浅谈舞蹈教育在中小学的发展现状
随着社会的发展、时代的进步，舞蹈在整个社会中的地位越来越高，影响也越来越大。舞蹈开始频繁地出现于各个电视台文艺晚会、各大中小院校的文艺会演，甚至各种名目的茶话会、洽谈会也要舞蹈助兴。由此可见舞蹈在当今社会的盛行。但是众多的舞蹈大多由专业的演出团队表演，来自普通学校的屈指可数，即使有，也只是舞蹈队或舞蹈小组中几个颇有舞蹈天分的学生在表演，广大喜欢舞蹈的学生却未能参与其中。
我国现在正推行素质教育，重视学生的个性发展和专业特长发展，有些省市甚至在高考中进行专业加试，其成绩加入高考总分，或择优录取，这对广大爱好舞蹈的学生来说实在是件幸事。然而如何实施舞蹈教育则是个难题。在群艺馆、文化宫、少年宫开展舞蹈教育，只能满足少数人的要求，而且对家庭条件有一定要求。而学校开展舞蹈教育，不仅能培养学生对艺术的兴趣，而且可能使其成为专业院校的后备人才，同时提高学生的艺术欣赏能力，培养出新世纪高素质人才。这也是舞蹈教育的最终目的。
一、舞蹈教育的兴起与发展
舞蹈教育自古就有。周王室设有“大乐司”对王室弟子进行舞蹈教育，规定“十有三年，享乐、诵歌、舞勺、成童舞象”，认为舞蹈作为乐舞、诗、道德修养三要素之一，同诗礼相融合，衷蛩担骸肮庞?用以陶冶人的性情，形成自己的美学思想。朱载
芯?子生而未尝不学舞者，燕而未尝不学舞者……噫，古人自天子至庶人，无有不能舞者。”
早在1989年，秦安强就发出了“舞蹈艺术待普及”的呼声，只是其普及途径仅限于传播，欣赏、学习舞蹈只是间接地提到一点。而张肖虎先生则“建议在高中设艺术必选课程……学生应从音乐、美术、戏剧、舞蹈中选一门必选课，使高中学生的美育不致中断”。现在各个学校都急需舞蹈教师或有舞蹈特长的音乐教师。广东省一项专题调查显示，对于现在的教育实践需要，有80%的学校在回答需要专业舞蹈毕业或音乐专业毕业具备舞蹈特长的教育人才做何用时，都说是为开设舞蹈课程，提高学生的整体素质。不可否认，时代需要舞蹈教育用来培养学生的情感个性及素质修养，时代在呼唤着舞蹈教育。
二、舞蹈教育的意义
（一）自成体系的教育意义
1.意志力的锻炼
舞蹈训练能使学生变被动为主动，从而培养其自制、自持的能力。少年儿童好奇心强，好动，爱模仿，表现欲强。舞蹈课正好能够满足学生的要求，而且在表演性舞蹈的学习中，学生出大力，流大汗，每个动作都要反复进行训练，付出辛勤的劳动。这在很大程度上能够培养学生勇于面对困难，克服困难，最终战胜困难的信心和勇气，在潜移默化中锻炼学生的意志品质。
集体荣誉感的增强2.
少儿舞蹈一般都是以群舞为主，在排练时都会形成一定的集体。一个舞蹈节目从排练到最终演出成功，离不开每一个人的辛勤努力和付出，这是集体的辛勤汗水结出的丰硕果实，是集体智慧的结晶。舞蹈的整个排练过程，都是集体向心力的不断凝聚、集体荣誉感的不断强化。按照学习的迁移规律，在舞蹈排练中逐渐形成的集体荣誉感可以迁移到一个班集体、校集体，甚至一个民族、一个国家的集体荣誉感。荣辱与共，集体荣誉感在集体成员的脑子里开始生根发芽。
3.良好性格的发展
现代家庭中，独生子女居多，这一方面是社会进步的体现，另一方面也引发了独生子女教育难的问题。一些独生子女性格孤僻，霸道，凡事以自我为中心，这些都不是社会主义接班人该有的特点。在舞蹈教育中，集体舞特别注重人与人之间的相互配合，这在一定程度上能够增强学生的组织性、纪律性，使学生学会平等互助，消除学生的个别化、特殊化心理。即兴舞蹈的创编，可以培养学生对音乐的感受力、感情的表达力，其他诸如记忆力、思维力、想象力、创造力等也可以在其中得到锻炼，让学生尽情欢乐，尽情表现出他们的思想感情，回归少儿本性，使其个性得到全面发展，培养学生良好的性格。
4.形态的塑造
少儿处在迅速成长发育时期，体内新陈代谢旺盛，身体各组体育虽然织器官的结构和功能都具有很大的发展潜力和可塑性。．
对促进学生发展具有很好的功效，但体育不免带有锻炼的侧重点，即使身体某一部位得到强化，而另一些地方却得不到明显的锻炼。在舞蹈中，男女角色定位不同，或悠扬或奔放的音乐伴奏符合男阳刚女阴柔的特点，受到广大青少年的青睐。舞蹈的体形训练，能够增强体质，改变不良姿态，使动作协调优美，从而使身体左右两侧能够发展均衡。
欣赏优秀民族舞蹈，可提高学生的审美能力，树立学生的民族自尊意识，使学生感受民族舞蹈的魅力，了解民族舞蹈的文化气韵，开阔视野，团结各族人民，继承并发扬民族音乐舞蹈文化，增强学生的爱国主义情感。
（二）与其他教育形式互相关联，亲密配合，更能适合中小学生的发展要求
1.舞蹈与体育的关系
舞蹈和体操都是以人体动作和技巧为表现形式的，都有强身健体之功效。体育中的自由体操、艺术体操更是酷似舞蹈。但体育不能替代舞蹈，因为舞蹈重在抒发感情，而体育则注重动作技巧，很少与个人感情挂钩。二者对身体锻炼的不同前面已经讲过，这里不再重复。如今九年义务教育体育课程中增加了舞蹈和?律活
动的教学内容，一是考虑了体育与艺术结合的趋势，二是考虑了体育不能替代舞蹈教学，三是表明了中小学教育对舞蹈的需求。
舞蹈与音乐的关系2.
朱载?炙担骸坝欣侄?无舞，似瞽者知音而不能见；有舞而无乐，
如哑者会意而不能言。”近代则有“音乐是舞蹈的灵魂”之说，说明音乐对舞蹈的重要性。学生在学习舞蹈的同时，亦受到音乐的熏陶。在某种程度上说，舞蹈亦用来解释音乐。借用我国著名音乐家吴祖强的话说：“从一定的意义上说：在舞蹈艺术中，音乐是舞蹈的声音，舞蹈则是音乐的形体，一个有形地反映与人的指挥的至美的艺术想象产物之一。”可见舞蹈与音乐的关系之密切。目前，九年义务教育小学段的音乐课有韵律操及唱游、歌舞形式，但在中学只有音乐课，且以欣赏、唱歌、理论为主。中学生正处于生理变声期，而在唱歌时都存在只张嘴不出声的现象。舞蹈因是身体姿态语言的运用，能使学生情绪振奋，投其所好，使其认真学习。 3.舞蹈与美术的关系
舞蹈与美术的结合便是舞台美术，其服饰、布景、灯光、道具是舞蹈作品中不可缺少的组成部分，美术在这方面起着展示舞蹈作品所处时代、环境、民族、人物身份及展现人物思想感情和推动舞蹈情节发展的作用。舞蹈以动的画面来展示，而美术则用静止的造型构图来表达感情。无论如何，动感总比静感吸引人，对于学生来说，欣赏舞蹈要比欣赏美术作品更能吸引他们的注意并投入其中。道具的运用亦可以培养学生的创造思维能力。
4.舞蹈与文学的关系
舞蹈所表现出的“诗情画意”，就是文学的因素。实际上任一个文学作品需要一定的何舞蹈作品都是根据文学作品改编的。．文学修养才能展现其内涵，比如诗歌的韵律美、修辞美、意境美，
都可以用各种舞姿来表现，加深学生对文学作品的理解。
三、目前开设舞蹈课存在的障碍
现今，我国施行的中小学教育大纲的美学教育体系中仅有音乐教育和美术教育。随着社会的发展与人们生活水平的提高，舞蹈课程仅在一些大城市中规模较大的中小学开设，而大部分规模较小的学校并未开设专门的舞蹈课程。在中小学普及舞蹈课，并不是空穴来风，各种理论书籍如教育学、心理学、美育学等都提及舞蹈有着不可替代的教育作用。那么为什么现在各学校对舞蹈要求是如此强烈却不开设舞蹈课，而是仅仅开设舞蹈兴趣小组呢？我想原因不外乎以下几点。
（一）应试教育仍占主导地位
各学校普遍存在一个问题，即对舞蹈教育不够重视。大部分学校只为参加比赛而排演舞蹈，平时把舞蹈教育视为小儿科，不闻不问。而以选拔淘汰为主的学科教育、应试教育仍在各学校内占据重要地位。虽然国家教委三令五申要改革应试教育，实行素质教育，但应试教育已经深入人心，导致教改、考改出现滞后，素质教育成为一句空口号。因此，各级教育领导要深化素质教育改革，促进学生的全面发展。
（二）师资的缺乏
舞蹈好看，易模仿，但没有专（兼）职教师的指导，学生也是“心有余而力不足”。现在我国有众多的舞校、艺术学校，但．这些学校培养的是专业舞蹈人才，很少有毕业生到学校去执教，
而且也缺乏教育理论，容易使学生缺少信心。这就要求师范院校加强培养舞蹈教育人才，有一套专门的舞蹈教育理论，编写专门的学校舞蹈教育教学教材，以便有据可依，有案可查，有难可解，循序渐进地发展和开拓舞蹈教育课程，以创造、形成、发展学校舞蹈教育的新天地。
笔者认为，在中小学开设舞蹈?n有其内在的科学性，能更好
地促进学生身心的全面健康发展。普及舞蹈教育要从中小学抓起。虽然目前仍存在不少困难，但是只要不断壮大舞蹈教育队伍，社会各界加强对舞蹈教育作用的认可、关心和支持，舞蹈教育一定能像音乐、美术、体育一样成为自成体系的一门学科，更好地促进学生身心发展，让他们在舞蹈中真实地感受美，认识美，理解美，表现美，在素质教育发展中发挥不可替代的作用。
幼儿舞蹈教育现状与对策 摘要：近年来人们对学前教育变得越来越重视。幼儿舞蹈教学是学前教育的重要组成部分，对提升幼儿的综合素质、审美能力都具有重要作用。因此，高职院校应当提升对学前教育专业舞蹈教学的重视，舞蹈课程教师应当针对教学中的问题，采取切实有效的手段提升舞蹈教学水平。本文将对高职院校学前教学专业舞蹈教学中存在的问题进行研究，并在此基础上，探索完善高职院校学前教育舞蹈课程的对策。 关键词：学前教育；舞蹈教学；问题 一、高职院校学前教育专业舞蹈教学中存在的问题 1.教学课时少 高职院校学前教育舞蹈课程内容较多包括现代舞、古典舞、芭蕾舞等，而高职院校学前教育舞蹈课程每周只有两课时的教学时间，进而发生了教学内容过多和教学课时不足的矛盾。在这么短的时间内很难实现学前教育专业学生各种舞蹈能力的提升。高职院校学前教育舞蹈课程教师难以在如此短的时间内既将教学计划完成，又使教学质量得到提升。 [1] 2.评价机制不合理 与其他语言性、理论性、基础性学科不同，评价学前
教育专业舞蹈教学应突破基本理论知识考察，对编排舞蹈的创新能力、舞蹈理念、舞蹈技能进行综合的考量。由于现阶段学前教育舞蹈教学的评价方式僵化单一，仅仅关注考试成绩，难以提高评价结果的信度和效度，在一定程度上阻碍了学前教育专业舞蹈教学的发展。也有很多学生对舞蹈教学实践持有意见，反对仅通过考试成绩评定舞蹈学习成效，认为他们的舞蹈技能在这种方式下无法得到客观公正的评价。 3.教学内容设置不合理 广泛性和基础性是学前教育舞蹈教学的基本要求。天真纯朴的儿童是学前教育专业舞蹈课程学生将来工作教育的对象，因此并不要求学生掌握过高的理论，让他们对各种舞蹈形成一定的认识和理解即可。此外应当加强他们的舞蹈实践，通过课堂教学促进学生舞蹈编排能力和舞蹈技能水平的提高。对舞蹈教学的内容没有进行充分的调节，将学前教育专业学生依照舞蹈专业学生的要求进行培养，使得学前教育舞蹈教学的实效和作用难以有效提高。 二、完善高职院校学前教育舞蹈课程的对策 1.科学设置教学内容 学前教育专业舞蹈教学与专业院系舞蹈教学的不同之处在于，对面向舞蹈教学一线的儿童舞蹈教师进行培养是学前教育专业舞蹈教学的目标。同时，学前专业舞蹈教学教师应当从学生自身的舞蹈基础出发，对教学内容进行设计。
中国会展教育现状分析 发布时间:2010-1-26 阅读次数:264 来源：中国机械会展网编辑: 我国目前到底有多少高校已介入会展教育？从报刊上和网上涉及这一数字的文章来看，人们大多认为已有10余所，也有认为已达20余所。而根据笔者所掌握的材料，实际情况大大超出人们的估计，如今全国设有会展专业的高校已有20余所，在相关专业开设会展方向的有30余所，二者合计已有约60所高校踏入了会展学历教育的领地。 整体状况极不规范 概括而言，我国的会展教育有以下问题： 占位意识强烈，未开专业先设系 为了表示学校对会展专业的重视，有不少高校占位意识强烈，未成曲调先有情，未开专业先设系的情况并不罕见。如沈阳师范大学早已有会展系，但至今尚无会展专业，甚至也无会展方向；北京第二外国语大学是全国最早设立会展系的高校，但该校至今也仅在旅游管理专业中设有会展方向；在会展经济与管理专业还未获批准之前，上海师范大学会展管理系就早已正式成立。 在校生人数不多，教材出版节奏很快 满打满算，目前全国学会展的在校生数不会超过5000人，但是已经出版或即将出版供学生选用的会展教材已经超过100本，令人叹为观止。有的出版社一口气出3套，每一套都至少6本以上。有的洋洋洒洒一套书就在10本以上。 过分看好人才需求，民办高校纷纷杀入会展人才紧缺的呼声叫了多年，使人们对会展人才需求过分看好。也引得许多民办高校奋力杀入会展教育阵地。其实，会展的动静很大，圈子却不大。做一个上万个展位的展览会，并不需要多少人直接为展会服务。而且，会展需要的综合性人才也并不都要靠会展专业来培养。比如说同声传译，当然是学外语的更能胜任。 会展市场规范程度很低，会展专业教育要求很高 我国会展市场目前仍处于“万马奔腾”的时代，各种层次的会展活动都需要由合适的会展公司来组织。实际上我国会展市场需求量最大的是从事招展、招商工作的业务骨干。然而，人们一提起会展人才，必定与高素质、万宝全、路路通挂钩，策划要好，营销要精，英语要专业8级，设计要能胜任专职设计师。 教育市场红红火火，培训市场人气不旺 主要原因不外两点。一是性价比，高校教育的成本低廉，又有文凭可得。而培训日趋商业化，短短几天的花费动辄成千上万。二是针对性。总体而言，我国会展培训的市场细分不够，缺乏专业性。
中国教育现状分析 中国教育现状是怎么样的？存在什么样的问题？教育改革取得了些什么成绩？中国教育的未来是什么？中国思想文化的方向在哪里？从胎教、幼教到早教，似乎孩子们已经就被有条件或无条件地捆绑在教育的马车上，从此以后，孩子们分秒必争地努力学习，从小学升中学，从中考到高考，不仅仅是孩子，连同大人父辈和教师们一起陷入一种最清楚而又难以逃避的困惑——努力读书，出人头地，升官发财，似乎就是隐藏在这种现象后面的源动力——而其它的一切都似乎是冠冕堂皇的说辞。 中国的教育简史说起教育，不能不说说中国的教育史。中国原始社会时期，燧人之世，天下多水，故教民以渔，伏羲之世，天下多兽，故教民以猎，足见则教育是根据现实需要而变化的。而且教育应当是普及的，大众化的，教民育人是维持整个部族群体发展的十分重要的关乎族群生死存亡的大事情。 到了奴隶社会时期，夏、商和西周都是推行奴隶贵族政治，垄断了文化教育，学在府尹，教育对象是贵族子弟，礼、乐、射、御、书、数等六艺，也是统治阶级成员应该掌握的知识技能，教育的社会目的是维持社会统治职能。礼不下庶人，教育出现阶级性和等级分化，而对于奴隶，则是几乎不需要专门的教育的。而奴隶的生活技能几乎是在生活中相互交流学习、口授传播或家传的。这时谈教育，我们是站在那种角度谈呢？对于历史过去，我们无可厚非薄是。 到了春秋战国时期，列国纷争，社会处于大动荡、大变革的时代，
也是教育剧变的时代。传统贵族秩序完全被打乱，官学教育体制被打破，学术逐渐扩散到民间，出现了一个掌握文化知识和技能的特殊群体——士人群体的扩散，学术思想和教育活动又是统治者需要和重用的基础，为求生存和扩张，各国统治者极力网罗和重用这些贤士。于是私学兴起，养士盛行，儒、墨、道、法等诸子百家站在不同的阶级或阶层的立场上，各抒己见，相互辩驳，相互争鸣，而又相互吸收、补充，使得这一时期的教育思想呈现出前所未有的广度和深度，促进了思想文化的发展，终究在中国思想文化历史上出现了各种文化思想交相辉映，百家争鸣的奇特文化盛况，也由此开创了中国思想文化史上最为丰富多彩，最为璀璨的一页。而这个时期创办私学最为杰出的代表是孔子，他实行有教无类(最早的教育公平提法)，主张有所为有所不为，创立了儒家学说，奠定了教育理论体系，对中国古代教育具有决定性的影响。《论语》、《礼记》，尤其是其中《大学》、《中庸》更是儒家教育理论的力作，这以至于影响到了后来2000多年的中国历史的发展。这里还有一个重要学派——法家，这是以法治为思想核心的治国之术，其思想先驱可追溯到春秋时的子产，实际创始者是战国前期的李悝(约前455～前395)、商鞅、慎到、申不害等。战国末期韩非子成为是法家思想的集大成者，他建立了完整的法治理论和唯物主义的哲学体系，将法、术、势三者糅合为一,又吸收道家思想,将法治理论系统化。他主张加强君主集权,剪除私门势力,以法为教，厉行赏罚，奖励耕战。在历史观方面，他提出不期修古，不法常可,事异则备变的观点，而商鞅则将其应用自如，在秦国实施变法图
当前中国教育存在的主要问题 文章摘要：新中国成立以来，在党和政府的关心和领导下，中国教育事业锐意改革、不断进取、成效显著，进一步发展中也面临一些问题。 关键词：中国教育问题公平投入 正文：由于历史的原因，我们国家教育的近代化一直缓慢。虽然从新中国成立的时候起，就一直重视教育，使教育从一片废墟中走出来，但在文革中却又被打回原形。从恢复高考开始，我国的教育也重写了自己的命运。在新的历史条件下，被赋予了“面向世界，面向未来，面向现代化”的内涵，举起“科教兴国”的大旗，使其真正步入到正轨中。 改革开放的序幕刚被拉开，教育便被提到日程上，提出“211工程”，普及九年义务教育，和扩大教育的覆盖范围，使教育飞快发展。因此，教育成为全民关注的焦点，被学生，被民众，被官员关注密切。我们能够看到近年来教育所带给很多美好的结果，提高了群众的知识水平，文盲也在急剧减少，这是教育全面普及的贡献。可是，其中也存在不少问题。 教育存在的问题及思考 一、教育公平问题 1、中国教育不公平的表现 (1)地区差异。中国地区之间发展的差异导致人均收入的相差较大，这使得不同 地区之间、城乡之间以及不同社会阶层之间，在接受教育的机会、质量以及教育程度方面都有很大差异。据2010年北京市教委公布，北京市高等教育的毛入学率达59％，而贵州省2010年国民经济和社会发展统计公报显示，该省2010年的高等毛入学率是20％，尽管比2009年提高了1．6个百分点，但与北京市相比，相差了大约3倍。在西部的偏远地区，由于经费不足，师资力量短缺，要普及义务教育仍存在着一定的困难。 (2)城乡差异。由于教育政策长期偏重优先发展城市教育事业，造成教育投入和 师资条件不平衡的发展局面。农村的教育在办学条件、教学水平，教育投入
浅谈创新基层群众文化舞蹈创作 长期以来，基层群众文化活动广受政府文化部门关注。群众文化舞蹈是一项重要的群众文化活动，饱受广大市民群众喜爱。本文将对基层群众文化舞蹈创作的现状和意义进行分析，并探索基层群众文化舞蹈创作的有效途径与方法。 标签：基层群众文化舞蹈；创作措施；方法 群众文化舞蹈作为一项广泛普及的文化活动，在基层群众文化占有重要地位。群众文化舞蹈能够对人们的精神需求进行满足，反映人们的精神面貌，并且具有娱乐性、群众性等特点。群众舞蹈与人们的生活紧密相连，通过群众舞蹈，不仅使人们的身体素质得到提升，还能够培养人们的交际能力。并且，随着人们对舞蹈的不断热爱和钻研，群众文化舞蹈创作工作也得到了如火如荼的开展。那么，当前基层群众文化舞蹈创作的情况如何呢？我们又应如何进行基层群众文化舞蹈创作呢？在下文中，让我们来一一探讨和分析。 一、当前基层群众文化舞蹈创作中存在的问题分析 自从群众文化舞蹈创作实施以来，开展比较顺利，并且获得了很多基层群众的支持，受到了广泛的好评和接受。不过，在基层群众文化舞蹈创作的时候，也或多或少的存在着一些问题，具体有如下几个方面： 1、缺乏创新的突破口 近几年来，优秀的群众文化舞蹈作品数量不少，有的也获得了一些比赛的奖项，但是大部分仅仅局限于一个地区、城市，在省级、国家级的比赛中依然很难获得关注，更不用说在国际比赛上获奖了。群众舞蹈作品难以出彩的原因，主要是因为当前舞蹈创作的形式和表现力比较陈旧，使得群众舞蹈难以从各种形式新颖的舞蹈中脱颖而出。 2、缺乏资金支持 在创作一个舞蹈作品的时候，创作人员一般会深入到基层群众中去采风，去吸收各类舞蹈动作的精髓，不仅需要灵感上、内容上的丰富，也需要足够的资金支持。但是在很多基层群众文化活动中，资金都比较匮乏，用于舞蹈创作上的经费少之又少，无法满足创作人员的需求，无法实现对各类资源的调动，使得创作人员只能闭门造车，从而使得创作的作品缺乏生命力，难以展现群众的风采。久而久之，创作人员的积极性将会受到打击，更难以创作出新颖的群众舞蹈作品。 3、舞蹈创作难度比较大 由于基层群众基本上都不是舞蹈专业的人才，虽然有的群众比较爱好文艺，对于舞蹈有所涉猎，但是他们在专业性方面还存在着一些不足之处，在舞蹈动作
高校舞蹈教学现状与发展趋势分析 【摘要】随着教育事业的不断的发展，高校舞蹈教学也被高度重视。高校的艺术教学过程中舞蹈也是其中的一种，同时也为学生的未来发展提供适宜的方向。本文将着重对高校学生的舞蹈教学现状进行介绍，针对高校舞蹈教学的现状进行深入研究，提出了高校舞蹈教学的发展趋势，希望通过本文的研究，提高高校领导及教师对舞蹈教学的重视。 【关键词】高校；舞蹈教学；现状；发展趋势 高校舞蹈是教育发展的一种新的发展趋势，重在对学生舞蹈能力的提升和舞蹈素养的提高，促进学生的全面发展，给学生未来的就业扩大一定的空间，提高学生的就业率。学生在锻炼舞蹈的同时也提高了自身的身体素质，陶冶了自身的情操，有助于学生身心综合素质的发展。但是目前我国高校的舞蹈教学存在各种各样的问题，本文研究的是高校舞蹈教学的现状和发展趋势，报告如下： 一、高校舞蹈教学的现状 （一）教学内容复杂 高校舞蹈教学可以缓解学生的疲劳，使学生的心情保持愉悦，降低学生的学习压力，也可以在舞蹈训练之后更好的投入到学习中，提高学习的效率。可见在高校舞蹈教学对高校生的实际意义，但是我国目前高校舞蹈教学存在部分问题，对学生的舞蹈培养有着一定的阻碍。目前我国高校舞蹈教学的内容较为复杂，舞蹈的整体设计缺乏条理性，舞蹈教学的内容包括了拉丁舞、街舞、交际舞等，但是由于学生的时间有限、
教师的教学能力以及学生接受舞蹈训练的能力等因素导致学生与舞蹈教学之间产生一定的矛盾，不利于学生的舞蹈训练。 （二）教学资源欠缺 目前高校舞蹈教师的教学能力有限，对各种舞蹈的发展史、演变史、舞蹈分解动作的规范程度以及舞蹈动作表达的深意等没有完全的领会，也不能给学生仔细的进行讲解，使得舞蹈课堂的教学内容较为单调，无法提高学生对舞蹈的学习兴趣；高校给学生提供的舞蹈设备就是投影仪，而没有舞步的矫正设备以及运动器械等，对学生的舞蹈训练没有积极的促进作用和辅助作用；大多数高校没有设立专门的舞蹈教室，而是在体育馆等地方进行练习，教学环境较差；舞蹈道具以及服装的准备更是少之又少，制约着学生的舞蹈训练[1]。 （三）教学方式单一 高校舞蹈教师对学生的舞蹈教学方式较为单调，教学采用的是统一的固定模式，不能充分调动学生的学习兴趣。舞蹈教师在教学过程中着重强调的是舞蹈动作的规范性和连贯性，因此，教学时会给学生进行全套舞蹈的演示，但是学生的舞蹈基础各不相同，对教师的舞蹈演示仅存留在基础的动作上，而且记忆较为模糊，前后动作记忆混乱，加上学生自己的学习时间有限，教师资源的缺乏使得对学生的指导时间几乎没有，学生在舞蹈学习过程中的问题逐渐积累，使得学生的舞蹈学习较为失败，失去学习的兴趣，教师的教学兴趣也逐渐下降，导致高校舞蹈教学质量逐渐下降，制约着高校舞蹈教学的发展。 二、高校舞蹈教学发展对策
少儿舞蹈教育的现状及其发展 目前我国重视表演，而轻视了舞蹈。随着人们对日益增长的物质、的需求不断提高，舞蹈这门人体将被更多人认可、接受。学习舞蹈的少年儿童也越来越多，所以舞蹈教育要从少儿抓起，培养孩子对舞蹈美的感受力、表现力和初步的鉴赏力、创造力等的全面发展，以促进少儿教育的全面发展。 一、少儿舞蹈教育的现状 在舞蹈艺术中，少儿舞蹈堪称为一朵娇嫩可爱、自然成趣宜人的清香，在这散发清香宜人的小花中当然离不开培育，这就是少儿舞蹈教育，随着人们对日益增长的物质、文化的需求不断提高，舞蹈这门人体艺术将被更多人认识、接受、认可，并喜欢。舞蹈作为一种人体，是通过人体动作过程来表现人类情感的艺术。舞蹈教育则是通过教授这门艺术，来反映人们的思想、情感以及生活，使少儿对此产生浓厚的兴趣、爱好，培养孩子对舞蹈美的感受力、表现力和初步的鉴赏力、创造力，从而促进少儿健康的体魄，健康人格和健康的个性，促进全面发展。目前，我习舞蹈的少儿人数不断上升，家长处着不同目的，对老师和孩子要求也越来越高，舞台上也出现丰富多彩各种少儿舞蹈作品，但是人们却忽视了少儿舞蹈教育。忽略师资，忽略了所教授的对象，也忽略舞蹈对少儿的重要性。师资力量很薄弱，幼儿师范毕业的教师能抓住孩子的却没有受过很系统的专业训练，而专业院校毕业的教师只是程式化的教授动作忽略少儿的年龄和心理特征。我国对舞蹈的普及不够所以大部分人还是对舞蹈不够了解尤其是少儿舞蹈，所以少儿舞蹈教育还是存在一些问题，我们先从教学说起。 二、少儿舞蹈教育的教学分析 （一）少儿舞蹈学习兴趣与培养 心认为，兴趣是一个求接触和认识某种事物的一种认识倾向。比如你经常注意、了解、欣赏舞蹈并带有愉快的情感体验，那么可以说你对舞蹈发生了兴趣。兴趣的生理机制是一种人脑的定向探究反射机能，可以被认为与大脑皮层中最大的兴奋中心相联系。一个人只要遇到感兴趣的事情，感知觉就会灵敏起来，理解力也会提高，而且能够主动地探索认识它的方式和手段。这就是为什么有些孩子尽管他们的形体条件并不十分适合学习舞蹈，由于强烈的兴趣和潜心琢磨，也能学好舞蹈的原因。上许多有卓越成就的人物，他们成才的动力之一就是兴趣。爱因斯坦说：“兴趣是最好的老师”。也有专家认为，“顽固的入迷就是天才”。从孩提时代开始，华罗庚对入迷，聂卫平对围棋入迷，乌兰诺娃对芭蕾入迷。就是兴趣这位牵动人心的老师带领人们跨越一个又一个的万难险阻，或攀登科学高峰，或摘取艺术桂冠。但对少年儿童也要注意他们的年龄特征和可接受的水平，只有针对他们的特点，引发他们的学习兴趣才能收效。 （二）少儿舞蹈学习过程中观察力的培养 少年儿童这个时期他们好动，好奇，好模仿，对学习舞蹈很好奇，所以我们要培养孩子的观察能力。让他们先认识舞蹈，对生活对舞蹈有着敏锐的观察力，“观察”按心理学的定义来说，它是知觉的一种特殊形式，是有目的、有选择地去知觉客观事物，是通过各种分析器的联合活动和两种信号系统的协调活动来实现的。教师培养少儿的观察力是认识世界的第一步，是获得知识、学习技术、进行思考的前提。艺术领域中观察力是人们欣赏美、感受美、表现美和创造美的主要能力，是发展少儿艺术才能不可缺少的因素。任何专业的艺术家都需要有敏锐的知觉和精细的观察力。不过不同艺术家的知觉和观察各有其专业特点。舞蹈是动态艺术，没有动就没有舞。《天鹅湖》中女演员的双臂柔动展示天鹅凌空飞翔的优美形
我国节事活动发展现状分析及总结 李静 （四川农业大学旅游学院，会展策划与管理专业，学号20138967） 摘要：本文通过对节事活动的概述、历史、现状等方面的调查和研究，分析国内节事活动的发展现状及存在问题，并据此提出解决问题的对策。 关键词：节事活动；现状分析；应对措施； 1.引言 1.1研究背景 作为近些年来新兴起来的行业，会展既是人类社会发展到一定历史阶段的产物，又不断促进着人类社会向前发展，而无论在哪一个历史阶段，会展都以不同形式表现出持续发展的生命力。目前，会展活动在全球范围内蓬勃发展，已形成以欧美为主导的全方位、多元化和高增长的发展格局。会展业和会展经济逐渐成熟、壮大，在世界经济中占据十分重要的地位，并保持着持续高速发展的趋势。而节事活动作为会展的一个重要部分，也与整个会展业一起以惊人的速度不断发展扩大。伴随着越来越多的地方政府与企业开始意识到节事活动的重要性及其所带来的收益，国内节事活动的主题越来越多，规模也越来越大。 1.2研究目的及意义 我国节事活动经过了很长的历程，已经步入相对成熟的阶段。但关于我国节事活动的发展，仍存在很多不足与问题。作为一名会展专业的学生，我们有必要了解节事活动的发展现状，并通过调查分析与研究获取更多的行业信息，发现我国节事活动现存的问题并提出应对策略。 2.节事活动概述 节事”一词来自英文“Event”，含有“事件、节庆、活动”等等多方面的含义。国外常常把节日（Festival）和特殊事件（Special Event）、盛事
（Mega-event）等合在一起作为一个整体，在英文中简称为FSE(FESTIVALS &sPECIAL Events)，中文译为“节日和特殊事件”，简称“节事”。从概念上来看，节事是节庆、事件等精心策划的各种活动的简称，其形式包括精心策划和举办的某个特定的仪式、演讲、表演和节庆活动，各种节假日及传统节日以及在新时期创新的各种节日和事件活动。西方学者根据自己的理解，将文化庆典、文艺娱乐事件、体育赛事、教育科学事件、私人事件、社交事件等通通归结到节事范围内。 3.我国节事活动发展历史 节事活动在我国的历史并不算短，从古时的祭天地、祭祖宗的仪式活动到20世纪70年代末的各民族节事活动，经历了一个从萌芽到成型的漫长历史过程。改革开放后，我国在各方面进入了一个全新的历史发展时期。从l979到1990年，旅游事业开始蓬勃发展，但是这一时期我们还没有认识到节事活动的重要作用，对节事活动这一重要旅游资源和专项旅游产品重视不够。1991年以后，我国节事活动快速发展，逐渐形成了一批在国际上有一定影响的节事活动。哈尔滨的冰雪节、潍坊的国际风筝节、青岛的啤酒节、云南西双版纳的泼水节、中国石林火把节、南宁国际民歌节、中国广告节、宁波国际服装节及各种少数民族的服饰、礼仪、民俗和民间竞技活动等。这些节事活动的作用全世界都有目共睹，我国开始进入从民间自发组织节事活动到政府有意识地推广、有组织地开发节事活动的新阶段。在成功地举办昆明世界园艺博览会后，我国又申办了2008年北京奥运会、2010年上海世博会以及许多世界大型体育、文化、经济、旅游等节事活动。无论在数量、规模、内容还是质量上，我国的节事活动都取得了令世人瞩目的发展。 4.我国节事活动发展现状 1.节事活动类型多样 目前对我国节事活动的类型划分，尚无统一标准。目前我国节事活动的举办主要是依托于当地最具比较优势的资源和物产，对应了我国自然资源多样、历史
中国古典舞蹈艺术的未来发展分析 中国古典舞蹈艺术经过演变已经历时半个多世纪，它蕴含着古典文化精华又结合了现代思想，对中国艺术发展有很重要作用。本文对中国古典舞蹈艺术的历史和现在发展进行了探讨，探索和讨论中国古典舞的未来发展之路。 标签：古典舞审美舞蹈艺术 “中国古典舞”在经历了几千年的变革发展过程中，并没有形成一个明确的概念，对于“中国古典舞”的解释，比较众多说法，比较完整的论述是指古代中国舞蹈文化中具有代表性与典型性的舞蹈和现代人以全新的视角与观念创造的具有古典风格韵味及审美意向的舞蹈。“中国古典舞”具有两层含义，一个是特指中国古代遗留下来的舞蹈，是从古代舞蹈中选出来的、提升上来而又流传下去的，古代舞蹈是“中国古典舞”的母体；另一个是特指当今中国发展的有古典韵味的舞蹈，它们之间既有区别又存在必然的联系。“中国古典舞”概念产生是在建国初期一门全新的舞蹈学科。中国古典舞首先要具有本民族精粹文化的持久性与独一性的特质，提取传统舞蹈中长期积累典型性的舞蹈美学，结合当代审美特征和技术特点，又经过现代人的发展创造，收集多种文化，这种舞蹈是借助中华文化母体孕育而生，表达了当代人对传统的一种重新诠释与审美追求，也体现了当代人的创造精神。 1 中国古典舞蹈艺术的历史发展 中国古典舞蹈艺术有一个漫长的演变，并且在戏剧的基础上形成戏剧舞蹈，之后又经历了中国古典舞和学院派古典舞三个阶段。古典舞继承了戏剧舞蹈的动作，经过演变形成自己独特个性，又给学院派古典舞提供了发展基础。 戏曲舞蹈是中国戏剧的重要形式与中国古典舞之间有很深的渊源关系。中国古典舞初建阶段，吸收了戏剧舞蹈的精髓，承接戏剧舞蹈的文化精神和舞蹈动作，加快了古典舞的发展步伐，为其建立起到了不可或缺的重要作用。 1950年中国古典舞正式命名，并且脱离了戏剧舞蹈的称谓，以自己独特的艺术特性向前发展，也为学院派古典舞发展打下基础。 学院派古典舞是在前两个阶段基础上进行完善和发展，也赋予了其新的内容，产生了比较典型和有代表性的作品。回顾中国古典舞的历史经历，我们不难发现，古典舞的发展历程中观念不断变化。 2 中国古典舞蹈艺术的现状 中国古典舞传承着中国的历史文化，延续和保存了中国传统文化的血脉，在过去的半个世纪多的发展历史进程中有着明显的变化，却具有强烈时代感。中国古典舞通过不断创新和探索成为当代舞蹈艺术体系一员。但是中国古典舞不可能
浅谈中国教育 【摘要】教育的发展能对一个社会的发展产生巨大作用。教育能够促进社会生产，巩固经济基础；教育可以成为社会政治斗争的手段，影响民主法制建设；教育能够保存、传递以至创造人类文化。教育的基本特点是造就人，教育的社会功能也需要通过培养出一定的人来实现。可以这样说，教育是一个国家的魂，没有教育，一个国家不可能发展。 【关键词】中国教育水平教育弊端教育制度 一、中国教育水平 纵观中国历史，春秋战国时期的百家争鸣，孔子授学，都可以看出那时的思想很开放，教育水平是很高的。到秦汉时期，思想逐步统一，涌出了像杨雄﹑司马相如这些文学家。可是到了隋唐，影响中国千年甚至包括现在的科举制度形成了，为了扩大封建统治阶级参与政权的要求，加强中央集权，朝廷制定了这一种选拔人才，选拔官吏的教育制度。这时的教育水平可想而知，只考四书五经，谁背得多，谁会写，谁就做官。虽然在唐朝开办了排在中国四大书院之首的石鼓书院，但仍不能说明教育水平具有很高的水平，还好的是隋唐思想开放，国家繁盛，教育水平相应不差。值得一提的就是明清教育，明朝时科举制度达到鼎盛，全国非常重视教育，八股文的实施让教育产生了一个很大的弊端，以至于影响清代的教育，清代后期统治者对科场舞弊的处分虽然特别严厉，但由于科举制本身的弊病，舞弊越演越烈，科举制终于消亡。加上国家腐败，分裂，教育每况愈下。注：导致了中国古代教育水平不高的根本原因是中国古代几千年的封建专制制度的建立。这样虽然造就了一批能人能士，但严重缺乏素质人才。 要说中国现在的教育水平，真的要感谢改革开放，让中国的教育得到一次解放。但由于社会性质和发展的时间限制，起点低，发展速度慢，水平仍不高，据报道，我国没有一所大学入围全球大学20强，就连最好，最开放的香港大学，也排在26位，大陆最好的北京大学，排名第50名。这就充分说明的中国教育水平还仍需发展。为什么会这样呢？那就是接下来所说的弊端在影响着。 二、中国教育弊端 我认为这是一个很严重很核心的问题，影响中国教育水平高低的重要因素。我们现在就从最底层的教育现象开始。先说小学，当孩子们都在愉快的度过童年
浅谈群众舞蹈的现状与发展 发表时间：2009-04-13T14:26:17.560Z 来源：《戏剧之家》2009年第1期供稿作者：高洁 [导读] 我们知道，群众舞蹈和其他群众文化一样起源于劳动和人类特有的精神生活需求。 群众舞蹈，顾名思义，就是以群众为主体，在群众中进行，并以群众自我娱乐为主要目的的舞蹈活动。群众自己掌握和应用舞蹈的手段，通过舞蹈艺术的创造和传播来表现自己的思想、情感和生活。群众舞蹈不像书法、绘画等对“技术”要求特别高，不需要经过专业舞蹈的严格培训。群众舞蹈在某种程度上还带有强身健体的功能，将大众性、娱乐性、参与性、民间性融为一体。根据目前我国社会舞蹈活动的现状，群众舞蹈大致可分为民间舞蹈、社交舞蹈、校园舞蹈、儿童舞蹈等主要门类。 我们知道，群众舞蹈和其他群众文化一样起源于劳动和人类特有的精神生活需求。我们的祖先，为表达捕鱼、狩猎和采集收获物的欢乐心情，情不自禁地手舞足蹈起来，以自我娱乐。倘若群众舞蹈没有了“自娱性”，也就不能成为群众舞蹈了。随着社会的发展，群众舞蹈在内容上日益丰富，形式上多姿多彩，多方面地反映表现人民群众的生活、思想、情感及审美需求。因此，群众性的舞蹈活动日新月异、蒸蒸日上，它对于建设社会主义精神文明，满足人民群众日益增长的文化需求，有着极为重要的意义。 一、在历史的发展中看群众舞蹈 舞蹈是最古老、最原始的艺术种类之一，也是最能表达情感的艺术，这种古老的艺术之所以能被保存并发扬光大，不仅有历史文化的原因，也必然同人的本能有关。 我们的远古祖先，在经历了几十万年甚至上百万年漫长的蛮荒时期和旧石器时代，在与大自然不停地搏斗和磨练中，不但懂得了用火烧食物和打磨制作用来防御野兽的石器、骨器，打完猎物后大家围着分享食物，带来了愉快的情绪，当语言形成前的喊叫和手势不足以表达情感和某种意思时，人们便扭动和弯曲自己的躯干，以双手击掌或拍打自己身体各部位，做出顿足、跳跃等动作来发泄情绪，这种用动作来表达内容的形体语言就是人类最古老、最初的舞蹈。在内蒙古自治区阴山山脉中的“狼山岩画”上清楚看到，那些若干大小不等，排列不均站立着的人们，他们身后都装饰着一条长短不一的尾巴，做出双手叉腰或展开双臂模仿飞鸟和某种动物的姿态。从中可以看出远古时期的“舞蹈”也是以群体为主的自娱自乐。 自远古至今，舞蹈通过群众自己传承和发展创造的形式流传下来。20世纪20年代以后，受五四新文化的影响，中国开始出现以反映现实生活为新特征的新舞蹈艺术。1928年在为欢庆工农兵政权诞生的庆祝会上，农民群众表演了歌舞《打破旧世界》等节目。1942年，陕甘宁边区掀起了轰轰烈烈的新秧歌活动，当时的《大秧歌》、《腰鼓舞》等舞蹈反映了抗日民主根据地火热的生活，促进了群众性舞蹈活动的发展。人们将社会群众舞蹈看作是实现与满足人类精神需求的媒介，看作是心灵沟通与交往的方式，它没有职业舞蹈所潜藏的那种职业劳动感，而是自由的尽情的，自觉自愿的去宣泄，去追求，参与社会舞蹈活动的人们最直接的目的是自娱而不是娱人。 二、目前群众舞蹈的现状 改革的浪潮，给群众舞蹈的传统观念带来了极大的冲击。人们再也不能满足于四、五十年代的“秧歌腰鼓”等一类民间舞蹈了，观念发生了由单一走向多元，从封闭步进开放，由外界转入自身的深刻变化。重要的在于参与，从自身的投入中展示生命的韵律，从中获得自我审美价值和生活情趣。随着改革开放与政通人和局面的出现，自娱性的群众舞蹈以前所未有的姿态在群众中自发普及。 （1）幼儿园 我国绝大多数的幼儿园对舞蹈教育工作开展得比较好，儿童是祖国的花朵，舞蹈的启蒙教育非常重要，有助于儿童的模仿能力、想象能力和舞蹈表现力，使身体匀称发展。现在的父母也很重视对自己的孩子从小培养舞蹈艺术教育，使他们将来成为德、智、体、美、劳全面发展的优秀人才。儿童舞蹈天真活泼，具有动作夸张和拟人化的特点。例如六一儿童节前夕的电视栏目里，大量的舞蹈节目，质量上乘，形式多样，深受广大人民群众的喜爱。 （2）中、小学 中小学学校对学生的教学目的以及教育形式有所转变，开始从对学生的启蒙教育、智力开发等方面慢慢转变为对文化素质教育的偏爱。例如现在家长对自己子女的学习文化分数、名次很重视。他们看中的是重点中学、重点大学，只顾让孩子埋头于繁重的数、理、化课程当中，忽视了子女身心健康的发展，特别是对孩子德育、美育的培养，对艺术教育特别是舞蹈教育很忽视，“重文轻舞”的现象成为全国各个中小学普遍的问题。但有些中学对舞蹈教育也很重视，例如北京市第二中学排演的舞蹈作品《红扇》就深受广大群众朋友的欢迎和喜爱，整个舞蹈充分体现出了青少年对舞蹈的渴望与向往，也体现出了他们灵活、敏捷的肢体，静与动，劳与逸相结合，才能使他们均匀的成长。 （3）大学 大学相对中小学要重视一点。首先他们不像中小学生那样有很多繁重的课程，其次他们的年龄稍大些，正准备慢慢步入社会，所以对自己的姿态及形体的线条都非常重视，能辨别出美丑是非。目前各大院校都开设了形体课作为选修课，使他们初步接触到了舞蹈。多年以来集体舞就受到大学生的欢迎，如五十年代的《青年圆舞曲》、《阿细跳月》等，随着社会的发展特别是外来舞蹈文化的影响，近年来他们已不满足于原先流行的集体舞，开始吸收融合西方舞的动作、节奏来丰富集体舞的形式和内容。不少大学还创建了自己的舞团，如上海复旦大学当代舞团，北京师范大学艺术系等等，他们用现代的思维创作出《情》、《起跑线上》等优秀作品，从群众性舞蹈的发展上看是一个好苗头。 （4）中、老年群众舞蹈 目前群众性的广场艺术方兴未艾。全国各地的大街小巷都能听到热闹的锣鼓声，看到成群结队的老大爷、老大娘挥舞着手中的扇子、手绢，扭动着不太灵巧的身体和步伐，真让人羡慕他们的活力。群众舞蹈主要靠浓郁的民间特色和群众喜闻乐见的形式取胜的。 群众舞蹈是最能直接表现人的情感活力，越是强烈的情感就越难用语言来表达它，如果说语言是人类交流思想、传达信息的最基本手段的话，那么群众舞蹈则是最直接、最具体、最丰富、最形象的表达思想感情的艺术方式。
论少儿舞蹈教育的现状及其发展研究 一、少儿舞蹈教育的现状 在舞蹈艺术中，少儿舞蹈堪称为一朵娇嫩可爱、自然成趣宜人的清香，在这散发清香宜人的小花中当然离不开培育，这就是少儿舞蹈教育，随着人们对日益增长的物质、文化的需求不断提高，舞蹈这门人体艺术将被更多人认识、接受、认可，并喜欢。舞蹈作为一种人体语言，是通过人体动作过程来表现人类情感的艺术。舞蹈教育则是通过教授这门艺术，来反映人们的思想、情感以及社会生活，使少儿对此产生浓厚的兴趣、爱好，培养孩子对舞蹈美的感受力、表现力和初步的鉴赏力、创造力，从而促进少儿健康的体魄，健康人格和健康的个性，促进全面发展。目前，我国学习舞蹈的少儿人数不断上升，家长处着不同目的，对老师和孩子要求也越来越高，舞台上也出现丰富多彩各种少儿舞蹈作品，但是人们却忽视了少儿舞蹈教育。忽略师资，忽略了所教授的对象，也忽略舞蹈对少儿的重要性。师资力量很薄弱，幼儿师范毕业的教师能抓住孩子的心理却没有受过很系统的专业训练，而专业院校毕业的教师只是程式化的教授动作忽略少儿的年龄和心 理特征。我国对舞蹈的普及不够所以大部分人还是对舞蹈不够了解尤其是少儿舞蹈，所以少儿舞蹈教育还是存在一些问题，我们先从教学说起。 二、少儿舞蹈教育的教学分析
（一）少儿舞蹈学习兴趣与培养 心理学认为，兴趣是一个人力求接触和认识某种事物的一种认识倾向。比如你经常注意、了解、欣赏舞蹈并带有愉快的情感体验，那么可以说你对舞蹈发生了兴趣。兴趣的生理机制是一种人脑的定向探究反射机能，可以被认为与大脑皮层中最大的兴奋中心相联系。一个人只要遇到感兴趣的事情，感知觉就会灵敏起来，理解力也会提高，而且能够主动地探索认识它的方式和手段。这就是为什么有些孩子尽管他们的形体条件并不十分适合学习舞蹈，由于强烈的兴趣和潜心琢磨，也能学好舞蹈的原因。历史上许多有卓越成就的人物，他们成才的动力之一就是兴趣。爱因斯坦说：“兴趣是最好的老师”。也有专家认为，“顽固的入迷就是天才”。从孩提时代开始，华罗庚对数学入迷，聂卫平对围棋入迷，乌兰诺娃对芭蕾入迷。就是兴趣这位牵动人心的老师带领人们跨越一个又一个的万难险阻，或攀登科学高峰，或摘取艺术桂冠。但对少年儿童也要注意他们的年龄特征和可接受的水平，只有针对他们的特点，引发他们的学习兴趣才能收效。 （二）少儿舞蹈学习过程中观察力的培养 少年儿童这个时期他们好动，好奇，好模仿，对学习舞蹈很好奇，所以我们要培养孩子的观察能力。让他们先认识舞蹈，对生活对舞蹈有着敏锐的观察力，“观察”按心理学的定义来说，它是知觉的一种特殊形式，是有目的、有选择地去知觉客观事物，是通过各种分析器的联合活动和两种信号系统的协调活动来实
国际国内会展业发展现状趋势 国际会展业的发展现状和趋势 199 会展业又称会展经济，是通过举办各种形式的会议、展览或展览，获得直接或间接经济和社会效益的经济行为。会展经济是客观存在的，是社会经济发展的产物。自18 世纪中叶第一届世界博览会在英国成功举办以来，会展业发展迅速，已经成为一个新兴产业，受到世界各国的重视。目前，会展业已经发展到相当的水平。随着世界经济全球化的发展，它在贸易交流、技术交流、信息交流、经济合作和增加就业方面发挥着越来越重要的作用。 (1)发展状况 1。欧洲会展产业发展状况欧洲是世界会展产业的发源地。经过150多 年的发展，欧洲的会展经济是世界上最大的，综合实力最强。德国、意大利、法国和英国都已成为世界级的会展业强国。从世界上举办大型展览最多的25 个国家的市场分布来看，最大的展览场馆大多集中在欧洲，世界上绝大多数大型和行业级展览都在欧洲举办。专业贸易展览占世界总量的60% 以上。他们的展览规模、参展商数量、国外参展商比例、观众数量、贸易效应和相关服务质量都处于世界领先地位。 德国被称为“世界展览王国”，拥有23个大型展览中心，包括9个1000 多万平方米的展览中心。德国拥有世界五大展览中心中的四个。目前，德国的总展览面积为240 万平方米。在世界主要会展业国家中，德国举办的专业国际展览数量最多、规模最大、效益最大。目前，德国每年举办400 多场国际展览。在世界上有很大影响的210 个专业国际贸易展览会中，近三分之二（超过130 个）在德国举行。德国展览机构在全球有386 个
办事处，并形成了一个全球展览网络。德国会展业的显著特点是许多专业展览都是在城市产业的基础上发展起来的，如汉诺威工业博览会、杜塞尔多夫国际印刷和包装展以及旅游城市纽伦堡的玩具展。 法国也是世界上会展业最发达的国家之一。它的优势是举办综合性展览。法国每年举办1500多场展览，其中约180 场为国内和国际展览，约12场以上为国际专业贸易展览。法国展览馆占地160 万平方米，分布在全国80 个城市。 英国会展业近年来进入了前所未有的快速发展阶段。据英国展览报告统计， 1999 年英国举办了约900 场展览，在1XXXX 吸引了700 多场展览，成为欧洲展览数量最多的国家之一。意大利的主要国际展览主要在米兰、博洛尼亚、巴里和维罗纳举行。米兰国际展览中心是世界第二大展览场馆，展览面积37 万平方米，会议厅面积13554平方米。 2。美国会展业发展现状北美会展业起步较晚，但发展迅速。今天，在美国举办的展览会的数量和展览业的直接收入在世界上排名第一。根据美国展览业研究中心的报告，在美国和加拿大XXXX 举办的13185 场展览，总展览面积为4561 万平方米（其中美国占3498 万平方米），843 场展览，展览面积为9290 平方米或以上，展览业的直接收入为104 亿美元（包括 90 亿美元） 3。亚洲会展业的发展 亚洲会展业的规模和水平仅次于欧美东南亚的新加坡和中国的香港，以其完善的基础设施、巨大的市场潜力、高度的国际开放度和优越的区位优势，发展了会展业。日本是一个世界展览大国，也是一个展览大国。展览场地和
中国舞蹈教育发展之现状及少儿舞蹈重要教育作用 中国舞蹈教育发展之现状及少儿舞蹈重要教育作用 浅谈中国舞蹈教育发展之现状及少儿舞蹈的重要教育作用 摘要 中华民族有着悠久的舞蹈教育传统。舞蹈作为一门艺术教育学科能够和谐地将身体、精神、情感以及社会的不同层面融合在一起。我们需要知识全面、可塑性高的人才来满足新的需要。舞蹈作为一种教育手段帮助我们更好地完成这一教学宗旨。舞蹈教育作为美育的重要途径。舞蹈教育是美育教育中最直观、最形象的教育形式。它来源于生活，却高于生活。它要靠身体各个部位协调动作，表现生活的美，歌唱生活，并借此陶冶人的情操。在舞蹈教育过程中，孩子们通过优美的音乐旋律，优美的舞蹈形象，陶冶了情操，受到了美的教育。这种美育教育方式有助于学生形成形体美、举 止美、行为美、人格美，使学生形成内外美的统一。舞蹈教育有利于培养学生的审美能力。舞蹈教育有利于培养儿童 想象力和创造力。 然而，让我们值得关注的问题是，当今我国重视和普及舞蹈教育被人们所忽视。大众对舞蹈的认识不足，认为舞蹈训练是对孩子有限学习时间的占用，认为是单纯的舞蹈肢体技能传授，是简单的肢体动作模仿与学习。其次，一些教师自身对舞蹈教育的重要性也认识不清，认为舞蹈就只是肢体的一种动态过程，认为唱了、跳了、乐了之后，就已经将舞蹈教育的作用发挥好了，具体表现在舞蹈训练的过程中的方法缺乏科学性，系统性，没有真正的认识到舞蹈教育的重要性。
关键词：舞蹈教育；重要；现状；全面智能发展；不可缺少；作用；意义 我们不难发现随着社会的不断进步，教育问题愈来愈受到全社会的共同关注对于何促进青少年的全面智能发展，国家教委提出了一系列新的教育改革方针和教育理念，新的教育理念更是强调要以培养人的综合素质为目标，促进受教育者身心的全面发展。美国心理学家加德纳就曾在上世纪80年代提出过关于智能发展的重要理论。近20年来，不仅在心理学界产生了深远影响，也在教育领域里引起了强烈的反响，在各门的学科教学中也引发了许多新的探索。最重要 的是，这些探索都强调本学科对促进其他学科能力的作用，同时注重通过与其他学科的渗透与结合使本学科的能力得到充分发展，其中就包括了舞蹈教育。加德纳认为，人的智能是多方面的，它包括各种不同领域，如：语言智能、空间智能、变以前的不同学科分别以特定的智能发展为目标的分工模式，转向各个学科都围绕发展多元智能的整体目标来设计和实施教学内容。最早的教育家之一柏拉图清楚地意识到全面教育的重要性。他说：“教育的目的就是赋予身体与思想 最完美、最理想的能力。而舞蹈教育作为一种艺术形式更是这一实施过程中不可缺少的一部分。 一、优秀 的舞蹈教育传统 首先就文化艺术的历史传承性而言，中华民族有着悠久的舞蹈教育传统。有关中国上古时代的舞蹈教育记载已屡见史籍。《竹书纪年》载舜“十七年春二月入学初用万即远在舜的时代，已经在官方学校 里对贵族子弟实施万舞教育。万舞，乃是一种以干羽为舞具的宫廷乐舞。因此，至少在舜的时代，我国已经在学校中实施了乐舞教育。至周初时，舞蹈教育己成
可以这么说，教育乃立国之本。因为只有通过教育才能培养出高素质的人才，投入到国民建设的各行各业中去，才能实现国家的繁荣与富强。 从五千年前那“燧人之世，天下多水，故教民以渔”，“宓羲氏之世，天下多兽，故教民以猎”的教育萌芽，到隋唐时期的科举制度,中国教育有着巨大进步。 而今天中国实行教育制度尽管比起封建时期有了更大进步，但还是难脱其影响。说起现在中国的教育现状，有一个很令人费解的现象：几乎全社会的人都知道现行的教育制度存在很严重的问题，但人们还是义无反顾的服从于他，就像明知前面有一个坑，但还是心甘情愿的往里跳。 自1977年恢复高考来，的确它改变了无数中国人的命运，但高考制度它的弊端我们应该是亲身体会的。限定的科目，限定的内容，限定的答案，严重的束缚了学生的思想，本该自由发挥的文科也被条条框框的标准答案陷于困顿之中。我们在高考之前的十几年的学习仿佛只是为了一张试卷而服务的。我们喜欢做的事情做不了，只能背书。我们向往的事情不能想，只能埋头于题海。我们的爱好被规定为只能是学习。好学生的定义变成了冰冷数字。上至教育部，下至父母学生，仿佛一切都是为高考服务。千军万马抢过高考这一独木桥，实际年中我们忽视了发散的思维，创新的精神甚至是快乐的童年只是为了能在高考中占一席位。对于高考弊端我不想多说，因为人们对这个的争执已经持续了很久，我想大家也都心知肚明。也许有人会反驳难道高考真的就一无是处吗？否则为何国家还要持续三十多年实行高考制度呢？我想高考还是有一些优点的： 首先，方便统一实施考试，招生，录取。管理教育的人省事，学校省事，大学也省事。至少大学不用费尽心思的想出各种各样的方法选拔学生，全国都采用统一的标准，不管跟国外比怎么样，在国内大家都是一样的。 另外，高考还有一个优点，也是最重要的一点就是公平。可以说公平是很难做到的，几乎时间的一切纷争都源于不公平。而高考却在很大程度上保证了公平。不管那些作弊和暗箱操作，至少大家的起点一样，时间一样，机会平等。我想这一点也是高考能够实行至今的最主要的原因吧。 对于高考这么一个既有优点又有缺点的东西，真令人难以抉择啊！ 高考纵然有许多弊端，但在新的选拔制度出现之前，它恐怕还会在中国的教育史上存在很长的时间。因为就目前中国的基本国情来看，它真的比其他的制度要合适。 不过,中国教育却有许多问题值得深思. 比如，英语教育，虽说英语几乎变成了国际语言，但我们也没有必要太过认真的甚至是病态的苦学它啊。大部分学生毕业后还是会在国内工作的，英语几乎没什么用武之地了。难道在中国用得到英语与人交流？可是现在在大学中，对英语的学习要求已经远远大于它的实际需求了。有的甚至考中文博士都要求英语水平达标。也许用一句笑话最能表现出中国这种近乎疯狂的英语教育现状：闭上眼以为在牛津，睁开眼却在天津。 其次，中国很不重视孩童时期的教育。可这个学期的教育却很重要，因为它将决定一个人一生的发展方向。举个例子，在中国，如果有一个5岁的孩子能在众人面前认出字母“o”，那么他必将得到众人的赞叹，羡慕。“这孩子真聪明”,“长大了一定有出息”等等，他的父母也会面露自豪。可是1968年，美国内华达州一位叫伊迪丝的3岁小女孩告诉妈妈：她认识礼品盒上的字母“O”。这位妈妈非常吃惊，问她是怎么认识的。伊迪丝说是“薇拉小姐教的。”这位母亲表扬了女儿之后，一纸诉状把薇拉小姐所在的劳拉三世幼儿园告上了法庭，理由是该幼儿园剥夺了伊迪丝的想象力。三个月后，法院判决劳拉三世幼儿园败诉。因为陪审团的23名成员被这位母亲在辩护时讲的一个故事感动了。她说，我曾到东方的某个国家旅行，在一家公园里曾见个这么两只天鹅，一只完好无损，一只被剪去了左边的翅膀。剪去翅膀的被收养在较大的一片水塘里，完好的一只被放养在一片较小的水塘里。管理人员说，