《图案》课程计划
（36学时）
一、概述
（一）课程性质
本课程是计算机平面设计一门专业必修课。
（二）课程理念
图案是装饰性美术，凡属于装饰方面的美术形式均称为图案，如建筑美术、陶瓷、染织、商品装潢、书籍装帧、日用工业产品等方面造型与装饰的设计。图案作为一门重要的基础课，重在使学生掌握形式美的法则和常用的装饰造型手法。
（三）课程设计思路
通过图案基础课的学习，可以使我们初步掌握图案的造型、构图、色彩的基本规律，为专业课的学习打下基础。
二、课程目标
使学生了解图案的基础理论知识，掌握图案的形式美法则和图案创作的基本方法程序，使学生具备一定的运用图案语言进行图案创作的能力，注重创新思维的培养，开发学生的设计思维能力，培养学生科学、严谨的思维方式。
三、课程内容与要求
（一）课程内容
1．图案概述
（1）图案的含义
（2）图案的分类
2．图案的形式规律与法则
（1）变化与统一
（2）对称与均衡
（3）条理与反复
（4）节奏与韵律
（5）对比与调和
3．图案的写生与变化
（1）图案的写生方法
（2）花卉图案
（3）动物图案
（4）风景图案
（5）人物图案
4．图案的组织构成
（1）独立性图案
（2）连续性图案
5．图案色彩及描绘技法
（1）图案色彩的运用
（2）图案的描绘技法
（二）课程重点与难点
1．重点：
（1）图案的形式规律与法则
（2）图案的写生与变化
2．难点：
（1）图案的写生与变化
（三）教学要求
1．了解图案的含义、分类
2．了解图案的五中形式规律与法则
3．了解花卉、动物、植物、人物的写生与变化的形式，并熟练掌握
4．掌握图案的组织构成：单独纹样、适合纹样、二方连续、四方连续
5．掌握图案的色彩及描绘技法
6．能独立完成图案的命题设计
（四）课时分配表
四、实施建议
（一）教学建议
采用理论练习实践的教学方法，注重理论知识讲授和实践技能的训练，培养学生的创新能力。（二）考核形式及评分方法
以教学要求为课程考核的依据，平时成绩占30%，最后综合考试作业70%。
（三）教材与参考书
1．《图案创意设计》金峰主编上海人民美术出版社2．《图案技法入门》钱江主编中国美术学院出版社
《素描》课程计划
（144学时）
一、概述
（一）课程性质
本课程是计算机平面设计一门专业必修课。
（二）课程理念
本课程为平面设计的基础课程，学生必须掌握素描的基础知识与表现技法。本课程以对学生的基础造型训练为手段，努力使学生认识造型的基本规律，学会用视觉语言表达形体，以培养学生的视觉形象审美力与独特的创意空间。
（三）课程设计思路
使学生较为系统地了解客观造型的基础知识与基本技法，并进一步认知造型作为独立的艺术元素存在的本质特性。了解“形”、“形体”“结构”以及“形态”的特征与关系，着重掌握形体的结构与空间构成，理解形态的发生与变化的特质，并结合广告设计艺术的目标，制定基础造型的训练，为广告的创作奠定坚实的造型基本功。
二、课程目标
通过本课程的学习，使学生掌握素描的基本理论和技能，培养正确的艺术观察方法和表现手法，具备熟练的素描造型能力和较高的艺术鉴赏能力，达到艺术理论、技能、修养等方面的协调发展，为后续课程的学习，奠定坚实的造型基础。
三、课程内容与要求
（一）理论讲授部分
第一讲素描的观察方法
教学目的和要求：
通过素描的观察方法方面的学习，可使学生从学习绘画的角度了解素描的基本观察方法和培养对物体的艺术感觉和情感倾向，以达到提高艺术审美能力的目的。
教学内容：
1．素描的基本观察方法
（1）科学的观察方法与整体观察的意识
（2）形体结构与空间关系的表达
2．素描的构成要素与基本造型规律
（1）平面、单色的构成形式与形体质感的表达
（2）形体结构的表现与点、线、面的构成要素
3．素描的情感表达与艺术风格的形成
（1）明暗色调与物象形态及意境的表现
（2）体面、比例、结构、透视与黑、白、灰关系
教学重点和难点：
重点：正确的观察方法和物体形态认识能力的培养。
难点：整体观察意识与空间关系的表达。
第二讲素描的表现方式与表现方法
教学目的和要求：
通过学习可使学生从绘画的角度了解、掌握素描的各种表现方法，以培养对物体的感觉能力和情感倾向，以达到掌握素描造型基本规律，提高艺术审美能力与造型能力。
教学内容：
1．素描的基本表现方式
（1）习作性素描
（2）创作性素描
2．表现方法
（1）全因素式
（2）结构式
（3）以线带调式
（4）线描式、
（5）速写
（6）默写
教学重点与难点：
重点：了解素描的基本表现形式。
难点：了解、掌握素描的各种表现方法。
第三讲素描的基本造型要素
教学目的和要求：
通过学习要使学生对素描的造型基本要素有比较深刻的了解和掌握，以培养正确的审美观念与提高素描造型能力。
教学内容：
1．点、线、面与形、体、块
2．结构、形体、透视、比例
3．三大面，五大调
教学重点与难点：
重点：了解素描的基本造型要素
难点：了解、掌握物体的基本表现手法
第四讲素描短期、长期作业的步骤和要求
教学目的和要求：
通过学习要使学生对素描的短期、长期作业的步骤和要求有比较深刻的理解和掌握，以有效地提高造型能力和审美能力。
教学内容：
1．方法步骤：①构图起稿②大色调关系③深入表现形体结构④调整完成
2．基本要求：①整体观察②比较手法③由表及里④特征意识⑤节律意识
教学重点与难点：
重点：观察和认识物体自然形态的与造型特点
难点：素描的作业步骤与表现手法
第五讲透视知识
教学目的和要求：
通过学习要使学生对素描的透视知识有比较深刻的理解和掌握，以有效地提高造型能力和审美能力。
教学内容：
1．基本概念
2．平行透视
3．成角透视
4．倾斜透视
教学重点与难点：
重点：透视的基本形态与特点
难点：透视知识在素描作业中的应用
第六讲头部、手、人体的基本构成和造型规律
教学目的和要求：
通过学习要使学生对头部、手、人体的基本构成和造型规律有比较深刻的理解和掌握，以有效地提高造型能力和审美能力。
教学内容：
1．头部结构
2．手部结构
3．人体结构
4．造型现律
教学重点与难点：
重点：人体的基本构成和造型规律。
难点：人体的构成和造型知识在素描中的应用。
第七讲设计素描
教学目的和要求：
通过学习使学生掌握设计素描常用的造型语言和方法，培养学生的造型思维能力和创新能力，并能通过作品有效地传达思想情感。
教学内容：
1．认识设计素描
2．设计素描的造型语言
3．造型语言和造型思维的训练
教学重点与难点：
重点：对设计素描的认识和造型语言的掌握
难点：造型思维和创新能力的培养
（二）实践教学部分
课题一石膏几何体写生
1．实践目的：通过石膏几何体写生的写生，可掌握素描造型和素描表现物体的基本方法和步骤。
2．实践主要内容：
（1）石膏几何体塑造的手法和技巧
（2）石膏几何体表现的方法和步骤
3．实践要求：通过本课程的学习，使学生掌握石膏几何体写生的基本理论和技能，培养正确的艺术观察方法和表现手法。
课题二静物写生
1．实践目的：通过静物写生，可熟悉和掌握素描静物写生的基本表现方法和造型的技巧。
2．实践主要内容：
（1）素描静物塑造的方法和技巧
（2）素描静物表现的方法和步骤
3．实践要求：通过本课程的学习，使学生掌握素描静物的基本理论和技能，培养正确的艺术观察方法和表现手法，具备熟练的素描造型能力和较高的艺术鉴赏能力。
课题三石膏像写生
1．实践目的：通过本课程的学习，使学生掌握素描石膏像写生的基本观察方法和表现手法，具备熟练的造型能力和较高的艺术鉴赏能力。
环境艺术设计基础课程标准 课程编码：课程类别： 适用专业：环境艺术设计授课单位：环境艺术设计专业 学时： 36 编写执笔人及编写日期：王娇 学分： 36 审定负责人及审定日期： 一、课程定位 1.课程性质与作用 《环境艺术设计基础》在环境艺术设计专业中属于专业基础课程，它的知识面覆盖整个专业体系（主要是室内设计和景观设计），是个框架性和系统性的课程，它也是环境艺术设计的入门理论课程。 本课程的作用主要是对学生以后的专业设计和工程实践打下坚实的基础。 它的后续课程主要是图形图象设计软件、工程制图，手绘表现技法、景观设计等课程 2.课程基本理念 本课程设计理念是以为学生打下坚实的专业基础和培养学生的专业学习兴趣为重点，根据环境艺术设计专业后继课程的学习要求，提高学生对专业的认识，培养和提高学生融合各种知识的能力。要求学生在牢固掌握环境艺术设计基础原理的基础上，具备对设计的概念拓展、原理分析等来进行图解思考，从而掌握了设计程序和设计评价，为专业课程设计学习和工程实践打下坚实的基础。 （一）突出学生主体，注重学生的能力培养 《环境艺术设计基础》面向环艺专业全体学生，注重环境艺术设计的基本理论、基本方法和基本技能的学习及素质教育，激发学生的学习兴趣，在启发、提示下使其自主地、全面地理解境艺术设计的基本理论和基本方法，提高学生的思维能力和实际操作技能，增强他们理论联系实际的能力，培养学生的创新精神，使学生养成善于观察、独立分析和解决问题的习惯；以提高技能、磨砺意志、活跃思维和扩展视野为基本目标。 （二）尊重个体差异，注重过程评价，促进学生发展 本课程在教学过程中，倡导自主学习，启发学生对设定状况积极思考、分析，鼓励多元思维方式并将其表达出来，尊重个体差异。建立能激励学生学习兴趣和自主学习能力发展的评价体系。该体系由形成性评价和终结性评价构成。在教学过程中应以形成性评价为主，注重培养和激发学生的学习积极性和自信心。终结性评价应注重检测学生的知识应用能力。评
艺术设计专业人才培养方案 2017
前言 一、专业简介 艺术设计专业于2004年开始招生，多年来，本专业不断致力于人才培养模式的改革和学生实践能力的培养，在教学改革、教材建设、课程体系改革、师资建设等方面，均取得斐然成绩。造就了一支师德高尚、业务精湛、专兼结合的“双师”结构教学团队，为高素质技术技能型人才培养提供有力保障。 二、方案编制依据文件 1.《教育部关于全面提高高等职业教育教学质量的若干意见》（教高〔2006〕16号） 2.《教育部关于推进中等和高等职业教育协调发展的指导意见》（教职成〔2011〕 9号） 3.《教育部关于推进高等职业教育改革创新引领职业教育科学发展的若干意见》（教职成〔2011〕12号） 4.《教育部关于积极推进高等职业教育考试招生制度改革的指导意见》（教学〔2013〕3号） 5.《关于加快建设适应经济社会发展的现代职业教育体系的意见》（XXX〔2012〕49号） 6.《XXX省人民政府办公厅关于贯彻落实XXX〔2012〕49号文件推进现代职业教育 体系建设的实施意见》（鲁政办字〔2013〕126号） 7.《XXX职业学院关于制订2016级人才培养方案的原则意见》 8.《艺术设计专业人才需求调研报告》 三、方案编制的思路及要求 1.树立以人为本、加强素质教育、创新教育和个性化教育的高职教育新观念，在 基础和专业的关系上注重培养学生有扎实宽广的基础；在基础知识和技能的关系上注重学生专业技能的培养；在当前和未来的关系上注重学生未来具有自学、探索、创新和创业后劲提升能力的培养。 2.在对艺术设计行业进行广泛社会调研的基础上，提升和确定该专业人才培养规格，完善形成新的人才培养模式，突出设计特色。
《化妆与形象设计》课程标准 一、课程名称 《化妆与形象设计》 二、适用专业 中等职业学校美容专业 1、前言 课程的性质 《化妆与形象设计》是美容美发专业的专业核心课程，以提高学生分析人物特点和进行人物化妆与造型的能力，并为今后从事专业领域的实际工作打下坚实的基础。课程培养对象是有意向从事彩妆妆师、造型师、美容师、发型师、服装搭陈列师、色彩顾问、化妆品导购员、形象设计顾问等工作的学生。 设计思路 本课程的总体设计思路是，重视理论与实践相结合—突出人物形象造型能力—培养职业形象—通过中级证书考试，也就是说我们在培养学生上，既要重视在实际工作中的应用，又要有扎实的理论基础，而且体现出良好的职业道德修养及职业形象，最后就是要学生能顺利通过中级化妆师职业资格证书的考试。在教学内容选取上，以工作岗位为导向，将教学内容划分为两个教学模块：化妆基础知识、形象设计知识，建议授课2~3学期，总教学课时为576课时。 2、课程教育目标 知识目标 （1）、了解形象设计的基本概念展史和发展方向； （2）、了解形象设计师的职业道德和职业形象； （3）、了解化妆品基础知识 （4）、学习设计理念 （5）、掌握整体搭配知识。 技能目标 （1）、能通过各种学习资源查找所需信息； （2）、具备彩妆造型和发型造型的能力；
（3）、具备服装造型的能力； （4）、具备设计整体造型和修改造型的能力。 素质目标 1、具有较强的语言表达、与顾客沟通的能力； 2、具有良好的心理素质和职业形象； 3、培养理论联系实际，并激发学生的创新潜能。 3、课程内容和要求
4、实施建议 教材编写 （1）应依据本课程标准编写教材。 （2）教材应充分体现任务引领、实践导向的课程设计思想。 （3）教材应根据美容、美发专业学生在专业的知识需求，设置全面、合理、够用的课程内容，课程应加大实训的环节，增强学生的感性认识，以便增强学生适应工作岗位的能力。 （4）教材应以学生对知识需求为本，理论知识以够用为原则，文字宜简明扼要，原理通俗易懂，易于理解，增强实践应用环节，力求图文并茂，增强学生的感性认识，各个章节均要有一套简明的技能操作图解，以便学生更好的掌握。
艺术设计专业人才培养方案一、专业名称及代码 艺术设计专业，专业代码：650101 二、入学要求 高中阶段教育毕业生或具有同等学力者。 三、修业年限 实行弹性修业年限，学制三年（最长6年） 四、职业面向与职业岗位分析 1.职业面向 表1-职业面向一览表 2.职业岗位分析 表2-职业岗位分析表 五、培养目标与培养规格 （一）培养目标
本专业培养思想政治坚定、德技并修、全面发展，以服务广东省特别是珠三角经济社会发展为宗旨，面向家具、家电、箱包、首饰、广告、包装、电商等企业，培养德智体美全面发展，具有良好综合素质，掌握产品造型的基本理论、方法和技术，具有产品设计创新能力的设计师，以及能够从事广告、包装、网页设计的高端技能型创新创业设计人才。 （二）培养规格 1.素质。 （1)具有正确的世界观、人生观、价值观。坚决拥护中国共产党领导，树立中国特色社会主义共同理想，践行社会主义核心价值观，具有深厚的爱国情感、国家认同感、中华民族自豪感；崇尚宪法、遵守法律、遵规守纪；具有社会责任感和参与意识。 具有良好的职业道德和职业素养。崇德向善、诚实守信、爱岗敬业，具有精益求精的工匠精神；尊重劳动、热爱劳动，具有较强的实践能力；具有质量意识、绿色环保意识、安全意识、信息素养、创新精神；具有较强的集体意识和团队合作精神，能够进行有效的人际沟通和协作，与社会、自然和谐共处；具有职业生涯规划意识。 （2）职业素质：具有一定的创新意思和创业精神以及较高的产品设计提案的水平。具有良好的身心素质和人文素养,具有健康的体魄和心理、健全的人格，能够掌握基本运动知识和一两项运动技能；具有感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力，具有一定的审美和人文素养，能够形成一两项艺术特长或爱好；掌握一定的学习方法，具有良好的生活习惯、行为习惯和自我管理能力。 2.知识。 （1）了解产品设计、产品模型制作的基础理论及职业技能相适应的专业技术知识。 （2）了解产品设计基础要素，掌握产品创新、开发和设计表达等技能。 （3）掌握产品材料性能、结构及加工方法。 （4）掌握产品结构及工程原理和人机工程等。 （5）掌握广告设计、包装设计、网页设计理论和技能。 （6）了解本专业的国内外最新发展动态。 3.能力。 （1）具有创新意思及创业精神的产品设计人才。 （2）具有较强的产品手绘草图、手绘效果图能力。 （3）具有使用电脑辅助设计的能力。
… 《Photoshop平面设计与制作》课程标准 课程名称：《Photoshop平面设计与制作》 课程编号：JSJ24 适用专业：计算机广告 学时：240学时 一、课程概述 《Photoshop》课程是我校计算机平面设计 ,电子商务专业中的一门必修课，是一门重要必修课程。本课程开设于中专一年级，学生在学习了本课程后，具有一定的图像综合处理能力，可胜任图像设计等相关操作岗位的部分工作，同时激发了他们对后续专业课程的学习兴趣。 学好这门课程，不仅是学生掌握图像处理基础知识的需要，同时，也为今后学习平面设计中其他软件（如CorelDraw、Illustrator）打下基础。在学习本课程的过程中，能大大提高学生的审美观和对专业的学习兴趣，对学生树立牢固的专业思想有积极的意义。 )
二、课程设计理念 Photoshop软件教学过程中应注重培养学生的思考和动手能力，把知识点穿插在实例中进行教学，一方面启迪学生去思考实例是如何实现的，另一方面让学生通过操作完成实例的创作。使学生在轻松愉快的过程中完成学习任务，掌握Photoshop的使用。教师应重视实例的选择，要求实例能突出知识点，操作的难度适中，通过教学过程中对学生的启迪和帮助完成教学任务。 三、课程设计思路 （一）以图像设计岗位实际操作能力培养为重点 1. 基于电脑平面图像制作工作过程，选择教学内容、设计教学方法，符合现代中职教育理念。 按照计算机平面图像制作工作过程选取课程内容。采用任务驱动、案例教学、研究性学习等教学方法，有效的调动起学生的积极性，激发学生的学习兴趣, 培养学生的探索精神, 提高学生的动手能力, 发展学生的创新思维。根据教学内容合理安排教学案例的大小，顺序，使得案例任务之间是相互关联、循序渐进螺旋式上升过程，便于学生对所学知识有一个系统的理解和认识。
场景设计课程标准 一、课程基本信息 二、课程的性质与任务及设置目的 （一）课程性质与任务 场景设计课程是一门研究在平面二维空间中表现三维立体的空间技能课，注重动手实践与创造能力。本课程培养学生综合的、具有全面的动画思维绘画能力和创造能力，在整个动漫设计与制作的专业课程体系中属于专业技能核心课程，本课程主要任务是通过学习场景的原理、透视原理、色彩理论等，使学生能够掌握正确的透视关系，合理的色彩搭配，并根据历史背景、地域环境、季节等因素设计场景。为角色最大限度的提供表演的舞台，并为《故事台本或（分镜设计）》和影片整体风格的制作来做准备。以便更加明确的制定教学目标。 （二）前后续课程的安排 场景设计的先修课为：动画概论、素描、速写、透视、分镜头台本等；后续课程为：动画制作等。 课程名称 场景设计 课程编号 1303101640 5 考试/考查 考试 总学时 32 实验（实训）学时 16 总学分 2 课程性质 专业核心必修课 适用专业 动画 开课单位 文化与 艺术学院
三、课程目标 （一）总体目标 通过教学，系统、科学地将影视动画场景设计基本概念、原理及在动画专业中的应用进行整合。使学生掌握基本的设计理论基础，并结合专业的能力要求，将基础知识运用于专业，并举一反三，应用于将来的实际工作中。为学生在未来实际应用打下坚实的基础。 （二）具体目标。 通过本课程的动画场景设计的学习和训练，使学生具备以下知识能力和素质： 知识:了解场景的色彩规律、空间透视规律、构图规律,各个国家的地域特征,植物的种类、造型。 能力:通过课程的学习掌握场景构图、空间、色彩的表现。如何通过资料素材想象并设计出现实生活中不存在的场景。能够通过方案要求独立设计并绘制出场景。 素质: 具备严谨的学习态度；良好的学习习惯；诚信、敬业、科学、严谨的工作态度、质量、人际沟通与团队协作意识；职业道德等素质。 四、课程设计思路 （一）课程设置的依据 针对人才培养方案中的课程体系构建思路，本课程设置是依据面向国民经济建设及文化产业的发展需要，培养德、智、体、美全面发展，掌握自然科学和人文科学基础知识的培养目标，培养具有动画设计实践技能能够在文化创意产业
艺术设计专业（本科）培养方案 （专业代码：050408） 一、培养目标 本专业培养德、智、体、美等全面发展，具有艺术设计专业知识和创新能力，具有较强的艺术设计实践能力和相关的产品开发与研究能力，能够熟练从事染织设计、服装设计、视觉传达设计、品牌设计与策划，以及室内外环境设计的应用性高级专门人才。 二、培养规格与要求 （一）素质规格与要求 毕业生应掌握马列主义、毛泽东思想、邓小平理论和“三个代表”重要思想的基本理论、观点和方法，具有坚定、正确的政治立场，牢固树立科学的发展观和正确的世界观、人生观、价值观；具备遵纪守法、爱岗敬业、热爱劳动、团结协作等优良品质；养成良好的思想品德和行为习惯；具有科学和人文的基本素养、健康的体魄、健全的心理和人格；具有开拓精神和创新意识。 （二）专业规格与要求 本专业学生主要学习艺术设计方面的基本理论、基本知识和基本技能，具备艺术设计思维能力和艺术设计方法以及艺术设计的基本技能，具有在相关设计课题中搜集信息、提出问题、分析问题和解决问题的基本能力，掌握基本的艺术科研方法，具备在本专业从事创新设计的良好素质与发展潜力。 毕业生应获得以下几方面的知识和能力： 1.掌握系统扎实的艺术设计专业基本理论、基本知识和基本技能，获得艺术设计创作的专业技能和基本技巧，具有独立进行艺术设计实践的基本能力； 2.了解国内外艺术设计的发展动态，具备从事艺术设计的创新能力； 3.掌握文献检索、资料查询的基本方法； 4.基本掌握一门外语；并具有扎实的计算机理论基础和熟练运用计算机辅助设计的能力； 5.具有在企事业单位和其他文化艺术领域从事艺术设计、管理与策划以及相关产品开发与研究的能力。 三、学制和修业年限 （一）学制：基本学制为四年。 （二）修业年限：可根据学生具体情况适当缩短或延长，学习年限最短为三年，最长不得超过六年。 四、学科门类和学位授予 （一）学科门类：文学 （二）授予学位：文学学士 五、毕业要求 （一）学分要求 修完人才培养方案规定的有关课程，获得毕业要求的最低学分146学分。其中，公共必修课程43学分，公共选修课程9学分，专业必修课程28.5学分，专业选修课程36学分，实践环节29.5学分。 （二）毕业条件 思想政治合格，在规定的年限内修满规定的最低学分，所得学分的结构符合要求，通过毕业论文答
《平面设计与制作》课程标准 第一部分课程概述 一、课程性质 我校计算机平面设计专业课程设置分为公共基础课、专业核心课、和专业技能方向课，《平面设计与制作》属于技能方向课。21世纪是信息时代，随着科技的不断发展，市场竞争力的越发激烈，平面设计专业人员的社会需求量越来越多，发展前景非常乐观。《平面设计与制作》在平面设计领域具有重要的地位。 本课主要培养在广告公司、平面设计室、喷绘制图等公司从事平面设计工作的技能型人才，对应的岗位是“平面设计员”。 二、课程基本理念 1．注重理论与实际结合，进行项目教学。 本课程是平面广告设计人员职业生涯中学习、实践性非常强的一门课程，项目教学把理论与实践有机地结合起来，不仅提高了理论水平和实操技能，而且又在教师有目的地引导下，培养了学生团结合作、解决问题等综合能力。 2．强调教师与学生互动，注重经验分享与评价。 从课程的设计到评价的各个环节，在发挥教师主导作用的同时，注意体现学生的学习主体地位，充分发挥学生的积极性和学习潜能。在教学中，要突出学生的主体地位，充分发挥教师的主导作用。授课过程中通过设计方案的展示与分享为学生指明方向，引导和帮助学生在独立探究和自主学习的道路上迅速前进。通过作品展示，学生互评和教师讲评，总结与反思设计方案与实际完成的作品间的差异性，突破的难点，设计中的优点和不足等，将作品进行修改与完善。 三、课程设计思路 经过前期调研，分析得出岗位领域课程相关工作任务26项，在此基础上有针对性的对新博文印刷、红意伟业广告等能广泛接纳中职毕业生的20家广告公司进行调研，再结合学生的认知能力和身心发展，确定本课的课程内容为行业典型工作任务，包括“VI设计”等共计10个项目，项目递进衔接的比较紧密。采用理实一体进行教学。 根据课程内容和岗位要求梳理出知识目标、技能目标和情感目标，将其融入每个项目的教学过程中。 本课选用国家教育部规划教材。依据市场、行业的发展变化，为补充规划教材在内容设置上的不足，我们在校企研讨的基础上，编写了校本教材。 本课程建议总课时为108-126节。 第二部分课程目标 一、总体目标 《平面设计与制作》是我校计算机平面设计专业的技能方向课。 本课主要培养在广告公司、平面设计室、喷绘制图等公司从事平面设计工作
《色彩》课程标准 一、课程信息 二、课程任务 本课程为美术专业课奠定了基础。对其他课程起到了推动与辅助的作用。通过色彩教学，使学生基本掌握色彩的审美原理、规律及表现方法，培养学生正确的观察方法，使学生具有较完整和独立的创造能力，提高艺术修养并为专业课的顺利进行奠定基础。 本课本共分四个单元，分别以色彩概念类别、色彩形式表现、色彩性格归纳、主观构想表现为单元题，进行知识划分，使教学思路的体例更加清晰，知识点的针对性更强。第一单元主要讲解色彩的基础知识、工具运用、认识不同的色彩类别及色彩基本原理。第二单元逐渐向色彩表现形式的叙述，学生通过这个章节的学习，对色彩的运用会有一个全面的认识，并能掌握色彩的构成搭配规律。第三单元结合了人的色彩心理，着重讲解色彩自身的特征及心理特点，真正做到“设计以人为本”。第四单元针对环艺、广告、服装等不同专业对色彩的不同要求，做了有针对性地知识点结合，把色彩的运用和专业开展进行了有机结合，让学生懂得“学以致用”。 三、课程目标 1.知识目标：根据本课程的性质和任务要求，应掌握色彩的表现方法、色彩观察的方法、色彩的搭配知识。 2.能力目标：提高对色彩的感觉能力，能绘制运用色彩表现静物和风景。 3.素质目标：培养学生正确的观察方法，使学生具有较完整和独立的创造能力，提高艺术修养。 四、教学内容与教学要求 第一单元色彩概念类别
任务一色彩的基础知识 [教学内容]在色彩这个美妙的世界里，观察认识大自然中特有的色彩变化，结合生活认识色彩，理解色彩对专业学习有着极大的重要性和作用。将学生从长期接触的写实色彩，引领到设计色彩领域当中，从设计生活和设计的角度介绍设计色彩的的概念、用途和特点，让同学们对色彩有一个全面的认识和理解。 [教学要求]了解色彩基础知识对专业学习的作用。 在课本中，认识工具和工具的使用对学习的作用。 不同色彩特征对认识色彩的影响及存在的联系。 任务二工具的认识和运用 [教学内容]从学习绘画至今，我们接触了好多的绘画工具。比如，从幼儿园时用过的彩色铅笔，到学习专业素描时用过的专业铅笔，再到学习色彩实用过的水粉笔、油画笔、油画棒，等等。从长期接触的写实色彩进入设计色彩的领域，又需要增加一些新的工具，以满足设计色彩的设计需求。 [教学要求]认识工具和工具的基本表现作用 明白设计色彩使用的工具是如何根据具体的表现对象来选择的 任务三认识写实色彩、装饰色彩、构成色彩 [教学内容]写实色彩、装饰色彩、构成色彩是色彩体系的三大基本类别，它们之间有区别又有联系。正确认识和了解它们对我们进一步学习色彩、认识色彩、理解色彩以及专业学习有着极其重要的作用。 [教学要求]认识写实色彩、装饰色彩、构成色彩各自的特点 了解装饰色彩、构成色彩对艺术设计专业学习的作用 艺术设计专业学习装饰色彩、构成色彩的意义 任务四自然色彩的特征 [教学内容]自然界中的颜色可分为有彩色和无彩色。无彩色指黑色、白色以及深浅不同的灰色，其他均是彩色。自然山水显示的美的形式是多种多样的，包括形象美、色彩美、听觉美，并且这些美不是孤立存在的，常常随着时间和空间的不同组合而产生变化，给人们带来不尽的享受。 [教学要求]解释自然界的色彩为什么有如此巨大的差别 理解人文色彩和自然色彩 任务五色彩的三属性及运用 [教学内容]色彩具有基本的属性：色相、明度、纯度。设计色彩是从人对色彩的
平面设计与制作》课程标准 课程编码：适用专业：计算机多媒体技术专业学分：4 编写执笔人及编写日期：*** 一、课程的性质与作用 课程类别：必修课 授课单位：***** 系学时：72 审定负责人及审定日期： 《平面设计与制作》课程与已开设或即将开设的其他专业课程有着紧密联系，有着承上启下的重要作用。通过对软件的系统学习，能够加强学生专业基础学习，让学生熟练掌握图像处理与制作的基本技巧，同时能让学生通过运用其所学知识与制作技巧完成其他专业课程的后期创意制作任务，为从事平面广告设计、包装设计、产品造型设计、装潢设计、网页设计、印刷制版等行业打下坚实的基础。 二、课程设计理念及思路 课程设计理念：通过理论讲述使学生掌握平面设计与制作的基本原理和基本方法；通过项目学习与训练使学生进一步理解掌握平面制作的基本职能预测与决策、计划与组织、领导与激励、沟通与控制等的理解。 课程设计思路：以就业为导向，以能力为本位，以职业技能为主线，以情境单元课程为主题，以夯实基础、适应岗位为目标，尽可能形成基于职业岗位、工作过程的课程体系。本课程是一门实践性很强的课程，所以要运用多媒体教学手段在多媒体教室进行教学，对软件的使用进行现场操作讲解，以便使学生及时掌握所学的内容。 本课程的突出特征是理论教学与实际操作并重，要求理论必须与实践密切结 合，应认真组织学生进行上机练习，并将每节课的练习重点列出来，使学生能够明确学习目的，从而有效地提高学生的实验效率。 由于本课程具有理论与实践机密结合的特点，因此要将学生作业与课内实践结合起来，通常理论课讲授完之后，结合教材留理论性质作业；实际应用课程讲授完之后，留相关内容的应用性质作业。又由于本课程操作性较强，要求学生在充分利用课
艺术设计专业人才培养方案 一、培养目标 本专业旨在培养德、智、体、美全面发展，系统掌握平面设计、环境艺术设计、产品设计、新媒体设计的基础理论和基本知识，熟练掌握广告设计、包装设计、企业形象设计；室内外环境规划设计、施工和管理；产品造型设计、开发；现代新兴媒体设计的专业技能，能在广告、装潢、环艺、产品设计与制造、多媒体设计与制作等企业单位从事设计与制作工作的高素质应用型人才。 二、基本业务规格 1.具有良好的思想道德修养和生理心理素质，有较高的职业道德和社会责任感； 2.具有较高的审美修养、开阔的艺术视野和较强的创新意识； 3.具有较强的艺术感受、思维、想象与创造能力； 4.掌握本专业的设计理论和主要的设计方法与手段，熟练掌握主要应用软件的操作技能，动手能力强； 5.具有一定的外语听、说、读、写、译能力，达到CET-3水平； 6.掌握计算机及网络的基本知识，达到浙江省高校非计算机专业一级水平。 三、基准学制四年 四、授予学位文学学士 五、主干学科艺术设计 六、专业主干课程 造型语言、设计表达、图形设计、建筑识图与制图、产品造型基础、信息设计、新民艺设计、广告设计、品牌识别设计、包装设计、家具与居室设计、照明设计、会展设计、景观设计、产品开发设计、网络动画、网页设计、互动多媒体设计。 七、课程设置及学分要求 本专业毕业最低学分为160学分，其中，普通教育课程30学分，基础教学课程44学分，专业教学课程47学分，公共选修课程10学分，实践教学环节19学分，素质拓展环节10学分。
艺术设计专业教学安排表
有关说明：1.周学时一般不高于23学时，最后一学期一般不安排理论教学课程。2.专业主干课程以★号表示。3.院系选修课建议第五、六学期各选修2学分，第七学期选修4学分。4.《毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论》课程增加每周2课时的实践教学环节，《思想道德修养与法律基础》、《中国近现代史纲要》、《马克思主义基本原理概论》课程增加每周1课时的实践教学环节。
包装设计课程标准
包装设计课程标准 课程编码：165209 课程类别：专业核心课 适用专业：广告设计与制作 授课单位：艺术设计系 学时：72 编写执笔人及编写日期：陈新 2012|12|24 学分： 4 审定负责人及审定日期：孙永明 开设时间：第4学期系 主任及审定日期：年月 一、课程定位 1.课程性质与作用 课程的性质：课程是广告设计与制作专业 的专业核心课程，是学科整合课程。本课程为产 品造型设计专业的一门实践性、综合性较强的专 业核心课程之一，通过对产品包装设计与制作的 训练，掌握产品包装的调研、创意、设计、制作 的相关知识，培养学生使用不同创意与表现方法 完成包装设计的能力，通过具体制作实施完成包 装设计的制作。
课程的作用：通过包装设计实训的教学，使学生了解包装设计在整个设计领域的地位与作用，能用科学的方法把复杂的包装设计现象还原为基本要素。利用包装在空间上的量与质的可变性，按一定的包装设计和构成各要素之间的互相关系，结合现代包装设计所追求的节约和绿色的环保理念，创造出新的艺术造型空间--理想的包装设计效果。从而使学生即能扎实的掌握包装设计理论知识，又能让学生通过本课程的实践教学环节的学习掌握商品包装的基本方法、设计创意和制作技术，从而适应岗位需求。实训教学以具体任务为驱动，工作项目为引领展开课程设计，结合企业生产流程设计教学情景，使课程达到以下作用。 （1）理论和实践结合紧密。课程教学一方面通过"讲授和练习"解决学生应知部分，另一方面通过"实习和实训"解决学生应会部分。 （2）紧跟包装技术的发展。特别是近几年国家在包装材料上更多的提倡节能环保的材料和不过度包装的整体趋势下，除教材建设应跟随技术的发展外，教师要随时掌握包装设计与制作技术的发展动态，及时更新教学内容，将最新生
《图案》课程计划 （36 学时） 一、概述 （一）课程性质本课程是计算机平面设计一门专业必修课。 （二）课程理念图案是装饰性美术，凡属于装饰方面的美术形式均称为图案，如建筑美术、陶瓷、染织、商品装潢、书籍装帧、日用工业产品等方面造型与装饰的设计。图案作为一门重要的基础课，重在使学生掌握形式美的法则和常用的装饰造型手法。 （三）课程设计思路通过图案基础课的学习，可以使我们初步掌握图案的造型、构图、色彩的基本规律，为专业课的学习打下基础。 二、课程目标 使学生了解图案的基础理论知识，掌握图案的形式美法则和图案创作的基本方法程序，使学生具备一定的运用图案语言进行图案创作的能力，注重创新思维的培养，开发学生的设计思维能力，培养学生科学、严谨的思维方式。 三、课程内容与要求 （一）课程内容 1．图案概述 （1）图案的含义 （2）图案的分类 2．图案的形式规律与法则 （1）变化与统一 （2）对称与均衡 （3）条理与反复 （4）节奏与韵律 （5）对比与调和 3．图案的写生与变化 （1）图案的写生方法 （2）花卉图案 （3）动物图案 （4）风景图案 （5）人物图案 4?图案的组织构成 （1）独立性图案
（2）连续性图案 5.图案色彩及描绘技法 （1）图案色彩的运用 （2）图案的描绘技法 （二）课程重点与难点 1 .重点： （1）图案的形式规律与法则 （2）图案的写生与变化 2 .难点： （1）图案的写生与变化 （三）教学要求 1 .了解图案的含义、分类 2 .了解图案的五中形式规律与法则 3 .了解花卉、动物、植物、人物的写生与变化的形式，并熟练掌握 4 .掌握图案的组织构成：单独纹样、适合纹样、二方连续、四方连续 5.掌握图案的色彩及描绘技法 6 .能独立完成图案的命题设计 四、实施建议 （一）教学建议 采用理论练习实践的教学方法，注重理论知识讲授和实践技能的训练，培养学生的创新能力。 （二）考核形式及评分方法 以教学要求为课程考核的依据，平时成绩占30%最后综合考试作业70% （三）教材与参考书 1 .《图案创意设计》金峰主编上海人民美术出版社
服装设计基础课程标准
《服装设计基础》课程标准 课程名称：服装设计基础 课程性质：专业基础课 学分：2 计划学时：36 适用专业：服装表演专业 1.前言 1.1课程定位 本课程是高等职业院校服装表演专业的一门专业基础课程，是学生学习设计女装设计、童装设计、男装设计等课程的设计技能。其功能在于让学生学会设计的基础知识和基本技能，具备从事服装造型设计、服装色彩搭配、服装面料再造和服装二次设计等基本职业能力，并为后续学习专业课程作前期准备。 1.2设计思路 本课程是以高等院校服装设计专业的学生就业为导向，在行业专家的指导下，对服装设计岗位进行任务与职业能力分析，以实际工作任务为引领，以设计的基础知识、基本的造型能力、服装色彩搭配、面料再造作为课程主线，以各专门化方向应共同具备的岗位职业能力为依据，采用层层递进来展现课程内容，通过各任务单元的技法练习活动来组织教学，倡导学生在技能训练中提高设计水平，培养学生具备服装设计的基本职业能力。本课程课时为36课时。 2.课程目标 2.1总体目标 通过设计练习的项目活动，使高职院校服装设计专业的学生了解服装的形式与功能等，服装的发展趋势，服装的流行特征以及人对服装的具体要求等，并结合服装市场来进行服装设计。通过教学使学生具备服装造型能力、色彩搭配能力、服装面料应用能力，培养学生具有勤奋刻苦、认真仔细的良好素养，为提高学生各专门化方向的职业能力奠定基础。 2.2具体目标 2.2.1知识目标 （1）了解服装的基础知识； （2）掌握服装款式造型、色彩、面料等基础知识。
2.2.2能力目标 （1）具备服装色彩设计、面料设计、款式设计能力；（2）具备服装系列整体设计能力； （3）具备服装市场调研能力。 3.课程内容和要求
《平面设计与制作》课程标准 课程编码：课程类别：必修课 适用专业：计算机多媒体技术专业授课单位：*****系 学分：4 学时： 72 编写执笔人及编写日期：*** 审定负责人及审定日期： 一、课程的性质与作用 《平面设计与制作》课程与已开设或即将开设的其他专业课程有着紧密联系，有着承上启下的重要作用。通过对Photoshop软件的系统学习，能够加强学生专业基础学习，让学生熟练掌握图像处理与制作的基本技巧，同时能让学生通过运用其所学知识与制作技巧完成其他专业课程的后期创意制作任务，为从事平面广告设计、包装设计、产品造型设计、装潢设计、网页设计、印刷制版等行业打下坚实的基础。 二、课程设计理念及思路 课程设计理念：通过理论讲述使学生掌握平面设计与制作的基本原理和基本方法；通过项目学习与训练使学生进一步理解掌握平面制作的基本职能预测与决策、计划与组织、领导与激励、沟通与控制等的理解。 课程设计思路：以就业为导向，以能力为本位，以职业技能为主线，以情境单元课程为主题，以夯实基础、适应岗位为目标，尽可能形成基于职业岗位、工作过程的课程体系。本课程是一门实践性很强的课程，所以要运用多媒体教学手段在多媒体教室进行教学，对软件的使用进行现场操作讲解，以便使学生及时掌握所学的内容。 本课程的突出特征是理论教学与实际操作并重，要求理论必须与实践密切结合，应认真组织学生进行上机练习，并将每节课的练习重点列出来，使学生能够明确学习目的，从而有效地提高学生的实验效率。
由于本课程具有理论与实践机密结合的特点，因此要将学生作业与课内实践结合起来，通常理论课讲授完之后，结合教材留理论性质作业；实际应用课程讲授完之后，留相关内容的应用性质作业。又由于本课程操作性较强，要求学生在充分利用课内时间的同时，通过大量的作业练习熟练、出色的掌握这门课程。 三、本课程与其它课程的关系 表1 与前导课程的关系 表2 与后续课程的关系 四、课程的教学目标 通过对《平面设计与制作》课程学习，使学生学会平面制作的基本概念、基本理论、基本方法，树立良好的理念、意识和团队协作精神，培养良好的职业道德和职业思想。课程教学目标主要包括专业能力、社会能力和方法能力。 （一）专业能力
《图案》课程计划 （36学时） 一、概述 （一）课程性质 本课程是计算机平面设计一门专业必修课。 （二）课程理念 图案是装饰性美术，凡属于装饰方面的美术形式均称为图案，如建筑美术、陶瓷、染织、商品装潢、书籍装帧、日用工业产品等方面造型与装饰的设计。图案作为一门重要的基础课，重在使学生掌握形式美的法则和常用的装饰造型手法。 （三）课程设计思路 通过图案基础课的学习，可以使我们初步掌握图案的造型、构图、色彩的基本规律，为专业课的学习打下基础。 二、课程目标 使学生了解图案的基础理论知识，掌握图案的形式美法则和图案创作的基本方法程序，使学生具备一定的运用图案语言进行图案创作的能力，注重创新思维的培养，开发学生的设计思维能力，培养学生科学、严谨的思维方式。 三、课程内容与要求 （一）课程内容 1．图案概述 （1）图案的含义 （2）图案的分类 2．图案的形式规律与法则 （1）变化与统一 （2）对称与均衡 （3）条理与反复 （4）节奏与韵律 （5）对比与调和 3．图案的写生与变化 （1）图案的写生方法 （2）花卉图案 （3）动物图案 （4）风景图案 （5）人物图案
4．图案的组织构成 （1）独立性图案 （2）连续性图案 5．图案色彩及描绘技法 （1）图案色彩的运用 （2）图案的描绘技法 （二）课程重点与难点 1．重点： （1）图案的形式规律与法则 （2）图案的写生与变化 2．难点： （1）图案的写生与变化 （三）教学要求 1．了解图案的含义、分类 2．了解图案的五中形式规律与法则 3．了解花卉、动物、植物、人物的写生与变化的形式，并熟练掌握 4．掌握图案的组织构成：单独纹样、适合纹样、二方连续、四方连续 5．掌握图案的色彩及描绘技法 6．能独立完成图案的命题设计 四、实施建议 （一）教学建议 采用理论练习实践的教学方法，注重理论知识讲授和实践技能的训练，培养学生的创新能力。
《设计基础》课程标准2019年2月18日 课程代码：课时数：学分： 适用专业： 先修课程： 后续课程： 一、前言 1.课程的性质 《设计基础》是艺术设计专业的一门基础课，其性质属于专业必修课。本课程作为高职院校艺术设计专业方向的一门理论与实践课程，涉及物理、化学、生理学、美学、逻辑学等相关学科理论，是艺术设计专业必须学习的一门专业设计基础课程，它通常分为造型设计基础、色彩构成设计、立体构成设计三个方面。造型设计基础是培养学生的造型意识、设计意识和创新意识为宗旨，学习结构形态造型设计、明暗形态造型设计、精细特写造型设计、创意形态造型和快速表现（速写）技能训练，为专业学习奠定较为扎实的造型基础；色彩构成是对色彩进行深入地研究，研究色彩的科学原理、各种色彩组合搭配的规律和原则；立体构成学习的是三维空间内各种形态元素的分解和组合的规律和方法。 该课程是江苏省五年制高职艺术设计专业的一门课程。 其任务是：任何一种艺术设计种类，其实都是一种建立在平面、立体、色彩设计基础上的综合设计。设计基础课程通过对形态、色彩、肌理、空间等方面的创造而进行的一种偏重于逻辑思维和创造性思维的有效训练，以及大量的实践操作训练。通过这种训练，学生最大限度地挖掘自己的创造潜能，从而获得丰富的、适应于现代装潢艺术设计的造型艺术知识，为以后专业设计领域的课程学习打下坚实基础，以适应艺术设计行业的人才岗位需求。 2.设计思路 设计基础课程引导学生从多元化的角度探索新的视觉语言，吸收多学科的研究成果，提倡理论与实践的结合，艺术与技术的统一，形象思维与逻辑思维并重。它学习和研究的基本内容是造型要素及其组合规律的科学，它能够把对平面和立体的研究、材料的研究、色彩的研究以独立的而又相互作用的形式建立在科学的基础之上，它的基础设计理念对世界各国的
包装设计课程标准 课程编码：165209 课程类别：专业核心课 适用专业：广告设计与制作授课单位：艺术设计系 学时：72 编写执笔人及编写日期：陈新 2012|12|24 学分：4 审定负责人及审定日期：孙永明 开设时间：第4学期系主任及审定日期：年月 一、课程定位 1.课程性质与作用 课程的性质：课程是广告设计与制作专业的专业核心课程，是学科整合课程。本课程为产品造型设计专业的一门实践性、综合性较强的专业核心课程之一，通过对产品包装设计与制作的训练，掌握产品包装的调研、创意、设计、制作的相关知识，培养学生使用不同创意与表现方法完成包装设计的能力，通过具体制作实施完成包装设计的制作。 课程的作用：通过包装设计实训的教学，使学生了解包装设计在整个设计领域的地位与作用，能用科学的方法把复杂的包装设计现象还原为基本要素。利用包装在空间上的量与质的可变性，按一定的包装设计和构成各要素之间的互相关系，结合现代包装设计所追求的节约和绿色的环保理念，创造出新的艺术造型空间--理想的包装设计效果。从而使学生即能扎实的掌握包装设计理论知识，又能让学生通过本课程的实践教学环节的学习掌握商品包装的基本方法、设计创意和制作技术，从而适应岗位需求。实训教学以具体任务为驱动，工作项目为引领展开课程设计，结合企业生产流程设计教学情景，使课程达到以下作用。 （1）理论和实践结合紧密。课程教学一方面通过"讲授和练习"解决学生应知部分，另一方面通过"实习和实训"解决学生应会部分。 （2）紧跟包装技术的发展。特别是近几年国家在包装材料上更多的提倡节能环保的材料和不过度包装的整体趋势下，除教材建设应跟随技术的发展外，教师要随时掌握包装设计与制作技术的发展动态，及时更新教学内容，将最新生产技术和最先进的生产设备教给学生。 （3）完成学业和职业技能鉴定相结合。要求学生参与与之相关专业的考试，如：平面设计师、装饰美工技能鉴定等专业考试，装潢专业和广告专业学生100% 参加职业技能鉴定。 本课程前导课程是包装形式和设计制作流程的学习、后续课程是把平面设计原理运用到设计中。
艺术设计人才培养方案 部分高校对环境艺术设计专业人才的培养无法跟上时代发展步伐，人才难以适应社会经济发展，以社会需求为导向优化环境艺术设计专业人才培养是高校的重要课题。下面在进一步认识和明确高校环境艺术设计专业的内涵及其人才培养定位的基础上提出若干优化措施，希望对人才培养水平的提升有所帮助。接下来本人为你带来艺术设计人才培养方案，希望对你有帮助。 高校环境艺术设计专业人才培养的优化是新世纪研究环境艺术设计的一个热门话题，环境艺术设计专业的教育教学具备自身的特征及规律，不仅要强调科学化、结构化、综合化的课程体系，还要求具备专业精深度。因此，高校在培养环境艺术设计专业人才时应充分尊重学生发展规律，结合实践训练与综合知识等特征合理定位其人才培养，以适应专业的客观要求，不断优化人才培养。 环境艺术具备自身内涵，它依托环境而存在，是一种通过作品来强调和环境的融合、依存关系的一种艺术形式，重视表达作者的艺术观念，通过空间体型、材质肌理、比例尺度以及光影色彩等表现出作品在环境氛围里的融合。现代教育迅猛发展，它不仅受到各个学科自身发展的推动，还使越来越多的人接受专业的教育，并对各学科产生反作用，使各
学科更加完善，在持续的推陈出新中划分新的学科门类。从当下国内各个高校的招生情况可以看出，环境艺术设计专业已经是一门最热门的专业，学生录取数量逐年攀升。高校将环境艺术设计专业的大量本科毕业生投向社会市场，在加快城市化进程的同时大大刺激了其他与环境艺术设计相关的 学科的发展。 高校环境艺术设计专业培养人才的数量取决于社会发 展要求，社会需求是优化培养专业人才的直接动力、必要条件。尽管环境艺术设计专业在国内还很年轻，但发展态势是生机盎然、朝气蓬勃的，环境艺术设计当下已经成为一个令人倾心的行业，该专业也被戏称为有前途、有钱图。在这样的形势下，高校迎来了发展环境艺术设计专业的最佳机遇。当下，社会所需求的环境艺术设计专业人才主要包括三部分，即从建筑学专业转去从事室内外环境艺术设计、从美术专业转去从事室内外环境艺术设计、由具备接受环境艺术设计专业教育的人员担任，但不管是质量还是数量都无法满足社会需求。在某种程度上，创新精神、实践能力会对高校环境艺术设计专业人才的实际职业能力产生直接影响，且这同时也是社会判断该专业人才是否合格的重要标准之一，重视培养和提升人才的创新精神与实践能力对优化高校环境艺术设 计专业人才质量非常有效，而人才培养质量的优化也取决于社会需求。
《Photoshop平面设计与制作》课程标准 课程名称：《Photoshop平面设计与制作》 课程编号：JSJ24 适用专业：计算机广告 学时：240学时 一、课程概述 《Photoshop》课程是我校计算机平面设计,电子商务专业中的一门必修课，是一门重要必修课程。本课程开设于中专一年级，学生在学习了本课程后，具有一定的图像综合处理能力，可胜任图像设计等相关操作岗位的部分工作，同时激发了他们对后续专业课程的学习兴趣。 学好这门课程，不仅是学生掌握图像处理基础知识的需要，同时，也为今后学习平面设计中其他软件（如CorelDraw、Illustrator）打下基础。在学习本课程的过程中，能大大提高学生的审美观和对专业的学习兴趣，对学生树立牢固的专业思想有积极的意义。 二、课程设计理念 Photoshop软件教学过程中应注重培养学生的思考和动手能力，把知识点穿插在实例中进行教学，一方面启迪学生去思考实例是如何实现的，另一方面让学生通过操作完成实例的创作。使学生在轻松愉快的过程中完成学习任务，掌握Photoshop的使用。教师应重视实例的选择，要求实例能突
出知识点，操作的难度适中，通过教学过程中对学生的启迪和帮助完成教学任务。 三、课程设计思路 （一）以图像设计岗位实际操作能力培养为重点 1. 基于电脑平面图像制作工作过程，选择教学内容、设计教学方法，符合现代中职教育理念。 按照计算机平面图像制作工作过程选取课程内容。采用任务驱动、案例教学、研究性学习等教学方法，有效的调动起学生的积极性，激发学生的学习兴趣, 培养学生的探索精神, 提高学生的动手能力, 发展学生的创新思维。根据教学内容合理安排教学案例的大小，顺序，使得案例任务之间是相互关联、循序渐进螺旋式上升过程，便于学生对所学知识有一个系统的理解和认识。 2.注重职业岗位能力培养 计算机图像设计是一个相对独立的职业岗位，因此在教学过程中不仅仅以学习软件为最终目标，同时也注重让学生掌握平面设计的特点、主题、构思、创意，激发学生的积极性和创作热情，应用软件创作好图像为目的职业岗位能力培养，实现岗位就业零距离。 3.实施工学结合教学模式 在整个教学过程中实施工学结合教学模式，将工学交替贯穿始终。
艺术设计专业幼儿美术方向人才培养方案 一、专业名称 艺术设计 二、专业代码 671010 三、招生对象 普通高中毕业生，职高、中专毕业生。 四、学制及学历 三年制，专科 五、就业方向 1.入职岗 （1）幼儿学前教师岗位； （2）幼儿保育员岗位； （3）儿童营养师岗位等； （4）蒙特梭利教育岗位； （5）早教开发教师岗位； （6）幼儿美术教师岗位； （7）幼儿音乐教师岗位； （8）幼儿舞蹈教师岗位； 2.发展岗 （1）幼儿园园长； （2）高级儿童营养师； （3）儿童玩、教具设计师； （4）幼儿培训机构教师； （5）早教教师； （6）亲子教师；
六、培养目标及规格 （一）培养目标 培养拥护党的基本路线，具有诚信、敬业的职业道德，培养能在学前教育机构从事教育、保育和研究工作等相关行业适用、够用的基础理论知识和专业知识，掌握学前儿童身心发展的规律及特点，具备教育教学的专业技能技巧，达到高职专科标准和职业资格标准，适应学前教育机构、幼儿园、早教机构等相关行业生产，从事学前教育行业的管理、服务第一线需要的高素质技术技能型人才。 （二）培养规格 1.基本规格 具有坚定正确的政治方向； 具有良好的社会公德、职业道德和专业基本素质； 具有爱岗敬业、艰苦奋斗、勇于创新和集体主义精神； 具有解放思想、实事求是的科学态度； 具有敢于拼搏、建功立业的实干精神； 具有有较强的法律意识； 了解体育运动的基本知识，掌握锻炼身体的基本技能，养成自觉锻炼身体的良好习惯，达到《大学生健康体质标准》，具有健康体魄。 2.业务规格 （1）深厚的绘画功底和美术鉴赏能力； （2）舞蹈编排能力； （3）声乐和乐器伴奏能力； （4）游戏编排和策划能力； （5）较强的语言表达和沟通能力； 3.知识结构 掌握学前教育理论和艺术、健康、社会、语言、科学五大领域的基础知识和基本方法。 4.能力结构 （1）了解教育的基本理论及方针政策，掌握学前教育的基本理论、