儿童教育的主要途径。器乐进课堂可以让学生以身心参与的方式、在演唱、演奏、欣赏、创造等活动中实现有效的音乐学习。国内社会音乐教育和国外学校音乐教育的大量实践已经证明，针对少年儿童的身心发展特征与规律，以动手操作和实践为主要模式的课堂教学，比以聆听为主要模式的课堂教学更加具有良好的教学效能。

（三）“我国《全日制义务教育音乐课程标准（实验稿）》第四部分实施建议中指出：“器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力有着重要的作用”。

四、主要研究方法、研究对象

（一）研究方法：可采用行动研究法、自然实验法、个案研究法、经验总结法进行。

（二）研究对象：小学：二至五年级学生，初中：七至八年级学生，各校根据自身情况设定二至四个试点班，先试行研究1一2个学期后逐步推广。

五、研究的目标和内容

（一）研究的目标

1．建构“器乐进课堂”教学策略体系

通过研究，选择适合本地区学生的普及性乐器、开拓各校音乐特长项目、研究器乐进课堂优化音乐教学的教学策略、探索器乐课程资源的开发与整合、构建普及器乐教学的保障措施、总结器乐进

课堂教学的经验与不足。

2. 提升学生核心音乐素养

通过研究，改变学生学习方式，激发学生积极主动地参与课堂教学活动，促使音乐知识技能学习向实践运用转变。有效提升学生音乐审美能力、音乐表现及运用能力，并通过音乐活动培养器乐齐奏、合奏能力，形成良好的团队精神与合作意识。

3.促进教师专业化成长

通过研究，更新教师的教学观念，提高教师研究的能力，促进了自身业务素质和专业技能的成长，在教授学生器乐的同时，自己的演奏奏水平也得以提高，实现教学相长。

（二）研究的内容

1．构建“器乐进课堂”管理体系

建立“器乐进课堂”管理制度，对器乐进课堂进行规范化操作和管理，同时构建长效运作机制和评价体系，推动研究活动富有成效的开展。

2．研究器乐进课堂优化音乐教学的策略与方法

(1) 演奏与演唱、音乐欣赏、音乐知识技能学习有机结合

在小学低段歌曲演唱可与打击乐器演奏相结合，在一段时间以后可在演唱中加入一些诸如和声、伴奏等方法的乐器演奏，进入学习的中高阶段，可以编配乐器演奏的乐段、乐句与歌曲相配合，让学生体验到多声部音乐的美感。在音乐欣赏教中，可利用乐器演奏让学生对音乐主题、节奏、力度、速度、情绪、情感等音乐要素进行体验感知，并尝试用乐器进行一些创作体验。

(2)器乐教学与音乐教育相融合

在帮助学生掌握一定的识谱知识与基本的演奏技巧的同时，要让学生在不断的练习、独奏、合奏、歌唱、欣赏、表演等活动中，音乐的感知能力、表现能力、音乐元素运用能力以及团结协作、自我约束、严谨专注、大胆自信等多方面素质得到全面的提升。要将器乐教学变为器乐教育，并与音乐教育相融合，使学生处于音乐--参与—成功的良性循环之中，让其找到学习的成功感和内在动力。

(3)整合、开发课程资源

结合学校实际情况和师资优势、学生特点，认真研究音乐课程标准，研究每节课与器乐教学结合的时间比例和实际效果，并结合音乐教学内容，开发、编写适合本校学生使用的教材。教材可分初级、中级、高级三个层次。初级可以学习基础曲谱知识，吹奏简单乐曲为主，其选用的器乐教学教材可与歌唱表演有效的结合起来。中级可加入二声部的合奏，适合班级内小型乐队的演奏，其选用的器乐教学教材可与二声部合唱、音乐欣赏有效的结合起来。高级则有多种乐器的参与，是为校际的乐队编写的，作品更丰富，水平更高。

六、研究保障措施

（一）组建研究团队，加强师资培训

学校要组建研究团队，抓骨干、名师与研究团队整体提高与相结合，努力提高研究成员的理论水平和教研能力。

（二）提供研究经费，确保研究顺利实施

学校要给予学校研究人员一定研究经费支持，帮助研究教师专

业提高学习、购置相关书籍、音像资料、编写器乐教学校本教材等，确保研究正常、有效的开展。

（三）及时反思、总结、记录

研究老师每人积极开展实验研究课、撰写教学案例及教学反思。及时地积累教学的经验和体验，寻找自己教学研究中的漏点、遗憾、及亮点, 进而提炼亮点、激发智慧。

文献综述：

1.《义务教育音乐课程标准（2011年版）》教育部颁布

2.《中小学器乐教学法》丁存麟、朱则平合著2005年年广西民族出版社出版

3.《儿童心理学》瑞士J.皮亚杰、B.英海尔著吴福元译1981年商务印书馆出版。

4.《简明音乐教学词典》周菱，张颖主编2010年江苏文艺出版社出版

5.《影响中小学器乐教学发展的相关因素》2007年许洪帅撰写

6.《小学音乐新课程教学法》金亚文主编2003年高等教育出版社出版

音乐学科课堂教学现状分析与反思

音乐学科课堂教学现状分析与反思最近我进行了一系列教学活动，这其中有成功的经验也有失败的教训，但不论成功还是失败我都在收获一份自信。也许在这个世界上并没有什么是完美的，但我会永远朝这个方向去努力。下面我就把我所带的班级目前的课堂教学现状做一个简单的分析，主要从两个方面讲：一、讲学生。二、自己。一、学生目前的状况：应该讲我们的学生是淳朴和天真的。看到他们的样子其实我感觉身上的责任很重，我说的并不是空话，而是我真的有这种感觉。下面我也从两个方面说：（1）、学习兴趣我们大部分的学生活泼开朗，天真烂漫，比起城里的孩子这一点没有什么区别，但是他们对音乐的接触却十分匮乏。城里的孩子上各种各样艺术兴趣班，有的学舞蹈、有的学钢琴、有的学小提琴等等！而据我所了解我们的学生却没有一个。所以学生在平时的参与课堂教学活动中，表现的不是很自信，这一点特别是表现在七年级的学生。我也做过一个小的调查，我问过一个班级的学生他们是不是喜欢音乐课，结果有75%的学生都表示喜欢，当然也有说不喜欢的。还有的同学认为所有副科都不重要只要学好语数外就好了。这些问题都说明：学生上音乐课的兴趣是有的。只是学生对音乐课的重视程度不够，认识不正确。带来的后果就是课堂上学生不够专心，对于老师布置的任务不去积极的参与，当然这只是从学生的层面讲。七年级的学生刚刚上中学，由于他们的年龄原因大部分学生在音乐活动中都表现的十分活跃，每个同学都很乐于展示自己，这是很好的课堂教学基础。在平时的课堂教学中我会想尽一切办法来保护学生的这种学习兴趣。（2）、学生基础普遍学生的音乐基础很差。在七年级中能识简谱的占25%，能视唱简谱的约为4%，能唱准音的几乎没有，能掌握课本中出现的乐理知识的学生约占10%，这些数字是我认真算出来的，我想也从另一个方面说明了目前我们学生的一些现状。二、自己目前课堂教学中存在的问题这次教学活动，我觉得自己在一些方面还有许多的不足，通过总结我觉得在以下方面做的还不够： 1、我的音乐课堂中音乐的学科特点突出的还不够。 “音乐是情感艺术”《音乐课程标准》指出：“以音乐审美为核心是中小学音乐教育最基本的理念，应渗透在各个不同的教学领域中。”这就要求音乐教学

论在音乐课堂教学中融入舞蹈教学

论在音乐课堂教学中融入舞蹈教学摘要:新一轮中小学音乐课程改革已经开始，从新认识在音乐教学中融入舞蹈教学的意义，让学生在音乐学习的过程中真正“舞蹈”起来，是我们每个音乐教师在课堂教学中应该重点关注的问题。关键词: 求新求学求知求异求美新一轮中小学音乐课程改革已经开始，建立“以人为本的音乐发展观”的音乐教育科研已在全国正式启舞蹈。以音乐审美为核心；以兴趣为舞蹈力；注重学生的个性发展；重视音乐实践；鼓励学生进行音乐创造；提倡学科的综合；弘扬民族音乐文化；完善评价机制等新的音乐教育观念、内容、方法、手段和评价体系向我们每个音乐教师提出了新的任务和要求。今天，我们重新认识舞蹈教学在音乐教学中的意义，让学生在音乐学习过程中真正“舞蹈”起来，是我们每个音乐教师在课堂教学中应该重点关注的问题。一、树立全新的音乐教学观念，让学生“舞蹈”中求新中小学校音乐教育的目的是培养学生热爱音乐、享受音乐的能力，培养具有审美能力和艺术修养的公民。把“让每一个学生的个性获得充分发展”的价值观视为根本，在音乐教学中，充分利于音乐独特的魅力，激活学生的表现欲望和创造冲动，发展学生的想象力和创造潜质，加强学生的音乐实践活动，让学生在音乐学习中体验快乐，享受美好，真正的让学生全方位“动”起来。具体内容和方法:1、舞蹈演唱:演唱歌曲、视唱曲谱、声态模拟等；2、舞蹈音乐:聆听音乐作品、辨别音高、音色、旋律、节奏、调式、力度、速度、以及情绪等；3、舞蹈观看:视唱曲谱、观看挂图等；4、舞蹈乐器:进行器乐演奏、节奏训练、手势练习、音乐游戏、律动、舞蹈、表演等；5、舞蹈思考:对音乐舞蹈进行理解、想象、记忆、创造、再现等。除此之外，教师应将教育的重点放在唤醒学生的主体意识、倡导和培养学生的主动性和创新性上。营造创新的氛围、轻松的教学环境，挖掘教材内容，通过各种手段、途径，让学生在感受音乐美的同时创造美。让学生在想象的基础上积极舞蹈肢体，激励其创新精神的勇气和能力。二、探索全新的音乐教学模式，让学生“舞蹈”中求学新的课程标准展示了一种新的教学思路，他立足于学生学习方式的改变，关注学生创新精神和实践能力的培养。教师要彻底打破以“教师为中心”的传统教学模式，让学生从传统的教学模式中解放出来，积极探索适应新课程教学。 1、创设“自主性学习”的教学情境。在教学过程中引导和激励学习主体的自觉意识，加强发展和培养学生的个性品质，激发学生学习兴趣，充分调动学生的参与意识，使学生“乐学”。 2、创设“合作性学习”的教学模式。在教学中建立平等、民主、合作的师生关系，建构师生合作教学、师生合作学习的集体性教学模式，充分开发课堂集体的交往、信息网络、群体心理气氛等社会心理因素的教学潜能，使学生在合作学习的活舞蹈中，学会交际、学会参与、学会配合、学会关心、学会竞争。 3、留给学生创造实践的机会。鼓励学生多想、多问、多做；开发创新意识，发展创造性思维，形成创造性个性品质。在教学中调动多种感官参与，培养创造性操作能力，使学生通过听觉、视觉及想象、联想，对音乐作品（歌曲、乐曲）有一定程度的理解后，并在舞蹈的亲身体验过程中，真正感受到音乐美，从而激起他们追求和创造美的欲望。

小学音乐案例分析(1)

小学音乐案例分析《爱劳动》《音乐课程标准》指出，要改变过去音乐教师单向灌输知识，学生被动接受的教学模式，提倡体验、模仿、探索、合作及综合的教学过程与方法，强调学生在教学活动中的主体地位，创设便于师生交流的教学环境，建议平等互动的师生关系，启发学生在亲身体验或模仿的过程中，怀着探究的兴趣主动学习，在这一课所设计的每一个教学环节都注重培养了学生在亲身体验模仿过程中，不断探究的主动学习。建立平等师生关系、营造轻松愉快地教学氛围。以形象生动有趣的方法解决教学难点，让学生在快乐轻松中学习音乐、感受音乐、一会音乐、表现音乐。首先：建立民主平等的师生关系，营造轻松愉快的教学氛围。放音乐、师生同做律动表演《拉钩钩》，教师与学生一起表演，师于学生们拉钩钩，音乐课在轻松愉快中开始。分析：音乐课的全部教学活动以学生为主主体，师生互动，教师应以一种平等、亲切的姿态去理解学生，让学生随歌曲旋律自由律动表演，放松学生心情，营造宽松的学习氛围，一分钟的组织教学在整个教学过程中虽然时间很短，但有着举足轻重的作用，它把教师与学生的距离拉近，教师变得亲切，为下一步学习奠定了基础。接着：聆听《三个和尚》感受音乐轻快的情绪并表演。

（1）导入： 1、师：今天，老师请大家来听一首歌，歌中唱了一个很有意思的故事，同学们想不想听一听？ 2、观看多媒体《三个和尚》学生神情专注。 3、歌曲听完，同学们举手讲故事。 4、师再次放音乐。 5、师：我们听的这一首乐曲中是怎样用约起来描述《三个和尚》这个故事吗？ 6、师：同学们能听出有几种乐器来代表这三个和尚？ 7、师介绍。三个和尚音乐及代表乐器音色。 8、再次听乐曲，请学生自己选择表演的对象，合上节拍，随音乐表演，（用自己创作的动作来表现）分析：一年级学生无论钻生理还是心理上，都带有幼儿的特征：行动表现出好奇、好动、好模仿等倾向；且容易被感染，通过播放多媒体展示，不仅吸引学生的注意力，而且还激发了学生的学习兴趣。学生通过讲故事、发挥思维能力、想象力。学生们不知不觉中，就由讲故事开始，慢慢学习的也学习了乐曲中所用的乐器。并随乐曲即兴表演，编配动作。主动地曲学习音乐、感受音乐、体会音乐。其次：以形象生动的方法来解决教学难点。 1、复习已认识的节奏（卡片）教师扫地，请学生听

怎样提高音乐课堂教学的有效性Word版

如何提高音乐课堂教学的有效性音乐学科的有效教学是通过各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐的感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。使学生学会唱歌、听赏、演奏、表演的方法、具有一定的评价能力等。要达成教学的有效性必须从科学制定教学目标、合理的设计教学环节、积极的创设课堂情境、灵活的运用课堂语言、充分利用课堂评价等方面下功夫。一、现状分析 (一)优势 1.根据近年来随访、听课记录，进行分析我们可以得到这样的总体印象：教学效果优良的课和合格的课占总数的95%，从教学整体情况看，是合格的。从课堂教学情况看，教师的课堂教学目标比较明确，大多数教师教学目标都能从知识、技能；过程方法；情感、价值观三个纬度整体考虑目标的设计与实现，符合教材单元要求。教师整体水平普遍提高。 2.教师能运用多媒体教学、课件制作等现代化教学手段，给课堂教学带来勃勃生机，教学信息量大，审美感观上，视觉刺激较强。运用网络，联系生活实际，把学生的智力发展从一个水平引到更高的水平，让学生在生活中自主实践。生活的范围有多大，学习音乐的范围就有多大。充分利用广阔的音乐环境，凭借网络创设音乐与生活紧密联系的情景，引导学生在生活中学习音乐欣赏音乐。

3.创作与活动走进了音乐课堂。根据教学主题发散出去的创作与活动，是音乐课堂教学改革的新亮点。教学设计是否把这一理念贯穿在教学中，往往反映教师的教学思想。师生的创作活动给课堂教学带来勃勃生机，生动的语言，伴随自制的音乐效果，生动地表现了学生所思、所想以及学生身上蕴涵着的创造力和表演才能。注重学生创作过程中丰富多彩的体验和个性化的创作，通过体验创作过程及分享成果的喜悦，来达到学生综合素质的培养，培养学生创作精神和实践能力，树立学习的自信心。在有限的教室里上演出一幕幕的人间悲喜剧，培养学生对音乐艺术的热爱和民族自豪感。 4.学习方式的改变。学生学习方式、方法的改变不仅提高了学生主动参与学习的积极性，同时课堂气氛的改善，对培养学生互助性、社会性情感，增进人与人之间的了解，同学之间的友情，有着积极的意义，而且可以让学生在合作学习中相互了解，接受，信任，鼓励和帮助，学生的情感在活动中得以培养和释放。 5.音乐的综合功能在课堂教学中有所体现。（1）培养想象力：在教学中设计的个性化选择，扮演音乐家、音乐竞赛；（2）培养感受力：将律动教学引入课的开始部分使学生在一种音乐的情景中欢快地开始，既满足学生的心理需求又符合音乐教学的特

小学音乐课堂情境教学方法的研究

《小学音乐课堂情境教学方法的研究》实施方案一、课题的提出 1 从音乐课发展的特点来看在大量的听课和观摩课中，我们经常会听到老师们说：“这堂课意境很好”。有的说，“这堂课把我们带入了美的境界之中”。还有的说：“学生的歌唱，使我们听课的老师身临其境”…… 可见，小学音乐课的意境教学，正受到广大音乐教师的关注。今年来，从许多报刊杂志上发表的有关小学音乐课意境教学的心得体会中，我们也可以看到，小学音乐课的意境教学正在成为广大音乐教育工作者探索和研究的课题。 2 从学生的身心发展规律来看促进儿童的全面发展，是意境教学坚定不移的目标。心理学告诉我们：好动、生性好强是学生的天性，活动是学生生命的本性—研究学生的心理产生及发展，必须研究学生的活动，把学生带入意境，在探究的乐趣中，激发学习动机；又在连续意境中，不断强化学习动机。二课题的界定我国音乐理论家修海林认为：“音乐意境——既产生于音乐家对对象的审美感觉中，又存在于音乐的表现中。自然，音乐的审美也势必要求体验到这一意境，这时意境即是客体的主体化，也是主体的对象化，意境是审美意象性活动的产物”小学音乐课堂内的音乐意境，存在于音乐教师的音乐表现和学生音乐审美体验的自始至终。没有教师主动的音乐表现，就没有学生的音乐审美体验，就没有小学音乐课的意境教学。三课题实施原则 1、创设教学情境要从教学目标出发，真正为教学服务，以实现“三维目标”为基本价值标准。 2、教学情境的创设是要为学生提供一个有利于感悟知识的环境，帮助学生独立观察、分析、判断、思考、建构知识。 3、教学情境的创设要紧贴学生熟悉的生活经历,与学生经验相符。 4、教学情境的创设要吸引学生对学习内容的关注,激发动机。

信息技术在音乐课堂教学中的运用论文

信息技术在音乐课堂教学中的运用随着音乐教改的不断深化,传统的音乐教学模式已不适应现代教学的需要,信息技术合理地运用在音乐教学中,可激发学生的学习兴趣、丰富音乐学习内容,使音乐教学内容并茂。在音乐教学中,信息技术作为教学的辅助手段,音乐教师合理选择、灵活运用信息技术进行教学,能培养学生自主能力和创新意识、加深师生高效便捷的沟通,提高教学效果。因此,研究信息技术在音乐教学中的运用具有十分重要的现实意义。下面就信息技术在音乐课堂教学中的运用谈几点体会。 1、信息技术在音乐教学中的优势主要表现在激发学生学习兴趣、丰富音乐学习内容、有利于培养学生自主能力和创新意识、有利于师生高效便捷的沟通。 2、信息技术教学的误区及对策信息技术在音乐教学中的运用存在很多问题,函待我们去解决,主要表现以下四个方面： (1)目前音乐教师普遍采用的教学方法是:课前制作课件,课堂上运用此课件授课,教师成了操作者,学生成了观众,授课方式单一化,教师对课堂教学中产生的突发问题显得束手无策,使用信息技术教学时如果出现突然而至的灵感,这些灵感往往是教学艺术的动人之处,但往往无法添加到板书中去而生出许多遗憾。所以教师应该充分备课,注意结合自己的教学经验,合理使用信息技术使课堂教学更加完美。 (2)音乐教师教育教学理念陈旧,教学方法落后。音乐教师对现代教育教学理念,认识程度参差不齐,青年教师的认识明显好于老教师,

城市学校的教师好于农村学校的教师,所以教师要多参加相关培训,阅读相关教育理论书籍等途径了解先进教学方法和理论进行自我充电。 (3)教师利用信息技术解决问题和发现问题的能力不够,教学中发现很多教师应用的并不熟练,利用信息技术解决问题的能力不够好,课件是板书的复制,鼠标取代了粉笔,认为用信息技术完全代替传统教学,就是课堂效率最优化。其实现代教学手段与传统教学手段各有优缺点,要发挥信息技术的优势,也要继承传统教学的合理部分,相互补充相互渗透来优化教学过程,实现整体优化目标。 (4)音乐教师的信息技术能力不够,有些教师虽然具有了一定的信息技术能力,但对信息技术能力的掌握存在差异,实际的操作应用还有待提高,所以需要学校要制定培训计划,以帮助教师提高信息技术能力,达到新型教师必须具备的基本要求。综上所述,在全面推进素质教育的今天,信息技术在作用越来越大,随着科技飞速发展和人民生活水平的日益提高,信息技术也在教育领域不断深入,让每个受教育者都认识到信息技术在当今社会的重要性和优越性。而音乐教育作为艺术教育的重要组成部分也应该引起大家的广泛重视。信息技术在音乐教学中的运用同样对音乐教学发挥了不可低估的作用和价值,值得我们借鉴和发扬。 2017年5月

音乐案例分析

初中音乐课《青春舞曲》教学案例分析设计思路：在浓郁的音乐意境和音乐实践活动中感受歌曲风格，体验和表达歌曲的情感。教学目标： 1、感受新缰歌曲的情绪及风格，能够用自然圆润的声音清晰的“文字吐字，明朗活泼的情绪演唱《青春舞曲》并北唱这首歌。 2、引导学生用打击乐器为《青春舞曲》配伴奏，激发学生对民族音乐的兴趣。 3、了解王洛宾的概况，主要作品及新疆民歌整理创编的歌曲。教学重点与难点： 1、重点：在音乐实践活动中表现歌曲的音乐情绪和风格，提高表现能力。 2、难点：用打击乐器为《青春舞曲》配伴奏。教具准备：电子琴、手鼓、铃鼓、录音机、新缰帽。教学过程：一、用录音机播放新疆民族《我们新疆好地方》，感受歌词赋予的情绪的风格。二、创设情境，导入新课。（师：“我们新疆好地方，天山南北好风光，葡萄瓜果香又甜，煤铁金银遍地葳”优美的歌声向我们传递着新疆的神奇和美丽，新疆地域辽阔，特产资源十分丰富。周恩来总理生前曾赞美新疆为祖国的“一块宝地”，你能谈一谈你所知道的新疆维吾尔自治区吗？学生交收集到的材料（材料来源：八年级中国地理教科书）从以下几个方面加深对新疆的了解。） ①新疆的地理位置、面积。

②新疆盛产的家作物。 ③新疆蕴含的主要资源。 ④新疆的民族风土人情及服饰特点。（师生共同体验歌曲风格，掌握维吾尔族舞蹈的主要步伐。）（录音机播放歌曲）教师戴着新疆帽随着音乐律动。学生通过观看师的“微颤”、“绕腕”、 “托帽式”、“移颈”等新疆舞的基本动作。再一次感受新疆舞别具一格的独魅力。三、学唱歌曲（1）师激情范唱（师边弹边唱，学生总结：歌曲情绪欢快、跳跃、充满青春活力的风格）（2）理解歌词的内涵：播放录音机，请学生随歌曲歌词的节奏朗读，理解歌词内涵。（3）自学歌曲 ①听录音，用“啦”模唱：听老师弹歌曲旋律一小节一小节的填词。 ②演唱，找出难点，注意引导学生在速度、情绪、咬字吐字等方面对歌曲进行艺术处理。四、表现歌曲（教师引导学生用准备好的打击乐器让学生为歌曲伴奏。） 1、节奏练习（略） 2、节奏练习（乐器敲击体验） 3、角色分配：手鼓敲击节奏①铃鼓敲击节奏②沙锤敲击节奏③学生表演时师引导学生按歌曲歌绪做到自信，有表情的演唱。五、拓展延伸（1）了解“西部歌王”王洛宾的概况及主要作品（2）欣赏王洛宾的作品之一《半个月亮爬上来》。六、小结这节课里采用学歌词和学歌谱相互交替学习新课的方法，从学习的过程来

小学音乐课堂教学有效性的研究

《小学音乐课堂教学有效性的研究》课题论证报告一、课题名称课题名称：小学音乐课堂教学有效性的研究研究对象：义务教育阶段大丰市第八小学三至六年级学生研究问题：建构有效课堂教学模式，提高课堂教学效率研究方法：调查法、行动研究法、个案研究法二、课题的现实背景及意义（一）课题提出的背景国家基础教育改革新一轮课程改革的启动，《义务教育音乐课程标准》的颁布与实施，犹如一股清新的春风，吹进了中小学校园，为基础音乐教育带来了绿色的春天。在新一轮音乐课程的改革中，最大的变革就是教学方式的改变。在新时期小学音乐教学如何应以科学、合理、有效的教学方式，发挥学生的主体作用，调动学生自主学习的热情。教师如何在有限的教学时间里调动全体学生的学习积极性，引导学生积极地参与学习过程，促进学生对知识的主动建构。让学生在音乐学

习中更好地感悟与体验音乐文化，增强音乐学习的有效性，有效地提高课堂教学的效率呢？这就需要教师合理组合教材内容，选择恰当的教学方法，通过课堂上教与学的双边活动，促进学生主动参与，自主探索、合作交流，实现提高音乐课堂教学质量的目标。如何应对各种新课改理念做到融会贯通，逐步形成教师自身的教学理念？如何针对本校的实际情况来开展行之有效的教学改革？我们不禁自问：我们的教学方法有效吗？我们的教学方法有哪些不合理的存在？进而追问：什么样的教学方法能促进有效的教学？怎样提高课堂教学的有效性？为此我们提出了“小学音乐课堂教学有效性的研究”这一课题方案，我们将着眼于促进学生健康、长远的发展，促进学生学习能力的生长和学习方式的转变，以分析和研究教师的教学行为为抓手，重建科学、合理的教学价值观，探究优化音乐课堂教学的技术策略，从而大面积地提高音乐课堂教学的效率。（二）课题研究的意义面对知识经济对人才的需求和学校的发展，我校在“一切为了学生发展”的办学宗旨下，选择了“音乐课堂教学有效性的研究”的课题，对名师有效的课堂教学案例的分析和研究以及对本校课堂教学案例的反思，试图把握有效课堂教学的基本特征，形成具有个性特色的音

音乐课堂教学案例分析

巧用生成资源，收获别样精彩 ——《十分钟》教学案例温泉小学王丽丽一、案例背景以情境的导入为出发点，通过节奏的拍击，唱名的熟悉、歌词的诵读，表演的创编，达到学习新歌的目的，这已是新课程音乐教学的常规模式。《十分钟》一课是人音版音乐教材中第七册第三单元的学习内容。这是一首节奏明快的校园歌曲。在新课教时，我从学生交流课余生活引入到课间会玩些什么导入新课，学生的学习兴趣被充分激发，使这堂课有了良好的开端。在教学过程中，我打破常规的教学模式，灵活利用课堂生成资源，把课堂还给学生，收获了别样的精彩。二、案例描述在导入新课时，凭借生动形象的课件和我动听的内容讲解，使孩子们在回忆愉快的课间生活的同时深深地吸引住了学生，学生学习的兴趣一下子被激发出来，为下面的新歌教学起到了铺路石的作用。《十分钟》这首歌曲中有变化切分的节奏，按照预先的教学设计，先解决节奏的难点。为使学生能熟练掌握，我引导学生拍击节奏。可是多次练习后，学生有点懒散。接着按节奏读歌词，两段歌词读完后，学生长长地松了口气，与刚才相比，显然没有刚才那么专注了。我立刻意识到这堂课不会像我预期的那样顺利。但不管怎样，总得按着教学方案继续上课吧。学生在哼唱旋律后，新歌的教学开始了。“我们来一场接龙比赛，好不好？”“好”。在多媒体课件的提示下我与学生开始了一场我唱你接的比赛。同学们一下子来了兴趣，刚刚还懒散的状态不复存在，与我愉快的完成了歌曲的接龙。紧接着我又让同学之间进行歌曲的接龙，让学生随意的点名接，同学的情趣空间高涨。在歌曲的接龙的过程中学生们不知不觉的就学会了歌曲。连我也没有想到歌曲的教学任务就在这你来我往中完成了。

小学音乐课堂教学的有效性研究

小学音乐课堂教学的有效性研究新一轮课程改革在小学教育领域不断推进，为音乐课堂教学工作提出了更高要求。教师应利用先进教学方法刺激学生的兴奋点，融合多种创新元素集中学生的注意力，突出音乐教学的有效性，确保学生德智体美的全面发展，鼓励学生在自主学习与合作交流中深入挖掘自身的无限潜能，掌握到更多的基础技巧，逐步构建完善的认知体系，学生明确未来的学习目标与发展方向，音乐教学工作才能走向更大的成功。本文针对小学音乐教学有效性的优化策略进行了简要论述，希望能够进一步推动小学教育事业的蓬勃发展。在小学生思维与智力启蒙发育的黄金时期，广大教育工作者要不断提高自身的教学能力，不断调整课堂的教学方向，始终坚持以生为本、因材施教的本质原则，为学生开拓出更为广阔的发展空间，促使其阶段性成长任务的优质完成，为音乐课堂注入更多的活力元素，学生的学习热情空前高涨，音乐课堂的教学效率显著提升。课堂有效教学重在学生的真实体验，教师为学生营造一个自由、民主、和谐的学习环境，鼓励学生突破思维局限，探索未知世界，这对于学生身心健康成长而言至关重要。一、小学音乐课堂教学存在的问题

（一）目标不明确传统教育思想的存在，对小学音乐教师的教学工作起到了严重的制约影响。教师的教学目标不够明确，课堂的主体定位不够准确，使小学生的学习兴趣逐渐丧失，学习积极性随之下降。教师为了完成任务而组织教学活动，过分忽略了学生的实际成长需求，一味地按照课程要求实施针对性的指导训练，学生被动的参与实践，被动的学习知识，产生了不同程度的厌学情绪，最终导致音乐课程教学质量低、教学效果始终不尽人意。（二）教学方式单一教师在进行小学音乐课堂教学的过程中，大多采用传统教学方式进行教学，学生只能被动地接受知识，使得课堂氛围较为沉闷。一些教师在教学的过程中，喜欢讲授学生很难理解的音?防砺壑?识，忽视小学生身心发展的特点。这种传统单一的教学方式不仅禁锢了小学生的发散性思维，还导致课堂氛围过于沉闷。沉闷的课堂教学，很可能使小学生缺乏对小学音乐的学习兴趣，这样一来，我国的小学音乐教育将很难得到进步。（三）教师能力不足我国的小学音乐教师受教育的程度参差不一，较少具有

音乐课堂教学中的“亮点”

音乐课堂教学中的“亮点” 【摘要】精湛的语言、丰富情感、能唤起学生的共鸣，为课堂添彩，点亮课堂；人人参与、快乐你我、能激发学生的兴趣，情趣盎然；精彩的故事、情景创设、能唤起学生的求知欲，闪亮思维。【关键词】挖掘亮点亮点：比喻有光彩而引入注目的人或事物。一节课的成功与否，“亮点”也是关键，因为“亮点”意味着创新；“亮点”意味着老师扎实的基本功；“亮点”意味着老师对教学内容熟悉和把握；“亮点”意味着教师的课堂驾驭能力；“亮点”意味着一个人的综合素质能力；“亮点”…… 但是，往往音乐教师为了所谓的“亮点”而进入误区，可以说进入死胡同也不胜枚举啊！我也犯过这样的错误和毛病，拿到一首歌曲或乐曲，还没熟悉旋律，更不可能谈得上理解和吃透，就满脑子幻想，去想做怎样的课件，找怎样的资料，甚至荒唐到为了上一节课，跑到上海去寻找资料，把课件做的花里花俏的，只需40分中内容，我的内容起码要上1个半钟头才上完成的，一心想到把课“亮”起来，并且非常仔细的想到哪里需要学生合作讨论；哪里需要学生表演；哪里需要可以安排综合学科内容；哪里需要拓展、创作；所以显得所教的内容很肤浅，很单薄，甚至很无奈，最糟糕的是完成不了或完成不好课堂内容，使之进入了教学的死胡同里，迷失了真正的教学方向。去年我听了某老师的一节课，《爱我中华》欣赏课，一节下来只是目不暇接的多媒体课件，我帮她数了一下，就是歌曲达16首，还有很多很多“天文地理知识”、“音乐知识”、“国家大小事”、甚至涉及到奥运会会期的设计问题，真是丰富多彩啊！实质上上完了课我们不知道她要上什么？给学生什么？课后我问学生，有男生不客气的说“这老师的课象百货商店”女生接着说“还不如叫垃圾箱呢？眼睛看花了！头听大了！” 但是我听另一位徐丽芳老师的课，她的课既没有什么精彩的故事激趣，也没有乏味的掌声，更没有什么有形无实的讨论合作，没有目不暇接的课件，课堂虽然看起来“平平淡淡的”，实际上却充满了张力，获得听课老师的一致好评。整节课突出了5个点：一、目标明确；二、目标教学过程中效果很好；三、教师注重范唱范奏；四、挖掘学生的演唱能力；五、对音乐作品的深刻理解和细致处理。可想而知，音乐课的教学“亮点”并不是越华丽越精彩，关键看教学效果，比如说：课堂教学，音乐教师的声音非常优美，无须戴个什么耳麦，有的音乐老师莫名其妙的戴了！又如：课堂常用教学方式范唱，硬要用录音机播放，老师自己歌唱，对学生有益而无害。有心理学家说：“一个优秀教师是与教师的明星式表

音乐课堂如何进行有效的教学评价

音乐课堂如何进行有效的教学评价在新课程实验改革中，“评价”这一名词被提到了一个新的高度，为课程实施者所重新认识。那么，究竟什么是“评价”？“教育评价是教育活动的一个重要组成部分，它是以教育目标为依据，运用有效的评价技术和手段，对教育活动的过程和结果进行测定、分析、比较，并给以价值判断的过程。”新一轮课程改革倡导“立足过程，促进发展”的课程评价，在综合评价的基础上，更关注每一个个体的进步和多方面的发展潜能，评价的对象是整个教育过程中的参与者，包括学生、教师、课程管理者即学校，评价的方式也由过去的单一式量化评价向多元化“质性”评价转变，评价过程更人性化，强调了评价活动中评价对象的主体意识。在音乐课程中，音乐课程评价又因为有了音乐学科的特点而更具有独立性和个性，由于音乐学科以审美为核心，注重学生创新能力、探究能力的培养，加上音乐自身的较强社会交往性和文化传承价值，决定了音乐课程评价的导向性、科学性、整体性和可操作性原则。《音乐课程标准》指出：音乐课程的学生评价应充分体现全面推进素质教育的精神，着眼于评价的教育、激励与改善的功能。新课程理念的音乐课堂教学评价形式，应该是创立多元化的课堂评价制，从多角度、多方位、多标准地对学生学习效果进行及时的评价。而教育理论告诉我们，只有使学生掌握客观规律并发挥其主观能动性，才能获得成功，所以我认为小学音乐课教学对学生的评价就从以下几个方面来探索：一、营造轻松、愉快的评价氛围，让学生乐此不疲我们常会遇到这种情况，某们同学平时唱歌还不错，可到全班考试时，声音发抖，或者没了声音等等，以致不能取得良好的成绩，久而久之，也少了学习信心，难道我们老师能在众目睽睽之下，用“同情”给他打个高分吗？不，这显然不行，要弥补考试的这个缺陷，除了平时我们要多提问这位同学，

在初中音乐课堂教学中融入舞蹈教学

在初中音乐课堂教学中融入舞蹈教学关键词：音乐教学舞蹈藏族舞风格协调性音乐被称作是舞蹈的灵魂，而舞蹈也可以是表现音乐的一个载体。如果在中学音乐课堂中融入舞蹈的教学呢，我认为在音乐和舞蹈结合的方面有以下几点需要注意和思考。一、选好音乐是最重要的首先让学生欣赏一段音乐，然后将音乐的作者，音乐的风格、音乐的节奏都告诉学生，在这其中一定要将音乐的作者，和创作背景要有一个详细的交待，让学生知道这段音乐的来由，这样对下一步舞蹈的表现有很大的帮助。另外在对音乐的选择上面，如果参照教材的话，就用教材中的音乐，如果是自己找音乐资料的话，尽量找一些个当代或者现代的，因为中学生对音乐的认知度有一定的障碍。尤其对国外的一些管弦乐和交响乐的认知度，可以说是寥寥无几，所以我们就要选择一些个学生喜闻乐见和多少知道一些其中故事或者作者资料的音乐。比如说是《梁祝》。因为《梁祝》的故事在我国可谓是家喻户晓，所以选择这样有一定“群众基础”的音乐是很重要的。二、注意音乐风格对学生的印象。在音乐的风格上，我们也应该选择一些个节奏比较缓慢和明朗的音乐，比如说是四四拍、四二拍或者四三拍的音乐节奏，对有些个夹杂的前八后十六或者切分音的音乐，一定要慎重一些，因为前面的音乐比较好掌握，稍微有乐感的学生就可以听出来，而后者即便是可是听出来，如果运用在舞蹈肢体表演上的话，那么这些个节奏一定不好把握的。比如有些音乐前八后十六的音乐和切分音的音乐，在舞蹈的表达上也有着一定的局限性和不可操作性。这些音乐对专业的舞蹈演员来说没有什么的，可是对学生来说就有些难度了。三、音乐对舞种的影响对于音乐对舞种的限制我们一定要注意到，比如前面提到的梁祝，在化蝶的那一段上，刚开头我们可以用深情而舒缓的舞蹈动作，在其中的高潮部分，我们应该用一些大幅度的肢体语言来表现音乐的力度。对于这些方面的要求，一定好给学生说清楚了，虽然说音乐对舞蹈动作有时候限制并不是很强烈的，但是在于学生来说，还是有一定难度的，所以要有一个启发和循序善诱的过程。这就要同第一点结合起来，告诉学生，这段音乐所表现的是什么。另外将结构交待清楚了，这样学生在对舞蹈肢体语言的表达和认知上，会有一个较高的标准。四、舞蹈选材上的问题对于没有接受过正规而系统训练的学生来说，在舞蹈音乐的选材上，要有一定的针对性。对于初次接触舞蹈的学生来说，选择藏族的舞蹈音乐，尤其是“踢踏”的音乐。是不错的选择。这类型的音乐风格明朗，节奏明快。“踢踏”也是针对人的下肢的节奏和松弛度的练习。对上肢的要求不是很高的，只要你肢体放

音乐教学案例分析.

音乐教学案例分析 ——————探索竞赛教学的音乐课堂模式新课程改变了教师一味传授的权威地位，拉近了师生之间的距离，拉近了学生与社会、与生活的距离。课堂教学的组织形式也在一定程度上发生了变化，音乐教师也要在课堂上尽可能地组织学生运用合作、小组学习等方式，在培养学生合作与交流能力的同时，调动每一个学生的参与意识和学习积极性。主题内容：在课堂教学中，课堂纪律难控制及发生意外事件等一些问题。在我的教学过程中曾遇到过，不知道各同行是否遇到过。案例描述一：有的同学在大家听音乐的时候窃窃私语，还有的写别学科的作业等。我都会采用“目光暗示”的方法提醒他们，效果往往也很好，孩子们有时会不好意思，有时会和我开心的一笑，赶紧收起自己的“作业”，专心听课。我还时常会为自己的这种方法暗自得意。可是今天…… 当我走进这个教室，学生就沸腾了。“音乐课是我们放松的一节课。”学生是这么想的。我站在讲台上默不做声的看着他们，直到5分钟后，才有少部分同学知道发生什么事情，都端正的坐好；可是大部分还是自顾自的翻看着音乐书，唱着“自创”的歌曲。我有些急了，怎样才能让处在兴奋状态的孩子们安静下来呢？我知道这是一个纪律有些“活“的班级，便在心里叮嘱自己要注意学生的情况。我打开了录音机，把上节课学习过的歌曲用最大的音量播放出来，学生们也自觉的跟唱起来，一曲唱罢，我抓住这个时机，说：“今天我们的音乐课要进行一个比赛！”学生们都安静的看着我，等着我说下去，我心中有些得意，总算是安静下来了。我继续到：“每个小组为一组，回答对一个问题或者坐得比其他组好的就奖励一个五角星，课后那组获得星星多就是冠军组，反之纪律等不好的就要扣除你组得来的星星。”很快，学生们都非常认真的回答着问题，有次序的进行着律动，如果真有不守课堂纪律的同学出现的话，同组的同学马上就警告他。我根本不需要多说什么，只要给他们加上象征他们劳动成果的星星即可。一节课相当顺利的结束。案例分析：这个班级是学校有名的调皮捣蛋的班级，学生的自觉性都相当差，然而让他们在课堂上井然有序的良药竟是一颗小小的五角星，竟是我这节课要比其他组的小朋友坐得要好，不让自己组输给他们组的集体荣誉感。看来竞赛的力量不可小窥。我意识到，这样组织课堂教学，不但教师本身能省下许多组织纪律等闲杂的时间，学生也能在这种氛围中培养他们的集体荣誉感，养成自觉的行为规范。案例描述二：音乐是一门听觉艺术，因此“听”应作为中小学生音乐教育的一条主线。如果说音乐欣赏课是培养学生听的审美能力，那么听唱培养则是学生的记忆力与再现能力。在学习歌曲《蜗牛与黄鹂鸟》一课时，我根据小学低年级学生在学习中以外部活动和游戏为兴趣的特点，在上课前，我把学生分成蜗牛队和黄鹂鸟队来展开听音视唱的音乐游戏竞赛，大大增加学生学习的兴趣。

小学音乐教学设评语(共4篇)

小学音乐教学设评语（共4篇）篇：小学音乐评语小学音乐评语 1、音乐和老师都是你快乐的伙伴。让自己再勇敢些，用心与音乐为伴，成功不会离你太远！ 2、经常见到你快乐歌唱的模样，激动地挥舞着手臂为音乐指挥的样子，老师好喜欢！继续努力哟！ 3、灿烂的笑容、快活的身影，音乐课堂上你给老师留下了许多美好的回忆。 4、音色真美！多表现自己好吗？让音乐成为伴你一生的快乐朋友吧！相信你是最棒的！ 5、让音乐成为伴你一生的朋友吧！在音乐的海洋中你会感到无限的乐趣！ 6、试着勇于表现自己，相信你会有意想不到的收获的！老师对你有信心哦！ 7、灿烂的笑容、快活的身影，音乐课堂上你给老师留下了许多美好的回忆。继续努力哟！ 8、你是一个非常聪明，非常可爱的孩子。上课总是积极举手回答问题。希望你继续努力，畅游于音乐的海洋！ 9、经常见到你快乐歌唱的模样，老师好喜欢，希望你能保持良好的状态，更上一层楼！ 10、歌唱得真棒，好勇敢，老师喜欢！相信，在表演、欣赏、创作中你会有所收获的。加油吧！ 11、真高兴你对音乐有如此浓厚的兴趣，音乐是陪伴我们一生的好朋友！ 12、那跳动的音符、流动的旋律诠释了音乐的魅力。每个人的生活都离不开音乐，相信，在表演、欣赏、创作中你会有所收获的。加油吧！

13、其实音乐殿堂的门槛并没有你想的那么高，对吧？希望你能在这里欣赏到更美丽的风景！ 14、是一个出色的孩子，在课堂上总能听到你优美的歌声，请保持良好的状态，更上一层楼！第2篇：小学音乐教师评语小学音乐教师评语本文是关于小学音乐教师评语，仅供参考，希望对您有所帮助，。小学音乐教师评语 1.音色真美!多表现自己好吗?让音乐成为伴你一生的快乐朋友吧!相信你是最棒的! 2.经常见到你快乐歌唱的模样，激动地挥舞着手臂为音乐指挥的样子，老师好喜欢!继续努力哟! 3.你是一个非常聪明，非常可爱的孩子。上课总是积极举手回答问题。希望你继续努力，畅游于音乐的海洋! 4.经常见到你快乐歌唱的模样，老师好喜欢，希望你能保持良好的状态，更上一层楼! 5.其实音乐殿堂的门槛并没有你想的那么高，对吧?希望你能在这里欣赏到更美丽的风景! 6.是一个出色的孩子，在课堂上总能听到你优美的歌声，请保持良好的状态，更上一层楼! 7.试着勇于表现自己，相信你会有意想不到的收获的!老师对你有信心哦! 8.音乐和老师都是你快乐的伙伴。让自己再勇敢些，用心与音乐为伴，成功不会离你太远! 9.灿烂的笑容快活的身影，音乐课堂上你给老师留下了许多美好的回忆。继续努力哟! 10.歌唱得真棒，好勇敢，老师喜欢!相信，在表演欣赏创作中你会有所收获的。加油吧! 11.那跳动的音符流动的旋律诠释了音乐的魅力。每个人的生活都离

小学音乐课堂中歌唱教学有效性的研究课题研究计划

小学音乐课堂中歌唱教学有效性的研究课题研究计划 Document serial number【NL89WT-NY98YT-NC8CB-NNUUT-NUT108】

《小学音乐课堂中歌唱教学有效性的研究》课题研究计划丁雯一、选题的意义： 1、课题背景： 2009年11月23-27日，全国中小学歌唱教学研讨会上中国学会音乐教育分会秘提出了“唱会歌，唱好歌，会唱歌”的九字目标要求，此次研讨会的召开，以课堂歌唱教学为抓手，将基础教育中的音乐教学作为推进素质教育的重要途径，起到了积极的推动作用，通过观摩精彩纷呈的中小学音乐课堂歌唱教学展示课，聆听专家就中小学课堂教学方面精辟的专题理论讲座，学习歌曲表现与诠释的技巧等方面，并理清了歌唱教学中关于唱会、唱好、会唱三者之间的关系：国外音乐体系中对歌唱教学研究较多的是匈牙利的柯达伊教学方法，重视对于何尝教学的研究。 2、现状分析：在现代音乐教学中，就音乐课中的唱歌教学而言，能有效引导学生“爱唱歌、唱会歌、唱好歌”这九字方针，是教师在唱歌教学中始终关注的问题。然而如何让学生“唱好歌”更是我们广大音乐教师所困惑的。在唱歌教学中，我们经常会发现教学只停留在“唱会歌”这一层面，显得“头重脚轻”，无法激发学生富有情感的演唱。针对这一现象，对如何提高唱歌课的教学质量，保证唱歌教学的有效性作了一定探索和尝试。探索歌唱教学有效的教学方法，通过多种形式的歌唱实践，培养学生自主学习的音乐能力，养成健康向上的审美情操，为终生喜爱歌唱奠定基础。二、研究目标：

1、潜心研读音乐课程标准，准确把握课程的总目标和各学段目标，在挖掘教材教学资源中做到心中有目标，胸中有方法。 2、认真解读教材，探寻教材中的教学内容，对每个基本知识基本技能做到驾轻就熟，正确把握重点和难点。 3、挖掘教学内容主题内涵，品读教科书的言外之意，领略弦外之音，凸显音乐的情感、态度与价值观。 4、多收集、开发、制作教学资源和积累音响资料，做到跳出教材，根据教材内容的不足，合理开发与选择教学资源，提高教学效益。 5、提升教师的专业素养，展现教师的个体才能，教师所具备的音乐知识技能及其音乐文化底蕴，也是实施教学的宝贵资源。三、概念界定：教学有效性是20世纪80年代就形成的一种教育理念，是一种能有效实现预期教学，是能引导学生有所收获，具有实效，力求高效的教学。有效教学的基本目标是通过教师在一段时间的教学之后，学生获得了预期的应有进步与发展。由于每个学生的基础和能力水平不同，在同一节课中获得“进步与发展”也不尽相同，只要是取得了自己应有的“进步和发展”就应当认定为是“有效教学”。就音乐课中的唱歌教学而言，能有效引导学生“爱唱歌、唱会歌、唱好歌”这九字方针，是教师在唱歌教学中始终关注的问题。然而如何让学生“唱好歌”更是我们广大音乐教师所困惑的。在唱歌教学中，我们经常会发现教学只停留在“唱会歌”这一层面，显得“头重脚轻”，无法激发学生富有情感的演唱。针对这一现象，对如何提高唱歌课的教学质量，保证唱歌教学的有效性作了一定探索和尝试。探索歌唱教学有效的教学方法，通过多种形式的歌唱实践，培养学生自主学习的音乐能力，养成健康向上的审美情操，为终生喜爱歌唱奠定基础。四、研究对象：

音乐课堂教学方法有效性的研究总结报告

音乐课堂教学方法有效性的研究总结报告一、研究背景：音乐学科的有效教学是通过各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐的感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。使学生学会唱歌、听赏、演奏、表演的方法、具有一定的评价能力等。要达成教学的有效性必须从科学制定教学目标、合理的设计教学环节、积极的创设课堂情境、灵活的运用课堂语言、充分利用课堂评价等方面下功夫。伴随着新课程改革的浪潮，新的教学模式、教学理念也随之涌现于教育教学当中，这给我们的音乐课堂也带来了一片勃勃生机。自我校开展新课程改革以来，老师们不断学习新的理论，创导新的实践，在这几年多的时间里，我们担任小学音乐学科的教学工作，从中听了多次关于学习新课程的讲座，也观摩了多堂新课程理念下的音乐课，每一节课几乎都是那么的理想和完满。然而当我们兴致勃勃地回到自己的音乐课堂的时候，却发现,很多音乐课堂教学仍然呈现出单调、枯燥、繁琐与压抑的状态，学生音乐素养得不到真正有效的提高。在常态教学中，“教师苦教、学生苦学”的现状依然普遍存在着,学生学习状态低迷，学习兴趣渐失，学习能力低下，主动精神与创造力缺乏。课堂上没有了生命活力的焕发与学习主体个性精神的张扬，课堂上感觉不到学习者的愉悦。却发现完全不能达到象他们那样完满的课堂效

果！细想，是自己教育教法不妥？是学生素质太低？是师生配合不密？…… 教师如何在有限的教学时间里调动全体学生的学习积极性，引导学生积极地参与学习过程，促进学生对知识的主动建构。让学生在音乐学习中更好地感悟与体验音乐文化，增强音乐学习的有效性，有效地提高课堂教学的效率呢？这就需要教师合理组合教材内容，选择恰当的教学方法，通过课堂上教与学的双边活动，促进学生主动参与，自主探索、合作交流，实现提高音乐课堂教学质量的目标。如何应对各种新课改理念做到融会贯通，逐步形成教师自身的教学理念？如何针对本校的实际情况来开展行之有效的教学改革？我们不禁自问：我们的教学方法有效吗？我们的教学方法有哪些不合理的存在？进而追问：什么样的教学方法能促进有效的教学？怎样提高课堂教学的有效性？为此我们据此，我们提出了“课堂教学方法有效性的策略研究”这一课题方案，我们将着眼于促进学生健康、长远的发展，促进学生学习能力的生长和学习方式的转变，以分析和研究教师的教学行为为抓手，重建科学、合理的教学价值观，探究优化音乐课堂教学的技术策略，从而大面积地提高音乐课堂教学的效率。二、研究的设计思路。（一）对关键概念界定

文档之家