儿童美术知识：美术画中的各种分类
【中国画】
简称“国画”。指在中国民族的土壤上长期形成和发展起来的、
在世界美术领域中自成独特体系的中国民族绘画。它是用毛笔、墨以
及中国画颜料，在特制的宣纸或绢素上作画。按表现题材，可分为人物、山水、花竹、禽鸟、畜兽、虫鱼、宫室等画料。按表现手段和技法，可分为工笔、写意、钩勒、没骨、设色、水墨等画法。按幅面样式，能够分为立轴、横卷、册页、扇面等款式。中国画十分重视笔墨，使用线条、墨色和轻重彩色，通过钩皴点染，干湿浓淡并用，来表现
客观物象的形体结构，阴阳向背;并使用虚实疏密结合和“留白”等手
法来取得巧妙的构图效果。中国画的空间处理也比较自由灵活，即能
够用“以大观小”法，画重山叠嶂;也能够用“走马看山”法，画长江
万里。中国画物别讲示“形神兼备”、“气韵生动”，不但主张要
“外师造化”，而且还要“中得心源”，中国画在画面上还题写诗文，加盖印章，将诗文、书法、篆刻融为一体。
【西洋画】
指区别于中国传统绘画体系的西方绘画，简称西画。包括油画、
水彩、水粉、版画、铅笔画、铅笔画等很多画种。传统的西洋画注重
写实，以透视和明暗方法表现物象的体积、质感和空间感，并要求表
现物体在一定光源照射下所表现的色彩效果。
【油画】
以易于油剂(亚麻仁油、罂粟油、核桃油等)调和颜料，在亚麻布，纸板或木板上实行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为押发性的
松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度，当画
面干燥后，能长期保持光泽。油画是西洋画的主要画种。【雕塑】
“造型艺术”的一种。是雕、、塑三种方法的总称。以各种可塑
的粘土等或可雕可刻的木、石等材料、制作出各种具有实在体积的形
象。雕塑一般分为圆雕、浮雕两种。因为用途的不同，也分为架上雕塑、纪念性雕塑、装饰性雕塑、建筑性雕塑等。
【工艺美术】
美术种类之一。指具有一定美术意味的工艺品制作，既满足人们
的物质生活需要，又满足人们精神生活的需要，是实用和审美的结合，技术和艺术的统一。工艺美术分为两类：①日用工艺。②陈设工艺。【书法】
①中国传统艺术的一种。②写汉字的方法。中国书法根据汉字的
造型规则，使用点画构成各种形态以表情达意。有正(楷)、草、行、隶、篆(大篆、小篆)等各种书体。书法美的基本因素是点画，其次才
是由点画组成的结体。故书法用笔至关重要，是对提按、藏露、转折、轻重、缓急、方圆等矛盾关系的掌握和使用，须讲究指忌浮滑轻薄。
就能篇而论，书法美在于字里行间气势、节奏、韵律及其所传达的意
兴情绪。各种书体均讲究结构横直安排有致，顾盼呼应;布局疏密得宜，首尾连贯。
【素描】
一种主要以单色线条和块面来表现物象的绘画形式。通常所为锻
炼绘画基本功的手段，以训练观察和表现客观物象的形体、结构、明暗、质感、量感和空间感的水平。素描亦可作为一种独立的艺术形式
使用于创作。如画家王式廓的作品《血衣》，即其一例。
【水粉画】
用水调合粉质颜料描绘出来的图画。水粉颜色一般不透明，有较
强的覆盖水平，可实行深细致的刻画。使用得当，能兼具油画的浑厚
和水彩画的明快这二者的艺术效果。
【壁画】
绘在建筑物的墙壁或天花板上的图画。分为粗底壁画、刷底壁画和装贴壁画等。壁画是最古老的绘画形式之一，埃及、印度、巴比伦保存了很多古代壁画，意大利文艺复兴时期，壁画创作十分繁荣，产生了很多的作品。我国自周代以来，历代宫室乃至墓室都有饰以壁画的制度;随着宗教信仰的兴盛，又广泛应用于寺观、石窟(例如敦煌莫高窟、芮城永乐宫，至今大量保存着的佛教壁画和道教壁画遗迹。)
【漫画】
绘画种类之一，又称讽刺画。高速画一词来源于意大利文Caricare，义为夸张，后来演变为专指具有讽刺和滑稽意味的图画，即Caricature一词。通过夸张、变形、假定、比喻、象征等手法，以幽默、风趣、诙谐的艺术效果，讽刺、批评(或歌颂)现实生活中的人和事。
《美术教学理论与方法》重点详解 1.《辞海》中对“美”定义的第六个含义是美学的基本范畴和中心问题。 2.《现代汉语词典》中艺术被定义为①技能、技术；②艺术。用形象来反映现实，但比现实更有典型性的社会意识形态。 3.艺术的定义：①艺术是与创造主体的审美理念相对应的、创造感性形象的表现活动或作品。②艺术是一种特殊的意识形态，是人类以情感和想象为特征的把握和反映世界的一种特殊方式。③艺术包括：文学、美术、音乐、舞蹈、戏剧、曲艺、电影、电视等门类。④艺术是一个开放的概念。随着艺术的发展，其内涵与外延将不断发生演变。 4.美术包括绘画、雕塑、工艺、设计、书法、篆刻、现代媒体艺术等门类。 5.美国哈佛大学的霍华德-加德纳提出了多元智能理论。 6.德国剧作家、诗人席勒在1795年发表了《美育书简》，第一次提出了“美育”的概念，并对美育的性质、特征和社会作用作了系统的阐述。 7.2003年4月《普通高中美术课程标准》正式出版。 8.课程包括四个要素：目标、内容、方法和评价。教学是课程实施的主要途径。 9.美术课程是为了达到教育目标，选择与组织教育内容，按照一定的顺序编排的计划。 10. （选择题）美术教育课程包括四个要素，第一，设定具体的美术目标；第二，为达成美术教学目标，选择与组织美术教学的内容；第三，根据内容，编制美术教学计划并实施；第四，对美术教学活动做出评价。 11.伊拉斯谟认为学生的本性应该是教育的出发点，教师应当“沿着自然所指引的道路”去从事教学和实践。 12.奠定现在教学方法的先驱者是夸美纽斯、卢梭、裴斯泰洛齐和福禄培尔。 13.赫尔巴特派制定了五个阶段的教学方法：预备、提示、比较、总结、应用。 14.（选择题）进步主义教育家所提倡的活动式教学往往强调：①学生的需要和兴趣；②通过有目的的工作和解决实际问题来获得实用的知识；③选择恰当的机会表达思想；④参加集体活动。 15.1959年以布鲁纳为首的美国教育家发起了课程改革运动，布鲁纳在其著作《教育的过程》中提出“探究学习”与“科学教育”的观点。 16.后现代主义课程的标准，即丰富性、回归性、关联性、严密性取代了课程论奠基者泰勒的目标、经验、方法、评价的课程标准。 17．社会性取向的美术课程与教学强调符合社会的需求，学习活动就群体需求与兴趣展开。 18.萨利是最早提出“儿童艺术家”这一称谓的学者。 19．1905年，莱文斯坦发表了题为《学龄前的儿童图画》的著作。 20.1905年德国教育家凯兴斯泰纳发表了《绘画才能的发展》一书，他是采用科学统计的方法进行儿童画研究的首创者。 21.学校美术教育教学思想开始变化推动人物主要是齐泽克、里德、罗恩菲德。这种以创造主义教学为核心的、注重儿童个性发展的课程与教学理论被称作是美术教育的工具论。
幼儿园美术教育中存在的问题及策略 一、幼儿园美术教育中存在的问题 幼儿园美术教育中存在诸多的问题，笔者主要是从美术教育的内容、教学方法、作品评价三个方面来论述幼儿园美术教育中存在的问题。 1.幼儿园美术教育内容不够全面，偏重绘画的现象严重 幼儿园美术教育活动主要包括绘画、手工、美术欣赏三个方面的内容。笔者通过在幼儿园的实地观摩发现现在诸多幼儿园在开展美术活动时存在着教育内容单一，偏重绘画的现象。在笔者去过的几所幼儿园中，幼儿园展示出来的幼儿的美术作品主要是绘画作品，很少有幼儿的手工作品，还存在着很多幼儿园将美术教育活动等同于画画课。儿童绘画教育活动是教师引导儿童用各种笔、纸等工具和材料，运用线条、造型、色彩、构图等艺术语言创造出视觉形象，从而表达作者思想、情感的一种活动。 幼儿园存在着城乡差异、区域差异，不同的幼儿园软硬件条件差异很大，但幼儿园中美术教学活动内容单一，偏重绘画的现象是普遍存在的。 2、幼儿园美术教学方法单一 幼儿园美术教育活动的教育方法单一，主要是采用示范法、范例法。例如：笔者在山东省济南市某十佳幼儿园大班观摩了一节美术教育活动（日常的美术活动并非公开课），用墨和中国画
颜料画公鸡吃虫子，完全是教师先示范，之后幼儿自己画。再来看一个关于范例法的例子，笔者在四川省南充市某公立幼儿园观摩了一节大班的美术活动--画螃蟹。带班老师首先在网上搜到各种螃蟹的图片让幼儿们观察欣赏，随后让幼儿总结螃蟹的基本特征，幼儿们在教师的引导下总结出螃蟹有六根腿，椭圆形的身子，两只钳子，两只眼睛以及这些身体部位的分布。最后教师在黑板上用粉笔将螃蟹画出，并将整幅画赋予情境性画上了几只蝌蚪、水草还有水面，幼儿们开始按照教师的范例作画。幼儿很快就忘记了自己观察的到的螃蟹的样子，只是不时的抬头去看教师出示的范例画，有的幼儿连螃蟹游动的方向也要和示范画的一样。 以上两个例子都是主要采用示范的方法来教授幼儿作画的，画螃蟹的例子多了一项画前的欣赏可是最后还是难以摆脱示范方法。幼儿园美术教育教学方法 一，依旧是一个普遍性的问题。 3、幼儿园美术作品的评价缺乏多元性 幼儿园的美术作品在评价上还是以幼儿画的像不像，整体构图是否合乎逻辑，用色是否符合事物的特征等来评价幼儿的作品。笔者在幼儿园观摩时看到了很多教师帮助幼儿画或者手把手教 幼儿画的现象，更有甚者让班里画的好的幼儿帮助画的不好的幼儿作画，就是为了让幼儿家长看到幼儿作品时不发出牢骚不抱怨自己孩子什么都不会画。为了迎合家长的心理，为了让幼儿的有不少的一线幼儿教师们竟为了不被家长责备，成长档案完善，
儿童素描基础知识 一.何谓素描： 1.素描(DRAWING)、速写(SKETCH)、素描(DESSEIN)。 2.由木炭，铅笔，钢笔等，以线条来画出物象明暗的单色画，称 做素描。素描是一切绘画的基础，这是研究的过程中所必须经过的一 个阶段。(艺术家杂志，论素描--萧如松) 3.素描通常意味着可于平面留下痕迹的方法，如蜡笔，炭笔，钢笔，画笔，墨水，及纸张，其他还包括在湿濡的陶土，沾了墨水的布条，金属，石器，容器或布的表面所造成的磨损。(艺术视觉百科全书) 4.轮廓和线条是素描的一般称谓。素描具备了自然律动感，观者 从欣赏过程中可感受这个点。不同的笔触营造出不同的线条及横切关系，并包括节奏，主动与被动的周围环境，平面，体积，色调，及质感。 5.素描是一种正式的艺术创作，以单色线条来表现直观世界中的 事物，亦能够表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像绘画那样重视总体和彩色，而是着重结构和形式。(大不列颠百科全书) 6.在西洋美术辞典(雄狮图书公司出版)这本书中，与素描相关的 解释，只有速写一项，文中认为作品或作品部份的粗略草图，是艺术 家针对光影、构图和全幅之规模等要点所作的研究和探讨；它是全幅 画的初步构图或其中之一。一幅出自风景画家的速写素描通常是一幅 小而快的记录，用来表现风景的光线效果，同时也是为了将来重新作 画时的构想作准备。 二.素描的地位： 1.素描为一门独立的艺术，具有独立的地位和价值。
2.素描是其他艺术的必然基础，尤其是水彩，油画，版画，雕刻(浮雕)，另外对平面设计，也是画草图的必要基础。素描虽然被视为 是两度空间的艺术，不需要颜色及第三度空间，却也同时暗示这两者。 3.素描是画家工作的最后成果，也能够作为复制或摹写的基础， 但以它的性质来说，它是独特的。虽然各种艺术不一定都要先绘出素 描稿，但素描却是一切观赏艺术的基础。在作画时往往预先勾出轮廓 作为草稿，然后用色彩渲染，当艺术作品完成时，素描稿常被掩没或 销毁。所以，素描仅仅一种技术准备。到14世纪末，素描不再仅是附 属品，而成为一门独立的艺术。它有着广泛的表现范畴：能表现体积、空间、深度、实质和动作。文艺复兴以后，素描已不但只有实用地位，而是成为能代表人类创作水平的艺术品。 三.素描的技法和种类： 1.线和线条技法，素描的要素是线，但是线在实质上却是不存有的，它只代表物体、颜色和平面的边界，用来作为物体的幻觉表现。 直到近代，线才被人们认为是形式的自发要素，并且独立于被描绘的 物体之外。 2.素描是用线条来组成物体的形象，并且描绘于平面之上，藉由 线条形式引起观者的联想。例如两条线相交所构成的角形，能够被认 为是某平面的边界；另外加上第三条线能够在画面上造成立体感。弧 形的线条能够象征拱顶，交会聚集的线条可表现深度。人们能够从线 条的变化当中，得到能够领会的形象。所以透过线条的手段，单纯的 轮廓勾勒能够发展成精致的素描。 3.在素描中能够用线条区分立体与平面，至于色彩明暗是为了增 强和厘清整体与部分的关系。我们能够使用线条的开始，消失和中断 来画出边界，并且形成平面，也可使色彩至边界而上。线条的粗细能 表现物体的变化，甚至光和影也可用线条的笔触变化表现出来。 4.素描的线条技法还需要平面技法的辅助。平面技法在使用炭粉 笔时，在明暗对照上可用擦笔法。而更重要的是使用毛笔画法，因为
小学综合课美术教学方法 以下几种方法授课者可根据自身状况进行选择： (一）讲授法 这是一种由教师用生动的语言向学生传授知识的方法，即主要是教师讲学生听的方法。它包括讲述法、讲解法、讲读法等。一般理论性的讲述、美术常识、欣赏教学以及技法课训练前的讲解，都采用讲授法。用这种方法教学的长处是知识的系统性、逻辑性强、效率高，照顾面宽。但其缺点是容易使学生处于被动状态，缺乏感性知识，如无法解决怎样画等问题。鉴于这种情况，使用这种方法教学时，应该注意下述情况：①对所表述的内容要有科学性、思想性和系统性，以给学生一个合符逻辑的完整的概念。 ②语言的形式要符合语法，要清晰、准确、精炼，要通俗易懂，要形象生动，要富有感染力。 ③要善于组织学生听讲，所述问题能引进学生的思维共鸣，要善于洞察学生的反映，及时调整讲授的内容，变换讲授的方式。 ④可以借助板书、板画或示范图等直观教具，以加深学生的印象，达到帮助理解的目的。 （二）演示法 演示法是为了配合讲课和练习，通过操作性的示范表演，使学生增加感性知识，加深印象，明了作画（或其它美术作品制作）的方法步骤。这是美术课尤其是技法课教学常采用的主要方法之一。这种方法在形式上可以分为：当堂作画要求之全过程演示；按作画步骤要求学生跟随教师一起进行的同步性示范，有意识地找准难点作局部演示。 运用这种方法，应该做到： ①演示的内容必须与课堂讲述的内容和要求完全吻合。做到“讲”是“练”的前提和基础。 ②课堂演示要做的简明扼要，要图象清晰、准确、生动熟练，并能使全体学生都能看到、看清。 ③为节省时间，有些示范可以在课前先制成毛坯、半成品，在课堂上选择关键的过程适时演示。 （三）练习法 练习法是学生在老师的指导下将所学知识运用于实践，以达到巩固知识、形成各种技能技巧、把新知识变换为能力之目的的一种方法。这种练习包括视觉观察练习、造型技法练习、工具材料之操作练习和形象思维、逻辑思维练习等。所以，采用这种方法，要求特别讲究：
少儿美术简介
精品文档 环海创意少儿美术培训目标 很多家长送孩子学画画，去不知道让孩子学画画的意义所在。孩子学画画到底有什么好处呢？根据调查分析认为： 要培养细致入微的观察能力和理性思维。那么什么是观察能力，观察能力是我们认识世界获取知识的一条重要途径。观察是指有目的、有计划、有思维活动的直觉活动。而理性思维呢？理性思维是一种有明确的思维方向，有充分的思维依据，能对事物或问题进行观察、比较、分析、综合、抽象与概括的一种思维。说得简单些理性思维就是一种建立在证据和逻辑推理基础上的思维方式。前面这两点是绘画教育最基本的功能。 少年儿童在成长的阶段，外部世界的一切一切对于他们来说都是新鲜的，好奇心可以让他们对万物充满兴趣。而这一点正是少儿绘画的动力源泉。他们愿意把眼中的新鲜事物通过画笔描绘出来。目前成长的这一代少年儿童，有个信息爆炸的大环境，他们接触各类事物和信息的渠道更为广泛，这是他们这一代思维活跃的一个原因。但信息繁杂，就必然导致对事物的观察浮于表面，凡是不愿独立观察和深入体验，这样也会导致浮躁的性格。而绘画教育就能够弥补这一方面的缺陷。 一个细小的事物，孩子们要通过自己的观察，发现它们更具体的结构组成，更丰富的颜色变化，这样才能把事物最本质和最传神的美描绘出来。 一个日常生活中常见的事物，例如常吃的各种蔬菜水果，孩子们可以通过自己的眼睛去观察，并融入自己的感情喜好，去描绘它。这也是我一直以来反对老师给学生打好底稿，让学生在此基础上描图。孩子们的视角是跟成人不一样的，老师和家长要做的只是引导他们朝更细微的方向去观察。 例如说：一盆摆在自家阳台的小花，要让孩子观察到：花盆的造型，花盆和花的比例，叶子的形态和颜色，花的形态和颜色，叶子和花的关系……而不是让他们照背下来的样子画一个茶杯似的花盆和几片几何型的花和叶子。这种观察方法也可以大大提高理性思维和逻辑推理能力。这对孩子以后不管是学什么学科都有一定益处。 环海创意少儿美术培训能力培养 1）培养儿童美术绘画技能，培养儿童对美的欣赏能力、鉴别能力 2）通过手工制作，培养和提升孩子的动手制作能力 3）增强孩子的自信心，并且，通过与周围同学的协作，培养和增强孩子的沟通能力 4）培养和增强儿童的注意力、模仿力、创造力、形象思维能力等学习能力，并且促进儿童全脑的开发 环海创意少儿美术培训效果 通过少儿美术的学习，儿童不仅获得了基础的美术绘画技能知识，更重要的是，经过少儿少儿美术的的思维训练，儿童养成良好的学习习惯，提升动手制作能力。同时，他们的注意力、模仿力、创造力、形象思维能力等等学习能力也得到大大增强，从而使得儿童在其他知识的学习也变得轻松、容易。儿童身心也在教学过程中得到健康发展，从而达到提高学习能力和学习成绩的效果。 环海创意少儿美术培训简介 收集于网络，如有侵权请联系管理员删除
儿童美术基础知识大全 美术基础知识 美术的种类及其主要特征，是美术本身的基本规律的重要内容之一，它也是实行美术鉴赏首先需要掌握的基本知识。 美术的种类较多，一般人通常把美术仅仅理解为绘画和雕塑。实 际上，美术的范围理应包括绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术。因为 它们都是用一定的物质材料（绘画用纸、布、木板、颜料等；雕塑用木、石、泥、铜等。工艺美术和建筑艺术使用的物质材料就更广）， 塑造可视的平面或立体的形象，反映客观世界和表达作者对客观世界 的感受。所以，美术又称“造型艺术”、“视觉艺术”或“空间艺术”。当然，这是它们的共同点，但具体到每一种美术形式，它又有 自己的一些特殊性，从而构成绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术的主 要特征。下面从美术鉴赏的角度，分别介绍一下绘画、雕塑、工艺美 术和建筑艺术的主要特征。 绘画 绘画是美术中最主要的一种艺术形式。它使用笔、刀等工具，墨、颜料等物质材料，通过线条、色彩、明暗及透视、构图等手段，在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上，创造出能够直接看到的、并具有—定 形状、体积、质感和空间感觉的艺术形象。这种艺术形象，既是现实 生活的反映，也包含着作者对现实生活的感受，反映了画家的思想感 情和世界观，同时还具有—定的美感，使人从中受到教育和美的享。 从绘画的种类、形式来讲，绘画在整个艺术门类中是最丰富多彩 的艺术形式之—。 从画种来分，它能够分为中国画、油画、版画、水彩画，水粉画、素描、速写等。其中有些画种因为使用的物质材料、工具或表现技法 不同，又可分成很多样式。例如，中国画能够分成壁画和卷轴画两大类。从表现特点上又能够分成。工笔画、写意画和兼工带写三种；版
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如中国人把描釉绘大自然为主的作品称婶之为山水画而不叫要风景画，学生肯定毋会问一个为什么？询这个问题可以从两个方流面去讲： 一是从中国人饵的情感习惯去讲，在通微常情况下，山水、斜山河、江山、劲河山是祖国的崭同意词或同义语，因此恃山水画也可以说是爱国标主义精神在中国艺术中洛的反映；二是山水画的享画家经过拟人化加工处泄理了的作品，它是画家捧艺术修养的表现。 而风拢景画属西画的称谓，它驯是写实性作品，是自然抗的客观表现。 经过分析疽和比较，就可以得出结猪论： 中国山水画不沤能叫作风景画。 雀（2）语言的形式要也符合语法，要清晰、准炙确、精炼，要通俗易懂奉，要形象生动，要富有养感染力。 （3）要罩善于组织学生听讲，所仅述问题能引进学生的思雪维共鸣，要善于洞察学箩生的反映，及时调整讲廊授的内容，变换讲授的衫方式。 （4）可以眼借助板书、板画或示范遇图等直观教具，以加深冻学生的印象，达到帮助凝理解的目的。 （二）演俄示法。 演示法是为逝了配合讲课和练习，通嚏过操作性的示范表演，漾使学生增加感性知识，三加深印象，明了作画（俩或其
儿童美术教育，并不以培养少数画家为目的，它是对人进行心理、思想、情操和人格的教育。是人的素质教育，是全面育人的教育。让儿童参加美术活动本身并不是目的，而是手段和方法。因为，美术活动可以培养儿童的观察力、记忆力、想象力和创造力，使儿童借绘画表现，舒展自己内在的意欲和情感，从而培养儿童美的情操和陶冶他们完美的人格。 儿童通过绘画把自己脑海中的意象、心绪以及对周围事物的认识表达出来，可以说儿童画是儿童的全部自我表现，在绘画中，儿童表现了他的思想、感情、兴趣和对外部世界的认识。因此，如果你想了解孩子，教育孩子，你就要掌握儿童绘画这把钥匙。 1、通过绘画观察儿童智力成长状况儿童3岁以前的绘画能力主要表现为“涂鸦”，但智力发育早的儿童2 岁就能用象征符号画人；再如，一个6岁儿童，如果他画的画同3岁儿童的图画一样，那么说明他的智力水平尚处于3岁阶段。从这一点上来了解孩子是很重要的，因为它不仅使我们认识儿童绘画自身的水平，还有助于我们去发现儿童表现力及其它方面存在的问题。美术教育家把儿童的个人成长特征，分为7个观察要点： ①智慧成长 ②感情成长 ③社会成长 ④知觉成长 ⑤生理成长 ⑥美感成长 ⑦创造性成长。 我们可以根儿童作画的过程和内容，观察分析得知儿童成长的情况，也可以从同龄儿童比较中，了解儿童成长的特点的快慢。因此，儿童绘画可以被当作我们检验儿童智力发育状况的参照物。在儿童美术教育过程中，必须尊重儿童绘画能力的自然过渡，不能过于急躁去“拔苗助长”。 2、通过绘画窥视儿童内心世界儿童绘画活动本身是儿童进行的游戏，也是一种创作活动，他们画画只图自己高兴，并不考虑是否需要画出一张“作品”，他们用画来宣泄自己的情感，随意画出困扰了他们的事件和问题，也表达他们快乐的心绪和事物，绘画的作用在于通过宣泄使儿童心理得到平衡，促进他们身心的和谐发展。因此，可以说儿童绘画是我们了解孩子的窗口，从他们的画中可以了解他们的认知能力，他们的情感、心绪、性格、兴趣和爱好，从而进一步关心和教育健康成长。 3、通过绘画了解儿童性格与爱好人们常说画如其人，事实上绘画的确反映人的性格、爱好。儿童通过绘画表现自己的思想、情感和兴趣。儿童画是儿童自己在生活中通过观察、体验、思考后表现出的感受，对于他们的创造表现，家长应给予理解和尊重，不应站在成人的角度，用成人的眼光和尺度去衡量儿童的作品。常听家长说儿童所画的东西不合比例，不像实物，这只能说明我们一些家长对孩子不了解，还看不懂他们的画。 ●好多学画儿童的家长，都被一个“病毒”感染着，那就是“画得要像”。 ●孩子的画是：画出所有的内容，不是画像所有的内容。 ●孩子的画，展现在读者面前的只是一个表面，好的教师能穿透表面看到后面的最精彩的部分或隐藏很深还没闪光的“闪光点”。不好的教师看到的只是一幅平常的画，其他的什么也看不见。 ●科学的理论是讲道理，艺术的理论是不讲道理。 ●艺术最怕“套路”，最喜欢“花花点子”，孩子画画也是如此 ●儿童画是个性的展现，创造的体现,是不同凡响，是独一无二。儿童画的画有了这几条，即便是画面“乱七八糟”，“一塌糊涂”，也是最优秀之作。 ●有好多画画的孩子胆很小，无论老师怎么启发就是画不大。研究表明，胆小的孩子一般意志也薄弱，缺乏主动，爱依赖别人，更缺少创新精神。这一现象的形成跟孩子缺乏父爱和母亲过于亲密、依恋及长期生活在“母性群”周围（幼儿园或亲戚阿姨）有密切联系。父亲带给孩子的坚强、勇敢、大承受力和阳刚之气是其他人很难替代的，父亲多给孩子玩，多带孩子在“男人圈”里玩，就能解决“依恋”问题。 ●画画不求结果，只求过程；画法不作“统一”，只求“个性”，这就是儿童画。 ●好的辅导方法，不是把孩子培养成画啥像啥的高手，而是学到正确的思维方式，提高审美意识和艺术鉴赏水平。 ●孩子的画，画得自由，就是教师的成功。
幼儿园美术课教案(精选12篇) 幼儿园美术课教案(精选12篇) 幼儿园美术课教案（一）： 小房子（鞋印画） 一、活动目标： 1、利用鞋印的外形特征想像成各种事物进行添画，并能丰富画面资料。 2、能根据需要选择大小适宜的鞋子进行拓印，并能合理安排鞋印的方向。 3、在活动中发展幼儿的想像力，体验鞋印画的趣味性。 二、活动准备： 1、吸有各种颜料的海绵若干、大小不一样的鞋子若干。黑色铅画纸每人一张，每组粉笔若干、擦手毛巾每人一块。 2、多媒体课件一个、实物投影仪一台。 3、观察过隐藏鞋印形象的事物。
三、活动过程： 一、导入： 出示鞋印说说它像什么？（从花纹、整体外形等方面来说） 总结：小朋友说的可真多，我们能够经过添画让鞋印变成许多趣味的东西。 二、示范拓印的方法，感受鞋印变化的趣味性。 1、讨论：我们把鞋印变成什么呢？教师根据幼儿所说的想象物，选择一样进行示范。 （选一只喜欢的鞋子和喜欢的颜色，把鞋底放在海绵上，之后把两手放在鞋面上，用力往下按，让鞋底全部沾上颜色，用力按在纸上）重点讨论如何将鞋印印完整。 2、在印好的鞋印上用粉笔进行添画。（如：帆船、茄子等） 3、引导幼儿丰富画面资料。
4、欣赏课件： （1）讨论如何把鞋印变成汽车。（幼儿说出把鞋印看成汽车的**，让幼儿进一步理解鞋印与所变物体，在结构上的对应关系。） （2）教师操作课件，幼儿欣赏各种不一样造型的汽车。 总结：刚才我们是用一个鞋印来变一样东西的，那么你们看这些鞋印有什么不一样，我们用这些大小不一样的鞋印也变成一样东西，能够变什么呢？ （3）幼儿和教师一齐将多个鞋印变房子，重点讨论鞋印大小、方向的选择是否适宜。 三、幼儿操作。讲解操作要求，让幼儿注意操作常规。 四、评价： 表扬有创意、大小搭配适宜的幼儿 幼儿园美术课教案（二）： 趣味的色彩
美术教育学的性质和方法 (一)美术教育学的性质和研究任务 抽象↑ 教育学一般原理 学科教育学 ∣ 美术教育学 美术教学论 具体↓ 美术教学法(美术教材教法) 上面这个示意图展示了美术教育学在整个教育学科中的位置，以及从美术教学法到教育学的不同层次关系。就一门学科而言，必须有特殊的研究对象才有存在的价值。譬如，美术教学法研究美术教学的具体方法，美术教学论则主要研究与美术教学相关的教学过程、教学组织、教学原则、教学方法和教学评价等问题。那么，美术教育学的研究对象又是什么呢? 美术教育学的基本研究对象是美术学科教育在培养全面发展的人的过程中的基本规律，这种基本规律由美术教育的诸种因素在一定环境中的互动性揭示出来。因此，美术教育学研究的主要内容应包括美术教育的发展过程和规律、美术教育的价值和目的、美术教育的学习问题、美术教育的内容和课程问题、美术教育的教学原则与方法问题、美术教育的教师问题以及美术教育的环境与管理问题等。相对于一般教育学，它更为具体，更注重和强调学科性;比起美术教学法和美术教学论，它研究的问题叉更具普遍性、范围更广、理论层次更高。可以说。美术教育学不爱要研究美术教学的现象及其规律，而且要研究美术学科形成完善人格，促进人的全面发展的基本规律;既研究具体的应用问题，也研究一般的理论问题。因此可以认为，美术教育学是一门综合性的应用理论学科。美术教育学的性质具体体现在以下3个方面： 理论性 1.所谓理论性应体现为对现实事物的概括性的知识体系，必须具有抽象与概括的品性。其具体方式为：将事物的本质属性抽取出来，与非本质属性相分离.茹咎这茄抽象出来的事物的共同本质属性联结起来，形成相关的理论体系。美术教育学就是这样一棼理论体系，不仅仅像美术教学法那样是人们对美术教育活动的经验总结，而是上升到理论认识的一种结果。 2.应用性 美术教育学绝非一种纯粹的理论体系.它比一般教育学原理更为具体，不仅要描述美术教育
民间美术的主要种类 一、教学目标: 知识目标:使学生了解中国民间美术的概念，种类及其造型特点。掌握欣赏民间美术作品的基本知识。 能力目标：培养学生对中国民间美术作品的初步的欣赏能力。 德育目标：激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情，从而使学生热爱祖国的传统文化，振奋民族精神。 二．教学分析： 1．教材的地位、作用：中国民间美术内容种类繁多、寓意深邃、文化内涵深厚，是一个自成体系的美术种类，是我国传统文化的精华之一。它是建设有中国特色社会主义物质文明和精神文明的需要。特别是在当今世界文化大交融的情况下，弘扬我国传统文化，保持本民族的文化的特点，有着极为重要的现实和长远的意义。 2．教学重点： （1）使学生理解民间美术的基本特点，民间美术造型方面的特征以及审美特征。 （2）进行继承民间艺术传统，发扬民族精神，弘扬民族文化传统的引导，进行爱国主义教育。 3．教学难点： 使学生理解、喜爱民间美术的关键是要使学生理解民间美术的基本特点，民间美术在造型方面的特征以及审美特征。 4．教材的创造性运用： ①运用大量的实物资料进行教室环境的布置，创设情境。 ②运用多媒体进行教学，让学生了解一些民间美术的工艺制作过程，促进教学目标的实现。
③播放反映现代福州民间美术状况的录像，使学生意识到在当今世界文化大交融的情况下，弘扬我国传统文化，保持本民族的文化的特点，有着极为重要的现实和长远的意义。5．教学方法：直观法、启发法、观察法、归纳法、讨论法、欣赏法 教具：部分民间美术工艺品、有关录像、多媒体课件 学具：自己家中部分民间美术工艺品一二件 三．教学设计： 1．创设情境，导入 展示剪纸图片: 问：走进这间教室有什么感觉？ 答：有一种热烈的节日气氛。 问：为何有这种感觉？ 答：通过四周的玻璃窗上贴满窗花（属剪纸艺术） 剪纸艺术属民间美术 2．讲授新课： 过程(出示课题:第十六讲乡土情浓——民间美术) （1）民间美术的概念、种类(播放有关录像) （2）民间美术的一般审美特征。(民间美术基本审美特点:①实用简洁,因材施艺.②质扑率真,随意大方③.热烈夸张,象征寓意.) 它在艺术上集状美和朴素于一身，表现出朴实明朗、火热向上的风格、散发着劳动人民那种内在的真挚、善良、坦率热情等心理素质和审美情趣。 （3）如何欣赏民间美术？ a.因民间美术是民俗的载体，我们要结合各民族各地风俗民情欣赏。俗话说“十里不同俗”。各地、各族都有自己的节日与节日活动的内容。民间美术与这些节日紧密结合着。我们
少儿美术培训课程 绘画是一种乐趣，是孩子个性、思维、创作、动手、语言等能力得到发展的最好途径。我们的宗旨是通过动手绘画来提高孩子的智力，培养孩子的观察能力、造型能力、想象以及创新能力。 绘画是记录孩子成长的最好语言，是孩子对生活的真实写照。我们从孩子的心理特征出发，通过绘画、设计、工艺制作、艺术欣赏等各种有趣的活动来培养孩子对美的感受力、创造力和想象力。美术教育不单纯是为了绘画技能，绘画可以提高孩子的记忆力、想象力，特别是想象。孩子的想象是非常丰富而奇特的，丰富的想象是科学家、文艺家最基本的品质，也是童心的保持和升华。孩子在绘画的同时想象力得到扩展、深化，这才是成长的基础。 1.幼儿绘画启蒙班理念：这个年龄的孩子对事物的变化非常的敏感，他们通过摸看闻对事物进行认识和了解。幼儿美术启蒙课程通过儿童生长规律提高孩子的手眼协调能力、双手控笔能力、对颜色的感知能力，更为重要的是加强孩子对艺术的认识、对美的欣赏、培养孩子最直接的辨别能力，为以后纯正的艺术认识奠定基础。 目标：专业的幼儿美术教育课程能够丰富孩子的创作经验，加强孩子对色彩基础性的认知，对于色彩方面孩子是极度的敏感者，因此色彩训练是这个阶段最主要的课程。课程将引导孩子辨识颜
色及其名称，发展孩子的语言表达能力。感受色彩的变化让孩子 用眼睛吸收大脑思考用心灵想象用涂鸦表达，引发孩子对于色彩的敏感度和兴趣。 课程：启蒙涂鸦，色彩辨识，泥创作，水粉水彩，简笔画年龄段：3-5岁无基础幼儿 2.少儿美术基础班 理念：这个阶段的孩子开始接触涂鸦和象征图形绘画，图像中具象和抽象并存；这时的创作已经开始显现儿童心智成长，他们的绘画故事往往和生活息息相关。这时的孩子处于色彩敏感期对色彩的表达有着良好的感觉，训练并提升孩子对色彩的调和能力和运用能力在这个阶段起着至关重要的作用。在此阶段孩子处在一个绘画创作和思维创作的鼎盛时期，这个时期的孩子不受绘画的客观影响，能充分的表达自己内心的感受。孩子的艺术潜能要着重在这个时期来培养。 目标：运用多种绘画方法和手段提高孩子的形象思维，锻炼手、眼、脑三者的协调性，并让孩子尝试多种创作方式，丰富孩子对艺术史的认知丰厚孩子的文化底蕴，名师名画欣赏和课堂教学结 合来提高孩子欣赏能和捕捉画面信息进行表达。同时熟练的运用 色彩了解色彩的基本色调和色彩之间的关系，熟练应用色彩的明暗、冷暖、深浅来进行对比创作，不断激发孩子的绘画潜能和创 作欲望。通过趣味教学让孩子们身临其境的感受绘画的魅力，开拓孩子们的想象力和创造能力。 课程：主题绘画、泥塑、手工、写生创作、民间艺术、儿童美术 年龄段：4-7岁3?儿童美术提高阶段理念：这个时期是儿童艺术才能与创作力的绽放或受阻的关键时 期。很多儿童学画和创作的欲望在这个时期渐渐消散，原因就是受到太多不确定的错误引导和责备，才会因而失去自由创作的意 愿和动力，所以说要正确的儿童美术教育是多么的重要。这个时
幼儿园美术教学法 一、幼儿园美术教育的意义和任务 l 幼儿园美术教育的意义 1、通过美术活动，可以发展幼儿的审美情感和对艺术的兴趣。 2、通过美术活动，可以促进幼儿智力的发展 3、通过美术活动，促进幼儿身体的发展 4、通过美术活动，可以培养幼儿的社会情感，发展幼儿的个性 l 幼儿园美术教育的任务 1、在观察的基础上，以充分表现对生活的认识和情感。 2、初步培养幼儿对美术的兴趣及美的欣赏力。 3、发展幼儿的观察力、想象力、创造力。 二、幼儿园美术教育的内容及一般教学方法 l 幼儿园美术教育的内容 1、绘画 2、手工 3、欣赏 l 幼儿园美术教学法的一般方法 1、观察法 2、范例和演示 3、游戏练习 4、语言指导 三、幼儿园的绘画教学 （一）幼儿绘画发展特点 1、涂鸦阶段（从一岁半至三岁） 2、基本形状阶段（约三岁至四岁） 4、初步图式阶段（约四岁至六岁） l 命题画教学法 小班：1、引起幼儿画画的兴趣 2、用游戏的方式命题 3、培养幼儿观察的兴趣和过程 4、教会幼儿正确作画姿势和习惯 中班：1、提出较为广泛的主题 2、提供多种多样的实物、玩具、图片等让幼儿观察，培养幼儿直接观察实物作画的能力 3、丰富幼儿的色彩感，培养幼儿正确使用颜色的能力 4、提供幼儿多种绘画工具，提高幼儿作画的兴趣 大班：1、扩大幼儿绘画的题材，丰富幼儿的生活经验 2、鼓励幼儿大胆创作，充分表达他们的想象和情感 3、综合运用各种造型手段，画画、做做、玩玩，结合发展幼儿艺术兴趣和艺术才能 l 自由画教学法 1、结合幼儿生活体验，启发诱导他们确立作画题材 2、了解幼儿作画意图，按幼儿不同能力加以帮助 3、评价作品时要肯定幼儿的创造性 l 图案画教学法 1、引导幼儿在观察大自然美的基础上观察欣赏日常用品的装饰图案。培养幼儿对装饰图案的兴趣和审美能力 2、教会幼儿简单的装饰技能 3、丰富幼儿的色彩情感，进一步培养幼儿使用色彩的能力 4、充分运用自然材料，在游戏活动中巩固技能
小学美术教学研究方案 在学校教育中，美术教育能陶冶人的情操，净化人的灵魂，美术课与其它学科互相渗透，尤其对德育工作的开展有很大的促进作用。近些年来，在全面实施素质教育的过程中，农村学校的美术教育有了一定的发展。但我们也无法回避这样一个现实：在农村，美术教育仍旧是学校教育的一个“盲区”，美术教育的发展仍面临着严峻的挑战。由于经济、观念、师资等诸方面的因素，在城镇美术教育取得长足进步的同时，农村美术教育教学却存在着长期落后、举步不前的状况。 一、农村小学美术教育背景研究 1、美术教育被忽视。新课程下的美术教学过程是师生互动、共同发展的过程。但不少学校尤其是农村小学仍然把美术课为主的艺术课看成是可开可不开的“杂课”。即使在课程表上体现了规定的美术课时量，但在执行中，有的被敷衍了事，成了图画课，有的被语、数等主课占用，更有的干脆让学生自习。农村教师因信息闭塞、教学设施等条件的限制，在教学观念上仍旧是：美术教学就是传统知识与技能，教室是唯一的教学场所，教材是唯一的教学内容；教学还是重视知识与技能的传授、忽视了学生自主探索的过程。 2、专业师资严重匮乏。在农村小学教师中，美术课教师从正规师范院校毕业，受过艺术专业化、系统化教育和培训的教师少之又少，大部分教师对美术专业知识知之甚少。美术教师都是语文、数学的兼职教师，很多美术专业知识不懂，不能贴近教材，领会教材的新理念、新概念、新内容，使美术教学不出成绩，效果不尽人意。学校要重视
美术教师的选用和培训，加强美术教育的师资力量。学习较实用的专业知识来充实美术教学力量。“艺术不能容忍说教，审美不能依靠灌输”，只有教师的专业水平提高了，才能激发学生的兴趣，提高学生的艺术水平。 3、美术教学设备严重短缺。农村小学艺术教学设备的配置，虽然在“普九”的工作中得到了改善.但音乐器材只有一台脚踏琴，而美术器材少之更少。美术器材的配置是开展艺术教育的重要条件之一，也是顺利实施艺术教育的物质基础。应抓住巩固“普九”成果的契机，利用有限的教育资金，购置各类美术教学器材，使学校的美术器材配备上规模、上档次。 4、学生家长认识不够。在农村，学生家长的思想封闭，观念陈旧，文化素质低，知识面窄。由于长期受应试教育的影响，他们只关心孩子语数等“主课”的学业，认为自己的子女既不是歌唱家的“料”，也不是画家的“料”。美术，孩子学与不学，教师教与不教，没有多大关系，以至轻视甚至阻碍孩子学习音乐和美术。对于学校的一些相关的艺术活动，家长也不支持，有的甚至还阻碍。 二、农村小学美术教育应该达到的目标和方法内容 1、开齐、开足、开好美术课 各校应严格按照国家规定的课程标准开齐、开足、开好美术等艺术课程。不能像以前那样把艺术类课程当成是可有可无的“杂课”，也不能走走形式每周上一节不专业的“游戏课”，不能只偏重于知识和技能的目标，而应重视学习过程的获得强调对学习过程的体验，更
幼儿园美术教学法 幼儿园美术教学法 一、幼儿园美术教育的意义和任务 l幼儿园美术教育的意义 1、通过美术活动，可以发展幼儿的审美情感和对艺术的兴趣。 2、通过美术活动，可以促进幼儿智力的发展 3、通过美术活动，促进幼儿身体的发展 4、通过美术活动，可以培养幼儿的社会情感，发展幼儿的个性l幼儿园美术教育的任务 2、初步培养幼儿对美术的兴趣及美的欣赏力。 二、幼儿园美术教育的内容及一般教学方法 l幼儿园美术教育的内容 1、绘画 2、手工 3、欣赏 l幼儿园美术教学法的一般方法 1、观察法 2、范例和演示 3、游戏练习 4、语言指导 三、幼儿园的绘画教学 （一）幼儿绘画发展特点 1、涂鸦阶段（从一岁半至三岁） 2、基本形状阶段（约三岁至四岁） 4、初步图式阶段（约四岁至六岁）
l命题画教学法 小班：1、引起幼儿画画的兴趣 2、用游戏的方式命题 3、培养幼儿观察的兴趣和过程 4、教会幼儿正确作画姿势和习惯 中班：1、提出较为广泛的主题 2、提供多种多样的实物、玩具、图片等让幼儿观察，培养幼儿直接观察实物作画的能力 3、丰富幼儿的色彩感，培养幼儿正确使用颜色的能力 4、提供幼儿多种绘画工具，提高幼儿作画的兴趣 大班：1、扩大幼儿绘画的题材，丰富幼儿的生活经验 2、鼓励幼儿大胆创作，充分表达他们的想象和情感 3、综合运用各种造型手段，画画、做做、玩玩，结合发展幼儿艺术兴趣和艺术才能 l自由画教学法 1、结合幼儿生活体验，启发诱导他们确立作画题材 2、了解幼儿作画意图，按幼儿不同能力加以帮助 3、评价作品时要肯定幼儿的创造性 l图案画教学法 1、引导幼儿在观察大自然美的基础上观察欣赏日常用品的装饰图案。培养幼儿对装饰图案的兴趣和审美能力 2、教会幼儿简单的装饰技能 3、丰富幼儿的色彩情感，进一步培养幼儿使用色彩的能力
少儿美术活动策划 篇一：少儿绘画比赛活动方案 首届“温泉国际杯”少儿绘画比赛活动方案 一、 活动目的： 1、为项目积极蓄客，同时为啤酒节活动人气奠定基础。 2、树立项目在商河的品牌知名度和美誉度。 3、企业内部互动，形成全员软性项目推广方式。 二、基本活动信息 ?活动主题：“爱家乡，爱商河“——首届“温泉国际杯”少儿绘画比赛活动?时间：7月19日——8月4日?地点：温泉国际运营中心及舞台区 ?活动对象：以商河为主的活动范围，儿童组：4—7岁；少儿组：8—12岁。 具体征稿对象： （1）已有客户的小孩（理想汇会员、“新八景“投票者）。 （2）特邀对象（县机关单位、事业单位、联通移动、银行等干部领导的小孩）。（3）阳光朗乡内部员工小孩。 三、活动内容框架 1.第一阶段：前期活动推广、作品征集（7月19-27日） 2.第二阶段：
作品展览、专家评审（7月28日-8月3日）3.第三阶段：项目现场颁奖活动（8月4日） 第一阶段：前期活动推广、作品征集（7月19-27日） 活动执行要点——利用现有推广资源活动告知，征集作品，第二阶段专家邀请做邀约工作，现场画展布置构思。 1、媒体渠道 ?在商河县电视台播放大赛报名信息，征集参赛者。（活动文案）?《新商河》报广或者通知新闻（活动文案）2、目标区域渠道 ?销售人员通知已蓄客户和“新八景“投票客户。（电话说辞） ?县机关单位、事业单位、联通移动、银行等干部领导派发邀请函（邀请函文字+设 计） ?内部通知阳光朗乡、城投集团员工、施工单位员工（活动文案） ?在商河儿童培训班、商河县少年宫摆摊、繁华中心、广场、公园，设报名点。（桌 椅、背景板或易拉宝、报名表、太阳伞、横幅） ?与居委会取得确认，在各大社区招贴活动宣传海报。（海报）3、作品征集 ?在活动推广时说明，由作者本人到温泉国际运营中心交至温泉国际活动组办方。作 品要注明姓名，所读学校，年龄。专门负责人按时间先后顺序，分少年组和儿童组整理保存。（作品存档箱）
一般1岁半左右，宝宝开始对涂鸦产生兴趣。到2岁左右开 始画出一些不太规则的歪歪扭扭的线段，但时常会把线条画出纸外。 2岁半到3岁开始尝试画出圆圈。从线到圆，对宝宝来说， 这是个非常了不起的飞跃性发展，这是他们造型意识的开始。 3岁半或4岁宝宝开始给自己画的线条图案取名字，他们常 会边画边给涂鸦起名，就像同事家宝宝那样。对涂鸦命名显示出 宝宝从以动觉经验为重点向形象思维过渡，认识到了形象与外界 之间存在关系。 4岁到5岁的时候，宝宝开始尝试通过绘画表达自己的想法，宣泄自己的情感，在他的作品中表现出惊人的想象力和出色的表 现力。但由于他们的观察能力、绘画能力有限，表现手法也非常 随意，因此有时候他们所画的图画，成人很难明白。 《儿童绘画有几个发展阶段》 1．乱画期（1岁） 乱画期是幼儿涂鸦阶段，所以也叫涂鸦期。周岁婴儿用他们 能接触到的工具（如铅笔、蜡笔、竹杆、树枝等），不管在什么 地方，都会笨拙地胡乱涂画。在涂抹活动中，他们感到新奇好玩，乐于尝试，开始还没有想画什么的想法，只是孩子好动的本能。 他们看到涂抹的效果会引起兴趣。经过反复涂画，促进了手、眼、
脑机能的发展，不断增加线、形、色的感知积累。一开始涂得乱麻一团，线条没有分别，毫无秩序，进而能反复同一动作，有一定方向，说明视觉上有所控制了。这种控制能力会发展到更复杂的动作——绘出了圆形，虽然很不象样子，但已是一大进步。成人可能对幼儿画的形状难以理解，但从那些线条的动态中感受到幼儿心里的喜悦和惊奇。 2．命名期（2、3岁） 这时期，孩子一边画，一边呀呀说着什么。但他画的是什么，人们根本看不出。他说这是“苹果”、那是“妈妈”等等，是孩子自己对涂画的注解，自己很欣赏。把自己的动作和想象结合起来，促进了思维的发展。他还不能抓住物体的整个形状的特征，只是把自己看到的一部分象征性地去命名。人们如不细心观察、询问，就很难理解。当孩子一说这是什么时，大人们也许会捧腹大笑。这就加深了对儿童心理活动的了解。这个阶段的儿童不是想什么画什么，而是画什么想什么。 3．罗列期（3、4岁） 在涂鸦阶段，儿童只要能把画的东西和想的东西逐渐联系起来，画得稍微有些形状，就感到很大满足。把表示脑袋的圆圈和表示手脚的长线拼凑起来，就感到这是一个活人，大圈套小圈就是一个猫，这只能说是一个一个物的罗列，相互没有联系。这里画个太阳，旁边画个猫，又可能画个车，或画个小虫子。因
我国中、小学的美术教学一直没有发挥出它本身具有的重要教育功能，几十年来教学改革总是裹足不前，究其原因主要还是美术教学受传统的习惯影响。随着时代的发展，教育改革的深入，现今美术教学中仍存在着许多问题，存在一些不适应素质教育的地方。主要体现在以下几方面： （1）课程的综合性与多样性不足。 （2）过于强调学科中心，过于关注美术专业知识与技能。 （3）在一定程度上脱离学生的生活经验，难以激发学生学习兴趣。 上述三个方面虽然表现不同，其实根源只有一个，即过于强调学科本位。正是由于这样，我们的视野才局限于美术学科本身，才过多地关注美术知识与技能的学习，才不会关注学生的生活经验与美术的关系。因此，必须彻底地进行美术教学改革,才能发挥出美术教学的教育作用。教师应大胆开拓教学活动，变革教学方法，实现美术教学以学科为中心到以学生为中心的转变，寻求优化美术教学的真正出路。 过去的美术创作教学模式常常是以“师”为中心。按照常规的教学模式一步一步地教给学生。并且认为只有通过这种方式才能达到传授知识，培养技能的目的，其实这无所谓叫“创作”，而只是模仿，因为它不含自主性，创造性。就像“画匠”与“画家”的区别。画匠只是按部就班地模仿画别人的东西，而画家则是在创造一种艺术。我国著名教育家叶圣陶先生说过：教师对学生是极有帮助的。所谓帮
助，主要不在于传授知识，而在于引导学生自己去求得知识，也就是引导学生自己去发现问题，解决问题。“在知识经济时代，创新精神是社会成员最重要的心理品质之一。美术教学进程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性，提供了创造活动最适宜的环境。通过美术课程培养的创造精神将会对学生未来的工作和生活产生积极的影响。”因此，美术创作教学不仅是技能教育，更是一种人文教育。《美术课程标准》提出：美术课程应适应素质教育的要求，面向全体学生，以学生的发展为本。在此理念的指导下，为充分发挥美术的教育功能，发挥美术教育特有的魅力，对美术教学所采用的策略提出以下几点探微。 一、创设情境，激发美术创作的热情 所谓创设情境就是通过声像、游戏、再现生活等方式营造一种氛围，以便于让学生更好的理解创作的一种教学方法。情境创设在小学美术教学中有着重要的作用。这就要求我们要经常从学生的心理特点出发，创设宽松，和谐，自由的氛围，不断改变教学方法，鼓励学生自我发挥，激发学生学习的内在动力，利用一切机会，调动学生的兴趣，使学生以主体形象，贯穿整个学习过程。课堂的情境包括课堂的场境和学习的氛围。创设情境的目的在于使学生在学习过程中有内在的动力支持和积极的情感体验，是激励学生自觉主动地参与教学过程的内驱力， 1、创设生活情境，引导学生欣赏美 美术的题材来源于生活，又服务于生活，它与生活实际密切相