王羲之《乐毅论》梁拓本放大版9张
王羲之《乐毅论》梁拓本王羲之《乐毅论》梁拓本0001[放大]
王羲之《乐毅论》梁拓本0002[放大]
王羲之《乐毅论》梁拓本0003[放大]王羲之《乐毅论》梁拓本0004[放大]
王羲之《乐毅论》梁拓本0005[放大]
王羲之《乐毅论》梁拓本0006[放大]王羲之《乐毅论》梁拓本0007[放大]
王羲之《乐毅论》梁拓本0008[放大]
王羲之《乐毅论》梁拓本0009[放大]
对王羲之书法的评价 对王羲之书法的评价王羲之被誉为“书圣”，无论是否懂得书法都知道王羲之这位独特的书法家。在浩瀚书法海洋中，王羲之已经被众多书法立为了一座灯塔，被历代书法立为楷模，并且用王羲之的标准来衡量历代的书法名家。后来的书家几乎没有不临摹过王羲之法帖的，因而有“书圣”美誉。 有评论说：“中国书史上虽推崇王羲之为“书圣”，但并不把他看作一尊凝固的圣像，而只是看作中华文化中书艺创造的“尽善尽美”的象征。事物永远是发展的、前进的，王羲之在他那一时代到达“尽善尽美”的顶峰，这一“圣像”必将召唤后来者在各自的时代去登攀新的书艺顶峰。”这里虽然打破了王羲之崇拜，但是仍然没能打破人们认识王羲之的格局。为什么王羲之的书法是最好的?为什么王羲之的被认为是完美无瑕的? 王羲之的书圣地位有两个比较大的因素： 第一，唐太宗的推动作用。唐太宗十分推崇王羲之的书法，以至于召集天下、宫廷中的书家临摹《兰亭序》。这在一定程度上对王羲之的书法地位有推动作用。但是这并不是绝对的。唐太宗的书法造诣不浅，他应该能够判断出王羲之的书法水平。唐太宗只是一个外因，主要的原因还是王羲之自己。 第二，王羲之的书法功底。历代的书法家已经把王羲之尊为
“书圣”，因此评价王羲之的书法也就没有缺点可寻。因为定论认为王羲之是完美的，王羲之是绝对的，王羲之是不可超越的。历代的书法家，包括后来的欧颜柳赵、苏黄米蔡、翁刘成铁等等众多书法几乎都与王羲之的书法有不可分割的关系。 我想原因主要是中国封建时期的正统思想与中庸思想： 王羲之的书法被尊为书法的正统，王羲之之法也被书法届尊为正统之法，任何违背王羲之的法则都是被成为叛逆的。但是违背王羲之的法则是不是都是坏的呢?有人说王羲之的法则到现在还有人在用，但是那些违背王羲之的法则都已经不存在了。想想看，这种一出来就被唾弃的法则能够流传下来吗?当王羲之的书法被尊为正统之后，欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫等等一批书家都不同程度受到了王羲之的影响。我们都知道科举考试，科举考试的字体相当一段时间以欧体为标准。这在一定程度上发展了欧阳询，也间接发展了王羲之。当欧阳询被尊为欧体的楷模，后来的欧体书法者也就以欧阳询为标准，因此也就永远无法超越欧阳询。而被欧阳询所临摹的王羲之，也就成为了更是高不可攀的巅峰。 王羲之的书法在书家看来是“大家无特色，大家无风格”，而且王羲之是“中庸之美”。这种标准被看作是书法的终极状态，这种思想很明显是受到了儒家学说的限制。当我们把王羲之等同于儒家思想的精华之后，我们就会发现王羲之已经成为了一个儒家思想在书法界的孔子，是不可动摇的圣人。而后的无论是多么伟大的书法家拿王羲之的标准来衡量当然也就无可比拟。怀素、张旭、王铎比起王羲之过于豪放，欧阳询比起王羲之过于呆滞等等
羲之笔势论 原文译文 告汝子敬：吾察汝书性过人，仍未闲规矩。 我告诉你，子敬，我察觉你学书法的悟性超 父不亲教，自古有之。今述《笔势论》一篇, 过 常人，但还没有娴熟于规矩。父亲不亲自教儿 之踪，难为体制；扬波腾气之势，足可迷人。故 这 方面的错误，摘出它最重要、最实际的东西, 辨其所所由，堪愈膏肓之疾。今书《乐毅论》 记录在这里方便适用。可能遇到一幅字中多处变 本及《笔势论》一篇，贻尔藏之，勿播于外，缄 体，但 很少能触及书法的根本；因转角笔的地方 之秘 之，不可示知诸友。穷研篆籀，功省而易 屡见，而 没有认识到笔法的来源。悬针垂露的笔 成，纂集精专，形彰而势显。存意学者，两月可 迹， 难以成为一种体制；而波浪翻空，云气蒸腾 见其功；无灵性者，百日亦知其本。此之笔论, 的势 态，又足以使人迷惑，所以我要辨明书法的 可谓家宝家珍，学而秘之，世有名誉。笔削久矣, 原由， 能够治愈那些病入膏肓的俗书。 现在我写 罕有奇者，始克有成，研精覃思，考诸规矩，存 《乐毅论》一本和《笔势论》一篇，留给你藏好, 其要略，以为斯论。初成之时，同学张伯英欲求 不要传 播给外人，秘密地封存收藏，不要给朋友 见之，吾诈云失矣，盖自秘之甚，不苟传也。 们看。深入地研究篆籀 zhcu ，可以省些功夫而 容易成功，编辑各家精品专长，可以让字形更清 晰，体势 更显著。留心学习的人，两个月就可以 见到他的灵感成功；没有灵感和悟性的人，一百 篇, 幵汝之悟。 子，自古就有此说法。现在我著述《笔势论》 楷, 多, 凡斯字势，犹有十二章，章有指归，定其模 详其舛谬，撮其要实，录此便宜。或变体处 罕臻其本；转笔处众，莫识其源。悬针垂露 篇，来启发你的悟性。 这里论到的字势，总起来有十二章，每一章 都有它的意旨，定下它的标准、楷模，详细指出
王羲之《兰亭序》全文单字放大，震撼你的眼球！ 兰亭集序，又名《兰亭序》、《禊帖》、《临河序》、《兰亭宴集序》。书法家王羲之所作，有“天下第一行书”之称，是晋代书法成就的代表。 晋穆帝永和九年（353年）三月初，王羲之与儿子王凝之、王徽之、王操之、王献之，孙统、李充、孙绰、谢安、支遁、太原王蕴、许询、广汉王彬之、高平郗昙、余姚令谢胜等“少长群贤”共41人在会稽山阴集会，为兰亭集会，是时有二十六人得诗三十七首，后辑为《兰亭诗》。《兰亭集序》是王羲之为《兰亭诗》写的序言。 王羲之以特选的鼠须笔和蚕茧纸，首先写聚会盛况，描述环境——“茂林修竹、清流激湍”，“天朗气清，惠风和畅”。之后笔锋突变，格调转为悲伤，写人生短暂，然而他并不宣扬“人生无常”、“及时行乐”，而是斥了庄子的“一死生、齐彭殇”的论调。通篇语言流畅，不勉强藻饰、通俗自然，结合骈句、骈散，灵活自如，堪称历代名篇。 《兰亭集序》共计324字，凡是重复的字都各不相同，其中20个“之”字，各具风韵，皆无雷同。王羲之酒醒之后，过几天又把原文重写了好多本，但终究没有在兰亭集会时所写的好。 加标点后的原文： 永和九年，岁在癸丑，暮春之初，会于会稽山阴之兰亭，修稧（禊）事也。群贤毕至，少长咸集。此地有崇山峻领（岭），茂林修竹；又有清流激湍，映带左右，引以为流觞曲水，列坐其次。虽无丝竹管弦之盛，一觞一咏，亦足以畅叙幽情。 是日也，天朗气清，惠风和畅。仰观宇宙之大，俯察品类之盛。所以游目骋怀，足以极视听之娱，信可乐也。 夫人之相与，俯仰一世，或取诸怀抱，悟言一室之内；或因寄所托，放浪形骸之外。虽趣（取/趋）舍万殊，静躁不同，当其欣于所遇，暂得于己，怏然自足，不知老之将至；及其所之既倦，情随事迁，感慨系之矣。向之所欣，俯仰之间，已为陈迹，犹不能不以之兴怀；况修短随化，终期于尽。古人云：“死生亦大矣。”岂不痛哉！ 每揽（览）昔人兴感之由，若合一契，未尝不临文嗟悼，不能喻之于怀。固知一死生为虚诞，齐彭殇为妄作。后之视今，亦由（犹）今之视昔，悲夫！故列叙时人，录其所述，虽世殊事异，所以兴怀，其致一也。后之揽（览）者，亦将有感于斯文。 作为书法作品，《兰亭集序》历来被认为是经典杰作，有“行书天下第一”之称。其书法飘逸流畅，如行云流水而又笔力雄健。据传，此作在唐时为太宗李世民所得，太宗对王羲之书法推崇备至，敕令侍臣赵模、冯承素等人精心复制一些摹本。他喜欢将这些摹本或石刻摹拓本赐给一些皇族和宠臣，因此当时这种“下真迹一等”的摹本亦“洛阳纸贵”。此外，还有欧阳询、褚遂良、虞世南等名手的临本传世。而原迹，据说在唐太宗死时作为殉葬品永绝于世。 《兰亭序》（神龙本）卷，唐，冯承素摹
一、《乐毅论》简介 《乐毅论》(上图为拓本局部)系王羲之小楷法帖，创作于永和四年(348年)。《乐毅论》为三国时期夏侯玄所撰，是一篇论述战国时期燕国名将乐毅征战主事的文章。王羲之抄写这篇书迹，是付给其子王献之的。原迹久已不存，有《越州石氏帖》、《玉烟堂帖》、《快雪堂帖》等众多刻本传世。 《乐毅论》是王羲之楷书中颇负盛誉的名帖，历代名家对此赞不绝口。隋智永在《题右军{乐毅论)后》说：“《乐毅论》者，正书第一。梁世模出，天下珍之。自萧、阮之流，莫不临学。”唐褚遂良《拓本<乐毅论)记》指出：“(《乐毅论》)笔势精妙，备尽楷则。”北宋黄庭坚有诗咏《乐毅论》为：“小字莫作痴冻蝇，《乐毅论》胜《遗教经》。”清人钱泳《书学》对《乐毅论》更是大为推崇：“昔人谓右军《乐毅论》为千古楷法之祖，其言确有理据。盖《黄庭》、《曹娥》、《像赞》非不妙，然各立面目，惟《乐毅》冲融大雅，方圆适中，实开后世馆阁试策之端，斯为上乘。” 《乐毅论》外标冲蔼之容，内含清刚之气；遒劲之中不失婉媚，端庄之中不失姿态；精淳粹美，清雄雅正，意境高远，静气迎人，所谓“不激不厉，而风规自远”；空灵淡荡，高怀绝俗，真大雅不群之作也。《乐毅论》是学习小楷的上乘法帖，从其学起，定能获益匪浅。 二、学习《乐毅论》应注意的几点 《乐毅论》(下图为拓本局部)是小楷名帖，它与写其他大楷碑帖不一样，因此在临写该帖(也包括临写其他小楷字帖)时必须注意以下几
点： 第一，写小楷虽仅靠锋尖运行，但仍保持“逆起、行笔、回收”的运笔过程，也按轻、重、疾、涩的方法运笔。在结构上，小楷讲究舒展，抱成一团则眉目不清。 第二，初学小楷，用笔宜缓，缓则允许我们有时间注意到笔法的完善。王羲之《笔势论》中说：“初业书要类乎本，缓笔以定其形势，忙则失其规矩。”小楷字形虽微，但用笔最要精到。端坐作书时，思想要集中，一念不可它移，精神要贯注，一毫不可苟且，使锋藏画中，力透纸背。特别是发笔、收笔、转换、过渡、中间走笔处，尤不可忽略。明末清初书法家倪苏门《书法论》中说：“轻、重、徐、疾四法之中，惟以徐为要。徐者，缓也，即留得笔住也。此法—熟，则诸法方可运用。”切忌字小而忙行笔势，犯急躁草率、信手疾书之病。 第三，初学小楷，当先从基本点画人手，后构结体。点画结字既熟，方可注意到笔势的往来和自然的韵律。小楷虽以沉静端庄为主，但亦当静中寓动，既欲态度自在，有老僧补衲之沉静；又要笔机活泼，兼天马行空之动势。 总之，学习小楷，捷则有之，忙则不可。要达到这种境界，惟一的办法就是一个“熟”字。笔法圆熟，则腕不停笔，笔不离纸，虽翰落如飞，而点画精到、结体熨帖、态度雍容，气韵自然生动。 三、《乐毅论》的点画特点 尽管点画在用笔方法上，小楷与大楷并无多大的区别，但事实上小
Generated by Foxit PDF Creator ? Foxit Software https://www.doczj.com/doc/d515541543.html, For evaluation only.
练习字帖
“永和九年，岁在癸丑，暮 春之初，会于会稽山阴之兰 亭，修禊事也。群贤毕至， 少长咸集。此地有崇山峻岭 ，茂林修竹；又有清流激湍 ，映带左右，引以为流觞曲 水，列坐其次。虽无丝竹管 弦之盛，一觞一咏，亦足以 畅叙幽情。是日也，天朗气 清，惠风和畅，仰观宇宙之 大，俯察品类之盛，所以游 目骋怀，足以极视听之娱， 信可也。夫人之相与，俯仰 一世，或取诸怀抱，晤言一 室之内；或因寄所托，放浪 形骸之外。虽取舍万殊，静 躁不同，当其欣于所遇，暂 得于己，快然自足，不知老
第 1 页 共 2 页
Generated by Foxit PDF Creator ? Foxit Software https://www.doczj.com/doc/d515541543.html, For evaluation only.
练习字帖
之将至。及其所之既倦，情 随事迁，感慨系之矣。向之 所欣，俯仰之间，以为陈迹 ，犹不能不以之兴怀。况修 短随化，终期于尽。古人云 ：“死生亦大矣 。 岂不痛 ” 哉 ！ 每览昔人兴感之由，若 合一契，未尝不临文嗟悼， 不能喻之于怀。固知一死生 为虚诞，齐彭殇为妄作。后 之视今，亦犹今之视昔。悲 夫 ！ 故列叙时人，录其所述 ，虽世殊事异，所以兴怀， 其致一也。后之览者，亦将 有 感 于 斯 文 。”
第 2 页 共 2 页
王羲之（303年－361年），字逸少，原籍琅邪临沂（今属山东），生长于江苏无锡，后迁居山阴（今浙江绍兴），中国东晋书法家，有“书圣”之称，后官拜右军将军，人称王右军。其书法师承卫夫人、钟繇。王羲之无真迹传世。著名的《兰亭集序》等帖，皆为后人临摹。王羲之(303—361，一作321—379)，字逸少，号澹斋，汉族，祖籍琅琊临沂（今属山东），后迁会稽（今浙江绍兴），晚年隐居剡县金庭，历任秘书郞、宁远将军、江州刺史。后为会稽内史，领右将军，人称“王右军”、“王会稽”。是东晋伟大的书法家。其子王献之书法亦佳，世人合称为“二王”。此后历代王氏家族书法人才辈出。东晋升平五年（361年）卒，葬于金庭瀑布山（又称紫藤山），其五世孙衡舍宅为金庭观，遗址犹存。 王羲之代表作品有：楷书《黄庭经》、《乐毅论》、草书《十七帖》、行书《姨母帖》、《快雪时晴帖》、《丧乱帖》、《兰亭集序》等。其中，《兰亭集序》为历代书家所敬仰，被誉作“天下第一行书”。王兼善隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。其书法平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀，后人评曰：“飘若游云，矫苔惊蛇”、“龙跳天门，虎卧凰阁”、“天质自然，丰神盖代”，被后人誉为“书圣”。 在中国书法史上，有一篇被历代书家公认为举世无双的“天下第一行书”，就是王羲之的《兰亭序》。王羲之（公元三二一～三七九年），东晋最杰出的书法家，字逸少，琅琊临沂人，居会稽山阴人，官至右军将军，所以人称“王右军”。他七岁开始学书，先后从师于出身书法世家的卫夫人和叔父王，以后又博览了秦汉篆隶大师淳古朴茂的精品，精研体势，心摹手追，广采众长，冶于一炉，创造出“天质自然，丰神盖代”的行书，被后人誉为“书圣”。晚年书法炉火纯青，达到了登峰造极的境界，《兰亭序》就是他晚年的得意之作。
《美术鉴赏》课程论文论文题目论王羲之书法的成就及影响 所在院系教育科学学院 专业班级应用心理10级 姓名韦严婷 学号201013409139 成绩 任课教师程新元 提交日期2011年11月29日星期二
论王羲之书法的成就及其影响 内容摘要:王羲之我国伟大的书法家,其书法影响着历代文人雅士,被冠以书圣之名.其艺术成就在中国史上是罕见的.这里主要论述王羲之的书法成就与对中国历史的影响,现今我们应继承的王羲之的书法精神. C o n t e n t a b s t r a c t:W a n g x i z h i C h i n a's g r e a t c a l l i g r a p h e r,i t s i n f l u e n c e o n t h e c a l l i g r a p h y i n l i t e r a t i p e i r c e, k n o w n a s t h e n a m e o f t h e h o l y b o o k. H e r a r t i s t i c a c h i e v e m e n t i n h i s t o r y i s r a r e.H e r e m a i n l y d i s c u s s e s w a n g x i z h i c a l l i g r a p h y a c h i e v e m e n t s a n d t h e i n f l u e n c e o f C h i n e s e h i s t o r y, n o w, w e s h o u l d b e i n h e r i t e d w a n g x i z h i c a l l i g r a p h y s p i r i t. 关键字:王羲之书法成就影响 书法是我国的传统艺术门类之一，也是中华民族文化遗产的重要组成部分。书法艺术以汉字为表现对象，以毛笔为表现工具，以线条为表现手段，通过点画结构，形次章法等造型美来表现书法家的美学追求和人格情操。说起书法，不能不说王羲之. 王羲之的书法成就更是无人能及.通常,一个书法家在书法史上的的定位标准有四个要素:其一是功力,其二是独创性,其三是具有很强的审美性,其四是社会影响.众所周知王羲之的书法功力最高,独创性最强,也具有最高的审美性,影响更是最大,王羲之”书圣”这一称号可谓名副其实①. ㈠背景条件 王羲之出生于两晋的名门望族, 自幼爱习书法,其父从小就传授笔 法伦”语以大纲，即有所悟(良好 的出生环境给他成为书法大家提供 了前提条件)”.早年又从卫夫人 学书,卫烁是当时著名的书法大家, 师承钟繇,.她给王羲之传授钟繇之
王羲之将《兰亭序》视为传家宝，并代代相传，一直到王家的七世孙智永手中。可是，智永不知何故出家为僧，身后自然没有子嗣，就将祖传真本传给了弟子——辨才和尚。到了唐朝初年，李世民大量搜集王羲之书法珍宝，经常临习，对《兰亭序》这一真迹更是仰慕，多次重金悬赏索求，但一直没有结果。后察出《兰亭序》真迹在会稽一个名叫辨才的和尚手中，从此引出一段，唐太宗骗取《兰亭序》，原迹随唐太宗陪葬昭陵的故事。这一段故事，更增添了《兰亭序》的传奇色彩和神秘气氛。唐人记载兰亭故事有两种版本。刘悚《隋唐嘉话》记：“王右军《兰亭序》，梁乱，出在外。陈天嘉中，为僧众所得。……果师死后，弟子僧辩才得之。太宗为秦王后，见拓本惊喜，乃贵价市大王书，《兰亭》终不至焉。及知在辩才处，使萧翼就越州求得之，以武德四年入秦府。贞观十年，乃拓十本以赐近臣。帝崩，中书令褚遂良奏：“《兰亭》，先帝所重，不可留。’遂秘于昭陵。”《太平广记》收何延之《兰亭记》记载大有不同。何文称，至贞观中，太宗锐意学二王书，仿摹真迹备尽，唯《兰亭》未获。后访知在辩才处，三次召见，辩才诡称经乱散失不知所在。房玄龄荐监察御史萧翼以智取之。萧翼隐匿身份，乔装潦倒书生，投其所好，弈棋吟咏，论书作画成忘年交，后辨才夸耀所藏，出示其悬于屋梁之《兰亭》真迹，《兰亭》，遂为萧翼乘隙私取此帖长安复命。太宗命拓数本赐太子诸王近臣，临终，语李治：“吾欲从汝求一物，汝诚孝也，岂能违吾心也？汝意如何？”于是，《兰亭》真迹葬入昭陵。何延之自云，以上故事系闻辩才弟子元素于永兴寺智永禅师故房亲口述说。刘、何二说，情节悬异。一般以为，何说漂浮失实，刘说翔实可信，骗取与耳语没有了。两者情节虽异，但《兰亭序》真迹埋入昭陵，说法却一致。此事又有余波。据《新五代史·温韬传》，后梁耀州节度使温韬曾盗昭陵：“韬从埏道下，见宫室制度，宏丽不异人间，中为正寝，东西厢列石床，床上石函中为铁匣，悉藏前世图书，钟王笔迹，纸墨如新，韬悉取之，遂传人间。”依此记载，则《兰亭》真迹经“劫陵贼”温韬之手又复见天日。另外宋代蔡挺在跋文中说，《兰亭序》偕葬时，为李世民的姐妹用伪本掉换，真迹留存人间。然此后《兰亭》真迹消息便杳如黄鹤，其下落如何，更是谜中之谜了。唐太宗得到《兰亭》后，曾命弘文馆拓书名手冯承素以及虞世南、褚遂良诸人钩摹数本副本，分赐亲贵近臣。太宗死，以真迹殉葬。现传世的《兰亭序》已非王羲之真迹。传世本种类很多，或木石刻本，或为摹本，或为临本。著名者如《定武兰亭》，传为欧阳询临摹上石，因北宋时发现于河北定武（今河北正定）而得名。唐太宗命冯承素钩摹本，称《神龙本兰亭》，由于他的摹本上有唐代“神龙”小印，所以将其定名为神龙本《兰亭序》，以区别于其他的唐摹本。此本墨色最活，跃然纸上，摹写精细，牵丝映带，纤毫毕现，数百字之文，无字不用牵丝、俯仰袅娜，多而不觉其佻，其笔法、墨气、行款、神韵，都得以体现，基本上可窥见羲之原作风貌。公认为是最好的摹本，被视为珍品。冯承素摹的《兰亭序》纸本，现北京故宫博物院收藏，高24.5厘米，宽69.9厘米，此本曾入宋高宗御府，元初为郭天锡所获，后归大藏家项元汴，乾隆复入御府。 附录：（关于王羲之） 王羲之是东晋伟大书法家，他一变汉魏朴质书风，开晋后妍美劲健之体，创楷、行、草之典范，后世莫不宗法。他行书字帖《兰亭序》是他的的代表作，被书法界誉为“天下第一行书”，千百年来倾倒了无数习书者。王羲之亦因此被后人尊称为“书圣”。唐太宗李世民倡导王羲之的书风。他亲自为《晋书》撰《王羲之传》，搜集、临摹、欣赏王羲之的真迹，《兰亭序》摹制多本，赐给群臣。在中国书法史上，帝王以九五万乘之尊而力倡一人之书者，仅此
晋王羲之小楷《乐毅论》临摹自述 翁志飞 工具材料：汉笔坊制纯狼毫小楷笔、万杵堂虎溪三笑墨、雁皮纸、清歙砚。 时间：磨墨加书写共用三个半小时。 清钱泳《书学》云：“余尝论工画者不善山水，不能称画家；工书者不精小楷，不能称书家。书画虽小道，其理则一。”以此检验历代大家，皆精于小楷！钟繇、二王传世无中、大楷，其行草实根基于此。所以，后之习书者都极为重视钟、王小楷。 唐孙过庭《书谱》云：“写《乐毅》则情多怫郁，书《画赞》则意涉瑰奇，《黄庭经》则怡怿虚无，《太师箴》又纵横争折。”可见，写小楷也会受文字内容及当时心态的影响而体现出不同的意境，非独行草为然！ 清王澍《论书剩语》云：“董宗伯云：‘小字难于宽展而有余，又以萧散古淡为贵，游刃有余地，此作小楷秘诀。’”所谓“宽展而有余”得自苏轼“大字难于结密而无间，小字难于宽绰而有余。”指出了写小楷的难点及应达到的境界。 由此可见，小楷之难，古人亦觉如此！ 关于《乐毅论》，褚遂良将之列入《晋右军王羲之书目》正书第一，《唐褚河南拓本乐毅记》云：“……并笔势精妙,备尽楷则。”可见，褚遂良对这件作品极为重视。可惜真迹失传，我们现在只能看到宋刻本，刻本与墨迹的区别主要在于，墨迹是古人直接书写的痕迹，直接清晰体现书者的用笔特点及精神气韵，而刻本则是由工匠摹刻拓制，往往会融入摹刻者的书写习惯和时代特征。并且，在拓裱的过程中，由于纸张的伸缩，字形会产生一定的变形，当然最为重要的是书者笔意的大量丧失。所以，这就给临摹带来了很大的难度，因为同时代几乎没有留下可作为参照的作品。我们只有从前人的学习成果中找到一些线索，如智永的《真书千字文》、唐人写经、赵孟頫《洛神赋》、《汲黯传》、《道德经》、明人文徵明的作品。祝允明、王宠的作品刻帖的味道稍重，点画的衔接不够紧密而显得松散。虽然刻本在用笔的细节上损失较大，但字体结构，即体势相对要保留得多一点，更近于古人，所以，清郭尚先《论书》云：“晋人小楷，最须玩其分行布白处。唐风虽欧、褚大家，似为乌丝阑
王羲之兰亭序临写法概述 前言: 行书差不多与草书同时产生，早期的行书，是草行掺杂，行书发展为成熟而独立的书体，王羲之、王献之父子作出了杰出贡献。 史称小王“创非草非真的新体”，就是指的行书。如传世二王墨迹、摹本，以及号称天下第一行书的《兰亭序》，是行书的典范。行书介于楷草之间，近楷者称“行楷”，近草者称“行草”。 行书虽有自己的特点，但可变性很大，如用诗歌比拟，则楷书是律诗，草书是古风，行书就是绝句了。有人主张行书不必学，有楷书和草书的根底，自然就能写好行书。这虽有一定道理，但不无偏颇之处，因为行书也有它自身的特点和规则。 行书的用笔比楷书活泼，又没有草书放纵，既不是楷书的一板一眼，又不是草书的“狂欢乱跳”，它的节奏属于“轻歌曼舞”。行书的点画上有游丝牵引，所以在结体上对楷书来说，行书是“加法”，是在布白上求“散乱之白”，从点画结体、字形等方面，都要求有参差变化。所以《兰亭序》中二十几个“之”字，都各不相同。 我们以王羲之《兰亭序》为例，来详细讲解行书的学习过程和方法。 行书推荐碑帖：王羲之《兰亭序》、《圣教序》王献之《鸭头丸帖》王
珣《伯远帖》李邕《麓山寺碑》、《李思训碑》颜真卿《争座位帖》、《祭侄文稿》杨凝式《韭花帖》苏轼《黄州寒食诗帖》黄庭坚《松风阁诗》米芾《蜀素帖》、《苕溪诗帖》、《群玉堂述书帖》、《虹县诗》、《研山铭》、《多景楼诗》、《大行皇后挽词》。 王羲之兰亭序临写法概述 王羲之兰亭序临写法 目录 1、王羲之与兰亭序 2、《兰亭序》（神龙本）墨迹 3、《兰亭序》基本点画图解 4、《兰亭序》用笔及结构图解 5、《兰亭序》中同字异形 氏，梁司空袁昂之玄孙，其宝重《兰亭》过于师在日，至贞观中，太宗锐意学羲之书，访募真迹备尽，唯《兰亭》未获，寻知在辩才处，凡三召之，恩赐甚厚，方便善诱，才确称历经丧乱，坠失不知，竟靳固不出，后经左仆射房玄龄奏举监察御使萧翼以智赚取兰亭，辩才惊
王羲之与颜真卿书法艺术之比较东晋王羲之与唐代的颜真卿都是我国古代的著名书法家，现在就让我们来谈谈这天下第一二行书的作者的书法艺术。 首先我们来谈谈这；两位书法家的生平背景及其代表作。 王羲之，东晋书法家，字逸少。原籍琅琊人(今属山东临沂)，居会稽山阴（浙江绍兴）。官至右军将军，会稽内史，人称“王右军”。 王羲之出身于两晋的名门望族。自幼爱习书法，由父王旷、叔父王廙启蒙。七岁善书，十二岁从父亲枕中窃读前代《笔论》。从小就受到王氏世家深厚的书学熏陶。王羲之十二岁时经父亲传授笔法论，“语以大纲，即有所悟”。 他小时候就从当时著名的女书法家卫夫人学习书法。以后他渡江北游名山，博采众长，草书师法张芝，正书得力于钟繇。观摩学习“兼撮众法，备成一家”，达到了“贵越群品，古今莫二”的高度。
善隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。其书法平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀，世人常用曹植的《洛神赋》中：“翩若惊鸿，婉若游龙，荣曜秋菊，华茂春松。仿佛兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪。”一句来赞美王羲之的书法之美。传说王羲之小的时候苦练书法，日久，用于清洗毛笔的池塘水都变成墨色。后人评曰：“飘若游云，矫若惊龙”、“龙跳天门，虎卧凰阁”、“天质自然，丰神盖代”，有关于他的成语有：入木三分、东床快婿…… 颜真卿是进士出身，他是在任平原太守时始闻名于世。安禄山起兵范阳时，河北各郡皆降服，唯有颜真卿固守平原城，为义军盟主，为唐朝尽力。最后他奉德宗之命，前往叛将李希烈处劝降，不幸遇害。而他一生忠烈杯壮的事迹，更是提高其于书法界的地位。颜真卿的字宛如其人，自始至终均用正锋，因此所谓颜法的定型化笔法其艺术价值较少，但此笔法却能充分发挥男性的沉着，刚毅。颜真卿为琅琊氏后裔，家学渊博，六世祖颜之推是北齐著名学者，著有《颜氏家训》。颜真卿少时家贫缺纸笔，用笔醮黄土水在墙上练字。 中唐以后，由于藩镇割据，兵连祸结，旧有的制度已经呈现瓦解之势。颜真卿起而建立楷书新典范，正是重
王羲之笔势论十二章-原文-译文
王羲之笔势论十二章原文译文 原文译文 告汝子敬：吾察汝书性过人，仍未闲规矩。父不亲教，自古有之。今述《笔势论》一篇，一篇，开汝之悟。 凡斯字势，犹有十二章，章有指归，定其模楷，详其舛谬，撮其要实，录此便宜。或变体处多，罕臻其本；转笔处众，莫识其源。悬针垂露之踪，难为体制；扬波腾气之势，足可迷人。故辨其所所由，堪愈膏肓之疾。今书《乐毅论》一本及《笔势论》一篇，贻尔藏之，勿播于外，缄之秘之，不可示知诸友。穷研篆籀，功省而易成，纂集精专，形彰而势显。存意学者，两月可见其功；无我告诉你，子敬，我察觉你 学书法的悟性超过常人，但还没有娴熟于规矩。父亲不亲自教儿子，自古就有此说法。现在我著述《笔势论》一篇，来启发你的悟性。 这里论到的字势，总起来有十二章，每一章都有它的意旨，定下它的标准、楷模，详细指出这方面的错误，摘出它最重要、最实际的东西，记录在这里方便适用。可能遇到一幅字中多处变体，但很少能触及书法的根本；因转角笔的地方屡见，而没有认识到笔法的来源。悬针垂露的笔迹，难以成为一种体制；而波浪翻空，云气蒸
灵性者，百日亦知其本。此之笔论，可谓家宝家珍，学而秘之，世有名誉。笔削久矣，罕有奇者，始克有成，研精覃思，考诸规矩，存其要略，以为斯论。初成之时，同学张伯英欲求见之，吾诈云失矣，盖自秘之甚，不苟传也。 腾的势态，又足以使人迷惑，所以我要辨明书法的原由，能够治愈那些病入膏肓的俗书。现在我写《乐毅论》一本和《笔势论》一篇，留给你藏好，不要传播给外人，秘密地封存收藏，不要给朋友们看。深入地研究篆籀zh òu ，可以省些功夫而容易成功，编辑各家精品专长，可以让字形更清晰，体势更显著。留心学习的人，两个月就可以见到他的灵感成功；没有灵感和悟性的人，一百天也能知道书法的根本。这个笔论,可以说是家宝家珍，学习它还要秘藏它，会在世间享有名誉的。笔使用太久了，写成的字就少有奇绝的，刚刚能有所成就，又精心研究，深入思考，验证了各方面的规矩，保留它最简要的梗概，作成这篇《笔势论》。刚完成的时候，同学
王羲之兰亭序书法赏析:兰亭集序全文单字高清放大行书字帖 《兰亭序》是王羲之47岁时的书作，记述的是王羲之和友人雅士会聚兰亭的盛游之事。全篇写的从容娴和，气盛神凝。被后世学书者尊崇为“天下第一行书”。《兰亭序》共计三百二十七个字，逸笔天成，而且变化结构、转换笔法，匠心独运而又不毫无安排造作的痕迹。这样的基于资质超群，功臣力深厚的作品，被评“为天下第一行书”，确实是当之无愧的。 兰亭书法，符合传统书法最基本的审美观，“文而不华、质而不野、不激不厉、温文尔雅”。“内恹”的笔法偏重骨力，刚柔相济，点画凝练简洁；在书写技巧上包含了无数变化之道，仅一个“之”字就有十余种写法，在传统的“中和之美”的格式上成为样板。千余年来，历代文人多以《兰亭序》为标准，笔耕不辍。人们习惯地把书法家写《兰亭序》的水准作为衡量其传统功力的尺度。《兰亭序》不愧为博涉众美的经典之作，读其文、赏其书、品其趣，是一种非凡的艺术享受。 兰亭集序原文及翻译
原文： 永和九年，岁在癸丑，暮春之初，会于会稽山阴之兰亭，修禊事也。群贤毕至，少长咸集。此地有崇山峻岭，茂林修竹，又有清流激湍，映带左右。引以为流觞曲水，列坐其次，虽无丝竹管弦之盛，一觞一咏，亦足以畅叙幽情。是日也，天朗气清，惠风和畅。仰观宇宙之大，俯察品类之盛，所以游目骋怀，足以极视听之娱，信可乐也。 夫人之相与，俯仰一世。或取诸怀抱，悟言一室之内；或因寄所托，放浪形骸之外。虽趣舍万殊，静躁不同，当其欣于所遇，暂得于己，快然自足，不知老之将至；及其所之既倦，情随事迁，感慨系之矣。向之所欣，俯仰之间，已为陈迹，犹不能不以之兴怀，况修短随化，终期于尽！古人云，“死生亦大矣。”岂不痛哉！ 每览昔人兴感之由，若合一契，未尝不临文嗟悼，不能喻之于怀。固知一死生为虚诞，齐彭殇为妄作。后之视今，亦犹今之视昔。悲夫！故列叙时人，录其所述。虽世殊事异，所以兴怀，其致一也。后之览者，亦将有感于斯文。 译文： 永和九年，即癸丑年，三月之初，（名士们）在会稽郡山阴县的兰亭聚会，为的是到水边进行消灾求福的活动。许多有声望有才气的人都来了，有年轻的，也有年长的。这里有高大的山和险峻的岭，有茂密的树林和高高的竹子，又有清水急流，（在亭的）左右辉映环绕。把水引到（亭中）的环形水渠里来，让酒杯飘流水上（供人们取饮）。人们在曲水旁边排列而坐，虽然没有管弦齐奏的盛况，（可是）一边饮酒一边赋诗，也足以痛快地表达各自幽雅的情怀。这一天，天气晴朗，和风轻轻吹来。向上看，天空广大无边，向下看，地上事物
王羲之的《笔势论十二章并序》附译文告汝子敬：吾观汝书性过人，仍未闲规矩。父不亲教，自古有之。今述《笔势论》一篇，开汝之悟，凡斯字势犹有十二章。章有指归，定其模楷，详其舛谬，撮其要实，录此便宜。或变体处多，罕臻其本；转笔处众，莫识其源。悬针垂露之踪，难为体制；扬波腾气之势，足可迷人。故辨其所由，堪愈膏肓之疾。今书《乐毅论》一本及《笔势论》一篇，贻尔藏之，勿播于外，缄之秘之，不可示知诸友。穷研篆籀，功省而易成，纂集精专，形彰而势显。存意学者，两月可见其功；无灵性者，百日亦知其本。此之笔论，可谓家宝家珍，学而秘之，世有名誉。笔削久矣，罕有奇者，始克有成，研精覃思，考诸规矩，存其要略，以为斯论。初成之时，同学张伯英欲求见之，吾诈云失矣。盖自秘之，甚不苟传也。 《创临章第一》 夫纸者阵也。笔者，刀、槊（shuò）也，墨者鍪（móu）甲也，水砚者城池也，本领者将军也，心意者副将也，结构者谋策也，扬笔者吉凶也，出入者号令也，屈折者杀戮也，点画者磊落也，戈旆（pèi）者斩斫（zhu ó）也，放纵者快利也，着笔者调和也，顿角者蹙捺也。始书之时，不可尽其形势，一遍正脚手，二遍少得形势，三遍微微似本，四遍加其遒润，五遍兼加抽拔，如其生涩，不可便休。两行三行，创临惟取滑健，不得计其遍数也。 此章论述初学时临摹的基本原理。 译文：（书法创作所用的）纸就好像是作战的阵地。笔就像是刀矛。墨就像是武器装备。磨墨用的水和砚台就像是城池。书写的本领就像是将军。书写时的心意就像是副将。结构就像是谋略。挥笔作书就像行事有吉凶成败。用笔的出入就像是发号施令。用笔的屈直就像是杀戮。书法的点画虽然众多错杂，但要多样统一。书法创作就像是士兵拿着武器，举着旌旗在战场上战斗。放纵即打钩的笔画要求用笔要快捷犀利。着笔要求笔画调和。顿角是指要写出急促收缩的捺笔。刚学书之时，不可要求一下子样样掌握。第一遍要求正确掌握写字姿态和执笔的方法。第二遍要求初步获得笔画字体的形势。第三遍要求稍微抓住书法的根本。第四遍要求加强笔画的遒劲和润泽。第五遍要求加强对抽笔和拔笔的理解和感受。如果已经懂得行笔的生涩，不可停滞不
王羲之《乐毅论》原文： 一 世人多以乐毅不时拔营即墨（为劣是以叙而）论之 夫求古贤之意，宜以大者远者先之，必迂回而难通，然后已焉可也，今乐氏之趣或者其未尽乎，而多劣之。是使前贤失指于将来 二 不亦惜哉，观乐生遗燕惠王书，其殆庶乎机，合乎道以终始者与，其喻昭王曰：伊尹放太甲而不疑，太甲受放而不怨，是存大业于至公，而以天下为心者也，夫欲极道之量，务以天下为心者，必致其主於盛隆， 合其趣於先 三 王，苟君臣同符，斯大业定矣。于斯时也，乐生之志，千载一遇也，亦将行千载一隆之道，岂其局迹当时，止於兼并而已哉，夫兼并者非乐生之所屑，强燕而废道，又非乐生之所求也。不屑苟得则心无近事，不求小成，斯意兼 四 天下者也。则举齐之事，所以运其机而动四海也，讨齐以明燕主之义，此兵不兴于为利矣。围城而害不加於百姓，此仁心着於遐迩矣，举国不谋其功，除暴不以威力，此至德令於天下矣；迈至德以率列国，则几於汤五 武之事矣，乐生方恢大纲，以纵二城，牧民明信，以待其弊，使即墨莒人，顾仇其上，愿释干戈，赖我犹亲，善守之智，无所之施，然则求仁得仁，即墨大夫之义也，任穷则从，微子适周之道也，开弥广之路，以待田单之徒，长容 六 善之风，以申齐士之志。使夫忠者遂节，通者义著，昭之东海，属之华裔。我泽如春，下应如草，道光宇宙，贤者托心，邻国倾慕，四海延颈，思戴燕主，仰望风声，二城必从，则王业隆矣，虽淹留於两邑，乃致速於天下，不幸 七 之变，势所不图，败於垂成，时运固然，若乃逼之以威，劫之以兵，则攻取之事，求欲速之功，使燕齐之士流血于二城之间，侈杀伤之残，示四国之人，是纵暴易乱，贪以成私，邻国望之，其犹犲虎。既大堕称兵之义，而丧济弱之仁， 八 亏齐十之节，废廉善之风，掩宏通之废，弃王德之隆，虽二城几于可拔，覇王之事逝，其远矣。然则燕虽兼齐，其与世主何以诛哉。其与邻敌何以相顷。乐生岂不知拔二城之速了哉，顾城拔而业乖，岂不知不速之致
羲之：笔势论十二章并序 容提要：序言敬告子敬用心学习书法，点明笔势要义。接着从十二个面论述：一、初学纲领，如临战阵。二、凝神静虑，意象纷繁。三、心正笔险，朗润丽象。四、一点之规，各禀其仪。 五、戈笔峨峨，动静有象。六、勾挑转折，力敌千钧。七、横竖有法，布白有则。八、笔势十四，并悉不同。九、掠磔合宜，结字紧密。十、体遵正法，可不慎欤！十一、端手指，表记心灵。十二、抓住根本，勿自怠惰。 告汝子敬：吾察汝书性过人，仍未闲规矩[1]。父不亲教，自古有之[2]。今述《笔势论》一篇，开汝之悟。凡斯字势[3]，犹有十二章，章有指归[4]，定其模楷，详其舛（chuǎn）谬（miù）[5]，撮（cuō）其要实[6]，录此便宜[7]。或变体处多，罕臻其本[8]；转笔处众，莫识其源。悬针垂露之踪[9]，难为体制；扬波腾气之势[10]，足可迷人。故辨其由，堪（kān）愈膏肓（huāng）之疾[11]。今书《乐毅论》一本及《笔势论》一篇[12]，贻尔藏之，勿播于外，缄之秘之，不可示知诸友。穷研篆籀[13]，功省而易成，纂（zuǎn）集精专[14]，形彰而势显[15]。存意学者，两月可见其功；无灵性者，百日亦知其本。此之笔论，可谓家宝家珍，学而秘之，世有名誉。笔削久矣[16]，罕有奇者，始克有成[17]，研精覃（yǎn）思[18]，考诸规矩，存其要略，以为斯论。初成之时，同学伯英欲求见之，吾诈云失矣。盖自秘之甚，不苟传也[19]。 【注】 [1] 闲：通“娴”。娴熟。[2] 父不亲教，自古有之：这是孟子的观点。公丑曰：“君子之不教子，也？”孟子曰：“势不行也。教者必以正，以正不行，继之以怒。继之以怒，则反夷矣。‘夫子教我以正，夫子未出于正也。’则是父子相夷也。父子相夷，则恶矣。古者易子而教之，父子之间不责善。责善则离，离则不祥莫大焉。”（见《孟子·离娄上》7·18）[3] 字势：包括点画、结体、章法三部分。[4] 指归：主旨。[5]舛（chuǎn）谬（miù）：亦作“舛缪”。差错；错误。[6] 撮（cuō）：抓。要实：要领；实质。[7] 便（biàn）宜：合宜。[8] 臻（zhēn）：达到。[9] 悬针垂露：竖画的不同写法。悬针的收笔处提笔放开，垂露的收笔处留住回收。 [10] 扬波腾气之势：捺称“波”，写捺讲究“一波三折”，富有韵律感。[11]故辨其由，堪（kān）愈膏肓（huāng）之疾：指辨明各种笔势的来源，就能治愈各种病笔。堪：能，可以，足以。 [12] 《乐毅论》：小楷。书于永和四年（348）。列为羲之正书第一。[13] 篆籀：指大篆。[14]纂（zuǎn）集精专：指集成各体精华于一体。[15]形彰而势显：指建立鲜明的风格与丰富的笔势。[16]笔削：指著述。[17] 克：能够。[18]覃（yǎn）思：深思。[19]“初成之时”等五句：过庭《书谱》云：“代传羲之《与子敬笔势论》十章，文鄙理疏，意乖言拙。详其旨趣，殊非右军。且右军位重才高，调清词雅，声尘未泯，翰椟乃存。观夫致一书、一事，造次之际，稽古斯在。岂有贻谋令嗣，道叶（xié）义，章则顿亏，一至于此！又云与伯英同学，斯乃更彰虚诞。若指汉末伯英，时代全不相接，必有晋人同号，史传（zhuàn）其寂寥！非训非经，宜从弃择。”过庭所云十章与本篇所述十二章有出入，但过庭质疑“与伯英同学”有理有据，因此，此文是否为羲之所撰，或者为后人伪托，实在值得探讨。若为后人假羲之名而撰，至少在唐朝之时已经流传，且可视为羲之一脉的书学思想，犹如《庄子》的外篇、杂篇与庄子撰七篇共同构成了庄子的思想，同样值得学习。 【译】 告诉你子敬：我发现你在书法上悟性过人，但对于书法的规矩未能娴熟。父亲不亲自教儿子，
王羲之兰亭序全文 （晋）王羲之 永和九年，岁在癸丑，暮春之初，会于会稽山阴之兰亭，修禊事也。群贤毕至，少长咸集。此地有崇山峻岭，茂林修竹；又有清流激湍，映带左右，引以为流觞曲水，列坐其次。虽无丝竹管弦之盛，一觞一咏，亦足以畅叙幽情。 是日也，天朗气清，惠风和畅，仰观宇宙之大，俯察品类之盛，所以游目骋怀，足以极视听之娱，信可乐也。 夫人之相与，俯仰一世，或取诸怀抱，晤言一室之内；或因寄所托，放浪形骸之外。虽取舍万殊，静躁不同，当其欣于所遇，暂得于己，快然自足，不知老之将至。及其所之既倦，情随事迁，感慨系之矣。向之所欣，俯仰之间，已为陈迹，犹不能不以之兴怀。况修短随化，终期于尽。古人云：“死生亦大矣。”岂不痛哉！ 每览昔人兴感之由，若合一契，未尝不临文嗟悼，不能喻之于怀。固知一死生为虚诞，齐彭殇为妄作。后之视今，亦犹今之视昔。悲夫！故列叙时人，录其所述，虽世殊事异，所以兴怀，其致一也。后之览者，亦将有感于斯文。 译文: 永和九年，正值癸丑，暮春三月上旬的巳日，我们在会稽郡山阴县的兰亭集会，举行禊饮之事。此地德高望重者无不到会，老少济济一堂。兰亭这地方有崇山峻岭环抱，林木繁茂，竹篁幽密。又有清澈湍急的溪流，如同青罗带一般映衬在左右，引溪水为曲水流觞，列坐其侧，即使没有管弦合奏的盛况，只是饮酒赋诗，也足以令人畅叙胸怀。这一天，晴明爽朗，和风习习，仰首可以观览浩大的宇宙，俯身可以考察众多的物类，纵目游赏，胸襟大开，极尽耳目视听的欢娱，真可以说是人生的一大乐事。 人们彼此亲近交往，俯仰之间便度过了一生。有的人喜欢反躬内省，满足于一室之内的晤谈；有的人则寄托于外物，生活狂放不羁。虽然他们或内或外的取舍
王羲之书法欣赏 王羲之的传世墨迹可以让你对"精采绝伦"四个字有深刻的体会。 书圣就是书圣，他的作品美仑美奂，无雷同乏味之嫌：朴素如姨母，清俊如奉橘，痛并乐齐的丧乱，遒劲古幽的黄庭，当然更有达到书艺化境的"频有哀祸"帖，本文将搜罗其现今大众所知的全部贴图（大部分转自于社区泡泡堂俱乐部huashi007），供广大喜欢书法的朋友们品鉴！ 王献之，字子敬，王羲之的第七个儿子，也是兄弟辈中书法成就最突出者。因他官至中书令，人称“大令”。他的书法在继承张芝、王羲之的基础上，进一步改变了当时古拙的书风，有“破体”之称。风格英俊豪迈，饶有气势，对后来影响很大。与其父王羲之当时齐名，并称“二王”。王献之书法也是兼精诸体，尤其是行草最为著名。 王献之书法存世墨迹主要有“洛神赋”、“中秋帖”、“送梨帖”、“十二月帖”、“鸭头丸帖”、“地黄汤帖”和“十三行”最为有名。其中，“洛神赋”有几种摹本留存，真伪参半。还有一种“保母帖”，据后世考证，很可能是膺品。其正（楷书）、行书、草书帖札，散见于宋人所刻丛帖集书里。行书以《鸭头丸帖》最有名。
钟繇的书法，现存的多是平稳体格，与“长而逾制”的评语正好相反。 王献之的书法，便是被人辗转翻刻，存于阁帖丛帖中的，也没有“如枯树”、“饥隶”之贫的槎桠。相反，王献之书法比其父更加畅达放纵。不过，唐太宗收藏天下古代书法，又精于鉴别，其论断一定有所根据。也许是现存的钟繇及王献之书法和当时太宗所见的不同。
1、王献之书法与王羲之不同。献之书法特色是放肆豪迈，羲之书法特色是纤劲清媚。 2．王献之的书法，笔法端劲，字画神逸，笔画沉着劲利，笔气飘飘，总体说是遒逸流爽，纵横超轶，无一点尘土气，无一分检桔束缚。
王羲之《乐毅论》临习指导 一、《乐毅论》简介 《乐毅论》(上图为拓本局部) 系王羲之小楷法帖，创作于永和 四年(348年)。《乐毅论》为三 国时期夏侯玄所撰，是一篇论述 战国时期燕国名将乐毅征战主 事的文章。王羲之抄写这篇书 迹，是付给其子王献之的。原迹 久已不存，有《越州石氏帖》、 《玉烟堂帖》、《快雪堂帖》等 众多刻本传世。 《乐毅论》是王羲之楷书中 颇负盛誉的名帖，历代名家对此 赞不绝口。隋智永在《题右军{乐 毅论)后》说：“《乐毅论》者， 正书第一。梁世模出，天下珍之。 自萧、阮之流，莫不临学。”唐 褚遂良《拓本<乐毅论)记》指出： “(《乐毅论》)笔势精妙，备尽楷 则。”北宋黄庭坚有诗咏《乐毅论》为：“小字莫作痴冻蝇，《乐毅论》胜《遗教经》。”清人钱泳《书学》对《乐毅论》更是大为推崇：“昔人谓右军《乐毅论》为千古楷法之祖，其言确有理据。盖《黄庭》、《曹
娥》、《像赞》非不妙，然各立面目，惟《乐毅》冲融大雅，方圆适中，实开后世馆阁试策之端，斯为上乘。” 《乐毅论》外标冲蔼之容，内含清刚之气；遒劲之中不失婉媚，端庄之中不失姿态；精淳粹美，清雄雅正，意境高远，静气迎人，所谓“不激不厉，而风规自远”；空灵淡荡，高怀绝俗，真大雅不群之作也。《乐毅论》是学习小楷的上乘法帖，从其学起，定能获益匪浅。 二、学习《乐毅论》应注意的几点 《乐毅论》(下图为拓本局部)是小楷名帖，它与写其他大楷碑帖不一样，因此在临写该帖(也包括临写其他小楷字帖)时必须注意以下几点：第一，写小楷虽仅靠锋尖运行，但仍保持“逆起、行笔、回收”的运笔过程，也按轻、重、疾、涩的方法运笔。在结构上，小楷讲究舒展，抱成一团则眉目不清。 第二，初学小楷，用笔宜缓，缓则允许我们有时间注意到笔法的完善。王羲之《笔势论》中说：“初业书要类乎本，缓笔以定其形势，忙则失其规矩。”小楷字形虽微，但用笔最要精到。端坐作书时，思想要集中，一念不可它移，精神要贯注，一毫不可苟且，使锋藏画中，力透纸背。特别是发笔、收笔、转换、过渡、中间走笔处，尤不可忽略。明末清初书法家倪苏门《书法论》中说：“轻、重、徐、疾四法之中，惟以徐为要。徐者，缓也，即留得笔住也。此法—熟，则诸法方可运用。”切忌字小而忙行笔势，犯急躁草率、信手疾书之病。 第三，初学小楷，当先从基本点画人手，后构结体。点画结字既熟，方可注意到笔势的往来和自然的韵律。小楷虽以沉静端庄为主，但亦当