(04026)设计美学复习详细资料
一、人名、成就、名言、作品
伽利略——科学家。现代科学研究方法的奠基人；
培根——科学家。被誉为“自然大臣”；书籍《新工具》、提出“知识就是力量”；笛卡尔——科学家。笛卡尔二元论逻辑；
牛顿——科学家。三大运动基本定律和万有引力定律；法拉第、麦克斯伟——科学家。电磁理论；
阿尔文?托夫勒——美国著名未来学家；书籍《第三次浪潮》塞尚——印象派画家。现代艺术之父；莫奈——印象派画家。《阿尔让特依大桥》
修拉——印象派画家。点彩画法；《大碗岛的星期天下午》毕加索——立体主义画家。对现代设计影响最大的艺术家； M.金兹堡——俄国构成主义设计师；书籍《风格与时代》
艾尔?利兹斯基——俄国构成主义主要代表。海报《红楔子攻打白色》康定斯基——抽象表现主义画家，包豪斯教师；杜斯伯格——“风格派”理论家、发言人；
蒙德里安——荷兰“风格派”核心人物，画家。《红黄蓝》系列油画里特维德——“风格派”家具、建筑设计师。《红蓝椅子》鲍姆伽通——德国哲学家。书籍《美学》康德——德国哲学家黑格尔——德国哲学家彼得托齐纳——捷克设计师，提出技术美学的概念；鲍列夫——苏联美学家；
泽姆佩尔——德国建筑学家，最早研究美学的学者，其理论成为现代
设计理念形成的基础；约瑟夫?帕克斯顿——“万国博览会”英国“水晶宫”的设计师；
拉斯金——英国艺术理论家。把造型艺术称为“大艺术”，设计称为“小艺术”；
莫里斯——英国艺术设计家、作家。拉斯金思想的传承人，英国工艺美术运动奠基人；书籍《乌有乡消息》、《乔叟集》（书籍装帧第一书）；设计史上第一次提出整体设计概念；
穆特修斯、凡德?威尔德——德意志制造联盟成员，双方发生著名的争吵；沙利文——美国现代主义建筑大师。提出“形式服从功能”；斐迪南?保时捷——电动汽车之父，开发出“大众汽车”、“甲壳虫”；弗兰克?皮克——30年代英国工业设计代表人物，英国设计与工业协会主席；“七人集团”——意大利现代主义建筑师团体，强调“理性建筑”；
吉奥?庞蒂——30年代意大利最富才华的设计师、建筑师、教育家，意大利设计师协会创始人。创办《多姆斯》杂志；亨利?福特——美国福特汽车公司创办人。“T型”车；
哈利?厄尔——美国工业设计师，通用汽车公司设计部主任，开创了企业成立设计部门的先河，也是推行“有计划的商品废止制”的主要人物。1955年设计出卡迪拉克“艾尔多拉多”59型小汽车、“艾尔多拉多”型小汽车；雷蒙德?罗维——美国工业设计师。设计出不少流线型交通工具；
罗斯诺普——美国飞机设计师。设计出“飞翔的翅膀”是世纪最经典
的飞机造型；
格罗皮乌斯——德国建筑师，包豪斯首任校长，后任哈佛大学建筑学院院长。《包豪斯宣言》迈耶——包豪斯第二任校长；
米斯?凡?德罗——包豪斯第三任校长，后移居美国，任教于伊利诺伊理工学院。提出“少就是多”观念；《巴塞罗那椅》纳吉——包豪斯教师，对包豪斯发展方向的转变起重要作用，后移居美国芝加哥设计学院；穆希——包豪斯最年轻的教师。《霍恩街住宅》
贝耶——包豪斯教师，现代字体设计的奠基人。移居美国；保罗?雷纳尔——字体设计家，“未来体”Fotura的创造者；
马塞尔?布鲁耶——包豪斯教师，首次设计出钢管椅，开创现代家具新纪元；英格?绍尔、格里特?绍尔——乌尔姆设计学院创办人；马克思?比尔——包豪斯毕业学生，乌尔姆设计学院首任校长；马尔马纳多——乌尔姆设计学院第二任校长；
马克思?布劳恩——德国布劳恩公司创办人，长期与乌尔姆设计学院合作。“布劳恩原则”；
古戈洛特、拉姆斯——乌尔姆设计学院教师，为布劳恩公司进行产品的系统设计，成为德国系统设计的典范。“白雪公主的棺材”电唱机；奥托?艾舍——乌尔姆设计学院教师，“德国汉莎航空公司”企业形象设计；
埃托?索托萨斯——意大利“孟菲斯”设计组织的灵魂人物。《红色打字机》、“设计对我而言。。。”；卡尔?马姆斯登——瑞典现代家具之父。提出“适度则永存，极端则生厌”；汉斯?华格纳——丹麦家具设计
师。“中国椅子”是模仿中式家具的杰出例子；“丹麦现代设计群”——世纪四五十年代的丹麦家具现代设计师群体；贝伦斯——德国现代主义建筑设计先驱。格罗皮乌斯的引路人
柯布西耶——法国建筑师，新建筑运动代表人物。《新精神》杂志、书籍《走向新建筑》艾略特?诺伊——美国反对“有计划的商品废止制”设计家。《IBM打字机》
诺兰?罗德兹——美国反对“有计划的商品废止制”设计师。《派克圆珠笔》是世界上最早可换芯圆珠笔德里达——法国解构主义哲学家；
爱因斯坦——现代物理学家，发现”相对论”；马克思?普朗克——现代量子力学科学家；亨利?庞加莱——混沌理论科学家；
施威特——德国达达派艺术家，拼贴艺术鼻祖；
马塞?杜尚——纽约达达主义的团体的灵魂人物。《签名的小便池》《有胡子的蒙娜丽莎》罗伯特?史密斯——美国观念（大地）艺术家。《螺旋形防波堤》理查德?朗——英国观念艺术家。《非洲马兰吉山上的圆圈》安东尼?葛姆雷——英国观念艺术家。《土地》
艾伦?琼斯——英国最有名的波普艺术家、雕塑家。《人体仿真家具系列》拉朗——法国波普设计师。《羊式座椅》
罗伯特?文丘里——美国后现代主义建筑师。提出“少则厌烦”观念；《文丘里母亲的住宅》罗伯特?斯特恩——美国后现代主义建筑师。书籍《现代古典主义》查尔斯?詹克斯——美国后现代主义建筑师。书籍《后现代建筑语言》菲利普?约翰逊——美国后现代主义建筑师。
《美国电报和电话公司大楼》“阿尔奇米亚”工作室——意大利米兰激进设计组织，孟菲斯的前身；让?阿德——英国后现代设计师、艺术家。擅长设计金属家具；菲利普?斯塔克——法国后现代产品设计师。《手镯表》
维克多?佩帕尼克——美国杰出设计师、理论家。书籍《绿色紧迫》马斯洛——美国心理学家。1943年提出“人的需要”理论；
理查德?罗杰斯、伦佐?皮亚诺——高技派建筑师。《蓬皮杜国家艺术与文化中心》弗兰克?盖里——美国解构主义建筑大师。《古根海姆博物馆》
艾森曼——美国解构主义建筑师。《威克斯奈视觉艺术中心》、《大哥伦布市政会议中心》“纽约五人”——纽约建筑界巨头，有艾森曼、迈耶等；
扎哈?哈迪德——美国解构主义建筑师。《辛辛那提当代艺术中心》；容闳——中国近代史上首位留学美国的学生；郑观应——中国近代启蒙思想家。书籍《盛世危言》；李圭——浙江海关税务司文书。书籍《环游地球新录》；
张之洞——洋务派官员。提出“若要与外国进行“商战”，必须注意“现代设计”。”；黄炎培——近代教育家。创办“中华职业教育社”,是第一个研究、推广职业教育的组织；陈之佛——现代工艺美术奠基人。书籍《图案讲义》——最早的自编图案教材；许衍灼——书籍《中国工艺沿革史略》，是中国第一部工艺史著作；
蔡元培——大学院院长，设立全国艺术教育委员会，倡导“美育”，
亲自草拟“创办国立艺术大学之提案”梁启超——著名思想家。为北京美术学校创立撰写《美术学校开学记》；郑锦——北京美术学校第一任校长；
都锦生——杭州丝织工艺家。中国首幅风景织锦《九溪十八涧》；1926年美国费城世界博览会金奖; 吕彦直——建筑师。《中山陵》
雷圭元——杭州实用美术研究会导师；严智开——北平艺术专科学校复校，校长；
朱士杰——苏州美术专科学校主持设印刷、制版、摄影等工场；
朱启钤、梁思成、刘敦桢——在北平建立了“中国营造学会”，后改名“中国营造学社”，发行《中国营造学社汇刊》，开辟了中国近代学术史上令人叹为观止的学术景观；俞建华——设计理论家。书籍《最新立体图案法》；
朱见深——明朝皇帝。《一团和气图》，画中三人为：高僧慧远、道士陆静修、儒士陶渊明；贝聿铭——著名华裔建筑大师。《北京香山饭店》；
赫尔佐格、德梅隆、李兴刚——联合设计完成“鸟巢”体育场设计；让?博厄迪约——法国当代思想大师。提出“我们正身处一个信息愈来愈多，意识却愈来愈少的宇宙”唐纳德?A.?诺曼——美国尼尔森?诺曼公司创始人。提出“功能增加倍，产品会复杂倍”；迪特?拉姆斯——德国设计委员会主席，提出设计委员会宗旨； L.V.贝塔朗菲——美国哲学家，创立“一般系统论”；劳伦斯?艾洛威——英国评论家。提出“波普艺术”的观念；
理查德?汉密尔顿——英国波普艺术家。《到底是什么使得今日的家庭如此不同，如此有魅力》、为“波普艺术”作了定义；安迪?沃霍尔——美国波普艺术家。《玛丽莲?梦露》、《绿色的可口可乐瓶》；玛丽?宽特——英国设计师。设计出“迷你裙”，是时代的伟大发明；保罗?罗马兹——意大利激进运动设计师。《棒球手套沙发》；鲍勃?德兰——美国音乐家；
科拉尼——德国反功能主义设计师，“设计怪杰”。《仿生造型汽车》；艾斯林格——青蛙设计公司创办人，后现代设计师。提出“形式追随激情”；米兰?昆德拉——法国捷克裔文学家。《生命中不能承受之轻》；
二、名词解释
1、设计
设计作为人类一种自觉的社会生产活动，随着人类的诞生而萌芽，贯穿于整个人类文明史内。设计作为一种人类特有的有意识的运动，其含义是“在正式做某项工作之前，根据一定的目的要求，预先制定方法、图样等”。
设计有两种表现形态：在一些情况下，它只是生产过程的内部因素，没有从生产中脱离出来，产品的原型保留在生产者的头脑中，生产者也就是设计者。在另一些情况下，设计是独立的运动，生产者根据设计师预先设计的图纸进行加工。 2、美学
美学是一门建立在社会的物质生活和精神生活的基础上，研究美、美感、美的创造及美育规律的社会科学。
3、设计美学
设计美学是美学体系中一门年轻的分支学科，是在现代设计理论研究和应用的基础上，结合美学与艺术研究的理论而发展起来的一门新兴学科。是一种自上而下的美学，它把美学原理广泛的应用于设计的内部研究和外部研究中，包含了设计的功效性、审美性、理论性。
4、水晶宫
“水晶宫”采取的是装配温室的办法，用玻璃和钢铁建成的庞大外壳。“水晶宫”是英国工业革命为19世纪送来的一份建筑大礼，也是英国工业革命成果最好的展示，并在现代设计的发展进程中占有重要地位。
5、工艺美术运动
工艺美术运动并不是真正意义上的现代设计运动，因为莫里斯所推崇的是复兴艺术的手工业，反对大工业生产。在他的倡导、宣传和身体力行之下，一批年轻的画家、建筑师和设计师仿效他的主张和实验，形成了一个以追求自然纹样和哥特式风格为特征，旨在提高产品质量、复兴手工艺的设计运动高潮，史称“工艺美术运动”。
工艺美术运动影响最大的领域是家具与室内装饰，如莫里斯“红屋”的设计。另外工艺美术运动使金属制品的现代功用凸显出来，与家具、陶瓷相比，金工设计更少装饰。
6、德意志制造联盟
在反对装饰和否定“青春风格”的背景下，为探讨艺术、技术和工业
的有机结合，德国一群热心的建筑家、艺术家、企业家联合起来，并得到政府的支持，成立德意志制造联盟。
联盟的目的是通过艺术、工业和手工艺的共同努力，来提高德国工业产品的质量，并全面宣传和研究这个问题。宗旨把提高工业产品质量作为自己的最高目的，并把这种目的看作德国文化的工具。
7、风格派
风格派是一群拥有相似美学观念的艺术家们在1917年至1931年间以荷兰为中心的一场从立体主义走向完全抽象的国际艺术运动。它被谁理论界认为是“经典现代主义”的最主要基础之一。
8、构成主义
构成主义设计是俄国十月革命前后在俄国产生的前卫艺术运动和设计运动，是在立体主义影响下派生出来的艺术和设计流派。构成主义设计还具有鲜明的政治色彩，强调设计是为无产阶级政治服务的。
9、理性建筑
理性建筑，正如我们理解的那样，在新的建筑设计，在材料特性，以及在对建筑设计所可能要求的完美回应等方面，都再现了和谐韵律与均衡。
10、流线型设计
流线型设计是一场由功能性设计演变成流行式样的设计运动，从交通工具外形设计开始，几乎波及所有的产品。产品外形都以圆滑流畅的流线体为主要形式，形成了以流线型风格为主的工业设计特征。
11、“布劳恩原则”或“布劳恩模式”
乌尔姆设计学院与布劳恩公司的合作最终将理性设计、技术美学理想变成现实并习惯成体系，产出所谓的“布劳恩原则”，成为德国高度几何化、理性化、功能化、高质量设计的典型。成为德国现代设计史上的重要里程碑。
12、有计划的商品废止制
“有计划的商品废止制”的目的在于以人为方式有计划地迫使商品在短期内失效，造成消费者心理老化，促使消费者不断更新、购买新的产品。
13、相对论
爱因斯坦的相对论：在宇宙中并不存在绝对的、恒定的点，相反每个事物都在于其它事物的相关中运动着。
14、混沌理论
混沌理论认为事物的行为是复杂的和不可预测的，即使在看似最简单的决定性系统中也蕴藏着高度的复杂性和非预测性，世界是一个复杂的系统，但其中也隐藏着秩序，它彻底排除了拉普拉斯决定论的可预见性的狂想。
15、后现代主义
后现代主义一般是指在20世纪60年代对抗现代国际风格的过程中产生的，发展于70年代，成熟于80年代的设计风格流派，首先是出现在建筑领域，然后影响到其他设计领域。
16、装置艺术
装置艺术是另一种重要的后现代艺术形式。装置有安装、装置的意思，
即把不同的元素组装成一个作品，它早期集合艺术中对不同创作元素形式的组合探讨，上升到观念形式上的表现，从而引发观众思考。一是作为一种开放的艺术形式，打破传统艺术门类的界限；另一特征是强调观众的参与性和互动性。
17、人性化设计
所谓人性化设计就是把人作为设计的出发点来进行产品设计，以满足人的生理和心理的需求，让人能在使用产品的同时享受到更多的关怀。人性化设计同样是一项系统工程，除了设计师和工程技术人员的合作外，还需要社会学、心理学、人体工程学、美学等领域的各类人才的参与。
18、高技派
所谓高技派风格是把当代科技特色当做设计元素并加以夸张的形式来表现，其特点是把科学中的技术成分提炼出来，追求工业材料和加工技术的运用，用夸张的手法形成一种视觉冲击效果。
19、癸卯学制
《癸卯学制》，它首先突破了中国工艺教育的师徒制度，改以现代化教育的形式教授“设计”，工业学堂开办“意匠图绘”和“图稿绘画”等课程，已带有现代设计专业学科的特色。《癸卯学制》的建立标志着中国近代教育制度的确立。
20、中山装
中山装是男装变革中的典型代表，由于是孙中山亲自设计，又亲自带头在各种场合穿着的新款服装，被世人誉为“中山国服”。
21、中国固有样式建筑
中国固有样式建筑，是自五四运动以来，伴随着反帝爱国情绪和民族意识普遍高涨的形势下发展起来的建筑形式，主要建于20世纪二三十年代。
中国固有样式建筑，并不是纯粹传统的“宫室式”，而是一种受西方建筑思潮强烈影响而形成的近于折中主义的新形式。
22、八吉祥
法螺、法轮、宝伞、白盖、莲花、宝瓶、金鱼、盘长图是佛家八种宝物，其中法螺的意思是妙音吉祥，而盘长，俗称八吉，也叫八宝，所以总称八吉祥。
23、艺术创作 145
艺术创作是一种极具个性的创造活动，它通常由艺术家的艺术主张和审美情趣决定，并随着社会环境的变化而变化。没有固定的准则和限定。
24、整体性设计145
所谓整体性设计就是设计并不仅只是对某一件产品进行设计，而是包括生产企业的品牌形象的树立和推广设计、系列产品设计、包装设计、营销策划设计以及相关环境设计等内容。
25、产品环境设计 151
产品环境指的是塑造产品的身份和体现其价值的东西。它包括获取产品使用所需要的所有条件：学会如何使用产品、了解产品的变化和改进、提供产品的元件、随时对之维修等，都属于产品环境的组成部分。
如今一家知名的企业已不仅仅只是意味着它能为消费者提供某些设计优秀的产品，还在于它能为消费者提供一个设计优秀的产品环境。表明新时代的工业设计正从成型产品领域转向全面的战略性商业问题。
26、一般系统论 154
一般系统论表明：整个世界，任何物体，或大或小，或物质或精神，无不以系统的方式存在，是一个有机的统一体。一般系统论既是一种世界观又是一种方法论，因而具有普遍适用性。不仅为现代科学的发展提供了理论和方法，而且也为解决现代社会中的政治、经济、军事、科学、文化等方面的各种复杂问题提供了方法论的基础。
27、主流文化 156
主流文化是一种建立在国家权力基础上、代表国家正统意识形成的文化。主流文化反映着国家的根本意志、文化趋向和价值取向，它是维护社会稳定、促进经济发展和民族团结进步的思想保障，主流文化通过各种经济、行政、法律等手段实现对精英文化和大众文化的有效调节和意识形态的统一。
28、大众文化 157
大众文化是指在大众中流行的通俗文化，它反映的是一个社会某一时期大众的共同心态和审美趣味，它最典型的特征是通俗性、流行性和大众趣味性。
大众文化还具有以下特征：1. 后现代性；2. 高度的商业化；3. 品位的世俗化；4. 标准化；5. 流行性；
29、精英文化158
精英文化作为知识分子文化的主要表现形态，在整个人类社会生活中占有着十分重要的地位。是民族传统文化传承，创新和发展的主体，是“经典”和“正统”的解释者和传播者，是民族文化的集中体现。精英文化承担着社会教化的使命，发挥着价值引导的功能，是全球化时代各国自身文化发展的根基，更是大众文化发展的根基。
三、简答题
1、阿尔文·托夫勒描述的工业文明社会(第二次浪潮)有哪些特征？阿尔文·托夫勒将其特征归纳为以下四个方面： 1.标准化特征； 2.专业化特征；3.同步化特征；4.最大化特征；
2、设计美学研究哪三大方向的对象？
研究的对象有着相对的稳定性，即以设计活动本身、设计者本身及其设计创作活动为核心。设计美学主要从这三大方面入手研究，主要包括以下具体内容：设计美学的本体，设计美学发展史，设计美学的基本原理、本质特征、基本范畴；设计者，研究设计者的价值和职责；设计的道德，研究设计的社会作用的道德价值。
3、简述设计美的特征。
设计美的特征：1．功能性。设计本质上就是设计人类特定的生活方式。2．艺术性。设计活动是一种基于具体物质功能基础上的艺术创作活动。3．技术性。设计是技术与艺术的结合，现代设计诞
生以来，设计师一直努力在设计的艺术和技术之间寻找一种最佳的平衡。通常技术是产品物质功能得以实现的基本保证，是设计的基础和依托。4．商业性。市场经济的商品化原则正在把设计演变成一种商业性的活动。
4、设计美学的类别？
设计美学的分类： 1.环境设计类，包括建筑设计美学、景观设计美学、室内设计美学、规划设计美学以及公共艺术设计美学等； 2.工业产品设计类，包括交通工具设计美学、家具设计美学、电子产品设计美学、服装设计美学、印染设计美学、时尚饰品设计美学等；3．视觉传达设计类，包括影视动漫设计美学、多媒体设计美学、平面艺术设计美学、包装装潢设计美学等。
5、工艺美术运动的影响是什么？
工艺美术运动并不是真正意义上的现代设计运动，因为莫里斯所推崇的是复兴艺术的手工业，工艺美术运动影响最大的领域是家具与室内装饰，如莫里斯“红屋”的设计。另外工艺美术运动是金属制品的现代功能凸现出来，与家具、陶瓷相比，金工设计更少虚饰。
6、简述包豪斯设计学院历史与阶段
1919年，在格罗皮乌斯的积极组织和筹划下，包豪斯设计学院在德国魏玛正式成立，主张艺术与设计的新统一，强调设计的目的是人不
是产品，认为设计必须遵循自然与客观的法则来进行。1919年4月，包豪斯正式开学。魏玛时期的包豪斯办学条件艰难，在教学上还处于探索时期。学校采用的是“工厂学徒制”的教学方式。1922年，在格罗皮乌斯精心组织和策划下，1923年8月15日至9月30日，包豪斯全面展出了师生的作品。展览总共吸引了国内外15000多名参观者，报界对展览给予了一致的好评。8月15至8月19日的“包豪斯周”，使展览达到了高潮。1925年包豪斯因故迁往德绍，开始走向成熟发展的时期，实现性时期结束。格罗皮乌斯设计了一座新校舍，为其添加了一个副标题，成了设计学院，废弃双轨制教学体系。学校的规章、组织、课程也随之改变。孕育新型的工业设计师，同时积极的寻求确立与工业界的合作，更坚定地走产品市场化之路。德绍包豪斯改变中最为重要的是建筑系的开设，1928年，格罗皮乌斯辞职，迈耶成为包豪斯第二任校长。他排斥美学上的创作，只强调技术和材料的重要性。由于迈耶的政治立场，1930年他不得不辞职离开包豪斯。他的继承者米斯.凡.德.罗阶接替他成为包豪斯第三任校长，包豪斯开始变的更趋向于一所传统的建筑学院。1933年，纳粹开始在全国范围内实施他们的镇压政策，包豪斯被迫关闭，结束了它14年的历程。
7、包豪斯设计学院的影响？
尽管包豪斯设计学院只有短短的14年历史，但他对现代主义运动的发展和现代设计教育体系的建立都有着不可磨灭的贡献，其影响是巨
大而深远的。包豪斯奠定了现代设计教育的机构体系和模式，它的基础课程的安排、理论课程的比例、工作室制的教学方式，以及对设计学院与企业密切联系的探索等都深深影响了当代世界各地的设计院校及其教学体系。包豪斯也深深影响了德国工业设计的全貌特征，从现代德国设计那种高度理性化和功能化、严谨、冷静的产品上隐约就能看到包豪斯的影子。在包豪斯影响下形成的各种设计风格和思潮，极大地丰富了20世纪的设计语汇，活跃和繁荣了20世纪的设计局面，造成了这一时期多姿多彩的设计多元化格局。
8、简述乌尔姆设计学院历史与阶段
乌尔姆设计学院建立于1953年，1968年解散。因为其强调从技术方面培养设计师与其对系统设计的推崇，是乌尔姆设计学院成为“二战”后德国最重要的设计学院。乌尔姆设计学院是20世纪五六十年代世界上影响最大的设计学院，是继包豪斯之后世界艺术设计教育史上的又一个里程碑。第一阶段为初创阶段（约1947年至1953年），从酝酿到建校。第二阶段（1953年至1956年），包豪斯的毕业生马克斯.比尔任第一任校长，其教学与发展目标都打上了深深的包豪斯的烙印，被称作“新包豪斯”时期，且乌尔姆设计学院不仅继承了包豪斯的精髓，而且形成了自己的特色。第三阶段（1956年至1958年），乌姆尔技术学院教学尝试在造型、科学与技术之间建立一种新的密切关系，为“乌尔姆模式”的形成奠定了基础，或者说一种设计艺术教育的新模式初见端倪。第四阶段（1958年至1962年），在
设计的专业造型课程日见成效时，认识到必须大幅度将人文科学、人体工程学、技术科学、方法学及工业技术引入教学，新设计方法学、规划方法学、习作与设计案例分析等受到很大重视。第五阶段（1962年至1966年），在艾舍和马尔多纳多的引导下，尝试着“在理论与实务之间，在科学研究与造型行为之间寻求新平衡”，设计教学的一些学科在合乎其实用工具性的基础上被重新加以认识，设计师的自我意识同样被重新定义。第六阶段（1966年至1968年），由于政治的压力，乌尔姆设计学院最终于1968年12月解散。
9、乌尔姆设计学院的精神与贡献？
乌尔姆设计学院的精神与贡献，主要是以下几点：第一，在设计思想方面，确立以理性和社会性优先为原则，反对为美和造型而去设计物品，因此，乌尔姆倡导的功能主义比包豪斯更具理性色彩。第二，在教学方面，乌尔姆确立的理性和社会性优先的原则是通过相关的课程得到实现的。如在产品造型设计专业，其教育目标在于为日常工作、生活乃至生产的物品进行造型工作，这种造型涉及功能的、文化的、技术的及科学的诸要素，还包括确立新的使用方式。第三，乌尔姆设计学院的设计教育是一种现代性、开放式的教育，它为现代设计教育建立了一个坐标。
10、简述乌尔姆设计学院的意义
乌尔姆设计学院开创了一种新的艺术设计模式。乌尔姆设计学院的历
史功绩在于详细地研究了艺术设计和科学的联系，在艺术设计教育中强调了技术教育的重要性，证实了培养掌握科学知识的艺术设计师的可能性，为艺术设计广泛地介入工业生产开辟了道路。
11、简述孟菲斯设计运动的意义
孟菲斯设计运动是20世纪80年代世界设计界最引人注目的事件，他们在各国所举行的展览又把他们的设计新观念散播到世界各地，影响了其他。国家对设计的重新思考。孟菲斯设计运动向世界宣告了后现代设计观的到来，尽管初期它充满了激进和叛离……孟菲斯引发的后现代设计运动，其反经典设计、反高雅品位的特点和实验性特征，产生了许多异乎寻常的东西，几乎充斥了整个20世纪80年代。
12、绿色设计通常采用什么战略来实现？
绿色设计通常采用以下战略来实现： 1. 设计中使用对环境友好的材料，如使用更清洁的材料，即它们的使用对环境和人几乎没有伤害。
2. 在产品的开发设计中，在不影响功能实现的基础上，力求使用最少的材料，即不仅能减低成本，并且能在产品运输和储存过程中占有更少的空间。
3. 通过更先进技术的支持来实现绿色设计。
4. 用富有创意的设计来简化或减少包装。
5. 减少产品在使用过程中的能耗和对资源的占用。
6. 通过好的设计延伸产品的技术生命周期和美学生命周期，这样可以尽量长地使用产品。
7. 在设计初始就必须考虑产品的回收处理和再利用。
13、简述心理学家马斯洛1943年提出的“人的需要”理论及对后现代设计的影响。
心理学家马斯洛1943年提出的“人的需要”理论，他把人的需要看做一个多层次的，由低级向高级逐级形成和实现的组织系统。把人的需求分成几个层次，按照生理需求-安全需求-社交需求-尊重需求-审美需求-求知需求-自我实现的需求的重要性排列从低级向高级发展的不同层次。马斯洛认为，人在较高的需要出现之前，首先寻求低级需要的满足，当基本需求得到满足之后，就会出现新的较高级需要，并激励个体去满足它。在竞争激烈的社会里，人们需要有一个舒适方便、功能齐全的办公环境，而繁忙的工作之余更希望有一个温馨舒适的家、一个便于真诚沟通的空间。今天的设计是承载了对人类精神和心灵慰藉的重任，以人为本的人性化设计成为新时代设计的另一重要内容。
14、中国传统文化的基本内涵可概括为哪几个方面？
中国传统文化的基本内涵可大致概括三个方面：第一，中国传统文化的基本思想-----刚健有为、和中、崇德利用、天人协调。第二，注重人的内在修养，轻视对外在客观规律的探究，是中国传统文化的一个重要价值指向。第三，重家族、重血缘的家庭伦理本位的价值观。总之，中国传统文化有着丰富的内涵，且精华与糟粕并存，要使传统文化的精华在现代社会中发挥积极作用，不仅要批判地继承，
柏拉图 1，柏拉图《大希庀阿斯篇》讨论美的本质的论著。2，理念论（柏拉图）回忆说、迷狂说（柏拉图） 3，柏拉图《文艺对话集》最早明确谈到了“崇高”并且把崇高和优美并举的西方美学家；, 4，柏拉图认为真正的美是理念； 5，柏拉图首次提出“美本身”问题； 劳动先于艺术是普列汉诺夫提出的； 杜威《艺术即经验》以审美经验为美学研究对象的美学代表作。 蒋孔阳先生《美学新论》主张美学的研究对象是人与现实之间的审美关系。 尼采《悲剧的诞生》认为悲剧的诞生与古希腊人的两种精神即日神精神和酒神精神有关； 尼采把生活中的悲剧与审美意义上的悲剧明确的区别开来的美学家。 朗吉弩斯认为“崇高是伟大心灵的回声”； 绝对精神论（黑格尔）先验主体论（康德）基本本体论（海德格尔）时间存在论（马克思）解释学理论（狄尔泰）尼采和克尔凯郭尔是的哲学是理性怀疑论的代表。康德最早提出天才论，强调艺术是天才的创造和表现。 康德提出“反思判断力” 康德认为崇高有两种类型：一种是数学的崇高，一种是力学的崇高；认为崇高对象的特征是无形式，美学著作《判断力批判》 艺术表现说的代表人物是克罗齐、德拉克洛瓦； 焦虑说是由丹麦哲学家克尔凯戈尔提出的有关悲剧情绪的观点；焦虑的首要特征表现为它是一种否定性的精神。展示了自由的可能性。（罪孽说）
西方存在主义之父的丹麦著名哲学家克尔凯戈尔 审美形态与人的思维方式的关系： 惨的对象变成有趣的东西”； 经验主义的代表人物是：荷加兹、哈奇生、休谟 新自然主义派人物：托马斯.门罗 传统思想家：克罗齐 法国美学家阿尔贝.加托从艺术审美特征出发把艺术分为三类即：美的艺术、机械艺术、既有实用目的又使人获得审美愉悦的艺术； 马克思对人的存在的认识，包括三个阶段：自我意识-人自身-现实的人； 亚里士多德是真正奠定了悲剧理论基础的，认为悲剧是对于一个严肃、完整、有一定长度的行动的模仿。这是悲剧理论史上的第一个比较完整的定义。 审美经验的动态过程可以划分为呈现阶段、构成阶段、评价阶段； 日本学者中江肇民1883年从西方翻译的《威氏美学》出版；1750年美学之父德国理性主义哲学家鲍姆加登1750年出版专著《感性学》； 意象主要类型包括：仿象、兴象、喻象、抽象；
自考美学问答题复习资料 1、美学的研究对象是什么？ 答：（1）是体现着人与世界的审美关系的一切审美现象或审美活动。也就是说，不是美，而是审美活动，才是美学研究的真正对象；（2）审美现象是审美关系的现实展开。包括四方面：①艺术美（如唐诗宋词的美）；②自然美（如高山大川的美）；③科技美（如细胞结构的美）；④日常生活中的美（如服饰的美）。 2、美学的性质是什么？ 答：美学是一门关于审美现象的综合性的人文学科。包括三个层面：①美学的研究对象是审美现象也是审美活动；②美学是一门人文学科；③美学是一门综合性的人文学科。 3、怎样理解美学属于人文学科？ 答：①美学与自然科学、社会科学的研究对象不一样；②美学与自然科学、社会科学的研究方式和方法不一样。 4、怎样理解美学以马克思的实践存在论为基础？ 答：①首先要看到，人的存在与世界的存在、人的审美感觉与现实的审美对象都是在实践中双向建构、同步发展的。这一点为美学提供了实践存在论的根基； ②美学以实践存在论为哲学基础，还需要借助自由概念和范畴作为中介，因为自由乃是通向审美的根本途径，也是哲学通向美学的桥梁。 5、为何说美学是一种人生实践？ 答：①首先，美学之所以产生和发展，是有其必然性的，是由于人的生存发展的实践需要审美；②其次，美学实践一方面是人的生存与发展的需要，另一方面也以人生实践为源泉。 6、审美对象的特点是什么？ 答：①它是情景交融、人与世界一体的人生形象；②它是主体能通过它“直观自身”，并与之产生精神情感交流的意义形象；③它是超个体及眼前功利的、气韵生动的自由形象；④它是能唤起主体联想、想象，使主体产生超越的超越形象。
7、审美经验的特点是什么？ 答：①审美经验主要不是认识，而是一种感性体验；②审美经验是一种快感体验，但不同于感官欲望带来的快感。在审美经验中，美感提升着欲望满足的快感；③在审美经验中主体也追求对象，但这种追求是与特定对象展开的精神性对话与交流，而不是实际的占有、利用对象。 8、请简要回答审美活动的特殊性。 答：①人与世界的本己性精神交流；②最具个性化的精神活动；③有限无功利性与最高功利性的统一；④审美活动是自律性与他律性的统一。 9、审美价值与一般价值活动的共性及其特殊性是什么？ 答：（1）共性：首先，都表现为以主体为根据、为目的、为趋向的一种特殊的主客体关系，客体自身的属性成为主体需要的价值对象，而主体的需要则是客体自身属性的价值确证。因此，审美活动的展开，即是客体对象被人性化、内在化的过程，也是主体审美需要的对象化、现实化的过程；其次，都必然要受到社会实践活动的深刻制约，并随着社会实践的发展而发展。 （2）特殊性：首先，审美活动所追求的是能满足人的心灵需要的精神价值，主体主要运用自己的审美感官去直接把握对象的审美特性，并进行情感体验；其次，在审美活动中，主体从日常操劳着的世界进入到一个深蕴着生命意义的特殊世界，所追求的是能启迪人领悟人生真谛，并激励人不断去创造自己生活意义的一种特殊的精神价值。 10、为什么说审美活动是审美主体与审美客体的基础，为审美主体、审美对象的存在提供了现实依据？ 答：因为：①首先，美并不是先于人而存在的一种东西，美是审美主体与审美对象在审美活动中相互作用所生成的一种特殊价值；②其次，只有在主客体关系中才能把握审美主体的性质；③再次，就审美而言，正是人的对象化活动，建构起现实的审美对象及与之相适应的审美主体，确定了主客体间审美关系的规定性。总之，审美主体与审美对象是构成审美活动的两个基本要素，审美活动就是审美主体与审美对象之间相互依存、相互规定、相互激荡的矛盾运动过程。 11、请简要说明审美主体在审美活动中的精神存在特征。 答：审美活动中的精神存在特征主要表现在惊异、体验和澄明三个基本环节
考前指导：2010年自考美学复习资料第二章 第二章审美活动论 1. 审美起源诸理论的意义与不足是什么 答：关于审美的起源，在历史上主要有四种理论，即游戏说、生物本能说、巫术说和劳 动说。 ①游戏说。代表人物：柏拉图、康德和席勒。席勒认为，游戏不仅是审美活动的根本特 质欲望和道德必然性的懒散之后所从事的一种真正自由的活动。 美活动。贡献：他试图从人的生命活动的独特性质中去探寻审美发生的直接精神动力, 意义上的审美发生理论。 2. 为什么说“劳动说”还不是严格意义上的审美发生理论 答：普列汉诺夫关于劳动与审美及艺术之间关系的论述, 征，而且是人摆脱动物状态达到人性的一种主要标志。 席勒所说的游戏，是指人在摆脱了物 所谓游戏，其实就是一种审 并敏 锐地揭示出审美活动与人的自由本质之间的内在联系。 第二，他既看到了人的审美活动与动 物游戏活动的根本不同，也发现二者之间存在某种深层的联系， 说明审美的发生是有其动物 性的生理基础的，这符合生命进化的自然历史过程。 不足：忽视了对动物游戏向人的游戏转 化的机制以及人的游戏得以发生和进行的社会历史条件的探讨。 在席勒那里，游戏与审美几 乎是同义词。 ②动物本能说。代表人物：德谟克里特、博克、达尔文、弗洛伊德。认为审美的发生导 源于人的某种本能， 这同样是一种具有久远历史的观点。 这种研究，不仅拓展了审美发生理 论的思维空间，而且还有力地说明审美的发生是有其伏根深远的生物性基础的。 缺点：第一， 混淆和抹杀了动物的本能活动与人的有意识的生命活动之间的质的区别, 以至于把动物的快 感等同于人的美感。第二，忽视了对审美活动赖以发生的社会根源的探讨。 ③巫术说。代表人物：泰勒、弗雷泽。是 20世纪流行于西方的一种艺术与审美发生理 论。用巫术说可以说明一部分原始艺术现象， 尤其是在解释原始洞穴壁画和岩画时它具有更 为可信的说服力。但是艺术与审美并不完全等同， 艺术只是审美活动的一种形式。巫术只是 促成艺术发生的因素之一。因此，用巫术说来解释艺术和审美的发生， 其有效性也是有一定 限度的。 ④劳动说。代表人物：毕歇尔、普列汉诺夫。认为艺术和审美起源于人类的物质生产劳 动。这一学说在一定程度上揭示了劳动对艺术和审美活动至关重要的决定性作用。 不足：它 只是揭示了审美赖以发生的物质前提, 却未能真正切入审美如何发生的内在机制。 从物质性 的生产劳动到精神性的审美活动的过渡和飞跃, 需要一定的中间环节。 因而劳动说不是严格 对我国美学界曾产生过重大影
美学名词解释复习资料 1、原型理论——荣格舍弃弗洛伊德的泛性欲主义，并将个体无意识进行改造而成为集体无意识，由此提出原型理论。原型是一种集体无意识，从早期人类在生存环境中产生，然后由人类群体通过遗传机制进行传承。 2、艺术美——即艺术中的审美现象，艺术本质上是一种审美活动，是审美活动最高级最典型的形式。艺术美就是人创造、提炼的结果，是高于自然的，是人的精神、人的本质力量的感性显现和确证。 3、审美——是一门关于审美现象的综合性的人文学科。 4、审美意识——指人类在生存实践中萌发出来的有某种不明晰审美追求的意识。 5、美学思想——是指奠基于审美意识，是思想主体对审美现象某些本质、特征、规律比较自觉的理性认识。 6、美学学科——是指奠基于审美意识和美学思想，以审美现象为专门课题，从整体上独立地、系统地思考审美现象所获得的理论体系。 7、美学关系——是指从属于人与世界的存在论关系，是人与世界的一种特殊的精神性关系，是人对世界借助感性形式建构起来的自由的情感体验关系。 8、美——指审美活动建构起来的、能激发主体美感的审美对象及其所呈现出来的存在方式和存在状态，它是人与世界一体圆融、有限与无限和谐统一的自由人生境界的对象化和感性显现。 9、美感——指审美活动中与审美对象同时建构起来的审美主体所呈现出来的存在方式和存在状态，它体现为主体直观到了这种超越现实功利、伦理、认识的自由人生境界、体验到了人与世界的存在意义而产生的自由感、幸福感和愉悦感。 10、审美形态——是指人对不同样态的美即审美对象的归类和描述，它是审美活动中当下生成的自由人生境界的对象化、感性表现形式和具体存在状态。 11、审美需要——指人作为一种有生命、有意识的社会存在物所内在具有的，渴望在对象化的活动中能动地实现自己、肯定自己，并按照他的人生理想去自由而完整地发展自己的精神需求，是人的本质力量的一种新的充实和新的显现。 12、审美理想——是主体心目中关于完善的美的观念，是主体通过想象在头脑中构造出来的理想形态的美。 13、审美趣味——是个人在审美活动和审美评价中所表现出来的主观爱好和倾向。能力或鉴赏力是审美趣味的内在方面，而兴趣和品位则是审美趣味的外在表现。 14、审美活动无功利——是说审美活动并不以某一有限目的为目的，相反它还必须以摆脱直接功利目的为前提，审美活动指向一种整体的、根本的功利性，这就是它把人向着完整的自由存在状态提升。 15、自律性——指审美活动本身就是一个自身完满的世界，它不是手段，而直接的就是目的本身。 16、审美体验——就是主体在具体审美活动中被具有某种独特性质的客体对象所吸引，情不自禁地对之进行领悟、体味、咀嚼，以至于陶醉其中，心灵受到摇荡和震撼的一种独特的精神状态。 17、游戏说——席勒系统地提出游戏理论。他认为，游戏不仅是审美活动的根本特征，而是人摆脱动物状态达到人性的一种主要标志，它摆脱物质欲望的束缚和道德必然性的强制之后所从事的一种真正自由的活动，其显著特征在于，它只是对事物的纯粹外观产生兴趣，也就是只对事物的形象本身无所作为而为地进行观赏和玩味，他根本上是一种想象力的游戏，因此，所谓游戏，也就是一种审美活动。 18、审美意识——是指人对自身审美需要的和外在对象的审美意义，以及二者之间所构
1、美学的研究对象是什么答：1）是体现着人与世界的审美关系的一切审美现象或审美活 动。也就是说，不是美，而是审美活动，才是美 学研究的真正对象2）审美现象是审美关系的现实 展开。包括四方面：①艺术美（如唐诗宋词的美）② 自然美 （如高山大川的美）③科技美（如细胞结构的美） ④日常生活中的美（如服饰的美）。 2、美学的性质是什么？ 答：美学是一门关于审美现象的综合性的人文学科。包括三个层面：①美学的研究对象是审美现象也是审美活动②美学是一门人文学科：③美学是一门综合性的人文学科。 3、怎样理解美学属于人文学科？ 答：①美学与自然科学、社会科学的研究对象 不一样；②美学与自然科学、社会科学的研究方式和 方法不一样。 4、为什么说审美活动是审美主体与审美客体的基础，为审美主体、审美对象的存在提供了现实依据？ 答：因为：①首先，美并不是先于人而存在的一种东 西，美是审美主体与审美对象在审美活动中相互作用 所生成的一种特殊价值；②其次，只有在主客体关系 中才能把握审美主体的性质；③再次，就审美而言， 正是人的对象化活动，建构起现实的审美对象及与 之相适应的审美主体，确定了主客体间审美关系的规 定性。总之，审美主体与审美对象是构成审美活动的 两个基本要素，审美活动就是审美主体与审美对象之 间相互依存、相互规定、相互激荡的矛盾运动过程。 5、审美对象的特点是什么？ 答：①它是情景交融、人与世界一体的人生形 象；②它是主体能通过它“直观自身”，并与之产生 精神情感交流的意义形象；③它是超个体及眼前功利 的、气韵生动的自由形象；④它是能唤起主体联想、 想象，使主体产生超越的超越形象。 6、审美经验的特点是什么？ 答：①审美经验主要不是认识，而是一种感性 体验；②审美经验是一种快感体验，但不同于感官欲 望带来的快感。在审美经验中，美感提升着欲望满足 的快感；③在审美经验中主体也追求对象，但这种追 求是与特定对象展开的精神性对话与交流，而不是实 际的占有、利用对象。 7、请简要回答审美活动的特殊性。 答：①人与世界的本己性精神交流；② 最具个 性化的精神活动；③有限无功利性与最高功利性的统 一；④审美活动是自律性与他律性的统一。 8、审美价值与一般价值活动的共性及其特殊性是什么？ 答：1）共性：首先，都表现为以主体为根据、 为目的、为趋向的一种特殊的主客体关系，客体自身 的属性成为主体需要的价值对象，而主体的需要则是客体自身属性的价值确证。因此，审美活动的展开， 即是客体对象被人性化、内在化的过程，也是主体审 美需要的对象化、现实化的过程；其次，都必然要受 到社会实践活动的深刻制约，并随着社会实践的发展 而发展。领悟人生真谛，并激励人不断去创造自己生 活意义的一种特殊的精神价值。 2）特殊性：首先，审美活动所追求的是能满足 人的心灵需要的精神价值，主体主要运用自己的审美 感官去直接把握对象的审美特性，并进行情感体验； 其次，在审美活动中，主体从日常操劳着的世界进 入到一个深蕴着生命意义 9、怎样理解美学以马克思的实践存 在论为基础？ 答：①首先要看到，人的存在与世界的存在、 人的审美感觉与现实的审美对象都是在实践中双向建 构、同步发展的。这一点为美学提供了实践存在论的 根基；②美学以实践存在论为哲学基础，还需要借助 自由概念和范畴作为中介，因为自由乃是通向审美的 根本途径，也是哲学通向美学的桥梁。 10、审美形态的特征是什么？ 答：①生成性——一指审美形态的历史生成， 二指审美形态的个体相对性生成。审美形态的生成性 也就是广义的美的生成性，是关于美在审美实践活动 中生成的总规律的一个缩影； ②贯通性一一指民族文化，尤其是植根于其文 化土壤中的哲学思想对审美形态的统摄性。在特定文 化背景下产生的审美形态，从表面上看，往往只是特 定的艺术形式或艺术风格。但在这种体裁和风格的背 后，实际上潜藏着文化，尤其是哲学思想的制约性， 这种制约性导致了审美形态的贯通性； ③兼容性——指审美形态是多种审美因素构成 的有机体的感性凝聚。审美形态就是以一定的存在形 式和审美风格为特征，以人生样态和人生境界为底 蕴，以审美情趣贯彻其中的有机整体； ④二重性——主要指的是民族性与世界性的统 一。掌握审美形态的二重性特点，可以避免以西统 中，或以中排西的简单化做法，从而在审美形态的 民族性与世界性的两极对立中保持必要的张力。 11、请简要说明审美主体在审美活 动中的精神存在特征。 答：审美活动中的精神存在特征主要表现在惊 异、体验和澄明三个基本环节及其起伏运动的状态 中。①惊异：从日常生活中的跃出。审美惊异就是人 在一定的现实境遇中由于与客体对象的直接契合所产 生出来的一种迥异于日常生活经验的特殊心境，既表 现为客体对主体的召唤，也表现为主体对客体的向 往。②体验：沉浸在与对象直接的相处中。审美体验 就是主体在具体审美活动中被具有某种独特性质的客 体对象所深深吸引，情不自禁地对之进行领悟、体 味、咀嚼，以至于陶醉其中，心灵受到摇荡和震撼的 一种独特的精神状态。③澄明：走向本真的世界。 只有在审美中人才以完整的“我”与完整的世界直接 相遇，人与世界之间的一切遮蔽、晦暗不明均被敞 开，从而使主体进入一种光明无蔽的澄明之境，一种 最高的生存状态。 12、确定审美形态的基本标准是什么？ 答：①广泛性或普适性一一即不仅在某一种 类或某一体裁中使用，而且还在其他一般艺术形式中 使用，还在现实生活的审美中使用；②统摄性一一即 集杂多于统一。如中国古代审美形态术语颇多，且 有零散性特点，就需要概括和统摄。按照这种统摄性 原则，我们就会比较容易地发现中国古代审美形态 的基本脉络；③历史性一一有些审美形态积淀在民族 的审美文化中，产生了长久而持续的影响，已经在某 种意义上构成了本民族审美文化的识别标志。 13、制造和使用工具的活动对审美 活动的发生有什么意义？ 答：①工具的出现，彻底打破了人原有的生物 性肢体、器官和能力的狭隘性与固定性②工具不仅包 括物质性的劳动手段，而且也包括人所独有的运用语 言符号的能力；③ 人类只是通过运用工具的劳动，才 越来越广泛、深入地学会认识自然的，真正形成人的 意识④工具作为人的智力的一种物化形式，它既是人 所创造的一种物质产品，又是人借以实际地改造自然 的一种物质手段⑤人类使用工具的劳动活动，不仅造 成外在自然的人化，而且也同时造成人本身内在自然 的人化。由上可知，制造和使用工具的活动是人的生 产不同于动物生产的一种最本质的规定性，也是审美 活动得以发生的真正前提。 14、审美形态的历史性表现在哪 里？ 答：①表现为审美形态是特定历史社会文化发 展阶段的产物；②审美形态的具体内涵在历史发展中 不断演变。 15、比较中西审美形态与语言的关系。 答：审美形态与语言密切相关。首先，中国文 字表意，高度重视词汇；西方文字表音，高度重视语 法；其次，由此引发的审美形态的区别是：中国文字 长于抒情，具有诗性；西方文字长于叙事和论证， 具有逻辑性 16、优美的特征是什么？ 答：①是超然优雅的人生境界的真实表现；② 是秀雅协调的外在形式特征；③是和谐化一的内容； ④是心旷神怡、愉悦轻快的审美体验。 17、崇高的内涵和特征是什么？ 答：内涵：①人与自然的对立与超越； ②人与社会的对立与超越；③艺术作品的崇高风 格。 特征：①雄伟壮阔的力量之美；②社会价值实 现的昂扬之美；③刚毅坚强的品格之美；④恢宏豪迈 的尊严之美。
2010年自考文学类美学冲刺复习资料详解汇总5 第五章艺术论(一) 1.简释：游戏说;集体无意识说;模仿说;形式说;表现说;有意味的形式说;符号说;载道说;娱乐说。 答：第一，从艺术起源的角度定义，主要有游戏说(康德)、集体无意识说(荣格)。 第二，从艺术本质角度定义，主要有模仿说(柏、亚)、表现说(康德、柏格森)、有意味的形式说(克莱夫、贝尔)和符号说(朗格)。 第三，从艺术功能角度定义，主要有载道说(韩、柳)、娱乐说(李渔、亚氏)。 2.艺术与非艺术的根本区别何在? 答：艺术品与非艺术品主要区别表现在：第一，艺术品是人工制品而不是自然物，这是最基本的必要条件。第二，艺术品是精神产品，而不是物质产品。第三，艺术品主要是意象思维的结晶，而不是抽象思维的成果。 3.艺术品与非艺术品有哪些联系? 答：二者的联系主要有两点：第一，经过审美加工和创造，并且艺术的自然物和人工制品可以转化成艺术品;第二，艺术在发展过程中不断向非艺术品领域渗透，拓宽艺术品的领地，增添艺术的门类和品种，并使人类物质和精神生活富有艺术情趣和审美意味。 4.艺术品的层次结构。
答：艺术品的层次结构主要分为四种：物质实在层、形式符号层、意象世界层和意境超验层。 第一，物质实在层。指艺术品赖以存在的空中存在的物质实体和媒介。各门艺术所赖以存在的物质材料，各有其相对的稳定性和界限。 第二，形式符号层。是艺术品的直接性的物质存在。色彩、线条、旋律等。面对艺术品时，首先是借助于形式符号层来进入作品的意象世界层，进而形成现实的审美对象，经受审美体验。形式符号层更重要的作用在于它直接指示、负载着艺术的意象世界。 第三，意象世界层。属于核心层次。是指建立在前两个层次基础之上的、非现实的、展现人类审美经验的、能转化为被感性把握的、富有意味的表象世界。意象世界只潜在地存在于形式符号层中，而现实地生成于接受者鉴赏时的心理活动中。 第四，意境超验层。属于最高境界。是意象世界背后所蕴含着的富有形而上的人生哲理意味的最高境界。分为广义和狭义。一是就人生境界而言，一是就艺术品本身的内涵而言。意象超验层是以意象世界为中介的，意象层是进入意境层的必由之路。 5.什么是意象?意象是如何生成的? 答：意象是由意与象两方面组成。“意”指主体在审美时的意向、意图、意志、意念和意欲，表达的思想情感、人生体验、审美理想和艺术追求等。“象”则是指由想象创造出来的，能体现主体之意，并能为感官所直接感受、知觉、体验到非现实的表现。当主体想传达某种情感或表达某种体验时，意便出现了;意所借以显现的，具有直观性
知识点美学史上的研究做题结果 1.“美学是以美感经验为中心研究美和艺术的学科”，语出（） A.狄拉克 B.弗洛伊德 C.柏拉图 D.李泽厚 【答疑编号126,点击提问】 【您的答案】D 【正确答案】D【答案正确】 【答案解析】参见教材P4 2.美学家（）著有《实验美学》和《美学入门》。 A.黑格尔 B.柏拉图 C.费希纳 D.弗洛伊德 【答疑编号127,点击提问】 【您的答案】C 【正确答案】C【答案正确】 【答案解析】参见教材P4 3. 认为关于“美”、“善”之类形而上学概念都是伪命题的美学家是（） A.维特根斯坦 B.荣格 C.杜威 D.黑格尔 【答疑编号125,点击提问】 【您的答案】A 【正确答案】A【答案正确】 【答案解析】参见教材P3 知识点美学研究对象一做题结果 1.艺术中的审美现象是（） A.艺术美 B.生活美 C.科技美 D.自然美 【答疑编号129,点击提问】 【您的答案】A 【正确答案】A【答案正确】
2.美学的对象是（） A. 与对象毫无关系 B. 完全外在于人的单纯客观的美 C. 完全由人决定单纯的主体审美经验和审美心理 D. “审美”现象和活动 【答疑编号128,点击提问】 【您的答案】D 【正确答案】D【答案正确】 【答案解析】参见教材P7 知识点美学研究对象二做题结果 1.科技活动中的审美现象的是（） A.艺术美 B.生活美 C.科技美 D.自然美 【答疑编号132,点击提问】 【您的答案】C 【正确答案】C【答案正确】 【答案解析】参见教材P11 2.提出“文学艺术作品在看来不是作家完成以后的那个现成的”书，而是“以审美的方式审美具体化过程中生成的那个东西”的理论家是（） A.英伽登 B.费西纳 C.黑格尔 D.马克思 【答疑编号131,点击提问】 【您的答案】A 【正确答案】A【答案正确】 【答案解析】参见教材P9 3.审美现象中广义的美包括（） A.优美 B.荒诞 C.丑 D.悲剧 E.喜剧 【答疑编号133,点击提问】 【您的答案】ABCDE 【正确答案】ABCDE【答案正确】 【答案解析】参见教材P12 知识点美学是人文学科做题结果 1.审美活动中最高级、最典型的形态是（） A.审美思想 B.审美意识
美学复习资料汇总(全)
《美学》选择题 1、被称为“美学之父”的美学家是（鲍姆加登） 2、美学发展经历的第一阶段是指（审美意识的形成） 3、从主观心意状态探求美，其核心的理论取向在于（坚持把美归结为人的某种主观心意） 4、最早从数关系出发探讨美的本质的是（毕达哥拉斯学派） 5、提出“美育代宗教”的是（蔡元培） 6、第一次明确提出“审美教育”概念的是（席勒） 7、最早提出“诗言志”的著作是（《尚书·尧典》） 8、正式提出“崇高”范畴并系统探讨的是（朗吉弩斯《论崇高》） 9、在文学艺术中的美学意义和价值在于（丑在充分表现自己中否定自己） 10、下面审美联想中属于相似联想的是（“记得绿罗裙，处处怜芳草。”） 11、从古至今，美学家对美感有很多分歧，但他们都肯定（美感必须依赖于人的感官） 12、艺术的核心功能是（审美功能） 13、王国维所谓艺术意境的“无我之境”与“有我之镜”是指（前者是“隐我”，后者是“显我”，但都体现出“天人合一”的意境） 14、“忧心忡忡的穷人甚至对最美的景色都没有感觉”，这说明（穷人没有与美景建立自由的审美关系） 15、“世界历史形式的最后一个阶段是喜剧”提出者是（马克思） 16、提出“曲线为美，蛇形线最美”的是（威廉·荷加斯《美的分析》） 17、马克思主义美学的哲学基础是（整体的马克思主义哲学） 18、在历史上，美学长期被看作（哲学的分支） 19、美的问题性质在于（透过美的现象探讨美的本质） 20、中国最早将教育分为德育、智育、美育的是（王国维） 21、艺术品最基本的必要条件是艺术品必须是（人工制品） 22、“细雨鱼儿飞，微风燕子斜”描绘的是（优美景象） 23、将“崇高”分为数学的崇高和力学的崇高的是（康德）
美学自考试题及答案 第一部分选择题 一、单项选择题(本大题共30小题，每小题1分，共30分)在每小题列出的四个选项中只有一个选项是符合题目要求的，请将正确选项前的字母填在题后的括号内。 1.在艺术接受中，每个接受者所具有的先在的自身素质，被现代接受美学称为( A ) A.期待视界 B.先验图式 C.主体经验 D.先见之明 2.在艺术接受中，意象的重建过程主要在于( D ) A.读 B.悟 C.观 D.品 3.意境和意象的区别在于( C ) A.意境是指审美的广度，意象是指审美的深度 B.意境具有主客一体的特征，意象具有主客对立的特征 C.意境属于形而上的领域，意象属于形而下的领域 D.意境是一个艺术范畴，意象是一个美学范畴 4.“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”(《诗经》)这段古诗中意象的类型是( B ) A.仿象 B.兴象 C.喻象 D.抽象 5.现实主义艺术中的人物形象一般属于(A) A.仿象 B.兴象 C.喻象 D.抽象 6.意象思维和抽象思维的区别不是表现在( D ) A.前者主要是心理学范畴，后者主要是认识论范畴 B.前者一般不使用抽象概念，后者需要运用抽象概念 C.前者的目的在于求美，后者的目的在于求真 D.前者的成果是精神产品，后者的成果不是精神产品 7.从艺术起源的角度界定艺术的学说是( C ) A.符号说 B.表现说 C.游戏说 D.教化说 8.古人云：“粗绢恶扇，败人意兴”。在艺术品的层次结构中，造成这一现象的因素是(A ) A.物质实在层 B.形式符号层 C.意象世界层 D.意境超验层 9.下列美学家中不主张模仿说的是( D ) A.柏拉图 B.亚里士多德 C.贺拉斯 D.席勒 10.孔子说“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”。这里的“乐”，体现了美育的(B ) A.形象性 B.愉悦性 C.独创性 D.逻辑性 11.叔本华说：“国王和乞丐从窗口看夕阳，两者都可以感觉到美”。这是在强调( B ) A.美有绝对一致的评判标准 B.美的普遍性和超功利性 C.审美是纯粹的知性活动 D.审美与社会地位毫不相干 12.最重要的审美途径是(D ) A.自然 B.社会 C.人生 D.艺术
串讲资料 第一章绪论 1.美学研究的对象是什么？ 答：美学研究的对象是审美对象，即体现着人与世界的一切审美现象或审美活动。审美关系的现实展开，就是审美活动。美学应当是研究人和世界之间的审美关系、研究体现审美关系的审美现象和审美活动的学科，这是美学研究的中心问题和主要对象。 2.怎样理解美学属于人文学科？ 答：说美学是一门人文学科，而不是自然科学和社会科学，理由是：第一，作为人文学科的美学与自然科学、人文科学的研究对象不同；第二，美学作为人文学科与自然科学、社会科学的研究方式和方法也不相同。 3.美学学科孕育和形成经过了哪三个阶段？ 答：美学一词是1750年鲍姆加登创立的。它共分为三个阶段，即审美意识、美学思想与美学学科。审美意识是指人类在生存实践中萌发出来的有某种不明晰审美追求的意识。美学思想奠基于审美意识，但有进一步的发展。美学奠基于审美意识和美学思想，但它是以审美现象为专门课题，从整体下独立地、系统地思考审美现象所获得的理论体系。 4.怎样理解美学的哲学基础是马克思主义的实践存在论？ 答：马克思主义存在论的基本内容和特色是：第一，始终紧扣现实生活来理解人的存在。这是区别于其他一切存在论的内在本性之一；第二，始终从具体的社会关系出发思考人的存在；第三，最根本的，马克思从人与世界在人的现实活动中达到统一来把握和说明人的社会存在的。因此，马克思的存在论是以实践为根基的，是与实践论紧密结合的社会存在论。马克思的实践概念与存在概念是内在融通的，是用实践范畴来揭示人在世界中存在的基本方式。实践的基本内涵就是指人的最基本的存在方式。人的存在过程，就是人通过实践开显自身的存在意义和周围世界的存在意义的历史过程。人的理想存在状态，也只能通过实践才能达到。 美学以马克思的实践存在论为哲学基础，首先要看到，人的存在与世界的存在、 人的审美感觉与现实的审美对象都是在实践中双向建构、同步发展的。 美学以实践存在论作为哲学基础，还需要借助自由概念和范畴作为中介，因为自由乃是通向审美的根本途径，也是哲学通向美学的桥梁。马克思是在实践论与存在论的整体框架内统一思考自由问题的。人的存在是社会性存在，决定人类生存自由与否的根本因素是社会关系、社会制度，只有改变现在社会关系和社会制度的革命实践所取得的自由，才是本体论意义上的自由。 5.为什么说审美活动是人的基本存在方式和基本人生实践之一？（如何理解审美既根源于人生实践又促进人生实践的辩证关系？） 答：人的基本的存在方式就是实践活动，审美乃是这种实践活动的一种形态，一个极为重要的组成部分。审美活动是人生实践的一个不可缺少的部分。审美实践与人生实践是紧密联系在一起的，它深深扎根在我们的人生实践之中。审美活动本身就起源于我们的生存之中，审美就是一种人生实践。审美活动之所以产生和发展，是由于人的生存与发展的实践需要审美。从大的方面讲，审美活动极大地推动了人类社会的发展和文明的进化。从小的方面看，审美活动有助于个人超越现实的有限性，获得更大的精神自由。人们需要借审美活动来帮助我们摆脱有限性，获得现实中得不到的精神自由和享受。没有审美，人就会缺乏健全、充实的精神生活，人性和人格就会被扭曲、分裂和异化。马克思提出人要全面地上有自己的本质力量，强调自然的彻底的人道主义和人的彻底的自然主义，就是要塑造健全的充实的人。而审美活动在这个过程中有着不可替代的巨大作用。正因为人的生存和发展需要审美， 所以审美活动必然要进入人生实践，成为人生实践的重要组成部分。 审美实践一方面是人的生存与发展的需要，另一方面它也是以人生实践为源泉的。审美的创造与欣赏都离不开人生实践。审美活动需要在实践中不断汲取营养，才能丰富和发展起来。审美活动扎根于人生实践之中，是我们人的基本的生存方式之一。整个人类要健全地发展，审美活动这种实践就是不可或缺的。 6.怎样理解审美是一种比较高级的人生境界？ 答：境界在人与世界的实践关系中生成，境界的本体之根深植于人生实践。人生境界的特点在于它的个体内在性和生成性。审美境界有一个基本条件是要求在人与世界之间实现比较高程度的有机统一。如果主客体始终处于割裂的、矛盾的状态, 那就不太可能是审美的。审美境界也有高低不同的层次。审美体验的最高层次是对人与世界无阻无碍、自由自在、圆融合一状态的情感化的觉解和体悟。在人生实践中，会有各种不同层次的觉解和感悟，会形成各种不同的人生境界，而审美境界则是其中一个比较高层次的、特殊的人生境界。审美境界高于一般的人生境界，它可以说是对人生境界的一种诗意的提升和凝聚，也可以说是一种诗化的人生境界。最高的人生境界往往就是最高的审美境界。审美境界的生成离不开人生境界的转化和提升，不应将审美境界与人生境界割裂开来。人生境界与审美境界只有在实践存在论的意义上才是相通的。
第三章审美形态论 1.概述审美形态的生成性、贯通性、兼容性、二重性的内涵。 答：生成性、贯通性、兼容性和二重性是审美形态的特征。 第一，生成性。一是指审美审美的历史生成，二是审美形态的个体相对性生成。就历时态而言，人类许多审美形态就是在人类文明高度发展后才出现的。如丑和荒诞是在19世纪中叶以后才成为审美形态的。就共时性而言，在特定的民族文化背景下产生的审美形态，要成为其他文化背景下特定民族的审美形态，就必须有个历史的顺应和同化过程。 第二，贯通性。是指民族文化，尤其是植根于其文化土壤中的哲学思想对审美形态的统摄性。 第三，兼容性。指审美形态是多种审美因素构成的有机的感性凝聚。 第四，二重性。主要指民族性与世界性的统一。既有相同点，也有独特之处。 2.简要说明审美形态形成、发展的现实和历史基础及主要类型。 答：特定的审美形态是在特定的历史环境和条件下形成。审美形态往往反映的是特定时期的审美思想。 审美形态的历史性。首先表现为审美形态是特定的历史社会文化发展阶段的产物，其次表现为审美形态的具体内涵是在历史发展中不断演变的。中国早期的审美形态实质是诗性与音乐性的；西方早期的审美形态实质是戏剧性与雕塑性的。审美形态与宗教：西方的审美形态的孕育一开始就与宗教意识联系在一起，注重对人生终极价值的追问；中国的审美文化则具有世俗化的特征，与宗教并不官切。审美形态与哲学：西方在总体上审美形态的形成、发展受到哲学思想变迁的制约与影响；中国人生哲学千年不变，“中和”思想，在哲学上是一种本体论，同时也是一种审美理想，还是一种最基本的审美形态。 审美形态的类型主要有六种：优美与崇高、悲剧与喜剧；丑与荒诞。 3.美学史上关于崇高与优美有哪些主要理论？它们各自的特点是什么？ 答：㈠关于崇高的理论。在西方美学史上，最早涉及崇高内容的是古希腊的毕达哥拉斯。第一次较为明确地把崇高和优美作为两种可以并列对举的美来加以论述的是朗吉弩斯。康德：真正把崇高作为审美形态来看待，认为崇高有两种类型，即数学的崇高与力学的崇高。席勒：主要从艺术的角度来论述崇高的实质。黑格尔：继承了康德的“人论”思想，肯定了崇高缘于人的内在情感的说法，同时又同意席勒关于美和崇高应存在于内容与形式的统一中的观点。利奥塔德：立足于后现代理论的视野，对崇高进行阐释。 ㈡关于优美的理论。在西方美学史上，对优美的探讨是随着对崇高的探讨不断明晰起来的。在古希腊、罗马时期，优美与美划上等号；毕达哥拉斯学派认为图形中最美的是球形和圆形；柏拉图认为，优美是能够“引起快感，并不和痛感夹杂在一起”，是单整、纯粹、绝对的美；亚氏：“美的最高形式是秩序、匀称和确定性”；古罗马的西塞罗提出两种美：秀美、威严。 ㈢崇高的特点。第一，雄伟壮阔的力量之美；第二，社会价值实现的昂扬之美；第三，刚毅坚强的品格之美；第四，恢宏豪迈的尊严之美。
一、单项选择题（本大题共20小题，每小题1分，共20分） 在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的，请将其代码填写在题后的括号内。错选、多选或未选均无分。 1.美感教育的最终目的在于（ C ） A.培养审美能力 B.提高艺术鉴赏水平 C.成就身心健康的完美人生 D.规范社会文化 2.杜甫的诗句“朱门酒肉臭，路有冻死骨”，所表现的意象的主要特点是（ D ） A.虚拟性 B.敏感性 C.想象性 D.情感性 3.“天才”主要表现在具有与众不同或高于常人的能力来创造（ B ） A.审美快感 B.意象 C.形式 D.物象 4.下面的表述中错误的是（ B ） A.意象的完成，一定要其得到物化或物态化 B.意象完成后再物态化或物化 C.意象的完成与艺术品的传媒质料有关 D.意象的现实化与接受过程有关 5.车尔尼雪夫斯基说：“形象在美的领域中占着统治地位。”这可以说明美育是（ A. ） A.感性的 B.愉快的 C.不可抗拒的 D.自然而然的 6.不属于艺术存在动态流程中必然环节的是（ A ） A.艺术批评 B.艺术接受 C.艺术品 D.艺术创造 7.下列学说中，中西美学家的观点有共通之处的是（ C ） A.游戏说 B.模仿说 C.表现说 D.娱乐说 8.西方第一部关于美育的专著是（ C ） A.《论美书简》 B.《判断力批判》 C.《审美教育书简》 D.《美学》 9.人类审美意识赖以产生的根本原因是（ A ） A.人类的生产劳动 B.人类自觉的精神活动 C.人类社会的分工 D.人类独具的运用语言的能力 10.实验美学的代表人物是（ B ） A.立普斯 B.费希纳 C.布洛 D.丹纳 11.在朱光潜的美论中，“物”与“物的形象”的不同主要是（ A ） A.前者是客观的，后者是主客观的统一 B.前者是客观的，后者是主观的 C.前者是实在的，后者是虚幻的 D.前者属于内容范畴，后者属于形式范畴
2011年4月园林美学复习资料 一、名词解释 1、审美感受P7 是一种由审美对象所引起的复杂的心理活动和心理过程。 2、类比联想P8 类比联想就是一件事物的感受引起和该事物在性质上或形态上相似的事物的联想。 3、思维P10 思维是一种在感觉、知觉、表象等感性认识基础上产生的理性认识活动，它是通过概念、判断、推理的形式对现实所作的概括反映。 4、艺术创作P12 艺术创作是人类为自身审美需要而进行的精神生产活动，是一种独立的、纯粹的、高级形态的审美创造活动。 5、优美P19 优美是实践主体与客观现实的和谐统一所显现出来的美。 6、园林美P21－22 园林美是园林的思想内容通过艺术的造园手法用一定的造园素材表现出来的符合时代和社会审美要求的园林外部表现形式。 7、园林P40 园林是指种植花草树木供人们游赏休憩的场所，也就是用造园艺术手段加工和再现自然的风景区，是让人类可以在其中惬意游憩玩赏、熏沐骋怀的绿色环境。 8、形式美P112 形式美是指构成事物外部形象和物质材料的自然属性及其在时间、空间的排列组合规律所显示的审美特性。 9、对比P119 对比即事物的对立双方的相互比较、相互影响的关系。 10、园林布局P125 在园林中把景物按照一定的艺术规则有机地组织起来，创造一个和谐完美的整体，这个过程称之为园林布局。 11、意境P148 意境即创作者把自己的感情、理念融注于客观景物之中，从而引发游赏者之类似的情感激动和理念联想，进而在心目中所形成的境象。 12、入格P165 入格即能高明地摹仿名园的某一优秀格局，重现其意境。 13、入时P165 入时即要有点时代气息、体现时代精神。 14、想象P187 想象是利用我们头脑中所存的已有信息，构筑新的形象的心理活动。 15、园林道路P214 园林道路即园路，是园林绿地中的道路以及广场等各种铺装地坪，是园林重要的构成元素。 填空题： 1、美学流派对美的本质看法由六种，包括古典主义、新柏拉图主义和理性主义、英国经验主义、德国古典美学、俄国现实主义、马克思、恩格斯的美学思想。P1 2、美的特征包括：客观性、社会性、形象性。P5
第一节、美学的学科性质 一、美学史上对美学研究对象的几种主要观点 1、美学研究对象是“美的本质”和“美的规律” 代表人物：柏拉图：《大希庇阿斯篇》 核心思想：区分“美的本质”和“美的事物” 2、美学的研究对象是艺术 代表人物：黑格尔：《美学》(《美的艺术哲学》) 核心观点：“美是理念的感性显现” 3、美学研究的对象是人的审美经验和审美心理 A. 认为美学的研究对象是人的审美经验 代表人物：17－18C英国经验派哲学家：培根、休莫、柏克等。 例如：休莫：“美即快感”；杜威：《艺术即经验》 核心思想：美学的研究以“人”的感觉为核心 B.以审美心理活动为美学研究对象 代表人物：费希纳《实验美学》；弗洛伊德；布洛“心理距离说”；阿恩海姆“格式塔”心理学 核心思想：从人的感情深入到人的心理来研究美 4、认为美学的研究对象是：人与现实的审美关系，但以艺术为切入角。 代表人物：蒋孔阳：《美学新论》 二、美学研究的对象：“体现着人与现实审美关系的一切审美现象或审美活动” 1.美学的研究对象是审美现象和审美活动 ★美学是研究审美活动的一门学科，但它以艺术活动为中心来研究。 ★什么是审美关系？ A）审美关系不是理智认识关系，而是情感体验关系 B) 审美关系是通过感性形式建立起来的，是一种感性直观关系 C) 审美关系是人与世界之间的自由关系超功利性） D) 审美关系在逻辑上先于审美主、客体而存在 三、美学的学科性质——关于审美现象的综合性人文学科 1.美学是人文学科 2.美学是综合性学科 3.美学的研究方法 A：以哲学为核心 B：注重情感体验 第二节美学的学科发展 一、审美意识、美学思想、美学学科 1、审美意识——缺乏系统性、不成熟 A 初级审美意识 B 高级审美意识 2、美学思想——对审美现象理性的认识 例如：柏拉图：“理式”，孔子：“里仁为美”
第七章审美教育论 1.概述中国美育思想的基本历史线索。 答：中国古代以乐感化的传统，最早可追溯到舜时代。战国时的中和思想，对我国美育有着重要影响。 到先秦儒家，审美活动包括艺术活动为目的，则多指两种和谐：天人关系和人际关系。从《乐记》开始，认为乐和其他艺术具有潜移默化的感化特征。儒家美育的目的就是中和。建安时期，徐干首次提出了“美育”一词。其义基本上是指用礼乐为主的先王乊教来培养文质兼备的君子。 美育目标实现的过程，便是朱熹“消融渣滓”的过程。其类似于亚氏关于悲剧效果的净化思想。 明清时期的美育思想，主要体现在当时的小说、戏曲论著中。金圣叹要求读者见文观心。 近代蔡元培率先把“美育”一词引入中国。他倡导“以美育代宗教”;梁启超，是近代美育思想的另一先驱者。他认为美育是一种“趣味教育”。王国维，把西方的美育理论较为全面地介绍到中国来，将美育与德智体三育幵称为“四育”。 2.结合中西方美育思想说明美育的基本内涵和特点。 答：美育内涵：审美教育是以艺术和各种美的形态作为具体的媒介手段，通过审美活动展示审美对象丰富的价值意味，直接作用于受教育的情感世界，从而潜移默化地塑造和优化人的心理结构，铸造完美人性，提升人生境界的一种有组织、有目的的定向教育方式。
美育的特点：诉诸感性、潜移默化、能动性。 诉诸感性——审美对象的基本特点首先在于，审美对象以其感性特征，通过丰富的形象，以情感为中介，悦耳悦目，幵打动人的心灵，从而激发共鸣，达到提升人的精神境界、丰富人的心灵的目的。美育以感性的方式，来陶冶人的精神，转移人的气质。在艺术作品中，感性形象是情感的载体。美育的过程就是使人的感情得到表现和升华的过程，而艺术作品正是通过感性意象表现作者的情感的。诉诸感必的美育意味着人的感受能力的丰富，用直观、个性的形式来把握审美对象，从而折射出某些价值观，蕴含着对人生和人性的感悟和体会。 潜移默化——美育主要是“化育”。中国儒道禅三家均采用此方式。美育的终极目的是要培养自由发展的人，具备敏锐的审美能力，良好的审美趣味、健康的人生态度、完善的生理结构、丰富的个性魅力，幵具有自由的超越精神的和炽热的理想追求的人。 能动性——第一，在美育过程中，主体不仅为外物和艺术所感动，同时也在这种感动中发挥主体的能动性和创造性。这决定了美育的方式多种多样，适应着审美主体的多种需要。第二，主体在美育中的能动性还表现在主体在审美活动中能有自觉的追求。第三，审美是人与物的自由关系中形成的，主体在参与审美活动的整个过程中，充分体现了自己的能动性。 3.审美教育与人格教育、情感教育、艺术教育的主要区别。 答：对美育内涵的三种意见： 第一，美育是人格教育——把美和善二者混为一谈。导致善恶不分的原因，一是在人类文明的初期，社会处于低级阶段，统治者所更为关切的是等级、秩序，所有的教育都是巩固统治地位的手段。二是由于在古代，学科尚未分化，真善美难以廓清。