“文明与我同行”
有一种美，令人惊艳，令人回味，令人追求，这是一种可以吸引目光的美，它光彩夺目；
有一种美，从孔孟所处的春秋到二十一世纪的今天，从欧罗巴到亚细亚，它无处不在、历久弥新；
有一种美，给生命带来激情，给他人带来温馨，给世界带来震撼，这种美，就是文明之美！
文明是彼此沟通的桥梁、是社会进步的标志；
文明是成功之花的蕊，是理想之舟的帆；
文明是一枝花，散发出迷人的芳香；
文明是一颗星，折射出闪耀的光芒；
文明是一捧土，养育出美丽的生命；
文明是一支笔，谱写出绚丽的诗篇；
文明是一只音符，奏出唯美的乐章；
文明是一架引擎，推动着历史的进程；
文明是一把火，点燃社会公德的灯；
文明是一盏灯，照亮时代发展的路；
文明是一条路，指引我们走向成功；
文明是快乐的源泉、是腾飞的翅膀。
文明是与人和谐相处时的和蔼亲切；文明是灾难面前的大爱无私；文明是一种品质，更是一种修养。文明使人虚怀若谷、谦逊自牧，文明是一个人走向成功的关键。
听!文明在呼唤:
与文明同行,做现代公民,从我做起,从现在做起,做一个文明有教养的人;
与文明同行,在每一天、每一时、每一刻的文明旅程中,有你有我也有他;
与文明同行,行在同一片蓝天下,活在同一片乐土上，笑在同一缕阳光里;
与文明同行, 让我们积极树立、倡导、弘扬社会主义荣辱观，努力构建社会主义和谐文明社会！为祖国增添一份新世纪的美丽.让文明永远与我同行吧!
定义、符号、缩
励志现代诗歌大全 导读：我根据大家的需要整理了一份关于《励志现代诗歌大全》的内容，具体内容：分享一些励志的现代诗歌，喜欢的可以收藏下来哦。下面是我给大家整理的励志现代诗歌，供大家参阅!励志现代诗歌：《阅读》那一刻我仿佛一株植物抖动细碎的枝叶... 分享一些励志的现代诗歌，喜欢的可以收藏下来哦。下面是我给大家整理的励志现代诗歌，供大家参阅! 励志现代诗歌：《阅读》 那一刻我仿佛一株植物 抖动细碎的枝叶 阳光里行走，安静 在字里行间。 写作，思考 我们能做些什么， 和不做些什么 我怀疑来自天堂的所有 卑贱的声音，那么远，又那么近 尖声刺着。 励志现代诗歌：《无花果》 我不开花 是因为内心的忧郁
无人了解的钟声内部 失眠于梅雨季节 眼眶湿润。相关和不相关的 她，囚禁于无形的牢笼 数不尽的黄昏 发芽的枝桠不停地生长 在秋天。那里。黄橙橙的 果实，沉默和危险 一枚一枚 无声坠落。 励志现代诗歌：《月是一杯酒》 对影成三人 独缺你 高挂桂枝上 但，无处不在的银色 满腹的心事 月是酒杯口 夜的酒樽笼罩了 醉醺醺，月朦胧 那些生活的嗝 励志现代诗歌：《看柳丝在风下矫情》我的视线伸得老长
从人类的崎岖拉直夜晚的诗行与梦想作别 执手河堤的月光 亲，给大地一个吻 穿在座椅身上 将昨天一切融入腹腔 让它年年花开岁岁有果 用春夏酿酒，秋冬作陪 一杯蓝月，跌入酒中 看一池春光 煽动水袖 我提炼酒精织衣 在面料下搬运体温， 感染秋后的莲 于空洞中安放锋利的刃 切削攀援的丝 一些柔软在壳里推 来不及，退让 只能在水中重生 就着夜色 无论：下雨，天晴 埋于意境，看柳丝在风下矫情
古诗和现代诗的区别 一方面表现在字数的齐整上，另一方面表现在压韵和平仄相对上。 从楚辞到唐诗、宋词、元曲，古诗有着较为固定的语言形式和比较严格的韵律要求。这让各种形式的古诗读起来琅琅上口，铿锵有致。从总体上来说，各种形式的古体诗体现了较强的节奏感和韵律感。这种节奏感和韵律感与人的思想感情结合在一起，就形成了一种特定的语言氛围。 至于现代诗，它的妙处主要体现在意象的新奇上，并且更符合大部分现代读者的阅读习惯，更容易创造一种气氛。另外，我国的现代诗起源于“五四”时期的白话文前后，跟随白话文一同成长起来。现代诗打破格律限制之后的自由形式始终是它创作的基础。 诗歌的意义、诗歌的真理是一个很大的题目，我辈业余作者妄谈这一话题多少有些贻笑方家。谈论这一话题需要认真深刻的思考与对诗歌本身历史的研究与思考，还须诗人本身具备深厚的诗歌理论修养。 有人说诗歌是为自己写的，我不太赞同，但也不全然反对——人是社会的人，诗人也一样，具有社会性，诗人永远是社会的一分子，没有诗人不食人间烟火
竟能写出绝世华章。水、沙粒、云霞，只是大海或者小溪中的一滴水，沙漠中的一粒沙，天上的一片云。诗人是社会的，同时也是他自己，是个体，有个人独特的生命体验，与这个社会有共性的东西也有本身的特质，一粒沙子有大小，有质地的分别。这些都可以在某位诗人的诗歌中得到展现——“危楼高百尺，手可摘星辰，不敢高声语，恐惊天上人。”这首诗在我理解，纯为个人心灵与对现实生活的体验，它的社会价值并不积极，在这里也无客观体现，但这丝毫不影响它作为优秀诗篇留传后世。“黑夜给了我黑色的眼睛，我用它寻找光明。”纯粹而简洁的现代诗，类似真理的诗歌，于社会的价值却同样在这首诗中没有彻底展现，对灵魂的启示作用倒是不容忽视。对比二者，到底是古诗出色还是现代诗歌优秀，谁能给出一个明确的答案？无论诗人是孤独无比，灵气非凡还是高瞻远瞩放眼未来铁肩担道义，从本质上说，仍然属于这个社会，同时属于个人。 古体诗词与现代诗歌，形式上的区别是最明显也是最根本的区别，尤其是在平仄的讲究上。计较形式，也就是说，固执地以为，写诗一定要精通格律并按照规定的格式字数完成它，是有害的，弊大于利。现代诗歌缘何兴起，是值得我们思考的话题。现代诗歌创作，是这个时代乃至更远的将来诗歌创作的主流，这从我们在
01.《相信未来》 作者介绍：食指，本名郭路生（1948—），山东鱼台人。朦胧诗代表人物，被当代诗坛誉为“朦胧诗鼻祖”。高中毕业。被称为新诗潮诗歌第一人。《相信未来》是食指作于1968年的一首朦胧诗。该诗曾以手抄本的形式在社会上广为流传，并迅速传颂于一代青年人的口中，食指因此也拥有了“知青诗魂”的称号。 相信未来 ---食指 当蜘蛛网无情地查封了我的炉台， 当灰烬的余烟叹息着贫困的悲哀， 我依然固执地铺平失望的灰烬， 用美丽的雪花写下：相信未来。 当我的紫葡萄化为深秋的露水， 当我的鲜花依偎在别人的情怀， 我依然固执地用凝霜的枯藤 在凄凉的大地上写下：相信未来。 我要用手指那涌向天边的排浪， 我要用手掌那托起太阳的大海， 摇曳着曙光那枝温暖漂亮的笔杆 用孩子的笔体写下：相信未来。 我之所以坚定地相信未来， 是我相信未来人们的眼睛—— 她有拨开历史风尘的睫毛， 她有看透岁月篇章的瞳孔。 不管人们对于我们腐烂的皮肉，
那些迷途的惆怅、失败的苦痛， 是寄予感动的热泪、深切的同情， 还是给以轻蔑的微笑、辛辣的嘲讽。 我坚信人们对于我们的脊骨， 那无数次的探索、迷途、失败和成功， 一定会给予热情、客观、公正的评定。 是的，我焦急地等待着他们的评定。 朋友，坚定地相信未来吧， 相信不屈不挠的努力， 相信战胜死亡的年轻， 相信未来、热爱生命。 诗文赏析： 这首诗构思巧妙。前三节写“我”是怎样“相信未来”的，后三节写为什么要“相信未来”，最后一节呼唤人们带着对未来的信念去努力，去热爱，去生活。用语质朴，而思想深刻；性格鲜明，又令人折服。 全诗基本上遵从了四行一节，在轻重音不断变化中求得感人效果的传统方式；以语言的时间艺术，与中国画式的空间艺术相结合，实现了诗人所反复讲述的“我的诗是一面窗户，是窗含西岭千秋雪”的艺术。 通读该诗，虽然感受更多的不是轻松而是压抑；不是快乐而是痛苦。 但从诗人那压抑和痛苦的吟哦中，也真切地感受到了诗人那撼人心魄的信念——无时不在渴望和憧憬着光明的未来以及为理想和光明而奋斗挣扎。
青春励志的现代诗歌【经典篇】 青春励志的现代诗歌【经典篇】自信 不要马马虎虎 不要三心二意 追求绝对的准确 追求相对的完美 就算一个字也要写好 才会真正的收获快乐 无论在任何时候 都要对自己充满信 无论遇到任何羁绊 都要坚定向前 相信自己是最棒的 所有的困难都会被击垮 青春励志的现代诗歌【精选篇】思想 我必须重新设置程序 才能把光打开 水，为大海奔波 鸟，为天空飞翔 那些抗议的鱼，得到了选票 从此，大海变得安详
很久以来，我一直坚信 我只是临时来到这世上 我变换姿势，以适应世界 为了讨好上帝 我清洗自己的灵魂 可是，小心翼翼的影子 还是掉进了黑夜的陷阱 情侣们彼此托付了青春 得以建立家庭 请打开黑夜的门吧 里边住着一群盼望黎明的人 我挑选了一些闪亮的日子 摆在地摊上出售 掉进黑夜的灯，急切的等待电源 好了。现在你们可以盛开 融入万紫千红 记住，孩子，当太阳升起 要保持微笑，像一朵玫瑰 青春励志的现代诗歌【最新篇】人生颂不要在哀伤的诗句里告诉我： “人生不过是一场幻梦!” 灵魂睡着了，就等于死了， 事物的真相与外表不同。 人生是真切的!人生是实在的!
它的归宿决不是荒坟; “你本是尘土，必归于尘土”，这是指躯壳，不是指灵魂， 我们命定的目标和道路， 不是享乐，也不是受苦; 而是行动，在每个明天 都超越今天，跨出新步。 智艺无穷，时光飞逝; 这颗心，纵然勇敢坚强， 也只如鼙鼓，闷声敲动着， 一下又一下，向坟地送丧。 世界是一片辽阔的战场， 人生是到处扎寨安营; 莫学那听人驱策的哑畜， 做一个威武善战的英雄! 别指望将来，不管它多可爱! 把已逝的过去永久掩埋! 行动吧--趁着活生生的现在! 心中有赤心，头上有真宰! 伟人的生平启示我们： 我们能够生活得高尚， 而当告别人世的时候， 留下脚印在时间的沙上; 也许我们有一个兄弟，
古今时代诗的异同 古体诗以五言和七言为主五言古诗，是古体诗的正统，写的人很多。七言古诗，不是古体诗的主流，这是它起源较晚的缘故。所以，七言股风颇受七言近体诗的影响五言古诗和七言古诗，都是字数整齐的古体 而现代诗形式自由，意涵丰富，意象经营重于修辞运用，与古诗相比，虽都为感于物而作，都是心灵的映现，但其完全突破了古诗“温柔敦厚，哀而不怨”的特点，更加强调自由开放和直率陈述与进行“可感与不可感之间”的沟通。 现代诗的主流是自由体新诗。自由体新诗是“五四”新文化运动的产物，形式上采用白话，打破了旧体诗的格律束缚，内容上主要是反映新生活，表现新思想。 现代诗按照表达方式划分分为叙事诗和抒情诗.按照语言音韵格律和结构形式划分分为格律诗、自由诗、散文诗和韵脚诗. 叙事诗 诗中有比较完整的故事情节和人物形象，通常以诗人满怀激情的歌唱方式来表现。史诗、故事诗、诗体小说等都属于这一类。抒情诗主要通过直接抒发诗人的思想感情来反映社会生活，不要求描述完整的故事情节和人物形象。如，情歌、颂歌、哀歌、挽歌、牧歌和讽刺诗。叙事和抒情也不是绝然分割的。叙事诗也有一定的抒情性，不过它的抒情要求要与叙事紧密结合。抒情诗也常有对某些生活片断的叙述，但不能铺展，应服从抒情的需要。 格律诗是按照一定格式和规则写成的诗歌。它对诗的行数、诗句的字数（或音节）、声调音韵、词语对仗、句式排列等有严格规定，如，中国古代诗歌中的“律诗”“绝句”和“词”“曲”，欧洲的“十四行诗”。自由诗是近代欧美新发展起来的一种诗体。它不受格律限制，无固定格式，注重自然的、内在的节奏，押大致相近的韵或不押韵，字数、行数、句式、音调都比较自由，语言比较通俗。散文诗是兼有散文和诗的特点的一种文学体裁。作品中有诗的意境和激情，常常富有哲理，注重自然的节奏感和音乐美，篇幅短小，像散文一样不分行，不押韵。韵脚诗韵脚诗属于文学体裁的一种，顾名思义，泛指每一行诗的结尾均须押韵，诗读起来朗朗上口如同歌谣。这里的韵脚诗指现代韵脚诗，属于一种新型诗体 而古体诗更注重押韵押韵, 押韵亦称“压韵”。作诗歌时于句末或联末用韵之称。旧因押韵，例须韵部相同或相通，但也有少数变格。诗歌押韵既便于吟诵或记忆，又使作品具有节奏、声调之美。韵是诗词的基本要素之一。诗词中所谓的韵，大致等于现代汉语中的韵母。所谓押韵，是指把同韵部的两个或更多的字放到同一位置上，一般都放在句尾，所以又叫韵脚！押韵的目的是为了声韵的谐和。同类的乐音在同一位置上的重复，这就构成了声音的回环的美。古人押韵是按韵书的。古人所谓的“官韵”，就是朝廷颁布的韵书。这种韵书，在唐代，和口语是基本上一致的，按韵书压韵也是很和谐的。宋代以后，由于语音的变化较大，诗人仍然按旧韵书压韵，就不那么和谐了 格律诗平仄格式的通俗口诀。为“一三五不论，二四六分明”的略称。谓七言诗句第一、三、五字平仄可以上拘，第二、四、六字必须按照格式，平仄相间，不能
最有意境的十首现代诗欣赏 现代诗，我爱它们的美丽婉转，爱它们的意味深长。它们有时如飘在天空的云，有时像下在地上的雨， 有时让我感觉到面朝大海，春暖花开; 有时让我觉得与一个人站着，不说话，就十分美好?? 1.《再别康桥》（徐志摩）轻轻的我走了，正如我轻轻 的来; 我轻轻的招手，作别西天的云彩。 那河畔的金柳， 是夕阳中的新娘; 波光里的艳影，在我的心头荡漾。 软泥上的青荇， 油油的在水底招摇; 在康河的柔波里，我甘心做一条水草! 那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹揉碎在浮藻 间， 沉淀着彩虹似的梦。寻梦?撑一支长蒿，向青草更青 处漫溯，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。 但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫; 夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥! 悄悄的我走了，正如我悄悄的来; 我挥一挥衣袖，不
带走一片云彩。 这首诗创作于1928 年11 月，是徐志摩的代表作，也是新月诗派最具代表性的作品。 康桥，即为英国著名的剑桥大学所在地。几年前，徐志摩曾游学于此，这是诗人一生中重要的转折点，是诗情激荡的岁月， 他曾满怀深情地说，“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。” 这首诗以虚实结合的手法描摹了如画的风景，展现了如水的柔情。 2.《雨巷》（戴望舒）撑着油纸伞，独自 彷徨在悠长，悠长 又寂寥的雨巷我希望逢着一个丁香一样地结着愁怨的姑娘。 她是有 丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳丁香一样的忧愁， 在雨中哀怨，哀怨又彷徨。 她彷徨在这寂寥的雨巷，撑着油纸伞像我一样，像我一样地默默彳亍着 冷漠，凄清，又惆怅。
她静默地走近走近，又投出太息一般的眼光， 她飘过像梦一般地，像梦一般地凄婉迷茫像梦中飘过一枝丁香地，我身旁飘过这女郎; 她静默地远了，远了，到了颓圮的篱墙，走尽这雨巷在雨的哀曲里，消了她的颜色，散了她的芬芳，消散了，甚至她的太息般的眼光，丁香般的惆怅。撑着油纸伞，独自彷徨在悠长，悠长又寂寥的雨巷，我希望飘过一个丁香一样地结着愁怨的姑娘。这首诗创作于1927 年，是戴望舒的成名作诗中通过一位独自行走结着愁怨的丁香般的姑娘，来抒发作者自己对于人生的迷惘与感伤。 每次读《雨巷》的时候，我的脑海里总会有层出不穷的画面感。 那是怎样的雨?是“无边丝雨细如愁”吗? 那是怎样的巷子?有“淡烟流水画屏幽”吗? 那又是什么样的姑娘?会“拣尽寒枝不肯栖”吗? 然而，她就那样撑着油纸伞，慢慢地走着，我们不知道她从哪里来，到哪里去。她好似从画中走来，又走成了一幅画。 3.《一束》（北岛）在我和世界之间 你是海湾，是帆 是缆绳忠实的两端 你是喷泉，是风 是童年清脆的呼喊
篇一：励志诗 作者：彬之彬 没有一帆风顺的人生 也没有坐享其成的生活 所以 当我们独自航行在人生的大海上时 每时每刻都应做好准备 即使遭遇狂风，大浪，暴雨，烈日 也应毫无惧怕 因为只有不畏艰辛的人 才有机会享受到人生最简单的快乐 ﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎篇二：成长励志 作者：六梦 《坚忍》 每一个伟大的成功者 都有一个共同的秘密 在于不屈不挠的意志 在于执着顽强的忍耐 即使因为 屡次的失败而血肉模糊 屡次的打击而遍体伤痕 屡次的劫境而困苦难撑 而他们 仍然痴心不改 仍然坚持到底 心中有一股神圣的力量 激励自己不断向上 努力奋斗的人儿 大自然也会偏爱 最终赠你财富或地位作为嘉赏 《果断》 犹豫不决的坏习惯 不经意中耗掉你的精力 无察觉中毁掉你的机会
击败这个成功道路上的敌人 不要等到明天 就在此刻 调动常识和敏锐的判断 做出果断的决定 强迫自己实行 不管面临多少困难 都不要再改变 做出了选择 就不要后悔 不要再拿出来讨论 让它成为最终的目标 要坚定要迅捷 要大声向人们宣布 一切都已经决定 果断 是自信的体现 是所有强者人格的特质 是人类优秀品质的核心 《自信》 不要马马虎虎 不要三心二意 追求绝对的准确 追求相对的完美 就算一个字也要写好 才会真正的收获快乐 无论在任何时候 都要对自己充满信 无论遇到任何羁绊 都要坚定向前 相信自己是最棒的 所有的困难都会被击垮 ﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎篇三：思想 作者：夏日秋风 我必须重新设置程序 才能把光打开
水，为大海奔波 鸟，为天空飞翔 那些抗议的鱼，得到了选票 从此，大海变得安详 很久以来，我一直坚信 我只是临时来到这世上 我变换姿势，以适应世界 为了讨好上帝 我清洗自己的灵魂 可是，小心翼翼的影子 还是掉进了黑夜的陷阱 情侣们彼此托付了青春 得以建立家庭 请打开黑夜的门吧 里边住着一群盼望黎明的人 我挑选了一些闪亮的日子 摆在地摊上出售 掉进黑夜的灯，急切的等待电源 好了。现在你们可以盛开 融入万紫千红 记住，孩子，当太阳升起 要保持微笑，像一朵玫瑰 ﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎ 篇四：进发 作者：塞宾的左手 两个节气之间隔着一座蜿蜒的迷宫 心灯亮起的时候白鸽从月影中消失了 我抚摸身下的骏马明天的路途仍将是一招定式 青铜的酒樽静坐在喧哗的王庭 寄予哀思时请一炷香让倦鸟安歇 在迷途中一路探问陌生的轨迹上堆满猝不及防的笑靥东风一直在被召唤露水从未停止凝结 春草疯长成呐喊的时候我的泪水必将决堤 离开一个城市的时候我没有迟疑脉脉或是不舍 新鲜的泥土在岁月中苍老由是怀念最开始的生疏
浅谈现代诗与古典诗词的区别 诗歌应该多样化，他不能排除任何风格的语言形式。当今网上、诗刊除了现代诗之外，仍有大量的古诗词，而且人们仍然乐道于平仄与尾韵的技巧，包括词。作为文学创作人，你总不能将其排除在文人之外吧。 难道诗人就喜欢进入这种模式？“存在即道理”，一切自然存在的都有他的合理性，我分析了一下，在头条上大量的诗歌几乎都带有古典诗歌，张口就来的人也大有人在，这在回复中可以看。例如：在“诗词大会”、“诗词欣赏”、“唐宋诗词”等热词搜索中，圈子非常热闹，好像远比现代诗繁荣。我很纳闷，现代诗怎么了？ 在头条中，搜索现代诗，谈论最多的仍然是评论或相关余秀华的文章，再就是所谓的“梨花体、垃圾派”等，也有常写批评文章的郑正西老先生。鲜有热门的现代诗也只有“徐志摩”、“海子”、“席慕蓉”、“余光中”等国内外名家的作品，偶尔看到诗人芒克出新的作品，却也响应程度不高，点评也不专业，不到位。另外，其他几位知名的诗人如：老巢、李元胜、大连点点、海啸、王久辛等诗人外，很少再见有其他诗人注册了，而且这些已注册的诗人大多沉默不语，半月不更新。头条更多的热门基本属于国内外社会热点现象、书法、情感等方面内容。发现也有几个现代诗圈子，却好像没有古典诗圈子热闹，例如那个“中国诗词大会”，可能是借电视火起来的。这是为什么？我感到一种压抑，一种现代诗的冷门感觉，从头条里可以折射出现代诗目前状况的影子。 头条的另一种情况，也反应在优秀古典诗歌传播的专家教授与浮于表面的普通爱好者形成二种落差。前者的创作呈专业性，后者则是中年人古诗创作者。而现代诗，比较有热闹气氛的则是写现代诗的女性比较多，大多写爱情诗，文艺特浓的抒情模式，但总体缺少对社会及其他主题的涉入。还有一种情况，而且比较多见，那就是由于手机的便利阅读，使许多作者采用分行格式来写，其形式就像现代诗歌。因此，相当多的作者把日常也作为诗来写，这进一步增加了我选择阅读的难度。这样，可能错误地判断创作诗歌的从简性、日常性、便利性，更有作者也自称为诗人，冠以主题，误认为现代诗好写，另外头条的打卡也促使了这种情况的重复发生。 如何恢复人们对现代诗的热情？这是一件压在诗人们头顶上的事，也不是我一个人的努力能办到的，我只是在做一件有意义的事，如何让更多的社会文友加入到现代诗爱好者当中来，如何推广我心目中的几百名优秀现代诗人的作品，这很难。仿佛以小我之力怎能行使狂澜之舵? 现代诗与古典诗，可以追溯到我国“五四运动”时期，30年代初期，关于古文与白话文之争。当时是以胡适、吴稚晖、鲁迅等新文化创作者与朱光潜、梁启超等人之争；是当时建议古诗文入教材与现代文学可能对孩子的影响之争，争论了相当时段。如今，现代语言对时代所产生的影响远远大于古典运词的应用。因此，可能古典文（八股文）会因各种束缚和教义而退居二线，如同戏曲与现代电影、歌曲一样，但不泛古典精髓的再创造与承传，这种意义上的承传个人认为，不是语言上的再仿造，而是从语言形式上划掉，从精神、信仰、道德伦理思想上的重建与承传。 不难看出，现代诗歌（含当代诗人）有着不朽的创造魅力，这种魅力是来源于继承与开创上的成功，我国早期现代诗人创作出了大量的优秀作品，如“新月派”代表诗人徐志摩、“新文化运动”胡适；“九叶新派”郑敏、陈敬容、唐祈等诗人；“朦胧诗”代表人物顾城、海子、北岛等；以及70年代至80年代改革开放出现的“中间代”诗人，他们的创作更激情，洒脱，如安琪、江非、伊甸、樊子、黄梵、马高明、凡果、大解、臧棣、叶匡政、陈先发等诗人，他们以鲜明的诗风和不屈的人格以及对诗学的探索精神，树立了当代诗人的形象。
比较大小谢诗歌的异同 谢灵运（３８５～４３３），生于东晋大士族家庭，，东晋名将谢玄之孙。刘宋时为永嘉太守，历任秘书监、侍中、临川内史。谢灵运是诗歌史上自觉以山水入诗的第一人。他的山水诗，绝大部分是作永嘉太守以后写的。在这些诗里，他用富丽精工的语言描绘了永嘉、会稽、彭蠡湖等地的自然景色。 谢朓南朝齐诗人。字玄晖。陈郡阳夏（今河南太康）人。曾任宣城太守，因称谢宣城。晚于谢灵运的时代，与谢灵运并称大、小谢，他的感情丰富细腻，书卷气很浓，性格单纯，没有世俗影响。 谢灵运是六朝时代一位有着多方面才能和素养的悲剧性诗人.他在仕途受阻、进身乏路的"幽愤"之中,为寻找"宣泄处",便转而走向山水自然,以他独到的审情调、趋向所创造出来的山水审美诗篇。谢朓与谢灵运同族，经历类似。 谢灵运诗喜欢描写山水名胜，善于刻画自然景物，是山水诗派的创始人。他以生动鲜明的辞色，细致逼真地刻画了自然景色，表现了山水的绚丽多姿。创作了一大批以山水为审美对象的诗歌，奠定了中国山水诗的写实的雏形。而且由此开始，山水诗正式成为诗歌创作中的一个重要领域。 谢灵运第一个以成功的创作实践确立了山水题材的独立地位，为山水诗展示了无限的发展潜力。同时，他在继承前代古诗艺术成就的基础上，创造了“极貌写物”的各种表现技巧。而谢眺山水诗比谢灵运山水诗要丰富，谢眺所生活时代统治阶级政治斗争分场激烈，他在
诗歌中表现了对政治的畏惧和不满，反应了当时知识分子的普遍心理和，和谢灵运相比，诗歌的社会意义更加突出。 如果说大谢诗脱胎于前晋的玄言诗，那么小谢则换骨于大谢。 尤其是在景物描写、语言风格等方面，共同之处可见一斑。在景物描写上，他们的山水诗都注重色彩的涂饰，重色好丽，并且都抓住了山水诗描写上崇尚工巧，追求形似，精雕细刻，穷形尽相的特点；在语言风格上，大小谢山水诗注重声韵对仗，多用偶句。这反映小谢在山水诗创作上对大谢的继承。 然而，大谢的山水诗几乎都是在独游的情况下创作的。因为是独游，诗人不受其他社会活动的干扰，所以把注意力集中到个人与自然山水的交流过程中，对客观山水的审美才得以进行，进而促使他在游赏中努力寻找能表现自己个性化体验的独特意象。正因如此，山水诗的写景才摆脱了以往的在公宴、送别等题材中借景抒情的从属地位，走上了独立发展的道路。 在大谢的山水诗里，虽然诗或有些微夸饰，但仍很像游记。他喜欢用移步换景的铺叙，一步一景，一步山一步水地一路写下来，喜欢用大赋手法——“寓目辙书”地刻画山水，而且务须“内无乏思，外无遗物”（《诗品》）。正因为如此，在他的诗歌里，会有刻意的排偶的感觉。何景明在《与李空同书》中说道：“古诗之法亦亡于谢……陆诗语排体不排也，谢则体、语具排矣。”在他的诗歌中对偶主要运用于写景和叙事部分，对偶是描摹自然山水的主要方式。如“白云抱幽石，绿蓧媚清连”（《过始宁野》），“池塘生春草，柳园变鸣
现代诗赏析 她默默地走近 走近，又投出 太息一般的眼光， 她飘过 像梦一般地 像梦一般地凄婉迷茫。 ——戴望舒《雨巷》 循环、跌宕的旋律和复沓、回旋的音节，再加上极具古典氛围的意象，使得《雨巷》这首诗“像梦一般地凄婉迷茫”，意境清新悠远、哀怨又徘徊，充满着难以言说的美感。 戴望舒也因此而获“雨巷诗人”的美誉。 我们仿佛看见，江南的雨巷如在眼前，丁香一样的女郎慢慢地走尽这雨巷，令人销魂令人叹惋。 轻轻地我走了， 正如我轻轻地来； 我轻轻的招手， 作别西天的云彩。 ——徐志摩《再别康桥》 这是徐志摩的代表作，和《雨巷》一样，堪称是新诗史上不朽的杰作。 单看这开头，就充满着诗意。轻轻轻轻轻轻，多么细腻的反复！仿佛正和一位熟睡的姑娘告别！“轻轻的我走了”，为什么不说“我轻轻的走了”？这样一换，诗意立见。 此诗音节之美，不亚于《雨巷》。如果朗读起来，则更具有韵味——由缓到急再到缓，由轻到重再到轻。 蓝天下，为永远的谜迷惑着 是人们二十岁的紧闭的肉体， 一如那泥土做成的鸟的歌， 你们燃烧着却无处归依。 呵，光，影，声，色，都已经赤裸， 痛苦着，等待伸入新的组合。 ——穆旦《春》 穆旦这首诗虽然简短，只有两节，然而却字字珠玑，无可挑剔。当我二十岁读到此诗的时候，恰如醍醐灌顶，豁然开朗。原来二十岁原本就是这样！寂寞、困惑、躁动、痛苦、禁锢、渴求更生，这一切鲜明的体验，在诗中和我的心里竟是如此地吻合。我的心仿佛一下子便轻松起来了。最后那两句，不知道为我念了多少遍！ 金黄的稻束站在 割过的秋天的田里， 我想起无数个疲倦的母亲， 黄昏的路上我看见那皱了的美丽的脸， 收获日的满月在 高耸的树颠上， 暮色里，远山是 围在我们的心边， 没有一个雕像能比这更静默。 ——郑敏《金黄的稻束》 读到这首诗，我总会想起小时候记忆里秋收后黄昏的田野，那里有一条小河流过。 郑敏所塑造的这种静态的、如雕像般的景象让我深深折服，没有对土地、劳作纯朴的爱，哪有这样深刻的创作？母亲、人类的劳作与坚忍、历史一齐汇聚于这静默的意象之中，深刻而悠远。 此诗乃是典雅与质朴最完美的结合。 假如我是一只鸟， 我也应该用嘶哑的喉咙歌唱： 这被暴风雨所打击着的土地， 这永远汹涌着我们的悲愤的河流， 这无止息地吹刮着的激怒的风， 和那来自林间的无比温柔的黎明…… ——然后我死了， 连羽毛也腐烂在上面。 ——艾青《我爱这土地》 这又是一首脍炙人口的佳作。艾青是“土地的歌者”，土地凝聚了他对祖国和大地母亲的深深的爱，也凝聚了对生于斯长于斯的劳动人民的深厚的爱。只有同时具备了非凡的才情和宽广的胸襟之人，方能写出如此美妙的诗歌。这首诗含蓄、精美、深沉，艾青借用一只鸟替自己歌唱……
中学生励志现代诗 我不去想是否能够成功 既然选择了远方 便只顾风雨兼程 我不去想能否赢得爱情 既然钟情于玫瑰 就勇敢地吐露真诚 我不去想身后会不会袭来寒风冷雨 既然目标是地平线 留给世界的只能是背影 我不去想未来是平坦还是泥泞 只要热爱生命 一切，都在意料之中 人虚度青春年华 然青春极易褪色 挥霍青春的人 幸福终将被抛弃 青春着实有限 时光转移 青春已留不住 流年似水
弹指间万物轮回 纵使无复返 让有限的青春时光 充满诗意浪漫画面 青春是奇异刺激的 充满着力量 充满着求知和斗争的志向 一些事情渐渐变得淡灭 你知道它存在过 但却已经忘记怎样的存在过。像清晨的阳光，万丈光芒 又不失温暖 又不失柔软 像雨后的晴天，云消雾散 又不失清凉 又不失舒心 给梦想插上翅膀 我相信 所到之处尽是满岸芬芳 就像细雨 就像春风 用梦想创造奇迹
用自信书写未来 就像一只大鸟 冲上蓝天 俯瞰大地 用热情温暖三冬 用活力游戏四季 懒懒的猫咪 也在偷看你 黑龙江金晟达投资管理有限公司公司之歌――序(一) 工作之中我们面带笑容 要以自信把所有的激情带动 相互鼓励团结才能成功 付出的汗水换来欣喜笑容 金至晟达铭记在心中 但愿晟达每天都有喜如春风 用青春的心抒写灿烂人生 今日你的生活必须努力拼争 珍惜工作时的每一分钟 再创佳绩我们青春的梦 不全力以赴怎能达巅峰 我们兄弟姐妹相亲相拥
珍惜工作时每一次感动 我们以电话把心声传送 把客户的心和晟达的情 融入我们事业之中 (二) 敞开心胸工作更加轻松 感谢晟达给我们带来的感动相互支持鲜花捧在手中 奋进的我们才是真的英雄诚信天下把爱心传送 但愿生活处处洒满爱的春风用我们的情传递青春的梦站在起跑线上定要勇向前冲珍惜相聚时的每一分钟 亲爱朋友我们真情相拥 不经历阴霾怎么有晴空 走在这里就是走向成功 珍惜相聚时每一次感动 我们没有失败只有成功 把青春的梦和晟达的情 注入我们事业之中 我喜欢一个人躺在床上
试以一首古诗词与现代诗做比较，从不同的角度来阐述两首诗的语言美，并评析两首诗的意境创造及差异。 摘要：“诗仙”李白与现代诗人席慕蓉两位都是著名的诗人，他们所写下的的不朽诗歌总是 被众人歌颂着。李白与席慕蓉的诗歌都具有独特的魅力，有着自己的强烈特色，将心中那颗真诚的赤子之心，心中那股浓郁的思乡之情用自己的文字表达出来。但两人写下的思乡之诗仍有一些不同之处。本文主要从作者背景，创作背景、语言美学等方面比较和评析李白的《渡荆门送别》与席慕蓉的《乡愁》异同之处。 绪论：诗是中国文学史上最古老，最基本的文学形式之一。诗的语言简练而且具有形象，以一定的节奏和韵律来表达了作者的思想感情和当时的社会生活。在此之前，中国诗的演变就从二言到四言，到骚体楚辞、五言、七言、杂言、到再前格律诗，到最终形成的格律诗。经过了清末的五四运动后，出现了白话形式的现代诗，打破了古诗旧有的韵律和格式，形式自由开放，反映了新生活和新思想。 作者简介 李白（701-762），字太白，祖籍陇西成纪，号青莲居士，表现了诗人对洁净芬芳、一 尘不染的莲花的喜爱，显示出自己高尚的情操，与世无争的生活追求。他又号“谪仙人”，是因为贺知章看了李白的《蜀道难》，惊叹李白的天赋才华，称他为“谪仙人”。李白是唐代的浪漫主义诗人，爱饮酒作诗，其诗歌的基调气势磅礴、自由奔放，被后人誉为“诗仙”。二十四岁时，他就开始四处漫游，结交了不少友人如孟浩然。在政治上因权贵遭人谗言，以梁宋为中心，再次漫游，与杜甫成了忘年之交。安史之乱时，受到牵连被流放中郎，但不久后就被赦免。晚年在金陵病逝，留下《李太白集》。 席慕蓉（1943年10月15日），出生于四川，全名穆伦·席连勃。她是一位著名的画家，曾获得多项奖项，同时也是一名散文家和诗人。她的父母亲是蒙古人，是个知识分子。与李白不同，席慕蓉从小就出生在四川，在动荡不安的战乱年代，她随父母辗转重庆、上海、南京，最后定居于台湾。多次的迁居、颠沛流离的生活让席慕蓉心里不由自主地产生淡淡的“乡愁”，对于生活在汉族社会的她来说，父母亲口中所描述的美好家乡，一直是她心中的期待与盼望。席慕蓉的作品大多数是关于爱情、人生、乡愁，包含着她对生命的热爱，故乡的浓郁思念以及对人生的看待。
经典励志现代诗 本文是关于诗词名句的，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。 经典励志现代诗 1、《为自己鼓励》 世上没有随随便便的成功， 不经意得到的， 总会轻易的失去， 人生需要持久的努力， 成就积累于点点滴滴。 为自己鼓励， 寂寞难耐时， 让宁静慰籍心灵。 困难重重时， 用信念滋养勇气。 为自己鼓励， 把每一次犹豫作为选择的时机， 将每一回停滞变成力量的积蓄。 为自己鼓励， 在失败的记录中写下挑战， 在痛苦的创伤上铭刻坚毅。
让我们用无怨无悔的心去追求胜利！ 2、《青春》 青春是蓝色的，像深远的晴空，像迷人的海洋。深远辽阔，富于幻想。 青春是绿色的，像滴翠的青竹，像坦荡的草原。充满无限生机和活力。 青春是红色的，像燃烧的火焰，像初升的太阳。朝气蓬勃，充满希望，愿把光和温暖无私地奉献。青春是白色的，似雪似浪，如云如月，白洁无瑕。青春是无色的。像风变幻无穷，像雾绚丽迷人。放纵它，遗憾终生；驾驭它，乘风破浪。 青春是彩色的，拥有了它，便拥有了七彩人生。青春是一首美丽的诗，是一支动听的歌。 让我们真诚地把握住它，让青春之花绽放四季。 3、经典励志现代诗 无悔 人生只售单程票 每个岔口的选择没绝对的坏与好 关键是把后面的路走好 无怨 揣着明白装糊涂很难 别抱怨被生活欺骗
生活根本不知道你是谁 放眼 错过与过错就在一念间 错过别耿耿于怀有过错别郁郁寡欢精力无需浪费在昨天 信步 别人有别人的事 走自己的路做自己的事 即使有人亏了你人生不会亏你4、《总有你鼓励》 离别的夜空白 梦和爱已经关闭 很多世事难料 找寻理想境界总是彷徨无边 在意外收获时 才知道还有你在鼓励我 时光如流水 在空白的夜晚 想不到能和你重遇上 互相诉说的时候 才知道你的经历和我的经历 出奇地相同
古代诗歌和现代诗歌的区别 我国的汉语诗歌从历史、时间上，可分为古典诗歌和现代诗歌。什么是古典诗歌？所谓古典诗歌一般是指1919年五四新文化运动以前产生的各种诗歌体裁形式，它是以文言文为载体，以语言节奏的和谐性再现生活、抒情言志的艺术。古典诗歌，包括清代及清代以前的诗词，它从形式上包括四言诗、五言诗和七言诗。 四言诗是四个字一句，五言诗是五个字一句，七言诗是七个字一句。唐代以后，四言诗很少见了，通常只有五言诗、七言诗两类。五言诗和七言诗又可分为古诗和律诗两大类。五言古诗简称“五古”，七言古体诗简称七古，三、五、七言兼用者，一般也算七古。五言律诗简称五律，限定八句四十字。七言律诗简称七律，限定八句五十六字。超过八句的叫长律，又叫排律。长律一般都是五言诗。只有四句的叫绝句，五绝共二十个字，七绝共二十八个字。绝句又可分为律绝和古绝两种。律绝要受平仄格律的限制，古绝不受平仄格律的限制。古绝一般只限於五绝。 古典诗歌又可分为古典风体诗歌和古典格律诗歌两类。什么是古典格律诗歌？古典格律诗歌是以文言文为载体，以语言节奏的最高和谐性再现生活，抒情言志的语言艺术。古典格律诗歌包括律绝、律诗和排律、词、曲。古典格律诗歌格律严谨，在字数、句数、平仄、对仗、用韵等方面都有明确的要求。 什么是古典风体诗歌？古典风体诗歌是以文言文为载体，以语言节奏的一般和谐性再现生活，抒情言志的语言艺术。古典风体诗歌包括诗经体诗歌、楚辞体诗歌、乐府体诗歌和古体诗。古典风体诗歌格律比较自由，不拘对仗、平仄，押韵较宽，篇幅长短不限，句子有四言、五言、六言、七言体和杂言体。三五七言兼用者，一般也算七言。 什么是现代诗歌？现代诗歌是指“五四运动”至中华人民共和国成立以来的诗歌。它是适应时代的要求﹐以接近群众的白话文反映现实生活﹐表现科学民主的革命内容﹐以打破旧体诗格律形式束缚为主要标志。现代诗歌的特点是： 1.形式比较自由。 2.内容比较开放。 3.意象重于修辞。 4.形象性更为鲜明。 5.必须分行排列。 现代诗歌又可分为现代格律诗歌和现代风体诗歌。什么是现代凤体诗歌？现代风体诗歌是以白话文为载体，以语言节奏的一般和谐性再现生活，抒情言志的语言艺术。例如，我国当代诗人于进水的《姐姐》。于进水，字潇涵，号潇涵轩主。1970年生，山东荣成人。1987年开始诗歌创作与研究。他是当代的诗人、诗歌理论家、诗歌旗手。出版了主题诗集《姐姐》、诗歌专著《论律体新诗》、《诗帜》等。 《姐姐》是一部主题诗集。整部诗集，有两大创新：一是体裁的创新，根据诗歌的发展规律，打造全新的现代诗歌体裁——“律体新诗”。二是修辞格式的创新，首次运用了大对仗、大排比的修辞手法，强化语势，升华诗歌的情感之美。“律体新诗”又有二大特点：一是以意传神，主题鲜明，昂扬向上，并采用跌宕起伏、一唱三叹的节奏，反复烘托意境，深化意象。二是以律立体，韵贯首尾，以韵律的回环往复，塑造诗歌的声韵之美。 什么是现代格律诗歌？现代格律诗歌是以白话文为载体，以语言节奏的最高和谐性再现生活，抒情言志的语言艺术。现代格律诗歌的格律要求与古典格律诗歌的要求一样，定字、定句、定节、定平仄、定韵等。例如，于进水的《诗帜》。《诗帜》是中华诗歌复兴的旗帜和纲领。《诗帜》分为：《诗帜》的核心思想和伟大意义；诗歌的本质；诗歌的概念和分类；诗歌的风格、特点和作用；诗歌的格式；诗歌的结构章法；诗歌的鉴赏方法；诗歌韵表；诗歌分类表和诗歌各种体裁范例十个部分。《诗帜》规范了诗歌的含义、概括了诗歌的特征、明
有关励志的现代诗歌 想要为自己补充正能量吗，那么就来看看这些励志诗歌吧，下面小编为大家带来了有关励志的现代诗歌，欢迎大家阅读! 有关励志的现代诗歌一当蜘蛛网无情地查封了我的炉台 当灰烬的余烟叹息着贫困的悲哀 我仍然固执地铺平失望的灰烬 用美丽的雪花写下：相信将来 当我的紫葡萄化为深秋的露水 当我的鲜花依偎在别人的情怀 我仍然固执地用凝霜的枯藤 在凄凉的大地上写下：相信将来 我要用手指那涌向天边的排浪 我要用手掌那托住太阳的大海 摇曳着曙光那枝温暖漂亮的笔杆 用孩子的笔体写下：相信将来 我之所以坚决地相信将来 是我相信将来人们的眼睛 她有拨开历史风尘的睫毛 她有看透岁月篇章的瞳孔 不管人们对于我们腐烂的皮肉
那些迷途的惆怅、失败的苦痛 是寄予感动的热泪、深切的同情 还是给以轻蔑的浅笑、辛辣的嘲讽 我坚信人们对于我们的脊骨 那无数次的探索、迷途、失败和成功 一定会给予热情、客观、公正的评定 是的，我焦急地等待着他们的评定 朋友，坚决地相信将来吧 相信不屈不挠的努力 相信战胜死亡的年轻 相信将来、热爱生命 我浅笑着走向生活 有关励志的现代诗歌二我不去想是否能够成功既然选择了远方 便只顾风雨兼程 我不去想能否赢得爱情 既然钟情于玫瑰 就勇敢地吐露真诚 我不去想身后会不会袭来寒风冷雨 既然目的是地平线 留给世界的只能是背影 我不去想将来是平坦还是泥泞
只要热爱生命 有关励志的现代诗歌三感激伤害你的人，因为他磨练了你的意志; 感激欺骗你的人，因为他增进了你的见识; 感激鞭打你的人，因为他消除了你的业障; 感激遗弃你的人，因为他教诲了你的自立; 感激绊倒你的人，因为他强化了你的能力; 感激呵斥你的人，因为他滋长了你的定慧。 有关励志的现代诗歌四这个季节天干地燥 苍蝇开始耀武扬威 占领头顶的制空权 这个夜晚乌黑无光 老鼠开始挖地三尺 吞噬脚下的黄土 一位医生在电话里说：“我很忙， 现在正是瘟疫流行的时候。” 一位诗人在文字里说：“别吵了， 我正在借别人的手，写自己的深刻。” 一位妇人对着垃圾桶：“多可惜啊， 可乐还剩下一大半没有喝呢!” 一位男子赤裸着上身，叫嚣着：“是兄弟， 就干了这一杯。”
经典励志现代诗歌精选1、《相信未来》 食指 当蜘蛛网无情地查封了我的炉台， 当灰烬的余烟叹息着贫困的悲哀， 我依然固执地铺平失望的灰烬， 用美丽的雪花写下：相信未来。 当我的紫葡萄化为深秋的露水， 当我的鲜花依偎在别人的情怀， 我依然固执地用凝露的枯藤， 在凄凉的大地上写下：相信未来。 我要用手指那涌向天边的排浪， 我要用手掌那托住太阳的大海， 摇曳着曙光那支温暖漂亮的笔杆， 用孩子的笔体写下：相信未来。 我之所以坚定地相信未来， 是我相信未来人们的眼睛-- 她有拨开历史风尘的睫毛， 她有看透岁月篇章的瞳孔。 不管人们对于我们腐烂的皮肉，
那些迷途的惆怅，失败的苦痛， 是寄予感动的热泪， 深切的同情， 还是给以轻蔑的微笑， 辛辣的嘲讽。 我坚信人们对于我们的脊骨， 那无数次地探索、迷途、失败和成功，一定会给予热情、客观、公正的评定，是的， 我焦急地等待着他们的评定。 朋友， 坚定地相信未来吧， 相信不屈不挠的努力， 相信战胜死亡的年轻， 相信未来，热爱生命。 2、《热爱生命》 汪国真 我不去想， 是否能够成功， 既然选择了远方， 便只顾风雨兼程。
我不去想， 能否赢得爱情， 既然钟情于玫瑰， 就勇敢地吐露真诚。 我不去想， 身后会不会袭来寒风冷雨，既然目标是地平线， 留给世界的只能是背影。我不去想， 未来是平坦还是泥泞， 只要热爱生命， 一切，都在意料之中。 3、《跨越自己》 汪国真 我们能够欺瞒别人 却无法欺瞒自己 当我们走向枝繁叶茂的五月青春就不再是一个谜 向上的路 总是坎坷又崎岖 要永远保持最初的浪漫
真是不容易 有人悲哀 有人欣喜 当我们跨越了一座高山 也就跨越了一个真实的自己4、《山高路远》 汪国真 呼喊是爆发的沉默 沉默是无声的召唤 不论激越 不是宁静 我祈求 只要不是平淡 如果远方呼喊我 我就走向远方 如果大山召唤我 我就走向大山 双脚磨破 干脆再让夕阳涂抹小路 双手划烂 索性就让荆棘变成杜鹃
一、古代诗词与现代诗词有密切联系 (一)、诗词改编歌词类型 由诗词改编为歌词我把它们分为三种形式： 1、以原诗词谱上曲 邓丽君、王菲等人都曾演唱过的《明月几时有》，是在苏轼的《水调歌头丙辰中秋欢饮达旦，大醉作此篇，兼怀子由》的基础上编曲演唱的；徐小凤演唱的李商隐《无题》等等。 2、借鉴古诗词中的一些名句融入现代歌词中 《新鸳鸯蝴蝶梦》中的“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”；《人面桃花》中的“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”等等。文学创作素来讲究一个广征博引，引经据典，物为我用。许多现代的流行词作人，更是喜欢借用一些古典诗词中的典故或内容，将其展开或以其为思路加以演绎，继面展现一段现代的故事情感。下面来详细的举几个例子： (1)在台湾，我最喜欢的词人是林利南，他与游鸿明这个实力唱将可谓珠联壁合。在鱼龙混杂的娱乐圈，游鸿明是少有的专心创作的音乐人，他的“游式情歌”相当独特。他们仿照南唐后主李煜的《虞美人》创作了《诗人的眼泪》，无论是词是曲，都是一首绝佳的音乐作品。 李煜，南唐最后一个皇帝，宋灭南唐后，他当了囚徒，过了两年多“日夕只以眼泪洗面”的日子终被毒死。他的词在中国文学史占有重要地位，他的作品在感情的深度上和在艺术表现的力量上有突出的成就，他用天才创意把词的题材和它所能负载的意境从狭窄的天地中突破出来，扩展提高了词的表现生活和抒发情感的能力，使词在在中国文学史上赢得了与古典诗歌一同受尊重的地位。[1] 这首词的原文如下： 《虞美人》南唐李煜 春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。 本词表达了作者遭受重大的迫害后产生的深沉的哀愁。作者把社会人生的重大感慨写进了词中，使词这种民歌小曲变的深沉宏大，成了一种重要的文学体裁，本词同朴素的语言，依据词调的节奏诉说了发自内心的感想，慢声长吟，极富词的艺术特点，因此成为了一首历史名作。[2]而歌手游鸿明却把目光放在了另一个角度，他眼中的李煜是个爱美人不爱江山的性情中人。歌手自己说它改编成的已经是一场跨越时空的爱恋，经过古典诗词的帮衬，果然耳目一新。改编后的歌词如下：《诗人的眼泪》作词：林利南演唱：游鸿明 春色转呀夜色转呀/玉郎不还家/真教人心啊梦啊魂啊/逐杨花/春花秋月小楼昨夜/往事知多少/心里面想吧啊轻啊细如发/新秋年年有/惆怅还依旧/只是朱颜瘦/天空飘着雪/诗人的泪/两者都太悲都太美/因为爱情化作冰冷白雪/结晶破碎/天空飘着雪/诗人的泪/手提金屐鞋步香阶/背负原罪/愿意为爱独憔悴。 这首词还被阎肃改为一首名为《昨夜东风》的歌，那英演唱。词人阎肃可谓德高望重了，他创作的歌曲无论词曲都胜人一筹，又有实力唱将那英演唱，更唱出了恢宏大气。歌词：小楼昨夜又东风/故国回首月明中/老来方觉知音少/人去应留当日情浊酒一杯梦万重/醒何处觅芳踪/南海浪卷瀛台恨/卿未负我我负卿 /天浩缈/水朦胧/上下求索空缱绻/伫望九洲曙色红 /云迷蒙/路纵横/上下求索空缱绻/伫望九洲曙色红 （2）说到词的缠绵婉约，有一位词人和李煜相近，他的词也是直抒胸臆，自然流丽,他就是清初我最喜欢的词人纳兰性德,他身为康熙的贴身护卫，有着为国报效的壮志和理想。在征战的路途中，词人心系故园，他将思乡的孤独和寂寞，都划成了力透纸背的文字。写下了这首《长相思》。[3]在电视剧《七剑下天山》的片尾曲中，作词人巧妙地运用了诗人的这种情绪，运用少数民族语言和乐器，将塞外风情边塞风光的主体表现得淋漓尽致，配以柯以敏高
现代诗赏析 。取“一片冰心在玉壶”为意。现代著名诗人，翻译家，作家，儿童文学家，代表作有《寄小读者》、诗集《繁星》、《春水》等。 《繁星》、《春水》在内容上大致包括三个方面：1、对母爱与童真的歌颂；2、对大自然的崇拜与赞颂；3、对人生的思考与感悟。 《繁星》、《春水》艺术特色：1、兼采中国古典诗词和泰戈尔哲理小诗之长，善于捕捉瞬间的灵感，以三言两语抒写内心的感受与思考，形式短小而意味深长。2、语言上，清新淡雅而又晶莹明丽，明白晓畅而又情韵悠长。 【阅读练习】 （一） 小小的花， 也想抬起头来， 感谢春光的爱—— 然而深厚的恩慈， 反使她终于沉默。 母亲啊！ 你是那春光吗？ 1、诗中花比喻 2、诗中抒发了的感情。 （二） “聪明人， 抛弃你手里幻想的花吧！ 她只是毫无缥缈的， 反分却你眼底的春光。 1、这首诗告诫我们 2、春光指 （三） 创造新陆地的， 不是那滚滚的波浪， 却是它低下细小的泥沙 1、请举例说明诗中运用的手法和作用。 2、这首诗告诉我们 1990年4月20日汪国真的第一部诗集《年轻的潮》交稿，5月21日由北京学苑出版社出版。 "汪国真热"出现于这本诗集出版之后，此书在装卸中连续五次印刷，印数达十五万册。
汪国真的诗歌，在主题上积极向上、昂扬而又超脱。作品的一个特征经常是提出问题，而这问题是每一个人生活中常常会遇到的，其着眼点是生活的导向实践，并从中略加深化，拿出一些人所共知的哲理。 这种量化的哲理，十分适合中学生的思维特征。中学生的人生经验较少，对自己所面临的人生问题，经常手足无措，而汪国真以诗歌的形式，给中学生们提供一种解决人生问题的办法，这对于这些年轻的孩子们来说些十分新鲜，而又简单实用。 如他的一首小诗《致友人》写道： 不站起来 才不会倒下 和更何况 我们要浪迹天涯 跌倒是一次纪念 纪念是一朵温馨的花 这首诗简短而寓意明晰，十分适宜抄录与赠与，即使就阅读来说，也最适宜大众毫不费力的在小块而闲暇时间得到心情舒畅的快感。 再如:《生命总是美丽的》 不是苦恼太多 而是我们的胸怀不够开阔 不是幸福太少 而是我们还不懂得生活 忧愁时，就写一首诗 快乐时，就唱一支歌 无论天上掉下来的是什么 生命总是美丽的 汪国真的诗中不仅仅有青年人的生活和那种明白畅晓的表达方式，更主要的是一种超然、豁达、平易、恬淡的人生态度。 【阅读练习】 （一）热爱生命 我不去想是否能够成功 既然选择了远方 便只顾风雨兼程 我不去想能否赢得爱情 既然钟情于玫瑰 就勇敢地吐露真诚 我不去想身后会不会袭来寒风冷雨 既然目标是地平线 留给世界的只能是背影 我不去想未来是平坦还是泥泞 只要热爱生命 一切，都在意料之中 1. 这首诗以四个肯定的回答表达出为何要热爱生命的哲理。四个段落分别以“”、“”、“”和“”为意象进行分析和回答。