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AMERICAN MOSAIC - Devendra Banhart Makes Imaginative Folk Music With a 1960s Sound

AMERICAN MOSAIC - Devendra Banhart Makes Imaginative Folk Music With a 1960s Sound
AMERICAN MOSAIC - Devendra Banhart Makes Imaginative Folk Music With a 1960s Sound

stage on which to exchange, discuss, and debate the important ideas of our time.

If you visit the BigThink Web site, you will find a series of subjects listed on the left side of the page. There are "meta" subjects that deal with general ideas like faith, love, life, death and justice. And there are "physical" subjects like art, culture, technology, history and politics. When you click on a subject, you find a video of a person talking about his or her ideas. For example, you can listen to United States Senator Ted Kennedy talking about education and civil rights.

SENATOR TED KENNEDY: "We want to try and free ourselves from the forms of discrimination and bigotry which exist in our nation."

Or you could listen to the musician Moby talk about his work and ideas for young artists.

foremost would be to make music that they love."

Among other "big thinkers" are the former

president of Ireland, Mary Robinson, and French

cook Jacques Pepin. Under their videos, you can

read the comments and questions written by other

visitors to the Web site. More than one hundred

experts express their ideas on the Web site.

Moby

BigThink also has an important list of financial supporters. These include Peter Thiel who helped create the PayPal company; Larry Summers, a former United States secretary of the treasury, and David Frankel, a businessman from South Africa.

BigThink's creators started the Web site by first getting famous people to agree to be videotaped. They began by interviewing several well-known professors from Harvard University, which they had attended. Then they used the names of these professors to gain the trust of others and get them to take part in the project.

The Web site says BigThink belongs to everyone. Its motto is: "We are what you think." So, go online and start thinking big.

Finding a Job

HOST:

This week's listener question comes from China. Eric wants to know how

Americans find jobs. Experts say that January is the top month for getting a new

job. Many Americans make a promise that they will find a new or better job in the new year. And many businesses decide to fill empty positions this time of year.

There are many ways to find a job. It can be as easy as walking into a

neighborhood store to look at its announcement board. Local stores often have areas where people can put small signs telling what kind of service they need or can provide. Such services include caring for children or cleaning houses. Or, job searchers can look in the newspaper. Local newspapers have

employment announcements placed by companies seeking workers.

Another popular tool for finding jobs is the Internet. For example, people in four hundred and fifty cities around the world can use the Craigslist Web site to buy objects, meet people or find a job. Craigslist says that it receives two million new job listings each month.

Another useful way to find a job is through a

college or university. For example, students at the

University of Texas in Austin can go to the Career

Exploration Center to get help in finding a job.

People who graduate from universities can also

use alumni groups and resources. This means

that new graduates can get advice about jobs

from older graduates. Each American state also

has an employment services office that can help

people train and look for jobs. Of course, looking for a job requires knowing what

kind of work you want to do. For example, there is a book called "What Color is Your Parachute?" by Richard Bolles. This book has been helping people choose a career since it was first published in nineteen seventy.

Some experts also help people find jobs. Susan W. Miller owns a company called California Career Services in Los Angeles. She says her company helps people find jobs by first helping them understand their strengths, goals and interests. Then she provides them with methods and resources to help them find the right job.

Devendra Banhart

HOST:

Devendra Banhart is a musician who creates

imaginative folk songs that take you back to the

sounds of the nineteen sixties. The twenty-six-

year-old singer and songwriter recently released

his fifth album, called "Smokey Rolls Down

Thunder Canyon." Critics say this album is his

strongest yet. Mario Ritter has more.

Graduating students and alumni

gather at a job fair in New York

MARIO RITTER:

That was the song "Sea Horse". It is a good

example of Devendra Banhart's emotional voice

and dreamy songs. It is not often clear what his

songs are about, but they are always interesting.

Rolling Stone magazine listed this record as one

of the top albums of two thousand seven. Devendra Banhart

Devendra was born in Houston, Texas and grew up in Venezuela. He started playing music at the age of twelve. He began his studies at the San Francisco Art Institute in California, but dropped out of the program and moved to Paris, France. During this time Banhart made recordings of his music by borrowing recording devices from his friends. After returning to the United States, Devendra Banhart was discovered by the owner of Young God Records. Here is the sensual beat of "Rosa", which he sings in Portuguese.

(MUSIC)

Devendra Banhart is also a skilled artist. He currently has a show at the San Francisco Museum of Modern Art. Thirteen of his drawings are shown along with the works of the famous artist Paul Klee. The show explores the relationship between art that you look at and art that you listen to. We leave you with Devendra Banhart's "Lover."

(MUSIC)

HOST:

I'm Doug Johnson. I hope you enjoyed our program today.

Dana Demange wrote and produced the show. Transcripts and MP3 files of our

programs are at https://www.doczj.com/doc/c611282992.html,.

Join us again next week for AMERICAN MOSAIC, VOA's radio magazine in Special English.

中国说唱音乐

中国说唱音乐 说唱音乐是我国的一种以讲唱故事为主的音乐形式,带有很强的叙事性。 说唱音乐沿革简述 我国的说唱音乐有着悠久历史,它可以追溯到春秋战国时期的著名学者荀子撰写的《成相篇》,还可以从成都天迥山东汉时代说唱乐俑推测,早在东汉以前就已有说唱音乐艺术存在。汉乐府中的《陌上桑》、《木兰辞》、《孔雀东南飞》等叙事歌曲,可以认为是早期说唱音乐的形式。 “唱赚”是一种具有高度技巧性和艺术性的大型歌曲演唱形式,早期包含有“缠令”、“缠达”两种曲式。南宋时,民间艺术家张五牛创用了“赚”这一新的歌曲形式——即一种说在唱中进行的歌曲形式。唱赚的曲本叫“赚词”。唱赚的音乐范围很广,它既包含有传统艺术歌曲,也有当时汉族和少数民族的民间歌曲。伴奏乐器为鼓、板、笛等。鼓子词 鼓子词是宋代说唱艺术的一种,因歌唱时用鼓伴奏而得名。它是用同词调重复演唱多遍,或中间插入说白,用来叙事写景的说唱音乐形式。如北宋欧阳修《六一词》中的《十二月鼓子词?渔家傲》等。赵德瑞的《元微之崔莺莺商调蝶恋花鼓子词》和《刎颈鸳鸯会》就是说唱鼓子词仅存的实例。伴奏乐器以鼓为主,其它可能还有笛子等管乐器和弦乐器,吹笛的人是不能歌唱的,一般至少要三人。 诸宫调是宋、金、元时期一种大型说唱形式。由汴梁艺人孔三传于“神宗”(公元1068——1085年)年间所创。诸宫调的歌唱部分是由多种宫调不同曲牌所构成:①有单个曲牌的只曲;②有由一个曲牌的双叠或多叠加上尾声而构成的短套曲;③有用同一宫调的若干曲牌联接而成的曲套。 这几种曲式用各种不同方式组织起来,并间以说白,说唱长篇故事。 诸宫调的曲调来自唐、宋的词调、唐宋大曲、宋初赚词的缠令以及当时流行的其它俗曲。诸宫调大约在宋金对峙时期已经成熟,并达到了极高的水平。现存金中叶董解元的《西厢记诸宫调》可以说就是他的代表作品之一。 宋元时期还有一种说唱形式——“货郎儿”。“货郎儿”起源于民间小商贩的叫卖声调,宋周密《武林旧事》载:“叫声,自京师起撰。因市井诸色歌吟、卖物之声,采合宫调而成也。”可见“货郎儿”的源起是和城市的发展、市民阶层壮大有着密切联系。 元代时,这种演唱形式已发展成为“说唱货郎儿”。《货郎儿》的较高艺术形式是“转调货郎儿”,为区别则称之为“九转货郎儿”。

中国说唱音乐文化传承及其教育启示

2012年第5期山东社会科学No.5 总第201期SHANDONG SOCIAL SCIENCES General No.201中国说唱音乐文化传承及其教育启示 曹文文刘德增 (齐鲁师范学院音乐学院,山东济南250013) [摘要]党的十七届六中全会提出建设优秀传统文化传承体系的任务,传统音乐文化无疑是其重要内容之一。本文通过探究中国传统声乐之具体艺术形式———中国说唱音乐的 传承、发展、创新,在梳理中国说唱音乐发展历史轨迹的基础上,对其在现代文化背景下的生 存和发展进行了思考,并延伸至音乐教育视域,思索当代多元文化音乐教育背景下,实现中国 传统音乐文化传承的应然思路及实然问题,寻求其对现代音乐教育的启示意义。 [关键词]中国说唱音乐;文化传承;教育启示 [中图分类号]J602[文献标识码]A[文章编号]1003-4145[2012]05-0095-04 党的十七届六中全会指出,优秀传统文化凝聚着中华民族自强不息的精神追求和历久弥新的精神财富,是发展社会主义先进文化的深厚基础,是建设中华民族共有精神家园的重要支撑。全会作出的《中共中央关于深化文化体制改革推动社会主义文化大发展大繁荣若干重大问题的决定》指出,要“建设优秀传统文化传承体系”,强调“要全面认识祖国传统文化,取其精华、去其糟粕,古为今用、推陈出新,坚持保护利用、普及弘扬并重,加强对优秀传统文化思想价值的挖掘和阐发,维护民族文化基本元素,使优秀传统文化成为新时代鼓舞人民前进的精神力量”。 文化的发展是一个历史的、连续的过程,是从过去承继下来的创造。建设优秀传统文化传承体系,就是要从传统文化与时代精神结合上进行新的文化创造,使优秀传统文化在新的历史条件下继续发扬光大。中华民族五千年文明史传承和积累了极为丰富的文化遗产,既有文物、典籍等物质形态存在的文化遗产,也有口头文学、传统艺术、民俗活动等以非物质形态存在的非物质文化遗产。音乐作为人类文化的一种重要表达形态,是人类最古老、最具艺术感染力、最具有普遍性的文化表现形态,以其独特的艺术形式存在于自然与人文生态的发展过程中,不断展示着其艺术与文化的魅力。任何音乐除了存在形式上的共性之外,还保持着自己所属民族文化的音乐个性即文化内蕴。对此,各民族都有清醒认识,德国音乐教育界在20世纪70年代已开始把重心从“音乐艺术作品”向“文化中的音乐”进行转向。①“文化中的音乐”蕴涵着一种将音乐作为文化来传授的理念,音乐是文化整体中的一个部分,是不同个体和各种群体所创造出来的能够体现他们自身文化价值和文化特点的观念和形式,每个文化有和它自己的文化相适应的音乐,每种音乐都有在它自己文化中特有的价值。 当我们把研究视角转到中国传统声乐域境内,以音乐与文化关系理论为基点,透过中国传统声乐之具体艺术形式(以中国说唱音乐为例)的发展历史,反思其兴衰成败背后的文化变迁,探讨其在现代文化背景下的生存样态,无疑对中国传统声乐艺术的挖掘阐发、保护利用、普及弘扬具有理论和实践上的双重意义。在中国传统声乐艺术形式的形成和发展过程中,民族歌曲、说唱音乐、戏曲三大类联系紧密,形成了一个循序渐进、环环相扣的发展轨迹。在这个过程中,说唱音乐可以说起着承上启下的纽带作用。中国说唱音乐是讲唱故事的一种民间艺术形式,也称为“曲艺音乐”。作为一种集文学、音乐、表演三位一体的综合艺术形式,说 收稿日期:2012-04-06 作者简介:曹文文(1986—),女,山东青岛人,齐鲁师范学院音乐学院讲师。刘德增(1962—),男,汉族,齐鲁师范学院副院长、教授。 基金项目:本文为2010年山东省社会科学规划研究项目“中国说唱音乐兴衰变迁背后的文化反思”(批准号:10CWYJ05)的阶段性成果。 ①金经言:《德国音乐教育中的若干新动向》,《中国音乐》1996年第2期。 59

从音乐史角度看中国说唱音乐的发展与演变

从音乐史角度看中国说唱音乐的发展与演变 【摘要】说唱音乐是中国民族民间音乐的重要组成部分之一,也是我国土生土长的民间艺术。可以说不了解中国说唱音乐,就不可能了解中国音乐的深层美学含义和全面把握中国音乐的整体面貌。因此,为进一步了解和认识中国说唱音乐,本文从先秦时期开始到中华民国时期对说唱音乐的发展、演变做以粗浅的论述。 【关键词】说唱;成相;俗讲;变文 说唱也称“曲艺”,是用来讲唱历史、传说、故事以及文学作品的艺术体裁,是音乐、文学和表演相结合的艺术体裁,是我国土生土长的民间艺术。我国的说唱艺术源远流长,千百年来经历了萌发、生成、发展、变化、再发展的曲折过程。最初是在先秦时期,出现了古代神话故事、寓言、笑话、叙事民间歌曲等,并且在我国古代第一部诗歌总集《诗经》中也体现出了具有情节描写和人物对话的叙述性特点。 春秋战国时期是一个需要巨人且产生巨人的时代,就其学术繁荣、士贤辈出而言,只有古代希腊群哲可以与之相提并论。这一时期宫廷已有了为君王娱乐的乐人“倡优”和“瞽蒙”,并产生了我国说唱音乐的远祖——“成相”。“成相”原是一种劳动歌曲的名称,古时人们在进行舂米时,常常伴随杵声而歌唱,称之为“相”,《成相篇》是荀子模拟民间音乐形式而填的一首长诗,《汉书艺文志》中所记载的“成相杂辞”是当时的一种曲艺形式。 东汉时的“说书俑”、“说唱俑”以及“小说”、“杂说”男性俳优表演等等,都具有了说唱之雏形。汉代民间艺人称优人、俳优,他们擅长讲唱民间故事,多带滑稽讽刺意味。“乐府”根据《汉书·礼乐志》记载,汉武帝时,设有采集各地歌谣和整理、制订乐谱的机构,名叫“乐府”。后来,人们就把这一机构收集并制谱的诗歌,称为乐府诗,或者简称乐府。汉乐府中大量的叙事性民歌,更具有故事性和戏剧性。长篇叙事诗《孔雀东南飞》、《木兰辞》等都是以第三者身份叙述故事的,其唱词以五字句贯通,偶而加进七、九字等句式,与现代唱词非常接近。佛教的讲经活动和道教的诵经活动此时也十分活跃,并且对中国的说唱艺术产生了深远的影响。 唐代的说唱艺术,是佛教寺院宣传教义的一种讲唱方式,讲唱对象为僧人以外的俗人,故称俗讲。讲唱的底本叫变文。“变文”的原意是对佛教经文的通俗化,是一种散文和韵文相间的讲唱体裁。变文的内容主要有演绎佛经故事和演绎历史故事、民间传说两大类。前者有《目连变文》、《维摩诘经变文》、《地狱变文》;后者有《伍子胥变文》、《王昭君变文》、《孟江女变文》等。变文对我国说唱音乐发展产生了重要作用,甚至对后世的戏曲也产生较大影响,但不能认为说唱产生于变文,因为佛教寺院之所以选择说唱形式宣传佛经,说明这种说唱艺术形式已在民间广泛存在,一般来说,佛教者更乐意选择一种人民熟悉的方式来传播教义。

推荐十首入门说唱歌曲,保证你爱上从此爱上说唱

中国人爱听说唱的不多,这主要应该是文化差异的问题,因为我们对黑人文化了解不多,但这不能阻止我们去听RAP,有些歌(尤其是绑匪说唱)比较dirty,这里为大家推荐十首较为流行,比较和大多数人口味的说唱,算是入门了,如果觉得不错就顶一下,然后还可以再找更多的RAP来听,相信你一定会爱上说唱的。 1 bonnie&clyde jay-z jay-z在说唱领域内的地位没得说,好歌多得数不清,NBA的球员都喜欢他的音乐,这里推荐这首与beyounce kowles合作的bonnie&clyde。 2 a better day .......... 这首歌说来话长了,首先要说的十副歌非常好听,是挪威的一首民月,曲调悠扬,很动人。有两个版本,韩文的铁竹堂唱的,和未知的一个组合唱的(对不起,我实在不知道。。。。。。)我比较喜欢后者,男声与女声的配合相得益彰,堪称完美。 另外,这首还有中文翻唱,就是大名鼎鼎的刘德华唱的《黑蝙蝠中队》,可以说这个版本比较失败。。。。。。 3 lonely akon 你一定对喜欢这首歌的!!!因为他真的很棒,AKON的才华毋庸置疑,这首说唱充分体现了akon的功力,编曲很不错,很细腻,千万不要错过这首(吐血推荐) 4 diamonds from sierra leone kanya west 韦斯特是绝对的金牌制作人,为很多大牌写过歌,自己的就少一点,但质量绝对高,这首在他的《迟到的注册》中的bonus track歌中还提到了自己遭遇的车祸(当时五十分被枪击不久,就有点调侃的意味),这首说唱编曲很大气,很流畅,韦斯特对于雅韵的处理很独到,很耐听。 5 remember the name fort minor 这首说唱太有名啦,喜欢NBA的人不会不知道的,,节奏感很强, 以下推荐两首艾米纳姆的,(作为一个白人混到这样,真是个传奇) 6 stan 这首加进了dido的thank you中的片段,与他本来thank you就太有名了,再加上阿姆的绝妙演绎,自然是完美绝伦了 7 when i'm gone 写给她的女儿的,歌词很感人,再加上艾米纳姆冲击力很强的演唱,很震撼,同时强烈建议去看MV拍得很不错 8 shawty plies plies不是很有名,人也长得比较丑,但这不妨,shawty还是相当不错的,跟前面积手比起来,这首比较新,好像是今年的,歌词稍有点DIRTY

中国说唱音乐

音乐说课稿:中国说唱音乐 一、说大纲: 《普通高中艺术欣赏教学大纲》提出欣赏音乐第一,应以聆听音乐为主,引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价,使他们在欣赏音乐的实践活动中认识、理解、鉴赏音乐。第二,调动学生的学习积极性,使他们主动地参与音乐审美活动,第三,利用各种现代化的、直观性地音乐教育与学具,最大限度地强化学生地听觉审美感受。第四,课堂欣赏教学与课外欣赏有机结合,扩大学生的欣赏视野。高中音乐教育主要以音乐欣赏教学为主,欣赏中国说唱音乐是其中的一课重要内容, 二、说教材 1、教材分析:本課是高中《音乐欣赏》第六單元的《说唱音乐》,本单元內容旨在引导学生了解中国现代三种类别的说唱音乐,(民间说唱类、曲艺说唱类、现代说唱类)通过欣赏不同种类的说唱音乐让学生充分体会到中国说唱音乐艺术的博大精深,了解不同种类的说唱音乐艺术特色。本课将主要欣赏民间说唱类中的东北二人转、曲艺说唱类中的常德丝弦和现代说唱类中的流行歌曲的rap。 2、教学目标: 本课的教学目标是让学生通过聆听和参与丰富多彩的教学活动了解中国现代三种类别的说唱音乐,(民间说唱类、曲艺说唱类、现代说

唱类)学生至少能掌握每种类别当中的一种说唱形式。如:东北二人转、常德丝弦或流行歌曲中的rap。 3、教学重点、难点: 重点难点是介绍民间说唱类中的东北二人转。 三、說教学方法 学生是学习的主体,要让学生能主动积极地学习,选择方法是很重要的。根据教材的特点和配合学生的年齡特点,我在学法的指导时紧紧围绕教学目标,结合当前艺术发展形势,积极引用教材外的音响资料对教材内容作了更详细,更全面的补充。这里我采用了讲授式、启发式、示范法、聆听法、讨论法、评价法和情感陶冶法等让学生在轻松愉快的环境中接受知识,并运用多媒体教学手段创设具体、生动的画面,使学生通过形象感受來理解音乐。本课选用的教具有小快板和电子琴。 五、說教学程式 首先我用自己自编自导的小快板说唱表演引入课题。这里采用的是教师亲身示范法,用时5分钟。(说明:小快板说唱的内容是歌颂我们一中新风貌,伴奏乐器为小快板和电子琴。)其目的一:可以吸引学生的注意力;其二:自然地导入到课题;其三:为后面的教学提供一个暗示。接下来用多媒体展示课题。 第一步:教师简介中国说唱音乐的发展历史,这个内容只要学生了解就行了,因此采用快速讲授式的教学方法,用多媒体课件辅助教学展示,用时2分钟。

中国古代说唱音乐艺术形态发展探讨

中国古代说唱音乐艺术形态发展探讨 说唱音乐是以说唱的形式来讲述故事,是我国古代人民的艺术创造,是中国传统民间音乐的重要组成部分,至今仍受广大中国人民的喜爱。相对戏曲艺术而言,说唱音乐对人数需求并不大,一个人也可以进行说唱表演,说唱表演家同时利用说、唱、演三种形式就能将任何故事展现给观众。 一、起源 说唱音乐历史悠久,早在周代就开始萌芽。唐朝时期变文的出现代表了说唱音乐正式形成。说唱音乐形式在宋代日益成熟,经历元明时期的进一步发展,最终在清朝的时候达到了鼎盛时期。清代的说唱音乐在全国范围内流传,并产生了无数个曲种。实际上在中古时期,我国民间就有说书讲史的习俗,这就是说唱艺术最初的表现形式,例如战国时代荀子的《成相篇》。说唱音乐的本质就是以边说边唱的方式来叙述故事,这种方式在说唱音乐的历史发展过程中一直被延续和使用。汉乐府中的《孔雀东南飞》作为古代说唱音乐的代表作之一,用一千七百多文字展现了封建制度下男女主人公的爱情悲剧,在正文开始前还有专门交代故事发生的时间地点和大概过程的小序。几千年来说唱音乐最大的特点仍然是说唱结合的艺术表现形式。 二、唐代的说唱艺术 一定时期下社会的经济对文化的发展具有重要的影响。唐代时期政治清明,我国的农业和手工业得到快速发展,经济空前繁荣,人民生活安定,对精神文化的需求也相应的扩大,此时佛教文化在民间的宣传正好满足了人们的精神追求。佛教传播人士为了让普通市民能够更好的理解相关佛经佛理,创造出了变文。变文主要是用通俗的语言来讲述佛理,并以边讲边唱的形式加入一些民间故事或佛教故事。变文不只是代表我国说唱艺术正式形成的标志,它对我国文学史也具有重大意义,奠定了说唱文学的文体基础。变文主要将散文和韵文结合,以散文讲故事,以韵文来唱故事。变文的韵文部分的唱法一般为侧吟平断。唐朝还存在大量记载僧侣讲唱佛经变文的文献资料。 三、宋代说唱艺术 宋代时期贸易自由,商品经济得到进一步发展,出现越来越多的集镇。其实在宋代的时候社会就有资本主义化的特征。市民阶层扩大,出现了瓦子勾栏这种大型的商业和娱乐场所,为说唱形式提供了广阔的发展空间。说唱音乐真正成熟于宋代,并演变出了鼓子词、诸宫调等曲种,此外还有唱赚、陶真和涯词。说唱音乐不再仅仅被寺院用来传播佛教文化,许多民间说唱家在勾栏进行表演,拉近了说唱艺术和市民的距离。甚至还出现了许多文人专门为说唱音乐撰写唱词。北宋的说唱音乐形式主要以鼓子词为主,南宋则以说书为主。南宋的说书被分为四种:小说、说经、说公案铁骑儿、说史。这些说书形式大多是边说边唱的。小说就是在银字笙或银字筚篥的演奏下,以词调的方式进行演唱。宋代的说唱音乐是在唐朝变文的延续,是对它的传承和发展。 宋元时期,民间音乐流行甚广,民间出现了许多说唱艺人。这些说唱艺人常常在城镇的街头巷尾出现,给市民们说唱故事。此外宋元时期经济繁荣,出现越来越多的城镇和集市,市民阶层不断扩大,有利于说唱艺术的发展。来自于民间的说唱音乐在发展过程中,其曲种形式采用曲牌连缀的结构方式。民间说唱音乐能够形象生动的展现人物的性格特点、心理活动变化,给听众呈现出栩栩如生的人物形象,并且在情感表达方面非常到位,给今后说唱曲种的多元化发展提供了有利条件。 四、明清时期说唱艺术 明清时期是古代说唱音乐发展的巅峰时期。明清时期资本主义萌芽的出现和为我国的古代文化提供了更大的发展平台。说唱艺术在此背景下飞速发展,并且从乡镇向城市扩散,促进了说唱音乐发展规模的壮大,同时在表演形式和技巧以及伴奏音乐的种类也逐渐多样化。

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