当前位置:文档之家› 外国美术史读书笔记

外国美术史读书笔记

外国美术史读书笔记
外国美术史读书笔记

《外国美术史》读书笔记

17世纪卡拉瓦乔及其艺术特色。

16世纪末17世纪初的现实主义最主要的代表人物是卡拉瓦乔,卡拉瓦乔主义把现实主义艺术推向了一个新的阶段(2)具有鲜明民主主义色彩的卡拉瓦乔艺术的产生:与意大利的动荡时代有关:意大利人民的起义斗争影响了下层的艺术家,苦闷和叛逆情绪必然会反映在艺术作品中,都是历史的必然。

卡拉瓦乔:<1>作品有浓郁的生活气息,从生活到艺术,都是一个叛逆者和革新者<2>对宗教画的理解是:应该把流浪汉,农民,渔夫的形象引进神圣的教堂:祭坛画《使徒马太和天使》:马太完全是农民的样子<3>把宗教题材世俗化的观点具有进步的意义:《基督下葬》《圣母之死》<4>卡拉瓦乔的艺术,把目光对准下层,专门画被侮辱,被损害者的形象,大胆的怀疑和批判当时那个社会:《多疑的多玛》。

17世纪荷兰美术的代表人物及其艺术特色。

17世纪荷兰画派产生的社会条件:17世纪前期荷兰经济繁荣,文化昌盛,有广泛的言论自由与信仰自由,出现最早的定期刊物,新的文化气氛培养了杰出的思想家,科学家和艺术家<2>荷兰画派以写实,纯朴为特点:A.对自身能力和价值的充分认识,表现人的自尊心,自信心,反映人的现实生活和人的情感和愿望,成为主要的课题.B.把目光投向多彩的现实世界:用画笔描绘周围的日常生活和各阶层人物以及美丽的自然景色<3>把现实生活作为艺术创作的源泉:A以现实生活为题材,新兴的资产阶级和中下层平民开始成为绘画中的重要角色B绘画艺术反映生活的广度和深度大为增加,是对现实主义艺术的一大贡献(1)哈尔斯:〈1〉荷兰现实主义艺术画派的奠基人,天才的肖像画家〈2〉表现了荷兰市民健康,愉快,充满生命力的形象,反映朝气蓬勃的精神面貌:A.单人半身肖像:《吉卜赛女郎》:a.选取半身近景的构图,注意面部表情的刻画,善于表现人物的性格特征和心理状态b.画面生动活泼,人物仿佛无拘无束的自由生活着c.使人联想到画面之外还有其他人物,构成一个情节,洋溢浓郁的生活气息B.团体肖像画:《圣乔治射击手连军官的宴会》:画面上人物情绪高昂,气氛热烈活跃,充满荷兰人的自信,自豪的时代气息。

肖像画中充满一种乐观向上的情绪,绘画技巧上运用流畅奔放,挥洒自如的大笔触:表现了豪爽自信,形神兼备,栩栩如生的人物形象,这是其肖像画的突出特点:构成他伟大不朽的肖像画艺术的独特风格(2)伦勃朗:<1>现实主义艺术的大师,勇敢坚定的坚持现实主义的创作道路,为欧洲现实主义艺术的发展作出了贡献:《杜普教授的解剖课》<2>创作了阿姆斯特丹射击手连队的群像,举世闻名的《夜巡》:主题性绘画,情节性群像,出色的处理了明暗关系,突出表现了不忘前人反抗西班牙统治者的英勇斗争,决心保卫祖国的英雄气概<3>肖像画:生动传神独具风采,更加接近普通的荷兰贫民和平民体现了以纯朴与真实为其特点的荷兰民族气派:A.《入浴的妇人》:即兴写生式肖像画B.《带天使的圣家族》:宗教题材的生活化C.老年人肖像:苍老的容颜和深邃的眼神,蕴藏着深刻的思想与生活哲理D.自画像:看到伟大画家的生活历程,了解他的思想变化<4>铜板画:用笔细腻:《三棵树》。

17世纪西班牙美术"黄金时期"的代表人物及其艺术特色。

17世纪,西班牙艺术的繁荣主要有三个条件:A.西班牙文学对美术的有力影响B.西班牙地方画派中现实主义艺术的存在和发展C.意大利卡拉瓦乔艺术的影响<2>西班牙"黄金时期"艺术的特点:观察现实生活,反映人民群众的爱好和思想,力求表现出民族精神<3>特别在底层人民的肖像画中人物有一种特殊的气质:坚定冷峻尊严和刚毅的力量〈4〉西班牙美术的"黄金时期"有三大代表人物:里韦拉,苏巴兰和委拉斯贵支(1)里韦拉:〈1〉宗教题材画:《圣巴多罗买的殉教》:宗教题材的世俗化是卡拉瓦乔艺术的特色〈2〉肖像画:A.富有农民气质的肖像画,表现了画家朴素,先进的美学思想,表明美和智慧来自于下层人民B.《跛足者》:形象是

照着西班牙流浪汉,农民的形象画出来的,呈现出真实,自然,粗旷,豪放的特色,具有浓郁的乡土气息<3>伟大之处在于:把社会的真实生活毫不粉饰的呈现在人们面前(2)苏巴兰:<1>主要描绘寂静的僧侣世界,平凡中含有诗意<2>宗教题材画:缺乏宗教气息,有着生活的情趣,具有强烈的世俗化倾向:《圣马格丽达》.肖像画:《依。别列斯肖像》<3>静物画:反映宁静而朴素的僧侣生活:《有橘子和柠檬的静物》:表现宁静的美和生活的美(3)委拉斯贵支:<1>17世纪西班牙最著名的绘画大师,促进其艺术成熟的最主要原因是塞维利亚的下层生活:那里是人文主义思想的中心,而且流行一种"波德格涅斯"的风格(既西班牙的卡拉瓦乔主义):这一名词含有小酒店和小饭馆之意,是古典主义的理论家瞧不起描绘下层人民生活的风俗画,嘲弄的把这类作品称为"波德格涅斯"风格。

肖像画分为三类:A.一类是宫廷肖像:画这些上层人物的最大的特点是:从不粉饰和美化,因此他被叫做真理的画家:《教皇英诺森十世肖像》B.一类是亲友的肖像:自然流畅,真实亲切:《拿扇子的妇人》C.最有特点,最有价值的是表现下层人民的肖像:a.人物形象更加多样化,心理刻画深刻和复杂化b.真实生动,具有社会时代的特色,有时还包含社会批判的意味:《伊索》c.还创作了一组宫廷丑角和侏儒的作品,强调他们悲惨的命运d.《纺织女工》:描绘了两个不同阶级的人物,为纺织女工唱出热情的赞歌<3>他是平凡的,也是伟大的,他的艺术具有民主,民族和批判的色彩,拓宽了17世纪现实主义的艺术道路,虽为宫廷画家,却有一颗艺术家自由的内心。

哥特式美术及其艺术特色

哥特式艺术:(1)是中世纪艺术发展的一个顶点,开始于建筑方面,发展重点从追求建筑的效果而转向绘画的效果(2)追求平面装饰的效果:<1>苏热重修的法国圣德尼教堂:A.表明一种新的建筑风格:轻盈,纤细的结构:采用尖卷和肋穹,窗户尺寸大大增加,平面遵循后堂回廊式型制B.体现一种不同以往的思想和精神:强调严谨的几何形造型和对于明亮光线的追求<2>法国巴黎圣母院:A.最著名的哥特式建筑B.大气窗上的窗户,室内的采光和所以形体瘦长的造型,创造了一种显著的哥特风格:有种"向上高升"的感觉C.这种和谐而极具逻辑性的建筑语言,是基于经院哲学的体系和思维方式。

巴洛克艺术特色及其代表人物

巴洛克(1)是17世纪广为流传的一种艺术风格,它的名称由来,说法不一:A一说来自葡萄牙或西班牙语,意思是不圆的珠子 B.又一说来自意大利语,有奇特,古怪或推论上的错误的含义C.这个名称在当时含有贬义,是18世纪古典主义理论家对上一个世纪一种艺术风格的称呼(2)巴洛克艺术产生于16世纪下半期,最早产生于意大利,是为教会服务被宗教利用的(3)具有以下特点:<1>豪华的特色:既有宗教的特色,又有享乐主义色彩<2>是一种激情的艺术:打破理性的和谐,具有浓郁的浪漫主义色彩,强调艺术家的丰富想象力<3>强调运动:运动与变化是巴洛克艺术的灵魂<4>关注空间感和立体感<5>综合性:强调艺术形式的综合手段<6>浓重的宗教色彩:宗教题材在巴洛克艺术中占主导地位,远离生活和时代的倾向(4)巴洛克艺术大师贝尼尼:A.意大利巴洛克艺术中最著名的雕刻家,建筑家,画家 B.《大卫》:表现了运动中的人体和不可遏止的激情C《阿波罗和达芙娜》:表现了运动中的人体,人体轻盈,优美,有一种乘风向上的感觉D.雕刻顶峰的是:圣德列萨祭坛:描写的是一个宗教传说,带有世俗的色彩,反映了作者的人文主义思想,表现了人类对美好生活的追求和渴望E.肖像雕刻:反映了世俗的情趣。

《外国美术史》读书心得体会

《外国美术史》读书心得体会 本文是《外国美术史》读书心得体会,仅供参考,希望对您有所帮助,感谢阅读。 在整个世界中,无论是雕刻、素描或油画的描述都是获得视觉艺术最基本的一种手段:即在大自然中眼睛所看到的由五彩缤纷的色块所组成的独立的物体。在法国和西班牙洞窟中我们获悉人类最早的绘画作品勾勒的动物线条与大地或天空都毫无关系,即与视觉的直观无关,而与某种精神世界相联系的。如后来出现的复合重叠动物群和再后来有明确形象的,并结合着结构图案创造的画面也是如此。甚至某些非常复杂精致的二度空间艺术形式中的形象都属于这范围,画面一般被具体化了,不再是含糊不清的背景了,但是在西方人观念中这并不是背景。在古埃及画面经常覆盖着象形文字在中国是刻写铭文。加上色彩来点缀图象,勾勒线条和区分它们的各部分。色彩被作为绘画的表现形式,而不用线条勾勒轮廓,在欧洲是16世纪才开始的。在西方,绘画技巧的采用是特殊的欧洲绘画观念的反应,正如它是现实或者遐想世界的一个窗口。它结合着透视的发展,从单一视点表现空间中的各个物体;或采用阴影的明暗技法来塑造形象的空间感,用微妙的色调层次表现距离和物体的固有色与物体上反光色之间的细微变化。尽管这些发现足以使画家"欺骗"观众的眼晴,但是幻觉手法并不是它自身追求的目的。不管怎样,它们导致独特的西方艺术形式的出现——架上绘画——画在画布上,并挂在墙上,欣赏其技巧,也就是被捕获和传达的视觉世界,还包括色彩的和谐和对比,笔触的柔美和雄壮,构图的单纯和复杂。这种绘画中的写实主义形式的发展成为16世纪到19世纪艺术史中的中心议题它与文艺复兴崇拜的"美"是一致的,同时它们也控制着西方艺术的实践和原理。这就导致了一种逐渐获得成功的感觉的产生——画家朝着视觉真实感的目的靠近——只是到了19世纪才被艺术家们看作是严重的问题。同时,作为主要艺术形式的架上绘画在西方的出现在艺术家、艺术作品和公众之间的关系上产生了明显的影响。原来架上绘画不是为放在一个特定场所而画的,而现在却成为室内陈设,或者艺术画廊中的展览品。毕加索说:"画钩是绘画的祸根,"绘制一幅绘画作品,为的就是尽快被买来挂在墙上,它变成一种装饰形式。 艺术史的某些方面是可以与文学史相比拟的。两者都有延续性和变化,而发

央美考研-中央美术学院人文学院世界美术史研究(西方)专业考研知识点

中央美术学院考研资料分享 25.浅谈吴道子的艺术成就,何为‘吴带当风’? 吴道子,又名道玄,在人物造型上‘米粉厚薄’,皆见骨高下而起隐’‘旁见周视,盖四面可以意会如塑’(《广川画跋》,在笔法上创造了一种波折起伏、错落有致的‘莼菜条’式的描法,加强了物象的份量感和立体感,所画人物、衣袖、飘带具有迎风起舞的动势,故有‘吴带当风’之称,他的画以线条为立体,略加渲染来协助线条和色彩相互映衬,形成了崭新的民族化的宗教画,以致整个人物画,他的画风对以后的宗教人物画有重大影响。 26.张萱和周昉在仕女人物画的内容和形式方面有何异同,各自代表作? 张萱所绘的妇女形象丰颊、硕体、服饰艳丽,是盛唐后仕女风俗画的典型风格《號国夫人游春图》《武后行从图》《捣练图》 周昉初效张萱,后则小异,其作品体现了中晚唐时期大官僚贵族的审美情趣,共有‘衣纹劲简,色彩柔丽‘以丰厚为体’的特点,他笔下的妇女形象由欢愉转向她们在封建束缚下精神上的苦闷和空虚。《簪花仕女图》《纨扇仕女图》《听琴图》等。 27.展子虔《游春图》有何艺术特色? 展子虔,唐画之祖,《游春图》是其留存下来的唯一作品,描写风光明媚、春色宜人的郊原,画面有‘远近山川、咫尺千里’之感,其特点是:山的描绘用单线勾勒,填以青绿山脚用泥金,金碧富丽;近处的树勾出树干,作上叉如鹿角的树枝,松身不画鳞,直接以赭石填染,松枝不画细针,只用石绿沉点,人物用笔点成后,加重色于上勾线分出衣折,全画面树木排列尚少穿插变化,表现了山水画从南北朝到唐代的过渡情况。 28.李思训父子在山水画方面有何贡献? 李思训继承并发扬了展子虔的画法,用笔工致严整,得色浓烈、沉稳,画面格局宏伟、堂皇、华丽,装饰性很强,确立了山水画‘青绿金碧’一派的风格风貌,被后人推为‘北宗’或青山绿水画派之祖。(代表作《江帆楼阁图》) 李昭道的画‘变父之势,妙又过之’,并首创海景山水,其作品《明皇幸蜀图》是一幅以山水景物为主的历史故事画。 29.略谈王维山水画的艺术特色

《外国美术简史》考研中央美术学院考研复习笔记

《外国美术简史》考研中央美术学院考研复习笔记 第1章原始、古代美术 1.1 复习笔记 一、原始美术 (一)原始美术的含义 原始美术又称史前美术,是对人类原始社会美术活动的研究和描述,包括洞窟壁画、岩画、雕刻、建筑等。 (二)原始美术的特征 1.重现实,表现题材多与战争和武力相关。 2.宏伟雄健的气质和活泼的情调。 3.艺术处理随意自由。 (三)原始美术的历史分期 大多数已发现的美术作品集中在欧洲,分别属于旧石器时代、中石器时代和新石器时代。 1.旧石器时代的美术 人类最早的造型艺术产生于旧石器时代晚期,即距今三万到一万多年之间。 (1)旧石器时代的主要作品及其特点 ①类型 旧石器时代的美术作品以洞窟壁画和小型雕塑艺术为代表。 a.洞窟壁画 旧石器时代最杰出的绘画作品发现于法国西南部和西班牙北部的坎特布利亚地区。其中最突出的代表是法国的拉斯科洞窟、西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画。

第一,法国拉斯科洞窟 拉斯科洞窟发现于1940年,其特点有:原始画家用粗壮而简练的黑线勾画出轮廓;用红、褐、黑色渲染出动物的体积和结构;气势雄壮,富有动感,充满粗犷的原始气息和野性的生命力。 第二,西班牙的阿尔塔米拉洞窟 阿尔塔米拉洞窟发现于19世纪下半期,制作年代稍晚于拉斯科洞窟。阿尔塔米拉洞窟壁画轮廓线比较细,有明暗向背的粗细浓淡变化;与色彩渲染结合紧密,通过动态表现动物身体的结构;明暗起伏更为丰富,甚至感情也更细腻。代表作是《受伤的野牛》(图1-1)。 图1-1 受伤的野牛阿尔塔米拉洞窟壁画 (旧石器时期) b.母神雕像 迄今为止发现的原始雕刻大多为小型动物雕刻。少数人像雕刻中,裸体女性雕像占据主要地位。这些女性雕像多强调女性的生理特点,突出表现女性的乳房、腹部、大腿等,体现出原始时期人们对于母性生殖的崇拜,被人们称之为“原始的维纳斯”。维也纳附近的威伦道夫出土的女性雕像(图1-2)是其中最著名的代表作。

外国美术史知识点汇总

《外国美术史》知识点汇总 1、埃及古王国时期的美术以(金字塔建筑)和雕刻最为突出。 2、古埃及有两大神庙,分别是(卡纳克)神庙和卢克索神庙。 3、古埃及雕刻程式为(正面律)。 4、古埃及的浮雕和壁画都有严格的制作程式,画面体现出强烈的(秩序)感。 5、(《纳菲尔提提王后像》)被称为埃及历史上最美的女性雕像。 6、古希腊建筑的基本形制是(围柱)式。 7、古希腊三种基本柱式包括(多利克)式、(伊奥尼亚)式、(科林斯)式。 8、希腊人献给雅典娜的神庙是(巴底农神庙)。 9、带领建造雅典卫城的雕刻家是(菲迪亚斯),《命运三女神》是其代表作。 10、波留克列特斯制定的标准人体比例是头与人体之比为(1):(7),他的雕刻范例是(《持矛者》)。 11、《拉奥孔》是(希腊化)时期的希腊雕刻代表作。 12、古罗马建筑最突出的特点是广泛使用(拱券)结构,最有代表性的建筑是(万神庙)。 13、古罗马最大的椭圆形竞技场是(科洛西姆竞技场)。 14、中世纪艺术又被称为(基督教)艺术”。 15、拜占庭式教堂建筑的典型代表是(圣索菲亚)大教堂。 16、(大型彩色玻璃窗)取代墙面是哥特式教堂建筑的重要特征之一。 17、巴黎圣母院属于(哥特)式建筑。 18、拜占庭式教堂内部装饰的主要形式分别是(马赛克镶嵌画)。 19、意大利画家(乔托)是中世纪与文艺复兴美术的分水岭。 20、《维纳斯的诞生》和《春》是(波提切利)的代表作。 21、米开朗基罗最著名的天顶画作品是(《创世纪》)。 22、提香是(威尼斯)画派的主将。 23、尼德兰画家(扬·凡·埃克)对油画方法作了重要改进,被称为“欧洲油画之父”。 24、德国文艺复兴最伟大的油画家和版画家是(丢勒)。 25、意大利巴洛克艺术最杰出的代表是(贝尼尼),他设计了圣彼得大教堂前的广场和柱廊。 26、法国罗可可艺术的主要代表画家是华托和(布歇)。 27、《纺织女》、《宫娥》的作者是17世纪西班牙著名画家(委拉斯贵支)。 28、十七世纪的巴洛克艺术在绘画方面的杰出代表是佛兰德斯艺术家(鲁本斯),代表作是《抢劫留西帕斯的女儿》。 29、《夜巡》是荷兰现实主义画家(伦勃朗)的代表作,其成名作是(《杜普教授的解剖学课》)。 30、十七世纪意大利现实主义艺术的代表画家是(卡拉瓦乔),被称为“推开十七世纪大门的人”。 31、十七世纪法国画家(拉图尔)以烛光、火把作为其艺术表现的核心。 32、《吉普赛女郎》是十七世纪荷兰杰出的肖像画家(哈尔斯)的代表作。 33、法国新古典主义的代表画家是(达维特),代表作《荷拉斯兄弟的宣誓》。 34、(安格尔)是法国古典主义美术的集大成者,代表作《泉》。 35、(库尔贝)是19世纪法国现实主义美术运动的代表人物和旗手,“现实主义”一词即得自

《外国美术史》必考点精选笔记学习资料

《外国美术史》必考点精选笔记

《外国美术史》笔记 (1)贝利尼: A.威尼斯画派的创始人:注重风景的描绘,把自然景色诗意化,作品充满宁静和淡雅的情调。 B.成功之处在于将风景的氛围与画中人物的精神状态紧密结合在一起。 C.色彩和素描的表现力成为首要的因素,这也是威尼斯画派的共性: a.《有小树的圣母》:用刺眼的色彩安排揭示人物内心壮丽感受和精神状态。 b.《神的欢宴》《湖的圣母》:大胆采用外光,色彩明朗鲜艳,流畅的线条富 于音乐性.D.这种和谐优美的基调促进了威尼斯画派的形成和发展。 (3)提香: A.作品显得壮丽,热情,富于想像,色彩强烈,用笔奔放。 B.人物更为粗旷,更加意气风发,也更完整: a.《天上人间的爱》:牧歌式的情调,反映出当时在人文学者中流行的新柏拉图主义思想。 b.《乌尔宾诺的维纳斯》:追求光与色的波澜壮阔,形象逼真,生动,情节的风俗化处理,加强对世俗欢乐的认同感,反映他的现实主义艺术观。 C.晚年内心充满不安的情绪,笔触显得凝重,色彩更加单纯:《丹伊娜》。 D.艺术的优点在于笔触的运用方法为造型的表现提高了更多可能性。 1)乔托: A.佛罗伦萨画派的创始人,他的艺术是中世纪与文艺复兴的分水岭:不仅表现了卓越的绘画技巧,也奠定了文艺复兴艺术的现实主义基础。

B.主要创作形式是壁画,用人文主义精神来理解圣经题材,塑造的是典型的人的形象,渗透着崇高的道德内容:壁画《逃往埃及》。 C.为了表现真实的生活场面,开始探索写实的技巧,这是现实主义艺术在技法和理论上的重要课题,作为一种全新的艺术观念对文艺复兴艺术的发展产生了巨大的影响。 三·15世纪罗马画派的代表人物及其艺术特色(意大利文艺复兴盛期美术)(P-72) 15世纪末到16世纪中叶,是意大利文艺复兴的全盛时期在艺术上形成了以罗马为中心的罗马画派 1)达·芬奇: <1>是整个文艺复兴时期最卓越的代表人物之一,伟大的现实主义画家: <2>A.《岩间圣母》: a.使用明确的几何结构来安排人物,为当时盛行的金字塔构图奠定了基 础,使整个画面在复杂的动态中取得平衡。 b.柔和的光线不仅使形的塑造得以深入,也使整个形象具有诗意的光辉。 B.《最后的晚餐》: a.为圣母玛利亚食堂所作,挑选关键的时刻进行描绘。 b.所有人的性格都从行动与手势中表达出来。 c.通过象征真理的耶酥和象征邪恶的犹大之间的戏剧性对比表达了自己对 人生的看法。

外国美术史知识点梳理版

原始美术1.旧石器时代——洞窟壁画:法国的拉斯科洞窟(史前罗浮宫)、西班牙的阿尔 塔米拉洞窟壁画《受伤的野牛》(史前西斯廷)。 2.中石器时代的美术;拉文特岩画,表现人类活动的情节性绘画。它们以人类狩 猎为主要情节,以表现人物、动物的运动和速度为特点,把运动中的形象表现成剪影效果或带状样式,以拉长的四肢和夸张的动作强调动势,表现狩猎场面中的紧张和活力。构图具有浓厚的情节性和生活气息,但忽略细节刻画,用色单纯。 3.新石器时代的美术成就主要是巨石建筑,英格兰南部的圆形巨石栏“斯通亨治” 是最典型的代表。 古代两河流域美术 4..苏美尔---阿卡德美术;建筑,马赛克。绘画,代表作为乌尔城出土的军旗。 古代埃及美术5.古王国美术(前3000年——前2300年) 雕刻程式(正面率):1姿势必须保持直立,双臂紧靠躯体,正面直对观众;2根据人物地位的尊卑决定比例的大小;3人物着重刻画头部,其他部位非常简略;4面部轮廓写实,又有理想化的修饰,表情庄严,感情表现很少;5雕像着色,眼睛描黑,有的眼睛用水晶、石英等材料镶嵌,以达到逼真的效果。 6.《拉蒙霍特普夫妇像》、《老村长像》和《书吏凯伊》是古王国时期写实主义的 杰作。浮雕《纳美尔浮雕石板》 7.中王国美术(前2150年——前1700年): 建筑:门图普太普享殿、方尖碑。 8.新王国美术(前1071年——前332年): 建筑:卢克索神庙和卡纳克神庙。 古代希腊美术9.希腊艺术形成的条件:城邦国家的奴隶主民主政体,贸易和航海业的发展,希 腊神话“神人同形同性”的特点,温和的希腊气候,奥林匹克运动会,这些为希腊文化艺术的发展提供了有利的条件。 10.古风时期;瓶画黑绘风格(代表作《阿喀琉斯与埃阿斯玩骰子》)和红绘风格 11.古风时期,希腊神庙建筑典型形式----围柱式。又分为多利克式和爱奥尼亚式。 在这两种基础上又创造出一种科林斯式。 12.古典时期;雕刻;米隆《掷铁饼》 13.古典盛期最伟大的雕刻家菲狄亚斯(为巴底农神庙创作的雅典娜女神像旁放的 盾上刻着)《命运三女神》 14.波留克列特斯(是菲狄亚斯的同时代人),写了《法则》一书,系统地阐述了 人体各部分的比例,提出头与人体之比为1:7。 15.古典后期;普拉克西特列斯《赫尔墨斯与小酒神》、《萨提尔》、《尼多斯的阿芙 罗底德》 16.古典后期;史珂珀斯《尼奥贝群像》 17.古典后期最后一位重要的雕刻家;留西波斯《赫拉克列斯》 18.希腊化时期《萨莫色雷斯的胜利女神》:纪念打败托勒密舰队的海战,底座做 成战舰的船头,女神的衣服紧贴身体向后扬起,张开双翅像是在欢呼胜利,体现出胜利的喜悦和豪迈的心情。衣纹刻的很深,造成较轻的阴影,衣纹贴在身体上的螺旋形变化加强了人物的感动和生命力。 19.《米洛斯的阿芙罗底德》造型具有古典美,融合了希腊古典雕刻中优美与崇高 两种风格。既有菲狄亚斯的庄严崇高,又有普拉克西特列斯的优美抒情。以其空间的体积感和女人体的柔美而具有永恒的魅力。 古代罗马美术20..罗马美术; 建筑;拱券结构——《万神殿》、罗马式——凯旋门、纪念柱(代表作图拉真纪念柱) 欧洲中世纪美术20.拜占庭美术;穹顶结构:圣索菲亚大教堂是拜占庭艺术中最辉煌的成就之一。

中外美术史考研重点必备

外国美术史 名词解释 1、拜占庭 欧洲中世纪以东罗马帝国首都拜占庭为中心发展起来的基督教艺术。将西方基督教文化与东方波斯艺术融为一体,在欧洲居统治地位达1000年之久。总体特征是威严庄重又豪华富丽,形式上高度提炼和简化,具有程式化手法,赋予形象以稳固、永恒的精神。其建筑运用拱券、穹顶、以彩色玻璃转做装饰,内部有金色的镶嵌画。其绘画主要是非写实性的抽象艺术式样,如抑制对空间各深度的表现、热衷于线条与色彩的运用。代表:圣菲索亚大教堂。 2、罗马式 “罗马式”一词,原为建筑术语,后扩展为指称11世纪和12世纪欧洲美术的术语。罗马式美术主要是基督教美术,以教堂建设为中心,建筑、绘画、雕塑相互协同。罗马式美术,把早已出现的非再现性美术原则推上了高峰,以一种与古希腊罗马绘画和雕塑截然相反的象征性表现性手法,创造出具有独特的艺术感染力的绘画和雕塑,在使基督教美术与古希腊罗马美术形成双峰对峙的欧洲美术胜景中发挥着极为重要的作用。 3、哥特式(去年) 欧洲中世纪后期的基督教艺术、源于法国,遍及全欧洲,代表了中世纪艺术发展的高峰。成就主要表现在教堂建筑及其雕塑装饰方面,哥特式教堂才采用拉丁十字式形制,以巨大的彩色玻璃华创取代墙壁,并普遍采用肋拱框架结构体系,使教堂的内部空间、外部造型、门窗拱券都具有高、尖、直的特点,正门两侧多配置高耸的尖塔,总体感觉高耸挺拔,从满强烈的向上动感。反应出中世纪末期艺术趋向世俗化和现实化的特点。代表:法国的巴黎圣母院。 4、文艺复兴 原意是“在古典规范的影响下,艺术和文学的复兴”。在欧洲的历史上,实际是指14到16世纪欧洲文化思想发展中的一个时期,其实质是以新兴资产阶级的人文主义为出发点的伟大的思想解放运动人文主义者倡导的世界观,强烈地影响着人们的思想和行为,改变人们对自身、上帝、社会、自然界的看法。文艺复兴运动最先萌芽于南部的意大利,随后推及北部的尼德兰和中部的德国地区。它赞美人生、赞美人体、赞美自然,即使在宗教题材的作品中也贯穿现实的世俗精神。 5、佛罗伦萨画派 文艺复兴早起在佛罗伦萨地区形成的著名画派,它是文艺复兴时期意大利影响最大的美术流派之一。佛罗伦萨画派的特点是以人文主义为主导,该派继承希腊罗马的艺术传统,探索在平面上真实地在线立体造型,讲自然科学取得的成就运用在艺术领域,发展了透视画法、明暗画法和艺术解剖学。将中世纪抽象的神的形象表现为世俗的人,创立了新的艺术风格。佛罗伦萨画派注重素描,注重理性,追求严谨、崇高的风格。代表人物有乔托、马萨乔、波提切利。 6、威尼斯画派 威尼斯画派是意大利文艺复兴时期的重要的画派之一。该派是以威尼斯为中心的意大利北部地区形成的著名画派,威尼斯画派的特点十分强调色彩的运用、画面绚丽、注重视觉效果,宗教题材作品中的人物完全世俗化,具有享乐主义的情调;重在用对自然风光的描绘,充满抒情的诗意;由于威尼斯气候潮湿,使得

中国美术史外国美术史考研题库及答案 1剖析

中外美术史考研核心考点笔记及试题 “中外美术史226;考研核心考点笔记”及试题 中外美术史试题一、填空(每空1 分,共15 分) 1.以运用磨制石器和发明__________为主要标志的新石器时代,是古代社会经济文化发展的新起点。 2.中国的青铜器发端于___________流域。 3.秦汉时期的美术,从历史纪年来划分,应始于公元前221 年,止于公元___________年。 4.我国最早的寺院,是东汉时期建于洛阳的____________。 5.敦煌莫高窟开凿于前秦建元二年,即公元___________年。 6.古代最早享有盛誉的画家是三国时东吴的___________。 7.魏晋时期的“书圣”王羲之,其最具代表的作品当数作于永和九年的___________ 8.唐代宗教美术的一个显著变化,便是其现实性因素的增多,这种倾向也被称为___________化。 9.唐太宗李世民在世时营造的___________陵,开创了“因山为陵”的先例。10.《韩熙载夜宴图》的作者是南唐画家___________ 11.宋代风俗画家中以善画婴戏而著称的是___________,其传世作品有《秋庭戏婴》12. 等。宋代山水画家___________所绘《千里江山图》堪称青绿山水之典范。元,13.代学米氏云山而自成一家的少数民族画家___________。 14.南宋缂丝名家有定州沈子蕃、松江___________等。 15.清初,江西画家___________开创了江西派。 二、单项选择题(在每小题的四个备选答案中,选出一个正确的答案,并将其序号填在题于后的括号内,每小题 1 分,共10 分) 1.人物画“墨骨”画法,由()所创。 A.宋代李公麟B.明代李公麟C.宋代曾鲸D.明代曾鲸 2.元代永乐宫的壁画,其规模宏伟壮丽为世所罕见。永乐宫地处我国()。 A.山东省B.山西省C.河北省D.河南省 3.我国近代最早建立图画手工科的是()。 A.两江师范学堂B.中西美术学校C.上海图画美术院D.中华美术学校 4.明代刺绣艺术成就最高的当数()。 A.苏绣B.湘绣C.顾绣D.蜀绣 5.五台山佛光寺正殿,是()重要的建筑实物。 A.汉代B.北魏C.唐代D.宋代 6.莫高窟至今尚存()洞窟。 A.292 个B.392 个C.492 个D.592 个

《外国美术史》(重点)

外国美术史(重点总结) 原始美术 1.旧石器时代洞窟壁画:法国的拉斯科洞窟、西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画《受伤的野牛》。 2.中石器时代的美术;拉文特岩画,表现人类活动的情节性绘画。它们以人类狩猎为主要情节,以表现人物、动物的运动和速度为特点,把运动中的形象表现成剪影效果或带状样式,以拉长的四肢和夸张的动作强调动势,表现狩猎场面中的紧张和活力。构图具有浓厚的情节性和生活气息,但忽略细节刻画,用色单纯。 3.新石器时代的美术成就主要是巨石建筑,英格兰南部的圆形巨石栏“斯通亨治”是最典型的代表。 4.苏美尔---阿卡德美术;建筑,马赛克。绘画,代表作为乌尔城出土的军旗。 5.古王国美术雕刻程式(法则)姿势必须保持直立,双臂紧靠躯体,正面直对观:1 众;2 根据人物地位的尊卑决定比例的大小;3 人物着重刻画头部,其他部位非常简略;4 面部轮廓写实,又有理想化的修饰,表情庄严,感情表现很少;5 雕像着色,眼睛描黑,有的眼睛用水晶、石英等材料镶嵌,以达到逼真的效果。 6.《拉荷切普王子与其妻坐像》《老村长像》和《书吏凯伊》是古王国时期写实主。义的杰作。浮雕《纳米尔石板》 7.中王国美术:建筑,门图普太普享殿。 8.新王国美术:建筑,卢克索神庙和卡纳克神庙。 9.希腊艺术形成的条件:城邦国家的奴隶主民主政体,贸易和航海业的发展,希腊神话“神人同形同性”的特点,温和的希腊气候,奥林匹克运动会,这些为希腊文化艺术的发展提供了有利的条件。 10.古风时期;瓶画黑绘风格(代表作《阿喀琉斯与埃阿斯玩骰子》)和红绘风格 11.古风时期,希腊神庙建筑典型形式----围柱式。又分为多利亚式和伊奥尼亚式。在这两种基础上又创造出一种科林斯式。 12.古典时期;雕刻;米隆《掷铁饼》 13.古典盛期最伟大的雕刻家菲狄亚斯《众神和巨人作战》《希腊人和阿玛戎之战》 (为巴底农神庙创作的雅典娜女神像旁放的盾上刻着) 14.波留克列特斯(是菲狄亚斯的同时代人),写了《法则》一书,系统地阐述了人体各部分的比例,提出头与人体之比为 1:7。 15.古典后期;普拉克西特列斯《赫尔墨斯与小酒神》《萨提尔》《尼多斯的阿芙、罗底德》 16.古典后期;史珂珀斯《尼奥贝群像》 17.古典后期最后一位重要的雕刻家;留西波斯《赫拉克列斯》

外国美术史试题及答案4(考研、美术教师招聘必备)

外国美术史试题及答案4(考研、美术教师招聘必备)

外国美术史试题及答案4 一、填空题(40分) 1、《受伤的野牛》是()(国)的()洞窟壁画中最有代表性的作品。 2、美术史上最长的历史浮雕场面,是古代两河流域的()浮雕。 3、古埃及三大金字塔指得是()金字塔、()金字塔和()金字塔。 4、“爱琴文化”在艺术史上又被称为()文化。 5、古希腊雅典卫城建筑是著名雕刻家()设计的。 6、在古希腊雕刻中,与普拉克西特列斯的宁静、抒情相反,()的雕刻则传达出一种内在的骚动和悲剧性的冲突。 7、古罗马拱顶建筑的杰出代表是()。 8、世界三大宗教美术指的是()美术、()美术和()美术。 9、文艺复兴法国巴黎圣洁者喷泉浮雕《仙女》是()创作的。 10、法国雕刻家乌东是使石像具有精神和生命的大师,其中要代表作品有(《》)、(《》)等。 11、德国19世纪浪漫主义风景画大师是(),现实主义绘画大师是(),而“柏林分离派”的创始人是()。 12、长期侨居国外的19世纪美国最著名的三个画家是()。 13、确立俄国“情绪风景”画的画家是(),他在1892年所作的(《》)一画则是历史的有力见证。 14、非洲黑人木雕有两种:一种是(),另一种是()。 15、美洲印第安文明的三大文化中心是(),其中的()被称为“美洲的古希腊” 16、俄国画家康定斯基的著作(《》)和(《》),奠定了抽象主义的理论基础。另一俄国画家()创建的至上主义,属于几何抽象的范畴。奠定了几何抽象主义理论基础和在艺术实践上有重要贡献的是荷兰画家()创建的“()”派。 17、超现实主义社团是从达达社团内部分化出来的。其代表人物主要有()等。 18、德国女画家()是一位对无产阶级和人民大众寄以深厚同情的艺术家,她的重要作品有(《》)等。 二、名词解释(20分) 1、罗马凯旋门

2015中央美术学院人文学院外国美术史考研真题总结

全心全意因才思教a2015中央美术学院人文学院外国美术史考研真题总结 一、填空(每空1分,共10分) 1.英国画家和理论家荷加斯提出最美的线条是_______和_______。 2.“美学之父”是_______国理论家_______。 3.“游戏说”的代表人物是_______和_______。 4.柏拉图把_______和_______定义为“理论感官”。 5.顾恺之的画论著作有_______和_______。 二、选择(每题2分,共10分) 1.顾恺之的“以形写神”意为: A.用造型手法来表现绘画的精神 B.用塑造人形的方法来表现人物的精神 C.在摹写名画时要在形象中传达出人物之神 D.其他 2.线性透视法的发明者: A.达芬奇 B.马萨乔 C.乔托 D.其他 3.在中文中,“美”的本义是: A.羊大为美 B.羊人为美 C.都不对 D.都对 4.提出“善、信、大、圣、神”观的是: A.孔子 B.老子 C.孟子 D.荀子 5.提出“艺术地掌握世界的方式”观的是: A.马克思 B.黑格尔 C.列宁 D.普列汉诺夫 三、判断并改错(共5题,每题2分) 1.科林伍德在《美学原理》一书中提出了“美就是直觉就是表现”的学说。() 2.王国维关于“无我之境”的学说受到了叔本华的影响。() 3.康德的“纯粹美”意为“艺术的本质在于形式美”。() 4.吴冠中提出了“笔墨等于零”的观点。() 5.歌德提出了“建筑市凝固的音乐”的看法。() 四、名词解释(共30分,每题6分) 1.移情说 2.知人论世 3.召唤结构 4.时代精神 5.现代性 五、问答题(共40分,每题20分) 1.请阐述艺术分类的逻辑。 2.如何划分艺术与生活的边界。 才思教育是全国知名的考研高端辅导机构,由中央美术学院师资团队创办于1995年,至今已经有20年的辉煌历史。其主要课程体系为考研全日制集训营、考研一对一辅导等考研高端培训项目。经过近20年的发展,已经成为考研高端辅导领域的旗舰品

外国美术史经典名词解释

名词解释: 1、拜占庭艺术:欧洲中世纪以东罗马帝国首都拜占庭为中心发展起来的基督教艺术。将西方基督教文化与东方波斯艺术融为一体,在欧洲居统治地位达1000年之久。其建筑运用拱券、穹顶,以彩色琉璃砖做装饰,内部有金色的镶嵌画。其绘画主要是非写实性的抽象艺术式样,如抑制对空间各深度的表现、热衷于线条与色彩的运用等。 2、罗马式建筑:欧洲中世纪中期的基督教建筑样式。罗马式建筑朴素、坚实,广泛采用半圆形拱券,石墙厚重,窗户小且高,内部昏暗,有高大的塔楼。代表建筑有:意大利的比萨大教堂等。 3、哥特式、哥特式建筑:欧洲中世纪后期的基督教艺术,源于法国,遍及全欧洲,代表了中世纪艺术发展的高峰。其建筑具有轻盈、纤细的结构,广泛运用尖券、肋拱,以巨大的彩色玻璃花窗取代墙壁,使得内部空间宽敞、明亮。总体感觉高耸挺拔,充满强烈的向上动感。代表建筑:法国巴黎圣母院。 4、文艺复兴:文艺复兴原意是“在古典规范的影响下,艺术和文学的复兴”。在欧洲的历史上,实际是指14世纪到16世纪欧洲文化思想发展中的一个时期,其实质是以新兴资产阶级的人文主义为出发点的伟大的思想解放运动。最先萌芽于南部的意大利,随后推及北部的尼德兰和中部的德国地区。 5、人文主义:欧洲文艺复兴时期代表新兴资产阶级文化的主要思潮,是与基督教神权及其禁欲主义相对立的,基本内容是他的世俗性。人文主义的思想家和艺术家崇尚科学、颂扬人的力量,高扬人与自然的

美。 6、达·芬奇:意大利文艺复兴三杰之一,著名的科学家、工程师和画家,他将艺术与科学完美结合,发明了“渐隐法”(用模糊的轮廓与柔和的色彩使一个形状融入另一个形状之中),成功地表现出人物微妙的内心活动,作品含蓄,充满哲理思考。代表作有《最后的晚餐》《蒙娜丽莎》等。 7、米开朗基罗:意大利文艺复兴三杰之一,著名的雕刻家、画家和建筑师,他的作品充满英雄主义、被压抑的力量与悲壮的激情,充分发挥了人体的表现力。雕塑名作有《大卫》《摩西》,绘画有《创世纪》和《最后的审判》,建筑有圣彼得大教堂的穹顶。 8、拉斐尔:意大利文艺复兴三杰之一,其作品优雅、秀美,笔下的人物具有温和、高贵的气质,尤其以描绘圣母的形象著称。他所确立的美的样式成为后来学院派的标准之一,代表作有《雅典学院》《西斯廷圣母》等。 9、威尼斯画派:意大利文艺复兴后期以威尼斯为中心形成的著名画派。十分强调色彩的运用,画面绚丽,宗教题材作品中的人物完全世俗化了,具有享乐主义的情调。代表画家有贝利尼、乔尔乔纳、提香、委罗内塞、丁托列托等人。 10、提香:意大利文艺复兴时期威尼斯画派的巨匠,其作品色彩强烈,笔触奔放,画面响亮,洋溢着生命的活力。他首度挖掘出油画语言的全部可能性,使画布油彩成为以后西方艺术的主要媒介,因此被称为西方油画之父。代表作有《乌尔宾诺的维纳斯》《圣母升天图》等。

《外国美术史》复习笔记

《外国美术史》复习笔记 1、法国的拉斯科洞窟: 1)画家用粗壮简练的黑线勾画出轮廊。 2)用红、褐、黑色渲染出动物的体积和结构。 3)气势雄壮,富有动感,充满粗犷的原始气息和野性的生命力。 2、西班牙的阿尔塔米拉洞窟: 1)壁画轮廓线比较细,有明暗、粗细浓淡变化。 2)与色彩渲染结合紧密,表现动物身体的结构。 3)明暗起伏更为丰富,富有感情色彩。 3、拉文特岩画: 1)表现人类狩猎活动的情节性绘画。 2)以人物、动物的运动和速度为特点,把运动中的形象加以拉长和夸张动作,强调动势。 3)狩猎场面紧张活力。构图具有浓厚的情节性和生活气息,但忽略细节刻画,用色单纯。 4、巴比伦美术: 著名的汉漠拉比法典:法典刻在黑色的玄岩石碑上,上部为浮雕,下部为文字。 5、古代埃及美术特色: 1)埃及艺术是为法老和少数贵族服务的,歌颂王权,强调国家的政权和等级制度。 2)宗教对埃及艺术产生影响,艺术是为死者服务的,埃及艺术称为“来世的艺术”。 3)埃及艺术的形式,是壮丽、宏伟、明确、稳定,有严格的规范,又具有写实基础上的美化。 6、金字塔建筑艺术特色: 1)金字塔是古王国法老的陵墓。 2)金字塔具有庞大的体积和重量,给人以精神上的压力。 3)金字塔外观匀称、稳定。它象征了法老的威严和地位,说明了埃及人顽强的意志力。 7、古埃及雕刻程式有: 1)姿势必须保持直立,双臂紧靠躯体,正面直对观众: 2)根据人物地位的尊卑军定比例的大小: 3)人物这种刻画头部,其部位非常简略; 4)面部轮廓写实,又有理想化修饰,表情庄严,感情表现很少; 5)雕像着色,眼睛描黑,有的眼睛用水晶、石英等材料镶嵌,以达到逼真的效果。 8、古埃及浮雕和壁画的特点: 1)正面律,表现人物头部为正侧面,眼为正面,肩为正面,腰部以下为正侧面;

外国美术史考研重点提示

1 外国美术史考研重点提示 目录 一原始及古代美术(1) l.原始美术(1) 2.拉文特岩画(1) 3.古埃及美术(2) ★4.正面律(2) 5.古王国时代的金字塔(2) 6.新王国时代的神庙(3) ★7.《书吏凯伊像)(3) 8.《纳美尔王石板》(3) 9.古埃及壁画(4) 10.《老村长像》(4) ★11.方尖碑(4) ★12.《汉漠拉比法典》石碑(5) 13.伊什塔尔门(5) 14.新巴比伦城(5) 15.《纳拉姆辛纪功碑》(5) ★16.爱琴美术(6) 17.古希腊美术(6) ★18.古希腊瓶画(6) 19.黑绘风格(7) 20.古希腊建筑(7) ★2l.古希腊柱式(7)

2 22.古希腊雕塑(8) 23.古典时期(8) ★24.帕特农神庙(8) 25.希腊化时期(9) ★26.《米洛斯的阿芙罗狄德》(9) ★27.《拉奥孔》(雕塑)(9) 28.古罗马美术(10) 29.万神殿(10) 30.凯旋门(11) 31.图拉真纪念柱(11) 32.斯通亨治巨石环(1l) ★1.史前绘画艺术的基本特征有哪些?(12) 2.结合作品简述古代两河流域亚述的浮雕艺术。(12) ★3.简述古埃及美术的特点。(13) ★4.简述埃及金字塔建筑的艺术特色。(13) 5.简述古埃及雕刻程式。(14) ★6.简述古希腊建筑中三种柱式的艺术特点。(15) 7.试简要概括古希腊瓶画的五种风格。(15) l.结合作品论述古代埃及美术的特点,以及古埃及艺术 对之后的古希腊美术都产生了哪些影响。(16) ★2.试述古罗马美术与古希腊美术的不同。(17) ★3.指出古希腊美术史的分期,结合各时期的代表作品论 述其艺术特色。(18) 4.恩格斯说:“没有希腊、罗马奠定的基础,就不可能有 现代的欧洲。”谈谈你对这句话的理解。(古希腊美术 之所以繁荣的条件是什么?)(20) 5.试述罗马建筑的突出成就。(21) 二中世纪欧洲美术(23) 1.中世纪欧洲美术(23) 2.巴西里卡武(23) ★3.拜占庭艺术(23) ★4.圣索菲亚教堂(24) 5.罗马式美术(24) ★6.哥特式(25) 7.哥特式建筑(25) ★8.巴黎圣母院(25) 9.镶嵌画(26) 10.祭坛画(26)

外国美术简史 自己整理

外国美术简史 一、原始与古代美术 1、古代埃及美术 主要讲述古王国、中王国和新王国三个时期的美术 (1)古代埃及的美术特点 古代埃及是典型的奴隶制国家,具有从法老到大臣、贫民和奴隶这样一个等级森严的金字塔型的社会结构。艺术是为法老、大臣服务的,因此,必须服从统治者的要求,其中最有名的就是正面律。古埃及的艺术大多是为死者服务的,所以史学家又把其称为“来世的艺术”。总的来说是壮丽、宏伟、明确、稳定和有严格规律、又具有写实基础上的美化。 (2)古王国时期的美术:美术主要以金字塔建筑和雕刻最为突出,壁画处于初级阶段。 雕刻程式: 1、姿势必须保持直立、双肩紧靠身躯、正面直对观众; 2、根据人物地位的尊卑决定比例的大小; 3、人物头部着重刻画,其他部位非常简略; 4、面轮廓写实、又有理想化装饰,表情严肃、感情表现很少; 5、雕像着色,眼睛描黑,有的眼睛用石英、水晶等镶嵌,十分逼真 《老村长像》和《书吏凯伊》是古王国时期写实主义的杰作。 浮雕和壁画在古埃及有着共同的程式,即著名的正面律。 正面律: 1、表现人物的头部为正面、眼为正面、肩为正面,腰部以下为正面;

2、横带状结构排列、用水平线划分画面; 3、根据人物地位尊卑来决定比例大小和构图位置; 4、填充法,画面充实、不留空白; 5、固定的色彩程式:男子皮肤为褐色,女子多为浅褐色或浅黄色、头发蓝黑色、眼圈黑色 (3)新王国的著名建筑代表:克索神殿和卡纳克神殿;在雕刻上的成就代表是:《埃赫那顿肖像》以其《纳菲尔提提王后像》 2、古希腊美术 主要分为:荷马时期、古风时期、古典时期和希腊化时期四个阶段。 (1)荷马时期 被称为“几何风格的时期”,因为最早的造型艺术作品是几何纹风格的陶瓶。(2)古风时期的艺术成就主要反映在瓶画上。“古风的微笑” (3)希腊化时期 出现了著名的雕塑家米隆和菲狄亚斯。 米隆的代表作《郑铁饼者》菲狄亚斯设计雅典卫城的建筑 《米罗岛的阿芙洛蒂德》是希腊雕塑中第一件全裸女体,这座雕像以其“残缺美”形成了特殊的魅力,成了女人青春、美丽和永恒的象征。有的称其断臂的“维纳斯”。 3、古代罗马美术 罗马和希腊的艺术比较:希腊是理想主义的、简朴的、强调个性的、精致典雅 罗马是实用主义的、享乐的、强调个性的、宏伟壮丽(1)建筑,罗马美术的主要成就就是建筑。技术上首先开始运用三合土,在结构上广泛采用各种拱券。

2018年美术教师招聘考试外国美术史重点知识汇总

2018年美术教师招聘考试外国美术史重点知识汇总 1.人类最初的艺术活动产生于何时何地?它包括的主要内容是什么?有关艺术起源的理论主要有哪几种? 产生于旧石器时代晚期,距今三万至一万年之间.主要包括洞窟壁画和小型器物艺术. 艺术起源学说:①模仿说②劳动说③巫术说. 2. 古埃及艺术的特点是什么? ①概念写实性②稳定性和纪念性 3. 两河流域古巴比伦的艺术特征是什么? 这一期在造型艺术上的突出成就,除了宫殿建筑进入了高度发展时期外,最值得一提的是《汉漠拉比法典石碑》. 古希腊在建筑、雕刻和瓶画方面有哪些主要成就? 建筑:主要是神庙,出现围柱式、多利安和爱奥尼亚式和科斯式. 雕刻:艺术家开始亲自实际的观察,不断改进雕刻技术,使雕像获得了新的样式.出现起伏的曲线,有细节刻画如《荷犊的男子》.有一定表情和肌肉解剖特点的雕像和高浮雕. 瓶画:黑绘式风格作品双耳大瓶《掷骰子的游戏》和红绘式风格作品《伊娥和门农》陶盘. 5. 为什么说古希腊艺术奠定了西方古典艺术的基础? ①希腊人对神的看法就十分独特,他们不像埃及人那样视神为宇宙中探不可测、高不可攀的绝对权威,而仅仅把神看作强健、聪明和更加理想的人. ②希腊人十分看重“数”这个概念.确立美的客观规范. ③希腊人是最早摆脱泛灵论的思维方式,在思维中加进了分析判断,善于进行理论性思考的民族. 6. 古代罗马在建筑和绘画方面的主要成就是什么? 建筑:建筑遗址包括凯旋门、斗兽场、万神殿、纪念柱公共浴池和长方形会堂. 绘画:装饰壁画和镶嵌画,如庞贝城遗址艺术. 7. 犍陀罗雕刻艺术的主要特征是什么? 犍陀罗艺术受印度和希腊影响,雕刻建立在佛教建筑上,题材多取自佛教本生故事.佛像表情宁静祥和、略带微笑,体形圆柔,或站立或盘生,衣纹紧帖肌肤,须鬃由无数螺状组成,体型健硕雄浑,为后来佛像奠定基础. 8. 拜占庭艺术的特征是什么? 拜占庭艺术在王权的支持下带有较多的世俗特点,呈得比较宏伟富丽.一套严格的程式化的艺术形式,形象显得刻板、威严而富有永恒的精神力量. 9. 罗马式建筑的主要特征是什么? 注重装饰性,带有地方色彩,较少写实风格.罗马式建筑主要从古罗马的巴西利卡式会堂发展而来,起初为木结构,后来改造为石结构.显得厚重、简洁而庄严. 10. 哥特式建筑的主要特征是什么?举例说明. 变罗马式的半圆形拱为矢状券,将所有的内部空间以骨架券连结为整体,尖顶变得比较轻巧从而使墙变薄,内部空间增大,墙上设计了许多高大的窗户.哥特式建筑的外表饰有各种精美的雕刻,门窗顶部变为矢状形,门为“透视门”,即一层层的逐层递进.高大的钟楼,尖塔,重多的垂直线给人轻盈升腾感,充分体现宗教意识.如法国的巴黎圣母院、夏特尔教堂. 中世纪艺术同古希腊艺术有什么根本的区别? 希腊美术体现开放,自由民的思想.精神文明呈现出空前的活跃,形成了人类文化史的一个重要的高峰期.基本特征:赞美人性,注重情趣,强调模拟自然;注重内在结构,信任此刻的观察,追求理想境界;在和谐理想的旗帜下不断超越,带来艺术风格顺其自然的演变.追求理想是古希腊发展自始至终的主旋律. 中世纪艺术不能单纯理解为宗教艺术,而是在东方文化古希腊,罗马文化传统和蛮族文化的基础上融合而成的基督教艺术.宣言神学思想和崇拜封建帝王的观念,为巩

2015中央美术学院人文学院外国美术史考研真题答案及分析

全心全意因才思教2015中央美术学院人文学院外国美术史考研真题答案分析 一、填空 1.唐、朱景玄 2.陈独秀、蔡元培 3.克罗齐、科林伍德 4.马克思、《政治经济学批判·导言》 5.“一画”论、蒙养生活 二、选择 1.D 2.D 齐白石 3.C 4.B 5.C 三、判断 1.√ 2.×是柏拉图说的 3.× 4.√ 5.×是康定斯基写的 四、名词解释 1.“完形”这一概念是由美国现代心理学家阿恩海姆提出的。完形是指“形式”,是一种“格式塔”,它具有完整性,是视知觉经验中的一种组织或结构,“简化”和“张力”是它的特征。这是从形式主义观点出发解释艺术发生的观点。阿恩海姆主张艺术作品要与现实世界相分离,认为作品的“意义”是形式和色彩所固有的,所以美术不需要再现自然对象也能实现它的本质,而抽象艺术具有更大的合理性。 2.“以形写神”的概念是东晋的顾恺之在《论画》中提出的,强调的是形与神的关系,这也是中国画论的基本范畴。“以形写神”首先要重形,即对客观形体刻画,“形”是造型艺术的基本要素,在中国画论中占有极为特殊的地位,只有通过对形的把握才能进而表现对象的神。也只有表现出了“神”,“形”才能更生动鲜活起来,两者之间件是对立统一的关系。 3.“解衣盘礴”出自《庄子·田子方》,故事的大概是一位不拘小节而解衣盘礴的画家被宋元君称为“真画者”。“解衣盘礴”强调的是主体精神在创作中的作用,主张人的情感在创作活动中的无拘无束地抒发。艺术创作活动有其特殊的规律性,要求创作者纯化自己的思维,摒除杂念,以全身心投入其中。 4.所谓“时代精神”即体现在历史中的绝对精神。最早诗人歌德在其巨著《浮士德》中已经提到“时代精神”,但该词的规范意义来自黑格尔。他把人类历史看成是绝对精神在时间中的自我呈现过程,由此他把艺术的风格和历史与时代精神紧密地联结起来,把艺术史理解为象征、古典、浪漫三个阶段的发展过程,这也是他对美学和艺术理论的最大贡献。 5.互文性在文学理论中是用来表达历史上文学作品之间的相互关系。在美术理论中,指历史上的艺术作品相互关联、相互影响。任何一幅作品,都是人类整个艺术历史所有作品的一个回音,也就是对所有美术作品的反映和挑战。从对艺术作品的理解看,在此层面上接受者又进入了另一意义上的理解的循环。即他只有在理解人类整体美术史的基础上,才能深刻理解人类的艺术历史和艺术作品的“互文性”关系

外国美术史考研试题一答案 (1)

二、名词解释 1、佛罗伦萨画派 佛罗伦萨画派是意大利文艺复兴时期形成的一个重要画派,也是影响最大的美术流派之一。该画派继承了乔托的传统,将人文主义精神与艺术、科学相结合,发展了透视学、解剖学、构图法则、明暗造型法等,把现实主义美术发展到了一个新的阶段,代表画家有马萨乔、波提切利、雕塑家多纳太罗,建筑师布鲁内莱斯基等。 2、《根特祭坛画》(或见课本) 为根特市的一座大教堂所作的大型祭坛画。它分里外两面,共由23个画面构成的一种折叠式画障,是一种多翼式“开闭形”祭坛组画。描绘的是圣经故事内容。这幅祭坛画,放在教堂圣坛的前面,每逢节日的礼拜盛会,祭坛的两翼伴随着音乐旋律被徐徐打开。 《根特祭坛画》是15世纪尼德兰美术的标志,这幅出现在尼德兰文艺复兴初期的艺术巨制,具有一种里程碑的意义。题材虽来源于宗教,但画家以对现实世界的肯定和赞美的态度,以及对人物的细致和写实的描绘,构成了这幅作品的基调,从而使整个画面充满诗意,并具有无穷艺术魅力。 《根特祭坛画》可以称为世界上第一件真正的油画作品。色彩鲜明,辉煌艳丽,经过数百年之后,画面仍然如初,这在当时的确是一种绘画技法上的突进。在绘画史上的意义,远远超出了一般的思想内容和艺术形式处理上的革新和独创,而是开创了整个欧洲绘画的新纪元。 3、巴罗克艺术 诞生于17世纪的意大利,并广流行于佛兰德斯,德国、西班牙等地,该艺术主要服务于天主教会,多表现宗教题材和教堂装饰。具有浓厚德宗教色彩,具有豪华特色和新主义色彩,打破理性的宁静和谐,具有浓郁的浪漫主义色彩,强调想象力,强调激情和运动感,关注作品的空间感和立体感,强调艺术形式的综合手段,典型代表为贝尼尼、鲁本斯。 4、巴比松画派 19 世纪中叶法国现实主义画派,因该画派的画家生活在巴黎东南方的巴比松村而得名。该画派画家厌恶都市生活,向往回归和赞颂大自然,专心描绘平凡的法国乡村风景。“采取对景写生”的方式,力图真实再现自然景色,强调表现户外生动自然的效果。作品流露出率真、质朴之情,对后来的印象主义画家产生了重要影响,代表画家有卢梭、杜比尼等。 5、新印象主义美术 新印象主义美术产生于19世纪末的法国,它发展了印象派画光原理,但认

相关主题
文本预览
相关文档 最新文档