楚辞
一、楚辞的知识
1，楚辞的含义
“楚辞”有两种含义，一是诗体名称，一是总集名称。“楚辞”之名，始见于西汉时，宋黄伯思《翼骚序》云：“屈宋诸骚，皆书楚语、作楚声，纪楚地，名楚物，故可谓之‘楚辞’”。这就是说，“楚辞”是指战国后期屈原等人创作的具有浓厚地方色彩的新诗体的专用名称。西汉时，刘向辑录屈原、宋玉等人的作品，编成《楚辞》一书，于是《楚辞》又成为诗歌总集的名称。
现存最早楚辞作品是王逸《楚辞章句》。
2，楚辞的产生及特点（与《诗经》比较）
“楚辞”是先秦北方史官文化同南方巫官文化融会交流的产物，是春秋以来楚国形成的独特的地方文化的结晶。影响和孕育
3，楚辞特征
（1）从诗体看，楚辞较之《诗经》篇幅结构增长，句式由四言为主变为长短不拘，参差错落。这就使抒情达意更为透辟淋漓，扩展了抒情的容量。
（2）从语言看，楚辞多用楚语楚声，楚地的方言词语大量出现。句中或句末多用“兮”字，成为楚辞的一个鲜明标志。楚辞与《诗经》语言的质朴不同，以绚丽多彩为特色。
（3）从诗风看，楚辞铺排夸饰，想象丰富，情感奔放，具有浪漫之风。
二，《离骚》的题义、主题、成就。
1，题义：“离骚”二字，古来有数种解释。司马迁认为：“离骚者，犹离忧也”（《史记·屈原贾生列传》），班固释为：“离，犹遭也；骚，忧也。明己遭忧作辞也”（《离骚赞序》），王逸释为：离别的忧愁，“离，别也；骚，愁也，经，径也。言己放逐离别，中心愁思，犹依道经，以风谏也。”在历史上影响较大的说法主要是这两种。其中以马、班之说最为可信。还有游国恩《离骚纂义》的“音乐名称”说，且有牢骚不平之意。
2，思想内容：《离骚》是原屈的代表作，是一首带有自传性质的长篇抒情诗。全诗373句，2490字，是我国文学史上第一首由诗人自觉创作，独立完成的长篇抒情诗。《离骚》是屈原心灵的歌唱，反映了屈原对楚国黑暗腐朽政治的愤慨，展现了诗人“存君兴国”的“美政”理想，抒发了诗人热爱祖国的强烈感情，表现了他为了坚持正义、反对邪恶而“九死不悔”的斗争精神和“独立不迁”的峻洁人格。
3，艺术成就：
（1）塑造了一个坚贞高洁的抒情主人公的光辉形象。
（2）运用丰富离奇的神话传说以驰骋想象，把现实与神话境界、神话人物融为一体，构成变幻多彩的情节和诡奇的意境，具有浓厚的浪漫色彩。
（3）发展了《诗经》的比兴手法，运用众多比喻构成一连串富于象征意味的艺术形象，创造出一种寄托遥远，耐人寻味的意境，开拓了我国诗歌以香草美人寄情言志的表现手法。
（4）形式、语言的创新
从体式上看，《离骚》打破了《诗经》的四言格式，创造了“骚体”。
就语言来说，不仅丰富了诗歌的形象性和生动性，而且增强了节奏感和音乐美。
多用“兮”字，置于句尾或句中，隔句一用，促成句式的变化，切合感叹抒愤的语气，极富抒情意味和感染力。
《离骚》中的“求女”有什么喻意？
《离骚》中有著名的“三求女”情节。一是求宓妃（神话传说中称洛水女神），二是求娀
氏之佚女（神话传说中为帝喾之妃，即简狄），三是求虞氏之二姚（神话传说中为夏侯少康之妃），古今关于“三求女”喻意的解说多种多样，似成一个难解之谜。综括可分为十类。
1、以求女比喻追求贤臣。
2、以求女比喻追求贤君。
3、以求女比喻追求美政。
4、以求女比喻追求淑女。
5、以求女比喻追求理想。
6、以求女比喻追求爱情。
7、以求女比喻追求知音。
8、以求女暗斥郑袖。
9、以求女比喻追求贤后妃。 10、以求女比喻追求通君侧之人。褚斌杰《楚辞要论》亦认为是寻求可通君侧的人。
汉乐府
1，乐府的含义
乐府原是古代音乐机关的名称。殷商设瞽宗，周设大司乐，秦有太乐令，皆掌管音乐。西汉时的“乐府令”掌管俗乐（太乐令掌管雅乐。东汉时更名太予乐署和黄门鼓吹署）。据记载，汉武帝时的乐府开始采集民间歌辞和乐曲。六朝时，将乐府采集和创作的乐歌称为乐府，于是“汉乐府”就由汉代音乐机关的名称而兼为一种诗体的名称了。至建安，有古题乐府；至唐，又有新题乐府。
2、乐府诗的分类：
乐府诗分为郊庙歌辞、燕射歌辞、鼓吹曲辞、横吹曲辞、相和歌辞、清商曲辞、舞曲歌辞、琴曲歌辞、杂曲歌辞、近代曲辞、杂歌谣辞、新乐府辞。
3、汉乐府民歌的艺术成就
（1）．叙事生动。
汉乐府民歌最主要的特色是长于叙事。汉乐府民歌叙事生动活泼，善于铺陈、渲染气氛，运用对话表现人物性格。
（2）．人物形象鲜明。
汉乐府民歌善于运用人物的语言和行动来表现人物性格。如《陌上桑》中罗敷与使君的对话，表现了罗敷的聪慧、机智、勇敢、高傲和自尊的性格。
（3）．句式自由、变化多样。
汉乐府民歌没有固定的章法、句法、长短随意、整散不拘。（4）．语言朴实凝练，长于叙事言情。
汉乐府民歌的语言一般都是口语化的，同时饱含感情。
4、汉乐府民歌在文学史上的地位：
汉乐府民歌在文学史上起着承先启后的作用，特别是对后代诗歌产生着巨大影响。
首先是“感于哀乐、缘事而发”的创作精神。建安作家“借古题写时事”的古题乐府；杜甫“即事名篇，无复依傍”的新题乐府；白居易“诗诗合为事而作”的新乐府运动，都是对这一创作精神的继承。
其次，新的诗歌形式的创造。汉乐府民歌的主要形式是杂言体与五言体，突破了《诗经》的四言格式，增强了诗歌的容量和表现力。特别是五言体诗对末建安五言诗的产生，有着重要启示作用。
第三，在艺术手法上，特别是在叙事诗的写作技巧上，积累了许多宝贵经验，为后世诗歌创作提供了许多借鉴。
重点：
正始至东晋诗歌
1，正始
正始是齐王曹芳的年号（240—249），但习惯上所说的正始文学则包括正始以后至西晋立国这一时期的文学。
2，正始文学的总体特征：
（1）在整体风貌上，建安文学中那种高扬奋发、积极进取的精神已基本消失，而对人生的哲理性思考以及浓烈的对人生的忧虑嗟叹成为作品的主调。
（2）在艺术上，正始作家不再效法建安诗人用模仿乐府叙事体的方式揭露时事，而是将抨击时事与抒写感愤融为一体，使五言诗的抒情性进一步加强，诗歌在艺术进一步文人化。
（3）在风格上，正始诗人创造了曲折隐晦、清隽艰深的风格，并开创了把多首托喻寄兴的诗歌集合成五古咏怀组诗的体例。集中反映作家对社会人生的感怀。
3，西晋文学特点
两晋文学最为繁荣的时期是太康(280～289)、元康(291—299)年间。即诗歌创作多追求形式华美，而内容则比建安、正始时期较为贫弱。最能代表西晋文学风貌的作家是陆机和潘岳。
陶渊明
1，陶渊明的作品，今存诗125首，文7篇，辞赋2篇。他的辞赋与散文均写得很出色，《五柳先生传》、《归去来兮辞》、《感士不遇赋》、《桃花园记》均是其中的代表作。他的《归去来兮辞》，欧阳修曾称道说：“晋无文章，惟《归去来兮辞》一篇而已。”他的赋中还有一篇，有些争议，这就是《闲情赋》。
2，诗歌分类
在陶渊明的作品中，最能代表其文学成就的是他的诗歌。他的125首诗，按照题材，不同的人有不同的分法，如有的分为二类者，田园诗、咏怀诗，有的分为三类田园诗、咏怀诗、哲理诗，或者如教科书，分为五类，田园、咏怀、咏史、行役、赠答。
3，陶诗的艺术特点，大致可有以下几方面：
（1）平淡自然与诗意淳美的统一
（2）情、景、理的统一
（3）豪迈雄健：诗风的另一侧面
南朝诗歌
一、谢灵运及其山水诗
1、谢灵运山水诗的特点
（1）精工富艳的风格。
（2）细腻的景物刻划。
（3）结构上的程式化特点。
2，陶谢比较：
从诗歌发展史的角度看，魏晋和南朝属于两个不同的阶段：魏晋诗歌上承汉诗，总的诗风是古朴的；南朝诗歌则一变魏晋的古朴，开始追求声色。而诗歌艺术的这种转变，就是从陶谢的差异开始的。陶渊明是魏晋古朴诗歌的集大成者，谢灵运却另辟蹊径，开创了南朝的一代新风。清新，天然浑成，深得后人激赏。谢诗不像陶诗那样以写意为主，注重物我合一，表现出整体的自然美，而是更注重山水景物的描摹刻划，这些山水景物又往往是独立于诗人性情之外的，因此他的诗歌也就很难达到陶诗那种情景交融、浑然一体的境界。
二、永明体
1，概念：永明体又称新体诗，是齐梁时出现的讲究声律与对偶，不同于古体诗的一种诗
3，永明体的意义：
由于讲求了诗歌的韵律美，这就矫正了晋宋以来文人诗的语言过于艰深沉重的弊病，而转向清新通畅。
由于新体诗的篇幅有一定的限制，不容许过去那样肆意铺排，一味卖弄才华学问的写法，这样明净、凝练的作品开始多起来，这在诗歌史上是一个意味深远的变化，对后来梁陈乃至唐诗语言风格都产生了深远的影响。
三、谢脁
2，诗歌特点。
第一，他的诗大体上承大谢，结构为写景加抒情与说理，
第二，他的诗风清新明丽，格调明净潇散，
第三，他的诗在语言上音律谐适，流畅自然，读来琅琅上口。第四，他的诗歌与谢灵运一样，也存在着“有句无篇”的缺点。
散文
从公共记忆到个人记录
离骚》是一篇具有深刻现实性的积极浪漫主义作品。它发展了我国古代人民口头创作——神话的浪漫主义，成为我国文学浪漫主义的直接源头。《离骚》塑造了一个纯洁高大的抒情主人公的形象，由于理想的崇高，人格的峻洁，感情的强烈，这个形象就远远地超出于流俗和现实之上。《离骚》又自始至终贯串着诗人以理想改造现实的顽强斗争精神，当残酷的现实终于使理想破灭时，他更表示了以身殉理想的坚决意志。这些都表现了《离骚》这首长诗的浪漫主义的精神实质。同时，《离骚》又大量地采用了浪漫主义的表现手法。这突出地表现在诗人驰骋想象，糅合神话传说、历史人物和自然现象编织幻想的境界。如关于神游一段的描写，诗人朝发苍梧，夕至县圃，他以望舒、飞廉、鸾皇、凤鸟、飘风、云霓为侍从仪仗，上叩天阍，下求佚女，想象丰富奇特，境界仿佛迷离，场面宏伟壮丽，有力地表现了诗人追求理想的精神。此外，诗人也常常用夸张的手法突出事物的特征。如关于诗人品格的描写：“熙木根以结苣兮，贯薜荔之落蕊；矫菌桂以纫蕙兮，索胡绳之丽丽。”“高余冠之岌岌兮，长余佩之陆离。芳与泽其杂糅兮，惟昭质其犹未亏。”诗人以花草冠佩象征品德，已富有优美的想象，而这种集中的夸张的描写，就把诗人的品格刻划得异常的崇高，具有了浪漫主义的特质。 《离骚》的另一艺术特色是比兴手法的广泛运用。它“依诗取兴，引类比喻”，继承了《诗经》的比兴传统，而又进一步发展了它。《诗经》的比兴大都比较单纯，用以起兴和比喻的事物还是独立存在的客体；《离骚》的比兴却与所表现的内容合而为一，具有象征的性质。如上述以香草象征诗人的高洁便是。其次，《诗经》中的比兴往往只是一首诗中的片断，《离骚》则在长篇巨制中以系统的一个接一个的比兴表现了它的内容。如诗人自比为女子，由此出发，他以男女关系比君臣关系；以众女妒美比群小嫉贤；以求媒比求通楚王的人；以婚约比君臣遇合。其他方面亦多用比喻，如以驾车马比治理国家，以规矩绳墨比国家法度等。比兴手法的运用，使全诗显得生动形象，丰富多采。 抒情诗一般篇幅短小，没有故事情节。《离骚》不只篇幅宏伟，而且由于前一部分是在诗人大半生历史发展的广阔背景上展开抒情，后一部分又编造了女须劝告、陈辞重华、灵氛占卜、巫咸降神、神游天上等一系列幻境，便使它具有了故事情节的成分。这种内容和结构上的特点，就是波澜起伏，百转千回，看看似乎到了山穷水尽的地步，转眼却又出现一个新的境界。这样就把诗人长期的斗争经历和复杂的思想感情表现得淋漓尽致。 《离骚》的形式来自民间，但在诗人手中有了很大发展。他一面采用民歌的形式，一面又汲取了散文的笔法，把诗句加长，构成巨篇，既有利于包纳丰富的内容，又有力地表现了奔腾澎湃的感情。《离骚》基本上是四句为一章，字数不等，亦多偶句，形成了错落中见整齐，整齐中又富有变化的特点。《离骚》的语言十分精炼，并大量地吸收了楚国的方言，虚字也运用得十分灵活，又常以状词冠于句首，造句也颇有特点。此外，《离骚》除了诗人内心独白外，还设为主客问答，又有大段的铺张描写，绘声绘色，对后来辞赋有很大影响。所有这些也都表现了《离骚》的艺术特点与成就。浅论《离骚》的艺术特色 【摘要】：本文认为《离骚》有几个方面的艺术特色,浓烈的激情和奇幻的想象,峻洁纯美、独立不屈的抒情主人公形象,比兴手法的拓宽,结构语言方面的特点,但《离骚》狂放和奇艳的艺术特色最为突出。其狂放的艺术特色是与楚民族"剽轻"的性格特征和屈原悲剧性的人生际遇分不开的。其奇艳的艺术特色除受当时的时代风气影响外,还与屈原对荆楚秀丽山川和楚地重繁饰的巫教的艺术体验有关。 【关键词】：《离骚》浓烈的激情奇幻的想象独立不屈比兴结构语言狂放奇艳 【正文快照】：
离骚——屈原 读前须知 《离骚》是屈原的代表作，在全部屈原作品中占有最重要的地位，也是中国文学史上最为壮丽辉煌的伟大诗篇。 原文 帝高阳之苗裔兮①，朕皇考曰伯庸②。 摄提贞于孟陬兮③，惟庚寅吾以降④。 皇览揆余初度兮⑤，肇锡余以嘉名⑥： 名余曰正则兮，字余曰灵均。 纷吾既有此内美兮⑦，又重之以修能⑧。 扈江离与辟芷兮⑨，纫秋兰以为佩。 汩余若将不及兮⑩，恐年岁之不吾与。 朝搴阝比之木兰兮，夕揽洲之宿莽。 日月忽其不淹兮，春与秋其代序。 惟草木之零落兮，恐美人之迟暮。 不抚壮而弃秽兮，何不改乎此度 乘骐骥以驰骋兮，来吾道夫先路！ 昔三后之纯粹兮，固众芳之所在； 杂申椒与菌桂兮，岂维纫夫蕙茞？ 彼尧舜之耿介兮，既遵道而得路。 何桀纣之昌披兮，夫唯捷径以窘步。 惟夫党人之偷乐兮，路幽昧以险隘。 岂余身之惮殃兮，恐皇舆之败绩！ 忽奔走以先后兮，及前王之踵武。
荃不揆余之中情兮，反信谗而怒。 余固知謇謇之为患兮，忍而不能舍也。指九天以为正兮，夫唯灵修之故也！ 初既与余成言兮，后悔遁而有他。 余既不难夫离别兮，伤灵修之数化。 余既滋兰之九畹兮，又树蕙之百亩。 畦留夷与揭车兮，杂杜衡与芳芷。 冀枝叶之峻茂兮，原竢时乎吾将刈。 虽萎绝其亦何伤兮，哀众芳之芜秽。 众皆竞进以贪婪兮，凭不厌乎求索。 羌内恕己以量人兮，各兴心而嫉妒。 忽驰骛以追逐兮，非余心之所急。 老冉冉其将至兮，恐修名之不立。 朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。苟余情其信姱以练要兮，长顑颔亦何伤。揽木根以结茞兮，贯薜荔之落蕊。 矫菌桂以纫蕙兮，索胡绳之纚纚。 謇吾法夫前修兮，非世俗之所服。 虽不周于今之人兮，愿依彭咸之遗则！长太息以掩涕兮，哀民生之多艰。 余虽好修娉以革几羁兮，謇朝谇而夕替。既替余以蕙纕兮，又申之以揽茞。
(1)《楚辞》原文及译文 《楚辞》 【导读】 《楚辞》是我国古代一部重要的诗歌作品集。楚辞在汉代又被称作"赋"，如司马迁在《史记》中有：屈原"乃作《怀沙》之赋"。实际上，楚辞作为一种产生于楚地的独立诗体，是不应与汉赋混淆的。汉赋是适应汉代宫廷需要而发展起来的一种半诗半文或称带韵散文的作品，赋一般用主客问答为叙事的形式，它不是抒情，而是铺陈辞藻，咏物说理。楚辞则不同，它虽然也富于文采，描写细致，含有叙事成分，但它以抒发个人感情为主，是一种诗歌。它得名于公元前四世纪的战国时代在我国南方楚地形成的一种叫做"辞"的新诗体。这种诗体经屈原发扬光大，其后的宋玉等汉代作家继续从事楚辞的创作。 《楚辞》之所以称为"楚"，是因为它的声韵、歌调、思想乃至精神风貌，都带有鲜明的楚地特点。从形式上看，《楚辞》打破了《诗经》以四言为主的句式，而代之以五、六言乃至七、八言的长句句式，并保留了咏唱中的叹声词"兮"；从体
制上看，它突破了《诗经》以短章、复叠为主的局限，发展成为"有节有章"的长篇巨幅，更适合表现繁复的社会生活内容和抒写在较大时段跨度中经历的复杂情感。另外，《楚辞》与音乐仍保持着较密切的联系。 在楚辞之前的《诗经》，诗句以四字句为主，篇章比较短，风格朴素；楚辞则篇章宏阔，气势汪洋恣肆，诗的结构、篇幅都扩大了，句式参差错落，富于变化，而感情奔放、想象力丰富、文采华美、风格绚烂，都与《诗经》截然不同。一般来说，《诗经》产生于北方，代表了当时的中原文化，而《楚辞》则是南方楚地的乡土文学，《楚辞》的作品是伟大的浪漫主义诗人屈原及后来其它作家吸收南方民间文学并 加以创造性提高的结果。《诗经》和《楚辞》一起构成了中国古代诗歌史上的两大源头，两者分别开创了中国古代诗歌现实主义和浪漫主义的先河，成为中国古代诗歌史上的"双璧"，在中国文学史上有着特殊的意义。 楚辞是战国后期产生于楚国的一种诗歌样式。楚国僻处南方，有着独特的地理环境和优越的自然条件，政治制度、文化传统和风俗习惯与黄河流域诸国有很大差异，因而被视为"南蛮"。到春秋时代，楚国强大起来，成为"五霸"之一。至战国时代，各国政治、文化交流频繁，楚国开始大量接受中
《诗经》与楚辞文学常识介绍古代文学专题期末复习指导答案填空部分 《诗经》与楚辞 1、（《诗经》）是我国文学史上第一部诗歌总集，其收录了自西周初期到春秋中叶五六百年间的（305）篇诗歌。 2、中国文学史上往往将代表《诗经》的（国风）和代表《楚辞》的（《离骚》）并称为“风”“骚”。 3、唐代诗人（杜甫）的作品具有丰富的社会内容、强烈的政治倾向、崇高的爱国爱民精神，在文学史上素有“诗史”之称。 4、中唐诗人白居易大力提倡和写作“惟歌生民病”的“新题乐府”，他和元稹等发起进行的（“新乐府运动”）是我国历史上第一次有理论、有实践的现实主义诗歌运动。 5、鲁迅先生在《汉文学史纲要》一书中赞誉屈原的（《离骚》）一诗“逸响伟辞，卓绝一世”、“其影响于后来之文章，乃甚或在三百篇以上”。这里的“三百篇”指的是（《诗经》）一书。 6、汉代辞赋家（贾谊）继承屈“骚”精神，创作了骚体赋《吊屈原赋》、《鵩鸟赋》，后人称誉“骚人情境，于斯犹见”。 7、建安诗人（曹植）的诗歌作品《白马篇》等以及抒情赋《洛神赋》都具有比较突出的浪漫主义倾向。 8、“思无邪”是（孔子）对《诗三百》的思想内容的评价，他还把《诗经》的政教功用概括为“兴、观、群、怨”。 9、汉代传习《诗经》的齐、鲁、韩、毛四家诗中，鲁诗创建最早，影响也最大，它的创始人是鲁人（申培）。齐诗的创始人是齐人（辕固），他采用阴阳五行学说，以《诗》来解说《易》和律历。韩诗的创始人是燕人（韩婴）。毛诗是鲁人（毛亨）和赵人（毛苌）所创，特点是以诗论史。四家诗中，被称为“今文三家”或者“三家诗”的是（鲁诗）、（齐诗）、（韩诗）。 10、东汉末年，经学大师郑玄所作的（《毛诗传笺》）一书，集今古文经学研究之大成，主要为毛氏的《诗故训传》作注。三家诗自此渐渐衰亡。 11、唐代孔颖达主持撰定70卷的（《毛诗正义》）集唐前汉学之大成，是唐代科举考试的官定标准《诗经》教本，在《诗经》研究史上，是《毛传》、《郑笺》之后又一部具有里程碑意义的著作。 12、南宋朱熹的（《诗集传》）是宋代《诗经》学研究的重要成果。 13、所谓的“六诗”之说出自《周礼?春官?大师》，指的是（风）、（雅）、（颂）、（赋）、（比）、（兴）。
《楚辞》作为一种具有深厚地方色彩的新型诗体，与《诗经》相比，在内容、形式上都有许多独具有特征。 从内容上看，楚辞作品中贯穿着强烈的浪漫主义精神，主要着力于表现作者的主体感受和他们在社会以及自然现象激发下喷涌出来的情感，他们不再专注于真实细致地描绘现实世界，而是利用天才的想象力去创造五彩斑斓的幻想世界，让不屈的灵魂在狂热的斗争中寻找出路，奔向光明。楚辞作品中弥漫着浓郁的悲剧色彩，《诗经》中固然有许多哀怨的诗，可都有一种"哀而不伤，怨而不怒"的意味。楚辞则继承楚歌中那种与生俱来的悲剧情调，以粗重的笔墨渲染出一种悲怆激昂的画面。宗教巫术作为楚辞的主要题材，作品中容纳了大量的神话传说和巫术礼仪，并通过对他们的描绘抒发作者内心感情。 从艺术表现形式上看，楚辞篇幅扩大，具有更大的容量，更强的表现力。《诗经》中的诗歌大多为短章小品，以凝练精粹见长，恢宏广大不足，楚辞则渐多宏篇巨制，呈现出崭新气象，楚辞继承了《诗经》的传统的比兴手法并予以极大的发展，创造了一系列新的意象。《诗经》中比喻一般是单列的，而楚辞中的比喻则丰富多彩，复杂多变。就句式而言，楚辞打破了《诗经》四言体的樊笼，代之以参差错落，灵活自由的句式，形成自由、奔放的诗歌语言。 楚辞作为一种新的诗歌形式，首先在文体上对后世的文学产生一定的影响，这表现在大量的模拟之作的出现和对其它文体尤其是汉赋的发展有一定的推动作用。而其对后世文学的影响更主要表现在思想内容和艺术手法方面。作品中表现出来的积极进取，百折不挠的斗争精神、热爱祖国、忠于理想的伟大人格，同情人民、憎恨奸徒的鲜明态度，一直影响、激励着各个时代的进步文人。 楚辞中体现着一种强烈的浪漫主义精神，与《诗经》代表的我国古代诗歌中的现实主义文学传统并立共存，对后代抒情诗人影响很大。而楚辞丰富的的表现手法、章法结构以及华美繁丽的辞藻对后代文学也有巨大影响。
对古诗词的解读与赏析 对古诗词的解读与赏析 对古诗词的解读与赏析，不是孤立的鉴赏评价，它要求与认读、理解、分析能力综合在一起。对作品形象的感知和对情感的审美把握。 诗歌鉴赏要从诗歌内容、语言、结构、写作技巧及作品风格、鉴别其所表达的主旨、思想情感及社会意义，掌握了这几个方面的知识和要领，就能很好地帮助我们理解和阅读古诗词，提高我们的赏析能力。 一、抓诗眼、抓意象、明意境 1.诗眼是诗词的语言艺术，古人写诗特别讲究“炼字”。一句诗或一首诗中最传神的一个字、一个词，一般是动词、形容词。如“悠然见南山”中的“见”字，“红杏枝头春意闹”的“闹”字等等，使诗歌生动形象，境界全出。 2.意象是诗作中作者所写之景、所示之物，这客观的“象”与作者借景抒情的“情”、咏物所言的“志”的完美结合。 古诗词中的意象往往是约定俗成，有规律可循的，例如：“梅花”是高洁品格的象征；“月亮”代表思乡之情；“鸿雁”是传书的信使等等。有时诗人还会创造一群意象，如马致远的《秋思》“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕
阳西下，断肠人在天涯。” 就创造了11个意象，用“断肠人”这一中心意象来表达思归怀远的秋思。 3.意境是文艺作品中和谐、广阔的自然和生活图景，渗透着作者含蓄、丰富的情思而形成的能诱发读者想象和思索的艺术境界。优秀的古诗词都创造了具有广阔艺术空间的意境。诗歌意境(情景)关系往往比较多的是寓情于景、触景生情、情景交融。意境特点有：慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂等等。可见，抓住这几个关键处，我们就可以穿越语言屏障，迅速触摸到诗人的心灵世界，走进诗的艺术境界，解诗悟意。 二、掌握古诗词基本知识 诗歌分为古体诗(又称“古风”)、今体诗(又称“格律诗”)。 古体诗：包括“今体诗”出现以前的除“楚辞”以外的所有诗作，也包括“今体诗”出现以后的除“今体诗”以外的所有诗作。“歌、行、吟”分别是古体诗的一种体裁。 歌——如唐代诗人岑参的《白雪歌送武判官归京》，是诗人在轮台写的一首送别诗，色彩瑰丽浪漫，气势浑然磅礴，堪称盛世大唐边塞诗的压卷之作。这首诗抒写塞外送别、客中送客之情，但并不令人感到伤感，充满奇思异想，浪漫的理想和壮逸的情怀使人觉得塞外风雪变成了可玩味欣赏的 对象。全诗内涵丰富，意境鲜明独特，具有极强的艺术感染
屈原与楚辞教案 教学目标： 1、掌握屈原的生平和作品 2、楚辞产生的文化政治背景 3、屈原的爱国思想 教学重点和难点： 1、楚辞产生的文化政治背景 2、《离骚》艺术成就 教学方法： 讲授 课时安排：8课时 教学过程（内容、方法、步骤）： 第一课时 本节讲授楚辞含义、结集及楚辞产生的原因 一、楚辞的含义 “楚辞”一词，最早见于司马迁《史记·酷吏列传》，说明这一名称形成于西汉初年。在漫长的传播过程中，它已具有三重涵义： 第一，诗体。指出现在战国时代、楚国地区的一种新的诗体。 第二，作品。指战国时代一些楚国人以及后来一些汉人用上述诗体所创作的一批作品。 第三，书名。指汉人对楚国人、汉人所写诗歌辑选而成的一部书。 二、《楚辞》的结集 《楚辞》一书，既非出自一人之手，也不出于一个时代，它是不同的时代和不同的人们逐渐纂辑增补而成的，自战国至东汉，历三、四百年，共分五个阶段： 一、先秦 离骚第一屈原 九辩第二宋玉 纂辑者可能是宋玉。此为《楚辞》雏形。 二、西汉武帝时（前140前后）。增辑作品七篇： 九歌第三屈原 天问第四屈原 九章第五屈原 远游第六屈原 卜居第七屈原 渔父第八屈原 招隐士第九淮南小山 增辑者为淮南王宾客淮南小山，或即淮南王刘安本人。以上九篇作品的合集，
是淮南王刘安以后、刘向以前的《楚辞》通行本。 三、西汉元帝、成帝时（前48～前8年间），增辑作品四篇： 招魂第十宋玉 九怀第十一王褒 七谏第十二东方朔 九叹第十三刘向 增辑者为刘向。 四、班固以后、王逸以前（100年前后），增辑作品三篇： 哀时命第十四严忌 惜誓第十五贾谊 大招第十六屈原或景差 增辑者已不可考，既不出于一人之手，也不在一个时期，而是在较长的时期里由不同的人一篇一篇地陆续增辑而成。以上十六篇作品的合集，就是王逸作《楚辞章句》时所据的十六卷《楚辞》本。 五、东汉后期（100～150年左右），增辑作品一篇： 九思第十七王逸 增辑者为王逸。王逸撰《楚辞章句》，并附入自己的作品《九思》，成十七卷，即后世流传的十七卷本《楚辞》。 逮及宋代，因其篇第混併，乃考其人之先后，重定其篇第，即： 离骚第一屈原 九歌第二屈原 天问第三屈原 九章第四屈原 远游第五屈原 卜居第六屈原 渔父第七屈原 九辩第八宋玉 招魂第九宋玉 大招第十屈原或景差 惜誓第十一贾谊 招隐士第十二淮南小山 七谏第十三东方朔 哀时命第十四严忌 九怀第十五王褒 九叹第十六刘向 九思第十七王逸 这就是宋代以后通行的《楚辞》版本。而《楚辞》一书的纂辑过程与篇目内容，也透露了“楚辞”二字的意义：即屈原辞赋以及宋玉以下汉人的伤悼屈原、以事名篇的拟骚辞赋（或骚体赋）。 三、楚辞产生的原因 楚辞，是战国时以屈原的创作为代表的新诗体。这种诗体具有浓郁的地域文化色彩，如宋人黄伯思所说，“皆书楚语，做楚声，纪楚地，名楚物”（《东观
《诗经》与楚辞文学常识介绍 导读：古代文学专题期末复习指导答案 填空部分 《诗经》与楚辞 1、（《诗经》）是我国文学史上第一部诗歌总集，其收录了自西周初期到春秋中叶五六百年间的（305）篇诗歌。 2、中国文学史上往往将代表《诗经》的（国风）和代表《楚辞》的（《离骚》）并称为“风”“骚”。 3、唐代诗人（杜甫）的作品具有丰富的社会内容、强烈的政治倾向、崇高的爱国爱民精神，在文学史上素有“诗史”之称。 4、中唐诗人白居易大力提倡和写作“惟歌生民病”的“新题乐府”，他和元稹等发起进行的（“新乐府运动”）是我国历史上第一次有理论、有实践的现实主义诗歌运动。 5、鲁迅先生在《汉文学史纲要》一书中赞誉屈原的（《离骚》）一诗“逸响伟辞，卓绝一世”、“其影响于后来之文章，乃甚或在三百篇以上”。这里的“三百篇”指的是（《诗经》）一书。 6、汉代辞赋家（贾谊）继承屈“骚”精神，创作了骚体赋《吊屈原赋》、《鵩鸟赋》，后人称誉“骚人情境，于斯犹见”。 7、建安诗人（曹植）的诗歌作品《白马篇》等以及抒情赋《洛神赋》都具有比较突出的浪漫主义倾向。 8、“思无邪”是（孔子）对《诗三百》的思想内容的评价，他
还把《诗经》的政教功用概括为“兴、观、群、怨”。 9、汉代传习《诗经》的齐、鲁、韩、毛四家诗中，鲁诗创建最早，影响也最大，它的创始人是鲁人（申培）。齐诗的创始人是齐人（辕固），他采用阴阳五行学说，以《诗》来解说《易》和律历。韩诗的创始人是燕人（韩婴）。毛诗是鲁人（毛亨）和赵人（毛苌）所创，特点是以诗论史。四家诗中，被称为“今文三家”或者“三家诗”的是（鲁诗）、（齐诗）、（韩诗）。 10、东汉末年，经学大师郑玄所作的（《毛诗传笺》）一书，集今古文经学研究之大成，主要为毛氏的《诗故训传》作注。三家诗自此渐渐衰亡。 11、唐代孔颖达主持撰定70卷的（《毛诗正义》）集唐前汉学之大成，是唐代科举考试的官定标准《诗经》教本，在《诗经》研究史上，是《毛传》、《郑笺》之后又一部具有里程碑意义的著作。 12、南宋朱熹的（《诗集传》）是宋代《诗经》学研究的重要成果。 13、所谓的“六诗”之说出自《周礼?春官?大师》，指的是（风）、（雅）、（颂）、（赋）、（比）、（兴）。 14、“四始”说出自司马迁的`《史记?孔子世家》，他以（《关雎》）为国风之始，（《鹿鸣》）为小雅之始，（《文王》）为大雅之始，（《清庙》）为颂之始。 15、“四诗”说也称“二南独立说”，由北宋苏辙首倡，他在自
《离骚》之我见 思想内容： 《离骚》是战国时期著名诗人屈原的代表作，是中国古代诗歌史上最长的一首浪漫主义的政治抒情诗。诗人从自叙身世、品德、理想写起，抒发了自己遭谗被害的苦闷与矛盾，斥责了楚王昏庸、群小猖獗与朝政日非，表现了诗人坚持“美政”理想，抨击黑暗现实，不与邪恶势力同流合污的斗争精神和至死不渝的爱国热情。《离骚》艺术地表现了屈原如下思想： 第一，大一统思想。希望由楚国完成统一中国的伟业。《离骚》在谈自己的美政理想时，反复提到那些具有一统地位、曾在一定程度上统一中国并有所作为的君主--尧、舜、禹、汤、周文、周武等，歌颂他们的一统业绩、政治措施、治国方法，希望楚王能效法他们。如“彼尧舜之耿介兮，既遵道而得路”，“汤禹俨而祗敬兮，周论道而莫差”，“忽奔走以先后兮，及先王之踵武”。 第二，德政思想。诗人认为有德者在位，无德者失国。如：“皇天无私阿兮，览民德焉错辅。夫维圣哲以茂行兮，苟得用此下土。” 第三，打破贵贱等级和“世卿世禄”制，举贤授能，明修法度。例如：“举贤而授能兮，循绳墨而不颇”；“说操筑于傅岩兮，武丁用而不疑；吕望之鼓刀兮，遭周文而得举；宁戚之讴歌兮，齐桓闻以该辅”。(注：其中的傅说、吕望、宁戚等皆是地位低下而有才能的人。) 艺术特色： 一方面，诗中大量运用古代神话和传说，通过极其丰富的想象和联想，并采取铺张描叙的写法，把现实人物、历史人物、神话人物交织在一起，把地上和天国、人间和幻境、过去和现在交织在一起，构成了瑰丽奇特、绚烂多彩的幻想世界，从而产生了强烈的艺术魅力。例如：““启《九辨》与《九歌》兮，夏康娱以自纵。不顾难以图后兮，五子用失乎家巷。羿淫游以佚畋兮，又好射夫封狐。固乱流其鲜终兮，浞又贪夫厥家。浇身被服强圉兮，纵欲而不忍。日康娱而自忘兮，厥首用夫颠陨。夏桀之常违兮，乃遂焉而逢殃。后辛之菹醢兮，殷宗用而不长。”另一方面，诗中又大量运用“香草美人”的比兴手法，把抽象的意识品性、复杂的现实关系生动形象地表现出来。如：“余既滋兰之九畹兮，又树蕙之百亩。畦留夷与揭车兮，杂杜衡与芳芷。冀枝叶之峻茂兮，愿竢时乎吾将刈。虽萎绝其亦何伤兮，哀众芳之芜秽众皆竞进以贪婪兮，凭不厌乎求索。羌内恕己以量人兮，各兴心而嫉妒。”。所谓“《离骚》之文，依诗取兴，引类譬喻，故善鸟香草以配忠贞，恶禽臭物以比谗佞,灵修美人以媲于君,宓妃佚女以譬贤臣”（王逸《楚辞章句》），说的就是这一艺术特色。 同时，诗中的比喻，并不仅仅停留在个别事物的类比上，还体现于整个形象体系的构思中，因而又含有整体上的象征意义。《离骚》在语言形式上，突破了《诗经》以四字句为主的格局，每句五、六、七、八、九字不等，也有三字句和十字句，句法参差错落，灵活多变；统篇隔句句尾用“兮”字，句中则往往配以“之”、“于”、“乎”、“夫”、“而”等虚字，用来协调音节，也有全句不用虚字的。《离骚》中又多用对偶。据统计，全篇对句在百句以上；并已出现了错综对，如“固时俗之工巧兮,□规矩而改错；背绳墨以追曲兮,竞周容以为度。”在一句中,还往往以双声配双声,叠韵配叠韵，前者如“!?□郁邑而□傺兮”，后者如“聊逍遥以相羊”，等等。这就形成了《离骚》的诗句在错落中见整齐，在整齐中又富于变化的特点,读来节奏谐和，音调抑扬,具有一种起伏回宕、一唱三叹的韵致。《离骚》
比较楚辞和诗经中的爱情 0905010077 黄静文学院一班诗经和楚辞都是我国古代优秀的文学，其中的爱情描写更是生动突出，在此，将诗经与楚辞中的爱情小小的比较一下。 楚辞中的爱情诗都含有一种积极向上的情绪，恋爱双方中的任何一方都对爱情和两人未来的生活怀着美好的向往和憧憬，即使是暂时遇到一点阻碍也不会对心中的感情有很大的动摇，是全心全意的来对待的。《诗经》中的爱情诗内容则多种多样，有乐观欣喜的，有暗思成愁的，也有悲伤失望的，这些诗表达了多种情绪变化。 从内容形式上看，楚辞中两首爱情诗内容单一——《湘夫人》《山鬼》描的都是恋爱约会中一方等待另一方的情状，不仅有仿描写人物倾世容颜的铺垫，还有清丽的景色作为渲染，仿佛一道精致的菜肴，色香味俱全，让人赏心悦目；《诗经》则描写了人世间多种爱情形式，有单相思的，有两情相悦的，有被抛弃的，还有思归的，这些诗歌给我们的视觉和思想呈上一堂盛宴，在欣赏这些诗歌的同时不禁产生种种思考，对人世，以及情感。 楚辞中的男女主人公都非现实生活中的人类，而是自然中的神或者精灵，他们的爱情不会像世俗中的爱情一样有诸多羁绊，不会一方等待有封建门第观念，不会受到封建家长的阻碍，不会受到世俗流言蜚语的伤害，他们的性格更加单纯明净、豪爽洒脱。如在《湘夫人》中，湘君因湘夫人失信未至，而将湘夫人赠与的袂和褋抛入水中，还留下一句“时不可兮骤得，聊逍遥兮容与”，有一种小孩子气，如赌
气一般，虽然说心中的爱与恨是成反比的，恨之愈切则爱之愈深。与此对比，《诗经》中的主人公则是有着浓厚的人味，因为他们都是现实生活中的人类，他们的感情就更加丰富多样更浓重一些，离我们的实际生活更近，更富生活气息。如《将仲子》中少女既希望情人前来与自己约会，又畏惧旁人的闲言碎语，矛盾纠结的样子展现得十分生动：在《静女》中，男子在城墙下等待女子而不至时，搔首踟蹰，表现出一种着急与迫切的情绪，而女子终于姗姗来迟后又很欣喜，一个前后态度的转变便将恋爱中的人特点就勾画出来了。 因为诗歌形成的历史背景和作者性格的不同，诗歌的风格自然也不同。 楚辞的作者是屈原，屈原乃楚国大夫，因向楚王忠贞直谏而受到党群小人的谗言陷害，最终被流放，乃至空有一腔爱国之情和报国之心却英雄无用武之地。屈原的内心，是希望碰上贤明能慧眼识英才的君主并展示自己的抱负，能生活在一个和平安乐的盛世中，看到平民百姓都不为自己的衣食住行而总是忧心忡忡。但是现实给了他沉重的一击，他最终认识到在实际中是无法达到这个理想的，他只能在文字中寄托自己的梦。寄情于山水，寄情于神灵，才能彻底的无视尘世的喧嚣，才能尽情的挥洒自己的思想，才能让有情人都可以成眷属，不受任何的束缚。文章表达的所有意蕴都是作者内心的想法。 而《诗经》中的诗按照现在大多数人支持的意见是孔子选诗的结果。孔子从三千余篇古诗中挑取了三百余篇写作手法较好比较具有代表性的编选入册。而这些诗多出于民间，由不同的人所作，因而风格
浅谈楚辞学习感受 汉语言文学 020311班刘慧学号02031113 学习，认识楚辞已经有一段时间了，给我留下深刻印象的是楚辞中独有的楚地特色及伟大的诗人屈原。 “沧浪之水清兮，可以濯我缨；沧浪之水浊兮，可以濯我足。”短短四句话，写来，只觉得潇洒自然不做作！配合它特别的形式和情调，如果还有音乐，我们将可以更充分地体会那份曲折变化、悦耳动听。 楚辞在中国文化里兴起得并不太早，它比《诗经》晚，甚至比诸子散文还晚，但也正因如此，它吸收了诗经的奔放情致。吸收了诸了散文的文字技巧，再加上独有的楚地特色，便形成了一种很特别的楚辞风情，宋黄伯思曾说：“屈宋诸骚，皆书楚语，作楚声，记楚地，名楚物，故可谓之楚辞”，这正说明了楚辞明显的地方色彩。 春秋战国时代，北方经过诸子百家思想的洗礼，鬼神信仰已经很淡薄了，但是南方楚国迷信巫术的宗教风气却非常盛行，又由于南方高山大泽云雾悠渺的情境。非常适合鬼神与宗教信仰的发展，于是，许多美丽的歌词乐舞，伴随着各式各样的神话与传说发展起来，而楚国被称为“南风”或“南音”的音乐与民歌，又是一种富于幻想，变化曲折，悦耳动听的曲调，与当时标榜玉音的中原雅乐大大不同，使楚辞的创作与传唱，理因为音乐的起伏而有情致上的宕拓，而人民富于幻想与爱美的浪漫气息，更让夸诞靡丽的文辞，不受拘束的奔腾在字里行间。楚辞《九歌》是经屈原加工过的楚国民间祭神的乐歌，其中就可以看出楚地的风俗是如何富有神话的意味和色彩，在《离骚》、《天问》、《招魂》等诗篇中，神话素材经过屈原的精心结撰，都产生了极大的艺术魅力。同时，神话传说扩大了诗人驰骋想象的空间，丰富了屈原创作的内容，为积极浪漫主义创作方法的形成与发展，开辟了道路。 屈原以后，在楚国和汉代都有一些人用“楚辞”这种诗体来进行创作。大约到了西汉末年，许多“楚辞”作品就被编为一部总集。但是无论作为文体或诗歌总集的名称，“楚辞”这一词永远是与屈原的名字分不开的。
《楚辞》赏析讲义（第11讲：九歌） 教学内容：《九歌. 大司命》赏析；《九歌. 少司命》赏析。 教学目的和要求：了解《九歌. 大司命》和《九歌. 少司命》的基本内容；理解诗人表述的思想感情；体悟中国古典文学 欣赏。 教学重点：《九歌. 大司命》原文吟诵，诗文词句解读和赏析；《九歌. 少司命》原文吟诵、诗文词句解读和赏析。 一、《楚辞·九歌》赏析之五（大司命） 【原文】 九歌·大司命 广开兮天门，纷吾乘兮玄云①。 令飘风兮先驱，使冻雨兮洒尘②。 君回翔兮以下，逾空桑兮从女③。 纷总总兮九州，何寿夭兮在予④。 高飞兮安翔，乘清气兮御阴阳⑤。
吾与君兮齐速，导帝之兮九坑⑥。 灵衣兮被被，玉佩兮陆离⑦。 一阴兮一阳，众莫知兮余所为⑧。 折疏麻兮瑶华，将以遗兮离居⑨。 老冉冉兮既极，不寖近兮愈疏⑩。 乘龙兮辚辚⑾，高驰兮冲天。 结桂枝兮延伫⑿，羌愈思兮愁人。 愁人兮奈何，愿若今兮无亏⒀。 固人命兮有当⒁，孰离合兮可为⒂？ 【注释】 ①广开：大开。纷：多貌，形容玄云。玄云：黑云。 ②飘风：即旋风。王逸《章句》：“回风为飘。”先驱：在前开路。 ③君：对大司命的尊称。回翔：像鸟儿一样盘旋飞翔。逾： 越过。 ④纷总总：盛多的样子。言九州人口众多。 ⑤阴阳：指天地间的阴阳二气，古人认为宇宙万物的发展变 化皆由阴阳二气运行所定。以上四句为男觋扮大司命唱。 ⑥九坑：即九州，泛指人世间。上帝是造物主，有至高无上 的权威，大司命掌管人类的寿命，是这种权威的体现。“导帝之兮九坑”，就是把上帝的权威引导到人世间。这两句为女巫唱。
⑦被被：同披披，飘动的样子。 ⑧一阴一阳：或阴或阳，变幻莫测。 ⑨遗（wèi）：赠给。 ⑩冉冉（rǎｎ）：渐渐。 ⑾辚辚：车声。这两句为大司命唱，言大司命乘龙车高飞，返回天宫。 ⑿延伫（zhù）：长久地站立。 ⒀若今兮无亏：犹言及时珍重。 ⒁固：本来。当：定规。 ⒂可为：可以掌握。以上六句为女巫唱，表示对大司命高飞而去的依恋和无可奈何的宽慰。 【译文】 敞开了那天国的大门，我乘上了浓密的乌云。 命令那旋风先驱开道，呼唤那暴雨洗洒路尘。 神君盘旋从空中下降，我紧跟着你越过空桑。 九州芸芸众生闹嚷嚷，谁生谁死都握我手上。 高空里我安详地飞翔，乘天地正气驾驭阴阳。 我虔诚恭敬紧跟着你，把上帝权威带到九州。 神衣飘动啊长而又长，玉佩闪烁啊放射光芒。 一阴一阳啊变幻莫测，我做的事啊众怎知详。 折一枝神麻玉色花朵，送你这将离去的神灵。 衰老已经渐渐地到来，不亲近就更疏远感情。
楚辞 楚辞又称“楚词”，是战国时代以屈原为代表的楚国人创造的一种新诗。屈原是我国文学史上第一位伟大的诗人。他的主要作品有《离骚》、《九歌》、《九章》等。 《离骚》是带有自传性质的一首长篇抒情诗。全篇自述身世、遭遇，反映了屈原对楚国黑暗腐朽政治的愤慨，以及他热爱祖国愿为之效力而不可得的悲痛心情，同时也抒发了自己遭到不公平待遇的哀怨。屈原的形象在《离骚》中十分突出，他那傲岸的人格和不屈的斗争精神，激励了后世无数的文人，并成为我们民族精神的一个重要象征。《九章》共9首，思想内容大体与《离骚》相同，但创作上较多采用现实主义手法。《九歌》共11首，是屈原对民间祭神曲的再创造。在人物感情的抒发和环境氛围的描述上，瑰丽多彩，充满浓厚的生活气息。与《诗经》相比，楚辞在艺术上达到了一个新的境界。首先，它创造了一种新的诗歌样式。这种诗歌形式较之《诗经》更为自由且富于变化，因此能够更加有效地塑造艺术形象和抒发复杂、丰富的感情。其次，楚辞突出地表现了浪漫的精神气质。这种浪漫精神主要表现为感情的热烈奔放、对理想的追求、抒情主人公的凸显、想象的奇幻等。楚辞中另一种浪漫特征表现在它通过幻想、神话等创造了一幅幅雄伟壮丽的图景。再次，楚辞的象征手法对后世的文学创作有重大影响。楚辞中典型的象征性意象可以概括为香草美人，它是对《诗经》比兴手法的继承和发展，内涵更加丰富，也更有艺术魅力。 《楚辞》在中国诗史上占有重要的地位。《诗经》与《楚辞》并称为
“风、骚”。风指十五国风，代表《诗经》，充满现实主义精神；骚指《离骚》，代表《楚辞》，充满着浪漫主义气息。“风、骚”成为中国古典诗歌现实主义和浪漫主义创作的两大源头。
思想内容： 《离骚》是战国时期著名诗人屈原的代表作，是中国古代诗歌史上最长的一首浪漫主义的政治抒情诗。诗人从自叙身世、帝高阳之苗裔兮：我是古帝高阳氏的子孙，朕皇考曰伯庸：我已去世的父亲字伯庸。摄提贞于孟兮：摄提那年正当孟陬啊，唯庚寅吾以降：正当庚 陬zōu 寅日那天我降生。皇览揆kuí余初度兮：父亲仔细揣测我的生辰，肇锡余以嘉名：于是赐给我相应的美名.名余曰正则兮：父亲把我的名取为正则，字余曰灵均：同时把我的字叫作灵均。（开头八句，叙述说高贵的出身、降生的祥瑞和美好的名字，表现出高度的庄重自爱。） 品德、又重之以修能：我不断加强自己的修养。 扈江离与辟兮：我把江离芷草披在肩上， 纫秋兰以为佩：把秋兰结成索佩挂身旁。 汩余若将不及兮：光阴似箭我好像跟不上， 恐年岁之不吾与：岁月不等待人令我心慌。 理想春与秋其代序：四季更相代替变化有常。 惟草木之零落兮：我想到草木已由盛而衰， 恐美人之迟暮：害怕君王逐渐衰老。 不抚壮而弃秽兮：何不利用盛时扬弃秽政， 何不改乎此度（也）：为何还不改变这些法度？ 乘骐骥以驰骋兮：乘上千里马纵横驰骋吧， 来吾道夫先路（也）：来呀，让我在前引导开路写起，抒发了自己遭谗被害的苦闷与矛盾荃quán不察余之中情兮：你不深入了解
我的忠心， 反信谗而齌jì怒：反而听信谗言对我发怒。 余固知謇謇jiǎn之为患兮：我早知道忠言直谏有祸， 忍而不能舍也：却不会因此而忍耐不进谏。 ，斥责了楚王昏庸指九天以为正兮：上指苍天请他给我作证，夫唯灵修之故也：一切都为了楚王你的缘故。 曰黄昏以为期兮：分明约好了在黄昏（结婚）。（此句为衍句） 羌中道而改路：为什么中途又改变了主意？ 初既与余成言兮：你以前既然和我有成约， 后悔遁而有他：现另有打算又追悔当初。 余既不难夫离别兮：我并不难于与你别离啊， 伤灵修之数化：只是伤心你的反反复复。、群小猖獗与朝政日非，余既滋兰之九兮：我已经栽培了很多春兰， 又树蕙之百亩：又种植香草秋蕙一大片。 畦留夷与揭车兮：分垄培植了留夷和揭车， 杂杜衡与芳芷：还把杜衡芳芷套种其间。 冀枝叶之峻茂兮：我希望他们都枝繁叶茂， 愿竢sì时乎吾将刈：等待着我收获的那一天。 虽萎绝其亦何伤兮：它们枯萎死绝有何伤害， 哀众芳之芜秽：使我痛心的是它们质变。 众皆竞进以贪婪兮：大家都拼命争着向上爬，
古人起名都有寻经据典的习惯。古人云：“赐子千金，不如教子一艺；教子一艺，不如赐子好名。” 中国人起名自古即有“女诗经，男楚辞，文论语，武周易”之说。诗经、楚辞、论语、周易，都是我国文学、语言学上的经典。 中国诗文汗牛充栋，卷帙浩繁，加上名人名家极多，名句名诗更不可胜数，这就为我们取名用典提供了丰富的选择余地。以古代诗文中的典故取名的例子很多。如： 1. 益柔、念慈——《送杨氏女》韦应物，“尔辈苦无恃，抚念益慈柔”，金庸金大侠都 用这为他的小说主人公起名字，《射雕英雄传》里的“穆念慈”。 2. 紫言——李白《望庐山瀑布》，“日照香炉生紫烟”，转了个音。 3. 宛芳——张若虚《春江花月夜》，江流宛转绕芳甸(diàn)，月照花林皆似霰(xiàn)。 4. 妍姿——柳永《雪梅香》，雅态妍姿正欢洽，落花流水忽西东。 5. 弦思——晏几道《临江仙》，琵琶弦上说相思，当时明月在，曾照彩云归。 6. 南絮——晏几道《御街行》，街南绿树春饶絮。 7. 语晖——秦观《画堂春》，落红铺径水平池，放花无语对斜晖。 8. 芳菲——陈亮《水龙吟》，恨芳菲世界，游人末赏，都付与莺和燕。 9. 嫣然、香飞——姜夔《念奴娇》，嫣然摇动，冷香飞上诗句。 10. 香凝——吴文英《风人松》，香有当时纤手相凝。 11. 丹青、汉青、志丹、留丹——文天祥《过零汀洋》，人生自古谁无死，留取丹心照 汗青。 12. 虚竹、竹心——白居易《池上竹》，竹解心虚即我师。 13. 云飞——刘邦《大风驼》“大风起兮云飞扬”。 14. 怡年、福永——曹操《龟虽寿》“养怡之福，可得永年”。 15. 荷风、荷香——孟浩然《夏日南享杯辛夫》“荷风送香气”。 16. 双燕、燕南——欧阳修《采桑子》“双燕归来细雨中”。 17. 雨娟——杜甫《咏竹》“雨洗娟娟净”。 18. 香韵——崔道融《梅花》“香中别有韵”。 19. 如梦、梦如——苏轼《也郊寻春》“享如春梦了无痕”。 20. 梅妆——欧阳修《蝶恋花》“呵手试梅妆”。 21. 月人——欧阳修《蝶恋花》“平林新月人归后”。 22. 兰舟、晓风——柳永《雨霖铃》“兰舟催发”、“晓风残月”。
1、楚辞：指战国时期以屈原为代表的楚国人创造的一种新体诗，是在楚文化的氛围中和楚 地民歌音乐的基础上诞生的具有地方色彩的诗歌战国时期的楚人和汉代人模仿创作的一批楚辞作品也统称为楚辞。 2、建安风骨：建安是汉献帝的年号，文学史上的建安包括汉末到魏初的一段时期。代表作 家有“三曹”、“七子”曹琰这一时期文学的基本特点是真实的反应现实的动乱和人民的苦难，抒发建功立业的理想和积极进取的精神，同时也流露出人生短暂、壮志难酬的悲凉忧怨的情感。在艺术精神上继承汉乐府的现实主义传统，形式上带有鲜明的民歌风调，作品内容充实，意境宏大，具有鲜明的时代特征和个性特征，形成了雄健、深沉、慷慨悲凉的艺术风格，文学史上称为建安风骨或汉魏风骨。 3、山水田园诗派：指盛唐以王维、孟浩然为代表的诗歌流派，描摹秀丽山水和恬静的田园 风光，表达自己淡泊闲适的生活情趣为主，风格清新疏淡，写景传神，亦称“王孟”诗派。 4、以乐府古题写时事：创始于曹操，只采用乐府旧题的形式，内容却紧密反映现实，记述 时事，对杜甫的即事名篇和白居易的新乐府运动都有启示作用。 5 5、初唐四杰：指唐代文学家王勃，杨炯，卢照邻，骆宾王。他们的经历、处境相近，皆年 少而才高，官小而名大，故其作多有怀才不遇之感。他们的诗重视抒发一己之情怀，出现了一种壮大的气势，具有慷慨悲凉的感人力量，用语质朴，对唐代诗歌扭转齐梁以来绮靡艳丽的余风有所贡献。 6、新乐府运动：是中唐诗坛的一件大事，新乐府是与古题乐府相对而言的，是一种用自命 新题以写时事的乐府诗。最初由杜甫开创，到中唐时期，由白居易、元稹倡导，由这个诗歌流派而逐渐形成一个现实主义诗歌运动，其宗旨是“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，主张诗歌要有社会内容，反映民生疾苦和社会弊端，强调诗歌的社会功能和讽喻作用。 7、婉约词：词学名称，唐宋词的一大主流，代表作家有温庭筠，李煜，柳永，李清照等词 人，婉约是指其词风，作品以个性的抒情为主，情调深沉婉约，语言清丽凝重，思想含蓄深刻，富于意境美。婉约派提倡词别是一家（李清照提出），在创立新文学、抒情体等方面有特殊贡献。 8、豪放词：词学名称，代表作家有苏轼、辛弃疾等词人。豪放是指其词风，作品往往气象 大，意境雄浑，情感奔放，豪放派词风受传统诗教文风的影响，在拓展加深词体文学之体格上有重要作用。 9、散曲：散曲是与剧曲相对而言的，它是金元时期北方兴起的可和乐歌唱的一种新型抒情 诗体，在元代又被称为乐府，散曲突破了传统的诗歌审美艺术的窠臼，表现手法大多用铺陈白描，形式灵活自由，语言通俗流利，风格泼辣明快，显示出强大的艺术活力。在体式上，散曲大体可以分为小令和套数两种。 10、石头记：即《红楼梦》曹雪芹的未完稿提名石头记，最早的抄本也沿用这一名称， 后来程伟元将高鹗的续作四十回连着原作八十回合并，以活字版排印出版，书名改《红楼梦》1 11、公安派：是明代万历年间兴起的文学流派，代表人物有元宗道，元宏道，元 中道三兄弟，因三元世居湖北公安，故称公安派。公安派的文学观念：a、针对前后“七子”的复古流弊，提出文学应随时代的变化而变化，反对一代不如一代的倒退的历史观。b、在继承“童心说”的基础上，提出了“性灵说”，认为诗文创作应独抒性灵，不拘格套，性灵说重个性，贵独创，强烈表现自我是公安派的理论核心。 12、临川派：为明代万历时期出现的戏曲文学流派，因开创者汤显祖为临川人，故戏曲史上往往将追随，效仿汤显祖较为明显，并有所成就的剧作家称为临川派，汤显祖论
关于学习的楚辞名句大全 《楚辞》作者：屈原其它的屈原作品：《离骚》《楚辞》简介：楚辞是屈原创作的一种新诗体，并且也是中国文学史上第一部浪漫主义诗歌总集。“楚辞”的名称，西汉初期已有之，至刘向乃编辑成集。东汉王逸作章句。原收战国楚人屈原、宋玉及汉代淮南小山、东方朔、王褒、刘向等人辞赋共十六篇。后王逸增入己作《九思》，成十七篇。全书以屈原作品为主，其余各篇也是承袭屈赋的形式。以其运用楚地（注：即今湖南、湖北一带）的文学样式、方言声韵和风土物产等，具有浓厚的地方色彩，故名《楚辞》，对后世诗歌产生深远影响《楚辞》经历了屈原的作品始创、屈后仿作、汉初搜集、至刘向辑录等历程。成书时间应在公元前26年至公元前6年间。刘向《楚辞》原书早亡，后人只能间接通过被认为保留最完整的东汉王逸《楚辞章句》（原书亦佚）、宋洪兴祖《楚辞补注》（《楚辞章句》的补充）追溯、揣测原貌。《楚辞》对整个中国文化系统有不同寻常的意义，特别是文学方面，它开创了中国浪漫主义文学的诗篇，令后世因称此种文体为“楚辞体”、骚体。而四大体裁诗歌、小说、散文、戏剧皆不同程度存在其身影。对《楚辞》（楚辞）及其研究史作研究的学科，今
称为“楚辞学”。其上迄汉代，宋代大兴，近现代更成为中国古典文化殿堂之显学。而《楚辞》早在盛唐时便流入日本等“儒家-中华文化圈”，16世纪之后，更流入欧洲；至19世纪，引起欧美各国广泛关注，各种语言的译文、研究著作大量出现。在国际汉学界，楚辞一直是研究热点之一。《楚辞》是最早的浪漫主义诗歌总集及浪漫主义文学源头。“楚辞”之名首见于《史记·酷吏列传》。可见至迟在汉代前期已有这一名称。其本义，当是泛指楚地的歌辞，以后才成为专称，指以战国时楚国屈原的创作为代表的新诗体。西汉末年，刘向将屈原、宋玉的作品以及汉代淮南小山、东方朔、王褒、刘向等人承袭模仿屈原、宋玉的作品汇编成集，计十六篇，定名为《楚辞》。是为总集之祖。后王逸增入己作《九思》，成十七篇。分别是：《离骚》《九歌》《天问》《九章》《远游》《卜居》《渔父》《九辩》《招魂》《大招》《惜誓》《招隐士》《七谏》《哀时命》《九怀》《九叹》《九思》。这个十七篇的篇章结构，遂成为后世通行本。《楚辞》运用楚地（今湖南、湖北一带）的方言声韵，叙写楚地的山川人物、历史风情，具有浓厚的地域文化色彩，如宋人黄伯思所说，“皆书楚语，作楚声，纪楚地，名楚物”（《东观余论》）。全书以屈原作品为主，其余各篇也都承袭屈赋的形式，感情奔放，想象奇特。与《诗经》古朴的四言体诗相比，
《离骚》的形式来源于楚国人民的口头创作，诗人又将之加以改造，构成长篇，使之包含了丰富的内容。它的语言精炼，吸收了楚国的不少方言，造句颇有特色。比、兴手法的运用，在《离骚》中是非常多见的，如他以香草比喻诗人品质的高洁，以男女关系比喻君臣关系，以驾车马比喻治理国家等。 中国古代文学中讲究文采，注意华美的流派，最终都可以溯源于屈原。在诗歌形式上，屈原打破了《诗经》那种以整齐的四言句为主、简短朴素的体制，创造出句式可长可短、篇幅宏大、内涵丰富复杂的“骚体诗”，这也具有极重要的意义。比兴艺术创作手法，在《诗经》中已经得到了确立，但是，这一重要的艺术手法不仅在《离骚》中得到了广泛的运用，而且还得到了极大的发展。《离骚》的比兴都是虚构、想象之辞，是诗人积极浪漫主义创作手法的组成部分，是对传统比兴的发展；《离骚》的比兴，不只是以具体的事物比具体的事物，而且以具体的事物比抽象的事物，内涵极为丰富复杂；而且一系列的比兴，相互联缀，成为一个完整的系统，构成一种诗的艺术境界，有机地表现出全诗的内容，因而给人以整体的美的享受。特别是诗人创造的“香草美人”意象，已成为中国古典诗歌中的一种艺术传统。值得特别研讨的，是屈原首创的“两性喻”和“芳草喻”以及《离骚》的比德艺术。下面就结合作品进行论述。 一、两性喻 历史意识是属于理性的、刚性的东西，当诗人带着他的历史意识返回现实世界的时候，必须使之与情感的、柔性的东西相搭配，相融合，以期创造一种刚柔和济、情理互通的美学机制。于是出现了《离骚》中的“两性喻”： 忽奔走以先后兮，及前王之踵武。 荃不察余之中情兮，反信谗而斋怒。 余固知謇謇之为患兮，忍而不能舍也。 指九天以为正兮，夫唯灵修之故也。 日黄昏以为期兮，羌中道而改路。 对国王以夫君相称，又称朝中群小为众女，把君臣关系说成夫妻关系，男女关系，有人称为“两性喻”。两性喻将政治斗争生活化，将君与臣、臣与臣之间的明争暗斗和权势起伏代以夫妻间的离合悲欢，男女间的感情纠葛。有效地消解了读者心中的陌生感，并且化抽象为具体，平添了许多人情味。这样的比喻是有其事理根据的。在那个时代，君臣之间君为尊，夫妻之间夫作主，两者是平行而相似的。诗人既以妇人自比，那向国王进谗言的朝中群小，自然就和心怀妒嫉，离间人家夫妻关系的坏女人有些相像了。诗人不时借用男女情爱的心理来表达自己的希望与失望，坚贞与被嫉，苦恋与追求。屈原的悲剧是政治悲剧，但他对君国的忠诚哀怨眷恋之情，用爱情来比喻，用爱情心理来刻画，就更为曲折尽致，深微动人。 屈原首创的这种两性喻，在后代诗歌作品中，时有看见，而且不限于比喻君臣关系。 二、芳草喻 “芳草喻”是以自然界芬草香花之类来象征人的品格，意蕴更为丰富，具有特殊的审美效果： 扈江离与辟芷兮，纫秋兰以为佩。 汨会若将不及兮，恐年岁之不吾与。 朝搴?o之木兰兮，夕揽洲之宿莽。 日月忽其不淹兮，春与秋其代序。 惟草木之零落兮，恐美人之迟暮。 借众多花卉草木的象征烘托，来表现诗人的美好服饰、美好心情、美好品行、美好形象，同时，这些事物又各自成为独立意象，散布在诗篇中，给人以斑斓绚丽的视觉和馥郁芬芒的嗅觉，呈现为一种华美繁富的艺术风貌。这种比喻的妙用还在于：诗人以第一人称自颂美德，