1西方优秀的音乐教学理念
1.1奥尔夫原本性音乐教学理念
原本行是奥尔夫音乐教学教学体系的核心，也是这个音乐教学理念中最突出的特点。奥尔夫原本行教学理念中的原本是指原始起点、基本元素，基本素材等。奥尔夫的原本性音乐教学理念是一种通过原本音乐思维和相应的音乐行为来实现情感的宣泄，从而实现音乐教学理念从脱离情感方面转向人性与博爱的一种优秀的音乐教学理念。奥尔夫原本性教学理念中强调的一种音乐教学方法是记性教学方法，这种教学方法能够使学生更好的从自我放纵进入一种自我控制的音乐表现之中。这种教学方法不需要教师对学生进行过多的指导和干预，绝大部分是靠学生的自我感知进行音乐的学习的。这种原本性的教学方法能够从学生的主体地位出发，较好的实现了学生的自我感知的音乐学习。奥尔夫的原本性音乐教学理念对欧洲的音乐教学改革有着重要的影响。
1.2柯达伊音乐教学理念
在柯达伊的的音乐教学体系当中，他认为每个国家都有优秀的音乐作品，所以学校的音乐教学要想取得良好的效果就要建立在坚固的民族音乐的基础之上，这是柯达伊音乐教学理念中的一项最重要的原则。柯达伊认为民族音乐有着短小，精炼的特点，且具有强烈的民族特色，如果在音乐教学当中选取这些合适的民族音乐作为音乐教学的题材将会使国家的音乐教育更具有特色。同时这些优秀的民族音乐歌曲有着强烈的民族精神，学生在学习这些民族歌曲时会启发他们学习音乐的兴趣。柯达伊的音乐教学理念注重从本国的优秀音乐出发，以本国的优秀音乐作品带动本国音乐教学的发展。这种教学理念是一种更为实用的教学理念，能够在绝大数到的国家进行实施。
1.3达尔克洛斯的体态律动学理念
达尔克洛斯的体态律动学理念的主要内容是强调音乐教学要从听觉方面去感受音乐，只有学生从肌体和心灵两方面去感受音乐才能使学生更好的感受音乐的内涵，才能从本质上理解音乐的内在美。3达尔克洛斯的体态律动学教学理念的主要目的是通过这种肌体和心灵两方面的音乐感知来训练学生从听觉方面感知和理解音乐的能力。学生通过这种肌体和心灵两方面的共同感受和理解然后再表现出来。这种再创造的过程有助于培养学生的音乐节奏感和音乐的全面理解能力。达尔克洛斯的体态律动学理念也能够加强学生对音乐学习的自信心。达尔克洛斯体态律动学音乐教学理念对现在的实践音乐教学有着重要的指导作用。
小学三年级音乐课堂优秀教学设计3篇 小学三年级音乐教学设计一《桔梗谣》 学习目标： 1、能有感情地演唱歌曲《桔梗谣》，感受歌曲的美。 2、引导学生学习创编情景与动作进行表演，学习在情景中用动作来表现体验自己的情感。 3、通过简单的律动，体味朝鲜族舞蹈的内在韵律，即以内在的呼吸带动外在的动作，并以此进一步感受朝鲜音乐的特征。 教学重点： 1、学唱歌曲时，注意学生较容易唱错的几小节。 2、为歌曲伴奏，注意鼓的节奏。 教学过程： 一、听音乐做律动 二、新课学习 1、导入：老师做几个动作，请小朋友猜一猜是什么舞蹈。 教师做西藏舞、新疆舞、蒙古舞、朝鲜舞动作，让小朋友猜一猜是什么舞蹈。 2、播放歌曲视频，教师介绍“朝鲜舞”，学生试着跳一跳。 3、你觉得刚才这首歌曲怎样?学生谈感受——是三拍子还是二拍子——学生试拍。 4、揭题：《桔梗谣》听录音，学生打三拍子。 出示图片，教师介绍，桔梗是朝鲜人民爱吃的一种野菜。
5、学唱歌曲。 (1)学唱歌谱。 出示卡片1前4小节，教师范唱。学生随教师的教棒点谱学唱，边唱边拍节奏(2——3遍)——出示卡片2后4小节，方法同上—— 1+2完整唱一边，唱好前八小节——3、4、5、6四张卡片由学生组 长抽签，各组一张卡片在组长带领下自学——教师巡回指导。(重点：辅导抽到卡片5的一组) 要求：声音轻，不影响其他三组的学唱，把卡片集中按序号排列在黑板上，教师指挥，各组接唱，加上卡片7，再次接唱，齐唱——用竖笛吹一吹。 (2)学唱歌词。 放录音，学生轻唱——提醒同学们应注意的乐句——重点练唱：第二句的符点、第四句的连线、符点、第五句衬词、最后一句的连线。 (3)谈谈：你觉得应怎样唱?(用欢快的情绪唱一唱，表现人们喜 庆丰收) 三、创造表现 学生齐唱——分组表演——配上伴奏完整表演——集体表演展示。 四、课堂小结 通过本节课的学习，希望同学们能够了解朝鲜族音乐及朝鲜族的舞蹈，希望小朋友们在课下能够多了解朝鲜族文化。 小学三年级音乐教学设计二《牧歌》 教学内容： 1、欣赏乐曲《牧歌》、《小放牛》 2、选用内容：学习用竖笛演奏歌曲 教学目标：
第十周《我的祖国》歌唱课 教学目标 知识与 能力 熟练、富有感情地演唱歌曲。 过程与 方法 在演唱和欣赏的活动中表达爱国之情。 情感、态 度与价 值观 通过音乐作品中所表现的对祖国河山、人民、历史、文化和社会发展的赞美和歌颂，培 养学生的爱国主义情怀，使学生知道自己是中国人，要热爱自己的祖国。 教学重点 学唱《龙的传人》 教学难点让学生初步认识五线谱，理解音名和唱名的概念。理解拍号的含义，懂得如何数节拍以及节拍之间的强弱关系。感受小调式旋律的色彩。 教学准备 PPT、钢琴伴奏 教学方式 聆听法、教唱法 教学设计教学内容师生活动 导入新课一、（在课前5分钟播放流行音乐FALSH版《龙的传人》），吸引 走进教室的学生，预先给他们一个总体印象。 二、新课教学：乐理知识的讲解 1. 音名和唱名 问题一：什么是音符的音名和唱名？ （请学生打开课本NO.5页） 钢琴一共有88个键,白键52，黑键36,在两个黑键为一组的左边的这 个白键我们称呼它为C,从C开始，用七个英文字母表示，排列顺序 往下依次为C、D、E、F、G、A、B，它们在钢琴键盘上是循环使 用的。这就是音符的音名。 问题二：如果用唱的话，应该怎么唱呢？就唱成“do、re、 mi、 fa 、 sol 、la 、si 、do”，这就是C、D、E、F、G、A、B这几个音的唱 名。 2. 节拍 （请学生翻开课本第13页） 接下来再学一个新的乐理知识——拍子。 ①什么是节拍？ 在乐曲中强弱拍的循环出现而形成的节奏规律称为节拍。 ②最常用的节拍分为哪几种？ （2/4、 4/4 、3/4 、6/8）。 ③每一小节只有一个重拍。 2/4 四二拍强弱——一般多用在较为庄严的进行曲，如国歌 等 4/4 四四拍强弱次强弱——一般多用在较为抒情、缓慢 的乐曲里面。 3/4 四三拍强弱弱——一般多用在比较活泼欢快的舞 曲性质的乐曲上。 师：课前导入，播放作品 引出本节课内容。 讲解乐理知识： 1、音名与唱名 2、节拍 3、节拍强弱关系 生：学习乐理知识，作好 记录。 强调每种拍子的强弱规 律特点
大班音乐优秀教案三篇 精选教案/试卷/文档/模板/课件合集
大班音乐优秀教案三篇 【篇一】大班音乐优秀教案：狮王进行曲 活动目标： 1、探索用简单符号、打击乐器、表演动作、表情及嗓音等来表现音乐。让幼儿体验想象、创造和表演的快乐。 2、在游戏过程中，培养相互交流、相互配合的能力及与他人共享活动空间的能力。 活动准备： 1、课前请幼儿查找有关森林动物的资料，重点了解狮子的动作、声音及生活习性。 2、多媒体课件。 3、音乐图谱。 4、两种打击乐器。 5、狮王头饰一个和各类动物头饰若干。 活动过程： 一、律动《拍拍手、碰碰脚》。 二、播放幻灯片，教师讲故事，引出课题。 在一个大森林里，大树小树长的很密很密，风吹树摇，隐隐传来了狮王的吼叫声，狮王在山洞里理理鬃毛准备出巡。忽然，猴子从树上滑下来报告说："狮王驾到！"乐队就吹起了喇叭打起了鼓，欢迎狮王的到来。狮王大摇大摆、威风凛凛地走出来，狮王得意地大声吼叫，
对小动物们说："今天是我的生日，我不吃你们。"小动物听了非常高兴，围着狮王跳起了舞，乐队为他们伴奏，他们跳的可开心了。 三、播放动画片并提问： 1、这个故事里有谁？ 2、故事里有哪些声音？（喇叭声、鼓声、狮吼声。） 3、组织幼儿模仿吹号和狮子吼叫的声音。 四、看图谱听音乐。 1、狮王出来之前小动物为它做了什么？（吹喇叭、打鼓） 2、小动物们"嗒嗒嗒嗒"有节奏地吹着喇叭打着鼓欢迎狮王的到来，谁来学一学？ 3、狮子大王出来后发出了怎样的声音呢？谁来学一学狮王吼一吼。 五、欣赏音乐。 1、引导幼儿欣赏音乐，初步了解乐曲所表现的形象和内容。 2、引导幼儿讨论为乐曲编配打击乐器，并听音乐看图谱为乐曲伴奏。 3、再次欣赏音乐，加深幼儿对乐曲的理解。 六、自由动作表现。 1、教师戴上狮王头饰，组织幼儿分配其它角色，跟随音乐完整表演。 2、请一名幼儿担任狮王，其余幼儿和教师一起扮演小动物，听音乐完整游戏。
音乐教学理论 一、义务音乐课程的性质： 人文性、审美性、实践性 二、音乐课程的价值： 审美体验、创造性发展、社会交往、文化传承价值。 三、音乐教育的基本理念： 1、以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力； 2、面向全体学生，注重个性发展； 3、重视音乐实践，鼓励音乐创造； 4、提倡学科综合，弘扬民族精神； 5、理解多元化，完善评价体制。 四、课程目标的三个层面： 知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观。 五、音乐教育的基本性质： 审美性、多元性、工具性。 六、音乐教育的基本特征： 1、音乐教育是以情感体验和形象思维作为审美的主要途径； 2、音乐教育是以技能技巧的传授作为审美的工具； 3、音乐教育使人在愉悦中教授教育。 七、音乐教育体现素质教育的表现： 1、应面向全体学生； 2、应以审美为核心； 3、应以学生为主体； 4、应培养学生的创新意识； 5、应培养学生的情商；应体现“减负”的精神。 八、中学音乐教学的基本原则： 1、审美性与协同性并举原则； 2、情感性与创新性相结合原则； 3、民族性与多元化结合原则； 4、面向全体与成功性原则； 5、趣味性与律动性原则； 6、音乐课堂教学与音乐课外活动相结合原则。 九、中学音乐教学方法： 讲授法、演示法、练习法、发现法、谈话法、讨论法。 十、中学音乐教学的领域： 1、感受与鉴赏（音乐表现要素、音乐情绪与情感、音乐体裁与形式、音乐 风格与流派）； 2、表现（演唱、演奏、综合性艺术表演、识读乐谱）；
3、音乐创造（探索音响与音乐、即兴创造、创作实践） 4、音乐与相关文化（音乐与社会生活、音乐与姊妹艺术、音乐与艺术之外 的其他学科； 十一、音乐教学评价的功能： 导向功能、鉴定功能、激励功能、改进功能、调控功能 十二、音乐教学评价的形式与方法： 考试或测验、音乐实践活动、音乐成长记录袋、自评互评与他平、形成性评价与综合性评价、定性述评与定量测评相结合、评价对象与交流。 十三、义务教育音乐课程标准： 体验、模仿、探究、合作、综合。 高中音乐课程标准： 体验、比较、探究、合作。 十四、新课程中的中学音乐教师角色： 1、从专业发展的角度看，中学音乐教师是教育家、音乐家； 2、从师生关系的角度看：中学音乐教师是学生学习的促进者； 3、从课程角度看，中学音乐教师是课程的创新者； 4、从教师自身的角度看，中学音乐教师是终身学习者和研究者； 5、从教师与他人的关系角度看，中学音乐教师应该是人际关系的艺术家。 十五、奥尔夫教学法： 德国，综合教学 十六、柯达伊： 匈牙利，按儿童自然发展教育 十七、迈克尔罗斯： 瑞士、体态律动学。
《在动物园里》教学设计 北京丰台区芳星园小学韩莹 【教学内容】 歌曲《在动物园里》（人教版教材一年级上册第四单元） 【教材分析】 歌曲《在动物园里》是一首波兰民歌，结构为方整性平行四句体。描述了孩子们在动物园里见到各种动物时愉快而惊奇的心情。学生从自己的经验出发，可以模仿不同动物的叫声，并通过模仿活动，感知并理解音的长短。 【学生分析】 一年级的学生在生理和心理上都还带有幼儿的特点，他们往往好奇好动，更喜欢模仿。因此激发和培养他们的音乐兴趣很重要。孩子们很喜爱小动物，通过模仿动物的叫声让他们感受并理解音的长短。爱动物也是孩子们的天性，因此，这个时期也是让儿童认识什么是友善，认识动物、认识大自然的最好时期。 【教学目标】 1．情感目标：激发学生对动物的关爱，使学生感受人与动物以及自然之间的密切关系。 ２．能力目标：熟悉“X —”和“X”，感受音的长短；引导学生运用正确的气息演唱《在动物园里》，启发学生根据歌曲的情绪，用轻快的声音表现小朋友在动物园里看到许多动物时惊奇又高兴的心情；让学生感受和体验多声部节奏的和谐美。 ３．知识目标：感受、理解音的长短，培养学生稳定的节奏感及表现歌曲的能力。 【教学过程】 听音乐进教室，师生问好。 一、感受音的长短 阶段目标：在教师创设的情境中，通过听辨和比较，感受音的长短，熟悉“X —”和“X”节奏。初步感受多声部节奏。 教师活动： １．导言：今天老师请你们和我一起到森林动物园去玩，你们听，是谁在门口迎接我们呢？ ２．播放课件：小猫、小狗的叫声。 ３．提问： （1）是谁在迎接我们？你能模仿一下它的叫声吗？将动物的叫声写到黑板上。 （2）小猫和小狗的叫声一样吗？有什么不一样？ （3）把合适的节奏贴到动物叫声上面。 ４．谁来扮演小猫？谁来扮演小狗？ ５．边分组读小猫和小狗的叫声，边听听老师扮演的是谁？它的声音什么样？是长的还是短的？学生读的时候，老师用X X X X 节奏模仿小鸟的叫声。 ６．想一想，谁的叫声和小猫一样长？谁的叫声和小狗的叫声一样长？谁的叫声像小鸟？ 学生活动： １．听动物叫声。 ２．模仿，并把合适的节奏贴到黑板上。 ３．边拍节奏边模仿动物的叫声。 ４．分小组，扮演小猫和小狗，边拍节奏边读，练习多声部节奏。 ５．边读边听，说出小鸟的叫声，和老师一起读节奏，感受三声部节奏。 ６．学生创编一组节奏，并分组读一读。做三声部节奏练习。 二、学习歌曲《在动物园里》 １．学习歌曲 阶段目标：通过聆听和接唱，学会歌曲。 教师活动： （1）导入： 动物园的大门打开了，让我们一起参观。老师看到了小动物们，心里真高兴，你们想知道我看到了什么动物吗？听老师唱一首歌。范唱。
音乐欣赏课大致思路 沈薇薇 本人对音乐欣赏课的教育理念如下： 音乐创作的目的是提供美的精神食粮,音乐作品的价值就在于人们的欣赏,也就是在音乐的欣赏当中得到最终的实现。音乐欣赏本应如文学的阅读一样,是人们的一种精神生活需要,是生活中随心所欲的事情。中等职业学校的音乐欣赏课，教学目的不是把学生培养成音乐家或者舞台表演者，而是以陶冶情操，提高审美能力，促进学生全面发展，但是很多学生认为无非是学唱一些简单的歌曲，或者听听音乐，对上音乐课也不见得感兴趣。所以还得在提高学生学习的积极性上下功夫，让学生能感受到音乐的美。 音乐欣赏课教学应从学生的兴趣和发展出发，结合音乐生活和时代特点，改革陈旧的教育模式和教学方法，以素质教育和主体教育理论为指导，以审美教育为核心，充分运用音乐本体语言，发挥学生“自主、探索、合作学习”的能力，使学生真正走进音乐、感悟音乐、理解音乐，激发学生热爱世界优秀音乐作品的热情。本人选择从中国名作、外国名作、中国优秀的名族器乐曲、现代流行音乐、优秀舞蹈作品来丰富学生的知识层面。当然还有基础乐理教育的部分。时间仓促，还望指正为谢！ 音乐欣赏 我国民间四大传说之一《梁山伯与祝英台》 二、教学内容：作品创作背景简析、乐曲结构分析、欣赏名作 三、教学目的： 1、欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》全曲。 2、初步认识奏鸣曲式的结构，引子、呈示部、展开部、再现部、尾声。 3、欣赏过程中音乐的表现手段与故事内容相融合，理性分析与情感抒发相结合，情感在音乐中获得体验，并能展开一定的联想空间。 四、教学重点、难点： 从小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》中获得音乐情感的体验。 分析乐曲的结构并了解本曲所采用了欧洲古典传统的奏鸣曲式。 五、教具：小提琴、多媒体 六、教学课型：欣赏课
全国一等奖音乐教学设计推荐：《金蛇狂舞》 作者单位：广东省中山市小榄镇西区小学 年级：三年级上学期 课型：欣赏综合课 授课教师：黄薇 授课班级；三（1）班 授课时间；2005年10月24日 教学内容：1、欣赏民乐合奏《金蛇狂舞》 2、音乐活动《金蛇狂舞》。 3、认识小堂鼓、钹两样打击乐器。 教学目标： 1能说出民乐合奏《金蛇狂舞》所表示的基本情境。 2、感受端午节的热闹气氛，积极参与乐曲的表示活动并从中体验到快乐。 3、认识鼓、钹，会使用其为歌曲伴奏，创编歌词表示歌曲的热闹情绪，在一起体验、表示和享受音乐的活动中培养同学的创新能力和自主学习能力。 教学重点：1、欣赏民乐合奏《金蛇狂舞》。 教学难点：1、音乐活动《金蛇狂舞》 教学准备；课件、大鼓、钹、小红旗多面、筷子、大红旗多面 教学过程： 一、组织教学。 师生用歌曲问好 1 2 3 4 3 1 |5 5 5- |5 6 5 4 3 1 |2 2 2- | 小花猫在屋里喵喵喵小鸭子在水里嘎嘎嘎 1 2 3 4 3 1 |5 5 5- |5 6 5 4 3 1 |2 2 1-|| 我们唱歌跳舞啦啦啦音乐课上我们笑哈哈 二、导入新课： 1、提问上节课所学过的歌曲《卖报歌》的作者以和歌曲内容。 2、师：聂耳叔叔不只写了很多反映劳苦人民生活的歌曲，还写了很多爱国歌曲如《中华人民共和国国歌》，今天我们一起来欣赏他的另外一首民乐合奏曲《金蛇狂舞》。 三、新课教学： （一）准备阶段 1、民乐介绍 师：“提起民乐，同学们，你们都认识那些民族乐器呢？” 生：“有古筝、琵琶、唢呐” 师：“同学们都认识这么多的民乐，现在让我们一起来欣赏这首民乐合奏，竖起你的小耳朵，看看你能听出多少种乐器的声音。” 2、边听边开动脑筋考虑这两个问题欣赏全曲并观看VCD。 考虑问题：1)在初曲子里你听到了什么声音？让你联想到什么局面？ 2)请你用一种颜色来形容表示这首曲子的情绪。 （播放课件：《金蛇狂舞》VCD） 3、同学讨论回答。 4、教师小结：这首乐曲有敲锣打鼓的声音，像是过年过节一样。大家知不知道农历五月初五是什么节日？（端午节）。在我国南方端午节除了吃棕子外最高兴的就是？（赛龙舟）在我们西区每年都会举行赛龙舟，大家都看过龙舟赛吧？谁来用自身的语言描述下赛龙舟的情
音乐教学理念 不同国家对音乐教育的目的和形式有不同的理解，并由此产生出不同的教学方法。读了来自美国和法国的两篇关于音乐教育的文章很有感想。 在《音乐教育及其国家标准的历史回顾》一文中，作者提到过去在美国的音乐教育中有一个最普遍的错误理念是“音乐仅代表它自身”，而当今美国人越来越意识到“音乐教育不仅局限于音乐，它还是一种思想和过程”，认为“必须把音乐教育作为思想、过程的关系来说明，才能有效地推广音乐教育”。 根据这一理念，美国教学委员会与国家音乐监督管理者会议于１９７４年联合出版了一部对美国学校音乐教育领域具有权威性的著作——《学校音乐规划：描述与标准》。书中指出音乐教育应该培养这样的人： １．能即兴表演、创作音乐。 ２．能够在审美、理性、情感上对音乐进行反应。 ３．熟知大量多样的音乐，包括各种风格和流派。 ４．理解音乐在目前及将来人类生活中所起的作用。 ５．能对音乐进行美学评价。 ６．能独立继续进行自我音乐学习。 …… 在另一篇题为《音乐与法语的综合：一个成功的课例》的文章中，作者指出，在法国的小学里将音乐课与法语相结合，将法语课文、诗歌或新学的生词编成歌曲，通过多种形式教学生演唱，这是一个全新的尝试，并已经被越来越多的专家和学者所肯定。在这种跨学科形式的教学下，其教学成果显示出一定优势：接受音乐与法语综合教育的学生，其音乐和法语两科的成绩比接受分科教学的学生优秀。它在音乐课方面的具体优势显示在：孩子们发现音乐节奏、旋律的变化和朗读句子语气之间的相似之处，在两者之间建立了关联。不仅如此，这种教学模式能帮助儿童发展创造技能，引导他们发现音乐与语言在技能和概念上存在的关联，并最终发现音乐与日常学习的关联。
《哦，十分钟》小学音乐优秀教学案例《新课程标准》中提到：“音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要位置。”新课程标准不再是让学生被动地接受学习，而是教师要充分利用各种手段激起学生的兴趣，通过聆听音乐、表现音乐和音乐创造，体验音乐中的美和丰富的情感。 快乐教学就是在教学过程中充分发挥和调动师生双方的积极性，蕴欢乐与知识于其中，让学习显得更轻松活泼。对小学的孩子来说，快乐教学相当重要，这既能激发他们的学习兴趣，又能给与其美好的童年记忆，迎合孩子们的认知规律和行为特征。 在课件辅助下，教师指导学生通过聆听、感受、表演等多种形式体验音乐课间十分钟的快乐场面。学生用优美亲切的声音演唱歌曲《哦，十分钟》。通过器乐创编及拓展，体现新标准中的“重视音乐实践”和“鼓励音乐创造”的指导思想。
二、学情分析： 本年级的学生是从小生长在农村的四年级的孩子，学生智力普遍良好，思想活跃。但是由于条件关系，大部分学生音乐基础不扎实，但非常好学。本班的孩子思维敏捷，想象力丰富，对音乐课件中的课间活动非常感兴趣。 三、案例描述 教材分析： 歌曲《哦，十分钟》是一首2/4拍，D宫调式，二段体结构的儿童歌曲。曲调欢快、活泼，语言形象生动。歌曲通过对孩子平日课间十分钟的描写，表现了孩子们在紧张的学习后自由欢乐的心情。第一段奏紧凑，曲调反复出现了活蹦乱跳的孩子们在课间轻松，快乐的形象和喜悦的神情。第二段音调转为舒展，第一句与第二句运用旋律的模仿手法，四度、三度的跳进。“哦，十分钟”唱出了孩子们对课间十分
钟的由衷欢迎。 教学目标： 1、准确有感情地演唱歌曲《哦，十分钟》 2、学习通过音乐（演唱歌曲）的方式表达自己喜悦的心情。 3、通过本课学习，激发学生上音乐课的兴趣。 教学重点： 准确有感情地演唱歌曲《哦，十分钟》，用歌声表现出快乐的情绪。 教学难点： 带休止的切分节奏的演唱，及个别音的音高。
小学音乐《故乡的小路》 教学理念： 本教案设计以音乐新课程标准为根据；以审美为核心，教师以情感为切入口，教学注重情感的交流与体验；以兴趣为动力，打破以钢琴为主要伴奏器乐的传统，给音乐伴奏注入新血液，新元素；突出强调“以学生为本”，面对全体学生，重视实践与鼓励创编，人人动手搞创编，为歌曲伴奏，鼓注重个性发展，以个人形式进行表演唱，其中更是包括的学科的综合，突出了学生的本位，强调音乐新课程标准的教学基本理念。 教学目标： 聆听和演唱歌曲《故乡的小路》，探索、体验不同风格的家，根据《故乡的小路》进行创编，体会创编成功的快乐。 能清晰正确的演唱歌曲，并能边打拍子边唱歌曲，表达自己对故乡的爱，对家的爱。 教学重点： 较熟练的演唱歌曲《故乡的小路》 教学难点： 理解、表现《故乡的小路》的情感内涵 教学过程： 一、导入： 课前音乐：课堂里回荡着悠扬的歌声《想家的时候》，学生在歌声中走进课堂。（课前酝酿“想家”的气氛） 师：同学们应该熟悉这首歌曲吧！知不道是谁演唱的？什么歌名？ 学生：阎维文《想家的时候》 师：非常正确！在听这首歌的时候，我相信大家都有很多感触，但是老师也有哦！你们想不想分享下老师的一些感想？ 学生：当然想。 师：老师的故乡是在遥远而偏僻的山村，那里风景特美，那里有我天真浪漫的童年，有我最疼爱的父母亲，还有我最好的小伙伴。所以刚才听到这首歌的时候，我也特别想家，想念我的亲人，我的朋友，特别是那条深深地印着我成长的足迹的故乡小路，在那条小路上发生过很多乐事、趣事，路的两旁有果树，有很多野花，虽然也有很多野草，下雨的时候还很泥烂，但是，那是一条通往家的路，是一条充满希望的路。我们每个人都有家，也都有一条通往家的路，每条路也不一样，感想当然也不同，你们能不能也说说你的想法？说说你们的家，你们的故乡小路？让大家分享一下！（引起学生对“家”的共鸣） 学生：学生交流讨论：家、故乡的小路（导出主题“故乡的小路”） 二、新课 1、欣赏歌曲《故乡的小路》，边听边用脚轻踩拍子，注意重拍。 设置疑问： 歌曲所表现的内容是什么？情绪如何？ 歌曲的重拍在哪？是几拍子？（第二遍聆听） 2、教师范唱 3、学唱歌曲A部分旋律，前8小节。 4、分声部学唱歌曲B部分旋律。 5、歌曲合成 6、歌曲理解与处理，感受并对比萨克斯演奏的不同风格的不同小路（理解、体验和感受不同的“家”）
[初中音乐]第2册《母亲》 教学目标： 1、聆听并大胆自信地参与歌曲的演唱，能准确地表达音乐中的情感。 2、能将理论知识转化为实践能力，欣赏作品并能更好的表达情感。 3、通过欣赏音乐了解作品的情感并讲解，达到感染听众传递情感的目的。 教学理念： 音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界在音乐审美的过程当中，情感的作用是非常重要的，我在这堂课的教学中创设了一个特定的音乐情境，使学生在聆听、表现音乐的活动中通过想象，逐步加深情感体验对音乐产生共鸣，使情感得以升华，心灵得以净化。 教学重点： 让学生欣赏“爱”的歌曲，表现人与人的和谐统一，充满了人性美，让学生感受人间最美的真情。 教学难点： 通过歌曲，让爱铺满大地温暖人间，使学生的情感在爱的旋律中一次次被感染、被净化。进一步激活学生的情感，让他们充分感受和体验真情的可贵，爱的伟大。 教学过程： 一、1．激情引趣式的导入： 播放钢琴曲《秋日的私语》，让学生朗读母亲的事迹。 听赏《爱的奉献》 师：同学们还听过哪些爱的歌曲？你们有过帮助他人的经历吗？ 2、听赏《让世界充满爱》 学生齐唱，引导学生饱含深情地演唱。 二、让学生看一些图片是穷苦山区的母亲的照片，让学生看后谈一谈他们的感想。 播放四张图片，学生小组讨论。 三、演唱歌曲《母亲》 这首歌曲让我们感动，让我们懂得了真情的可贵，爱的伟大。 四、课间小节： 听赏：1、《感恩的心》 2、《世上只有妈妈好》 五、板书设计： 《母亲》 一、母亲节日
二、欣赏歌曲 三、学唱《母亲》 六、总结： 同学们，你们是祖国的未来和希望，无论将来你们取得多大的成就，无论你们走到天涯海角，请你们不要忘记家乡，忘记我们的母亲。
大班音乐活动优秀教案
大班音乐活动优秀教案 【篇一：大班音乐活动优秀教案】 文章来源 课件w w w.5y k j.c om大班音乐活动：大雨和小雨 教学目标：1 、通过尝试活动感受音乐的强弱。 2 、在轻松、愉快的气氛中，训练幼儿的节奏感，培养幼儿的尝试精神。 教学重点：在活动中感受歌曲的乐趣，培养幼儿尝试打击歌曲的强弱节奏。 教学难点：能够使幼儿准确的演奏歌曲中的强弱拍。 教学准备： 知识准备：律动，幼儿已经认识身体各个部位的名称 鼓励语：淅沥沥，哗啦啦，小朋友表现顶呱呱。 物质准备：录音机，大雨和小雨图两幅，各种乐器。 教学过程： 一、开始部分 （一）、律动导入 小朋友们让我们放松一下自己的身体，做个律动吧！ 教师：图片美不美啊？那小朋友们在图片里都看到了什么呢？小朋友知不知道花草树木都需要什么才能长大呀？（水）水从哪里来？（天上）是啊，看，外面现在就在下雨。小朋友们知不知道大雨是什么声音？（声音大）小雨是什么声音？（声音小）
总结：恩，这些花草树木都需要雨水才能长大。大雨的声音是哗啦啦的，小雨的声音是淅沥沥的。现在老师为大雨的小雨配上音乐。 二、基本部分 （一）、听歌曲感受大雨和小雨的强弱力度。 （二）、试唱歌曲 1 、提问：这首歌唱到大雨声音怎么样？（声音很响很大）小雨的声音怎么样？（声音很轻很小） 3 、教师：小朋友们学会了吗？我们现在跟上音乐一起唱。 （三）、自由选择动作、乐器来表示歌曲中的大雨和小雨的强弱变化。 小朋友们唱的真好听，我们来鼓励一下自己吧！ 2 、教师：现在我们跟上音乐来表示一下吧！（播放音乐演奏） 要求：当唱到“哗啦啦”时，拿大雨乐器的小朋友演奏；当唱到“淅沥沥”时，拿小雨乐器的小朋友演奏。 （四）、结束活动 活动延伸：今天小朋友们认识了大雨和小雨的乐器宝宝，还学会唱“大雨和小雨”的歌曲，今天回家后把这首儿歌交给邻居的小朋友们好不好啊？（下课上厕所洗手） 附儿歌： 《大雨和小雨》 大雨哗啦啦，小雨淅沥沥，哗啦啦，淅沥沥，大雨小雨快快下。大雨哗啦啦，小雨淅沥沥，哗啦啦，淅沥沥，大雨小雨快快下。 文章来源 课件w w w.5y k j.c om相关幼儿教育资料: 上一篇幼教：下一篇幼教：
《小学音乐新课程标准》的基本理念 应善于在动态的教学过程中利用评价起到促进学生发展、提高教师教学水平和完善教学管理的作用。 1.以音乐审美为核心 以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。在教学中，要强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。 2.以兴趣爱好为动力 兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。 3.面向全体学生 义务教育阶段音乐课的任务，不是为了培养音乐的专门人才，而应面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受
和音乐活动的参与放在重要的位置。 4.注重个性发展 每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，参与各种音乐活动，表达个人的情智。要把全体学生的普遍参与与发展不同个性的因材施教有机结合起来，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生提供发展个性的可能和空间。 5.重视音乐实践 音乐课的教学过程就是音乐艺术的实践过程。因此，所有的音乐教学领域都应重视学生的艺术实践，积极引导学生参与各项音乐活动，将其作为学生走进音乐，获得音乐审美体验的基本途径。通过音乐艺术实践，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团队精神。 6.鼓励音乐创造 中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。在教学过程中，应设定生动有趣的创造性活动的内容、形式和情景，发展学生的想像力，增强学生的创造意识。对音乐创造活动的评价应主要着眼于创造性活动的过程。 7.提倡学科综合 音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合；音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合；音乐与艺术之外的其他学科的综合。在实施中，综合应以音乐为教学主线，通过具体的音乐材料构建起与其他艺术门类及其他学科的联系。 8.弘扬民族音乐
《音乐小屋》优质教学设计 教学目标： 1、知识目标：音乐记号、休止符和附点节奏的初步学习。 2、技能目标：带休止节奏乐句的初步训练，培养学生的节奏感。 3、情感目标：通过学唱歌曲《音乐小屋》，感受在音乐中畅游，培养学生对音乐的兴趣和对音乐的热爱。 教学重点：学习力度记号f与p，能用正确的力度演唱歌曲。 教学难点： 1、唱准歌曲中的几个“叮咚叮咚”。 2、唱准附点八分音符与休止符。 教学准备：多媒体，电子琴 教学过程： 一、组织教学 1、教师播放《郊游》，学生排成一排，边按节奏拍手边绕教室走动。教师与学生一一做拍手互动，学生坐回座位。 2、教师弹奏师生问好旋律： （学生起立）错误！未找到引用源。 1 3 | 5 1 || 教师：错误！未找到引用源。 1 2 3 4 | 5 —|| 同学们好。 学生： 1 5. | 1 5. | 5 4 3 2 | 1 —|| 您好，您好，老师您好。
（学生坐下）错误！未找到引用源。 1 5 | 3 1 || 二、导入新课，揭示课题 1、教师：“同学们，在森林里我们发现了一个小屋（出示幻灯片），你们想去小屋做客吗？请按一按门铃吧！” 2、教师：“叮咚叮咚，门铃响了，我们一起来模仿门铃的声音，小屋就会打开门迎接我们！” 教师弹钢琴，学生随琴唱练声曲。 3、教师：“在同学们优美的歌声中，小屋打开了门，从小屋中传出美妙的音乐，这是一座什么小屋呢？我们一起来欣赏这美妙的音乐。” 三、聆听体验，学唱歌曲。 1、教师播放《音乐小屋》，学生欣赏，并回答问题：“这是一座什么小屋？”（教师板书，音乐小屋） 2、教师：“走进音乐小屋，老师也情不自禁的想要唱一唱了！同时，我也想请同学们用你们的双手来为老师伴奏。”教师演唱《音乐小屋》，学生用拍手和拍腿的动作为歌曲伴奏。 3、教师：“听到老师的歌声，同学们是不是也想参与进来呢？”学生随着伴奏用La音模唱歌曲。 4、解决难点： （1）唱准附点八分音符节奏 ①教师：“音乐小屋也在欢迎我们！”教师出示“音乐小屋在欢迎你欢迎我”乐句，带领学生按节奏朗读歌词，并结合学过“跑跑走”的节奏读法，读一读节奏。
柯达伊音乐教学法的主要理念： 柯达伊(zoltan kodaly 1882-1967)是一位著名作曲家、哲学家和音乐教育家。他把一生的精力都奉献给匈牙利的音乐教育。1905年，柯达伊和巴尔托克(Bela Bartok)于1905年开始赴匈牙利各地收集民谣，由此，让他渐渐地警觉到需要去改善歌唱的品质、训练优秀的音乐教师和小孩以提升匈牙利人民的音乐水准。1920年，他运用民谣素材创作儿童合唱曲;柯达伊于1929年，决定使音乐成为每个小孩教育的一部份。 柯达伊并未写出教学的方法，他祇是强烈地提出有关匈牙利音乐教育的哲学理念和未来发展方向，他的主要教学理念如下: (一)音乐教育是完整的人所需要的发展。 (二)音乐是每一个小孩与生俱来的权利，而不是某些音乐天才的特权。 (三)人声是最好的教学工具，因为它是自由而且可以接近的。 (四)小孩子从他们的经验中理解是最好的，因此，参与是学习音乐最好的途径。 (五)「祇有最好的，才是适合小孩子，」他的意思是最高品质的音乐素材是用母语演唱的民谣。 (六)唱歌必须是无伴奏的，就像传统的民谣演唱。 (七)儿童的音乐教育依赖于他们的指导者，因此，他们必需是最好的音乐家、教育家。 (八)用好的方法在学校教音乐和唱歌，对孩子而言，是一种享受，而不是折磨，将渴望得到更好的音乐的热诚注入他们的心灵，这个热诚将延续至他们的一生。 (九)去开启千万人的耳朵和心灵接触庄严的音乐是一件伟大的事情。 (十)孩子们在这里所学的(学校)，将永远不会忘记，这个将成为他们生命中的光和血。 「孩子纯洁的灵魂应被视为神圣的，我们必须在他们的心灵种植最好的品质;如果移入任何坏的东西，他们的灵魂将被污染」。 在匈牙利所发展的教学方法基本上是根据柯达伊的教育理念。他提倡用以下三种方法来帮助音乐教学的实施: (一)相对音高或首调唱名法，在英国合唱的传统训练中被充分的发展，因为它可以指出音调和和声的功能。 (二)匈牙利的民谣绝大多数为五声音阶，因此，早期的音乐训练皆采用五声音阶。 (三)对于小心安排的音乐理念和材料，不是从知识方面，而是从对小孩子的意义而来的。 从以上的原理，在柯达伊音乐教学法中，为了得到一套方法，他使用以下两种「工具」: (一)手语(handsign)，1986年在英国由JohnCurwen所建立的。
幼儿教育：________ 大班优秀音乐教案《小鱼的梦》 教师：______________________ 学校：______________________ 日期：______年_____月_____日 第1 页共5 页
大班优秀音乐教案《小鱼的梦》 幼儿园大班音乐活动教案：小鱼的梦 活动目标： 1、熟悉歌曲旋律，在听听、讲讲画画中熟悉歌词，初步学唱歌曲。 2、创编部分图谱，迁移使用图谱记忆歌词的方法练唱，并根据歌曲旋律仿编歌词。 3、在演唱歌曲中，体验互相关心，互相体贴的幸福感。 活动准备： 1、图谱《小雨的梦》 2、水彩笔。 活动过程： 1、幼儿欣赏音乐，并用手为音乐伴奏。 2、教师用故事引出歌曲，帮助幼儿理解歌词。 （1）这段音乐里，还藏着一个很好听的故事呢，你们想听吗？ （2）教师讲述故事一遍。提问：你觉得小鱼幸福吗？ （3）教师范唱歌曲《小鱼的梦》，幼儿倾听歌词。提问：歌曲里都唱了些什么呢？ 3、出示图谱，学唱歌曲。 （1）这里有一幅图，你们看一看，图上有什么？和我们唱的歌词有什么关系？ （2）教师放慢速度，边指图谱边唱歌曲。刚才老师在唱歌的时候，你们发现了什么问题？谁愿意来试试把空白处变完整？ （3）个别幼儿添画图谱，教师带领其他幼儿边看图谱边唱歌曲。 第 2 页共 5 页
（4）引导幼儿看图谱完整地演唱歌曲。 4、引导幼儿根据歌曲的旋律仿编歌词。 （1）小鱼做的是那么甜美的梦，还有哪些小动物在做梦呢？（2）带领幼儿演唱新编的歌曲。 5、让幼儿为歌曲起名字。 6、跟着音乐做边动作边演唱歌曲走出活动室。 大班优秀音乐教案《我爱你》 活动目标： 1.借助沙画、图谱理解歌词内容，学习有感情的演唱歌曲。 2.能在自主学习、接龙游戏、传递爱心等过程中大胆演唱。 3.感受歌曲中爱的情感，体验爱的温暖和快乐。 活动准备： 白板课件、沙画视频、沙画台、三角架、投影仪、摄像机。活动过程： （一）歌曲导入，引出主题。 教师：听，欢快的音乐响起来了，让我们唱起来、跳起来吧！教师：平时谁很爱你？你还听过谁对谁说我爱你？ （二）自主学习，理解第一段歌词内容，并尝试演唱。 1.自主学习，理解第一段歌词。 （1）幼儿分组欣赏沙画视频，引出第一段歌词。 第 3 页共 5 页
音乐优质课评比参赛教案 教学内容：歌曲《金孔雀轻轻跳》 教材分析： 《金孔雀轻轻跳》是一首具有傣族民歌风格的歌曲，2/4拍，一段体。曲调清新、优美，旋律多以三、五度进行，节奏自然、流畅，描绘出一幅傣族小男孩小女孩与孔雀翩翩起舞的画面，整首歌曲如同描绘了一副秀丽的图画，给人留下美好的遐想与回味。 教学目的： 1、指导学生用优美柔和的声音演唱歌曲。 2、让学生初步了解我国少数民族之一——傣族的风土人情，掌握歌曲清新、优美的风格，加深对民族音乐的热爱。 3、通过歌曲《金孔雀轻轻跳》的学习，从音乐中感受所描绘的动物形象，再用自己喜欢的方式表达对孔雀的喜爱，从而使学生提高保护动物的意识，更加的热爱大自然，热爱生活。 教学重点： 1、感受傣族风格的歌曲，了解傣族的风情； 2、引导学生用优美柔和的声音演唱歌曲《金孔雀轻轻跳》。 教学难点： 3、从音乐中感受孔雀优美的形象，并用自己喜欢的方式表达对孔雀的喜爱。 4、培养学生爱护动物、保护环境的思想。
教具准备: 多媒体课件、电子琴等 教学过程： 一、组织教学 师生问好。 二、创设情境导入 1、观看舞蹈视频片段，猜猜表现的是什么动物。 师：同学们，今天老师要和大家一起来学习一首非常好听的歌曲，在学之前，老师给同学们准备了一小段舞蹈视频，请同学们仔细看，这段舞蹈是表现了什么小动物？ 生：孔雀 师：为什么你们会觉得这段舞蹈表演的是孔雀？ 生：（自由回答） 2、学习“孔雀”手势，并相互问好。 师：我们来看看学得像不像（出示多媒体课件） 3、揭示课题 师：同学们，你们觉得小孔雀美丽吗？ 生：美丽 师：今天让我们和美丽的小孔雀一起来学唱一首非常好听的歌曲——《金孔雀轻轻跳》，请同学们打开课本第10页。 三、学习歌曲《金孔雀轻轻跳》
新课改下的音乐教学理念 新一轮的课程改革给每一位教育工作者带来了机遇与挑战。在接受新事物的过程中，在课改的学习中，我深刻体会到了课程改革的重要性。明白了课程改革归根结底就是要改革教什么、学什么。在课改实践中，我感受到了许多，收获了许多，那一点一滴的积累是智慧的结晶，是在以后教学中值得借鉴的宝贵财富。 一、更新观念，转变思路 有人说：“换教材要换脑筋”，在我看来，面对新事物，最重要的就是观念的转变与更新，新的课程标准已代替了旧的教学大纲，新的教育理念已代替了传统的教育思想，新的学习方式已代替了以往的接受学习，我们应关注以下几方面的转变。 1．以往的音乐课过于注重音乐知识的传授与音乐技巧的训练；现在的音乐课强调以审美体验为核心，淡化枯燥的技巧训练。 2. 以往的音乐课以教师为主，教师是领唱，学生是合唱者；现在的音乐课是教师引导，学生主动参与音乐实践，强调形成学生积极主动的学习态度，淡化教师的权威指挥作用。 3．以往的音乐课以“一教一学”“一问一答”“一说一听”为教与学的方式；现在的音乐课提倡自主、合作、探究的学习方式，强调学生的主动参与、亲身体验与实践，强调学生之间的合作学习。 4. 以往的音乐课程内容“繁、难、偏、旧”，且教材已用过多年，体现不出时代特色；现在的音乐课程与实际生活相联系，贴近学生的生活，有童趣、有美感、有创新，教材令人赏心悦目。 在更新观念，转变思路的同时，我收获了教学中的轻松与快乐，体验到了课改所带来的益处，同时使学生真正体验到了音乐课堂的美与愉悦，在这自由、轻松的空间中，我和学生共同享受着成功的乐趣。 二、真诚用心，以心换心 “孩子，你们真的很聪明，你们真行。老师相信将来的作曲家、作词家就在你们当中。”“同学们只要稍稍努力了，你们都会做的最好。”“老师喜欢你们每一个人，你们的微笑是最好的，如果你们也喜欢老师，也笑一笑，好吗？……” 其实教育教学中的真诚就体现在课堂的每一个细小环节。课改强调师生交往与互动，平等与交流。这交往、交流来源于教师真诚的语言、关爱与鼓励，这互动、平等来源于教师对学生的真心、诚心、爱心。 只有对学生充满了爱，才会对教学用心，对课改用心，对自己的事业用心。课改过程中，每个人都是探索者、研究者。对于课改我们可以去摸索，可对学生的用心、关心是最可宝贵的，这是来自教师内心的、真挚的情感，有了这种内在支持，教学才会更加吸引学生。 对学生用心换来的是学生对音乐的喜欢，对教师的喜欢，对音乐课的喜欢。这就是成功，这一点一滴的成功快乐就是教师用心的回报，真诚的结晶。 三、勇于探索，敢于创新 1．音乐是一门极富创造性的艺术，在教学中处处都有发挥学生创造性的机会。如同一首歌可以有许多不同的歌词，同一首歌可以有多种处理方法，同一首乐曲可以有多种理解。《在动物园里》一课为学生的创造性提供了广阔的空间，学生在学会歌曲的前提下，可以自己创编歌词。在小组交流的基础上，学生创编
大班优秀音乐教案《小篱笆》 【活动目标】 1、感受歌曲三拍子的节奏，体验歌曲所表现的优美意境。 2、初步尝试用连贯、亲切、优美的声音演唱歌曲。 3、通过图谱提示理解记忆歌词，体验探索学习带来的快乐。 【活动准备】 1、课前熟悉歌曲的旋律节奏。 2、图谱一幅，小图片若干。 【活动过程】 1、谈话导入。［练声：向风儿问好］ “美丽的春天来了，风儿轻轻地吹着，小朋友，让我们来向风儿问个好吧。” 2、引导幼儿倾听、感受歌曲。 （1）完整欣赏音乐。 “听了以后有什么感觉？” “猜一猜，风儿在唱些什么？” “它会唱些春天的哪些变化？” “风儿唱的这首歌曲《小篱笆》真好听，让老师也来为你们唱一唱。” （2）教师清唱歌曲一遍。“听到了什么？” （3）教师随音乐范唱歌曲。
“歌里还唱了些什么？”［请幼儿用歌词来回答。］ 3、看图谱学说歌词。 （1）出示不完整图谱一张。 “图谱上有什么？” “每一张小图片代表歌曲里的哪一句歌词？”［幼儿学说］ “这张图谱完整吗？“ （2）教师边指图谱边演唱，请幼儿填补图谱。 出示小图片四张，将幼儿分成四组，每一组负责一张图片，将它填在图谱上相应的地方，并说出相应的歌词。 （3）有节奏的集体朗诵歌词。 4、幼儿学唱歌曲。 （1）轻声学唱。 （2）好听的声音学唱。 （3）学习不同风格的演唱。 “这首歌曲是几拍子的？” “微风吹进小篱笆给人的感觉很连贯、很优美，当小篱笆上的积雪融化成小水滴往下滴时，应该怎么唱呢？” ［个别幼儿学唱，集体学唱一遍。］ （4）个别幼儿做小指挥带领大家演唱。 （5）集体表演唱。 5、延伸活动。 “春风除了给小篱笆的周围带来了许多变化，还会给我们的周
谈奥尔夫音乐教育的核心理念——原本性 卡尔.奥尔夫（Karl Orff,1895-1982），德国著名作曲家，音乐教育家。其创立的奥尔夫音乐教育体系是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一，历经七十余年仍保持着旺盛的生命力，在世界各地被广泛的传播、实践，对世界音乐教育产生了重大的影响。上世纪七十年代，奥尔夫音乐教育进入中国，因为与中国传统文化中的“乐教”的理念息息相通，逐步在中国音乐教育的沃土中生根、开花、结果，成为中国当代音乐教育史上在相当大的范围内被接受并颇具影响力的一种外国音乐教育体系，并且在中国创新、发展，不断创造着具有中国特色的、具有自己民族文化特点的新经验和新形式。 奥尔夫曾经说过：“走遍世界的，不是我为表明这个理念而编写的东西，而是这个理念本身”。是什么样的一种音乐教育的理念，能够让其在新思想，新方法层出不穷的今天，不但没被淹没反而显示出更为强大的生命力来呢？ 奥尔夫音乐教育的核心理念，即是一种原本性的音乐教育。他曾说过：“我所有的观念，是关于一种原本性的音乐教育观念。”原本性一词并非奥尔夫所创用，但是，他将它发扬光大，使之成为其音乐教育体系中的基础理念。 什么是原本性呢？ 原本性是指质朴的，简单的，单纯的，最自然的，清澈的，但同时也是能够诉诸心灵、反应内心的，最具表现力和感染力的一种形式，
就像不施脂粉的自然风貌一样。 那什么是原本性的音乐呢？ 首先，音乐源于生活，它产自人民大众，与人们的生活关系密切；是人们在生活和劳动中自己创作，自己演唱的，表现的是人们内心的情感，是感情交流的媒介。不同特征的音乐表现不同的生活层面和感情需要，可以用来传授知识，组织集体劳动，记载历史变迁，举行仪式和进行交流。比如大家熟悉的劳动号子、山歌等。还有很多地区或民族进行人生的礼仪（诞生、成年、婚姻和死亡）或者祭祀甚至恋爱、交流，都要载歌载舞。 因此，原本性的音乐是这样一种音乐：它能够表现心灵情感，能够让人跟随并释放感情。人不是仅仅作为听众，而是作为参与者参与其间；人也不仅仅做机械的跟随，而是以自己的内心情感相和；它和动作、舞蹈、语言紧密地结合在一起，是自然的、躯体的、每个人都可以学会、可以体验的，它不是表演，也不是舞台艺术，而是人的生活的有机组成部分，是自我流露和交流的需要，尤其是最适合儿童的音乐。正如《乐记》所述：“故歌之为言也，长言之也。说之故言之。言之不足故长言之。长言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足，故不知手之舞之。足之蹈之也。” 其次，原本性音乐从音乐本身来说，它并不是什么大型的形式，也没有繁复的结构，只是提取的有关节奏、音响和旋律的一些音乐的基本素材。比如能代表某个民族音乐风格的节奏，或者能代表某个地域音乐风格的音阶走向等等。这些基本素材通过高质量的去运用，可