《建筑手绘表现》课程标准 课程代码：310351 适用专业：建筑装饰工程技术 学时：98 学分：5 开课学期：第1-2学期 第一部分前言 1.课程性质与地位 建筑手绘表现课程是建筑装饰专业的必修专业基础课。通过对该课程的学习，学生将更加熟练掌握速写技法与技能，也为后续课程《建筑装饰设计》奠定基础，能使学生将来的快速表现能力和审美素养得以提高，同时对设计创新思维的提高有促进作用。 2.课程标准的设计思路 《建筑手绘表现》课程是以速写练习为基础，按照专业发展需求，依次对室内外配景、交通工具、家具、室内外建筑等物象进行速写草图训练。通过手绘表现课程练习，使学生保持敏锐的审美力和扎实的快速表现素质；通过建筑速写课程的取景、构图以及透视理论学习，加强空间形象思维，和画面的组织掌控能力，为将来景观效果图的视角与选景选择，打下基础。 第二部分课程目标 1.知识目标 目的是使学生通过速写能够概括、简练的描绘对象，塑造对象形体的能力。通过此课程的学习，培养学生三维空间的形象思维能力，在学习中感受建筑、环境等事物的美。 （1）掌握建筑手绘表现的透视（一点透视、两点透视、三点透视）原理和取景、构图等基础理论知识； （2）熟练运用单线表现、线面结合表现、明暗表现等基本技能。 2.能力目标 通过本课程的学习，学生应具备以下基本技能。具体包括： （1）能够迅速、简练、准确表现客观物象； （2）能够对复杂的景观做出合理的取舍； （3）能够运用手绘表现表达自己的设计思路。 3.素质目标 （1）培养学生敏锐细致的观察能力； （2）培养学生三维空间的形象思维能力； （3）培养学生在生活中发现美的能力，提高学生的审美能力和艺术素养。 第三部分内容标准 1.课时分配
论景观手绘入门技巧 现如今有很多优秀的景观设计师都在探讨一个问题，如何才能在最短的时间里表现出一个好的景观设计效果，在此我想大家一定会想到用电脑三维表现，但是在这里大家知道吗？电脑有着很大的缺陷，那就是不能尽快的表现出设计师心中的那一刹那灵感，从而导致创意流失而不存在，在这里本人经过一段时间与许多优秀的景观设计师讨论得出前期创意表现电脑的效果快速表现是不尽人意的，应该广泛运用徒手手绘景观快速表现的形式，创作出前期快速效果表现，下面是我对徒手手绘快速表现的一些小小的见解。 手绘表现是园林景观设计者的主要表达语言，是表现园林具体构想的个性创作。它反映了设计者的设计思想和社会群众要求，人们可以从一些组合小景搭配上形象地理解出设计者的意图和艺术效果。所以徒手手绘的表现是设计者重要的艺术手段之一。设计者只有科学、艺术地表现园林景观，其作品才能得到人们的认可，园林艺术作品才能得以实现。众所周知景观是由植物、建筑、山石、水体、路、桥、园灯、园标等组成。园林景观设计以园林植物为主，但也不可缺少与山石、水体景观、园路、园灯、园林建筑小品等景观元素的配合，作为设计师就是要以手绘的形式用科学、艺术地形式表现出它们的大小、高低、姿态及相互间组合等。所以设计者不但应有绘画的技巧，还要掌握各种不同要素的特点。才能正确地体现设计者的意图。景观手绘技法的训练和培养不仅仅是对设计技术基本功的培养，也是对设计者快速出图素质的提高，没有手绘的基本功也很难作出好的电脑设计图来。
“多练"，这个不必多说，凡是学习者问及高手心得，必然会得到这个回答。我要说的是，“多看多交流多练习”，手绘学习和学习设计是一个道理。先要多看，提升自己的眼界，只有“眼高手低”的时候，说明你还有进步的潜力。其次就是要多交流，研究别人是怎样画出来的，自己为什么不行，最好是把自己的作品拿出来让大家批评，要勇敢面对自己的不足，只有这样才能知道自己错在那个位置，对在那个位置，这样才能得到最正确最直接的指导，自己是很难看出自己的问题所在。最后就是前面所提到的要多加练习，巩固自己的手绘基础。 应一些学习者的要求，我在这里发一些简单的单体和材质表现，有些图做了一些相应的图形解释，对初学者练习有一点帮助，有需要的可以直接保存，我这里就不在单发了。有所不足之出请多多谅解，主要是大家互相探讨，相互交流，才能共同进步。 如有讲的不对之出请大家多多包涵，主要是方便新手入门学习。
18.《室内手绘线稿表现技法》课程标准 适用专业：建筑装饰工程技术 课程代码： 990001C学时：56 （一）课程性质 1、课程性质： 本课程是建筑装饰工程技术专业重要的必修专业基础课程，手绘效果图是设计师用来表达设计意图与客户进行方案沟通的媒介，它既是一种语言，又是设计的组成部分。 本课程的任务在于提高学生的手绘表现能力，使学生能够清楚的表达自己的设计意图， 来提高学生的设计表现能力，为后续专业课程奠定基础。 （二）课程设计思路 学生掌握必须的相关理论知识，尽快掌握造型表现的一般规律和法则，循序渐进的 学习练习，从而扎实的掌握手绘效果图的表现技巧，从而提高学生的设计能力和审美能力。 （三）课程的目标 （1）使学生了解设计表现的基本概念、表现技巧、主要表现形式； （2）树立手绘表现作为设计基础训练的观点； （3）能够正确表现出对象的形体结构、体积空间、明暗关系、质感等属性。 （四）课程内容及教育教学要求 表 1 课程内容及教育教学要求一览表
章节课程内容教学要求 第一章表现技法概述 1. 效果图的概念基本要求：教师通过室内设计手绘 2. 手绘效果图与电脑效果图的区别表现的案例，引导学生了解手绘表现技 第一章 3. 室内设计手绘效果图的作用能的重要性。另外通过一定量图片，引 4. 室内手绘线稿表现技法的分类导学生了解不同的手绘表现风格。 学时理实论践 14 第二章一点透视空间基本要求： 1. 构图基本技法讲授 1. 构图技巧 2. 作品分析，引导学生理解构图原 2. 透视的基本分类理 第二章3. 平面图与空间透视效果图转化技 3. 理解三类空间透视（一点透视，14 法二点透视，一点斜透视） 4. 一点透视透视原理及基本规律 4. 详细讲一点透视 +多临摹 重点掌握：构图技巧，一点透视。 第三章二点透视空间基本要求：理解一点透视和两点透 1. 两点透视透视原理及基本规律视区别与联系，通过对比，多临摹两点 第三章14 2. 一点斜透视透视原理及基本规律透视作品。 重点掌握：两点透视。 基本要求：理解一点透视和两点透 视以及一点斜透视区别与联系，通过对 1. 一点斜透视透视原理及基本规律比，多临摹一点斜透视作品，以及综合 2. 综合训练（练习由平面图转效果之前所学，综合练习，并且进行创意设 第四章14 图线稿创意）计。 3. 考试重点掌握：命题平面图一角度，学 生自己发挥创意，以任何一种透视方法 创作。 （五）教材选择建议 学生手册 （六）课程教学资源的使用与建设
1.手绘快速设计表现技法的优势： 一是设计初期提出方案构思并进行方案研讨的重要手段 二是帮助学生认识并掌握画面处理的规律 三是训练学生的首脑并用 四是表达设计师个性风格的一种重要表现形式设计 2.徒手表现从时间的角度来讲，可以分为慢工表现和快速表现 3.效果图按表现内容分类：室内效果图、建筑效果图、景观效果图 4.效果图按表现作用分类：构思创意草图、效果表现图 5.通过对徒手快速表现图的绘制，可知这种表现形式的优越性，直观、快速、易于让人接受 6.效果图快速表现的过程涉及构图、色调、黑白灰、质感、光感、意境等、关系的处理 7.手绘效果图要表现出环境物象的空间、形态、材质、色彩等特征 8.手绘效果图是在设计理性、直觉感悟、艺术表现的变化过程中对创意方案的美学释义 9.环境的表现过程是产生技巧和方法的本源基础，是刻画形象、塑造环境的思维过程 10.表现的艺术手法、形式和风格在审美范畴中是构成意境美的基本元素，是设计师艺术感性地提升环境设计的美学价值基础 11.针管笔又称绘图墨水笔，是专门用于绘制墨线线条图的工具，可画出精确的且具有相同宽度的线条 12.绘制线条时，针管笔身应尽量保持与纸面垂直，以保证画出粗细均匀一致的线条 13.针管笔作图顺序依照先上后下、先左后右、先曲后直、先细后粗的原则，运笔速度及用力应均匀、平稳
14.马克笔又称麦克笔，能迅速地表达效果，是当前最主要的绘图工具之一，可分为水溶性、油性和酒精性三大类 15.油性马克笔快干、耐水、而且耐光性好，颜色多次叠加不会伤纸、柔和 16.水溶性马克笔颜色亮丽有透明感，但多次叠加颜色后会变灰，且容易伤纸 17.设计思维是设计师对设计项目的立意与构思，它是整体设计方案的根源，设计的一切工作展开都以此为中心 18.在透视投影中，观察者眼睛称之为视点，而延伸至远方的平行线会交于一点，称为消失点 19.一定透视也叫平行透视，其特点是物体一个主要面平行于画面，而其他面垂直于画面，画面中可以看到空间的五个面 20.两点透视也叫成角透视，是指物体有一组垂直线与画面平行，其他两组线均与画面成某一角度，而每组各有一个消失点，因此，成角透视有两个消失点 21.两点透视多用于室内小空间及室外景观效果图中，缺点是如果角度选择不好容易产生视觉变形效果 22.室内外效果图表现中，画面上的明暗关系、结构比例、线条粗细等原理的运用都依仗素描的功底 23.表现物体的体量、立体感、空间感、各种表面材料的质感、表现对象本身的特点、周围环境的气氛等都离不开素描的基础 24.色彩在室内设计中的作用 一色彩可以烘托室内气氛，营造室内情调 二通过色彩对比的强弱，可以吸引观察者的视线 三色彩可以调节室内空间的大小 25.在室内设计中，突出形态主要靠明度对比，明度高的色彩看起来明亮，明度低的色彩暗淡 26.在室内设计中，夸张能强化主题、突出形、色的特征，增强画面的形式风格，
2. 手绘线条图像——物象多视角的表达 1教学目标 1.知识和技能目标: ①物象多视角表达式指从多个角度观察同一个物体,以平面图象的形式表达出物体的空间形态,如正视图、侧视图、俯视图、立体视图等。 ②物象多视角表达的主要方法:平面表达,立体表达,综合表达。 ③在生活中的应用。 2.过程和方法目标:了解生活和设计中物象多视角表达的实例,认识用手绘线条表达多视角的重要性和实用性。 3.情感态度和价值观目标:培养学生的审美能力,自主学习及独立思考的能力,运用知识的能力,以及学生的探究能力,激发学生仔细观察生活,用所学知识设计美化生活的愿望。 2学情分析 “美术学科要给学生奠定适应未来社会生存、继续学习和发展之基础的美术能力”,“手绘线条图像”是最常见的绘画表达方式,是通过简单的线条了表现一些复杂的东西,这有助于培养学生的观察能力和再创造能力,也是培养学生审美能力的有效切入点。本课是新教材精神和理念改革的一种体现,有别于以往素描等过于专业的美术基础知识传授为主的教学。在教学过程中进行了大胆的创新,充分调动学生的积极性,让学生在轻松愉快的活动中完成本课内容,使学生人人参与,都有成功的体验,增强学生的自信心,培养学生的创新思维和表现能力、合作能力等。 3重点难点 教学重点:物象多视角表达的主要方法:平面表达,立体表达,综合表达。 教学难点:能理解物象多视角表达的主要方法,并且用手绘线条的形式表达物体的多个角度。4教学过程 活动1【导入】物象的多视角表达 在文字没有产生之前,人们使用手绘图像传达信息和交流。今天,图像传达已广泛应用于社会生产、生活的方面、信息技术的飞速发展,更使我们面临“读图时代”的挑战。教师出示圆锥体、四棱锥的俯视图和侧视图。让学生回答问题,这些什么几何体?引入新课:物象多视角的表达! 活动2【讲授】新课
景观手绘表现上色技法旨在清晰表达景观设计时的空间关系，一个空间在平面图中不能带来直观的感受，这时就显示出了透视图的重要性。海上艺号手绘与快题培训中心总结出，一张好的透视图不仅仅是需要很好的绘画功底，也是对设计思想有很大的要求——空间尺度，体块关系，植物配景……都需要合理地推敲、处理，最后通过手绘表达。接下来海上艺号为大家总结了景观手绘表现技法的上色步骤。 景观手绘图上色步骤： 1、铅笔稿是手绘表现技法的第一步，很多同学在这一步认为只要表现效果好怎么画都是可以的。其实并不是纯粹只是靠抄袭或者临摹别人的东西这么简单，一张效果图的铅笔稿是最需要动脑子、最需要从设计的角度出发去构思的。铅笔稿基本由辅助线和结构线组成，画者需根据自己的设计认真推敲效果图表达。另外选择视点和平面构图也同样重要。
2、上墨线稿前应仔细检查铅笔稿透视是否准确，结构是否清楚完整。线稿尽量徒手绘制，除非一些很长的线条可以借助尺规，其他应都已徒手线条表达，这样才能达到一个很好的练习目的。景观手绘上色线稿要注意一下几点：1、注意区分线性：结构线一般用0.3的针管笔绘制；刻画线用0.1的针管笔绘制。2、结构线条要清晰线，交叉的地方宁可出头不可断。2、刻画线可适当虚化，以拉开远近虚实关系。 3、曲线等不规则线条可以适当用抖线、树的“几”字形线应自然而不规整，注意光影下的虚实关系处理。 3、视觉主体上色，景观手绘上色是一般先处理主体，这样相对会来的容易一些。当然最好的应是整体去上色，一层一层叠加色彩关系，但是这样带来的影响会是在来回换笔上会浪费很多的时间，并且对于初学者
来说（包括已经有一定基础的同学）经常会把握不好远近虚实关系，要么都很重，要么都很淡，要么就是里轻外重。主体上色时也要注意虚实处理关系，这张图中我们要刻画的是空间关系，因此就要适当重里轻外，有一些遮挡物时也要注意背景虚化，已形成前后对比，拉开空间关系。 4、景观手绘配景上色，配景处理也要注意远景关系要适当拉开，近处的植物应用暖色处理，远处的植物应用冷色处理，同时要注意配景不能太抢主景的风头。配景的深度与主景几乎一样时（既画面感很平均），可不必对配景做进一步加深。
景观手绘课程标准 一、课程的基本情况 课程编码： 适用专业：环境艺术设计专业、景观设计 开设学期：2 课程学分：6 课程学时：96 二、课程的性质与作用 本课程是园林景观设计专业的一门“专业基础核心技能”课程、本课程广泛联系艺术设计专业的多门课程；诸如景观设计原理、园林美学、CAD、su等课程。学生通过本课程的学习掌握景观平面、立面、透视效果图的表现技法，根据设计方案绘画出景观平面、立面、效果图，以适应社会景观行业对从业者专业技能的需要。通过本课程的学习,学生能独立的接单、设计制作及施工管理的全部过程，并具备能适应景观设计行业的发展需要的潜能。 三、本课程与其他课程的关系 主要针对景观设计师助理，绘图员、平面设计等岗位开设，主要任务是：培养学生在制图工作岗位的识图与制图能力与建模能力,要求学生掌握AUTOCAD制图的基本技能。 前导课程：素描、色彩、园林史、建筑基础 后续课程：景区规划、人类工程学、园林景观项目设计、环境学、毕业实习、毕业设速写、建筑基础、表现技法、园林设计园林、建筑小品、植物学、表现技法、计算机辅助制图(AUTOCAD)、计算机辅助设计I(Photoshop\Coreldraw)、计算机辅助设计Ⅱ(SU)、建筑工程制图。 四、课程的教育目标 课程以工作过程为导向，工学结合，强化学生的操作技能，学生在训练设计技能的同时，还锻炼学生的组织能力、协作能力、沟通能力与协调能力，加强学生的团队意识，培养学生的职业素质。目的：旨在培养具有手绘快速表现技法，富有想象力和手绘能力的实战型室内设计人才，满足社会对专业室内设计人才的需求!全面掌握各种线条与单体的画法，精通在不借用铅笔稿和尺子情况下，快速完成大中小型空间的任意角度表现，熟练掌握色彩理论与马克笔表现，快速地完成各种设计公司要求常见手绘图。
《建筑设计手绘》课程教学大纲（理论+实践类） 课程代码：课程类别：专业必修课 总学时数：72学时学分： 4 一、课程教学目标和基本要求 教学目标：建筑表现技法是艺术设计专业（环境艺术设计方向）的一门专业核心课，通过教学，使学生能够熟练地运用各种绘画表现手段，表达设计意图和设计方案。 基本要求：通过对不同种类绘图工具及绘画颜料的表现技法分析和训练，使学生通过徒手画、工具画等方式掌握设计表达的基本技法及表现方法，增强学生的设计表达能力。 二、教学学时分配
三、教学内容 第一章绪论 理论部分 教学目的和要求： 1、熟悉课程在整个专业中的重要性、作用、课程安排、教学方法和学习方法等。。 2、掌握学习本门课程的方法、教学进度。 教学内容： 第一节：手绘效果图的意义； 第二节：表现技法的形式及学习方式； 第三节：手绘效果图的基本要求； 第二章手绘效果图表现技法的基础训练 理论部分 教学目的和要求： 1、要求学生掌握手绘线条的特点，并要求通过对室内单体的比例与形态的临摹，从而达到能将其默写出来的目的。 2、掌握一点透视、两点透视、三点透视的绘制方法。 教学内容： 第一节：手绘的内涵与意义 第二节：手绘图的类别 第三节：手绘表现技法的重要性 第四节：手绘表现的学习方法和技巧 第五节：几种常用工具的性能及使用技巧 实践部分
目的和要求： 1、掌握线条关系，并学会运用。 2、过对室内单体的比例与形态的临摹，从而达到能将其默写出来的目的。 实验（实训）内容： 进行直线、曲线、弧线、圆形、基本几何形体等纯粹线条的练习，空间透视训练——点透视、两点透视、三点透视。 第三章室内各空间家具单体训练 理论部分 教学目的和要求： 进行各类室内家具家具单体、室内家具组合、植物、人物和交通工具、地面铺装和装饰构件的手绘临摹练习及写生训练。 教学内容： 第一节：沙发、床、桌子、家电等室内陈设线稿表现步骤详解； 第二节：室内单体陈设线稿表现； 第三节：陈设、配饰作品赏析； 实践部分 目的和要求： 1、要求学生认真掌握室内各空间要素的表现技巧与绘制方法。 2、掌握一点透视、两点透视、三点透视的绘制方法。 实验（实训）内容： 绘制室内家具，包括沙发、床、桌子、家电，以及进行室内家具组合、植物、人物和交通工具、地面铺装和装饰构件的手绘临摹。 第四章室内各空间效果图表现 理论部分 教学目的和要求：
第一阶段，线条练习 要点：握笔姿势正确，手放松，在A4白纸上打上5cm×5cm的方格，在方格内画线条，注意运笔方向，可以有横线，竖线，曲线以及由线条组成的简单的平面构成。 目的：线条的练习是要求你记住一种画线的感觉，线是构成图的基本要素，所以，线条的绘制是手绘的基本功。 理想效果：想想“今麦郎”方便面的那个广告，就你弹，就要这种效果，快题画出来的线条相对自由，要有弹性，要有张力，线条的组合要有表现力。 第二阶段，景观配景练习 景观配景包括：人物，花草树木，景观小品，地面铺装，空中景物等等。景观配景是景观效果图的重要做成部分，例如，一幅广场效果图，有人物跟没人物的场景感觉差距就非常大，把人物配景添加进去，整幅画面立即充满生机，而不只是冷冰冰的硬质铺装。 要点：对上述配景都要做针对性的专项练习，多积累素材，着重练好几个拿手的形象。 目的：更好的丰富景观场景，熟悉各景观要素之间的比例，为场景尺度提供参照。 理想效果：熟练掌握，拿来就用，画面生动。 第三阶段，构图练习 构图是一幅好的景观场景效果图的重要环节，在各个要素掌握的很熟练的情况下，结合合理的构图，可以绘画出非常漂亮的场景。构图，说白了就是你要突出什么？整个画面要有主有次，有远有近，有简有繁。 要点：在白纸上画一个长方形的框，找到想要的假想的地坪线和视线，找到重心，反复揣摩，找到自己习惯的构图效果。 目的：好的构图，就像通过狙击步枪的镜筒看，你看见的就在那个框里面，我们画的图其实也是在一个框里面。要始终记着我们画的图外面有个框，我们图中间有重心。 理想效果：通过构图的练习，可以更好的掌握场景感，寥寥几笔就可以勾勒出主次分明的场景。 第四阶段，照片改绘 要点：从杂志，网络上搜集比较好的景观照片，当然摄影作品也有优劣，找点主题突出，构图较好的用以照片改绘。这个阶段对提高场景绘画很重要，要经常练，量要大。 目的：通过临摹好的照片作品，建立自己对景观场景的直观感受，为日后自己设计作品出景观手绘效果图打下基础。 理想效果：拿到图片就可以快速勾勒出它的所表达的场景，把握住他的景观重心，选择合适的透视方法，进而表形出漂亮的景观场景。 第五阶段，平面设计 设计并非一朝一夕之事，在进行上述四个阶段练习的同时，要注意搜集好的设计作品，用于临摹，分析每件作品的优劣，博采众长。 平面图跟效果图差不多也包括那几种景观要素：植物，铺装，水体，小品等等，注意练
路漫漫其修远兮，吾将上下而求索- 百度文库 11 针管笔线条手绘表现图技法 时间：2009-03-29 来源：作者： 线条表现图是建筑师设计思维过程中的一种图象表达，乍看纤细的黑白线条， 似比彩图的表现力逊色，其实不然。离开了线条的演绎，思维与构成就难以展开。“线条”是方案或施工图的主要设计语言，线段的构成及其组合形态具有思维的图式确定意义。在方案构思过程中，有时平、立、剖面图还不足以反映设计对象的内容与形式，应用线条表现图的绘制艺术、模型及电脑动画设计，更加以彩色泻染，可更好地阐明设计意图，加深人们对设计的理解与认同。对于黑白线条表现图的作用是不可漠视的。 好的内容需要有好的形式表述和演绎，在内容确定的前提下，形式的表现是无限的。在相当程度上，形式影响人们对内容的理解。任何事物具有特定的内外特征，二者不可偏废。 日本平安时代的艺术家很善于用黑白斜线来表现画面的空间深度。西方的美术作品，多有运用线条的佳作。无论是绘画、雕刻、工艺美术设计莫不如此。从毕加索、马蒂斯、伦勃朗等巨匠的作品中，不难看到对各种复杂线条的运用。现代的广告设计中，亦多运用点、线、面构成具象或抽象的主题，以表达作品所要传译的意义。在中国画中，无论是泼墨写意、工笔重彩、山水人物几乎都离不开线条的组织与演绎。 建筑设计的线条表现图是以线条来表述建筑对象的艺术语言。形态语言、视觉语言，同会话语言一样，同样有自己的语法。线条有长短、粗细、宽窄、动静、方向等空间特性。就线条本身而言，有直曲之分。直线又有水平、垂直、斜向等线段;曲线有几何曲线和自由曲线。在视觉心理上，直线具有锐利、豪爽、厚重、运动、速度、持续、刺激、明快、整齐、自由舒展等特性。曲线则显得柔软、丰满、优雅、间接、迁回、轻快、奔放、热情、跳跃、含蓄。斜线具有不安定感，但方向性强，具有动感，易产生紧张的画面气氛。这些看似单一、平凡的“符号”，若能得心应手地运用，便能促使建筑师在设计思维进程中有更为广阔的天地。兹就线条图的绘制技法略议如下。 1、光形与明暗的衰现 明暗、光影的对比是形象构成的重要手段，黑白线条画所采用的对作。：珠海市。筑设计晚。筑师比，主要体现在线条对比的形式上。线条图中的光影效果可帮助人们感受对象的体积、质感和形状。如果没有阴影，在二维平面图中，便失去了对象的透视感。就线条的表现特性而言，细而疏的线条常表现受光面;粗而密的线条则表现背光和影面。这与有色画利用色调、明度、饱和度等色彩关系的表现特点是不相同的。 在绘制线条表现图时，作者动笔前务须细致地分析被表现的对象的特点，选择最能反对象空间特征的光影效果关系。
第一阶段，线条练习 要点：坐姿端正，握笔姿势正确，手放松，在A4白纸上练习box，注意运笔方向，以及透视方向，在三维空间内的效果图，其线条应该是拉出来的，要有力度感和速度感，二者缺一不可。 目的：box的练习是要求你记住一种画线的感觉，线是构成图的基本要素，所以，线条的绘制是手绘的基本功，线与线之间允许出头，要把点交代清楚，只有点交代清楚，面才能清楚，把握好力度和速度；出手快，眼要准；不要用力均匀，中间重，两头轻。。 理想效果：想想“今麦郎”方便面的那个广告，就你弹，就要这种效果，快题画出来的线条相对自由，效果图要有弹性，要有张力，线条的组合要有表现力。 第二阶段，景观配景练习 景观配景包括：人物，花草树木，景观小品，地面铺装，空中景物等等。景观配景是景观效果图的重要做成部分，例如，一幅广场效果图，有人物跟没人物的场景感觉差距就非常大，把人物配景添加进去，整幅画面立即充满生机，而不只是冷冰冰的硬质铺装。 要点：对上述配景都要做针对性的专项练习，多积累素材，着重练好几个拿手的形象，视图面效果决定，不能凭臆想随意添加，人物添加需注意与周边景物之间的尺度，地面铺装需注意透视方向，花草树木需注意前后之间的空间感。 目的：更好的丰富景观场景，熟悉各景观要素之间的比例，为场景尺度提供参照。 理想效果：熟练掌握，拿来就用，可以适度夸张、概括，使画面生动。 第三阶段，构图练习 构图是一幅好的景观场景效果图的重要环节，在各个要素掌握的很熟练的情况下，结合合理的构图，可以绘画出非常漂亮的场景。构图，说白了就是你要突出什么？整个画面要有主有次，有远有近，有简有繁，虚实相结合。 要点：在白纸上画一个长方形的框，找到想要的假想的地坪线，找到视觉中心，决定重点刻画处后，远处的景物就可以虚化，做到虚实对比，可以主观的处理画面，反复揣摩，找
手绘线条图像——会说话的图画 宿州市第九中学王芳 课时：1 课业类别：造型·表现 教材分析： “美术学科要给学生奠定适应未来社会生存、继续学习和发展之基础的美术能力”，“手绘线条图像”是最常见的绘画表达方式，是美术中的“白话文”，是２１世纪公民必备的能力，是培养学生审美能力的有效切入点，有助于发展学生的多种能力。手绘线条图像的表达重视基础，面向全体，承认差异，将会使更多的学生热爱美术，走近美术。同时，它还使学生在充满情意性的学生中，增强自信、发展个性、培养创新精神。本课是新教材精神和理念改革的一种体现，有别于以往素描等过于专业的美术基础知识传授为主的教学。通过对手绘线条图像知识的介绍，使学生了解了手绘线条图像在叙事、说明交流以及记录生活、表达情感等方面的功能和用途，既重视了学科间的综合，又不失美术学科特征。 学情分析： 七年级的学生在小学阶段对线条已有了初步的学习，有一定的绘画功底。在这个阶段的学生有着强烈的好奇心和求知欲。因此课堂在老师引导下最大发挥学生的主体性，调动他们激情和自信去运用手绘线条表现物体和抒发情感。 教学目标： 1.知识与技能：了解手绘线条图像的功能、用途和特性以及手绘线条常用的表达方法。 2.过程与方法：让学生在搜集手绘线条图像以及用手绘线条表达的过程中学会观察与表达事物的方法。 3.情感态度价值观：通过本课的学习能更好的体会美术与其他学科和生活之间的联系，激发学生热爱生活和用美术知识为生活服务的愿望。提高学生的观察能力。 教学重点： 对手绘线条图像表达的意义、功能的理解。体会手绘线条图像表达的乐趣，培养、发展观察力、想象力、表现力。
教学难点： 能迅速、大胆有个性地对物象特征的把握和表达。能运用丰富的想象和手法，对复杂的物象综合处理，抓住关键，创造性的表达。 教具准备：课件、范作，常见产品安装说明图，茶杯等实物。 学具准备：课本、作业本、铅笔、橡皮擦 教学过程： 一、导入新课 （大屏幕显示）“请你帮帮忙”：一个旅行者在旅途中感到不舒服，想找点热水喝，但语言不通，怎么办呢？请大家帮他想个办法。 学生回答：打手势、画图表达等。教师顺势请几位同学上台在黑板上画出来，让大家评价谁的表达最明确。 教师归纳：刚才同学们都不约而同地使用了手绘线条来表达，说明我们每个人都具备这种表达能力，今天，我们就来学习手绘线条图像的知识。 二、讲授新课 1、手绘线条图像的起源： 在文字没有出现以前，人们使用手绘线条图像传达信息和交流。（展示：贺兰山岩画—原始人类对动物形态的描绘；手绘象形文字—文字的起源） 2、手绘线条图像的发展： 在当今社会，信息技术的飞速发展，使我们面临“读图时代”的挑战，用手绘图像来传达信息、从图像中获取信息，将成为21世纪的青少年适应未来社会，生存和交流的能力之一。 3、欣赏、讨论、分析： （讨论手绘线条图像的功能和用途） 提问：手绘线条图像有哪些应用呢？ ——学生回答。教师补充出示一组生活中常见的手绘线条图像，与学生共同分析，并要求学生注意观察。 A.手绘线条图像在社会生活领域中的应用： 展示：食品使用说明图—说明食用方法及用量； 化学实验演示图－标明实验器材及记录实验状态； 风景区示意图—展示景区风貌，说明景点位置； 影片《阳光灿烂的日子》分组镜头手稿（交流）；
《园林景观手绘快速表现》课程标准一、课程基本信息
二、课程定位 《园林景观手绘快速表现》是园林专业必修课程，同时也是基础课程，为后期专业课程奠定基础。手绘能力是一名设计师必备的基本功，景观手绘图是园林景观设计者的语言，是表现园林具体构想的个性创作，它反映了设计者的思想和社会群众要求，人们可以从园林景观图上形象的理解设计者的意图和艺术效果，可以指导学生通过学习手绘各项技法来表现创意构思。 三、课程设计 （一）课程设计理念 根据当前建设市场和高职教育人才培养模式改革的需要，为充分体现高职教育新理念，实施基于工作过程的项目导向课程建设，开展“教、学、做”一体化教学，我们以学生为中心，根据当前建设市场教育人才培养模式改革的需要，为充分体现“校企合作，工学结合”的教育新理念，实施基于工作过程的向导课程建设，开展“教学做”体化教学，学生为中心，对《园林景观手绘快速表现》课程进行了全面的改革。 （二）课程设计思路 按照“以能力为本位，以职业实践为主线，以项目课程为主体的模块化专业课程体系”的总体设计要求，以工作任务模块为中心构建的工程项目课程体系。彻底打破学科课程的设计思路，紧紧围绕项目课程体系完成的需要来选择和组织课程内容，突出工作任务与知识的联系，让学生在职业实践活动的基础上掌握知识，增强课程内容与职业岗位能力要求的相关性，提高学生的就业能力。
以园林规划与设计行业需求引领课程项目工作任务，以课程项目工作任务选择课程技能模块，以课程技能模块确定课程知识内容。将《园林景观手绘快速表现》的基本知识、基本规则、基本技能以及相关规范与条文循序渐进融于各项目之间及项目之下各模块之中，并通过工作任务的分析与完成，全面而合理地覆盖景观设计领域所涉及的理论知识与实践知识。也就是说，先获取技能，再体验知识。通过技能的学习过程，来获取必需用的知识。 依据工作任务完成的需要，高等职业学校学生的学习特点和职业能力形成的规律，按照“学历证书与职业资格证书嵌入式”的设计要求确定课程和知识、技能等内容。依据各学习项目的内容总量以及在该门课程中的地位分配各学习项目的课时数。学习程度用语主要使用了“了解”、“掌握”、“能、“会”等用语来表述。“了解”、“掌握”用于表述对于基本知识点的学习程度，“能”、“会”用于表述技能的学习程度。 四、教学内容组织与安排
Topic: 百余种手绘植物立面 Print this page 1.百余种手绘植物立面Copy to clipboard Posted by: 大荒老朽 Posted on: 2006-09-24 00:08 Acacia confusa 台灣相思 Albizia lebbek 大葉合歡 Aleurites moluccana 石栗 Araucaria heterophylla 南洋杉 Archontophoenix alexandrae 假檳榔 Bauhinia blakeana 洋紫荊 Bauhinia purpurea 紅花羊蹄甲 Bauhinia variegata 宮粉羊蹄甲 Bischofia javanica 秋楓 Bombax malabaricum 木棉
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《手绘线条图像——物象立体的表达》教学设计 王场初中：唐元兵 一、教材分析与学习时间安排 《手绘线条图像——物象立体的表达》是人美版美术教材第14册第二课的学习内容，属于造型·表现领域，手绘线条图像的表达是美术教学的重要基础课程之一。学习手绘线条图像能够促进学生将自己的所见、所闻、所感以简单的方式表达出来，达到自我表现、自我展示、交流和抒发情感的目的。初一学生在上学期已经对手绘线条有所了解，上学期的学习主要注重学生观察能力的训练,引发学生去把握对象的基本特征和组成要件,能抓住说明问题的关键，并用正确的观察方法进行大胆,自信,有个性地表达事物的程度,不强求完全写实。本学期的教学注重的是使学生理解形态与结构的关系，掌握立体图像的呈现规律和表现手法，能够发挥他们学习的主动性、探索性和创造性，掌握表达立体图像的各种方法。 本内容计划授课一课时。 二、教学目标 知识与能力：通过本课学习，使学生掌握丰富的线条表达方法，理解物象的基本特征和基本关系，提高学生的观察能力和形象思维能力，更重要的是提高表达能力和综合实践能力。 过程与方法：能用手绘线条准确客观、忠实现实地传达物象信息。 情感态度与价值观：培养学生对事物的客观分析能力，表达自己的独到见解，发展个性，培养创新精神，学会从生活中去获取知识和提高能力。 三、教学重点与难点 重点：物象立体的表达方法，围绕生活，调动学习兴趣。 难点：鼓励学生大胆地对三维立体形象进行表达。 四、教学准备 教师准备：电脑课件、长方体 学具准备：图画本、铅笔、橡皮 五、教学特点 本节课以调动学生学习兴趣为出发点,淡化美术技能的培养，以"看看,想想,画画,猜猜,玩玩"的氛围让学生学得愉快,画得开心,在轻松愉快中激发学生热爱美术、领悟美术的独特价值。教学设计力求面向全体学生,坚信每个学生都具有学习美术的能力,都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展，重视学生个性与创新精神的培养。 六、教学过程
园林透视图所表现的对象主要是树木花草、山石水景、园路和园林建筑物等。园林透视图可以用钢笔、铅笔、毛笔等不同的工具绘图，其中钢笔是最常用的工具。用钢笔画出的图、线条清晰，便于晒图、复印和保存。钢笔画是用不同粗细和疏密的线条（竖线、横线、斜线、交叉线、各种曲线、点和小圈等）加以叠加组合，来表现园林景观的形体轮廓、空间层次、光影变化和材料质感。园林专业的学生必须尽早掌握用钢笔表现造园素材的技巧。学习钢笔画的方法是进行大量的写生练习，图11-1是钢笔绘图的基本笔法。 一、园林植物的平面表示法 平面图上用平面符号和图例表示园林植物。 平面图中的树，用大小不同的“黑点”表示种值位置及树干的粗细，再画一个不规则的圆圈表示树冠的形状和大小，这种画法一般用于1:500或1:1000的。总平面图。在1：50-l：200的平面图上．树的平面符号要能区分原有树和新植树，乔木和灌木、常绿树和落叶树、针叶树和阔叶树，因此树的平面符号要有一定变化的树冠线，如图11-2(a)(b)所示。原有大树、孤立树或重点树木的树冠曲线可以表现出树枝和树叶的图案，例如松柏用成簇针状叶、杨树用三角形叶片、柳树用线点表示树冠曲线，如图11-2（c）所示。 树木的平面符号可参阅《总图制图标准》，各地画法虽有共同之处，又有所差别．再者，完全用平面符号表示不同的树种是困难的，所以在平面图中往往要画上图例，借助文字说明图中各种不同符号所代表的意义。 园林中的花灌木成片种植较多，所以常用花灌木冠幅外缘连线来表示，如图l1-3所示。 绿篱有常绿绿篱和落叶绿篱．常绿绿篱多用斜线或弧线交叉表示。落叶绿篱只画绿篱外轮廓线，加上种植位置的“黑点”来表示，如图11-4所示。修剪绿篱外轮廓线整齐平直，不修剪的绿篱外轮廓线为自然曲线。 平面图上常用草地衬托树木，草坪用小圆点、线点来表示。点草地时，凡草地边缘、建筑边缘处一般点得密些，然后逐渐越点越稀，如图11-5所示。 花卉种类很多，可自行创造一些花卉图案表示花卉。也可用自然曲线画出花卉种植范围，中间用小圆圈表示花卉。花带用连续曲线画出花纹来表示，如图11-5所示。
漫画手绘
除了多练，要记住以下几点： 1、下笔前看准了，自己这笔最大限度可以从哪里到哪里，然后把目光放在你将要画的整个一笔的范围，而不是只看到笔尖所触及的那一点点距离！这样线条才能最大限度的画的长！能够一笔画完的，就一笔划完，不要把希望放在用短线条结成一条长的……因为你接得再好总归会有错误…… 2、如果需要勾比较长的曲线，尽量在较为平坦的地方作为结头！这样比较好接！特别是接线的时候注意，下笔要落笔和收笔时轻一些！接起来痕迹就比较小！ 3、用力时注意，不要太过于紧张，别让整个手臂都处于比较僵硬的状态！放松一些！只要活动你的手腕，不要期望用你的上臂带动你的手画出很长的线！你不是机器人！做不到的！而且显得描出来的线很僵硬！ 4、描不同大小的圆圈，推荐你这几个规格：直径6-7厘米的、一元硬币大小的、一毛硬币大小的 5、要学会描两笔，把笔转一个角度，尽量用笔芯的棱角来画，这样就算你用0.5的铅芯，也可
以画得比较细一点！ 6、练习的时候，不要用橡皮！一笔就是一笔！ 7、不要心浮气躁！ 勾线首先讲究的就是洒脱自然给人的感觉就是清晰明了的感觉 勾线的技法首先是要学会用线条来表现形体用线条来组织人物的感觉你可以看些优秀的作品看他们的线是怎么走的吸取他们的长处经常练习 笔的要求要看LZ是画什么的了要是随便画画只要把技巧掌握什么笔都可以要是画专业的那就买讨漫画专用的沾水笔吧不同的笔尖有不同的效果也可以用针笔分油性跟水性笔尖粗细可以在买的时候自己挑 既然是漫画勾线那就一个线字不管再长的线也尽量一笔画下来不仅可以练你的技巧也能锻炼你画线条是坚决果断的感觉勾线时尽量一笔是一笔切忌重复不然会给人拖泥带水的感觉素描那一段一段的画的是调子跟线是没关系的那是用来表现块面感的 总的来说勾线一定的准确给人以坚定流畅的