学习戏曲的心得体会
篇一：戏剧鉴赏心得与体会
戏剧鉴赏心得
这学期选修了戏剧鉴赏这门选修课，学到了好多关于戏剧方面的知识，更是
被中国戏剧文化的博大精深所折服。
我是绍兴嵊州人，是的，嵊州是越剧的发源地。从小，妈妈就有教我唱越剧。
比如，《我家有个小九妹》、《天上掉下个林妹妹》等等。这些曲目，我都会唱。
所以在选修课的考试中，我就唱了《天上掉下个林妹妹》，唱完时，老师和同学
以热烈的掌声表示了对我的肯定。
戏剧演员通过唱、念、做、打、舞等简单明了的词句、动作等有限的程式就
能生动形象地反映出丰富多彩的社会生活。戏剧通过演员们不同的脸谱告诉观看
者他们扮演的是何种性格的角色，红脸表示这个人忠义，白脸表示这个人奸诈阴
险，黑脸表示这人正直不阿，蓝黄脸谱更是告诉人们这是一个粗豪鲁莽之人。人
们的身份地位则是通过他们不同的服饰来展现出来：黄龙袍象征着至高无上的地
位—皇帝；穿戴霞披、凤冠的人是皇后、贵妃，公主；文臣穿蟒袍，武将戴盔甲；布衣代表平民百姓。戏剧中更是通过须发区分年龄，通过脚色分形区分男女以及
他们的特长。
动作在戏剧中更是不可忽视的，演员以扬鞭代骑马，不同马鞭代表不同的马。
以旗画车轮代表坐车，以划桨代表坐船等。通过这些简明的动作就可以让观众明
白他们在干嘛，总之，戏剧的博大精深不是一夕一朝就能明白清楚，需要我们不
断的去观看，去理解，去揣摩，才会慢慢的喜欢上看戏，也能够看懂戏。
以前的好多老人都没有读过书，识过字，但是他们可以看懂戏，可以从戏剧
表演中得到好多信息，老人们希望得到一些新的东西，所以他们喜欢上了看戏。
这就是戏剧的奥妙之所在。
我们现在虽然不能从中得到有用的信息，但是我们可以通过戏剧去体会戏剧
文化的博大精深，去体会中国文化的博大精深,更是能
够丰富我们的生活。我觉得戏剧鉴赏课上，老师应该多教我们学习一些短小容易的戏剧，像我家
有个小九妹等，让同学们在练习中体会戏剧的美，去感受戏剧中人的心理、情感
等。
年轻人对戏剧这种艺术的热情远比不上对流行乐喜爱。在这个充斥着各种各
样的流行乐的社会中，认真的听一听传统的戏剧，像是在心田注入了一股清泉。中国戏剧有着悠久的历史，是中华民族文化的重要组成部分。其中的美感和文化底蕴是经过层层积淀，经过长时间的筛选保留下来的。所以中国戏剧确实是很宝贵的文化精粹。
由于中国地域广阔，因此在不同的地方形成了风格迥异的戏曲风格。在这学期的课中，除了第一节主要笼统的介绍的中国戏剧的简史，以后的课中对几个‘知名度’比较高的戏剧做了介绍，包括被称为国粹的京剧，辞藻优美华丽的昆剧，语言通俗直白的评剧，广为流传的黄梅戏，全由女子演绎的越剧。此外还有对于戏曲人物所穿服饰的具体介绍。这些都让观者深深的陶醉其中，领悟中国戏剧的博大精深。
对于所讲的各个戏剧的简要发展史做了详细的笔记，在这里暂且不谈，就我们课上看的《荀慧生》谈一谈我的认识。
荀慧生在天津唱红后，他又来到了北京，结识了同龄的
尚小云，二人一见如故，结为金兰之交。“倒苍”（变声）之后荀慧生改学京剧，他的才华深得一代京剧宗师杨小楼的赏识，杨小楼为提携荀慧生，组成“三小一白”（杨小楼，尚小云，谭小培，白牡丹）的阵容来到上海。荀慧生出众的“跷”功，生活化的表演倾倒了上海观众，一唱就是四年。上海市是个花花世界，他不畏权势，金钱，美女的诱惑，虚心学习海派艺术，同时还向吴昌硕学习绘画，向老舍学习文化，荀派艺术初步形成了。1927年，北京顺天时报选举四大名旦。荀慧生以一出《丹青引》参赛，他在八句唱中当场绘出一幅绝妙的山水画令全场叫绝！荀慧生与梅兰芳，尚小云、程砚秋一起荣获四大名旦之称。令人感动的是他成名之后，没被荣誉所冲昏头脑，第一件事是去看望落魄天津的师傅庞艳云。此后荀慧生更加刻苦钻研，对古老的京剧艺术改革创新，礼聘陈墨香为他编写剧本。短短几年他就创演了一大批深受群众喜爱的剧目。《红娘》，《金玉奴》，《红楼二尤》在百姓中广为传唱，荀派艺术深入人心。1937年芦沟桥事变爆发，荀慧生前往前线慰问29路军抗日将士，他一曲《荀灌娘》令全军振奋。他在北京义演七天，将全部收入捐献给29路军，他要尽一个中华儿女的爱国之心。
其次，中国戏剧的虚拟性。一般剧本的编写都不是局限在一个小场景里的，但表演时都是在狭小的舞台上，因此要求表演时一定要有虚拟的成分。但这种虚
拟性并不是单单由于场地的局限性，同时也营造了一种美感，以简洁明了的方式了叙事，给人以想象的空间。例如在第一次观看的剧目中，杨八姐腿微抬一跨就是上了马，立起马鞭就是在骑马，放下马鞭就是下了马。动作优美简单，却能明白的叙事，不可想象如果真的在舞台上放一匹马是否会乱套，但可以肯定美感一定是不足的。再如，杜丽娘在花园赏花时，舞台中并无放置一花一草，但通过主人翁杜丽娘的“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣，良辰美景奈何天，便赏心乐事谁家院，朝飞暮卷云霞翠轩，雨丝风片烟波画船”就表现出花园的美和她的心境，而且花园的美是无穷无尽的，你的想象有多美花园就有多美，这正是戏剧虚拟性的高妙之处。
就戏剧的歌舞化倾向和虚拟性而言，从早期到现在已经有了变化，之所以用变化而不用发展，是因为它不一定都超着好的方向演化。例如在白先生改编的青春版《牡丹亭》中，出现的花神形象，显得有些莫名其妙（个人观点）。也许花神的出现营造了一种飘渺虚无的意境美，但实则不必，因为这样大家都会把注意力集中在走来走去的花神身上，而忽略了唱词本身的美感和功能。传统的戏剧与不断发展的意识形态如何融合，成为现代戏剧表演的一大难题。戏剧不可能停滞不前，但变化因遵循的是传统。把传统戏剧的精粹改的七零八落，则不能称之为创新。我认为中国戏剧应在尊重传统
的基础上，把艺术特点发挥到极致。对于原先的经典曲目可以保留原貌，对于其中被称之为“糟粕”的意识也应予以保留。因为我认为它糟粕与否都是历史的一部分，总之不可简单的一盖过之。其次，目前出现了很多要求推广戏曲的言论，例如戏剧进小学，进中学。在此过程中，应注意绝不能为了把戏剧推广普及而降低戏剧的艺术高度。但另一方面，戏剧也不能曲高和寡，这样的话，中国的有一个传统精粹会随着能欣赏的人过少而逐渐衰退。
总而言之，中国戏剧必还将走更久的路，作为一种美的表现，一定会在时间的洗礼下愈发的璀璨。
篇二：戏剧鉴赏心得体会
以前，我以为戏剧的就是戏曲，枯燥无味的过时艺术。真正接触戏剧是在大学——《戏剧鉴赏》课里，仅仅十周的时间，却有着十分丰富知识含量，让我深深了解到了戏剧其实并非只有戏曲，还有话剧、歌剧、舞剧、音乐剧、木偶戏以及相声等等，戏剧也并不是枯燥无味，它具有自己独特的美，真正的灵魂。真正的戏剧鉴赏要求我们用正确的方法，广博的知识，鉴赏美的心灵去欣赏，去体会，发现戏剧其中的美妙与艺术。
扬社会理性．成为播撒于民众心底的及时雨。戏剧的主要功能表现在三个方面：娱乐功能、教化功能、传承功能。
1.娱乐功能.戏剧的娱乐功能是显而易见的，是促使广大观
众走进剧场或戏院的根本动因。戏剧自身来说，戏剧的娱乐功能是与生俱来的，从最初的傩舞娱神，到之后的角抵戏、参军戏、滑稽戏等，逐渐地由娱神为主转变为以娱人为主，在此过程中，戏剧的娱乐功能自始至终都没有改变，只是娱乐的对象由神变为人。人逐渐成为戏剧艺术的欣赏主体和接受主体。因此，戏剧就更多地考虑人们的娱乐因素，满足人们的娱乐需求，使人们得到充分的享受和欢娱。2.教化功能.戏剧的娱乐功能是不容忽视的，但决不能认为它是戏剧最重要的，或者是唯一的功能。戏剧的娱乐功能只是把观众引入更高接受层面的必要途径，起到抛砖引玉的作用。优秀的戏剧，内容往往以情至圣，以真至诚，从而得到广大民众的认同。孟子云：“仁言不如仁声人人深也”。用我们今天的话来说，那就是看一台思想性
、艺术性都很高的戏，比听一场报告受的教育还要大。戏剧的教化功能，就内容而言，体现在其张扬社会理性，描写人间至情，追求真、善、美的永恒主题3、传承功能.我国民俗文化的传承方式主要有口头传承、行为传承口耳传承以及视觉传承等等。而戏剧作为民俗文化的一部分。其传承也遵循以上所说的几个方面：1、口头传承2、行为传承３、视觉传承.上述的3种功能。只是戏剧在社会生活中所发挥的一些最主要的功能。但它决不是戏剧的全部功能。戏剧的社会功能是以人类社会生活的需要为基础的，随着社会的发
展变化，其功能也会随之发生变化，以顺应时代和社会的潮流，这是戏剧功能的立身之本。也是戏剧的昌盛之源!
从戏剧的基本常识，戏剧史，到戏剧创作的方方面面，给我们了戏剧的宏观印象。尤其是在课上观看的优秀戏剧代表作《雷雨》，《茶馆》，《在路上》很直观得将理论立体展现在我们眼前，高中课本上的《雷雨》终于从平面到了空间，它被认为是“中国话剧现实主义的基石”。作者出于一种“情感的迫切的需要”，“以一种悲悯的情怀来俯视这群地上的人们”，通过两个在伦理血缘上有着千丝万缕联系的家庭，剖析了社会和历史的深重罪孽。
《雷雨》具有一种独特之美。这不单单得自文辞的优美，其深刻而丰富的悲剧意蕴。
戏剧冲突，是指最足以展示人物性格、人物关系，反映社会生活本质特征、高度典型化的矛盾冲突。在《雷雨》中，表现为多方面： 1、戏剧线索的明暗交互，剧中情节线索纵横交错，侍萍、周朴园、蘩漪、周萍、四凤，五个人当中有四层婚恋关系，如此关系决定了矛盾冲突的尖锐复杂。剧本中周萍同蘩漪、四凤两人的爱情纠葛是一条明线，周朴园和侍萍的关系则是一条暗线。这两条线索同时并存，彼此交织，互
设置矛盾冲突。剧中八个主要人物可以归结为四个三角关系的爱情、婚姻矛盾：侍萍、鲁贵同周朴园的关系：周萍、
繁漪同周朴园的关系：繁漪、四凤同周萍的关系：周萍、周冲同四凤的关系。这四个三角关系相互交织，矛盾冲突愈演愈烈。3、从属阶级的尖锐对立。《雷雨》中周鲁两家有着很明显的阶级对立关系。周朴园、周萍与鲁大海是有着血缘关系的父子、兄弟，然而剧中更直接的关系是资本家和工人的关系，剥削与被剥削的关系。、 4、人物心理的跌宕起伏，在整部戏剧里，心理冲突也是个重要的方面，深刻显示出人物内在的复杂性。例如。鲁四凤在母亲要求她一同离开周家之际，她的内心十分矛盾，一边是崇高的爱情，一边是不能违抗的母命，究竟该如何取舍虽然后来她决定放弃爱情，从母命。可她优柔寡断，尽忠尽孝，毫无主见的人性特点还是一览无余，给广大读者留下足够的思考空间。
《雷雨》这部剧作在两个场景、在不到24个小时内，三个女人和五个男人以悲来化解所有的主要矛盾。以异彩纷呈的戏剧冲突来展现悲剧的进程，透过明暗交叉的线索，错综复杂的人物关系，不同阶级的对立，跌宕起伏的心理变化，读者(观众)似乎可以触摸到这个悲剧链条上的每个环节。作者向读者(观众)集中展现了周鲁两家三十年的恩怨情仇，人世间爱情、亲情的苦涩酸甜，演绎了一段人生悲剧。一出人性悲剧。而这悲剧正是通过异彩纷呈的戏剧冲突来酿造和显现的。除了《雷雨》这种经典的戏剧外，我们现代的戏剧也别有风味，独具魅力，好比近年来十分火热的《武林外传》。
20XX年,大型古装类情景喜剧———《武林外传》的横空出世,彻底改变了中国情景喜剧的发展道路与生存状况。在《武林外传》中,最大的亮点无疑是剧中间离手法的运用。《武林外传》中间离的运用“间离”是德国著名理论家布莱希特专门创造出的一个戏剧术语,即把人们所熟悉的事物陌生化,然后再重新熟悉。“间离“作为一种方法主要具有两个层次的含义:(1)演员将角色表现为陌生的;(2)观众以一种保持距离(疏离)和惊异(陌生)的态度看待演员的表演或者剧中人。《武林外传》中间离效果被得以多次运用。如：视听语言第53集末尾众人假扮阴曹地府审包大仁之后,大家突然从戏中表演的状态转到戏外自然的状态。秀才说“干吗每次开工都这么晚啊”,掌柜的叫“灭火器”,老白说“熏死我了”。然后镜头转向工作人员包括导演,记录了这场戏结束,...... ”《武林外传》内容上的先锋戏剧因素——解构与反讽对经典的解构是先锋戏剧的惯用手段,经典也成了他们可以随意游牧的水草或者随意涂抹的洋皮纸。无论是结构、创意、拍摄手法、台词、剧情等,它都是对90年代中期《我爱我家》创作模式的一个超越,对新世纪中国情景喜剧的发展产生了不可估量的影响。
在我认为戏剧除了舞台剧独具魅力外，相声也是十分引人注目的。通过《戏剧鉴赏》这门课，我了解到了：相声（Cross talk）一种民间说唱曲艺，源于华北，流行于京津冀，普及
于全国及海内外，始于明清，盛于当代。主要采用口头方式表演。表演形式有单口相声、对口相声、群口相声等。是扎根于民间、源于生活、又深受群众欢迎的曲艺表演艺术形式。相声艺术与平常的戏剧艺术有很大不同，相声中的“情节”是若断若续、若有若无的。因此，相声的内容使人感到是不确定的。相声的包袱常常给观众提供假象，而将真相隐藏起来。这样一来，就促使观众主动进行思考，因而加强了双方之间的思想交。这种来自多方面的不同意见，既构成了相声形式上的特点，又是相声中喜剧性矛盾的。在这里，演员的一切言谈话语都要接受另一个演员和广大观众的严格检验，他的种种故弄玄虚、自相矛盾、荒诞夸张、逻辑混乱的话语都逃不过观众的耳朵，他往往因“出乖露丑”受到哄堂大笑，处于“下不来台”的“尴尬”境地。观众则通过笑声感觉到自己在心理上的优势，并在笑声中受了潜移默化的教育。相声的欣赏过程能够更好地实现“寓教于乐”的目的，因而相声艺术深受广大群众的欢迎。
篇三：戏曲心得体会
班级：09市场营销5班学号：3099990245姓名：雷争艳
《曲艺知识》心得体会
“生旦净末丑，相约花戏楼。”以前在家的时候经常会看我们安徽电视台的这个节目，黄梅戏我非常喜欢听，其他
的京剧和越剧也会经常欣赏下，但是真正去了解戏曲的等知识还是从来没有过的。戏曲是中华民族的传统艺术文化精粹，是国家的艺术瑰宝，深受国内外中老年人的喜欢，也有许多像我一样的年轻人也对戏曲有着很大的兴趣和爱好。如果流行歌曲能放松心情，那戏曲便能让你身心愉悦，有一种无法形容的超然感觉，让你不觉开怀大笑，让你不觉伤心感叹
《曲艺知识》这门课让我们不仅了解戏曲的种类，即包括京剧、豫剧、黄梅戏等，还包括相声、小品等。在开始时，老师让我们了解并欣赏各种乐器，使我们感受我们各种民族乐器的奇妙功能，那些乐器所奏出的音乐，与那些演员明亮有节奏变化的声音相搭配，简直是美妙极了！我后来又有幸能够听到非常出名的女子十二乐坊演奏，那时候听到乐器表演后的感受和平时大不一样，听他们演奏就好像是享受一份美餐那么的美好，所以呢，我很想说一句话，那就是：“当你喜欢上它的时候，它就是世界上最美好的！”
任何东西都有人喜欢，有人讨厌，对待事情也是一样，有人会有很认真的态度，而有些人只是无所谓。我原来以为大家对戏曲课应该挺感兴趣的，可是上完这个学期才发现其实不是，好多人不是直接不
去上课，就是很晚才去为不让老师点名时不被点，哎，我感觉真的挺让人值得思考的。对于我们国家的传统艺术，
我们国家的新一代却竟然是这种无所谓的态度，值得我们反思一下啊。我不是一个愤青者，我只是一个爱我们民族传统艺术的戏曲爱好者，真希望大家能够改变那种态度，用心去学习这种高尚的艺术精髓并感受戏曲艺术所带来的精神享受。
正所谓：“人生如戏，戏如人生。”我们学习和了解曲艺知识，不仅仅是在感受生活，更是在体验生活。戏曲中许多出名的曲段广为流传，如“牡丹亭”“窦娥冤”“女驸马”等等。我们通过曲艺知识这门课学习到戏曲与它们的唱腔品类等等，同时老师也给我们放映许多经典曲段，像“夫妻双双把家还”、“刘三姐”等，还有许多经典的相声、小品节目等。我感觉这学期的曲艺知识课很充实，老师让我们在一种轻松欢快的气氛下，学习曲艺知识并感受戏曲艺术的美妙，总而言之，我个人觉得，这学期的这门选修课非常有意义，使我对戏曲的喜爱程度更加深厚，也让我明白，我们既然选择了就该好好去做，我们会从中学习到我们曾经无法学到的东西。
篇四：教育戏剧心得
浅谈教育排演课心得体会
摘要：在大戏剧的背景之下，以创造性戏剧和教育戏剧的理论和实践为主要线索，体验以过程为主的戏剧活动，是我们学习本课程的主要线索。了解什么是戏剧、创造性戏剧、
教育戏剧，掌握教育戏剧的一般活动方式以及流程，引导戏剧活动的能力，是我们学习本课程的目的。带着这些问题，我们在32个课时中在老师的引导下，共同学习和进步，本文主要概括对教育戏剧的理解，以及在学习教育戏剧中的心得体会！
一，创造性戏剧概念
美国的儿童戏剧学者在20世纪二三十年代提出了“创造性戏剧”。旨在通过儿童的做戏剧”实现促进儿童发展的教育目的。创造性戏剧被界定为‘一种即兴的、非演出的、以过程为中心的戏剧形式，参与者在指导下想像、扮演和反思人类真实的或想像的经验。美国学者艾林纳·蔡斯·约克对创造性戏剧带给儿童的作用进行了总结具体包括创造性、敏感性、流畅性、灵活性、想像力、情绪稳定性、社会合作能力、道德态度、身体平衡协调能力以及交流能力。就其中的创造性而言，儿童在创造性戏剧活动中，要把自己完全放置到某一个角色上，自由地表达自已内心深处的思想、感受，这样使得孩子自身的创造力得到了充分的发展。以我们这次的教育排演课为例，我们在两部剧《白雪公主》和《三打白骨精》中通过剧本修改，角色选定，台词分析，配乐选择，道具制作以及最重要的扮演相应的角色的过程中激发了创造性、敏感性、流畅性、灵活性、想像力、情绪稳定性、社会合作能力、道德态度、身体平衡协调能力以及交流能力。
英国儿童戏剧学者多萝西·海滋考称DorthyHeathcote )，作为‘戏剧教学”流派的创始人，她大力将戏剧视为教学的媒介，即在教育教学中运用戏剧来丰富儿童的觉察力，使他们能通过想像发现现实，发掘行为表面下所隐含的深刻意义，比如“白雪公主”这一主题中，我们首先把自己置身于一个童话的非现实的情景里，装扮成白雪公主，皇后，王子等角色，然后进一步继续主题的探索和学习。尽管戏剧教学出现了角色扮演，但它的目的不是为了创造剧本或扮演角色，而是为了深入体验学习主题。多萝西·海兹考称DorthyHe athcote)把戏剧教学目标确定为提供反思和分析生活经验的舞台，并通过扮演来验证这些经验，使我们在戏剧活动中认识自己、认识社会。一般来说即兴表演是最好的形式，而且扮演和反思是同等重要的，各占一半活动时间。
二，课程心得体会
教育排演课一共就8周，由于种种原因的耽误，加上理论的一节课。跟大家一起排练的时间也就短暂的6周。时间很短，却也有很多感想。整个一天在我心里留下最多的是关于三个字：创造性。
“创造性”是老师的课给我最大的感受，无论是台词，还是走位，虽然形式上差不多，但内容上还是有的新的体验。我们大家在活动中自己在感受，在体验，充分发挥了我们的
想象力和创造性，在《白雪公主》表演时，大家都好像真进入了一个神奇的童话世界。自己有入戏的的感觉。但因为没有经历过经验不足也出现了台词生硬、走位不当、动作僵硬等问题。经过老师每节课的小结和指导。到了第二出剧《三打白骨精》，大家都对流程更熟悉也更兴致勃勃，对自己的角色也时不时提出修改意见。甚至在道具制作上也有了很多新的创意。所以人的创造性真的是无限的，在最后创编的部分，同学带来的呈现也是很让人惊喜的。记得第一出戏有一个在《国王的新装》里演国王侍从的同学，他真是把这个角色演活了呢，让人印象深刻。在演戏与看戏间我们也体会到了这门课真正的趣味。
三，发展与建议
个人而言，觉得创造性戏剧是一种无拘无束的抒发自己的情感的方式，就教学而
言，会觉得对自己而言是个和那的挑战，这种别具一格的上课方式，与呈现出来的东西，都是与常规的课程不一样的。由于这种新的上课方式大家都还在摸索当中，难免很多迷茫。教学对象的特殊性也给我们的教学带来了很多的困扰。希望在以后的工作中能够用到并且不断的开拓与发展！
篇五：戏曲鉴赏心得体会
戏剧鉴赏心得
这学期选修了戏剧鉴赏这门选修课，学到了好多关于戏
剧方面的知识，更是被中国戏剧文化的博大精深所折服。
我是绍兴嵊州人，是的，嵊州是越剧的发源地。从小，妈妈就有教我唱越剧。比如，《我家有个小九妹》、《天上掉下个林妹妹》等等。这些曲目，我都会唱，所以在选修课的考试中，我就唱了《天上掉下个林妹妹》，唱完时，老师和同学以热烈的掌声表示了对我的肯定。戏剧演员通过唱、念、做、打、舞等简单明了的词句、动作等有限的程式就能生动形象地反映出丰富多彩的社会生活。戏剧通过演员们不同的脸谱告诉观看者他们扮演的是何种性格的角色，红脸表示这个人忠义，白脸表示这个人奸诈阴险，黑脸表示这人正直不阿，蓝黄脸谱更是告诉人们这是一个粗豪鲁莽之人。人们的身份地位则是通过他们不同的服饰来展现出来：黄龙袍象征着至高无上的地位—皇帝；穿戴霞披、凤冠的人是皇后、贵妃，公主；文臣穿蟒袍，武将戴盔甲；布衣代表平民百姓。戏剧中更是通过须发区分年龄，通过脚色分形区分男女以及他们的特长。
动作在戏剧中更是不可忽视的，演员以扬鞭代骑马，不同马鞭代表不同的马，以旗画车轮代表坐车，以划桨代表坐船等。通过这些简明的动作就可以让观众明白他们在干嘛，总之，戏剧的博大精深不是一夕一朝就能明白清楚，需要我们不断的去观看，去理解，去揣摩，才会慢慢的喜欢上看戏，也能够看懂戏。以前的好多老人都没有读过书，识过字，
但是他们可以看懂戏，可以从戏剧表演中得到好多信息，老人们希望得到一些新的东西，所以他们喜欢上了看戏，这就是戏剧的奥妙之所在。我们现在虽然不能从中得到有用的信息，但是我们可以通过戏剧去体会戏剧文化的博大精深，去体会中国文化的博大精深,更是能够丰富我们的生活。
我觉得戏剧鉴赏课上，老师应该多教我们学习一些短小容易的戏剧，像我家有个小九妹等，让同学们在练习中体会戏剧的美，去感受戏剧中人的心理、情感等。年轻人对戏剧这种艺术的热情远比不上对流行乐喜爱。在这个充斥着各种各样的流行乐的社会中，认真的听一听传统的戏剧，像是在心田注入了一股清泉。中国戏剧有着悠久的历史，是中华民族文化的重要组成部分。其中的美感和文化底蕴是经过层层积淀，经过长时间的筛选保留下来的。所以中国戏剧确实是很宝贵的文化精粹。
由于中国地域广阔，因此在不同的地方形成了风格迥异的戏曲风格。在这学期的课中，除了第一节主要笼统的介绍的中国戏剧的简史，以后的课中对几个‘知名度’比较高的戏剧做了介绍，包括被称为国粹的京剧，辞藻优美华丽的昆剧，语言通俗直白的评剧，广为流传的黄梅戏，全由女子演绎的越剧。此外还有对于戏曲人物所穿服饰的具体介绍。这些都让观者深深的陶醉其中，领悟中国戏剧的博大精深。
而在音乐艺术上，《梁祝》更是堪称经典之作。中国小
提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》由何占豪、陈钢创作，1959年首演于上海。作品以家喻户晓的民间传说为题材，采用越剧唱腔音乐为素材进行创作，对交响音乐的民族化作了成功的探索。作品的呈示部、展开部、再现部3个部分内容分别取材于梁祝传说中“草桥结拜”、“英台抗婚”和“坟前化蝶”3个主要情节片断。在音乐形象的塑造上，根据协奏曲的形式特点，对原剧内容和曲调进行综合提炼，加以发展和创造。根据标题内容的需要，采用奏鸣曲式来表现富于戏剧性的矛盾冲突。为了充分发挥交响性效果和突出民族化特征，吸取了戏曲中歌唱性的“对话”形式、京剧中的倒板和越剧中的嚣板等表现手法，还借鉴了中国传统乐器中的某些特殊技法以丰富小提琴的演奏艺术，而使该曲成为中国现代民族化协奏曲形式中影响深远的名作。
其次，中国戏剧的虚拟性。一般剧本的编写都不是局限在一个小场景里的，但表演时都是在狭小的舞台上，因此要求表演时一定要有虚拟的成分。但这种虚
拟性并不是单单由于场地的局限性，同时也营造了一种美感，以简洁明了的方式了叙事，给
人以想象的空间。
就戏剧的歌舞化倾向和虚拟性而言，从早期到现在已经有了变化，之所以用变化而不用发展，是因为它不一定都超着好的方向演化。例如在白先生改编的青春版《牡丹亭》中，
出现的花神形象，显得有些莫名其妙（个人观点）。也许花神的出现营造了一种飘渺虚无的意境美，但实则不必，因为这样大家都会把注意力集中在走来走去的花神身上，而忽略了唱词本身的美感和功能。传统的戏剧与不断发展的意识形态如何融合，成为现代戏剧表演的一大难题。戏剧不可能停滞不前，但变化因遵循的是传统。把传统戏剧的精粹改的七零八落，则不能称之为创新。我认为中国戏剧应在尊重传统的基础上，把艺术特点发挥到极致。对于原先的经典曲目可以保留原貌，对于其中被称之为“糟粕”的意识也应予以保留。因为我认为它糟粕与否都是历史的一部分，总之不可简单的一盖过之。其次，目前出现了很多要求推广戏曲的言论，例如戏剧进小学，进中学。在此过程中，应注意绝不能为了把戏剧推广普及而降低戏剧的艺术高度。但另一方面，戏剧也不能曲高和寡，这样的话，中国的有一个传统精粹会随着能欣赏的人过少而逐渐衰退。
总而言之，中国戏剧必还将走更久的路，作为一种美的表现，一定会在时间的洗礼下愈发的璀璨。
篇六：戏曲艺术赏析课后心得体会
心的旅程，美的享受
——中国戏曲艺术赏析课后感想
不知不觉中一学期的中国戏曲艺术赏析课程接近了尾声，还清楚地记得，在教务处站上查到自己可以选修到+++
贵州大学戏剧鉴赏课学习心得 经过半学期的西方现代戏曲鉴赏的学习。虽然不能说对西方戏曲很了解，但也有了初步了解。在此，我做一下中西方戏曲比较。 （一）悲剧喜剧在戏剧中的界线： 古代希腊戏剧严格区分为悲剧和喜剧。悲剧是对于一个严肃、完整有一定长度的模仿，借以引起怜悯和恐惧来使这种感情得到净化。而喜剧总是同缺陷、错误、丑陋连在一起的，喜剧总是模仿比今天的我们更坏的人。这类坏并不是一般意义上说的，而是指“咎由自取”丑的一种形式，在西方多少世纪以来，都以此界定。“悲”与“喜”的界限判若鸿沟，不可逾越。 在西方戏剧中悲剧情节往往是连贯的三部曲，喜剧则只有一出，不论悲剧或喜剧全是诗体，但二者的语言风格截然不同。悲剧语言高雅，格调严肃崇高。喜剧语言通俗易懂，格调诙谐，有时甚至低俗。首先举起悲喜剧混杂大旗的是16世纪意大利作家 瓜里尼，他的《忠实的牧羊人》打破了悲喜剧的框架。此后的西班牙作家维加也提出了悲喜剧混合，到了莎士比亚的作品则成功地将崇高与卑贱、恐怖与滑稽、悲怆与诙谐混合在一起，但他却在这一点上遭到非议。 中国的戏剧从一开始，悲喜剧的界限就不是那么森严。它走着市民艺术的路子，实现着与现实生活合拍的路子。现实生活“一则以喜，一则以忧”，戏曲则多为悲喜交杂，苦乐相错，乐忧相衬，庄谐并与。同一剧目，见仁见智，悲喜难辨。如《琵琶记》采用了平行交叉的手法，穷与富，悲与喜爱，一折一折相扣，一喜一忧。而西方戏剧则多采用喜 ;悲大悲的手法。如《罗密欧与朱丽叶》，罗朱约会，私自结婚（喜） ;罗密欧杀死泰保尔脱和巴理斯（悲） ;罗密欧与朱丽叶双双死去（大悲）就符合这一戏剧规律。中国的戏剧发展形式则为喜 ;悲 ;喜 ;大悲 ;大喜，与西方的格局不同，如《西厢记》张崔相见，一见倾心（喜） ;叛将孙飞虎欲夺崔，崔夫人允婚（悲） ;张生写信求援解围（喜）;崔夫人悔婚，拷打红娘崔张被迫分离（大悲）张生考中状元，崔张团聚（大喜）。 （二）艺术理念之不同 悲剧是戏剧的最重要艺术主题。中西方都有悲剧的艺术经典。
民族音乐鉴赏课学习心得
民族音乐鉴赏课学习心得 李秋法学1101班 110501110 （一）民族音乐鉴赏课的学习体会 通过一学期的民族音乐鉴赏课的学习，我对音乐有了不同的体会，可以说受益匪浅。对基本乐理的学习，对简谱试唱的练习，对各地民歌民谣及著名音乐作品的欣赏，以及老师对我国当代著名歌唱家细致介绍，都使我们感悟颇深，我们对音乐的欣赏可以说是层次提高了、深度增加了、体会更深了。 在层次的提高上，现代信息传播的加快与网络的发展，也促进音乐作品的传播，数量上越来越多，质量上层次不齐可以说是当今音乐创作的现状概况。我们需要音乐优秀作品的滋养，通过对音乐的欣赏，可以放松身心、了解文化、感悟生命，可以提高自己的气质，可以丰富自己的生活。比如在课上欣赏的内蒙古民歌《牧歌》、《塞北的雪》，这两首一动一静、风格不同的民歌使我们在音乐中体会到了草原的广阔、空旷、宁静祥和，也体会到了西北牧 民充满热情的生活和奔放的生命。我们在欣赏音
乐中放松，在愉快的过程中感悟和学习。通过对优秀作品的欣赏，我们学会了拒绝那些没有质量、没有形象、没有思想的歌曲，也更不会再去听有些可以说是庸俗的、无聊的歌了。 在深度和对音乐作品的体会上，我们不但学会了一些基本的乐理、还学会了一些音乐语言，知道怎么去欣赏和体会音乐作品的音乐形象和艺术魅力。在老师的带领下，我们知道作曲家是按照自己的思想与意图，将不同的音乐元素有机的集合起来，在欣赏音乐时，该作品表达的是什么思想意境，音乐具有何种风格、特色，使用何种乐器、人声来表现的，是用何种音乐元素来组成的，我们都必须有所了解，必须将自己的耳朵通过音乐知识的学习，来培养成一个能听懂音乐的耳朵。 俗话说，学习知识要知其然还要知其所以然。欣赏音乐也一样，对于一部优秀的音乐作品，传承不朽、世代给人们带来美的享受和艺术启发的作品，它为什么那么优秀、为什么那么富有感染力、具有艺术性，它如何就表现了这样的思想感情而不是那样的艺术情境呢？我们通过了一个
中小学音乐教师戏曲培训心得学习豫剧感 悟传统 2018年河南省中小学音乐教师戏曲培训已经进行了两天了，在这两天的学习中，我深深地感受到戏曲文化尤其是豫剧文化的博大精深，也为参加培训的老师们认真学习、刻苦练习、孜孜求学的态度点赞，更为为我们培训的教授们专业、敬业的魅力所折服。 八点准时开始戏曲理论知识的讲座，教授们引经据古为我们讲授了豫剧的发展、声腔等，并为我们讲述了在研究豫剧文化中所发生的趣事，从而告诫我们治学必须严谨，否则就会闹出很多的笑话。从教授们对豫剧文化的侃侃而谈中，可以看出教授们对豫剧文化的真心热爱，说之不足就唱之，在课堂中不时会想起教授们声情并茂的豫剧演绎，引起教师学员们阵阵激烈的掌声，教授们讲得投入，学员们听得认真，以致于中间几乎没有休息的时间，只恨时间过的太快，而我们所学太少。 下午是豫剧韵律操和经典唱段模唱。豫剧韵律操对于我这个没有舞蹈功底的人来说有点难，尤其是教师为了赶进度，短短的一个半小时内我们要学会三到四节的韵律操，这让我常常感到力不从心，手脚不知该如何放，脑中是一片浆糊，只恨自己太笨，接受能力太差，可是没有办法，只能尽自己
最大的努力来记忆动作。豫剧韵律操课程一结束我们就又马不停蹄地奔赴到自己所在组规定的教室进行豫剧经典唱段的模唱，两个下午，每个下午将近两个小时的时间要学会一个唱段，经过这两天的培训，我们已经学会了《穷人的孩子早当家》《咱两个在学校》这两个豫剧经典唱段，很是佩服我们这些教师学员们，我们自己都戏言自己是戏曲速成班的学员。 晚上是实践课，也就是针对白天的不足进行练习，没有培训的教授老师们的监督，可是教师学员们都很自觉地来到舞蹈教室里进行豫剧韵律操的练习。在一位舞蹈小老师的指导下，我们一个动作一个动作地认真练习，出汗了，累了，渴了也没有阻止我们认真练习的步伐，从一盆浆糊到有点印象，再到能随着老师像模像样的做下来……大家不知疲倦地讨论着、模仿着、练习着，虽然很累，但看到自己在一点点的进步心中还是很欢喜。经过两个晚上的加强练习，豫剧韵律操的动作基本都做下来，虽然动作还不是太熟练，也不是那么优美，相对还缺乏戏曲的韵味，但这样的学习速度还是让韵律操老师为我们赞叹。 这两天的学习，虽然很累，但是也很充实，让我更加深刻地了解了豫剧文化的魅力，豫剧文化的丰富，用教授的话说：“作为河南人要为我们的豫剧感到骄傲，为能唱豫剧而自豪”，确实，豫剧文化的学习，让我再次认识豫剧，只是
古诗词课堂教学培训心 得体会 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN
古诗词课堂教学培训心得体会 3月10日，我参加了古诗词教学的听课以及培训活动， 听了四位老师的精彩课堂，感触颇深，下面就来谈谈自己的一些感受。 每一位老师以配乐、吟唱、朗诵等丰富多彩的形式展示了一堂堂精彩的古诗词课，这几堂课让我眼前一亮，心头一震。各位老师虽然授课的风格、运用的教学艺术各有特色，但每位老师都展示出深刻的文化内涵，丰富的教学经验和富有魅力的语言艺术，将我们带到经典诗文教学的神圣殿堂，让我们回味无穷。每一堂都呈现出老师们精湛独到的教学艺术，每一个教学案例都让我们受益匪浅。高老师执教《水调歌头﹒丙辰中秋》，让我印象最深刻。高老师用学生最熟悉的《静夜思》导入，再通过简介作者、写作背景等，让学生来整体感知词，使学生对词有更深的理解，更能体会词的意境。学生结合注释，能理解句子的意思，教学中高老师融入学生最熟悉的节日中秋，让学生融入具体的场景中，更能体会出词人当时的心情。每个问题都设置得相当好，让整个课堂很活跃，学生学习的积极性很高，既弄懂诗句意思，又充分感受到诗的意境，以及词人所要表达的思想感情,从而获得审美的愉悦。
看到各位老师的风采以及培训，我的心中对小学语文古诗教学有了一种新的感受和认识，多了一层深刻的理解。再反思自己的工作，还缺乏更多的思考，以及厚重的文化积淀，因此要想在教学中不断推陈出新，就必须要注重充分挖掘文本，提高自己的文化素养，不断总结，不断反思。 通过此次学习，对我在以后的古诗词教学有了一定思路，在以前的古诗词教学中，只注重学生是否懂了句子的意思，而没有让学生深切体会作者表达的思想感情。古诗词离我们的生活很遥远，要读懂诗句的意思，理解诗人所表达的思想感情，那就得借助一些相关资料，如诗人的生平以及写作背景。通过这些介绍，学生才能体会到诗人当时的心情。吟唱教学法也是一种很有趣的教学方法，这不仅要求老师要具备诗词底蕴，还要具备一定的音乐知识。通过各式各样的教学方法，使学生能对古诗词感兴趣，在快乐中感受到古诗词的魅力。
在戏剧舞台寻找青春 ——戏剧鉴赏课心得 无法否认，戏剧鉴赏是一门极具艺术的课程。是它，让喜欢文学的我真正领会到浩浩中国五千年的文化底蕴。它的魅力在于那生动淋漓，在于那雅俗共赏，更在于它对真善美的永恒追求。 能选择这门课程可以说是一个漫长的“奋斗”。大一开始，对于文学的挚爱，使学理科的我义不容辞的选择这门课程，想要在这样一个文学的殿堂里找到自己的信仰。可是，总是那么遗憾，每次的期盼最后都落空。终于在大三选上了这门课程。每次，看着和蔼的老师在讲台上激情澎湃的讲戏剧，讲他的看法，他的见解，讲他对戏剧的热爱，总是莫名的感动，年近古稀的老师，为了他对戏剧的追求，年迈却还是坚持自己不变的信仰。 都说，人生就像一场独一无二的戏剧，从出生到生命殁乎，就像在舞台上的倾情独舞一样，扮演不同年龄段和不同时期的角色。故，人生就如同一场戏，演好了换取的是喝彩、掌声以及声名显赫，演不好，则观众稀少，场面冷落。我们生活在这样一个无形的舞台中，该如何给自己定位，如何找到自己的方向，这个问题很值得思考。就如同表演一般，演员的戏份很多时候在于你的争取，争取了，或许就此刻辉煌。舞台上的主角配角何尝不是我们的真实写照呢？记得老师说过的一句话：人生如戏，戏如人生，大概就如此。 戏剧鉴赏课，实话说，刚刚开始听时并不觉得是有多精彩。可是，慢慢的，我发现，戏剧是用来品的，或许它没有像电影那般跌宕起伏，没有像偶像剧那般唯美梦幻。但，我确定的是，它不像电影那样商业化，更不像偶像剧那样仿佛水面上的泡沫那般不堪一击。戏剧是通过演员表演故事来反应社会生活的一种综合艺术，它融合了文学，音乐，舞蹈等等多种的形式。它生动形象，避实就虚，很好的将人生搬到了舞台上，让人若有所思。 上了一个学期的戏剧鉴赏课，不管是听邱老师满怀热情的解说他对戏剧独到的见解，还是观看《雷雨》、《左岸》、《立秋》等戏剧名作，每
我的戏剧课感想 戏剧课结束了，回望这门课，我却是激动无比，心潮澎湃。 当初选彭老师的戏剧赏析课是迫于无奈的，因为当时其他选修课已被选满了。于是抱着可学可不学的心态选了这门课，然而之后我幸信自己选了这一门课。事实证明我的选择是对的，因为戏剧课让我学到了很多东西，令我受益匪浅。 第一节课的时候，老师告诉我们这门课主要是赏析莎士比亚的戏剧作品。方式主要有四，即首先是我们自己先看剧本熟悉内容，然后看电影，并在老师的指引下一步一步的赏析当中的精彩片段，最后我们以小组形式上台表演戏剧的有关场景。通过这么一环扣一环的教学方式，老师将使我们学生能真正体会到莎剧的动人与魅力之所在。 我非常喜欢彭老师的这种教学方式，真的是很有趣也很有用。以往我赏析的外国文学看的都是翻译过后的中文版，所以总是无法真正的理解作品，融入到作品当中。而这回，我们是要读德是原著，是英文版了。虽然刚开始的时候很难，甚至认为自己无法把剧本啃下去完。可是渐渐的我融入了状态，我似乎能透过那些文字感受到作者写作时的一笔一画，能够体会到作品中人物的喜怒哀乐。当然，读完了剧本并不代表我都熟悉掌握了，甚至有时有些章节看了丈二摸不着头脑呢。此时，在上课的时候，有老师带领我们如何去分析那就大不一样了。老师会选当中精彩的片段与我们一同分享，去重见剧中的场景。无论是从语言文字上还是字中所隐含的寓意，还是剧中人物的内心情感世界等，老师都会详细的为我们讲解，然后大家一起去评论其写法的妙处。这样，我们才能真正的学有所得。就拿《威尼斯的商人》中庭审那一幕的欣赏来说吧，鲍希亚的一句TARRY, A LITTLE. 老师回放了几次影片给我们看，引导我们去分析鲍西亚的内心世界。鲍西亚明明是胸有成竹的走进法庭的，她明明知道可以很快的拯救安东尼奥的，为什么却犹豫不决，只有当夏洛克的刀快刺进去的时候才行动呢？为什么只在迫在眉睫的时刻鲍西亚才喊停，才真正的为安东尼奥辩护解救呢？这是老师先给我们提出的问题，接着老师剖析了鲍西亚的内心世界情感的矛盾。因为她妒忌巴萨尼奥对安东尼奥的那份真挚的爱，当然这里说的是朋友之情谊。他本想就这么顺水推舟下去，毕竟所有人都认为安东尼奥必死无疑了。可是，因为人性的善良与慈悲让鲍西亚大转变，她最终还是做了正确的选择，她要救安东尼奥。是的，老师就这样一步
音乐教师培训心得体会 心得一:音乐教师培训心得体会 参加了国培,受益匪浅。通过认真细致地学习,我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然,教学业务能力和水平有不同层次的提高。 我们处在一个知识爆炸的时代,我们面临的教育对象是国家与民族的未来,教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师,应该是教学能手,更是科研先锋,这样的教师,才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际,立足课堂,以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究,以形成规律性的认识。 1.终身学习,我们不仅要提升自身的专业知识,还要学习更多方面,如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作,如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系,那么相对来说,工作起来就会更得心应手。 2.提升个人魅力,作为一名教师,首先要让学生喜欢你,喜欢听你的课,进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升,在积累经验中获得一种平和优雅的心境,在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师,多读书,提升自己,在实践中反思自我,做一位优秀的人民教师。 3.热爱学生,真诚可以是一面镜子,也可以是一种无敌的武器,对待学生,对待花样年龄的青少年,除了真诚还能用什么方式来打动他们,获得他们的信任呢？在教师生涯中,我将本着对学生对职业的热爱,坚决地走下去。 4.不断反思,要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节;不断的反思、改进。教师职业没有最好,只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法,并且能将这种方法深化为一种理论,这便是做一名教师的最高境界了。 心得二:音乐教师培训心得体会 20xx年5月9日我有幸被学校安排参加陕西省艺术教育工作会议,会议为期两天,在西安市止园饭店召开。与会的有各市、区教育局主管局长,基础教育、体卫艺科长,全省艺术教育示范中小学校长,部分全国艺术教育先进单位负责人,陕西省教育厅艺术教育委员会委员及各市、区的学校艺术骨干教师。 会上我认真听取了专家回顾和总结全省中小学艺术教育工作近年来取得的工作成效以及中小学校艺术教育工作存在的问题和困难。观看了两所模范学校艺术教育工作先进成果。每位专家都以鲜活的实例、丰富的知识内涵及精湛的理论阐述打动了我的心,通过参加本次会议,使我的思想重新焕发了激情,燃起了斗志。让我深刻认识到作为一名一线教师身上所肩负的责任和不断改革创新的压力,确实感到受益非浅。现将参加本次会议的一点心得体会及平时教学工作中的一些看法在此谈谈,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。本次培训
教师课堂教学培训心得体会这段时间我通过学习《有效教学》，深有感触。课堂教学是一个双边活动过程，应营造一个宽松和谐、兴趣盎然的学习氛围。教与学必须有一个和谐课堂步骤，形成一个完整的教学步骤来实施素质教育，使学生学得积极主动，真正成为课堂学习的主人。达到有效教学，创设情境，形成问题，使学生愿学。情境的创设关键在于情，以情激境，以最好的境、最浓的情导入新课，形成问题。提出的问题要击中思维的燃点，这样不但能对全体学生的认知系统迅速唤醒，从而提高单位时间里的学习效率。学生因情境的巧妙刺激，学习热情激发起来，萌芽学习兴趣，认知系统开始运转。 我觉得教师在课堂教学过程中要切实作到有效两个字应该至少要做好以下几个方面： 1、认真研究教材。吃透教材是教师进行有效课堂教学的立足点。除了教学的重点，难点的把握，教师还应该考虑到教材的重组与延伸 2、仔细推敲教学方法。随着网络的的普及，教师可以利用的资源是越来越多了，教师交流教学方法的渠道也是越来越广，我们可以发现相同的教学内容往往有多种不同的教学方法，如何选择适合自己班级学生的教学方式在教学中有着举足轻重的地位。
3、有针对性的设计课堂练习。学生吸收知识第一印象往往十分重要，而教师在课堂上设计的听说读写各式练习情况往往往直接影响着学生课后练习的正确率。 4、制造宽松融洽的课堂氛围，良好的心态更加有利于学生投入的学习，提高学习的效率。 具体还应从一下几个方面开始抓： 1、不要伤害孩子的自尊心。 有的学生是由于自尊心受到了伤害，比如遭到讽刺，挖苦;受到不应有的干涉，与家长、同学、教师发生矛盾，尤其是当和教师发生矛盾时，他就更不可能把精力专注与学习。 2、对学生的期望值不要太高 有的学生是因为教师、家长对学生的期望太高，孩子因为没有达到预期目标而产生了负罪感和内疚感，因此也就产生了厌学的情绪，这样也就不能去听教师所教的课程了。 3、真正的走进学生的心灵世界 有的学生是因为我们教师没有适应人本教育，没有改正自己的教育观念和习以为常的教学方式和教学行为。同时自己不能做到以身作则，对学生的爱心不够，不能真正的走进学生的心灵世界，与学生建立和谐融洽的师生关系。
戏曲鉴赏心得 戏曲鉴赏心得一：戏剧鉴赏的心得 戏剧是通过演员表演故事来反映社会生活的一种综合艺术。它是以演员艺术为中心同时又融合了文学、音乐、舞蹈等艺术的综合体。我国的戏剧经历了漫长的发展．从先秦以前的巫舞，到汉代的角抵戏、晋时的参军戏、北齐的踏摇娘、唐朝的滑稽戏。一直到宋元杂剧，戏剧这种艺术形式才基本成熟。在这个发展过程中，戏剧博采众家之长，从各种艺术中汲取了丰富的文化养料。经过长期的酝酿．我国的戏剧最终形成并逐步走向成熟，倍受民众青睐，甚至不胫而走，享誉海外．可谓成绩斐然。其中不乏有社会历史的偶然因素推波助澜，但主要还是因为戏剧自身独特的艺术魅力，具体表现在其丰富多彩、广泛深刻的功能方面。戏剧的功能不仅体现在它形象生动、避实就虚的艺术形式．而且体现在它社会关照、理性思考的具体内容。 戏剧的艺术魅力首先在于它形象生动、雅俗共赏；其次在于它对真、善、美的永恒追求；更在于它张扬社会理性．成为播撒于民众心底的及时雨。戏剧的主要功能表现在三个方面：娱乐功能、教化功能、传承功能。 一、娱乐功能 戏剧的娱乐功能是显而易见的，是促使广大观众走进剧场或戏院的根本动因。因为戏剧是一种最终以舞台呈现的形式与观众见面的艺术。它的直观性极强，接受者的层次又极为复杂。其中有相当一部分人文化素养、艺术修养并不高，因此．我们戏剧的娱乐大门要比其它艺术门类敞开得更大一些。这是从外部因素，也就是观众对戏剧的接受方面来考虑戏剧的娱乐功能。进一步从内部因素，也就是戏剧自身来说，戏剧的娱乐功能是与生俱来的，从最初的傩舞娱神，到之后的角抵戏、参军戏、滑稽戏等，逐渐地由娱神为主转变为以娱人为主，在此过程中，戏剧的娱乐功能自始至终都没有改变，只是娱乐的对象由神变为人。人逐渐成为戏剧艺术的欣赏主体和接受主体。因此，戏剧就更多地考虑人们的娱乐因素，满足人们的娱乐需求，使人们得到充分的享受和欢娱。 二、教化功能 戏剧的娱乐功能是不容忽视的，但决不能认为它是戏剧最重要的，或者是唯一的功能。
篇一：音乐教师培训心得体会 且行且思且期盼——参加“萤光支教陇上行”音乐教师培训体会 秦许中心小学王俊霞 三天的培训生活已经结束。太多不舍、太多感动、太多收获、也给了我太多思考。现将个人培训情况总结如下； 本次培训我受益非浅。在提升个人教学能力的同时也使我明白了自身的不足。 一、先自育，后育人 几位培训老师的人品、学识、阅历、思想深深的感染了我。使我深刻的认识到，教师苦并幸福着。当今社会对教师的要求很高。教师是教育工作者，也是德育工作者。教师的一言一行直接影响身边的每一个学生。为师者要从自身做起，提高自己的品德修养和业务水平，做到“学高为师，身正为范”。从而产生教师对学生的正面教育链条。表里如一的言行，会在学生身上产生“随风潜入夜，润物细无声”的潜移默化作用，使他们受到感染，引起他们的共鸣和仿效。做到以高尚的人格感染人；以文明的仪表影响人；以和蔼的态度对待人；以丰富的学识引导人；以博大的胸怀爱人；然“冰冻三尺非一日之寒”。古人云：“养技与自爱者无敌于天下”。因此，向老师们学习将会是我的新课程。 二、扬长避短，学以致用 俗话说“虚心使人进步骄傲使人落后”，今后在平时利用课余时间用心去研读一些名人名家对小学音乐教学的看点、分析及 论文。向身边的每位同事学习，每个人都有教学亮点，虚心去学习、细心去发现就能学为我用。要提高教学水平，平时的“积累”是必须的，教学经验宜积不宜丢。俗话说：“积沙成塔，滴水成河”“留心就是经验，经验在于积累”。在教学实践中，留心收集、积累点滴的经验、体会、做法、事例等这些都是提高教学水平的基础。反思为教师开辟了一条专业发展的新路。教师的教学经验是教师发展的重要教学资源。教师的经验是教学的宝库，开启的钥匙就是反思。反思是连接教师自身经验与教学行为的桥梁。经验不会自动成为自我的财富，没有反思的经验毫无价值。因此，不断学习经常反思，发现不足及时弥补，必能扬长避短，学以致用 三、定位目标，永不止步 培训让我深刻感受到：学无定法，教也无定法。今后我将自己的教学目标定位为三个字“新”“活”“实”。 “新”是指在教学上的创新，教学上我将不拘泥于课本内容，不局限与某一教学模式。在教学环节设计上创新、教学方法手段上创新、教学内容形式上创新，旧的内容设法上出新意来，只有推陈出新，教学才会有生命力。创新是一种智慧，也许还需要灵感，更需要我们有深厚的功底，但这是我努力的方向，我想只有我朝着这个目标努力了，才会与这个目标越来越近。 “活”是指灵活运用教法，在教学上我会几种教法配合
高效课堂教学培训心得体会 篇一：高效课堂培训学习心得体会 篇一：高效课堂学习心得体会 高效课堂学习心得体会 在我从教的过程中，使我对高效课堂有了一个初步的认识，我觉得它主要是指教学过程的最优化，教育效果的最大化。是师生的共同进步，是知识和素养的共同提高。 高效课堂是以人为本的课堂，要有学生立场，以学生的成长为目的，看到学生实实在在的进步。尽管每位教师采用的教育形式不同，但殊途同归，都是为了同一个教育目的，即要为学生的终身学习与成长奠基.高效课堂之“高效”不应只是分数和升学率的最终高效，而应落实于每一天、每堂课的有效、高效上。就一节课而言，就是40分钟前后学生是应该有变化的。如果不能抓住每一堂课，课堂教学徒有其形，而把学习的任务推迟到课堂之外，又谈何高效呢?实实在在上好每一堂课，踏踏实实备好每一堂课，高效课堂才会卓有成效。 一、精心备课。 知识自己要做到全面把握，融会贯通。备学生时，我会考虑学生的年龄特点，和已有的学习经验，以及对该内容敏感程度等。特别注重考虑课堂中的细节问题，尤其是对于课堂上可能出现认知偏差的点要做好充分的预设。通常一个问题我会预设出几种答案，像备课通常指备
教材好备学生。备教材时，我认真研读教材，教参和相关资料。对一节课的知识自己要做到全面把握，融会贯通。备学生时，我会考虑学生的年龄特点，和已有的学习经验，以及对该内容敏感程度等。特别注重考虑课堂中的细节问题，尤其是对于课堂上可能出现认知偏差的点要做好充分的预设。通常一个问题我会预设出几种答案，师问后有生答一，生答二，直至生答四，生答五······才不至于出现案例中讲的学生回答“老麻雀勇敢”，“猎狗爱护小动物”等等乱成一锅粥的局面。有了充分的预设，教学机智也会不断增长，无论学生出现什么样的“奇思妙想”我都能迅速而自然地拽回到“正题”上来。 二、认真上课 在课堂上，一定要做到不随意教学，不轻易占用学生时间。给学生营造轻松和谐民主的学习氛围。教师要做课堂教学的组织者和参与者，把学习的主动权交给学生，让他们自主的在知识的海洋遨游，快乐的探索学习。教师在巡视中给学习缓慢者以点拨帮助，让他们的思维跑起来；给优等生设置更广泛高深的问题，让他们的智慧得以充分的的展示，让他们飞的更高更远。另外，我还及时帮助学生总结整理学习的方法。因为授之以鱼不如授之以渔。 三、抓好课后 课堂上大家的时间是相同的，课后可就因人而异了。会利用的能博览群书，不会利用的写作业都费劲。所以我教给学生怎样安排自己的学习时间，才能高效学习。在帮助学困生时大多也利用课后时间，有难题时老师讲一讲，平时好学生帮一帮，和同等水平的研一研。慢慢的
浅谈戏剧鉴赏的学习感悟 一．学习之前 在没有选修这门戏曲鉴赏课之前对戏曲知识了解仅限于听过几段非常经典的名段，比如《铡美案》中的“包龙图打坐在开封府，尊一声驸马爷细听端的……”《天仙配》中的“树上的鸟儿成双对，绿水青山带笑颜。随手摘下花一朵，我与娘子带发间。从今不再受那奴役苦，夫妻双双把家还……”《红楼梦》的“天上掉下个林妹妹……”只是觉得声音婉转悠扬，使得听惯了流行歌的耳朵生出新鲜感来，可是并不会引起多大的兴趣。一来是戏曲中所唱的离我们这一代年轻人的现实生活太远了；二来戏曲“好听”的也就是那么几段，每年春晚上形而上的搞一下，我们这些外行人听来听去也就是那么几个调调，与五花八门的流行歌比起来难免显得单调乏味；而且我们的生活节奏加快，学习与生活压力日益增加，根本就没有那种雅兴去听如此“小资”的才子佳人的“咿咿呀呀”。到今天，戏曲这个昔日的艺术界的贵族已经是少数人拥有的奢侈品了，对于我们这些“寻常百姓家”的儿女似乎懂不懂都无所谓，因为戏曲与我们这些新时代的大学生似乎真的扯不上关系。 但是在选修了戏曲鉴赏这门课之后，对中国源远流长的戏曲文化有了一定的了解，对戏曲的基础知识有了总体的概念，最大的收获莫过于听到一段戏就不想停下来，深刻的感受到了戏曲的魅力。 二．学习之中 （一）首先，对戏曲的基础知识有了一定的了解。我们学习的内容大体来讲包括以下几个要点： 1.曲的行当：生、旦、净、丑 2戏曲的身段：戏曲演员根据人物身份的不同，出场、下场及在舞台中表演的台步也有固定的规范。优秀的程序演出是由内而外，目的是刻划戏中人物，重点在形神俱备。不同的人物用不同的程序化来表现，正是戏曲艺术不同于其他表演艺术的根本区别。戏曲是一代代戏曲表演艺术家经过长期的舞台实践留下的宝贵艺术遗产，戏曲艺术的表演手段，例如「四功五法」的「唱、念、做、打」和「手、眼、身步、法」，是历代戏曲表演艺术家们根据生活不断提炼、加工和编织，以人体动作为主要表现手段的一种戏曲表演形式。 3戏曲的舞台美术：包括人物造型和景物造型 4戏曲唱腔的结构形式：我国戏曲唱腔结构分为曲牌体和板腔体两种。曲牌
音乐教师培训心得体会5篇 音乐教师培训心得体会5篇 方面，如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作，如果能善于观察、研究、思考；处理好与学生、家长、同事之间的关系，那么相对来说，工作起来就会更得心应手。 2.提升个人魅力，作为一名教师，首先要让学生喜欢你，喜欢听你的课，进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升，在积累经验中获得一种平和优雅的心境，在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师，多读书，提升自己，在实践中反思自我，做一位优秀的人民教师。 3.热爱学生，真诚可以是一面镜子，也可以是一种无敌的武器，对待学生，对待花样年龄的青少年，除了真诚还能用什么方式来打动他们，获得他们的信任呢？在教师生涯中，我将本着对学生对职业的热爱，坚决地走下去。 4.不断反思，要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节；不断的反思、改进。教师职业没有最好，只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法，并且能将这种方法深化为一种理论，这便是做一名教师的最高境界了。做老师难，做音乐教师更难——音乐教师应具有演员的气质、导演的才能、诗人的激情及哲学家的思想！”很幸运，我参加了201X年骨干音乐教师省级培训，接到培训的通知，有一种向往，非常喜欢这种学习的方式，为自我提高创造了一个好的平台，不到一个月的培训虽然短暂，但是学到了很多知识，也结识了很多朋友。——从开始的相聚、相识、再到相知，逐渐让我们深刻的记住——“认识你很高兴，你在我心里很重要！”我很珍惜这一次的培训机会，因为每一次都有新的收获，新的感悟，也是对自己的一种提高。这次培训让我深刻认识到作为一个一线教师身上所肩负的责任和不断改革创新的压力，我热爱我所从事的职业，有满腔热情的动力促使我不断自我学习，能参加这样的培训接触到领域中的精英骨干，实在是一个值得珍惜的机会。本次培训涉及了音乐文化与音乐鉴赏，声乐基础、新课程理念下的课堂音乐教学、音乐
教师高效课堂培训心得体会-培训心得体会 中国教育界流传着这样一句话：“中国教育看山东，山东教育看xx”。的确，在这5天的参观和学习中，我发现xx的教育始终能走在教育改革的前沿，这也逐渐成为了我们本次参观学习队伍中绝大多数领导和老师们的共识。 从xx年实行课改减负到现在，xx的教育改革并未收到很好的实效，学生们如何才能在现今繁多的课程中解脱出来，从而轻松、快乐、高效的学习也逐渐成为我们xx课改的新风向标。带着这些疑问，我们首先走进了山东省xx二中。xx二中注重校园文化，孔子雕像，各种各样的学习展板，课外知识拓展台还有学生们自己创意的作品，时时处处体现着校园文化内涵。走进课堂，给很多人的印象是学生们的积极性，但是这样的积极性并不是因为我们这群陌生人到来的炫耀，更多的是因为学生们的专注，他们已经完全的融入了课堂，在课堂上可以用自己喜欢的方式听课，和老师、学生们互动和交流。学习的过程中，他们仅仅抓住课本和老师们编写的导学案，以小组4人为基本学习的单位，通过讨论来学习和提高，老师更多的时间是为每个小组的学生来服务，解决他们研究学习过程中的问题，真的起到了穿针引线的作用。“271”课堂的模式已经深深的扎根在每个老师和学生心中，这样的课堂新理论既指导了课堂的实践，又更好的为学生学习的积极性提供了有力的保障，让我们每个在场的老师都为他们这样的学习模式倍感赞叹。
事实上，教育目的中对于学生全面均衡发展的培养早就给了明确的定义，但是我们在实际的教育教学中做的甚是不足。仔细想来，这似乎是我们的教学方法不到位，但是我个人认为这与课程的设置有很大的关系。参观中，我们发现山东省xx一中很好的做到了这一点。1200多亩的校园，8000多的学生们生活在这样的大环境下，走进这里真的就好像步入了大自然一样。试想，能有这样的环境，谁还不加油努力奋斗呢？xx一中给我最大的印象是他们独特的课程设置。为了全面的培养学生们的综合素质，让学生们能施展自己的爱好，发挥兴趣的积极作用，学校设置了一系列的兴趣选修课程，比如风筝制作课，雕塑课，书法研修课，舞蹈课等等，通过课程的学习在将学分制纳入学生学习的考核体系之中，在这里学习的成绩在也不单纯能代表个人的能力了。想想，学生们的综合能力提高了，学生成绩的提高也不就成了顺理成章的事情了么。xx一中正给我们提供了这样的一种通过特色课程的设置来培养学生个性和全面发展的模板。 一直以来，传统意义上的授课就是教师满堂讲，学生满堂听。这样的授课方式老师累的嗓子疼，但是学生还是听不懂。那么如何才能打破这种方式又不失高效性呢？山东省xx五中给我们提供了一个很好的解决办法，那就是小组合作—探究学习。将全班的学生以4个一组为基本单位，每个组内根据平时的表现和成绩在分为a、b、c、d 四个同学，还有一个小组长。在平时的课堂学习和讨论中，a和d结成伙伴，b和c相互帮助，这样的分配使得学习好的学生和相对差一点的都能得到学习的机会，让每个学生都能在学习中发挥自己的光和
戏曲课心得体会 篇一：戏曲艺术赏析课后心得体会 心的旅程，美的享受 ——中国戏曲艺术赏析课后感想 不知不觉中一学期的中国戏曲艺术赏析课程接近了尾声，还清楚地记得，在教务处网站上查到自己可以选修到+++老师的课的时候开心的样子，当时我对于这么课程充满了好奇与期待，现在我对这门课程更多的则是的回味与不舍。 在三个月前，“戏曲艺术”对于我来说还是一个遥远而陌生的概念。就像老师开玩笑时说过的，“每次看到电视上有戏曲表演就会毫不犹豫的换台”，但是经过老师十次课上对戏曲知识的细心讲解，和对几部经典序曲作品的介绍和评析，我对戏曲艺术有了更多的了解，也渐渐的对它产生了浓厚的兴趣。 在短短十堂上，我不仅学到了生旦净丑、各大行当等戏曲常识《三;岔口》、《智取威虎山》等经典剧目;许仙、白娘子等等的戏剧人物，更重要的是我对中国的传统文化，尤其是传统美学有了一个全新的认识。 还记得老师在课堂上为我们做的精彩示范，让我第一次零距离接触了戏剧，老师一举一动，一颦一笑的美让我被
戏曲艺术的古典美感所征服。最令我记忆犹新的是有一次课上，老师将校艺术团的优秀学生演员带到课堂上为我们演出，近距离地欣赏到如此精彩的表演，使我被深深地震憾，尤其是那段《贵妃醉酒》，堪称经典，让我认识到戏曲艺术其实离我们并不遥远，只是我没有用心去体会，去欣赏。 欣赏戏曲艺术的过程是一个荡涤心灵的过程，也是一个享受美的 过程，在这个过程中我对我为之自豪传统文化有了更深的理解与感悟,所以我想对余老师表示我最真挚的谢意. 最后我想对戏曲艺术赏析课提出一个小小的建议:老师在以后的授课过程中能不能抽出一些时间来教授我们一些基本的戏曲表演动作或简单的唱段,因为我相信大家都对戏曲的学习充满了好奇,希望能够亲身体会戏曲艺术的魅力. 篇二：戏曲鉴赏心得体会 戏剧鉴赏心得 这学期选修了戏剧鉴赏这门选修课，学到了好多关于戏剧方面的知识，更是被中国戏剧文化的博大精深所折服。 我是绍兴嵊州人，是的，嵊州是越剧(转载于: 小龙文档网:戏曲课心得体会)的发源地。从小，妈妈就有教我
音乐教师培训学习心得 陈坤林 暑假期间，我荣幸的参加了湖北省“农村教师素质提高工程”的音乐教师的培训学习。 从7月10日起，我们在武汉音乐学院进行了一周的学习，听了多位专家报告。《关于音乐课程标准解析》的专题报告，发人深醒。音乐教育家的报告《认真落实年段目标，努力提高教学的时效性》，又在理论的高度上，为我们的音乐课堂教学再一次明确了方向。23位音乐教师的课堂，更是异彩纷呈，对比反思之中，给我们有效的指导和深深的启示，此次外出不仅让我领略到了我国各省出类拔萃的音乐教师的教学风采，也让我从中发觉到了在课堂教学方面自身的浅薄与不足。现在我从以下几个方面来谈一下我的学习心得及体会： 一、参赛内容“全”，自身受益多： 这次优质课评选活动内容全，此次优质课评选内容包括：音乐与人的情感世界——别情、亲情，在喜庆的日子里——春节序曲，步伐之歌——进行曲，走进西部——山西，民族音乐花环——新疆，乘着歌声的翅膀——意大利名曲，舞蹈音乐天地——玛祖卡舞曲等。多方面的教学内容，开阔了我的教学思路，使我更好的学习了不同知识内容教学的新思想。通过听课，我对自己所教课本的优势有了更深层次的了解。这种全方位、多角度、多层面的听课，使我对自己教学的不足有了更深刻的了解，明确了以后教学改进的方向，自身受益颇多。
二、课上展示“亮”，课下体会多： 讲课的教师大多是各县市的优秀青年教师，因为年轻，所以有很多新理念；因为是代表，所以有很多特色。每一位上课的老师都以自己的特色诠释着音乐课堂教学中生命的对话，真可谓“八仙过海，各显神通”。置身于会场中，倾听着老师们一堂堂精心准备的课，在这里，我亲身领略着他们对教材的深刻解读，感受着他们对课堂的准确把握，体会着他们对学生的密切关注，他们在开启学生智慧大门的同时，也引发了我对课堂最优化的思考： 首先，精彩的导课非常重要。参赛的教师几乎都精心设计了课堂导入，有的老师以录像，有的以小游戏等活动导入新课。其中课题是《民族音乐花环——新疆》的一节课，老师首先说带来几个舞蹈片段，然后分别表演蒙古舞、傣族舞、新疆舞片段。问学生想不想学，直接明了，同时也激起了学生的好奇心。好的导课可以拉近师生距离，使学生的向师性更强，积极参与教师的教学活动，提高课堂学习效率。 其次，扎实的专业功底和良好的教师素养也同样重要。教学是一门艺术，尤其艺体类教育更是一门艺术既然是一门艺术，那就要求任教老师必须具备较高的音乐文化素养。演、唱、弹、跳可以说是每位音乐老师必不可缺的能力。此次参加示范课的老师们的基本功都非常扎实，在她们的音乐课中，无论是教师的表演，还是教师的语言、教态，都显示了一个音乐教师扎实的音乐素养。给我印象最深刻的是一节音乐游戏课《两只老虎》。这节课的成功之处，就在教师也有一颗金子般的童心，善于揣摩学生的心理，使教学充满了童趣，激活了
课堂教学心得体会 篇一：高效课堂学习心得体会 高效课堂学习心得体会 在我从教的过程中，使我对高效课堂有了一个初步的认识，我觉得它主要是指教学过程的最优化，教育效果的最大化。是师生的共同进步，是知识和素养的共同提高。 高效课堂是以人为本的课堂，要有学生立场，以学生的成长为目的，看到学生实实在在的进步。尽管每位教师采用的教育形式不同，但殊途同归，都是为了同一个教育目的，即要为学生的终身学习与成长奠基.高效课堂之“高效”不应只是分数和升学率的最终高效，而应落实于每一天、每堂课的有效、高效上。就一节课而言，就是40分钟前后学生是应该有变化的。如果不能抓住每一堂课，课堂教学徒有其形，而把学习的任务推迟到课堂之外，又谈何高效呢?实实在在上好每一堂课，踏踏实实备好每一堂课，高效课堂才会卓有成效。 一、精心备课。 知识自己要做到全面把握，融会贯通。备学生时，我会考虑学生的年龄特点，和已有的学习经验，以及对该内容敏感程度等。特别注重考虑课堂中的细节问题，尤其是对于课堂上可能出现认知偏差的点要做好充分的预设。通常一个问
题我会预设出几种答案，像备课通常指备教材好备学生。备教材时，我认真研读教材，教参和相关资料。对一节课的知识自己要做到全面把握，融会贯通。备学生时，我会考虑学生的年龄特点，和已有的学习经验，以及对该内容敏感程度等。特别注重考虑课堂中的细节问题，尤其是对于课堂上可能出现认知偏差的点要做好充分的预设。通常一个问题我会预设出几种答案，师问后有生答一，生答二，直至生答四，生答五······才不至于出现案例中讲的学生回答“老麻雀勇敢”，“猎狗爱护小动物”等等乱成一锅粥的局面。有了充分的预设，教学机智也会不断增长，无论学生出现什么样的“奇思妙想”我都能迅速而自然地拽回到“正题”上来。 二、认真上课 在课堂上，一定要做到不随意教学，不轻易占用学生时间。给学生营造轻松和谐民主的学习氛围。教师要做课堂教学的组织者和参与者，把学习的主动权交给学生，让他们自主的在知识的海洋遨游，快乐的探索学习。教师在巡视中给学习缓慢者以点拨帮助，让他们的思维跑起来；给优等生设置更广泛高深的问题，让他们的智慧得以充分的的展示，让他们飞的更高更远。另外，我还及时帮助学生总结整理学习的方法。因为授之以鱼不如授之以渔。 三、抓好课后
且行且思且期盼 --参加"萤光支教陇上行"音乐教师培训体会 秦许中心小学王俊霞 三天的培训生活已经结束。太多不舍、太多感动、太多收获、也给了我太多思考。现将个人培训情况总结如下； 本次培训我受益非浅。在提升个人教学能力的同时也使我明白了自身的不足。 一、先自育，后育人 二、扬长避短，学以致用 俗话说"虚心使人进步骄傲使人落后"，今后在平时利用课余时间用心去研读一些名人名家对小学音乐教学的看点、分析及 论文。向身边的每位同事学习，每个人都有教学亮点，虚心去学习、细心去发现就能学为我用。要提高教学水平，平时的"积累"是必须的，教学经验宜积不宜丢。俗话说："积沙成塔，滴水成河""留心就是经验，经验在于积累"。在教学实践中，留心收集、积累点滴的经验、体会、做法、事例等这些都是提高教学水平的基础。反思为教师开辟了一条专业发展的新路。教师的教学经验是教师发展的重要教学资源。教师的经验是教学的宝库，开启的钥匙就是反思。反思是连接教师自身经验与教学行为的桥梁。经验不会自动成为自我的财富，没有反思的经验毫无价值。因此，不断学习经常反思，发现不足及时弥补，必能扬长避短，学以致用 三、定位目标，永不止步 培训让我深刻感受到：学无定法，教也无定法。今后我将自己的教学目标定位为三个字"新""活""实"。 "新"是指在教学上的创新，教学上我将不拘泥于课本内容，不局限与某一教学模式。在教学环节设计上创新、教学方法手段上创新、教学内容形式上创新，旧的内容设法上出新意来，只有推陈出新，教学才会有生命力。创新是一种智慧，也许还需要灵感，更需要我们有深厚的功底，但这是我努力的方向，我想只有我朝着这个目标努力了，才会与这个目标越来越近。 "活"是指灵活运用教法，在教学上我会几种教法配合 运用。把握学生的学习状况，设置一些学生感兴趣的教学活动，以至于让课堂活起来。教无定法，只要有效就行。 "实"是指教学的实效性。"有效教学是一直以来都是老师们非常关注的一个话题，在课堂我将会更加关注学生当前发展，同时关注学生的未来发展，可持续发展。高效的课堂教学就是学生获得充分发展，其内容包括知识技能、过程与方法、情感态度价值观的和谐统一发展音乐课堂教学是否有效，核心的一点是看学生是否愿意学、主动学以及怎么学、会不会学。教学上我会促进学生主动参与学习；强化学生在学习中的体验；鼓励学生合作交流。我相信只有想不到没有做不到。 三天的培训将是我为师路上得到的又一笔宝贵财富，我会以此为契机向前再向前。"高山仰止，景行行止，虽不能至，心向往 2014年8月8日篇二：音乐教师培训心得体会 音乐教师培训心得体会 参加了国培，受益匪浅。通过认真细致地学习，我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然，教学业务能力和水平有不同层次的提高。 我们处在一个知识爆炸的时代，我们面临的教育对象是国家与民族的未来，教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师，应该是教学能手，更是科研先锋，这样的教师，才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际，立足课堂，以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究，以形成规律性的认识。 1.终身学习，我们不仅要提升自身的专业知识，还要学习更多方面，如教育学、心理学、
教学设计培训心得体会 教学设计是课堂教学的蓝图，是落实教学理念的方案，是提 高课堂教学效率，促进学生全面发展的前提和保证。下面是美文 阅读网为大家整理的教学设计培训心得体会，欢迎参考~ 篇一：教学设计培训心得体会 好的教学设计是教学成功的一半，教师在教学中合理设计， 加上老师潜移默化的指导对教学成果有着重要的作用。教师如何 设计教学，是对教师教学评价的依据之一。因此，如何内化学生 成为自己的认识，是要教师在课堂中如何使用教法进行加工，为 学生提供一定的思想素材，使学生通过观察、分析最后概括为自 己的知识，更重要的是使学生的思维能力得到训练。尤其是数学 教学，更需要教师在教学中设计合理的教学模式，结合有关的教 学内容培养学生如何进行初步的分析、综合、比较、抽象、概括，对简单的问题进行判断、推理、逐步学会有条理、有根据地思考 问题。同时注意思维的敏捷和灵活，撇开事物的具体形象，抽取 事物的本质属性，从而获取新的知识。这就是“学教并重”的教 学设计，它既强调充分体现学生的主体地位，又强调充分发挥教 师的主导作用，不仅对学生的知识技能与创新能力的训练有利， 对于学生健康情感与价值观的培养也是大有好处的。因此在今后 的教学中，我也应努力向“学教并重”的教学设计方面发展。
篇二：教学设计培训心得体会 过这次的学习，对教学设计理念有了更深刻的认识。课堂上 又通过师生互动、生生互动，结合自己的单元教学设计尝试了教 学评价。 教学评价是指以教学目标为依据，制定科学的标准，运用一 切有效的技术手段，对教学活动的过程及其结果进行测定、衡量，并给以价值判断。教学评价是教学设计中一个极其重要的部分。 自己认识到:教学评价要以教学目标为依据，教学目标是在教 学活动中所期待的学生的学习结果，它规定了学习者应达到的终 点能力水平。教学评价需要采用一些有效的技术手段。通常，通 过测量来收集资料，但是测量不等于评价，测量是指以各种各样 的测验或考试对学生在学习和教师在教学过教学评价要对教学的 过程和结果进行评价。教学评价，不仅仅是评价教学的结果，更 要对教学的过程，对教学中的方方面面进行评价。程中所发生的 变化加以数量化，给学生的学习结果赋以数值的过程。 还认识到:教学评价在学习和教学过程中发挥着许多重要的作用。教学评价的结果为改进教学与检验教师提供依据;教学评价的 结果为学生在学习上的进步情况提供反馈;评价作为教学研究与实 践中的一种工具，用于查明在达到一整套教学目标时，可供选择 的程序是否同样有效;利于实现教学过程的科学化，促进教学目标 的实现;有利于端正教学思想，全面提高教学质量。