教你闪光灯户外人像摄影
在不理解闪灯运用方式前，许多玩家会直觉得排斥它，主要原因是外接式闪灯只是作为补光用途时，不仅影像变化不大，且人像容易显得生硬而不自然。这部分我们将运用单灯、多灯，运用不同方向、方法，带领读者一步步进入闪灯的迷人世界。
目录：
>运用机顶单灯学习光比概念
>光源方向与光质控制
>离机单灯简易补光法
>离机多灯营造舞台效果
运用机顶单灯学习光比概念
机顶单灯是外接式闪灯应用的初步技巧，虽然闪灯固定在相机上，角度会因此受限，但准确的TTL 测光与沟通，可以让我们不太需要去设定闪灯参数，进而专注于光线方向的取决之上。
最简单的使用方法，莫过于闪灯朝着前方击发，此时闪灯光源就有如顺光一般，可以简单地把主题正面打亮，不过也少了呈现立体感的阴影。在此我们可以观察环境光与闪灯之间的光比变化，作为学习控制光线的第一课。读者可以试着在白天的阴影下拍摄，会发现四周曝光正确的状况下，拍摄主体虽然曝光准确，却容易显得暗沈，这时候如果加上闪灯补光，主体马上就会显得明亮许多，就好像从照片中被突显出来的感觉，而较远的背景亮度却不会有变化，这就是因为外接式闪灯的有效距离较短，只会针对主题补光的关系。也就是当我们运用闪灯拍摄时，如果环境够宽广、背景够远，我们就应该把主题与背景的亮部分开考虑。
使用离机闪灯拍摄，可以自由控制光影方向，拍出极具特色的影像作品。
发表时间：2013年03月06日 来源：digiphoto 作者：摄影社区编辑：innot点击数：129110 我们可以尝试固定光圈的状况中，且快门速度控制在闪灯同步速度以下，可以发现快门开放时间越短，背景越暗，快门开放时间越慢，则背景越亮，甚至是主体也会开始有现场光的色温表现。由此可知，相机快门控制的是背景现场光的亮度，而主体亮度则是闪灯出力来控制，这也就是最基本的环境光与主体间的光比控制。当我们理解光比概念后，就可以自由控制背景与主体之间的亮度安排，更甚者就能运用不同亮度比例来强调我们预想的影像效果。
就算是正面直打闪灯，透过光比概念，也能拍出不同效果。摄影玩家爱用的压光技法，就是让背景曝光不足，主体由闪灯补光的光比技巧应用。
曝光不足-1.3EV。
曝光不足-1.3EV。闪灯直打补光。
光源方向与光质控制
外接闪灯接在相机上，不表示只能将灯光直打，透过墙壁、天花板等反射面，可以让闪灯转变方向，并且柔化光质。通常中高阶闪灯系统的关节设计，能直接扳动灯头，即可转到各个角度，有趣的是当我们使用直幅构图拍摄时，灯头可以维持平行地面的角度，让闪灯补光效果维持较宽广的平面。通常利用跳灯学习控制光源方向的第一步，就是将灯头向上朝天花板击发，让光线自然由上向下洒落，又由于天
花板大多是白色水泥漆，所以光质通常会显得较柔顺。
朝上跳灯。
朝左跳灯。
更进一步的玩家可以尝试选择左右墙壁作为选定的反射面，以实务经验来看，我们会建议将灯头稍微调高，这样会让光线由左右较高角度反射而来，可以形成较立体的自然光影。不过在室内运用墙壁跳灯时，要特别注意反射面的质感，尤其是采用特殊色彩的壁纸，或是金属、镜面材质的墙面，都会影响反射后光源的色温与光质，应该尽量避免。
在此我们可比较不同方向的跳灯，在Model身上形成的影子方向，以及三维效果差异。
朝右跳灯。
朝右上跳灯。
离机单灯简易补光法
透过离机设定方式，我们可以让光源离开相机机顶，不要局限在单纯把主题打亮，而是更自由地从不同方向制作光影效果。通常第一次将光线搬离相机顶端时，我们最喜欢对主体进行勾边光的效果，通常是由主体侧后方或正后方击发闪灯，此时，光线会由主题边缘透射或反射出亮线，将主题由背景中突显出来，一般来说，从正后方透射而来的光线，闪灯出力要调整强一些，而边缘反射而来的边线，则可
能只要较微弱的闪灯出力即可。此外，如果想要拍出时下流行的逆光曜光，只需要让闪灯部分光线直接对着镜头即可。
未打灯。
左侧离机闪灯。在左侧由Model与玻璃门间打离机闪灯，让Model主体侧面轮廓被勾勒出来。
离机多灯营造舞台效果
进入多闪灯实战前，我们要先了解拍摄工作的整个流程。拍摄需要先找好背景、构图，以及设定Model大致位置，可以想象眼前环境是一个舞台，端看你想要怎么建构。大致确认后，接下来是设定主
灯，并且利用它来确认影像风格，这时候可以请Model站在预设好的地点，先测光并决定闪灯出力与打光方式。等到主灯确认好了以后，再逐步将效果灯，一支支加上去，并注意是否会干扰主灯的效果。当然，当我们熟练后，工作速度会越来越快，但不论最后用到多少支闪灯，或是各种摆灯模式进行创作，构思顺序与工作流程，其实是一样的模式。
未打灯。
左侧离机闪灯。使用较弱的闪灯出力，影像主体的亮度差异不大，却能制造出影子，增加主体的立体度。
等到主灯确认好了以后，再逐步将效果灯，一支支加上去，并注意是否会干扰主灯的效果。当然，当我们熟练后，工作速度会越来越快，但不论最后用到多少支闪灯，或是各种摆灯模式进行创作，构思顺序与工作流程，其实是一样的模式。
未打灯。
背后离机闪灯。
背面+左上方双离机闪灯。一步一步地加入想要的光源，让影像有更多变化与趣味。
经典人像布光拍摄实战影棚人像布光(三) 摘要: 双灯加柔光箱打平光将两盏加柔光箱的闪光灯在模特面前左右成45°角放置进行拍摄的布光方法，被摄影师亲切地称为“蝴蝶光”。这种布光方法充分利用了软光的特点，能对人物皮肤产生柔化的作用，一般适合于拍摄女性的 ... 双灯加柔光箱打平光 将两盏加柔光箱的闪光灯在模特面前左右成45°角放置进行拍摄的布光方法，被摄影师亲切地称为“蝴蝶光”。这种布光方法充分利用了软光的特点，能对人物皮肤产生柔化的作用，一般适合于拍摄女性的肖像。两盏闪光灯打柔光、左右开弓的布光方法使模特的面部没有阴影，这种布光方法常见于影楼的艺术写真拍摄中。类似的布光方法还有同样使用两盏闪光灯，上下成45°角布置的“鳄鱼光”。无论“蝴蝶光”还是“鳄鱼光”都是初级布光方法，使用这两种布光方法拍摄的照片往往能赢得模特自己的青睐，但也有一定的局限性。首先，亚洲人黑色的头发在使用这种布光方法拍摄时难以表现出丰富的细节，往往“漆黑一片”。其次，没有光影变化的柔美皮肤虽然养眼但缺乏真实感，容易给人华而不实、“甜得发腻”的视觉感受。
单灯加反光板打造完美妆容 本例中介绍的是一种经典的布光方法，它采用高位单灯加柔光箱，并利用低位反光板补光的方式，在完美表现模特肌肤的同时，保留了模特面部必要的立体感。 这种布光方法被广泛应用于时尚杂志中模特妆容的拍摄以及许多化妆品广告中。它的优点突出，能极好地表现人物的皮肤质感和五官轮廓的立体感。这种效果来源于位于高位的灯光投射，以及位于低位的反光板补光。反光板与位于上方的单灯使人物
的面部、衣服产生明显的明暗对比和层次感，克服了平光的缺点。在柔光箱的选择上，有条件时应尽量选择面积更大的八角柔光箱，以使光线更加均匀。同时，柔光箱的形状也间接决定了模特眼球中眼神光的形状。
浅谈人物采访中用光与构图的拍摄技巧 摘要：电视构图的完美，可以反映一个摄影记者基本功的扎实与不足。电视人物采访时主要是抓住人物的神态，以及被摄体与陪体、背景、光线等的合理安排，以及画面中人物景别（远景、全景、中景、近景、特写）的恰到好处。电视采访中人物拍摄的构图与技巧应用使的电视画面具有了艺术的美感。笔者探讨电视采访中人物拍摄的构图、用光方面的技巧。 关键词：人物采访；构图；用光；技巧 一、光线对被摄人物的影响 光线有冷暖、角度、明暗、顺逆的变化，人物在不同的光影中可以刻画不同的心里特征、表现被摄体的造型效果，因此，合理的利用和规避光线，对于拍摄人物会起到不同的效果。自然光中，光线的色温、角度等都是有机联系与常态变化的，熟悉了解色温与光线角度的变化常识，对于刻画人物会起到很好的作用，了解了光的规律以后我们还可以合理的加以调整与改变，以便于为我们拍摄利用。 日出与日落时分色温较低，暖色调的色彩可以反映强烈的生活气息，很多带情感类的人物拍摄可以用到此种光线。日出后两小时与日落前两小时，光比合适，非常适合被摄人物的采访。中午顶光，明暗反差强烈，容易在人物面部形成浓重的阴影，不适合人物面部的良好表现，但可以刻画一些反映人物刚毅、阳刚之气。如果采访人物中碰到类似自然光，采取的办法一是规避，寻找合适的场景或遮挡物；二是利用反光板等辅助设备调整光比。前侧光（三角光）是采访人物时
常用的光线，可以刻画人物的立体感。逆光的运用往往是为不表现人物特定形象时的表现手法，在大场景中可以表现画面的纵深。阴天散射光缺乏立体感，但女性人物的拍摄还是可以较好的利用此光线。 在室自然光的人物拍摄时，我们可以合理利用房间四周窗户射进来的光线，尽量使人物安排在有主光、辅光、轮廓光、背景光都能满足的光照位置，光比可以利用窗帘的遮挡、被摄体所处光线位置的远近来得以调节，这样拍摄的人物就富有立体感及空间感。 人物的不同表现方式可以通过构图、色彩、运动、明暗、形状、动感等来表达，总的来讲，对比、节奏、趣味中心的设置可以根据你在电视画面中所要表现人物的特点以及节目容来安排设计，这涉及到拍摄者的基本常识及艺术修养。 二、构图对被摄人物的影响 采访被摄人物之前，我们先要了解被采访人物的性格、爱好、习惯、身高、修养、社会阅历及地位、受教育程度等，了解了被采访者，才能在拍摄时根据容紧扣主题，使人物在电视画面中表现的生动、形象。 在投拍人体的情况中，必须要关注图像的水平状况。许多人在运用摄像机的情况中总是观察云台上的水平仪是否调节至水平状况，实际上在现实的运用环节里，只是观察云台上的水平仪是不行的，也需要使用寻像器进行观察镜头是否确实位于水平方位了，因为水平仪观察的是绝对水平，然而人们的图像里水平是一种相对水平。由于人们并非在投拍海平面，却是在投拍人体，所以被摄人物在镜头里一定要
人像摄影教程教你如何拍出唯美气氛 很多模特都希望摄影师给自己拍的美美的，其实只要多多利用外在环境的光源或引导模特的肢体动作，并且在适当的时机按下快门，想要拍出一张唯美浪漫到爆表的作品，绝对不是一件难事。下面就告诉大家人像摄影要掌握哪些要领，才可以拍出好照片哦！ 夕阳中的剪影 夕阳下的深情剪影（F8,11000s,100,焦距22mm） 常见的逆光拍摄效果有两种：一是剪影效果，二是轮廓光效果。剪影效果是将拍摄主体置于明亮的背景中，曝光时，以高光部位作为测光依据，以造成背景清晰且主体因曝光严重不足而形成黑影轮廓的一种艺术照片。透过对天空的点测光完成剪影的曝光，大光比、高反差强化了逆光光效，达到了勾勒被摄主体清晰廓型和强化主体的目的，具有奇妙的艺术造型效果。 利用逆光下美丽的眩光
顶着强烈的日光拍摄写真，将眩光收入画面（F9,140s,ISO100,焦距18mm） 在逆光下，人物的发丝会更明显，身体的边缘线也会呈现出来，人物的呈现也更为鲜明。此时，可以尝试更加大胆创新的拍法，那就是将太阳收入了画面，这样不但画面中有一个神秘的高光点，而且还可能出现一串魅力四射的眩光，使画面产生特殊气氛。 高调影像表现清新气质
少女的秀发被风吹起，神采奕奕（F2.8,1200s,ISO100,焦距50mm） 什么是高调摄影？这实际是从黑白摄影中衍生的一个概念：以画幅中灰白比例的比重来区分照片的色调。黑、深色多的是低调片子，白、浅色多的是高调片子。摄影的高光调处理手法是选择明亮或白色的背景，而主体人物多为明亮或白色，刻意使主题明亮部分淹没在背景中，作品是以白到浅灰的色调层次占了画面的绝大部分，加上少量的深黑色调。 低调影像充满意境
人像摄影用光中三角光的实战 三角光是人像摄影中独特的一种布光效果。它的基本光效是：在人物正脸部分形成一个三角型的光斑;分别由：眉骨和鼻梁的投影，及颧骨暗区包围形成。它缘起于文艺复兴时期荷兰著名画家伦勃朗所画群像油画《夜巡》，画家采用强烈的明暗对比画法，用光线塑造形体，画面层次丰富，富有戏剧性。故三角光也称“伦勃朗光”。而后摄影家借鉴了这位油画大师的“布光手法”确定了光斑形状但光比和光位，使这种布光运用在人像摄影之中，这里我们就来以拍摄不同风格图片的实例来讲解三角光布光的实战方法。 根据光斑在脸部的位子和脸部对镜头的角度，我们把三角光分为: 1.正三角 我们把三角形光斑平行镜头或靠近镜头这边称为正三角光。这类布光受光面窄，人物面部大部分都在阴影中，立体感强，人物五官得到强烈的凸显与强调，适合矫正脸型拍摄。 图 1 图 2 2.倒三角 我们把三角型光斑远离镜头这边的称为倒三角光。这类三角光人物面部受光大，暗区小。立体感减弱。比较适合五官比例好，但脸型偏瘦的人像拍摄布光。 图 3 以下就以三角光在几种常见风格人像中使用来具体分析三角光的一些使用方法。
三角光在时尚风格人像中的运用 时尚是一段时间内人们崇尚的一种生活方式，它是一种美的展示,是一种耀眼的流行,是一种时代的感觉。它倍受时下年青人的喜欢，时尚风格人像最大的特点就是独特个性，新颖与创新。三角光的效果刚好是彰显人物五官特点，刻画人物表情及神态，画面细节层次丰富，光影明显。所以三角光是众多时尚风格人像中布光方案之一。 下面就两个写真为例看看三角光这种风格人像中的运用： 例1：单人时尚写真 图4 光位图4
5 光位图5 图4这张六分身图片用光上采用硬光源主光，塑造人物形体及头发质感，辅助灯采用大号柔光箱在较远的距离补足主灯塑型时形成的阴影，体现暗部层次，并刻画出眼神光。 图5这张特写也是采用硬质光源作为主光源，突出了模特迷离眼神，妩媚冷艳状态。利用光源的阴影与人物相呼应增强画面的立体感及神秘的氛围。拍摄中模特零乱头发极易在脸上造成阴影，故快门时机就显得特别重要。 例2双人时尚写真 图6 光位图6
简单10招教你如何拍出好照片 标签：摄影技巧 1、随时举起你的相机 有很多一生只出现一次的精彩，但画面总是在我们手上没有相机的时候出现的。为了能够拍摄到这些无价的照片，作为摄影发烧友的你，一定要随时随地手持一台能够拍摄的相机。如果你的专业相机的个头太大以至不便携带，我推荐你购买一台小巧的相机进行抓拍。或者随时随地记录生活也成，小编认为，一张在瞬间抓拍出来的普通照片，远比一张经过长时间安排的色彩丰富的图片来的有价值。 2、动静结合出好片
在抓拍瞬间的时候，可以以静制动，让你的照片富有动感效果。在拍摄人像的时候可以让她尝试各种各样的动作，记住不要让你的模特保持着一种姿势，在这种情况下，能够有效地避免图片中人物动作的僵化，而且可以让你的模特时刻保持一种自然的表情。 3、可以尝试大光圈 在一般的情况下来说，你的镜头距离物体越近，拍摄出来的照片越好。因为近距离能够消除掉令人注意力分散的背景，使主题突出，而且能够得到更清晰的图像。但使用大光圈也属于个
人爱好，现在很多的DC都能够在非常近的距离下进行拍摄，这为我们制造主题突出的图片提供了方便。 4、最好让你的背景变得简单 在相机或者当时的情况不允许的情况下，我们只能够进行远距离的拍摄。在这里情况下，尽量使用颜色和结构相对简单的内容作为背景。这样也能够突出你图片的主题。 5、使照片的主题远离构图的中心
虽然把主体人物位于构图的中心是一种非常正确的突出主题的方法，然而，适当的使图像的主题偏离中心能够增加图片的趣味性，而且这种不传统的方法也能够吸引大多数的目光。 6、将前景物体置入风景照片中 在我们拍摄远景物体的同时，最好能够把近距离的物体包括在图片中（比方说图片的四角）。这样可以突出图片的距离感，增加图片的深度。 7、寻找最合适的光源
三分钟带你入门户外多灯布光人像摄影实例 在户外，想要拍好片子就要花费大量的时间去寻找最好的拍摄位置，等待拍摄时机，等待光线，一天当中很有可能只有某个时间段才能拍出满意的照片，这很大程度上受到了光线的限制。当我们有了外拍灯之后，就可以突破自然光线的限制，突破光源方向的限制，从而轻易地获得我们心中的画面。NiceFoto耐思N6外拍灯体积小巧，功能强大，是外景拍摄的好帮手，灯罩采用加强型防爆抗压材质，10 米高空摔落不爆裂，10KG重压不变型，在户外工作时难免有磕碰，能够持续工作，稳定性是关键因素。 图1 图2 图3 图4 图5 图6 NiceFoto耐思TX-C02引闪器外置功能按钮众多，在实际拍摄中更加易于操作。外景拍摄最有趣的地方就是需要将自然光线和闪光灯相互结合起来，在相机的参数里也有一些数值需要进一步调整。第一步，测量环境光亮度，根据现场环境设定将相机模式调节到光圈优先，光圈调节到最大，ISO调节到100，半按下快门按钮，查看快门数
值，是否在安全快门速度以上闪光同步速度以下。如果不是，就要调节ISO来改变快门速度，另外测试好之后要拍一张看看画面亮度是否合适，一般情况下环境光线略暗一点也是可以接受的。第二步，确定环境亮度，将相机的曝光模式从光圈优先模式切换为手动曝光模式，并且把第一步最终测定的光圈快门感光度数值输入进去，确定好环境光亮度。 第三步，确定灯光位置，将外拍灯布置在恰当的位置，更换适合的变光工具。第四步，通过NiceFoto耐思TX-C02引闪器调节各组NiceFoto耐思N6外拍灯的亮度，达到理想的效果。 图7 图8 图7、图8是典型的双灯户外人像拍摄案例，一只N6做主光，另一只N6做轮廓光，相互协作。在实景的状态下，轮廓光的加入可以更好的突出画面视觉效果，给照片额外增添氛围。 图9 有时在拍摄现场发现背景环境较暗，需要提高感光度才能正常拍摄，而拍摄题材又是运动类的项目，不用急着提高感光度缩短快门时长，反而可以利用这一点，将快门速度略微放慢一些。具体的方法是在慢速快门的基础上使用闪光灯，按下快门的瞬间要跟随着运动员做一个追随拍摄，由于闪光会在瞬间凝固人像，而环境有相对较暗，所以拍出来的图片效果就会带有较强烈的动感特性。
公园人像拍摄技巧 点击查看全部内容 当很多人对在公园拍摄嗤之以鼻的时候，POCOer笨鱼(王伟)在天坛公园拍摄的一系列人像片令人重新审视公园这个拍摄地。通过不同的构图和角度，让穿上简单服装的模特和鲜花配搭，拍摄出一张张唯美，令人感觉宁静的照片。这次从他10组作品中挑选出部分精华，如果你认真翻看，你可以发现各种技巧：大光圈、低角度、运用前景虚化、对角线构图、框架构图…… 1、人像摄影在你脑海的含义？ 笨鱼(王伟)：我对人像摄影的印象是，拍摄主体是“人”，画面的选择以人为主，无论采取何种拍摄手法和技巧，最终还是要把注意力集中在“人”上。 2、拍摄人像时你的注意点是？ 笨鱼(王伟)：主要注意模特的情绪、人与环境的结合，以及现场光线的运用。 3、拍摄人像你最注重的是什么？ 笨鱼(王伟)：如何捕捉被摄者瞬间神态、与周围环境的结合，以及光影效果。
4、你怎么和模特沟通？让他们放松、指导他们姿势、得到你自己想要的…… 笨鱼(王伟)：每次拍摄，特别是第一次合作的模特，不要急于拍摄，先与模特进行必要的交流，对拍摄主题、内容、方法以及要求进行说明， 5、对同一场景，如何拍摄才能每次都保持激情？ 笨鱼(王伟)：在同一地点、场景，进行多次拍摄，要想照出不同感觉的片子，实际上是很困难的。正是对这片场地的了解熟悉，加上自己想通过这样的拍摄来锻炼提高对摄影技巧的掌握，才能保持拍摄激情。 6、可以介绍几位平时和你一起外拍的网友吗？并说说他们的拍摄特点 笨鱼(王伟)：云端漫步，对街片的拍摄很有研究，注重人物与街区环境的关系，追求捕捉瞬间动感的美。宁静的海，拍摄画面非常细腻，突出画面的唯美。 1、采取逆光拍摄的方法，追求光影效果。 点击查看全部内容 2、让模特蹲在花丛中，采取俯拍的方法，突出模特与大片花丛的关系。
如何结合环境的烘托拍好人像摄影 如何结合环境的烘托拍好人像摄影 定义：环境人像摄影，顾名思义是环境与人的画面组合，与商业人像摄影相比，环境人像摄影在拍摄地点和时间上有跟多的灵活性，如在工作闲暇或者外出旅行，都可以进行摄影。下面从三点来说说拍好环境人像摄影的关键。 一、恰当的背景选取 下面三条是比较传统的说法，算是比较经典的环境人像背景选取理论，大多数摄影师会遵循这三条理论进行创作： 第一、选择背景要有特点的。就是说有特征，能够反映你的人或者物所处的环境。结合到比如咱们比较时尚的人像摄影创作中含义就是，作为你的背景，你要吸引人，这个背景有特征，有特征的背景才能够区别于人，并且把你的作品或者说你的主体、你的人物所处的一个环境才能够交待出来，就是起到一个衬托的作用。 第二、背景要简洁。这个大家可能都能理解，因为我们总说摄影是一个减法的艺术，绘画是加法，就是说我们要能够通过这种最简化的元素把你的图片给提取出来、把你的重点提取出来，所以说背景一般要简洁。 第三、背景要有色调。从彩色图片上是色调，从黑白图片上就是反差。就是说作为背景跟你的`主体有色调或者有反差，这样主体才能突出出来。 二、场景和人物的充分结合 环境人像中女性模特不只是骚首弄肢，而是与环境完美而漂亮地结合，所以模特的造型非常讲究，根据主题的需要，摄影师往往要借助服装造型的力量，将模特装扮成某种特殊的角色。同时，还要在拍摄前设计各种场景的草图，如果是情节摄影，还要构思照片的
故事性情节，通过一系列繁杂工作的精确控制，完成最终角色扮演风格的环境人像创作。 三、细节是完善主题的关键要素 此外，要拍好环境人像，人物在环境画面中的位置、大小、被拍摄者的动作、颜色的对比、等等都是环境人像的重要因素，细节影响整体的完美，同时，也是创作画面的关键要素。
人像摄影的分类 写真肖像这是一种基本的肖像形式。摄影家在这种肖像摄影中尽力把被摄者拍得漂亮一些，或者富有吸引力。雅各布斯认为这可以说是一种诚心诚意讨好被摄者的形式。一般可以摆拍也可抓拍。首先要考虑面部和背景的用光。接着摆布姿势，选择镜头和拍摄角度。拍摄时必须和被摄者保持融洽的气氛，此外，还得综合运用其他技巧。如在户外摄影，光线可从一面墙或两面墙上反射，也可从置于被摄者附近的一张平整的白卡纸或反光伞上反射。室内则利用摄影伞反光，也能取得悦目的效果。写真肖像具有某些既定的程式，但如果还想追求个人的乐趣，尽可丢开这些固定不变的程式。在某些特别情况下，还可求助于整修底片，甚至用颜料修片。但雅各布斯反对用修描来进行人为的美化。 表现肖像“表现”意味着要在拍摄中反映一种观点，而这种观点产生于摄影家对被摄者的独特感受。摄影家在这类肖像中不满足于显示人物面部的“五官分布”，而是力图揭示人物更丰富的内容。表现肖像和环境肖像有时被称为“编辑”肖像，这个术语最初出现于早期的《生活》杂志和《观察》杂志。这种风格的作品至今仍在书刊杂志中占有重要地位，纽曼就是具有这种风格的一位杰出的摄影家。拍摄表现肖像要能捕捉紧要的瞬音是不容易的，但只要你带着机机置身于熟人这中，就有希望获得好照片。 表现肖像以环境作暗示，是一种很有价值的画面构思。摄影家可以从自己了解的人物开始，表现他们的家庭、工作和娱乐。必须发挥基于你对被摄者的感受而形成的观点，然后再扩大到想要了解的人。雅各布斯认为，相机是一把能打开许多门户的钥匙，当互相之间的信任关系建立起来以后，陌生人也会向你打开心扉。请放手去表现“人类大家庭”吧。表现肖像的范围要比写真肖像大得多。 环境肖像是把人物置于所处的环境之中，它比起平面背景衬托下的近摄肖像来，能展示更多的东西。它能向者提供说明性的线索。由于它包含着人的环境因素，因而增加了作品的情趣 。处在自己环境中的典型人物，可以是在厨房里做菜或阅读书籍的家庭主妇，或是在车库里修车的机修工。你时常拍摄特定环境中的朋友和熟人吗？你
转载] 人像摄影常用的布光和用光 本站搜索更多关于“照相用柔光灯的制作方法”的内容 布光一般是指在室内或摄影棚内拍摄时的灯光布局，在这样的环境里，灯光是主要照明光源，摄影师依靠灯光的照射把人物清晰地表现出来。 我们常见的室内人像多数情况采用的是平光。平光的特点是可以把人物清晰地、真实的拍摄下来，从画面看人物的主体处在一种柔和、干净的环境里，人物表面没有阴影，每个细节都清晰可见，给人一种赏心悦目的美感。这样的布光通常适合于清纯美丽的女性，当然常见的证件照也使用这样的布光。对于一些有个性的人物或者想增加人物的立体感，则可以采用单灯或者夹光等布灯，为了增加人物与背景的空间感，可以布置背景灯和轮廓 灯，下面就简单介绍一下这几种常用的布灯。 一、平光 平光一般使用两盏灯从主体的前方照射，灯的位置呈45°角，高度与人物的头部相等，为了体现人物皮肤的色彩和细腻，要在闪光灯前面加一个柔光箱或柔光伞，目的是不要让光线过于刺眼。柔和的光线下，人物的面部细节才能充分的展示出来。至于背景部分常见的是白色的，也可以是其它颜色的，这些都取决于背景纸（布、墙体或其它物体的颜色）。 鉴于摄影棚拍摄不需要其它背景衬托，多数情况都是用单色背景。 二、单灯 单灯布光就是用一盏灯为主要光源照射主体，周围形成较暗的阴影。这样的布灯比较适合人物特写尤其是男性人物的刻画。画面会给人刚毅、神秘、突出五官特点的感觉。不过所谓单灯，并不是一定只能用一盏灯，它还要具备一些环境的衬托，比如深色的背景、昏暗的场所，不想表现的服饰等细节等等。单灯一般用一盏主灯放置在主体的正前方，也可以放在45度角位置，灯位可以与主体持平，也可以高于或低于主体，但其结果就截然不同了。持平的结果是人物特点鲜明，或刚毅或平和或幽默。高于主体时，灯光从人物的侧上方照射下来，面部会形成局部阴影，如鼻翼、下颚、耳朵等突出部位或凹陷部位或遮挡部位没与光线的地方就会出现强光照射死角，形成阴影。灯位低于主体时，灯光从面部的下方往上照射，必然形成我们常说的“鬼影”，会有阴险、恐怖的感觉。实际上，所谓的单灯并不是真的只用一盏灯，一定要有辅助设备，比如反光板等，其目的就是适当增加暗 部的亮度，不要让明暗过于分明。
怎样学习人像摄影高级技巧 人像摄影不但是最能体现摄影者艺术境界的领域,也是摄影中最重要的领域之一。不管是爱好摄影或是从事摄影,人们都对人像摄影都是爱不释手,一直以来人像摄影都是摄影的主流,人物能给予照片特殊的感染力,相比较更能引起观赏者的共鸣。下面是小编给大家收集了人像摄影技巧学习，一起来看看吧。 人像摄影技巧学习寻找逆光 在日出日落的时分，逆光为一个很好用的人像摄影技巧，只需让相机向著阳光的方向用自然光拍摄，有需要时提高整体亮度，便会拍出暖暖、很有感觉的相片了!若果是在日落黄昏时拍摄，模特头发边更会散发出闪闪金光，非常漂亮! 灵活使用镜头焦距 无论是广角、长焦，还是标准焦距的也有其特点，拍摄人像时可以多想一想什么焦距的镜头可以拍出不同的效果，即使模特是同一个人，构图有变化，拍出来的效果也大不同啊! 寻找非视线水平的角度 拍摄风景照时我们常说要找特别的角度，让相片更具变化。其实拍摄人像也一样，不要只拍视线水平的，试试从高、从低，或是侧面来拍摄，这样同一个模特也会带来不同的感觉。 试试「离机闪灯」效果 「离机闪光灯」是一门高深的学问，在距离、角度、闪灯出力等
也需要一定的技巧，初学者要多一点练习和尝试。 运用「压光」技巧 压光即是当我们在日光下拍摄时，阳光充足，这时我们可以把相机调到M-Mode，透过加快快门来压低背景的高度，然后用强力的闪光灯或外拍灯照亮人物(前景)，这样背景颜色不但很浓郁，而且人物也会像「发光」一样，非常突出。 人像摄影高级技巧拍摄特写 试试找出模特最漂亮的部位，然后拍摄特写，这样可以拍出更有感觉的相片啊! 利用剪影和倒影 剪影在逆光拍摄时也可以一併尝试!主要留意的时模特动作要明确，才能有效屏示黑色的轮廓;而且记得对焦在模特身上，令主体更清晰，轮廓更分明。 倒影技巧十分有趣，你可以善用玻璃、镜子、水面、金属等会反射光的物件，让模特的脸或是景物反映在相片上，影成一个对称的构图，也记得请模特不要望向镜头，这样相片会更有感觉呢! 利用前景作「相框」 这个技巧笔者很常用!就是让相机面对并靠著一些物件，可以是花草、树叶、杯子、柱等等然后拍摄，因为该物件很近镜头，通常也会因为浅景深而变得模糊，这样便可以让它成为「前景」，并当成「相框」来更突出人像了!你会发觉很多精彩的人像相片也用到了类似的技巧啊!
户外人像拍摄技巧 有数码相机的朋友越来越多，相信大家都十分喜欢外出旅游，拍拍风景和户外人像照片。但很多朋友尤其是初学者往往拍摄出来的照片效果都强差人意，为此而苦恼异常。有的人说用传统相机拍出来明明没有问题，但数码出来的效果就是差，有的人会认为是自己的数码相机档次太低，甚至乎怀疑自己的数码相机是不是有问题。其实以上的问题主要原因是拍摄的方法不妥，不了解数码相机的性能和不懂得运用摄影技巧而造成的。 我们先来讨论一下何为好的户外人像照片，笔者认为有几点是必须具备的。 第一：准确真实的色彩还原。当然某些时候用特殊的色调也可以创造出突出的照片，我们先以初学者为出发点讨论。 第二：准确的曝光。这是摄影中最难掌握的因素之一，也是照片成败的关键。 第三：精确的构图。有好的构图才能更好的表达人物主体。 第四：合理的景深。景深对突出主体起着画龙点睛的作用。 第五：丰富的人物表情。这是我们最终想获得的结果，以上的几点就是为更好的衬托人物。 工欲善其事必先利其器，我们还需要清楚了解数码相机和传统相机一些重 要的区别。 数码相机是通过CCD或CMOS传感器的光电能转换成像，而传统相机是通过菲林的感光成像，传统菲林尤其是负片的曝光宽容度很大，过曝或欠曝2-3级都没问题，但CCD或CMOS传感器则不同，只要过曝一级，画面细节就损失严重。另外传统菲林分灯光片和日光片，其实是色温不同，在数码相机里也有色温调节，就是白平衡功能。 有了以上的根据，我们现在开始看如何运用在真实的情况当中吧。 一. 白平衡 很多初学者都没注意到白平衡的重要性,过份的相信相机的自动白平衡功能, 白平衡对于照片的色彩还原起着决定性的作用,因此针对不同的环境不同的色温必须设置合适的白平衡,一般数码相机都有自动白平衡、日光白平衡、阴天白平衡、钨丝灯白平衡、荧光灯白平衡调节，性能好些的机器还有手动白平
人像摄影布光方法 选光 不同地域、不同时间段，光的质感及色温都是不一样的。室内的传统影室灯应选择一些输出稳定，光质好，色彩还原准确的品牌。现在许多国产灯具感觉很不错，光质很好，对人物皮肤质感的反映尤其棒。 用光 也就是布光的角度、打光的水平，直接决定影像的质量和效果。不管是单台还是多台，布光应从同一角度进行，否则光线会显得非常零乱，有时甚至会产生矛盾光，这样一来会破坏整体画面及构图。总而言之，布光是对摄影师要求相对比较高的技术层面。 几种常用的布光方式： 1、大平光 这是传统影像最常用的布光方式，一般需要5-6台灯，主灯.、辅灯、地灯、顶灯各一台，背景灯一到两台。然后以被拍摄人物的眼神为测试标准，使所有测试的灯具达到同一数值，这种布光方式使影像光线比较柔和，各处的曝光比较均匀，影像唯美。 典型光位图
实例 作用：去掉眼袋、消除鼻沟阴影，影像唯美。 三角光
典型光位图 实例 主灯位于被拍摄人物正上方45度向下打，用相机对着眼睛，其余辅助光源、光比控制要比主灯稍弱。这样在鼻台两边面颊部位会出现一个三角形状，能使鼻梁挺拔。 作用：使鼻梁挺拔。 阴阳光
典型光位图 实例 主灯位于被拍摄人物侧面斜上方45度，以鼻粱为界，一面亮，一面暗，此种布光方式更利于刻画人物心情，若主灯位于正上方再调正一点，会在面颊的另一边出现鼻梁的投影，使鼻梁看上去很坚挺，眼神也有力度。
作用：使鼻梁挺拔，眼神出采。 修饰光 典型光位图
实例 光位一般在主灯的对角线位置，主要是对整体影像进行一些光比控制、色彩的变化。灯光要硬一点，使人物与背景脱离，突显出轮廓光。这样既可以丰富画面，也可以突出层次感。而如果没有这个光的话，片子就有点死，人物了无生气。 作用：打亮头发，皮肤线条产生阴影，质感强，人物有立体感。 影楼人像用光 1．选光，不同地域、不同时间段，光的质感及色温都是不一样的。那么室内的传统影室灯应选择一些输出稳定，光质好，色彩还原准确的品牌。他对现在所使用的灯具感觉很不错，特别是光质很好，对人物皮肤质感的反映非常棒。 2．用光，也就是布光的角度、打光的水平，直接决定影像的质量和效果。不管是单台还是多台，布光应从同一角度进行，否则光线会显得非常零乱，有时甚至会产生矛盾光，这样会破坏整体画面及构图，总而言之，布光是对摄影师要求相对比较高的技术层面。 一般有以下几种常用的布光方式： 1）大平光,是传统影像最常用的布光方式,一般需要5-6台灯,主灯.、辅灯、地灯、顶灯各一台，背景灯一到两台。然后
摄影师教你如何拍摄唯美逆光人像 摄影是光的艺术，光的特性分为光度、光质、光位、光型等许多方面。对于一般的业余爱好者来说，日常拍摄中最多遇到的可能就是自然光了，用日光拍摄有利有弊，强大的光度可以保证足够的色彩表现，但如果需要特定的光色、光位就需要选择正确的时间进行拍摄。特别是喜欢拍摄风景的朋友一定会了解，往往等待的时间比拍摄的时间要付出更多。 拍摄人像要尽量避开正午的阳光直射、拍摄夜景最好是利用魔幻时刻的黄金一小时，这些都是在无数次拍摄后的经验之谈，错过了最佳的拍摄时段，阳光的色温、角度都会有很大不同，得到精彩照片的概率也就相对难一些了。不过事事无绝对，有时候正当你觉得阳光相当不适合拍摄，准备收起相机的时候，却可以得到一些你意想不到的效果。 摄影师：壞壞外滩印象 一、令人又爱又恨的光源：逆光 下面就和我一起探讨下人像版块的摄影师是如何来拍摄唯美的逆光人像的！
逆光拍摄时可以在物体周围产生耀眼的轮廓光，强烈的勾勒出物体的外观： 摄影师：壞壞外滩印象 逆光，特别是日落时的低角度逆光往往会带来被摄物体上的强烈阴影对比，造成很大的光比差别，在受光和背光的部分总有很多细节不能兼顾，更不用说逆光拍摄了(提示：剪影也是其中一个可利用的技巧)。即便是那些价值上万的高档镜头，拥有较好的抗逆光性能，也难免在完全逆光的情况下出现眩光和自动对焦的障碍，对于普通镜头来说就会更加严重。不过
事事无绝对，只要运用得当，结合良好的构图，逆光拍摄也可以得到美轮美奂的效果。在拍摄广角风景、微距甚至人像的时候都可以采用逆光的光位得到不同的效果。 二、光线对逆光人像的影响 下面就和大家分享下拍摄逆光人像摄影的技巧 1、对明亮的背景测光而对前景完全不进行补光可以得到对比强烈的剪影效果，很好的渲染气氛。
人像 与其他种类的被摄体相比，人物照片往往引起观众更为强烈的共鸣。人像佳作不仅仅只是向你展现被摄人物的外貌，它还应该是一部视觉传记，通过捕捉人物的特征，揭示人物独特的个性。拍摄人物 人像可以是在对被摄体毫无了解的情况下拍摄的照片，也可以是摄影师被授命去执行一项特殊任务时拍摄的比较正规的照片。由于涉及到方方面面，所以有许多技术性问题需要处理，不同的情况下需要配备不同的影象效果；不同的拍摄视点适合不同的人物面容，可美化不同的背景。 人像佳作的由来 人像摄影并不局限于对静止人物的摆布，用闪光灯抓取运动中的人物可使人像显得生动、活泼，而捕捉人物活动时间的瞬间会使影象产生意相不到的结果，后者尤其适合于儿童，因为儿童的耐心比较差。在人像摄影中，千万不要忽视背景和布景的重要性，在户外或在人物自己的环境里拍摄人像，能使影象增加一种在摄影棚环境里拍摄所达不到的效果。 引逗人物说话 人像摄影另一个重要方面的克服被摄人物对照相机和灯光惯常的恐惧心里。为此，应事先布置好照机设备和灯光，尽力使模特儿感到轻松自在，这样，在开始拍摄前，你就有充时间了解模特儿，，使他消除疑虑。聊天有助于模特儿放松紧张的情绪，使你获得期望的结果-----一张真实。自然的人像。上乘的佳作还要进一步去捕捉人物的表情，以此刻划人物的性格和心境，最终产生奇妙无比，令人激动的人像。 人像布置 这里例举的器材设备构成了一套拍摄标准人像灵活的装置。它可以帮助你全面调整照明，并且具有高度的适应性，对于拍摄全身像来说，你需要大约20英寸（6米）长的影室，但对于拍摄半身像，稍短的影室就可以了。开始前应按下图那样布置灯光，然后根据需要调节灯光，获取不同的效果。 ?反光伞：这种用于照明设备有反光的内侧面，反射直接投射上去的光线，从而使光线柔和。均匀。 ?辅助灯：这是一种辅助闪光灯，将它放置得比主光源稍微远一些，辅助照明阴影部分。 ?背景灯：这种辅助闪光灯用来照明独立被摄主体的背景。 ?辅助灯电源组：它为辅助闪光灯提供电源，主灯闪亮时，辅助灯自动触发。 ?照相机和胶片：带100毫米长焦镜头的35毫米单反机装有ISO100的胶片，其镜头高度应与模特儿的脸齐平。 ?三脚架：将照相机固定在三脚架上，有利于你自由地调整灯光和检查取景效果。 ?主灯：每次布光，都要一盏灯一盏灯时行，并人主光入手，这盏闪光灯的设置目的，是为了使光线呈45度照射模特儿的脸部。 ?灯架：可调式灯架有利于快速，简便地调整闪光灯位置。 ?快门线：快门线把你从照相机后解脱出来，使你能自由地接近被摄体，两者交相感应。 ?主灯电源：3000焦耳的电源组为主闪光灯提供，其功率按级数的变化而变化。 ?同步导线：同步导线连接照相机和主灯电源组，它能使闪光灯在快门开启时同步亮。标准人像 该人像是采有一图这套装置拍摄的结果，柔和的照明使模特儿和背景之间产生了良好的影调分离，人物脸部也没有刺目的阴影。 器材和设备 35毫米单镜头反光照相机和备用胶片、一系列镜头、可调式三脚架、快门线、闪光灯、反光伞、同步导线、漫射板。
环球旅行摄影师教你拍出唯美的环境人像 今天我们从构图、用光和pose方面来讲解如何根据环境和场景拍好唯美的环境人像，希望你在旅途中也能拍出好看的环境人像。 环境人像拍摄技巧 （1）仔细斟酌构图取景 人物摄影的基本取景手法（景别）分为全景、中景、中近景、近景、特写等。北海道风景如画，建议大家可以多多尝试下全景拍摄。风景画面里，如果能够有人作为点缀，可以给画面带来生动与灵气。人物在画面里的比例不大，但是又能与画面融为一体。这样拍摄旅行照也不会显得“到底一游”，既有景又有人。任何景别的照片，构图的第一要求就是画面简洁，大景别对干净的要求更甚。所以环境人像更适用于风景与场景本身够优美的地方。
小人物，大场景 这种照片差不多就是我们所谓的意境！主题不是突出人物，我们的目的是突出景！突出旅行的意义！还有个好处是，你在画面里翻个白眼，吐个舌头，闭只眼睛估计都不会影响画面的美感。因为远，看不清表情哈哈哈。
提示：拍摄环境人像，请不要使用大光圈！你用大光圈把背景都虚化完了，还拍啥环境呢，对吧？ （2）选择柔和光线拍摄人像 人物的肤色相当的重要！脸上出现不适合的阴影绝对会丑化你。如果在光比较大的环境拍摄人像，比如大晴天的正午时刻，直射头顶的阳光就会造成人物脸部强烈的明暗对比，产生阴影和高光。太阳直照会在眼窝处形成一个三角形阴影，被拍摄者的眼睛面对那么强烈的阳光也睁不开。这种环境下，如果非要拍摄人像，可能还是用闪光灯或者反光板进行一些补光会有所缓解。
上图是个反例，人物脸上阴影对比强烈，我用ps后期努力挽救，才让脸上的阴影有所减弱。 （3）注意人物背景 旅行时，不可能任何环境都是浑然天成的一幅画啊！有时候很容易出现人山人海的状况或者有杂物乱入，所以我们得尽量避开杂乱的背景。如果实在避免不了（比如热门景点，你应该没那能力清场吧），这个时候我们可以使用大光圈来虚化背景，突出人物。但千万注意不要把图像中主体内容虚化，例如，如果你想清晰地表现背景元素，你可以使用f/5.6而不
数码摄影技巧大全 数码摄影技巧大全 数码摄影技巧大全 素材来自《蜂鸟网》 ◎天文摄影——教你如何拍摄日全食 ◎成功拍摄的秘诀——人像摄影的实拍技法◎多层面解密逆光下的风光摄影拍摄技巧 ◎合纵连横气吞山河全景摄影入门攻略 ◎张望眼中禅的写实与写意——色调的表现力
◎超越平凡的人文摄影——构图的创意（三）◎速度的游戏表现摄影艺术中的静与动 ◎超越平凡的人文摄影——构图的创意（二）◎超越平凡的人文摄影——构图的创意（一）◎如何把水拍成具有视觉冲击力的作品 ◎夜幕降临时如何记录璀璨的夜景 ◎映日荷花别样红如何拍好夏日娇嫩荷花 ◎教你如何拍出诗意朦胧的雨中美景 ◎摄影高手必须知道的12条经典摄影技巧 ◎艳色天下重风光摄影中的表现技巧(二) ◎艳色天下重风光摄影中的表现技巧（一）◎不可原谅的错误户外摄影的十大禁忌 ◎千里挑一竞风流解码T台的拍摄技巧 ◎猫狗大战如何抓拍宠物憨态可掬的模样 ◎赛场如战场解密弱光下体育摄影技巧 ◎抓住生活中的小情调如何拍摄小物品 ◎解密适用于商业摄影中的各式用光小技巧◎如何在不同的天气状况下拍出好作品 ◎怎样拍出动人心弦的日出日落照片 ◎在摄影艺术中创造扣人心弦的特写镜头 ◎挖掘生活中的乐趣寻找趣味的摄影题材 ◎超越例行任务专家支招新闻摄影秘籍
◎眼明手快拍“大头照”挑战野外打鸟极限 ◎真实背后还原摄影作品的写实性(下) ◎利用奇妙的阴影让你的摄影作品更加出彩◎看懂直方图让你的曝光达到完美 ◎真实背后还原摄影作品的写实性(中) ◎高手出招教你如何扫清用光障碍 ◎乔·麦克纳利经典人像大片拍摄解密 ◎简单易学玩转风光摄影的11则大法 ◎看上去很美怎样拍人不做作 ◎教你如何一手掌握生活中的精彩瞬间 ◎教你十招再现宝贝计划 ◎瞬间一网打尽!巧用DC连拍捕捉精彩画面◎《儿童摄影手册》书中内容精选 ◎《人像摄影必备器材及技术》书中内容精选◎《数码人像摄影教程》书中内容精选 ◎《实战精通DSLR拍摄技巧》书中内容精选◎《PS色彩构成与应用》书中内容精选 ◎《儿童摄影手册》书中内容精选 ◎《人像摄影必备器材及技术》书中内容精选◎《数码人像摄影教程》书中内容精选 ◎《实战精通DSLR拍摄技巧》书中内容精选◎《PS色彩构成与应用》书中内容精选
超实用的17个步骤教你如拍好人像摄影 一、更多让人物呈现最佳状态的技巧 人物摄影要获得专业效果比你想象中更难，原因很简单：专业摄影师雇佣令人赏心悦目的模特，而你也知道，模特之所以是模特，原因也只有一个——他们废寝忘食。当然，我是开玩笑。他们之所以成为模特是因为他们非常上镜。所以，让我们的工作更有难度的是：我们不是被迷人的模特环绕着。我们通常是为朋友，或者是为很多长相介于憨豆先生和赫特人贾巴之间的人拍摄。这也是作为一名人物摄影师，其工作比经验丰富的职业摄影师更有挑战的原因——我要从非模特相的人身上获得魔术般的效果。这也正是我们常常对我们的人物照片感到失望的原因（当然是在不是我们的过错时）。本章我们将会看到两种经过力证的法，可以帮助我们每次都获得更好、更专业的照片。
（1）如跟长相更好的人交朋友（如果你很富有，这非常有帮助）。 （2）学习控制灯光和控制被摄体的姿势。关键是要使用戏剧化的灯光，我所说的“戏剧化的灯光”其实是指没有光。这些非模特出身的被摄体被打亮得越少，最终的照片效果越好。实际上，考虑剪影或者长距离夜间拍摄，也就是距离被摄体100~200码拍摄——在这个距
离上任人都看起来非常不错（这也是距离产生美的原因）。不管如，本章将告诉大家拍摄人物的法，并提供一个地点清单，在这些地经常有穿着比卢森堡的GNP还要贵的牛仔裤而且表情较好的人们游玩。 二、不要留太多头部空间 当一般人拍摄快照时，他们总是在被摄体头顶上留有太多空间（如上图所示）。这是大多数业余爱好者常犯的错误，但幸运的是非常容易修正。但千万不要这么做——不要留太多空间。如果你记得本书第一卷中的人物构图技巧（被摄体的眼睛在景框上1/3的地），那么你就可以避免这种“太多头部空间”的问题。 三、人物向 大多数图片都是水平向拍摄（风光摄影），这也创造了最完美的感觉，因为相机就是以此种式设计——水平支撑，这是快门按键在右上的原因，正好手指可以自然地放在那里。
正确人像拍摄手法讲解 1、长焦距 什么镜头拍肖像最好？一只中等望远的变焦或定焦镜头就能胜任。如果使用35毫米胶片拍摄的话，这就意味着应使用85至135毫米焦距的镜头。因较短的焦距（50毫米以下）拍肖像常常会夸张人物面部的特征，有时会使鼻子显得比实际的大，你会因此而让朋友们 扫兴。 使用经常被称为人像镜头的85至135毫米的较长镜头时，透视则有所压缩，这样面部特征就会表现出正确的比例。而若要使用200毫米以上长焦距镜头的话，则会使面孔显得 太平。 拍好人像之器材 用中等望远镜头来拍摄肖像效果比较好。用35毫米广角镜头靠近拍摄的面容太难看。而用105毫米长焦距镜头拍摄的肖像压缩了透视和面部特征，把被摄者表现得自然悦目。 2、靠近点
没有经验的人像摄影师拍摄失败的另一个原因是他们在拍摄时没有尽可能地靠近。如 果你拍摄的人物在画面上太小，以至于其面容和表情不能成为照片上一目了然的表现中心，那么效果就差了。解决的办法就是再靠近一些拍摄。你可以走上前去靠近被摄者，或者是 使用较长焦距的镜头拍摄。近产生美。著名战地摄影师罗伯特·卡帕说，如果你的照片 拍得不够好，那是因为你靠得不够近。对人像照片来说这当然是对的。上边的照片是在15 英尺距离上拍摄的，既算不上肖像，也算不上是市容照片。在下图中，由于靠近了被摄者，其效果没人怀疑它是肖像，而且是一幅成功的肖像。顺便说一下，上图还存在另一个常见 的问题，即人物的头部处在画面中央。在人像构图时，要尽量使关部处在画面的上半部分。 3、使用大光圈 你在起居室里建立了一个小摄影室，你肯定能为孩子们拍出比超市中设立的自拍摄影 摊更好的照片。有一点要注意的就是应避免使用 f／11到 f／22的小光圈。用小光圈对于在强光下拍风光是好的，但是对于拍摄人像则会出问题。小光圈能使背景显得相当清晰， 会转移对被摄者的注意。f／1.8至f/4的大光圈能使背景虚化,使之处于焦点之外，而让 母亲和孩子成为母子照片中唯一让人关注的目标。不过，大光圈有可能使景深太浅，如果 被摄者的一只眼睛比另一只离相机更远，那么距离较远的那只眼睛也许会处在焦点之外。 补救的办法是在取景时舍弃背景，这样就可以使用较小一挡的光圈，或者是调整被报者的 头部位置，使其双眼与相机的距离相等。 你所要展示的是你的被摄者而非背景。在上边这幅用f／16拍摄的人像上背景相当 清晰。人们就会试图分辨那是什么或那是哪里。而在下边这幅用f／2.8拍摄的更为有力的人像上就根本不存在背景会分散注意力的问题。人们的注意力会集中在摄影师所希望的地方：被摄者身上。然而虚化背景并不总是必须的。你不妨试拍一种环境人像,为此，你需要保持周围背景清晰,通过环境特点和细节来对被摄者加以介绍。 4、试用竖画面构图 人像摄影新手常犯的错误之一是把人像拍成横画面。这种横画面的构图对于群像来说 是好的、但当你拍摄单人时就要把相机转到竖画面的位置。坚画幅取景比较适合单人肖像，因为这种画幅与头部本身或头与上身的立式长方形造型相对应。立式结构也适合干拍夫妻 照片，特别是当他们拥抱的时候。能让两口子亲密无间的浪漫情调淋漓尽致地表现出来。 采用横画幅时要注意一些问题。例如，上图的横幅人像虽然不错，但是请注意作者采 取的从胸部剪裁的方式使画面显得生硬而不自然。对人物最自然的剪裁要选择在身上最窄 的部位，如脖子和腰。下图对被摄者的竖画面取景采用了这样的部位剪裁，就取得相对平 衡而令人满意的构图。 5、要避免刺目的光线 拍人像最忌讳的就是使用从头顶上直射下来的阳光。它将在眼窝、鼻子周围和下巴底 下造成黑影。为了避免这种破坏性的光线效果，职业人像摄影师喜欢选用开阔的荫凉场地，
超实用的17个步骤教你如何拍好人像摄影 一、更多让人物呈现最佳状态的技巧 人物摄影要获得专业效果比你想象中更难，原因很简单：专业摄影师雇佣令人赏心悦目的模特，而你也知道，模特之所以是模特，原因也只有一个——他们废寝忘食。当然，我是开玩笑。他们之所以成为模特是因为他们非常上镜。所以，让我们的工作更有难度的是：我们不是被迷人的模特环绕着。我们通常是为朋友，或者是为很多长相介于憨豆先生和赫特人贾巴之间的人拍摄。这也是作为一名人物摄影师，其工作比经验丰富的职业摄影师更有挑战的原因——我要从非模特相的人身上获得魔术般的效果。这也正是我们常常对我们的人物照片感到失望的原因（当然是在不是我们的过错时）。本章我们将会看到两种经过力证的方法，可以帮助我们每次都获得更好、更专业的照片。
（1）如何跟长相更好的人交朋友（如果你很富有，这非常有帮助）。 （2）学习控制灯光和控制被摄体的姿势。关键是要使用戏剧化的灯光，我所说的“戏剧化的灯光”其实是指没有光。这些非模特出身的被摄体被打亮得越少，最终的照片效果越好。实际上，考虑剪影或者长距离夜间拍摄，也就是距离被摄体100~200码拍摄——在这个距离
上任何人都看起来非常不错（这也是距离产生美的原因）。不管如何，本章将告诉大家拍摄人物的方法，并提供一个地点清单，在这些地方经常有穿着比卢森堡的GNP还要贵的牛仔裤而且表情较好的人们游玩。 二、不要留太多头部空间 当一般人拍摄快照时，他们总是在被摄体头顶上方留有太多空间（如上图所示）。这是大多数业余爱好者常犯的错误，但幸运的是非常容易修正。但千万不要这么做——不要留太多空间。如果你记得本书第一卷中的人物构图技巧（被摄体的眼睛在景框上方1/3的地方），那么你就可以避免这种“太多头部空间”的问题。 三、人物方向 大多数图片都是水平方向拍摄（风光摄影），这也创造了最完美的感觉，因为相机就是以此种方式设计——水平支撑，这是快门按键在右上方的原因，正好手指可以自然地放在那里。