四大名山紫砂壶四大高僧题字壶紫砂壶是用于泡茶煮茶的。对于紫砂壶的性能“色香味皆蕴”过去早有定论。而且，科学机构也对砂壶的“暑月越宿不馊”一事，较砂壶与陶瓷做了详细测试，的确证实了砂壶较陶瓷优越了许多，这一结论是基于紫砂原料的独特性。文章由中藏联盟网编辑整理。
紫砂壶实用性强，乃在于它具有比较高的气孔率，使其具有透气性好的优点。据《中国陶都史》第394页记载：紫砂泥料“其特点是含铁量比较高…¨，紫砂器的显微结构中存在大量的团聚状”，它的气孔有两种类型，一种是团聚内部的气孔，另一种是包裹在团聚体周围的气孔群，且大部份属于开口型气孔，紫砂器良好的透气性，可能与这种特属的显微结构有关。据宜兴陶瓷公司对各陶土的理化工艺性能测定，发现紫砂泥的气孔率高达10%以上。因而又说明了透气性好当然就是“泡茶色香味皆蕴”和“暑月夜宿不馊”的主要原因了。紫砂泥的可塑性和结合能力好，则是其有利于工艺装饰的原因。再则紫砂泥
的焙烧温度范围也宽，为1190℃到1270℃，这是紫砂制品不渗漏，不老化，越使用越显光润的又一原因。以上均说明了，这种粉质细砂岩的紫砂土，是“宜陶宜壶”的最佳泥料，也是陶都宜兴特有的宝藏。
紫砂壶制作历代名家（清末民国） 紫砂壶制作历代名家（清末民国） 任淦庭（1889--1968）紫砂装饰艺人。 裴石民（1892--1979）为供春的树瘿壶配制了壶盖。 吴云根（1892--1969）作品以竹子题材为主，实用美观。 王寅春（1897-1977）喜制各类方器及筋纹器茶壶。 朱可心（1904-1986）原名开长、凯长。新中国成立后，设计了梅桩壶"报春"等十几种新品,以花卉见长. 顾景舟(1915年10月18日一1996年6月3日)原名景洲，。青年曾用艺名"景""景记""曼唏"、"武陵逸人"，"荆南山樵"，"瘦萍"，七十后爱用“壶叟、老萍”。受艺友提议谓“艺海一景舟，鼓足风帆，勇往直前。”早年曾用艺名“曼唏、武陵逸人，荆南山樵，瘦萍”，晚年爱用“壶叟、老萍”。 少年就读于蜀山东坡书院，随校长吕梅笙研修古文。18岁时，因战事家这中落，遂承祖业，随祖母邵氏习陶从艺，并博览古今紫砂制陶名著，吸取前人精华，凭著自身的文学素质，初出之犊，才华显露，练就一手扎实的制壶技艺，跻身于壶艺名家之列。20岁左右，曾应上海古玩商郎氏艺苑聘请，仿古作陶，每遇历代名作反复揣摩、悉心研究，所制作品与博器相比，就技艺有过之无不及。1942年，窑场一片萧条，其甘于清贫，一面制作经营紫砂，以维持生计，一面专心研读以充实自身。曾一度在上海标准陶瓷公司雕塑制模室任技师，从矿土到成品，掌握了一整套陶瓷工艺知识，“曼唏陶艺”成为人们争相觅取的珍品。1945年后，与沪上画家吴湖帆，江寒汀，唐云，王仁辅、来楚生交往甚密，经常切磋陶艺，合作艺品，传世至今，珍如拱壁。1948年，由江寒汀作画，吴湖帆写词的《石瓢壶》，简洁明快，宜书宜画，讲究饯条的流畅舒展，权衡比例的诺调秀丽给人以整体形象大方、朴素、便利、实用之感。1954年10月，和紫砂从业人员一起组织汤渡陶业生产合作社紫砂生产工场的兴建筹建工作。1955年1月，担负紫砂工艺的招生和技术辅导的育才重任，并完成了国家礼品展品的制作。1956年，被授予工艺美术艺人称号，为紫砂成型技术辅导员，同年与来厂实习带队的中央工艺美术学院高庄教授切磋交流互相学习，结为知友，共同完成《提壁茶具》的创作，积极参与紫砂成型汪浆，辘轳车的技术革新，以提高劳动生产率，担任紫砂厂技术研究室副主任时，参加北京人民大会堂江苏厅的布置工作，设计了一批大型餐具及高档花盆。1960年后，为提高紫砂技术，专事指导打样设计改进紫砂专用工具，练兵习艺，从而使整个紫砂生产工艺水平向精益求精迈进，又访遍北京、南京、上海、广州、苏州、杭州等地博物馆，寻觅珍品，鉴定品评，并与中国许多著名教授如高庄、冯先铭、孙文林、刘汝醴；画家傅抱石、陈之怫、亚明；陶瓮科学家刘秉诚、李国祯等进行广泛的交友联谊结为至交，为中国陶艺事业的发展积极奔走。1975年起，为揭开紫砂文化之谴，多次配合南京大学历史系和南京博物院的专家教授，跑遍宜兴地区古窖址，开展发掘研究工作，对野羊角山宋代紫砂窑址进行认真考证。对紫砂陶的历史沿革，名人情况、古陶鉴定，做了大量的资料收集和研究工作，先后发表数十万字有关紫砂陶艺的论文。1980年，挑选技术尖子，按香港著名收藏家罗桂祥先生的供样，指导复制历史名作。总结过去的实践经验，抓住技术要点，毫无保留地进行传授示范。理论上定期为他们上课，写成紫砂工艺二十一讲。1981年香港第六届亚洲艺术钸上，大展紫砂雄风，为罗桂祥博士两百余件藏品作鉴定，并开展紫砂陶艺讲座，给许多国家的学者和鉴赏家留下深刻的印象。于1957年、1959年、1979年三次参加全国工艺美术艺人代表大会，受到国家领导人的接见，作品发表于《人民日报》，他的名作受到国内外同仁的高度评价。1982年被国家评为工艺美术师，1989年晋升为高级工艺美术师。“宜兴紫砂”被国家评为银质奖，“方圆牌高级紫砂茶具”被国家评为“金质奖”。
1.四大名山 一、山西五台山 南山寺显通寺广仁寺镇海寺广宗寺普化寺金阁寺 龙泉寺殊像寺塔院寺圆照寺碧山寺 望海寺尊胜寺灵应寺法雷寺佛光寺演教寺普济寺黛螺寺灵境寺竹林寺妙德寺广化寺佑国寺善财寺三泉寺寿宁寺极乐寺碑楼寺秘密寺佛母寺 二、浙江普陀山 普济寺法雨寺慧济寺梵音洞盘陀庵 梅福禅院无垢庵紫竹林庵观音洞普陀精舍三、四川峨嵋山 报国寺伏虎寺雷音寺神水阁中峰寺广福寺清音寺洪椿坪仙峰寺洗象池金顶华严顶
四、安徽九华山 化城寺祗园寺月身宝殿上禅堂下禅堂立庵 天台寺九华寺百岁宫甘露寺旃檀林慧居寺 净土庵接引庵九华莲社念佛禅院广济寺东崖寺无相寺华严寺禅华天寺翠峰寺广福寺福度寺 会龙寺广胜寺圣贤寺龟山寺平坦寺净信寺 广化寺回龙庵甘露庵西天竺庵大桥庵松树庵 长生庵一宿庵双峰庵复兴庵德永庵九莲庵 龙庵通慧庵十王殿莲花庵翠去庵拜经台 念佛堂大厦庵观音庵永兴茅蓬净修茅蓬定西茅蓬心安茅蓬蕴空茅蓬华严洞海会寺金刚寺莲宗精舍双溪讲寺香山茅蓬法华寺天池庵聚龙庵龙安院圆通庵韦驮庙 2.八小名山 一、北京香山
香山寺碧云寺宝相寺二、河南嵩山 会善寺永秦寺嵩山寺 嵩岳寺十方禅院 三、江苏狼山 广教寺三贤寺准提庵四、江西庐山 秀峰寺归宗寺海会寺 黄龙寺栖贤寺天池寺 万杉寺 五、天台山 华顶寺心明庵智者塔院高明寺中岩寺下方广寺万年寺上方广寺中方广寺寒明楼济公院天柱峰庵
六、湖南衡山 雁峰寺南台寺祝圣寺藏经殿方广寺丹霞寺石头寺上封寺高台寺紫盖寺马祖庵半云庵湘南寺罗汉洞明心殿讲经台大善寺 七、陕西终南山 弥陀寺 八、云南鸡足山 祝圣寺金顶寺传衣寺牟尼庵大觉寺九莲寺大钟寺华严寺寂光寺悉檀寺极乐庵弥勒殿大士阁钵盂庵云居斋堂
浅谈紫砂壶的装饰技法与出新 彭湃 （宜兴214221） 宜兴紫砂自明清以来，其装饰技法层出不穷，归纳起来主要有以下八种：（1）材质运用。明代早期的制壶大家时大彬，常在紫砂泥中杂以?砂土，成陶后壶面上闪现出浅色的细小颗粒，产生“砂粗、质古、肌理匀”的奇妙效果。鉴赏家称之为“银砂闪点”，还赞美它“珠粒隐现，更自夺目”。在当代，中国工艺美术大师吕尧臣的绞泥装饰，选用泥质相近的不同颜色的泥绞在一起，烧成后产生如云纹、大理石纹等斑斓多彩的效果；（2）线面装饰。纵向的线面装饰即筋纹壶，如供春的“六瓣圆瓤壶”、时大彬的“玉兰花瓣壶”等，横向的线型装饰有灯草线、子母线、云肩线、凹凸线等。如徐友泉的“仿古虎錞壶”，壶的肩部就采用了灯草线装饰；（3）雕漆装饰。这是宫廷装饰的技法，在紫砂壶外通体髹十几层红漆，四面开光，内雕刻不同的花纹、山水、人物等，见故宫藏“宜兴窑时大彬款紫砂雕漆四方壶”；（4）泥绘装饰。清代宫代宫廷藏“宜兴窑御题诗烹茶图壶”，此壶一面为泥绘的《庭院烹茶图》，有庭院、山石、树木、文人品茶等画面，用同色泥绘成，形象生动逼真，线型纤细精到；（5）陶刻装饰。“宜兴窑御题诗烹茶图壶”的另一面为陶刻的乾隆御题诗《雨中烹茶泛游书室有作》用隶书阴刻，笔画精到，诗书双美；（6）雕塑装饰。由于紫砂泥有极佳的可塑性，可把大自然之美集于一壶，成为立体的画。如清代塑器大家陈鸣远的“梅桩壶”、“松段壶”，形态逼真、美不胜收；（7）镶嵌工艺。以镶金银丝为主，先在坯体上刻出凹线，可以是文字也可以是图案，在烧成后把金银丝镶嵌进去，工艺的难度是金银线面与壶面的平整度要保持一致；（8）印板装饰。印板装饰接近于泥绘，比泥绘更便捷，只要先刻好印板贴在器皿上，把泥嵌入印板的凹线内，取下印板，把线或面清理清晰，节时节工。如近代蒋祥元制“鸿禧壶”、“鸿禧”两字，即是用印板印成的。紫砂壶的装饰技法还有镂空雕刻、珐琅彩、粉彩装饰等，都是极尽工巧，把紫砂壶装扮得琳琅满目。 “明式桔纹壶”（见图1）为传统装饰工艺与现代装饰工艺相结 合的精心之作，明代时大彬的高徒徐友泉对壶的泥色很有研究，周 高起《阳羡茗壶系》载徐友泉的泥色有“海棠红、硃砂紫、定窑白、 冷金黄、淡墨、沉香、水碧、石榴皮、葵黄、闪色、梨皮诸名。种 种变异，妙出心裁。”文中记载，紫砂壶的泥色至徐友泉已经是变 化多端、美不胜收了。但泥色中仿果皮的，仅有“石榴皮”、“梨皮”。 继承传统必须与创新相结合，我心慕明代大家的制壶及泥色调配的 卓越才能，打算设计一款既有明代风格，在壶色上又别出心裁的新 壶式，“明式桔纹壶”就是在长期的酝酿中设计创作的。 学习传统常有一个从渐悟到顿悟的过程，“惭悟”是长时间的思考，心中有一个设想，但如何着手还没有一个明确的目标。“顿悟”是由于生活中受某一方面的启示，悟出了一个道理，豁然开朗，需要设计的东西有了一个明晰的样子。“明式桔纹壶”是我在看电视里介绍的银壶制作的锤击工艺产生了联想，这种锤击工艺别具一格，其锤痕清晰明快，很有特色，与“供春壶”的压痕、刻痕、划痕的全手工制作过程有“异曲同工”之妙。 “明式桔纹壶”的壶式，为仿明周季山的“菊钮巨轮壶”，颈加高，加底，改坡盖为平盖，改直嘴为二弯嘴，改菊形钮为扁圆珠钮；“菊钮巨轮壶”的把圆中寓方，“明式桔皮壶”的把去方就圆，圆转自如。“明式桔纹壶”的桔皮纹饰，在传统中的紫砂壶文献中未见有记载，也未见有实物遗传。在当代壶艺家的作品中也未见有类似的作品。仿桔皮与“供春壶”的仿银杏树的树瘿，都有一个妙造自然、生动逼真的要求，桔子是大家常见的东西，要用紫砂的塑饰技法把它仿得惟妙惟肖，有相当大的难度。 “看似寻常却艰辛”，“明式桔纹壶”的装饰，在材质的运用上以原矿紫红泥制作身筒及盖、钮、嘴、把。在拍打身筒成型后用明针把壶的各个部位都砑光，然后用粗细不一的黄色段泥颗粒均匀地散在壶的各个部位，用竹片把这些颗粒压入壶面，补脂泥并再次用明针把壶面砑光；接下来就是最关键的锤击工艺，用牛角自制前端为圆锤形的锤击工具，按大小和形状分有不同的三种规格，手握牛角锤，在壶体及盖、把、嘴、钮、底处锤击出大小深浅不一的凹痕，这些凹痕与它边上的凸痕就像桔子的表面一样，充满着不确定性及自然的动感。这种装饰费时费工，上百次、上千次的锤击，自己不仅没有
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紫砂壶的造型及装饰艺术 宜兴紫砂始于北宋，盛于明清，名家辈出，代有精品。历代紫砂壶是反映时代风尚的产物，而某个时代的品味，也规范其紫砂壶的造型及纹饰。纵观其历史发展及演变，一般都表现为粗趋精、由大趋小、由简趋繁，复又返朴归真从简行事的过程，即经历古朴、华丽、淡雅三个阶段。陶都名器紫砂壶就是中国工艺品发展及演变的缩影。紫砂壶的造型，千姿百态，是存世各类器皿中最丰富的，向有“方匪一名。圆不一相，文岂传形，赋难为状”之誉。 在古今中外文献上，对紫砂壶有多种称谓，如“茗壶”、“注春”、“茶瓶”、“茗瓶”、“瓦壶”、“泥壶”、“紫瓯”、“砂罂”、“紫砂罐”、“朱泥壶”、“茶注”、“茗注”、“砂壶”、“宜壶”、“砂器”、“紫砂器”等等，名号不一，称谓互异，但都是指宜兴的紫砂壶。 紫砂壶的制作成型都是由手工操作的，以泥片镶接法成型，也有模制的，造型变化多样，不受时代局限。制坯的工具，在明代还极简单。金沙寺僧制壶只用一把竹刀，所谓“削竹为刃，刳山土为之”，到了清初，制壶工具即增加到数十种，主要有椎、碓、钗以及圭形、笏
形、贝形、月形和蝎形等工具。后来制壶工具又增加了搭子、拍子、转盘、直尺、矩车、线梗、明针等；而制造工具的原料也有竹、木、角、石和金属等等。各种各样的工具，适应于各种不同的用途，所谓“意至器生，因穷得变”。 （一）紫砂壶如按造型形式分类，可分为几何形体造型、自然形体造型、筋纹器造型及水平壶和茶器造型四类。在紫砂壶生产的不同历史时期中，几类造型的壶均有制造，但每个时期生产的主流却有所偏重于不同造型、艺术风格及发展趋势。其造型工艺特点及装饰艺术简要介绍如下：一、几何形体紫砂壶造型，俗称“光货”。光货造型讲究器皿的立面线条和平面形态的变化，以及形体各部位之间的比例关系，或辅以一些简洁的线条装饰，其造型又可分为圆器和方器两种。圆器造型要求达到“圆、稳、匀、正”，要“柔中寓刚”。珠圆玉润之圆中要有变化，壶体本身以及附件的大小、曲直要匀称，比例要恰当，整个造型要端正挺括。紫砂传统造型掇球壶、仿古壶和汉扁壶等，就是紫砂圆器茶壶的典型造型。方器主要有长短不同的直线组成，如四方、六方、八方、长方等。
历代紫砂制壶名家 金沙寺僧明弘治、正德年间著名壶艺大师 供春又作龚春明正德年间著名壶艺大师董翰明嘉靖、隆庆年间著名壶艺家 时朋明嘉靖、隆庆年间著名壶艺家 赵梁又作赵良明万历年间著名壶艺家元畅明万历年间著名壶艺家 时大彬明万历年间著名壶艺大师 李茂林明万历年间著名壶艺家 李仲芳明万历年间著名壶艺家 徐友泉明万历年间著名壶艺家 蒋时英明万历年间壶艺家 欧正春明万历年间壶艺家 邵文金明万历年间壶艺家 邵文银明万历年间壶艺家 邵盖明万历年间壶艺家 邵二孙明万历年间壶艺家 周后溪明万历年间壶艺家 陈仲美明万历年间壶艺家 陈信卿明万历年间壶艺家 陈用卿明万历年间壶艺家 陈光甫明万历年间壶艺家 沈君用明万历年间壶艺家 陈俊卿明代壶艺家 陈正明明代制壶艺人 陈辰明代壶艺家 葭轩明代壶艺家 承云从明天启、崇祯年间壶艺家 徐令音明天启、崇祯年间壶艺家 陈挺之明天启、崇祯年间壶艺家 陈和之明天启、崇祯年间壶艺家 周季山明天启、崇祯年间壶艺家 沈君盛明崇祯年间壶艺家 沈子澈明崇祯年间壶艺家
项真明代壶艺家 陈务之明代制壶艺人 闵贤规明代制壶艺人 惠孟臣明末壶艺家 陈六如明末壶艺家 徐次京明末清初壶艺家 邵亨裕明末清初壶艺家 陈子畦明末清初壶艺家 项圣思明末清初壶艺家 陈鸣远清初著名壶艺大师 陈文居清初壶艺家 陈文柏清初壶艺家 陈汉文清初壶艺家 邵友廷清初壶艺家 惠逸公清代壶艺家 郑宁侯清初壶艺家 周候祥清初壶艺家 杨友兰清初壶艺家 王南林清初壶艺家 史万全清初制壶艺人 许晋候清初壶艺家 陈隐龙清康熙、雍正年间壶艺家 杨继元清雍正年间壶艺家 杨继初清雍正年间壶艺家 杨怀仁清雍正年间壶艺家 于廷清雍正、乾隆年间壶艺家 陈殷尚清乾隆年间制壶艺人 陈鸿寿清嘉庆年间著名文人，“曼生壶”的主要设计者杨彭年清嘉庆、道光年间壶艺家 杨宝年清嘉庆、道光年间壶艺家 杨凤年清嘉庆、道光年间女壶艺家 吴月亭清嘉庆、道光年间壶艺家 邵友兰清嘉庆、道光年间壶艺家 邵二泉清嘉庆、道光年间壶艺家
中国佛教四大名山：山西五台山、浙江普陀山、四川峨眉山、安徽九华山。有“金五台、银普陀、铜峨眉、铁九华”之称。中国佛教圣地分别供奉文殊菩萨、观音菩萨、普贤菩萨、地藏菩萨。四大名山随着佛教的传入，自汉代开始建寺庙，修道场，延续至清末。中华人民共和国建立后受到国家的保护，并对寺院进行了修葺。已成为蜚声中外的宗教、旅游胜地。五台山 五台山位于中国山西省东北部，隶属忻州市五台县，所在的山西处于黄土高原，地旱树稀，视野里整整一个是土黄色的世界，可以称为金色世界。五台山最低处海拔仅624米，最高处海拔达3061.1米，为华北最高峰，有“华北屋脊”之称。五台山由古老结晶岩构成，北部切割深峻，五峰耸立，峰顶平坦如台，故称五台︰东台望海峰、西台挂月峰、南台锦绣峰、北台叶斗峰、中台翠岩峰。又因山上气候多寒，盛夏仍不见炎暑，故又别称清凉山。 五台山是中国佛教及旅游胜地，列中国十大避暑名山之首。2009年被联合国教科文组织以文化景观列入世界遗产名录。与尼泊尔蓝毗尼花园、印度鹿野苑、菩提伽耶、拘尸那迦并称为世界五大佛教圣地。 五台山位居中国四大佛教名山之首，称为“金五台”，是大智文殊师利菩萨的道场。历史上，印度、尼泊尔、朝鲜、日本、蒙古、斯里兰卡等国的佛教信徒，来此朝圣求法的甚多，是当今中国唯一兼有汉地佛教和藏传佛教的佛教道场。传说五台最早是道家的地盘，《道经》里称五台山为紫府山，曾建有紫府庙。佛教传入五台山，普遍的说法是始于东汉。史籍记载，永平十年（公元67年）十二月，汉明帝派往西域求法的使者同两位印度高僧迦叶摩腾和竺法兰来到洛阳。永平十一年，迦叶摩腾、竺法兰从洛阳来到了五台山（当时叫清凉山）。二人想在此建寺，但由于当时五台山是道教根据地，他二人颇受排挤，因此奏知汉明帝。经过重重困难，大孚灵鹫寺建成，大孚灵鹫寺是现今显通寺的前身。从那时起，五台山开始成为中国佛教的中心，五台山的大孚灵鹫寺与洛阳白马寺同为中国最早的寺院。南北朝时期，五台山佛教的发展出现第一个高潮。盛唐时期，五台山佛教的发展出现了第二个高潮。这个期间据《古清凉传》，全山寺院多达三百所，有僧侣三千余人。此时的五台山，不仅是中国著名的佛教名山之一，而且是名符其实的佛教圣地了，被誉为中国佛教四大名山之首。 1 ，五台山人文景观代表了中国人民创造性天才在宗教文化信仰领域的杰出成就的显示； 2 ，五台山宗教建筑与人文景观显示出其作为中华大地一处重要的承载俗世价值观和宗教价值观交汇意义的巨大人文建筑与自然景观的载体，显示了亚洲宗教景观和建筑文化超越时间和人文领域的对建筑艺术和建筑技术的巨大影响，以及亚洲宗教圣地对于山区规划和景观设计方面的巨大成绩； 3 ，五台山宗教文明以其独特的文化景观印证了传统宗教与世俗文明正在不断的和谐共融，彰显了在现代人文化文明生活中宗教文明具有人文与景观建设方面的巨大的意义与发展前景； 4 ，五台山显示了她在中国历史上甚至人类文明历史上的重要发展阶段，在东方宗教文明方面是作为建筑设计、建筑技术和人文景观综合性集大成的一个杰出的例证。
现代紫砂壶名家大全，紫砂壶名家排名紫砂壶名家排名 紫砂壶大体上属于文人艺术，所追求的古朴雅趣也基本上是以往文人所追求的。就像中国画中的文人画一样，将诗、书、画、印融为一体。如果带着文人艺术的眼光看紫砂壶，则体现了文人画的另一种形态。紫砂壶具有收藏的功能，历史上许多著名制壶匠人，如供春、时大彬、董翰、陈鸿寿的作品已经成为不可多得的珍品，是收藏家争相追逐的宝物。现代也出现许多制作紫砂茶壶的高手工艺大师，其作品更具艺术性。 ★明代紫砂壶名家排名 【金沙寺僧】【供春】【元畅】【时朋】【董翰】【赵梁】【李茂林】【时大彬】【徐友泉】【李仲芳】【陈仲美】【欧正春】【邵文金】【邵文银】【邵盖】【陈信卿】【陈正明】【闵鲁生】【沈君用】【徐令音】【徐展】【陈子畦】【陈光甫】【沈君盛】【项真】【陈和之】【陈挺生】【承云从】【周季山】【徐次京】【陈用卿】【惠孟臣】【沈子澈】【项圣思】【邵旭茂】【陈辰】【梁小玉】【蒋时英】【邵二孙】【闵贤】【项子京】【陈煌图】 ★清代紫砂壶名家排名【王友兰】【华凤翔】【陈鸣远】【袁郁龙】【金士恒】【许龙文】【陈汉文】【范章恩】【惠逸公】【潘大和】【陈鸿寿】【壶痴】【范庄农家】【味清老人】【元茂】【许伯俊】【继长】【徐飞龙】【汉珍】【王南林】【阳友兰】【杨履乾】【邵盘珍】【萼圃】【杨彭年】【杨凤年】【瞿应绍】【葛子厚】【杨宝年】【邵大赦】【吴玉亭】【邵景南】【郑宁候】【冯彩霞】【邵大亨】【申锡】【蒋德林】【何心舟】【王东石】【文旦】【范鼎甫】【古莲子】【矿成】【邓奎】【梅调鼎】【潘虔荣】【邵梭根】【邵维新】【史维高】【杨季初】【朱坚】【赵松亭】【瞿子冶】【陈伯芳】【朱石梅】【邵行然】【范勤芬】【张春芬】【吴大澄】【汪淮】【周永福】【王东石】【陈光明】【方曾三】【杨继光】【蒋祯祥】【陈介溪】【邵基祖】【张怀仁】【江案卿】【吴月亭】【圣和】【师蠡阁】【思亭】【柏原】【黄彭年】【谦六】【潘仕成】【邵陆大】【汪生义】★当代紫砂壶名家排名 【黄玉麟】【程寿珍】【俞国良】【范大生】【陈光明】【汪宝根】【汪宝洲】【严光芝】【魏忠明】【葛宝林】【鲍明亮】【戈根大】【彭再生】【秦根林】【诸葛伯勋】【沈孝鹿】【冯桂林】【鲍六芝】【邵全章】【陈少亭】【胡耀庭】【范占】【李宝珍】【陈经耕】【范锦甫】【谈尧坤】【范泽林】【邵宝琴】【蒋祥元】【顾德根】【范林源】【吴纯耿】【朱可心】【高海庚】【裴石民】【王寅春】【吴云根】【任淦庭】【施金庭】【施福生】
中国佛教四大名山 普陀山 普陀山位于浙江东北，是舟山群岛中的一个岛屿，最高峰佛顶山（海拔291.3米）。海景变幻，岛上有千步沙、潮音洞、梵音洞、南天门等风景点20余处。普陀山是我国四大佛教名山之一，同时也是著名的海岛风景旅游胜地。普陀山即普陀岛，位于浙江省东北部海中，全岛面积12、5平方公里，在佛教界有“银普陀”之誉。普陀山是观音菩萨的道场。普陀山是全国著名的观音道场，其宗教活动可溯于秦。自唐建立观音道场以来，经历代兴革，寺院林立。鼎盛时期，全山共有3大寺、88庵、128茅篷，4000余僧侣，史称“震旦第一佛国”。普陀山四面环海，风光旖旎，幽幻独特，被誉为“第一人间清净地”。 峨眉山 峨眉山位于四川峨眉县西南，海拔3099米，一山势逶迤，形如"螓首峨嵋，细而长，美而艳"故名。先全山主要庙宇及风景区有报国寺、万年寺、伏虎寺、清音阁、洗象池等十余处，金顶是观日出、云海、佛光之地。峨眉山在佛教界被称为光明山，位于四川省峨眉县西南，有山峰相对如峨眉，故名。峨眉山由花岗岩、变质岩构成，包括大、二、三、四峨眉，海拔3000米左右，主峰万佛顶海拔3099米。山上寺宇始建于东汉，起初流行道教，唐朝开始佛教日兴，至明清
有寺庙近百座，在佛教界有“铜峨眉”之誉。后来，寺庙多遭摧毁，建国后曾大规模修建过。现主要有报国寺、万年寺、伏虎寺、雷音寺、洪椿寺、仙峰寺、洗象池、接引殿、卧云庵等。云海、日出、宝光为山顶三大奇观。素有“峨眉天下秀”之誉。峨眉山为普贤菩萨的道场。相传佛教于公元1世纪即传入峨眉山。近2019年的佛教发展历程，给峨眉山留下了丰富的佛教文化遗产，造就了许多高僧大德，使峨眉山逐步成为中国乃至世界影响甚深的佛教圣地。寺庙中的佛教造像，有泥塑、木雕、玉刻、铜铁铸、瓷制、脱纱等，造型生动，工艺精湛。如万年寺的铜铸“普贤骑象”，堪称山中一绝，为国家一级保护文物。阿弥陀佛铜像、三身佛铜像，报国寺内的脱纱七佛等，均为珍贵的佛教造像。 五台山 五台山位于山西五台东北，海拔3058米。五台山五峰高耸，峰顶平坦宽阔，如垒土之台，故名五台。庙宇最著名的是南禅寺和佛光寺，是我国现存寺庙中历史最悠久的唐代木结构建筑。五台山，中国佛教第一圣地。五台山位于山西省北部的五台县境内。呈东北至西南走向。长百余公里，海拔多在3000米左右，最高峰北台顶海拔3058米。五台分别为东台望海峰，西台挂月峰，南台锦绣峰，北台叶斗峰，中台翠岩峰。五台之中北台叶斗峰最高，海拔3058米，素称“华北屋脊”。，在佛教界有“金五台”之誉。五台山因气候凉爽，又
[转载]当代紫砂壶大师名家排名 原文地址：当代紫砂壶大师名家排名作者：意拳雄风天石王成 顾景舟（1915-1996），原名景洲。别称：曼希、瘦萍、武陵逸人、荆南山樵。自号壶叟、老萍。宜兴紫砂名艺人，中国美术家协会会员，中国工艺美术大师。18岁拜名师学艺。三十年代后期至上海制壶仿古。54年进入宜兴蜀山陶业合作社。56年被江苏省政府任命为技术辅导，带徒徐汉棠、高海庚、李昌鸿、沈遽华、束凤英、吴群祥等人。一生三次参加全国工艺美术代表大会，在港、澳、台、东南亚影响特大，被海内外誉为“壶艺泰斗”，作品为海内外各大博物馆、文物馆收藏。 紫砂壶历代名家、中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师 当代紫砂壶大师名家排名 【黄玉麟】【程寿珍】【俞国良】【范大生】【陈光明】【汪宝根】【汪宝洲】【严光芝】【魏忠明】【葛宝林】 【鲍明亮】【戈根大】【彭再生】【秦根林】【诸葛伯勋】【沈孝鹿】【冯桂林】【鲍六芝】【邵全章】【陈少亭】 【胡耀庭】【范占】【李宝珍】【陈经耕】【范锦甫】【谈尧坤】【范泽林】【邵宝琴】【蒋祥元】【顾德根】
【范林源】【吴纯耿】【朱可心】【高海庚】【裴石民】【王寅春】【吴云根】【任淦庭】【施金庭】【施福生】 中国工艺美术大师 【顾景舟】【蒋蓉】 【汪寅仙】【徐秀棠】【吕尧臣】 【谭泉海】【徐汉棠】【李昌鸿】【鲍志强】【顾绍培】【周桂珍】 中国陶瓷艺术大师 【何道洪】 一、历史上师承情况 有文字记载的最早的紫砂艺人，当推供春。供春是吴颐山的家僮，他从艺之初，是陪主人在金沙寺读书时，“窃仿老僧心匠”，走上创作之路的。他的老师当是“久而逸其名”的金沙寺僧。 时大彬是明代划时代的巨匠，他的徒弟众多： 李仲芳，为时大彬第一高足，世传时大彬壶，亦有仲芳之作而署大彬款的。 徐友泉，欧正春，邵文金，邵文银，陈俊卿，沈君用。 其后因缺少文字记述，难作推断。 清代名手黄玉麟师从上袁人邵湘甫。程寿珍则学艺于邵友廷。 二、民国时期 1931年（民国二十年）“江苏省公立宜兴职业学校”成立， 内设“陶工科”，次年改名为“窑业科”。1933年，窑业科与宜兴 职业学校脱离，单独建校，称“江苏省宜兴初级陶瓷职业学校”，招收高小文化以上的学生，校址在今蜀山北厂，并借用陶器工厂作为学校的学习工场。首任校长为日本东京帝国工业大学毕业的王世杰。吴云根、朱可心等人曾受聘担任教师兼实验工场技师，从此改变了一师一徒的传授方法，而是多师多徒的群体授课。
四大佛教名山 佛教是人类的文化现象之一，是世界文化宝库中放射异彩但尚未完全被人感受到的一种珍品。佛教的根本精神是去恶从善、去染成净、护生佐世，用“出世”思想表示其“入世”的态度，亦即用“出世法”改造“世间法”。它的关于“众生平等”、人人具有佛性的主张，包含着深刻的人人可以教育、可以造就、布衣可以成圣的思想，认为只要通过戒、定、慧三学(同时也是三个阶段)的修习，便可证菩提、入涅磐，亦即所谓成佛。佛教的最高境界的特点是清净、虚寂。为了便于达到这样的一种境界，僧人往往希望远离尘世之名利场，寻求可以寄身托志之所。而自然界中之山，得阳光雨露的化育，受风霜寒热之洗礼，尤具天地之灵气。林海云涛衬其静，飞瀑流泉见其净，莽莽苍苍显其空，虎踪鹿迹明其虚，自然之风采，天造的神韵，难以状貌。净、静、虚、空在僧人与崇山峻岭之间架起一道无形的桥梁，于是产生了独特的人文与奇特的自然融于一体的佛教名山。 “天下名山僧占多”，僧人选择名山修习是一个方面，而他们一旦住山，便从此成为此山的义务护林员、育林员，而且将文化引进山林，形成人文景观，从而扩大、升华了这座名山的内涵，则是另外一个方面。寺于山得其所，山以寺而扬其名，纯自然之名山变成了自然景观与人文景观双美之
名山。当中国化的禅宗创立之后，这一趋势和作用尤其变得明显。 中国的佛教名山不止千百，其中以“金五台、银普陀、铜峨眉、铁九华”这四大名山声名及影响为最。 五台山，清凉圣境 五台山在山西省的东北部，其大部分在五台县境内。五台山属太行山一个支脉，为东北至西南走向。有东台、西台、南台、北台和中台五大高峰，其中北台叶斗峰，海拔高达3058米，为我国华北地区最高峰，素有“华北屋脊”之称。五座台顶虽峻极云表，峰顶却平坦宽广，“有如垒土之台”，故称五台。又因此山“岁积坚冰，夏仍飞雪，曾无炎暑”(《广清凉传》卷上)，亦称为“清凉山”，并被人们誉为“清凉圣境”。五台山景色宜人，风光秀丽，气候凉爽，是消夏避暑的理想胜地。 自两汉之际佛教传入汉地，到东晋十六国时期，便逐渐弘传至这一地区。从此，五台山佛教历经沦桑，弘传不绝。寺庙林立，香火兴盛，名僧济济，宗派繁多。五台山成为海内外信众虔心巡礼朝拜的佛国圣地，与峨眉山、普陀山和九华山并称中国佛教四大名山。
紫砂壶档案：紫砂文化距今已有两千年历史，紫砂壶的真正流传是从明代开始，之后名家辈出。蔚然成风。历代帝王，文人墨客无不视若珍宝，史料记载：清朝康熙皇帝不但酷爱紫砂壶，并且曾认真研习亲手制作：“一时宫廷上下处处紫砂，文武群臣皆以制紫砂壶为功。”现在，紫砂壶已经成为代表中国的国粹艺术，被全世界认可。【金沙寺僧】【供春】【元畅】【时朋】【董翰】【赵梁】【李茂林】【时大彬】【徐友泉】【李仲芳】【陈仲美】【欧正春】【邵文金】【邵文银】【邵盖】【陈信卿】【陈正明】【闵鲁生】【沈君用】【徐令音】【徐展】【陈子畦】【陈光甫】【沈君盛】【项真】【陈和之】【陈挺生】【承云从】【周季山】【徐次京】【陈用卿】【惠孟臣】【沈子澈】【项圣思】【邵旭茂】【陈辰】【梁小玉】【蒋时英】【邵二孙】【闵贤】【项子京】【陈煌图】★历代紫砂壶大师名单 - 清代紫砂壶大师名家排名【王友兰】【华凤翔】【陈鸣远】【袁郁龙】【金士恒】【许龙文】【陈汉文】【范章恩】【惠逸公】【潘大和】【陈鸿寿】【壶痴】【范庄农家】【味清老人】【元茂】【许伯俊】【继长】【徐飞龙】【汉珍】【王南林】【阳友兰】【杨履乾】【邵盘珍】【萼圃】【杨彭年】【杨凤年】【瞿应绍】【葛子厚】【杨宝年】【邵大赦】【吴玉亭】【邵景南】【郑宁候】【冯彩霞】【邵大亨】【申锡】【蒋德林】【何心舟】【王东石】【文旦】【范鼎甫】【古莲子】【矿成】【邓奎】【梅调鼎】【潘虔荣】【邵梭根】【邵维新】【史维高】【蒋锡凤】【杨季初】【朱坚】【赵松亭】【瞿子冶】【陈伯芳】【朱石梅】【邵行然】【范勤芬】【张春芬】【吴大澂】【汪淮】【周永福】【王東石】【陳光明】【方曾三】【楊继光】【蒋祯祥】【陈介溪】【邵基祖】【张怀仁】【江案卿】【吴月亭】【圣和】【师蠡阁】【思亭】【柏原】【黃彭年】【谦六】【潘仕成】【邵陸大】【汪生义】 其中以清代紫砂壶中陈明远的紫砂壶仿品最多，其弟子或他人盗仿。而后各大拍卖行为求利益争相炒作。陈明远的壶存世非常稀少，可以说是没有几把壶。再就是杨彭年的仿品也非常的多。希望购买者一定谨慎。 ★当代紫砂壶大师名单 - 当代紫砂壶大师名家排名 【黄玉麟】【程寿珍】【俞国良】【范大生】【陈光明】【汪宝根】【汪宝洲】【严光芝】【魏忠明】【葛宝林】【鲍明亮】【戈根大】【彭再生】【秦根林】【诸葛伯勋】【沈孝鹿】【冯桂林】【鲍六芝】【邵全章】【陈少亭】【胡耀庭】【范占】【李宝珍】【陈经耕】【范锦甫】【谈尧坤】【范泽林】【邵宝琴】【蒋祥元】【顾德根】【范林源】【吴纯耿】【朱可心】【高海庚】【裴石民】【王寅春】【吴云根】【任淦庭】【施金庭】【施福生】★中国工艺美术大师【顾景舟】【蒋蓉】【汪寅仙】【徐秀棠】【吕尧臣】【谭泉海】【徐汉棠】【李昌鸿】【鲍志强】【顾绍培】【周桂珍】★中国陶瓷艺术大师【何道洪】★江苏省工艺美术大师【鲍仲梅】【徐安碧】【邱玉林】【李守才】【季益顺】【吴鸣】【徐达明】【曹亚麟】【谢曼伦】【储立之】【毛国强】【曹婉芬】【沈蘧华】【吕俊杰】★江苏省工艺美术名人【潘持平】【吴震】【许成权】【张红华】【沈汉生】【王石耕】【范洪泉】【凌锡苟】【朱建伟】【葛军】【张振中】【范建军】【路朔良】【汤鸣皋】【许艳春】【顾治培】【杨勤芳】【刘建平】【蒋新安】【高建芳】【储集泉】【陈国良】【吴培林】【周尊严】【程辉】【何挺初】【高丽君】【陈建平】【倪顺生】★研究员级高级工艺美术师【汪寅仙】【吕尧臣】【谭泉海】【徐汉棠】【李昌鸿】【鲍
中国四大佛教名山 在中国大地上，有一串璀璨夺目的项链———“金色世界”五台山、“银色世界”峨眉山、“琉璃世界”普陀山、“莲花世界”九华山，佛教四大名山，那里有看不尽的自然风光，享不尽的佛教文化，解不开的神奇惊叹，观不完的民俗风情，抹不去的回味思念…… 在古老的东方，有一条梦幻般神奇的旅游线路，它就是中国四大佛教名山朝圣之旅、缘满之旅，山西五台山曾是文殊菩萨的道场、四川峨眉山曾是普贤菩萨的道场，浙江普陀山曾是观音菩萨的道场、安徽九华山曾是地藏菩萨的道场。这四大名山融观光游览、佛教建筑参观、休闲度假为一体。丰富的旅游资源、厚重的佛教文化、优美的自然风光、舒适的旅游环境、极富个性的世界级旅游景区，正是四大名山的魅力所在，是中华文明的结晶，是中国独一无二的充满诱惑的朝圣目的地，是海内外游客一生不可不去的无悔选择。 相传山西五台山曾是文殊菩萨的道场，四川峨眉山曾是普贤菩萨的道场，浙江普陀山曾是观音菩萨的道场，安徽九华山曾是地藏菩萨的道场，故称之为“佛教四大名山”，明代起就有”金五台、银普陀、铜峨眉、铁九华”之说。 五台山 五台山风景名胜区位于忻州地区东北部，由忻州、定襄、五台、繁峙、代县、原平六县市组成，是一个以五台山佛教寺庙群革命纪念建筑物、温泉保健、民俗旅游为主的旅游区。旅游区内可供旅游参观的名山胜水、名人故居、寺庙、古人类和文化遗址以及革命纪念地等共七十多处。五台山历史悠久，是中国佛教著名的活动场所，位列“四大名山”之首。五台山是中国古代建筑的稀
世宝库，文物荟萃，珍品云集。全山现有各种寺庙50余座，定为国家级重点文物保护的有4座，定为省级重点文物保护的有20余座。我国保存下来的木结构建筑，最早的是唐代遗物，全国仅有两座，皆在五台山。五台山是国务院公布的第一批国家级风景名胜区之一。层峦叠嶂，出岳交错，形如虎踞势若龙蟠。奇峰怪石，峭崖秀洞，清泉碧池，滴水涓流，随处皆是。而洞旁树盛，泉边花浓，满山覆岭，都是葱绿，俨然一座高山公园。全山植物品种多达六百余种，其中优质牧草近四百种，有观赏价值的开花植物达二百多种。 峨眉山 峨眉山中国四大佛教名山之一，国家级风景名胜区。位于四川盆地西南峨眉山市西南7公里。因山势逶迤，“如螓首峨眉，细而长，美而艳”而得名，山体南北延伸，绵延23公里，面积约115平方公里。山坡西缓东陡，东坡为逆向坡，另有断层崖，山势险峻主峰万佛顶海拔3099米，高出东麓峨眉平原2600米。形成于新第三纪末。山体主要由碳酸盐岩、花岗岩、玄岩和砂页岩等构成，地层明人包括震旦系、寒武系、奥陶系、二叠系、三叠系、侏罗系和白垩系。三叠系沉积相当典型，被称为天然地质博物馆，已建有多个标准地质剖面。山上动植物种类繁多，计有动物2000余种，植物3000余种，且多珍稀种类，动物中如枯叶蝶、凤蝶、弹琴蛙、树蛙、大蚯蚓等为峨眉山所特有。植物中有第三纪子遗植物珙桐、银杏、洪椿、桫椤等，是全省动、植物种类最多的地区。 峨眉山是闻名中外的旅游胜地，以其雄、秀、奇、幻著称于世，素有“峨眉天下秀”之誉。1997年2月，峨眉山被联合国教科方组织列为《世界自然与文化遗产目录》。
For personal use only in study and research; not for commercial use 紫砂壶档案：紫砂文化距今已有两千年历史，紫砂壶的真正流传是从明代开始，之后名家辈出。蔚然成风。历代帝王，文人墨客无不视若珍宝，史料记载：清朝康熙皇帝不但酷爱紫砂壶，并且曾认真研习亲手制作：“一时宫廷上下处处紫砂，文武群臣皆以制紫砂壶为功。”现在，紫砂壶已经成为代表中国的国粹艺术，被全世界认可。 【金沙寺僧】【供春】【元畅】【时朋】【董翰】【赵梁】【李茂林】【时大彬】【徐友泉】【李仲芳】【陈仲美】【欧正春】【邵文金】【邵文银】【邵盖】【陈信卿】【陈正明】【闵鲁生】【沈君用】【徐令音】【徐展】【陈子畦】【陈光甫】【沈君盛】【项真】【陈和之】【陈挺生】【承云从】【周季山】【徐次京】【陈用卿】【惠孟臣】【沈子澈】【项圣思】【邵旭茂】【陈辰】【梁小玉】【蒋时英】【邵二孙】【闵贤】【项子京】【陈煌图】 ★历代紫砂壶大师名单 - 清代紫砂壶大师名家排名【王友兰】【华凤翔】【陈鸣远】【袁郁龙】【金士恒】【许龙文】【陈汉文】【范章恩】【惠逸公】【潘大和】【陈鸿寿】【壶痴】【范庄农家】【味清老人】【元茂】【许伯俊】【继长】【徐飞龙】【汉珍】【王南林】【阳友兰】【杨履乾】【邵盘珍】【萼圃】【杨彭年】【杨凤年】【瞿应绍】【葛子厚】【杨宝年】【邵大赦】【吴玉亭】【邵景南】【郑宁候】【冯彩霞】【邵大亨】【申锡】【蒋德林】【何心舟】【王东石】【文旦】【范鼎甫】【古莲子】【矿成】【邓奎】【梅调鼎】【潘虔荣】【邵梭根】【邵维新】【史维高】【蒋锡凤】【杨季初】【朱坚】【赵松亭】【瞿子冶】【陈伯芳】【朱石梅】【邵行然】【范勤芬】【张春芬】【吴大澂】【汪淮】【周永福】【王東石】【陳光明】【方曾三】【楊继光】【蒋祯祥】【陈介溪】【邵基祖】【张怀仁】【江案卿】【吴月亭】【圣和】【师蠡阁】【思亭】【柏原】【黃彭年】【谦六】【潘仕成】【邵陸大】【汪生义】 其中以清代紫砂壶中陈明远的紫砂壶仿品最多，其弟子或他人盗仿。而后各大拍卖行为求利益争相炒作。陈明远的壶存世非常稀少，可以说是没有几把壶。再就是杨彭年的仿品也非常的多。希望购买者一定谨慎。 清代紫砂壶名家 王友兰清顺治-康熙年间制陶名艺人。 郑宁候清康熙年间制陶名艺人。 华凤翔清康熙至雍正年间人,善仿古,所制壶精雅而不失古朴风味,兼长紫砂炉均,所制仿汉方壶精美绝佳,多上均釉,巧妙而不纤,工而能朴,款识以方章[荆溪华凤翔制]落之。 陈鸣远号鹤峰、鹤屯、壶隐、石霞山人等，清康熙年间制陶名师，生卒不详。是时大彬之后的一代名师，长于雕塑装饰，善翻新样，技艺精湛，且作品款识书法雅健，有晋唐之风，所作之品，为文人学士、名臣公卿争相觅取，名孚中外。当时北京有“海外竞求鸣远碟”的赞语，他设计制作的作品有壶、杯、瓶、盆、文房雅玩数十种，有《天鸡壶》、《海棠壶》、《诰宝壶》、《花樽》、《菊盆》、《香盘》、《什锦杯》等，传世作品《南瓜壶》、《竹笋水盂》现藏于南京博物馆。 袁郁龙清康熙雍正年间制陶名艺人，有《素身扁壶》传世。 金士恒清雍正-乾隆年间制陶名艺人。 许龙文清雍正时制陶名艺人。 蒋锡凤制陶清中期紫砂壶名艺人，号锡凤，清康熙至雍正年间人。
（1）状如五瓣莲、建寺最早、素有“华北屋脊”之称的山西五台山是文殊菩萨道场。（2）孤悬碧海清波之中的"海天佛国"普陀山是救苦救难大慈大悲观音菩萨的道场。（3）地处四川盆地绵延数百里常有金顶佛光奇观的"峨眉天下秀"是普贤菩萨道场。（4）号称有四百八十寺的九华山是"地狱未空誓不成佛"的大愿地藏王菩萨的道场。
佛是佛陀的简称，意为觉悟的人，大慈大悲的人，大福德、大智慧的人，拜佛就是以佛为导师，学佛的为人处世，积德修福，做一个慈悲与智慧的人，一个身心清净、健康的人，一个快乐无忧的人，一个有益于社会、国家、众生的人，一个无我利他的至善之人。因为，佛教就是佛陀的教育，就是做人的教育。成功的人生，就是做人的成功。那么该怎样拜佛呢？关键是至诚恭敬。印光大师嘱咐我们：“欲得佛法真实利益，须向恭敬中求；有一分恭敬，即消一分罪业，增一分福慧；有十分恭敬，即消十分罪业，增十分福慧。” 为什么拜菩萨？ 一、弥勒菩萨：包容、欢喜我们一进天王殿，第一个见到的，就是正当中供奉的弥勒菩萨。弥勒菩萨塑造的是布袋和尚的形象；他代表什么意思呢？布袋和尚肚皮很大，满面笑容，他所代表的意义就是什么资格才可以入佛门：第一要有肚量，要能包容；第二要慈悲，要以欢喜心接待一切众生。所以弥勒菩萨代表的是——生平等心，呈喜悦相。我们以清净平等的心对待一切众生，以满面笑容接待一切大众，这才是入佛门必备的条件。所以他是教学，而不可以把他当作神明来祭祀，那就错误了，你一定要懂得其真正的含意。你明了之后，才会对于佛家教育佩服到五体投地，不能不称赞，这真是具足了大智慧，圆满的设施。明了他对我们的教育意义，这就是拜菩萨了。 二、地藏菩萨：孝顺、恭敬地藏菩萨所表示的是孝亲尊师，所以一部《地藏经》就是佛门的《孝经》，我们从这个地方学起。无论哪一个宗派，哪一个法门，都是从孝亲尊师做起。然后把孝亲尊师扩大，能够孝顺、恭敬一切众生，这就是拜菩萨了。 三、观世音菩萨：大慈、大悲观音菩萨表示大慈大悲，慈是使他人快乐，悲是帮助他人解脱烦恼和痛苦。慈悲一切、怜悯一切、救护一切众生，就是大慈大悲。拜菩萨，就是以菩萨为榜样，长养自己的慈悲心，利益他人，造福社会。因为，害人就是害己，助人就是助己，利人自然有益自己，爱护他人，才是真爱自己。 四、文殊菩萨：智慧、善巧文殊师利菩萨，代表的是大智慧，圆满的智慧，绝对不是迷惑颠倒，感情用事。佛门常说：“慈悲为本，方便为门”；但是又说：“慈悲多祸害，方便出下流”，这个话对照起来看好像非常矛盾！其实它有道理的，因为，慈悲、方便要建立在理智的基础上，要建立在智慧的基础上，不能感情用事，不能溺爱。感情用事，不思后果，那就是祸害。如果是以智慧为基础，慈悲、方便才能恰到好处，才能善巧，才能自利利他，那是真实的功德。因此，拜菩萨，就是学习开发自己的智慧，为人处世，善巧方便，得当适宜。
汪庆明: 浅谈紫砂壶的文化艺术 汪庆明紫砂艺术 汪庆明 国家级高级工艺美术师 中国紫砂专业人才库会员 江苏省陶瓷协会会员 汪庆明，代表作“金奖”作品 1.宝菱 2.壶中福（大韵德钟） 3.龙行天下 4.上新桥 5.子冶石瓢
《宝菱》荣获2014年首届沈阳·宜兴紫砂精品文化节金 奖 《壶中福》荣获山东省第二届工艺美术精品暨家居用品博览会2014“神龙杯”工艺美术精品奖金奖； 《龙行天下》荣获第十六届中国【国家级】工艺美术大师精品 博览会“中国工艺美术金奖” 《上新桥》荣获第2015年中国工艺美术精品博览会金奖《子冶石瓢》荣获第十五届中国[国家级]工艺美术大师精品博 览会中国工艺美术金奖 汪庆明紫砂艺术 紫砂壶又称紫砂陶，主要是以采自江苏宜兴的紫砂泥烧制而成。紫砂壶得名于世，其根本的原因在于其制作原材料紫砂泥的优越，紫砂壶所泡之茶“色香味皆
蕴”。紫砂泥分为三种：紫泥、绿泥和红泥，俗称“富贵士”，原产自江苏宜兴黄龙山，深藏于岩石层下。其中较为常见的是紫泥，其特性颇类制瓷原料，可塑性强，泥坯韧性高，适宜塑造各类壶型；绿泥与红泥(或称朱泥)质量较次且产量也少，一般只用作胎身外面的粉料或装饰涂料，较少用来制作完整的紫砂壶。 汪庆明紫砂艺术 紫砂壶成型工艺特别，手工成型是主要方法。从古至今，紫砂壶绝不是简单的泥巴捏制和堆砌，而是整个作品的和谐共鸣。通过泥色、质地、造型、装饰的整体搭配，从不同层面彰显了做壶人的人生感悟，展示属于自己的生活的文脉，大处有形，小处有情，散发着优雅的文化气息，激发出引人入胜的美感。其造型式样更是极为丰富，在做壶人手下，天地万物皆可幻化为壶，皆可把玩于掌心之中。瓜果梨桃、人物众生，在做壶人手中一跃而出，自然会把不同的情感和愿望带到壶上。这是的紫砂壶可传情、可达意，通过紫砂可以寄予万事、万物、万种情愫于在这小小的壶上，令赏壶人思绪万千。