第二十节俄罗斯民族风情
教学内容：1. 欣赏：卡玛林斯卡亚幻想曲荒山之夜
2. 知识：强力集团
3．拓展与探究：
教学目标：欣赏两首俄罗斯民族乐派代表性音乐作品----《卡玛林斯卡亚幻想曲》和《荒山之夜》，引导学生感受、体验俄罗斯民族乐派的风格特征。熟悉《卡玛林斯卡亚
幻想曲》和《荒山之夜》的主要音乐主题。知道俄罗斯民族乐派的概况，知道作
曲家格林卡和穆索尔斯基。
教学重点难点：引导学生感受、体验俄罗斯民族乐派的风格特征。知道俄罗斯民族乐派的概况，知道作曲家格林卡和穆索尔斯基。
教学用具：多媒体课件图片相关资料教材教案
教学过程：
一．组织教学：
1．师生相互问好！ 2．检查有无缺席学生！
二．导入新课：
1.导入：俄罗斯风光图片《俄罗斯一景》及俄罗斯民歌《伏尔加船夫曲》导入。
（或者是俄罗斯风光短片及教师范唱俄罗斯民歌导入。）
2.名人名言：
创造音乐的是人民，而我们艺术家，不过是将它编成曲子而已。
-----【俄】格林卡
3.出示课题：
三．新课教学：
1.俄罗斯相关知识简介：
俄罗斯是一个土地辽阔，历史悠久的国家，有着丰富的民间音乐资源和深厚的宗教音乐传统。19世纪是俄罗斯民主主义呼声逐步高涨的年代。60年代农奴制的废除，更是激发起广大人民的觉醒意识。各个艺术领域的艺术家们呼吁艺术创造要面向生活、面向大众，要表现俄国人民的思想情感，反映俄罗斯风情。
2.作曲家格林卡简介：
格林卡（1804—1857）著名的俄罗斯作曲家。俄罗斯古典音乐的奠基者。自幼受到乡村民间音乐的熏陶。格林卡的作品数量虽然不多，却为后来俄国专业音乐的发展开辟了大路：1836年完成的第一部歌剧《伊万·苏萨宁》，首开俄罗斯民族爱国主义历史歌剧的先河；第二部歌剧《鲁斯兰与柳德米拉》（1842年）确立了俄罗斯民间神话歌剧的样式；管弦乐《卡玛林斯卡亚幻想曲》(1847年)则树立起运用民间素材交响化自由变奏的典范。1857年病逝于柏林。
格林卡是俄罗斯“民族乐派”的奠基人，被人们称作“俄罗斯民族乐派之父”。
3. 《卡玛林斯卡亚幻想曲》分析及欣赏：
《卡玛林斯卡亚幻想曲》作于1847年，这是一部俄罗斯化的交响乐作品。作曲家采用了两首俄罗斯民歌作主题，写成了一部民族风格浓郁的双主题变奏曲。
两个主题在性格、体裁、结构、调式等各个方面都不同，但通过二者的交替对比和变奏，通过威严庄重、活泼欢快等不同情绪的变化，勾画出一幅生动的俄罗斯民间生活风俗画。
幼儿园音乐《音乐欣赏》教案1．幼儿感受乐曲欢快的情绪、幽默的风格以及ABA结构和特别的"叮"声出现的规律。 2．创编为打字机加油、放松的动作。 3．在游戏中体验与同伴合作游戏的快乐。 1．打字机的多媒体课件。 2. 教师自制图谱。 3．幼儿参与制作"手抽纸"包(缝在帽子上，里面装满叠好的用废报纸做成的手抽纸)若干、旧尼龙袜若干。 1．出示打字机图片，让幼儿回忆以前了解的有关打字机的知识。 师：小朋友们看看，老师给你们带来了什么? 师：在很多年以前，人们没有计算机，他们就用打字机来打字。美国有个作曲家名叫安德森，他就用了打字机发出的哒、哒的声音写了一首很好听的曲子，叫《打字机》，我们一起来欣赏一下，好吗? 2．欣赏音乐课件《打字机》。 师：请小朋友仔细看，仔细听。注意你看到了什么?你听到了什么?(幼儿欣赏音乐) 师：好看吗?你们听到了什么?(听到打字机哒哒哒的声音) 师：还听到了什么?(叮的一声)
师：还有没有小朋友听到"叮"的声音?谁知道"叮"的声音是什么意思?原来打字机发出"叮"的一声表示第一行文字已经打好了，提示打字员要换到第二行打字了。 3．教师出示图谱，幼儿完整欣赏乐曲。 师：我把打字机这首音乐画成了一幅图谱，请你们一起看看。 我们再听一次音乐，"叮"的一声在什么地方出现?我们试着把它拍出来好吗?(幼儿跟做拍手动作) 4．分A、B段欣赏乐曲，学习游戏动作，掌握关键节奏和表现关键情绪。 (1)老师带领幼儿用打字、拍手的动作掌握节奏。 (2)老师让幼儿用小椅子代替打字机，再次掌握节奏。 "为了让游戏更好玩一点，我们现在把板凳当打字机，准备好了吗?"(玩游戏) (3)启发幼儿创编为打字机加油、给打字机"按摩"的动作。 师：打字机和人一样，劳动久了就会有点累哦，所以它也要休息一下，我们给它加点油，让它放松一下好吗?(幼儿做按摩动作) 5．欣赏两位教师合作的示范表演。 师：想不想让游戏更好玩一点?今天我给你们请来了我的打字机，大家和她打个招呼吧!(配合活动的教师来到现场)
第二十节俄罗斯民族风情教学设计 王秀 课题名称第二十节俄罗斯民族风情教学设计 教师姓名学生年级高一课时一课时 教学内容分析本课是高中第十单元《音响塑成的民族意识》中第十九节《对祖国河山的礼赞》，是民族乐派的第二节内容，主要是对俄罗斯民族乐派的介绍，本节课教材介绍的作品有两个：格林卡的《卡玛林斯卡娅幻想曲》、穆索尔斯基的《荒山之夜》。由于两部作品时间都很长，所以在教学内容安排上我以《卡玛林斯卡亚幻想曲》为主。因就格林卡与穆索尔斯基两个人及其作品在俄罗斯民族乐派所占分量而言前者均大于后者。另外关于格林卡与《卡玛林斯卡亚幻想曲》这个作品，学生比较生疏，而就其在世界音乐史上的作用，特别是在俄罗斯民族音乐发展中的作用而言，又是学生应该了解的。《荒山之夜》与强力集团的欣赏与了解则让学生课前利用网络自学的方式来完成。 学生分析现状及分析 音乐问卷综合数据： 总人数：662 是否喜爱音乐爱听流行歌曲中国民歌中国戏曲民族器乐曲外国民歌中国歌剧西洋管 弦乐曲 人数652 595 101 43 122 30 82 122 百分比98.5% 90% 15.3% 6.5% 18．5% 4.5% 12.4% 5．43% 从表（一）分析可以看出：（1）、学生对于音乐是十分喜爱的，也是乐于实践的。（2）、学生的音乐审美价值取向是喜欢流行的、商业化气息强的、时尚的、贴近生活的音乐作品。对于我国民族器乐的了解是比较缺失的。 造成这种状况的原因首先是社会商业化音乐的大量炒作、各种音乐传播媒体中通俗音乐、快餐音乐文化的泛滥，使得社会大气候对交响乐持一种漠视的态度。其次对于欣赏器乐曲心理难免存在一种畏难情绪：认为内容太深奥，不像歌曲从歌词有时就能了解作品的形象。从调查表可以看出，学生对于交响乐普遍不感兴趣；学生经过前几节课的欣赏对交响乐已经有了一定的了解，但是学生在欣赏一部比较陌生且篇幅较长的器乐作品时，常会出现注意力不集中或昏昏欲睡的状态。《卡玛林斯卡亚幻想曲》全曲长达10分半，学生很可能会出现上述现象，为了能让学生尽快地听懂音乐，教师必须将欣赏的过程精练，用最佳的方式最有效的手段实施教学。 教学目标知识与技能1．欣赏《卡玛林斯卡亚幻想曲》,感受、体验俄罗斯民族乐派的风格特征。 2．熟悉《卡玛林斯卡亚幻想曲》的主要音乐主题。 3．初步了解俄罗斯民族乐派的概况，知道作品的作者。 过程与方法1．以“聆听——感受——体验——探究——尝试创新”为核心方法，以任务、兴趣为驱动，引领学生学习。 2．采用语言创设情境、对比欣赏、多媒体教学设备等教学手段，由浅入深地带领学生走进音乐、感受、体验音乐形象 情感态度与价值观通过对民族乐派的音乐的欣赏开阔学生的视野、提高学生的文化素养，进而树立多元文化价值观。 教学重点1．欣赏《卡玛林斯卡亚幻想曲》，感受作品的风格特征，学习俄罗斯民族乐派的知识。 2．视唱《卡玛林斯卡亚幻想曲》的两个主题，并能在聆听整部作品的时候正确辨别． 教学难点引导学生理解作品的风格和演唱作品的主题。
高中音乐课欣赏教案 授课年级: 高中一年级 课时: 一课时 主讲: 丁强 一、课题：音乐与影视 内容：1、电视连续剧《西游记》片头音乐 2、电影《平原游击队》中鬼子进村音乐 3、电影《悍牛与牧童》配乐 二、教学目标： 1、通过三首影视乐曲的听赏自己说出各自在影片中的作用，且自己在教师引导下分析音乐表现要素更深层理解音乐作品。 2、通过对以上乐曲的感受及相关知识的了解，激发学生乐观向上、憎爱分明、热爱大自然的情感体验，培养对音乐的兴趣。 3、通过本课教学为学生提供独立欣赏影视音乐的方法。 三、教学重点、难点 重点：对乐曲由感性到理性认识过程的引导 难点：《MongDong》现代派音乐风格的认识把握及对该曲欣赏兴趣的调动。 四、教学准备 VCD机、投影机及相关VCD片投影材料，录音机磁带 五、教学过程
(一)导入 VCD播放电视连续剧《西游记》片头音乐 问题：该段音乐的风格特点，对电视画面起什么作用。 (导入语：在大家记忆中除《西游记》音乐外肯定还会有许多令同学们难忘的影视音乐，不信听我唱上一段我幼时观看过的一部电影中的乐曲片段，音乐虽不优美，但令我们这个时代的人刻骨铭心：引出所听音乐“鬼子进村音乐”) (二)《平原游击队》中“鬼子进村”音乐片段欣赏 1、投影：该片剧情介绍 2、VCD播放该片段 问题：(1)听后的感受 (2)为何会有这种感受(分析音乐表现手段：配器、铜管乐恢宏的气势、强力度、进行曲风格) 3、比较欣赏：《樱花》与鬼子进村音乐的联系，认识音乐与画面的关系 问题：该段音乐换成日本民歌来表现刻画日本鬼子的形象效果会怎样，你们熟悉的日本民歌有哪些，请唱唱，试试，想想。 (樱花是一首抒情的日本民歌，表现日本人民对生活、大自然的热爱，日本的音乐文化是美的，而日本的侵略行径是丑恶的。语言设计：音乐其奇妙，同一音乐材料通过变换表现手段会产生不同的效果，下面的音乐更加奇妙，你们听听便会知道它的奇妙之处)
音乐欣赏课教案 学校莱西市成人中专授课年级一年级教师姓名刘奎华
莱西市成人中专刘奎华 尊敬的各位评委： 大家好！ 我叫刘奎华，是成人中专的一名音乐教师。我今天说课的内容是职业学校《音乐欣赏》教材中第五单元中国曲艺音乐的欣赏曲目《重整河山待后生》。 根据大纲的要求，我在音乐欣赏课教学中，把“突出审美，深化歌曲主题”这根主线贯穿教学过程的始终，无论从课的外部模式还是内容结构都力求能体现新的教育教学思想。每个环节的设计都注重培养学生的实践能力和创新精神，突出“学生主体，教师主导”的作用，在生动有趣的氛围中学习音乐、感受音乐、表现音乐。 教材分析 《重整河山待后生》是由吴宇红主编社会科学文献出版社出版的《音乐欣赏》教材中第五单元中国曲艺音乐的内容，是大纲规定的重点欣赏曲目；曲艺音乐——京韵大鼓的学习，可以让学生更好地了解中国的民族民间音乐。 《重整河山待后生》是电视剧《四世同堂》的主题歌。该曲运用京韵大鼓的基本唱腔创作而成，具有浓郁的京韵大鼓韵味。歌曲旋律跌宕起伏、情绪激昂，表现了旧中国劳苦大众在日寇铁蹄下不屈不挠、不甘沦落的民族精神，欣赏该曲对提高学生审美能力，培养热爱祖国、热爱民族音乐文化的思想感情具有重要意义，同时作品的音乐要素及表现手法生动鲜明，有利于学生掌握必要的音乐知识和欣赏技能。 本课应训练的基本能力： 1、通过学唱名句的主旋律，提高学生的识谱试唱能力。 2、让学生为歌曲设计速度、力度和情绪的表现，及培养学生的想象力和创作能力，又能让他们体验到成功的喜悦。 学情分析 通过前面对民歌、歌剧、戏曲的学习，学生对我国民族民间音乐产生了浓厚的学习兴趣，为学习曲艺音乐打下了良好的情感基础。 教学目标 1、德育目标 2、知识目标 3、能力目标
中国通俗音乐＝ 湘教版高中音乐鉴赏《中国近现代通俗音乐》教学设计、实录与反思 教学材料分析与教学课题界定： 《中国通俗音乐》是湖南文艺出版社高中音乐鉴赏教材，第五单元《音乐的体裁》第七章节中的一个教学内容。《音乐的体裁》教学单元中含有：音乐与诗歌的交融、音乐的戏剧——歌剧、舞剧的灵魂、梨园百花等教学内容，旨在通过教学活动的开展，引导学生感受并理解音乐的共性与个性。 共性：音乐作用与欣赏者心理感受的一般规律； 个性：不同体裁音乐作品中的不同音乐表现方式及其服务对象。 严格意义上的中国通俗音乐，至少可以追述到《诗经》时代，是一个年代久远、内容丰富的音乐文化范畴。所以，依据教材所提供的内容，本课课题界定在《中国近现代通俗音乐》更为合适。 学情分析： 大部分中学生都喜欢通俗/流行音乐，这是一个没有悬念的问题。但是为什么喜爱？是歌词？旋律？风格还是潮流？……面对快餐音乐文化和优秀、经典的音乐作品，他们缺少作为高素质公民所应该具备的审美体验与感受，缺少应有的相关知识与技能。这也是高中音乐鉴赏教学中的一个重要关注点。如何引导学生了解并领悟普通高中音乐学习的价值取向、激发学生的学习兴趣和参与积极性、充分挖掘及利用学生自身资源，从而达到学有所感、学有所思、学有所获、知能并进、终生受益这一课程目标，需要在教学的全过程中给予重点关注和引导。 由于中国近现代通俗音乐的内容丰富、题材和体裁繁多，如何利用学生对通俗音乐原认知的教学资源，激发学生的学习热情和参与积极性，并在此基础上开展适时、适度的教学活动，是本课教学的重难点。 教学目标与目标达成的方法与手段运用： 一、知道什么是通俗音乐（通过聆听、感受、对话、小结等完成）； 二、了解中国近现代通俗音乐发展的大致阶段（主要由教师完成。通过视听、感受、听辨、分析、对话、小结等完成）； 三、了解并初步懂得中国近现代通俗音乐的主要特征（主要由学生完成。通过视听、感受、交流、教师的引导性发言等完成）。 教学过程安排与实录：
《俄罗斯民族风情》教案一 教学目标 1、欣赏两首俄罗斯民族乐派代表性音乐作品——《卡玛林斯卡亚幻想曲》和《荒山之夜》，学生感受、体验俄罗斯民族乐派的风格特征。 2、熟悉《卡玛林斯卡亚幻想曲》的主要音乐主题。 3、知道俄罗斯民族乐派的概况，了解格林卡和“五人强力集团”的代表人物穆索尔斯基等。 教学重点 视唱《卡玛林斯卡亚幻想曲》的两个主题，并能在聆听整部作品的时候正确辨别。教学难点 正确视唱《卡玛林斯卡亚幻想曲》的主题；依据《荒山之夜》的音乐内容，编写一个神话故事。 教学过程 一、组织教学（课间播放《图画展览会》的VCD，初步感受俄罗斯民族音乐的风格） 二、导入上堂课通过学习捷克民族乐派，了解了“民族乐派”作曲家们善于将他们的爱国主义精神和民族自豪感，融入音乐创作之中。 三、新课俄罗斯是一个土地辽阔、历史悠久的国家，有着丰富的民间音乐资源和深厚的宗教音乐传统。19世纪是俄罗斯民主主义呼声逐步高涨的年代。 60年代农奴制的废除，更是激发起广大人民的觉醒意识。各个艺术领域的艺术家们呼吁艺术创造要面向生活，面向大众，要表现俄国人民的思想感情， 反映俄罗斯风情。俄罗斯民族乐派的奠基人是格林卡，被称作“俄罗斯民族乐派之父”。 1、格林卡的生平介绍（学生自己阅读） 2、《卡玛林斯卡亚幻想曲》管弦乐曲 ⑴俄罗斯交响乐的奠基之作，不但描绘了俄罗斯农村生活的鲜明画面，而且揭示了俄罗斯人民的无尽丰富的创造力和想象力，体现他们性格的一些 典型特征——沉思同健康的乐趣、别开生面的幽默感的结合。 ⑵作品结构介绍 作曲家采用了两首俄罗斯民歌作主题，写成了一部民族风格浓郁的双主题变奏曲。 视唱引子和两个主题，初步熟悉两个主题在性格、体裁、结构、调式等各个方面的不同。
高一音乐鉴赏课教案耀华中学 音乐教师杨莉 一、教学思想 本着高中音乐鉴赏课面向全体学生，促进学生全面发展，以审美为核心，培养兴趣爱好为原则，突出弘扬民族音乐为主线。让学生通过鉴赏不同形式、不同版本的《茉莉花》，能够评述和评论这样一种现象：即“只有民族的，才是世界的”。同时通过不同地域风格的《茉莉花》的欣赏，从音乐要素入手，让学生能够鉴别不同地域《茉莉花》的音乐特点，从而更进一步了解民族音乐形成的原因，达到审美和鉴赏的目的。 二、教学目标 1、情感态度与价值观 学生收集和整理关于《茉莉花》在歌剧《图兰朵》中的资料，与中国民歌《茉莉花》的比较。初步了解《茉莉花》在国内舞台上所产生的影响和地位。 2、过程与方法 通过展示各种重大场合演奏的不同形式的《茉莉花》，能对比现象做出个人的评价。 3、知识与方法 能分辨出三首不同地区的《茉莉花》在风格和情感上所存在的差异，并能表述自己对不同风格的感受。 三、教学重点和难点 教学重点听辨各种重大场合演奏的《茉莉花》，对此现象能做出个性评价。 教学难点对三首不同地区《茉莉花》音乐风格的把握。 四、教学过程 1、聆听与鉴赏 教师出示1998年歌剧《图兰多》在北京太庙演出的课件，让学生感受宏大的场面和民族音乐的魅力。 这首歌曲在18世纪末就传到欧洲，1924年由意大利著名作曲家普契尼将这首民歌的音调作为音乐主题贯穿歌剧《图兰多》的全剧，从此，《茉莉花》的芳香便随着这部歌剧飘向世界。 2、聆听之后展开讨论 在中国太庙演出的《图兰多》与以往的歌剧演出形式有何不同？ 能举出《茉莉花》的曲调在哪写重大场合中演奏？ 为何有这样的现象？就此现象发表见解。 3、学生举例及出示演奏场面视频。 4、教师出示各种不同重大场合中演奏的《茉莉花》的音乐，师生共同参与讨论及分析。 1998年中国中央民族乐团在维也纳演奏的《茉莉花》 1997年为庆祝香港特区政府成立，在《天地人》组曲中，马友友演奏的《茉莉
音乐欣赏教案范文 音乐欣赏课 教学目标： 一、通过对西洋乐器的介绍，能够了解乐器的知识，掌握基础的音乐理论。 二、学唱歌曲《DO RE MI》，掌握简单的歌唱方法。 三、让学生体会音乐的美，培养学生的欣赏和审美能力，提高文化素养，丰富情感体验。使学生具有感受音乐、表现音乐和欣赏音乐的能力。 教学重点：乐器知识的学习、歌曲《DO RE MI》演唱 教学难点：歌曲《DO RE MI》的演唱、打击乐的配合。 教学过程： 一、导入：教师通过吉他弹唱《雪绒花》、提起学生对课堂的兴趣。提问：刚刚老师演唱的歌曲叫什么名字？（雪绒花）、是用什么乐器伴奏的？（吉他）从而引入西洋乐器的介绍。 二、新课教授： 1、提问：西洋乐器的种类有哪些？ ? 弦乐：钢琴、吉他、小提琴等 ? 管乐：小号、长号、圆号等 ? 打击乐：小军鼓、定音鼓、架子鼓等 2、介绍弦乐：吉他 细分：民谣吉他、古典吉他、电吉他、贝斯等。音色：
六线、葫芦形。 另有一点不为人知的是，吉他家族中最“贵族”的古典吉他与小提琴、钢琴并列为世界著名三大乐器 介绍管乐：小号 小号，俗称小喇叭，铜管乐器家族的一员、音色强烈、锐利、极富辉煌感，声音嘹亮、清脆、高亢，具有高度的演奏技巧和丰富的表现力；是铜管族中的高音乐器，既可奏出嘹亮的号角声，也可奏出优美而富有歌唱性的旋律。小号使用弱音器可增加神秘色彩。小号音色明朗响亮，非常锐利。不仅可以演奏振奋人心的旋律，而且能够演奏抒情的优美乐段。因此无论是交响乐团还是军乐团或者爵士乐团，它都是常见乐器。小号的中音区与高音区是最有表现力的音区，中音区力度变化幅度最大，低音区发音软弱，可以强奏，但需要特殊技巧，高音区效果最好，但音量不很大。 打击乐：架子鼓（爵士鼓） 爵士鼓（JAZZDRUMS）起源于美国。它是一套以鼓为主的组合性打击乐器。由一人演奏始时专为爵士乐伴奏。架子鼓英文称作Drum kit 或Drum set，集合许多打击乐器为一体，基本的组合包括了大鼓(bass drum)、军鼓(snare drum)、两个中鼓(tom tom)、一个落地鼓(Floor Tom)、脚踏钹(Hi-Hat Cymbal)和两片铜钹(a ride cymbal and a crash cymbal)。 4、通过游戏、猜一猜、画一画 沙锤、响板、碰铃、木鱼。
高中音乐湘文艺版《音乐鉴赏》第二单元《松花江上》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案 1教学目标 1.情感目标:能认真聆听歌曲《松花江上》,感受作品的音乐意境,获得音乐悲剧美的体验。 2.知识目标:通过分析探讨,了解作品中表现悲剧美的音乐语言。 3.能力目标:能有感情地演唱歌曲《松花江上》片段,以及进行简单的创作。 2学情分析 本课是湖南文艺出版社高中《音乐鉴赏》教材第二单元的内容, 本单元通过大量的音乐作品, 使学生从优美、壮美、崇高美、欢乐美、悲剧美和喜剧美六个基本范畴中体验音乐的美。在前面我们已经体验了音乐的优美、壮美、崇高美和欢乐美,为本节课体验、分析音乐的悲剧美打下了良好的基础。在选材上,由于学生对国外的作品缺乏一定的专业素养和知识基础, 理解起来可能比较困难, 所以选取了近代中国声乐作品《松花江上》 ,作品表现的是抗日战争时期的内容, 学生在情绪上容易产生共鸣。 高中学生知识面宽,理解能力强,对音乐能进行一定的概括归纳, 教学过程可将视听、演唱结合, 引起他们的无意注意, 在情境中感受作品的音乐美。 3重点难点 探讨音乐语言的特点 , 感受、分析音乐作品的悲剧美。 4教学过程 4.1第一学时 4.1.1教学活动 活动1【导入】营造氛围 听赏:课前播放华彦钧的《二泉映月》 欣赏两幅体现悲剧美的绘画作品《南京大屠杀》《流民图》 ( 1 )教师:前些年曾流行一首歌曲叫《笑比哭好》,歌中唱到:“啊朋友你是喜欢哭来还是喜欢笑 ? ” ( 出示油画《南京大屠杀》 ) 教师:这幅画在向我们表达什么意思?用了怎样的手法? ( 2 )教师:当时遭受日本侵略者蹂躏的不仅仅是南京同胞,还有被逼迫背井离乡,过着悲惨生活的东北同胞。
俄罗斯民族风情——音乐与舞蹈听课点评 任课教师：高一七班 教学过程： 一、导入 音乐播放：伏尔加河纤夫曲，同学们体验音乐的情绪什么样的，导入苏联时期音乐的特 点 二、教学过程 （一）歌曲《喀秋莎》赏析 1、观看苏联时期电影片段 2、歌曲《喀秋莎》电影版本，发掘这首歌曲的时代意义 3、复听《喀秋莎》分析音乐作品本身特点 4、学唱 学生进行发声练习 5、苏联歌曲传唱至今为什么？ （二）、俄罗斯的舞蹈 1、俄罗斯的民间舞蹈 环节：欣赏民间舞片段——教师示范舞蹈——学生实践活动（学生学跳两个八拍）民间 舞 2、《四小天鹅舞曲》 环节：教师介绍芭蕾舞起源特点；欣赏芭蕾舞《四小天鹅舞曲》；学习芭蕾手位；学生 实践：分小组学跳《四小天鹅舞曲》 课后评语： 任老师为我们带来了一堂充满美感、富有文化气息、教学效果明显的音乐课。这节课的教学在以下几个环节的把握是成功的。 1、这节课对音乐内容的定位是准确的。 选取了学生熟悉并典型的俄罗斯歌舞，在教学中教师以专业的音乐知识技能为线索，强调学生的实践体验，引领学生在音乐中抒发情感、感受人文、探索音乐，这说明教师清晰的认识到了基础教育的主体——即学生，课程要培养的是学生的感知音乐、体验和探究、音乐实践等综合能力。而对音乐课程定位准确，使教学目标能够依照三个纬度设计的要求，直接指向教学的各种行为和各个环节。 2、从教师的课堂教学我们看到了教学的各种要素构建起了立体丰满的教学模型。 在教学中我发现了这样几个教学的线条，即以音乐人文为贯穿的横向线条和以音乐知识技能为渗透的数个纵向线条。如横向的“国家”、“地理”、“民族”等，这条人文线索是清晰的；而纵向的音乐要素、作曲家介绍、作品背景常识、歌唱技能、舞蹈学习等等，多条纵线形成了一个纵面。我们看到教师潜移默化地运用德育作为支撑，通过作品激发学生情感，引发学生热爱生活，向往美好，这就是生命教育；在音乐中让学生感受到俄罗斯民族丰富的音乐文化，教学内容中涵盖了声乐、舞蹈等多部音乐作品，满足了教学目标对于素材容量的主要需求。 3、充分发挥教师的音乐技能，引领学生多方位开掘音乐体验。 从这节课的教学中，我们看到任老师在音乐的技能方面综合能力强，这些技能为引领学生体验音乐起到了恰到好处的作用。
小班音乐欣赏教案 小班音乐欣赏教案(精选10篇) 小班音乐欣赏教案（一）： 幼儿园中班音乐欣赏活动教案：让爱住我家 活动目标： 1．结合生活经验，学习用动作表达对歌词的理解。 2．乐于参与到音乐欣赏活动中来，欣赏歌曲柔和、舒缓的旋律和温馨的氛围。 3.体验家庭成员之间相亲相爱的完美情感。 设计思路： 《让爱住我家》这首歌曲很富有感染力，旋律优美、舒缓，气氛柔和，歌曲经过三位家庭成员分主角演唱，把家人之间和睦相爱的完美情感表现得淋漓尽致，让人能感受到幸福和欢乐，于是我设计了本次唱歌活动，想借助歌曲把孩子带入一个温馨充满爱的想象空间里，丰富他们的感性经验，体验完美的情感。
活动准备： 1、物质准备：CD、手语影像；爸爸妈妈儿子姐姐图片，全家福照片。 活动过程1、谈话：回忆故事情节。 （1）我们听过《狮子爸爸和刺猬妈妈》的故事，故事里的妈妈为什么会变成刺猬妈妈？ （2）提问：爸爸为什么会变成狮子爸爸呢？（3）提问：你们喜不喜欢整天吵架的家？你们喜欢什么样的家？过渡语：教师今日带来一首好听的歌曲，歌曲的名字叫《让爱住我家》，我们一齐来听听这个家是什么样貌的？好吗？2、欣赏歌曲。 教师指导语：歌曲里面的家是什么样貌的？你们喜欢吗？你有什么感觉？ 过渡语：幸福的家庭里每一天发生着一些幸福的事情，在这个充满爱的家庭里，有谁呢？他们认为爱是什么呢？我们再闭上眼睛静静的来听一听。 3、再次欣赏歌曲，进一步感受歌曲和谐、温馨的氛围。 提问：在这个充满爱的家庭里，有谁呢？他们认为爱是什么呢？
4、分段欣赏。 第一段：（1）姐姐认为爱是什么呢？ （出示图片）爱是不吵架，陪我一齐玩耍。 第二段：（2）那妈妈认为爱是什么呢？ （出示图片）爱是忍耐家庭所有繁杂。家里的事情异常多，这就是繁杂，可是妈妈从来不嫌烦，总是耐心的把家里收拾得干干净净，给我们做可口的饭菜，这就是妈妈的爱，让我们觉得更舒服。第三段：（3）那爸爸的爱是什么呢？ （出示图片）爸爸的爱就是付出让家里什么都不缺。 第四段：（4）你看，这就是幸福的一家，大家都在付出自我的爱，享受着别人的爱；爱就在你的家，爱就在我的家，爱就在我们的家。5、完整地欣赏歌曲，边欣赏边自由加入动作，享受家庭的温馨。 （师：让我们一齐我们的动听的声音、漂亮的动作来表达我们对家的爱吧。教师与幼儿一齐用动作表演）6、欣赏聋哑人手语表演。
湖南文艺高一音乐鉴赏教案 教学内容说明本课作为音乐鉴赏模块第一单元的第一节课，学生们带着自主选择学习的期待和新鲜感，步人音乐殿堂。我们用什么迎接他们呢？是陌生的理论概念，还是亲切、动听的音乐？当然，应该是后者。尽管本单元的中心是“音乐的欣赏”，不可避免地将会涉及诸如“什么是音乐”、“音乐艺术的表现特征”、“怎样欣赏音乐”之类的理论问题，但本课是以两首音乐作品 ---- 标题音乐和非标题音乐各一首，作为教学活动的主线。通过对这两首具有一定代表性的音乐作品的欣赏，在学生对音乐有了具体、真切的感受的基础上，采用启发、引导等方法，使学生理解音乐的艺术特征和呈现方式，并以自己的欣赏经验作为印证，进而领悟“怎样欣赏音乐”的问题。本课的教学内容有三点需要说明： 1. 课文标题“音乐能告诉我们什么”，是一句启发式的引导语，其后的“你在这首乐曲中听到了什么？”，则是问题的具体化。编者使用这些语言的目的，并不是要求学生直接答，而是引导他们思考怎样欣赏音乐。 2. 本课第一首乐曲为标题音乐，形式为钢琴独奏。选用这首作品的目的，一是因为乐曲的作者写作这首作品时，年仅十八岁，与高中生年龄相近，使学生有同龄人的亲近感。其二是音乐优美，在标题的引导下，易于产生联想。. 本课所选的第二首乐曲为非标题音乐，未加任何乐曲说明，给听
众留有十分广阔的想像空间。选用这首作品的目的，一是作品的题材与青年人的理想和追求有关，另一是同前一首标题音乐形成呼应和互补，从不同的角度引导学生获得欣赏音乐的经验。 教学目标 1. 能认真听赏本课两首优美动听和扣人心弦的音乐作品，并从中得到精神上的享受，从而增进对音乐的兴趣和爱好。. 根据自己的生活经验，尝试运用比较的观点，将音乐与绘画、语言文学艺术的特征进行比较、分析后，能概述出音乐艺术是否具有具象性和语义性特征，以及音乐“不能告诉”我什么的简单道理，从而对标题音乐和非标题音乐有基本的认识。. 通过作品实例的感受与认识，能用简单的语言说出音乐表现要素在作品中的作用。 教学设计建议根据本课的教学目的，结合选材特点，在教学过程的设计上，以下四点建议可供任课教师参考： 1. 本单元为高中学生的起始课，建议安排一个课时。本课的开始可进行－分钟的热身活动，让学生对老师有一个初步印象。然后进行听赏活动。第一首作品可以作为精听曲目，第二首可作为浏览性欣赏。浏览的曲目亦可先分段赏析，然后再综合的欣赏。. 引导学生带着期待来欣赏与感受。比如课文开始处提示的：“让我们先听赏从一位年轻女音乐家心中流淌出来的音乐。”特别是课文中写明作曲家写作这首乐曲时年仅十八岁，与高中生年龄相仿，就更能激起学生欣赏的
湘版高中音乐鉴赏：《拉丁美洲民间音乐》教学设计【引言】 本课为湘版高中音乐鉴赏教材第三单元“音乐与民族”第三部分中的“拉丁美洲民间音乐”。教材内容包括多巴哥钢鼓合奏等五个声乐、器乐作品。建议安排一课时。执教者可根据实际情况在教学内容上作相应的选择和补充…… 【教学理念】 本课选定拉丁美洲音乐旨在通过欣赏拉美音乐中最具有代表性的声乐、器乐歌舞音乐，让学生感受并体会其音乐的丰富性、多样性和鲜明的民族性，认识到拉丁美洲民间音乐文化具有三种音乐文化相融的的特点，从而增强学生对多元文化的了解，开拓世界音乐文化的视野。 一、以审美教育为核心，激发学生学习兴趣 著名教育家苏霍姆林斯基说过：“对美的感知和理解是审美教育的核心，是审美教育的要点”。这节课的教学我把以审美教育为核心放在首位，通过听赏音乐，感受、体会、理解拉丁美洲音乐的风格特点，进而评价、表现和创造音乐，达到激发学习音乐兴趣的目的。 二、注重学生的参与意识，发挥学生的主体作用 本节课每一环节都注重引导学生参与“教与学”的活动： 1．自学：首先让学生自己在课前查找整理有关拉丁美洲的图片资料和相关文字资料，初步了解其地理概况与文化背景。 2、互学：以学习小组为单位把收集整理的资料分别在课堂上进行展示和讲解。 3、评价：学生间、师生间各抒己见，对各小组的展示做一评价小结。这样促使每一个学生 成为学习的主人、活动的主人。 【教学目标】 1、能认真聆听与体验拉丁美洲的音乐，感受其丰富多彩的艺术魅力及风格特点。 2、能记住那些极有特色的乐器音色；感受拉丁美洲绚丽多姿的歌舞特点。 3、在听赏、体验的基础上，能积极参加小组讨论，归纳、总结拉丁美洲音乐的风格特点， 扩大自身的音乐视野和知识面，了解尊重世界多元文化。 【教学年级】高二A部 【主备人】陈华 【教学重点】 能基本说出拉丁美洲的音乐风格特点。
【教材】普通高中课程标准实验教科书.音乐欣赏【课题】第十单元俄罗斯民族风情 ——荒山之夜 申请资格种类:高级中学教师资格 测试学科:音乐 姓名:胡雪英
第十单元俄罗斯民族风情 ——荒山之夜 【教学理念】 “兴趣是最好的老师”。我在设计“荒山之夜”这一课时，以现代高中生感兴趣的神话故事为切入点渗透具有俄罗斯民族乐派代表性的音乐作品，力图通过用聆听、分析、探讨、表演等方法，让学生了解的俄罗斯民族乐派风格特征，并感受、体验和表现音乐的美，体现以音乐审美为核心，培养兴趣爱好，面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，增强创造意识，理解多元文化这四个基本理念，并贯穿在整个课堂教学过程中。 【教学目标】 一、通过欣赏《荒山之夜》，让学生感受、体验俄罗斯民族乐派的风格特征，培养学生鉴赏能力、创造能力及拓展学生初步具有国际视野。 二、通过《荒山之夜》的分析作品表现手法及各种配器掌握基本的音乐知识和技能。 三、让学生理解和尊重文化的多样性，同时通过对比我国民族音乐的方法，间接促进学生对我国民族音乐的了解与喜爱。 【教学重点】 了解俄罗斯民族乐派风情 【教学难点】 依据《荒山之夜》的音乐内容，编写一个神话故事 【教学方法】
欣赏法、谈话法、讲解法 【教学教具】 多媒体、音乐、影视片段、课件。 【教学内容】 一、聆听穆索尔斯基《荒山之夜》。 二、《荒山之夜》作品分析： 1.作品结构介绍：三个主题。 主题一：勾画出荒山之巅群魔乱舞的疯狂场景。 主题二：群魔的出场是为黑暗之王“车尔诺包格”现身，狂欢进入了癫狂的阶段。 主题三：突然，远处传来微弱而清脆的钟声，天已渐渐破晓，预示着熟睡的农民已经苏醒，再也听不到狂欢的喧闹，群妖悄悄溜走。 2.了解作曲家生平及作品的创作背景。 3.《荒山之夜》表达出作曲家什么样的情感？ 【教学对象分析】 我认为教学对象是教师，教育教学能力是教师应该具备的最根本的能力素质。这一能力素质的显现在教师能够根据教育教学的内容和学生实际，遵循教育教学和学生发展规律，运用恰当的方式方法阻止好教育教学活动达到理想的效果。那么教师在教学活动中应该是作为一个什么样的角色呢？1.在音乐教学活动中，应成为学生学习的引导者；2。成为学生学习的指导者；3.成为课堂活动的合作者；4.成为学生学习的促进者。 【教学过程】
电影音乐赏析教案
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导入(PPT,2学时) 优雅之美：《钢琴课》 一优美的定义 二优美音乐特征概述 三作品配乐主题特征概述 四有关文化理论：女性主义概述 五分析《钢琴课》电影配乐与与叙事所呈现出的优雅特性。 教学重点： 提示主人公追求心灵完整性的优美形象；细腻而体贴的关怀所滋生的温情；对美好事物的珍视与自尊的情爱；走出封闭的内心和现实生活的承担；透析出的女性情感和爱欲自主的女性主义诉求。 教学难点： 女性主义立场的时代局限；欲和爱的区分；超越规则的爱的可接受性；对死亡着迷的浪漫主义特征的思索。 壮丽之美：《秋日传奇》《死亡诗社》 一壮丽的定义 二壮丽音乐特征概述 三配乐主题风格特征概述 四《秋日传奇》中原创音乐的壮丽特性和与叙事的互动。 教学重点：《秋日传奇》提炼出野性自然与大地情怀的壮丽；承诺、勇敢、友情以及爱情所透析的壮美；主人公内心的狂放不羁与野性自然的融合；承诺的重负与责任的担当主题；自我救赎的生存智慧；英雄的界定； 《死亡诗社》用诗歌唤醒对生命的热爱；把是非作为信念担当后果。 教学难点： 《秋日传奇》在苦痛中自我放逐和对家庭承诺的担当的冲突；以牺牲别人幸福的自我救赎是否是英雄。 《死亡诗社》对未成年人唤醒自由心灵是否适当；学生把是非作为信念去担当重任是否合适。 庄严之美（2）：《珍珠港》 一配乐特征与叙事的互动性分析 二《珍珠港》作品片段分析 三配乐所对应的叙事的庄严性特征 教学重点：在正义的战争中勇敢和牺牲的英雄荣耀的庄严；在战争的洗礼下的爱情的浓烈和庄严；对爱的高贵而尊严的割舍。 教学难点：基于正当性的复仇是正义的吗；爱情能是无私的吗；以国家的名
湖南文艺版高中音乐鉴赏《影视音乐》精品教案 教学目的：1.通过欣赏影视音乐，从中获得丰富的体验与享受 2.在欣赏过程中，能了解主题歌、插曲、主题音乐、场景音乐，并分 析其在影视作品中的作用。 重点难点：掌握音乐在影视中的作用。 教学方法：教授法对比法启发法讨论法 教具：多媒体 教学过程及教学内容： 一、课程导入： 问题：该歌曲出自哪部影片 欣赏电视连续剧《红楼梦》的主题曲《枉凝眉》 二、教学过程 （一）主题歌 1.定义：主题歌或主题曲是在电影、电视剧等作品中，用来代表作品的主题 思想的歌曲。有时主题歌化为音乐在影片中反复出现。 2.影片介绍：老师引导学生说出将要欣赏的影片---《泰坦尼克号》 3.歌曲介绍：《我心永恒》歌曲荣获：第七十届奥斯卡最佳电影音乐 第五十五届金球奖最佳电影音乐 4.欣赏主题歌在影片中反复出现的其中三个片段，分析各个片段音乐的作用 分别是什么？ 视频一：引入故事情节，提前将观众带入影片的气氛中 视频二：渲染场景气氛，推动故事情节发展，进入爱情故事的高潮 视频三：凄美婉转的歌声似在诉说感人泪下的爱情悲剧，对画面起到烘托、突出主题的作用 5.总结主题歌的作用 主题歌贯穿全剧，推动故事情节发展，展现影片的爱情主题，是整个爱情故事的凄美缩影。
（二）插曲 1.定义：是配置在影片中的歌曲，常常伴随着重要的场景及人物出现，与 剧情发展。 2.欣赏：《天竺少女》 3.问题：从音乐中你能判断出故事发生在： A、新疆 B、云南 C、印度 4.音乐在这里起到的作用是什么？ A、刻画人物形象 B、渲染场景气氛 C、表现人物内心情感 D、展现异域音乐风情 （三）主题音乐 1.定义：主题音乐是一段完整的纯器乐演奏段落，能深刻的表达一定的思想 感情，是影视剧的核心音乐。 2.学生影片介绍：《辛德勒的名单》 影片讲述的是德国商人辛德勒在第二次世界大战期间，目睹了德国纳粹党对犹太人民残暴虐待、血腥屠杀的场面后，唤醒了良知，最后拿出自己所有积蓄拯救犹太人民免遭屠杀，人们永远感谢他怀念他的真实历史事件。 教师介绍作曲家，主题音乐曾获：奥斯卡：最佳电影音乐 全球奖：最佳电影音乐 英国学院奖：最佳电影音乐 3.欣赏主题音乐完整出现的段落,问题： （1）主题音乐的情绪是怎样的？ （2）音乐中包含着人们怎样的情感？对犹太人民,对辛德勒
word格式文档 河北美术学院传媒学院广播电视编导专业电影音乐赏析教案 课程名称：电影音乐赏析 授课学时：16课时 授课班级： 任课教师： 河北美术学院
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导入(PPT,2学时) 优雅之美：《钢琴课》 一优美的定义 二优美音乐特征概述 三作品配乐主题特征概述 四有关文化理论：女性主义概述 五分析《钢琴课》电影配乐与与叙事所呈现出的优雅特性。 教学重点： 提示主人公追求心灵完整性的优美形象；细腻而体贴的关怀所滋生的温情；对美好事物的珍视与自尊的情爱；走出封闭的内心和现实生活的承担；透析出的女性情感和爱欲自主的女性主义诉求。 教学难点： 女性主义立场的时代局限；欲和爱的区分；超越规则的爱的可接受性；对死亡着迷的浪漫主义特征的思索。 壮丽之美：《秋日传奇》《死亡诗社》 一壮丽的定义 二壮丽音乐特征概述 三配乐主题风格特征概述 四《秋日传奇》中原创音乐的壮丽特性和与叙事的互动。 教学重点：《秋日传奇》提炼出野性自然与大地情怀的壮丽；承诺、勇敢、友情以及爱情所透析的壮美；主人公内心的狂放不羁与野性自然的融合；承诺的重负与责任的担当主题；自我救赎的生存智慧；英雄的界定；
《死亡诗社》用诗歌唤醒对生命的热爱；把是非作为信念担当后果。 教学难点： 《秋日传奇》在苦痛中自我放逐和对家庭承诺的担当的冲突；以牺牲别人幸福的自我救赎是否是英雄。 《死亡诗社》对未成年人唤醒自由心灵是否适当；学生把是非作为信念去担当重任是否合适。 庄严之美（2）：《珍珠港》 一配乐特征与叙事的互动性分析 二《珍珠港》作品片段分析 三配乐所对应的叙事的庄严性特征 教学重点：在正义的战争中勇敢和牺牲的英雄荣耀的庄严；在战争的洗礼下的爱情的浓烈和庄严；对爱的高贵而尊严的割舍。 教学难点：基于正当性的复仇是正义的吗；爱情能是无私的吗；以国家的名义牺牲是英雄吗。
舞剧的灵魂 一、教学目标: 1. 通过欣赏（观看视频、聆听音频）舞剧,从舞蹈语汇中感受其中的美，体会舞剧音乐的意境并了解音乐与舞蹈的关系。 2. 在了解舞剧音乐的过程中,让学生积极参与课堂活动,提高学习兴趣走进小组聊天室。 二、教学重点、难点： 1. 重点： 听赏 《 白 毛 女 》 ___“北风吹” 《 篱笆墙的影子》 ___“那根藤缠树” 《 牧 场 竞 技 》 ___“牛仔舞” 2. 难点：了解音乐与舞剧的关系。 三、教学方法、手段： 1. 方法:教师启发式的讲解并运用比较法,配以学生聊天、讨论的形式。 2. 手段:多媒体教学设备、钢琴。 四、教学过程: 1. 导入 （1）播放音像：歌剧《卡门》选段——“哈巴涅拉”片段和舞剧《白毛女》选段——“北风吹”片段。 提问:歌剧和舞剧有哪些相同和不同之处? (这样导入的目的是复习巩固前一节课的内容,引入本节课所要学的内容。) （2）音乐知识: 舞剧:以舞蹈为主要表现手段,综合音乐、美术、文学等艺术形式.表现特定的人物和一定戏剧情节的舞台表演艺术. （过渡语:舞蹈是音乐的表现形式，音乐是舞蹈的灵魂。音乐是“听的见”的舞蹈,舞蹈是“看的见”的音乐。二者密不可分。 ） 2. 体现探索 欣赏《白毛女》选段——“北风吹”片段 （1）播放： ?没有图像只有声音的的“北风吹”片段 ?有图像、没有声音的“北风吹”片段 ?图像、声音同时播放的“北风吹”片段 （2）音乐知识: 舞剧音乐:是舞剧的重要组成部分之一。它在表现思想内容、发展戏剧情节、塑造人物形象及其性格上发挥着重要作用。 （过渡语:音乐成了舞剧内容、舞台动作密不可分的重要组成部分。特别是音乐的交响性加强了音乐的主导作用，提高了 舞剧音乐的表现力。 ） （解释音乐的交响性） （3）运用比较法感受舞剧音乐的作用 ?舞剧音乐刻画人物形象的作用（ 播放音乐 1、2） 请同学们听两段音乐,感受这两段音乐不同的情绪。 请同学来简单描述一下刚才听到的两段音乐各自不同的情绪。 第一段音乐显得阴森、恐怖、压抑;而第二段音乐热情、明快、激动。那么请同学们设想一下,在剧中这两段音乐会伴随着 何种人物形象而出现呢? 我们结合剧中的片段来看一下是否正确。(播放录像 1、2) 刚才这两段音乐在剧中起到了什么作用? 这两段音乐很好的刻画人物形象的作用。 ?舞剧音乐渲染舞台气氛的作用(播放音乐 3、4) 请同学谈谈,这两段音乐的不同感受。前一段音乐速度缓慢、音色单一,旋律色彩暗淡,使人产生一种孤独、凄凉、无助的
高中音乐鉴赏教案 。 高中音乐鉴赏《新时代》教案一 【教学目标】 (1)欣赏《走进新时代》、《祖国颂》、《你是这样的人》，联系本册所学过的所有作品，懂得音乐的社会性——音乐的社会功能。 (2)让学生自主收集整理有关合唱艺术的相关资料(文字、音响)在课上进行展示与交流，在课堂上亲身体验感受合唱音乐风格、特点，并了解我国合唱艺术的发展史及艺术价值，引导学生用积极乐观向上的态度进行歌唱，教师引导学生在进行审美体验的基础上学习知识技能，让学生知道，知识技能永远是为表现音乐情感服务的。
【教学内容】 1、《走进新时代》 2、《你是这样的人》 3、《祖国颂》 【教学理念】 本课围绕着合唱形式表现之一——“合唱”进行研究性学习的尝试，教师不再成为学生获取知识的唯一途径，而是要求学生在课前通过多种渠道寻找、收集有关合唱相关的文化资料、信息、音响资料，并分成小组进行筛选和整理，最后通过多种形式整理出不同时期合唱代表作品，并总结此时的代表作在这个时期的意义与作用，并以合唱曲《走进新时代》、《祖国颂》为例进行现场艺术实践，进一步感受合唱艺术的独特的艺术魅力。课前教师对每个声部长进行培训，然后由
声部长再教会各自声部同学，培养学生对理论艺术实践的自主参与意识，更重要的是从中掌握学习的方法，学会学习。 本课是学生交流展示的环节，突出了学生学习的主体地位，实现了教师角色的转换。学生根据自己准备的相关理论与合唱的音响资料，从合唱的起源，不同时期的代表作，以及当时的音乐风格特点、作用意义等，认识用歌声记录新中国发展的历程。培养学生的自信心和勇气以及与他人合作的能力，教师根据学生参与艺术实践的情况给予适当的指导、补充，与学生共同探讨交流。 【教学重点与难点】 从高中的音乐教学角度看，采用合唱这种音乐表现形式，对学生来说，增大了学生参与学习的机率，使众多的学生从中受益，并通过艺术实践，教师要特别注重引导学生感受体验音乐作品，让学生了解合唱音乐的特点，更多地发挥其引导、启发、促进学生提高音乐审美能力的作用。
第13节《拉丁美洲----安第斯高原探戈音乐文化的交融》教案设计1 一、教学目的： 1、通过听、唱、动让学生感受到拉丁美洲音乐独特的风格和其多元的音乐文化。 2、通过欣赏让学生初步认识拉丁美洲民间器乐、歌舞和探戈音乐的特点。 3、能够让学生通过听、唱、动等不同形式，加深对拉美音乐的理解并会用简单的肢体语言表现拉美歌舞。 二、教学内容：1、秘鲁民间器乐合奏曲《告别》 2、墨西哥民间歌曲《美丽的小天使》 3、乌拉圭探戈舞曲《小伙伴》 四、教材分析： 1、《告别》是一首安底斯高原印第安人的民间器乐合奏曲。旋律优美、气势雄浑，表现了印第安人在集会之后，临行前告别时的情景。乐曲为G大调，4/4子，采用五声调式音阶，乐句悠长且多下行。 2、《美丽的小天使》是一首有着浓郁的拉丁美洲音乐风格的歌曲，是一首极具墨西哥民族个性，被称为“松”的歌舞曲，歌曲表达了男女青年间的爱情，旋律缠绵、优美、动人。歌曲为A大调，3/4拍子，采用七声音阶。 3、《小伙伴》是一首阿根廷探戈舞曲。乐曲既有平稳持重的情调，又有紧张、激越的情绪，节奏强烈，乐曲为g小调，2/4拍子。 五、教学重点： 1、感受了解拉丁美洲歌舞音乐文化和民族风情。 2、对探戈节奏特点有一个初步的认识。 六、教学难点： 激发学生主动参与音乐欣赏活动，积极投入创作活动。 七、教学关键： 学生用不同的方式来表现拉丁美洲音乐。 八、课的类型： 欣赏为主的综合课 九、课时：一课时 十、教具：多媒体课件钢琴歌单等 十一、教学过程： 播放拉美歌手瑞奇。马丁演唱的《生命之杯》歌曲，渲染气氛，学生走进教室。 （一）设问与回答方式导入 1、这首歌曲有什么特点？（节奏强烈、热情奔放、富有感染力） 2、你们喜欢这首歌吗？这首歌曲和我们平时听的歌曲有什么不一样啊？具有哪种音乐的风格特征？（教师启发、引导学生得出结论：具有拉美音乐风格特征） （二）引出课题：拉丁美洲音乐 1、让学生讨论拉丁美洲的地理位置、环境、历史、社会等印象。（学生根据课前准备的资料讨论回答） 教师归纳：拉丁美洲是指以美国以南的美洲地区。包括：墨西哥中美洲、加勒比海和南美洲，包括秘鲁、玻利维亚、阿根廷，墨西哥乌拉圭等国家。 师言：在广阔的拉丁美洲，风土，人种极其多样，因此，在音乐方面也表现出各