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歌曲人声后期精细效果处理的方法与要点

歌曲人声后期精细效果处理的方法与要点
歌曲人声后期精细效果处理的方法与要点

人声后期精细效果处理的方法与要点

在人声效果的精细处理上,大多数人都是使用反复试探性调节的方法,以寻找音感效果最好的处理效果。此种调音方式的不足十分明显:

(1) 寻找一个理想的调音效果,需经多次猜测,所以需要较长的时间。

(2) 较好的调音效果常常是偶然遇到的,这对于调音规律的归纳总结没什么帮助,并且以后也不易再现。

(3) 不同设备的各项固定参数和可调参数都不尽相同,因而使用某一设备的经验,通常都无法用于另一设备。

发展到目前的效果处理设备,用于改变音源音色的技术手段并不太多,其中比较常用的只有频率均衡、延时反馈、限幅失真等3种基本方法,然而这些效果处理设备的不同参数组合所产生的音色则大相径庭。

效果处理器的参数设置可以有很多项,尤其是延时反馈,这种模拟混响效果参数的设置理论上可达几十项之多。当然这些专业性极强的参数,大多数人都难以理解,也不知道如何理解。因此,大部分效果处理设备都只设置一、二个可调参数,并且其可调范围也比较狭窄。这种调整简单的效果处理设备容许人们在上面进行尝试性调整,而不会出现太大的问题。但对于效果处理要求更为精细的调音场合,例如在多轨录音系统当中,则必须使用更为专业的效果处理设备,用以做出更为精细的效果处理。

频率均衡

很明显,频率均衡的分段越多,效果处理的精细程度也就越高。除了图示均衡,一般调音的均衡单元通常只有三四个频段,这显然满足不了精确处理音源的要求。为了能足够灵活的对人声进行任意的均衡处理,我们建议使用增益、频点和宽度都可调整的四段频率均衡。

多数频率均衡的可调参数只有增益一项,然而这并不意味着其他两项参数不存在,而且这两项参数为不可调的固定参数。当然这两项参数设置为可调也并非难事,但这些会增加设备的成本,并使其调整变得复杂化。所以增益、频点和宽度都可调整的参量均衡电路,通常只有在高档设备上才能见到。

实际上,增益、频点和宽度都是可调整的频率均衡,几乎不可能使用胡猜乱试的方法找出一个理想的音色。在这里我们必须研究音频信号的物理特性、技术参数以及他在人耳听感上的对应关系。

人声音源的频谱分布比较特殊,就其发音方式而言,他有三个部分:一个是由声带震动所产生的乐音,此部分的发音最为灵活,不同音高、不同发音方式所产生的频谱变化也很大;二是鼻腔的形状较为稳定,因而其共鸣所产生的谐音频谱分布变化不大;三是口腔气流在齿缝间的摩擦声,这种齿音与声带震动所产生的乐音基本无关。

频率均衡可以大致的将这三部分频谱分离出来。用语调节鼻音的频率段在

500Hz,以下均衡的中点频率一般在80~150Hz,均衡带宽为4个倍频程。例如,可以将100Hz定为频率均衡的中点,均衡曲线应从100~400Hz平缓的过渡,均衡增益的调节范围可以为+10Db~ -6dB。这里应提醒大家的是:进行此项调整的监听音箱不得使用低频发音很弱的小箱子,以避免鼻音被无意过分加重。

人声乐音的频谱随音调的变化也很大,所以调节乐音的均衡曲线应非常平缓,均衡的中点频率可在1000~3400Hz,均衡带宽为六个倍频程。此一频段控制着歌唱发音的明亮感,向上调节可温和地提升人声的亮度。然而如需降低人声的明亮度,情况就会更复杂一些。一般音感过分明亮的人声大多都是2500Hz附近的频谱较强,这里我们可用均衡带宽为1/2倍频程,均衡增益为-4dB左右的均衡处理,在2500Hz附近寻找一个效果最好的频点即可。

人声齿音的频谱分布在4kHz以上。由于此频段亦包含部分乐音频谱,所以建议调节齿音的频段应为6~16KHz,均衡带宽为3个倍频程,均衡中点频率一般在10~12KHz,均衡增益最大向上可调至+10Db;如需向下降低人声齿音的响度,则应使用均衡带宽为1/2倍频程,均衡中点频率为6800Hz的均衡处理,其均衡增益最低可向下降至-10Db。

由以上分析可以看出,对人声进行频率均衡处理时,为突出某一音感而进行的频段提升,都尽量使用曲线平缓的宽频带均衡。这是为了使人声鼻音、乐音、齿音三部分的频谱分布均匀连贯,以使其发音自然、顺畅。从理论上讲,应使人声在发任何音时,其响度都保持恒定。

为了在不破坏人生自然感的基础上对其进行特定效果的处理可以使用1/5倍频程的均衡处理,具体有以下几种情形:

(1) 音感狭窄,缺乏厚度,可在800Hz处使用1/5倍频程的衰减处理,衰减的最大值可以在-3dB。

(2) 卷舌齿音的音感尖啸,"嘘"音缺乏清澈感,可在2500Hz处使用1/5倍频程的衰减处理,衰减的最大值可以在-6Db。

对音源的均衡处理,最好是使用能显示均衡曲线的均衡器。一般数字调音台均衡器上的均衡增益调节钮用"G"来标识,均衡频率调节钮用"F"来标识,均衡带宽调节钮用"F"或"Q"来标识。

延时反馈

延时反馈是效果处理当中应用最为广泛,但也是最为复杂的方式。其中,混响、合唱、镶边、回声等效果,其基本处理方式都是延时反馈。

1、混响

混响效果主要是用于增加音源的融合感。自然音源的延时声阵列非常密集、复杂,所以模拟混响效果的程序也复杂多变。常见参数有以下几种:

混响时间:能逼真的模拟自然混响的数码混响器上都有一套复杂的程序,其上虽然有很多技术参数可调,然而对这些技术参数的调整都不会比原有的效果更为自然,尤其是混响时间。

高频滚降:此项参数用于模拟自然混响当中,空气对高频的吸收效应,以产生较为自然的混响效果。一般高频混降的可调范围为0.1~1.0。此值较高时,混响效果也较接近自然混响;此值较低时,混响效果则较清澈。

扩散度:此项参数可调整混响声阵密度的增长速度,其可调范围为0~10,其值较高时,混响效果比较丰厚、温暖;其值较低时,混响效果则较空旷、冷僻。

预延时:自然混响声阵的建立都会延迟一段时间,预延时即为模拟次效应而设置。

声阵密度:此项参数可调整声阵的密度,其值较高时,混响效果较为温暖,但有明显的声染色;其值较低时,混响效果较深邃,切声染色也较弱。

频率调制:这是一项技术性的参数,因为电子混响的声阵密度比自然混响稀疏,为了使混响的声音比较平滑、连贯,需要对混响声阵列的延时时间进行调制。此项技术可以有效的消除延时声阵列的段裂声,可以增加混响声的柔和感。

调治深度:指上述调频电路的调治深度。

混响类型:不同房间的自然混响声阵列差别也较大,而这种差别也不是一两项参数就能表现的。在数码混响器当中,不同的自然混响需要不同的程序。其可选项一般有小厅(S-Hall)、大厅(L-Hall)、房间(Room)、随机(Random)、反混响(Reverse)、钢板(Plate)、弹簧 (Sprirg)等。其中小厅、大厅房间混响属自然混响效果;钢板、弹簧混响则可以模拟早期机械式混响的处理效果。

房间尺寸:这是为了配合自然混响效果而设置的,很容易理解。

房间活跃度:活跃度,就是一个房间的混响强度,他与房间墙面吸声特性有关,此项参数即用于调节此特性。

早期反射声与混响声的平衡:混响的早期反射声与其处理效果特性关系密切,而混响声阵的音感则不那么变化多端,所以数码混响器的这两部分的生成是分开的,本参数就是用于调整早期反射声与混响声阵之间响度平衡。

早期反射声与混响声的延时时间:即早期反射声与混响声阵之间的延时时间控制。此时间较长,混响效果的前段就较清澈;此时间较短,早期反射声与混响声就会重叠在一起,混响效果的前段就较浑浊。

除以上可调参数之外,混响效果还有一些其他附属参数,例如低通滤波、高通滤波、直达/混响声的响度平衡控制等。

2、延时

延时就是将音源延迟一段时间后,再欲播放的效果处理。依其延迟时间的不同,可分别产生合唱、镶边、回音等效果。

当延迟时间在3~35ms之间时人耳感觉不到滞后音的存在,并且他与原音源叠加后,会因其相位干涉而产生"梳状滤波"效应,这就是镶边效果。如果延迟时间在50ms以上时,其延迟音就清晰可辨,此时的处理效果才是回音。回音处理一般都是用于产生简单的混响效果。

延时、合唱、镶边、回音等效果的可调参数都差不多,具体有以下几项:

延时时间(Dly),即主延时电路的延时时间调整。

反馈增益(FB Gain),即延时反馈的增益控制。

反馈高频比(Hi Ratio),即反馈回路上的高频衰减控制。

调制频率(Freq),指主延时的调频周期。

调制深度(Depth),指上述调频电路的调制深度。

高频增益(HF),指高频均衡控制。

预延时(Ini Dly),指主延时电路预延时时间调整。

均衡频率(EQ F),这里的频率均衡用于音色调整,此为均衡的中点频率选择。

由于延时产生的效果都比较复杂多变,如果不是效果处理专家,建议使用设备提供的预置参数,因为这些预置参数给出的处理效果一般都比较好。

声激励

对音源信号进行浅度的限幅处理,音响便会产生一种类似"饱和"的音感效果从而使其发音在不提高其实际响度的基础上有响度增大的效果。

一些数码效果器上也配有非线性饱和效果,他就是对信号的振幅处理,模拟大电瓶信号在三极管上的饱和所引起的非线性,从而产生出"发硬"的音感效果。

由于限幅失真所引起的主要是产生额外的高次谐波成分,因而新设计的激励器,为了使其处理效果柔和一些,都是通过在音源中家置高次载波成分来模拟限幅失真,营造不那么"嘶哑"的声激励效果。

另外,通过一个用于加强高次谐波的高通滤波器对原信号进行处理,然后再叠加在经延时的原信号上,可以营造出音头清澈的声效果。显然、这种处理方式可以产生出不那么嘈杂的激励处理。

激励处理类似于音响设备的过载失真,因而对音源的过量激励,会产生令人不悦的嘈杂感。由于早期音响设备的保真度都不高,人们已经习惯了那种稍显嘈杂的音响,而对于音感清洁的高保真度音响,反而不太习惯,感觉其发音过分柔弱。在人声音源当中,除了一少部分经过专门训练的人之外,大部分的发言都缺乏劲度,因而这里的激励处理是十分必要的。

对人声的激励处理有下面几种情形:

(1)对人声乐音的激励处理,其频谱分布以2500Hz为中点。此种激励的效果比较自然舒适、对增加音源突出感的作用也比较明显。

(2)对人声鼻音的激励处理,其频谱分布以500Hz为中点。此种激励可以有效地增大人声的劲度感。

(3)对人声800Hz附近进行激励,可以增加音源的喧嚣感,当然此处理方式的使用应十分谨慎,最好是只用于摇滚乐的演唱。

(4)对人声3500-6800Hz范围内的频谱,不宜使用激励处理,因为它容易使音源产生令人不悦的嘈杂声响。

(5)对人声的齿音一般应避免使用激励处理,因为此频段的失真很容易被人察觉。当然如果是使用激励效果比较柔和的数字式激励器,也可以对齿音做轻微的激励处理,以用于加重齿音的清析感。其处理的频谱应在7200Hz以上。

歌唱发音的激励处理通常要保守一些。在实际的调音当中,激励处理的音感效果有可能随长时间的听音而逐渐弱化,所以在调节激励效果时,时间不要超过10分钟。

对人声音源的激励处理,最好是使用数码效果处理器。它通常有以下几项调整参量:

输入增益(Gmn),用于调节输入电平,注意此处切勿使设备产生过载。

谐频率(Tuning),根据需要处理的频段,选择一个合适的频率。

动电平(Drive),用于调整激励的深度。驱动电平较大时,效果比较嘈杂;驱动电平较小时,效果则比较温和。

混合比率(Mix),即原信号与效果信号的响度比。

效果处理的整体规划

对人声音源的精细处理,需要使用1台全数字式调音台,至少3台数字式效果器和一台数字式激励器,其连接方式如附图所示。

首先在调音台上,使用通道均衡控制单元对人声进行音色调整,以使其音感得以改善,这里给出几个常用的例子。

(1)8OOHz附近的频段可使人产生某种厌烦感,因而是可在此频段予以最大为

15dB的衰减,频带宽度为1/5倍频程,用于改善人声发音的总印象;

(2)68O0Hz附近的频段可使人声产生尖啸、刺耳的感觉,可在此频段予以最大为10dB的衰减,频带宽度为l/5倍频程,用以减弱齿音的尖啸感;

(3)对于发音过亮、有炸耳棍子的感觉者,可在3400Hz处予以最大为8dB的衰减,频带宽度为1/3倍频程;

(4)对于鼻音过重者,可在500Hz以下频段适当衰减,衰减带宽为3倍频程;

(5)齿音的超高频段由于受人耳灵敏度的影响,需对12KHz处提升6dB(频带宽度为2倍频程),其响度才能与人声的乐音平衡。

以上均衡处理较适用于现场扩音,如果是多轨录音或节目转发,则应将增益的调节量减半。

均衡调好之后,再调节激励器。先将激励器的驱动电平和频电平调至最大状态,频率调谐放在2500Hz,此时如果其发音已显嘈杂,或音色过硬,可将驱动电平调低,应注意这种调整有变化的是音源的硬度。如果驱动电平调在较高的位置,而只将混频电平调低,则高硬度声响的音响保持不变,但它会被未经激励处理的原声略微掩盖。此一现象在激励深度很强时比较明显,其中前一种发音给人的听感就是原声,后一种则可产生出两层声音,它具有增加人声层次感的效果。

一般1台激励器只能处理一个频段,并且很多单一功能激励器的连接都要求不能并联,只能串联。如需对音源的多个频段加激励,这里建议在附图所示的设备连接当中,混响器应选用含有激励处理的多重效果器(如YAMAHA SPX990),此时就可以用激励器处理500Hz、800Hz和7200Hz频段,用混响器上的激励功能处理2500Hz频段。

再次提醒大家的是,激励处理的调整时间不能太长,以免人耳疲劳后,无法准确辨认激励的程度是否合适。

最后就是调整混响效果。这里的混响效果包含两个方面,一个是基础润饰,另一个是强染色。

混响处理的基础润饰,主要是为了增加音源的融和性,但又不能让人听出有房间残响。此处的混响处理的强染色效果,主要是用于为音源生成余音缭绕渲染性,其处理方式有以下3种情形:

(1)生成空间感。使用厅堂或房间混响效果。模拟余音明显的自然混响效果,是混响处理简单而又有效的方式,对此效果通道上3500Hz附近的频段稍作提升,可以产生穿透感良好的高亮度声响。当然,也有一个缺点,即处理的效果比较浑浊,有时带有一种"闷罐"声响。

(2)生成回音。长延时时间的延时反馈处理,可以模拟山谷回音效果;处理的延时时间一般都与演唱歌曲的节奏合拍。为使其效果更具有遥远感,可对其1600Hz 以下和3800Hz以上的频段适量衰减。模拟山谷回音效果,很多数码效果处理器上都有现成的程序可供使用。

(3)生成融和的声背景。余音缭绕的混响效果对人声音源的美化作用非常有效,几乎所有的人声演唱都要使用混响。在不导致其发音变浑,或引起"闷罐"声的前提下,我们认为混响效果越强越好,但实际常常是混响效果还很弱时,其发音已经变浑,并引起明显的"闷罐"声。

为了在不导致其发音变浑,或引起"闷罐"声的前提下,生成融和的声背景。下面推荐如下效果处理方式,即延时一混响串联处理方式。此种处理的延时时间一般为200-600ms,反馈增益40%-60%,混响使用大厅混响效果,混响时间为2-8s。串联处理后的混响效果要求平滑、连贯。如果处理后的声响音头毕露,则可作如下调整,一是缩短延时时间,二是增加混响的响度,三是增大混响的时间。

混响处理的强染色效果,一般都应在基础润饰的前提下进行,这样强染色处理就可以弱一些。

佚名

人声闷:

调节EQ,适当衰减低频增益高频。

人声太远想调近:

1:调节EQ,适当增益中高频。

2:使用BBE适当激励中高频。但是此法容易产生大的噪音。

3:使用WAVES的RVOX加大压缩。(据说此法很好,不过我还米试过)用WAVESL1也可以。

4:可以减小混响,或者降低早期反射声的时间,或者缩小房间尺寸。

调节人声的左右:

1:Surrounded(调节环绕声或者声音移动的感觉都可以用)

2:直接调声像

2楼

对人声常用的音频处理一般包括以下几个方面(注意顺序,很重要):

1.EQ:也就是均衡,因为话筒的拾音频响曲线差异的以及歌手嗓音特征差异,一般根据录出的人声实际效果作适当处理,比如有的声音太尖,有的听起来很闷,有的鼻音很重,有的唇齿音很重,这些都是由于声音各频段的强弱不均衡造成的听觉差异。可以通过EQ对各频段的声音信号均衡(增减)处理,能起到改善作用。

2.激励器:也叫谐波发生器,能将声音在某些频段增加一些随机的谐波,合适的激励会给声音带来美化的成分,激励器和EQ的区别是:EQ只是调整某些频段的信号强弱,激励器是在某些频段增加新的声波成分。不合适的激励对声音有破坏作用,使声音听起来很“脏”。所以很多人常常不做激励处理。

3.压缩(压限)器:自动调整声音电平的动态范围。说通俗简单点你明白得更快:就是自动将时间轨上所有的声音信号做以下处理:当声音小的时候,按预调整的参数提升音量,当声音大超过某个界限的时候,开始按预先设置参数的比例压缩减小音量,最后的结果是改变整个声音轨的动态范围(最大音量和最小音量的差值),通常压限器的作用是减小动态范围。经过压限的声音听起来更饱满、有力,声音小的地方听起来不费劲,声音很大的地方也不震耳。

4.混响器:美化声音,让声音听起来有空间感,声音圆润通透。

除噪常用的方法有以下几种:

1.噪声门:设定一个电平的门限值,低于这个门限的信号电平全部过滤掉,高于门限值的信号电平全部通过(这里信号电平指的是信号和噪音电平总和的电平),这种方法能很有效地除去演唱间歇的背景底噪,并且对原始声音无破坏作用),缺点是当人声出来的时候噪声门打开,噪音信号也跟着进来了,不能去掉整个素材的底噪。信噪比高的话信号强噪音越听不明显, 所以信噪比高的声音素材不需要再除噪。WAVE插件中的RVOX就是这么一个噪声门的效果器。参数调多少合适?一般在-50~-40dB左右,实际背景底噪的大小是不一定的,自己试吧,正确的位置是听不到背景噪音,但人声发出的最小声音不被滤掉。

2.采样除噪法:这是专业音频处理软件比较有效除去持续稳定的背景噪音的一种方法,除噪的原理就是对噪音的波形样本进行取样,然后对整段素材的波形和采样噪音样本分析,自动去除噪音。这种除噪的优点是能彻底除去噪音,缺点是对原始人声音质有破坏作用,信噪比越底破坏性越大。经过这种除噪后的声音金属味很浓。

3.其他除噪方法:用频谱分析噪音所在的频段,通过对EQ的调整,衰减底噪所在的频段信号电平。这对原始人声这频段的信号也衰减了,形成新的问题,也用的比较少。

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1.输入电平(input):用于控制效果整体音量,保证不会过载。

2.低频切点&高频切点(Lou Cut&High Cut):一般在做处理的时候,为了混响声的清晰和温暖,都会把低频和高频去掉一部份。只有在表现一些诸如“宇宙声”等科幻环境时,才把高低频保留。

3.早反射时间(Predelay):就是直达声与前反射声的时间距离。有以下几个特点:空间越大,Predelay 越长;反之越短空间越宽广,Predelay 越长;反之越短。

4.空间广度(Room size):就是混响空间的大小,数值小,声音在声场的位置靠后,数值大声音靠前。

5.扩散程度(diffusion):传统上是叫做 Early reflections diffusion (早反射的散射度)。我们知道早反射就是一组比较明显的反射声。这些反射声的相互接近程度,就是 diffusion 。墙壁越不光滑(例如铺上了地毯的),声音的散射度就越大,反射声越多,相互之间越接近,混响是连声一片的,声音很温和;墙壁越光滑(例如玻璃),声音的散射度就越小,反射声越少,相互之间隔得越开,混响声听起来就比较接近回声了,声音很清晰。

6.低混比率(Bass Multiplier):一般来说混响中的高频的持续时间肯定比低频要短。空间越大,空间内物体越多,物体和墙壁表面越不光滑,高频的持续时间就短,与低频的差距就越大。只有在中小空间中,并且空间表面比较光滑的情况下,高频的时间才与低频接近。

7.分频点(Crossover):和低混一起调整。

8.残响时间(Decay time):也就是整个混响的总长度。不同的环境会有不同的长度,有以下几个特点:空间越大,decay 越长;反之越短空间越空旷,decay 越长;反之越短。

9.高频衰点(High Damping):一般来说混响中的高频是很容易大幅度衰减的。空间越大,空间内物体越多,物体和墙壁表面越不光滑,高频的衰减就越厉害。只有在中小空间中,并且空间表面比较光滑的情况下,高频的衰减才与低频接近。但我们做音乐混音的时候,有时为了声音的好听,也并不一定要遵循高频更容易衰弱的自然规律。

10.原始干声(Dry):dry out 是指原始声音。在混响中,要想使声音听起来更远,就把 dry out 拉小

11.早反射声(E.R):也就是早反射的声音大小

12.混响音量(Rerverb):也叫Wet out,也就是混响效果声的大小。有以下几个特点:wet out 与空间大小无关,而只与空间内杂物的多少以及墙壁及物体的材质有关墙壁及室内物体的表面材质越松软,wet out 越小;反之越大空间内物体越多,wet out 越小;反之越大墙壁越不光滑,wet out 越小,

反之越大墙壁上越多坑坑凹凹,wet out 越小,反之越大。

13.声场宽度(Width):适合做立体声效果。

14.输出声场(Output):这个选项能够将输出强制设为单声道或立体声。

15.尾音(Tail):设置是否在声音的末尾多加一点混响声。通过这个选项你可以给声音加上“尾巴”,将混响扩展。

3楼

EQ处理

人声音源的频谱分布比较特殊,就其发音方式而言,他有3个部分:一是由声带震动所产生的乐音,此部分的发音量为灵活,不同音高、不同发音方式所产生的频谱变化也大;二是鼻腔共鸣所产生的低频楷音,由于鼻腔的形状相对比较稳定,因而其共鸣所产声的楷音频谱分布变化不大;三是口腔气流在齿缝间的摩擦声,这种齿音与声带震动所产生的乐音基本无关。

频率均衡可以大致地将这3部分频谱分离出来。用于调节鼻音的频率段在500HZ以下,均衡的中点频率一般在80——150HZ均衡带宽为4个倍频程。

列如:可以将100HZ定为频率均衡的中点,均衡曲线应从100--400HZ平缓过度,均衡增益的调节范围可以为+10dB~-6dB.这里应提醒大家的是:进行此项目调整时的监听音箱不得使用低频发音很弱的箱子,以避免鼻音被无意过分加重。人声齿音的频谱分布在4KHZ以上。由于此频段包含部分乐音频谱,所以建议调节齿音的频段应为6~16KHZ,均衡带宽为3个倍频程,均衡中点频率一般在1/2倍频程,均衡中点频率为6800HZ的均衡处理,其均衡增益最低可向下调至-10DB。

由以上分析可以看出,对人声进行频率均衡处理时,为突出某一音感而进行的频段提升,都尽量使用曲线平缓的宽频带均衡。这是为了使人声鼻音、乐音、齿音3个部分的频谱分布均匀连贯,以使其发音自然、顺畅。

1/2倍频程的窄频带均衡的提升处理极易使人声音源变怪,此种均衡方式虽然可以大幅改变音源的音色,然而如果不是为了产生特殊的效果,歌唱发音的均衡处理应以音感自然为基准。为了在不破坏人声自然感的基础上对其进行特定的效果处理,可以使用1/5倍频程的均衡处理,具体有以下几种情形。

(1)音感狭窄,缺乏厚度,可在800HZ处使用1/5倍频程的衰减处理,衰减的最大值可到-8DB。

(2)音感很明亮,但苍白无力,缺乏穿透感,可在6800HZ处使用1/5倍频程的衰减处理,衰减的最大值到-3DB。

(3)卷舌齿音的音感尖肃,“嘘”音缺乏清晰感,可以在6800HZ处使用

1/5倍频程的衰减处理,衰减量最大值可以到-6dB。

对音源的均衡处理,最好是使用能显示均衡曲线的均衡器,列如全数字调音台的均衡器就具有显示均衡曲线的功能。应这样可在进行均衡处理是,看到均衡曲线的形状,为以后重调带来方便。

一般数字调音台均衡器上的均衡增益调节钮用“G”表示,均衡频率调节钮用“F”来表示,均衡带宽调节钮用“F”或“Q”来标识。

详细的调试法总结如下:

听音评价术语听音评价术语含义

1、声音发破(劈):谐波及互调畸变严重有“噗”声,以切削平顶,畸变>10%

2、声音发硬:有谐波及互调畸变,被仪器明显看出,畸变3%~5%

3、声音发炸:高频或中高频过多,存在两种畸变。

4、声音发沙:中高频畸变有瞬太互调畸变。

5、声音发燥:有畸变,中高频过多,有瞬太互调畸变。

6、声音发闷:高频或中高频过少或指向性太尖,而偏离轴线。

7、声音发浑:瞬态不好,扬声器谐振峰突出,低频或中低频过多。

8、声音宽厚:频带宽;中频低;低频好;混响适度。

9、有层次:瞬态好;频率特性平坦;混响适度。

10、声音扎实:中低频好;混响适度;响应足够。

11、声音发散:中频欠缺;中频瞬太不好或混响过度。

12、声音狭窄:频率特性狭窄(只有150~4KHz)。

13、金属声(铝皮声):中高频个别点突出高,畸变严重。

14、声音圆润:频率特性及畸变指标均好,混响适度,瞬态好。

15、有水分:中高频及高频好,混响适度。

16、声音明亮:中高频及高频足够;响应平坦;混响适度。

17、声音尖刺:高频及中高频过多。

18、高音虚(飘):缺乏中频;中高频及高频指向性太尖锐

20、声音发干:缺乏混响,缺乏中高频。

21、声音发暗:缺乏高频及中高频。

22、声音发直(木):有畸变,中底频有突出点,混响少,瞬态差。

23、平衡式谐和:频率特性好,畸变小。

24、轰鸣:扬声器谐振峰严重突出,畸变及瞬态均不好。

25、清晰度好:中高频及高频好,畸变小,瞬态好,混响适度。

26、透明感:高频及中高频适度,畸变小,瞬态好。

27、有立体感(指单声道):频响平坦,混响适度,畸变小,瞬态好。

28、现场感或临场感:频响好,特别中高频好,畸变小,瞬态好。

29、丰满:频带宽,中低频好,混响适度。

30、柔和:低频及中低频适量,畸变小。

31、有气势:响度足,混响好,低频及中低频好。

各音源的频率范围表

音源

歌声(男) 150Hz~600Hz影响歌声力度,提升此频段可以使歌声共鸣感强,增强力度。

歌声(女) 1.6~3.6KHz影响音色的明亮度,提升此段频率可以使音色鲜明通透。

语音 800Hz是“危险”频率,过于提升会使音色发“硬”、发“楞”

沙哑声提升64Hz~261Hz会使音色得到改善。

喉音重衰减600Hz~800Hz会使音色得到改善

鼻音重衰减60Hz~260Hz,提升1~2.4KHz可以改善音色。

齿音重 6KHz过高会产生严重齿音。

咳音重 4KHz过高会产生咳音严重现象(电台频率偏离时的音色)

ultrafunkfx EqualizerR3对人声处理的参数.和对混音后整体调的参数

进行后期制作之前,很重要的一步是分析干声作品,因为不同演唱风格的歌和不同音质的干声在后期制作的参数是有很大区别的。一定要明确,好的后期制作是靠细听和修正效果参数做出来的,那种用一个参数应付所有的作品是很难做出精品的。

1.1 听噪声大小

用干声听演唱的部分噪声的大小,噪声的类别很多,背景噪音最为多见,因为我们都不是在录音棚里制作,房间隔音能力一般较差,环境里各种各样的背景噪音(如声卡的杂音、音箱的噪音、家里电器的电流声、电脑的风扇音等等),但是听觉里最常见的也是后期能较容易处理掉的是轻微的隆隆声、呜呜声,越细小越模糊的越好处理,越粗大越尖锐清晰的越难处理,如果能明显听到演唱声中有粗大、尖锐、清晰的噪声,说明其分贝数较大,纯粹成了杂音了,建议把含有噪声的部分重录,因为靠后期制作是很难消掉了,要消去多半会付出原声失真的代价。

当然如果其中有明显的嘶声、咔音、噗声或者轻微的破音,那么也可记下它的大概位置,在降噪后也可以对它们有目的地进行削减和清除。

听噪声的大小还应与无演唱声的空白处进行噪声音量大小的对比,找出与演唱部分里噪声的相近的、同时又是波形较为平直的空白部分,这样便于在降噪声时的噪声取样。

1.2 听音量起伏的幅度

音量起伏的幅度决定了后期制作里压限的程度,一般说来,一气呵成的歌音量的起伏幅度不大,即使副歌部分相对主歌部分有较大起伏,通过一次压限都能够解决。如果是歌曲是重录修正剪接而成的,那就有可能存在音量起伏较大的可能,除了闭眼听以外,也可观察一下单音轨模式下的波形起伏差度。如果起伏太大,就可以指导自己在后期时进行分段压限,细调音量较大部分的压限分贝值。

1.3 听声音的饱满度

所谓声音的饱满度,就是指人声分贝值在各个音频段里组合分布的合理程度。饱满的声音是“高频(含超高频)不闷不糙,低频不浑不混,中频富有张力”,低音要的是淳厚,听觉上就是有磁性,中音要的是清晰和力度,就是听起来声音有弹性,不生硬,高音要的是圆润华丽,就是听起来声音很有质感,音高但不飘忽,婉转而不艰涩。

我们细听干声就是要找出其缺陷,以便指导我们在BBE激励、EQ调音和R3混响切频时的参数调节。做到心中有数,对照后来的参数,能较快地找到效果插件的参数值。

可能有的朋友不以为然,认为到做效果的时候再边听边调就行了。但是大家心里一定要明白,我们不是专业的调节器音师,听觉的敏感度也并不高,同时听觉也很容易疲劳,如果在做每个插件效果时盲目地去找参数值,多听几次你自己都不知道究竟如何调参数值才更好了。如果我们先找到干声缺陷,同时理解了效果插件里具体参数范围对音频调节的作用,就能执简驭繁,做到事半功倍。

2 降噪

2.1降噪的定义及具体方法

顾名思义,降噪即是降低干声中噪声的过程。一般来讲,降噪有三种方法,即噪音门限降噪法、滤波降噪法和采样降噪法。

人声处理的效果器(压限、混响、电子管模拟等) 2004-7-13 14:12:00

没有绝对的效果器使用模版,录音师要根据歌手的特点调节和使用效果器。这需要一定的经验和知识。根据我的感悟和经验,声音的“压限”、“均衡”、“混响”是做好人声的关键。以下设置图片均是我处理我的声音时用到的设置,具体每项的功能说明请参阅其它文本。

a、“压限”

录好人声后,在多轨模式下的资源管理器的效果标签中双击DirectX展开,选择“waves”展开,选择“C4”即可打开压限效果器界面。如果你对自己的听力不自信,就直接选择“POP Vocal”这一项吧,这是专为流行音乐预制的设置。关于C4的详细图解网上都能搜索到。(如图)

一般来讲,人声的高频不要“噪”,低频不要“浑”,由于我发声的方法高音很容易“噪”(就是齿音很明显),所以我在3.5K—13K的高频区并没有提升多少,同时也往下压了很多(紫色区域)。相反,低频区和中频区压得少些,提得也多些,这是相对我的声线低频欠缺而调整的。另外,拥有电容话筒(专业录音电容话筒与电脑所配的小话筒都属电容话筒)的朋友要注意,由于电容话筒的中高频拾音率或灵敏度都会高于动圈话筒(卡拉ok话筒),所以高频很容易“噪”,要特别注意调整高频段。相反,动圈话筒的朋友的高频段可以提升多些。具体的要仔细听,切记过“噪”。

b、使用“waves”的“L1-Ultramaximizer+”效果器。具体设置(如图)。

c、使用“waves”的“Rvox”效果器

这个效果器能剪除人声末尾的尾音,建议设置不要过,否则在每句话的首尾处会有明显的突然消失声音的感觉。值得注意的是,改变这个效果器使用顺序效果会不一样,如果把它用在混响效果器的后面,效果不会很好,因为它会减掉混响固有的那种空间感的尾音。具体设置(如图)。

但要注意的是,如果设置得过高,会把一些换气声也剪掉。一般的我会把“Gate”设置在-40。

d、使用“Ultrafunk fx”的“Compressor R3”压缩效果器。

这个效果器能使声音更有力度。具体设置(如图)。

这个直接选择预制里的的菜单即可(如图)。这个效果器可以增强人声的力度和表现力。

e、使用“Ultrafunk fx”的“Multiband R3”多段动态压缩效果器。

提升或降低一些参数,可以对某些频段加些味精。具体参数(如图)。

均衡也是关键后期之一,一般把握:高频在保持不噪的前提下调整到清晰通透;

低频保证不浑浊的前提下调整到清晰、自然。由于我的低频有所欠缺,所以在低频段(1、2、3)没有压下很多。用动圈话筒的朋友可能高频要多提升

f、使用“Ultrafunk fx”的“Reverb R3”混响效果器

混响的调整相当重要,原则是要符合歌曲的氛围,能与伴奏很好的吻合,不宜混响过大的那种遥远的弥弥之音,也不要混响过小的那种干巴巴的苦涩,湿度、回响度、空间感要适当。其具体设置(如图)。

混响调节是个很细致的工作,与伴奏的吻合程度也与其有关。样例的人声混响数据就是如图。其中最重要的是调整红色所圈的部分,“A”部分可以调整房间空旷程度。一般来讲,快歌的混响可以少小些,具体还要根据歌曲风格和伴奏特性来调整。

g、使用“Ultrafunk fx”的“Equalizer R3”均衡效果器

声音过暗会感觉吐词含糊不清,声音过亮,会有爆音现象。要处理好这些,均衡的作用就大了。慢慢研究吧。我的均衡设置(如图)。

均衡也是关键后期之一,一般把握:高频在保持不噪的前提下调整到清晰通透;低频保证不浑浊的前提下调整到清晰、自然。由于我的低频有所欠缺,所以在低频段(1、2、3)没有压下很多。用动圈话筒的朋友可能高频要多提升。

h、使用“Antares”的“tube”电子管模拟效果器,

这个效果器能使声音更饱满和浑厚一些。具体设置(如图)。

调整很简单,不要超过3.5即可,失真立即拉回。

教你怎样用Audition消除原声制作伴奏及提取人声

消除人声 这里以《Venus》作为例子,详细讲讲如何消除人声以及如何抓取人声,希望对大家有帮助。 一、消音/抓音原理 作为专业人士,吃了鸡蛋后除了要知道母鸡长什么样,还要知道母鸡的名字,已达到举一反三的目的。我们能从一首歌里将人声消掉或提取出来,主要是因为 1.人声具有一定的频段 女歌手一般是2 0 0 H z ~ 1 2 k H z ,男歌手80Hz~10kHz左右,主要的响度集中在1kHz~3kHz 左右,这个数值并不固定,男歌手里有唱得高的,如张信哲和张雨生;女歌手有唱的低的,如蔡琴和周迅;另外同一个歌手在不同的歌里有不同表现,如孙燕姿在《Venus》里会唱得比较高,《遇见》里就唱得很低。另外根据伴奏的配器不同,消音/抓音参数也不同,因此绝对没有通用的消音/抓音方法。做伴奏之前我们首先就是要确认该歌手在该歌曲里的人声频段。 2.人声一般都放在中间

这样我们消音的时候就好办了,把中间的声部降低就OK了,两边都是伴奏(没有人把主唱放在极左或极右吧?),这时会影响到同样在中间的乐器,一般是军鼓、地鼓等,这没有办法。另外有一些人声发烧碟会把人声做得很宽(如蔡琴),这类型的歌适合抓人声,不适合消伴奏。一般来说,乐器多的歌曲比较好消人声,乐器少的歌曲适合抓取人声。总而言之,消人声就是把中间像位的某一定频段给消掉;而提取人声就是把中间像位的某一定频段给提取出来。该法还可以用来消某些乐器,我们在最后会顺便提到。 二、消音 无论是消音还是抓音,都是对单轨进行细调,这时我们要用到Cool Edit、Audition或SoundForge这类以单轨编辑为主的软件。下面来介绍一个Audition里面一个比较简便同时也很强大的插件——Center Channel Extractor(中间通道提__取器)——专为消音及抓音准备的。我们在Auditio插件列表的Filters目录下找到这款插件:

人声效果处理

人声效果的精细处理 对人声效果的处理,大多数人都是使用反复试探性调节的方法,以寻找音感效果最好的处理效果。此种调音方式的不足十分明显: (1)寻找一个理想的调音效果,需经多次猜测,所以需要教长的时间。 (2)较好的调音效果常常是偶然遇到的,这对于调音规律的归纳总结没什么帮助,并且以后也不易再现。 (3)不同设备的各项固定参数和可调参数都不尽相同,因而使用某一设备的经验,通常都无法用于另一设备。 发展到目前的效果处理设备,用于改变音源音色的技术手段并不太多,其中比较常用的只有频率均衡、延时反馈、限幅失真等3种基本方法,然而这些效果处理设备的不同参数组合所产生的音色则大相径庭。 效果处理器的参数设置可以有很多项,尤其是延时反馈,这种模拟混响效果参数的设置理论上可达几十项之多。当然这些专业性极强的参数,大多数人都难以理解,也不知道如何理解。因此,大部分效果处理设备都只设置一、二个可调参数,并且其可调范围也比较狭窄。这种调整简单的效果处理设备容许人们在上面进行尝试性调整,而不会出现太大的问题。但对于效果处理要求更为精细的调音场合,例如在多轨录音系统当中,则必须使用更为专业的效果处理设备,用以做出更为精细的效果处理。 频率均衡 很明显,频率均衡的分段越多,效果处理的精细程度也就越高。除了图示均衡,一般调音的均衡单元通常只有三四个频段,这显然满足不了精确处理音源的要求。为了能足够灵活的对人声进行任意的均衡处理,我们建议使用增益、频点和宽度都可调整的四段频率均衡。 多数频率均衡的可调参数只有增益一项,然而这并不意味着其他两项参数不存在,而且这两项参数为不可调的固定参数。当然这两项参数设置为可调也并非难事,但这些会增加设备的成本,并使其调整变得复杂化。所以增益、频点和宽度都可调整的参量均衡电路,通常只有在高档设备上才能见到。 实际上,增益、频点和宽度都是可调整的频率均衡,几乎不可能使用胡猜乱试的方法找出一个理想的音色。在这里我们必须研究音频信号的物理特性、技术参数以及他在人耳听感上的对应关系。 人声音源的频谱分布比较特殊,就其发音方式而言,他有三个部分:一个是由声带震动所产生的乐音,此部分的发音最为灵活,不同音高、不同发音方式所产生的频谱变化也很大;二是鼻腔的形状较为稳定,因而其

歌曲人声后期精细效果处理的方法与要点

人声后期精细效果处理的方法与要点 在人声效果的精细处理上,大多数人都是使用反复试探性调节的方法,以寻找音感效果最好的处理效果。此种调音方式的不足十分明显: (1)寻找一个理想的调音效果,需经多次猜测,所以需要较长的时间。 (2)较好的调音效果常常是偶然遇到的,这对于调音规律的归纳总结没什么帮助,并且以后也不易再现。 (3)不同设备的各项固定参数和可调参数都不尽相同,因而使用某一设备的经验,通常都无法用于另一设备。 发展到目前的效果处理设备,用于改变音源音色的技术手段并不太多,其中比较常用的只有频率均衡、延时反馈、限幅失真等3种基本方法,然而这些效果处理设备的不同参数组合所产生的音色则大相径庭。 效果处理器的参数设置可以有很多项,尤其是延时反馈,这种模拟混响效果参数的设置理论上可达几十项之多。当然这些专业性极强的参数,大多数人都难以理解,也不知道如何理解。因此,大部分效果处理设备都只设置一、二个可调参数,并且其可调范围也比较狭窄。这种调整简单的效果处理设备容许人们在上面进行尝试性调整,而不会出现太大的问题。但对于效果处理要求更为精细的调音场合,例如在多轨录音系统当中,则必须使用更为专业的效果处理设备,用以做出更为精细的效果处理。 频率均衡 很明显,频率均衡的分段越多,效果处理的精细程度也就越高。除了图示均衡,一般调音的均衡单元通常只有三四个频段,这显然满足不了精确处理音源的要求。为了能足够灵活的对人声进行任意的均衡处理,我们建议使用增益、频点和宽度都可调整的四段频率均衡。 多数频率均衡的可调参数只有增益一项,然而这并不意味着其他两项参数不存在,而且这两项参数为不可调的固定参数。当然这两项参数设置为可调也并非难事,但这些会增加设备的成本,并使其调整变得复杂化。所以增益、频点和宽度都可调整的参量均衡电路,通常只有在高档设备上才能见到。 实际上,增益、频点和宽度都是可调整的频率均衡,几乎不可能使用胡猜乱试的方法找出一个理想的音色。在这里我们必须研究音频信号的物理特性、技术参数以及他在人耳听感上的对应关系。

用Adobe Audition消除人声的技巧

用Adobe Audition消除人声的技巧 用Adobe Audition消除人声的技巧 在自制卡拉OKMV时,如果找不到伴奏,可以用Adobe Audition消除原唱人声。方法如下: 傻瓜式: 方法一:效果- 立体声声像- 声道重混缩- 选择Vocal Cut 新建左声道(左100;右-100) 新建右声道(左-100;右100;反相) 方法二:效果- 立体声声像- 析取中置通道- Karaoke(效果预置) - 男声. (测试后,在傻瓜式中这种方法效果最好) 方法三:编辑- 转换采样类型, 在弹出的对话框中选中"通道"选项中的"单声道". 再将左声道混合比和右声道混合比分别设置为100%和 -100%. 优化式,以小齐的对面的女孩看过来.mp3为例 步骤一(同傻瓜式方法二一样):初步消除人声。在多轨视图下将歌曲导入到Adobe Audition 3.0音轨1,双击音块进入编辑模式,如歌曲对面的女孩看过来,在单轨编辑视图模式下,效果- 立体声声像- 析取中置通道- Karaoke(效果预置) - 男声.另存为对面的女孩看过来(伴凑).mp3

这里也可以用同傻瓜式方法一一样,完成初频消除人声,不同的歌二种方式都有不同的效果。 步骤二:进一步消除噪音 效果- 滤波和均衡–参量均衡器,进行调整,确定并保存。步骤三:低频补尝 消声后,它的音频被衰减了很多。要对低频进行补尝。 打开原对面的女孩看过来.mp3文件,导入到音轨2中。同上进入间轨2编辑模式,并打开效果- 滤波和均衡–参量均衡器。进行如下调节 并另存为对面的女孩看过来(BASS).mp3 步骤四:多轨合成 对音轨1音轨2进行合并,选中音轨1音轨2,在音轨3中右击–合并到新音轨–所选音频剪辑(立体声) 把合成的音频另存为就OK了。 顺便说一下,wav格式音质会好一些。

人声后期精细效果处理方法

人声后期精细效果处理方法 在人声效果的精细处理上,大多数人都是使用反复试探性调节的方法,以寻找音 感效果最好的处理效果。此种调音方式的不足十分明显: (1) 寻找一个理想的调音效果,需经多次猜测,所以需要较长的时间。 (2) 较好的调音效果常常是偶然遇到的,这对于调音规律的归纳总结没什么帮助,并且以后也不易再现。 (3) 不同设备的各项固定参数和可调参数都不尽相同,因而使用某一设备的经验,通常都无法用于另一设备。 发展到目前的效果处理设备,用于改变音源音色的技术手段并不太多,其中比较常用 的只有频率均衡、延时反馈、限幅失真等3种基本方法,然而这些效果处理设备的不 同参数组合所产生的音色则大相径庭。 效果处理器的参数设置可以有很多项,尤其是延时反馈,这种模拟混响效果参数的设置理论上可达几十项之多。当然这些专业性极强的参数,大多数人都难以理解, 也不知道如何理解。因此,大部分效果处理设备都只设置一、二个可调参数,并且其可调范围也比较狭窄。这种调整简单的效果处理设备容许人们在上面进行尝试性调整, 而不会出现太大的问题。但对于效果处理要求更为精细的调音场合,例如在多轨录音系统当中,则必须使用更为专业的效果处理设备,用以做出更为精细的效果处理。 频率均衡 很明显,频率均衡的分段越多,效果处理的精细程度也就越高。除了图示均衡,一般调音的均衡单元通常只有三四个频段,这显然满足不了精确处理音源的要求。为了能足够灵活的对人声进行任意的均衡处理,我们建议使用增益、频点和宽度都可调整的四段频率均衡。 多数频率均衡的可调参数只有增益一项,然而这并不意味着其他两项参数不存在, 而且这两项参数为不可调的固定参数。当然这两项参数设置为可调也并非难事,但 这些会增加设备的成本,并使其调整变得复杂化。所以增益、频点和宽度都可调整的参量均衡电路,通常只有在高档设备上才能见到。 实际上,增益、频点和宽度都是可调整的频率均衡,几乎不可能使用胡猜乱试的方法找出一个理想的音色。在这里我们必须研究音频信号的物理特性、技术参数以及他在人耳听感上的对应关系。 人声音源的频谱分布比较特殊,就其发音方式而言,他有三个部分:一个是由声带震动所产生的乐音,此部分的发音最为灵活,不同音高、不同发音方式所产生的 频谱变化也很大;二是鼻腔的形状较为稳定,因而其共鸣所产生的谐音频谱分布变化不

一般人声处理的顺序及相关插件

在这里我按照使用次序来介绍一下一个我平常用的效果器 一般人声处理的次序: [降噪] → [激励] →均衡→[去齿音] →压限→混响里的代表视情况添加 1.降噪 对于降噪我的看法是可以不降则不降 因为多少会对音质有损失 但如果噪音很严重就没办法了 推荐使用Audition自带的采样降噪器 首先你得录制一段空白的声音文件,也就是你不发声,单单录制你的环境噪音 然后点Effects - Noise Reduction - Noise Reduction FFT SIZE 可设为8192 SNAPSHOTS IN PROFILE 越大越好我以前一般设成 32000 然后点Capture Profile Noise Reduction Level 根据你自己的需求改越高噪音消得越多

音质损失越大 2. 激励 一般动圈话筒比较需要激励 电容话筒的话一般不需要除非你需要声音带有强烈金属色彩推荐使用的效果器: BBE效果器{臭氧里的也OK} 使用时请适量添加 3. 均衡 如果不是清唱的话均衡是相当重要的 推荐荐效果器: Ultrafunk Fx Equalizer 或者 Wave Q10 怎样均衡每人的习惯都不同 我的做法是把100HZ以下的人声切掉以免和伴奏的鼓声撞到有必要的话可以将高频稍作提升原则是可以的不动的就尽量不动 100--250Hz:增加正面感 250--800Hz:浑浊不清的区域 1--6kHz:增加临场感 6--8kHz:增加丝丝声和透明度 8--12kHz:增加亮度

4.消齿音(嘶声削除) 如果话筒灵敏度高频响范围大 而且你非常喜欢对高频做提升那消齿音是很必要的 否则你所发出的 Z C S 会很伤风景 推荐效果器: DeEsser 如果是用Nuendo/ Cubase的话 自带效果里的 Dynamics就有一般情况只要选择male/female 即可 如果是Audition需要另外装插件 Wave 3.0以上版本就有DeEsser效果器 5. 压限 压限之所以要放在均衡后面是为了防止过载 推荐效果器: Wave C4 或者 Ultrafunk Fx / Wave Compresser 用WAVE的话选择预置的pop vocal / vocal即可 用Compresser的话可选择预置的Vocal/ Vocal Soft 6. 混响 推荐效果器:TC Native Reverb 或者 Ultrafunk Fx Reverb 参数设置好后我觉得效果上没多大差别

人声效果的处理原理

人声效果的处理 唱歌录音,通常获取两个音源:一个伴奏、一个麦克声。其中伴奏是大家都一样的,因此制作的效果好坏,主要体现在人声的效果处理上,这一篇文章主要探讨一下人声效果的处理。 对人声效果的处理,大多数人都是使用反复试探性调节的方法,以寻找音感效果最好的处理效果。此种调音方式的不足十分明显: (1)寻找一个理想的调音效果,需经多次假设和尝试,所以需要较长的时间。 (2)较好的调音效果常常是偶然遇到的,这对于调音规律的归纳总结没什么帮助,并且以后也不易再现。 (3)不同设备的各项固定参数和可调参数都不尽相同,因而使用某一设备的经验,通常都无法用于另一设备。 发展到目前的效果处理设备,用于改变音源音色的技术手段并不太多,其中比较常用的只有频率均衡、延时反馈、限幅失真等3种基本方法,然而这些效果处理设备的不同参数组合所产生的音色则大相径庭。 效果处理器的参数设置可以有很多项,尤其是延时反馈,这种模拟混响效果参数的设置理论上可达几十项之多。当然这些专业性极强的参数,大多数人都难以理解,也不知道如何理解。因此,大部分效果处理设备都只设置一、二个可调参数,并且其可调范围也比较狭窄。这种调整简单的效果处理设备容许人们在上面进行尝试性调整,而不会出现太大的问题。但对于效果处理要求更为精细的调音场合,例如在多轨录音系统当中,则必须使用更为专业的效果处理设备,用以做出更为精细的效果处理。 频率均衡 很明显,频率均衡的分段越多,效果处理的精细程度也就越高。除了图示均衡,一般调音的均衡单元通常只有三四个频段,这显然满足不了精确处理音源的要求。为了能足够灵活的对人声进行任意的均衡处理,我们建议使用增益、频点和宽度都可调整的四段频率均衡。 多数频率均衡的可调参数只有增益一项,然而这并不意味着其他两项参数不存在,而且这两项参数为不可调的固定参数。当然这两项参数设置为可调也并非难事,但这些会增加设备的成本,并使其调整变得复杂化。所以增益、频点和宽度都可调整的参量均衡电路,通常

调音技巧 教你调出最美的人声

调音技巧:教你调出最美的人声无论人声、歌声,还是乐器的声音,它们都不是一个单音,而是一个复合音。也就是由声音的基音和一系列的泛音所构成。这些泛音都是基音频率的位数,物理学叫分音,电声学叫谐波,音乐中叫泛音。它对音色的特性有非常重要的影响。这些泛音的数量和泛音幅茺的不同构成音色的频率特性曲线。这条曲线就体再了音色的表现力。例如,钢琴的最低音频率是27.5Hz,最高音频率是4186Hz,而钢琴有十几个泛音,它的高频可达10kHx~20kHz,一般可测到16个泛音或24个泛音。这些泛音可分为低频泛音、中频泛音和高频泛音,。如果低频泛音的幅度较强,音色就表现得混厚;中频泛音的幅度比较强,音色就表现得圆润、自然、和谐;高频泛音的幅度比较强,音色就表现得明亮、清透、解析力强。 频谱曲线,就是将音色的各泛凌晨幅度的顶点在坐标上连接起来,这个包路线就是这个凌晨色的频谱曲线。 一个音色的频谱曲线各不相同,这和发声体的物质结构、状态和发声的力度以及共振体的不同而各不相同。 什么是最佳的音色呢?根据意大利美声学的观点,就是将基音到第16个泛音的强度在坐标上连成一条直线,这条直线就被称为最佳美声线,如图2所示。那么,哪个音色的频率特性曲线越接近这条直线,哪个音色的低、中、高频泛音的比例也最为均衡,其音色的艺术表现力也最为尚佳。

在对人声的美化、修饰上,可以通过调音台上面的输入通道中的四段均衡器,对音色进行频率处理,来提高音色的艺术表现力。调音台中的四段均衡器分为的4个频段,根据德车柏林音乐研究所资料介绍,它们是: HF:6-16kHz,影响音色的表现力、解析力。 MIDHF:600Hz~6kHz,影响音色的明亮度、清晰度。 MIDHF:200~600Hz,影响音色和力茺和结实度。 LF:20~200Hz,影响音色的混厚度和丰满度。 如果高频段频率过弱,其音色就变得色彩、韵味、个性的失落;如果高频段频率过强,音色就会变得尖噪、嘶哑、刺耳。 如果中高频段的频率过弱,音色就变得暗淡、朦胧;如果中高频段的频率过强,其音色就会变得呆板。 如果中低频段的频率过弱,音色会变得空虚、无力、软绵绵的;如果中低频段的频率过强,音色会变得生硬、失去活力。 如果低频段的频率过弱,音色将会变得单薄、苍白;如果低频段的频率过强,音色会变得浑浊不清。要使音色有美感,就要泛音丰富、有层次,使歌声有音响美,听众听起来悦耳动听,提升量不易过强。LF(低音)过量,声音混浊不清;HF(高音)过量,声音尖噪刺耳。提升某一频段后,还工考虑对其他频段的影响,要总体地考虑歌声的清晰度和丰满度。 下面介绍几种曲型人声的调音手法。 1.对主持人的调音

Samplitude Pro X 12人声后期制作的步骤

人声后期制作教程之 --混音的步骤及效果器的选择 主讲:Sunday 总引: 第一步降噪 第二步音量的平衡 第三步美化人声1、高频激励效果器2、电子管模拟器第四步重中之重EQ均衡器 第五步模拟效果的添加1、延迟2、混响 第六步母带处理 第七步导出 第一步降噪

在录音开始前呢,我们一般情况下,在歌手进入录音室是第一遍让歌手听音乐什么都不要做,也不要唱歌,听一段伴奏在歌手听伴奏的时候,录音师要做的就是录个5~10秒的录音室环境噪音一集软件设备连接造成的噪音,以便我们降噪时作为采样。 点击保存保存采样后点击右下角确定。。。 之后选中所有波形打开降噪器载入保存的采样试试调节处理程度切记不要降噪太多只要不要把人声原有的东西给降

了就OK, 重复确定 第二步音量的平衡1.压缩器compressor压限器

这个就是我们所说的压缩器了,作用呢,就是均衡人声的大小,现在仔细说一下每个的作用按照图文里的标记来说 滤波器:指压限过后的声音圆滑度,也就是指穿透力度,数越大,就越圆滑 阀值:压限作用阀值指的是控制人声大小的数值,简单来说就是把大小不一的声音放在一个点上, 比率:这个是压缩的比率,这是和前面的阀值相互作用的,就像水龙头的开关一样,一 点一点的开启,如果将这个开到6:1的时候,就好像一个水库,有6米高,只存着1米的水这样是极其不协调的,但是如果小于1的时候,就变成了水位超过储存量,这样就变成了扩散器了,所以调的时候一般就大于1的数值 入:输入的电平信号 出:压限过后人声的大小 启奏:这里是指起始缓冲,就是声音超过压限作用阀值的时候在多长的时间开始发挥压

人声后期制作教程之混响

人声后期制作教程之混响 ----冰翼 在美化人声之后,接下来必须做的就是混响了,对于混响,我推荐用TC混响器,CE自身所带的混响器,要动的数值实在太多了,处理得不好往往变得混响过大,或者过小,这两种混响器,在这里,我都会说明一下如何运用 首先,我先介绍一下TC混响器的应用 TC混响器是一款可以比美专业混响器的好东东哦,我在图上面做了几个标记,每个标记我都会告诉大家是怎么用的,本人有点懒,英文就不打了,请自己对号入座哦 ①指的是调节人声刚柔度,有三个选项,最左边听起来最柔,中间的刚柔各半,最右边刚强, ②指的是人声清晰和模糊,相对本人来说,普通话不怎么准,就用模糊一点的了 ③有上下左右的拉条,上下的拉条调节人声的湿润度,也可以说是穿透力度,左右的拉条是调节混响回声大小 ④-⑤调节输出音量大小,只不过这两个选项都是只能向小的方面调节,④这个只针对混响而言⑤调小了以后整个人声波形也变小了 ⑥指的是混响强度 ⑦调节录音环境的空间大小 ⑧混响延时 PS:调节③左右混响大小的时候,要注意快歌和慢歌之间的差别,慢歌混响可以大一些,快歌就小一些,快歌调大很难听,和伴奏完全不协调

图文这CE自带的混响器,同样,这个我也用标记做好了慢慢说 ①低频切点:控制人声低音部,越小越沉重理想值:250HZ-500HZ ②高频切点:控制人声高音部,越大越具有穿透力,越像山里面唱歌 理想值:2.5KHZ-5KHZ ③早期反射:声音的延时时间,建议不开,如果一定要开的话,请控制在50MS以内 ④空间广度:模拟环境大小空间,参数值越小,越像在房间里唱歌,视每个人喜好而定吧 ⑤空间扩散:空间混响的强度,理想为50%-60% ⑥低混比率:控制⑦⑧⑨这三个数值的混响强度,理想值:0.3X-0.6X ⑦分频点:作用残响的声音,数值越小,声音越清亮,越大越高亮, 理想值:大于100HZ小于300HZ ⑧残响时间:跟早期反射差不多的一个效果,不同的是这个控制整个混响,早期反射控制人声理想值:快歌1.0S-1.4S慢歌0.7要-1.2S ⑨高频衰点:很有用的一个数值,参数越大,声音越具有磁性,越具有穿透力度,区分一下如果你的声音条件不错适用5KHZ-10KHZ,嗓音比较干适用8KHZ-13KHZ,不过如果是快节奏的歌曲请在这两个数值上减少2KHZ ⒒控制人声音量的大小,也可以理解为与麦之间的距离,距离越大,声音越小, 理想值:-2DB-1DB

Au进行后期混音的流程

1.对轨 对轨除了听以外还要看,看什么?看波形.导入音频文件后将其插入到多轨界面下的轨道中,首先要做的是将原唱歌曲和歌曲伴奏对齐,翻唱人声是比对原唱来对轨的,而不是去对伴奏. 原唱和伴奏对齐的要点是找鼓点,鼓点的波形通常较为突出,如果没有鼓点也要找相对明显的乐器声点.

波形大致对其后将鼓点部分继续放大,可以看到一些不规则的波形,波峰很明显,将波峰对齐 接下来是将翻唱的人声干音和原唱对齐,可以比对音节的起头和音节的波峰,如果有些长音节难以辨别还可以去比对短音节.对齐后就可以准备将人声和伴奏混缩了. 2.添加辅助输出BUS(即总线,BUS这个词在计算机领域里有"总线"的意思) 关于后面要说到的总线轨,主控轨和多轨效果格架,如果想深

入了解的去看这里 https://www.doczj.com/doc/dd5070375.html,/playlist/playindex.do?lid=8474438&ii d=50261269&cid=25 https://www.doczj.com/doc/dd5070375.html,/playlist/playindex.do?lid=8474438&ii d=50261257&cid=25 多轨界面下右键点击一个空白的音频轨,选择第一项插入,然后可以看到要添加的内容,最下面是几个轨道类型,选择总线

轨,连续添加3个,将得到总线轨A,B,C,这3个总线轨后面有用. 3.添加效果格架 先点击图示中的fx(效果)按键转换到效果格架添加模式,然后点击图示中音轨1(我的音轨1是翻唱的人声轨,音轨2是伴奏轨)的那个类似播放的三角按键,这时会弹出效果器列表,点击效果格架,弹出效果格架界面.

同样的,点击界面左边的三角按键给音轨1(人声轨)插入常用的压缩效果器,比如waves里的C4或C1,如果要两个都用的话C4要放在C1前面,这两个压缩器的作用是平衡音量,只不过由于算法不同而各有侧重,C4更偏向于调整音量,C1偏向于调整人声特性,使音量变化的同时还可以增加人声的穿透力.

Audition_3.0_消除人声制作伴奏

很多朋友都在为自己喜欢的歌曲找不到伴奏而烦恼,以下就系统地介绍一下怎么用Cool Edit P r o (以下简称CE)来消除歌曲中原唱声以达到伴奏带的效果。 只要有歌曲的原唱音频文件,就能很快的制作成伴奏。 能消原唱的软件很多,而制作出来的伴奏也有所不同,但都达不到理想的效果。消除原唱后得出的伴奏不能完全做到原版伴奏的效果,一般都会残留部分原唱的声音,而且有些音频都会有所损伤。所以我们介绍的只是消除原唱和以最大限度来保证伴奏的质量。但若想得到更高质量的伴奏,还得靠大家自身多多练习和摸索了。 这里我们仅就CE作下介绍。CE不是自动化的软件,所以音频处理效果如何,最主要的还是要靠大家自己去听。如果有兴趣的话,可以花些时间多多摸索经验,以求达到自己想要的音质。 不管怎样,仍旧希望这个方法能给大家带来一点帮助。 一、为什么能消原唱 假设我们的电脑里有一个音频文件,不管是mp3 、w ma 或是w av 都好,通常就是一首歌曲。我们听到的一首歌曲中有原唱、伴奏。而原唱的特征大致分为两种:1、人声的声像位置在整个声场的中央(左右声道平衡分布);2、声音频率集中在中频和高频部分。看完这些后,我们就知道要把“左右声道的对等声音且频率集中在中频和高频部分的声音”消除掉。 二、用Cool E dit Pro 消除原唱的基本方法 “消除原唱”也就是通常我们看到的“消音”。 用CE消除原唱,方法其实很简单,但想要提高它的音质还是得下点功夫哦。 我们这里所说的“消音”只是CE菜单中的一个独立功能,选择并使用就立即会有结果。但是要想得到更好的效果,还得进行更多细致的音频处理和调整。OK,下面介绍具体实施步骤。 1、首先进入CE的“单轨”编辑模式界面。“文件”→“打开”调入一个音频文件。这里以庾澄庆的《命中注定》为例,文件名为“命中注定.mp3 ”。

如何用Audition进行人声处理让你的声音更有磁性精编版

如何用A u d i t i o n进行人声处理让你的声音更 有磁性 SANY标准化小组 #QS8QHH-HHGX8Q8-GNHHJ8-HHMHGN#

人声音源的频谱分布比较特殊,就其发音方式而言,他有三个部分:一个是由声带震动所产生的乐音,此部分的发音最为灵活,不同音高、不同发音方式所产生的频谱变化也很大;二是鼻腔的形状较为稳定,因而其共鸣所产生的谐音频谱分布变化不大;三是口腔气流在齿缝间的摩擦声,这种齿音与声带震动所产生的乐音基本无关。 频率均衡可以大致的将这三部分频谱分离出来。用语调节鼻音的频率段在500Hz,以下均衡的中点频率一般在80~150Hz,均衡带宽为4个倍频程。例如,可以将100Hz定为频率均衡的中点,均衡曲线应从100~400Hz平缓的过渡,均衡增益的调节范围可以为+10Db~-6dB。这里应提醒大家的是:进行此项调整的监听音箱不得使用低频发音很弱的小箱子,以避免鼻音被无意过分加重。 人声乐音的频谱随音调的变化也很大,所以调节乐音的均衡曲线应非常平缓,均衡的中点频率可在1000~3400Hz,均衡带宽为六个倍频程。此一频段控制着歌唱发音的明亮感,向上调节可温和地提升人声的亮度。然而如需降低人声的明亮度,情况就会更复杂一些。一般音感过分明亮的人声大多都是2500Hz附近的频谱较强,这里我们可用均衡带宽为1/2倍频程,均衡增益为-4dB左右的均衡处理,在2500Hz附近寻找一个效果最好的频点即可。 人声齿音的频谱分布在4kHz以上。由于此频段亦包含部分乐音频谱,所以建议调节齿音的频段应为6~16KHz,均衡带宽为3个倍频程,均衡中点频率一般在10~12KHz,均衡增益最大向上可调至+10Db;如需向下降低人声齿音的响度,则应使用均衡带宽为1/2倍频程,均衡中点频率为 6800Hz的均衡处理,其均衡增益最低可向下降至-10Db。 由以上分析可以看出,对人声进行频率均衡处理时,为突出某一音感而进行的频段提升,都尽量使用曲线平缓的宽频带均衡。这是为了使人声鼻音、乐音、齿音三部分的频谱分布均匀连贯,以使其发音自然、顺畅。从理论上讲,应使人声在发任何音时,其响度都保持恒定。 为了在不破坏人生自然感的基础上对其进行特定效果的处理可以使用1/5倍频程的均衡处理,具体有以下几种情形: (1)音感狭窄,缺乏厚度,可在800Hz处使用1/5倍频程的衰减处理,衰减的最大值可以在-3dB。 (2)卷舌齿音的音感尖啸,"嘘"音缺乏清澈感,可在2500Hz处使用1/5倍频程的衰减处理,衰减的最大值可以在-6Db。 对音源的均衡处理,最好是使用能显示均衡曲线的均衡器。一般数字调音台均衡器上的均衡增益调节钮用"G"来标识,均衡频率调节钮用"F"来标识,均衡带宽调节钮用"F"或"Q"来标识。 延时反馈 延时反馈是效果处理当中应用最为广泛,但也是最为复杂的方式。其中,混响、合唱、镶边、回声等效果,其基本处理方式都是延时反馈。

人声后期制作教程

人声后期制作教程 ---冰翼 第二章美化人声 在前一章节里,已经将降燥的基本原理告诉大家了,接下来,对之后美化人声有一定效果的效果器说明一下,不过请大家不要误解后期能把声音做得多么好听,后期只是将人的声音适当美化而已,如果干声部分不好的话,做出来的效果完全不像自己的了,那样也就没有意思了, 1)麦克风模拟器 这是一个可以模拟出各类品牌麦克风的插件, 这个就是我所说的麦克风模拟器了,图文中我做了几个标识,为了方便大家的理解, ①这个位子是我们实际中所用的麦克风,如果没有找到你用的麦克风牌子请向下拉选择bypass mic ②模拟的麦克风选项,在这里可以选择一下你喜欢的麦克型号,每一种都有自己的特点 ③-④preserve source---bass--Treble:保留麦克风的原信号,如果你录出来的声音觉得麦的低频可以而高频不足,点亮了BASS上面的灯就可以只对高频进行处理,Treble上面的灯点亮的话,那么就只对低频进行处理了, ⑤这个容易理解,就是音量的调节了 Tube Saturation:这个选项可以调节人声的温暖度,其实呢,所谓的温暖,也是一种人声失真的表现,只不过大多数人接受了而已,不过不宜调节过多,推荐2.0以前适当调节,调节过头人声感觉很噪

2。高频激励效果器 这个是BBE效果器,相信大家应该很熟悉了,这个效果器主要是针对每个人声的高音,低音部分进行一定的美化, 大家看到三个旋钮,第一个调的是低音,第二个调的是高音,第三个调的是总输出音量. 在我的理解里,男声与女声分别蛮大的 男声,高音通常不足,女声呢,刚好相反,当然了每个人的声音都不同,这就要靠各位的听觉了 调节时注意:低频过多会让人声变得模糊不清,高频过高刚让人声变得尖锐刺耳 我的建议是高音和低音的调整量都为2DB--4DB,如果过了这个点,人声不像自己的了,听着很怪 最佳:低音饱满不浑浊,高音明亮不尖锐 3。电子管模拟器 这个图为电子管模拟器,可以让人声较之前听着更加舒服,接下来说明一下如何应用 图中①这个位子是我们最经常用到的,点亮了这个灯,然后适当调节,可以让人声变得好听,和伴奏更加贴切而②这个位子,我个人不推荐点亮这个灯,如果一定要点的话,请先听一

cool edit 消除人声

最近有很多朋友在问怎么才能把原唱里的声音给消除。这里我整理了下,给大家系统、仔细的介绍下怎么用Cool Edit Pro来制作伴奏带的方法。你只要有歌曲的原唱音频文件,就能很快的制作成伴奏带,这里我只讲消原唱和以最大限度来保证伴奏的质量。但是首先,我要交待的是:方法永远是死的,若不精心去体会,就算把方法背得烂熟也不会有多大的作用。这里我只给大家介绍,不是为了给大家去硬搬硬套,真正要做出点象样的东西来,还得*大家多练习和体会。所以,这个方法我个人不建议大家使用。 其次这里介绍的方法再怎么做也是不能完全做到原版的效果,一般都会残留部分原唱的声音,而且有的还可能无能为力。接下来我就从基础的开始来讲,有耐心的朋友细心的读完,或许对你会有很大的帮助。 一、为什么能消原唱 假设我们的电脑里有一个音频文件,不管是MP3、WMA或是WAV都好,通常一个音频文件就是一首歌曲,我们用耳朵来听时,通常一首歌中有原唱、伴奏。而原唱的特征大致分为两种:1、人声的声像位置在整个声场的中央(左右声道平衡分布);2、声音频率集中在中频和高频部分。我们理解了这些后,而我们只要告诉电脑“把左右声道的对等声音且频率集中在中频和高频部分的声音消除”,所以说,电脑永远是死的,和人脑完全不同,它只会听命令去执行。所以再一次告戒大家电脑或是软件都是死的,它们永远是工具,是跟着你的思维去运作的东西,要想用它来作出像样的东西,最终还是要*你的大脑。 二、那些软件能消原唱 消原唱的软件很多我个人知道的有Cool Edit Pro、T-RackS、Vogone、Dart Karaoke、WinRIP等等。这里我就不一一介绍了。总的来说各软件制作出来的效果虽说都不同,但是都达不到理想的效果。对于Cool Edit Pro来说算不上是自动化的软件,最主要的还是要*你自己去听,然后给它命令,让它来帮你帮你实现你大脑所需要的东西。如果大家有兴趣的话也可以搜索以下一个一个来试试,看自己的需求来用。这里我只向大家介绍Cool Edit Pro、和T-RackS两款软件的消声制作。 三、用Cool Edit Pro消除原唱的基本方法 用Cool Edit Pro消除原唱,方法实际上可以说很简单,然而要想把它做的很完美还是得下点功夫。 我这里说的“消原唱”只是Cool Edit Pro菜单中的一个独立功能,选择并使用就立即出结果。但是要想得到最好的效果,仅仅使用Cool Edit Pro的“消原唱”菜单功能还是不够滴!!你还得进行跟多细致的音频处理和设置。 无论如何,还是先让我们尝试下最简单的“消除原唱”的方法。 首先进入“单轨编辑模式”界面。用“File”→“Open”调入一个音频文件。我已庾澄庆的《命中注定》为例,文件名为“命中注定.MP3”。调入后选择“Effects”→“Amplitude” →“Channel Mixer…..”(中文版的为“效果”→“波形振幅”→“声道重混缩”),在“预置”中选择“Vocal Cut”见(图1),保持对话框上的默认设置,点

人声后期混音处理 EQ黄金定律

人声后期混音处理EQ黄金定律

1. 如果声音浑浊,请衰减250hz附近的频段。 2.如果声音听起来有喇叭音,请衰减500hz附近的频段 3.当你试图让声音听起来更好,请考虑用衰减 4.当你试图让声音听起来与众不同,请考虑用提升 5.不要放大原先没有的声音 这里有一张表,它反映了一些倍频程点在听觉上造成

的联想。 31hz 隆隆声,闷雷在远处隆隆作响。感觉胸口发闷。65hz 有深度,所谓“潜的很深” 125hz 隆隆声,低沉的,心砰砰直跳。温暖。 250hz 饱满或浑浊 500hz 汽车喇叭声 1khz whack(打击声?!这样翻译不妥吧!) 2khz 咬碎东西的声音,踩的嘎啦啦作响。 4khz 镶边,锋锐感 8khz 高频哨声或齿音,轮廓清晰,“ouch!” 16khz 空气感 一些常用频点的作用 50hz,这是我们常用的最低频段,这个频段就是你在的厅外听到的强劲的地鼓声的最重要的频段,也是能够让人为之起舞的频点。通过对它适当的提升,你将得到令人振奋的地鼓声音。但是,一定要将人声里面

所有的50hz左右的声音都切掉,因为那一定是喷麦的声音。 70~100hz,这是我们获得浑厚有力的BASS的必要频点,同时,也是需要将人声切除的频点。记住,BASS和地鼓不要提升相同的频点,否则地鼓会被掩没掉的。 200~400hz,这个频段有如下几个主要用途,首先是军鼓的木质感声音频段;其次,这是消除人声脏的感觉的频段;第三,对于吉它,提升这个频段将会使声音变的温暖;第四、对于镲和PERCUSSION,衰减这个频段可以增加他们的清脆感。其中,在250hz 这个频点,对地鼓作适当的增益,可以使地鼓听起来不那么沉重,很多清流行音乐中这样使用。 400~800hz,调整这个频段,可以获得更加清晰的BASS,并且可以使通鼓变得更加温暖。另外,通过增益或衰减这个频段内的某些频点,可以调整吉它音色的薄厚程度。 800~1khz,这个频段可以用来调整人声的“结实”程度,或者用于增强地鼓的敲击感,比较适用与舞曲的地鼓。

怎样去掉歌曲中的声音只剩伴奏

怎样去掉歌曲中的声音只剩伴奏 偶然间,我发现了nero wave editor具有消除人声功能,虽然用它制作出来的伴奏丢失了很多音乐的元素,声音显得空洞无力,伴奏几乎无法使用,但它制作出来的伴奏是“双声道”的,这个特点是其他消音软件所不具备的。 而与此恰恰相反的是另一款消声伴奏制作软件Dart karaoke stdio,这款软件制作出来的伴奏相当不错,但最可惜的地方就是,它做出来的伴奏是单声道的。 使用cooledit把它们结合一下,再对低音以及其他的参数进行调整,我们就可以制作出高品质的伴奏。 实现方法: 把nero wave editor制作出的双声道伴奏放第1音轨,并适当增加音量 把Dart Karaoke制作的单声道伴奏放第2音轨,并对适当减小音量 将原版歌曲放入第三音轨,对其进行动态低通滤波,补充伴奏的低音元素 适当的使用原版歌曲的前奏间奏结尾,提高伴奏品质 适当降低伴奏音轨均衡器高音部分,部分减少残留人声(不推荐使用) 具体步骤: 1、用打开nero wave edit,打开要消音的mp3文件“song.mp3” 使用工具菜单的卡拉OK过滤器,用下边的参数设置。 其中上部频率如果是声音比较低的男生,可以把频率适当降低,预览以高音人声的原声较小为准。 其中的“降低频率”如果待消音的歌是比较清醇比较高的女生,可以把这个频率适当提高,预览以听不到人声低声部分的翁翁声为准。 确定后,在文件菜单中保存为ch1.wav。 2、打开Dart Karaok stdio 第一步打开音乐,第二部消音。(由于dartkaraoke对低音补偿算法有问题, 会造成失真,所以我们把“低音补偿”勾掉! 在第3音轨中用动态低通滤波器做统一的补偿。) 确定。这时会在歌曲所在目录看到一个名为 “song - devoiced.wav”的文件,我们把它改名为ch2.wav 3、打开cooledit pro,将ch1.wav ch2.wav和原版"song.mp3"分别放入第一第二第三个音轨(注意顺序) 然后将音轨2 音量设置成降低-6db 4、然后用鼠标右键点音轨3 的空白部分,

教你如何调节人声音色的调试技巧

教你如何调节人声音色的调试技巧 人声音色的调试技巧 1. 人声是一个复合音。也就是由声音的基音和一系列的泛音所构成。这些泛音都是基音频率的位数,物理学叫分音,电声学叫谐波,音乐中叫泛音。低频泛音的幅度较强,音色就表现得混厚;中频泛音的幅度比较强,音色就表现得圆润、自然、和谐;高频泛音的幅度比较强,音色就表现得明亮、清透、解析力强。 2. 如果高频段频率过弱,其音色就变得灰哑、缺少韵味、和个性;如果高频段频率过强,音色就会变得尖噪、刺耳。 如果中高频段的频率过弱,音色就变得暗淡、朦胧;如果中高频段的频率过强,其音色就会变得呆板。 3. 如果低频段的频率过弱,音色将会变得单薄、苍白;如果低频段的频率过强,音色会变得浑浊不清。 音响话筒怎样调节使用效果好! 调试篇 1.怎样调好话筒? 目前流行、通俗的演唱使用的动圈话筒音箱摆放尽量不要把话筒拾音区域覆盖进去。唱歌底气不足的加中高频,突出他的亮,底气很足的减低频,省得声音破掉,女人加低频声音厚,男人加高频声音透。 2.如何调音? ①设备的开、关机顺序 由音源设备(CD机、DVD机、)、音频处理设备(效果器、等)到功率放大器到电视机、投影机、。关机时顺序相反,应先关功放。这样操作可以防止开、关机对设备的冲击,防止烧毁功放和扬声器。 KTV音响声道系统三大的特点 声道系统的特点: 第一从声音效果上,能够使声音的密度感更好,声场更加宽阔,能够很好的营造出临场感和现场气氛,声场的密度感大大增加歌唱时倍感轻松, ◆第二从声压水平上来看,采用三只辅助音响能够使较小尺寸的音箱达到相同的声音量感和声压水平,这样更加便于我们进行箱体的安装,使其更好的溶入装修之中。同时在低频的表现上来看,多只小尺寸的扬声器的低频速度感比单只大口径扬声器单元更好,主观听感的冲击力和刺激感更加强烈,表现的声底将更干净,清晰。 第三从音箱运行安全性上,众所周知卡拉OK 音箱的扬声器是很容易损坏的,除了摔MIC,啸叫等

人声与伴奏合成后期处理个人摸索浅谈附图文(内容原创-非转载)--吼吼

人声与伴奏合成后期处理个人摸索浅谈(附图文) 吼吼原创 2015.8.21 为了使我写的文字部分能够通俗易懂,此人声后期处理,我配了相关插件具体做法的图例,同时我也做了实际操作截图,现以马健涛老师的《杀阡陌》这首歌为范例。 我所使用的硬件为:笔记本电脑一台(win7 64位系统)、万向支架一只、防喷罩一个、艾肯Utrack pro独立声卡一套、得胜PCK-550电容麦一只、森海塞尔耳塞式耳机一副。我所使用的软件为Adobe Audition CS6 破解版本录音软件,插件WA VES系列、Ultrafunk系列、电子管模拟器、30段人声均衡等插件。 人声后期处理第一步:消噪 消噪方法:选取空白音频(无人声波纹的部分音频,尽量选择稍长一点,避免将人声和开唱前的吸气声选中),因为空白音频中通常包含我们不需要的“杂音”,杂音包括空气声、电流声、室内外其他物体的碰击声,电脑散热声音等等,我选择所谓的“空白音频”实际上是不空白的,就是以此作为消噪的模板(说白了,就是让电脑消噪处理是好有个参照对象,让电脑知道什么样的声音我们不要,需要消除处理,消噪的原理即在此也。) 图1消噪前波形图

图2消噪后波形图 图3消噪的具体操作步骤

图 4 消噪参数设置 消噪以后,无人声音频波纹段无杂音波纹显示,目测证明消噪完成,但仍需耳机监听,消噪是否完美、成功以无噪音,人声原音无损伤(不失真)为原则。 人声后期处理第二步:对轨 对轨(当然和第一步可以互相交换位置,也可以是第一步,看个人习惯而已,对音质没有影响。)对轨这一步的产生,是因为基于独立声卡(当然集成声卡也有,不过据本人测试,台式机的主板集成声卡部分不需要对轨,即无延时现象。)在工作时,硬件与软件之间存在无法消除的时间差造成,貌似这个时间差必定存在,只是大小的问题(个人理解)。这个时间差是什么呢?它就是,当你将伴奏音轨和你录制好的人声音轨,在不进行位置调整的前提下,即默认的各自音轨位置下,进行一同播放时,你会发现,你的人声和伴奏不统一,即:人声一般略滞后于伴奏,就是说,伴奏先开始演奏了,你的人声略滞后几十至几百毫秒,这个现象就是上面说到的“时间差”。那么问题来了,如何处理这个问题呢?通俗讲,好点的、贵点的硬件设备,时间差越小,差点的硬件设备,时间差越大。说到这里,我个人理解,这就是为什么说,在你的经济承受能力下,要购买贵点儿的硬件设备原因之一了。 那么进行这第二步对轨的之前,还要进行一步设置,依次点击菜单栏中的“编辑→首选项→音频硬件”,在弹出的首选项对话框中找到“等待时间”这个选项,此选项的下拉列表框中会有多个数值选项,每个数值就是可以理解为此独立声卡的延时数值,当然,我们选择越小越好,但某些声卡不能选择最小值或者接近最小值 (前两个或者前三个值),因为当你选择了以后,你再录音后,你会发现你的声音会出现“乱码声或者直接失

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