欧美流行音乐欣赏结课论文
序号：
欧美流行音乐欣赏论文
――灵魂歌者Adele
学院：姓名：学号：
资料：
中文名：阿黛尔?劳丽?布鲁?阿德金斯外文名：Adele Laurie Blue Adkins 别名：
阿呆、妖呆、肥呆、逆天呆国籍：英国民族：英格兰人
出生地：英国伦敦托特纳姆出生日期： 1988年5月5日职业：创作歌手
毕业院校： The BRIT School 经纪公司： XL Recordings、Columbia
代表作品：《Rolling in the Deep》《Someone Like You》《Skyfall》音乐类型：灵魂乐、蓝调、Pop
身高： 175cm 星座：金牛座
偶像：碧昂丝?吉赛尔?诺斯粉丝名称： Daydreamer
阿黛尔（Adele），英国著名流行音乐女歌手，格莱美奖宠儿，首位全英音乐奖评审
团奖得主。Adele表示自己受美国爵士、蓝调歌手埃塔?詹姆丝与\爵士乐第一夫人\艾拉?
费兹洁拉的影响，并形容自己的音乐风格是“心碎的灵魂”。她以首张专辑《19》获得水
星音乐奖提名，该专辑以全球超过720万的销售量获得7白金销售认证。第二张专辑《21》在全球的大热让她一举跃上世界乐坛的顶峰，该专辑全球销量突破2800万，是21世纪全
球销量最高的女性音乐专辑。截止目前，个人专辑总销量突破3700万，单曲总销量突破4300万。在第54届格莱美颁奖典礼中，凭借热门专辑《21》共夺得六项大奖，成为该届
格莱美奖的最大赢家，并且追平了Beyonce创造的单届格莱美女歌手夺奖最多的纪录。2021年被美国《人物》杂志评选为全球最美女性第14位，被视为是现今世界乐坛最炙手
可热的女歌手。
她个人第一支单曲《Hometown Glory》起初只作为限量发行500张的7寸单曲，没有
拍摄MV没有派台打榜甚至没有任何的宣传，却仅仅因为它略显伤感的旋律和失落的小情
绪渐渐走红。随着专辑《19》的发行，这首歌也在管理图册2021年重新以单曲CD的形式
发行，并且凭借在多部热门英剧、美剧中的出现被歌迷传唱。《Hometown Glory》作为Adele第一次在流行乐坛的“发声”实在让人有太多的惊喜，我们总是把“歌手”看作太
多身份的综合体，要有模特一般的身材长相、有真人秀明星一样的出挑性格、有舞者一样
的舞蹈天赋，可是却往往忽略了“歌手”的本质。Adele超龄的成熟唱腔带着一丝沙哑，
像是陈年的红酒一样醇香，走入世人的内心深处。
《Chasing Pavements》是Adele真正意义的成名曲。这首歌描写了她被交往六个月
的前男友劈腿，在一天早上六点，Adele冲到前男友在的酒吧打了他一拳，随后就被赶了
出来。在街上孤独一人的时候，Adele问自己：“我在追求什么？只是毫无结果而已！”
于是，《Chasing Pavements》诞生了，歌曲中透露着一股淡淡的忧伤，副歌中不断的反
问句带着一丝无奈也带着一丝笃定。整首歌横跨了爵士、
蓝调和流行乐，在2021年的格莱美奖中，Adele凭借《Chasing Pavements》拿下最
佳新人奖和最佳流行女歌手奖两个重量级奖项，同时还被提名了通类大奖年度最佳唱片和
年度最佳歌曲。
一首抒情好歌无论何时何地唱起来都会让人觉得心动，《Make You Feel My Love》
绝对算是其中之一。民谣巨匠鲍勃迪伦1997年的原创歌曲被Adele翻唱在《19》中，像
是变成自己的歌一样，Adele用她几乎无懈可击的唱功把这首歌唱到每个人的心底。和她
其他歌曲中传达的悲伤氛围不同，这首歌描写了“想要将自己的全部奉献给所爱的人”，
同时又因为不知道对方是否接受而感到内心迷茫。Adele的《Make You Feel My Love》可以算是众多翻唱版本中最成功的之一，不仅多次被选在电视剧中播出，同时还被很多选秀
比赛的歌手使用，也正式因为如此高频率的出现，这首歌在排行榜的成绩也一次一次得回暖。值得一提的是，在2021年8月9日的北美巡演温哥华站中，Adele开场表演了这首歌，并且将它送给了刚刚过世的英国歌手艾米?怀恩豪斯。
首张专辑《19》全球销量突破720万张，拿下两座格莱美奖。Adele却还只能算是一
个“出色”的歌手而非流行乐一线女明星。在两张专辑间歇期间展开的北美巡演深深影响
了《21》的整体风格，相比起第一张专辑来说，《21》在民谣和摩城的基础上，变得更加
蓝调、更加美式乡村。同时，在编曲方面也不再像第一张时期那样简单到甚至有些单调的
民谣吉他与钢琴，加入了更多弦乐甚至摇滚乐鼓点。不过和《19》一样，《21》专辑的诞
生也来自Adele本人的感情经历，这张专辑充满了愤怒、仇恨、自我反省与宽恕的情绪。
首支单曲《Rolling in the Deep》是至今为止Adele在英、美以及全球各国取得最好成
绩的作品，可以说这首歌真正使她成为了目前全球最顶级的女歌手。在美国，《Rolling
in the Deep》成为Adele第一首登顶公告牌热门单曲榜的单曲，同时蝉联了七周冠军，
是2021年连冠周数最多的，而下载量更是突破了785万次(美国历史上单曲下载量第二，
仅次于黑眼豆豆09年发行的单曲《I Gotta Feeling》)，同样是2021年之最。在演唱技
巧方面，这首歌的高音突破了Adele以往的极限，超大的音域跨度更是让人惊叹，歌曲中
描写因为恋人的背叛而内心挣扎纠结的情绪更是恰到好处。
不知道有多少次听到《Someone Like You》的时候鼻子发酸，这首歌可以算是Adele
所有歌曲中最让人“心疼”的一首，每每听到它的时候，总会有一种想要
流泪的冲动。《Someone Like You》以单纯的钢琴伴奏，副歌中唱到的：“没关系，
我总会找到一个像你一样的人，除了祝福你我别无他求，我只希望你别忘了我，我记得你
说过：有时候爱可以永恒有时候却又如此伤人。”这样的歌词着实直击人心里最脆弱的地方。
《Someone Like You》是全美公告牌历史上第一首只有钢琴作为伴奏乐器的冠军单曲，同时也是第一首夺得全美冠军的抒情歌。在美国，《Someone Like You》一共拿下五周冠军，使Adele成为历史第四位同一年两首单曲都至少拿下五周冠军的女歌手。
连续两首单曲在美国大热走红之后，《Set Fire to the Rain》作为第三首打榜单曲
派台，此前已经在欧洲和英国以单曲形式发行，作为《21》中比较有“流行乐”味道的歌，这首歌融合了灵魂乐与节奏蓝调，中版的旋律也十分抓耳。歌词方面则再度沿袭Adele的“苦情路线”，只是这次变得更加“强势”更加“直接”。尤其歌词中的：“你有我永远
都不会知道的一面，你说的那些话从来都不是真的，这场游戏永远都只有你是胜利者”这
一段特别让人感同身受。该单曲成功在无mv无宣传的情况下，在美国连冠两周。至此，《21》已经在美国实现一专三冠。同时，据ADELE经纪人表示，《Rumour Has It》将成
为Adele在美国的四单。 2021年2月20日的全英音乐奖（Brit Awards 2021）上，在阿黛尔上台之前，主持人说了这样一段话：“你肯定有过这种经历，当你听到一首歌曲，由
你完全不认识，从未遇到过的人创作，但却正好描述了当时你生命中某个阶段的感觉。阿
黛尔就是这样的一位歌手。如果你曾有过伤心往事，此刻便将旧事重现”。在观众的尖叫
声中，灯光暗下，安静的钢琴伴奏循循渐入，阿黛尔极富感情的声音响起，娓娓道出了她
心灵的真情告白。没有华丽的舞台秀，也没有任何掩饰和造作，她的声音却令无数观众感
动至黯然落泪。在歌曲尾声，观众长时间起立鼓掌。阿黛尔没有控制住自己的情绪，眼泪
夺眶而出。
时隔两年，北京时间2021年2月25日早上，第85届奥斯卡金像奖颁奖典礼在美国
洛杉矶好莱坞杜比剧院举行。英国灵魂歌后Adele凭借为007献唱的最新主题曲《Skyfall》获得第85届奥斯卡金像奖最佳电影原创歌曲奖，这也是历史上第一首获得奥
斯卡金像奖的007系列电影主题曲。同时这也是Adele继今年一月第55届格莱美获得最
佳流行女歌手以来的第四项重量级大奖。
在短短的一个多月里，Adele便拿遍了包括格莱美，金球奖，全英音乐奖和奥斯卡金
像奖在内的所有象征音乐和电影最高荣誉的奖项，而《Skyfall》作为Adele第一首为电
影创作的主题曲，就获得包括金球奖，美国评论家选择奖，全英音乐奖，以及奥斯卡金像
奖在内的所有7项影视和音乐大奖，可谓横扫所有重量级影视和音乐奖项，而《Skyfall》也因为其独特的魅力和曲风征服了所有挑剔的美国评论家的耳朵。
从2021年开始，音乐评论家开始描述 Adele 为“独一无二的歌者”，众多媒体声音
一致：“Adele 拥有太神奇的魅力，以至于没有办法简单的将其与其他歌手相比。”美国
著名歌手碧昂斯将 Adele作为其第四张专辑的创作原型。麦当娜也表示希望与 Adele 合作，她说：“我认为 Adele 充满天赋，我喜欢她。”席琳?迪翁参与了其演唱会，并大赞：“我非常喜欢 Adele ，她是那样的让人震惊。正如Adele在一次又一次上台领奖都是几
度哽咽，激动之情溢于言表，这个年仅24岁的英国女孩，用自己最真实的歌声赢得了全
世界的赞赏和无尽的荣誉，年纪轻轻便已经站在世界乐坛的顶峰。她没有遍天的绯闻，没
有性感的身材，没有华丽的舞台，没有绚丽的舞蹈，她有的就是那个令无数人感动的真实
的声音，她还是一如既往的唱着自己写的歌，用自己动人的嗓音征服全世界的听众，她就
是全世界独一无二的Adele，一个平凡但总能创造奇迹的女子。
感谢您的阅读，祝您生活愉快。
欧美流行音乐赏析课程论文(报告、案例分析 院系物流学院 专业物流管理 班级 112121003 学生姓名何旭 学号 1121210080 任课教师何平 2013年 12 月 20 日 Country Music 物流管理专业学生何旭学号1121210080 The origin of country music is in the 20 years of the twentieth Century America. Its origin is very wide. When the content of the songs, except for theexpression of labor life, hate lonely vagabond's life, longing for the warmth,peaceful home, singing sweet love and sadness are. 1925, Nashville, Tennessee American established a radio station. They started a "past the old accent of the opera programmes. Invite a man namedJamie Thompson's 81 year old folk singer, program was warmly welcomed bythe audience. From then on, people referred to the music as the country music. Country music has become one of the forms of music America laborpeople's favorite. In USA, blue collar refers to the lower level, so this kind of music is also called blue collar music.
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流 行 文 化 赏 析 班级：
摘要 感受音乐，有时像感受阳光，感受它的明丽和温暖；感受音乐，有时像感受大海，感受它的深奥和玄妙；感受音乐，有时像感受人生，感受它触动心灵的情弦！音乐，不仅仅是一种音与韵，而是在于聆听者用心聆听时，能真实地享受音乐给自己带来的那份美丽心境。只有把自己的心真实地融入音乐，体验与琢磨音乐所表达的思想、内涵、心情，才能真实地感受音乐那缕无形的魅力。音乐看不见，摸不着，它是一种能催人奋发向上，能给人带来愉快，能给人带来伤感，能给人带来心灵上洗涤的一种无形的启示。它像涓涓的溪流，带给人无尽的温暖和慰籍…… 一、音乐给人心灵带来一种无形的启示。 音乐是人类最伟大的发明创造，胜过任何的语言。它所表达的是语言无法表达的思想意识，音乐是用“心”去感受的。我认为所有的音乐都是语言的浓缩，一个人对音乐的理解也是一个人内心的外在表现。任何人对音乐都会有不同的理解，理解到何种程度，我认为不是最重要的，重要的是用心去体会，用心去获得这份体会。 当一代宗师贝多芬面临着死亡的威胁时，他没有选择逃避，而是选择了勇敢的面对人生。当他创作出一部部经典名作《月光曲》、《献给爱丽丝》、《暴风雨奏鸣曲》……时，他战胜了病魔，这就是音乐给他心灵命运的启示。 我喜欢一个人静夜独处时，让音乐真实地陪伴自己。就这样默默地凝望着夜色，任心绪翻启记忆，点点随着旋律而飞，没有目的也没
有方向，更无半点的限制与阻挠，随意地让自己的灵魂游走在想像的空间，享受音乐下短暂而惬意的心境。喜欢在失意的时候，一个人戴着耳机默享音乐的疗愈，让我所有的不愉快随着轻快的音符消失散尽。我还喜欢在我快乐的时候附着音乐的节拍舞动，耳机里飘出的旋律，时而轻快，时而凝重，时而清脆，时而深沉，那个时候心里有说不出的惬意和愉快。 不经意间，它已经成为我生命中的一部分。犹如花草对水的需求一样，当音乐进入生命，它便是我所有快乐和悲伤的源泉。音乐已经伴我走过了十几年的历程。在我以后的人生道路上，音乐也将永远伴我向前迈进。我想让音乐支撑起我所有的价值与尊严，因为是音乐让我多了一种感受，让世界多了几缕温馨。 二、随着时代的变迁，人们对流行音乐的感受又有所不同。 而众所周知，时代是变的，人也是变的，人作为智慧的生物思想也在变，所以引起他们共鸣的音乐也需要不断的变。 在遇到自己心里喜欢爱慕的女孩，男孩会对赵传的《爱要怎么说出口》这种粗犷、无奈且又豪迈的歌声产生心底的共鸣，可当他一旦得到女孩的爱，就会感到这首歌很是乏味。再如校园民谣系列中老狼的那首《同桌的你》，曾几何时，风靡大江南北校园内外街头巷尾男女之间经久而不衰，就是因为它平淡的曲调与曲风唱出离开校园的人们再回首时对那段岁月的眷恋。然而，人是永远在集体中生存的生物，所以当他逐渐溶入新的集体中后，他就会淡化当初听《同桌的你》时的心灵感受，于是《同桌的你》就显得“过时”了，成为当时的“流
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大学音乐鉴赏学习心得论文1000字 音乐是我们生活里重要的一部分，在大学里学习音乐的人有很多，通过学习音乐可以丰富生活，下面是小编我来帮你们找几篇1000字的音乐论文，希望能对你有帮助! 热门的资讯(详情入口) 大学音乐鉴赏论文800字学习音乐赏析有怎样的意义学习音乐鉴赏的心得体会大学音乐鉴赏论文2000字 大学音乐鉴赏论文1000字篇一：科技腾飞下的音乐流行音乐源于西方，它是19世纪的产物，在20世纪的前几十年得到迅速发展。西方尤其是欧美发达国家的流行音乐在世界上占有重要地位。美国是世界上流行音乐最发达的国家，也是流行音乐的主要发源地。如今，世界各国的流行音乐形态基本上都是在美国流行音乐的基础上发展而来。实际流行音乐(popular music)在一百多年的发展中，已逐渐发展成了有别于传统音乐与现代音乐的音乐体系。并非大众所理解的流行的音乐。同样具有很高的学术性，以爵士和声、拉丁音乐节奏、非洲音乐节奏、现代编曲技术为理论依据。其特点为风格多样、节奏相对比较复杂、音色多样。包括所有的民间音乐种类，发展风格也不受局限性。随着着经济的快速发展，科技的日新月异，网络、通讯与传媒的日益完善与普及，人们的生活方式与思想观念随着社会的变迁也在发生着深刻的变化。流行音乐的概念最早来自西方。流行音乐指流行风格的音乐，它包括流行歌曲，还有爵士乐、摇滚乐等器
乐形式的作品。流行音乐的风格类型并不是固定的和一成不变的。音乐的流行与传播是分时间、空间的。首先从时间这个角度来看，在不同历史时期里流行的音乐风格显然不同。就像我喜欢的一首流行乐曲王力宏的《心跳》，无论是这首歌的MV或是创作都是喜爱之至。『心跳』在力宏的创作歌曲当中，是首非常特别的歌，他摒弃了学院派的创作手法，不从乐理著手，而是由最内心深处的想法出发，旋律和歌词浑然天成，在短短的字句当中，一语道尽对于感情的态度。是一首让人在繁杂喧闹中，会想要静下来倾听的好歌。这首歌曲每个乐器，包括吉他、钢琴、贝斯、鼓声，都是由力宏ㄧ人编写弹奏完成，在弹奏的过程当中，力宏常常不断一遍又一遍演练弹奏，希望歌曲能够透过最纯手工的弹奏，表现出最真实的内心感受。新专辑的歌曲非常的力宏，因此在视觉得呈现上面符，力宏特别请到他纽约的好友摄影师Seamus来台负责所有MV的掌镜工作。Seamus在今年一年就拍摄了6部电影以及其他的电影短片，是目前好莱坞非常具有潜力的新锐摄影师，力宏希望透过Seamus自然光的风格摄影，帮每支MV创造不同以往的摄影风格，赋予MV更具生命力的视觉表现。 如果没有现代科技迅速的发展，并且与音乐创作的完美结合，怎么众多粉丝如痴如醉。如果没有MV与歌曲的相结合，仅仅是享受这歌声虽然也是种妹的享受，但是却不及MV的展示方式来的直接。那样更能触动我们的心，也许在我看来这是种更直接聆听音乐的方式吧。科技不断腾飞，更多的高科技越来越融入到我们的身边，就像我们身边的音乐，音乐是陪伴我们成长的一个媒介，现在这个媒介也将是逐
爱国的钢琴诗人 ——世界上最伟大的钢琴作曲家之一·肖邦 弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦（F.F.Chopin 1810─1849）波兰作曲家、钢琴家，肖邦1810年3月1日生于华沙近郊，父亲是法国人，侨居华沙任中学法文教员，母亲是波兰人。肖邦从小就表现出非凡的艺术天赋，六岁开始学习音乐，7岁时就创作了波兰舞曲，8岁登台演出，不足20岁已出名。他是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一，是波兰音乐史上最重要的人物之一，是欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。肖邦一生的创作大多是钢琴曲，被誉为“钢琴诗人”。 肖邦自始至终都深爱着自己的祖国。然而，十八世纪末至十九世纪中的波兰，是一个多灾多难的国家，也是一个可歌可泣的民族。从1772年到1795年这二十几年当中，先后遭到俄、普、奥三国的三次瓜分。他们瓜分波兰的领土，奴役波兰的人民，还想扼杀波兰人民的民族意识，以使他们能长久地统治下去。当时，波兰涌现出一批爱国的思想家和文艺家，他们主张文艺要有鲜明的民族特性，要有热爱人民和自由的思想内容，要有丰富的情感色彩，这些思想对肖邦有着深远的影响。 1830年以前肖邦尚是一个无忧无虑刚刚走入生活的年轻人，这一创作时期的作品欢快明朗，没有严峻的悲剧性因素，但思想深度确实有限的。然其早期创作中极为可贵的一点，便是很早已显示出波兰的民族特色，各种民间舞蹈的体裁、节奏，以及风俗生活的意境、情致，使他的作品非常生动、感人。 而在被迫远离祖国来到巴黎的1831年前后，肖邦的创作进入了思想上和艺术上真正的成熟期。这段创作时期中，肖邦多数的作品都渗入了他对祖国的情感——有与波兰民族解放斗争相联系的英雄性作品，如《第一叙事曲》《降A大调波兰舞曲》等；又充满爱国热情的战斗性作品，如《革命练习曲》《b小调谐虐曲》等；有哀恸祖国命运的悲剧性作品，如《降b小调鸣奏曲》等；还有还念祖国、思念亲人的幻想性作品等等。 其中的《第一叙事曲》鲜明地流露出作曲者的爱国情感。曲中加入了许多幻想、变奏的成分。作曲者在展开的部分中爱国热情逐渐增长，在这种情感充分的
Michael Jackson小浅论 欧美流行音乐欣赏结课之余，耳边依旧回荡着super star们的歌声，演唱会上那激动人心的一个个场景时常浮现在眼前。喜欢Britney Spears甜美的声音性感的舞姿，那一首《I am not a girl, not yet a women》道出了多少少女的心声；喜欢西城男孩，四个帅气的男生给予我们多少的遐想，犹记他们穿着风衣，在美丽的背景下，一首《season in the sun》将我们引领那美丽的季节……但是最让我敬仰的还是音乐界的奇才怪才，风靡全球的Michael Jackson，下面我就来小小浅谈一下。 迈克尔·杰克逊（Michael Jackson）被誉为流行音乐之王（King of Pop），是继猫王之后，西方流行乐坛最具影响力的音乐家,其成就超越猫王。他是出色的音乐全才，作词，作曲，场景制作，编曲，演唱，舞蹈，乐器演奏都有着卓越的成就。他融合了黑人节奏蓝调与白人摇滚的独特的MJ乐风，时而高亢愤疾、时而柔美灵动的嗓音，空前绝后的高水准音乐录影，规模宏大的演唱会无不在世界各地引起极大轰动，再加上他那充满神秘感的形象，以及他独创的风靡全球的“Moon Walker”舞步，都是他成为独一无二的流行之王，他将欧美流行音乐带到了顶峰，他是一个真正的就有划时代意义的歌手。他的专辑《THRILLER》，其唱片总销量数以亿计，被载入“吉尼斯世界大全”。2006年，吉尼斯世界纪录颁发了一个最新认证：世界历史上最成功的艺术家。很多人说迈克尔杰克逊是一个神奇的怪物，浑身上下充满了一股神秘的力量，在音乐响起时他的节奏能带动全世界的脉搏. 他总共出了十三张专辑，他的专辑，歌曲，以及获奖经历内容过多，在这里我就不介绍了，主要谈我的感受以及对她的理解。 还记得刚开始的几节课上，老师给我们展示的就是Michael的作品，那超现实的画面，奇特的构思，大胆的创作在中国是不可能看到的，还有他精湛的舞步，高超的唱功更是让我们为之折服，其中最让我激动的还是Michael Jackson的演唱会，那是不可想象的，十分钟的呼声浩荡你听过吗？接连不断地晕倒事故只为一个偶像你见识过吗？他在台上忘乎所以的演唱跳舞，声嘶力竭，你会觉得他快支撑不下去了，可他屹立不倒，那是真正的灵魂在歌唱，真正的生命在歌唱，诠释着自己所有的一切。 在感受了Michael Jackson的辉煌之后我试着去了解他更多的东西，它的生平，他的婚姻还有报道等等，他的过去如此坎坷，在享受音乐殿堂的美妙之外，更多的还承受了现实的痛楚，他的童年充满了阴影，后来为了摆脱父亲的枷锁和黑人的头衔竟然三番五次的整容，搞得自己患上白癜风皮肤病，皮肤一天天腐烂，而且为了维持容貌，居然每两个月就要整容一次，最终成了“四不像”；还有他的恋童癖的传闻，也着实让人匪夷所思，多少人将它告上法庭控告他以那种令人不齿的罪名……尽管他拥有无数的歌迷，他的负面报道还是多于正面的，我很难想象音乐天才是如何承受这一切的，他的音乐辉煌与生活的反差着实给了她一个不一样的人生，他给人的矛盾也永远没有止境。 即使如此，Michael Jackson的歌迷心中的地位不会减，在音乐界的地位不会减，毕竟在流行音乐的历史上，还没有哪一个歌手能像Michael Jackson在全世界范围内形成如此巨大的影响，又有谁能够取代“King Of Pop”这个举足轻重的称谓呢？
My favourite singer-- Taylor Swift Taylor Swift is one of the most popular singers in America. She is born in December 3rd, 1989. She is very young and beautiful. She is also very good at singing. Her songs are always countryside music, but there are also pop music, hip-hop, and rock. She had her first album named Taylor Swift when she was only 16. Almost all the songs in this album were composed by herself. And more and more people began to like her because her beauty and her music. In 2006, she released her debut single "Tim McGraw", then her self-titled debut album, which was subsequently certified multi-platinum by the Recording Industry Association of America. In 2008, Taylor had a amazing mark. She had her second album called Fearless. The album stayed on the first seat of the billboard for 11 weeks. It might be a record. The song Love Story stayed in the top 10 of billboard until January and the song You belong with me has stayed there until now! It’s really a marvel! Swift was named Artist of the Year by Billboard Magazine in 2009.Fearless won the Grammy Award for Album of the Year in 2010.
欧美流行音乐欣赏结课论文 序号： 欧美流行音乐欣赏论文 ――灵魂歌者Adele 学院：姓名：学号： 资料： 中文名：阿黛尔?劳丽?布鲁?阿德金斯外文名：Adele Laurie Blue Adkins 别名： 阿呆、妖呆、肥呆、逆天呆国籍：英国民族：英格兰人 出生地：英国伦敦托特纳姆出生日期： 1988年5月5日职业：创作歌手 毕业院校： The BRIT School 经纪公司： XL Recordings、Columbia 代表作品：《Rolling in the Deep》《Someone Like You》《Skyfall》音乐类型：灵魂乐、蓝调、Pop 身高： 175cm 星座：金牛座 偶像：碧昂丝?吉赛尔?诺斯粉丝名称： Daydreamer 阿黛尔（Adele），英国著名流行音乐女歌手，格莱美奖宠儿，首位全英音乐奖评审 团奖得主。Adele表示自己受美国爵士、蓝调歌手埃塔?詹姆丝与\爵士乐第一夫人\艾拉? 费兹洁拉的影响，并形容自己的音乐风格是“心碎的灵魂”。她以首张专辑《19》获得水 星音乐奖提名，该专辑以全球超过720万的销售量获得7白金销售认证。第二张专辑《21》在全球的大热让她一举跃上世界乐坛的顶峰，该专辑全球销量突破2800万，是21世纪全 球销量最高的女性音乐专辑。截止目前，个人专辑总销量突破3700万，单曲总销量突破4300万。在第54届格莱美颁奖典礼中，凭借热门专辑《21》共夺得六项大奖，成为该届 格莱美奖的最大赢家，并且追平了Beyonce创造的单届格莱美女歌手夺奖最多的纪录。2021年被美国《人物》杂志评选为全球最美女性第14位，被视为是现今世界乐坛最炙手 可热的女歌手。
流行音乐毕业论文15篇 流行音乐毕业论文 摘要：流行音乐作为音乐大家庭的一个重要成员，理所应当在音乐教育中发挥它应有的作用。学生受到流行音乐的影响也是不可避免与不可忽视的。因此，音乐教育必须加强这方面的研究工作，注重理论联系实际，贴近学生音乐生活的实际，紧跟时代步伐，正确认识流行音乐，为培养新世纪我国社会主义现代化建设需要的创新型、全面型、复合型人才打下坚实的基础。 关键词 流行音乐毕业音乐论文音乐 流行音乐毕业论文:浅议在音乐教学中引入流行音乐的探讨 论文关键词：音乐教学流行音乐教学目标引入 论文摘要：流行音乐的快速发展，对学生产生了很大的冲击，也使音乐教学发生了变化。在音乐课堂教学中，选择的流行音乐作品必须有利于青少年发展、内容健康向上、曲调优美动听、且富有内涵。 伴随着政治、经济、科技、文化快速发展出现了一种全球化的文化现象——流行音乐。相比较而言，流行音乐更重视个体性、时代性、通俗性，这些特征恰恰符合了青少年生理和心理的特点和张扬、好奇的性格特征。因此，音乐教师在课堂上怎么都“抵挡不住”流行音乐。与其一味压制、贬抑，倒不如进行细致科学的研究，引导学生“扬弃”式接受，从理念和形式规律上认识流行音乐存在的合理性及其艺术价值。 一、流行音乐的教学目标 流行音乐教学的目标不完全等同于传统音乐教学的目标，除了音乐教育的共性要求之外，应该有它自己的特殊目标。对于流行音乐的教学目标，可以从三个方面来认识：
1.培养学生审美情趣和鉴赏能力。开展流行音乐教学，首先应当把培养学生审美情趣作为首要出发点，提高学生热爱音乐，增进学生对音乐美的认识、理解、鉴赏、创造的能力，最终实现他们形成较为成熟完善的人格，成为具有永远追求真善美的人。流行音乐对青少年的渗入和影响更多的是社会文化的渗入和影响。因此，流行音乐教学还应当通过了解流行音乐的历史、发展现状音乐特征及其文化特征，让学生意识到音乐文化的多元性、丰富性及其社会性，通过学习提高学生对流行音乐和不同文化的鉴赏能力。 2.情感态度和价值观目标。让学生通过优秀流行音乐作品的学习，体会作品中富含的情感教育内容，触动他们的情感中枢；流行音乐的创作背景大多贴近生活，因而更能促进学生的生活体验，形成更加合理、有效地价值观体系。流行音乐之所以广受学生的喜爱，除了旋律、音响效果等外在特点之外，其内在的对社会生活的情感宣泄也是吸引他们的重要方面。正如崔健本人所言：“宣泄乃是人的一种自然需要，正如吃饭一样。所有的宣泄都只是象征，是一种暂时疏导。它不能根本解决问题，但宣泄仍是必需的，它可以使积水流出去，而不至酿成灾难”。 3.知识和技能目标的正确把握。笔者认为，应把握三个方面：直接目标、发展性目标、可持续性目标。以歌曲《唱脸谱》为例，这是一首带有京韵味的流行歌曲，教学的直接目标应当是让学生用正确的声音演唱歌曲，并能了解京剧的脸谱知识。教学的发展性目标应把它规定在歌曲演唱形式的创新上，老师通过一定方法和途径引导学生进行歌曲演绎的二次创作，培养他们的创新意识，并能初步体验到成功的喜悦。可持续性目标，重点是培养学生对音乐学习的兴趣，特别是激发对“国粹”一京剧的热爱之情。把培树立终生学习的愿望作为持续性目标提出，可见音乐兴趣对于音乐学习是多么的重要，流行音乐的学习更应抓住这一点。 二、选择合适的流行音乐作品 流行音乐题材广泛，对青少年的影响是具有两面性的，大部分学生对于辨别流行音乐的优劣，是有难度的。因此，对作品进行认真的筛选工作，选择合适的作品是音乐教师上好流行音乐课的首要任务，基础之基础；对流行音乐的选择，必须有利于青少年发展的，内容健康向上、曲调优美动听、富有内涵的作品。如《中国人》、《同一首歌》、《让世界充满爱》、《蜗牛》等。对于哪些思想不健康的流行音乐，音乐老师应当明确态度，坚决拒之音乐课堂之外。例如，《那一夜》、《你究竟有几个好妹妹》、《马桶》、《爱的初体验》等。那么，什么样的流行音乐可以引入课堂呢?
音乐论文：浪漫主义音乐 音乐论文：浪漫主义音乐 课程论文 （20__年至20__学期春季学期） 论文题目：浅谈浪漫主义时期的音乐与音乐家 课程名称：欧洲音乐作品赏析 任课教师：贾林林 班级： 学号： 姓名： 浅谈浪漫主义时期的音乐与音乐家 “音乐是所有艺术中最富浪漫主义——几乎可以说是唯一的真正浪漫主义的艺术，因为它的唯一主题就是无限物。音乐向人类揭示了未知的王国，在这个世界中，人类抛弃所有明确的感情，沉浸在无法表达的渴望中。”——霍夫曼 音乐是热情洋溢的自由艺术音乐是最富于浪漫主义精神的艺术形式之一，作为浪漫主义运动中的重要组成部分，西方浪漫主义音乐贯穿整个19世纪并延续到20世纪初，它强调个人的自我表现，是一种个性化、理想化，富于诗意的音乐。浪漫
主义艺术滋生了诸多浪漫乐派音乐家，他们根据自己的兴趣和爱好，专注于一种或几种音乐体裁的写作，由此催生了丰富多彩、不拘一格的音乐形式，如艺术歌曲、特性曲、各种标题音乐等。浪漫派时期，钢琴艺术得到全面、高度的发展。 浪漫主义音乐的出现，使音乐走出宫廷、走向民间。新的艺术题材的出现（如艺术歌曲，交响诗等）更加丰富了音乐的表现力。很多音乐大师的传世佳作至今久演不衰，他们用自己的灵魂之音谱写作曲，向世人传递经典传奇。 柏辽兹则首先用交响曲讲起了故事。他的《幻想交响曲》描述了自己对一个女演员的爱情幻想。他说这些幻想是服药自杀未遂而产生的，里面有田野、有舞会、有断头台、有妖魔鬼怪，真是好玩之至。他还在这部交响曲里首次运用了“固定乐思”的写法，即从头到尾用一个代表那位女子的主题及其变奏贯穿全曲，既方便了讲故事，又使作品各乐章获得了很强的统一性。他的这种手法对后来的李斯特等作曲家影响巨大。柏辽兹的其他重要作品有管弦乐《罗马狂欢节》、戏剧交响曲《罗密欧与朱丽叶》等。 “歌曲之王”舒伯特无疑是浪漫主义时期的一个重量级人物，作了无数对后世影响巨大的优秀艺术歌曲。他还写了九首交响曲，最后两首是不凡之作，第九首因其高贵的气质、庞大的结构被人称之“伟大交响曲”，第八首没写完，就叫“未完
流行音乐相关毕业论文范文 流行音乐自十九世纪后半页产生之日起就一直显示着蓬勃生机，虽产生较晚，但它已经和艺术音乐、民间音乐等音乐类型并行发展，并且成为当今社会主流音乐之一。下面是店铺为大家整理的流行音乐毕业论文，供大家参考。 流行音乐毕业论文篇一：《试谈流行音乐对我国音乐教育的影响》流行音乐是在一定的时代背景和地域环境中形成的、在大众之间广泛流传的、内容通俗易懂、形式自由的一种音乐形式。它以大众传媒为媒介，得以广泛传播，内容多反映男女恋情，结构短小，曲调简单，所表达的情感也较为单一。代表歌手如周杰伦、王力宏等等。这些流行音乐主要在青少年群体中广为流传，青少年长期处于学习和工作的压力之下，积蓄的各种情绪得不到释放，而流行音乐在某种程度上给青少年提供了一条发泄情绪、展现个性的途径，所以得到了青少年的热烈追捧。有的学生甚至要求音乐老师在音乐课堂上教流行歌曲。在这种情况下，我们的音乐教育如果还是像以前一样武断地阻止流行音乐走进课堂，而不进行宽容地介绍和科学地引导的话，那无疑会阻碍音乐教育的发展。 一、流行音乐对我国音乐教育的影响 (一)流行音乐对青少年的影响 可以说，80后和90后两代人都是在流行音乐的陪伴下成长起来的，流行音乐强烈的时代气息、简单直白的歌词、单纯的情感等引起了青少年感情的共鸣。尤其是某些爱情歌曲，特别能够迎合青少年对于爱情的朦胧憧憬的心理，再加上流行音乐的旋律简单、音域狭窄，节奏富于变化，青少年很容易就能够演唱。从内容上说，部分流行音乐对青少年产生了积极地影响。有一部分流行歌曲如《年轻的朋友来相会》《边疆的泉水清又纯》等，反映了人们对于真善美的追求，给人们以心灵上的慰藉。再如台湾的校园民谣《童年》《乡间的小路》《外婆的澎湖湾》等歌曲，情感真挚自然，形式自由活泼，符合青少年的年龄特征，写出了青少年特有的纯真感情。但是，也有一部分流
西方音乐史论文范文参考（6篇优秀精选）(3) 范文四 题目：高校西方音乐史教学的优化途径思考 摘要：本文对现阶段高校在西方音乐史教学上存在的不足提出几点优化方案，从教学内容、教学方法及教学过程中的效能等方面分别体现，以综合全面且具体的角度为课程发展提供帮助。 关键词：高校西方音乐史教学；优化路径；教学内容；教学方法和效能； 西方音乐史作为一门必修课，意味着不同专业方向的学生都需要学习这门课程，这当中学生之间必然存在差异，再加上多数高校教师授课方式较为单一刻板，这就导致学生从中获得知识很少。 高校西方音乐史优化教学的内容 1、概念定义的更新 当前高校在西方音乐史教学中，对部分模块内容偏重性过强，理论体系尚不完整。大部分教学点都放在了几个耳熟能详又特定的时期上。例如，巴洛克时期及以贝多芬、莫扎特、海顿为代表的古典主义时期。可以说，多数院校都不约而同地以它们作为教学要点。自然，这些时期诞生的诸多作品影响力是毋庸置疑的，但是在此基础上的以偏概全并不可取。毕竟，大家普遍认为西方音乐史可划分为七大阶段，巴洛克时期前还包括文艺复兴、中世纪、古罗马三个时期，倘若对这三个时期内的音乐发展情况仅仅是一笔带过，未免过于片面了些。 2. 拓展补充教学重心 长久以来，音乐史教学的重点都放在了一定时期内的音乐家和其作品上。延伸一下，可能也只是简单讲述音乐家的生平故事。例如，经历了哪些事件之后，得到了某一部作品的灵感等。这当然有一定的趣味性，使课程在某种程度上增加了不少吸引力。但是个人认为，这部分内容对历史的理解和感悟还是不够大。除了这些趣闻轶事之外，其实依然有不少能激发学生兴趣的内容。首先是历史的宏观背景。比如加入"为什么在这个阶段，这位音乐家有了这方面的灵感";等问题，促进学生结合自己的历史背景知识和相应的想象力深入学习。其次在作品的主观综合理解上，可以多提出一些"现在我们知道了这一时期与其他时期之间的差异，那么，这部作品的诞生对整个社会来说，有什么具体的意义";或者"怎么看待这位音乐家在这一时期创作这部作品的情感意义，以及在审美价值上的含义";等问题。 艺术与宗教、教会之间的联系通常是息息相关的。一部作品，不论其优秀与否，它的产生必然与社会发展现状脱离不了关系，这也是我们多次强调学习音乐史的缘由。因此，要综合全面地从历史的大背景中，从这条滚滚前进的洪流中，认识每一部作品，这样才能切实学习到真正有帮助的内容。
音乐剧赏析结课论文 《RENT》赏析 学院：人文与法学学院 年级专业：12法学2班 学号：*********** 姓名：*** 选课时间：周四
音乐剧《RENT》赏析 摘要：作为全美百老汇音乐界上世纪90年代的辉煌传奇，【1】摇滚音乐剧《RENT》带给人们很多感动与思考。本文对剧情和音乐风格做一个简介和赏析，并通过对人物形象的认识和其中的歌曲谈论一下自己的感受。 关键字：剧情音乐风格人物印象歌词里的涵义感受现实意义 一、剧情简介与赏析 《RENT》记录了1989年圣诞节至1990年圣诞节这一整年以来一群纽约客的生活。失去前女友的摇滚乐手Roger,挣扎的制片人Mark,有海洛因毒瘾的艳舞女郎Mimi,双性恋表演艺术者Maureen,支持无政府的大学教师Tom Collins,街头打击乐者兼变装皇后Angel，正直的律师Joanne,不念旧情的房东Benny。【1】八个个性鲜明的租客，在艾滋，毒瘾，死亡，同性恋，双性恋混杂的灰暗阴冷的纽约东部，演绎着他们的爱情与美好，梦想与坚持，生命与离去。 Mark镜头下这部没有剧本的纪录片，表面上似乎充斥着各种反社会主流的挣扎与混乱，但事实上它又是如此的真实与鲜活。故事中充满着冲突与转折，人物及其生活的百态与元素丰富又迥异的音乐风格的转换碰撞出一簇簇耀眼的火花，照耀出你心底那份对生命之厚重，梦想之珍贵，情感之美好的敬畏，渴望与珍惜。 二、音乐风格简介与赏析 《RENT》所蕴含的情感与内涵在剧中总是伴着不同的音乐风格得到表达与升华。摇滚乐，福音歌，蓝调，咏叹，说唱叙述；愤怒，宣泄，俏皮，反叛，狂欢，热闹，悲伤，温暖，感人。其中音乐元素之多与转换的紧凑让人应接不暇，却与剧情紧密地融合在一起，让人感受不到违和感。艺术家们的窘迫不幸与他们歌声中所迸发出的热情与追求形成了鲜明的对比，碰撞出令人难以言表的触动与情感。 也许正如这部剧的作者乔纳森·拉尔森所说：“我的音乐没有格式，就像美国人的生活，我们只有需要，表达的需要、娱乐的需要，音乐是我的梦想，梦想的颜色就是我音乐的颜色，表达我们这一代美国人共同梦想的需要，就是我的音乐的需要，我用音乐表达生活的爱”。因为每一首歌都是最真真切切的表达的需要，是用音乐所表达的对生活的爱，所以才在那么丰富的形式下显得如此和谐而特别。 三、人物印象 影片以黑暗中的八束灯光开场，伴着《seasons of love》的旋律，灯光下主人公的面孔渐渐明朗起来，老师用鼠标一边跟着场面的移动，一边指着其中的人为我们介绍，名字，性取向，患艾滋病与否，职业，人物关系…对他们的认识也就这样开始了。
流行音乐鉴赏论文3000字左右 流行音乐即通俗音乐，比起莫扎特、贝多芬的音乐，它更加融入大众生活中。可以说它是像我们这样的学生生活中的主流音乐。流行音乐是指一部分流行歌曲、影视歌曲、通俗器乐曲、爵士音乐和布鲁斯音乐等。通俗音乐的内容贴近生活实际，歌词简单，语言生动形象，直白表达情感，容易理解，容易接受。例如Westlife的《youraisemeup》，首先从歌词入手，简单的语句，通俗易懂，稍微懂英文的人都可以看懂。它所抒发的感情也是很真挚很动人的，这种感谢父母的养育之恩从来都是在我们思想中最主流的。尽管中西方文化差异很大，但是看待“孝”都是一样的。我想这应该也是这首歌在全世界颇受欢迎的原因吧。Westlife其他的专辑《coasttocoast》、《backtohome》等，这些思想和感情都是教人正确对待love、home、life等等。然后歌曲的节奏轻快自然、旋律简单，特别适合学生传唱。在流行音乐市场上，这些都是上佳之作，可是也有不少低劣的作品。在课上老师举过一些例子，这些低劣性主要表现：曲调过于简单，甚至是长时间不断地重复，不仅枯燥无味而且毫无意义；歌词大意曲解正确的社会观、道德观，或者违背常理等。不过这些都是其次，重要的是我们应该可以分辨这些作品，吸收流行音乐中的菁华。 我们欣赏流行音乐，除了它朗朗上口、节奏轻快、亲切自然以外，还有它的表现形式。那些制作精良的MV，让你随着音乐融入它的风格之中，有时它强烈的节奏让我们身体跟着起舞，有时它的轻柔让我们
感觉有人在耳边轻轻细语。在紧张繁忙的学习工作之余，这是最好不过的放松方式了。因为应试教育带来的压力，我们这些学生们总是试图寻找心灵上的解脱。特别在中学时的我们，总是在排名和分数中挣扎，我们幼小的心灵被烙下无数个痛苦创伤，幸好那时开始接触流行音乐的我们都在音乐找到了宣泄。流行音乐伴随着我们长大，特别是在那时出道的歌手们，他们的音乐和我们的想法真正的无代沟。真该好好感谢流行音乐，陪我走过了这么多个困难。或许是寂静的夜里，或许是无人的教室，在音乐中聆听我们自己的内心，品味生活中的酸甜苦辣，他们就像老朋友一样，总能抓住你的心。等我们都长大了，我们也不会忘记老朋友的。就像父辈们一直喜欢如李宗盛、罗大佑、邓丽君等歌星，却总也无法理解周杰伦的歌曲好在哪里。不同年代的音乐应该也有代沟。 这就是音乐，抓住了感情，音乐就有了灵魂。我们熟知美国流行音乐中的布鲁斯、爵士乐，布鲁斯俗称蓝调，蓝色在美国文化代表着忧郁、忧伤。早年大部分移民从世界各地来到美国，一般地说是出自于自愿，他们基本上是愿意把自己的文化同美国文化融合在一起。但只有黑人例外。他们是作为奴隶被迫来到这个国家的。他们身上“除了锁链以外，一无所有，但他们的头脑中却牢记着非洲舞蹈和音乐的丰富传统。”黑人奴隶们在农场劳动时，不允许说话，但可以唱歌。他们依靠自人听不懂的劳动号子和歌曲相互传递信息，交流感情，通过这种表达方式，把他们郁积在心里的痛苦与不平宣泄出来，从而逐渐形成了具有黑人特点的黑人音乐。黑人音乐在形成过程中也在不断地发生着变化，
音乐赏析论文
音乐鉴赏课的感想 摘要：音乐是生活不可缺少的一部分，学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一部分。学习完音乐鉴赏这门课程后，学到很多东西，对音乐有了新的认识,以及音乐的发展史。马克思说过：“对于不懂音乐的耳朵，最美的音乐也没有意义。”对于音乐有些想法想与大家分享，让我们一起走进音乐课堂。 关键词：音乐赏析感受 在音乐鉴赏课程中，老师主要讲了两大部分，前面一部分主要将一些乐器以及一些有名的音乐家。后期讲古典音乐，分时期介绍，并介绍一些时期的代表人物，就给大家简单介绍我对音乐的一些简单的认识和我比较喜欢的几个人物。 一喜欢的音乐家 说两个喜欢的三个音乐家，一个是阿黛尔（Adele Adkins）最喜欢她的老师讲的时候放的她的这首歌，在格莱美颁奖的舞台上，这个格莱美奖的宠儿，喜欢她身上奔放自然地味道，现在还记得那几句歌词让整个班都沉浸在其中“There's a fire starting in my heart,Reaching a fever pitch and it's
bringing me out the dark，The scars of your love, remind me of keep me thinking that we almost had it all The scars of your love, they leave me breathless”。 第二个是大家都很熟悉的汪峰，感觉他特别有才，那次去KTV唱他的《北京北京》，以及老师上课放的音乐《我爱你中国》，他编曲、歌词、唱功都很好，喜欢他身上的特有的色彩，汪峰是一个伤感的理想主义者，是一个敏感的诗人，是一个用歌唱来关注和面对现实的知识分子，但是，依然在路上。他是一个名副其实的歌手诗人，他的音乐，有抗争而不颓废，有呐喊而不尖叫，有挣扎而不自虐。在迷茫的人生意义路上，像一个孤儿，像一只麋鹿，却依然能够伴随着你走出困窘的天地。 第三个是日本的编曲家久石让，以前不太了解他。老师讲完课后又继续了解了一下。他与宫崎骏合作，他为《哈尔的移动城堡》的片尾曲太好听了，与故事情节配合的完美无缺。他的音乐注入了灵魂，集所有的美妙于一体，我觉得这是作曲家与听众的沟通桥梁，通过他的音乐，表达他此刻的心情。或抑郁，或欣喜，或深沉，这些牢牢地将听众与作曲家联系起来，产生共鸣。 音乐鉴赏让我知道了以前好多不知道的作曲家，这只是其中的几个，以后也会继续关注。 二对音乐认识的改变 在老师的教导下我们除了学习音乐理论知识外，我们还学习一了些简单的乐器知识，如：古筝，笙，笛子等等，古人云：情动于衷而行于言，言之不足咏歌之，咏歌之不足，舞之蹈之。老师也经常组织一些打拍子的活动，极大得调动了我们对音乐的兴趣，培养了我们的音乐欣赏能力。给我们以乐的感觉，美的感受，培养我们感受音乐、理解音乐、表现音乐的
音 乐 鉴 赏 结 课 论 文 电气1102班 党雨 1117024020
音乐鉴赏结课论文 这学期的选修课我在各种期待与慌乱中迎来了我的音乐鉴赏课，为什么想修这门课，说明白了只是想找个机会充实我的大学生活提高我的品位。其实在上课之前，我不太了解这门课到底会教我什么，但我却对“鉴赏”这两个字充满了期待。 音乐鉴赏可以陶冶情操，平和心态，提高我们的品味最最重要的是它可以带领我们走近艺术。 第一节课老师带我们从认识歌剧欣赏歌剧开始。在平常的生活中，我超级喜欢听歌剧，我觉得歌剧是一种非常鲜明的，充满艺术气息的表现形式。因为歌剧中音乐需要与美术、舞蹈、文学和戏剧等其他艺术相结合。但直到上了这门课后，我才对歌剧有了新的认识。歌剧主要由咏叹调组成，以独唱的形式出现。 老师给我们欣赏了著名歌剧《卡门》中的有名片段“爱情像一只爱情鸟”。《卡门》是由法国著名作曲家乔治·比才成于1874年秋天，是世界上上演率最高的一部歌剧。比才是现实主义歌剧的先驱，对法国和欧洲的歌剧产生了重要的影响。接着又给我们欣赏了由19世纪意大利歌剧复兴时期最具代表的意大利作曲家威尔第改编于小仲马的成名作的作品《茶花女》的第一幕“饮酒歌”和全剧最感人的片段之一第三幕“微奥列塔的咏叹调”。 第二节课我们又学习了十八世纪末十九世纪初盛行在欧洲的抒情歌曲---艺术歌曲。它有三个特征： 1.以著名的诗句为词 2.以钢琴伴奏 3.侧重于表现内心情感 我们欣赏了舒伯特作曲的《鳟鱼》、《魔王》和《野玫瑰》。其中《野玫瑰》是由成名于第二次世界大战后的费合尔·迪斯考演唱的。而《鳟鱼》则是我从小学就喜欢的歌曲，只不过一直都不知道它的来历而已。我们还欣赏了门德尔松的《乘着歌声的翅膀》。至于门德尔松，他是浪漫乐派最具代表性的人物之一，首创高雅纯净、形式短小的钢琴曲，作品结合浪漫主义与古典主义特点，推动了音乐启蒙运动。
序号: 《欧美流行音乐欣赏》结课论文姓名：*** 学号:10０81８０117 迈克尔杰克逊简介
迈克尔杰克逊简介 迈克尔·杰克逊（Michael Jackson,１958．8．29－200９.6．25）全名迈克尔·约瑟夫·杰克逊,简称MJ。是一名在世界各地极具影响力的歌手、作曲家、作词家、舞蹈家、演员、导演、唱片制作人、慈善家、时尚引领者,被誉为流行音乐之王,他魔幻般的舞步更是被无数明星效仿。由于患有白癜风皮肤病导致皮肤变白。美国当地时间2009年6月２5日，其私人医生康拉德·莫里违规注射镇静剂过量导致杰克逊突然逝世,终年5０岁。 迈克尔·杰克逊全名“迈克尔·约瑟夫·杰克逊”（Michaｅl ＪｏsepｈＪaｃksoｎ）。1958年8月29日出生于美国印第安纳州(Iｎdiana)的小城盖瑞(Garｙ）,他的父亲约瑟夫与凯瑟琳于1949年结婚,那时候，年仅2１岁的约瑟夫体魄健壮，干劲十足，肩负起了家庭的重担;而18岁的凯瑟琳则是一位贤惠善良的妻子。这对夫妻与其他无数个黑人家庭一样,有着一个朴素的愿望，那就是生一大堆孩子,然后把他们一个个哺养成人。因此，尽管经常状况并不富裕，但夫妇俩结婚以后，一口气便生了七个孩子,他们分别是：老大:莫琳，(女）老二:杰基，老三：泰托,老四：杰迈恩，老五：娜托娅(女），老六:马隆,老七：迈克尔。不仅如此，几年后，他们还生下一步了一儿一女，即老八：兰迪，老九：珍妮特（女)。其中老九珍妮特也成为了一个超级天王歌星。 约瑟夫出身在阿肯色州的一个路德教牧师家庭,从小就受到严厉的家庭管教。而当他当上父亲以后,也将这种严格的管教强加于他的孩子身上。他很爱音乐,擅长演奏电吉他,当时经常在一个叫“费肯思”的乐队演出，以赚取一些额外收入,来支撑这个家庭庞大的生活开支。而作为母亲的凯瑟琳，从小就对音乐表现出强烈的爱好，她不仅会弹钢琴，还会演奏单簧管。 在父母的音乐熏陶下,几个孩子都爱上了音乐，他的父亲约瑟夫也注意到了孩子们身上的潜力,便给孩子买来各种乐器，并安排他们到附近的夜总会演出。后来他和四个哥哥组成Ｔhe Jaｃkｓon ５(杰克逊五兄弟)乐团。开始登台演出。那时,他不过５岁。 １９６4年,对大多数六岁左右的美国儿童来讲，正是一个天真烂漫的年龄。刚刚踏进校园，生活中充满了儿童时代无穷无尽的乐趣。而对迈克尔来说,校园生活,与其他美国儿童相比，则是另一番景象。他与四个哥哥一样,为了家庭演唱队的成功，不得不接受父亲严厉的管教。父亲约瑟夫带他们登台演出,通常都是大人们娱乐的周末,有时，一个周末的演出多达十几场,直到星期一的凌晨4 、5点钟，约瑟夫才载着疲惫不堪的孩子回到家中。一路上,约瑟夫还会唠唠叨叨地说个不停，任何兄弟的失误，都会成为他责骂的借口。童年生活的阴影，为他以后种种怪诞的行为埋下了伏笔。 19６8年ＴhｅＪａcksｏn 5与Motoｗn唱片公司签约。 1９７2年10月,13岁的迈克尔推出了他的首张个人单曲唱片《必定成功》，这首歌展示了迈克尔在抒情歌曲演唱上的天赋，一跃成为排行榜上的热门歌曲，它成为迈克尔单飞生涯的起点。 197９年后是Mｉcｈａｅl Jａckson的年代，专辑《ＯfｆＴhe Wall》在Ｅpｉc旗下发行,首支冠军单曲《Doｎ't Stop 'Til YoｕGｅt Enoｕgh》，并为他得到格莱美奖的“最佳蓝调男歌手奖”;此专辑仅在美国一地便销售超过七百万张，在Bill ｂｏard榜上待到198４年才下榜。 19８2年Ｍicｈaｅl着手于《Thriller》的准备工作，并和PauｌMｃCarｔney演唱“The ｇｉrl iｓmｉnｅ”。《Th ｒiller》是Ｍichａel音乐生涯最具代表性的专辑，亦是他的巅峰之作，此专辑稍后不仅在美国专辑榜上蝉连了37周冠军、在世界各国皆成为冠军专辑、拥有七首ＴOＰ10单曲、获得12项格莱美奖提名及七项奖座外,其全球销售到198９年更已超过四千四百三十万张(美国二千一百万张）,且仍在陆续地增加中。