尊敬的评委老师： 下午好！今天我说课的内容是《自画漫画像》，我将围绕教什么，怎样教和为什么这样教从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学准备、教法学法和教学过程七个方面来汇报我的教学设计。 一、教材分析 首先，我将从本课的内容、地位、作用来分析教材 本课选自义务教育课程标准实验教材河北版美术9册第二课，属于造型〃表现课，是基础绘画的延伸，也是学习下一课《漫画与生活》的基础，对学生的后续学习和发展有着举足轻重的作用。 漫画是一种大家喜闻乐见的艺术形式，它要求以幽默的艺术形象、幽默的艺术表现手法，表现现实生活。令人发笑，耐人寻味，发人深思，给人们留下深刻的印象。自画漫画像属于肖像画范畴，以夸张和变形的手法来表现人物，使人物特征更加突出，性格更加明朗。通过生动的人物漫画形象，使学生从漫画表现与审美双重功能中，感受美术的社会价值，从而进一步提高进行审美创造的愿望。 二、学情分析 随着年龄的增长，五年级的学生思维方式已有明显的转化，但形象思维仍然占主要地位，因而直观性的教学更贴近学生的实际，所以我充分利用多媒体让学生感受艺术的美魅力，激发学生的创作热情。 三、教学目标 根据教学大纲和教材要求，本着提高学生对美的感受能力和艺术创造能力，培养学生形成良好的思想品德，确定本节的教学目标为： 1.运用夸张变形的手法为自己创作一幅有趣的漫画像。 2.学习漫画夸张、变形的艺术表现手法，提高想象力和创造力。 3.增进对漫画艺术的了解与喜爱。 四、教学重点和难点 漫画像具有强烈的夸张和变形特点，而学生由于个人绘画水平不同和观察生活的感受能力不同，所以我确定本课的教学重点、难点是引导学生理解在抓住人物主要特征的基础上，如何进行大胆的夸张与变形。通过以上教材分析，为了使全体学生达到预期的教学目标，我准备用下列教学方法。 五、教法学法 依据本课的性质及学生的实际情况，我主要采取“欣赏――启发――引导法”，以漫画像实例为线索，充分运用多媒体教课件，不断采用欣赏，启发、归纳相结合的教学方法。在实例的引导下，调动学生的积极性和自觉性，由感性认识上升到理性认识，使每个学生都能参加到动脑的积极思维中，动手的创作实践中。真正做到面向全体学生。运用多媒体演示，优化课堂教学，激发学生兴趣，提高课堂效率。并提问不同层次的学生，这样多法并用，即培养了他们分析作品的能力，又启发了学生的思维。 学法指导 漫画像是现实性很强的艺术，需要全面的知识技能和创造思维，要想让学生在短时间内创作出漫画像是一件很难的事，因此本课要利用大量漫画像作品和创作事例的演示，使学生沿着艺术手法幽默，艺术形象简洁、表达以夸张变形为主的思路前提下，启发学生发挥创造
《我为同桌画漫画》教案 活动描述： 课型: 造型·表现 课时: 一课时 班级:初一 执教者：邢佳妮 一、教学目标 知识与技能：了解肖像漫画的造型要素，能够用鱼眼夸张的表现方法为同桌画一幅肖像漫画。 过程与方法：通过欣赏、比较，分析肖像漫画与照片的区别，认识肖像漫画；通过观察、思考，发现肖像漫画的造型要素；教师示范讲解，体验肖像漫画的夸张技巧；通过尝试与评价，体验肖像漫画的创作乐趣。 情感态度与价值观：体验肖像漫画的创作乐趣，提高漫画作品的表现力，增强自信心以及对美术学习的热爱。 二、教学重点与难点 重点：肖像漫画的造型要素——脸型、发型、五官，表情。 难点：运用鱼眼夸张手法表现人物特征。 三、教学准备 教师：多媒体课件、铅画纸、高丽皮纸、练习教具、铅笔、记号笔、双头软笔、彩色软笔、展板、板书、镜子、勺子、凸面镜等。 学生：铅笔、橡皮、双头软笔、彩色软笔、高丽皮纸
四、教学过程 （一）导入并揭示课题 （师）出示图片：沈阳名人漫画，引导认识艺术表现形式：漫画。提问：漫画有什么特点？在生活中有什么意义？ （生）欣赏、对比、思考 （以欣赏沈阳名人漫画入手，激发学习热情；问题设置，解决漫画特点与意义等问题，引导学生下一步学习。） （师）肖像漫画的造型要素：五官、脸型、发型、表情。 出示图片，引导欣赏观察：一幅完整的肖像漫画，需要夸张人物的哪些部分？ （生）观察、思考、欣赏、交流 （以漫画作品欣赏为感官刺激，引导学生发现肖像漫画的造型要素；强调人物的“表情”是提升肖像漫画作品趣味的重要成分，引导学生关注，解决本课重点。） 师生小结：肖像漫画造型要素——五官、脸型、发型、表情 肖像漫画的夸张方法：鱼眼夸张法。 1. 什么是鱼眼夸张： （师）引导、对比：平面镜和凸面镜中的人脸有什么不同？ （生）以镜子等实物作为引导，丰富学生的课堂体验，从而引导学生发现平凸镜中的效果，理解鱼眼夸张的基本原理。 图片小结：鱼眼夸张——中心放大、 2. 鱼眼夸张的表现方法：
《画漫画》教案 ?课题：画漫画 ?课题类型：造型表现 ?授课老师：陈永丽 教学目标： 知识：欣赏漫画作品的构思特点、表现方式和艺术效果。 情感：理解漫画具有特有的讽刺丑恶，弘扬正气的社会功能还具有其独特想法，画漫画就应该有独创性在里面，要别出心裁。 水平：初步掌握漫画创作的常用手法。 教学重点： 打破学生对漫画创作的神秘感。漫画创作就是通过夸张、对比、误会、比喻等一些常用方法将事情表现出来，或讽刺或幽默，给人们讲述一个道理或带来乐趣。 教学难点： 有些想法可能学生不一定能够表现出来，可适当的补充一些文字对话，但是不能因为漫画的线条比较简单而漫不经心，潦草从事，要以认真的态度对待漫画。 教学过程： 一、组织教学课前准备 学生：课本，起稿用的铅笔、橡皮和黑色的笔。 老师：相关的PPT课件，漫画图片以及一些幽默的笑话。 二、导入新课 1、漫画展示三个和尚的故事 2、以提问方式引导学生交流讨论 问题：①这组图片表现的是一个什么故事呢？ ②三个人物画家是如何描绘的？ 以最简练的线条表现的漫画形象三个人物一个胖一个瘦一个高 ③反映了一个什么内容？ 团结合作、辛勤劳动、制止好逸恶劳的一个情况 总结：通过一个小小的漫画，展示了一个发人深省的一个内容，由此可见漫画非常重要。
今天我们就来介绍漫画，正好导出课题。 3、导出新课，板书课题—《画漫画》，展示课件。 三、展示课件学习新课 师生共同观看课件，学习漫画的类别，特点，和创作。 1、展示漫画定义——是能够用于讽刺或用于愉悦，但必须具有幽默感的图画。 2、先提出问题：同学们漫画的形式多样，你们能将这些漫画分分类吗？接下来让学生观赏一组漫画图片，再回答。然后讲述漫画的分类—讽刺漫画、幽默漫画、肖像漫画。（分别展示每个分类的漫画各一幅实行详细讲述） （1）讽刺漫画：讽刺社会生活存有的一些现象，讽刺的内容大到国际问题，小到生活琐事；展示漫画《顾客是皇帝》——商家常将顾客称为上帝或皇帝。作者的高明之处是将售货员比喻成垂帘听政的皇太后，此时再把漫画的标题《顾客是皇帝》与画面连起来，就是一幅批评售货员蛮横态度的讽刺画。 （2）幽默漫画：能给读者带来一种健康的快乐的漫画；化学家下厨严格的按照化学成分按一定的比例放调料，让人看了都好笑。 （3）肖像漫画：用简约的笔墨概括出对象的特点，利用夸张的手法，描绘人物形象。展示漫画《葛优》——这幅漫画是著名电视主持人葛优的漫画肖像，作者将人物的面部特征、性格特点、成就等方面的特征表现的淋漓尽致。 3、下面再简单讲述漫画从篇幅上的分类。 ——单幅漫画：通过一幅画就能揭示事物的矛盾表现作者的意图。 连环漫画：有固定的主人公，系列篇幅从三、四格到多格，从事件的发生—发展—转折—意外的结尾，为读者讲述幽默或讽刺的小故事。 长篇连环漫画：特指日式的连环漫画，以电影蒙太奇的手法处理画面的连续关系。 4、接着问学生喜欢漫画吗？为什么？学生回答，因为搞笑幽默。 5、然后让学生观赏一组各种类型的漫画图片，提出问题：同学们，通过观赏图片谁能说说漫画有哪些特点呢？学生讨论回答。 接下来先讲述漫画的前两条特点—— ①要有令人发笑的功能。 ②具有多种表现方法：对比手法、夸张手法、比喻法、推理表现法、比拟手法等等。 6、做一个互动：在PPT上展示明星的肖像漫画挂图，让学生猜名人，再问学生看看这些明星的肖像漫画有什么特点？导出漫画的第三个特点——夸张的构思和夸张的造型。
《给同学画漫画》教学设计 【教学目标】 1．知识与技能目标：了解肖像漫画的艺术特点、了解漫画的夸张、概括、变形的表现方法。 2．过程与方法目标：学习概括人物的面部特征、尝试用夸张和变形等表现方法画出形象幽默的同学的漫画像，培养观察能力和表现能力。 3．情感态度与价值观目标：体验为同学画像的乐趣，体验肖像漫画的艺术魅力，从中获得美的享受。 【学习领域】 “造型·表现”学习领域 【课时】 一课时 【教学思路】 一、情境导入，欣赏美 二、诱导学习，探索美 三、示范学习，尝试练 四、布置作业，创造美 五、拓展延伸，评价美 【教学重点】 运用夸张的手法绘画出美丽的富有情趣的热带鱼形象。 【教学难点】 创造性地表现热带鱼的形象。 【课前准备】 教具：课件、素描纸、记号笔、油画棒、 学具：油画棒、砂纸
【教学方法】 讨论法、演示法、引导法、自主探究法等。 【教学过程】 一、欣赏美 师：同学们，你们喜欢看动画片吗？ 生：喜欢。 师：课前我们先来看一段《三毛流浪记》，看得时候注意仔细观察三毛这个人物的外貌。你们现实生活中有看到过三根毛的孩子吗，那为什么要这样呢? 生：夸张。 师：对，就是采用了漫画的形式，用简单而夸张的手法来表现生活，有非常强烈的讽刺性和幽默感。那你们想不想也用这种方法来创作一幅漫画呢？ 生：想。 师：好，那今天就让我们一起来学习《给同学画漫画》。 二、探索美 1.出示马三立和马季繁荣图片和漫画像 师：有两位相声演员也想来画漫画像，他们是马三立和马季，说说他们的五官有什么特点呢？ 生：马三立的耳朵特别大，马季的眼镜小，脸大 师：那我们再看看他们的漫画像，你发现了什么? 生：马三立的耳朵更大了，马季的眼睛更小了 师:所以这里我们可以看出是采用了概括、夸张、变形的方法。 师：那下面我们来连一连 2.组织学生欣赏并观察漫画《数学家与艺术家》 师：下面我们来玩一个游戏，看漫画猜职业，并且说说你是怎么猜出来的？生：第一个是音乐家，因为他的头发是五线谱，音符是他的鼻子。 第二个是数学家，因为他的眼镜上有数字。 第三个是画家，因为他的脸是用画板代替的，颜料是他的烟斗。 第四位是文学家，他的头上有一本书。
《学画漫画像》教案 课型：造型?表现 课时：1 教学目标：运用夸张、变形的手法为自己创作一幅有趣的漫画像。学习漫画夸张、变形的艺术手法提高想象力和创造力。增进对漫画艺术的了解和喜爱。 教学重难点：学会夸张、变形的艺术手法，会利用夸张、变形的手法完成漫画像的创作又不失本色。 教学准备：多媒体 教学过程： 一、导入：同学们你们有喜欢的明星吗？谁来和大家一块分享一下。老师也给大家请来了几位明星，看他是谁？周杰伦、赵本山（漫画），观察漫画和本人有什么不同那？在找不同点的同时是否发现了两幅漫画运用了同一种艺术表达形式？夸张、变形。在运用夸张、变形的同时又让我们一眼就能看出来是谁，不失本色。这种运用夸张、变形的手法具有幽默、诙谐效果的艺术形式我们称它为漫画。这节课老师就带领你们一起走进漫画像的世界，去探索一下它的奥秘。（揭示课题） 二、新授： 1、首先我们来看一下画家是怎么运用夸张、变形的手法进行艺术创作的?(1)分析面部特征（2）分析从动态、表情、神态、外貌特征方面进行创作（【成龙、外貌特征】、【李咏、表情神态】、【小沈阳、神态】）。 2、现在和老师一起来接受一个挑战，你有信心出色完成吗？马三立来到了我们这里，希望同学们帮助他完成一幅漫画像的创作。示范画法，（1）在创作之前分析外貌特征，首先构思，选择那些特征进行夸张、变形处理，如脸可以画的更长，眼睛画的更小。（2）构图起笔。有大的定位、线条流畅，可以增加场景，增添趣味性。 3、拿出自己的小镜子，照一照观察自己的脸型、五官、表情并结合个人的性格、服饰、爱好说一说你打算怎么运用夸张、变形的方法为自己完成一幅漫画像？比如：可以结合性格、服饰、职业、爱好构思，如爱好足球可以把他眼睛变形成足球等。（用photoshop软件演示夸张、变形）如为了突出可爱的形象、可以把胖胖的脸画的更胖，身子画的小一点，构图要合理安排。可以添加一些装饰和场景。 4、现在我们就来比一比，谁能准确的运用夸张、变形的方法为自己创作一幅不失本色又有
第3课漫画与生活 课型：造型.表现（漫画练习） 教学目标： 1.了解漫画不同的特点、功能和种类，学习如何选材立意以及漫画表现手法等。 2.通过漫画创作，提高想象力和创造力。 3.增加审美情趣，提高审美素质；能体会艺术来源于生活的道理。教学重点：通过本课的学习，让学生体会漫画与生活的关系，启发学生根据生活中的情节和感受，用漫画语言来表达。 教学难点：学习如何选材立意以及漫画表现手法等。 教学方法：欣赏、讨论、练习 教具：漫画作品图片，多媒体课件 课时安排：2课时 教学过程： 第1课时： 一、组织教学 检查学生用具及作业的准备情况 二、欣赏引入： 欣赏学生自画漫画像的优秀作品 三、讲授新课： 1.漫画：漫画是一种来自于生活的艺术，漫画家在生活中观察体味，寻找要表现的容，并以幽默、夸、寓意、讽刺等手法进行表现。
和生活紧密联系的漫画作品朴实、生动而富有智慧，能使大家在笑声中得到启迪。 2.漫画的表现手法：（通过分析作品讲解） 漫画最大的一个特点是引人发笑，而产生趣味性的主要原因就是在漫画中使用了夸、比喻、象征、相似、对比、巧合、颠倒、移植等多种表现手法。 “夸”是漫画最常用的手法。夸的围很广。放大、缩小、加以变形等都是夸。形象可以夸：如大头小身子；容可以夸：如为了表示钓鱼时间长，渔竿与河岸之间竟结了蜘蛛网。夸的目的是要突出作者的主要意图和事物的基本特征，使画面更加鲜明强烈。 “比喻”也是漫画中常用的手法，可以把姑娘比做鲜花，把贪污犯比做老虎，小偷比做耗子。比喻的要点是要抓住本体与喻体二者间的相似点，在喻体的选择上要确切、合适，如把贪污犯比做小猫就不太确切了，而把大吃大喝的人比做蝗虫就很确切而且引人重视。 “象征”不同于比喻，它不是利用相似，往往是利用二者之间的关系或本质的相关，例如火炬象征真理，白鸽象征和平，用骷髅、十字架象征死亡。 “相似”是漫画中经常出现的可笑情景。因为世界上没有绝对相同的事物，所以一旦发现类似同样的事物就会感到奇特有趣。比如一个学生沉思时举起的铅笔和两个圆圆的大眼镜和100分恰巧相似，而一个人抽烟吐出的烟圈和绞索有相似之处，则更加深化了主题。 “对比”与相似正好相反，对比是抓住事物相对的性质，如大与小，正与反，黑与白等对比。如农民拿着油灯，为装电灯的工人照亮，
《学画漫画像》说课稿 丰宁四小张永南 各位领导、老师： 大家好！今天我说课的内容是《自画漫画像》。我将围绕教什么，怎样教和为什么这样教，从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学准备、教法学法和教学过程七个方面来汇报我的教学设计。一、教材分析 首先，我将从本课的内容、地位、作用来分析教材 本课选自义务教育课程标准实验教材冀教版美术9册第二课，属于造型·表现课，是基础绘画的延伸，也是学习下一课《漫画与生活》的基础，对学生的后续学习和发展有着举足轻重的作用。漫画是一种大家喜闻乐见的艺术形式，它要求以幽默的艺术形象、幽默的艺术表现手法，表现现实生活。令人发笑，耐人寻味，发人深思，给人们留下深刻的印象。自画漫画像属于肖像画范畴，以夸张和变形的手法来表现人物，使人物特征更加突出，性格更加明朗。通过生动的人物漫画形象，使学生从漫画表现与审美双重功能中，感受美术的社会价值，从而进一步提高进行审美创造的愿望。 二、学情分析 随着年龄的增长，五年级学生的思维方式已有明显的转化，但形象思维仍然占主要地位，因而直观性的教学更贴近学生的实际，所以我充分利用多媒体让学生感受艺术美的魅力，激发学生的创作热情。 三、教学目标 根据教学大纲和教材要求，本着提高学生对美的感受能力和艺术创造能力，培养学生形成良好的思想品德，确定本节的教学目标为： 1.运用夸张变形的手法为自己创作一幅有趣的漫画像。 2.学习漫画夸张、变形的艺术表现手法，提高想象力和创造力。 3.增进对漫画艺术的了解与喜爱。四、教学重点和难点 漫画像具有强烈的夸张和变形特点，而学生由于个人绘画水平不同和观察生活的感受能力不同，所以我确定本课的教学重点、难点是引导学生理解在抓住人物主要特征的基础上，如何进行大胆的夸张与变形。 五、教法学法 依据本课的性质及学生的实际情况，我主要采取“欣赏――启发――引导法”，以我们所熟知的人物漫画像实例为线索，充分运用多媒体教学课件，不断采用欣赏，启发、归纳相结合的教学方法。在实例的引导下，调动学生的积极性和自觉性，由感性认识上升到理性认识，使每个学生都能参加到动脑的积极思维中，动手的创作实践中。真正做到面向全体学生。运用多媒体演示，优化课堂教学，激发学生兴趣，提高课堂效率。并提问不同层次的学生，这样多法并用，即培养了他们分析作品的能力，又启发了学生的思维。 学法指导。漫画像是现实性很强的艺术，需要全面的知识技能和创造思维，要想让学生在短时间内创作出漫画像是一件很难的事，因此本课要利用大量漫画像作品和创作实例的演示，使学生沿着艺术手法幽默，艺术形象简洁、表达以夸张变形为主的思路前提下，启发学生发挥创造思维。在课堂中创设情境，激发兴趣。无论是教法，还是学法，都全方位的渗透到教学程序中去。
第17课绘制图画 【教材分析】 本课是在初识“奇奕画王”软件程序之后的第二课，主要是利用软件程序中的画笔工具、文字工具和图形工具创作完成一幅完整的计算机绘画作品。本节课通过绘制熊猫，让学生掌握各种画笔工具的使用方法。教学中可采用教授演示法，让学生学会熊猫的画法技巧，采用任务驱动法，让学生自主探究画笔工具的使用方法，培养学生自主探索问题、解决问题的能力。通过游戏、知识迁移等教学手段，不仅让学生认识到“特制笔”工具画熊猫毛茸茸感觉的重要性，更重要的是让学生利用“奇奕画王”程序创作出更多更生动的动物形象。 【学情分析】 本节课的教学对象是三年级学生，通过前面的学习，学生已经对“奇奕画王”程序有所了解，并且能利用画笔画一些简单的计算机绘画作品。因此在本课教学中应以学生为主体，引导学生在讲授、练习和游戏中主动学习各种画笔工具的使用方法。让学生在课堂中能充分发挥自己的主观能动性，按照自己的想法完成计算机绘画的创作。 【教学目标与要求】 1.掌握“特制笔”“钢笔”“水彩笔”“导角矩形”“文字工具”的使用方法，学会新建图层的方法，体验数字绘画的便捷。 2.在掌握动物毛发绘画方法的过程中，增强学生信息交流的意识，形成乐学情绪和创新意识。 3.通过引导学生创造生活中的计算机绘画，建立生活与信息的桥梁，培养信息社会责任感。 【教学重点与难点】 重点： 1.学会新建图层的使用方法。 2.掌握“特制笔”“钢笔”“水彩笔”“导角矩形”“文字工具”的使用方法。 难点： 1.恰当地设置画笔颜色、笔头形状、笔头大小和透明度。 2.利用“特质笔”画出熊猫毛茸茸的质感。
【教学方式与手段】 讲授教学法、演示教学法、探究教学法。 【课时安排】 安排1课时。 【教学准备】 教学课件。 【教学过程】 一、导入 师：今天我给大家带来了一个朋友。（播放视频） 师：大熊猫是我们的国宝，有许多画家用手中的画笔将熊猫憨态可掬的模样表现得淋漓尽致。今天我们也一起来用“奇奕画笔”来画一画熊猫，好吗？ 生：好。 【设计意图】情景导入，激发学生学习兴趣。 二、学习熊猫的画法技巧 师：你想画什么姿态的熊猫呢？ 生：吃竹子的、坐着的、趴着的…… 教师演示课件动画，讲解熊猫不同姿态的画法。 【设计意图】利用课件动画，帮助学生学习熊猫的绘画技巧。 三、用“特制笔”画出身体 师：你打算用什么笔去画熊猫的身体呢？ 生：铅笔、钢笔、水彩笔、毛笔…… 师：这些笔都可以用来画熊猫，老师想给大家再介绍一个“奇奕画王”程序
《学画漫画像》教学设计 教学目标： 1、运用夸张变形的手法创作一幅有趣的漫画像。 2、学习漫画夸张、变形的艺术表现手法，提高想象力和创造力。 3、增进对漫画艺术的了解与喜爱。 教学重难点： 重点：了解漫画像具有强烈的夸张和变形特点。 难点：引导学生理解在抓住人物主要特征的基础上，如何进行大胆的夸张与变形。 课前准备： 教师：教学课件、相关图片、文字资料等。 学生：画笔、纸等。 教学过程： 1、导入 兴趣是最好的老师。在学习漫画肖像这一新的艺术表现形式之前，我设计先让学生欣赏一些风格不同的漫画肖像作品，以建立初步的感知，激发学生的学习兴趣。 欣赏过程中，同时引导学生认识“我们现在欣赏的艺术作品是一种什么形式的艺术类型？”，从而在轻松的话题中引入新课。 2、讲授新课 这一环节通过欣赏、分析作品，让学生了解体会漫画肖像独特的艺术形式和表现手法、这样设计的目的是：引导学生利用观察、比较的方法分析漫画肖像的特征，培养学生观察、分析问题的能力及合作的意识。 欣赏：了解漫画像的艺术形式，运用多媒体课件结合教材上的图片和我补充的漫画肖像材料。 引导学生欣赏，总结并强调“漫画是一种让人开心，令人发笑，耐人寻味，发人深思的艺术。” 特点：幽默是漫画的精髓和灵魂。结合多媒体课件中的素材，学生欣赏后可以让学生谈看漫画像后的感想，体会并交流对漫画像幽默感的体会。教师讲解并
引导学生总结出结论：“漫画离不开幽默，没有幽默，漫画就不成为漫画了。” 漫画像的艺术表现手段：夸张、变形。教师运用媒体课件演示不同的漫画像表现手法，然后通过提问的方式让学生在小组内观察、对比、思考、交流它们运用了什么样的艺术表现手法。在学生回答问题基础上，教师引导并归纳出漫画肖像的表现手法：夸张、变形、省略。 漫画像与现实生活的关系：通过一系列漫画图片的展示，提问：“漫画中的形象从哪里来？”学生思考并回答，目的是要让学生明白漫画和现实生活有紧密的联系：“漫画像来于现实生活中的人物形象，是作者对现实生活中人物形象的提炼和概括。” 3、课堂练习：怎样自画漫画像 （1）教学示范：同学漫画先展示一个学生照片，观察绘画对象的特点，结合个人性格特点、服饰特点、爱好等概括出主要特点。再根据这些特点分别用不同的方法来画出漫画作品，突出其形体特征。从而让学生了解漫画像的基本创作方法。 对大量的艺术作品的观察、比较、分析使学生认识到漫画像的表现手法，在具体的实例示范引领下，学生不仅观察能力和思维能力有所提高，而且体验到了探究的乐趣，心理得到了满足，从而进一步激发了学生的创作热情。同时教学的重难点也迎刃而解。 （2）、创作练习： 本课作业要求以“画漫画像”为题目，让学生展开丰富的想象和联想，发挥自己的创造力，画一幅漫画肖像。在学生作业，教师巡视指导的过程中继续播放刚刚大量的优秀漫画作品，让学生在充满愉快的艺术氛围中进行创造，有所参考，拓宽视野，活跃思维，让他们在无形中受到艺术美的熏陶。 4、作业展示，课堂评价。 挑选出一部分具有代表性的学生作品，展示，让学生欣赏，教师可以作简要的评价，重在鼓励学生，激发学生的创造力和创造激情。
《画自己》教学设计 教材分析 本课属于“造型.表现”学习领域，“‘造型.表现’学习领域不以单纯的知识、技能传授为目的，而要贴近学生不同年龄阶段的身心发展特征与美术学习的实际水平，鼓励学生积极参与造型表现活动。在教学中，应引导学生主动寻找与尝试不同的材料，探索各种造型表现方法，不仅关注学生美术学习的结果，还要重视学生在活动中参与和探究的过程。” 儿童绘画今生主观感受。在美术课上，“看”是很重要的观察能力，“观察”是“看”的升华。从低年级开始训练学生运用美术眼光捕捉和分析物象的外形特点，观察人物是一个切入点。对人物的观察，要求城把握人物形象特点的同时，慢慢体会出表现人特的方法，逐步形成基本造型能力。 教学目标： 1、知识与技能：能够细致地观察和表述自己的特点，回忆自己的特点，并能够 大胆地运用掌握的绘画方法表现自己。 2、能力目标：提高观察能力和线条造型表现力。 3、情意目标：通过观察表现自己，增强对个人的了解。 教学重点和难点： 重点：学习观察、分析并能大胆地运用恰当方法表现自己。 难点：抓住人物特征和特点进行表现。 教学过程 一、故事导入 师：同学们，想听故事吗？我给大家讲一个故事听好吗？ 有一次，我到朋友家，朋友不在家，只有7岁的儿子在家，我就问：“你妈妈呢？”他说：“妈妈出去了。”我说：“噢！那我改天再来吧。” 后来他妈妈回来了，他兴致勃勃地告诉妈妈有位阿姨来找她，妈妈问：“是哪位阿姨呀？”儿子歪着脑袋想了半天也没想起我长的什么样，就对妈妈说：“就那样。”妈妈想就哪样呀？这可难倒了妈妈。 师问：谁来帮这位妈妈解决一下难题?说一说王老师长的什么样子？ 学生交流： (ppt)（如：又瘦又高，瘦脸、大眼睛双眼皮、小嘴、长发……） 教师总结自己的特点。 <设计意图：通过描述自己老师的特征，激发学生的学习兴趣，引导学生学会观察的方法。> （微电影）师：王老师根据自己的特点给自己画了张像，想不想看看是怎样 画的呀？（播放自画像的动画短片） <学生通过观看自画像的动画短片，让学生初步了解人物画的作画步骤和作画方法。> 师：同学们，知道老师给自己画这张像，这张像叫什么像呀？ 什么是自画像呀？用你自己的话说一说？ （自画像：艺术家为自己所绘的肖像作品，称为自画像。） 师：想不想看看咱们中国著名的画家徐悲鸿的自画像呀？
北京市义务教育课程改革实验教材 第五册第7课 《自己的漫画像》 牌坊小学胡苧丹 一、指导思想和理论依据。 本课属于第三学段造型表现领域的内容。结合《课标》，本课体现了“通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望”的要求。结合本课学习抓人物形象特征、表情特征、神态特征的内容，教学的设计应重视对学生认真观察、寻找特征、大胆变形能力的培养，以及对学生美术学习兴趣的激发和延续。教学方式有探究、体验、讲授等，适当运用多媒体设备促进教学的实效性。 二、教学背景分析。 （一）教材分析。 课题及课时概述——《自己的漫画像》一课，是人美版教材第五册的第7课，属于“造型表现”领域的内容。通过本课的学习，学生应该通过观察发现不同人的面部形象差异，并学习应用夸张、变形、概括等漫画的表现方法，为自己画一幅漫画像。并尝试加入表情元素进行漫画创作。 知识体系分析——本课是学生第2次接触漫画系列课程，首次学习漫画夸张、变形的方法是在本课的前一课《漫画中的人物》中。为本课起到了很好的铺垫作用。另外，在第一册第11课《画自己》中，学生对通过仔细观察，找自己面部特征的方法有一定了解，基本可以说出自己的面部特征，对本课的教学来说，是很有利的地方。 本册地位分析——本课与第6课《漫画中的人物》共同组成了本册的漫画单元。但本课的重点体现在会概括自己的面部特征，并进行夸张和变形，画出形象幽默的自己的漫画像上。 （二）学情分析。 学生基础分析——本课出现在三年级的第一学期，学生处于第三学段。通过以往的学习，学生是初次接触漫画系列课程，本课对学生来说有一定难度。 可能遇到问题——概括自己特征不准确，不能运用夸张、变形、概括等漫画的表现方法，将自己漫画化。忽视构图饱满、线条优美等要求，造成作业效果不佳。 三、教学目标及重难点。 （一）教学目标。 1.知道漫画的特点是夸张、幽默，会概括自己的面部特征，并进行夸张和变形，知道用夸张丰富的表情来弥补自己特征不明显缺陷，画出形象幽默的自己的漫画像。 2.通过观察、讨论、分析等方法，学习夸张、变形等漫画的基本技法。 3.培养学生的观察、分析、概括能力。激发学生对自己创作漫画的兴趣，为以后的课程打下良好的基础。 （二）教学重点。 会概括自己的面部特征，并进行夸张和变形，画出形象幽默的自己的漫画像。 （三）教学难点。 会画几种不同的表情和不同角度的人脸。 四、教学过程与资源设计。 （一）课前准备。 教师准备：课件、气球、转盘、纸张、铅笔、深色彩笔、小镜子。 学生准备：纸张、铅笔、深色彩笔、小镜子 （二）导入新课。
初一美术《给同学画像》教学案例 一、教材背景分析 本节课内容选自，，，，，，是为培养学生感觉能力，促进同学情感的提升而设置的。作业是试着给同学画张肖像。美术的根本任务是反应大自然中的美和人的社会生活的美，来满足人们的审美需要。所以美术作品一向以描绘人及人的社会生活为主题。人像的出现，是人类对自身的审美，一幅成功的人像，既是大自然的写照，又是社会的映像，也是作者和观赏者的镜子，因此，人像作品具有很高的审美价值。人像的美，一般不在于所谓浓眉大眼很好看，而是在于所创造的是否是生活中具有个性的特征的感人人物形象 本课在课标中属于造型表现学习领域。本课主要向学生介绍人物面部的基本规律，包括头型特征、五官特征和表情变化等．培养学生的造型表现能力。在体验式教学中，增进同学间的友谊。 二、学生情况分析 本节课的教学对象为初中一年级的学生，刚刚升入中学，彼此间还不了解，需要有一个媒介来增进彼此感情。学生对人物画并不陌生，他们在小学时曾多次接触，具有一定的正确性认识和经验．但这种认识往往停留在感性的认识上，不成熟．本课将就人的面部特征进行初步研究，并通过人物头像的欣赏、写生训练，使学生在了解整体的基础上，进一步对人物形象特征有所接触，掌握分析、比较的观察和描绘方法，形成较为完善，成熟的人物肖像画。 三、教学目标 根据“既重知识与技能，又重过程与方法，更重情感态度价值观”；“既强调发展学生的个性，又主张合作与探究”等方面的要求，本节课有以下目标： ①知识与技能：使学生了解并掌握人的脸型特征和五官的特征，以及人物面部表情． ②过程与方法：初步掌握人物头像的观察方法和描绘方法、基础写生技能。能为同学画出头像 ③情感态度和价值观：体验人像写生乐趣，培养学生的观察能力和造型表现能力，增进同学间的友谊 教学重点设为：是使学生了解并掌握人的脸型特征、五官特征以及人物面部表情，提高欣赏水品 解决方法：通过学生欣赏肖像作品图片，并相互间写生练习，培养人像写生的能力，且应用于绘画中。 教学难点设为： 培养学生观察和表现人物的形象特征和性格特征，完成同学像。 解决方法：学生探究及师生共同探究解决。放在实践中去检验 四、教材解析
江西（赣美版）小学六年级下册美术教案 第6课画同学 教学目标： 1、知识目标：欣赏漫画，学习观察和表现人物形象特征和性格特征的方法。 2、能力目标：提高学生对肖像画的欣赏水平，领悟漫画的艺术魅力，能把对观察对象的感受表现出来。 教学重点： 欣赏人像的方法，正确的观察方法。 教学难点： 观察和表现人物的形象特征和性格特征。 教学过程 第一课时 一、引入新课 二、包装作品分析 “包装”一词的意思是把物品包裹、装饰起来，从设计的角度来讲，“包”是用一定的材料把东西裹起来，其根本目的是使东西不易受损，方便运输；“装”是指物体的修饰点缀，即将包裹好的东西用各种手法进行美化装饰，使包裹的物体更具艺术价值。包装源于生活，并在人们对文化层次和生活质量的不断追求中得以发展。 让学生自学有关包装的知识，并在课外搜集一些自己喜欢的包装样式带到课堂上进行交流，汲取别人的精华，并从包装的设计、形式、装饰等方面进行分析，了解设计者的意图，通过自学找到制作要领，更能体现高年级学生自主学习、自我提高的优势。 三、创意设计 包装要体现“巧”字，一可以从包装的材料上体现，二可以从包装的设计上体现。教师从这两方面人手，对学生的设计进行指导。 包装材料的选择不在乎它是否华丽、贵重，应突出物品的个性，尽量采用绿色环保的，生活中便于找到的，而且材料与所包装的物品在内涵上有所联系，凸显材料使用的“巧”字。例如课本范例中，奶牛的造型与奶油巧克力较为巧妙地
体现了产品的特点。 要体现包装外观设计的“巧”字，首先包装的形式要奇巧。包装的形式可以分为盒装、罐装、袋装等。有时一反常态的形式可以给人留下深刻的印象。例如课本中的范例：稻草被用来包装美酒。粽叶、麦秆也被用于包装不同的物品。第二是设计的个性。教师在指导时应充分尊重学生的想法，对他们的大胆想法加以肯定，并在物品的内涵上加以延伸，在实际创作过程中帮助他们选择合适的材料，让个性得以张扬，使作品百花齐放。第三是作品的文化内涵。由于各民族、各区域的文化不同，如果能适度将文化特色体现在作品中，既可以达到设计的“巧”，又可以使作品更具魅力。 第二课时 三、学生进行设计 在设计样稿时，学生尽可能全面地去考虑该包装的各项功能：(①)是否漂亮、悦目；(②)是否有新意；(③)是否实用；(④)是否便于开启；(⑤)选择的媒材是否容易找到，是否环保；(⑥)是否便于提拿；(⑦)是否符合消费人群或拥有者的审美习惯和兴趣爱好；(⑧)成本是否得当…… 在设计的具体实施过程中，教师引导学生从两方面人手：一是运用现成的物品进行改装，这种做起来更简便，省去了折叠立体造型的烦琐过程，同时，如果运用得当，也能体现“巧”字；二是根据所要包装物品的外形特征进行折、叠、包、裹等，其制作难度或许会比前者难一点，但它的可塑空间更大，有利于学生创造性思维的开发。 要体现包装设计的巧妙，第一需从材料的选择上多下工夫，媒材要服务于被包装的物品，使其体现出可爱、自然、优雅、热情、超前等不同情调，同时展现出不同区域的民族文化和设计者的兴趣与爱好；第二需从装饰设计上多下工夫，指导学生设计时要尽量与所用的材料风格相吻合，以便完整地体现设计者的构想。 四、作品展示 五、评价。 1．根据作品的风格、材料、外观设计、悦目程度等设立不同项目的奖励，如：最佳选材奖、最富创意奖、最佳设计师、最受欢迎奖等，尽可能找到每件作
教学目标 1、欣赏人物漫画，了解其特点； 2、学会创作肖像漫画； 3、在游戏中，培养学生的信心及对美术的兴趣 2学情分析 1、四年级学生处在似懂非懂的年龄段，对美术的学习兴趣没有低年级的高。对新鲜事物特别是游戏方面的比较感兴趣。抓住学生的这一性格特点，设计以手机游戏导入玩漫画的教学。 2、我校四年级学生，普遍绘画水平不高，所以在设置作业要求上没有提出特别高的要求，只要学生跳一跳，就能达到的高度。 3重点难点 抓住人物头部的特点，并用漫画的形式表现出来 4教学过程 4.1第一学时 4.1.1教学活动 活动1【导入】游戏脸萌，引出课题 1、出示手机截屏——游戏文件夹 2、问：想玩哪个生：……脸萌 3、问：在玩之前先来得了解下这个游戏软件吧。有谁知道这是一个关于玩什么的游戏？引出课题——《画漫画》 师：这个游戏并不是每位同学都可以玩，需要闯关成功才可以玩。你们有信心吗？ 活动2【讲授】火眼金睛＼看 1、出示马季、马三立的照片与漫画 （1）同时出示马三立照片与漫画 比较照片与漫画的区别（简化、夸张、幽默） （2）出示马季的照片 A、问学生看了照片的第一印象 B、问学生如果你来画马季的漫画，你会怎么画 （设计理念：引导学生抓住人物头部的特点） C、出示武建军所画的马季漫画像 （3）对比马三立与马季的漫画像 观察比较其头型，用基本图形概括：马三立（三角形、倒梯形）；马季（六边形、水滴形） 2、勺子观察自己的脸型 师：平常我们看自己的脸都是通过镜子的，今天老师不用镜子，那用什么呢？——勺子 （设计理念：学生自己抽屉就有，用身边的事物发现其不平常的用途） 活动3【作业】挥笔疾书＼画 1、师示范画脸型
喜欢画漫画的朋友可以看一下。个人感觉很不错。写的很好！！ 喜欢画漫画的你～怎容错过呢改变动画人物的表情并不难，但是了解在不同情绪下面部表情的特征会很有益。本教程将说明脸上不同部位是如何协调运动来传达不同情绪。一旦你掌握随心所欲改变面部表情的方式，就可以画出自己所想到的任何表情。 面部表情 首先，我们开始学习“悲哀”表情的画法，这是一种相当普通的情绪。本图是一个典型的动画人物的脸，但是注意一下已产生的变化。在这种情况下，人物情绪的最明显特征是眉毛。请注意眉毛内部的顶端是如何向上弯曲的。同时她的下眼框略微向上弯曲，而上眼皮呈更明显的圆形曲线。弯曲下眼框能表现压迫，悲伤或忿怒的情绪；而在这情况下，眉毛的形状向我们说明人物处于悲伤状态。另外，注意嘴的形状，它很小，且嘴角向下弯曲。所以从整体来看，好像她就要大哭一场了（所谓：樱唇微开娥眉蹙，一颦一泪总关情）。 看看这幅图：他的悲哀就要含蓄些了。人物看起来很沮丧，但没有上图中那么忧伤。他的眼睛比较小（也许因为是男的吧），嘴也比较大并且向下弯曲得也不是很明显。眉毛的角度以及呈拱形的下眼框仍然会让你觉得他正在为某事心烦（大男人不好做，再辛苦也不说...）。 这一张图里的人物表情介于悲、愤之间。眉毛明显地弯下来，嘴巴看起来像在喊叫，两者都表明他处于疯狂状态，不过他的眼珠还是画得非常大。这使他看起来像是在生气，或受到了伤害或者在为谁谁谁心烦意乱。
这家伙明显是在斥责谁，即使他并没有大喊大叫（with the sound of silence...）。^_~现在你可以画出正在生闷气的人物了。在本图中，眉毛贴着眼睛并且眉角画得很尖（我也在眉间画些皱纹），嘴角也明显地向下弯。双眼睛很窄，而且眼珠非常小，这会让他的神情看起来更生气（这种表情感觉蛮阴鸷） 这幅的表情不蛮确定，他既有些困惑又像是心里又对谁不快。高低交错的眉角让人觉得他心里又乱又疑。为了增强表情，也可以把嘴的中间稍微留些空白。 漫画里的人物好像总爱闭着眼说话，其实会有多少人说话时真的那样？但无论如何，闭着眼睛可以表达多种情绪。这幅图里，人物表现得性急或烦恼，但是闭上眼睛的样子也能表达平静，快乐或自以为是的心情。双眼呈弧线向上弯曲，这也能表达极度悲哀和激动的心情。本图中，眉头画得向下些而且嘴是张着的。注意人物的左上唇有些翘起－－不论你想表现哪种消极的情绪，不论是你是要画忿怒，不爽或急躁－－这种嘴型都是适用的。
第二课时漫画技法与创作 一、教材 教材分析与处理 本课在学生认识漫画、了解漫画的基础上，进一步拓宽学生的想象能力和思维能力，提高学生的创造能力和表达能力；在漫画创作中，要使学生思路开阔、方法灵活，作品富有新意，达到巩固已学知识，真正掌握和提高漫画创作的技能，深化、理解漫画的目的。在如何达到教学目的过程中，先引起学生的兴趣，让学生尝试，在尝试的过程中发现问题，解决问题，优化课堂教学。 教学目的 （1）通过学习漫画，在绘画技巧上懂得如何画漫画，注重表现对象的特征（简练、夸张、变形手法），用笔（线条）、构图，创作漫画。 （2）通过交流分析、创作漫画作品，学会在形形色色的漫画作品中鉴别，判断优劣高低，学会观察生活。 教学重点 观察、分析表现对象的特征，学会画漫画。 教学难点 如何把握表现对象的形像特征，学会画人物、场景时如何取舍，学会笔法精练地表达主题。 所创作的作品能有适当的夸张变形，有审美情趣，美观。 二，教学过程 1、组织教学。 2、复习前面所学的知识。 3、导入新课： （1）、教师出示模型“铅丝人”的一些动态漫画作品，学生欣赏并主动探索铅丝人制作方法。 （2）、学生掌握其制作方法并尝试来自己创作动态的漫画模型。 4、讲授新课。 （1）学生出示自己收集的漫画资料。 （2）学生尝试画简单的漫画造型，发现缺点，通过回答教师的问题，引导学生知道如何表现对象的特征（简练、夸张、变形手法），用笔（线条连贯）、构图完整。 （3）讲授漫画中的表达主题的创作方法，激发学生对漫画产生联想、幻想以及自己动手创作的欲望等。 （4）、让学生了解简单的人体比例，了解漫画的创作方法，线条的处理和构图的结构等。（人体比例，站： 7个头——7个半头；坐：为5头；蹲：三头半。）（线条处理线条流畅、富于变化、轻松，不要犹豫不决、决不能描线、多画多练多适应就行了）（构图处理：主体突出，画面要有主次之分，不能杂乱无章。画面平衡，使画面中左右上下的视觉形象平衡。多样统一，把众多零散的表现对象，按照实出主体的原则把各个对象合理地安排在画面里，进而达到内容和形式统一。） 5、教师分析讲解漫画创作的方法与步骤 A、构思 B、选择构图 C、勾画大形体 D、进一步刻画人 物的表情与神态（细节描绘） （1）教师演示。（确定主题，根据范本进行创作）
四年级上美术《给同学画漫画》教学设计 一、教学目标： 1、运用夸张、变形的手法为自己创作一幅有趣的漫画。 2、学习漫画夸张、变形的艺术表现手法，提高想象力和创造力。 3、增进对漫画艺术的了解与喜爱。 二、教学重难点： 教学重点：运用夸张、变形的手法为自己创作一幅有趣的漫画 教学难点：引导学生理解在抓住任务主要特征的基础上，如何进行大胆的夸张与变形。 三、教学设计： （一）、导入课题 1、师说出几个名人画像，同学说出他们的特征。 师：上课之前，老师问大家一个简单的问题，你们觉得自己脸上最有特点的是什么地方？和别的同学长得最不一样的是哪里？ 接下来介绍姚明、周杰伦、范伟、小沈阳外貌特征。这是谁？为什么你一眼就能看出是他呢？他的长相有哪些特点呢？看了这些人物图片后给你什么感觉？（想笑，并能给人留下深刻的印象） 我们刚才看到的这些让我们想笑的人物肖像就叫做漫画像，我们今天也要来给自己画一张漫画像（板书漫画像） （二）、课题探索 （1）师：接下来欣赏著名的画家梵高的自画像。请同学们观察他面部有什么特征？ 生：（耳大，眼小，面瘦，~~~） 师：老师还在网上收集一些其他画家的自画像作品，请同学们仔细观察，认真思考以下问题： （课件出示问题） 1、漫画肖像和我们平时画的人像有什么区别？ 2、漫画肖像运用了那些艺术表现手法？ 3、漫画肖像主要抓住了人物那些特征进行夸张、变形？ 小组讨论（前后桌四人一小组） 指生回答问题（板书：诙谐幽默夸张、变形人物形象（脸型，发型，五官，表情），神态，漫画的特点和表现方法） （课件总结，学生齐读） 漫画肖像具有幽默诙谐的特点，是运用夸张变形的艺术表现手法，突出人物的形象和神态特征。 ⑵师生一起探索漫画的观察方法和绘画表现方法。 师提问：同学们已经知道了漫画的特点和表现方法，还有几方面需要我们了解，人物的脸型和面部表情，那位同学能说几种脸型？（圆形方形三角形）（出示课件） 脸型：人物的脸型有很多种，我国很多画家把人物脸型概括成六种，如：国
小学美术五年级上册：《自画漫画像》说课 设计 尊敬的评委老师： 下午好！今天我说课的内容是《自画漫画像》，我将围绕教什么，怎样教和为什么这样教从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学准备、教法学法和教学过程七个方面来汇报我的教学设计。 一、教材分析 首先，我将从本课的内容、地位、作用来分析教材 本课选自义务教育课程标准实验教材河北版美术9册第二课，属于造型·表现课，是基础绘画的延伸，也是学习下一课《漫画与生活》的基础，对学生的后续学习和发展有着举足轻重的作用。 漫画是一种大家喜闻乐见的艺术形式，它要求以幽默的艺术形象、幽默的艺术表现手法，表现现实生活。令人发笑，耐人寻味，发
人深思，给人们留下深刻的印象。自画漫画像属于肖像画范畴，以夸张和变形的手法来表现人物，使人物特征更加突出，性格更加明朗。通过生动的人物漫画形象，使学生从漫画表现与审美双重功能中，感受美术的社会价值，从而进一步提高进行审美创造的愿望。 二、学情分析 随着年龄的增长，五年级的学生思维方式已有明显的转化，但形象思维仍然占主要地位，因而直观性的教学更贴近学生的实际，所以我充分利用多媒体让学生感受艺术的美魅力，激发学生的创作热情。 三、教学目标 根据教学大纲和教材要求，本着提高学生对美的感受能力和艺术创造能力，培养学生形成良好的思想品德，确定本节的教学目标为： 1.运用夸张变形的手法为自己创作一幅有趣的漫画像。 2.学习漫画夸张、变形的艺术表现手法，提高想象力和创造力。 3.增进对漫画艺术的了解与喜爱。
四、教学重点和难点 漫画像具有强烈的夸张和变形特点，而学生由于个人绘画水平不同和观察生活的感受能力不同，所以我确定本课的教学重点、难点是引导学生理解在抓住人物主要特征的基础上，如何进行大胆的夸张与变形。通过以上教材分析，为了使全体学生达到预期的教学目标，我准备用下列教学方法。 五、教法学法 依据本课的性质及学生的实际情况，我主要采取欣赏――启发――引导法，以漫画像实例为线索，充分运用多媒体教课件，不断采用欣赏，启发、归纳相结合的教学方法。在实例的引导下，调动学生的积极性和自觉性，由感性认识上升到理性认识，使每个学生都能参加到动脑的积极思维中，动手的创作实践中。真正做到面向全体学生。运用多媒体演示，优化课堂教学，激发学生兴趣，提高课堂效率。并提问不同层次的学生，这样多法并用，即培养了他们分析作品的能力，又启发了学生的思维。 学法指导