美术第十册（每周一课时）
第一周：准备课（学习目的性教育、规范教育、学习准备）、立方体的透视现象介绍。第二周：立方体的包装盒。
第三周：圆柱体的透视现象。
第四周：圆柱体的生活用品（实物写生指导）。
第五周：各种各样的房屋（写生指导）。
第六周：想象中的机器人（想象画）。
第七周：变体美术字（书写指导）。
第八周：同上
第九周：手拉手的动物（铅画纸制作）。
第十周：生动的纸面具（铅画纸制作）。
第十一周：泥塑面具。
第十二周：泥塑小动物
第十三周：△中国画学习 * 牵牛花 *
第十四周： * 梅花 *
第十五周：△结合中国画欣赏小鸡
第十六周：调皮的小猴子
第十七周：戏剧人物
第十八周：复习
第十九周：测评、总结。
准备课
一、本册教材分析、介绍：
二、布置学具准备：
1、思想准备
明确学习目的，进行纪律教育。
2、预习，熟悉教材内容。
3、学习用品准备：2B铅笔、直尺、水彩笔、彩泥、中国画颜料、毛笔（大、中、小白云）、墨汁、调色盘、毛毡、宣纸4—6张等。
第一单元立方体和圆柱体的透视现象
一、立方体的透视现象
教学目标：
1、了解立体方形的结构，以及人眼所能够看到的部分（从各个角度）——最多三个面，最少一个面。
2、使学生初步掌握“平行透视原理”和“成角透视原理”。
3、能够初步运用立方体的两种透视原理，画出平行透视、成角透视的立方体结构的物体。
重点：平行透视、成角透视的原理。
难点：掌握并运用立方体透视原理。
教师课前准备：立方体石膏模型，直尺。
第一教时：平行透视，成角透视的原理
教学过程：
一、出示石膏立方体模型。
1、结合数学课学生接触到的立方体概念，让学生分析（引导、启发）立方体的12条棱。
2、分成三组线（每组4条相同角度的线）。
二、引导、分析。
依据人在观察立方体的视线高度，人的位置，立方体的位置（角度）。
概括出：
a) 视平线，中心垂直线、心点；
b) 视平线，左、右消失点。
这两种透视的条件：平行透视和成角透视。
导出课题《立方体的透视现象》。
平行透视：（板书）条件——
1、立方体的一个面平行对着你。
2、人眼视线的位置：视平线。
3、人的位置：中心垂直线。
4、视平线与中心垂直线的交点：心点。
平行透视三组线：
1、水平线
2、垂直线
3、对准心点的线
成角透视：（板书）条件——
1、立方体的一个棱角对着你。
2、人眼视线的位置：视平线（人的眼睛在视平线的中心）。
3、视平线两端：左、右消失点。
成角透视三组线：
1、垂直线。
2、往左边消失点对准的线。
3、往右边消失点对准的线。
三、根据以上所板书的原理：
1、举例示范，平行透视立方体写生步骤。
2、举例示范，成角透视立方体写生步骤。
以上板书要求：学生作笔记
作画步骤要求：学生能按顺序口头述说。
四、学生回家温习所学知识。
第二教时：立方体的包装盒——临摹（写生指导）
教学重点：通过立方体包装盒的写生，掌握立方体的透视方法，提高学生的绘画技能。
教学难点：培养学生抽象思维和从实物中提炼几何体的能力。
教学过程：
一、复习巩固
根据上节课要求（学生回家复习），抽查提问：
1、立方体的透视现象有哪两种？
2、平行透视的条件，三组线？
3、成角透视的条件，三组线？
二、分析讲解
分析讲解平行透视条件、成角透视条件。
重点：示范演示成角透视立方体画法步骤。
三、写生指导
根据P4第二幅照片中包装盒，作写生指导。
四、巡视指导
要点讲解，注意点（易错地方）重点提示。
五、色彩、投影、花纹装饰等作业要求讲解。
第三教时：各种各样的房屋（写生指导）
教学重点：通过对各种各样的房屋写生或描绘，进一步运用立方体透视原理，对房屋形体作出适当的分解，将复杂的房屋看作是多种几何体的合理组合，画出符合透视规律的房屋建筑画。
教学难点：对学生的观察能力、分析能力和应变能力的培养。
教学过程：
一、评析学生作业
指出普遍存在着的问题（黑板示范解决）。
二、指导观察
1、指导学生观察房屋（看作类似立方体）。
2、启发运用已学的立方体透视原理去画房屋。
三、示范
指导面对一幢房子（或照片中选一座）：
1、确定视平线左、右消失点；
2、从人站的位置确定中心棱线的位置；
3、通过立方体定位，修整成房屋的形状，划分结构。
4、最终完成房屋构图。
四、练习
学生调整、修改稿件，教师巡视指导。
五、典型作业评析
引导学生进一步修整作品。
六、拓展
布置学生课后从学校操场和教学楼阳台，观察附近的建筑群。
第四教时：高楼——写生指导
一、分析，描述
通过实景观察，让学生述说从要求的角度所看到的高楼
（角度、形状组合、色彩及细节，周围的环境等）
二、欣赏范画
1、出示范画“高楼”。
2、讲解构图方法、思路，景物的取舍。
3、分析启发：高楼可看作成角透视立方体和圆柱体的组合。
强调：突出主题；
三、绘画指导
1、构图定位（包括细节定位）。
2、环境的衬托（树、天空）。
学生完成铅笔稿，修整后可用蜡笔勾线。
四、上色
色彩提示，学生上色，教师巡视指导。
五、讲评
分两步分析、讲评：
1、学生完成铅笔稿时。
2、学生基本上好色彩时。
二、圆柱体的透视现象
教学目标：
1、通过观察、示范，让学生了解圆在不同角度看到的形状。
2、用已学的平行透视、成角透视立方体的方法，掌握圆柱体的透视。
3、学生能用学到的方法画圆柱形物体。
重点：圆柱体透视原理的掌握。
难点：不同角度圆柱体的准确描绘。
教师准备：圆柱体石膏模型，扁形圆盘。
第一教时：圆柱体透视原理
一、观察石膏模型
1、引导观察扁形圆盘
2、让学生述说观察结果
3、概括并示范画在黑板上。
二、示范
通过观察、示范演示圆柱形的平行透视、成角透视（结合立方体的平行透视，成角透视原理、作画步骤），让学生弄懂圆柱体的透视现象。
三、学生练习
指导试画圆盘——平行透视圆柱体和成角透视圆柱体
（同时进行巡视，个别指导）。
三、评析
评析学生铅笔稿，指导修改方法。
四、着色
学生自由着色（圆柱体着色，或背景着色衬托）。
第二教时：易拉罐写生指导（课前布置学生带空罐）
教学重点：培养学生运用科学的观察方法，掌握圆柱体的形体特征和透视规律，正确地描绘出生活中常见的圆柱体的生活用品，提高描绘物象的能力。
教学难点：圆柱体顶面（底面）圆平面弧形的透视处理，教自如和准确地描绘出不同大小、高低、横竖圆柱体的圆平面的弧形透视，掌握变化规律。
教学过程：
一、观察，分析
1、让学生通过易拉罐不同摆位的观察，述说应该采用哪一种透视原理来作画（写生）。
2、让学生说说易拉罐的形、色，提示色彩上色选择。
二、示范写生
示范指导易拉罐（一竖一躺两只）的写生过程：
1、定位细节
2、图案花纹
3、着色
三、学生进行写生
四、巡视指导
五、学生作品评析
三、想象中的机器人（想象与临摹）
教学目标：
1、根据已学的立方体和圆柱体的透视现象、原理，来想象设计一个外型奇特的多功能机器人，并画下来。
2、进一步巩固已学知识，结合引导，启迪学生的想象能力，培养学生的设计能力。
重点：
1、已学知识的复习、巩固。
2、知识与想象结合，设计、画出机器人。
难点：机器人的设计（造型、色彩、环境的想象），画面和构图。
教学过程：
一、欣赏、讨论
1、引导学生欣赏课本范例
2、讨论课题《想象中的机器人》
提示：把立方体、圆柱体等形体组合后（合理组合），想象一下机器人的形状。
二、讨论机器人的具体功能
1、让学生说说自己了解的机器人的用途和将来可能会有的机器人（启发从用途上去想象）
2、进行概括后写在黑板上。
三、设计机器人
启发、引导、指导学生进行机器人的设计。
1、从机器人形体上设计
a)以立方体作为基本形象
b)圆球体与圆柱体结合
c)立方体、圆柱体、球体结合
d)更复杂的形体组合
2、从机器人功能上设计
a)会飞的
b)善跑的
c)能潜水的
d)会干某些特殊工作的
3、借助仿生学设计
a)昆虫形
b)走兽形
c)飞禽形
d)鱼类形
提示：机器人色彩的装饰、环境的衬托要在构图中反映出来。
四、评析
1、评析学生设计稿
2、提出调整、修改、完善的参考意见。
五、学生完成作品
六、巡视指导
第二单元变体美术字
教学目标：
1、复习上学期所学的“黑体美术字”的笔划规律、特征。
2、在原基础上进行变化——排列变化、笔划变化、色彩变化。
3、启迪学生的想象、设计能力。
重点：美术字的间架结构，同一组字的格式统一、整体协调。
难点：变化和装饰。
教学过程：
第一教时
一、欣赏
1、欣赏课本内的变体美术字
2、进行分析、讲解，从而激发学生学习变体美术字的兴趣。
二、详细介绍变体美术字
1、介绍、示范、演示变体美术字的变化方法、步骤，变化过程；
2、导入黑体美术字复习
重点：回顾笔划、间架及同一组字的大小统一、笔划粗细统一。
三、重点指导
指导美术字设计、变化前的重要一环——打格、定位、变化。
着重进行笔划变化的启发和示范。
四、学生练习
学生试进行变体美术字的设计——“庆祝六一”
五、巡视指导
六、学生完成设计院稿。
七、展示、交流
让设计好的学生上讲台说说自己的设计思路、方法、过程。
八、变体美术字优秀设计稿评析。
第二教时
一、学生作业讲评
作业讲评,此进行启发、引导。
二、欣赏
1、再次让学生欣赏课本内范例和课件范例
2、启发学生进行美术字的变形、装饰、色彩、美化的思维，以求产生更
好的效果。
三、布置练习内容
布置变体美术字设计作业（让学生自己定主题文字）。
要求：字型变化有序，装饰美观。
四、学生练习
1、学生作业设计开始
2、进行针对性指导
3、对好的、有新意的设计进行表扬，进一步来启发其他同学。
五、学生完成作业
六、布置下一节课的准备工作。
第三单元泥塑/纸工
教学目标：
1、通过学习，学生能够运用剪、折、卷、贴等方法，制作一个具有立体感的纸面具。
2、用彩泥或橡皮泥，塑出造型、色彩美观的面具形象。
3、在欣赏瓷雕造型后，启发学生进行小动物的泥塑造型。
重点：面具，小动物的造型设计，立体造型概念的培养。
难点：纸工——造型设计，连接、卷、折、贴。
泥塑——造型设计，色彩运用。
学生准备：
1、铅画纸、剪刀、胶水、颜料；
2、彩泥或橡皮泥、硬纸板。
教学过程：
第一教时手拉手的动物（纸工）
教学重点：让学生掌握设计、描绘、裁减、插接等制作方法，制作一组形象重复和组合有序的手拉手的动物玩具，培养学生立体造型和动手制作的能力。
教学难点：动物形象设计和插口设计。
教学过程：
一、欣赏
1、欣赏课本范例
2、分析制作的方法、步骤：
折纸，图案设计、造型和连接、剪、粘贴。
二、指导设计
1、简单动物图案资料展示
2、举例进行图案设计指导
三、示范制作
1、取三张大小相同的长方形卡纸。
2、设立动物形象，如画出企鹅。
3、设立立式插口。
4、剪裁，三张卡纸重叠在一起减。
5、分别描绘企鹅的形象。
6、按顺序插接组合。
四、启发引导
讨论：如何使动物连接既牢固又美观
五、学生设计、制作
六、教师巡视指导
七、学生作品展示，评析。
第二教时生动的纸面具（纸工）
教学重点：学习立体构成知识，设计制作生动的纸面具。
教学难点：纸面具制作的难点在设计，设计的难点是高度的概括抽象，制作的难点是加工凹凸面。
教学过程：
一、谈话导入
1、纸面具欣赏
2、让学生讲讲自己玩过的面具
二、介绍制作过程
1、纸面具制作过程分析、演示
2、讲讲剪、折、卷、贴的具体方法
三、设计重点提示
设计纸面具提示：
1、略大于脸
2、眼孔位置对准自己的眼睛（能看到外面）
3、面具不同性别的脸型特点
四、学生设计，制作
五、教师巡视指导
六、学生作品展示，评析
学生演示、互评
第三教时泥塑面具（浮雕）
教学重点：用彩泥或黏土塑造一个生动有趣的面具玩具，培养学生立体造型能力。教学难点：培养学生发散思维，对面具的脸部做夸张与变形，使面具更有趣。
教学过程：
一、欣赏
1、欣赏课本内范例
2、分析其中几个的造型和色彩。
二、示范制作过程
1、泥塑面具的制作过程演示：先脸、五官、发（饰）再其他装饰
2、色彩的衬托对比。
三、造型设计
1、启发学生造型设计
2、进行面具制作
四、巡视指导
启发学生对色彩的应用，装饰的手法。
五、学生优秀作品展示、评析。
第四教时泥塑小动物
教学重点：培养学生立体造型能力，塑造出自己熟悉或喜爱的小动物形象，抒发对小动物的喜爱之情。
教学难点：培养学生发散思维，能抓住该动物的形象特征，塑造出多种多样的可爱的小动物造型。
教学过程：
一、欣赏
1、欣赏瓷雕小动物
2、让学生说说造型特点及色彩
二、介绍瓷雕相关知识
1、概括分析造型特点、色彩色调
2、让学生知道瓷雕就是从泥塑烧制而来。
三、分析塑造的方法，突破难点
欣赏，分析泥塑小动物的立体造型、花纹刻划。
四、学生设计制作
五、教师巡视制作过程，进行指导。
六、学生作品展示。
第四单元中国画
中国画的相关知识：
表现形式：壁画、扇面、长卷、册页、卷轴画等
表现范围：山水、花鸟、人物、禽兽、虫鱼、界画等。
表现技法：钩皴点染、浓淡干湿，阴阳向背，虚实疏密等。
工具材料：笔墨砚、宣纸（生宣、熟宣）、中国画颜料。
教学目标：
1、通过欣赏（现代中国画欣赏一、二等）和以上的介绍，了解中国画及中国画知识，陶冶学生审美情操，提高审视美、表现美的素质。
2、正确地进行中国画的墨、色运用、笔法练习，掌握作画的正确姿势以及执笔运笔的方法。
3、能在宣纸上用中国画的方法画花卉、禽鸟、人物。
重点：
1、让学生懂得中国画是我国传统的绘画形式，是中华文化的瑰宝之一。
2、使学生了解和初步掌握中国画的基本技法，为今后进一步学习中国画打好基础。
难点：正确掌握执笔、运笔、用墨、用色、造型、布局。
学生准备：墨汁、宣纸、毛笔、废报纸（作衬垫），水，中国画颜料，调色盘。教学过程：
第一教时牵牛花
教学重点：传授中国画传统绘画方法，用中国画的形式在宣纸上画牵牛花，从中学习中国画的笔法、墨法、章法等基础知识和基本技法。
教学难点：掌握蔓草植物的茎、叶、花、果的作画方法、作画步骤、作画要领，使基本知识和技能有机地结合起来。
教学过程：
一、欣赏课本范画，介绍牵牛花
牵牛花属藤蔓花卉，藤为木本，蔓为草本，是蔓草植物，茎在画中起很重要的作用，象纽带一样把花、果、叶贯穿联结成一个整体。
一、分析牵牛花结构
常见的牵牛花一般为喇叭形，由五枚花瓣组成，叶子多分三个叉。
二、示范分解画法：
1、花的画法——前面一笔点簇成圆形的一半，用笔较慢色就厚，后面几枚花瓣很工整地由外向内点簇成另一半原形，在喇叭口的下方，左右两笔画出筒部，颜色稍浅。
2、叶的画法——多蘸墨汁，运用笔根，用力下揿，三笔成一片叶子，乘湿勾叶茎（用浓墨）。
1、藤的画法——如书法挥写，多用中锋，写出具有弹性、柔软、转折的
特点，注意气势、疏密、聚散的变化。
2、指导学生跟画练习（花的向背，花苞）。
三、相关要点
1、牵牛花构图分析、指导
2、落款方法
3、整体效果指导
五、引导学生用色或水墨画花，完成整幅画。
六、巡视指导
七、评析学生作品。
第二教时梅花
教学重点：培养学生欣赏中国画的审美情趣，对学生进行爱国主义教育。
教学难点：要求学生能正确地掌握运笔用墨的方法，描绘出梅花的特性和情趣。教学过程：
一、欣赏梅花图
二、说说历代文人、画家对梅花的崇敬和喜爱。
三、梅花画法
画梅，布局取势主要是枝干走向。梅花为五瓣、七蕊，花托成丁字型，绘花需用细笔，色用朱膘。
示范步骤：
1、重墨，干笔，侧锋画老干。
2、老干转折处画分枝。
3、加小枝和辅枝。
4、用朱膘点花瓣（笔尖带红）。
5、用重墨点花蕊，浓墨点花萼。
四、指导、临摹第二幅（课本内）
五、重点讲解：
枝干——如弓似铁，曲折有力。
花——向背、花蕾、自然分布
假山石，雀的墨色处理、落款。
六、学生作业
七、巡视指导评析。
第三教时小鸡
教学重点：学习中国画的笔墨表现方法，用中国画的形式，描绘小鸡，提高绘画技能。
教学难点：小鸡形象的刻画和掌握墨色的浓、淡、干、湿的表现技法。
教学过程：
一、欣赏各种姿态的小鸡（课本内）
二、示范小鸡的画法步骤。
1、用重墨点头，留笔时间稍长，让墨渗化。
2、画双翅，与头成斜品字状。
3、用浓墨画翅上的毛，用疾笔表现。
4、用淡墨画肚皮，可分三笔：颈、肚、尾，用湿墨，以求渗化效果。
5、用小笔浓墨画嘴、眼、爪。
三、画鸡的布局分析，引导学生构图。
四、指导画丝瓜，小鸡图
边分析墨色、手法。
五、巡视指导，学生完成作品。
六、作品评讲。
第四教时调皮的小猴子
教学重点：用中国画的形式描绘猴子，培养学生造型与写意能力。
教学难点：表现猴子的调皮，画面传神。
教学过程：
一、指导欣赏课内范画
1、小猴调皮的动态
2、墨色处理效果，
3、背景、环境的衬托。
二、示范小猴画法，墨色处理方法。
1、用洋红画脸面
2、用淡墨画头颅
3、用淡墨画背后及大腿
4、用浓墨画眼、鼻、嘴、耳、手、臂、脚、尾
5、用洋红画桃子
三、学生试画小猴，巡视指导，
四、讲评学生练习作业。
五、指导学生创作。
1、谁能模仿几个猴子的动作？
2、谁能表现猴子调皮的几个姿势和动作？
3、看了精彩的表演，请大家想一想，画出猴子调皮的样子。
六、学生作业，巡视指导。
七、学生作品评讲，展示优秀作品。
第五教时戏剧人物
教学重点：使学生了解优秀的戏剧艺术，并能用中国画的表现技法画出自己喜爱的戏剧人物。
教学难点：对戏剧人物的神态刻画，反映人物的性格特征。
教学过程：
一、欣赏课本内范画
1、听一段京剧录音。
2、结合京剧人物脸谱知识，分析人物造型、比例关系，环境衬托。
二、画教材上的内容
1、临摹
用铅笔在宣纸上画草图，仔细观察，注意人物形象特征、面部五官位
置、各部分比例关系、服装的装饰及衣纹等。在宣纸上用铅笔作画，用力一定要轻。
2、落墨
作品的成败，落墨是最关键的一步。一般可先从头部和五官画起，逐
渐画到整身。因笔墨不易修改，只能加不能减，因此落墨要谨慎。
3、着色
采用平涂的方法，可选用较大的笔一扫而过。面部可以用赭石做基调，
根据性别、年龄适当加其他（如曙红、朱砂等）色。
4、整理
先把画面推开一定距离，整体观察一下，尽力纠正不当之处，使画面
完美。
三、根据剧照创作
把握住人物的大比例、特征、神态即可。
四、记忆画
用记忆画的形式，描绘自己喜爱的戏剧人物。
五、学生习作。
常宁市兰江乡东塔小学五年级下学期美术教学计划_ 一、对教材内容的分析 （一）教学重点 1．学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识 体验色彩的表现力 并能有目的地加以运用 2．能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物 表达自己的情感 用各种瓶子及其它塑造材料 大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型 （二）教学难点 1．利用多种媒体 如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品 2．欣赏情节性比较强的中外作品 认识该美术作品的艺术特点 3．用水粉、水彩颜料表现周围的事物 表达自己的兴趣与愿望 4．运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理 通过植物籽粒 纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计 5．能运用紫沙泥等材料进行立体造型 并用水粉颜料加工、装饰 二、教学任务、目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动 尝试各种工具、材料和制作过程 学习美术欣赏和评述的方法 丰富视觉、触觉和审美经验 体验美术活动的乐趣 获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法 表达自己的情感和思想 美化环境与生活 在美术学习过程中 激发创造精神 发展美术实践能力 形成基本的美术素养
陶冶高尚的审美情操 完善人格 三、教学资源的开发 1、充分利用教材资源 教材中设计了许多的插图 形象、直观 切合教材内容 能很好地帮助学生理解课文内容 在教学中应当充分利用好 2、合理利用网络资源 教学中围绕教学内容 合理地设计安排 指导学生在网络上查找资料 帮助学生理解课文 丰富知识 拓展视野 3、积极调动社会资源 提示指导学生进行社会调查 有助于对知识的理解 加强与家长的联系 在家长的指导和帮助下 提高预习能力 巩固知识 四、提高教学质量的具体措施 1．应将学习内容与生活经验紧密联系起来 强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用 使学生在实际生活中领悟美术的独特价值 2．多种形式 组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性 人类社会的丰富性 并在一种广泛的文化情境中 认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献 同时 培养学生对祖国优秀文化的热爱 对世界多元文化教育的宽容和尊重 3．采用多种办法 使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展 最大限度地开发学生的创造潜能 并重视实践能力的培养
教师学科教案[ 20 – 20 学年度第__学期] 任教学科：_____________ 任教年级：_____________ 任教老师：_____________ xx市实验学校
美术教学设计人美版五年级下册
1. 人民艺术家--齐白石 教学过程 一、组织教学 二、设问引入1．上个世纪，我国涌现出了一大批优秀的艺术家，其中有一位著名的国画大师在1953年被国家文化部授予“人民艺术家”的称号，你知道他是谁吗？（生答）2．出示课题，板书：人民艺术家——齐白石3．谁能用自己的语言简单地向大家介绍你所了解齐白石？4．请2～3位同学介绍收集到的关于齐白石的信息。 三、欣赏感悟畅想 1.欣赏P2右下：齐白石花鸟鱼虫作品，小组交流： 2.欣赏P2左上《群虾》，小组交流： 3.齐白石笔下的绚丽世界 ①荷花和蜻蜓的表现方法有什么不同？写意与工笔结合。师简介：工虫花卉，即兼工带写，乃白石晚年独创，前无古人。即虫以工笔而花卉用写意的方法。 ②这样的画面有什么样的效果？粗与细、虚与实的强烈对比，豪放与细腻、动静结合，妙夺天工，奇趣盎然。 4．诗书画印的全才 刚才第三组读到的诗也是出自齐白石之手。他不仅是一位画家，还是一位书法家、篆刻家和诗人。欣赏P3书法、诗文、篆刻作品，说说欣赏后的感受。 书法：气象雄浑、自然纯朴、稚拙而富有情趣 诗文：清新质朴，感情真挚 篆刻：布局奇特、雄奇奔放、气势纵横宏大、用刀如笔、下刀肯定、一气呵成。 5．欣赏了齐白石的诗书画印，我想问问大家，他如何能从普通的木匠变成艺术大师？他一生又为什么会留下大量的作品？（勤奋刻苦） 6．你知道白石老人最喜欢表现什么吗？（花鸟虫鱼等生活中最常见的事物） 7．他的作品主要有什么特点？（画简意深、生动质朴、鲜活而有情趣） 四、运用色彩体验创新 1．作业要求：选择书中你最喜欢的一幅作品，写写自己独特的观后感（可从意境、表现方法、画面效果、感受等方面入手）或者谈谈你学完本课后的收获。 2．生作业，师巡视指导 五、总结延伸 1．请部分学生读一读自己的观后感或收获。 2．齐白石一生有上万幅作品，如果你感兴趣，可以通过上网等方式查阅了解更多相关知识。
浙教版小学一年级美术上册全册教案 1．走进新天地 教学目标： 1.让学生初步了解小学阶段美术学科学习的内容，认识相关的工具材料。 2.通过看看、说说、画画、玩玩的形式，培养学生对儿童美术作品欣赏和学习使用各种相关美术工具材料的能力，大胆尝试油画棒、彩色水笔的几种基本用法。 3.培养学生对美术学科的兴趣，对美术作品的审美评价的情趣，养成爱护和正确使用美术工具材料的习惯，为学习美术打下良好的基础。 教学重点： 让学生了解美术课的学习内容和工具材料，培养学习美术的兴趣。 教学难点： 培养学生养成评价作品的习惯及正确使用美术工具材料的习惯。 课时安排：2课时 课前准备 （学生）一幅自己创作的画或一件手工作品、彩色水笔或油画棒一套、画纸 （教师）一只装有优秀儿童美术代表作品和各种工具材料的“百宝箱”：形式多样、能反映小学段美术教学内容的作品（如学生的作品画册或成长袋），相关美术资料图片（课件或实物投影仪） 教学过程： 1.展示、交流，激发兴趣。
（1）出示我国彩陶上的绘画杰作或法国史前绘画的拉斯科洞穴壁画的图片，引起学生学习美术的兴趣。 （2）启发谈话：我们小朋友会画画、会做手工吗？能展示一下你的作品吗？教师启发学生展示自己带来的美术作品，简单评述自己的作品，并引导学生学会欣赏别人的作品，同时进行简单的评价。让小朋友互相了解、互相学习，初步熟悉美术课的学习内容。 （3）教师出示“百宝箱”，激发学生的学习兴趣，导入新课。 2.欣赏、感受各种作品，了解学习内容和相关材料。 教师从“百宝箱”中逐一展示儿童代表作品，通过多媒体教学或观看展览的形式，让学生猜猜、看看、说说和评评，自然、生动地讲授小学段的美术课学习内容，也可通过相关作品欣赏，重点了解本学期的学习内容。 (1)出示各种形式的手工造型作品。 结合书本、课件、图片，让学生欣赏更多的手工造型作品，如纸艺、橡皮泥、陶艺、废旧物创意造型等等。教师可进行相关制作演示，让学生认识手工造型作品及相关材料。 （2）展示绘画造型作品。 结合书本、课件、图片，让学生进行“连线游戏”等活动，欣赏更多的绘画造型作品，如纸版画、水粉画、水墨画、线描画和贴纸画等。同时出示相应的绘画制作工具，可结合讲讲有关工具的发明等。 （3）出示学生参加美术活动的图片或进行直观演示，帮助学生了解学习方式，培养学习兴趣。 3.了解油画棒、彩色水笔的用笔，激发想象。 （1）结合课本和儿童作品，出示油画棒、彩色水笔的绘画作品，让学生看看，并说说对这两种作品的不同感受。
镇平全兴双语实验学校 小学美术五年级上册教案 李乐敏
五年级美术教学计划 一．教学总目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 二．．学生情况分析 五年级学生对美术学习的兴趣非常高，平时就有很多学生平时就爱画画，也有一定的美术知识，所以教师应继续保持学生对美术的学习兴趣，并在此基础上，给予学生适当的指导，让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。 三教材分析 我校采用的是人民教育出版社的教材，该教材紧跟义务教育课程标准，贴近儿童的心理，符合儿童的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。五年级美术教材一共分为16课。每一课都侧重于“造型·表现” 、“设计·应用” 、“欣赏·评述” 、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面。教材的可操作性强，贴近生活，有浓厚的湖乡味。注重在娱乐中让学生体验学习美术的乐趣并掌握最基本的美术知识。 四、教学措施 1、注重对学生造型·表现的培养。在教学中，让学生初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。 2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。 3、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。 4、加强教学中师生的双边关系，确立学生的主体地位，师生间建立情感交流和平等关系。 5、鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系与学生生活经验的联系；调查了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录规划与制作；通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。培养学生的综合思维和综合探究的能力。 6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。 7、教师以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。 8、教师尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计制作出生动的美术作品，鼓励学生利用国际互联网资源，检索在一定历史条件下的美术信息开阔视野，展示他们的美术作品进行交流。
2012—2013学年第二学期五年级美术备课 仁兆镇冷戈庄小学 杨文东
第1课：人民的艺术家——齐白石 课时：2课时 课业类型：欣赏评述 教学目标： 显性目标：通过资料的收集和学习，了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等，能运用艺术语言（如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等）描述一幅自己喜欢的作品，并表达自己的独特感受。 隐性目标：体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响；明白要认真观察生活，才能感受到美；激发学生对民族艺术的热爱之情。 重点：齐白石的艺术成就、艺术特色和艺术表现。 难点：运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画，并表达出自己的独特感受。 教学准备：课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。 教学过程： 第一节 一、组织教学： 检查工具的摆放，检查作业完成情况。 二、学生交流资料： 请2~3位同学向大家介绍齐白石。（要求用自己的语言简单的介绍） 三、引导欣赏： 1.小故事——从木匠到人民艺术家 2.《群虾》（课件出示）〈对比真的河虾与对虾〉 最初，齐白石画的虾，长臂和躯干变化不多，长须也大多画成平摆的6条长线。他自己很不满意。于是，他在家中案头摆了一只大海碗，碗里养着几只活蹦乱跳的小虾。齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动。从此，他画的虾就更加神态多变，活灵活现了。河虾与对虾的结合，创造了艺术中的“虾”。 3.齐白石笔下的花鸟鱼虫 他为什么会留下大量的作品？（勤奋刻苦） 一天，齐白石跟师傅出去做活，在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》，他如获至宝，与顾主好说歹说借了回去。回家后，他跟母亲商量好，从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料，一笔一画地临摹起来。白天干活晚上画画，常常画得两眼酸痛，连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后，一部《芥子园画谱》全部被他临摹了下来。从此，这本画册成了他的美术教科书。 在齐白石八十九岁高龄时，还坚持每日作画数幅。（故事） 他知道自己年纪大了以后画工笔画会很吃力，于是就趁年轻时画了很多张工笔的小虫，但是并不添加其他内容。年纪大了以后，只在每一幅画中添加写意的花草即可完成每日自己规定的绘画量。 欣赏几幅齐白石的代表作品：（教师引导分析） 中国画：《蛙声十里出清泉》、《荷花蜻蜓》 篆刻：鲁班门下 书法：发扬民族文化 4.齐白石不仅是一位画家，还是一位书法家、篆刻家和诗人。 他所画花鸟虫鱼虾蟹，笔墨纵横雄健，造型简炼质朴，色彩鲜明热烈；阔笔写意花卉与微毫毕现的草虫巧妙结合，神态活现。论画谓“妙在似与不似之间，
2014-2015学年度下学期五年级下册 美术教学计划 一、指导思想 以新课程标准为指导，更新教师的教育理论。积极探索研究新的美术教学模式，提高学生学习美术的兴趣与水平。理顺美术教学和对优秀生的培养，真正发挥学校美术的作用。 二、学情分析 （一）从学生习惯、生理等分析： 随着年龄的增长，学生对美术的要求也有所不同，五年级的学习兴趣远不如二、三年级，想象力也随之下降，他们更多的追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”，对此进行大批量的临摹，在绘画技巧上也比以前成熟，线条也较流畅，但画风呆板，表现欲下降，已经不具备儿童性的绘画能力！也就是我们所说的缺少童趣，没有想象力。 （二）从掌握知识情况分析与措施： 这次是学生的过渡时期，既要努力响应学生目前的兴趣爱好，又要深入浅出的灌输客观的美术学科理论知识，将平时教给学生的知识更加明朗化介绍给学生，使学生从儿童绘画到少年绘画的转型，更重视有欣赏内容和工艺设计和教学，即学生的创造能力上的培养，其实就是对儿童想象力的深化，转变为更理论性含量的创造能力。 三、教材分析 （一）教学重点 1.学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识，体验色彩的表现力，并能有目的地加以运用。 2.能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物，表达自己的情感。 用各种瓶子及其它塑造材料，大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。 （二）教学难点 1.利用多种媒体，如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。 2.欣赏情节性比较强的中外作品，认识该美术作品的艺术特点。 3.用水粉、水彩颜料表现周围的事物，表达自己的兴趣与愿望。
4.运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理，通过植物籽粒，纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。 5.能运用紫沙泥等材料进行立体造型，并用水粉颜料加工、装饰。 四、教学目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 五、教学措施 1.应将学习内容与生活经验紧密联系起来，强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。 2.多种形式，组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。同时，培养学生对祖国优秀文化的热爱，对世界多元文化教育的宽容和尊重。 3.采用多种办法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，培养学生的创新意识与解决问题的能力。 4.教师的评价要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。
第一课形的魅力 课时：1课时 教学目标： 1．通过教学活动，让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式，并学会应用各种形状来组成艺术画面。 ２．通过学习活动，学生初步在学习中体会造型元素--形的魅力，尝试自己动手，运用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。 教学重点： 认识形状的概念和形式 教学难点： 学会运用各种造型组成画面 教学过程： 一．导入阶段： 1．欣赏各种平面形状 师问：看了这些形状，你们能给他们归类吗？为什么？ 生答：略 2．导入课题：《形的魅力》 二．发展阶段： 1．《形的魅力》的特点（学生讨论找规律） 展示各种形状。 师问：请找一找它们有什么规律（学生讨论）
生答：略 师小结：形是构成美术作品的基本元素之一。（点、线、形状、色彩等） 2．形的分类（知识窗内容） 几何形（三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等）自由形（随手画的形状）3．形的特点（外形和骨式的变化）： 有规则-- 无规则— 三．拓展阶段： 1．怎样运用各种形状组成画面（小组讨论）。 师小结：首先要创造出各种形状（剪出形状） 2．制作步骤（教师示范） 四．学生作业： 1．作业要求：设计、制作一幅画。 2．学生练习， 3．教师巡回辅导。 五．作品展示： 1．小组单位展示、评述学生自己的作品。 2．学生代表向全班同 3．学展示并评述自己的作品。 六．收拾和整理： 收拾并整理好自己的桌面。
七．教学延伸与拓展： 思考：用各种形状还可以创造什么作品或运用装饰像框等方面。 第二课形体的组合 课时：1课时 教学目标： 1．通过教学活动，让学生了形体是具有三维空间的立体实物。掌握形体的基本知识，并学会应用各种形体来组成艺术作品。 ２．通过学习活动，学生初步在学习中体会形体的魅力，尝试自己动手，进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。 3、培养学生的环保意识，利用废弃物进行再创造，美化环境。 教学重点： 认识形体的基本特点 教学难点： 学会运用各种形体进行雕塑创作 教学过程： 一．导入阶段： 1．欣赏几何石膏形体 师问：看了这些形体，有什么特点吗？为什么？ 生答：是立体的 2．导入课题：《形体的组合》 二．发展阶段：
美术教学设计 人美版五年级下册 1. 人民艺术家-- 齐白石 教学过程 一、组织教学 二、设问引入1 ．上个世纪，我国涌现出了一大批优秀的艺术家，其中有一位著名的国画大师在1953 年被国家文化部授予“人民艺术家”的称号，你知道他是谁吗？（生答）2．出示课题，板书：人民艺术家——齐白石 3 ．谁能用自己的语言简单地向大家介绍你 所了解齐白石？4?请2?3位同学介绍收集到的关于齐白石的信息。 三、欣赏感悟畅想 1.欣赏P2 右下：齐白石花鸟鱼虫作品，小组交流： 2.欣赏P2 左上《群虾》，小组交流： 3.齐白石笔下的绚丽世界 ①荷花和蜻蜓的表现方法有什么不同？写意与工笔结合。师简介：工虫花卉，即兼工带写，乃白石晚年独创，前无古人。即虫以工笔而花卉用写意的方法。 ②这样的画面有什么样的效果？粗与细、虚与实的强烈对比，豪放与细腻、动静结合，妙夺天工，奇趣盎然。 4．诗书画印的全才刚才第三组读到的诗也是出自齐白石之手。他不仅是一位画家，还是一位书法家、篆刻家和诗人。欣赏P3 书法、诗文、篆刻作品，说说欣赏后的感受。 书法：气象雄浑、自然纯朴、稚拙而富有情趣诗文：清新质朴，感情真挚篆刻：布局奇特、雄奇奔放、气势纵横宏大、用刀如笔、下刀肯定、一气呵成。 5．欣赏了齐白石的诗书画印，我想问问大家，他如何能从普通的木匠变成艺术大师？他一生又为什么会留下大量的作品？（勤奋刻苦） 6．你知道白石老人最喜欢表现什么吗？（花鸟虫鱼等生活中最常见的事物）7．他的作品主要有什么特点？（画简
意深、生动质朴、鲜活而有情趣） 四、运用色彩体验创新1．作业要求：选择书中你最喜欢的一幅作品，写写自己独特的观后感（可从意境、表现方法、画面效果、感受等方面入手）或者谈谈你学完本课后的收获。 2 ．生作业，师巡视指导 五、总结延伸1．请部分学生读一读自己的观后感或收获。 2．齐白石一生有上万幅作品，如果你感兴趣，可以通过上网等方式查阅了解更多相关知识。 2.20 世纪的艺术大师——马蒂斯 教学过程： 一、组织教学： 二、欣赏与比较：猜猜看：哪一幅剪纸是我国的传统民间剪纸？哪一幅是马蒂斯的作品？为什么这样区分？说说你的理由。 三、介绍马蒂斯马蒂斯擅长什么？他无论在绘画还是在剪纸还是装潢设计中都很有成就。 观察与比较：（课件出示） 1.马蒂斯的画在造型上有什么特点？（简练）比较马蒂斯的《金鱼》、毕加索的《多拉玛尔肖像》、高更的《静物》。 2. 马蒂斯色彩上注重什么？比较马蒂斯的《蓝衣女人》、蒙德里安的《百老汇的爵士音乐》、拉菲尔的《椅中圣母》。你认为马蒂斯最爱使用的颜色是什么？ 3. 马蒂斯的剪纸与中国剪纸有什么区别？欣赏马蒂斯的剪纸与中国民间剪纸。 四、通过本课的欣赏，你对马蒂斯印象最深刻的是什么？ 五、试一试，用马蒂斯的艺术表现手法创作一幅自己喜爱的作品。 六、课堂小结。 3.色彩的纯度 教学过程 一、游戏导入1 ．教师出示不同纯度的黄色色标，引导学生说出期中微妙的变化。学生通过对比色标，分析色彩由于纯度变化给人带来的不同视觉感受。 二、讲授新课1 ．复习旧知（1 ）复习色彩知识：三原色、三间色（2 ）复习色相与明度的知识。我们在上学期分别学习了《色彩的色相》和《色彩的明度》，谁能说出色相环上各个颜色的色相，明度高低？用什么方法可以提高红色的明度？以原色、间色知识引入新课，以旧知带新知。2. 学习纯度知识（1）了解纯度的定义提问：当某一颜色调入等量的灰红时，会产生什么变化？将灰红和纯红做对比，比较两种色彩，给你带来怎样不同的感 受？（纯红—明快、鲜艳；灰红——柔和、暗淡）（2）出示定义：色彩的纯度：指色彩的鲜艳深度，既指色彩的饱和度。以色彩明度知识引出纯度知识，使学生对知识理解形成系
第一课形的魅力 【教学时数】：1课时 【教学目标】： 1．通过教学活动，让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式，并学会应用各种形状来组成艺术画面。 ２．通过学习活动，学生初步在学习中体会造型元素--形的魅力，尝试自己动手，运用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。 【教学重点】： 认识形状的概念和形式 【教学难点】： 学会运用各种造型组成画面 【教学过程】： 一．导入阶段： 1．欣赏各种平面形状 师问：看了这些形状，你们能给他们归类吗？为什么？ 生答：略 2．导入课题：《形的魅力》 二．发展阶段： 1．《形的魅力》的特点（学生讨论找规律） 展示各种形状。 师问：请找一找它们有什么规律（学生讨论） 生答：略 师小结：形是构成美术作品的基本元素之一。（点、线、形状、色彩等） 2．形的分类（知识窗内容） 几何形（三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等）自由形（随手画的形状） 3．形的特点（外形和骨式的变化）： 有规则-- 无规则— 三．拓展阶段： 1．怎样运用各种形状组成画面（小组讨论）。 师小结：首先要创造出各种形状（剪出形状） 2．制作步骤（教师示范） 四．学生作业： 1．作业要求：设计、制作一幅画。 2．学生练习， 3．教师巡回辅导。 五．作品展示： 1．小组单位展示、评述学生自己的作品。 2．学生代表向全班同 3．学展示并评述自己的作品。 六．收拾和整理： 收拾并整理好自己的桌面。 七．教学延伸与拓展：
第二课形体的组合 【教学时数】：1课时 【教学目标】： 1．通过教学活动，让学生了形体是具有三维空间的立体实物。掌握形体的基本知识，并学会应用各种形体来组成艺术作品。 ２．通过学习活动，学生初步在学习中体会形体的魅力，尝试自己动手，进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。 3、培养学生的环保意识，利用废弃物进行再创造，美化环境。 【教学重点】： 认识形体的基本特点 【教学难点】： 学会运用各种形体进行雕塑创作 【教学过程】： 一．导入阶段： 1．欣赏几何石膏形体 师问：看了这些形体，有什么特点吗？为什么？ 生答：是立体的 2．导入课题：《形体的组合》 二．发展阶段： 1．形体的特点：是指具有长、宽、高三度空间的立体实物。它可分为“自然形体”“几何形体”。 2、《形体的组合》的特点（学生讨论找规律） 展示各种建筑、雕塑形体等。 师问：请欣赏找一找它们有什么特点（学生讨论） 生答：略 师小结：形体是建筑、雕塑基本结构形的分类（知识窗内容） 几何形体（人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等） 自由形体（自然界存在的） 三．拓展阶段： 1．怎样运用各种形体组成立体雕塑作品（小组讨论）。 2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物，展示并思考再创作。 3．制作步骤（教师示范） 四．学生作业： 1．作业要求：设计、制作一件立体作品。 2．学生练习， 3．教师巡回辅导。 五．作品展示： 1．小组单位展示、评述学生自己的作品。 2．学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。 六．收拾和整理： 收拾并整理好自己的桌面。 七．教学延伸与拓展：
浙教版五下美术教案
1.画家故居 教学目标： 1.通过对当地画家故居的参观、探访，了解画家的生平。 2.通过欣赏画家的作品，了解画家的艺术风格，对我国近代艺术发展的贡献和艺术地位。 3.引导学生在欣赏过程中，感悟画家为追求艺术而不懈努力的精神和思想境界。课前准备： （学生）有条件的同学课前参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居。 （教师）参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居，收集他们作品的图片，了解历史背景。教学过程： 一、出示图片，谈话引入。 出示《画家工作室一角》、《缘缘堂》二图，提问：“看到这幅图，你有什么想法？猜猜主人是怎样的画家？”“你知道哪些中国画画家？”“我国近代生活在杭州一带的画家有哪些？”（学生各抒己见。） 二、引导学生欣赏黄宾虹的作品。 （1）出示黄宾虹的《简笔山水图轴》，提问：“看这幅国画，你有什么感受？”（学生畅所欲言。） （2）出示黄宾虹的名字，提问：“大家对黄宾虹了解多少？”（学生把参观黄宾虹故居时了解的情况对大家做一些介绍。） （3）教师补充，重点介绍他画山水画经历的三个阶段：大约60岁以前以师古人为主；60—70岁以师造化为主（以游历山川，写生为主）；70岁以后，
自立面目，渐趋成熟。风格浑厚华滋，意境郁勃，是黄宾虹山水画的基本特点。 提问：“根据你对黄宾虹的理解，你认为《简笔山水图轴》大约是他什么阶段的作品？最大的特点是什么？” （4）归纳黄宾虹的艺术特点：①浑厚华滋，笔墨上注重“黑、密、厚、重”。②主张创造，即使是学习别人的画，也要有创造性地学。 三、举一反三，欣赏其他三位画家的画。（以学生欣赏为主，老师进行方法指导。） （1）启发学生用以上学得的方法欣赏潘天寿的作品。 ①出示图片，学生自主欣赏潘天寿的作品《灵岩涧一角》（教师提醒重点分析它的构图、气势）,从中了解潘天寿笔墨苍古、凝练老辣、大气磅礴、雄浑奇崛，具有慑人心魄的力量感和现代结构美的艺术风格。 ②了解潘天寿的生平以及对近代国画界的贡献。（学生先说，教师补充。） （2）欣赏丰子恺、林风眠的作品。 ①了解丰子恺、林风眠的生平。请参观过他们故居的同学介绍他们的生平。教师重点介绍他们出国留学的经历，国外学习为他们的“中西合璧”、“引外为中”创造了条件。 ②欣赏林风眠的作品《渔舟》，体验一种悲凉、孤寂、空旷、抒情的风格；欣赏《菖兰》，感受构图的饱满，色彩的浓艳。 ③欣赏丰子恺的《瞻瞻的车》、《小梦》、《人散后一钩新月天如水》，体验漫画充满情趣的、简洁的美。
人教版五年级上册美术教案全集 第1课 万绿丛中一点红 教学过程： 1、欣赏： （1）出示课题——“万绿丛中一点红”。 （2）比较: 相同的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同. 2、发现： （1）当一种颜色出现在另一种颜色上,人们在视觉上便会比较两种颜色.当两种颜色相差得远时,就会特显出另一种颜色.这就是对比了. （2）观察色轮，发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色，即互为补色关系。 （3）在色相环上，直线相对的两种颜色配合，会产生强烈的对比。如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。 （4）引导学生欣赏课例，通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮，生气勃勃，可以更形象更生动地衬托出主体。 3、实践： （1）用对比色组织一幅画面。 （2）学生作业，教师巡回指导。 4、学生的作品展评：根据本节课的要点开展点评。 教学反思： 学生通过观察色轮表明白了对比色，从作业反馈看大部分学生已经掌握了对比色的知识，但还有个别同学在具体的实践中没有很好地运用色彩对比，把几种对比色混合在一起反而没能很好地表现出对比的强烈。 教学反思： 第2课 色彩的和谐 教学过程： 1、引导欣赏： （1） 播放录象，欣赏生活中的邻近色画面 （2） 出示课题——“色彩的和谐”。 （3） 复习对比色，比较邻近色与对比色的区别。 2、目标发展： （1） 什么是邻近色？（出示色轮） 在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色。如： 黄——黄绿——绿 红紫——紫——蓝紫 黄橙——橙——红橙 （2） 寻找邻近色（师生互动） A 、 家居图片 B 、 生活图片 C 、 建筑图片 （3）欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐 （4）师示范邻近色的调配方法 3、实践活动： （1）作业：用邻近色组织一幅画面。 （2）学生动手操作，教师巡视指导。 4、作业展评。 教学反思第3课：美丽的纹样 教学内容： 1、 组织教学 导入新课 欣赏图案将学生带入美丽的图案中 （图案本身的魅力吸引学生的注意力，将学生带入美的情景中，激发学生的兴趣。） 生欣赏图案 提出问题：刚刚欣赏的图案中，你们有没有发现什么规律？ 2、 了解知识 掌握方法 师：在我们生活中可以发现很多这样的图案。来说一说，你在哪些地方见过它们？ 生讨论发言。 师：那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢？ 我们在来仔细的观察欣赏一下，同时思考以下的问题： 1） 什么是适合纹样？ 2） 基本形有哪些？ 3） 我们可以有哪些填充的图案 生欣赏、思考、讨论 师和生一起总结：1）适合纹样指适合于一定的外轮廓形状中的装饰纹样。适合纹样的形态要与外廓相吻合，就是说，在除去边框时，仍旧具有清晰的边框外形特征。2）可以有正方形、圆形、三角形、自然形、人造形等3）我们可以用点、线、面来装饰，也可以用一个形象或者几个形象来装饰。 （了解了适合纹样的一般知识，掌握了基本规律，有利于下一步的设计制作） 师：在以前我们学过了夸张、变形、省略等方法，这节课中我们可以用到它们。 3、 构思、设计、制作精美的适合纹样 师：我们很多同学很想展示一下自己的身手了。今天呢，我们每位同学就来设计一些适合纹样，要求先选好某种外形，在根据外形设计选择填充图案，去掉外形后，图案仍能保持其形状。 生作业 师巡视辅导 4、 评价作业（自评、互评） 第4课 礼物的外套 教学过程： 一、引导阶段 1、组织教学。 2、教师出示图片对比：一普通的月饼和经过包装后的月饼。学生通过对比了解到：随着时代的发展，人们对日常礼包装越来越重视；让礼品穿上美丽的外套，能使人们更加喜爱。 3、导入课题。 二、发展阶段 1、教师展示课件，讲解方行纸盒的包装。 （1）根据废旧盒子的大小裁剪与之相适应包装纸的大小，将盒子放在包装纸的正中央。 （2）用双面胶或胶水接合两边。 （3）抓住包装纸，沿着礼盒边缘，将有打折的部分往下折。左右部分的纸，也是沿着礼盒边缘往中间折入。 （4）将底部的纸对折，再粘上双面胶或胶水固定，注意折线须对准盒高的中线。另一面做法相同。 （5）用柔软的材料制作花束系在理盒上。 2、让学生讨论不同的礼物是怎么包装的，师生交流。 3、教师给学生展示不同包装的礼物，开拓学生的眼界。 4、学生练习：用废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装。可以设计单独的包装，也可以设计一组包装。 5、教师巡视指导。 6、作业评讲：学生之间，师生之间互相点评。 三、教学拓展 1、可以将包装设计装饰成小动物、小娃娃、旅行鞋、星星等形状。 2、也可以使用用旧的药瓶、饮料瓶、香水瓶、牛奶纸盒等作基本形状来练习包装，然后再用带子、彩色纸等材料加以美化，利用纸垫、金属小圆片等物进行装饰。 第5课 趣味文字 四、教学过程； （一）课前准备 1、学具：记号笔、水彩笔、荧光笔 2、教具：各种美术字和变体美术字、记号笔 （二）课堂教学 1、引导阶段 ①认识基本美术字体及其特点： 出示宋体、黑体等基本文字引导学生欣赏其特点。 宋体：端庄大方，笔画横细直粗，点上尖下圆，横画收笔有顿角，笔画转折时顿角明显。 黑体：笔画横竖一样粗，方头方尾，醒目有力。 ②欣赏基本美术字体和变体美术字的比较 出示范字“花”两种美术字引导学生观察那种更有趣味？为什么？生---- 2、发展阶段 ①认识趣味文字的特点： 趣味美术字是根据文字的内容和含义，运用丰富的想象力把文字的笔画进行变形、加工、装饰而成的，使之更加夸张、突出、醒目、美观。趣味美术字在艺术上有较大的自由变化，所以它的特点是：具形象、又简洁、美观、生动、有趣等。 ②趣味文字的分类 ａ、笔画变化：改变笔画的形状或粗细，使之更有装饰性。 ｂ、字形变化：改变字的外形，使之更有造型感。 ｃ、结构变化：将某笔画进行夸大或缩小来求新颖的效果。 ｄ、形象性：根据文字含义运用形象图案来装饰字体。 ③欣赏优秀美术字 引导学生分析其特色和艺术感，感受它的趣味性。如：形象体：“心灵”运用爱心来表示点，提升了心灵的含义具形象又生动。字形变化：“流水年华”采用是一条不平静而具有运动感的线，具有节奏感使人联想到
第1课巨匠童心 一、教学目标 知识目标：通过信息的收集和课堂讨论，了解齐百石国画中虾的特征及其艺术风格，提高学生对艺术作品的欣赏能力。 能力目标：能体会运笔用墨的技巧和方法，临摹齐百石的国画——虾。 情感目标：学习齐白石一生对艺术不懈追求的精神,激发学生对中国画的兴趣及强烈的民族自豪感。 二、教学重点 认识和了解虾的结构及动态,能用水墨画出各种形态的虾。 三、教学难点 体会怎样合理地运笔用墨来表现虾的形态。 四、教学过程 （一）说人品画 课的开始，我便请孩子们自由地谈对画坛巨匠齐白石的了解。孩子们纷纷举手,兴致勃勃地说起了齐白石：他是湘潭人，是中国的一位着名画家，他能书善画，最擅长的是画虾。他担任过中国美术协会的主席、北京画院名誉院长，还被授予“中国人民艺术家”的称号。 孩子们都很专注，我用齐白石说的一句话“若非实物，一生未敢落笔”来总结了他的艺术态度后，便和孩子们一起欣赏了一段齐白石画虾的录像。 （影片介绍：晚年的白石老人，年事虽高却天天坚持画画，他把砚比作田，把自己比作牛。“铁栅三间屋，笔如农器忙；砚田牛未歇，落日照东厢。”正是他耕耘不息的真实写照。在人们眼中一提到齐白石老爷爷的作品，都会想到他画的虾。为了画虾，他曾在笔洗里养了几只虾，每天观察……） 孩子们一下就被影片吸引了，随后有孩子总结说：为了画好虾，齐白石就在笔洗里养了几只虾，日日看，时时观察。还有同学马上补充：齐白石爷爷把自己比作牛，把砚比作田，很勤奋地画画…… “那么，经过长期观察，日日练习，不断改进，齐白石这位严谨、勤奋、注重观察生活的画家又是怎样简洁生动地表现姿态各异的虾的呢”我的总结和设问带着孩子们进入了下一个环节。 （二）探索欣赏 1、欣赏生活中的虾，了解虾的结构
1.画家故居 教学目标： 1.通过对当地画家故居的参观、探访，了解画家的生平。 2.通过欣赏画家的作品，了解画家的艺术风格，对我国近代艺术发展的贡献和艺术地位。 3.引导学生在欣赏过程中，感悟画家为追求艺术而不懈努力的精神和思想境界。课前准备： （学生）有条件的同学课前参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居。 （教师）参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居，收集他们作品的图片，了解历史背景。教学过程： 一、出示图片，谈话引入。 出示《画家工作室一角》、《缘缘堂》二图，提问：“看到这幅图，你有什么想法猜猜主人是怎样的画家”“你知道哪些中国画画家”“我国近代生活在杭州一带的画家有哪些”（学生各抒己见。） 二、引导学生欣赏黄宾虹的作品。 % （1）出示黄宾虹的《简笔山水图轴》，提问：“看这幅国画，你有什么感受”（学生畅所欲言。） （2）出示黄宾虹的名字，提问：“大家对黄宾虹了解多少”（学生把参观黄宾虹故居时了解的情况对大家做一些介绍。） （3）教师补充，重点介绍他画山水画经历的三个阶段：大约60岁以前以师古人为主；60—70岁以师造化为主（以游历山川，写生为主）；70岁以后，自立面目，渐趋成熟。风格浑厚华滋，意境郁勃，是黄宾虹山水画的基本特点。 提问：“根据你对黄宾虹的理解，你认为《简笔山水图轴》大约是他什么阶段的作品最大的特点是什么” （4）归纳黄宾虹的艺术特点：①浑厚华滋，笔墨上注重“黑、密、厚、重”。②主张创造，即使是学习别人的画，也要有创造性地学。 三、举一反三，欣赏其他三位画家的画。（以学生欣赏为主，老师进行方法指导。） （1）启发学生用以上学得的方法欣赏潘天寿的作品。 ①出示图片，学生自主欣赏潘天寿的作品《灵岩涧一角》（教师提醒重点分析它的构图、气势）,从中了解潘天寿笔墨苍古、凝练老辣、大气磅礴、雄浑奇崛，具有慑人心魄的力量感和现代结构美的艺术风格。 ②了解潘天寿的生平以及对近代国画界的贡献。（学生先说，教师补充。） （2）欣赏丰子恺、林风眠的作品。 ! ①了解丰子恺、林风眠的生平。请参观过他们故居的同学介绍他们的生平。教师重点介绍他们出国留学的经历，国外学习为他们的“中西合璧”、“引外为中”创造了条件。 ②欣赏林风眠的作品《渔舟》，体验一种悲凉、孤寂、空旷、抒情的风格；欣赏《菖兰》，感受构图的饱满，色彩的浓艳。 ③欣赏丰子恺的《瞻瞻的车》、《小梦》、《人散后一钩新月天如水》，体验漫画充满情趣的、简洁的美。 四、概括四位画家的共同点。 学生概括四位画家的共同点：创新。
人教版五年级美术下册教学工作计划 一、对教材内容的分析 （一）教学重点 1．学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识，体验色彩的表现力，并能有目的地加以运用。 2．能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物，表达自己的情感。 用各种瓶子及其它塑造材料，大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。 （二）教学难点 1．利用多种媒体，如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。2．欣赏情节性比较强的中外作品，认识该美术作品的艺术特点。3．用水粉、水彩颜料表现周围的事物，表达自己的兴趣与愿望。4．运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理，通过植物籽粒，纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。 5．能运用紫沙泥等材料进行立体造型，并用水粉颜料加工、装饰。 二、教学任务、目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成
基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人 格。 三、教学资源的开发 1、充分利用教材资源。教材中设计了许多的插图，形象、直观，切合教材内容，能很好地帮助学生理解课文内容，在教学中应当充分利用好。 2、合理利用网络资源。教学中围绕教学内容，合理地设计安排，指导学生在网络上查找资料，帮助学生理解课文，丰富知识，拓展视野。 3、积极调动社会资源。提示指导学生进行社会调查，有助于对知识的理解。加强与家长的联系，在家长的指导和帮助下，提高预习能力，巩固知识。 四、提高教学质量的具体措施 1．应将学习内容与生活经验紧密联系起来，强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。 2．多种形式，组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。同时，培养学生对祖国优秀文化的热爱，对世界多元文化教育的宽容和尊重。 3．采用多种办法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引
人美版美术教案五年级下册教案 全册教材分析 （一）主要内容及教材重点、难点。 教材分析： 教材包括十九个课题。教学安排考虑幼小衔接的内容，同时，紧密结合小学生的生活实际和兴趣与需要。教材突出美术学习的价值；隐含学科知识技能，在高年级学段开始注重感性的积累和体验；以充分调动学生的学习兴趣为出发点，注重美术能力发展和审美情趣的培养过程。在课程设计中充分挖掘美术精神内涵，从和小学生密切相关的生活中选择美术主题，并注意美术主题的延伸与拓展。教材内容突出趣味性、游戏性、注重过程与参与。 教学重、难点： 重点： 1、培养学生科学的观察方法和艺术概括力，分析色彩的对比，能写生简单的生活物体透视现象。 2、继续传授中国画笔墨技能，学生进行彩墨画练习；欣赏中国现代中国画大师作品，培养民族自豪感。 3、学习浅显的手工技法。 难点： 1、培养学生抽象思维和实物中提炼几何体的能力。 2、提高学生彩墨画的技法与概括能力，能够独立的完成自己所要想要画的内容。 3、在手工中培养学生的耐心、细致能力。 （二）教学目标：从知识和能力、过程与方法、情感态度价值观三个维度谈。 知识和能力： 1. 培养学生的观察能力和用线精细地进行表现的能力。 2. 学习色彩的对比关系，感受对比的形式美感。 3. 学习美术中的比例知识,培养学生的创造精神。 4. 了解台历和挂历设计的基本方法。 过程与方法： 1.欣赏各种绘画工具画出的美术作品，感受它们的不同。 2.根据生活中常见物品的形状特征进行设计，通过联想、想象，利用多种方法制作成新奇有趣的作品。 3.通过查资料，知道山水、花鸟画的由来，并了解国画的起源、演变过程，感受水墨特有的美。 4.通过利用废旧物品设计制作，培养学生因形造型的能力和对性状的构思、加工能力，训练他们使用剪子的技巧。 5. 通过思考、比较、想象与讨论，学生感知绘画与拼贴的不同效果，了解拼贴画的艺术形式美，用拼贴添画的方法表现画面。 情感态度价值观： 1.通过学习活动，激发学生对水墨画的热爱，能从平凡的事物中发现美、创造美。提高学生对祖国文化的学习兴趣。 2.体现人文精神，将课程的学习过程转变成为学生人情感悟的基点，并在学习中得到升华。 三、提高课堂教学效率，贯彻新课程理念的具体措施 合作的学习方式：分小组（或者自由结合成小组）进行讨论和研究。例如：通过查资料，
新人教版小学五年级美术下册教案 目录 第1课形的魅力 (2) 第2课形体的组合 (4) 第3课抽象的雕塑 (6) 第4课学构图 (8) 第5课静物写生 (10) 第6课喜怒哀乐 (12) 第7课夸张的脸 (14) 第8课神奇的肥皂粉 (16) 第9课写意蔬果 (19) 第10课写意动物 (21) 第11课学画松树 (23) 第12课十二生肖 (25) 第13课风筝的魅力 (27) 第14课微观世界 (29) 第15课会亮的玩具 (31) 第16课小布偶 (33) 第17课电脑美术——对称图形 (35) 第18课旅游节 (37) 第19课舞台上的布景 (39) 第20课珍爱国宝--古代的青铜艺术 (41)
第1课形的魅力 教学目标： 1、通过教学活动，让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式，并学会应用各种形状来组成艺术画面。 2、通过学习活动，学生初步在学习中体会造型元素--形的魅力，尝试自己动手，运用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。教学重难点： 1、认识形状的概念和形式。 2、学会运用各种造型组成画面。 教具学具：彩纸、挂历纸、剪刀、胶水 教学过程： 一、导入阶段： 1、欣赏各种平面形状 师问：看了这些形状，你们能给它们归类吗？为什么？ 2、导入课题：《形的魅力》 二、发展阶段： 1、《形的魅力》的特点（学生讨论找规律） 展示各种形状。 师问：请找一找它们有什么规律（学生讨论） 师小结：形是构成美术作品的基本元素之一。（点、线、形状、色彩等） 2、形的分类（知识窗内容） 几何形（三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等）自由形（随手画的形状） 3、形的特点（外形和骨式的变化）： 有规则：几何形、几何直线形、几何曲线形、 无规则：不规则形、自由直线形、自由曲线形