教学目标
1、反复诵读，体会作者情感
2、品析诗词，把握艺术特色
教学过程：
一、音乐导入
师生共同欣赏音乐，李叔同的《离别》，情景导入新课《雨霖铃》
二、检查预习
1、学生介绍作者有关常识和文章的写作背景，老师总结补充，要求学生掌握作者的重要信息
北宋词人。婉约词派最具代表性的人物，第一位专业词人。原名三变，字景庄，后改名为永，又称柳七，字耆（qí）卿。词千首，多描绘城市风光、歌妓生活、羁旅行踪、下层市民生活。词作流传极广，“凡有井水处，皆能歌柳词”。
2、师生共同积累字词，要求学生多读多记，同时把这些字词记在课本上。
3、通读课文，读准字音和整首词的停顿
三、美读入音
初读感知诗词基本思路和作者情感
1、提示学生根据课文注释疏通词意
2、生生合作，互相解答疑问
3、通过师生、生生质疑，理清词的基本思路和感情基调
4、通过各种方式的反复的诵读，体会词中恋恋不忘的情感，同时师生共同总结在朗诵诗词时应该注意的问题：字音、声调、快慢、轻重音等等。
5、一生读，师生同评
四、精读入境
再读品味，通过意象的分析，掌握诗词的写作技巧。
<一>思考问题1：这首词最为人称道的是词人选用了非常恰当的景物来寄托自己对情人难分难舍的情感，我们来找一找都有哪些景物。
1、分成两组，第一组负责上片，第二组负责下片
2、一二组分别呈现自己的答案：寒蝉骤雨歇长亭烟波暮霭清秋节杨柳晓风残月
3、师：在这些景物中，你觉得那个景物最能体现作者的离愁？联系语境，分析它的好
处。（此处为重点，引导学生多说多体会）
4、分成四组讨论
5、点明意象、意境等专用词语的含义，同时，明确这首词最主要的写作手法，情景交融：作品中利用客观事物的描写来抒发情感的手法。
6、通过师生的共同分析，引导学生有感情的背诵整首词。
五、乐读入情
配音诵读体会感情
1、词人把离情别绪通过具体的意象画面表现出来，这些意象叠加在一起组合成一幅清
冷的画面，配音，想象一下你自己就是柳永，置身于这样一个环境中，再吟诵这首词来仔细体会一下他此时的心情。那么你能说说此刻他的心情吗？（恋恋不舍）
2、可能还有别的。作者说“便纵有千种风情，更与何人说”你能感受到那种悲伤和感
慨吗？那么，他在感慨什么呢？是官场的落魄、情场的失意，还是岁月的蹉跎。
每个读者在欣赏时都会和自己切身的机遇产生共鸣吧！一千个读者眼里有一千个汉姆莱特。这就是诗词语言的张力。
六、朗诵经典，向词人致敬。
让我们带着恋恋不舍的离情，带着对词人的敬仰，共同诵读这首词，结束我们这节课的学习。
教学环节：听——读——析——赏——背——创
1、大部分学生喜欢阅读诗词作品，因为诗词语言的优美，情感的丰富很能吸引人，不喜欢的较少。但无论哪种对大部分学生来说，具体说说它美在何处，为什么这样写，都是一些难题，更不能很好地把握。
2、学生在初中和高一已学过诗词，对诗词的一般性鉴赏方法已初步掌握。
3、柳永是个著名的词作家，早已为同学们熟知。他的作品很多，但平时学生接触的不多，不知其风格如何，故而有很强的好奇心理。
4、中学教材中涉及的术语虽然不多，但学生普遍感到混乱。澄清这些相近的概念是学生准确运用这些概念的基础。
整节课以生为本，以语言训练和思维训练为主线，很好地搭建了学生自主学习的舞台，培养了学生学习、交流与合作的自主学习能力。贯穿整节课的赏析，让学生的学习热情空前高涨；小组合作自主学习的学习模式，培养了学生的合作意识。
通过这节课的合作、交流、学习，学生掌握了意象和意境的含义，深刻地了解了借景抒情和虚实结合两种艺术手法；同时，初步接触到了婉约词，对婉约词有了大体的了解，有助
于更好地体会下一课李清照词的内容和艺术特色。
在群星璀璨的北宋词坛上，才情卓著、但一生仕途坎坷不济的柳永是耀眼的明星之一。在不胜枚举的柳词中，《雨霖铃》便是其中为世人传诵的一首。这首词写的是他离开都城汴京（现在河南开封）时与一位红颜知己缠绵悱恻的别离情景。这首词是宋代婉约派的代表作。全词以“离情”为线索，用白描、铺叙、点染的手法，细致地描写了情人话别时留恋难舍的情景，反映了作者仕途失意的郁闷心情，景中见情，以情带景。其中的“杨柳岸晓风残月”被誉为千古名句。
这首写离情的词，可谓淋漓尽致，备足无余。全词围绕“伤离别”而构思，层次特别清楚，语言简洁明了。先写离别之前，重在勾勒环境；次写离别时候，重在描写情态；再写别后想象，重在刻画心理。三个层次，层层深入，从不同层面上写尽离情别绪。
评测练习：
1．下列词语中加点的字注音全都正确的一组是（）
A．凄切（qiè）执拗(niù) 良辰美景(chén)
B．凝噎（yè）吮吸(yǔn) 遂心如意(suì)
C．辑录(jí) 恪守(kè) 数见不鲜(xiān)
D．血液(xuè)脑髓(suǐ) 兰舟催发(fà)
2．下列词语中没有错别字的一组是（）
A．今宵矍铄再所不惜人情世故
B．寒蝉好像金碧辉煌细水常流
C．梳妆暮蔼人才辈出破涕为笑
D．坐落针砭山清水秀各行其是
3．下面是对词句中加点词语的解释，有误的一项是（）
A．都门帐饮无绪无绪：没有心绪，没有好心情。
B．竟无语凝噎凝噎：因为激动，嗓子被气憋住了，说不出话。
C．此去经年经年：经过一年。
D．多情自古伤离别多情：多情的人。
4．下面是对本词的赏析，不恰当的一项是（）
A．词的上阕写一对恋人饯行时难分难舍的别情，但词人并没有纯客观地铺叙自然景物，而是通过景物的描写、氛围的渲染，融情于景，暗寓别意。
B．“执手相看泪眼，竟无语凝噎”两句，语言通俗真挚，形象逼真，如在目前，寥寥
十一个字，真是力敌千钧。
C．“念去去”二句中的“念”用得很好，后面用“去去”叠用，更显示出激越的声情，读时一字一顿，于是觉得路途茫茫，去路修远。
D．“此去经年”四句，构成另一种情境。“此去”二字，呼应上阕的“念去去”；“经年”呼应“今宵”，在时间和思绪上步步推进，结构疏散有致。
5．下面的诗（词）句与“杨柳岸、晓风残月”所用的表现手法不同的是（）
A．杏花春雨江南
B．楼船夜雪瓜舟渡，铁马秋风大散关。
C．两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。
D．鸡声茅店月，人迹板桥霜。
探究提高
阅读《雨霖铃》（节选），完成6～8题。
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
6．“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”渲染了什么样的气氛？
答：
7．“都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发”表现了人物何种心态？
答：
读——析——赏——背，是这节课的教学思路，重点是“读”“析”，这个过程，在我的努力引导下，几乎全部由学生完成。这是我在课前没有想到的。贯穿整节课的读析，让学生的学习热情空前高涨；小组合作自主学习的学习模式，培养了学生的合作意识。这也是我一直坚持的原则和奋斗的目标。但是，诗歌教学该以何种方式才能发挥最大的课堂实效性，是我在语文教学中一直思考的内容。在上完这节课后，我进行了一番思考，反思自己在本课教学中的所得所失。
一、导入环节：在课堂一开始我就以“黯然神伤者，唯离别也。”开头，让他们先欣赏李叔同的《离别》，创设情境，为下面的学习先做一个铺垫。
二、朗读环节：.对于学生朗读的指导，我不是硬性的示范，而是用提问启发的方式来进行。我问学生“对长亭晚”，该如何划分节奏；“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”的“念”字是什么意思？这时该怎么读才识合适的？“今宵酒醒何处？”既然是个问句，要不要停顿。学生很快的豁然开朗。
三、意象与语言环节：我先让学生在课本上划出诗中所用的意象，然后要求学生调动所学来分析意象，相当一部分同学表现得非常积极。如解读“寒蝉”，既能体会到“蝉”这一意象的好处，同时还分析到作者用“寒”来修饰的妙处；有的同学觉得“暮霭”挺好，可是由于语言表达的问题，分析不好，这时我能用浅显的语言引导学生去思考解读，在整节课中，我只是引导，学生才是主体。
四、手法环节：这个环节的实现，不是孤立进行的，而是结合意象的讲解。学生在上一个环节中已经明确了意象,我便趁势问出意境和情感，并用思维导图标示出来，学生很自然的就明白什么事借景抒情了。这个环节的教学应该说是顺畅的。
“教学是遗憾的艺术。”在整个教学环节中，尚有一些我还没有兼顾到的问题，比如：
一、诗词的教学，向来要求以读带悟，要求教师一定不能只做客观的引领者，而需要投入真情，把真实的情感注入进课堂中，真正地和文本和课堂融为一体，以自己的范读来感染学生，但是由于教师本身的朗读素质和课堂时间的限制，学生的朗读不能达到完美的境界。这一点，作为我的弊病，以后一定要加以改善。
二、在课堂上，尽管有学生的活动，但是大多以教师的引导为主，学生的自主探究和合作学习不够充分，今后应给予更充分的时间，给予恰如其分的提示，使他们有更大的施展空间。
本单元是宋词单元，其中选取的是柳永、苏轼、李清照、辛弃疾等人的词作。其中苏轼和辛弃疾是北宋和南宋的豪放派代表，而柳永和李清照是婉约派的代表人物，其中柳永是北宋第一个专力写词的文人，为婉约派四大旗帜之一，在词坛上占有一席之地。而这首词又是宋代婉约派的代表作，所以，本课教学上努力使学生体会柳永这首婉约词的风格，对这一词派有一个初步的了解，同时，也为李清照词的学习打下基础。
同时，本单元总的教学目标是培养学生对古典诗词的鉴赏评价能力，包括风格、意象、意境、感情、表现手法等方面，激发学生诵读古典诗歌的兴趣。所以，我特地为本课的学习设置了这两个学习目标。
《雨霖铃》教学设计 教学目标： 1.了解词的相关知识。 2.了解词人柳永作者简介。 3.学习诗歌鉴赏手法：借景抒情、情景交融、虚实结合。 4.品味词人浓浓的离别相思之情。 一、导入 人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。我们的生活中总是充满了离别的痛苦，古语有云：黯然销魂者，唯别而已。今天，让我们一起叩响词的门扉，聆听其中的离愁别绪；走进《雨霖铃》，去看柳永的生命中演绎了怎样的悲欢与离合。 二、词体知识 词，又称作“诗余”“长短句”“曲子词”。 词分两阙：上阙下阙 词风及代表人物：豪放派苏轼辛弃疾 婉约派柳永李清照 《雨霖铃》词牌名，唐玄宗时教坊大曲名，后用为词调来源于唐玄宗“夜雨闻铃肠断声”。 三、柳永简介 柳永才情卓著，但一生仕途坎坷不济，更多的时日是跟歌伎们一起，过着依红偎翠、浅斟低唱的生活。他深深了解这些歌伎们的生活，深切同情她们的不幸遭遇。 柳永原名柳三变，大约在38岁时进京参加科举考试。以自己的才华，柳三变有充分的信心金榜题名，而且幻想着有一番大作为。谁知第一次考试没有考上，他不在乎，轻轻一笑。等了5 年，第二次开科又没有考上，这回他忍不住要发牢骚了，便写了那首著名的《鹤冲天》，其中有“才子词人，自是白衣卿相”和“忍把浮名，换了浅斟低唱”。 柳三变这首牢骚歌被广为传唱，竟传到了皇宫里，宋仁宗一听大为恼火，并记在心里。三年后，他再次参加科举考试，这次好不容易通过了，但临到皇帝圈点放榜时，宋仁宗说：“且去浅斟低唱，何要浮名? ”又把他给勾掉了。这次打击实在太大，柳三变就更深地扎到市民堆里去写他的歌词，并且不无解嘲地说：“我是奉旨填词。”之后柳永流落于汴京、苏州、杭州等地，每到一地都流连于秦楼楚馆，为歌伎填词作曲。 最后，他在饱受世态炎凉之后，“怪胆狂情”逐渐消退，才改名为柳永，54岁时才考取进士，官屯田员外郎，世称柳屯田、柳郎中。柳永最终客死襄阳，家无余财，群伎合金葬之南门外。在柳永的作品中，很多反映了他和歌伎们在一起的悲欢离合。《雨霖铃》便是其中最为世人传诵的一首。这首词写的是他不得不离开都城汴京时与一位红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。 四、整体感知： 1．听录音，注意正音和节奏 2.指读，注意诗歌基调。本词是词人与红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人的离别场景，因此与“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”诀别的悲壮不同，是“凄苦”。 3.全诗写了什么内容？抒发什么情感？ “多情自古伤离别”，词以“伤离别”为主线。写离别，抒“伤”情。 锤炼诗眼：多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节. 该句在诗中为“过片”，承上启下，并表明诗歌主旨情感，为全词“诗眼”。而且本句由
《雨霖铃》教学反思 中国的古典诗词博大精深，含蓄凝练，意境深远，相对于其他文体来说，学生接受起来比较困难。诗词教学应该采用何种方式才能达到最佳的效果，一直是我在教学过程中思考的问题。今天来看一看我是如何指导学生学习诗词的。 一、注重导入，激发兴趣 科学、合理的导入方法，能够提高学生的注意力，激发学习兴趣，唤起学生的情感体验，使整个教学活动达到事半功倍的效果。《雨霖铃》中我以李叔同《送别》的歌曲导入，“长亭外，古道边，芳草碧连天。……天之涯，地之角，知交半零落。一壶浊酒尽余欢，今宵别梦寒。”一曲《送别》听完后，勾起许多学生离别感伤的情绪。在这种氛围下，让他们回忆有关离别感伤的诗词，学生积极发言，对将要学习的词产生兴趣和期待，大大提高了学习的主动性，活跃课堂气氛。 二、注重朗读，领悟情感 朗读是诗词教学的一种重要方法，我们常说：“读书百遍，其义自见。”通过多次朗读，可以使学生深入了解文本的内容，体会词所表达的情感。朗读的方式多种多样，《雨霖铃》这课我采用的是配乐朗诵、个人朗诵、集体朗诵这三种方式。因为词是一种音乐文学，它的产生、发展以及创作、流传都与音乐有直接关系。配乐朗诵不仅能起到营造氛围的作用，还能使学生更快地进入情境。这种悲凉低沉的音乐深深感染了学生，让学生有了去读、去品的欲望。我在学生个人朗诵之后对一些细节进行必要的指导，如读这首离别的词语速、情感、节奏、停顿应如何把握等等。最后，让学生们运用正确的朗读方法，带着别离感伤的悲情集体朗诵，再次体会词中的韵律美、情感美，唤起学生学习词的兴趣，同时增强学生对《雨霖铃》的感悟。 三、注重想象，感知意境 苏轼评价王维的诗：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”词与诗一样，也充满诗情画意，言有尽而意无穷，留给我们广阔的想象空间。在充分朗读的基础上，让学生发挥自己的想象力并用自己的语言描绘词中所出现的画面。要求学生发挥想象、联想，运用描写、叙述等表达方式改写词，也是诗词教学中的一种好办法。比如说《雨霖铃》的上片可以通过想象、联想勾勒出这样的一幅画面：“秋天的傍晚，暴雨刚刚停歇，蝉凄切地鸣叫
高二语文说课《雨霖铃》说课稿 各位评委老师:大家好～ 我今天说课的题目是高中语文必修四第二单元的《雨霖铃》。下面我从教材分析、学情介绍、教学方法、学习方法、教学过程五个部分来进行说明。 一、教材分析 (一)单元教学目标 必修四第二单元编选的是四位著名词人的作品，在新人教版五个必修模块中，这是唯一的宋词单元。四人在词坛上都占有一席之地，他们的创作跨度约有二百年，词作既充分体现了宋词的艺术价值，又能大致反映出宋词的发展脉络。按照传统的提法，柳永和李清照则是婉约派的典范，苏轼和辛弃疾是豪放派代表。教材编者可谓用心良苦，编选四人各富代表性的词来学习，通过比较，使学生了解完全不同的两种词风，进一步体会四位词人不同的创作风格。 本单元教学在学生理解词的内容后，教给鉴赏词的方法。通过鉴赏，体味词中表达的情感，分析作者是如何传情达意的，进一步了解词的特点和写法(情景交融、点染、白描、叠字等)，让学生在学习后对词的鉴赏建立一个初步的感性的理解。 因本单元的学习还应引导学生对鉴赏古典诗词的一般方法进行总结，为以后进行诗歌与散文系列模块的选修打下坚实的基础。 (二)课文特点 《雨霖铃》是宋代婉约派的代表作。这首词写的是才情卓著、但一生仕途坎坷不济的柳永离开都城汴京(今河南开封)时与一位红颜知己缠绵悱恻的别离情景。以“离情”为线索，用白描、铺叙、点染的手法，细致地描写了情人话别时留恋难舍的情景，反映了作者仕途失意的郁闷心情，景中见情，以情带景，是柳永的代表作。其中的“杨柳岸晓风残月”被誉为千古名句。
《教学大纲》要求“培养学生初步鉴赏文学作品的能力，能感受形象，品味语言，有自己的情感体验和思考，受到感染和启迪”。 根据教材特点及《大纲》要求，确立教学目标如下:了解婉约派的主要特征、柳永及“雨霖铃”词牌;理解“景中见情、缘情设景”的艺术特色和虚实结合的艺术表现手法;初步掌握鉴赏词的基本步骤和方法;培养学生对古典诗词的热爱及纯正的文学趣味。 教学重点为:“景中见情、缘情设景”的艺术特色和理解虚实结合的艺术表现手法。 教学难点为:名句的鉴赏方法。 二、学情介绍 本课的教学对象是高一年级学生，对词这种体裁并不算陌生。在初中时已有接触，当时的学习要求只是读一读，背一背，了解大意，体会情感而已。进入高中阶段，这种要求显然是不够的，不能只局限于某一篇作品、某一位作家，而要把他们放在整个宋词的发展脉络中观照、比较他们的地位和作用，这样才能引导学生更好地鉴赏作品的思想和艺术价值。 必修一时又学过毛泽东的《沁园春?长沙》，感受了词的语言美、意境美，但只停留在较浅的层面上，他们的思维能力和审美能力还有待提高，所以教师要引导学生进入特定的审美意境，培养学生的鉴赏能力。 还有一点我们需要注意，可塑性极强。语文学习“得法于课内，受益于课外。”如果在课堂上能帮助每一位学生习得正确的语文学习方法，养成良好的语文学习习惯，那将是他们 三、教学方法
教案《雨霖铃》 教案《雨霖铃》 【教学目标】 知识目标 1.了解柳永及其词作风格； 2.了解词牌雨霖铃； 3.以读带析，在朗读中体味《雨霖铃》的思想感情和凄清意境； 4.深刻体会《雨霖铃》点染的艺术特色。 能力目标 1.在诵读品味的过程中提高学生的审美情趣； 2.引导学生初步掌握品读鉴赏词的基本步骤和方法； 3.通过理解文句，分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。 情感目标 培养学生健康的审美情趣 【教学重点】 1.在朗读中品味这首词的意境； 2.引导学生体味这首词点染的艺术特色。 【教学难点】 1.引导在了解词作内容的基础上把握诵读技巧； 2.引导学生深刻分析这首词的艺术特色。 【教学方法】诵读法；探究法；点拨法。 【课时安排】二课时 【教学步骤】 一、新课导入 风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复返，这是燕太子丹在易水河边送别荆轲去刺杀秦王时，荆轲高歌而去时所唱。 渭城朝雨裛轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。这是王维与友人送别时的情景。 劳歌一曲解行舟，红叶青山水急流。日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。这是许浑在宣城谢公亭送别友人后写的诗。…… 人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。我们的生活总是充满了别离的苦痛。可这苦痛倒触发了诗人的诗情，他们用诗词歌赋来倾诉咏叹他们的离愁别绪。透过这些诗词，我们可以想见朋友分别时的悲楚，夫妻天各一方的哀怨，母亲呆望游子归家的泪眼愁眉，我们可以体悟到黯然消魂者，唯别而已矣的至理。 今天我们再次轻轻叩开古典诗词的门扉，不经意间就会发现生命在演绎着悲欢与离合，一个个泪眼婆娑的丽姿和一个个凄婉缠绵的动人故事。现在我们就来欣赏这首别离诗，感受别离诗的千种风情，它就是柳永的《雨霖铃》。 二．词牌简介 《雨霖铃》，唐玄宗时教坊大曲名，后用为词调。在倾诉难以割舍的离愁中，同时也抒发了生平遭遇不幸的感慨，所以深感前途黯然无色。通篇层层铺叙，上下阕通过衬托、点染，浑成一片。写景抒情都用白描，形容尽致。 三．柳永简介 柳永，是北宋第一个专力写词的作家，是以描写城市风貌见长的婉约派代表词人。
《雨霖铃》 一、教学目标 1、了解柳永及其词作风格; 2、了解词牌“雨霖铃”; 3、以读带析,在朗读中体味《雨霖铃》得思想感情与凄清意境; 4、深刻体会《雨霖铃》“点染”得艺术特色。 二、教学重点 1、在诵读品味得过程中提高学生得审美情趣; 2、引导学生初步掌握品读鉴赏词得基本步骤与方法; 3、通过理解文句,分析意境,提高学生理解与鉴赏词得能力。 三、教学难点 1、引导在了解词作内容得基础上把握诵读技巧; 2、引导学生深刻分析这首词得艺术特色。 四、教学课时:2课时 第一课时 一、教学重点 1、在朗读中品味这首词得意境; 2、引导学生体味这首词“点染”得艺术特色。 二、教学方法:诵读法;探究法;点拨法。 三、教学过程 (一)、新课导入 “风萧萧兮易水寒,壮士一去兮不复返”,这就是燕太子丹在易水河边送别荆轲去刺杀秦王时,荆轲高歌而去时所唱。 “渭城朝雨裛轻尘,客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人。”这就是王维与友人送别时得情景。 “劳歌一曲解行舟,红叶青山水急流。日暮酒醒人已远,满天风雨下西楼。”这就是许浑在宣城谢公亭送别友人后写得诗。 人有悲欢离合,月有阴晴圆缺。我们得生活总就是充满了别离得苦痛。可这苦痛倒触发了诗人得诗情,她们用诗词歌赋来倾诉咏叹她们得离愁别绪。透过这些诗词,我们可以想见朋友分别时得悲楚,夫妻天各一方得哀怨,母亲呆望游子归家得泪眼愁眉,我们可以体悟到“黯然消魂者,唯别而已矣”得至理。
今天我们再次轻轻叩开古典诗词得门扉,不经意间就会发现生命在演绎着悲欢与离合,一个个泪眼婆娑得丽姿与一个个凄婉缠绵得动人故事。现在我们就来欣赏这首别离诗,感受别离诗得千种风情,它就就是柳永得《雨霖铃》。 (二).词牌简介 《雨霖铃》,唐玄宗时教坊大曲名,后用为词调。作者在倾诉难以割舍得离愁中,同时也抒发了生平遭遇不幸得感慨,所以深感前途黯然无色。通篇层层铺叙,上下阕通过衬托、点染,浑成一片。写景抒情都用白描,形容尽致。 (三).柳永简介 柳永,原名三变,字耆卿。仁宗景祐元年进士,官至屯田员外郎,世称柳屯田。她通晓乐律,就是北宋第一个专力写词得作家,就是以描写城市风貌见长得婉约派代表词人。柳永对北宋词得发展有重要得贡献与影响,对后来得说唱文学与戏曲也有很大影响。柳词在宋元时期流传最广,相传当时“凡有井水饮处,即能歌柳词”。 柳永才情卓著,但一生仕途坎坷不济,更多得时日跟歌妓们一起过着依红偎翠、浅酌低唱得生活。她深深了解这些歌妓们得生活,深切同情她们得不幸遭遇。在她得作品中,很多就是反映与她们在一起得悲欢离合。《雨霖铃》便就是其中为世人所传诵得一首,被称为“宋金十大曲之一”。 本词写得就是她离开都城汴京时与一位红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人得别离情景。 (四).诵读指导 1.聆听录音,注意读音、停顿。 2.整体感知 秋后得蝉叫得就是那样地凄凉而急促,面对着长亭,正就是傍晚时分,一阵急雨刚停住。在京都城外设帐饯别,却没有畅饮得心绪,正在依依不舍得时候,船上得人已催着出发。握着手互相瞧着,满眼泪花,直到最后也无言相对,千言万语都噎在喉间说不出来。想到这回去南方,这一程又一程,千里迢迢,一片烟波,那夜雾沉沉得楚地天空竟就是一望无边。 自古以来多情得人最伤心得就是离别,更何况又逢这萧瑟冷落得秋季,这离愁哪能经受得了！谁知我今夜酒醒时身在何处？怕就是只有杨柳岸边,面对凄厉得晨风与黎明得残月了。这一去长年相别,(相爱得人不在一起),我料想即使遇到好天气、好风景,也如同虚设。即使有满腹得情意,又再同谁去诉说呢？ 第二课时 一、教学重点
《雨霖铃》公开课教学反思 在教学反思中成长一、公开课《雨霖铃》教学设计 (一)读中感悟 展示配有音乐、词文的画面，先请2个学生分别朗读，接着播放多媒体课件范读共同感受这首词的魅力后，再认真欣赏节选的“离别”动漫画面，最后要求学生用自己的语言生动形象地描绘上下片的情景 (二)思中感悟 1这三个令人潸然泪下的写景离愁句都抓住什么景来写? 明确：长亭别离：寒蝉、长亭、都门、烟波、暮霭、楚天(实景) 羁旅长愁：杨柳、晓风、残月(虚景) 2离愁句：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”渲染了什么样的氛围?仅仅是写景吗? 明确：气氛——凄清，目的不仅是写景，更多的是烘托情感，情景交融 为加深体会情景交融诗句的写法，分别展示课内和课外例子…… 3离愁句：“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”写出了什么样的愁绪?用了什么修辞手法?有什么好处?学生答后展示答案 明确：愁绪——像浩渺无际烟波般的绵长，像沉沉傍晚云雾般的浓重，像楚地天空般的空阔辽远 好处：这种比喻手法的运用，具有把无形的愁绪化为有形的事物，产生生动形象的作用 请学生举例，并展示相关例子，体会这种写法： 问君能有几多愁?恰似一江春水向东流(李煜《虞美人》) 胭脂泪，相留醉几时重?自是人生长恨水长东(李煜《相见欢》) 4从离愁句：“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月”中，请学生举出有关酒、杨柳、月的名句，并展示相关例子 酒：醉不成欢惨将别，别时茫茫将浸月(白居易《琵琶行》) 抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁(李白《宣州谢肮楼饯别校书叔云》) 艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯(杜甫《登高》) 柳：昔我往矣，杨柳依依今我来思，雨雪霏霏(《诗经》) 渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新(王维《送元二使安西》) 月：举头望明月，低头思故乡(李白《静夜思》) 明月几时有，把酒问青天(苏东坡《水调歌头·明月几时有》) 春风又绿江南岸，明月何时照我还?(王安石《泊船瓜洲》) 5作者把最能触动离愁的几个景物放在一起，构成一个凄凉的意境，表达作者什么样的情感世界? 明确：伤感、凄美的离愁 (三)唱中感悟 在欣赏并学唱多媒体课件中的古词新唱的音乐声中结束这节课，强化背诵记忆二、教学反思 反思一：关注教学的三维目标 每一节课都有不同的“知识与技能、过程与方法、情感态度价值观”教学前，老师必须准确地把握好这三维目标，通过教学使学生能举一反三地阅读理解类似文章，最终实现自我学习
教学设计 《雨霖铃》教学设计。 一、教学目标 1、反复诵读中把握作者的感情 2、赏析这首词的主要艺术手法 二、教学重难点 （一）教学重点 1.在朗读中品味这首词的意境； 2.引导学生体味这首词情景交融的艺术特色。 （二）教学难点 1.引导在了解词作内容的基础上把握诵读技巧； 2.引导学生深刻分析这首词的艺术特色。 三、教学方法 诵读法、讨论法、点拨法、 四、教学准备 多媒体投影； 五、教学过程 （一）新课导入 课前给学生播放《风居住的街道》这首曲子。感受哀婉缠绵的曲调。 今天让我们婉约派词人，柳永的《雨霖铃》。 1.作者简介（多媒体播放）
柳永（约987年―约1053年），北宋婉约派最具代表性的人物之一。其词多描绘城市风光和歌妓生活，特别擅长抒写羁旅行役之情。创作慢词独多（在他之前，慢词总共不过十余首，而他一人就创作慢词132首）。他的词铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传很广，“凡有井水饮处，皆能歌柳词”足见他的词深受市民喜爱，纪昀在《四库全书总目提要》中对柳永也是倍加推崇地说：“诗当学杜诗，词当学柳词”。可见，柳永对宋词的发展有一定影响。 2、写作背景 本词是作者赴屯田员外郎任时作。黄升在《花庵词选》中记载了这样一件事：宋仁宗颇好词，近臣有意拔擢柳永，在一次宫廷宴会上叫柳永按仁宗的旨意填词。柳作了一首《醉蓬莱》，其中“宸游凤辇何处”一句正与御制的真宗挽词暗合，仁宗感到不快，以此对他冷淡。所以柳永只做了一个小小的屯田员外郎（官职六品，但无实权，是虚职），为此词人在赴任时的那种羁旅行役之情，沦落飘泊之感是可以想见的，更何况还要与心爱的人相别。宦途失意的压抑，与恋人别离的痛苦交织在一起，内心充满哀怨，于是作此《雨霖铃》以寄别恨。 二、初步诵读，把握内容 这首词的基调：低沉、哀婉、悲伤、凄清。 词的上片写在一个秋天雨后的傍晚，词人和恋人在都门外离别时依依不舍的情景； 下片写词人想象离别后羁旅生活的情状。 三、批文入情，深入诵读 （一）“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇” 1.“寒蝉”秋后的蝉是活不了多久的，一番秋雨之后，蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了，命在旦夕，因此这寒蝉更增添了悲凉。 2.“凄切”一词为本词定下基调。长亭，古代大道上每五里设一短亭，十里设一长亭，后被当作别离地点的通称。成为表现离愁别绪的常用意象之一。 此句虽明写景，却暗含情，环境氛围多悲戚之意。
《雨霖铃》教学设计 一、导语： 提起唐宋文学，同学们首先能想到哪个词？（对，就是“唐诗宋词”）在教材必修三中我们已经品鉴了唐诗中的一些精华之作，那么今天我们就来学习宋词中的一首代表作《雨霖铃》，共同来赏析宋词之精粹。 二、(回顾关于“词”的基本知识和）介绍作者 （展示“走近柳永”——小组汇报预习情况） 词——兴起于隋唐、盛行于宋，并在宋代发展到高峰。可以和乐歌唱的诗体，所以又称为“诗余”“曲子词”等。 词牌是词的格式的规定（旋律、节奏、文字、音韵结构）——“填词” 词题是词的主要内容的集中体现。 流派风格：豪放（苏辛）和婉约（柳永、秦观、李清照） 字数：小令（59以下）中调（59-90)长调（90以上） 段数：单调、双调、三叠、四叠（段落叫阙或片） 柳永——原名三变，字耆卿，官至屯田员外郎，世称“柳七”“柳屯田”。 为人放荡不羁，终身潦倒。是北宋第一个专力写词的作家。 由于他的生活环境及其他各方面的条件，成为以描写城市风貌见长的婉约派代表词人。他的作品语言通俗、音律谐婉，在当时流传很广，“凡有井水饮处，皆能歌柳词”。 柳永的父亲、叔叔、哥哥三接、三复都是进士，连儿子、侄子都是。柳永本人却仕途坎坷，年近半百方才进士出身。曾授屯田员外郎，又称柳屯田。词作极佳，流传甚广。其作品仅《乐章集》一卷流传至今。描写羁旅穷愁的，如《雨霖铃》、《八声甘州》，以严肃的态度，唱出不忍的离别，难收的归思，极富感染力。 柳永一生都在烟花柳巷里亲热唱和，大部分的词诞生在笙歌乐舞之中，当时歌妓们的心声是：“不愿君王召，愿得柳七叫；不愿千黄金，愿得柳七心；不愿神仙见，愿识柳七面。”柳永晚年穷愁潦倒，死时一贫如洗，是他的歌妓姐妹们集资营葬。死后亦无亲族祭奠，每年清明节，歌妓都相约赴其坟地祭扫，并相沿成习，称之“吊柳七”或“吊柳会”。奉旨填词柳三变：柳永《鹤冲天》中有“忍把浮名，换了浅斟低唱”句，北宋仁宗曾批评他：“此人好去…浅斟低唱?，何要…浮名?？且填词去。”，将名字抹去。柳永自称：“奉旨填词。” （表面上看，柳永对功名利禄不无鄙视，很有点叛逆精神。其实这只是失望之后的牢骚话，骨子里还是忘不了功名，他在《如鱼水》中一方面说“浮名利，拟拚休。是非莫挂心头。”另一方面却又自我安慰说“富贵岂由人，时会高志须酬”。因此，他在科场初次失利后不久，就重整旗鼓，再战科场。仁宗初年的再试，考试成绩本已过关，但由于《鹤冲天》词传到禁中，上达宸听。等到临轩放榜时，仁宗以《鹤冲天》词为口实，说柳永政治上不合格，就把他给黜落了，并批示：“且去浅斟低唱，何要浮名？”再度的失败，柳永真的有些愤怒了，他干脆自称“奉旨填词柳三变”，从此无所顾忌地纵游妓馆酒楼之间，致力于民间新声和词的艺术创作。官场上的不幸，反倒成全了才子词人柳永，使他的艺术天赋在词的创作领域得到充分的发挥。当时教坊乐工和歌姬每得新腔新调，都请求柳永为之填词，然后才能传世，得到听众的认同。柳永创作的新声曲子词，有很多是跟教坊乐工、歌妓合作的结果。）
《雨霖铃》教学反思 我国自古就有重视诗教的传统，古人说：“不学诗，无以言”一首好的诗歌能增进人的见识，熏陶人的思想，陶冶人的性情，净化人的心境，提高人的文化修养在《语文课程标准》里，中学语文对诗歌教学的要求是：能够阅读、鉴赏诗歌，培养学生鉴赏诗歌的能力因此，在中学阶段能初步理解、鉴赏、评价古代诗歌就成为高中生必修的内容 古典诗歌教学要紧扣“怎样读，怎样表达”来进行课堂教学设计，而“怎样读”是首要完成的任务于是，在《雨霖铃》教学中，我注意引导学生从意象、意境人手，揣摩诗的思想情感，运用联想手段来分析诗歌，体会婉约词缠绵悱恻的特点，从而培养学生鉴赏诗歌的能力。比如，从学过的马致远《天净沙·秋思》这首散曲导入，引导学生扣住“枯藤”“老树”“昏鸦”“小桥”“流水”“人家”“古道”“西风”“瘦马”“夕阳”等相关意象，发挥联想与想像，深入体会诗歌的意境让人想到：在这惹人愁绪的时节，面对令人伤怀的景致，只有凄凉的西风与赢弱的老马与这个游子相伴，悲凉之情油然而生这样，在讲到“杨柳岸晓风残月”时，自然引导学生找出“杨柳”“晓风”“残月”几个意象，体会渲染出的那种凄清、伤感的艺术氛围，最终感受作者那浓浓的别离之情之后还可引导学生联想课前不久学过的王维《山居秋暝》，同样“清泉、翠竹、明月、碧莲”等意象也营造出空山秋天恬静、清幽的意境美只要抓住关键的意象词，通过联想，举一反三，易于阅读理解
诗词赏析是学生学习的难点。诗歌教学该以何种方式才能发挥最大的课堂实效性，是我在语文教学中一直思考的内容。在上完《雨霖铃》后，我进行了一番思考，反思自己在本课教学中的所得所失。 在本课的教学设计中，我以词作的意象把握和情感体验为重点，以诵读、品味为手段，力图通过意境的创设以和师生共同感悟达到预设情感体验目标，同时把诗歌鉴赏的一般方法渗透在教学过程中。课堂主要设计了“重朗读，抓意象，品语言，析手法，明感情”这五个教学环节。教学环节的一些得失总结如下： 一、朗读环节：著名的美学家朱光潜先生说“要培养纯正的文学趣味，最好从读诗入手。”以朗读为突破口，能较好的品味词的意境，体会作者的情感。读一直是诗歌教学非常重要的方法，读让学生理解文意，感受作者情感，体会诗词所描绘的意境。因此，我就以学生集体朗读、个人朗读、教师带读的方式来进行。.对于学生朗读的指导，我不是硬性的示范，而是用提问启发的方式来进行。我问学生“对长亭晚”，该如何划分节奏；“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”的“念”字是什么意思？这时该怎么读才识合适的？“今宵酒醒何处？”既然是个问句，要不要停顿。学生很快的豁然开朗。 二、意象与语言环节：我先让学生在课本上划出诗中所用的意象，然后要求学生调动所学来分析意象，相当一部分同学表现得非常积极。如解读“寒蝉”，能够把寒蝉的两层内涵（一是透露季节是秋天，而是渲染凄清冷落的离别氛围）分析得很到位。有的意象，学生能找出来，但是分析不好，这时我能用浅显的语言引导学生去思考解读，
柳永雨霖铃优秀教案 教学目标： 1、掌握《雨霖铃》这首词鉴赏的方法。（教学重点） 2、深入体会作者的离愁别恨及对生平遭遇不幸的感慨。（教学难点） 教学过程： 一、诵读，感受《雨霖铃》的音乐美。 1、介绍作者及词的风格流派及有关文化常识。 豪放派，壮美。婉约派，优美。 2、老师范读全词并稍作朗读指导。学生齐读全词。 老师朗读指导： A 、读时要注意重音、节奏，语速要慢些，读出感情。脑中要有画面。 ①寒蝉凄切——要拖音(“切”字为韵脚,韵脚一般要读得鲜明；尾音读长更能读出词的凄切情感) ②念去去——要稍重、稍停，拖音（领起字）；也可以一字一顿，表示悲痛气塞。 ③今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月——“何处”要读出疑问语气，“杨柳岸晓风残月”应一景一顿，声断气不断。 B、要有节奏，诗句中要有短暂的停顿。 寒蝉/凄切，对长亭/晚，骤雨/初歇。 更/那堪/冷落/清秋节。
便/纵有/千种/风情。 3、学生初步把握文章基调及主题。 二、赏析，理解《雨霖铃》的语言美。 （一）上阕：上片写离别时的情景，实写为主。 1、学生个别读。 2、同座讨论： ①找意象，说作用。（幻灯片上逐一展示有关意象的词及其表达的感情。） 明确：寒蝉晚长亭骤雨兰舟烟波（烟雾笼罩的江湖水面）暮霭楚天 作用：渲染惆怅伤感之情（全词基调是：婉约哀怨） 作者一开头就点明了季节。什么季节？秋季。 寒蝉，是蝉的一种。《礼记》中说：“孟秋之月，寒蝉鸣。”时间大约是农历七月，寒蝉的叫声低微。王国维在《人间词话》说“以我观物，故物皆着我之色彩”，蝉叫声未必凄切，但因词人本就怀着一种伤心的情愫，听到了蝉叫声就产生了凄楚之感。 ②“都门”一句是什么意思？（齐答） ③学生看情人惜别图，体会“执手相看泪眼“一句的情感。 师问：这句怎样表现复杂细腻的情感？ ④念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔（虚写，想象，借景抒情） 问1：“去去”应该怎样读才好，为什么？ 问2：用自己的话想象描述这个画面，并谈谈自己读后的感受。
《雨霖铃》教学设计 呼兰区职教中心孙雪飞 教学目标： 一、知识与能力目标： 1、学生反复朗读，体会作品内容和作者的思想感情； 2、背诵这首词。 二、过程与方法目标： 1、使学生掌握借景抒情、情景交融、虚实结合的写法； 2、把握词中意象，品味意境美。 三、情感态度与价值观目标： 引导学生以真挚的感情品读作品，培养诗歌兴趣及文学素养。 教学重点：引领学生品味“借景抒情、情景交融”的艺术特色、领悟虚实结合的艺术表现手法。 教学难点：名句的鉴赏方法及背诵。 教学方法：讨论法问答法诵读法 教学手段：多媒体课件 课时安排：1课时 教学过程： 一、导入新课：宋词作为我国古代文苑中的一朵奇葩，在文学史上占有极其重要的地位。说到宋词，不能不提婉约词的代表人物柳永，他的代表作《雨霖铃》，多年来，常诵不衰。今天，我们就来一起学习这首脍炙人口的佳作 二、了解词人 提及柳永，大家也许不像对苏轼那样熟悉，但他的两句名句早已广为传诵。（提问、启发）“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。这是多么炽热如火的爱的情愫！柳永虽然才情卓著，但早年屡试不第，一生仕途坎坷，生活穷困。经常出入娼馆酒楼，深深了解歌伎们的生活，深切同情她们的不幸遭遇。他同歌伎的交往并不像浪荡公子，纨绔子弟之流的风花雪月，虽然身份不同，但在歌楼酒馆，他找到了感情的寄托，找到了发挥才华的地方。正是“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。（出示多媒体课件）
三、诵读全词感受离别 1、教师范读全词 2、学生初读，读准字音 3、指名学生朗读 4、全体学生齐读 通过诵读，请同学们说说这首词的感情基调是怎样的？ 感情基调：哀婉低沉 四、品读全词体味感情 1、学生讨论并概括词的上下片内容 离别前（实）－－景语：寒蝉骤雨长亭兰舟虚实相济 情语：执手相看泪眼 情景交融 思别后（虚）－－景语：烟波暮霭杨柳岸晓风残月 2、根据词上下片情境，描述一个送别场景或回忆自己亲身经历过的离别事件。 3、作者在本词中抒发了什么情感？他和我们的情感相同或是相似吗？（学生再次集体朗读全词，注意读出感情，然后回答问题） 4、赏析名句： （1）寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇 （2）念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔 （3）今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月 词人写到了一些中国古典诗歌中常见的典型意象，如酒、柳、风、月，这些意象给你什么样的联想呢？教师明确： 总结：柳有“留”意，残月西挂，伊人不再，晓风侵人，徒添冷意，借酒消愁愁更愁。“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”作者组合了最能触动离愁的景物入词，酿造意境，增添了抒情色彩，渲染了浓烈的气氛，更能展现出微妙的心理活动，挑动读者的心弦。 五、小结并背诵： 1．小结 概括写作技巧：情景交融、虚实结融
教学设计 设计思想 “板块式教学设计”，板块思路为四个步骤：诵读——品情——赏句——背诵。“四段滚动教学模式”，四段分别为：问题呈现---自我感悟---合作交流---评价提升 教学目标 知识目标1、了解“雨霖铃”词牌名的由来及作者简介 2、掌握鉴赏诗词的基本方法。 能力目标：1、理解“情景交融”的艺术特色。 2、掌握名句鉴赏的重要方法。 情感目标：培养纯正的文学趣味，感受纯真美好的爱情。 教学重点和难点 教学重点：1、反复诵读，体会情感。 2、品味鉴赏美段名句。 教学难点：理解情景交融的艺术特色 学习过程 （一）导入：由宋祖英的歌曲《雨霖铃》导入新课 设计说明：这样可以活跃气氛，激发兴趣，创设情境。 （二）诵读课文，为鉴赏做准备 1、试读：注意字音、感情基调。标出不理解之处。采用学生自由读的方式。 设计说明：“试读”可让学生明确自己掌握知识的情况，使课堂学习更具目标性、针对性。 2、个读、比读:和自己的读法有哪些不同之处？ 设计说明：我指3生来读，比较读的感情 教师点拔：本次是宋词中经典写离别之情的词，很美，不只是要读顺，还读出味道来。要把自己作为文中的主人公，饱含深情地朗读，抒发了他内心深处的离愁别绪。 3、齐读，概括诗意，把握感情基调。 4、听名家朗读，领会其感情 学生读完后，放录音，让学生体会、比较，找差距。以便加强诵读。 5、生再来模仿读，找出最能直接体现作者离别心情的句子。多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！
点拨：回忆古诗中写离别的诗句。这么多离情诗句中，为什么柳词能流传那么广泛，有什么特别之处？品读：多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！ 点拨：多情自古伤离别（直接点出离别伤感），更那堪，冷落清秋节（更加渲染凄清冷落的环境）！为双重伤感 这种写法：借景抒情情景交融 （三）理解课文，体会文中蕴含的情感美 1、试找出词中借景抒情的句子，并勾画出意象； 2、这些意象渲染了怎样的氛围（意境）？表达了作者怎样的情感？ 意象：出现在作品中带有主观感情的物象 （1）.寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。（渲染了凄切悲凉的氛围） （2）.念去去（点：直接点出了词人心中的留恋与不舍的离情），千里烟波，暮霭沉沉楚天阔（染：再用烟波浩渺、暮霭浓重、天地辽阔的景象渲染苍茫冷寞的离别氛围） （3）.多情自古伤离别（点），更那堪，冷落清秋节（一重渲染）！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月（二重渲染，渲染凄清孤寂的氛围）。 总结：点染是绘画中的点笔染瀚手法，后来借用到古典诗词中。 词中描写的景物（板书） 意象意境 上片实写寒蝉、长亭、骤雨凄切悲凉借景抒情 烟波、暮霭、楚天苍茫落寞虚实相生 下片虚写杨柳、晓风、残月凄清孤寂 感情：凄凉哀婉的离愁别绪 3、齐读这三句写景句，品味其中的情 设计说明：对本文艺术手法的使用，学生可能说出“借景抒情”“情景交融”等手法，但理解还处于较肤浅的层次，教师应引导学生明白这种艺术特色。它体现了作者主观情感对景物的选择性和限制性，是创作者根据自己的情感需要设置的相应意象。本文“虚实相生”的写法也是难点，应抓住“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”和“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”等句和上下文内容作比较分析，要让学生真正理解，不可让学生吃“夹生饭”。学生讨论，教师提问并投放别前、别时、别后三幅画面的关键词，重要意象、意境和艺术手法。 设计说明：此问题的设置是让学生明确意象对于表达情感和营造意境的作用。了解意象
《雨霖铃》教学设计 吴江中学钱斌芬 【教材解读】 《雨霖铃》是柳永婉约词的代表《雨霖铃》就是他离开京城时所写。意在倾吐深深的离愁也 抒发了对自己遭遇的感慨和受压抑的愤懑。《雨霖铃》为抒写离情别绪的千古名篇作者极尽回环、 顿挫、吞吐之能事将他离开汴京与恋人惜别时的真情实感表达得缠绵悱恻凄婉动人使人为之潸然 为之呜咽。 【教学目标】 1、把握送别诗常用意象的蕴涵。 2、把握虚实结合和情景交融的艺术手法。 3、通过品、读、析掌握品赏诗词的基本步骤和方法。 【教学重、难点】 重点：通过“意象解读”体会词人的内心情感把握虚实结合、情景交融的写作手法。 难点：把握诗歌意象的文化内涵，体验离别之情，陶冶审美情趣激发学生对我国传统文化的热爱 之情。 【教学课时】 一课时 【教学过程】 一、导入 1、上学期我们学习了苏轼的一首词，大家还能想得起来么？《念奴娇.赤壁怀古》 2、同学齐背。 3、苏轼历来被称为豪放词的代表人物，宋代俞文豹曾评论苏词风格为“关西大汉，铜琵琶，铁绰板，唱大江东去。”（出示投影后，由一位学生读，然后老师讲解意思） 4、今天我们要学习的是北宋另外一位著名词人柳永的《雨霖铃》【板书】。 5、作者简介 【投影】柳永，字耆卿，初名三变。因排行第七，又称柳七。他是北宋第一个专力作词的词 人，他不仅开拓了词的题材内容，而且制作了大量的慢词，发展了铺叙手法，促进了词的通俗化、口语化，在词史上产生了较大影响。 柳永的词的风格与苏轼不同，俞是这样评价柳永词的“只好十七八女子，执红牙板，歌杨柳 岸，晓风残月”。【出示投影后，由一位学生读，然后老师讲解意思】 6、后人将柳永的风格称之为“婉约派”，下面就让我们一起来感受一下体现他的词风的代表 作《雨霖铃》。《雨霖铃》是词牌。 二、初读，整体感知 过渡：下面先请同学生自由地朗读这首词。（要求学生“朗读”，要读出声音来） 1、让自由读。 2、请一位学生读，正音。（让学生点评，目的是引导学生懂得读的时候不但要读准字音，还要读 准节奏和语气语调，读出感情来）
别有一番滋味在心头———柳永《雨霖铃》赏析 教 学 设 计
别有一番滋味在心头 ——柳永《雨霖铃》赏析式教学设计 【教材分析】 《雨霖铃》选自中等职业教育课程改革国家规划教材《语文》基础模块下册第六单元，本单元的学习重点是古诗文欣赏，重在提高学生的审美能力和文化素养。这首词是柳永抒写离情别绪的千古名篇，既是一首绝好的词，又是一幅优美的画，因此我设计了一节赏析课，引导学生以画入词，把握情景交融和虚实相生的表现手法，感受幽怨伤感的离别之情，培养古诗词的鉴赏能力。 【学情分析】 本节课的教学对象是中职一年级幼师专业的学生，她们都有古诗词的学习经历，但是对古诗词往往缺乏兴趣，不想学，学了就忘，难以领略古诗词的魅力。不过幼师学生学习音乐、美术，具备一定的审美感受力，喜欢信息化媒体，乐于接受感性的、直观的学习方式，因此，教师在教学时要注重课堂形式的创新，激发学生的学习兴趣。 【教学目标】 1.诵读品味，感受离别之韵。 2.以画入词，进入离别之境。 3.合作问答，探究艺术手法。 【教学重难点】把握作品情景交融和虚实相生的艺术手法。 【教学方法】
本文的教学利用“翻转课堂”的教学模式，让学生课前通过观看教师录制的“微课视频”，完成自主学习。课堂上，师生合作，探究文本。课堂教学主要采用了活动法、诵读法和合作探究法。 【教学课时】 一课时 【教学准备】 制作PPT课件、录制微课视频、优酷网、班级QQ群 【课前准备】 教师授课在网络，学生自主学习，与文本对话。 上课前一周，教师将课文主要知识点录制成“微课视频”上传到优酷网，将网址链接到班级QQ群论坛，要求学生自主安排时间观看视频，完成学习，根据学习情况填写个人学习任务单。学生组成九个学习小组，完成小组活动任务，并提交小组学习任务单。 学习任务单内容如下： ( )个人学习任务单
雨霖铃教学设计(市级 一等奖)
《雨霖铃》教学设计 宁化六中张茂香 一、教学内容分析 《雨霖铃》是人教版普通高中课程标准实验教科书语文必修4第二单元《柳永词二首》中的一篇。此单元选了柳永、苏轼、李清照、辛弃疾四位词人的作品。主要目的是了解宋词的各个流派及各流派的基本特征，掌握诗词鉴赏的基本方法，明确意象、意境与情感的关系，从而提高学生的鉴赏水平。所选的四位作家是宋词发展史上的代表人物。他们的词作，既充分体现了宋词的艺术价值，又能大致反映出宋词发展的脉络。 此文是柳永的代表作，描写作者与情人难舍难分、缠绵悱恻的离别情绪及设想别后清冷孤寂的情景。他用白描、铺叙、渲染的手法，离别前写气氛，离别后写情态、心理，把依依不舍之情表现得淋漓尽致。并多用景物衬托，景中有情、情中见景、情景交融，产生了极佳的艺术效果。此文集中体现了婉约派词的风格。 二、学生学习情况分析 学生虽然已学过了一定量的诗词，但无法灵活运用鉴赏方法；虽能体会本文的情感，却难把握作者的艺术手段，因此，我把应用恰当的方法品味本词的情感作为教学重点，把艺术手法的赏析作为教学难点。另外，学生对诗词朗诵重视不够，所以，指导诗词朗诵的方法也是教学中不可缺少的部分。应让学生明确诵读是鉴赏诗词的基础，又是鉴赏品味的升华，鉴赏的过程，既是品味的过程，更是为理解背诵做准备。 三、设计思想 “ 板块式教学设计”是余映潮老师在深入语文课堂教学实践基础上所提出的。就是将一节课或一篇课文的教学内容及教学过程分为几个明显的而彼此之间又有密切关联的教学“模块”，即教学的过程呈“板块”状并列而又一步一步地逐层深入的教学设计思路。此课的指导思想主要就是“板块式”教学法。板块思路为四个步骤：诵读——品情——赏句——背诵。 四、教学目标 知识目标 1、比较豪放派和婉约派的不同风格 2、掌握鉴赏诗词的基本方法。 能力目标：1、理解“景中见情、缘情设景”的艺术特色。 2、掌握名句鉴赏的重要方法。 情感目标：培养纯正的文学趣味，感受纯真美好的爱情。 五、教学重点和难点 教学重点：1、反复诵读，体会情感。 2、品味鉴赏美段名句。 教学难点：理解缘情设景的艺术特色及虚实结合的写法 六、教学过程设计 （一）导入
一、导入 苏东坡曾深情地发出“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事难全”感慨，人生无常，聚散不定，我们的生活总是充满了别离。故有亲人别离时的“牵衣顿足拦道哭，哭声直上干云霄”肝肠寸断；友人离别时的“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人”的伤感；夫妻离别时的“举手长劳劳，二情同依依。” 难舍难分。恋人离别时可以说更是“‘别’有一番滋味在心头”啊！今天，就让我们一起走进北宋婉约派词人柳永的《雨霖铃》，去领略这位风流才子与恋人离别时缠绵之情。（板书标题：雨霖铃） 二、自主学习 1、词牌名的由来： “雨霖铃”原是唐教坊曲名。相传唐太宗因安史之乱入蜀，在路上发生了兵变，杨贵妃死了。当时阴雨连日，栈道中闻得铃声无比凄切，遂作《雨霖铃》曲以寄托离恨，宋人依旧声填词，遂为词牌。 2、创作背景 柳永才情卓著，但一生适途坎坷不济，更多的时日跟歌伎们一起，过着依红偎翠、浅斟低唱的生活。他深深了解这些歌伎们的生活，深切同情他们的不幸遭遇。在他的作品中，很多是反映同他们在一起的悲欢离合。《雨霖铃》便是其中为世人传诵的一首。这首词写的是他离开都城汴京城（现在河南开封）时与一位红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。 (二) 听读全词,感受离别。 1、边听边归纳词的上下片的主要内容是什么？（朗读前老师先强调一些要重读的字：看更伤冷落等）。再请学生回答（明确：写一个秋天的傍晚词人和他心爱的人在都门长亭离别时难舍难分的情景。）板书：上片：离别时难舍难分的情景。 下片：词人想象离别后生活的情景。 2、贯穿这首词的线索是什么？感情基调是怎样的？从时间的角度来看，这首词应该如何来划分？ →以“离情”为线索贯穿全篇，感情基调低沉悲戚，从时间角度来看分为别前，别时和别后。 三、精讲 1.具体分析上片,体会意境。 （1）“寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇”交代了哪些内容？描绘了一幅怎样的画面,抒发了怎样的感情?（景） 明确：这三个句子交代了时间、地点以及词人所处的特定环境。这三个独立的画面构成一幅秋雨黄昏送别图。 这三句描写，除了具有上述作用外，还有别的什么作用吗？（联系《琵琶行》开头景物描写的作用） 用了特别的意象来渲染气氛，找一找有那些特别的意象？（学生回答：寒蝉长亭骤雨）这几句除了交代时间地点和特定环境外，更主要的作用是渲染气氛，它渲染了一种凄楚悲凉的气氛，从而为全词奠定了低沉伤感情调，烘托出浓浓的离愁别绪。 ［此处若学生不能回答，则启发：我们在看一些影视作品的时候，常常会看到当好人要遭殃的时候，往往都是乌云密布，电闪雷鸣，狂风怒吼，阴雨绵绵，这样的场景有什么作用呢？］ 古人在文学作品中写到“蝉”的时候，往往都是和“忧愁悲苦”联系在一起的。比如元代的卢挚在《沉醉东风》中说：“冷清清暮秋时候，衰柳寒蝉一片愁。”宋代词人晏几道在《采桑子》中说：“一寸愁心，日日寒蝉夜夜砧。”唐孟浩然《秦中寄远上人》：“日夕凉风至，闻蝉但益悲。”这些诗句都是借“蝉鸣”
《雨霖铃》教学设计 （一）导入 折柳意象，提出问题。 （二）学习目标 知识与技能目标：诵读词作； 过程与方法目标：解读意象； 情感、态度和价值观目标：品读情感。 （三）走近作者 （1）柳永生平； （2）婉约派词风介绍。 （四）诵读 （1）试读：提问一学生诵读，注意语调、语速及感情基调。 （2）教师范读：教学配乐朗诵。标出断句。 （3）听读和比读：分男女生朗读，上下阙。教师点拨情感。 （4）分部齐读：男女生分上下阙齐读。 （5）齐读：问题导入，主旨句，“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节。”带入感情齐读。 （五）鉴赏 （1）整体鉴赏：归纳词中意象，理解情景交融。 （2）上阕：“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”分析，内容上：离别之情。手法上：细节描写。 （3）下阕：“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”内容上：意象分析，解答导入时的折柳典故；手法上：意象组合。 （4）小结：清秋节里长亭别，泪眼无语千古绝。注意结合作者生平分析。 （六）作业 将词改写成诗。 《雨霖铃》学情分析
学生学习情况分析 学生所在学期尾高一下学期，渐渐适应了高中生活，已经有了一定的文言文阅读基础的积累。在古诗文学习方面，进一步接触了由《诗经》到“楚辞”、由汉乐府到唐诗的品读过渡。特别是唐诗的积累和学习，对学习宋词很有帮助。 学生虽然已学过了一定量的诗词，但无法灵活运用鉴赏方法；虽能体会本文的情感，却难把握作者的艺术手段，因此，我把应用恰当的方法品味本词的情感作为教学重点，把艺术手法的赏析作为教学难点。另外，学生对诗词朗诵重视不够，所以，指导诗词朗诵的方法也是教学中不可缺少的部分。应让学生明确诵读是鉴赏诗词的基础，又是鉴赏品味的升华，鉴赏的过程，既是品味的过程，更是为理解背诵做准备。 《雨霖铃》效果分析 柳永的《雨霖铃》是抒写离情别绪的千古名篇，也是柳词和有宋一代婉约词的杰出代表。新课程标准下的语文教学，重新强调回归体验、回归心灵。尤其是诗歌更要注重让学生获得直观感受，获得心灵共鸣，从而得到美的享受。 创设情境、符合考纲、整合知识、有效评价，这些都是高效课堂的基本要求，作为一名初登讲台的青年教师，我觉得自己还不能做到面面俱到、将这些要求全部落实到课堂教学的环节中。因此，我便结合所讲课文的特点，结合诵读以问题导入式作为落实高效课堂的主要手段。 首先是反复的诵读，能够让学生通过诵读感知文本，对全词有了整体上的把握。应该说，学生的诵读成为理解词作情景交融手法的重要基础。 在诵读的后半段，我在导入问题时有意对文章进行了“总——分——总”的肢解。以“词的主旨句是哪一句？”这一问题全局导入，而后分上下阙，在充满“景语”的上阕找“情语”，在满是“情语”的下阕找“情语”，学生自我带着问题去探究，学生能够主动发现问题并解决问题，最后让学生通过自己的能力对全词的情感基调有所把握。 教师在指导学生鉴赏语言的时候，也积极调动学生的发散思维，拓展联系其他诗词作品，进一步提高了学生古诗词的鉴赏水平。