明代家具有广、狭二义。广义的明式家具，着重一个“式”字，不管制作于明代或明以后何时，也不论贵重材质和一般材质，只要具有明代家具风格，皆称之“明式家具”。狭义则指明代至清代前期材美工良，造型优美的家具。我们要介绍的是后者。
含义
明代社会稳定，农业和手工业发达，工匠获得更多的自由，尤其是明中后期，商品丰富，流通渠道广泛，外贸开放，从而使大城市、城镇经济迅速兴起，尤以江南与南海地区最为显著。明清时期，此两地成为家具的重要产地，其实是和这些地区商品经济发达是有直接联系的。明范濂《云间据目抄》中有这样一条：“细木家伙，如书桌禅椅之类，余少年曾不一见，民间止用银杏金漆方桌。自莫廷韩与顾、宋两家公子，用细木数件，亦从吴门购之。隆、万以来，虽奴隶快甲之家，皆用细器，而徽之小木匠，争列肆于郡治中，即嫁妆杂器，俱属之类。纨绔豪奢，又以椐木不足贵，凡床橱几桌，皆用花梨、瘿木，乌木、相思木与黄杨木，及其贵巧，动费万钱，亦俗之一靡也。尤可怪可，如皂快偶得居止，即整一小憩，以木板装铺，庭蓄瓮鱼杂卉，内则细桌拂尘，号称书房，竟不知皂快所读何书也。”由此可窥得明代后期苏、松地区家具与民风之一斑。
明代是自汉唐以来，我国家具历史上的又一个兴盛期。随着当时经济的繁荣，城市的园林和住宅建设也兴旺起来，贵族、富商们新建成的府第，需要装备大量的家具，这就形成了对于家具的大量需求。明代的一批文化名人，热衷于家具工艺的研究和家具审美的探求，他们的参与对于明代家具风格的成熟，起到一定的促进作用。郑和下西洋，从盛产高级木材的南洋诸国，运回了大量的花梨、紫檀等高档木料，这也为明代家具的发展创造了有利的条件。明代家具的造型非常简洁明快，工艺制作和使用功能都达到前所未有的高峰。这一时期的家具，品种、式样极为丰富，成套家具的概念已经形成。布置方法通常是对称式，如一桌两椅或四凳一组等等，在制作中大量使用质地坚硬、耐强度高的珍贵木材。家具制作的榫卯结构极为精密，构件断面小轮廓非常简练，装饰线脚做工细致，工艺达到了相当高的水平，形成了明代家具朴实高雅、秀丽端庄、韵味浓郁、刚柔相济的独特风格。
明代家具的种类
明代家具按其功能，可以分为五大类：
一、几案类：
包括桌案与几，是五大类中品种最多的一类。大概可分为：1、炕桌、炕几、炕案2、香几3、酒桌、朱桌4、方桌5、条桌案（条几、条桌、条案）6、宽桌案（书桌、画案）7、其它桌案（月牙桌、扇面桌、棋桌、琴桌、抽屉桌、供桌、供案）
二、床榻类：
只有床身，上面没有任何装置的卧具称之为“榻”，有时亦称为“床”或“小床”；床上后背及左、右三面安围子的叫“罗汉床”；床上有立柱，柱间安围子，柱子承顶子的叫“架子床”。
三、椅凳类：
椅凳类包括了不同种类的各式坐具。如：1、杌凳（无束腰杌凳、有束腰杌凳、四面平杌凳等）2、坐墩3、交杌，俗称马扎，可以折叠，便于携带。4、长凳（条凳、二人凳、春凳）5、椅（靠背椅、扶手椅、圈椅、交椅等）6、宝座（只有宫廷、寺院才有，而非一般家庭用具）
四、框架类：
此类家具，或以陈设器为主，或以储藏器为主，或一器兼用。可分为：1、架格。即以立木为足，取横板将空间分隔成多层的家具，有书架、物架、多宝格等。2、亮格框，即架框结合在一起的，常见形式是架格在上，框子在下，齐人高或稍高。3、圆角框。4、方角框。
五、屏联类。
关于明代家具风格，著名家具研究专家王世襄先生在《明式家具的…品?与…病?》一文中，仿司空图《诗品》、黄钺《画品》及沈约“八病”说，将明代家具列成“十六品”和“八病”，现简述如下：
十六品：1、简练2、淳朴3、厚拙4、凝重5、雄伟6、圆浑7、沉穆8、秾华9、文绮10、妍秀11、劲挺12、柔婉13、空灵14、玲珑15、典雅16、清新
八病：1、繁琐2、赘复3、臃肿4、滞郁5、纤巧6、悖谬7、失位8、俚俗
明代家具的风格
对于明代家具风格特点的了解和掌握，是我们欣赏家具、鉴定家具时所必须具备的条件。明代家具的风格特点，细细分析有以下四点：
1.造型简练、以线为主
严格的比例关系是家具造型的基础。我们看以上图中的明代家具，其局部与局部的比例、装饰与整体形态的比例，都极为匀称而协调。如椅子、桌子等家具，其上部与下部，其腿子、枨子、靠背、搭脑之间，它们的高低、长短、粗细、宽窄，都令人感到无可挑剔地匀称、协调。并且与功能要求极相符合，没有多余的累赘，整体感觉就是线的组合。其各个部件的线条，均呈挺拔秀丽之势。刚柔相济，线条挺而不僵，柔而不弱，表现出简练、质朴、典雅、大方之美。
2.结构严谨、作工精细
明代家具的卯榫结构，极富有科学性。不用钉子少用胶，不受自然条件的潮湿或干燥的影响，制作上采用攒边等作法。在跨度较大的局部之间，镶以牙板、牙条、圈口、券口、矮老、霸王枨、罗锅枨、卡子花等等，既美观，又加强了牢固性。明代家具的结构设计，是科学和艺术的极好结合。时至今日，经过几百年的变迁，家具仍然牢固如初，可见明代家具的卯榫结构，有很高的科学性。
3.装饰适度、繁简相宜
明代家具的装饰手法，可以说是多种多样的，雕、镂、嵌、描，都为所用。装饰用材也很广泛，珐琅、螺甸、竹、牙、玉、石等等，样样不拒。但是，决不贪多堆砌，也不曲意雕琢，而是根据整体要求，作恰如其分的局部装饰。如椅子背板上，作小面积的透雕或镶嵌，在桌案的局部，施以矮老或卡子花等。虽然已经施以装饰，但是整体看，仍不失朴素与清秀的本色；可谓适宜得体、锦上添花。
4.木材坚硬、纹理优美
明代家具的木材纹理，自然优美，呈现出羽毛兽面等膝陇形象，令人有不尽的遐想。充分利用木材的纹理优势，发挥硬木材料本身的自然美，这是明代硬木家具的又一突出特点。明代硬木家具用材，多数为黄花梨、紫檀等。这些高级硬木，都具有色调和纹理的自然美。工匠们在制作时，除了精工细作而外，同时不加漆饰，不作大面积装饰，充分发挥、充分利用木材本身的色调、纹理的特长，形成为自己特有的审美趣味，形成为自己的独特风格。这是明代家具的又一特点。明代家具的风格特点，概括起来，可用造型简练、结构严谨、装饰适度、纹理优美四句话予以总结。以上四句话，也可说四个特点，不是孤立存在的，而是相互联系、共同构成了明代家具的风格特征。当我们看一件家具，判断其是否是明代家具时，首先要抓住其整体感觉，然后逐项分析。只看一点是不够的，只具备一个特点也是不准确的。这四个特点互相联系，互为表里，可以说缺一不可。
明清家具 古典家具是中国悠久灿烂的艺术文化中的一颗璀璨的明珠。古典家具的价值不仅仅是服务于人的使用价值，同时还凝集着在特定环境下形成的各个时期不同的艺术风格，综合反映了不同历史阶段的生产发展、生活习俗、观念意识、审美情趣以及科学技术和物质的发展水平。人类使用家具的历史非常久远，迄今为止发现的最早的、完整的家具遗存属战国时代。今天人们能见到的古代家具，主要是明清两代的制品。 明代是我国家具史上的黄金时代。这一时期家具的造型、装饰、工艺、材料等，都已达到了尽善尽美的境地，具有典雅、简洁的时代特色，后世誉之为“明式家具”。清式家具以设计巧妙、装饰华丽、做工精细、富于变化为特点。尤其是乾隆时期的宫廷家具，材质之优，工艺之精，达到了无以复加的地步。正是这一时期正是确立了清式家具的风格。明清家具典型地体现了中国家具所具有的极其精湛的工艺价值、极高的艺术欣赏价值、丰富的历史文化价值和收藏价值。 家具一般可分为椅凳类、桌案类、床榻类、橱柜类和其它杂项类。
一、明清家具的艺术风格和装饰特点 1．明式家具 明式家具是指制作于明至清代前期材美工精、典雅简朴具有特定造型风格的家具。明式家具以结构上的合理化与造型上的艺术化，充分地展示出简洁、明快、质朴的艺术风貌。并善于将雅俗熔于一炉，雅而致用，俗不伤雅，达到美学、力学、功用三者的完美统一。 明式家具的整体结构以框架式样为主要的形式，呈现有束腰和无束腰两大结构特征。无束腰家具以圆腿侧足为主，造型简练稳重。有束腰家具方腿直足，或三弯腿或鼓腿，形体敦厚而显得庄重秀丽。这两种造法，给人以虚实相间、方正稳重的感受，成功地体现出科学性和艺术性融于一体的造型美。 明式家具造型上另一特色是特别讲究线条美。它不以繁缛的花饰取胜，而着重于家具外部轮廓的线条变化，因物而异，各呈其姿，给人以强烈的线条美。如“S”形椅背，既符合人的生理特点，又别具一格。线脚的变化和运用是明式家具线条造型的另一体现。线脚是指家具边框边缘的造型线条。通过平面、凹面、凸面、阴线、阳线之间不同比例的搭配组合，形成千变万化的几何形断面，达到鲜明的装饰效果，极富艺术情趣。
明式家具作为家具品类中的精品，其艺术韵味和设计风格引起了越来越多的设计师和消费者的青睐。追求天然的木质纹理之美；结构严谨、装饰洗练；家具款式系列化；有丰富的文化内涵是明式家具独特的四个艺术特点。以后历经清朝，制作了一件又一件举世瞩目的艺术品，一直延续至今，形成了广为人知的中国家具——明式家具。 明式家具的整体结构以框架式样为主要形式，呈现出束腰和无束腰两大结构特征。无束腰家具以圆腿侧足为主，造型简练稳重。有束腰家具方腿直足，或三弯腿或鼓腿，形体敦厚而庄重秀丽。这两种造法，给人以虚实相间、方正稳重的感受，成功地体现出科学性和艺术性融于一体的造型美。明式家具造型上的另一特色是特别讲究线条美。它不以繁缛的花饰取胜，而着重于家具外部轮廓的线条变化，因物而异，各呈其姿，给人以强烈的曲线美。如"S"形椅背，既符合人体的 生理特点，又别具一格。线脚的变化和运用是明式家具线条造型的另一特色。线脚是指家具边框边缘的造型线条。通过各种线与面之间不同比例的搭配组合，形成千变万化的几何形断面，从而产生出鲜明的装饰效果，极富艺术情趣。明式家具的装饰手法善于提炼，精于取舍。主要通过木纹、雕刻、镶嵌和附属构件等来体现，达到了前所未有的工艺水平。在选料上十分注重木材的纹理，凡是纹理清晰好看的"美材"，总是放在家具的显著部分。雕刻手法主要有浮雕、透雕、圆雕以及浮雕与透雕结合等多种，其中以浮雕最为常用。雕刻纹饰题材广泛，大致有卷草、莲纹、云纹、灵芝、龙纹、螭纹、花鸟、走兽、山水、人物、凤纹、宗教图案等。刀法细腻，线条流畅，生动形象，
极富生气。雕刻的部位大多在家具的背板、牙板、围子等处，通常仅做小面积的雕刻，细致精巧的装饰反而更加引人注目。 从明式家具散发出来的细腻感与艺术感染力中，可以明显看出，它得益于其独特文化特质的形成，同时也是基于当时的家具使用环境和家具使用者。从明式家具中，能感受到一种天然的优雅和简朴的设计理念，在构造上，它采用榫卯结构，根据不同的部位设计不同的榫卯，不用钉和胶。在选材上，喜欢天然的优质木材，由于它质感精致细腻，色泽深沉雅致，给家具注入了文化内涵。从木材的选择上可以看出两种不同的文化状态，这也成为一种特殊的家具文化现象。在装饰上，古人将自然界的事物与人类的美好意愿相结合，用丰富的想象和美好的寓意将人们喜闻乐见的吉祥物、吉祥图案贯穿于家具设计中，中国提倡谦和好礼，廉正端庄的行为准则，在造型上，明式家具造型浑厚冼练，线条流畅，比例适中，稳重大方。明式家具品种、门类丰富，与人们生活起居相适应，选材精细，以线形优美流畅、结构简单为特征，以科学的榫卯结构相连接，既实用又富装饰性。其丰富的内涵美，是人类共同的审美观念的升华，所以既受古人喜爱，也给予现代人美感享受。 总之，明式家具在设计、制作中达到实用与美观的完美统一，那种和谐、自然、典雅的神韵透出智慧与灵性、人性化的设计特显明式家具的简洁流畅、充分反映了天然材质的自然美，是对中国古典室内
浅析明清家具艺术文化在现代家具设计中的应用与发展 姓名：江晓敏学号：1008031007 班级：工业设计工科班指导老师 沈燕 摘要:审视了中国古代家具的发展历史,指出明清家具具有造型大方、线条简练、流畅的装饰艺术特点,论述了其艺术文化及美学价值,同时分析了明清家具内涵的美学价值在现代家具设计中的运用,展望了现代家具设计发展的前景. 关键词:明清家具艺术文化美学价值现代家具应用与发展 中国家具文化与艺术博大精深,尤其是明清时期的家具设计艺术以其简约的线条、古朴的质感、简洁而精美的木雕装饰让人流连忘返. 这些艺术在展现古 代劳动人民的智慧的同时,也引发了一些对于古典家具设计的思考. 在科技与艺术高速发展的今天,人们的生活方式、文化修养、习惯意识及审美都发生了巨大的变化,那么古代家具在现代又是以什么样的形式出现的呢?现代家具设计理念中是否也继承了中国古代家具中的某些优点呢? 一、对中国古代家具发展的审视 中国古代家具是中国优秀的工艺艺术品之一,其发展源远流长,它既是人们生活的实用品,又是具有欣赏价值的艺术品,其历史是一部由木材构造的绚丽诗篇,具有强烈的民族风格. 无论是笨拙神秘的商周家具、浪漫神奇的矮型家具(春秋战国秦汉时期) ,抑或是婉雅秀逸的渐高家具(魏晋南北朝时期) 、华丽润妍的高低家具(隋唐五代时期) 、简洁隽秀的高型家具(宋元时期) ,还是古雅精美的明式家具、雍容华贵的清式家具……都以其富有美感的永恒魅力吸引着中外万千人士的钟爱和追求. 古代家具有很多种类:椅凳类、床榻类、桌案类、橱柜类、屏风类和台架类.无论是哪个朝代的哪种类型的家具都能完整地表现设计者的思想与气质,体现时代的特征与人文气息,富有特殊的文化内涵. 古代家具发展到明清时期为顶峰时期,当时的政治稳定,经济繁荣,尤其是工商业的萌芽给家具的发展提供了有利的条件,加之当时儒家思想的盛行,家的概念尤其重要,家就是当时人们身份地位的象征,这一点也无形中促进了古代家具事业的发展.由于受民族特点、风俗习惯、地理气候、制作技巧等不同环境的影响,中国古代传统家具走着与西方家具迥然不同的道路,形成了一种工艺精湛、不轻易装饰、耐人寻味的东方家具体系,在世界家具发展史上独树一帜,具有鲜明的东方艺术风格特点. 中国古代家具的人文特点也深深地影响着世界家具及室内装饰的发展. 1明清家具的特点 明代家具是我国明代匠师们汲取前人的经验与智慧,并结合时代的特征加以发明创造出来的,具有鲜明的风格. 明代家具造型大方,线条简练、流畅,色泽柔润,纹理美丽,结构科学,同时简练的雕刻及线脚和金属配件的使用更使得其具有很高的艺术品位.图1的圈椅是明代家具典型的式样,圈椅自搭脑处顺延而下成扶手,
交椅：交椅的呈现比拟早，他的前身是大家比拟熟习的马扎（胡床）就是讲它是以胡人马背上捆扎物品用的马扎而退化出来的。在胡人到来之前俺们的祖先都是用一张席子坐在地上的。胡人给俺们带来了很多东西，例如胡椒、胡羊（如今叫绵羊）胡桃（核桃）胡琴等等。 交椅的第一个特点是轻，宋人陶谷在清异录中记载：“转缩须叟,重不数斤”转缩须叟是讲在很短的日子内可以翻开，重不数斤就是讲它很轻。第二个特点是可穿插，可折叠，便携。同时它有一个缺陷，由于受力点在中心，就是在”交午处“打了一个圆洞，一定损伤了木头，但偏偏这里是个承重点。中国的椅子大局部是四条腿垂直落地，所谓立木顶千斤，考究个轻举妄动。交椅則不同，一切的力气都在这个穿插点上，让他撑住一切的分量很不迷信。所以不结实，历史上就有苏东坡坐在交椅上由于椅子决裂而摔在地上的记载。 交椅的前身-马扎：（黄花梨，有塌床）
元代黄花梨（有塌床）交椅：
圈椅：它是由交椅演化而来。最分明的特征是圈背连着扶手，从高到低一顺而下，座靠时可使人的臂膀都倚着圈形的扶手，感到非常舒适，颇受人们喜欢。造型圆婉优美，体态饱满劲健，是俺们民族独具特征的椅子款式之一。后来逐步开展为专门在室内运用的圈椅。它和交椅所不同的是不必穿插腿，而采用四足，以木板作面，战争常椅子的底盘无大区别。只是椅面以上局部还保存着交椅的形状。这种椅子大多成对摆设，独自摆放的不多。圈椅的椅圈因是弧形，所以用圆材较为协调。圈椅大多采用光素手法，只在背板正中浮雕一组复杂的纹饰，但都很浅。背板都做成“S”形曲线，是依据人体脊椎骨的曲线制成的，为明式家具迷信性的一个典型例证。
明代中前期，有的椅圈在止境扶手处的云头外透雕一组花纹，既丑化了家具，又起到格外加固的作用。明代人们对这种椅式极为推崇，因而事先多把它称为“太师椅”。更有一种圈椅的靠背板高出椅圈，并稍向后卷，可以搭脑。也有的圈椅椅圈从背板向两侧延伸经过边柱后，但不延伸上去。这样就成了没有扶手的半圈椅了，这种椅子造型奇特，可谓新颖别致。 清代紫檀圈椅：
《明式家具鉴赏》心得体会 中国是世界四大文明古国之一，在过去的几个世纪中对世界的影响都是举世瞩目的，尤其是文化方面。而对于中国传统的家具，在学习这门课程前，我这方面的知识可以说是一片空白。 看到这个课题——明式家具鉴赏时，我简单的认为就是对明朝的家具欣赏，但在第一讲中，老师就告诉我们，明式家具指的不仅是明朝的家具，而是主要指那种以硬木制作与明代和清代前期，设计精巧，制作精良，风格简约的优质家具。明式家具是一个艺术概念，而绝非一个时间概念，两者有着本质的差别。 中华民族在几千年的历史长河中，由席地而坐到以居榻为中心，以后又进人到垂足而坐的生活方式。中国古代的家具，在不断的演进中呈现出了各种不同的历史面貌。尤其是经过唐宋时代的变化，到明清两代，很快地发展到了它的历史高峰。明清家具渐渐地成为蜚声中外的艺术瑰宝，折射出了举世无双的艺术光辉和独特的文化魅力。 《明式家具鉴赏》这门课程一共有八讲内容，分别是：明式家具概览、坐具的文明、承具的功效、庋具的承纳、卧具的休憩、屏架的巧思、明式家具的材料美、明式家具的工艺美。 其中印象最深的是坐具章节，其中讲到交椅。明代交椅以造型优美流畅而著称，它的椅圈曲线弧度柔和自如，制作工艺考究，通常由三至五节榫接而成，其扶手两端饰以外撇云纹如意头，端庄凝重。后背椅板上方施以浮雕开光，透射出清灵之气，两侧“鹅头枨”亭亭玉立，典雅而大气。座面多以麻索或皮革所制，前足底部安置脚踏板，装饰实用两相宜。在扶手、靠背、腿足间，一般都配制雕刻牙子，另在交接之处也多用铜装饰件包裹镶嵌，不仅起到坚固作用，更具有点缀美化功能。由于交椅可折叠，搬运方便，故在古代常为野外郊游、围猎、行军作战所用。后逐渐演变成厅堂家具，而且是上场面的坐具，古书所说的那些英雄好汉论资排辈坐第几把第几把交椅，即出源于此。 印象最深的原因并非交椅本身，而是通过交椅我们可以看到，明式家具不仅仅具有艺术价值，对于中国传统的文化甚至是社会伦理都有一定折射作用。因此，这门课不仅在明式家具欣赏方面对我有启蒙作用，还给我们提供了一个思路：对于中国传统家具的欣赏，要从艺术审美、材料使用、使用价值、文化社会层面等多个方面入手。 从造型角度浅析明式家具的审美特征极其对当代家具设计的影响明式家具以其简练的造型、圆润的线条备受收藏者喜爱。从文化角度上说，在明代的士大夫阶层，很多人的文化造诣比较高，所以他们根据自己的人文思想设计出许多简洁、大方、富有文人气息的家具。这些家具不仅结构典雅，线条柔美，并且精确到少一寸多一寸就不协调的程度。另外，明式家具的造型更加完整简约，做工讲究去繁从简，与文人提倡的‘古朴’、‘古雅’不谋而合，因此明式家具被越来越多的人看重。这是我们当代红木文化充分借鉴的，也是红木行业优秀传统文化中最有价值的部分之一。从商企角度出发，近两年很多企业嗅到了消费者口味往正在逐步明式家具上靠的商机，因此着重推出明式家具系列，做工中规中矩，很符合传统文化内涵。从家庭居室上考虑，现在很多家庭的住房面积是七八十平方米，明式家具线条简单、造型清秀，适合这样的居室空间，也是受欢迎的原因之一。 与我一开始“明式家具只受老年人欢迎”的想法不同，现今不仅明式家具的
浅谈对明代家具设计的分析及认识 摘要：本文分析了明代家具的设计特色；结合本人的专业特点，简要分析明代家具设计中人体工效学原理的应用；并说明明代家具的设计风格对现代家具设计产生的影响；基于明代家具设计理念并结合现代审美潮流提出应用创新设计原则与方法。 关键词：明代家具；人体工效学；影响；创新设计 中国古代家具经历了数千年的发展，到明朝为大盛，其中硬木家具最为世人所推崇和欣赏。明代家具在继承宋代家具传统的基础上，发扬光大，推陈出新，不仅种类齐全，款式繁多，而且用材考究，造型朴实大方，制作严谨准确，结构合理规范，浸润了明代文人追求古朴雅致的审美趣味，把中国古代家具推向顶峰时期。 一、明代家具的特点 明代家具制作工艺精细合理，全部以精密巧妙的桦卯结合部件，大平板则以攒边方法嵌入边框槽内，坚实牢固，能适应冷热干湿变化。高低宽狭的比例或以适用美观为出发点，或有助于纠正不合礼仪的身姿坐态。装饰以素面为主，局部饰以小面积漆雕或透雕，以繁衬简，朴素而不俭，精美而不繁褥。通体轮廓及装饰部件的轮廓讲求方中有圆、圆中有方及用线的一气贯通而又有小的曲折变化。家具线条雄劲而流利。家具整体的长、宽和高，整体与局部，局部与局部的权衡比例都非常适宜。[1] 二、明代家具中的人体工效学应用分析 明代家具作为中国家具的典范，在人体工效学方面的应用也是颇为独到，明代家具在设计中融入了人体工效学的应用，使其在使用过程中更加的舒适和安全。以下主要从明代的坐椅为例来分析明代家具在人体工效学方面的应用。 1、靠背造型中的人体工效学应用 明代家具中椅子的靠背多半是呈“S”形，这是从人体工效学的角度考虑的。“S”形的靠背是曲线是工匠根据人体脊柱在自然状态时呈“S”形的这一特点将靠背做成与脊柱相适应的“S”形曲线；并根据人体休息时的必要后倾度，使靠
明式家具鉴赏 明式家具是指自明代中叶以来，能工巧匠用紫檀木、酸枝木、杞梓木、花梨木等进口木材制作的硬木家具,虽然明式硬木家具在全国很多地方都生产，但以苏州为中心的江南地区能工巧匠制作的家具最得大家认可。因此，人们公认苏式家具是明式家具的正宗，也称它为"苏州明式家具"，简称"苏式"。 明式家具和明代家具的区分 明式家具并不是指明代家具。 明代家具 明代家具，是专指在明代制作的家具。明代家具 是时间概念。而明式家具则是艺术概念。两者有着 本质区别。明式家具是我国明代形成的一项艺术成 就，被世人誉为东方艺术的一颗明珠。在世界家具体 系中享有盛名。主要指那种以硬木制作与明代和清 代前期，设计精巧，制作精良，风格简约的优质家具。 明式家具在工艺制作和造型艺术的成就已达到当时 世界上最高的水平。是中国智慧的杰出代表。明式 家具的风格特点. 造型 造型大方，比例适度，轮廓简练、舒展。 结构 结构科学合理，榫卯精密，坚实牢固。 材料 精于选料配料，重视木材本身的自然纹理和色泽。 工艺 雕刻红脚处理得当。 饰件 金属饰件式样玲珑，色泽柔和，起到很好的装饰作用。 明式家具的优点和不足分析 关于明式家具的风格特点，王世襄先生在《明式家具的品》 和《明式家具的病》两篇文章中有把明式家具的优点和不足分析的已很全面。 明式家具的优点 明式家具的优点归纳为五组，共十六品。分别为：第一组：简练、淳朴、厚拙、凝重、雄伟、圆浑、沉穆。第二组：浓华、文绮、妍秀。第三组：劲挺、柔婉。第四组：空棂、玲珑。第五组：典雅、清新。 明式家具的不足分析 在明式家具中，并不是完全的尽善尽美，也有不尽人意和不足的便子。王先生把它们归纳为"八病"。分别为：繁琐、赘复、臃肿、滞郁、纤巧、悖谬、失位、俚俗。 特色
明代家具的风格特点，可细分为以下四点： 1. 造型简练、以线为主 明代家具的比例极为匀称而协调。如椅子桌子等家具，其上部与下部，腿子、枨子、靠背、搭脑之间的高低、长短、粗细、宽窄，都令人感到无可挑剔的匀称、协调，并且与功能要求极相符合，没有多余的累赘，整体感觉就是线的组合。刚柔相济，线条挺而不僵，柔而不弱，表现出简练、质朴、典雅、大方之美。 2. 结构严谨作工精细 明代家具的卯榫结构，极富有科学性。不用钉子少用胶，不受自然条件（潮湿或干燥）的影响，制作上采用攒边等作法。在跨度较大的局部之间，镶以牙板、牙条等，既美观又加强了牢固性。时至今日，经过几百年的变迁，明代家具仍然牢固如初，足以体现其结构的高科学性。 3. 装饰适度繁简相宜 明代家具的装饰手法和装饰用材多种多样。但是，决不贪多堆砌、曲意雕琢，而是根据整体要求，作恰如其分的局部装饰。使整体上保持朴素与清秀的本色。可谓适宜得体、锦上添花。 4. 木材坚硬纹理优美 明代硬木家具充分利用了木材的纹理优势，发挥硬木材料本身的自然美，大都呈现出羽毛兽面等朦胧形象，令人有不尽的遐想。其用材多为黄花梨、紫檀等高级硬木，本身具有色调和纹理的自然美。工匠们在制作时，除了精工细作外，不加添饰、不作大面积装饰，充分发挥利用木材本身的色调、纹理特长，形成了自己独特的风格和审美趣味。 明代家具用材： 明代细木家具的用材，是构成明式风格的一部分。因此在欣赏、判断家具年代和风格的时候，分析其材质情况和历史用材情况，也是主要内容。 明代家具用材，可分细木、柴木两大类。紫檀、花梨、鸂鶒木、铁力木、红木、乌木、楠木等均属细木，除楠木外又称硬木。榆木、榉木、杉木等都属柴木。从全国各地家具制造业和广大用户使用情况看，漆木家具占比重最大，但因为硬木坚固，容易保存，所以传世家具以硬
明代家具 明代家具是我国家具史上最辉煌的时期.现在国际社会上承认并追求的中国古典家具，主要是指这一时期的作品。但也有一些业内人士在谈到明代家具时，往往与清代家具并称为“明清家具”，这是不妥切的。因为这两个时期的家具，工艺、造塑、装饰等艺术风格及历史价值都是两个概念。风格，直接孕育了明代家具。那么明代家具的主要特征何在呢?一般不使用动物胶，而且其光洁度非常高。这样的家具结构，如果没有相当的先进工具是办不到的。明代家具是在宋元家具的基础上发展起来的，尤其是宋代家具重比例、结构严谨、线条优美的首先是制作工具先进。… 中国传统家具从明代至清前期发展到了顶峰，达到了历史上的最高水平.而且在世界家具史上独树一帜，自成体系，具有显赫的地位。这个时期的家具，采用了性质坚硬的硬木材料，在制作上榨卯严密精巧，造型上简练典雅，风格独特。由于这一时期的家具具有共同的时代风貌与特色，而且制作年代以明朝为主，因而被称为“明式家具”明朝中期以后，随着资本主义生产方式的萌芽，市民文化与市民审美意识逐渐生长，新的文化思想与审美趣味开始为文人所接受.在绘画方面出现了抒发个性又富于独创精神的文人画 明代古典家具风格特点 明代古典家具风格特点的了解和掌握，是我们欣赏家具、鉴定家具时所必须具备的条件。明代家具的风格特点，细细分析有以下四点： 1．造型简练、以线为主 严格的比例关系是家具造型的基础。我们看以上图中的明代家具，其局部与局部的比例、装饰与整体形态的比例，都极为匀称而协调。如椅子、桌子等家具，其上部与下部，其腿子、枨子、靠背、搭脑之间，他们的高低、长短、粗细、宽窄，都令人感到无可挑剔地匀称、协调。并且与功能要求极相符合，没有多余的累赘，整体感觉就是线的组合。其各个部件的线条，均呈挺拔秀丽之势。刚柔相济线条挺而不僵，柔而不弱，表现出简练、质朴、典雅、大方之美。 2. 结构严谨、作工精细 明代家具的卯榫结构，极富有科学性。不用钉子少用胶，不受自然条件的潮湿或干燥的影响，制作上采用攒边等作法。在跨度较大的局部之间，镶以牙板、牙条、圈口、券口、矮老、霸王枨、罗锅枨、卡子花等等，既美观，又加强了牢固性。明代家具的结构设计，是科学和艺术的极好结合。时至今日，经过几百年的变迁，家具仍然牢固如初，可见明代家具的卯榫结构，有很高的科学性。 3．装饰适度、繁简相宜 明代家具的装饰手法，可以说是多种多样的，雕、镂、嵌、描，都为所用。装饰用材也很广泛，珐琅、螺甸、竹、牙、玉、石等等，样样不拒。但是，决不贪多堆砌，
明式家具装饰风格 文章摘要：本文从主要从明代家具的装饰手法，装饰性构建，装饰性手法等方面着手，探讨明式家具装饰的特点。 前言：由于政治、经济、文化、科技等诸多因素的影响，中国明式家具形成了自己独特的风格，具有鲜明的时代特征，是我国家具发展史的高峰，它在造型艺术，制作技术，功能尺寸等方面均有很高的成就，它的装饰风格也在世界家具史上独具一帜的。 明式家具的装饰手法大致可以分为以下几类： 1.1装饰性造型 设计是一种计划、规划、设想通过视觉的形式传达出来的活动过程。《日本设计词典》对“装饰”一词所作的解释是：“赋予美的行为，不仅仅表现为外表的装饰，也包括现代设计中所谓”无装饰“的美，而这种追求材料、结构、功能特性的美，本身即是一种装饰。“明式家具由于结构严谨、功能合理，并注意发挥材料本身的美感，所以它舒展挺秀的线性、合理匀称的比例，以及独富特色的蜡饰都是符合现代设计观念的装饰。 1.1.1舒展挺秀的线形 明式家具吸收了大量中国古典大木作工艺手段，加以提炼，造型简洁干净，大量运用“线“，以横竖直线条组织结构，同时辅以各种富于弹性的曲线，如椅子搭脑的各种线形、家具腿子的各种线形等。其中有些曲线符合现代人体工学学，如椅子背板的“S”形曲线、圈
椅的搭脑曲线等。曲线与线形的对比增强了形式的美感，时明式家具造型的一大特色。明式家具的腿子最富变化，常见的有内翻马蹄足、三弯腿、鼓腿彭牙、蚂蚱腿、撇腿、卷珠足等等。如明式家具的内翻马蹄足线上下连贯呼应，桌面板下先收紧“束腰”，腿的肩部的“牙板”、“格角”相连，肩部放宽，往下收弧，渐收，至腿的下足处内括，整体轮廓线具有强烈的内括意识，他已不再是单一的局部的装饰，而是成为完整家具造型的要素。这种雄健有力、富于弹性的马蹄与明清软滞无力的内翻马蹄足相比，造型效果的优劣判若云泥。（如图1）1.1.2合理的比例构造通过对传世的大量实物的测量，我们发现，明式家具的尺寸，即使用今天的设计眼光来评价也是很科学的。如下图 所示的黄花梨木靠背椅，座面长510m m、宽440 m m、通高950mm，各项尺寸与现代椅子几乎完全一样。这反映出明式家具在确定各种关键尺寸时是以人体尺度为依据的。而且更为独特的是明式椅子的椅背做成了与人体脊柱相适的“S”形曲线，并与座面形成100°的倾角（图3），
中国古代家具图片（四）——明朝上作者：佚名来源：编辑转载 2010-1-6 22:28:00 点击率[953] 【大中小】我来说两句(0) 核心提示：中国是世界上最古老、文化传统最悠久的国家之一，在其漫长的历史过程中，创造出了灿烂辉煌的民族文化。其中家具文化就是这个艺术宝库中的重要组成部分 明代家具有广、狭二义。广义的明式家具，着重一个“式”字，不管制作于明代或明以后何时，也不论贵重材质和一般材质，只要具有明代家具风格，皆称之“明式家具”。狭义则指明代至清代前期材美工良，造型优美的家具。我们要介绍的是后者。 明代社会稳定，农业和手工业发达，工匠获得更多的自由，尤其是明中后期，商品丰富，流通渠道广泛，外贸开放，从而使大城市、城镇经济迅速兴起，尤以江南与南海地区最为显著。明清时期，此两地成为家具的重要产地，其实是和这些地区商品经济发达是有直接联系的。 明范濂《云间据目抄》中有这样一条：“细木家伙，如书桌禅椅之类，余少年曾不一见，民间止用银杏金漆方桌。自莫廷韩与顾、宋两家公子，用细木数件，亦从吴门购之。隆、万以来，虽奴隶快甲之家，皆用细器，而徽之小木匠，争列肆于郡治中，即嫁妆杂器，俱属之类。纨绔豪奢，又以椐木不足贵，凡床橱几桌，皆用花梨、瘿木，乌木、相思木与黄杨木，及其贵巧，动费万钱，亦俗之一靡也。尤可怪可，如皂快偶得居止，即整一小憩，以木板装铺，庭蓄瓮鱼杂卉，内则细桌拂尘，号称书房，竟不知皂快所读何书也。”由此可窥得明代后期苏、松地区家具与民风之一斑。 明代家具按其功能，可以分为五大类： 一、几案类：包括桌案与几，是五大类中品种最多的一类。大概可分为：1、炕桌、炕几、炕案2、香几3、酒桌、朱桌4、方桌5、条桌案（条几、条桌、条案）6、宽桌案（书桌、画案）7、其它桌案（月牙桌、扇面桌、棋桌、琴桌、抽屉桌、供桌、供案。 二、床榻类：只有床身，上面没有任何装置的卧具称之为“榻”，有时亦称为“床”或“小床”；床上后背及左、右三面安围子的叫“罗汉床”；床上有立柱，柱间安围子，柱子承顶子的叫“架子床”. 三、椅凳类：椅凳类包括了不同种类的各式坐具。如：1、杌凳（无束腰杌凳、有束腰杌凳、四面平杌凳等）2、坐墩3、交杌，俗称马扎，可以折叠，便于携带。4、长凳（条凳、二人凳、春凳）5、椅（靠背椅、扶手椅、圈椅、交椅等）6、宝座（只有宫廷、寺院才有，而非一般家庭用具） 四、框架类：此类家具，或以陈设器为主，或以储藏器为主，或一器兼用。可分为：1、架格。即以立木为足，取横板将空间分隔成多层的家具，有书架、物架、多宝格等。2、亮格框，即架框结合在一起的，常见形式是架格在上，框子在下，齐人高或稍高。3、圆角框。4、方角框。 五、屏联类。
明代桌案家具文化 一、历史背景（1368年－1644年） 明朝中叶（16世纪），随着手工业的进一步发展，家具成了流通的商品，许多文人雅士参与了室内设计和家具造成型研究。这些都促成了明代家具的大发展。明代家具在继承宋代家具传统的基础上，发扬光大，推陈出新，不仅种类齐全，款式繁多，而且用材考究，造型朴实大方，制作严谨准确，结构合理规范，逐渐形成稳定，鲜明的明代家具风格，把中国古代家具推向顶峰时期。 桌案类包括：1炕桌、炕几、炕案；2香几；3酒桌、半桌；4方桌；5条几、条桌、条案；6书桌、书案、画桌、画案；7其它桌案等。 炕桌、炕几、炕案：在炕上使用的矮形家具。炕桌放在炕或床的中间；炕几、炕案由于较窄通常放在炕或床的两侧端。 香几：因承置香炉而得名，香几多为圆形少方形，腿足弯曲较为夸张。不论在室内还是在室外香几多居中放置，四无旁依，应面面宜人欣赏，体圆而委婉多资者较佳。 酒桌、半桌：这是两种形制较小的长方形桌案。酒桌远承五代、北宋，常用于酒宴。桌面边缘多起阳线一道，名曰“拦水线”。半桌约相当于半张八仙桌的大小，故名。它又叫“接桌”，每当一张八仙桌不够用时，用它来拼接。 方桌：是传世较多的一种家具，分为“八仙”、“六仙”和“四仙”，在条桌、面桌上都可以找到同样的做法。 条几、条桌、条案：条案的形式按照北京匠师的分法是：案面两端平齐的叫“平头案”，两端高起的叫“翘头案”。它们的结构不是用夹头榫，就是用插肩榫，否则便是变体。共分有琴几、炕几、方几、茶几、架几案、棋桌、月牙桌、三屉桌等。 书桌、书案、画桌、画案：这是四种比较宽而大的长方形家具，就是较小型的，也大于
半桌。其结构、造型，往往与条桌、条案相同，只是在宽度上要增加不少，北京匠师均有明确的概念。画桌、画案，为了便于站起来绘画，都不应有抽屉，其为桌形结构的称画桌，案形结构的称画案。书桌、书案则都有抽屉，也依其结构的不同，分别称之为桌或案。 其它桌案：桌和案一般不好区分，尤其是条案和条桌。案在中国古典家具中的地位比较特殊，其前有俎几，其后才有桌。在席地而坐的年代，几是人们坐时的侧靠之具，多为长者、老者而设，到春秋战国时期，几不仅可以倚靠凭伏而且可以承托各种器物。 二、明式家具的特点 明式家具是我国明代匠师们在总结前人经验和智慧，并加以发明创造，在传统艺术方面取得的一项辉煌成就。它除了在结构上使用了复杂的榫铆外，造型工艺术也充分满足人们的生活需要。因而它是一种集艺术性，科学性，实用性于一身的传统艺术品。 黄花梨套装家具
明代家具的风格特点 发表时间：2019-07-02T10:53:53.393Z 来源：《防护工程》2019年第7期作者：傅毅刘晋威 [导读] 这种风格特点和文化传统，以及明式家具的造型、结构、装饰、木材等也依然会被后人所采用延续，是历史长河中最璀璨最耀眼的一颗明珠。 沈阳建筑大学辽宁沈阳 110000 摘要:明代社会发展十分稳定，各方面经济与工业都很发达，工匠因而获得更多的发展，尤其是明中后期，商品丰富，流通渠道广泛，外贸开放，从而使大城市、城镇经济迅速兴起，尤以江南与南海地区最为显著。明清时期，此两地成为家具的重要产地。本文针对明代家具的发展以及繁盛，在以下四个方面：造型、结构、装饰以及木材方面作出分析，从而全面的论述明代家具的风格特点，突出明代家具的巅峰时期，以及制作工艺和结构等。再者，从各式各样的明式家具种类中，体现明式家具的风格特点，充分体现明代家具的繁盛。 关键词：明式家具；造型；结构；木材；榫卯 明代是自汉代、唐代以来的又一家具发展阶段，随着明代的经济不断发展，促进了室内装饰的发展，从而自然而然地促进了家具的发展，而达官贵人们新建的住宅，需要大量明代椅子桌子以及床作为装饰，这就形成了对于明代家具的大量需求。明代的一批文人骚客，热衷于对家具工艺的研究和家具制作方法以及结构的探求，他们的参与对于明代家具风格的发展以及成熟，起到一定的促进，以一种出类拔萃的艺术风格特点，成为了中华民族一颗璀璨的艺术明珠。而明代家具的风格特点实际上离不开四个方面：造型、结构、装饰以及木材。 一、造型： 明代家具的造型颇具特色，这是其能在中国历史上留下名声的原因之一，而严格的比例关系是家具造型的基础，即使在工业发达的今天同样如此，好的比例使家具在视觉上看起来给人以舒适的感觉，而明代家具的设计，在它的局部形态中的比例与整体形态的比例，都十分的协调匀称，可以说达到了一种黄金比例。例如明代家具椅子中的玫瑰椅，运用了大量的线条设计，在椅子腿处用榫卯进行连接，用简单的线条突出椅子腿的造型，简洁明了，刚柔并济，线条挺直峭拔，柔而不弱；而扶手方面，用相应的曲线营造内部的造型结构，简单的直角做出扶手，并且符合视觉上的欣赏，没有多余的累赘，实质上就是线的相互组合；在靠背方面，靠背、扶手和椅面相互垂直，尺寸适中，用材细腻，给人一种轻快的感觉，而且靠背还有透雕进行点缀修饰，使其造型优美，线条简练。 明式家具的要求较为严谨，有着严格的制作标准，这也恰恰说明明代家具以及尺寸十分符合当时人们的审美功能要求，并且实用性强。再如明代的香几，其造型、几面与底托的直径一样，腿曲线优美，高度和宽度的比例关系，使得香几重心牢固，松弛有度，亭亭玉直。明代家具同样地，还获得了优美的艺术造型。 同时，在明代家具中，也同样注重曲线与直线的相结合，而道家思想中，强调家具的美学思想，“柔”乃是生命的本体，而直线则显得“刚”，曲线则显得“柔”。因而运用到明代家具的造型设计中，既有直线的挺直刚劲，又有曲线的柔美温柔，使明代家具刚柔并济，拥有极具特色的造型。同时，明代家具中的方圆共体是在造型上方中求圆、圆中求方的造型处理手法，使其充分突出了明代家具的造型特色。二、结构： 同时，明代家具的结构在中华文化艺术传统上可以算是最经典的方面了，明代家具大量使用了一种中华文化上一种叫榫卯的结构，榫卯是古代的主要结构方式，是在两个杆件上采用凹部位与凸部位相结合的一种连接的方式。凸出部分叫榫；凹进部分叫卯。可以说，榫卯结构是我国工艺结构文化精神的传承，榫卯工艺是可以媲美京剧的中国国粹，不仅外形奇特富有特色，而且遵循力学和原理，实用性极强，不易锈蚀又方便拆卸。 而明代的家具，十分广泛的使用了榫卯这一结构，达到了不用钉子、不用胶的结构方法，十分巧妙奇特，十分的富有科学性，不受自然条件的影响，因为不用钉子可以防锈，不用胶可以防潮，而榫卯的运用，可以适应明代家具的各个种类，例如桌子、椅子、茶几、床等等，适应多方面的结构，符合力学的规律，使之牢固的情况下还很美观，既符合视觉上的审美又符合人体工程学设计。 榫卯被称为明代家具的灵魂，木构件上凸出的榫头与凹进去的卯眼，通过简单地咬合，便将明代家具之间木构件相互的结合在一起，由于相互之间连接的木构件形态各异，因此衍变出千变万化的组合方式，从而也使得明代家具达到功能与结构的完美统一。例如明代家具的腿与牙子、面的结合，一般使用夹头榫、插肩榫；而腿与托子座墩的结合，多采用铆钉榫，这种结构多用于屏风、灯台类家具中。明代家具中的结构是经久不衰的，它的结构和做工十分严谨精细，时至今日，明代家具历经几百年的不断发展，越来越趋于完美，即使在今天，它的结构也依然经典，牢固如初，由此可见，明代家具的结构具有很高的科学性。 三、装饰： 明代家具的装饰以及纹样，可以说十分丰富，风格特点也种类繁多，雕刻、镂空、镶嵌等手法运用的炉火纯青，用的材料也十分广泛，但是，绝不贪多过多的堆砌，也不曲意雕琢，而是根据整体的美观以及功能结构，作出精细的装饰，使其纹样以及图案的装饰恰到好处，在视觉上显得典雅质朴，端庄大方，清新脱俗，耐人寻味。 明代家具的装饰纹样也多种多样，但恰到好处，精而不乱，主要有以下几种纹样： （1）动物纹：这种纹样在明代家具中用的比较广泛，例如玫瑰椅、罗汉床以及各种桌子中皆有运用，主要包括樊龙纹、螭龙纹、凤纹、麒麟纹、鹿纹、鹤纹、喜鹊纹等，其中樊龙纹运用的最为广泛，多为浮雕的运用，使家具更具张力，更有生机。 （2）植物纹：充分利用自然之美，使家具与大自然的成果巧妙的结合在一起，代表了当时人们的美好愿望与美好的思想，主要有吉祥花卉纹、卷草纹、牡丹纹、缠枝纹、灵芝纹、梅花纹、荷花纹、兰花纹、竹纹、菊花纹等等。 （3）几何图案纹：用简单的几何纹样突出明代家具的装饰特征，当时的人们赋予了这些纹样美好的寓意，如云纹、回纹、几何纹、八宝纹、玉纹、仿古纹等，其中回纹是突出的纹样装饰手法之一，它也表达了连绵不断、吉利永长的美好祈愿，通过不断的向内部收缩以通过图案表达出来，而回纹八仙桌就是很好的利用了回纹装饰的这一纹样特点，以及罗汉床的靠背部分也利用了简单的几何纹突出了特点，装饰鲜明又不失典雅。 由此可见，明代家具的装饰风格层出不穷，多种多样，也同样地寄予了当时人们的美好愿望以及向往，这些美好的思想愿望都充分体
谈谈明代家具设计思想对现代家具设计的 影响 家具是几千年来文化艺术的结晶，与其它艺术形式一样，人类生活中的每一步变化，都会在他的身上以不同的形式体现出来，演绎着人类文明的进程，我国明代家具以造型简练、结构严谨、做工精细，装饰得当，繁简相宜、文理优美的特点和超凡脱俗人文气质着称于世。所以在现代中式家具的创新设计中对明式家具的鉴赏与在发展成为当代设计人与学者的聚焦点之一。 1. 图案及其母题 图案是为达到—定目的而进行的设计方案和图样。装饰图案不仅具有使用上的功能更具有精神上的功能。图案作为附属于物品外的装饰纹样，跟随着人类发展的脚步，能反映时代特色及人们生活的方式。图案装饰在其造型和色彩上，更强调或代替物品所有发挥的协调性和对比性。尤其是图案本身的造型，色彩所表达的某种意境，能使物品平添情趣，使用者获得丰富的精神享受。 1.1 图案的“母题” 老—辈工艺美术国设计家和理论家、原中央工艺美术院院长雷圭元在《图案的母题》一文中曾提出：“古今中外的图案，无疑不是母题来决定其外貌的”；“母体是一个民族的标记，是人民意志集中的表现，也是时代的精神，我们应该研究它，重视它，发扬它。”因此，对于器物装饰图案的设计和运用决不会是点、线、面、图形、色彩的简单组合，它的主体和内容决定了图案的气韵和文化内涵。从这个意义上来说，家具装饰图案的设计与运用也是一种艺术创造，要体现出一种文化经社和气质。 1.2 明式家具装饰图案与现代中式家具装饰图案的母题 纵观中国五千年历史，明代并不及汉、唐的辉煌鼎盛，但明代却是我国封建文化发展完善的阶段，也是我国资本主义萌芽的阶段。随着明帝国的建立，元朝遗留下来的“胡风”旧被—洗殆尽，汉唐衣、冠、文、物得以重新恢复确立；同时在制度上与文化上出现了诸多创新。科举制度日臻完善，政府放松了对入学及科举资格身份的限制，这就使得读书人群体的扩大和文化的下移，大量在科考中遭遇坎坷的知识分子沦落民间，反过来提高了大众的品位修养和审美水平。明朝初年的中央高度集权又导致了明朝中期开始的思想文化变革，反而打破了社会文化和人的思想趋于一致的与保守的格局。 简而言之，明代的社会文化独具特色，既蕴含了汉、唐以来的民族传统，又有对传统的叛逆，体现出新颖的—面。 正因为明代的社会文化有这样的特点，反映在明式家具创新上，既体现了唐、汉时期的恢宏豪放大气，又体现了当时的繁华、开放的一面。所以明式家具可以作为现代家具的装饰图案的母题与现代思想的有机结合，是现代中式家具蕴含了更深厚的文化底蕴。 2.对于明式家具图案的总结 对于明式家具图案的总结，前人已经作过大量工作，在此笔者只是作一个简单的复述：明代家具装饰手法多种多样，装饰用材也很广泛。但是不贪多堆砌，也不曲意雕琢。而是根据整体要求恰如其分的局部装饰。虽然已经施以装饰，但从整体上看仍不失朴素与清秀的本色可谓适当得体、锦上添花。 就表现技法而言，明式家具装饰图案以木雕为主辅以壤嵌、绘画、五金件装饰等多种表现手法。 就内容而言，明式家具装饰活泼大方于明代家具造型风格构成了一个和谐统一的装饰纹样。款式极其丰富、应有尽有。主要有如下几个大类：植物纹样图案、动物纹样图案、几何
明式家具赏析 古典家具是中国悠久灿烂的艺术文化中的一颗璀璨的明珠。古典家具的价值不仅仅是服务于人的使用价值，同时还凝集着在特定环境下形成的各个时期不同的艺术风格，综合反映了不同历史阶段的生产发展、生活习俗、观念意识、审美情趣以及科学技术和物质的发展水平。人类使用家具的历史非常久远，迄今为止发现的最早的、完整的家具遗存属战国时代。今天人们能见到的古代家具，主要是明清两代的制品。明清家具典型地体现了中国家具所具有的极其精湛的工艺价值、极高的艺术欣赏价值、丰富的历史文化价值和收藏价值。 一、明式家具的定义 明代是我国家具史上的黄金时代。这一时期家具的造型、装饰、工艺、材料等，都已达到了尽善尽美的境地，具有典雅、简洁的时代特色，后世誉之为“明式家具”。明式家具是指自明代中叶以来，能工巧匠用紫檀木、酸枝木、杞梓木、花梨木等进口木材制作的硬木家具,虽然明式硬木家具在全国很多地方都生产，但以苏州为中心的江南地区能工巧匠制作的家具最得大家认可。因此，人们公认苏式家具是明式家具的正宗，也称它为“苏州明式家具”，简称“苏式”。 明式家具 二、明式家具的艺术特点和装饰风格
1、造型上，以线为主，洗练大方 在所有中华民族的传统艺术中，几乎都采用“线”的形式来表现。“线”最能灵活确切地抓住形象的表现特征，能概括生动地表现物体的形象。“线”在我们的民族艺术中具有特殊的重要意义。明式家具就是通过框架结构，以线为主要造型语言，来塑造各种形体特征的。明代工匠集前代智慧、创造之大成，在传统技法的基础上提炼成简洁、流畅、舒展、刚劲的线型变化。明式家具在造型中多采用曲线与直线的对比与变化，集中了直线与曲线的优点，柔中带刚，虚中见实。明式家具的线型还借鉴青铜器、古玉器、陶瓷、建筑、书法、绘画等艺术形式中线型的运用，深得刚柔相济、流畅舒展之妙。明式家具一方面在家具形体的每个部件，进行线型的设计与加工，使构成家具的所有构件都能呈现出特定的线型感，另一方面，又将构件的线型融合在家具整体的形体造型中，成为家具整体形象的直接体现。 明式黄花梨圈椅 明式家具造型上特色是特别讲究线条美。它不以繁缛的花饰取
北京故宫馆藏明清家具赏析(134P)图已补 故宫博物院收藏的明清家具甚为丰富，总数量多达上万件，其中明代家具有三百余件。清代家具中床榻、椅凳、桌案、箱柜、屏联、台座等一应俱全，还有东洋家具和西洋家具近五百件。其质地有紫檀、黄花梨、花梨、铁梨、乌木、鸡翅木、酸枝木、榉木、楠木、桦木、榆木、瘿木、黄杨和漆等。这些家具除部分由清宫造办处制作外，绝大多数来自全国各地，其中以广作、京作、苏作、晋作最为著名。这些作品可以全面地反映明清家具的风格特点，对研究明清家具的艺术成就和明清时期的思想文化具有重要的借鉴和参考价值，是我国宝贵的文化遗产。 黑漆嵌螺钿龙戏珠纹香几，明宣德，高82cm，面径38cm 香几黑漆表里。海棠式几面，鹤腿象鼻式足，落在须弥座式几座上。几面嵌螺钿彩绘单龙戏珠，周边饰折枝花卉纹。边缘沿板均开光，描彩折枝花纹。束腰上浅浮雕如意云头纹，上彩绘折枝花纹。腿上部嵌螺钿彩绘龙戏珠纹，下部彩绘折枝花纹。座面圆形开光内绘鱼藻纹，外圈饰折枝花。腿牙内侧刀刻“大明宣德年制”款。 明代有室内焚香的习俗，香几为承置香炉的家具。此器带款，为明代早期漆家具的代表作。
填漆戗金云龙纹立柜，高174cm，长124cm，宽74.5cm 柜四面平式，对开两扇门，门间有活动立栓，铜碗式门合叶，柜内黑漆里，设黑漆屉板2层。两扇柜门上下均饰菱花式开光，上部左右两开光内有黑万字红方格锦纹地，饰戗金龙戏珠纹，填彩海水江崖纹。下部左右两开光内饰鸳鸯戏水图。柜四周边框和中栓戗金填彩开光内饰朵花纹。柜侧戗金填彩云龙和海水江崖纹样，边沿开光内饰填彩花卉纹。柜后背上部填彩戗金牡丹蝴蝶纹，下部填彩松鹿、串枝牡丹纹，并阴刻戗金“大明万历丁未年制”楷书 款。此柜工艺精湛，为明代漆家具的代表作品。 黑漆棋桌，明万历，高84cm，长84cm，宽73cm 桌通体髹黑色退光漆，桌面上有活榫，合拢是四足木桌，打开后为八足棋桌。突起罗锅枨式桌牙。桌面边缘起拦水线，正中为活心板，上绘黄地红格围棋盘，背面黄素漆地。棋盘侧镟圆口棋子盒2个，均有盖，内装黑白棋子
明代的室内设计思想 明代是中国古代艺术设计的集大成时期，它不仅表现在体现中国特色的各项艺术设计已经十分成熟精致，而且出现了一批总结中国古代设计成就和设计理论的著作。 明代仍然有庞大的官方手工业，明初中央所建立的官方手工业，就分为六个部分：1.工部领导的官方手工业；2.内府各监局领导的官方工业；3.户部领导的官方工业；4.地方官府领导的；5.都司卫领导的；6.官方工业的监察与刑事组织。其中工部是最大的官方管理机构。 明代官方手工业工匠人数众多，分布广泛，这些当时被划入匠籍的工匠们，要按照规定的时间，轮流到京师服役，为朝廷服务，被称之为“轮班工匠”。当时全国轮班工匠的人数，据洪武26年统计，共232089名，分布在62个行业。 室内环境设计包括了室内空间，室内陈设，室内装修三大部分。我国古代的室内设计的发展，是与古代的建筑设计的发展同步的。但是在明代以前，有关室内环境的设计思想，设计观念和审美情趣等，并没有专门的理论性论述和著作，明末清初之际，随着园林建筑和园林建筑室内家具的进一步发展，出现了一批涉及室内环境设计的理论性著作，如计成的《园冶》，文震亨《长物志》，李渔的《闲情偶记》。 一、计成的设计思想。 计成，字无否，生于明代万历十年，吴江人。计成是一名诗人和画家，更是一名造园的设计家和理论家。他撰写了世界上最早的一步造园名著《园冶》。郑元勋（1604—1645字超宗，号惠东。明歙县人，家江都（今江苏扬州）。崇祯
十六年进士，任兵部职方司主事，明亡后卒。著有《影园集》，辑有《媚幽阁文娱》）在该书的题词中，把该书与《考工记》相提并论，给予了极高的评价。 《园冶》分三卷，一卷分兴造论、园说及相地、立基、屋宇、装折四篇。二卷全志栏杆，三卷分门窗、墙垣、铺地、掇山、选石、借景六篇。 在《兴造论》一篇中，计成首先强调了设计和设计师的重要性。他认为，设计师在园林建造中，应发挥七分，甚至九分的作用，而工匠的作用，只占三分，甚至只是一分。在《屋宇》中，他进一步指出：“方向随意，鸠工合见”意思是说，园林住宅的方向可以随意，而工匠的操作要符合设计意图。“时尊朴雅，古择端方”，这就是一个设计原则，意思是追趋时尚，要遵依典雅朴素；而仿古则要择取端庄大方。这正是艺术设计在对待传统和创新时所要采取的正确态度。《装折》一篇阐述了室内装修的设计思想和设计要求：凡建筑难在装修，园林房舍有不同于一般住宅，须曲折而有条理，方整而不呆板，要从方整之中寻求曲折，到曲折之处保存方整，空间分隔需要运用得宜，错综变化妙在应有规律。。总之，构成整合要适时适宜，样式风格要清新幽雅。计成还分别对室内装修的屏门，仰尘（天花板）、等的设计提出了具体的要求。 二、文震亨的设计思想 文震亨，字启美，明代苏州府长州县人，1585-1645。系明代著名书画家文徵（音：指）明的曾孙。文震亨本人能诗善画，曾“以琴书名达禁中”。著作颇丰，其中《长物志》是有关造园著作中十分重要的一部。 《长物志》共分为室庐、花木、水石、禽鱼、书画等十二卷。在《位置》一篇中，已开始就阐明了室内陈设布局的原则：“位置之法，繁简不同，寒暑各异，高堂光榭，曲房奥室，各有所宜，即如图书鼎彝之属，以须安设的所，方如图画”。