老师，您好
【教材分析】
作用与地位：本课选自浙美教材八年级上册第1课属于设计·应用领域，强调运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，传递与交流，改善生活环境，逐步形成设计意识和实践能力。本课内容是贺卡的设计，这已有的设计基础上，通过对贺卡的了解，对贺卡进行设计并制作，能够更富学生的创造力和表达能力。
内容与特点：本课以贺卡为特点，要求掌握对贺卡进行设计与制作的方法。最后为了方便大家创作，将设计的主题设定为为老师制作的贺卡，这样更贴近学生的生活实际，也增强了其应用性和趣味性，使得学生始终保持浓厚的学习兴趣和创造欲望。
【学情分析】
这一阶段的学生在身心发展上，思维成熟，自我意识觉醒，对生活中的事物逐渐有了自己的认识和看法，对事物的观察能力和理解能力都有了很大的进步。在美术学习中初中生对自我的表达能力有了更高的要求，开始放弃遗忘稚嫩的表达方式，更尊重视觉，这一阶段教师要调动学生对美术的学习兴趣。
初二的学生在之前的学习中已经接触过设计这一领域，所以对设计有基本的了解。这一阶段应加强学生的设计意识并且提高动手能力。
【教学目标】
知识与技能：了解并掌握贺卡的制作方法，学习设计贺卡，了解并掌握简单的平面与立体设计。
过程与方法：通过欣赏、观察、讨论等方法，加强对贺卡设计的理解，打开思路，完成对贺卡的初步设计；再通过折、剪、贴、画等方法，完成制作好贺卡。
情感价值观：通过对贺卡的制作，感受设计的乐趣，并将生活与设计相结合，培养学生尊敬老师，团结同学，热爱学校的美好情感。
【教学重难点】
重点：了解并掌握贺卡的简单设计与制作，培养学生的设计能力。
难点：设计出一张完整，造型简洁，艺术形象优美的贺卡。
【教学过程】
创设情境，导入新课
欣赏歌曲《每当我走过老师的窗前》，在歌声中欣赏优秀的教师节贺卡图片。
教师活动：你们知道老师刚刚为什么要让大家来欣赏前面那段视频呢？
学生活动：教师节要来了。
教师活动：那教师节要来临了，那大家知道贺卡的最大的用途就是传递感情，那我们来做一个贺卡送给你们喜欢的老师吧！
那现在我们进入我们的新课《老师，您好！》
设计意图：通过音乐与图片相结合的形式，来激发同学的学习兴趣，同时也引入了主题
引导欣赏，探求特点
教师活动：欣赏贺卡图片，引导学生了解贺卡的基本结构，并让大家从中寻找出自己所喜欢的贺卡，并说为什么（从主题、色彩、图案等方面来分析）？
学生活动：回答问题。
教师活动：同学们都回答的很好，那大家能发现怎样的贺卡才是优秀的贺卡呢？
学生活动：回答问题。
教师总结：大家回答的都很好，所以作为一张优秀的贺卡，不仅仅是贺卡的色调是好的和谐的，还有他的主题是很明确的，而且它的图案也是贴合主题的，贺卡的外形也是新颖的，不
仅仅有正方形，长方形等常见图形，也会有很多的不规则图形。整个贺卡会给人一种和谐舒适的美感。
教师活动：请大家欣赏一张教师节贺卡，让大家观察这张贺卡运用了什么来表示是送给老师的？
学生活动：回答问题。
教师活动：那大家还能想到那些事物可以用来形容教师的呢？
设计意图：点明了本节课所要学习的内容，也让学生了解到贺卡的基础知识，启发大家的设计灵感。为接下去的课程做了铺垫。
传授方法，激发创意
教师活动：欣赏了之前的几张图片，大家认为贺卡有哪些形式？
学生活动：回答问题。（折页式、单页式、立体式）
教师活动：板书。并介绍这几种形式的。并介绍贺卡的折叠方式。
教师活动：欣赏图片，并提问，大家在观看的同时仔细观察一下这些作者在制作贺卡的同时运用了哪些装饰方式？
学生活动：回答问题。
教师总结：大家观察的很仔细，希望大家在制作的过程中能够不要局限于用纸，笔等材料，也可以运用树枝，石头，叶子等材料进行装饰。
学生活动：回答问题。
教师活动：介绍贺卡的制作过程：1、设立主题，设想效果。2、确定形式以及折叠样式。3、选择图形、文字，安排好版面。4、选用材料、描绘、配色、制作。制作方法：折、剪、贴、画等方法。
设计意图：通过欣赏图片，并思考问题，来启发学生，打开学生的思路，将设计意识融入到课堂中。
发散思维，自主创作
教师活动：布置作业，请设计制作一张教师节贺卡。
要求做到：1、主题明确，造型简洁、优美，色彩搭配和谐统一。
2、恰如其分选用材料，粗材巧用、废材活用。
3、剪贴、切割、镂空时注意用刀安全。
学生活动：完成作业。（在学生作画过程中可以播放一些同龄人的作品）
设计意图：通过这个作业的布置，让学生增强其动手能力，培养学生尊敬教师的思想，懂得感恩。并让同学欣赏同龄人作品，让大家在欣赏中获得灵感。
【板书设计】
老师，您好！
卡片的形式单页式制作方法折
折页式剪
立体式贴
画
贺卡书写格式：
祝XXX：
祝福语
署名
走进美术馆 教学目标： 1.了解美术馆和博物馆的区别、美术馆和博物馆的历史、性质、作用。 2.了解作品展示的最佳方式，总结所参观展览的意义和目的。 教学难点：拓宽美术视野、增长知识、陶冶情操的目的。 教学重点：能为学校或班级策划一次展览。 教学过程： 一、美术展览展示方式。 1.中国自西周以来，宫廷中就一直收藏美术品。1925年组建的故宫博物院是以美术为主的博物院。1959年落成的中国美术馆，是20世纪以来的中国美术作品的展览中心，同时举办世界各国美术展览。 2.美术馆的性质作用：美术馆的作用日益广泛多样，不仅可提高一般群众的文化水平和美术修养，而且可协助学校的美术教育，还可为美术家的创作提供参考和借鉴，向理论工作者提供资料和信息。 3.今天的美术馆是艺术、教育、学术和科学的多机能综合体。 4.博物馆 你知道世界五大博物馆吗？ 你知道世界博物馆日是哪一天吗？ 5.美术馆与博物馆的关系 美术馆是博物馆的特殊类型，它从博物馆中分化而出。美术馆既特指美术馆，也包括具有美术馆性质的博物馆。 二、走进中国美术馆 1.总结本课学习知识点，总结参观展览的意义目的。 2.同学们生思考: ①你知道中国美术馆在美术界的地位和作用吗？
②美术馆是如何布置、展示美术作品的？ ③不同的美术作品有不同的展示方式，说说各种美术作品的最佳展示方式是什么？ 比较各地美术馆的建筑外观，凸现中国美术馆强烈民族风格的建筑特色，加深学生印象，提高学生的学习兴趣。 了解美术馆和博物馆的基本知识，拓宽学生的知识面。 让学生做策展人策划一次展览，可以是绘画作品，也可以是手工制作或个人收藏品，让学生开动脑筋，在展览的内容及主题上加以创意。 美术博览与拍卖 教学目标： 1.增强学生对艺术品收藏的兴趣。 2.了解艺术品投资和市场化的进程。 3.了解艺术品拍卖的程序启发学生认识美术活动对人类的作用。 4.锻炼学生收集资料，研究问题的能力。 教学重点： 艺术品市场的发展及艺术品交易与收藏的常识。 教学难点： 艺术品的艺术价值和商品价值的确定 活动方式： 阅读→探究→辩论→模拟→评价 课前准备： 小装饰品、旅游纪念品、画册、钱币、邮票和绘画 教学过程： 艺术品真伪谈趣。教师引导学生阅读。
新人教版八年级下册美术 第一单元美术作品的深层意蕴 第一课情感的抒发与理念的表达 学习领域：欣赏·评述 教材分析：本课为“欣赏·评述”领域，教材通过对古今中外各类代表性美术作品的介绍和解析，力求使学生认识到优秀的美术作品需借助特定的艺术语言和形式结构来塑造视觉艺术形象，它们大都以独特的表达方式传达在的深层意蕴和理念。美术家运用一定的物质材料和艺术表现手段创造的视觉形象，不仅是一种外在的表现形式，还会蕴涵某种情感和精神。 教学目标： 知识与技能：了解美术作品借助特定的艺术语言和形式聊表达在深层次意蕴。 过程与方法：知道美术创作是某种理念和情感的表达 情感、态度和价值观：提高对美术作品的欣赏能力。 教学重点：了解美术作品借助特定的艺术语言和形式聊表达在深层次意蕴，学会从美术作品中感受到这个作品的理念表达。 教学难点：学生能够用自己的语言描述和欣赏这些美术作品. 教学时数： 1课时
第一单元美术作品的意蕴 第二课弘扬真善美 学习领域：欣赏·评述 教材分析：
艺术的功能主要是满足人们的精神需要，提高人们的文化素质，冶人们的道德情操，促进社会的发展与进步。美术具有审美、实用、教育、认识和传播交流等社会功能。美术作品通过艺术形象来体现作者的思想感情、审美感受和审美理想，来感染和影响人们对现实世界的认识与审美能力。真善美是人类精神世界追求的永恒主题，为此，美术作品应当坚持倡导和弘扬真善美，揭露和鞭挞假恶丑。 教学目标： 知识与技能：初步了解美术作品的艺术功能。 过程与方法：知道美术作品在弘扬真善美、揭露和鞭挞假恶丑方面的作用。情感、态度和价值观：提高对美术作品的分析和欣赏能力，增强弘扬真善美的意识。 教学重点：了解美术作品的审美价值，文化价值和社会价值。教学难点：理解作品说要表达的意思，使自己形成正确的价值观。教学时数： 1课时
八年级上册美术教案（人教版）初中美术教案 第一单元：形象直观的表现与交流语言 课时安排：二课时 第一课时 课题：绘画的语言 教学目标： 1?引导学生欣赏和认识中外不同的美术作品，了解绘画造型的语言和表现方法，培养初步的审美经验。 2?学会从造型的角度评述美术作品，获得初步的鉴赏能力。 教学重点： 对美术作品的造型要素及造型艺术表现方法的了解。 教学难点： 运用艺术语言知识评述自己喜欢的中外绘画作品。 教学过程：
、导入: 教师提问：达芬奇创作的作品有哪些？ 学生回答： 教师展示《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》等作品。 你如何理解这幅作品？ 学生回答。 这节课我们就来学习如何解读一幅绘画作品。 二、讲新课 出示两幅作品 教师提问：抛开画面的内容，找这两幅绘画作品的共同之处。 教师总结：绘画创作都要运用一定的物质材料和造型艺术手段，即线条、形状、明暗和色彩等造型要素进行表现。这些美术作品的造型要素及运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人交流的艺术语言。 1?绘画的造型要素 （1）线条造型要素：介绍几幅以线条为主的绘画作品，同学感受并评价这 些作品给自己的感受。教师总结：线条既可以具体地描绘审美对象的生动形象，也可以表现主观的审美感受和思想感情。
(2) 色彩造型要素：介绍色彩的四种分类：再现性色彩和表现性色彩的不 同。了解印象派、立体派、表现派、抽象派画家及作品，如何用不同的色彩表达 情感的 (3) 明暗造型要素：介绍几幅以明暗为主的绘画作品，同学感受并评价这 些作品给自己的感受。教师总结：以明暗为主的绘画既可以具体地描绘审美对象 的生动形象，也可以表现主观的审美感受和思想感情。 2?了解绘画的三种不同的表现方法 分别介绍画家及作品 分别介绍画家及作品 分别介绍画家及作品 3?欣赏优秀作品： 三、教师总结 了解了绘画的造型因素，我们在分析欣赏绘画和创造绘画作品时就要运用这 些造型因素。它能帮助我们更好地与人交流，表达自己的情感。 第二课时 课题：绘画作品中的形式美 (1) 写实性绘画 (2) 表现性绘画 (3) 抽象性绘画
八年级美术上册目录 美术文库 第1课设计的魅力 第2课老师，您好 第3课卡通天地 第4课美丽的西湖 第5课巧用身边的材料 第6课瓷器风韵 第7课流光溢彩 本册综合
浙教版八年级15册美术美术文库教案教学过程
方案1 第1课《老师，你好》 教学目标 1、学习贺卡的设计和制作。 2、加深理解设计与生活的密切关系，并通过运用已学过的平面设计知识进行贺卡设计与制作，培养形象创造思维能力、审美情趣和综合设计能力。 3、培养学生尊敬老师、热爱学校的美好情感。 重点培养学生的设计能力和动手能力。 难点：设计出主题明确、造型简洁、艺术形象优美、充满朝气与活力的贺卡。 第一课时 课前准备：（生）铅笔、剪刀、胶水、橡皮、铅画纸等（师）优秀贺卡作品（包括电子贺卡）教学过程 一、创设情境，导入新课。 1、用实物投影仪呈现课本第6页与第7页上的资料。屏幕上放映电子贺卡，为学生创设研究的氛围与空间，引导学生欣赏优秀的贺卡作品，调动学生学习的热情。 2、讨论：贺卡有什么作用？有什么文化、情感内涵？在展示的作品中你最喜欢哪一个？它有什么特色？ 小结：虽然市场上有许多贺卡，但是自己设计最有意义，不仅可以表达自己的感情，还可以在画面上展示自己的风采。 二、开拓思路，激发创意 1、讨论： ①主题是什么?（提示：制作一张教师节贺卡。） ②运用什么图案为主？（提示：蜡烛。） 为什么人们常选择蜡烛作为设计符号或象征物来比喻老师呢？（提示：燃烧自己，照亮别人。）想一想：还可以用什么事物来比喻老师呢？ ③贺卡的折叠方式除了课本第7页所介绍的以外，还有没有别的？ ④你喜欢第7页上介绍的卡片镂空方法吗？你想用在哪里？ ⑤如何搭配色彩，使之既有节日气氛又能充分展示自我？ 2、运用实例，让学生在教师的诱导下，拓宽思路，通过将各种各样的作品进行比较，认识贺卡设计的造型特点和制作方式，在分析问题、解决问题的过程中不断提高创新的能力。三、布置作业，表现感受 主题：制作一张教师节贺卡，可以采用绘画也可采用电脑制作的方式。 要求：要充分发挥想象力，利用所学的贺卡设计知识，设计出主题明确、造型简洁、形象优美、充满朝气与活力的贺卡，表达出对教师的祝贺与热爱之情。 （1）学生设计小样，在实物投影仪上投放或在屏幕上放映，陈述设计意图。 （2）师生讨论，学生进行小样修改、完善。 （3）学生完成设计制作。 四、学习评价，深入体会 （1）学生作业互评，师生小结本课的内容。 （2）学会自我评价。评价的标准有：①能否热情参与讨论和展示作品的活动，大胆表
第一单元美术的主要表现手段 第一课造型的表现力 一、教学目标（知识目标、能力目标、情意目标） 知识目标:认识、了解艺术作品，主要是绘画作品的不同造型艺术表现手段。 能力目标: 欣赏、感受、认识和评述不同绘画作品的造型要素与艺术表现方法。 情意目标:培养学生的审美能力。 二、教学重点、难点 教学重点：认识、了解艺术作品，主要是绘画作品的不同造型艺术表现手段。 难点：学生是否敢于评价美术作品中不同造型表现特点。 三、教学模式（或方法） 启发-----欣赏------讨论------评述 四、教学过程 1、引导阶段 ①教师讲解：不论是普通儿童的绘画创作,还是著名画家的绘画创作,都要运用一定的物质材料和造型艺术表现手段 ,例如线条、明暗、体量和空间等，来进行表现，这些美术作品的造型要素及其运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人进行信息交流的艺术语言。 出示课题：造型的表现力（板书）
2、新授课 （1）线条 人类早期的绘画，特别是东方的传统绘画，大多以线来进行造型表现，线条既可以具体地描绘审美对象的生动形地表现主观的审美感受和思想感情。 出示课件分组学习，将学生分为五组，针对五种艺术品的表现方式进行讨论。 学习要求： 1.从画面中你了解到了什么，请讲给大家听。 2.不同的艺术品使用了不同的材质，不同的线条表现手法带给你什 么样的感受？ 3.线条在艺术品中的表现特点是什么样的？ 教师提示： 朝元仙仗图卷标——中国，白描，武宗元作 菩萨立像——石雕，唐代 宴罢——红绘式装饰画 毕尔巴鄂古根海姆博物馆——建筑西班牙 缠枝牡丹纹梅瓶——瓷器宋代 3.发展阶段（明暗、体积、空间） 结合欣赏，介绍“明暗”在绘画作品中的地位和对绘画表现形式的影响，引导学生观察认识画作。 师生共同欣赏作品，学生谈自己对作品的看法：
《捣练图》 教学目标： 通过本课的欣赏与评价，使学生掌握美术欣赏的学习方法，展示丰富的具有审美价值的图像世界，提高他们的学习兴趣和欣赏水平。从而了解中国古代人物画的发展，了解唐代人物画概况。 教学重点：欣赏、讨论画中人物的动作姿态，尤其是细节的描写。 教学难点：让学生在欣赏的过程中学会分析唐代仕女画中的人物造型与其他时期人物画造型的比较，以及和西方古典绘画中的任务比较，在感性的理解学习中，培养学生热爱中国传统艺术的情操和认识唐代仕女画所达到的高度成就及艺术和历史文献价值。 教具准备：多媒体课件、图片资料、教科书等。 学具准备：收集来的资料、教科书等。 教学过程： 教学内容 一、导入 多媒体播放《武则天》影视片段。 引导学生注意观察剧中人物的体型、服饰、动态等。引出问题： 1．剧中讲述的是什么朝代的故事？ 2．剧中妇女的体型是胖还是瘦？她们穿戴的服饰有何特色？ 待学生回答后，教师：我们来看看唐代的画家是如何体现他们当代的生活片段的。请同学们看屏幕。（板书课题） 二、新授 播放课件的《捣练图》全图。 （一）这是典型的中国古代仕女画， 问题：什么是仕女画？ 它以中国传统的长卷形式，表现了唐代宫廷妇女用木杵捣练、熨烫和缝纫的劳动场面。
问题： 1．什么是捣练？ 2．什么是熨烫？ 3．这幅画的作者是谁？ 4．据传这幅画是宋徽宗赵佶的摹本，那赵佶是谁呢？ 引导学生通过教科书或其它途径查找作者张萱及周昉、赵佶的生平及艺术特点。可在课前安排学生通过上网或有关书籍收集更多资料。 学生解答“仕女画”。 学生解答“捣练”、“熨烫”。 学生查找资料，认识张萱、周昉、赵佶及相关背景。 （二）共同探讨，解读《捣练图》。 1．这幅作品可以分为三个部分，即捣练、织修、熨烫三个场面，请问：画中共有多少个人物？ 2．画家十分注重构图的技巧，着重刻画人物的动作姿态，尤其注重细节描写，请同学们注意观察，把这些细节找出来。（播放一段古典音乐）主要细节有：捣练部分四个妇女的朝向各不相同；左边那位妇女传神的挽袖动态；熨烫部分左侧妇女扯练时微微着力的后仰；中间熨烫妇女专注的神态；几个小孩的穿插，以及扇火小孩因怕热而回头等动作。这些细节的刻画非常真实、生动而富有生活情趣，使互相对称的构图不致呆板。 3．人物的造型（丰颊肥体）及其衣着的设色，与同时期的女性人物雕塑和绘画的造型完全一致，是盛唐时期的典型风格。 请同学们比较教科书中那三幅同时期的女性形象的画作。 学生发言后，教师归纳。 学生分组讨论，找出细节描写，派代表描述。 学生对比相同时期和不同时期女性的形象及服饰，畅所欲言。 三、思考与讨论： 唐代人物画中人物造型的主要特点是什么？ 教师再播放一组西方古代人物画作品，提出问题： 《捣练图》与你了解的西方古代人物画相比有什么不同？
教案设计 课题：捏塑造型 （一）、教材分析 新课程标准就是为让学生在美术学习中多欣赏优秀作品，多给学生感受美术作品的机会，在中外优秀美术作品的欣赏中开展美术学习活动。《捏塑造型的乐趣（设计与生活）》选自江西美术出版社美术教材八年级上册。本课突出介绍了泥塑的含义、类别、特点、制作方法等。还主要是为了加深学生寻民间泥塑和现代泥塑的了解，扩大他们的艺术视野，提高他们的审美能力。 （二）、学情分析 1．本节内容除了让学生了解泥塑的基本概况以外，还更加让学生能贴近生活、学生能更好增进对雕塑的兴趣。 2．学生能在近似于玩的学习过程中充分体验自由创造的无穷乐趣，在愉快的玩耍中得到美的享受。 （三）、教学目标 1.使学生了解泥塑的特点和方法，并初步掌握泥板浮雕的制作方法。 2.通过对民间彩塑和现代泥塑作品的欣赏，增进学生对雕塑艺术的认识和兴趣。 3.通过不同艺术类别的比较，使学生拓宽艺术视野，提高审美能力。（四）、教学重点和难点 重点：使学生能更好地对民间彩塑和现代泥塑作品的欣赏。 难点：使学生了解泥塑的特点和方法，并初步掌握泥板浮雕的制作方
法。 （五）、教学过程 一、教学环节 （1）．由图片导入新课。由泥塑图片《大阿福》引入。 （2）．讲解新课（教师活动） 1. 什么是泥塑 ? 2. 我国五大雕塑主要由哪些部分组成？ 3. 泥塑的特点和制作方法应是怎样的? 4. 欣赏并讲解民间彩塑《渔家女》、《三只骑羊猴》、《鲁迅像》等的制作过程. 5. 欣赏并讲解现代泥塑《渔家女》、《三只骑羊猴》、《鲁迅像》等作品。 6. 让学生自己学会动手制作泥塑？ 7. 选出学生中较优秀的作品展示给大家一起欣赏。学生注意力集中。 （预设学生行为） 1. 学生通过看书从课方中找出泥塑的含义、类别、特点、制作方法等。 2. 学生分为几个小组一起欣赏泥塑作品，说说作品美的妙处。 3. 能学生区分民间泥塑和现代泥塑作品。 4. 在欣赏过程中要让学生自已归纳、概括、合作。
人美课标版美术教案八年级上 第一周课题《盛唐女性的生活—<捣练图>》 一、教学目标： 1、知识目标： （1）学会多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》； （2）了解唐代人物画概况； （3）了解中国古代人物画的发展； （4）学会美术欣赏的学习方法。 2、能力目标： （1）培养学生运用信息技术查阅、收集资料的能力； （2）培养学生观察思考后分析、解决问题进行研究性学习的能力； 3、情感目标： （1）提高学生美术学习的兴趣和欣赏、审美水平； （2）体会中国古代人物画，特别是唐代仕女画独特的艺术魅力； （3）了解唐代历史，激发学生的民族自豪感。 二、教学重点：多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》 三、教学难点：美术欣赏的学习方法 四、教学方法：讲授法、讨论法、合作学习、研究性学习 五、教学过程： （一）、布置课前学习任务。 教师要求学生查阅书籍，或上网查询网页、网站，收集、整理和《捣练图》相关的信息资料。（可制成读书卡片） （二）、播放影视剧《大明宫词》片段，导入新课。
激发学生的学习兴趣，让学生产生共鸣，对唐代妇女的社会生活状况有个直观印象。导入《捣练图》。 （三）、尝试以制作简单网页的形式学习《捣练图》及唐代仕女画：以网页设计贯穿课堂教学始终，在此基础上学生进行自主学习和研究性学习。 （1）版块设计： 学生在掌握一定制作网页方法和要求的基础上，分组讨论网页版块组成。教师给予适当指导。讨论后师生共同总结确定。 版块一：仕女画（相关文字、图片） 版块二：宋徽宗赵佶（相关文字、图片） 版块三：唐女性形象（相关文字、图片） 版块四：画家小传（相关文字、图片） 版块五：思考与讨论 （2）围绕《捣练图》进行研究性学习，充实网页版块。 1、分组讨论以上前四个版块。通过汇总已备学习资料，查阅书籍，上网等形式，将和本专题相关的知识和信息归并，经讨论一致同意后整理成文，由各组派代表陈述本组观点。 2、重点分析第五版块，确定研究内容。 教师点拨学生从不同角度确定“思考与讨论”版块的内容。学生思考、讨论、分析、解决，总结。 （1）从美术的角度（《捣练图》传达的直接信息） 内容分析；构图样式；绘画技法；色彩；细节描写；艺术风格等 （2）从历史的角度（《捣练图》传达的间接信息） 主要通过画中唐代妇女经济；文化；政治；民族关系：地理角度（信息综合） 《捣练图》与你了解的西方古代人物画相比有什么不同？收集西方古代人物画资料。 （四）、学习结果检测、呈示。 1、随堂检测
中学美术教案（八年级上册） 黄骅市第四中学 张浩
第一单元美术的主要表现手段 第一课造型的表现力 一、教材分析：本课是一节欣赏评述课。教材从线条、明暗、体量和空间四方面介绍了古今中外的艺术作品，涵盖建筑、雕塑、绘画和工艺等艺术形式。旨在通过对作品的赏析，引导学生勒脚造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。 二、教学目标 知识与技能：了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。 过程与方法：学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等学习形式，鉴赏古今中外不同类型的美术作品，理解造型的表现力。 三、情感、态度和价值观：通过本课的学习，激发学生探究新知的欲望，引导学生多角度理解不同类型美术作品的造型表现力，发现身边的美，感受身边的美。 四、教学重点：造型基本要素在艺术创作中的作用。 五、教学难点：灵活运用造型要素分析艺术作品。 六、教学准备：多媒体及课件 七、教学过程： 教 学环 节 教师活动学生活动教学说明 引导阶段 播放一组图片 艺术家在创作美术作品时，除了运用一定的物质材料， 还要运用多种艺术手段来表现。造型作为创造形象的重要 手段，具有丰富的表现力。 欣赏创设情境，激 发兴趣 发展阶段 一、造型表现的基本要素：线条、明暗、体量、空间 1、线条：展示一组图片：我们回顾人类艺术的发展， 不难发现一个有趣的现象：线条作为重要的造型要素，贯 穿了世界艺术的发展史。无论是原诗绘画，还是现代绘画； 无论是原始绘画，还是西方艺术，都将线条作为重要表现 语言。线条究竟有何魅力吸引着我们？就让我们一起来探 讨一下这个问题。出示一组作品，提出问题： 比较下列作品中的线条，分别带给你了什么样的感 受？ 《韩元仙仗图卷》中国画局部宋代武宗元 《菩萨立像》石雕唐代 《宴罢》装饰画古希腊 总结：线条是美术创作基本的造型手段之一，它在绘 画、设计、建筑、雕塑中的重要作用是不可忽视的。 2、明暗：出示作品《圣母玛利亚》素描达芬奇意大 利 《女人像》线描马蒂斯法国 提问：两幅作品的表现方法各是什么？各有什么特 点？ 总结，明暗是自然界的物理现象，光线照射必然会造 欣赏 讨论、分析 长垂流畅、 遒劲有力。 柔美。 疏密有致， 装饰感。 明确概念 开阔学生视 野，打开思路。 理解不同线 条给人以不同的 感受。艺术家创造 出各种各样的线 条，来表达自己的 感情，体现这些线 条丰富的表现力。 运用比较分 析的方法了解明 暗的特征及其在 艺术创作中的作
江西版八年级美术教案 【篇一：2013年江西美术出版社八年级美术下册全册 教案】 《杰出的艺术智慧》——民间工艺美术欣赏 《幽默人生》 《珍惜我们的家园-美术与环境》 《走进陶瓷世界》教学设计 红杜鹃—红色摇篮 《会动的画》教学设计 《做一回服装设计师》教学设计 贵在创造的设计艺术——欣赏 《杰出的艺术智慧》——民间工艺美术欣赏 教材分析： 中国民间美术种类繁多，寓意深刻，文化内涵深厚，是一个自成体 系的美术种类，是我国传统文化精髓之一。 欣赏民间美术作品首先要搞清民间美术的概念、种类，了解民间美 术的一般审美特征，初步掌握民间美术的一般欣赏要点。 民间美术是在我们劳动人民社会生活中发生、发展，流传了几千年 的美术品种，它存在于劳动群众生活的衣、食、住、行、用各方面，其品种浩繁，本课选取了剪纸、刺绣、年画、玩具、泥塑、陶瓷、 皮影、编结等几类典型的中国民间美术作品进行介绍，分析其各自 特有的造型特征及审美趣味，使学生初步地、较为全面地了解我国 民间美术的辉煌成就，理解学习掌握民间美术基础知识，不仅仅是 继承和发展民间美术本身的问题，同时也是对民族历史文化统的继 承和发展，也是我们进行树立民族自信心，增强民族自豪感教育的 需要。 一、教学目的： 1．使学生了解中国民间美术的概念、种类及其造型特点，掌握欣赏民间美术作品的基本知识。 ２．培养学生对中国民间美术作品的初步的欣赏能力。 ３．通过欣赏我国传统的民间工艺美术作品使学生认识到我国民间 工艺美术的悠久历史及其享誉世界的，精妙绝伦的技艺，培养学生 的爱国主义精神和审美意识。 二、教学重点：
1．通过图片和实物展示讲解并使学生理解民间美术的基本特点、 民间美术在造型方面的特征以及审美特征，是使学生理解、喜爱民 间美术的关键。 2．进行继承民间艺术传统，发扬民族精神，弘扬民族文化传统的 引导，进行爱国主义教育。 三、教学难点： 培养学生的爱国主义精神和审美意识的思想教育。 五、教学教具： 挂图、幻灯片、民间工艺品。 六、教学过程： 一、导入新课： 1、展示一两件民间玩具的挂图让学生欣赏，并思考教师的提问：“这些玩具是我国民间艺人用手工制作的比起现代的玩具来，它的色 彩更鲜艳，形象更生动可爱，你们喜爱吗？” 提问后，教师用简短的语言说明民间工艺美术的特点、意义，导本 课题，板书课题：《杰出的艺术智慧》——民间工艺美术欣赏 2、民间工艺美术——是指未经专业美术学习、以手工制作为生的民 间艺人所创作的，江在社会广泛流传，服务于大众生活的工艺美术 作品。如剪纸、刺绣、年画、玩具、泥塑、陶瓷、皮影、编结等。 二、教师讲析作品，重点介绍剪纸、年画、民间玩具、陶瓷和皮影。 1、《双喜》、《福》、《京剧脸谱》——等各类题材的剪纸，制作 简单随意，题材丰富多样，在婚庆等其他风俗节日里人们把剪纸贴 到墙上，窗上还有门上以增添喜庆和节日气氛，比如儿童、葫芦酒 瓶和莲花象征着儿孙满堂的兴旺之家。 2、年画取材广泛，《麻姑献寿》、《吉庆有余》、《连年有余》是 年画的常用题材，它生活气息浓厚，而且色彩鲜明，创作手法多种 多样，具有浓郁的民间浪漫色彩。年画三个重要产地：苏州桃花坞，天津杨柳青和山东潍坊杨家埠年画；形成了中国年画的三大流派， 各具特色。 3、民间玩具按制作方法，可分：捏塑类，如面人、糖人、料器等；削刻类，如东木、竹龙、空竹等；缝缀类，以织物、羽毛、皮毛、 纸等为材料，用丝、线、钉、浆糊等缝缀粘连；编织类，用棕丝、 麦秸、竹篾、玉米皮、树皮编织。例如《布老虎》、《木马》等集 观赏和实用为一身，显示了广大劳动人民的智慧和生活情调。
第一课笔墨千秋 1.用毛笔蘸水、墨、色彩画于绢或宣纸上的传统风格绘画称为（ A ）。 A.中国画 B.素描 C.速写 D.油画 2.中国画按笔墨技法可分为（ B）、写意和兼工代写。 A、山水 B、工笔 C、人物 D、花鸟 3.中国画按题材分类可分为（ B ）。 A 风景画、静物画、人物画 B 花鸟画、人物画、山水画 C 花鸟画、静物画、风景画 D.静物画、风景画、山水画 4.中国画在观察认识上采取（ A ）的方法。 A 小中见大、以大观小 B.平行透视、焦点透视 C.近大远小、近视远虚 D.近高远低、近长远短 5.中国画用墨，主要是运用墨色变化的技巧，那么墨色根据水分多寡，可以分为焦、浓、重、淡、（ C ）。 A、黒 B、花 C、清 D、疏 6.文房四宝指的是（ B ），它也是绘制中国画时所必需的工具材料。 A.梅兰竹菊 B.笔墨纸砚 D.琴棋书画 D.礼乐射御 7.在中国画中，（B ）和印章可深化主题，增加画面的形式美，起到点缀和平衡画面的作用，是中国书画中的各种题语的总称。 A.注释 B.款识 C.颜色 D.笔墨 8.中国画追求以画面气与势的表现、笔与墨的经营、实与空的变换、心与物的交融等方式营造特殊而隽永的（ C ）。 A.空间感 B.立体感 C.意境美 D.透视性 9.在中国画中，（ A ）是用笔工整细腻的描绘，敷色层层渲染，细节明澈入微，用极其细腻的笔触刻画物象。 A.工笔 B.写意 C.兼工带写 D.泼墨 10.在中国画中，（ B ）是通过简练的线条笔墨，描绘出物象的形神，表达深邃含蓄的意境，抒发作者的情感。 A.工笔 B.写意 C.兼工带写 D.泼墨 11.中国画《送子天王图》作者是谁？（ B ） A.黄公望 B.吴道子 C.郭熙 D.马远 《送子天王图》
苏教版八年级美术上册全册教案 教材分析本课内容是第一课《外国肖像画赏析》的延伸。从对人物肖像画历史的了解到让学生关注身边的人物；通过观察把握人物的个性特征、人物的比例、不同的表现方法，直至抒发个人情意。教材从美术作品中运用具象的表现手法表现身边的人物，引导学生观察分析人物的性格、特征以及动态，把握人物的内在心理，达到关注人、关爱人的目的。教材启示为什么要画身边的人，因为画熟悉的人更容易惟妙惟肖，更容易画出熟悉人的性格和表情，同时也更容易将自己的情感流露在作品之中。画家们更是将邻居、家人、朋友像为描绘的对象，以寄托自己的情感，表达某种爱意。教材启示多彩人生是我们作画的源泉，可以用线造型、电脑绘画、色彩等工具材料去表现身边的人物。同时启示如何关注人物的动态、人物的特征、人物的比例，各种使用工具的处理，还有表现时如何对比协调等，以丰富学生的情感。教材还启示用什么方法去进行教学，让画笔传达情意。以全班同学肖像画册为切入口，用多种材料和方法，去反映每个同学的喜、怒、哀、乐。在表现他们外部特征的同时，特别重视内在的性格。其次再将自己个人的情感和对同学的了解，倾注于画笔之中。教材中选用的一些图片，体现了表现的不同手法和不同形式，充分体现了美术教学的过程。1．教学目标①让学生了解人体成长过程中的比例关系。②让 学生尝试运用一定的工具、材料和方法较写实的去表现自己熟悉的人物。③让学生在描述过程中，更关心人与人之间的亲情、友情，更多的去发规他人的长处（优点）。2．教学重点欣赏 和了解人物表现的多种方法、材料工具，了解人体在不同成长过程中的比例关系。3，教学难点对人物神情、动态、比例、
色彩的恰当把握。4．课时建议：2课时一、组织教 学微笑问候学生当天感受,简要讲评上节课小组作 业。二、导入新课同学们,上节课我给大 家介绍肖像画的由来以及早期肖像画的作用,还欣赏了摄影术 发明以后,出现的各种各样的风格迥异的肖像画。我们学习了 如何观察人物的五官,以及体会了通过五官来表现人物性格和 内心精神世界。那么今天我们再来看一些彩色的范 图。看了这些范图你们有什么感觉?是不是觉得这些都是乱涂乱画,怎么把人的脸画成彩色的,怎么眼睛不是眼睛,鼻 子不像鼻子呢?好像这些画都是小孩子画的。这里面确实有一 部分画是出自小朋友之手,我请个同学来区分一下。(请同学区分,并说出区分原因)而另外这些可都是出自世界鼎鼎有名的大画家之手,这个画家就是谁呢?(毕加索)有没有人对毕加索有一点了解的?(先让同学回答) (教师介绍):毕加索是二十 世纪最重要和最着名的画家之一。他的父亲也是一位画家,在 毕加索很小的时候就教他画画。我们上节课说了,自从照相术 发明了以后,许多画家就开始尝试不同的画法,从写实的画法转向各种不同风格的画法,来表现画家的精神情趣和个性风格。 他们还发现,孩子眼里的世界是那么丰富和美好,一切充满了新鲜和活力,在孩子们的眼里,世界就是一个千变万化的万花筒, 所以他们开始学着像孩子那样去看世界。创造思考是 人类精神活动的最高境界,而创造的产物是人类最高成就之一。他在绘画事业上不断地改变自己的绘画,不断地尝试各种画法。记得有人曾经说过,“毕加索的伟大,并不在于他的某张画,而 在于他的创造精神,因为他终身都在创造。”
. . .. . . 第一单元美术的主要表现手段 第一课造型的表现力 一、教学目标（知识目标、能力目标、情意目标） 知识目标: 认识、了解艺术作品，主要是绘画作品的不同造型艺术表现手段 能力目标: 欣赏、感受、认识和评述不同绘画作品的造型要素与艺术表现方法 情意目标: 培养学生的审美能力 二、教学重点、难点 教学重点：认识、了解艺术作品，主要是绘画作品的不同造型艺术表现手段 难点：学生是否敢于评价美术作品中不同造型表现特点 三、教学模式（或方法） 启发-----欣赏------讨论------评述 四、教学过程 1、引导阶段 ①教师讲解：不论是普通儿童的绘画创作,还是著名画家的绘画创作,都要运用一定的物质材料和造型艺术表现 手段 ,例如线条、明暗、体量和空间等，来进行表现，这些美术作品的造型要素及其运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人进行信息交流的艺术语言。 出示课题：造型的表现力（板书） 2、新授课 （1）线条 人类早期的绘画，特别是的传统绘画，大多以线来 进行造型表现，线条既可以具体地描绘审美对象的生动形 地表现主观的审美感受和思想感情。 出示课件分组学习 将学生分为五组，针对五种艺术品的表现方式进行讨论 学习要求： 1.从画面中你了解到了什么，请讲给大家听 2.不同的艺术品使用了不同的材质，不同的线条表现手法带给你什么样的感受？
3.线条在艺术品中的表现特点是什么样的？ 教师提示： 朝元仙仗图卷标——中国，白描，武宗元作 菩萨立像——石雕，唐代 宴罢——红绘式装饰画 毕尔巴鄂古根海姆博物馆——建筑西班牙 缠枝牡丹纹梅瓶——瓷器宋代 发展阶段（明暗、体积、空间） 结合欣赏，介绍“明暗”在绘画作品中的地位和对绘画表现形式的影响，引导学生观察认识画作。 师生共同欣赏作品，学生谈自己对作品的看法： 《圣母玛利亚》达芬奇 《塔吉克新娘》靳尚宜 明暗：物体表面的明暗变化，可以较好的再现光影效果，有效的凸显物象的绘画形式。结合欣赏，介绍“体量”在作品中的地位和对绘画表现形式的影响，引导学生观察认识画作。 欣赏——世博会沙特场馆（建筑）现代作品 双环（雕塑）英国 体量：指建筑物或雕塑作品等实物的物质体积。体量的差异可以产生不同的视觉效果和心理感受。 结合欣赏，介绍“空间”在作品中的作用。 欣赏——阿尔让特伊的大道（油画）法 空间：建筑、雕塑意识体空间关系体现不同的美术效果；绘画作品则是在二维的平面上虚拟性地表现出空间感。 三、课后拓展 选一幅自己喜欢而又耳熟能详的绘画著作，写一篇短文，谈谈各种表现手段在其艺术作品造型中的作用。
新人教版初中八年级美术教案第一单元形象直观的表现与交流语言(欣赏-评述) (计划课时2课时) 第一课时 欣赏与评述： 1、选择自己喜欢的作品，观察并说明它们包含着哪些造型要素？是运用什 么方法来表现什么样的感受或意图。 2、在以前的美术学习中，自己学习过哪种美术语言和表现方法。有什么体 会？ 欣赏画家名作：《蒙娜丽莎》、《自画像》、《宫娥》。 教师讲解： 文艺复兴以后的西方绘画，逐渐发展了一种借助形体、明暗、色彩、 透视等要素来综合造型，以再现可变光线条件下的客观对象的表现方法， 这种忽略清晰轮廓而在背景上凸现物象的表现形式，有人称它为“图绘方法”。 达-芬奇典范地运用了他所首创并且十分偏爱的“明暗转移法”，画 面色调从明到暗徐徐过渡，没有明显的分界，而与美丽的五官结构自然融 为一体，因而创造出更加符合视觉真实的表现形式。 《宫娥》这幅情节性的室内群像画描绘了真实的西班牙内宫生活场景和历 史人物。变幻而统一的光线，丰富而又和谐的色彩，是典型的图绘风格的 名作。 伦勃朗非常善于表现集中光线下的人物，他常常让情所独钟的光 线滞留在自己历尽沧桑的脸部，以便更加细腻深刻地揭示人的内心世界。 欣赏名画家作品：《持太阳伞的女人》、《静物》、《曼陀林和吉它》。 教师讲解：
“印象主义”画派着力于光彩、色彩变化的探索，色彩成了他们最主要的艺术表现语汇。由于明暗、色彩的变化都以体面结构为基础，所以“后印象主义”画家塞尚更热衷于建构坚实的形体结构。而形体结构的分解与组合，则成了“立体主义”的艺术语言。 莫奈所着力表现的不是他夫人和儿子的个性形象，而好像是某个在阳光照耀和微风吹拂下正在花草丛中漫步的年轻女子，他运用光和色的表现语言塑造出一种给人明快视觉愉悦的光彩形象。 后印象主义画家塞尚主张按锥、柱、球体来提炼物体的恒定结构，他画的《静物》以凝练的笔法和明确的体面，塑造出比实物更坚实的形体。 作为立体主义画家，毕加索要求打破传统绘画的视觉一致性，表现自己头脑中重新组构而成的物象。画中的吉它、曼陀林和苹果被不同的颜色分开甚至拆散，又重新被组织在室内外的混合空间之中。 第二课时 讨论与研究： 1、你能不能理解各种不同的艺术表现语言具有各自特殊的表现意图和表达方式。 2、你自己比较熟悉或喜欢哪种表现方法与形式。 教师讲解： 单独的造型要素只有合乎规律的组合，才能构成有审美价值的艺术形象。例如可以通过色彩的柔和对比来表现女性的清纯美感，也可以通过色彩的强烈对比来表现画家对人物的热情感受。美术作品作为整体的审美对象，都有着自己整体的有机结构，而且其中蕴含着人类对形式美的规律的认识与运用。 欣赏名家作品：《戴帽子的妇人》、《扎辨子的少妇》、《黄红蓝与黑的构图》。 为了反对以“逼真”作为评价绘画标准的传统观念，马蒂斯常使用强烈甚至刺眼的对比色，这种颜色组合带有浓厚的主观而自由的倾向，因而被人们称为野兽主义画家。 蒙德里安的抽象主义绘画作品利用垂直线、水平线和红、黄、蓝、黑、白等颜色构成的平衡组合，构成作品整体的平衡性和谐，明确而严格的体现
八年级上册美术教案模板【五篇】. 教案中对每个课题或每个课时的教学内容，教学步骤的安排，教学方法的选择，板书设计，教具或现代化教学手段的应用，各个教学步骤教学环节的时间分配等等，都要经过周密考虑，精心设计而确定下来，体现着很强的计划性。小编整理了八年级上册美术教案模板【五篇】，希望对你有帮助! 绘画的语言教学目标：1.引导学生欣赏和认识中外不同的美术作品，了解绘画造型的语言和表现方法，培养初步的审美经验。2.学会从造型的角度评述美术作品，获得初步的鉴赏能力。教学重点：对美术作品的造型要素及造型艺术表现方法的了解。教学难点：运用艺术语言知识评述自己喜欢的中外绘画作品。教学过程：一、导入：教师提问：达芬奇创作的作品有哪些？学生回答：教师展示《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》等作品。你如何理解这幅作品？学生回答。这节课我们就来学习如何解读一幅绘画作品。二、讲新课出示两幅作品教师提问：抛开画面的内容，找这两幅绘画作品的共同之处。教师总结：绘画创作都要运用一定的物质材料和造型艺术手段，即线条、形状、明暗和色彩等造型要素进行表现。这些美术作品的造型要素及运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人交流的艺术语言。 1.绘画的造型要素（1）线条造型要素：介绍几幅以线条为主的绘画作品，同学感受并评价这些作品给自己的感受。教师总结：线条既可以具体地描绘审美对象的生动形象，也可以表现主观的审美感受和思想感情。（2）色彩造型要素：介绍色彩的四种分类：再现性色彩和表现性色彩的不同。了解印象派、立体派、表现派、抽象派画家及作品，
如何用不同的色彩表达情感的。（3）明暗造型要素：介绍几幅以明暗为主的绘画作品，同学感受并评价这些作品给自己的感受。教师总结：以明暗为主的绘画既可以具体地描绘审美对象的生动形象，也可以表现主观的审美感受和思想感情。2.了解绘画的三种不同的表现方法（1）写实性绘画分别介绍画家及作品（2）表现性绘画分别介绍画家及作品（3）抽象性绘画分别介绍画家及作品3.欣赏优秀作品：三、教师总结了解了绘画的造型因素，我们在分析欣赏绘画和创造绘画作品时就要运用这些造型因素。它能帮助我们更好地与人交流，表达自己的情感。绘画作品中的形式美教学目标：1.通过本单元的学习，让学生了解什么是形式美以及掌握形式美的基本法则。2.通过对绘画作品的赏析，能够正确地运用形式美的相关知识评析绘画作品。3.通过本课的学习，让学生体验与感受绘画作品的形式美的同时，培养学生的审美素养，促进学生审美观的发展。教学重点：绘画作品中形式美规律的认识与运用。教学难点：运用艺术美与形式美的相关知识，对美术作品进行描述与分析。教学过程：教学环节教师活动学生活动说明一、导入说明辩论的主题以及辩论的方法。分好辩论组，推举主辩同学。在课堂学习过程中可根据需要加入适当的音频与视频，帮助学生更好地解决教学中的难、重点，并可更好地达到调动学生积极性的作用。二、新授出示作品，提出问题。针对所出示的作品，引导学生展开辩论。根据学生辩论的结果得出结论，引出形式美的法则。学生以组为单位讨论。正反方发言。三、总结对课堂辩论中各组的发言及学习的成果进行总结。课后反思：美术可以再现生活的真实
1课题：美术是人类文化的造型载体 课型：欣赏课课时：一课时 1. 教学目标：通过欣赏美术作品，认识美术是人类社会的文化资源，从而更加喜爱美术，更加珍惜人类丰富的文化遗产。 2. 教学重点：理解“美术是人类文化的造型载体”这一基本认识。 3. 教学难点：美术作品与特定时代文化的联系。 4. 教学方法：讲授法、讨论法 5. 教学过程： （1 导入：出示2幅作品——〈〈秦始皇陵兵马俑〉〉、〈〈清明上河图〉〉提问（仔细观察上述作品后，你能理解它们所反映的历史文化以及经济、政治和生活背景吗？）教师在学生常识性地回答问题后，提出自己的见解：在人类没有创造文字之前，我们对历史的了解主要是通过一些造型实物（绘画、雕塑、工艺品、建筑等）获得的。即便文字出现以后，也需要造型实物提供直观的印证。所以，一件美术作品不仅仅是由美术的意义，而且能够代表一定的文化特征，所以我们说“美术是人类文化的造型载体”。 （2 新授：因此，我们在接触一件美术作品时，不仅要从审美的角度加以欣赏，而且要善于发掘其所蕴含的文化意义。 〈簪花仕女图〉〉唐代周昉 提问： 1. 从作品仕女的姿势造型中，你能看出表现了什么样的生活内容？2. 从作品仕女的华美服装和精美的手饰中，你觉得唐代纺织技术与工艺水平如何?3. 从作品描绘的仕女面庞、体态、你能说出当时对女性的审美观吗？解释： 1. 从作品描绘的几个贵妇在庭院中闲步、赏花、采花、戏犬的情节，让人感到上流社会贵妇虽然物质富足，但却精神空虚、百无聊赖。2. 从画中描绘的轻纱薄翼般的华美衣裙，反映出唐代的纺织技术和工艺水平已是相当的高超。3. 反映出当时对女性美的审美标准是丰腴，而非我们当代苗条。 与同学讨论，共同探讨几件作品的文化意义。 1.〈〈舞马衔杯纹银壶〉〉是传统的中原样式吗？ 2.从〈〈三彩骆驼载舞俑〉〉中的人物的面目特征来看，他们是哪里的人？ 4. 你知道教堂和道观用途分别是什么吗？它们的外观有什么区别?你能从这两种不同的建筑风格中看到两个不同地域的文化差异吗？ 分组讨论书中作品，教师提出要讨论的问题。 服装组的图片讨论。北京街道的图片讨论。 建筑图片讨论。岩画的图片讨论。传统工艺品图片讨论。 每组代表分别向全班同学汇报本组的讨论结果。 6. 小结： 通过欣赏美术作品，认识美术是人类社会的文化资源，从而更加喜爱美术，更加珍惜人类丰富的文化遗产。将历史、地理等学科知识与美术知识结合起来，提高对问题的整体认识和综合思维能力。 教案意见：本教案的设置突出体现美术课程的人文性，旨在引导学生学会从文化的角度认识美术作品，认识美术作品所折射的时代文化特征，所打上的历史烙印，从而形成一种良好的美术欣赏习惯和发现各种关系的综合思维能力个人评价：学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系并对“美术作品以它独特的方式承载、展示人类文化”这一观点有初步的理解和认识而更加喜爱美术，更加珍惜人类丰富的文化遗产…… 2手绘线条图象----物象的多视角表达 授课时间：1课时 教学目标：（1）在对手绘线条表达物象多视角的学习过程中,培养学生的形象思维能力,培养从多视角观察事物的习惯，全面、整体认识事物的能力和理解分析的能力，培养综合能。在绘画和设计过程中，引导学生充分发挥联想和想象。（2）初步掌握用手绘线条表达物象的多视角的方法，表达物象的多个角度，对物象有个整体的认识。 教学方法：讲解法、讨论法、分析法、分析法 教学重点：对物象进行多视角观察后，能够对物象的结构、方位有明确的认识。 教学难点：对物品的平面、正视、侧视图中所画的各个局部，能从空间上有正确的理解。 教学过程： 一、新课导入 1.物象多视角”的理解。 (1)实物举例。
新人教版八年级上册美术教案（合集） 第一单元美术的主要表现手段 第一课造型的表现力 一、教学目标（知识目标、能力目标、情意目标） 知识目标: 认识、了解艺术作品，主要是绘画作品的不同造型艺术表现手段能力目标: 欣赏、感受、认识和评述不同绘画作品的造型要素与艺术表现方法情意目标: 培养学生的审美能力二、教学重点、难点 教学重点：认识、了解艺术作品，主要是绘画作品的不同造型艺术表现手段难点：学生是否敢于评价美术作品中不同造型表现特点三、教学模式（或方法） 启发-----欣赏------讨论------评述四、教学过程 1、引导阶段 ①教师讲解：不论是普通儿童的绘画创作,还是著名画家的绘画创作,都要运用一定的物质材料和造型艺术表现 手段 ,例如线条、明暗、体量和空间等，来进行表现，这些美术作品的造型要素及其运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人进行信息交流的艺术语言。出示课题：造型的表现力（板书） 2、新授课（1）线条
人类早期的绘画，特别是东方的传统绘画，大多以线来进行造型表现，线条既可以具体地描绘审美对象的生动形地表现主观的审美感受和思想感情。出示课件分组学习 将学生分为五组，针对五种艺术品的表现方式进行讨论学习要求： 1. 从画面中你了解到了什么，请讲给大家听 2. 不同的艺术品使用了不同的材质，不同的线条表现手法带给你什么样的感受？ 3. 线条在艺术品中的表现特点是什么样的？教师提示： 朝元仙仗图卷标——中国，白描，武宗元作菩萨立像——石雕，唐代宴罢——红绘式装饰画 毕尔巴鄂古根海姆博物馆——建筑西班牙缠枝牡丹纹梅瓶——瓷器宋代发展阶段（明暗、体积、空间） 结合欣赏，介绍“明暗”在绘画作品中的地位和对绘画表现形式的影响，引导学生观察认识画作。 师生共同欣赏作品，学生谈自己对作品的看法：《圣母玛利亚》达芬奇《塔吉克新娘》靳尚宜 明暗：物体表面的明暗变化，可以较好的再现光影效果，有效的凸显物象的绘画形式。结合欣赏，介绍“体量”在作品中的地位和对绘画表现形式的影响，引导学生观察认识画作。 欣赏——上海世博会沙特场馆（建筑）现代作品双环（雕塑）英国