《红海行动》观后感 1000字
《红海行动》观后感 1000字
大河上下
文/李佳欣
“只解沙场为国死，何须马革裹尸还？”《红海行动》是林超贤导演所执导的一部商业片，讲述了蛟龙小队营救我国侨民的故事。值得注意的是《红海行动》是我国第一部由军方协助的电影，其中军舰也并非虚造，而是确确实实的真家伙。每一次的军舰靠岸花费人民币50万，由此《红海行动》不可不说是大制作。
“醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。”战场上风云变幻，生死难料。枪声、炮声、子弹划开空气的声音，受伤痛苦怒吼的声音，逐一展现出来。比起过往的影片，《红海行动》没有避开这些场面，或许有些血腥，显得残忍，但真正的战场往往就是这样一念红尘，生死两难。索马里海域里，罗星在抓捕俘虏中被子弹打穿了脊柱神经。对于一名极优秀的阻击手、一名军人来说，他职业生涯就此断送。队长杨锐隐瞒了事实，独自一人担当真相和责任。
罗星的伤，是光荣的。虽身残不能上阵，但志坚依旧保家卫国。一个如果能为祖国，为自己喜欢的事业，奉献出全部，是一种幸运。人的一生只有短短的几十年，而历史滚滚长河不知存在了几亿年，推动着时代前进。国家、民族的荣耀和生命力，依靠我们每个人的延续。一个人碌碌而为的醉心红尘有什么意思，不如倾尽所学，倾心尽力，去守护和保卫我们国家、民族的长线。这才更有意义，这才更能体现价值。如此，对于罗星的伤痕，我等怀着的心情当是尊重与敬仰。即使他从此不能横刀立马又如何，那些伤痕是他的勋章。
民族大义，家国情怀。
蛟龙小队在营救侨民后一名海外公司的员工-------邓梅，落入极端组织的虎口。不让一人掉队，为顺利地安全营救出邓梅，杨锐决定掉包，本是侈筣，最后却识得为战地记者夏楠。
作为这部戏中当之无愧的女主，夏楠虽戏伤不多，却也是个角儿。她的丈夫、孩子全部死于极端组织之手，夏楠查明组织的阴谋后，以异于常人的耐心和执着要求和蛟龙一队一起救回邓梅。并替换了队员，让其腾出人手。
夏楠的决断和凌厉是强大的，同时，她又是弱小的，手无缚鸡之力。保护不了她的助手阿布，甚至是阿布一直在迁就这个女人。从某个方
面来说，这个人自不量力的做作。可也的确是夏楠，为救邓梅将自己置身于生死之外，用自己的力保全别人。即使明日天寒地冻，路远马亡。一个人从来都不是为了去打败别人。真正的强者不需要敏捷的身手，不需要运筹帷幄的稳中有智谋，不需要繁华苍重的人脉关系，却一定需要一颗济世苍生的心。所以说，夏楠强大，她是强者，也是英雄。夏楠对极端组织的认定，也是一种博爱，为了不让更多的人重蹈覆辙·也是一种偏执，血债血偿。人性里也并不都是宽悯、和善，还有和善良一样多的执拗，罪恶。只是在我们挚爱的人离去时，这种罪恶若还是罪恶。我不介意将夏楠定义为罪人，我尊敬夏楠，尊敬这个人有胆魄、有恒心、有毅力的罪人。
汉代名将霍去病有句话“匈奴未灭？何以家为。”个人的利益生死倘若和国家民族沾边，那就是我们舍去的。国不在，哪里来的家？蛟龙一队营救侨民，不“放过”每一个中国人举动。令我生出一种强烈的民族自豪感，联系到如今时代。即使《红海行动》抒情怀的内容不多，可我们还是应该具备它所表达出的大义，拥有“敌未灭何以家为”的一种家国情怀。
盗梦空间影评精编 W O R D版 IBM system office room 【A0816H-A0912AAAHH-GX8Q8-GNTHHJ8】
《盗梦空间》影评 作为一部电影，构成它的所有元素都做到了教科书般的精准。它当然不是完美无缺，但也很难找出比它做得更好的──每个人的心目中都会有自己的标准，自古文无第一武无第二，谁比谁更好我们不去也无法争论，但毫无疑问，《盗梦空间》已经超越了一个大家公认的标准，进入了优秀的范畴。 这部电影有两个半小时（148分钟），但你作为一个观众，在观影过程中几乎感受不到时间流逝。在看这个电影的过程中，你不能有丝毫的松懈，否则很容易就跟不上故事节奏，从而丧失很大的观影乐趣。它是如此的电影化，以至于你看完电影走出电影院，你可能会感受到轻微的虚幻和怀疑：THE DREAM IS REAL？ 盗梦空间剧情概要：柯布和妻子梅尔有能力创造梦境，两人可以共同生活在梦境里。但梅尔把梦境当成了现实，愿意一直生活梦境里。柯布却开始厌倦了梦境，想法让妻子与他一起回到现实，于是在她的意识植入了“现在是在梦境中”的思想。她妻子终于和他一起通过在梦境中卧轨自SHA而回到了现实。但悲剧是妻子回到现实之后意识里还保留着“现在是在梦境中”的思想，她执意要继续回到现实，于是要柯布陪她一起继续自杀。柯布妻子死了，但柯布认为当前生活就是现实，没有选择死。梅尔死后，柯布被当成了杀人犯被通缉，于是出境逃离。在境外帮其它公司用“盗梦”的技能获取商业机密。一次盗梦失败，柯布被迫协助一家公司去搞垮另一家公司，通过在梦中植入意识的方式让那家公司的继承人做出解散公司的决定…… 盗梦空间的宣传铺天盖地，关于梦的解释和传说目前为止科学界也没能给出一个很好的解释吧。 人的意识的力量能够强大到让人放弃生命，这是电影中Mal亲身教育我们的真理。我们在很多时候又何尝不是愿意待在自己编织的假象中不愿意醒来？现实复杂残酷的我们完全不能招架的时候我们便会选择蜷缩在自己的思想里不愿意出来。现在社会上太多自闭症患者的出现了，不知道诺兰导演是不是也想借这部电影告诉他们，其实每个人都一样，会想要或在自己的梦中不愿意醒来。 现实中的梦肯定是一个人现实想法的一个真实映照，或者说是对潜意识的一种放大，
千与千寻观后感(精选多篇) 第一篇：千与千寻观后感 千与千寻观后感《千与千寻》是日本国宝动画巨匠宫崎骏在2014年创作的冒险故事动漫电影。宫崎骏通过这部动漫电影，向现代的人们表达了他对人生处世态度，环境与发展的关系等方面的优秀的观点。 这是宫崎骏献给曾经有过10岁和即将进入10岁的观众的一部影片，它以现代的日本社会作为舞台，讲述了10岁的小女孩千寻为了拯救双亲，在神灵世界中经历了友爱、成长、修行的冒险过程后，终于回到了人类世界的故事。《千与千寻》中宫崎骏起用了现代都市背景，故事的主要场景安排在一个日本古时期的澡堂。此场景表现了日本民族传统文化，本土观念更易回归，另外，此场景本身有其寓意，千寻在这个场景中成长与洗练，不仅是对人身体的洗礼，更重要的是对人类灵魂的洗礼。 千寻是一个瘦小的十岁女孩。《千与千寻》的故事就是从她的身上开始展开的。千寻跟着父母从一个城市搬迁到另一个城市，途中所发生的一段奇妙旅程。讲述她在面对困难时，如何逐渐释放自己的潜能，克服困境。这正是宫崎骏要那些小朋友学习的。这故事也令人联想到现实社会中，一个初出茅庐的女孩进入一间大机构做事的情形。面对陌生的环境，冷漠的人事，这女孩要付出相当的努力，发掘内在
的潜能，克服种种挑战，由怯弱变得坚强勇敢，经历了人生的磨难，方可建立一片立足之地，才更懂得生活所蕴含的哲理。现实世界里的人事，是如斯复杂！是非黑白，往往很难界定。正如故事里的汤婆婆，看似是个坏人，但背后却也有她辛酸的一面。 这部电影充满了比喻意味。汤屋在影片中被比喻为充满诱惑、欲望、嫉妒和排挤的现实社会，虽充满肮脏与混乱，却也能让我们在当中找到生命的真、善、美。千寻其实是一个刚刚从象牙塔中走出的女孩，名字在这里其实指(推荐打开)的是人最初的价值观。小千被迫到了汤屋，“千寻”被改成了“小千”，象征了初入职场人原有的价值、底线会受环境影响改变。记住名字就是把握住自己最初的原则，忘了名字就是忘了自己的原则。回不去指失去了自我，找不到最初的理想，偏离了航线。千与千寻是主人公在两个世界的不同名字。喻示着两个不同性格的千寻。现实中，她懒惰，厌学，胆小；在另一个世界中，她坚强，勇敢，激发出无限潜力。影片中河神是那么肮脏，浑身充满垃圾，以至于被误认为腐烂神。而最后却是千这个小女孩净化了他！也许，这正象征着人类对自然的破坏，对江河的污染，人类所造成的结果，需要人类自己来解决。小千通过汤屋一行，从当初的懒惰，厌学，胆小，转变成为一个坚强，勇敢成熟的女孩。 影片中传达了宫崎骏对利欲的态度，这是一种纯洁的心灵所想要表达的想法——那些被利欲迷惑的人，都将受到惩罚。千寻的爸爸妈
无问西东观后感1000字 这个世界缺的不是完美的人，而是从心底给出的真心、正义、无畏与同情。 ——题记 四代人，四个时代，不同的人经历着不同的路。他们心里都想活得更加真实，追求更美好的事物。荧幕下，一群清华学子追求着自己的生活。 四个时代，交错着电影的每一个小节。有辛酸的泪，也有激动的笑。 镜头起初落在现代的张果果身上，他遇到了一对四胞胎并向他们展开援助。但因为许多工作和生活的原因，他想过要放弃赞助他们。他淡视了别人的生死，但因为一件事打动了他。在清明节那天，父母坚持要去扫墓，为了报答救他们一命之恩的李想。他们曾经是支边队员，李想救了他们一命而牺牲，他的最后一句话是，逝者已矣，生者如斯！张果果明白了这个道理，决心赞助四胞胎。他活出了自己的真实。 第一代人，吴岭澜和梅贻琦。梅贻琦任职清华大学校长。吴岭澜在学习当中遇到了问题，就去找梅贻琦讨论关于换课的问题。梅贻琦提到了“真实”两字让我深有感触。学习是为了什么？只是追求成绩的排名和学科的好坏吗？功名利禄都是次要的，找到自己喜欢的专业才是最重要的。后来他来到了一次泰戈尔的演讲，深有感触，真实二字深深的印在他的心中。 第二个时代，日本侵华时。清华改为西南联大迁移到了昆明，在那里建起了茅草屋，铁皮顶，条件十分恶劣。军队到学校来招生，报名的人寥寥无几，他们害怕牺牲。没有令人想到的是，家境富裕的沈光耀主动报名。他是一个努力学习助人为乐的人，他没有自己的家吗？他不害怕失去生命吗？但他认为，成为一名飞行员，为国报效更加重要。当他见到母亲，遭到了极力的反对。他承诺不去参军，却又瞒着他们继续来到飞行队。他令我感动，也让我感到敬佩。感动的是，他偷偷带着食物，开着飞机到贫民窟播撒食物帮助那些贫困的孩子，即使受到处罚，他也无怨无悔。令我敬佩的是，他为了战斗，驾驶飞机撞向军舰，结束了他的生命。这既让人感叹，又让人悲伤。 第三代，是新中国成立后的不久，清华大学迁回了北京。陈鹏，王敏佳，李想是从小一起长大的。陈鹏和李想，都对王敏佳有着爱慕之心。他们都是很优秀的人，但是结果却大不相同。王敏佳和李想，想帮助中学老师摆脱婚姻，写了一封信寄到他家，却被老师的妻子发现。他的妻子追究到底，最后找出了王敏佳。从此，王敏佳受到牵连，变成了反革命分子被批斗。李想为了去支边，没有站出身来承认。在王敏佳的批斗会上，她被打得头破血流，陈鹏发现他后，给她洗去了伤痕，立下的墓碑，代表着和过去再见。第二天，王敏佳醒来后，陈鹏把他安顿在了一个偏远的小山村。陈鹏便要转身去往核基地，他碰到了在王敏佳墓碑旁哭泣的李想，只说了一句，逝者已矣，生者如斯！李想为了追求自己的梦想，他逃避了事实，放弃
盗梦空间观后感3篇 《盗梦空间》故事中的情节虽说扑朔迷离难以让人琢磨，可艺术家的每一部作品都有他灌输给观众的一些他说需要表达的韵味意境。下面是有盗梦空间观后感，欢迎参阅。 盗梦空间观后感篇一：每个人的心中都有这样一个充满奇特幻想的梦空间。 在这个梦空间里，我们成为了自己的造梦师，编织一个只属于自己的梦空间，所有的回忆以及对未来的憧憬，我们可以根据自己的意念来自由支配。本来一个人就有一个梦空间，可是造梦的人多了，或许是当时心中相似的懵懂的意念，于是有的奇遇于同一梦境。 造梦是因为有梦可做，或是出于一种强烈的意念，这种意念分不清好坏，不好把握，抑或被催眠受惑于别人的梦空间。在梦空间里实现自己的欲望，无拘无束，让人怀疑现实世界的真实，所以，人们都常留恋于那个令人着迷的梦空间中。 我，肯定也有一个可能自己不知道的但确实存在的梦空间，这个空间由多种不同意念所组成，由一层梦境进入另一层梦境，殊不知什么时候走火入魔直接进入limbo层，那就永远活在无休无止的幻境中了。 每个梦中的世界都是真实而又完整的世界，真实到必须借助一些辅助的工具才能对世界作出判断。所以我需要一个类似“小陀螺”一样的“图腾”来证明自己在不在其他人的梦里。但是我
却不能证实是否在自己的梦境里。 我常常作出一些反省，以此证明是否迷失了自己。在物欲横流的世界，单纯早已满目疮痍。其实打破梦空间，就像电影里所说的有三种方法：音乐定时唤醒、坠醒、梦中死亡。 我所理解的“音乐定时唤醒”就是《论语》中所说的“五日三省吾身”，时常静下心来，摸摸自己的良心，问问自己，无愧于天，无愧于人，无愧于己，心安则善矣。但我常常感到惭愧。“坠醒”就是在自己无法把握的情况下，别人对你提出的忠告或是一种教训，让你幡然悔悟，不至于迷失，就像我父母时常关心我要注意身体，多珍惜时光好好学习。“梦中死亡”我不想多解释，单从我的感受莫过于被心爱的人致命一击，彻底打破那个美丽的童话般的梦境，回到现实。 梦空间对于我们的意义到底是什么?什么才是“真实”或者说真实世界的标准是什么?其实世上本没有梦，想的人多了，也就成了梦。 盗梦空间观后感篇二：经常有人讲这么一句话，叫“人生如梦”。很多人在遇到很痛苦的事情时，就会有另一个人对他们说，别哭，别觉得痛，这只是一场梦，梦醒了，就没事了。也有些人会自我安慰，他们对着镜子说，别哭，别觉得痛，这只是一场梦，这不是真的。 在没，我经常会在梦醒后对着我身边的人说起一些事情，然后他们对我说，没有发生过这样一件事。我这才想起，那只是一场梦而已。作为一个特别有想象力的人，我经常说，我的许多梦都可以拍成一部电影。当大家看着盗梦空间中那些变幻莫测的动
千与千寻观后感2000字 跑了很久回到家，洗去身上的疲惫，终于能静下心来写一写，我的《千与千寻》。 记得前一段时间，我跟身边好多人都说:“《千与千寻》要上映了。”结果得到的回复大多都是:“《千与千寻》？那不是很久以前就看过了吗？”嗯，没错，基本大家都是很久以前就看过了。但是，我觉得，宫崎骏的每一部电影都是经典，都值得我奉上一张电影票。更何况这是经典中的经典，《千与千寻》。 宫崎骏专属的精细手绘风和久石让的唯美钢琴曲估 计是一出场就让一堆人都瞬时湿了眼眶，那片子的水平大家都清楚，霸榜18年的日本电影TOP1，首部同获奥斯卡和“金熊奖”的动画电影，那关于电影本身的内容，就不多说了。我们来聊聊，它的内涵。 《千与千寻》这部电影吧，你很难去给它下一个定论，说它是什么主题它突出想表达哪一个点，它是很复杂的。 首先这部电影里最突出的一个点，是欲望。开办“油屋”的汤婆婆无疑是贪婪的，她喜欢钱，喜欢金子，总是在“油屋”顶层的深处清点着金银财宝。她身为魔女，用法力
统理着整个“油屋”，在这里，每个人都要工作，来为汤婆婆赚钱，而不工作的人或妖，都会被汤婆婆变成动物，变成接待客人的食材。她还让白龙去她的胞姐钱婆婆那里偷印章，虽然电影中没有明提，但我们可以想见，印章一定是具有独特的强大力量，有着重要的意义，能满足汤婆婆的贪婪心理。在汤婆婆手下的妖怪们，也是贪婪的，他们也爱黄金，这甚至能一时盖过他们对汤婆婆的恐惧。因为贪婪，所以三只妖会被无脸男吃掉，因为对金子的贪恋，他们会在汤婆婆休息时瞒着汤婆婆招待无脸男，甚至目睹无脸男吃妖后，他们对无脸男的态度也没有完全转变，还是对他百般奉承，哪怕因为可能被吃掉而提心吊胆。白龙的欲望，是对魔法的渴求，所以他才会投身汤婆婆门下，为她做事。无脸男的欲望，一方面是食物，另一方面和那“宝宝”的出奇类似，都是希望得到千寻的陪伴，甚至不惜伤害千寻，已经近乎病态。 其次，是孤独。这点尤其在无脸男和“宝宝”身上体现明显。无脸男是妖，不被这神的领域所接纳，所以他很孤独，而千寻在大雨中为他留了一扇门，他就找到了能消除这长久积存的孤独的物事，就是千寻的陪伴。“宝宝”备受汤婆婆疼爱，因为“外面有致病的细菌”所以从来没有出过房间，也从来没有其他玩伴与他玩耍，他厌倦了没有思想的那些死物那些抱枕玩具，他厌倦了无休无止的孤独，这时，千
无问西东观后感 4篇 什么是无问西东呢，字面意思大概就是不要在意外界的因素、他人的眼光。一言以蔽之，follow your heart：追随自己的真心。无论是现代的张果果不在意Robert自讽资助了一个孩子如同认了一门亲戚的婉言规劝，决定把这四胞胎一家人帮到底，并且张果果被前上司David当了职场的牺牲品，却毅然放弃了一个迫害他的机会；还是说60年代的陈鹏在文革那个风声鹤唳、人人自危的年代与大潮逆行，救下了被批斗打至濒死的王敏佳；还是说抗战期间的飞行员沈光耀执行任务时冒着被敌机追踪的危险给没有食物吃孩子们的空投食物；还是说民国时期的北平，英语第一，物理却无列的吴岭澜迷惘之后选择了转去文科。这四个故事的主角，都是在挣扎过后做出了选择，而这个选择，并非是利于主角自身发展安危和利益的最佳选择，他们反其道行之，做了其他普通人没有勇气做的选择，大有孔子“知其不可为而为之”的无畏勇敢。而所有故事的传达的主旨都与张果果影片开始时的独白“如果知道了你即将面临的未来，不知你是否还有勇气前往”契合呼应。 无问西东观后感王敏佳 因看不惯恩师被师母毒打家暴，和从小的玩伴李想写了诅咒信给师母，最终写作方式与字迹被识破。一个女人独揽错误被批斗暴打，而共犯李想为了支边名额正在发表慷慨的演讲稿。而最讽刺的地方，他
们一墙之隔。李想演讲道与反对派势力划清界限（暗指王敏佳），与此同时踮起脚尖张望着的王敏佳露出了真诚的微笑，我想如果这里改成是一种对人性失望的冷笑的话，那本电影的立意就不会深远。但是我们却不能责怪文革时期那些袖手旁观的人，比如李想，因为时代使然。是时代的错不是每个个体的错。所以我们没有理由要求每一个人在文革时期都能勇敢地站出来发声，但是我们应该歌颂那些有勇气站出来的英雄与大潮世俗逆行的英雄比如陈鹏。 无问西东观后感沈光耀 一个富家子弟，聪慧而热爱生命，在国家危难之时却想去当一名飞行员。母亲知道以后让他跪下，搬出家书“身死名灭者如牛毛、角立杰出者如芝草”，沈光耀发誓不再当飞行员。我以为，母亲只是不希望自己的独生子牺牲，而后来才明白，她是害怕儿子根本没想好怎么过好这一生就生命结束了。直到最后后来家中的牌匾“三代五将”我才明白当母亲的辛酸。而当日军轰炸无辜的平民，他看到死去的孩子，解下了自己手腕的佛珠，违背了自己的誓言，去当了飞行员。飞行任务时冒着危险给吃不了饭的孩子们空投糖和食物，孩子们每次都能认出飞机，开心地指着飞机地叫着“晃晃、晃晃”；最后因为被击中视死如归用飞机撞向日军的战舰。用自己的生命践行了“这个时代不缺完美的人，缺的是从自己心底给出的正义、勇气和同情”。
电影《盗梦空间》是一部美国的科幻大片，其中应用了很多现代科技理论和生物技术原理，现代科技的链接技术为电影带给了技术支持。为大家整理的相关的盗梦空间观后感，供大家参考选择。 盗梦空间观后感 原以为，电影对观众的触动作用可以分为三个层次第一层，触及眼球和耳膜，以完美的视觉修养和听觉体验愉悦观赏者的视听神经;第二层，触及大脑，富于逻辑的思辨剧情不断引发观众的思考;第三层，触及心灵，用深处传达的哲学理念直击观看者的内心，最终达成在精神上升华的效果。然而在欣赏了两遍电影《盗梦空间》后，我意识到导演在试图迈向更深的一层——触摸我们的潜意识。 《盗梦空间》上映后，出现了很多有趣的现象。一部分观众被电影紧凑复杂的叙事逻辑绕晕，热衷于在网上寻找影片背后的各种答案;另一部分观众则自信掌握了该片的全部真相，用一个又一个惊人的解读把影片推向了无限可能;而对电影主题的深度剖析，更是多到了无以复加的程度。这部由克里斯托弗·诺兰自编自导的商业电影，展现出了其在影院之外强大的生命力，好比影片当中的意念植入理论，一个简单的想法被植入潜意识，会如同病毒一样在你的脑海中迅速扩大和传播影响。当你为这部电影转起思想的陀螺，开始思考影片当中的逻辑是否存在问题，怀疑我们的现实世界是否真实可靠，并且沉浸在这些问题中欲罢不能，导演对你的意念植入就已经完成了。 作为拍摄悬疑片起家的导演，克里斯托弗·诺兰有着自成一派的拍摄风格。如果把悬念电影比作猜谜，大部分导演更加侧重于谜底的巧妙与颠覆，用一个足够震撼的结局来弥补前期创意和拍摄技巧上的不足。而诺兰则是侧重于谜面和解谜过程设计的少数派，作为好莱坞叙事流的先进典型，以其诡谲的故事剧情和精巧的镜头剪辑而著称。经他拍摄的电影，故事通常散发着强烈神秘气息和叙事张力，情节在层层递进的过程中被逐渐推向高潮，看得人大呼过瘾。 不管你是否接触过他的电影，都无需顾虑自己是否能看懂这部《盗梦空间》。相比以前诺兰电影在剪辑手法上的天马行空，《盗梦空间》显得更加平易近人。多线叙事被合理的安排在剧本所创造的梦境世界中，原本难以拼接的各个剧情碎片，因为场景间的巨大差异而变得异常清晰。观众所要做的，就是上紧大脑的那根发条，紧紧跟随电影的节奏，接受前期细致讲述的各项设定，享受其后多重梦境交叉演绎带来的视觉快感和无穷乐趣。 单从剧本看来，《盗梦空间》无疑有着好莱坞最为经典的叙事模式 开头与结尾交相辉映，激发观众的好奇心; 利用一次小型任务的执行，呈现影片世界观，吸引观众的注意力; 凭借一次戏剧冲突，转折人物命运，代入正式剧情;
电影《千与千寻》观后感1000字 看了《千与千寻》这部电影，我收获了许多，千寻为救自己的父母，不畏艰险，克服重重困难，运用自己的聪明才智，救出自己的父母，回到原来的世界。在我们的生活中，无论面对什么样的困难都不要放弃，要像千寻那样坚持到底，拥有一颗自信、勇敢、善良的心。下面给大家带来一些关于《千与千寻》的观后感，希望对你们有所帮助。 《千与千寻》观后感1 《千与千寻》是一部非常耐人寻味的动画电影，每一次看我都有不同的感受，慢慢读懂其不同层次的意义。影片主要讲的是一个名叫千寻的小女孩，原本是任性、爱撒娇、胆小，在一次搬家的途中，千寻一家不小心闯入了一个叫神隐的地方，千寻的父母抵不住食物的诱惑，大快朵颐，最终变成了两头猪，千寻无奈发现已经回不去了。后来，在白龙等人的帮助下，千寻顺利地在汤婆婆的汤屋里工作，在几经波折后，终于千寻和自己的父母回到了人类世界。这个为寻找自由和解救父母的冒险过程，也使千寻从一个普通小姑娘慢慢变得成熟，学会了坚强，学会了忍耐。 首先，让我印象深刻的是影片的美感——画面与背景音乐天衣无缝的配合。影片开始就是千寻闷闷不乐地抱着同学送她离别
的花，随着车子进入萧瑟的森林和隐秘的小道，透露出一种神秘的美感，也奠定了整部影片的基调——神秘，体现在千寻在另一个世界的际遇和未来是未知的。宫崎骏构造的美感并不止浅层地从银幕传递，而是唤起观众的内心感受，这种心灵呼应才是最富美感的。如影片中的两个情景，第一个是千寻在高楼上俯瞰周围，发现都是海，这种孤立的包围的感觉许多人都有体会，遥远的世界都无法探索，只能遥遥地望望，“人被抛入这个世界”的体会很深;而第二个则是千寻坐火车的那段，窗外的风景一闪而去，让人想到人生不就是像坐火车的一趟旅行吗?世界如此美好，但人们只直奔自己的目标却对沿途的风景匆匆一瞥，沿途的站点就像我们人生不同阶段遇到的人，只匆匆一聚便又要踏上征途，这不禁让人反思，我们所追求的人生的意义到底是什么呢?当然，这两段情节不同人会有不同的理解。但无可否认的是，这无声的、引人深思的画面，配上轻柔略带悲伤的背景音乐，唤起人们许多潜意识的东西，给人留下了无限的想象空间，我想，这样构造的美感是最高层次的，也是无可替代的。 其次，让我最欣赏的是宫崎骏把社会的缩影渗透在动画片中，影片中有许多耐人寻味的情节和话语，表达着宫崎骏对人生的理解和悟出的哲理。千寻跨进的另一个世界，其实就像是人们跨进了现实社会。刚开始白龙就告诉千寻，千万要记住自己的名字，忘了名字就回不去了。这看似简单的一句话，其实在告诉我们不要忘记初衷、不要改变自己的原则，也许我们在复杂的社会
《无问西东》观后感 无问西东观后感《无问西东》里面讲了四个故事，都是清华人发生的故事，但是在不同的领域，四个故事演绎的是同一个精神-忠于真实，无问西东。这恰恰折射出清华希望展现由清华那些大师传承下来的精神在学子们身上的体现，不一定要在学术，在各个领域，大家都要忠实于真实，做出面对真实最好的选择，走好自己的人生之路。 第一个故事中的清华人吴岭澜是在学术领域，从自己擅长的文科纠结到当时被认为是“实科”的理科，最终选择忠实于自己内心和爱好的真实，回归文科；第二个故事中的清华人沈光耀，他看到了国家危难、日军轰炸给民众带来的痛苦，虽然之前答应母亲不当兵，毅然决然选择面对生活中的真实，参军报国；第三个故事中的清华人陈鹏，他大学毕业后选择了参加祖国的国防科技建设，奉献了自己的青春，同时不忘自己的恋人王敏佳，尽管王敏佳因为自己的虚荣和担当备受摧残和政治打击，在这个故事里陈鹏选择忠实于爱国和爱情的真实；第四个故事中的清华人张果果生活在当下，面对职场中的尔虞我诈，做慈善会遇到的道德风险时，他也曾经犹豫过，但是，最终他选择了忠实于自己内心的真实，做好自己。 是的，沈光耀参军报国那段，引爆很多观众的泪点。尤其是当他最后选择以自己飞机去撞日军舰艇时，包括我在内，很多人都是感动泪下。 给我印象深刻的还有，就是西南联大在昆明上课，他们搭的房屋
不严密，下雨时，雨水哗哗从屋顶流入教室，老教授身上已被雨水打湿，他的声音被雨水声盖过，课程无法进行，他在黑板上写下了四个字，“静坐听雨”，然后他坐在前面，和同学们一起听雨，等待雨停。当时看到这一幕时，我内心是有触动的。什么叫风骨，什么对教育的坚守，这就是最好的例证。西南联大为何只存在了八年，却培养了那么多人才，给世人留下了那么多回忆，这是有原因的。事情都是在不断消逝和发生，而其中隐含的精神却会保留下来，影响一代又一代人。类似的，还有当日军轰炸时，教授在山洞里给学生上化石课，诗歌课等等。在这种情境下，教授们还能从容不迫给学生们上课，既给了学生以平静心态继续学习，也给学生做了人生意义上的示范和课程。我认为，他们上的课，既是知识之课，也是人生之课。 其实，从吴岭澜到张果果，虽然大家处在不同的世代，但是我们能看出清华精神在清华学子身上的传递，就是听从自己的内心，忠于自己的真实，无问西东。 什么是真实？影片中清华校长梅贻琦说，“忙碌的生活，给人一种麻木的踏实，但丧失了真实，你的青春也不过只有这些日子。什么是真实？你看到什么，听到什么，做什么，和谁在一起，如果有一种从心灵深处满溢出来的，不懊悔也不羞耻的，平和与喜悦，那就是真实。” 真正的大学，至少不仅仅是教学生以生活技能，更多的是传递一种价值观，培养学生正确的人生观和价值观，以及一种服务社会的能力。从这部影片，我们看到了清华精神的传承，也看到了清华学子培
【个人简历范文】 一个人看过我的作文，发觉我不喜欢盗梦空间，又一个人看了作文，说出了类似的想法。 我不得不承认，在表达上，我缺少了一种对读者的关怀，每当我结束肆意表达，总会引来和我预期所迥然的反应。文字在我这里，变得愈发难以琢磨。 现在，我把盗梦空间和这个杀手不太冷做一次正面的比较。 “也许那部片子是在一个对的时机被观赏到了，才使它在你心目中的地位不可磨灭”，丁丁说。《这个杀手不太冷》之所以会找到对的观影时机，是因为那时的我很心仪这种亦庄亦谐的叙事风格。看过这部电影的人都知道，里昂和玛蒂尔德的爱情让彼此发生了改变，里昂的生活不再只是低调、冷酷，玛蒂尔德不再是单调的忍受家庭暴力带来的生活。他们各自为爱情做一些傻事。 看着玛蒂尔德和里昂在房间里的装扮和表演，牛仔、梦露等角色的诠释的画面中，里昂显得憨憨的，而玛蒂尔德则演什么像什么。 这些画面是我需要的调剂，故事的主线依然是快速、冷酷的叙事风格，不过两条线索之间有一种很中性的东西在自如的做串联，比如里昂教玛蒂尔德在房顶狙击，两人一起去抓毒贩，都是不错的情节。 玛蒂尔德孤身前往警察局，准备向仇人复仇，却被仇人发现，走投无路之时，里昂适时出现，奉献了那个夸张的拥抱，玛蒂尔德被抱在空中，两脚离地。 这些小细节，对整个故事的叙事都是很好的补充，不但让人物立体化，也避免了人物的过于完美，避免了人物塑造的不真实。 而这些，《盗梦空间》做的都不够好。 盗梦空间中，盗梦者里昂那多的角色不够立体，他只有简单的想法，就是看孩子，对于我来说，这样的人物过于偏执，虽然这种人物性格，很容易被安置在电影之中，操作起来很容易，也不会给观众带来梦中梦创意之外，额外的脑力耗费。 但是，电影终究是以人物塑造为己任的。没有鲜明的人物，徒有创意和情节，都缺乏观赏性。 我把《盗梦空间》放置在仅次于《这个杀手不太冷》的位置上，同样是对这部电影的肯定，毕竟，他是在超越了诸如《阿甘正传》、《天使爱美丽》等一众经典影片之后，才获得这个地位的。 《盗梦空间》最打动我的地方，在于那个回环的结构，电影开头所出现的场景，在电影末尾再次出现，看到的时候，我会很自然的想到里昂那多在和筑梦者交流时，所画的那个双箭头圆周符号。
Some feelings about the Inception Today I’d like to talk about a science fiction film called Inception,which is quite popular this year.In deed,many of my friends have seen it and we enjoyed sharing our opinions about this film. In this world, against what he had, there is a very strange title - Pirates of the dreamer.His specialty skills, is sneaking into others dreams, the subconscious steal valuable information and secrets.A rare skill, and soon made him the coveted corporate espionage industry's highly paid object.However, it has also lost his beloved wife for Moore, exile.Because the pain has long been widowed and find themselves unable to Cobb mental torture, finally got the last chance of redemption. Saito,Extremely wealthy,employment Cobb secret deal with their future competitors Fisher - implanted in his mind a thought. No doubt, both from a technical or from the difficulty, it must be a perfect crime. The film shows us a different world of science, in-depth analysis of a team to steal a dream. I h ave to say it’s really an amazing film.It’s not only the success of Nolan but also for the screenwriters and directors. Because this film made so many guys begin to think deeply and they found happiness doing this and feel satisfied when got some consequence.The most wonderful film I think is what can make your idea free.I would like to describe the feeling as I drive a car in wild plains where I don’t need to obey the damn traffic rules and choose where to go just follow my own mind.For this film I got this feeling,I tried to understand the inner meaning by thinking reapeatly in many quite different ways.At last I got a clear understanding and felt I’ve just experienced a long and happy journey. In the helicopter Saito promised Cobb help him go back home after the task.But when he got into the limbo,he gradually lost his consciousness just like Cobb before.He failed to fulfill his promise and got older in regret.On the contrary Cobb gave the teammates and Saito the most full trust.He take a leap of faith in the circumstances of quite uncertainty and finish the task. He also went to limbo and gave him a chance to go back together to honor the agreement and restart as young men.In the end everyone woke up in the plane,Cobb finished the task and Saito fulfilled his promise to make Cobb’s family reunion. By means of this task Cobb and Saito both got the importance of trusting each other and save each other from their regres and finally get new life. So what I think the greatest value of this film is to tell us we should be honest to the choice of our deep mind no matter what forces you to change .The only way to be without regrets even when you get old is not to deceive yourself now.
宫崎骏《千与千寻》观后感1000字 《千与千寻》一直是一部广为人知动漫电影，它是日本国宝动画巨匠宫崎骏勇夺奥斯卡的杰作。这里给大家分享一些千与千寻观后感，希望对大家有所帮助。 千与千寻观后感1 《千与千寻》看似是一个写给10岁小孩的童话，但里面却蕴含许多东西，不是一个10岁的小孩可以理解的，我觉得她更适合大人看，尤其是在今天这样一个物欲横流的世界。影片中的主角是一个年仅10岁的小女孩千寻，她迫于现实的无奈，只能和熟识的同学，朋友，老师们分别，去一个陌生的地方。去往新家的路上，沿途的风景虽然很美，但千寻却无暇顾及。由于爸爸的过于自信，他们在一个岔路口迷路了。故事从千寻拒绝走入未知的隧道彼端，到害怕或孤独影响了她尾随父母之后开始。 后面的历险也就接踵发生了……这些就是心灵苏醒的引线。然后一切开始改变。幽暗的庙宇隧道尽头，隐藏着多少灰黑烟尘，对一个小女孩来说，固然无法预言。在一家美味飘香的饮食店里，父母贪心偷食，而千寻却没有一点被吸引，她一个人在外面游玩。受到小白的警告，她跑回了那家店，但一切都已面目全非的。原来他们由于贪食而触犯规条而变成了猪。千寻为救父母，而在这个虚幻的世界里靠艰辛的体力劳动生活。面对或暴戾或无情的众神仙们，在艰难中无从选
择，只能从基本的生存中寻求出口。 神仙的世界里，有好人也有坏人。无论是表面冷俊内心复杂的小白，还是锐利热烈的小玲，抑或沉着寡言有很多手臂的锅炉爷爷以及帮他填煤球的“黑色小精灵”们，他们都给予千寻很多帮助。与蛮横的汤婆婆相比，我们可以感受他们的平静，以及被宿命控制的内心图景。而另一个澡堂来客无面人，却缺乏性格，比现实中的千寻更加软弱，随波逐流。因此，千寻自此甘当无面神的导师，为他寻求生活的出口。 片中有一段摄走了我的魂魄，碧蓝天空下，茫茫大海里的火车，千寻和无面人安静的坐在位置上，其他乘客造型类似照相式绘画里的影子，无比安静的上车，下车，或者等候自己的那一趟列车。这个景象让人强烈的想到人生，宫崎峻描画的往往不是列车在路上安静前行的日常景象，就是到站时的末日景象。路途似乎没有尽头，但却总会在什么地方与什么人相逢，所谓命运，不过如此。他的影片里总有御风而行的生灵，天与海分不清楚的界限，很难说宫崎峻秉持的是圣埃克修佩里一般的飞翔激情，还是如同押井守所说的，把神风突击队的精神贯入到他的电影里。但是好在至少人们可以在他的电影里回忆起童年的纯真，分享他对人类未来的思考。至少那些默默无言纯净世界的树始终在那里，为我们，也为所有人展开想像的翅膀。至少爱幻想的人可以乘上宫崎峻的火车，跟着他安静的看风景，眼睛悲悯。雨一直在下，流淌过悬崖汇聚向低地，太阳出来的时候，山谷已变成海洋，树木在水下继续苍翠，火车在海面照旧每日飞驰过一个个小站。小玲
电影《无问西东》观后感 首先，这篇并非专业影评，仅表达了自己观看后的真实感受。 影片通过四个故事，串联起了四个时代的时空线，看似无意，却蕴含着千丝万缕的关系。从民国时期，抗战时期，文革时期，再到现代时期，四个时期诉说了四代人的芳华和青春，充满了温情与感动。 影片的开头是张果果的一段独白：如果你提前了解了你所要面对的人生。你是否还有勇气前来？这段话有触动到我，让我陷入一段沉思与反问，因为这无疑也是我经常问自己的问题，但我自始至终都没有一个清晰的答案。或许这也是我们大部分人敏感而逃避的问题吧。画面切回到民国时期，看到吴岭澜从意气风发到陷入自我困境，虽然就读于清华这样的顶尖学府，但由专业效果带来的偏差，让他开始怀疑自己的目标，甚至不知道自己想要的究竟是什么，不知道如何将自己的优势发挥到最大，于是他陷入了迷茫。直到泰戈尔访华期间，有幸听到他亲自讲述了关于“人生真实性”的意义，吴岭澜方才一语惊醒，被大师以及在场的前辈所感染，领悟到“真实”的意义。电影里，时任清华校长的梅贻琦说道“真实”的含义：“什么是真实？你看到什么，听到什么，做什么，和谁在一起，有一种从心灵深处满溢出来的，
不懊悔也不羞耻的，平和与喜悦，那就是真实。”这句话可以说是点醒了吴岭澜，也点醒了在座观影的我自己，人类把自己置身于忙碌之中，那种麻木的“踏实”反而让我们越来越找不到自我，在面对现实，面临选择时越加惶恐和不安，反而失去了真实的本意。这段话看似简洁，却是整个电影的点睛之笔，也是四个故事的本源和主题。而我认为，这部电影传达给我们的主题便是“听从内心”的意义。 就读于西南联大的沈光耀也是电影的重要一笔，从其不凡的内涵教养以及后期电影一个细节镜头：代表家门荣光的“三代五将”不难看出，沈光耀出生于名门望族，是一个文武俱全，兼含素养的富家子弟。然而就是这样一个近乎完美、听话孝顺的他，却在国家危亡时刻违逆母亲的期许，毅然选择投身空军事业，献身于祖国的自救与侵略的抵抗中。从他开战机投食物给蒙自村孩子们的温暖举动，以及孩子们陷于战乱饥荒对他的期待与快乐，到最后顽强抵抗与日军同归于尽的英勇献身，无不使电影触动人心，潸然泪下。这让我们回到抗战的艰难岁月，人们的绝望与痛楚，历历在目，更感动的则是绝望之中对生的希望，以及那一份份朴实知足的心灵，团结一致的抵抗精神。这也警醒着我们铭记历史，珍惜和平，珍惜当下来之不易的一切，让我们记住像沈光耀这一类“有风骨、善求索、”的真实存在的民族英雄。 时光飞逝，而蒙自村的那群小孩也在英雄的庇护下，长
《千与千寻》电影观后感及精彩影评《千与千寻》一向是一部广为人知动漫电影，它是日本国宝动画巨匠宫崎骏勇夺奥斯卡的杰作。下面是橙子为大家整理收集的《千与千寻》电影观后感，希望可以帮助到你！ 《千与千寻》影评一 在以往影片中宫崎骏的情景设置只为了一个目的达到建构一种作者所想象的美丽空间，大多是森林，例如风之谷中的森林，普拉达的自然景观，龙猫居住的大树和乡村美景等。画面上森林占了很大的比例，色彩上以绿色、蓝色为主，分多层次展开，制造了一种视觉效果，从而激起相应的心灵感应。 《千与千寻》中则大胆地起用了现代都市背景，同时故事的主要部分不再是在森林，而是安排在一个日本古时期的澡堂。虽然说该片在影像技术方面有突破，是首次以全数码制作的动画电影，在画面、色彩、音响上更具细腻感和层次感，但片中的场景不仅仅只是为了达到一个视听上的超越，而是有了较前期更深的用意，一方面借此场景表现日本民族传统文化，本土观念更易回归，另一方面，场景本身有其寓意，千寻在这个场景中成长与洗练，不仅是对人身体的洗礼，更重要的是对人类灵魂的洗礼。 千与千寻--一直以为这是两个人的名字，结果是一个人的，前一个是被给予的名字，后一个是被剥夺的。这个故事其实是属于两个名字的，琥珀川与千寻。宫崎俊有着天下最迤俪的幻想，他给你的比你想要的还要好。好，伴随着苦难，却不伴随着虚假。好的好，不是残
酷的好，不是骇人的好，不是为了毁灭而建造的好。 《千与千寻》影评二 说到这部影片，不得不提提该作品的的作者—宫崎骏老人，昨天还在新闻里看到，这个73岁的老人，与奥斯卡二度结缘获得了奥斯卡终身成就奖。如果从1984年宫崎骏在吉卜力工作室执导的《风之谷》开始算起，宫崎骏至今推出的只有10部动画电影。在这些影片中，除《红猪》有一些成人的幽默感之外，影片的一号主角无一例外都是“梦幻”少女，相应的影片的男性也多是少年。这也许正是喜欢宫崎骏电影的观众中女性比男性多的原因之一。为什么宫崎骏特别爱表现这个年龄段的人?原因是，因为少年的心灵“清澈”。 说宫崎骏电影中有“未泯的童心”并不准确，事实上宫崎骏的内心与电影作品一样，都不是一个儿童，而是一位少年。儿童的心灵还是蒙昧的，但少年已经拨去了童年混沌的阴翳思绪，复杂滞重的成年人世界还未到来，所以这个时期是异常清朗的，可以说，宫崎骏的电影不论是第一部还是最后一部，是什么样的主题，它看待世界的目光都仿佛是一位“清澈的少年”。很多人会认为，这样的“心态”可能是“保持”的。事实上宫崎骏并不是，他的奇妙之处也正在于此。——我们青少年时期看宫崎骏，他就像是小伙伴，但等我们有了一些人生经历之后再回来看他的作品，你会惊讶地发现宫崎骏的世界像湛蓝的海洋一样，是极为开阔、丰盈，超越年龄、时代、国籍、文化界限的。在这样一个审美宇宙中，宫崎骏及他的作品始终心灵清澈，而这种“清澈”绝不像“少年”那样脆弱、易逝，它有着坚不可毁的感染
无问西东电影观后感五篇800字 “不放弃对生命的思索，追求自己生命中的真实。”，这是我看完电影《无问西东》后印象最深的一句话。下面是小编为大家带来的无问西东观后感，希望你们可以喜欢哦。无问西东观后感优秀范文一如果你提前了解了你说要面对的人生，你是否还有勇气前来?当我从电影院里走出来的时候，整个街道非常安静，让我只能听见风的声音，闭上双眼，又细细品味着这部具有历史厚重感的影片，我想我的答案是：是的。四代人，四个故事，穿越了一个世纪，交相呼应，从清华学堂，到西南联合大学，再到清华大学，这些高等学府孕育了一代又一代的时代之光、希望之光，那些伟大的名字交织在一起，便是一部浓缩了的中国近代史。这个世界缺的不是完美的人，而是从心底给出的真心、正义、无畏与同情。电影里包含着吴岭澜的青春年华，沈光耀的无私奉献，王敏佳、陈鹏的真诚善良，还有现代社会张果果的不忘初心。这四代人都反映出了自己内心的、具有时代性的矛盾，但是在曲折坎坷后他们都做到了坚守本心，无问西东，这使我深有感触。我们正值一个不忘初心的青春。在世俗的漩涡里，我们向往着诗和远方，却无法挣脱现实的枷锁，在现实面前，很多人都被折断了理想的翅膀，但是我们的目光不能逐渐变得短浅，我们不能被世俗的眼光左右，我们更不能随波逐流，我们要对自己真诚，要坚守原则，内心不要有杂念
与疑问，我们只问自由，只问盛放，只问深情，只问初心，只问敢勇，无问西东，勇往直前。愿我在被打击的时，记起我的珍贵，抵抗恶意，愿我在迷茫时，坚信我的珍贵，爱我所爱，行我所行，听从我心，无问西东。世界很美好，世道很艰难，愿我们永远保持一颗赤子之心，被世界温柔以待。无问西东观后感优秀范文二在这个世界上，有一些人，他们在人生的道路上寻找着属于自己的真实……《无问西东》主要讲述了四个来自清华大学的年轻人在不同的时代迎接最艰难的选择：陈鹏在爱情和理想之间徘徊，张果果对四胞胎提供帮助后，怀疑四胞胎的家人赖上了他，还被上司算计离职;沈光耀不顾母亲的劝阻，投身战场，为祖国献出了宝贵的生命。吴岭澜在转专业的问题上犯难……整篇电影都在探讨一个问题：什么是真实?梅老师说：真正的真实是“你看到什么、听到什么、做什么、和谁在一起，有一种，从心灵深处满溢出来的不懊悔、也不羞耻的平和、与喜悦”。泰戈尔说：世界于你而言，无意义无目的，却又充满随心所欲的幻想，但又有谁知，也许就在这闷热令人疲倦的正午，那个陌生人，提着满篮奇妙的货物，路过你的门前，他响亮地叫卖着，你就会从朦胧中惊醒，走出房门，迎接命运的安排。”是啊，在生活之中，我们应该不顾左右，用平淡的心看待一切，寻求自己的真实。再来看看沈光耀。沈光耀是一个文武双全的青年，他的母亲管的很严，当他的母亲发现他要当飞
盗梦空间观后感 盗梦空间观后感电影盗梦空间是一部美国的科幻大片，其中应用了很多现代科技理论和生物技术原理，现代科技的链接技术为电影带给了技术支持。 ________为大家整理的相关的盗梦空间观后感，供大家参考选择。 盗梦空间观后感原以为，电影对观众的触动作用可以分为三个层次第一层，触及眼球和耳膜，以完美的视觉修养和听觉体验愉悦观赏者的视听神经;第二层，触及大脑，富于逻辑的思辨剧情不断引发观众的思考;第三层，触及心灵，用深处传达的哲学理念直击观看者的内心，最终达成在精神上升华的效果。然而在欣赏了两遍电影盗梦空间后，我意识到导演在试图迈向更深的一层触摸我们的潜意识。 盗梦空间上映后，出现了很多有趣的现象。一部分观众被电影紧凑复杂的叙事逻辑绕晕，热衷于在网上寻找影片背后的各种答案;另一部分观众则自信掌握了该片的全部真相，用一个又一个惊人的解读把影片推向了无限可能;而对电影主题的深度剖析，更是多到了无以复加的程度。这部由克里斯托弗诺兰自编自导的商业电影，展现出了其在影院之外强大的生命力，好比影片当中的意念植入理论，一个简单的想法被植入潜意识，会如同病毒一样在你的脑海中迅速扩大和传播影响。当你为这部电影转起思想的
陀螺，开始思考影片当中的逻辑是否存在问题，怀疑我们的现实世界是否真实可靠，并且沉浸在这些问题中欲罢不能，导演对你的意念植入就已经完成了。 作为拍摄悬疑片起家的导演，克里斯托弗诺兰有着自成一派的拍摄风格。如果把悬念电影比作猜谜，大部分导演更加侧重于谜底的巧妙与颠覆，用一个足够震撼的结局来弥补前期创意和拍摄技巧上的不足。而诺兰则是侧重于谜面和解谜过程设计的少数派，作为好莱坞叙事流的先进典型，以其诡谲的故事剧情和精巧的镜头剪辑而著称。经他拍摄的电影，故事通常散发着强烈神秘气息和叙事张力，情节在层层递进的过程中被逐渐推向高潮，看得人大呼过瘾。 不管你是否接触过他的电影，都无需顾虑自己是否能看懂这部盗梦空间。相比以前诺兰电影在剪辑手法上的天马行空，盗梦空间显得更加平易近人。多线叙事被合理的安排在剧本所创造的梦境世界中，原本难以拼接的各个剧情碎片，因为场景间的巨大差异而变得异常清晰。观众所要做的，就是上紧大脑的那根发条，紧紧跟随电影的节奏，接受前期细致讲述的各项设定，享受其后多重梦境交叉演绎带来的视觉快感和无穷乐趣。 单从剧本看来，盗梦空间无疑有着好莱坞最为经典的叙事模式开头与结尾交相辉映，激发观众的好奇心;利用一次小型任务的执行，呈现影片世界观，吸引观众的注意力;凭借一次戏剧冲突，转折人物命运，代入正式剧情;用接下来的大段篇幅交代故事背景