走进世界四大美术学院
内容简介
米开朗基罗、伽利略、大卫……这些誉满全球的艺术家都是哪里毕业的？是什么样的环境培养了这些艺术巨匠？世界美术界公认的，以下四所学校是培养世界级巨匠最多的学校，这四所学校分别是：意大利佛罗伦萨美术学院、法国巴黎美术学院、英国皇家美术学院与俄罗斯列宾美术学院。
米开朗基罗、达芬奇、大卫……这些誉满全球的艺术家都是哪里毕业的？是什么样的环境培养了这些艺术巨匠？世界美术界公认的，以下四所学校是培养世界级巨匠最多的学校，这四所学校分别是：意大利佛罗伦萨美术学院、法国巴黎美术学院、英国皇家美术学院与俄罗斯列宾美术学院。
NO.1佛罗伦萨美术学院
佛罗伦萨美术学院被成为世界美术最高学府一点也不为过，作为世界美术学院的发源
地，有着“世界美术最高学府”和“写实主义大师汇集的皇家美术学院”之称。在这里大师云集，佛罗伦萨美术学院的发展意味着世界美术史的里程碑，开创了美术教育先河，对欧洲文艺复兴做出过巨大影响。
历经过673年的洗礼，佛罗伦萨美术学院早已经誉满全球，在这将近7个世纪的岁月里，佛罗伦萨美术学院汇聚了众多大师，据统计，佛罗伦萨美术学院是世界上汇聚培养大师最多的美术学院，那么我们就来一一认识一下这些著名校友吧：
达芬奇：文艺复兴三杰之一，欧洲文艺复兴时期最完美的代表，代表作品有《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》等，是佛罗伦萨美术学院早期的教授。
米开朗基罗：文艺复兴三杰之一，杰出的雕塑家、画家、建筑师，代表作品《大卫》、《西斯廷教堂天顶画》、《最后的审判》和圣彼得大教堂圆顶，是美术学院的学生和美术学院的名誉院长、教授。
伽利略：人类科学发展史上的杰出科学家之一，美术学院科学学科教授。
提香：威尼斯画派最重要的代表、世界著名的绘画大师，被誉为“西方油画之父”，美术学院教授。
弗朗西斯科：文艺复兴时期杰出的绘画大师。
詹博洛尼亚：文艺复兴时期杰出的雕塑大师。
大卫：绘画大师，法国杰出画家，拿破仑的御用画师，教授，代表作品有《马拉之死》《拿破仑加冕礼》等，曾任法国巴黎美术学院院长。
莱顿：绘画大师，美术教育家，曾就读于佛罗伦萨美术学院，后成为皇家美术学院的代
名词，曾任英国皇家美术学院院长。
瓦萨里：杰出艺术家，画家，艺术史家，雕塑家，建筑师，代表作品有《名人传》、《末日审判》，及建筑乌菲兹美术馆。
安格尔：绘画大师，法国古典主义画派的旗手，代表作品《泉》。
莫迪格尼安尼：世界绘画大师。
基亚：世界超前卫艺术创始人。
NO.2巴黎美术学院
巴黎美术学院，原法兰西皇家美术学院，一家已有300年历史的世界著名的美术学院。要追溯巴黎美术学院的历史，堪称辉煌。巴黎美术学院曾经是拿破仑等帝王的美术机构，当叫做法兰西皇家美术学院，是被公认为全世界顶尖殿堂级的美术学院，世界四大美术学院之一。
巴黎美术学院在全世界的高等美术院校中影响巨大，其中对中国也影响也是十分的巨大，为中国培养了一批杰出的艺术大师，林风眠，徐悲鸿，吴大羽，刘海粟，吴冠中，赵无极，朱德群等都毕业于巴黎美术学院。世界级著名校友包括大卫、安格尔、德拉克洛瓦、席里柯、弗朗索瓦·布歇、布格罗等等。
大卫：绘画大师，法国杰出画家，拿破仑的御用画师，教授，代表作品有《马拉之死》、《拿破仑加冕礼》等，曾任法国巴黎美术学院院长。
安格尔：绘画大师，法国古典主义画派的旗手，代表作品《泉》。
德拉克罗瓦：法国著名画家，浪漫主义画派的典型代表。他的画作对后期崛起的印象派画家和梵高的画风有很大的影响。代表作品：《希阿岛的屠杀》、《自由领导人民》、《但丁之舟》。
席里柯：法国著名画家，浪漫主义画派的典型代表，代表作《梅杜萨之筏》。
弗朗索瓦·布歇：法国画家、版画家和设计师，是一位将洛可可风格发挥到极致的画家。曾任皇家首席画师。
布格罗：法国画家，法国19世纪上半叶至19世纪末法国学院艺术绘画的最重要人物。
NO.3列宾美术学院
原来是俄罗斯皇家美术学院，作为俄罗斯美术教育的最高学府，同样培养出了许多世界知名美术家，世界著名的四大美术学院排名第四。从该校学院毕业的学生均有较高的油画、风景画、绘画、雕刻、艺术鉴赏的艺术专长。中国中央美术学院中有不少专家和讲师教授是从该校毕业的，该校在中国乃至世界有较广泛的知名度。
245年的建校历史，列宾美术学院是现今世界唯一一所保守的美术学院，学院人体结构一直是课业重点，世界级著名画家—列宾，克拉姆斯柯依，苏里柯夫，希施金，波连诺夫，瓦斯涅佐夫，谢洛夫，伏鲁别里，费欣毕业于此。
列宾：十九世纪后期伟大的俄罗斯批判现实主义绘画大师。代表作品：《伏尔加河上的纤夫》。
克拉姆斯柯依：著名画家，巡回展览画派的组织者和领袖人物，代表作品：《月夜》、《荒野中的基督》、《希施金像》、《无名女郎》等。
苏里科夫：俄国历史画巨匠，他的历史画卷是19世纪后期俄罗斯艺术中的光辉一页。代表作品：《近卫军临刑的早晨》。
希施金：俄国巡回展览画派最具代表性的风景画家，19世纪后期现实主义风景画的奠基人之一。
NO.4英国皇家美术学院
英国最高美术学府，自从1768年成立以来迄今已有244年，不仅历史悠久而且人才辈出，为培育世界绘画、雕刻、建筑艺术英才做出了巨大贡献。
学院的中心有着一个强烈的信念：基于Project的教育，面对面地教授和专业的指南。一个以这些途径鼓励毕业生“找到他们自己的声音”的信念。英国皇家美术学院引领了拉斐尔前派，著名校友包括雷诺兹、庚斯博罗、罗塞蒂、米莱斯和亨特。
雷诺兹：英国18世纪伟大的学院派肖像画家，英国皇家美术学院首任院长。
庚斯博罗：英国肖像画家和风景画家，代表作品：《蓝衣少年》。
米莱斯：著名画家，拉斐尔前派最重要的代表，代表作品《奥菲丽亚》、《赦免状》、《鸽子返回方舟》和《盲女》。
罗塞蒂：著名画家，拉斐尔前派代表人物，拉斐尔前派艺术向唯美主义倾向转变的领导
人物。
一：巴洛克建筑 是17～18世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装饰风格。其特点是外形自由，追求动态，喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩，常用穿插的曲面和椭圆形空间。 巴洛克一词的原意是奇异古怪，古典主义者用它来称呼这种被认为是离经叛道的建筑风格。这种风格在反对僵化的古典形式，追求自由奔放的格调和表达世俗情趣等方面起了重要作用，对城市广场、园林艺术以至文学艺术部门都发生影响，一度在欧洲广泛流行。 意大利文艺复兴晚期著名建筑师和建筑理论家维尼奥拉设计的罗马耶稣会教堂是由手法主义向巴洛克风格过渡的代表作，也有人称之为第一座巴洛克建筑。 二：法国古典主义建筑 法国在十七世纪到十八世纪初的路易十三和路易十四专制王权极盛时期，开始竭力崇尚古典主义建筑风格，建造了很多古典主义风格的建筑。古典主义建筑造型严谨，普遍应用古典柱式，内部装饰丰富多彩。 法国古典主义建筑的代表作是规模巨大、造型雄伟的宫廷建筑和纪念性的广场建筑群。这一时期法国王室和权臣建造的离宫别馆和园林，为欧洲其他国家所仿效。三：哥特式建筑 哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国，13～15世纪流行于欧洲的一种建筑风格。主要见于天主教堂，也影响到世俗建筑。哥特式建筑以其高超的技术和艺术成就，在建筑史上占有重要地位。 哥特式教堂的结构体系由石头的骨架券和飞扶壁组成。其基本单元是在一个正方形或矩形平面四角的柱子上做双圆心骨架尖券，四边和对角线上各一道，屋面石板架在券上，形成拱顶。采用这种方式，可以在不同跨度上作出矢高相同的券，拱顶重量轻，交线分明，减少了券脚的推力，简化了施工。 飞扶壁由侧厅外面的柱墩发券，平衡中厅拱脚的侧推力。为了增加稳定性，常在柱墩上砌尖塔。由于采用了尖券、尖拱和飞扶壁，哥特式教堂的内部空间高旷、单纯、统一。装饰细部如华盖、壁龛等也都用尖券作主题，建筑风格与结构手法形成一个有机的整体。 欧洲各国的经典哥特式建筑 四：古典复兴建筑 古典复兴建筑是十八世纪60年代到十九世纪流行于欧美一些国家的，采用严谨的古希腊、古罗马形式的建筑，又称新古典主义建筑。 当时，人们受启蒙运动的思想影响，崇尚古代希腊、罗马文化。在建筑方面，古罗马的广场、凯旋门和记功柱等纪念性建筑成为效法的榜样。当时的考古学取得了很多的成绩，古希腊、罗马建筑艺术珍品大量出土，为这种思想的实现提供了良好的条件 五：古罗马建筑 古罗马建筑是古罗马人沿习亚平宁半岛上伊特鲁里亚人的建筑技术，继承古希腊建筑成就，在建筑形制、技术和艺术方面广泛创新的一种建筑风格。古罗马建筑在公元一～三世纪为极盛时期，达到西方古代建筑的高峰。 古罗马建筑的类型很多。有罗马万神庙、维纳斯和罗马庙，以及巴尔贝克太阳神庙等宗教建筑，也有皇宫、剧场角斗场、浴场以及广场和巴西利卡(长方形会堂)等公共建筑。居住建筑有内庭式住宅、内庭式与围柱式院相结合的住宅，还有四、五层公寓式住宅
咏历史名人诗四首 1、咏司马迁 题记 司马迁（公元前145年-公元前90年），字子长，夏阳 (今陕西韩城南)人，一说龙门(今山西河津)人。中国西汉伟大的史学家、文学家、思想家。司马谈之子，任太史令，因 替李陵败降之事辩解而受宫刑，后任中书令。发奋继续完成 所著史籍，被后世尊称为史迁、太史公、历史之父。 司马迁早年受学于孔安国、董仲舒，漫游各地，了解风俗，采集传闻。初任郎中，奉使西南。元封三年（前108） 任太史令，继承父业，著述历史。他以其“究天人之际，通 古今之变，成一家之言”的史识创作了中国第一部纪传体通 史《史记》（原名《太史公书》）。被公认为是中国史书的典范 ，该书记载了从上古传说中的黄帝时期，到汉武帝元狩元年， 长达3000多年的历史，是“二十五史”之首，被鲁迅誉为“ 史家之绝唱，无韵之离骚”。 惨遭宫刑愧对祖， 忍辱负重写巨笺。 阅尽书简三千卷， 走遍江河五百川。 史家绝唱开新体， 无韵离骚赋宏篇。 一代大椽古今范， 字字泣血筑高山。 2016.3.3 2、咏屈原 题记
屈原（公元前340年－公元前278年），战国时期楚国诗人、政治家。芈姓，屈氏，名平，字原；又自云名正 则，字灵均。屈原是中国历史上第一位伟大的爱国诗人， 中国浪漫主义文学的奠基人，被誉为“中华诗祖”、“辞赋之 祖”，他是“楚辞”的创立者和代表作者，开辟了“香草美 人”的比兴传统。屈原的出现，标志着中国诗歌进入了一个 由集体歌唱到个人独创的新时代。 1953年是屈原逝世2230周年，世界和平理事会通过决议，确定屈原为当年纪念的世界四大文化名人之一。主要作 品有《离骚》《九歌》《九章》《天问》等，他创作的《楚辞》 是中国浪漫主义文学的源头，与《诗经》并称“风骚”，对 后世诗歌产生了深远影响。 浪漫诗祖赋离骚， 滋润众芳竞妖娆。 求索名句传千古， 天问思考启万朝。 太息民生常掩涕， 不群鸷鸟翱碧霄。 余身危死何曾惧？ 踏歌汨罗任逍遥。 2016.3.4 3、咏刘勰 题记 刘勰（约465年—520年），字彦和，生活于南北朝时期的南朝梁代，中国历史上的文学理论家、文学批评家。 汉族，生于京口（今镇江），祖籍山东莒县（今山东省莒县 ）东莞镇大沈庄（大沈刘庄）。他曾官县令、步兵校尉、宫 中通事舍人，颇有清名。晚年在山东莒县浮来山创办（北） 定林寺。一部《文心雕龙》奠定了他在中国文学批评史上 的美学地位。《文心雕龙》这部巨著集四六骈体的大成，内 容广泛深邃，涵盖了文学史论、批评论、鉴赏论、创作论、
2016世界表演艺术大学排名 飞秒国际教育学校翻译 1.The Juilliard School (美国茱莉亚学院) 2.University of Music and Performing ArtsVienna （奥地利维也纳音乐与表演艺术大学） 3.Royal College of Music（英国皇家音乐学院） 4.University of Oxford （英国牛津大学） 5.Royal Academy of Music （英国皇家音乐学院） 6.Royal Conservatoire of Scotland (Formerly Royal Scottish Academy of Music and Drama) （苏格兰皇家音乐与戏剧学院） 7.Sibelius Academy（芬兰西贝柳斯学院） 8.Universityof California, Berkeley (UCB)（美国加州大学伯克利分校） 9.Guildhall School of Music and Drama（英国市政厅音乐及戏剧学院） 10.Indiana University Bloomington （美国印第安纳大学伯明顿校区）
11.Royal College of Music in Stockholm (KMH)（瑞典斯德哥尔摩皇家音乐学院） 12.Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris (CNSMDP)（法国巴黎国立高等音乐舞蹈学院） 13.Curtis Institute of Music（柯蒂斯音乐学院） 14.RoyalHolloway University of London （伦敦大学皇家霍洛威学院） 15.University of California, Los Angeles (UCLA)（美国加利福尼亚大学洛杉矶分校） 16.HochschulefürMusik und Theater München（德国慕尼黑音乐和戏剧学院） 17.Harvard University （哈佛大学） 18.University of Cambridge （剑桥大学） 19.Conservatoire de Musique de Genève（瑞士日内瓦音乐学院）
中国最著名的四大 1、四大名剧：《西厢记》、《牡丹亭》、《长生殿》、《桃花扇》； 2、四大姓氏：李、王、张、刘； 3、四大经典玩具：七巧板、九连环、华容道、孔明锁； 4、四大名山：黄山（绝）、华山（险）、庐山（名）、泰山（文）； 5、四大名刹：山东长青灵岩寺、南京栖霞寺、浙江天台国清寺、湖北江陵玉泉寺 6、四大书院：河南嵩阳书院、河南应天书院、湖南岳麓书院、江西白鹿洞书院； 7、四大书法字体：篆书、隶书、楷书、行书； 8、四大名锦：蜀锦、云锦、宋锦、壮锦； 9、四大名绣：苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣； 10、四大自然奇观：云南石林、吉林雾淞、桂林山水、长江三峡； 11、四大淡水湖：洞庭湖、鄱阳湖、太湖、洪泽湖； 12、四大古城：四川阆中、云南丽江、山西平遥、安徽歙县； 13、四大名亭：醉翁亭、陶然亭、爱晚亭、湖心亭； 14、四大名塔：嵩岳寺塔、释迦塔、千寻塔、飞虹塔； 15、四大灵兽：青龙、白虎、朱雀、玄武； 16、四大凶兽：饕餮（tāo tiè），混沌，梼杌（táo wù），穷奇；
17、四大“火炉”：武汉、南京、重庆、南昌； 18、古代中国四大别称：神州、九州、华夏、中原； 19、道教四大名山：武当山（湖北）、青城山（四川）、龙虎山（江西）、齐云山（安徽） 20、四大圣人：文圣孔子、智圣诸葛亮、武圣关羽、兵圣孙武 中国最著名的四大圣人 一、智圣诸葛亮 诸葛亮，字孔明，人称卧龙，汉末徐州琅邪郡阳都县(今山东沂南县)人，父诸葛珪曾为泰山郡丞，叔父诸葛玄为当时名士。诸葛亮兄诸葛瑾仕于吴孙权，拜大军、左都护，领豫州牧。亮从弟诸葛诞仕于魏，为吏部郎，累迁扬州刺吏、镇东将军、司空。兄弟三人“并有盛名，各在一国。于时以为‘蜀得其龙，吴得其虎，魏得其狗’”(《世说新语．品藻》注云：狗乃“功狗”之狗，虽非龙虎之比，亦甚有功之人，故曰并有盛名。) 诸葛亮早年不得志，不为志向所屈，故结庐于襄阳城西隆中山中隐居待时。公元207年，思贤若渴的刘备三顾茅庐，请计于诸葛亮，诸葛亮精辟地分析了天下形势，提出了统一天下应走鼎足三分，联吴抗曹的道路，也称“隆中对策”。这是诸葛亮为刘备提出的一条正确的政治路线相军事路线，也是诸葛亮一生的行动纲领。从此，刘备的事业才出现了转机。公元208年曹操率三十万大军南下荆州，诸葛亮以其大智勇出使东吴，说服东吴抗击曹操，取得赤壁之战的胜利，为刘备取得立足之地。刘备称帝后，诸葛亮任丞相。 公元223年蜀后主刘禅继位，诸葛亮被封为武乡侯，领益州牧。他励精图治，赏罚严明，推行屯田政策，并改善西南各族与蜀汉的关系，有利于当地经济、文化的发展。他曾六次北伐中原。公元234年，因积劳成疾，病逝于五丈原，葬于定军山(今陕西勉县东南)。诸葛亮的一生共两个二十七年。公元207年以前的二十七年，是他修身养性立志用世的准备阶段。他学有所成后没有北走曹操，也没有南归孙权，而是辅佐了“名微众寡”的刘备，这固然有客观原因，但也并非出于偶然。他之所以要选择兴复汉室的道路，说明他是一个维护封建纲常、崇尚儒家忠义道德的正统思想家。
法国——拥有悠久历史的世界艺术之都，对艺术和思想有着无以伦比的包容性。追溯到文艺复兴时期的意大利人达芬奇到荷兰人梵高再到西班牙人毕加索，他们都在法国度过其艺术最辉煌的年华。究竟是法国的艺术氛围成就了他们的艺术，还是他们的艺术成就了法国艺术的璀璨?法国是艺术家的摇篮，艺术名校众多，是艺术生梦寐以求的留学目的地。谁说画面太美好只能想象呢?今天，就跟随小编的步伐一起来看看法国艺术类大学排名干货! No.1 巴黎美术学院 巴黎美术学院是由法国文化部管辖、并属于高等专业学院性质的国立高等艺术学院。是继意大利佛罗伦萨美术学院，博洛尼亚美术学院后的世界第三所美术学院，已有三百年的历史。作为全世界顶尖殿堂级的美术学院，世界四大美术学院之一，它不仅在全世界的高等美术院校中影响巨大，在中国美术界影响也最为深远。中国的老一辈油画家徐悲鸿、颜文梁、刘海粟、吴冠中等李风白等名家就毕业于这所学校。 No.2 布雷斯特美术学院 位于法国西布列塔尼大区的布雷斯特高等美术学院，是法国文化与传播交流部下属的56所高等美术学院之一，旨在培养面向国际的高水平艺术家、造型艺术创作家与设计师人才。注重培养学生的主动性和参与精神。学校开设了雕刻、屏幕印刷品、摄影、材料、模型塑造、原型模型、纺织品等技术工作室。 No.3 敦刻尔克美术学院 法国敦刻尔克高等美术学院为法国58所公立美术学院之一，所颁发文凭为法国国家文凭，全世界认可，敦刻尔克美术学院的艺术教育使学生能够获得足够的自制力，发展一项独特的艺术工作并使自己作为造型师的个性不断成熟。在全球美院排名中，敦刻尔克美术学院排名是世界第23位。 No.4 巴黎凡尔赛美术学院 创立于1795年，落于巴黎西部的凡尔赛镇，是举世瞩目的“法兰西学院派”画风的发源地和欧洲宫廷御用画家的贵族学校。在1817年以前，凡尔赛美术学院的学院派风格与枫丹白露自然画派针锋相对，在世界艺术上发挥影响巨大。是一所有名望的公立高等教育机构，至今已有215年的悠久历史。长久以来，凭一支具有丰富教学经验的教授和创作家的队伍，培养出了众多的艺术家和美术工作者。学院主要培养造型艺术和视觉艺术方面的人才。学生来自世界各地，使学院充满了活力和世界多种艺术文化交流的氛围。 No.5 勒芒美术学院 勒芒美术学院是一个以艺术专业为主、并极其注重由艺术家进行艺术传授的教学、研究和创作场所。教学结合了传统艺术表达方式与最新技术实践，注重艺术职业实际应用，在多媒体和数字化设备方面是全法国装备最先进的艺术学院之一。师资队伍由以艺术家为主体的艺术专家组成，既从事研究，又富于实践经验。艺术专业拥有各类专题工作室，如：素描、雕刻、绘画、排版、雕塑、木材、金属、铸铁、陶瓷、电影、电脑美术图案、多媒体等等。 说到这里想必您还对ACG不是特别了解吧?下面让我们一起看下一详情! ACG国际艺术教育(以下简称为 ACG )成立于2006年，依托多位国内外资深艺术教育专家联合在华成立的国际标准的艺术教育与交流中心。成立以来，ACG力邀世界TOP艺术大师、奥斯卡获奖者、欧美艺术教育专家来华讲学交流，推动中外艺术产业与国际的学术交往。
世界、中国电影奖分类介绍（超强版附一览表） 值奥斯卡金像奖颁发之际，本人特搜集整理了19项世界、中国有关电影奖项，以作分享。本片包含了国际四大电影奖、中国三大电影奖、九大国际A类电影节以及其他国内影视奖项。 ——johnlee 世界四大电影奖（奥斯卡&欧洲三大奖） 1.奥斯卡金像奖 奥斯卡金像奖，简称奥斯卡奖，也即学院奖（Academy Award），由美国电影艺术与科学学院（Academy of Motion Picture Arts and Sciences）颁发。1928年设立，每年一次在美国洛杉矶好莱坞举行，旨在鼓励优秀电影的创作与发展，半个多世纪以来享有盛誉，不仅是美国电影业界年度最重要的活动，也倍受世界瞩目。奥斯卡金像奖与欧洲三大国际电影节被视为世界影坛最重要的四大电影奖。
金棕榈奖前身为“金鸭奖”，是戛纳（gā nà)电影节至高无上的大奖，相当于奥斯卡方面的“最佳影片”，因其奖杯为金制棕榈枝，故称“金棕榈”——这是由于戛纳这座法国南部的滨海城市，在金银两色的沙滩上到处种植着高大挺拔的棕榈树。从1946年第一届戛纳国际电影节开始设置。 必须说明，短片单元还有一座金棕榈奖，相当于奥斯卡方面的“最佳真人短片”。但约定俗成的“金棕榈大奖”，仅指主竞赛单元的那枚棕榈枝（长片）。金棕榈难于攻陷的程度毫不亚于奥斯卡最佳影片的小 金人。
金熊奖（Golden Bear）是柏林国际电影节授予电影的最高奖项。主要授予最佳故事片、纪录片、科教片、美术片等。 柏林国际电影节[2]，原名西柏林国际电影节，欧洲第一流的国际电影节之一。五十年代初由阿尔弗莱德〃鲍尔发起筹划，得到了当时的联邦德国政府和电影界的支持和帮助，1951年6月底至7月初在西柏林举行第一届。 80年代，每年30～40个国家和地区参加，放映影片200～300部。电影节每年举行一次。原在6～7月间举行，1978年起，为了和法国的戛纳国际电影节竞争，提前至2月底到3月初举行，为期两周。由于柏林市徽为熊，柏林影展的大奖便称为金熊奖。影展除竞赛部份外，另有非竞赛影片及青年电影以及各项回顾展。
世界四大美术学院介绍 世界上知名美院众多，其中一些院校深受美术留学生的青睐。今天，美行思远小编来给大家介绍一下世界四大美术学院，供大家参考。感兴趣的小伙伴一起来了解一下吧！ 世界四大美术学院介绍 NO.1佛罗伦萨美术学院 佛罗伦萨国立美术学院（意：Accademia di Belle Arti di Firenze，英：Florence National Academy of Finearts of Italy）1785年成为国立美术学院，学院是欧洲文艺复兴的产物，也对欧洲文艺复兴产生过巨大影响，因对世界美术界，世界美术教育作出的不可磨灭的贡献，所以有“世界美术最高学府”和“写实主义大师汇集的皇家美术学院”之称，与意大利马兰欧尼学院并称造型类和设计学的双雄。由佛罗伦萨学院美术馆收藏的文艺复兴雕塑巨匠－－米开朗基罗的作品《大卫》（David)更是声名远扬，蜚声世界。是众多艺术家、学者、游客、学生心中的圣地。佛罗伦萨，世界艺术之都，欧洲文艺复兴的发源地和最主要的城市孕育了美术学院的诞生，文艺复兴以来大师云集，达芬奇（Leonardo Da Vinci），米开朗基罗(Michelangelo)，但丁(Dante)，彼德拉克，薄伽丘，乔托(Giotto)，拉斐尔，
马萨乔，多纳泰罗(Donatello)，布鲁涅列斯基，乔尔乔内，提香。 入学条件： 1、本科：高考成绩380分以上（满分750分），具有高中毕业证或美术专业中等学历，高中艺术特长生，掌握一定的艺术基础知识； 2、硕士：本科阶段学习成绩优异，具有本科学位证； 3、入学前语言水平达B2或以上等级。 NO.2巴黎美术学院 巴黎国立高等美术学院（école nationale supérieure des Beaux-arts de Paris）是由法国文化部管辖并属于高等专业学院性质的国立高等艺术学院。同时也是世界四大美术学院之一。 巴黎国立高等美术学院，是继意大利佛罗伦萨美术学院、博洛尼亚美术学院后的世界第三所美术学院已有三百年的历史。作为全世界顶尖殿堂级的美术学院，它不仅在全世界的高等美术院校中影响巨大，在中国美术界影响也最为深远，中国的老一辈油画家徐悲鸿、林风眠、颜文梁、潘玉良、刘开渠、吴冠中、李风白等名家就毕业于这所学校。 学院结合传统美术教育和当代艺术为学生提供五个年级的高等教育，分别为三个方向：艺术实践、理论、技巧。为了有效灵活的提高学生的技能，除了提供工作室以及导师的专业辅导之外，学校定期组织与世界各国的艺术家会晤交流，以及旅行创作，每个学生都可以根据自己的创作方向选择不同的国家采风学习、创作。 入学条件： 进入一年级学生要求：
1959年，台湾话剧界元老田琛的《荡发与圣女》成为第一部正式参加戛纳金棕榈奖角逐的中国影片。 李翰祥（台湾导演）：1960《倩女幽魂》、1962《杨贵妃》、1963《武则天》入围”金棕榈奖“。《杨贵妃》因富丽堂皇的宫廷布景和服饰夺得最佳内景摄影色彩奖，成为第一部在戛纳获奖的华语电影。 1964年，唐澄的水墨动画《小蝌蚪找妈妈》获得第17届戛纳电影节荣誉奖。 1975年，胡金铨《侠女》夺得仅次于金棕榈奖和评审团大奖的最高综合技术奖，将中国武侠电影推向了世界。1983年岑范《阿q正传》成为首部入围戛纳”金棕榈奖“主竞赛单元的大陆影片。 1990年，张艺谋《菊豆》获得首届路易斯—布努埃尔奖。 1993年，陈凯歌《霸王别姬》获“金棕榈”大奖（第一部“金棕榈”大奖华语影片，也是至今唯一一部），侯孝贤《戏梦人生》获评审团奖。 1994年，张艺谋《活着》获得评审团大奖，葛优获最佳男主角（首位华人戛纳影帝）。 1995年，张艺谋《摇啊摇，摇到外婆桥》获第48届戛纳最高技术大奖。 1997年，王家卫《春光乍洩》入围主竞赛单元，夺得最佳导演奖（王家卫成为首位获得戛纳最佳导演的华人导演）。 1999年，陈凯歌《荆轲刺秦王》获得戛纳最高技术大奖。 2000年，王家卫《花样年华》获得戛纳最佳艺术成就奖（杜可风、李屏宾、张叔平），梁朝伟荣膺戛纳影帝，姜文的《鬼子来了》获评审团大奖，杨德昌的《一一》获最佳导演奖。 2001年，侯孝贤《蔷薇的名字》、蔡明亮《你那边几点》获戛纳技术大奖。 2002年，伍仕贤的电影短片《车四十四》成为首部入选戛纳电影节“导演双周”单元的华语短片，廖琴《哭泣女人》获“一种注视”特别提名奖。 2004年，张曼玉《清洁》（法国电影）摘戛纳最佳女主角桂冠（首位华人戛纳影后，首位亚洲戛纳影后）。 2005年，巩俐获得“戛纳特别大奖”。 2005年，王小帅《青红》获得评审团奖。 2006年，王家卫成为第一个担任戛纳评审团主席的华人。王超《江城夏日》获“一种关注”单元最佳影片。 2007年，王家卫的英语新片《蓝莓之夜》入围“金棕榈奖”主竞赛单元，同时成为开幕影片，这也是戛纳电影节六十年来第一次以华人导演的电影作为开幕影片。 2009年，《春风沉醉的晚上》梅峰获最佳编剧奖（继王小帅《左右》柏林获奖后中国编剧第二次在国际A类电影节获得编剧奖） 2010年，王小帅《日照重庆》入围“金棕榈奖”主竞赛单元。 2013年，贾樟柯的《天注定》获得最佳编剧奖。 2015年：戛纳电影节"导演双周"单元宣布，“金马车奖”授予中国导演贾樟柯[1]（第一位华人导演获该奖）；台湾导演侯孝贤执导的《刺客聂隐娘》夺得最佳导演。
托斯卡纳的建筑风格 （一) 一、风格介绍 托斯卡纳是世界四大园林风格之一，它源于意大利中西部的托斯卡纳地区。这种风格多体现为乡村风情主体，这种风格多数体现在建筑外观上，通过天然材料，如石头、木头和灰泥来表现建筑的肌理。尤其是红色陶土屋瓦及灰泥墙面涂层，都是非常具有意式乡村风格的元素。 它是意大利建筑的代表，它让人想起沐浴在阳光里的山坡、农庄、葡萄园以及朴实富足的田园生活。这片地区的特点是它的多样性。佛罗仑萨以及周边地区，是因艺术与建筑而闻名的历史悠久的古城，历久弥新。托斯卡纳留存了几代人在此耕作的当地人的民居。结果，乡村农舍和优美的别墅就星罗棋布在这片迷人的土地上。 托斯卡纳风格是乡村的，简朴的，但更是优雅的。与大自然的有机组成，反映了这片地区的农业渊源。将当地奶白的象牙般的白垩石，出名的金色托斯卡纳阳光，红色的土壤，浓绿的森林，葡萄园和牧场，和浅绿的橄榄树果园，更有深色的红宝石光泽的Chianti酒和鲜红的番茄各种颜色调和在一起就是托斯卡纳。 它的风格是乡村的，简朴的，但更是优雅的。与大自然的有机组成。体现了该地区于农业的渊源。 二、如何布局 意式乡村风格的规划布局主要要把握两个部分，第一建筑的布局，建筑多为连续半围合的格局，适当的小中庭花园和露台的设计尤为重要；第二就是开阔的周边密林种植区，做出远距离的环抱，为庭院提供远景组成。如果由于庭院尺寸限制无法做出环抱的远景，那么就在隔墙上做足爬藤植物，或运用桧柏和高篱，一样可以达到不错的景观效果。 三、把握硬质景观特点 以自然质感的砖石为主，但铺装材料多切割成规则的形状，适当地使用彩色瓷砖。墙面用灰泥或者涂刷鲜艳的颜色，注意需选用户外涂料。木质结构的廊架等构筑物，色彩上要兼顾到周边建筑和整体庭院风格，但是不建议用原色。 四、巧用装饰元素 较多使用的装饰物有：铁艺桌椅、赤陶花器、石雕花器和兽头水口，陶质的花器的使用量可以加大，除了赤陶本色，还可以使用赤陶刷涂白色和彩色的盆器，多使用盆器一方面能灵活增加种植组合，另外对北方庭院来说方便在冬季将植物搬入暖房过冬。 五、如何搭配植物 植物以自然式种植为主，周边除了密林外，大量的常绿植物如桧柏也是常用的。灌木的利用可以不以花灌木为主，枝叶浓密、造型自然的品种较为适合。宿根花卉和地被植物的使用可以随心所欲。要注意添加观赏草的种植，在欧式自然风的庭院内种植观赏草是很有景观效果的。如：狼尾草、玉带草、丝兰、鼠尾草、熏衣草、萱草等都可以使用。植物自然生长，不加修剪，体现自然植物的错落感。 六、户外家具搭配 搭配这样的空间，选择铁艺加软垫的椅子座椅、马赛克拼花桌面的茶几或咖啡桌最有韵味，直接用砖石砌筑后刷涂料的沙发椅也是很有特点的选择。
国外 1、丘吉尔是20世纪最伟大的政治家之一，第二次世界大战时曾担任英国首相。 丘吉尔曾因成绩差而放弃了考大学的念头，转考陆军士官学校而又两次落榜，第三次才好不容易考取。 丘吉尔少年时很淘气，而且对学科的好恶非常明显。他小学时的一位女班主任老师说：我那里对丘吉尔的印象是：这个矮个子的红脸孩子是全班最淘气的孩子。我甚至还认为他不仅是在全班，而且是世界上最大的淘气包。 他以最低的成绩考入了哈洛学校（英国一所历史悠久的公立中学）。 关于丘吉尔进入哈洛学校，还有一个秘闻——在入学考试中，丘吉尔的拉丁文考卷答案中，只有一个字母和钢笔水的污痕，当然不及格。可时，校长却说他合格，准许他入学。校长的理由是：伦道夫的儿子肯定不是那种劣等生。 在哈洛学校，他特别不爱学希腊语和拉丁语等古典语，成绩总是不及格。 丘吉尔回忆自己在哈洛学校的经历时说：我的老师们如果想到我年龄这么小却读那么难的书，而我的成绩又很差，似乎苦于难以断定我究竟是早熟呢，还是智力发展迟钝。 2、近代历史小说的鼻祖，英国大文豪沃尔特.司各特，小的时候，曾是学校成绩倒数第一的孩子。 有一天，成名之后的司各特访问了他童年的母校。文豪司各特的来访，在学校中引起了极大的轰动。大家热烈地欢迎和接待了他。司各特在校园内边走边看。突然，他问老师们：能不能告诉我谁是这所学校成绩最差的孩子？ 老师们感到很为难，但没有办法，只好叫过来一个学生，向司各特介绍说：这个孩子就是学校里成绩最差的孩子。那个小学生面红耳赤地低下了头。 司各特走近那个学生，抚摸着他的头，说：你是学校中成绩最差的学生吗，不过，你是一个好孩子，你现在在忠实地替我守着我从前的位置。说完，他从口袋里取出金币，送给了这个孩子。 4、阿尔伯特.爱因斯坦是20世纪最伟大的科学家，在物理学方面引起一场大革命。小时候说话很晚，4岁时，父母甚至认准“这个孩子智力发育太慢”。直到9岁，爱因斯坦还不能流利地说话。上学以后，他父亲听老师说：脑筋迟钝，不善交际，毫无长处。老师们轻蔑地称他为“笨蛋”。14岁，叔叔征得他父亲的允许，开始教他代数和几何学，努力获得了成功。
对于艺术留学生来说，申请一所好的艺术院校尤为重要。那么，你知道哪些好的艺术大学呢?今天，ACG 国际艺术教育小编就给大家带来了2018全球最好的艺术大学排名的介绍，感兴趣的同学一起来看看吧! 2018全球最好的艺术大学排名 1.英国皇家艺术学院 英国皇家艺术学院成立于1837，,坐落于英国伦敦。全球唯一的全研究制艺术院校(无本科教育)。其课程讲授者均为国际知名艺术家，从业者和理论家。作为世界级的艺术与设计学院，也是迄今历史最悠久的艺术教育机构之一，学院被誉为全球艺术与设计大师的摇篮，学术声誉冠冕全球。在QS世界大学排名‘艺术与设计类’大学排名中，皇家艺术学院至今已连续多年蝉联全球第一位，超越麻省理工大学，罗德岛设计学院，伦敦艺术大学等一众知名学府。 2.帕森斯设计学院 美国帕森斯设计学院在1896年成立，是享誉世界的设计学院，是美国最著名的服装设计学院。据2015QS 世界大学排名，帕森设计学院是位居世界第二全美第一的艺术与设计学院。帕森设计学院自1970年起便附属于新学院(又称“新学院大学”)，是全美国第一所设有服装设计课程的大学，也是私立艺术与设计学院协会的会员之一。另外，帕森斯设计学院学生享有很多独一无二的实习机会，包括：香奈儿公司、康泰纳仕集团、迪斯尼公司、梦工厂、谷歌、马克雅克布、Marvel漫画和联合国总部。 3.罗德岛设计学院 美国罗德岛设计学院是一所集艺术与设计学科为一体的世界顶尖设计学院。建校于1877年，至今已有近140年的悠久历史。并在Business Insider的世界上最棒的25所设计学院中，RISD荣膺榜首，力压耶鲁、麻省理工、Pratt、SAIC等强校。位于美国罗德岛州(Rhode Island)的首府普罗维登斯市(Providence)，座落于学院山(College Hill)山脚，与常春藤布朗大学(Brown University)校园相连，师生比为11：1，拥有13英亩校地，国际学生比例约为15%。 4.麻省理工学院 麻省理工学院，简称麻省理工，坐落于美国马萨诸塞州波士顿都市区剑桥市，是世界著名私立研究型大学。麻省理工学院创立于1861年，在第二次世界大战后，麻省理工学院借由美国国防科技研究需要而迅速崛起。在二战和冷战期间，麻省理工学院的研究人员对计算机、雷达以及惯性导航系统等科技发展作出了重要贡献。 5.米兰理工大学 米兰理工大学，创建于1863年，坐落在意大利最富饶的伦巴第大区首府米兰市中心，是一所有着悠久历史，师资力量极其雄厚的欧洲顶尖理工大学，也是世界顶尖理工大学之一，在建筑，设计和工程界享有盛名。米兰理工大学在2019年QS世界大学排名位列第156位。其中，艺术&设计全球第5，建筑学全球第9位。 6.伦敦艺术大学
奥斯卡 “奥斯卡金像奖”的正式名称是“电影艺术与科学学院奖”，1927年设立，每年一次在美国洛杉矶举行。半个多世纪来一直享有盛誉。它不令反映美国电影艺术的发展进程和就而且对世界许多国家的电影艺术有着不可忽视的影响。 1927年5月，美国电影界知名人士在好莱坞发起组织一个“非赢利组织”，定名为电影艺术与科学学院(Academy of mo tion picture Arts and Sciences缩写为A.M.P.A.S.)它的宗旨是促进电影艺术和技术的进步。学院决定对优秀电影工作者的显著成就给予表彰立了“电影艺术与科学学院奖”(Academy Award)，1931年后“学院奖”逐渐被其通俗叫法“奥斯卡金像奖”所代替，现在其正式名称已鲜为人知。 奥斯卡最佳影片、最佳外语片历届获奖名单 奥斯卡最佳影片历届获奖名单 2005百万宝贝(MILLION DOLLAR BABY) 飞行者(THE AVIATOR) 2004指环王3：王者回归THE LORD OF THE RINGS: THE RETURN OF THE KING 2003芝加哥CHICAGO 时时刻刻(The Hours) 2002 美丽心灵(Beautiful Mind, A) Beautiful Mind, A 2001 角斗士(Gladiator) (73) Gladiator (2000) 2000 美国丽人(American Beauty) American Beauty (1999) 1999 莎翁情史(Shakespeare in Love) Saving Private Ryan (1998) 1998 泰坦尼克(Titanic) (70) Titanic (1997) 1997 英国病人(English Patient) English Patient, The (1996) 1996 勇敢的心(Braveheart) Sense and Sensibility (1995) 1995 阿甘正传(Forrest Gump) Forrest Gump (1994) 1994 辛德勒的名单(Schindler's List) Schindler[*]s List (1993) 1993 杀无赦(Unforgiven) Scent of a Woman (1992) 1992 沉默的羔羊(Silence of Lambs) Bugsy (1991) 1991 与狼共舞(Dances with Wolves) Dances with Wolves (1990) 1990 为戴茜小姐开车(Driving Miss Daisy) Born on the Fourth of July (1989) 1989 雨人(Rain Man) Rain Man (1988) 1988 末代皇帝(Last Emperor)（60）Last Emperor, The (1987) 1987 野战排(Platoon) Platoon (1986) 1986 走出非洲(Out of Africa) Out of Africa (1985) 1985 莫扎特(Amadeus) Amadeus (1984) 1984 母女情深(Terms of Endearment) Terms of Endearment (1983) 1983 甘地传(Gandhi) E.T the Extra-Terrestrial (1982) 1982 烈火战车(Chariots of Fire) On Golden Pond (1981) 1981 普通人(Ordinary People) Ordinary People (1980) 1980 克莱默夫妇(Kramer vs Kramer) Kramer vs Kramer (1979) 1979 猎鹿人(Deer Hunter) Midnight Express (1978) 1978 安妮-霍尔(Annie Hall)（50）Turning Point, The (1977) 1977 洛奇(Rocky) Rocky (1976) 1976 飞越疯人院(One Flew over the Cuckoo[*]s Nest) One Flew Over the Cuckoo[*]s Nest 1975 教父2(Godfather: Part II) Chinatown (1974)
世界十大建筑风格 NO.1地中海建筑风格 闲适、浪漫却不乏宁静是地中海风格建筑所蕴含生活方式的精髓所在。长长的廊道，延伸至尽头然后垂直拐弯；半圆形高大的拱门，或数个连接或垂直交接；墙面通过穿凿或半穿凿形成镂空的景致。这是地中海建筑中最常见的三个元素。地中海风格的建筑舍弃浮华的石材，用红瓦白墙营造出与自然合一的朴实质感。地中海风格从建筑的形态上看，经常出现很多不对称的设计，采用了很多圆弧形结构。外立面颜色温润而醇和、材料粗朴而富有质感、建筑中包含众多的回廊、构架和观景平台。 地中海风格在细节的处理上特别细腻精巧，经常广泛运用螺旋形结构配件，包括阳台、窗间柱子等多用螺旋形铸铁花饰。此外，在地中海建筑中往往采用建筑圆角，让外立面更富动感。 N0.2意大利建筑风格 意大利建筑整体上都体现一种次序、一种规律、一种统一的空间概念。意大利建筑的细节的处理上特别细腻精巧，又贴近自然的脉动，使其拥有永恒的生命力。其中铁艺是意大利建筑的一个亮点，阳台、窗间都有铸铁花饰，既保持了罗马建筑特色，又升华了建筑作为住宅的韵味感。尖顶、石柱、浮雕等，彰显着意大利建筑风格古老、雄伟的历史感。 NO.3法式建筑风格 法式建筑往往不求简单的协调，而是崇尚冲突之美，呈现出浪漫典雅风格。法式建筑线条鲜明，凹凸有致，尤其是外观造型独特，大量采用斜坡面，颜色稳重大气，呈现出一种华贵。法式建筑讲究点缀在自然中，追求色彩和内在的联系。法式建筑还有一个特点，就是对建筑的整体方面有着严格的把握，善于在细节雕琢上下工夫。法式建筑十分推崇优雅、高贵和浪漫。 NO.4英式建筑风格 英式建筑空间灵活适用、流动自然，蓝、灰、绿富有艺术的配色处理赋予建筑动态的韵律与美感。淡绿的草场、深绿的树林、金黄的麦地，点缀着尖顶的教堂和红顶的小楼，构成了英国乡村最基本的图案。 英国的建筑大多保持着红砖在外，斜顶在上，屋顶为深灰色。也有墙面涂成白色的，是那种很暗的白或者可以叫做“灰色”。房子一般是由砖、木和钢材等材料构成，很少看见钢筋混凝土的建筑。 英式别墅主要建筑结构墙体为混凝土砌块，具有简洁的建筑线条，凝重的建筑色彩和独特的风格，充分诠释着英式建筑所特有的庄重、古朴。双坡陡屋面、深檐口、外露木、构架、砖砌底脚等为英式建筑的主要特征。英式建筑空间灵活适用、流动自然，蓝、灰、绿富有艺术的配色处理赋予建筑动态的韵律与美感。 NO.5德国建筑风格 德国现代建筑简朴明快,色彩庄重,重视质量和功能,在现代世界建筑上占有重要地位。 德式建筑简洁大气，对人的活动空间非常注重，无论是建筑物的外部，还是内部，都通过有层次的空间营造来满足人的需要。追求工业设计的工艺高度甚至是艺术高度，对精确、尺寸性的到位有极高的要求。此外，非常重视建筑物与周围环境的和谐统一，风格十分精美精致。总体而言，德国现代建筑简朴明快，色彩庄重，重视质量和功能。 纯正的德国建筑设计，具备几个基本特点：一是外形简练、现代、充满活力，色彩大胆而时尚，属于现代简约派；二是功能讲求实用，任何被认为是多余的装饰都几乎被摒弃；三是材料品质精良，采用德国原装进口的材料和新技术，关注环保于可持续性发展；四是注重细节设计。
现代大学生最崇拜的十大伟人 从古到今，中国出现了成千上万个伟人。这些伟人有的是诗人，有的曾是军事家，有的曾是国家的主席。他们确实影响了整个中国，改变了中国人的命运，推动了中国历史的前进。 为什么他们能够成为伟人？他们的哪些方面值得我们去学习？哪些伟人是当代大学生最崇拜的？最近，不少大学生网友们还对他们的事迹做了详细的概括，相信你们看完后，也会崇拜他们。 一，孔子--中国第一思想家 孔子是春秋后期伟大的思想家、教育家，儒家的创始人。他教导人们积极奉行"己欲立而立人，己欲达而达人"，"己所不欲，勿施于人"的忠恕之道，以建立正确的人生观和正确处理人与人之间的关系。他创立的学说在中国古代占据统治地位，成为中国的文化主流，产生极为深远的影响。在现代，他的思想学说引起了各国专家学者们的注意。在我国的很多高校，还开设了《论语》选修课。 二，屈原--中国第一诗人 屈原是世界四大文化名人中的一员，也是我国杰出的大文豪，最早的伟大爱国诗人，还是伟大的政治家、思想家、外交家和改革家。年幼的他就资质聪颖，被公认为是王族子弟中的姣姣者。屈原青年时，就明于治理，德才兼备，18岁就选入王室，20岁就奉命第一次出使齐国，出色地完成了六国联盟的重任。22岁被任为左徒，参与怀王内政外交的重大决策。他积极主张明王法度。举贤荐能，联齐抗秦，统一中国，实现"美政"。他的诗影响了当代的大学生，每年端午节，大学生都采用各种形式纪念他。 三，孙中山--中国民主共和之父 孙中山是我国伟大的民主革命先行者。1911年辛亥革命后被十七省代表推举为中国民国临时大总统。他为了改造中国耗尽毕生的精力，在历史上建立了不可磨灭的功勋，在政治上也为后继者留下珍贵遗产。他推翻了2000年来的封建帝制，成为中国民主共和之父。他还亲手创办了中山大学，在中国，许多城市的路和公园都是以他的名字命名的。 四，周恩来--中国第一管家 周恩来是伟大的无产阶级革命家、政治家、军事家和外交家，中国共产党和中华人民共和国主要领导人之一。1954年率中国代表团参加日内瓦会议，他代表中国政府提出作为国与国关系准则的和平共处五项原则，这一原则为扩大中国的国际影响做出了重要贡献，对现阶段的改革开放也起了推动作用。 五，毛泽东--20世纪最伟大的领袖之一 像毛泽东那样的人物，在一个世纪，也许一千年里只能产生一位，他们占领了舞台，以天才的灵感写下了历史的篇章。毫无疑问，毛泽东是巨人中的巨人。他使历史显得渺小。他的强有力的影响在全世界亿万男女的心中留下了印记。毛泽东是革命的儿子，是革命的精髓，确实是革命的旋律和传奇，是震动世界的出色的新秩序的最高缔造者，评称为20世纪最为大的领袖也绝不为过。 今天，在国内很多高校都有他的雕像，在国外也有。
2018年QS世界艺术类大学排名 /ueditor/201806/04/80a117a6bf1fb9ef3c536c27b4e7385 9.jpg" title="image.png" alt="image.png"/> 第一名英国皇家艺术学院 皇家艺术学院（Royal College of Art，简称RCA）成立于1837年，坐落于英国伦敦。全球唯一的全研究制艺术院校（无本科教育）。其课程讲授者均为国际知名艺术家，从业者和理论家。作为世界级的艺术与设计学院，也是迄今历史最悠久的艺术教育机构之一，学院被誉为全球艺术与设计大师的摇篮，学术声誉冠冕全球。在QS ‘艺术类学术声誉’评估指标中，是全球唯一多年蝉联满分的学校。 第二名帕森斯设计学院 美国帕森斯设计学院或帕森设计学院（Parsons School of Design at The New School）在1896年成立，是享誉世界的设计学院，是美国最著名的服装设计学院。 第三名罗德岛设计学院 美国罗德岛设计学院（Rhode Island School of Design 简称RISD），是一所集艺术与设计学科为一体的世界顶尖设计学院。建校于1877年，至今已有近140年的悠久历史。 第四名麻省理工学院 麻省理工学院（Massachusetts Institute of Technology），
简称麻省理工（MIT），坐落于美国马萨诸塞州波士顿都市区剑桥市，是世界著名私立研究型大学。麻省理工学院创立于1861年，在第二次世界大战后，麻省理工学院借由美国国防科技研究需要而迅速崛起；在二战和冷战期间，麻省理工学院的研究人员对计算机、雷达以及惯性导航系统等科技发展作出了重要贡献。 第五名米兰理工大学 米兰理工大学（Politecnico di Milano，简称POLIMI），创建于1863年，坐落在意大利最富饶的伦巴第大区首府米兰市中心，在伦巴第大区拥有七个校区（其中皮亚琴察校区在艾米利亚-罗马涅地区）。这是一所有着悠久历史，师资力量极其雄厚的欧洲顶尖理工大学，也是世界顶尖理工大学之一，在建筑和设计界享有盛名。 第六名伦敦艺术大学 伦敦艺术大学University of the Arts London，原名：伦敦学院（The London Institute）成立于1986年，是全世界最优秀的艺术学院之一，将世界上最著名的致力于艺术、设计及其它相关活动的六所学院联合起来。 第七名普瑞特艺术学院 普瑞特（Pratt Institute）于1887年建立在美国纽约市是著名的艺术类院校之一，它是一所应用艺术型学校（APPLIED ART），提供建筑、室内设计、平面设计、艺术设计、工业设计、时装设计、珠宝设计、插图、数字艺术、创意写作、历史、图书馆和信息科学等领域的教学和研究，其中，室内设计系排名全美第一，建筑设计系，
转载自：姜飞宏 世界十大最著名建筑师的生平及作品介绍世界十大最著名建筑师的生平及作品介绍 一：创新建筑师代表：Santiago Calatrava (卡拉特拉瓦) Santiago Calatrava 是世界上最著名的创新建筑师之一，也是备受争议的建筑师。Santiago Calatrava以桥梁结构设计与艺术建筑闻名于世，他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁，也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站。最近的作品就是著名的2004年雅典奥运会主场馆。 由于Calatrava 拥有建筑师和工程师的双重身份，他对结构和建筑美学之间的互动有着准绳的掌握。他认为美态能够由力学的工程设计表达出来，而大自然之中，林木虫鸟的形态美观，同时亦有着惊人的力学效率。所以，他常常以大自然作为他设计时启发灵感的泉源。他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名，展现出技术理性所能呈现的逻辑的美，而又仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。 有的时候，他的设计难免会让人想起外星来客，极其突兀的技术美似乎全然出乎地球人的常规预料。这当然是得益于他在结构工程专业上的特长。早自20世纪初以来，桥梁的设计一直被托付给了路桥结构工程师，建筑师退避三舍好像已成习惯。由于有了卡拉特拉瓦，全世界的建筑师们才忽然发现了新的课题，在90年代前后爆发了对桥梁进行建筑设计的热潮，从一个新的角度重新开始塑造城市中的这类元素，进而影响到城市的面貌。2001年，卡拉特拉瓦在美国的第一个作品建成，是威斯康星州密尔沃基的美术博物馆扩建工程。此地原有一个旧馆，是在1957年由当地的建筑师事务所设计的，这一次卡拉特拉瓦加建的Quadracci展厅，名号不大，其实却造成了绝对喧宾夺主的局面。